Datumi življenja Huga. Vrhunec pisateljske kariere. Hugojeva dela v drugih oblikah umetnosti

francoska književnost

Victor Hugo

Biografija

HUGO, VIKTOR (Hugo, Victor) (1802−1885), vel francoski pesnik, romanopisec, dramatik; vodja romantičnega gibanja v Franciji. Victor Marie, rojen 26. februarja 1802 v Besançonu, je bil tretji sin stotnika (kasneje generala) J. L. S. Huga (prvotno iz Lorene) in Sophie Trebuchet (prvotno iz Bretanje). Starša sta bila drug drugemu povsem neprimerna in pogosto ločena; 3. februarja 1818 sta dobila uradno dovoljenje za ločeno življenje. Fant je bil vzgojen pod močan vpliv mati, ženska z močno voljo, ki je delila rojalistične in voltairjevske poglede. Po ženini smrti leta 1821 je očetu uspelo vrniti sinovo ljubezen.

Dolgo časa je bilo Hugovo izobraževanje nesistematično. Več mesecev je preživel na Nobles College v Madridu; v Franciji je njegov mentor postal nekdanji duhovnik oče de la Rivière. Leta 1814 je vstopil v internat Cordier, od koder so se najsposobnejši učenci preselili v licej Ludvika Velikega. Njegovi prvi pesniški poskusi segajo v to obdobje – večinoma prevodi iz Vergilija. Skupaj z bratoma se je lotil izdajanja revije »Literarni konservator« (»Le Conservateur littraire«), kjer so bila objavljena njegova zgodnja pesniška dela in prva različica melodramatskega romana Bug Jargal (1821). Sprejet je bil v rojalistično »Družbo leposlovje" Zaljubljenost v prijateljico iz otroštva Adele Foucher je naletela na odločilno neodobravanje njene matere. Po njeni smrti je oče dovolil, da sta se ljubimca srečala in to obdobje dvorjenja se je odrazilo v Pismu nevesti (Lettres la fiance). Prvo Hugojevo pesniško knjigo Odes et posies diverses (1822) je opazil kralj Ludvik XVIII., ki so mu bile všeč ode v rojalističnem duhu. Zreli pesnik je dobil letno pokojnino v višini 1200 frankov, kar je omogočilo, da sta se Victor in Adele poročila 12. oktobra 1822.

Definicija »melanholičnega romantika« se nikakor ne ujema z Victorjem Hugojem iz dvajsetih let 19. stoletja. Srečen mož, ljubeč oče in nenavadno uspešen pisatelj ni poznal gorja, ki je ovekovečeno v prozi ali poeziji. Leta 1823 je objavil svoj drugi roman, Han d'Islande, pripoved v gotskem slogu v tradiciji Otrantskega gradu H. Walpola in M. Lewisa. Leta 1828 je izšla kanonična izdaja Odes et ballades; živa podoba balad je pričala o krepitvi romantičnih teženj v njegovem delu.

Med Hugovimi prijatelji in znanci so bili pisatelji, kot so A. de Vigny, A. de Saint-Valry, C. Nodier, E. Deschamps in A. de Lamartine. Ko so ustanovili skupino Cenacle (francosko za »skupnost«, »commonwealth«) pri reviji »French Muse«, so se pogosto srečevali v salonu Nodierja, oskrbnika knjižnice Arsenala. Hugo je bil še posebej tesno povezan s C. Sainte-Beuveom, ki je v Globusu napisal pohvalno oceno Odes in balad.

Leta 1827 je Hugo objavil igro Cromwell, ki je bila predolga, da bi jo lahko uprizorili; njen znameniti Predgovor je postal vrhunec vseh vrejočih razprav v Franciji o načelih dramske umetnosti. Hugo je, ko je navdušeno hvalil Shakespearovo gledališče, napadel Francozom tako ljubo enotnost časa, kraja in dejanja, se zavzel za prožnejši sistem verzifikacije in se zavzemal za združevanje sublimnega z grotesknim. Ta manifest, pa tudi pretresljivo človeška zgodba Zadnji dan človeka, obsojenega na smrt (Le dernier jour d'un condamn, 1829) in pesniška zbirka Orientalski motivi (Les Orientales, 1829) so Hugu prinesli slavo.

Obdobje od 1829 do 1843 je bilo v Hugovem delu izjemno produktivno. Leta 1829 se je pojavila drama Marion de Lorme, ki jo je cenzura prepovedala zaradi nepristranskega portreta Ludvika XIII. V manj kot mesecu dni je Hugo napisal romantično dramo Hernani. Škandalozni premieri (25. februarja 1830) so sledile druge enako hrupne predstave. »Bitka pri Hernaniju« se je končala ne le z zmagoslavjem avtorja drame, ampak tudi z zmago romantike, ki jo je dokončno utrdil uspeh Sveta Notre Dame v Parizu(Notre-Dame de Paris, 1831). V romanu, ki prikazuje Pariz v 15. stol. in veliki stvaritvi gotike se je Hugo najprej pojavil kot prozaist.

Marion Delorme je bila kljub temu postavljena 11. avgusta 1831; za njo so zagledali luč žarometov Kralj se zabava (Le Roi s'amuse, 1832), Lucrezia Borgia (Lucrce Borgia, 1833), Marija Tudor (Marie Tudor, 1833), Angelo (Angelo, 1835), Ruy Blas (Ruy Blas, 1838) in Burgrofi (Les Burgraves, 1843). Vsi, vključno z najboljšim med njimi, Ruyem Blasom, so utelešali načela, oblikovana v »Predgovoru« k »Cromwellu«.

Pomembni dogodki zgodilo v Hugovem osebnem življenju. Sainte-Beuve se je zaljubil v svojo ženo in nekdanja prijatelja sta šla vsak svojo pot. Hugo sam je razvil strast do igralke Juliette Drouet, ki jo je spoznal na začetku leta 1833. Njuno razmerje se je nadaljevalo do njene smrti leta 1883. Zbirke lirskih pesmi, objavljene od 1831 do 1840, so v veliki meri navdihnile pesnikove osebne izkušnje. Jesensko listje (Les Feuilles d'automne, 1831) izmenjuje teme narave in otroštva. Pesmi somraka (Les Chants du crpuscules, 1835) so vključevale več pesmi politične narave, ostale so navdihnila čustva do Juliette. Melanholični po tonu so Notranji glasovi (Les Voix intrieures, 1837), s svojo nenavadno ganljivo pesmijo, posvečeno bratu Eugenu, ki je umrl v duševni bolnišnici. Tematsko raznoliki Žarki in sence (Les Rayons et les ombres, 1840) razkrivajo hrepenenje po pridobitvi vere. Dejanje človečnosti je bil Hugov roman Claude Gueux (1834), ki ni bil usmerjen le proti smrtni kazni, temveč je koren vsega zla videl v problemu revščine. Leta 1834 je izšla tudi zbirka kritičnih esejev Literarna in filozofska mešanica (Littrature et philosophie mles), ki je bila prej objavljena v celoti ali v fragmentih.

Leta 1841 je Hugove zasluge priznala Francoska akademija in ga izvolila za svojega člana. Leta 1842 je izdal knjigo potopisnih zapiskov Ren (Le Rhin, 1842), v kateri je predstavil svoj program mednarodnih odnosov in pozval k sodelovanju med Francijo in Nemčijo. Leta 1843 je pesnik doživel tragedijo: njegova ljubljena hči Leopoldina in njen mož Charles Vacry sta se utopila v Seni. Hugo se je za nekaj časa umaknil iz družbe in se lotil velikega romana Nesreče (Les Misre), ki ga je prekinila revolucija leta 1848. Hugo je stopil v politiko in bil izvoljen v državno skupščino; po državnem udaru 2. decembra 1851 pobegnil v Bruselj, od tam se je preselil na Otok. Jersey, kjer je preživel tri leta, nato pa se (1855) naselil na otoku Guernsey.

Po propadu režima Napoleona III. leta 1870, na samem začetku francosko-pruske vojne, se je Hugo z Juliette vrnil v Pariz. Dolga leta se je upiral imperiju in postal živi simbol republike. Njegova nagrada je bilo oglušujoče slovesno srečanje. Ker je imel možnost zapustiti prestolnico pred napredovanjem sovražnih čet, se je odločil ostati v obleganem mestu. Hugo, ki je bil leta 1871 izvoljen v državno skupščino, je kmalu odstopil kot poslanec v znak protesta proti politiki konservativne večine. Smrt sina Charlesa in skrbi, povezane s skrbjo za vnuke, pojasnjujejo njegovo odsotnost iz Pariza med komuno in državljanska vojna. Dokaz njegovega patriotizma in izgube iluzij glede Nemčije, v zavezništvo, s katerim je Francijo pozival od leta 1842, je bila zbirka Strašno leto (L "Anne terrible, 1872). Leta 1874, brezbrižen do uspehov naturalistične šole, Hugo se je znova obrnil k zgodovinskemu romanu in napisal roman Triindevetdeseto leto (Quatre-vingt-treize). V starosti 75 let je izdal ne le drugi del Legende dob, temveč tudi zbirko Umetnost. Being a Grandfather (L"Art d'tre grand-pre), katerega ustvarjanje so navdihnili Charlesovi otroci. Zadnji del Legende dob je izšel leta 1883. Istega leta je umrla Juliette Drouet. Po tem je Hugo začel opazno izgubljati nadzor. Maja 1885 je Hugo zbolel in 22. maja umrl doma. Državni pogreb ni postal le poklon velikemu človeku, ampak tudi apoteoza poveličevanja republikanske Francije. Hugovi posmrtni ostanki so bili postavljeni v Panteon, poleg Voltaira in J.-J. Posmrtne objave Huga: Satanov konec (La Fin de Satan, 1886), Gledališče in svoboda (Thtre et libert, 1886), Izkušnje (Choses vues, 1887), Amy Robsart (Amy Robsart, 1889), Alpe in Pireneji ( Alpes et Pyrnes), 1890), Bog (Dieu, 1891), Francija in Belgija (France et Belgique, 1892), Celoten sklop (Toute la lyre, 1888, 1893), Ocean (Ocan, 1897), Zadnji snop (Dernire) gerbe, 1902), Pogovor mojemu življenju (Postscriptum de ma vie, 1895), Zlovešča leta (Les Annes funestes, 1898), Kamni (Pierres, 1951), Osebni spomini (Souvenirs personnels, 1952).

Victor Hugo - slavni francoski romantični pisatelj, dramatik (1802−1885) Rojen 26. februarja 1802 v Besançonu. Victor je bil tretji sin stotnika in kasneje generala Napoleonove vojske. Njegovi starši so se pogosto prepirali in občasno živeli ločeno, nazadnje pa sta se leta 1818 dokončno ločila. Na vzgojo Victorja Hugoja je močno vplivala njegova mati. Njeni rojalistični in voltairovski pogledi so na Victorja pustili globok pečat. Njegov oče je sinu lahko vrnil ljubezen šele po ženini smrti leta 1821. Hugovo izobraževanje je dolgo ostalo nesistematsko. Šele leta 1814 je vstopil v internat Cordier, nato pa se je preselil v licej Ludvika Velikega.

Leta 1821, po diplomi na liceju, je Victor Hugo z brati izdal revijo "Literarni konservator", v kateri so bila objavljena njegova prva pesniška dela. Kralj Ludvik XVIII je opozoril na prvo Hugojevo pesniško zbirko, ki je izšla leta 1822. Victor Hugo je prejel letno pokojnino v višini 1200 frankov, zahvaljujoč kateri se je lahko 12. oktobra 1822 poročil s svojo ljubljeno Adele.

Leta 1831 je izšlo delo Victorja Hugoja "Notre Dame de Paris". posebno mesto v svojem delu. V tem romanu je Hugo briljantno opisal Pariz 15. stoletja in veliko stvaritev gotske umetnosti.

Leta 1841 je Hugo prejel priznanje Francoske akademije za svoje zasluge in postal njen član. Leta 1843 se je v pesnikovi družini zgodila tragedija: njegova ljubljena hči Leopoldina se je skupaj z možem Charlesom Vacryjem utopila v Seni. Z začetkom revolucije leta 1848 se je Hugo začel ukvarjati s politiko in bil izvoljen v državno skupščino. Decembra 1851 je po državnem udaru pobegnil v Bruselj in se leta 1855 naselil na otoku Guernsey. Ob padcu režima Napoleona III. leta 1870 se je Victor Hugo vrnil v Pariz.

Leta 1872 je Hugo odstopil kot poslanec državne skupščine zaradi protesta proti politiki konservativne večine in izgube iluzij glede Nemčije, ki jo je od leta 1842 pozival k zavezništvu s Francijo.

Hugo je umrl leta 1885. Po njegovi smrti so mu priredili državni pogreb in njegove posmrtne ostanke položili v Panteon.

Kratka biografija Victorja Hugoja

Victor Marie Hugo je legendarni francoski prozaist in vodja francoske romantike. večina znana dela: "Notre Dame", "Les Miserables", "The Man Who Laughs", "Cromwell". Rojen 26. februarja 1802 v vzhodni Franciji v Besançonu. Oče bodočega pisatelja je služil v napoleonski vojski, njegova mati pa je bila rojalistka. Bil je najmlajši od treh bratov. Ko je bil Victor majhen, je družina pogosto potovala, zato je njegovo otroštvo minilo v različnih krajih: v Parizu, Marseillu, Madridu, na Korziki. Glavni dom družine Hugo je bil Pariz. Potovanja so pustila neizbrisen pečat v duši romantičnega otroka in se pozneje odrazila v njegovem delu.

Kmalu sta se njegova starša ločila in mali Victor ostal pri materi. Šolal se je na liceju Ludvika Velikega, pri 14 letih pa se je že resno ukvarjal z literarno dejavnostjo. Tako mlad je napisal eno tragedijo, posvečeno materi, prevode Vergilijevih del in številne pesmi. Za svoje pesmi je bil večkrat nagrajen s strani akademije. Bralci so na njegovo delo opozorili po izidu satire "Telegraf". Pri 20 letih se je Hugo poročil z Adele Fouché, s katero je pozneje imel pet otrok. Leto kasneje je izšel roman "Islandec Gan". Vendar ni bil posebno priljubljen.

Pisatelj se je kmalu spoprijateljil s kritikom Charlesom Nodierjem, ki je vplival na njegovo delo. Vendar njuno prijateljstvo ni trajalo dolgo. V tridesetih letih 19. stoletja je Nodier začel kritično govoriti o Hugovem delu. Ko je obnovil odnos z očetom, mu je pisatelj posvetil odo - "Oda mojemu očetu" (1823). Leta 1828 je umrl Viktorjev oče, ki je do takrat postal general v Napoleonovi vojski. Drama "Cromwell" (1827) z elementi romantične drame je povzročila močan odziv javnosti. Tako izjemne osebnosti, kot so Merimee, Lamartine, Delacroix, so začele pogosteje obiskovati njegovo hišo. Leta 1841 je pisatelj postal član Francoske akademije, nekaj let kasneje pa vrstnik.

Na njegovo delo je imel velik vpliv slavni romanopisec Chateaubriand. Pisateljev prvi polnopravni in nedvomno uspešen roman velja za "Notre Dame de Paris" (1831). To delo je bilo takoj prevedeno v mnoge evropskih jezikov in začela v Francijo privabljati na tisoče turistov z vsega sveta. Po izidu te knjige je država začela bolj paziti na starodavne zgradbe. Eden pisateljevih najbolj znanih romanov je Človek, ki se smeje (1869). Roman se dogaja v Angliji konec 17. in v začetku 18. stoletja. Victor Hugo je umrl 22. maja 1885 zaradi razvoja pljučnice. Njegovega pogreba se je udeležilo več kot milijon ljudi.

(ocene: 1 , povprečje: 5,00 od 5)

Sijajni pesnik, dramatik in pisatelj Victor Marie Hugo se je rodil v Besançonu 26. februarja 1802 v družini častnika. Zakonsko življenje njegovih staršev se ni obneslo, zato je otrok taval med očetovo in materino hišo. Morda je bil mali Hugo prav zaradi tega izjemno bolehen deček.

Victor še ni dopolnil dvajset let, ko je oktobra 1822 postal zakonski zakonec Aleda Fouqueta, dekleta, ki ga je ljubil že od otroštva. Njun prvi otrok je umrl po le nekaj mesecih življenja. Po tragična smrt Njegova prvorojena žena je Victorju Hugu rodila še štiri otroke - dve hčerki in dva sinova. Odnos med zakoncema je bil poln ljubezni in razumevanja, zaradi česar so pisateljevi kolegi par imenovali "sveta družina".

Obdobje od in romanov se je na prelomu 20. in 30. let 19. stoletja umaknilo valu dram. Vedno bolj potopljen v gledališko okolje, izgublja občutek za čas na vajah, Hugo se praktično ne pojavi doma. Družinska idila se sesuje in na njenih majavih ostankih se dvigne zmagoslavna predstava Ernani, ki družini prinese finančno bogastvo brez primere.

V začetku leta 1831 je pisatelj naredil konec legendarnemu romanu in hkrati srečnemu zakonu. Adele je že zdavnaj prenehala ljubiti Victorja - čeprav tega ni opazil - in življenje v tej situaciji je za mladega ustvarjalca postalo neznosno.

V tem času mu usoda podari nov sončni žarek, očarljivo Parižanko Juliette Drouet. Vitka, črnooka kurtizana in Hugo sta bila kot ustvarjena drug za drugega ... V pisateljevem življenju se spet začne bela črta in on, poln navdiha, začne pisati z novo močjo. literarna dejavnost. Mimogrede, za razliko od Adele je Juliette zelo cenila delo svojega ljubljenega in vedno hranila njegove rokopise. Victorjev navdih je kmalu povzročil pesniško zbirko Songs of Twilight.

Zanimivo je, da se je Hugo v teh odnosih izkazal bolj kot strog mentor kot iskren ljubimec. Z njim lahka roka Juliette se je iz mikavne kurtizane spremenila v skromno nuno ... In v tem času se pisateljica brezglavo poda v družbene aktivnosti. Da, leta 1845 je postal vrstnik Francije – in to še ni bil konec njegovih sanj.

Leta 1843 je Hugova najstarejša hči Leopoldina skupaj z možem tragično umrla. Istočasno začne pisateljev drugi (neuradni) zakon pokati: poleg Juliette ga začnejo obiskovati številne lepe kurtizane in igralke. Šele sedem let pozneje nesrečnica izve za »podvige« svojega Casanove - in kako to izve iz ust svoje tekmice same, ki je poleg njenega pisma priložila tudi ljubezensko dopisovanje s Hugom ...

V 50. letih je francoski mojster postal izgnanec, ki je taval med Brusljem in Britanskim otočjem. Zunaj Francije izda pamflet "Napoleon Mali", ki mu prinese slavo brez primere, po kateri se z novo močjo loti svoje ustvarjalnosti. Sreča se mu je tu in tam nasmehnila: s honorarjem za pesniško zbirko Kontemplacije je Hugo lahko zgradil celo hišo!

V 60. letih so se pojavili "Les Miserables", "Toilers of the Sea", "Songs of Streets and Forests". Pisatelja ne prizadene niti smrt njegove prve ljubezni - Adele, pa tudi vseh njegovih otrok. Navsezadnje so zdaj življenje Victorja Hugoja poleg Juliette popestrile Marie, nato Sarah, nato Judith - vse mlade, sveže, goreče. Tudi pri osemdesetih letih je Hugo ostal sam: dva meseca pred smrtjo je še vedno opravljal ljubezenske zmenke.

22. maja 1885 se je svet poslovil od velikega pisatelja. Dva milijona ljudi je sledilo krsti Victorja Hugoja ...

Victor Hugo, bibliografija

Vse knjige Victorja Huga:

Poezija

1822
"Ode in pesniški poskusi"
1823
"Ode"
1824
"Nove ode"
1826
"Ode in balade"
1829
"Orientalski motivi"
1831
"Jesensko listje"
1835
"Somračne pesmi"
1837
"Notranji glasovi"
1840
"Žarki in sence"
1853
"Maščevanje"
1856
"Premišljevanja"
1865
"Pesmi ulic in gozdov"
1872
"Grozno leto"
1877
"Umetnost biti dedek"
1878
"oče"
1880
"revolucija"
1881
"Štirje vetrovi duha"
1859, 1877, 1883
"Legenda dob"
1886
"Konec Satana"
1891
"Bog"
1888, 1893
"Vse strune lire"
1898
"Temna leta"
1902, 1941
"Zadnji snop"
1942
"Ocean"

Dramaturgija

1819/1820
"Ines de Castro"
1827
"Cromwell"
1828
"Amy Robsart"
1829
"Marion Delorme"
1829
"Ernani"
1832
"Kralj se zabava"
1833
"Lucretia Borgia"
1833
"Marija Tudor"
1835
"Angelo, tiran iz Padove"
1838
"Rui Blaz"
1843
"Burggraves"
1882
"Torquemada"
1886
"Svobodno gledališče. Male predstave in fragmenti"

Romani

1823
"Islandec Gan"
1826
"Byug-Zhargal"
1829
"Zadnji dan osebe, obsojene na smrt"
1831
"Katedrala Notre Dame"
1834
"Claude Gueux"
1862
"Les Miserables"
1866
"Toilers of the Sea"
1869
"Človek, ki se smeji"
1874
"Triindevetdeseto leto"

Novinarstvo in esejistika

1834
"Študija o Mirabeauju"
1834
"Literarni in filozofski eksperimenti"
1842
»Ren. Pisma prijatelju"
1852
"Napoleon Mali"
1855
"Pisma Louisu Bonaparteju"
1864
"William Shakespeare"
1867
"Pariz"
1867
"Glas iz Guernseyja"
1875
"Pred izgonom"
1875
"Med izgnanstvom"
1876, 1889
"Po izgnanstvu"
1877-1878

Victor Hugo je najavtoritativniji med francoskimi romantiki 19. stoletja, vodja francoske romantike in njen teoretik. Rodil se je 26. februarja 1802 v Besançonu v precej nenavadni družini: njegov oče, po rodu kmet, je med revolucionarnimi dogodki postal napoleonski general, mati je izhajala iz starodavne plemiške družine. Starša sta se ločila, ko je bil Victor še otrok. Mama je sina vzgajala v duhu katolicizma in rojalizma. V svojih prvih pesmih je mladenič preklinjal Napoleona in hvalil dinastijo Bourbon. Pri 14 letih je v svoj dnevnik zapisal: »Hočem biti Chateaubriand ali nič«, nato pa je prešel v stanje republikancev in čeprav je ostal »revolucionar s Kristusom«, je blagoslovil vsa revolucionarna dejanja ljudi kot zgodovinsko nujno.

Ustvarjalna pot Victorja Hugoja pogojno razdelimo na tri obdobja:

Prva (1820-1850) - reforma francoska poezija, ustvarjanje nacionalna teorija romantike, uveljavitev romantičnega gledališča, uveljavitev franc zgodovinski roman;

Drugi (1851-1870) - ustvarjanje socialno-romantičnega romana, največje zaostrovanje političnih motivov v besedilih;

Tretji (1870-1885) - razumevanje revolucionarne poti Francije, intenzivnost tragične barve ustvarjalnosti.

Hugojev pesniški talent se zgodaj prebudi. Kot najstnik je začel pisati in že v letih 1815-1816 so njegove ode in pesmi slavile na natečajih akademije v Toulousu in nato kraljeve vlade.

Svojo prvo pesniško zbirko Ode in razne pesmi (1822) je napisal v slogu klasicizma.

Vendar se je Hugov klasicizem izkazal za zelo nestabilnega. Takoj ko mladi pesnik stopi iz stopnje šolskega posnemanja, se začne postopen, sprva plah, nato pa vse bolj odločen prehod v romantično pozicijo. Toda v proznih žanrih je Hugo vedno zavzel stališče romantike. Dokaz za to je Hugov prvi roman "Islandec Gan" (1821-1822). Hugojeva kasnejša potrditev položaja romantike je bil njegov drugi roman Bug Jargal (1826). V tem romanu se je Hugo posvetil opisu upora temnopoltih sužnjev.

Victor Hugo je prišel na položaj romantike pod vplivom poezije Chateaubrianda in Lamartina. Toda njegov lastni pesniški dar je bil veliko močnejši od darila njegovih učiteljev. Prav njemu je bilo usojeno izvesti reformo francoske poezije in ustvariti pogoje za njen nadaljnji razvoj. V zbirki "Orientals" (1828), ki krši klasične zahteve enotnosti verza, je Hugo dežuren v velikosti in dolžini vrstice, ki ustvarja bizarne slike popotnikov, ki se srečajo z džini v puščavi ("Djinns"), nori skok hetmana Mazepe, ki je izgubil bitko, a se ni podredil ("Mazepa")

Hugojeva reforma je bila sestavljena tudi iz želje po zamenjavi racionalističnega verza klasicizma z jezikom človeških čustev. Zavrača okraske, izposojene iz starodavne mitologije, odreka se zahtevam stroge delitve besedišča na »visoko« in »nizko«. Klasična poezija je poznala le cezuro (pavzo), ki se nahaja na sredini vrstice, pa tudi mnenje, ki se prilega eni pesniški vrstici. To je pesnike sklenilo in jim ni dalo možnosti svobodnega izražanja lastne vizije sveta. Hugo je uvedel »pomensko« cezuro, pa tudi »prenos« in s tem osvobodil pesniško misel. Na področju ritma je pesnik opustil zamrznjeni aleksandrijski verz in presenetil svoje sodobnike z enakostjo ritmov, ki so posredovali bodisi večni mir puščave, bodisi človekovo grozo pred neznanim, bodisi ropot nevihte oz. pokanje dreves med orkanom. Leta 1830 je Hugo v članku »O gospodu Dovalu« romantiko opredelil kot »liberalizem v literaturi« in poudaril, da je »literarna svoboda otrok politične svobode«.

V istem obdobju se je Hugo posvetil baladi, ki je veljala za romantično zvrst in je takrat pritegnila pozornost vseh. Leta 1826 je izšla njegova zbirka Ode in balade.

Ob koncu dvajsetih let so romantiki posebno težo pripisovali vojni proti gledališču, ki je še vedno ostalo pod oblastjo klasicizma. V ta namen je leta 1827 Hugo napisal svoj prvi romantični roman. zgodovinska drama"Cromwell", ki govori o angleški meščanski revoluciji 17. stoletja.

Predgovor k drami, v kateri je Hugo skušal povezati razvoj literature z razvojem človeške zgodovine, da bi pokazal zgodovinsko pogojenost zmage romantike, je dobil širok odmev. To je bil celovit program romantičnega gibanja. Predgovor k "Cromwellu" je dolgo veljal za ločeno teoretično delo - manifest francoske romantike.

Za umetniška ustvarjalnost Za Huga je značilna redka žanrska enakost: z enakim uspehom je nastopal v poeziji, prozi in dramatiki. In predvsem je bil pesnik.

Vsaka Hugova drama 1829-1839, z izjemo Lucrezie Borgie (1833), temelji na spopadu meščanov, predstavnikov tretjega stanu s fevdalno aristokracijo in monarhijo (Marion Delorme, Kralj se zabava (1832), Marija Tudor "(1833), "Ruy Blas" (1838) in drugi).

V zgodovini francoska književnost Drugo polovico dvajsetih let je zaznamoval razcvet žanra zgodovinskega romana. Eden najvišjih dosežkov francoskega zgodovinskega romana dobe romantike je Hugojev roman Notre Dame de Paris (1831). Ta roman odraža nacionalne zgodovine povezanih z aktualnimi sodobnimi vprašanji.

Konec 20. in 30. let sodi skupaj z dvema desetletjema izgnanstva (1851-1870) v obdobja ustvarjalna dejavnost, nenavadno celo za Huga. V teh letih je zgradil strukturo romantične dramatike in gledališča, aktivno nastopal v proznih žanrih, hkrati pa intenzivnost njegove pesniške ustvarjalnosti ni oslabela. V 30. in zgodnjih 40. letih so se pojavile štiri njegove pesniške zbirke - »Jesensko listje« (1836), »Pesmi somraka« (1837), »Notranji glasovi« in »Žarki in sence« (1841). so bili vključeni v »Premišljevanja« - ogromno zbirko v dveh zvezkih, ki je izšla že v času izgnanstva (1856).

Po februarski revoluciji leta 1848 in vzpostavitvi diktature Louisa Bonaparta je Hugo zapustil Francijo in odšel v izgnanstvo. Nastani se na otoku v Rokavskem prelivu. Da bi razkrinkal in osramotil političnega avanturista in njegov zločinski režim pred celim svetom in s tem prispeval k njihovemu hitremu padcu v prvem letu selitve, Hugo napiše dve knjigi: Mali Napoleon in Zgodovina enega zločina. nekakšna obtožujoča kronika razvoja dogodkov med državnim udarom 1851.

V obdobju izgnanstva se konča oblikovanje pisateljevega pogleda na svet. Victor Hugo je v prvih letih izgnanstva na otoku Jersey ustvaril zbirko Cartes (1853), ki upravičeno velja za vrhunec njegove politične poezije. Zbirka na prvi pogled daje vtis kalejdoskopa resničnih prizorov in grotesknih karikaturalnih portretov, vendar so v njej jasno začrtane pomenske črte in polja nenavadno visoke čustvene napetosti, ki vsemu temu enakovrednemu materialu dajejo neko urejenost in celovitost. .

Hugo je med izgnanstvom aktivno nastopal tudi v proznih zvrsteh. V tem obdobju so izšli trije romani: Les Misérables (1862), Toilers of the Sea (1866) in The Man Who Laughs (1869). V vseh teh romanih so osrednja tema ljudje.

V. Hugo ni bil le velik pesnik, ampak tudi aktivna družbena in politična osebnost, ki je skušala vplivati ​​na potek dogodkov. Zbirka Bolj strašno leto (1872) je nekakšna poetična kronika dramatičnih dogodkov, ki jih je Francija doživela med francosko-prusko vojno (1870-1871).

Ustvarjalna dejavnost Victorja Hugoja ni zbledela vse do V zadnjih letih njegovo dolgo življenje. A ostal je aktiven: javna osebnost, strasten publicist, se je neumorno boril proti politični reakciji, družbenemu zlu in krivicam.

V zadnjem obdobju Hugojevega ustvarjanja se ena za drugo pojavljajo njegove pesmi in pesniške zbirke: »Umetnost biti dedek« (1877), satirične pesmi: »Papež« (1878), »Osel« (1880), » Vse strune lire« (1888-1893) in drugi.

Victor Hugo je umrl 23. maja 1885. Francoska javnost je njegovo smrt dojela kot nacionalno tragedijo, njegov pogreb pa se je spremenil v veličastne, resnično nacionalne demonstracije, v katerih je sodelovalo na tisoče ljudi. Hugovo delo je trdno in za vedno vstopilo v zlati sklad francoske in mednarodne kulture.

"Katedrala Notre Dame"

25. julija 1830 je Victor Hugo začel delati na romanu Notre Dame de Paris. Knjiga je bila izdana leta 1831, v nemirnih dneh kolerskih nemirov in uničenja nadškofijske palače s strani Parižanov. Nevihtno politične dogodke je določil značaj romana, ki je bil tako kot Hugojeve drame zgodovinski po obliki, a globoko moderen po idejah.

Že sama izbira dobe je pomembna za razkrivanje glavne ideje. 15. stoletje v Franciji je bilo obdobje prehoda iz srednjega veka v renesanso. Toda s prenosom živega obraza te dinamične dobe s pomočjo zgodovinskega barvanja Hugo išče nekaj večnega, skupnega vsem obdobjem. Torej, v ospredju je katedrala Notre Dame, ki so jo ljudje ustvarili skozi stoletja. Ljudska zaseda bo določila odnos do vsakega lika v romanu.

V sistemu likov trije junaki zavzemajo glavno mesto. Porch Qi Esmeralda daje užitek množici s svojo umetnostjo in celotnim videzom. Še zdaleč ni pobožna in se ne odreče zemeljskim užitkom. Ta podoba najbolj jasno odraža oživitev zanimanja za človeka, ki postaja glavna značilnost svetovni nazor v novo obdobje. Esmeralda je neločljivo povezana z ljudmi. Hugo uporablja romantični kontrast, poudarja dekliško lepoto s podobami nižjih slojev družbe, pri upodabljanju katerih uporablja grotesko. Esmeralda je ciganka (čeprav le po vzgoji) in Francozinja (po poreklu). njena edinstvena lepota je obnorela Frolla, ki jo je uničil, ker je ni mogel razumeti in si je ni mogel prisvojiti. Esmeralda uteleša Hugov ideal. To je njegova subjektivna, romantična vizija svobode in lepote, ki gresta vedno z roko v roki. In hkrati lepa plesalka uteleša značilnosti nove renesančne kulture (narodnost, enotnost duhovnega in telesnega, človečnost), ki nadomešča srednjeveški asketizem in tega ni mogoče spremeniti ( simbolni pomen Prvi prizor romana prikazuje neizogibno izgubo nekdanje avtoritete cerkve).

Nasprotna podoba v romanu - podoba mračnega skoba, arhidiakona Clauda Frolla (ustvarjena po kardinalskem mačku z Marion Delorme), razkriva Hugov dolgoletni boj proti cerkvi. Kraljeva oblast in njena opora - katoliška cerkev - sta v romanu prikazani kot ljudstvu sovražni sili. Preudarno okrutni Ludvik XI. je zelo blizu galeriji kronanih zločincev iz Hugojevih dram. Občutki Clauda Frolla so izkrivljeni: ljubezen, starševska naklonjenost, želja po znanju so blokirani s sebičnostjo in sovraštvom. Izraža tudi eno od značilnosti ljudi renesanse, a najprej je človek srednjega veka, asket, ki se prezira do vseh življenjskih užitkov. Odrezal se je od ljudsko življenje stene katedrale in njegovega laboratorija, zato je njegova duša v primežu temnih in zlih strasti. Claude Frollo bi rad potlačil vsa zemeljska čustva, za katera meni, da so sramotna, in se posvetil preučevanju celotnega spektra človeško znanje. Toda kljub zanikanju človeških čustev se je sam zaljubil v Esmeraldo. Ta ljubezen je uničujoča. Ker nima moči, da bi jo premagal, se Claude Frollo poda na pot zločina in Esmeraldo obsodi na mučenje in smrt.

Arhidiakonu pride maščevanje od njegovega služabnika, katedralnega zvonarja Quasimoda. Da bi ustvaril to podobo, Hugo še posebej veliko uporablja grotesko. Quasimodo je nenavadna pošast. Njegov obraz in postava sta hkrati smešna in grozljiva. Groteskni Kvazimodo, grd, duševno prizadet, fizično neverjetno močan, vse življenje je poznal samo žalitve in okrutnost. In odgovarjal je s surovostjo na surovost. Tudi Frollo, ki je menda vzgojil siroto, ne more na nesrečneža gledati drugače kot z gnusom. Quasimodo Kot himere - fantastične živali, katerih podobe krasijo katedralo. Quasimodo je duša katedrale. Grda pošast je ubila tudi lepo Esmeraldo, vendar ne zaradi njene lepote, ampak zaradi njene dobrote. In njegova duša se prebudi iz spanca, v katerega ga je pahnil Claude Frollo, in se izkaže za lepo. Zver, ki stoji za svojim videzom, je Quasimodo angel po srcu. Kvazimodova ljubezen do Esmeralde je visoka ljubezen do renesančne Madone. Tako je Date ljubil Beatrice, tako je Petrarka ravnal z Lauro. Pred srečanjem z Esmeraldo Quasimodo ni vedel, da na svetu obstajajo ljubezen, lepota in dobrota. Prijazno dejanje dekleta z dvorišča čudežev je za Quasimoda postalo "iskren dogodek" in mu življenje obrnilo na glavo.

Quasimodo uteleša avtorjevo razumevanje narave in usode ljudi, potlačenih in nemočnih, nerazumnih in suženjsko pokornih. Ampak ne vedno. Pred srečanjem z Esmeraldo je Quasimodo živel domnevno v stanju spanja. Pred seboj je videl samo ogromno zgradbo katedrale, služil ji je in bil njen del. Zdaj je videl nekaj drugega in ta druga stvar je pripravljena dati svoje življenje. Quasimodov protest je nezaveden protest, nasilen in celo grozen. Toda težko mu je očitati, z njim lahko samo sočustvuješ. Tako Hugo s sredstvi romantične umetnosti izraža svoj odnos do revolucionarnih dogodkov, do ljudi, ki so se prebudili in ne morejo biti več drugačni.

Podobo Clauda Frolla dopolnjuje razdelek z ekspresivnim naslovom »Nenaklonjenost ljudi«.

Navzven briljantna, a v resnici brezsrčna in uničena visoka družba je utelešena v podobi stotnika Phoebusa de Chateauperta, kot arhidiakon, nezmožen nesebičnega in nesebičnega čustva.

Duhovna veličina in visok humanizem sta lastna le prikrajšanim ljudem z dna družbe, ti so pravi junaki romana. Ulična plesalka Esmeralda simbolizira moralno lepoto navaden človek, gluhi in grdi zvonar Quasimodo je hromeča družbena usoda zatiranih.

V središču romana je katedrala Notre Dame, simbol duhovnega življenja Francozov. Katedralo je zgradilo na stotine brezimnih obrtnikov; opis katedrale postane povod za navdahnjeno pesem v prozi o francoskem nacionalnem obstoju. Katedrala nudi zatočišče ljudski junaki roman, njihova usoda je tesno povezana z njim, okoli katedrale so živi ljudje, ki se ne nehajo boriti.

Katedrala, večna in nepremična, je glavni junak romana. To ni le ogromna zgradba na otoku Ile de la Cité, ki združuje univerzitetni Pariz in meščanski Pariz, je živo bitje, ki opazuje življenje Clauda Frolla, Esmeralde, Quasimoda in z njimi zelo dobro ravna. Katedrala uteleša večni zakon »ananke«, večni zakon nujnosti, smrti enega in rojstva drugega. Ni naključje, da je grško besedo vpisala neznana roka na steno enega od njegovih stolpov.

Hkrati je katedrala simbol zasužnjevanja ljudstva, simbol fevdalnega zatiranja, mračnih vraževerij in predsodkov, ki držijo v ujetništvu duše ljudi. Ni brez razloga, da v temi katedrale, pod njenim obokom, ki se zliva z osupljivimi kamnitimi himerami, oglušenim od ropota zvonov, živi sam Quasimodo, »duša katedrale«, čigar groteskna podoba pooseblja srednji vek. .

V nasprotju s tem čarobna podoba Esmeralde uteleša veselje in lepoto zemeljskega življenja, harmonijo telesa in duše, to je ideale renesanse. Plesalka Esmeralda živi med pariško množico in navadnim ljudem daje svojo umetnost, zabavo in prijaznost.

Victor Hugo ni idealiziral srednjega veka, resnično je pokazal temne plati fevdalna družba. Hkrati je njegovo delo globoko poetično, polno goreče domoljubne ljubezni do Francije, do njene zgodovine, do njene umetnosti, v kateri, kot je verjel Hugo, živi svobodoljubni duh in talent francoskega ljudstva.

Koncentracija nasprotujočih si potez in intenzivnost strasti ustvarjata močan slikovni učinek in uvrščata Hugovo delo med najbolj presenetljiva v zgodovini svetovne literature.

To je zanimivo!

Groteska (iz italijanskega "jama") je dokaj mlad pojav. On in! ni poznal antike. V začetku 19. stol. Arheologi so v bližini Rima odkrili Neronovo jamo, poslikano s tako nenavadnimi in bizarnimi podobami, da je enemu od znanstvenikov pod vplivom videnega ponorelo. V njih se prepletajo grde in hkrati imenitne rože in živali neverjetni razgledi. S spretnostjo umetnikov, ki so jih ustvarili, so očarale ljudi in jih hkrati prestrašile. "Crazy Grotto" je še vedno zaprt za obiskovalce, vendar so bile kopije slik razdeljene po vsej Evropi. Tako je v umetnosti nastal pojav groteske, h kateremu se je romantična umetnost pogosto obračala (Hoffmann, Hugo, Poe).

Groteska vedno pretirava z grdimi ali komičnimi potezami; ne gre za realistično, ampak zaostrono, čudno podobo. Določeno podobo domnevno ne vidimo pri dnevni svetlobi, temveč pri jamski ali nočni svetlobi, in nas prestraši in hkrati zaintrigira. Groteskne podobe so podobe Tsakhesa, Hrestač Hoffmanna, Quasimodo, Huinplein Huga. Groteska obstaja tudi v sodobna umetnost, vendar so ga odkrili romantiki in zasluga Victorja Hugoja je tu nesporna. Groteskne podobe so na straneh njegovih del nasprotne idealu (Quasimodo - Esmeralda, Guinplain - Deya, duhovnik Miriel - inšpektor Javert). Tako je zgrajena tehnika kontrasta, ena temeljnih pri Hugu. Pisatelj je Shakespeara štel za utemeljitelja kontrastne podobe sveta, ki je prvič pokazal, kako v duši ene osebe obstaja boj med »angelom in zverjo«, med dvema nasprotjema.

Kako se izračuna ocena?
◊ Ocena se izračuna na podlagi točk, podeljenih v zadnjem tednu
◊ Točke se podelijo za:
⇒ obiskovanje strani, posvečeno zvezdi
⇒glasovanje za zvezdo
⇒ komentiranje zvezde

Biografija, življenjska zgodba Huga Victorja

Victor Marie Hugo − slavni pisatelj XIX stoletja, izjemen teoretik romantike v Franciji.

Otroštvo in mladost

Victor Marie Hugo se je rodil 26. februarja 1802 v mestu Besançon, ki se nahaja na jugu Francije.

Victorjev oče je bil Joseph Leopold Sigisbert Hugo, nekdanji general, dečka pa je rodila Sophie Trebuchet, ki je bila hči ladjarja in je bila v nasprotju z možem rojalističnih in voltairjevskih nazorov. Victor je bil najmlajši v tej družini; imel je tri starejše brate.

IN zgodnje otroštvo Victor je moral živeti v različnih krajih: v Marseillu, na Elbi in tudi na Korziki. Družina je dolgo preživela zunaj meja Francije: v Italiji in Španiji, saj je to zahtevala služba družinskega očeta, vendar so se vsakič vrnili v Pariz. Ta potovanja in selitve so pustile globoke vtise v duši bodočega pesnika in tvorile osnovo za njegov romantični pogled na svet.

Leta 1813 se je Victorjeva mati, ki je bila ljubica generala Victorja Clauda Alexandra Fannota de Lagorieja, ločila od moža in se naselila v Parizu ter s seboj vzela malega Huga. Tu je v obdobju 1814-18 najstnik obiskoval naravoslovni tečaj na liceju Ludvika Velikega.

Začetek literarne dejavnosti

Prvo delo, ki je pokazalo zrelost Victorja Hugoja, napisano v žanru fikcije, je bila zgodba z naslovom »Zadnji dan človeka, obsojenega na usmrtitev«. Ta kratka dokumentarna zgodba o resničnem morilcu, ki je bil usmrčen v Franciji, dokončana leta 1829, a objavljena šele leta 1834, je odsevala akutno družbeno zavest mladega pisatelja in postavila odličen temelj za njegove nadaljnje knjige.

Pozneje je sam Hugo to delo razumel kot znanilca svojega veličastnega epskega romana o družbena krivica sodobne družbe, ki se je imenovala "Les Miserables" in je izšla leta 1862.

Uspeh pri branju

NADALJEVANJE SPODAJ


Vendar pa je bil prvi celovečerni roman, ki ga je napisal Victor Hugo, neverjetno uspešna knjiga z naslovom Notre-Dame de Paris. Roman je izšel leta 1831 in zelo hitro osvojil srca bralcev po vsej Evropi, saj je bil preveden v številne evropske jezike. Imela je tudi stranski učinek, a zelo pomemben – njena objava je opozorila na to pusto pariška katedrala, se je po branju priljubljenega romana zgrnilo tisoče turistov. Roman je prispeval tudi k oživitvi spoštovanja med javnostjo in pariško upravo do starih stavb, nakar so jih takoj začeli aktivno ohranjati in rekonstruirati.

Drugim najbolj znan roman Victor Hugo je postal roman, ki ga je napisal v letih 1866-68 v Bruslju in ga je pisatelj imenoval »Človek, ki se smeji«. Začelo se je z datumom 29. januarjem 1690, ko je bil v Portlandu v skrivnostnih okoliščinah zapuščen majhen otrok. Ko je delo dokončal 23. 8. 1868, je Hugo predal rokopis založbi Lacroix, ki ga je izdala po delih v obdobju od 19. 4. do 8. 5. 1869. Dogajanje v romanu zajema leta 1688-. 1705. V pripravah na pisanje te knjige je Victor Hugo več mesecev zbiral različne materiale v zvezi z zgodovino Anglije in konec XVII in sebe začetku XVIII stoletja.

Poklon pesniški ustvarjalnosti

Zgodaj rojena strast in zgovornost sta mlademu pesniku v zgodnjih letih ustvarjanja prinesla uspeh in slavo. Že leta 1822, ko je bil Victor komaj dvajset let, je izšla prva zbirka njegovih pesmi z naslovom Ode in razne pesmi. Francoski kralj Ludvik XVIII je mlademu talentu nato podelil letno nadomestilo. Vsa Francija je občudovala pesmi novega pesnika in se zasluženo poklonila njihovemu spontanemu, resnično mladostnemu žaru in tekočnosti. Prvi pesniški zbirki je kmalu sledila druga. Ode in balade, napisane leta 1826, so Victorja Hugoja bralcem predstavile kot veličastnega pesnika, ki je dokazal, da je pravi mojster lirike in pesmi.

Victor Hugo je že v svojih preteklih letih veliko duhovne moči posvetil poeziji. V tem času so ena za drugo izhajale zbirke njegovih pesmi. Leta 1883 je veliki pisatelj dokončal svoje delo na resnično veličastnem epu, plodu njegovega dolgoletnega dela, imenovanem "Legenda dob". Vendar pa je delo na zbirki, imenovani Hugo "Vse strune lire", prekinila smrt. Po pisateljevem načrtu naj bi to nedokončano delo predstavljalo njegov celoten pesniški repertoar.

Dramaturgija

Victor Hugo se je pustil tudi kot priljubljen dramatik. V letih 1830-34 je delal skoraj izključno za gledališče. Leta 1830 je občinstvo z navdušenjem sprejelo njegovo dramo Ernani, čeprav je povzročila veliko polemik med gledališkimi kritiki, med katerimi nekateri niso sprejeli inovativnega pristopa, ki ga je Hugo uveljavil v tem delu. Hugove drame so bile celo prepovedane, na primer slavna "Marion Delorme" ali "Kralj se zabava", kasneje pa so jih z nenehnim uspehom uprizarjali na Comedy Française.

Socialna dejavnost

Leta 1841 je Victor Hugo postal redni član Francoske akademije, leta 1845 je prejel naziv peerage, leta 1848 pa je bil pisatelj izvoljen v francosko državno skupščino. Victor Hugo ni sprejel obnovitvenega udara, ki se je zgodil leta 1851. Pisatelj je zapustil Francijo in bil dolgo časa v izgnanstvu. Victor se je vrnil v domovino šele leta 1870 in že leta 1876 je bil izvoljen v senat.

Osebno življenje

Leta 1822 se je Victor Hugo poročil z Adele Fouché, s katero sta v popolni harmoniji in ljubezni živela do konca svojih dni. Družina je imela tri fante in dve deklici. Prvi sin Leopold se je rodil leta 1823, a je umrl kot dojenček. Leopoldina, rojena leta 1824, tako kot njena dva brata Charles in François-Victor, rojena leta 1824 in 1828, čeprav sta živela precej dolgo, prav tako ni preživela svojega očeta in le zadnja hči Adele, rojena leta 1830 , živel do 1915.

Smrt in spomin

Spomladi 1885, ko je zunaj cvetel maj, je Victor Marie Hugo hudo zbolel in umrl v lasten dom 22. Francoska država je temu velikemu možu priredila veličasten pogreb. Niso bili le vzvišen poklon spoštovanju sodržavljanov, temveč so predstavljali tudi apoteozo poveličevanja tradicije Francoske republike. Hugov pepel je bil pokopan v Panteonu.