அமெடியோ மோடிக்லியானி, சுயசரிதை மற்றும் ஓவியங்கள். Amedeo Modigliani: ஒரு அங்கீகரிக்கப்படாத மேதை

கலைஞர் அமெடியோ மோடிக்லியானி- மூதாதையர் யதார்த்தமான படம்நிர்வாண கலைஞர், திறமையான சிற்பி, ஓவியர் மற்றும் சுதந்திர சிந்தனையாளர் அவரது காலத்தின் ஒரு சின்னமான நபராக இருந்தார். இருப்பினும், அவரது வாழ்நாளில், படைப்பாளி தனது படைப்புகளுக்காக அல்ல, ஆனால் அவரது கலைந்த வாழ்க்கை முறைக்காக பிரபலமானார்.

பயணத்தின் ஆரம்பம்

Amedeo Modigliani இத்தாலியில் ஒரு குட்டி முதலாளித்துவ யூத குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது பெற்றோர் உன்னதமான வேர்களைக் கொண்டிருந்தனர் மற்றும் தங்கள் மகனுக்கு ஒழுக்கமான கல்வியைக் கொடுத்தனர். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அமெடியோ மறுமலர்ச்சியின் படைப்பாற்றலுடன் நிறைவுற்ற ஒரு சூழ்நிலையில் வளர்ந்தார். பிரான்சை பூர்வீகமாகக் கொண்ட அவரது தாயாருக்கு நன்றி, அவர் கவிதை மற்றும் தத்துவம், வரலாறு மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றில் நன்கு தேர்ச்சி பெற்றிருந்தார். பிரெஞ்சு, இது பின்னர் அவருக்கு பாரிஸில் வாழவும் வேலை செய்யவும் உதவும்.

அவர் வயதுக்கு வருவதற்கு முன்பு, அமெடியோ மோடிக்லியானி இரண்டு முறை மரணத்தின் விளிம்பில் இருந்தார். முதலில் அவர் ப்ளூரிசியால் பாதிக்கப்பட்டார், பின்னர் டைபஸால் பாதிக்கப்பட்டார். நோயால் துன்புறுத்தப்பட்ட அவர், அவரது மயக்கத்தில் இத்தாலிய ஓவியர்களின் படைப்புகளைப் பார்த்தார். இதுதான் அவரை வரையறுத்தது வாழ்க்கை பாதை. ஏற்கனவே 1898 இல் அவர் தனிப்பட்ட முறையில் பாடங்களை எடுக்கத் தொடங்கினார் கலைப் பள்ளிகுக்லீல்மோ மிச்செலி. ஆனால் மீண்டும் நோய் தாக்கியதால் படிப்பை நிறுத்த வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இம்முறை அமெடியோவுக்கு காசநோய் ஏற்பட்டது. ஒரு சிறிய கட்டாய இடைவெளிக்குப் பிறகு எதிர்கால கலைஞர்அவர் தனது படிப்பை மீண்டும் தொடங்குகிறார், ஆனால் இந்த முறை ஃப்ரீ ஸ்கூல் ஆஃப் நியூட் பெயிண்டிங்கில், பின்னர் வெனிஸ் நிறுவனத்தில் நுண்கலைகள்.

பாரிஸ்: படைப்பாற்றலின் புதிய நிலை

அம்மா எப்போதும் அவளுடைய திறமையைப் பாராட்டினாள் இளைய மகன்மேலும் அவரது படைப்பு வளர்ச்சிக்கு சாத்தியமான எல்லா வழிகளிலும் பங்களித்தார். எனவே, 1906 ஆம் ஆண்டில், தனது மகனுக்காக பணம் திரட்டிய அவரது தாய்க்கு நன்றி, அமெடியோ உத்வேகம் மற்றும் புகழுக்காக பாரிஸ் சென்றார். இங்கே அவர் மாண்ட்மார்ட்ரேவின் படைப்பு சூழ்நிலையில் மூழ்கி, அந்தக் காலத்தின் பல படைப்பாளிகளை சந்திக்கிறார் - பிக்காசோ, உட்ரில்லோ, ஜேக்கப், மெய்ட்னர்.

உலக கலையின் தலைநகரில், அமெடியோ மோடிக்லியானி தொடர்ந்து அனுபவிக்கிறார் நிதி சிரமங்கள். 1907 ஆம் ஆண்டில் பால் அலெக்ஸாண்ட்ரேவை சந்தித்தபோது அவரது அவலநிலை ஓரளவு மேம்பட்டது, அவருடன் நட்பை அவர் வாழ்நாள் முழுவதும் வைத்திருந்தார். அலெக்சாண்டர் கலைஞரை ஆதரிக்கிறார் - அவர் தனது படைப்புகளை வாங்குகிறார், உருவப்படங்களுக்கான ஆர்டர்களை ஏற்பாடு செய்கிறார், அதே போல் மோடிக்லியானியின் முதல் கண்காட்சியையும் நடத்துகிறார். இருப்பினும், புகழ் மற்றும் அங்கீகாரம் இன்னும் வரவில்லை.

Amedeo Modigliani சிறிது காலம் சிற்பக்கலையில் தன்னை முழுவதுமாக அர்ப்பணித்தார். அவர் கல் கற்கள் மற்றும் பளிங்குகளுடன் வேலை செய்கிறார். அந்த காலகட்டத்தில் மொடிகிலியானியின் படைப்புகளில் பிரான்குசி, எப்ஸ்டீன், லிப்சிட்ஸ் ஆகியோர் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தினர். 1912 இல், அவரது சில படைப்புகள் கூட வாங்கப்பட்டன. ஆனால் மோசமான உடல்நலம் மற்றும் மோசமான காசநோய் அவரை ஓவியம் வரைவதற்குத் தள்ளியது.

முதல் உலகப் போரின்போது கலைஞர் தொடர்ந்து உருவாக்கினார், உடல்நலக் காரணங்களுக்காக அவர் எடுக்கப்படவில்லை. 1917 ஆம் ஆண்டில், மோடிக்லியானியின் கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது, அங்கு அவர் தனது படைப்புகளை நிர்வாண வகைகளில் வழங்கினார். இருப்பினும், உள்ளூர் அதிகாரிகள் அவரது படைப்புகளை அநாகரீகமானதாக அங்கீகரித்தனர் மற்றும் திறந்த சில மணிநேரங்களுக்குப் பிறகு அவர்கள் கண்காட்சியை மூடிவிட்டனர்.

கலைஞரின் வாழ்க்கையின் அடுத்த காலம் பற்றி மிகக் குறைவாகவே அறியப்படுகிறது. அமெடியோ மோடிகிலியானி 1920 ஆம் ஆண்டின் முற்பகுதியில் காசநோய் மூளைக்காய்ச்சலால் இறந்தார்.

காதல் கதைகள்

கலைஞர் தனது தீவிர இயல்பு மற்றும் காம உணர்வு மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டார். அவர் பாராட்டினார் பெண்மை அழகு, சிலை செய்து அவளைப் புகழ்ந்து பாடினார். 1910 ஆம் ஆண்டில் அவர் அண்ணா அக்மடோவாவுடன் ஒரு உறவு வைத்திருந்தார், அது ஒன்றரை ஆண்டுகள் நீடித்தது. மற்றொன்று 1914 இல் நடந்தது தீவிர காதல்அவரது வாழ்க்கையில். ஆடம்பரமான மற்றும் விசித்திரமான பீட்ரைஸ் ஹேஸ்டிங்ஸ் அமெடியோவின் காதலன் மற்றும் அருங்காட்சியகமாக மட்டுமல்லாமல், ஒரு விளம்பரதாரராகவும் இருந்தார். மோடிக்லியானி பற்றிய அவதூறான கட்டுரைகளுக்கு நன்றி, அவர் ஓரளவு புகழ் பெற்றார். உண்மை, பிடிக்காது மேதை கலைஞர், ஆனால் மது மற்றும் போதைப்பொருட்களின் போஹேமியன் காதலராக.

பீட்ரைஸுடனான உறவுக்குப் பிறகு, ஒரு இளம் மியூஸ், பத்தொன்பது வயது ஜீன் ஹெபுடர்ன், கலைஞரின் வாழ்க்கையில் வெடிக்கிறார். அவர் தனது அழகை 25 ஓவியங்களில் மகிமைப்படுத்தினார். ஜீன் தனது குழந்தையைப் பெற்றெடுத்தார், கலைஞர் மியூஸின் இரண்டாவது கர்ப்பத்தைப் பற்றி அறிந்ததும், அவர் அவளுக்கு முன்மொழிய விரைந்தார். ஆனால் கலைஞரின் மரணம் காரணமாக இந்த ஜோடிக்கு தேவாலயத்தில் திருமணம் செய்து கொள்ள நேரம் இல்லை. பிரிவைத் தாங்க முடியாமல், தன் காதலன் இறந்த மறுநாளே, ஜன்னா தற்கொலை செய்ய முடிவு செய்கிறாள்.

படைப்பாற்றலின் பண்புகள்

அமெடியோ மோடிக்லியானி, அவரது படைப்புகளின் புகைப்படங்கள் கலைஞரின் திறமையின் நூறில் ஒரு பகுதியைக் கூட வெளிப்படுத்தவில்லை, உருவப்படங்களை உருவாக்குவதில் திறமையானவர். அவர் மென்மையான கோடுகள் மற்றும் பக்கவாதம் மூலம் மீண்டும் உருவாக்கினார். அவரது படைப்புகள் வெளித்தோற்றத்தில் பொருந்தாத விஷயங்களை இணைக்கின்றன - வெளிப்பாடு மற்றும் நல்லிணக்கம், நேரியல் மற்றும் பொதுத்தன்மை, பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் சுறுசுறுப்பு. அவரது உருவப்படங்கள் கண்ணாடியில் அல்லது புகைப்படத்தில் பிரதிபலிப்பது போல் இல்லை. மாறாக, அவர்கள் மோடிக்லியானியின் உள் உணர்வை வெளிப்படுத்தினர் மற்றும் நீளமான வடிவங்கள் மற்றும் பொதுவான வண்ண மண்டலங்களால் வேறுபடுத்தப்பட்டனர். அவர் விண்வெளியுடன் விளையாடுவதில்லை. ஓவியங்களில் அது சுருக்கப்பட்டதாகவும், நிபந்தனைக்குட்பட்டதாகவும் தெரிகிறது.

மோடிகிலியானி சிறந்த தத்துவஞானி ஸ்பினோசாவின் வழித்தோன்றல் ஆவார்.

“மோடிக்லியானி. "யூதர்" - இந்த வார்த்தைகளால் கலைஞர் தன்னை அந்நியர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அவர் எப்போதும் தனது தேசியத்தால் குழப்பமடைந்தார், ஆனால் அவர் மறுப்புக்கான பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், ஆனால் உறுதிப்படுத்தல்.

அமெடியோவுக்கு ஒரு வாரிசு இருந்தார், ஆனால் அவர் பிறப்பதற்கு முன்பே தனது மகனைக் கைவிட்டார்.

மோடிக்லியானியின் மரணத்திற்குப் பிறகு அல்லது அவரது இறுதிச் சடங்கின் போது அவரது பணியில் முதல் தேவை மற்றும் நேர்மையான பொது ஆர்வம் எழுந்தது.

V ஒரு அடக்கமுடியாத ரவுடி மற்றும் களியாட்டக்காரர் என்ற நற்பெயரைக் கொண்டிருந்தார், மேலும் அவர் அனைத்து நிறுவனங்களிலும் அனுமதிக்கப்படவில்லை.

அமெடியோ மறுமலர்ச்சிக் கவிஞர்கள் மற்றும் நவீன படைப்பாளிகளின் கவிதைகளை மணிக்கணக்கில் மேற்கோள் காட்ட முடியும்.

உண்மையில், சமகாலத்தவர்கள் அமெடியோ மோடிக்லியானியின் வாழ்க்கையைப் பற்றி அதிகம் அறிந்திருக்கவில்லை. அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு அவரது தாயின் நாட்குறிப்புகள், கடிதங்கள் மற்றும் நண்பர்களின் கதைகளைப் பயன்படுத்தி சுயசரிதை புனரமைக்கப்பட்டது.

அமெடியோ மோடிக்லியானி- இத்தாலிய ஓவியர், சிற்பி, வெளிப்பாடுவாதத்தின் முக்கிய பிரதிநிதி, உலகம் முழுவதும் பிரபல கலைஞர்பாரிசியன் கலைப் பள்ளி.

அமெடியோ இத்தாலியில் வளர்ந்தார், அங்கு அவர் படித்தார் பண்டைய கலைமேலும் ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் ஏற்பட்டது. அவர் புளோரண்டைன் மற்றும் வெனிஸ் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் வரைதல் பயின்றார். 1906 இல் பிரான்சின் தலைநகருக்கு குடிபெயர்ந்த அவர், படைப்புகளின் செல்வாக்கின் கீழ் வந்தார். ஆனால் இதன் விளைவாக, அவர் தனது சொந்த, தனித்துவமான பாணியை உருவாக்கினார். தனித்துவமான அம்சம்இது ஒரு பணக்கார, அடர்த்தியான நிறமாக மாறியது.

1907 இலையுதிர்காலத்தில், அமெடியோ மோடிக்லியானி மருத்துவர் பால் அலெக்ஸாண்ட்ரேவை சந்தித்தார், அவர் முதல் புரவலராக ஆனார். இளம் கலைஞர்மற்றும் அவரது ஓவியங்களை சேகரிப்பவர். அதே ஆண்டில், ஆர்வமுள்ள கலைஞரின் ஓவியங்களின் முதல் கண்காட்சி இலையுதிர் நிலையத்தில் நடந்தது. 1908 ஆம் ஆண்டு தொடங்கி, அவரது கண்காட்சிகள் சலோன் டெஸ் இன்டிபென்டன்ட்ஸில் தொடர்ந்து நடத்தப்பட்டன.

ஒரு ஓவியராக மோடிக்லியானியின் திறமை முழுவதுமாக உருவப்படத்தின் வகையிலேயே வெளிப்பட்டது. கலைஞர் தனது உருவப்படங்களை வரைவதற்கு ஒருபோதும் உத்தரவிடவில்லை, மேலும் தனக்கு நன்கு தெரிந்தவர்களை மட்டுமே சித்தரித்தார், மாதிரியின் சொந்த உருவத்தை மீண்டும் உருவாக்குவது போல.

பாரிஸில் தனது வாழ்நாளில், கலைஞர் தொடர்ந்து தனது குடியிருப்பு முகவரிகளை மாற்றினார். நித்திய வீடற்ற தன்மை அவருக்கு ஒரு ஆசீர்வாதமாக இருந்தது என்று பலர் நம்புகிறார்கள், இது ஆக்கப்பூர்வமான முன்னேற்றத்திற்கான அடித்தளத்தை உருவாக்குகிறது. சிறிது காலம், கலைஞர் ஒரு பணிமனை கொட்டகையில் வசித்து வந்தார், இது ஒரு காலி இடத்தின் நடுவில், முற்றிலும் புதர்களால் நிரம்பியுள்ளது. சில நேரங்களில் அவர் பாரிஸ் செயிண்ட்-லாசரே நிலையத்தில் இரவைக் கழிக்க வேண்டியிருந்தது.

1909 வசந்த காலத்தில், ஓவியர் மாண்ட்பர்னாஸ்ஸில் அமைந்துள்ள ஒரு அட்லியர்க்கு சென்றார். ஒரு வருடம் கழித்து, அவர் இளம் அன்னா அக்மடோவாவைச் சந்தித்தார், மேலும் ஒரு வருடத்திற்கும் மேலாக அவருடன் காதல் கொண்டிருந்தார். மோடிக்லியானியின் சிற்பப் படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சிக்கு உந்துசக்தியாக இருந்தது, சிற்பியுடன் அவருக்கு ஏற்பட்ட அறிமுகம். 1911 இல், Amedeo Modigliani அவர் உருவாக்கிய கல் தலைகளை காட்சிப்படுத்தினார். 1912 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது 7 சிற்பங்களை இலையுதிர்கால வரவேற்பறையில் காட்சிப்படுத்தினார். 1913 இல் அவர் ஓவியத்திற்குத் திரும்ப முடிவு செய்தார்.

இந்த நேரத்தில், கலைஞரின் நாள்பட்ட காசநோய் மோசமடைந்தது, எனவே முதல் உலகப் போரின்போது அவர் முன்னணிக்கு அழைத்துச் செல்லப்படவில்லை. உலக போர். பல ஆண்டுகளாக அவர் பாரிஸில் வாழ்ந்தார், அங்கு அவர் ஓவியம் வரைந்தார் மற்றும் அவ்வப்போது கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்தார். 1917 ஆம் ஆண்டில், அமெடியோ இளம் ஜீன் ஹெபுடெர்னை சந்தித்தார், அவர் தனது முக்கிய மாடலாக மாறினார். சிறிது நேரம் கழித்து, இளைஞர்கள் ஒன்றாக வாழத் தொடங்கினர். 1918 இல், அவர்கள் போரிலிருந்து தப்பித்து பிரான்சின் தெற்குப் பகுதிக்குச் செல்ல பாரிஸை விட்டு வெளியேற வேண்டியிருந்தது. நவம்பர் 1918 இல், மோடிக்லியானி மற்றும் ஹெபுடெர்னுக்கு ஒரு மகள் இருந்தாள்.

இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, கலைஞர் காசநோயால் இறந்தார். அடுத்த நாள், அந்த நேரத்தில் கர்ப்பத்தின் கடைசி மாதத்தில் இருந்த ஜீன் ஹெபர்டின் தற்கொலை செய்து கொண்டார்.

இத்தாலிய கலைஞரான அமேடியோ மோடிக்லியானியின் நினைவு அவரது விசித்திரமான புனைப்பெயரான மோடியில் பதிக்கப்பட்டுள்ளது (பிரெஞ்சு மௌடிட்டில் இருந்து - "அடக்கப்பட்டது"), இது சிறியது மற்றும் தீர்க்கதரிசனமானது. மோடிகிலியானிக்குப் பிறகு பெற்ற அனைத்தும் துயர மரணம், அவர் தனது வாழ்நாளில் மிகவும் தவறவிட்டார்: வெற்றி, புகழ், விமர்சன ஒப்புதல்.

அவரது பிறந்தநாளான ஜூலை 12 அன்று, கலைஞரின் கதையைச் சொல்ல முயற்சிப்போம், இருப்பினும், கடைசி பக்கம்அவரது வாழ்க்கை வரலாறு ஒரு சோகமான மற்றும் ஆரம்பகால மரணத்தால் மூடப்பட்டது.

அமேடியோ மோடிக்லியானி பிறந்தார் இத்தாலிய நகரம் 1884 இல் லிவோர்னோ. ஒரு காலத்தில் மோடிகிலியானி குடும்பத்திற்கு சொந்தமான வீட்டின் மீது இன்று ஒரு நினைவு தகடு உள்ளது.

அமேடியோவின் வாழ்க்கையில் அவரது தாயார் யூஜினியா கார்சன் முக்கிய பங்கு வகித்தார். டைபாய்டு காய்ச்சலின் ஆபத்தான தாக்குதலில், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பின் விளிம்பில் இருந்ததால், தனது 14 வயதில் கலைஞராக வேண்டும் என்ற தனது ஆசைக்கு தனது மகன் முதலில் குரல் கொடுத்ததை அவர் நினைவு கூர்ந்தார்: “திடீரென்று - ஒரு ஆழ் ஆசை, மயக்கத்தில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. இந்த தருணத்திற்கு முன்பு அவர் தனக்கு ஒரு கனவாக தோன்றியதைப் பற்றி பேசியதில்லை. ” (புகைப்படத்தில் கலைஞரின் தாயார் எவ்ஜீனியா கார்சன்.)

ஒரு தீவிர நோய் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க கலை பரிசை எழுப்புவதற்கான தூண்டுதலாக இருந்தது. எவ்ஜீனியா தனது மகனுக்கு அவர் குணமடைந்தவுடன் ஒரு கலை ஆசிரியரை அழைப்பதாக உறுதியளித்தார். மேலும் விசித்திரமாக, நோயாளி மிக விரைவாக குணமடையத் தொடங்கினார்.

"அவர் ஓவியம் வரைவதைத் தவிர வேறெதுவும் செய்வதில்லை, என்னை ஆச்சரியப்படுத்தும் மற்றும் மகிழ்விக்கும் ஒரு அசாதாரண ஆர்வத்துடன்... அவரது ஆசிரியர் அவரைப் பற்றி மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறார்" என்று அமேடியோ ஓவியம் பாடம் எடுக்கத் தொடங்கிய சில மாதங்களுக்குப் பிறகு யூஜீனியா எழுதுகிறார்.

17 வயதில், அமேடியோ மோடிக்லியானி புளோரன்சில் உள்ள இலவச நிர்வாண ஓவிய அகாடமியில் சேர்ந்தார். அந்த சகாப்தத்தின் நல்ல அர்த்தமுள்ள சாதாரண மக்களுக்கு, அகாடமி சோம்பல் மற்றும் செயலற்ற தன்மையின் புகலிடமாகத் தோன்றியது, ஆனால் வருங்கால கலைஞர் மற்றவர்களின் கருத்துக்களைப் பற்றி சிறிதும் கவலைப்படவில்லை. (புகைப்படத்தில் - ஒரு பார்வை கதீட்ரல்சாண்டா மரியா டெல் ஃபியோர், புளோரன்ஸ்.)

ஒரு வருடம் கழித்து, மோடி வெனிஸ் சென்றார், அங்கு அவர் தனது ஓவியப் படிப்பைத் தொடர்ந்தார். இங்கே அவர் சிலி கலைஞரான மானுவல் ஆர்டிஸ் டி ஜரேட்டை சந்திக்கிறார் கடைசி நாள்அமேடியோவின் அன்பான நண்பர்களிடையே இருந்தார். (படம் அமேடியோ மோடிக்லியானியின் மானுவல் ஆர்டிஸ் டி ஜராட்டின் பென்சில் உருவப்படம்.)

வெனிஸ் வருவதற்கு முன், மானுவல் நீண்ட காலமாகபாரிசில் வாழ்ந்தார். பிரெஞ்சு தலைநகரின் சோதனைகள், உள்ளூர் சமூகத்தின் அசாதாரண சுதந்திரம், மாண்ட்மார்ட்டின் வளிமண்டலம், புதிய கலை இயக்கங்கள், தெருக்களின் நேர்த்தியான கருணை, கஃபேக்களின் வசதி மற்றும் பாரிசியன் வாழ்க்கையின் மாயையான லேசான தன்மை பற்றி அமேடியோவிடம் கூறியது அவர்தான். .

அமேடியோ மோடிக்லியானி 1906 ஆம் ஆண்டு ஒரு குளிர் ஜனவரி நாளில் பாரிஸுக்குப் புறப்பட்டார். இந்த பயணம் அவருக்கு வேதனையாகவும் முரண்பாடாகவும் இருந்தது: ஒருபுறம், ஒரு ஆசை நிறைவேறும் இனிமையான தருணம், மறுபுறம், முறிவு மற்றும் கடந்த காலத்துடன் பிரிந்த உணர்வு.

மோடி மிகச்சிறந்த பிரஞ்சு மொழியைப் பேசினார், அது அவரது தாய் அவருக்கு சிறுவயதில் கற்றுக் கொடுத்தது. அவர் நேர்த்தியுடன் உடையணிந்திருந்தார், ஒருவேளை ஓரளவு ஆடம்பரமாகவும், கலைஞரின் உருவத்துடன் தெளிவாக முரண்பட்டவராகவும் இருக்கலாம். அமேடியோ வாக்களித்து, வண்டியை அழைத்து, தனது சாமான்களை ஏற்றி, மையத்தில் இருந்த ஹோட்டலின் முகவரியைக் கொடுத்தார். முதலில், அவர் ஒரு புதுப்பாணியான கருப்பு உடையை அணிந்திருந்தார், கவனமாக அவரது உருவத்திற்கு ஏற்ப, ஒரு ஜாக்கெட்டின் கீழ் - வெள்ளை சட்டைமற்றும் ஒரு டை. இந்த ஆடை ஒரு நடைபயிற்சி கைத்தடியுடன் முடிக்கப்பட்டது, அதை மோடிகிலியானி தனது கைகளில் சுழற்றினார் அல்லது அவரது கையின் கீழ் கொண்டு சென்றார்.

அவர் பாரிஸில் தங்கியிருந்த முதல் இரண்டு வாரங்களில், மோடிகிலியானி தொடர்ந்து ஹோட்டல்களை மாற்றினார், இடத்திலிருந்து மற்றொரு இடத்திற்குச் சென்றார் (இது ஆழ்ந்த கவலையின் அறிகுறியாகத் தோன்றியது), அவர் இறுதியாக மோன்ட்மார்ட்ரே மலையில் குடியேறும் வரை, பிரபலமான இடம்கலைஞர்களின் வாழ்விடம். இந்த மலையானது காய்கறி தோட்டங்கள் மற்றும் திராட்சைத் தோட்டங்களுடன் பச்சை நிறமாக இருந்தது, மேலும் கிராமப்புற வாழ்க்கை முறை இங்கு ஆட்சி செய்தது. (படம் - Montmartre, 1907.)

"நீங்கள் செலவழிக்கும் பணம் உங்களுக்கு மட்டுமே சொந்தம்" என்ற கூற்று உண்மையாக இருந்தால், மோடிக்லியானி, வறுமையிலும் கூட, ஒரு பணக்காரராக இருந்தார். உடனே தன்னிடம் இருந்த அனைத்தையும் காற்றில் வீசினான். இத்தகைய சிந்தனையற்ற நிதி செலவுகள் அவரது செழிப்பு பற்றிய வதந்திகளுக்கு வழிவகுத்தன, ஆனால் இந்த உரையாடல்கள் விரைவில் மறைந்துவிட்டன. கூறப்படும் செல்வம் அவரது தாயின் சிறு சேமிப்பு மட்டுமே.

அக்கால வழக்கப்படி, மாண்ட்மார்ட்டின் கிட்டத்தட்ட அனைத்து கலைஞர்களும் ஏழ்மை நிலையில் இருந்தனர். அவர்கள் ஒழுங்கற்ற மற்றும் குழப்பமான வாழ்க்கையை நடத்தினர், ஆனால் அமேடியோ அவர்களின் பின்னணிக்கு எதிராகவும் தனித்து நின்றார்: அவர் தொடர்ந்து சிக்கல்களிலும் ஸ்கிராப்புகளிலும் சிக்கிக்கொண்டார், மேலும் அவரது உருவம் அவரது வாழ்நாளில் கூட புராணங்களின் ஒளியைப் பெறத் தொடங்கியது. அவரது பாரிசியன் வாழ்க்கையின் சில மாதங்களுக்குள், மோடிக்லியானி ஒரு அடக்கமான இளைஞராக இருந்து மாண்ட்மார்ட்ரேவின் மிகவும் பிரபலமான குடிகாரர்களில் ஒருவராக மாறினார்.

உதாரணமாக, ஒரு மாலை நேரத்தில் மோடிக்லியானி எப்படி "அஜில் ராபிட்" காபரேவில் (அந்தக் கலை பொஹேமியாவுக்கு மிகவும் பிடித்தமான ஒன்று கூடும் இடங்களில் ஒன்று) குடிபோதையில் தோன்றி ஒரு பொதுவான சண்டையைத் தூண்டினார், அதன் போது உணவுகள் நொறுங்கின. அந்த நிமிடம் முதல், அந்த நிறுவன உரிமையாளர் மோடியை கதவுக்குள் நுழைய அனுமதிக்கவில்லை. (புகைப்படத்தில் - சுறுசுறுப்பான முயல் காபரே.)

அமேடியோ மோடிக்லியானியின் குடிப்பழக்கம் எந்த சடங்கையும் மறுத்தது; க்கு குறுகிய நேரம்அவன் அடிமை . குடிபோதையில் இருந்த அமேடியோ கன்னமான துடுக்குத்தனத்தின் முகமூடியின் கீழ் மறைக்க முயன்ற கலைஞரின் இயல்பான கூச்சத்தை சமாளிக்க ஆல்கஹால் உதவியதாகத் தெரிகிறது.

மதுபானம் மற்றும் கூட்டுக் குடிப்பழக்கத்திற்கு ஒரு பரஸ்பர அடிமைத்தனம் அமடியோ மோடிக்லியானிக்கும் அவரது கலைஞரின் நண்பருக்கும் இடையே ஒரு நம்பகமான உறவை ஏற்படுத்த உதவியது. "ஒருவித நிலையற்ற சமநிலையில் அவர்கள் ஒருவரையொருவர் கட்டிப்பிடிப்பதைப் பார்ப்பது வருத்தமாக இருந்தது, ஒருவர் தனது காலில் நிற்க முடியவில்லை, மற்றவர் மல்லாக்கப் போகிறார்" என்று நினைவு கூர்ந்தார். கலை விமர்சகர்ஆண்ட்ரே வர்னோ. பிக்காசோ ஒருமுறை, இரண்டு நண்பர்களைப் பார்த்து, "உட்ரில்லோவுக்கு அடுத்தபடியாக, மோடிக்லியானி ஏற்கனவே குடிபோதையில் இருக்கிறார்" என்று கடுமையாகக் குறிப்பிட்டார். (படம் மாரிஸ் உட்ரில்லோ.)

1907 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், அமேடியோ மோடிக்லியானி தனது முதல் உண்மையான பரோபகாரியான பால் அலெக்ஸாண்ட்ரேவை சந்தித்தார், அவர் அவரை விட மூன்று வயது மூத்தவர். பால் கலைஞரின் திறமையைப் பாராட்டினார், அவரை அமைதிப்படுத்தினார், அவரது பல செயல்களின் எதிர்மறையான விளைவுகளை மென்மையாக்கினார், மோடிக்லியானிக்கு வேலை செய்ய ஒரு அறையை வழங்குவதன் மூலம் நிறைய உதவினார், ஓவியங்கள் மற்றும் வரைபடங்களை வாங்கினார், மேலும் மாடல்களுடன் பேச்சுவார்த்தை நடத்தினார். (படம் அமேடியோ மோடிக்லியானியின் பால் அலெக்ஸாண்டரின் உருவப்படம்.)

முதல் உலகப் போர் வெடித்தவுடன், பல கலைஞர்கள் பொது அணிதிரட்டலில் இருந்து விலகி இருக்கவில்லை. தன்னை ஒரு சோசலிஸ்ட் மற்றும் போரை எதிர்ப்பவர் என்று அறிவித்த அமேடியோ மோடிக்லியானி, முன்னணிக்கு செல்ல ஆசைப்பட்டார், ஆனால் ஒரு இராணுவ மருத்துவரால் நிராகரிக்கப்பட்டார், அவர் உடல்நிலை சரியில்லாததால் சேவைக்கு தகுதியானவர் என்று அங்கீகரிக்க மறுத்துவிட்டார். மோடிக்லியானியின் இத்தாலிய பெருமை காயப்பட்டது, மேலும் அவர் தனது குணாதிசயமான முறையில் பதிலளித்தார் - அவர் இன்னும் அதிகமாக மது மற்றும் ஹாஷிஷ் உட்கொள்ளத் தொடங்கினார். (படம் - பாரிஸ், 1915.)

மோடிக்லியானி மக்களிடையே அவர் அடிக்கடி விதைத்த உணர்வு என்பதை புரிந்து கொண்டார் சிறந்த சூழ்நிலைஇரக்கம், மற்றும் மோசமான நிலையில் - நிராகரிப்பு மற்றும் விரோதம், ஆனால் அவரால் தனக்கு உதவ முடியவில்லை. அவரைச் சுற்றியிருந்தவர்கள் ஏற்கனவே குடிகாரனின் உருவத்திற்கு மிகவும் பழக்கமாகிவிட்டார்கள், அவர் காலில் நிற்க முடியாது, ஒரு கிளாஸ் ஒயினுக்கு ஈடாக அவரது வரைபடங்களை வியாபாரம் செய்யத் தயாராக இருந்தார்கள், அமேடியோ அதைச் செய்தார், உளவியலில் "எதிர்பார்க்கப்பட்ட நடத்தை" என்று அழைக்கப்படுவதைக் காட்டினார். ."

பிப்ரவரி 1917 இல், மோடிக்லியானி ஜீன் ஹெபுடர்ன் என்ற பெண்ணை சந்தித்தார் குறுகிய காலஅவரது விதியைப் பகிர்ந்து கொண்டார், இறுதிவரை எஞ்சியிருந்தார். அந்த நேரத்தில் கலைஞருக்கு முப்பத்து மூன்று வயது, ஜன்னாவுக்கு பத்தொன்பது வயது. (படம் ஜீன் ஹெபுடர்ன்.)

ஜீனுக்கும் அமேடியோவுக்கும் இடையிலான உறவின் தன்மை குறித்து சில வெளிச்சம் சமகாலத்தவர்களின் நினைவுக் குறிப்புகளால் சிந்தப்படுகிறது: “போதையில், என்ன செய்வது, எங்கு செல்வது என்று தெரியாமல் அவர் ஒரு பெஞ்சில் அமர்ந்திருக்கிறார். ஜீன் பவுல்வர்ட் மாண்ட்பர்னாஸ்ஸிலிருந்து தோன்றுகிறார். அவள் ஒரு கோட் அணிந்து கைகளில் சூடான தாவணியை வைத்திருக்கிறாள். ஆர்வத்துடன் சுற்றிப் பார்த்தவள், கடைசியாக அவனைக் கவனித்தாள், அவன் அருகில் அமர்ந்து அவனது கழுத்தில் ஒரு தாவணியைக் கட்டினாள் - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவனுக்கு இருமல் மற்றும் அதிக வெப்பநிலை இருந்தது. மோடி அமைதியாக இருக்கிறார், அவள் தோள்களில் கையை வைத்துக்கொண்டு, அவர்கள் நீண்ட நேரம் இந்த நிலையில் உறைந்து, ஒருவருக்கொருவர் எதிராக ஒரு வார்த்தை கூட பேசவில்லை. பிறகு, ஒருவரையொருவர் கட்டிப்பிடித்துக்கொண்டு, ஒன்றாக வீட்டுக்குச் செல்கிறார்கள். (புகைப்படத்தில் அமேடியோ மோடிக்லியானியின் ஜீன் ஹெபுடர்னின் உருவப்படம் உள்ளது.)

அந்த நேரத்தில் அமேடியோ மோடிக்லியானியின் கலையின் புரவலராக இருந்த லியோபோல்ட் ஸ்போரோவ்ஸ்கி, மோடியின் வாழ்க்கையில் ஜீன் தோன்றியதில் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், மேலும் அவர் தனது தாக்கத்தை ஏற்படுத்துவார் என்று நம்பினார். நேர்மறை செல்வாக்கு, உங்கள் ஆரோக்கியத்தை கவனித்துக்கொள்ளவும், கெட்ட பழக்கங்களை கைவிடவும் செய்யும். ஆனால், இந்த நம்பிக்கை வீண் போனது. (புகைப்படத்தில் - அமேடியோ மோடிக்லியானியின் லியோபோல்ட் ஸ்போரோவ்ஸ்கியின் உருவப்படம்.)

1917 இலையுதிர்காலத்தின் பிற்பகுதியில், புகழ்பெற்ற கேலரியின் உரிமையாளர் பெர்தா வெயில், மோடிக்லியானியின் முதல் தனிக் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்வதாக அறிவித்தார். பார்வையாளர்களை ஈர்க்க விரும்பிய லியோபோல்ட் ஸ்போரோவ்ஸ்கி இரண்டு நிர்வாணங்களை காட்சிக்கு வைத்தார், இது புரவலரின் மிகுந்த எதிர்பார்ப்புகளை மீறும் உடனடி விளைவைக் கொடுத்தது. ஜன்னலைச் சுற்றி நிறைய பேர் குவிந்தனர், கோபமான அழுகைகள் கேட்டன, யாரோ அவர்கள் பார்த்ததைப் பற்றி அழுக்கு நகைச்சுவையுடன் கருத்து தெரிவிக்கத் தொடங்கினர்.

மோடிக்லியானியின் இந்த முதல் தனிக் கண்காட்சி நடந்த கேலரி மிகவும் துரதிர்ஷ்டவசமாக ஒரு காவல் நிலையத்திற்கு அருகில் அமைந்திருந்தது. இந்த சலசலப்பு கமிஷனரின் கவனத்தை ஈர்த்தது, அவர் என்ன நடக்கிறது என்று பார்க்க அனுப்பினார், மேலும் இந்த சோதனையின் விளைவாக, கண்காட்சியை உடனடியாக மூடுமாறு கேலரியின் உரிமையாளருக்கு உத்தரவிட்டார்.

மோடிக்லியானியின் இந்த முதல் மற்றும் கடைசி வாழ்நாள் கண்காட்சி அமேடியோவுக்கு நன்றாக சேவை செய்தது. அதன் மூடுதலுடன் வந்த ஊழல் பாரிஸில் பரவலாக அறியப்பட்டது, மேலும் கலைஞரின் பெயர் அனைவரின் உதடுகளிலும் இருந்தது. போர் ஆண்டுகள் கலை சந்தையின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்கவில்லை, எனவே இதுபோன்ற தன்னிச்சையான விளம்பரம் அதன் வேலையைச் செய்தது - மக்கள் மோடிக்லியானியின் ஓவியங்களை வாங்கத் தொடங்கினர்.

நவம்பர் 29, 1918 இல், ஜீன் ஹெபுடெர்ன் ஒரு மகளைப் பெற்றெடுத்தார், அவளுடைய தாயைப் போலவே அவளுக்கும் ஜீன் என்று பெயரிடப்பட்டது. அமேடியோ மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தார், மருத்துவமனையை விட்டு வெளியேறியதும், புதிதாகப் பிறந்த குழந்தையைப் பற்றி தனது பாதையைக் கடந்த அனைவருக்கும் கூறினார். பின்னர் அவர் இந்த நிகழ்வை ஒரு பிஸ்ட்ரோவில் கொண்டாட முடிவு செய்தார், மேலும் அவர் ஒரு பெண்ணின் பிறப்பை பதிவு செய்ய அலுவலகத்திற்கு வந்தபோது, ​​​​அதன் கதவுகள் மூடப்பட்டன. (படம் அமேடியோ மோடிக்லியானியின் மகள் ஜீன்.)

எனவே, நாடகத்தின் கடைசி செயல். ஜனவரி 1, 1920 இல், லியோபோல்ட் ஸ்போரோவ்ஸ்கி, மோடிக்லியானியின் உடல்நிலை குறித்து கவலைப்பட்டார், அவரை வீட்டில் பூட்டி படுக்கையில் வைத்தார். கலைஞர் சத்தமாக விடுவிக்கப்பட வேண்டும் என்று கோரினார், இறுதியில் தீயில் இருந்து தப்பி ஓடினார். ஆனால் மனநல மருத்துவமனையில் இருந்து விடுவிக்கப்பட்ட மாரிஸ் உட்ரில்லோ, மோடிக்லியானியைக் கண்டார். மகிழ்ச்சி, அணைப்புகள், ஒரு புயல் விருந்து, இது பிஸ்ட்ரோவில் தொடங்கி அமேடியோவின் வீட்டில் தொடர்ந்தது, இதற்கிடையில் தனது இரண்டாவது குழந்தையுடன் கர்ப்பமாக இருந்த ஜன்னா வந்தார்.

மறுநாள் மோடிக்லியானி மீண்டும் குடித்துவிட்டு இரவு வெகுநேரம் வரை குளிர், வெறிச்சோடிய தெருக்களில் அலைந்தார். நண்பர்கள் குழு அமேடியோவை ஜீன் வீட்டிற்குத் திரும்பும்படி வற்புறுத்த முயன்றது, ஆனால் அவர் எதையும் கேட்க விரும்பவில்லை, பின்னர் அவரைச் சுற்றியுள்ளவர்களை அவமதிக்கத் தொடங்கினார், சத்தியம் செய்தார், அவருக்கு நண்பர்கள் இல்லை, ஒருபோதும் இல்லை என்று கத்தினார். பின்னர் அவர் திடீரென்று ஒரு ஐஸ் பெஞ்சில் அமர்ந்து அனைவரையும் தனது முன்மாதிரியைப் பின்பற்றுமாறு அழைத்தார். அப்போது லிவோர்னோ துறைமுகத்தில் உள்ள கப்பல் ஒன்றை மோடி பார்த்தார். சோர்வுற்ற கலைஞருக்கு மயக்கம் ஏற்பட்டது.

IN சமீபத்தில்மோடிக்லியானி பெருகிய முறையில் பகுத்தறிவின் மேகங்களை அனுபவித்தார்: அவரது மயக்கத்தில், அவர் கற்பனை நபர்களுடன் பேசினார், மேலும் சீன டிராகன்கள் ஒளிரும் கார்களில் பவுல்வர்டு வழியாக விரைந்து செல்வதைக் கண்டார்.

ஜனவரி 25 அன்று, தனது தந்தையுடன், Jeanne Hebuterne, மோடிகிலியானியிடம் விடைபெற மருத்துவமனைக்கு வந்தார், அதே இரவில் அவர் படுக்கையறை ஜன்னல் வழியாக உள்ளே நுழைந்து தற்கொலை செய்து கொண்டார். பெற்றோர் வீடு. ஜன்னா ஒன்பது மாத கர்ப்பிணியாக இருந்தார்.

அமேடியோவின் இறுதிச் சடங்கு மிகவும் புனிதமானதாக இருந்தபோதிலும், ஜீனின் அடக்கம் குறித்தும் இதைச் சொல்ல முடியாது. இளைஞர்களை அதே கல்லறையில் புதைக்குமாறு சிறுமியின் பெற்றோரை நண்பர்கள் சமாதானப்படுத்த முயன்றனர். இந்த முன்மொழிவு ஹெபுடெர்னஸால் முற்றிலும் நிராகரிக்கப்பட்டது.

இருப்பினும், இரண்டு ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஜீனின் அஸ்தி பாரிஸில் உள்ள பெரே லாச்சாய்ஸ் கல்லறையில் உள்ள மோடியின் கல்லறைக்கு மாற்றப்பட்டது. கல்லறையில் அவர்களின் வாழ்க்கை புத்தகத்தின் கடைசி நுழைவு உள்ளது, இது இத்தாலிய மொழியில் செய்யப்பட்டது: “அமடியோ மோடிக்லியானி. கலைஞர். ஜூலை 12, 1884 இல் லிவோர்னோவில் பிறந்தார். ஜனவரி 24, 1920 இல் பாரிஸில் இறந்தார். புகழ் வருவதற்கு முன்பு மரணம் அவரை முந்தியது.
ஜீன் ஹெபுடர்ன். ஏப்ரல் 6, 1898 இல் பாரிஸில் பிறந்தார். ஜனவரி 25, 1920 இல் பாரிஸில் இறந்தார். அமேடியோ மோடிக்லியானியின் விசுவாசமான தோழர், அவருக்கு தனது உயிரைத் தியாகம் செய்தார்.

பிரபல கலைஞரான Amedeo Modigliani 1884 இல் லிவோர்னோவில் பிறந்தார், அது இத்தாலியின் இராச்சியம் என்று அழைக்கப்பட்டது. அவரது பெற்றோர் செபார்டிக் யூதர்கள் மற்றும் குடும்பத்திற்கு நான்கு குழந்தைகள் இருந்தனர். Amedeo அல்லது Iedidia (அது அவரது உண்மையான பெயர்) சிறியது. அவர் மிகவும் அதிகமானவர்களில் ஒருவராக மாற விதிக்கப்பட்டார் பிரபலமான கலைஞர்கள்முந்தைய ஆண்டின் இறுதி மற்றும் கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், வெளிப்பாட்டின் கலையின் முக்கிய பிரதிநிதி.

அவனுக்காக குறுகிய வாழ்க்கை, மற்றும் அவர் 35 ஆண்டுகள் மட்டுமே வாழ்ந்தார், கலைஞர் முதுமை வரை வாழ்ந்த பலருக்கு அணுக முடியாத உயரங்களை அடைய முடிந்தது. நுரையீரல் நோய் அவரை உட்கொண்ட போதிலும், அவர் மிகவும் பிரகாசமாக எரிந்தார். 11 வயதில், சிறுவன் ப்ளூரிசி மற்றும் பின்னர் டைபாய்டு நோயால் பாதிக்கப்பட்டான். இது மிகவும் கடுமையான நோயாகும், அதில் இருந்து பலர் உயிர் பிழைக்கவில்லை. ஆனால் அமேடியோ உயிர் பிழைத்தார், அது அவரது உடல்நிலையை இழந்தது. உடல் பலவீனம் அவரது மேதை வளர்ச்சியைத் தடுக்கவில்லை, இருப்பினும் அது ஒரு அழகான இளைஞனை கல்லறைக்கு கொண்டு வந்தது.

மோடிக்லியானி தனது குழந்தைப் பருவத்திலும் இளமையிலும் வாழ்ந்தார். இந்த நாட்டில், மிகவும் சுற்றுச்சூழல் மற்றும் ஏராளமான நினைவுச்சின்னங்கள் பண்டைய கலை ஆய்வுக்கு உதவியது. எதிர்கால கலைஞரின் நலன்களின் கோளத்தில் மறுமலர்ச்சியின் கலையும் அடங்கும், இது அவரது மேலும் வளர்ச்சிக்கு உதவியது மற்றும் யதார்த்தத்தைப் பற்றிய அவரது உணர்வை பெரிதும் பாதித்தது.

மோடிக்லியானி ஒரு மனிதராகவும் கலைஞராகவும் உருவாகிக்கொண்டிருந்த காலம் பல திறமையான எஜமானர்களை உலகிற்கு வழங்கியது. இந்த காலகட்டத்தில், கடந்த கால கலைக்கான அணுகுமுறை திருத்தப்பட்டது, மேலும் புதிய கலை இயக்கங்கள் மற்றும் திசைகள் உருவாக்கப்பட்டன. 1906 இல் மாஸ்கோவிற்கு குடிபெயர்ந்த பின்னர், வருங்கால மாஸ்டர் தடிமனான நிகழ்வுகளில் தன்னைக் கண்டார்.

மறுமலர்ச்சியின் எஜமானர்களைப் போலவே, மோடிக்லியானியும் முதன்மையாக மக்கள் மீது ஆர்வம் கொண்டிருந்தார், பொருள்கள் அல்ல. அவனில் படைப்பு பாரம்பரியம்ஒரு சில நிலப்பரப்புகள் மட்டுமே எஞ்சியிருக்கின்றன, மற்ற வகை ஓவியங்கள் அவருக்கு ஆர்வம் காட்டவில்லை. கூடுதலாக, 1914 வரை அவர் சிற்பக்கலைக்கு தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார். பாரிஸில், மொரிஸ் உட்ரிலோ மற்றும் லுட்விக் மெய்ட்னர் உட்பட ஏராளமான போஹேமியன்களை மோடிக்லியானி சந்தித்து நட்பு கொண்டார்.

அவரது படைப்புகள் அவ்வப்போது மறுமலர்ச்சி காலத்தின் கலை மற்றும் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத செல்வாக்கு பற்றிய குறிப்புகளைக் கொண்டிருக்கின்றன. ஆப்பிரிக்க மரபுகள்கலையில். மோடிக்லியானி எப்போதும் அடையாளம் காணக்கூடிய அனைத்து ஃபேஷன் போக்குகளிலிருந்தும் விலகி நின்றார்; துரதிர்ஷ்டவசமாக, 100% நம்பக்கூடிய கலைஞரின் வாழ்க்கையைப் பற்றி மிகக் குறைந்த ஆவண ஆதாரங்களும் கதைகளும் தப்பிப்பிழைத்துள்ளன. அவரது வாழ்நாளில், மாஸ்டர் புரிந்து கொள்ளப்படவில்லை மற்றும் அவரது ஓவியங்கள் விற்கப்படவில்லை. ஆனால் 1920 இல் காசநோயால் ஏற்பட்ட மூளைக்காய்ச்சலால் அவர் இறந்த பிறகு, உலகம் ஒரு மேதையை இழந்துவிட்டதை உணர்ந்தது. அவர் அதைப் பார்க்க முடிந்தால், அவர் விதியின் கேலியைப் பாராட்டுவார். அவரது வாழ்நாளில் அவருக்கு ஒரு துண்டு ரொட்டி கூட கொண்டு வராத ஓவியங்கள், XXI இன் ஆரம்பம்பல்லாயிரக்கணக்கான டாலர்கள் மதிப்புள்ள அற்புதமான தொகைகளுக்கு நூற்றாண்டுகள் சுத்தியலின் கீழ் சென்றன. உண்மையில், பெரியவராக ஆக, ஒருவர் வறுமையிலும் தெளிவற்ற நிலையிலும் இறக்க வேண்டும்.

மோடிக்லியானியின் சிற்பங்கள் ஆப்பிரிக்க சிற்பங்களுடன் மிகவும் பொதுவானவை, ஆனால் அவை எளிமையான பிரதிகள் அல்ல. இது நவீன யதார்த்தங்களில் மிகைப்படுத்தப்பட்ட ஒரு சிறப்பு இன பாணியின் மறுபரிசீலனை ஆகும். அவரது சிலைகளின் முகங்கள் எளிமையானவை மற்றும் மிகவும் பகட்டானவை மிகவும் அற்புதமான முறையில்தனித்துவத்தை தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன.

மோடிக்லியானியின் ஓவியங்கள் பொதுவாக வெளிப்பாடுவாதமாக வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, ஆனால் அவரது படைப்புகளில் எதையும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி விளக்க முடியாது. நிர்வாணங்களுடன் ஓவியங்களுக்கு உணர்ச்சியைக் கொண்டு வந்தவர்களில் இவரும் ஒருவர் பெண்களின் உடல்கள்- நிர்வாணமாக. அவர்கள் சிற்றின்பம் மற்றும் பாலியல் கவர்ச்சி இரண்டையும் கொண்டுள்ளனர், ஆனால் சுருக்கம் அல்ல, ஆனால் முற்றிலும் உண்மையானது, சாதாரணமானது. மோடிக்லியானியின் கேன்வாஸ்கள் சிறந்த அழகிகள் அல்ல, ஆனால் முழுமையற்ற உடலுடன் வாழும் பெண்களை சித்தரிக்கின்றன, அதனால்தான் அவர்கள் கவர்ச்சிகரமானவர்கள். இந்த ஓவியங்கள்தான் கலைஞரின் படைப்பாற்றலின் உச்சமாக, அவரது தனித்துவமான சாதனையாக உணரத் தொடங்கியது.

Amedeo Clemente Modigliani - இத்தாலிய கலைஞர்மற்றும் சிற்பி, மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்களில் ஒருவர் XIX இன் பிற்பகுதி- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், பிரகாசமான பிரதிநிதிவெளிப்பாடுவாதம்.

அமேடியோ மோடிக்லியானியின் வாழ்க்கை வரலாறு

« மனித முகம்- இயற்கையின் மிக உயர்ந்த படைப்பு" - கலைஞரின் இந்த வார்த்தைகள் அவரது படைப்புகளுக்கு ஒரு கல்வெட்டாக மாறும்.

மோடிகிலியானி அமெடியோ (1884-1920), இத்தாலிய ஓவியர், சிற்பி, வரைகலை கலைஞர், வரைவாளர்; "பாரிஸ் பள்ளி"யைச் சேர்ந்தது. மோடிகிலியானி ஜூலை 12, 1884 இல் லிவோர்னோவில் பிறந்தார். அவர் 1898 இல் சிற்பி கேப்ரியல் மிச்செலியின் பட்டறையில் ஓவியக் கலையைப் படிக்கத் தொடங்கினார். 1902 முதல், அவர் புளோரன்ஸ் அகாடமி ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் உள்ள "ஃப்ரீ ஸ்கூல் ஆஃப் டிராயிங் ஃப்ரம் நிர்வாணத்தில்" படித்தார், முக்கியமாக ஓவியர் ஜியோவானி ஃபட்டோரியுடன், அதன் பெயர் உள்ளது. இத்தாலிய ஓவியம்"மச்சியோலி" இயக்கத்துடன் தொடர்புடையது, இது பிரெஞ்சு "டாச்சிஸ்மே" உடன் தொடர்புடையது. 1903 ஆம் ஆண்டில், வெனிஸுக்குச் சென்ற பின்னர், வெனிஸ் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் ஃபைன் ஆர்ட்ஸில் உள்ள ஃப்ரீ ஸ்கூல் ஆஃப் நிர்வாணத்தில் மோடிக்லியானி படித்தார். 1906 முதல் அவர் பாரிஸில் குடியேறினார், அங்கு அவர் கொலரோசி அகாடமி ஆஃப் பெயிண்டிங்கில் பாடம் எடுத்தார். 1907 ஆம் ஆண்டில், மோடிகிலியானி முதன்முதலில் இலையுதிர்கால வரவேற்பறையில் தனது படைப்புகளைக் காட்டினார், மேலும் 1908 ஆம் ஆண்டு முதல் அவர் சுதந்திரக் கூடத்தில் காட்சிப்படுத்தினார். எழுத்தாளர்களும் கலைஞர்களும் கூடியிருந்த Montparnasse Boulevard இல் உள்ள Rotunda கஃபேவில், அவரைப் போலவே கலையின் பிரச்சனைகளுடன் வாழ்ந்த நண்பர்களில் மோடிகிலியானியும் இருந்தார். இந்த ஆண்டுகளில், கலைஞர் தனது "ஆன்மா வரிசையை" அவர் அழைத்தபடி தீவிரமாக தேடிக்கொண்டிருந்தார் படைப்பு தேடல்மோடிக்லியானி அவருடைய நண்பர், கவிஞர் ஜீன் காக்டோ. பாரிசியன் காலத்தின் முதல் படைப்புகள் துலூஸ்-லாட்ரெக்கின் கிராபிக்ஸுக்கு நெருக்கமான முறையில் செயல்படுத்தப்பட்டிருந்தால், ஏற்கனவே 1907 இல் கலைஞர் செசானின் ஓவியங்களைக் கண்டுபிடித்தார், பாப்லோ பிக்காசோவைச் சந்தித்தார், சில காலம் இந்த எஜமானர்களால் பாதிக்கப்பட்டார்.

இது 1908-1909 (“யூதப் பெண்”, 1908, “செலோயிஸ்ட்”, 1909, இரண்டும் ஒரு தனியார் சேகரிப்பு, பாரிஸ்) படைப்புகளால் நிரூபிக்கப்பட்டுள்ளது.

மோடிக்லியானியின் தனிப்பட்ட பாணியை உருவாக்குவதில் குறிப்பாக முக்கியமான பங்கு ஆப்பிரிக்க சிற்பம், அதன் கசப்பான எளிமையான ஆனால் வெளிப்படையான வடிவங்கள் மற்றும் சுத்தமான நிழற்படக் கோடுகள் ஆகியவற்றால் ஆற்றப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், அவரது சொந்த இத்தாலியின் கலை மற்றும், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, போடிசெல்லியின் வரைபடங்கள், ட்ரெசென்டோ ஓவியம் மற்றும் மேனரிஸ்டுகளின் தலைசிறந்த சிக்கலான கிராபிக்ஸ் ஆகியவை உத்வேகத்தின் மாஸ்டர் ஆதாரங்கள். மோடிக்லியானியின் சிக்கலான திறமை போர்ட்ரெய்ட் வகையிலேயே முழுமையாக வெளிப்பட்டது.

“மனிதன் தான் எனக்கு ஆர்வம். மனித முகம் - உயர்ந்த படைப்புஇயற்கை. என்னைப் பொறுத்தவரை இது ஒரு வற்றாத ஆதாரம்,” என்று மோடிக்லியானி எழுதுகிறார். ஆர்டர் செய்ய ஒருபோதும் உருவப்படங்களை உருவாக்கவில்லை, மோடிக்லியானி தனது சொந்த மாதிரியை மீண்டும் உருவாக்குவது போல் தோன்றிய நபர்களை மட்டுமே வரைந்தார்.

டியாகோ ரிவேராவின் (1914) கூர்மையாக வெளிப்படுத்தும் உருவப்படங்களில் கலை அருங்காட்சியகம், சாவ் பாலோ), பாப்லோ பிக்காசோ (1915, தனியார் சேகரிப்பு, ஜெனீவா), மேக்ஸ் ஜேக்கப் (1916, தனியார் சேகரிப்பு, பாரிஸ்), ஜீன் காக்டோ (தனியார் சேகரிப்பு, நியூயார்க்), சைம் சௌடின் (1917, நேஷனல் கேலரி ஆஃப் ஆர்ட், வாஷிங்டன்) கலைஞர் துல்லியமாக விவரங்கள், சைகை, நிழற்படக் கோடு, வண்ண ஆதிக்கங்கள், முழு படத்தையும் புரிந்துகொள்வதற்கான திறவுகோல் - எப்போதும் நுட்பமாக கைப்பற்றப்பட்ட பண்பு "மனநிலை".

Amadeo Clemente Modigliani படைப்புகள்

ஆரம்ப நூற்றாண்டின் பிற சிறந்த பிரெஞ்சு எஜமானர்களில், மோடிகிலியானி பாரம்பரிய பாரம்பரியத்துடன் மிகவும் தொடர்புடையதாகத் தெரிகிறது.

க்யூபிஸ்டுகளின் "தூய்மையான" இடம் மற்றும் நேரத்தின் சோதனைகளால் அவர் ஈர்க்கப்படவில்லை; மோடிக்லியானியைப் பொறுத்தவரை, மனிதன் "சில நேரங்களில் பல உலகங்களுக்கு மதிப்புள்ள ஒரு உலகம்" மற்றும் மனித ஆளுமைஅதன் தனித்துவமான அசல் தன்மையில் - படங்களின் ஒரே ஆதாரம். ஆனால், முந்தைய காலங்களின் உருவப்பட ஓவியர்களைப் போலல்லாமல், அவர் இயற்கையின் அழகிய "கண்ணாடியை" உருவாக்கவில்லை. எப்பொழுதும் வாழ்க்கையிலிருந்து உழைத்து, அதன் அம்சங்களை அவர் தனது உள் பார்வையுடன் ஒப்பிடும் அளவுக்கு "நகல்" செய்யவில்லை என்பது சிறப்பியல்பு. மாதிரியின் தோற்றம் மற்றும் கோடுகள் மற்றும் பிளாஸ்டிக் வெகுஜனங்களின் சுருக்கமான தாளங்களின் சுத்திகரிக்கப்பட்ட ஸ்டைலைசேஷன் ஆகியவற்றைப் பயன்படுத்தி, அவற்றின் வெளிப்பாடு, மாறும் "மாற்றங்கள்" மற்றும் இணக்கமான ஒற்றுமை ஆகியவற்றின் உதவியுடன், மோடிக்லியானி தனது சுதந்திரமான கவிதை, முற்றிலும் ஆன்மீகம், சோகம் மூடிய படங்களை உருவாக்கினார்.

பெரும்பாலானவை சிறப்பியல்பு அம்சம்அவரது பாணியில் வரிக்கு ஒரு சிறப்புப் பங்கு உள்ளது, இருப்பினும், அவருடைய எல்லாவற்றிலும் சிறந்த படைப்புகள்கலைஞர் கோடு மற்றும் வண்ணத்தின் நல்லிணக்கத்தை நாடினார், மதிப்புகளின் செழுமை, பொதுவான வண்ண மண்டலங்களாக இணைக்கப்பட்டது.

தொகுதிகளின் சிற்ப ஒருமைப்பாடு அவரது ஓவியங்களில் செதுக்கப்பட்ட நிறத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது, இடம் கேன்வாஸின் விமானத்தில் அழுத்தப்பட்டதாகத் தெரிகிறது, மேலும் கோடு பொருள்களை கோடிட்டுக் காட்டுவது மட்டுமல்லாமல், இடஞ்சார்ந்த திட்டங்களையும் இணைக்கிறது. மோடிக்லியானியின் பாணியின் பொதுவான மென்மையில், அவரது படைப்புகளை நிரப்பும் ஒளியில், அவரது கலையின் இத்தாலிய அடிப்படை தெளிவாக உணரப்படுகிறது.

மோடிகிலியானி கிட்டத்தட்ட முதலாளித்துவ அல்லது பணக்கார வாடிக்கையாளர்களை சித்தரிக்கவில்லை.

அவரது கதாபாத்திரங்கள் சாதாரண மக்கள், பணிப்பெண்கள், விவசாயிகள் மற்றும் அவரைச் சுற்றியுள்ள கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள். ஒவ்வொரு படமும் இயற்கையால் கட்டளையிடப்பட்டவை. பெண்கள் சுத்திகரிக்கப்பட்ட கருணை அல்லது நாட்டுப்புற ஆற்றல் நிறைந்தவர்கள், அவர்கள் திமிர்பிடித்தவர்களாகவோ அல்லது பாதுகாப்பற்றவர்களாகவோ இருக்கிறார்கள். "சுய உருவப்படத்தில்" உள்ளிருந்து வரும் இசையால் நிரப்பப்பட்டதாகத் தோன்றும், ஒரு கட்டுப்படுத்தப்பட்ட பாடல் வரி உந்துதலை படம் உள்ளடக்கியது. மோடிகிலியானி தனது நண்பரை மற்றும் ஏறக்குறைய கனவுகளில் மூழ்கியிருக்கும் கவிஞர் எல். ஸ்போரோவ்ஸ்கியை மட்டுமே சித்தரிக்கிறார், எக்ஸ். சூட்டீன் என்ற வெளிப்பாட்டு கலைஞர் திறந்த மற்றும் மனக்கிளர்ச்சி கொண்டவராகவும், மேலும் பாரம்பரிய ஓவியர் எம். கிஸ்லிங்கை பிடிவாதமாகவும் உள்ளுக்குள் சுருக்கப்பட்டவராகவும் சித்தரிக்கிறார். மாக்ஸ் ஜேக்கப்பின் உருவப்படத்தின் பிளாஸ்டிக் கரைசலில், நவீன ஒத்திசைக்கப்பட்ட தாளங்களிலிருந்து நுட்பமான தன்மை பிரிக்க முடியாதது... அவற்றின் அனைத்து தனித்துவத்திற்கும், இந்த ஓவியங்கள் ஒற்றை கையெழுத்தின் அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளன (பாதாம் வடிவ அல்லது ஏரி போன்ற கண்கள், அம்பு வடிவ மூக்குகள், பர்ஸ் செய்யப்பட்ட உதடுகள் , ஓவல் மற்றும் நீளமான வடிவங்களின் மேலாதிக்கம், முதலியன) மற்றும் ஒற்றை பார்வை. அவை அனைத்திலும் ஒருவர் மக்கள் மீது இரக்கம் மற்றும் மென்மை, மென்மையான, சிந்தனை மற்றும் மூடிய பாடல் வரிகளை உணர முடியும்.

மோடிக்லியானி தனது ஹீரோக்களின் அடையாளத்தின் மர்மத்தை அவிழ்க்க முற்படவில்லை, மாறாக, அவரது ஒவ்வொரு உருவமும் அதன் சொந்த மர்மத்தையும் அழகையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

கவிஞர் ஸ்போரோவ்ஸ்கியின் சுய உருவப்படம் சாய்ம் சௌடினின் உருவப்படம்

அவரது படைப்பின் சமமான வேலைநிறுத்தம் பக்கம் நிர்வாணங்களின் சித்தரிப்பு ஆகும். மற்றவர்களின் நிர்வாணங்களுடன் ஒப்பிடும்போது நவீன எஜமானர்கள், குறிப்பாக A. Matisse, Modigliani இன் "நிர்வாணங்கள்" எப்போதும் தனிப்பட்டதாகவும் உருவப்படம் போலவும் தோன்றும். மிகவும் மாறுபட்டது, உடனடி வாழ்க்கை நிரம்பிய இயற்கையை உருவங்களாக மாற்றுவது, அனுபவபூர்வமான அனைத்தையும் சுத்திகரித்தது, அறிவொளி மற்றும் காலமற்ற அழகு நிறைந்தது. இந்த படங்களில், உறுதியான சிற்றின்பக் கொள்கை பாதுகாக்கப்படுகிறது, ஆனால் இது "பதங்கப்படுத்தப்பட்டது", ஆன்மீகமயமாக்கப்பட்டது, இசை திரவக் கோடுகள் மற்றும் பணக்கார ஓச்சர் டோன்களின் இணக்கங்களின் மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது - வெளிர் தங்கம், சிவப்பு-சிவப்பு, அடர் பழுப்பு.

மோடிக்லியானியின் பாரம்பரியத்தின் கிட்டத்தட்ட விவரிக்க முடியாத பகுதி ஓவியங்கள் (உருவப்படங்கள் அல்லது "நிர்வாணம்"), பென்சில், மை, மை, வாட்டர்கலர் அல்லது வெளிர்.

வரைதல் என்பது, கலைஞரின் இருப்புக்கான வழி; ஒரு கோப்பை காபி அல்லது ஒரு தட்டு உணவுக்கு பணம் செலுத்த அவர் பெரும்பாலும் பென்சில் ஓவியங்களைப் பயன்படுத்தினார். திருத்தங்கள் இல்லாமல், ஒரே நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்ட இந்த வரைபடங்கள் அவற்றின் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஆற்றல், உருவ முழுமை மற்றும் வடிவத்தின் துல்லியத்துடன் ஈர்க்கின்றன.

சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்: செக்ஸ் வாழ்க்கை மற்றும் நாடகம்

செக்ஸ் வாழ்க்கை

மோடிக்லியானி பெண்களை நேசித்தார், அவர்கள் அவரை நேசித்தார்கள். இந்த நேர்த்தியான அழகான மனிதனின் படுக்கையில் நூற்றுக்கணக்கான, ஒருவேளை ஆயிரக்கணக்கான பெண்கள் இருந்திருக்கலாம்.

மீண்டும் பள்ளியில், பெண்கள் அவருக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்துவதை அமெடியோ கவனித்தார். 15 வயதில் அவர்கள் வீட்டில் பணிபுரியும் பணிப்பெண்ணால் மயக்கப்பட்டதாக மோடிக்லியானி கூறினார்.

அவர், அவரது பல சக ஊழியர்களைப் போலவே, விபச்சார விடுதிகளுக்குச் செல்வதில் தயக்கம் காட்டவில்லை என்றாலும், அவரது எஜமானிகளில் பெரும்பாலோர் அவரது மாதிரிகள்.

அவரது தொழில் வாழ்க்கையில் அவர் நூற்றுக்கணக்கான மாடல்களை மாற்றினார். பலர் அவருக்கு நிர்வாணமாக போஸ் கொடுத்தனர், காதல் செய்ய அமர்வின் போது பல முறை குறுக்கிட்டனர்.

மோடிக்லியானி எளிய பெண்களை மிகவும் விரும்பினார், உதாரணமாக, சலவைத் தொழிலாளிகள், விவசாயப் பெண்கள் மற்றும் பணிப்பெண்கள்.

இந்த பெண்கள் கவனத்தால் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைந்தனர் அழகான கலைஞர், அவர்கள் கீழ்ப்படிதலுடன் தங்களை அவருக்கு ஒப்புக்கொடுத்தார்கள்.

பாலியல் பங்காளிகள்

பல பாலியல் பங்காளிகள் இருந்தபோதிலும், மோடிக்லியானி தனது வாழ்க்கையில் இரண்டு பெண்களை மட்டுமே நேசித்தார்.

முதல் பீட்ரைஸ் ஹேஸ்டிங்ஸ், ஒரு ஆங்கில பிரபு, கவிஞர், ஐந்து வயது கலைஞரை விட மூத்தவர். அவர்கள் 1914 இல் சந்தித்தனர், உடனடியாக பிரிக்க முடியாத காதலர்கள் ஆனார்கள்.

அவர்கள் ஒன்றாக குடித்து, வேடிக்கை பார்த்தனர் மற்றும் அடிக்கடி சண்டையிட்டனர். மொடிக்லியானி, ஆத்திரத்தில், மற்ற ஆண்களை அவள் கவனத்தில் கொள்கிறாள் என்று சந்தேகப்பட்டால், நடைபாதையில் தலைமுடியைப் பிடித்து இழுத்துச் செல்லலாம்.

ஆனால் இவ்வளவு அழுக்கு காட்சிகள் இருந்தபோதிலும், பீட்ரைஸ் தான் அவரது உத்வேகத்தின் முக்கிய ஆதாரமாக இருந்தார். அவர்களின் காதல் உச்சக்கட்டத்தின் போது, ​​மோடிக்லியானி அவரை உருவாக்கினார் சிறந்த படைப்புகள். இன்னும் இது ஒன்று சூறாவளி காதல்நீண்ட காலம் இருக்க முடியவில்லை. 1916 இல், பீட்ரைஸ் மோடிகிலியானியிடம் இருந்து ஓடிவிட்டார். அதன்பிறகு அவர்கள் ஒருவரை ஒருவர் பார்க்கவில்லை.

கலைஞர் தனது துரோக காதலிக்காக வருத்தப்பட்டார், ஆனால் நீண்ட காலம் அல்ல.

ஜூலை 1917 இல், மோடிகிலியானி 19 வயதான ஜீன் ஹெபுடர்னை சந்தித்தார்.

இளம் மாணவர் பிரெஞ்சு கத்தோலிக்க குடும்பத்தில் இருந்து வந்தவர். ஒரு யூத மருமகனை விரும்பாத ஜீனின் பெற்றோரின் எதிர்ப்பையும் மீறி, மென்மையான, வெளிர் பெண்ணும் கலைஞரும் ஒன்றாக குடியேறினர். ஜீன் கலைஞரின் படைப்புகளுக்கு ஒரு மாதிரியாக பணியாற்றியது மட்டுமல்லாமல், அவருடன் பல ஆண்டுகளாக கடுமையான நோய், முரட்டுத்தனமான காலங்கள் மற்றும் வெளிப்படையான ரவுடித்தனம் ஆகியவற்றைக் கடந்து சென்றார்.

நவம்பர் 1918 இல், ஜீன் மோடிக்லியானியின் மகளைப் பெற்றெடுத்தார், ஜூலை 1919 இல் அவர் "அனைத்து ஆவணங்களும் வந்தவுடன்" அவளுக்கு திருமணத்தை முன்மொழிந்தார்.

அவர்கள் ஏன் திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை என்பது ஒரு மர்மமாகவே உள்ளது, ஏனெனில் இந்த இருவரும், அவர்கள் சொல்வது போல், ஒருவருக்கொருவர் உருவாக்கப்பட்டு, 6 மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் இறக்கும் வரை ஒன்றாகவே இருந்தனர்.

மோடிக்லியானி பாரிஸில் இறந்து கிடக்கும் போது, ​​அவர் ஜீனை மரணத்தில் தன்னுடன் சேர அழைத்தார், "நான் என் அன்பான மாடலுடன் சொர்க்கத்தில் இருக்க முடியும் மற்றும் அவளுடன் நித்திய ஆனந்தத்தை அனுபவிக்க முடியும்."

கலைஞரின் இறுதிச் சடங்கின் நாளில், ஜன்னா விரக்தியின் விளிம்பில் இருந்தார், ஆனால் அழவில்லை, ஆனால் முழு நேரமும் அமைதியாக இருந்தார்.

இரண்டாவது குழந்தையுடன் கர்ப்பமாக இருந்த அவர், ஐந்தாவது மாடியில் இருந்து தூக்கி எறிந்து இறந்தார்.

ஒரு வருடம் கழித்து, மோடிக்லியானி குடும்பத்தின் வற்புறுத்தலின் பேரில், அவர்கள் ஒரே கல்லறையின் கீழ் ஒன்றுபட்டனர். அதில் உள்ள இரண்டாவது கல்வெட்டு:

ஜீன் ஹெபுடர்ன். ஏப்ரல் 1898 இல் பாரிஸில் பிறந்தார். ஜனவரி 25, 1920 இல் பாரிஸில் இறந்தார். அமெடியோ மோடிக்லியானியின் விசுவாசமான தோழர், அவரிடமிருந்து பிரிந்து வாழ விரும்பவில்லை.

மோடிகிலியானி மற்றும் அன்னா அக்மடோவா

A. A. அக்மடோவா 1910 இல் பாரிஸில் தனது தேனிலவின் போது அமெடியோ மோடிக்லியானியை சந்தித்தார்.

1911 இல் ஏ. மோடிக்லியானியுடன் அவரது அறிமுகம் தொடர்ந்தது, அந்த நேரத்தில் கலைஞர் 16 வரைபடங்களை உருவாக்கினார் - ஏ.ஏ. அக்மடோவாவின் உருவப்படங்கள். Amedeo Modigliani பற்றிய அவரது கட்டுரையில் அவர் எழுதினார்:

10 இல், நான் அவரை மிகவும் அரிதாகவே பார்த்தேன், சில முறை மட்டுமே. ஆயினும்கூட, அவர் குளிர்காலம் முழுவதும் எனக்கு எழுதினார். (அவரது கடிதங்களில் இருந்து பல சொற்றொடர்கள் எனக்கு நினைவிருக்கிறது, அவற்றில் ஒன்று: Vous etes en moi comme une hantise / You are like an obsession in me). அவர் கவிதை எழுதியதாகச் சொல்லவில்லை.

நான் இப்போது புரிந்து கொண்டபடி, என்னைப் பற்றி அவருக்கு மிகவும் பிடித்தது, எண்ணங்களை யூகிக்கும் திறன், மற்றவர்களின் கனவுகள் மற்றும் என்னை அறிந்தவர்கள் நீண்ட காலமாகப் பழகிய பிற சிறிய விஷயங்களைப் பார்ப்பது.

இந்த நேரத்தில், மோடிக்லியானி எகிப்தைப் பற்றி ஆவேசப்பட்டார். எகிப்தியப் பகுதியைப் பார்க்க அவர் என்னை லூவ்ருக்கு அழைத்துச் சென்றார், மற்ற அனைத்தும் கவனத்திற்கு தகுதியற்றவை என்று எனக்கு உறுதியளித்தார். அவர் எகிப்திய ராணிகள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களின் உடையில் என் தலையை வரைந்தார் மற்றும் எகிப்தின் சிறந்த கலையால் முழுமையாக ஈர்க்கப்பட்டார். வெளிப்படையாக எகிப்து அவரது சமீபத்திய பொழுதுபோக்காக இருந்தது. விரைவில் அவர் மிகவும் அசல் ஆகிறார், அவருடைய கேன்வாஸ்களைப் பார்க்கும்போது நீங்கள் எதையும் நினைவில் கொள்ள விரும்பவில்லை.

அவர் என்னை வாழ்க்கையிலிருந்து ஈர்க்கவில்லை, ஆனால் அவரது வீட்டில் - அவர் இந்த வரைபடங்களை எனக்குக் கொடுத்தார். அவர்களில் பதினாறு பேர் இருந்தனர். அவற்றை ஃப்ரேம் செய்து என் அறையில் தொங்கவிடச் சொன்னார். புரட்சியின் முதல் ஆண்டுகளில் அவர்கள் ஒரு ஜார்ஸ்கோய் செலோ வீட்டில் இறந்தனர். ஒருவர் மட்டுமே உயிர் பிழைத்தார், துரதிர்ஷ்டவசமாக, மற்றவர்களை விட அவரது எதிர்காலம் குறித்த எதிர்பார்ப்பு குறைவாக உள்ளது.

நூலியல் மற்றும் திரைப்படவியல்

இலக்கியம்

• பாரிசோட் கே. "மோடிக்லியானி", எம்., உரை, 2008.
• விலென்கின் வி.வி. "அமெடியோ மோடிக்லியானி", எம். 1970.

திரைப்படவியல்

• 1957 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சுக்காரரான ஜாக் பெக்கர், ஜெரார்ட் பிலிப்பை டைட்டில் ரோலில் வைத்து "மான்ட்பர்னாஸ்ஸே 19" ("தி லவ்வர்ஸ் ஆஃப் மான்ட்பர்னாஸ்") திரைப்படத்தை இயக்கினார்.
• 2004 ஆம் ஆண்டில், பிரிட்டனைச் சேர்ந்த மிக் டேவிஸ் மோடிகிலியானி திரைப்படத்தை இயக்கினார். முக்கிய பங்குஆண்டி கார்சியா நடித்தார்.

இந்த கட்டுரையை எழுதும் போது, ​​பின்வரும் தளங்களிலிருந்து பொருட்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன:bibliotekar.ru ,

ஏதேனும் தவறுகள் இருந்தால் அல்லது இந்தக் கட்டுரையில் சேர்க்க விரும்பினால், எங்களுக்குத் தகவலை அனுப்பவும் மின்னஞ்சல் முகவரி admin@site, நாங்களும் எங்கள் வாசகர்களும் உங்களுக்கு மிகவும் நன்றியுள்ளவர்களாக இருப்போம்.