ஆசியா யானோவ்னா எசல்னெக் இலக்கிய விமர்சனத்தின் அடிப்படைகள். ஒரு கலைப் படைப்பின் பகுப்பாய்வு. ஒரு நாடகப் படைப்பின் விரிவான பகுப்பாய்வு

படைப்பை உருவாக்கும் நேரம், கருத்தின் வரலாறு, ஒரு சுருக்கமான விளக்கம்சகாப்தம்.

எந்த இலக்கிய இயக்கத்துடனும் நாடகத்தின் இணைப்பு அல்லது கலாச்சார சகாப்தம்(பழங்காலம், மறுமலர்ச்சி, கிளாசிக், அறிவொளி, உணர்வுவாதம், காதல்வாதம், விமர்சன யதார்த்தவாதம், குறியீடு, முதலியன). இந்த திசையின் அம்சங்கள் வேலையில் எவ்வாறு தோன்றின? 1

வகை மற்றும் வகை நாடக வேலை: சோகம், நகைச்சுவை (நடத்தைகள், பாத்திரங்கள், நிலைகள், ஆடை மற்றும் வாள்; நையாண்டி, அன்றாட, பாடல் வரிகள், ஸ்லாப்ஸ்டிக், முதலியன), நாடகம் (சமூகம், அன்றாட, தத்துவம், முதலியன), வாட்வில்லி, கேலிக்கூத்து, முதலியன இந்த சொற்களைப் பார்க்கவும். குறிப்பு இலக்கியத்தில்.

நாடக செயல்பாட்டின் அமைப்பின் பிரத்தியேகங்கள்: செயல்கள், காட்சிகள், செயல்கள், நிகழ்வுகள் போன்றவற்றின் பிரிவு. நாடகத்தின் ஆசிரியரின் அசல் கூறுகள் (உதாரணமாக, எம். புல்ககோவின் "ரன்" நாடகத்தில் செயல்கள் அல்லது செயல்களுக்குப் பதிலாக "கனவுகள்").

பிளேபில் (பாத்திரங்கள்). பெயர்களின் அம்சங்கள் (உதாரணமாக, "பேசும்" பெயர்கள்). பிரதான, இரண்டாம் நிலை மற்றும் மேடைக்கு அப்பாற்பட்ட பாத்திரங்கள்.

வியத்தகு மோதலின் அம்சங்கள்: சோகம், நகைச்சுவை, நாடகம்; சமூக, அன்றாட, தத்துவ, முதலியன

வியத்தகு நடவடிக்கையின் அம்சங்கள்: வெளிப்புற - உள்; “மேடையில்” - “மேடையின் பின்னால்”, மாறும் (சுறுசுறுப்பாக வளரும்) - நிலையானது, முதலியன.

நாடகத்தின் கலவையின் அம்சங்கள். முக்கிய கூறுகளின் இருப்பு மற்றும் தனித்தன்மை: வெளிப்பாடு, உருவாக்கம் உணர்ச்சி மன அழுத்தம், மோதல் மற்றும் அதன் தீர்வு, உணர்ச்சிப் பதற்றம், க்ளைமாக்ஸ் போன்றவற்றில் புதிய அதிகரிப்பு. வேலையின் அனைத்து "கூர்மையான புள்ளிகளும்" (குறிப்பாக உணர்ச்சிகரமான காட்சிகள்) எப்படி ஒன்றுக்கொன்று தொடர்புடையவை? நாடகத்தின் தனிப்பட்ட கூறுகளின் (செயல்கள், செயல்கள், நிகழ்வுகள்) கலவை என்ன? இந்த "கூர்மையான புள்ளிகள்" செயல்பாட்டின் குறிப்பிட்ட அத்தியாயங்களுக்கு இங்கே நாம் பெயரிட வேண்டும்.

ஒரு நாடகத்தில் உரையாடலை உருவாக்கும் பிரத்தியேகங்கள். உரையாடல்கள் மற்றும் மோனோலாக்குகளில் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் கருப்பொருளின் ஒலியின் அம்சங்கள். ( சுருக்கமான பகுப்பாய்வுஉங்கள் விருப்பப்படி ஒரு அத்தியாயத்தின் உரையாடல் கலவை).

நாடகத்தின் தீம். முன்னணி தலைப்புகள். படைப்பின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்த உதவும் முக்கிய அத்தியாயங்கள் (காட்சிகள், நிகழ்வுகள்).

வேலையின் சிக்கல்கள். முன்னணி சிக்கல்கள் மற்றும் முக்கிய அத்தியாயங்கள் (காட்சிகள், நிகழ்வுகள்) இதில் சிக்கல்கள் குறிப்பாக கடுமையானவை. முன்வைக்கப்பட்ட பிரச்சினைகளைத் தீர்ப்பதில் ஆசிரியரின் பார்வை.

கதாபாத்திரங்களின் செயல்கள் (நடிப்பு);

மேடை சூழல், உடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சி;

ஒரு காட்சி அல்லது நிகழ்வின் மனநிலை மற்றும் யோசனை.

நாடகத்தின் தலைப்பின் பொருள்.

1. கலைப் படம். படங்களின் வகைகள்.

2. இலக்கியத்தின் வகைகள் மற்றும் வகைகள்.

கலைப் படம் -யதார்த்தத்தின் மாற்றத்தின் இனப்பெருக்கத்தின் ஒரு உறுதியான - சிற்றின்ப வடிவம் உள்ளது. ஒரு குறிப்பிட்ட வகை கலையின் சிறப்பியல்பு வழிகளில் ஒரு நிகழ்வு அல்லது செயல்முறையை ஒரு படைப்பாளியின் (கலைஞரின்) புரிந்துகொள்வதன் விளைவாக வகைப்படுத்தப்படும் அழகியல் வகை, ஒரு செயல்முறை முழுவதுமாக அல்லது அதன் துறையின் வடிவத்தில் புறநிலைப்படுத்தப்பட்டது. துண்டுகள்.

அறிவின் கோட்பாட்டின் பார்வையில், ஒரு கருத்தும் ஒரு பிம்பம். இருப்பினும், மெல்லிய மற்றும் மெல்லிய வித்தியாசம் உள்ளது. படம் மற்றும் கருத்து: ஒரு பொருளில் உள்ள பொதுவான, அத்தியாவசிய அம்சங்களை ஒரு கருத்து அடையாளம் காட்டுகிறது; ஹூட். படம் பொருளை அதன் ஒருமைப்பாட்டில் மீண்டும் உருவாக்குகிறது, படம் தனிப்பட்டது.

உலகில் தேர்ச்சி பெறுவதற்கு உணர்ச்சி-உருவ மற்றும் கருத்தியல்-தர்க்க வடிவங்கள் உள்ளன. நனவின் ஒரு நிகழ்வாக உருவகப் பிரதிநிதித்துவங்கள் மற்றும் பிரதிநிதித்துவங்களின் (காட்சி மற்றும் செவிவழி) உணர்ச்சிகரமான உருவகமாக ஒருவரின் சொந்த உருவங்களுக்கு இடையே ஒரு வேறுபாடு செய்யப்படுகிறது.

புனித மெல்லிய. படம்.

1) வழக்கமான தன்மை. பொதுமைப்படுத்தலைக் கொண்டுள்ளது. படம் திட்டவட்டமாக இருந்தாலும், சொல்லப்படாததாக இருந்தாலும், அது ஒருமைப்பாட்டைக் கொண்டுள்ளது. சொந்தம் ஹீரோக்களின் பெயர்கள் பிரபலமாகின்றன. மெல்லிய என்பதன் பொதுப் பொருள் காரணமாக. படம். கிரியேட்டிவ் டைபிஃபிகேஷன் என்பது வாழ்க்கை நிகழ்வுகளின் சில அம்சங்களைத் தேர்ந்தெடுப்பது மற்றும் அவற்றின் முக்கியத்துவம், கலையில் மிகைப்படுத்தல். படம். கோகோல் "தி மூக்கு", S-Shch. இரண்டு விளக்க விருப்பங்கள்: a) ஒரு எழுத்தாளர் விவரிக்க முடியும், உண்மைத்தன்மையின் மாயையை உருவாக்குதல் b) இரண்டாம் நிலை மாநாடு - உண்மைத்தன்மை, கோரமான மற்றும் கற்பனையை வேண்டுமென்றே அழித்தல்.

2) வெளிப்படுத்தும் தன்மை(வெளிப்பாட்டுத்தன்மை): உணர்ச்சி வலிமையின் அடிப்படையில் படம் பொதுவாக பகுத்தறிவை மிஞ்சும். காற்று மதிப்பீடுகள். கருத்தியல் மற்றும் உணர்ச்சி. ஆசிரியரின் மதிப்பீடு -> பாத்திரங்களை நேர்மறை, எதிர்மறை, முரண்பாடாகப் பிரித்தல். (நிபந்தனையுடன்). படிவங்கள்வெளிப்பாடுகள் தானாக. மதிப்பீடுகள்: அ) வெளிப்படையான (புஷ்கின் - டாட்டியானா). b) மறைமுகமான (புஷ்கின் - Onegin). மதிப்பீடு வெளிப்படுத்த உதவும்பாதைகள், செயின்ட். புள்ளிவிவரங்கள். சொந்தமாக உருவாக்குதல் புறநிலை உலகம்.

3) தன்னிறைவு, உருவம் தன்னளவில் உயிருடன் இருக்கிறது. பொதுவின் உருவமாக இருப்பது, தனிமனிதனில் அத்தியாவசியமானது, மெல்லியது. ஒரு படம் வெவ்வேறு அர்த்தங்களையும் விளக்கங்களையும் கொடுக்கலாம்.

மெல்லிய பாலிசெமி. படம்.

கலையின் உருவம், கலையின் பொருள் பற்றிய சர்ச்சைகளுக்கும், அதன் பல்வேறு விளக்கங்களுக்கும், சில சமயங்களில் விவாத ஆசிரியரின் கருத்துக்களுக்கும் புறநிலை முன்நிபந்தனைகளை உருவாக்குகிறது. ஆசிரியர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் படைப்புகளின் கருத்தை வரையறுக்க விரும்பவில்லை -> சர்ச்சை. துர்கனேவ் "ஓ மற்றும் டி".

உள் படங்கள் - கரடி, ஜன்னல்.

ஒரு வார்த்தையின் உள் வடிவம்- பொருள் அதிகரிப்பு.

படத்திற்கு நீங்கள் ஒரு சாவி, ஒரு இலக்கிய குறியீடு இருக்க வேண்டும்.

படம் - தோற்றம், வடிவம், இலக்கியம் அதன் பணியை மேற்கொள்ளும் முறை (பொருள்) (முந்தைய விரிவுரையைப் பார்க்கவும்).

உளவியல் மற்றும் பிலாலஜியின் ஒரு பகுதியாக, படங்கள் என்பது குறிப்பிட்ட பிரதிநிதித்துவங்கள், அதாவது, தனிப்பட்ட பொருள்கள், உண்மைகள், நிகழ்வுகள், அவற்றின் உணர்திறன் உணரப்பட்ட வடிவத்தில் மனித நனவின் பிரதிபலிப்பு.

அவை [படங்கள்] யதார்த்தத்தின் பொதுவான நிரந்தர பண்புகளை கைப்பற்றும் மற்றும் தனிப்பட்ட பண்புகளை புறக்கணிக்கும் சுருக்கமான கருத்துகளை எதிர்க்கின்றன.

முடிவு: மாஸ்டரிங் யதார்த்தத்தின் உணர்ச்சி-உருவ மற்றும் அரசியல்-தர்க்க வடிவங்கள் உள்ளன.

உள்ளன:

1. நனவின் ஒரு நிகழ்வாக உருவகப் பிரதிநிதித்துவங்கள்;

   உண்மையில் "படங்கள்", கருத்துக்களின் உணர்வு உருவகமாக.

படங்கள் உள்ளன:

அறிவியல் மற்றும் விளக்கமான;

உண்மை;

தகவல் மற்றும் பத்திரிகை, இது உண்மையில் நடந்த உண்மைகளைப் பற்றி தெரிவிக்கிறது;

கலை, கற்பனையின் சுறுசுறுப்பான பங்கேற்புடன் உருவாக்கப்படுகின்றன: அவை தனிமைப்படுத்தப்பட்ட உண்மைகளை வெறுமனே இனப்பெருக்கம் செய்வதில்லை, ஆனால் ஆசிரியருக்கு குறிப்பிடத்தக்கவைகளை சுருக்கி, கவனம் செலுத்துகின்றன. வாழ்க்கையின் அம்சங்கள், அதன் மதிப்பீட்டு புரிதல் என்ற பெயரில்.

கலைஞரின் கற்பனை அவரது பணிக்கான உளவியல் தூண்டுதல் மட்டுமல்ல, ஒரு குறிப்பிட்ட பழங்காலமும் கூட.

கற்பனையில் ஒரு கற்பனையான புறநிலை உள்ளது, அது உண்மையில் முழுமையான கடிதப் பரிமாற்றத்தைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

நவீன அறிவியலில் சின்னம் என்ற கருத்து உள்ளது.

கையெழுத்து - ஒரு பிரதிநிதியாக செயல்படும் ஒரு பொருள் பொருள், மற்றொரு பொருள் அல்லது சொத்துக்கு பதிலாக.

ஒரு கலைப் படத்தின் வரையறை - அவற்றில் 70 க்கும் மேற்பட்டவை உள்ளன!

ஒரு பார்வை:

கலைப் படம் - யதார்த்தத்தின் இனப்பெருக்கம் மற்றும் மாற்றத்தின் உறுதியான உணர்வு வடிவம்.

அவற்றின் பொதுவான தன்மையின் படி, கலைப் படங்கள் பிரிக்கப்படுகின்றன:

தனிப்பட்ட(அசல், தனித்துவம். காதல் மற்றும் அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர்கள் மத்தியில் காணப்படும்);

பண்பு(பொதுவாக்கப்படுகிறது. அது அந்தக் காலத்தில் உள்ளார்ந்த பாத்திரங்கள் மற்றும் ஒழுக்கங்களின் பொதுவான பண்புகளைக் கொண்டுள்ளது);

வழக்கமான(ஒரு சிறப்பியல்பு படத்தின் மிக உயர்ந்த நிலை. இது ஒரு குறிப்பிட்ட காலத்திற்கு மிகவும் சாத்தியமானது, முன்மாதிரியானது. வழக்கமான படங்களின் படம் ஒன்று முக்கிய இலக்குகள், யதார்த்த இலக்கியத்தின் இலக்குகளை அடைதல். சில நேரங்களில் ஒரு சகாப்தத்தின் சமூக-வரலாற்று பொருள்கள் ஒரு கலைப் படத்தில் பிடிக்கப்படலாம், அதே போல் ஒரு நபரின் பொதுவான மனித குணாதிசயங்கள் - நித்திய படங்கள்);

உருவம்-நோக்கங்கள்(தனி நபருக்கு அப்பால் செல்லுங்கள் ஹீரோக்களின் படங்கள்), (எழுத்தாளரின் படைப்பில் இது ஒரு நிலையான தொடர்ச்சியான கருப்பொருளாகும், இது பல்வேறு அம்சங்களில், மாறுபாட்டின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது);

புஷ்பராகம்(இடம், பகுதி, பொதுவான இடம்), (ஒரு முழு சகாப்தம், தேசத்தின் இலக்கியத்தில் உருவாக்கப்பட்ட பொதுவான மற்றும் பொதுவான படங்களைக் குறிக்கவும், ஒரு தனிப்பட்ட எழுத்தாளரின் படைப்பில் அல்ல);

தொல்வகைகள் (ஆரம்பம், படம்)(19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில், ஜெர்மன் ரொமாண்டிக்ஸ். ஜங் - ARCHETYPE ஐ ஒரு பொதுவான மனித உருவமாக புரிந்து கொண்டார், அறியாமலேயே தலைமுறையிலிருந்து தலைமுறைக்கு அனுப்பப்பட்டார். பெரும்பாலும், புராண படங்கள். உலகளாவிய சின்னங்கள்: நெருப்பு, வானம், வீடு, சாலை, தோட்டம் போன்றவை).

பட அமைப்பு:

ஒலி, பேச்சின் தாள மேற்பரப்பு;

கலை பேச்சு (வார்த்தைகளின் வரிசை மற்றும் அவற்றின் உறவுகள்);

சதி - மக்கள் மற்றும் பொருட்களின் இயக்கத்தின் நோக்கம்;

சதி - முக்கிய இலக்குகளின் அமைப்பு;

ஊடாடும் படங்கள்;

படத்தின் வாழ்க்கை அர்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வது.

கலைப் படம்பல்வேறு அறிவியல்களில் பயன்படுத்தப்படும் ஒரு பிரபலமான சொல். மிகவும் பொதுவான வரையறை என்பது புறநிலை உலகின் அகநிலை பிரதிபலிப்பாகும். ஒரு கலைப் படம் ஒரு சூப்பர்-பணியைக் கொண்டுள்ளது - அது எப்போதும் ஒரு கலை வடிவத்தில் பொதிந்துள்ள ஒரு குறிப்பிட்ட சிந்தனை. இது வெறும் விளக்கம் அல்ல. உதாரணம்: Pinocchio. படம் எப்போதும் உறுதியான மற்றும் உருவகமானது. ஆனால் இந்த உறுதியானது எப்பொழுதும் பொதுவான ஒன்றை, சில எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. படம் பிளாஸ்டிக், உணர்ச்சிகரமானது, அது ஹீரோவின் நிலையை வெளிப்படுத்துகிறது, அவரில் உள்ள அனைத்தும் ஒற்றுமையாக இருக்கிறது. நிஜத்தில் எதிர்நிலை என்னவாக இருக்க முடியும் என்பது படத்தில் ஒன்றிணைகிறது. எடுத்துக்காட்டு: ஒரு சுருக்க உணர்வுக்கு பதிலளிக்கும் விதமாக காதலர்களுக்கு இதயத்தை வரைதல். பொட்டெப்னியா: “எங்களுக்கு வழங்கப்பட்டால் கவிதை படம், அப்படியானால், இந்த உருவம் உருவான கருத்துக்கள், அவதானிப்புகள், எண்ணங்கள், கருத்துக்கள், உணர்வுகள் ஆகியவற்றின் வட்டம் என்ன என்று நம்மை நாமே கேட்டுக்கொள்கிறோம். இது நேரடியான அவதானிப்புகளிலிருந்து எழலாம், அது பாரம்பரியத்திலிருந்து எழலாம், அதாவது மற்ற படங்களின் உதவியுடன் எழலாம். சுருக்கமான, தத்துவக் கருத்துக்கள் புறநிலை யதார்த்தங்கள் மூலம் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, பெரும்பாலும் இயற்கையிலிருந்து. எடுத்துக்காட்டு: வெனிவிடினோவின் கவிதை "கிளை". இயற்கை கவனிப்பு - ஆதாரம் கலை படங்கள். துர்கனேவ் பல முன்மாதிரிகளைக் கொண்டுள்ளது: ருடின் - பகுனின், பசரோவ் - டோப்ரோலியுபோவ். ஆனால் படம், அது வாழ்க்கையிலிருந்து நகலெடுக்கப்பட்டாலும், அது உண்மையில் இல்லை, அது எப்போதும் தன்னாட்சி, தன்னிறைவு, அது அதன் சொந்த வாழ்க்கையை வாழ்கிறது.

படங்களின் வகைப்பாடு.

வழக்கமான மற்றும் வாழ்க்கை போன்ற படங்கள் உள்ளன. வாழ்க்கை போன்றது வாழ்க்கைக்கு கண்ணாடி போன்ற ஒரு யதார்த்தம். நிபந்தனை மீறல்கள், சிதைவுகள், அவை இரண்டு நிலைகளைக் கொண்டுள்ளன - சித்தரிக்கப்பட்ட மற்றும் மறைமுகமானவை. வாழ்க்கை போன்ற - தன்மை மற்றும் வகை, வழக்கமான - சின்னம், உருவகம், கோரமான.

பொருள் வகைப்பாடு.

1 வது நிலை. ஒரு வார்த்தை விவரங்கள் முதல் விரிவான விளக்கங்கள் வரை விவரங்கள் (உள்துறை, நிலப்பரப்பு, வெளிப்புறம் போன்றவை). அவை நிலையானவை மற்றும் துண்டு துண்டாக உள்ளன.

2 வது நிலை. சதி அமைப்பு: நிகழ்வுகள், செயல்கள், மனநிலைகள், ஒரு நபரின் அபிலாஷைகள். இது சுறுசுறுப்பு மற்றும் பரிணாம வளர்ச்சி.

3 வது நிலை. அகநிலை அமைப்பு: கதாபாத்திரங்கள், கதாபாத்திரங்கள், ஆசிரியரின் படம், கதை சொல்பவர், கோரஸ்.

4 வது நிலை. உலகின் படம்.

இயற்கை - மனிதன் - சமூகம்

இயற்கை உருவப்படம் குடும்பம்

உள்துறை அமைப்பு சூழல்

மனிதர்களின் கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்புறம்

பொதுவான சொற்பொருள்: நோக்கம், டோபோஸ், ஆர்க்கிடைப்.

ஒரு மையக்கருத்து என்பது ஒரு சொல் அல்லது மீண்டும் மீண்டும் வரும் சொற்களின் தொகுப்பாகும் (எழுத்தாளர், எழுத்தாளர்கள் குழு அல்லது ஒரு சகாப்தம்).

டோபோஸ் என்பது ஒரு கலாச்சாரம் அல்லது தேசத்திற்குள் மீண்டும் மீண்டும் நிகழும் ஒரு இடத்தின் பெயராகும் (செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். காடு, புல்வெளி).

ஆர்க்கிடைப் (கே. ஜி. ஜங்கின் கூற்றுப்படி) தொன்மையான கூட்டு உணர்வால் உருவாக்கப்பட்ட பழமையான புராண சின்னமாகும். உதாரணம்: ஊதாரித்தனமான மகன், கெய்ன் மற்றும் ஏபெல், அஹாஸ்பர், ஃபாஸ்ட் ஆகியோரின் படம்.

உள் பட அமைப்பு:

1) வார்த்தையின் உள் வடிவம். உதாரணம்: மை.

2) ஒப்பீடு: A=B

3) இணை மற்றும் எதிர்ப்பு: A என்பது B க்கு சமமாகவோ அல்லது சமமாகவோ இல்லை.

வார்த்தை, மக்கள் மற்றும் செயல் - எல்லாம் உருவகமாக உள்ளது.

- படங்களின் சிறிய வடிவங்கள்.

பல ஆராய்ச்சியாளர்களின் பார்வையில், வார்த்தைகளின் உதவியுடன் உருவாக்கப்படுவது மட்டுமே உருவகமானது. வார்த்தையின் சாத்தியக்கூறுகள் மற்றும் அம்சங்கள் விவாதத்தின் தலைப்பு, மேலும் எதிர்காலம் இப்படித்தான் எழுகிறது. ஒரு கலைப் படைப்பில் ஒரு சொல் சாதாரண பேச்சை விட வித்தியாசமாக செயல்படுகிறது - இந்த வார்த்தை பெயரிடப்பட்ட (பெயரிடப்பட்ட) மற்றும் தகவல்தொடர்புக்கு கூடுதலாக ஒரு அழகியல் செயல்பாட்டை உணரத் தொடங்குகிறது. சாதாரண பேச்சின் நோக்கம் தொடர்பு, சொற்பொழிவு, தகவல் பரிமாற்றம். அழகியல் செயல்பாடு வேறுபட்டது, இது தகவலை மட்டும் தெரிவிப்பதில்லை, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட மனநிலையை உருவாக்குகிறது, ஆன்மீக தகவல், ஒரு குறிப்பிட்ட சூப்பர் அர்த்தம், ஒரு யோசனை. வார்த்தையே வித்தியாசமாக வெளிப்படுகிறது. சூழல், இணக்கத்தன்மை, தாள ஆரம்பம் (குறிப்பாக கவிதையில்) முக்கியம். புனின்: "நிறுத்தக் குறிகள் இசைக் குறிப்புகள்." தாளமும் பொருளும் இணைந்துள்ளன. ஒரு கலைப் படைப்பில் உள்ள ஒரு வார்த்தைக்கு அன்றாட பேச்சைப் போல ஒரு குறிப்பிட்ட அர்த்தம் இல்லை. எடுத்துக்காட்டு: டியுட்சேவின் படிக குவளை மற்றும் படிக நேரம். வார்த்தை அதன் பொருளில் தோன்றவில்லை. ஆசிரியருடன் ஒரே மாதிரியான தொடர்புகள். படிக நேரம் - இலையுதிர்காலத்தில் ஒலிகளின் விளக்கம். ஒரு கலை சூழலில் ஒரு சொல் தனிப்பட்ட சங்கங்களை உருவாக்குகிறது. ஆசிரியரும் உங்களுடையதும் இணைந்தால், எல்லாம் நினைவில் இருக்கும், இல்லையென்றால், இல்லை. எந்த ஒரு கலை ட்ரோப் என்பது விதிகளிலிருந்து விலகுவதாகும். Y. Tynyanov "கவிதை வார்த்தையின் பொருள்." "இந்த வார்த்தை ஒரு பச்சோந்தி, இதில் ஒவ்வொரு முறையும் வெவ்வேறு நிழல்கள் மட்டுமல்ல, வெவ்வேறு வண்ணங்களும் தோன்றும்." வார்த்தையின் உணர்ச்சி வண்ணம். ஒரு சொல் ஒரு சுருக்கம்; அர்த்தங்களின் சிக்கலானது தனிப்பட்டது.

ஒரு வார்த்தையின் அடிப்படை அர்த்தத்தை மாற்றுவதற்கான அனைத்து முறைகளும் tropes ஆகும். இந்த வார்த்தைக்கு நேரடி அர்த்தம் மட்டுமல்ல, உருவக அர்த்தமும் உள்ளது. பொதுவாக பாடப்புத்தகங்களில் கொடுக்கப்பட்டுள்ள வரையறை முழுமையடையாது. டோமாஷெவ்ஸ்கி "பேச்சு கவிதை". எடுத்துக்காட்டு: ஷ்மேலெவின் கதையின் தலைப்பு "தி மேன் ஃப்ரம் தி ரெஸ்டாரன்ட்." முதலாவதாக, ஒரு நபர் ஒரு பணியாளர் என்று பொருள்படுகிறார், மேலும் வாடிக்கையாளர் வழக்கமாக அவரை அழைப்பதால் இந்த வார்த்தை பயன்படுத்தப்படுகிறது. பின்னர் செயல் உருவாகிறது, சமூகத்தின் உயரடுக்கு தீயது என்பதை ஹீரோ பிரதிபலிக்கிறார். அவருக்கு அவரது சொந்த சோதனைகள் உள்ளன: அவர் திருப்பித் தரும் பணம். பணியாள் பாவத்துடன் வாழ முடியாது, முக்கிய வார்த்தை "மனிதன்" என்பது இயற்கையின் கிரீடம், ஒரு ஆன்மீக உயிரினம். புஷ்கினின் உருவகம் “கிழக்கு ஒரு புதிய விடியலுடன் எரிகிறது” - ஒரு புதிய நாளின் ஆரம்பம் மற்றும் கிழக்கில் ஒரு புதிய சக்திவாய்ந்த மாநிலத்தின் தோற்றம்.

பகுப்பாய்வு திட்டம் கலை வேலைப்பாடு.

1. படைப்பு வரலாறு.
2. தலைப்பு.
3. சிக்கல்கள்.
4. வேலையின் கருத்தியல் நோக்குநிலை மற்றும் அதன் உணர்ச்சிப் பாதை.
5. வகை அசல் தன்மை.
6. அவற்றின் அமைப்பு மற்றும் உள் இணைப்புகளில் அடிப்படை கலைப் படங்கள்.
7. மைய எழுத்துக்கள்.
8. மோதலின் சதி மற்றும் கட்டமைப்பு அம்சங்கள்.
9. இயற்கைக்காட்சி, உருவப்படம், உரையாடல்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் மோனோலாக்ஸ், உள்துறை, அமைப்பு.
10. வேலையின் பேச்சு அமைப்பு (ஆசிரியரின் விளக்கம், விவரிப்பு, திசைதிருப்பல்கள், பகுத்தறிவு).
11. சதித்திட்டத்தின் கலவை மற்றும் தனிப்பட்ட படங்கள், அத்துடன் வேலையின் பொதுவான கட்டிடக்கலை.
12. எழுத்தாளரின் வேலையில் வேலை இடம்.
13. ரஷ்ய மற்றும் உலக இலக்கிய வரலாற்றில் வேலை இடம்.

ஒட்டுமொத்த திட்டம்எழுத்தாளரின் படைப்பாற்றலின் பொருள் பற்றிய கேள்விக்கான பதில்.

A. ரஷ்ய இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியில் எழுத்தாளரின் இடம்.
B. ஐரோப்பிய (உலக) இலக்கிய வளர்ச்சியில் எழுத்தாளரின் இடம்.
1. சகாப்தத்தின் முக்கிய பிரச்சனைகள் மற்றும் அவற்றைப் பற்றிய எழுத்தாளரின் அணுகுமுறை.
2. துறையில் எழுத்தாளரின் மரபுகள் மற்றும் புதுமை:
a) யோசனைகள்;
b) தலைப்புகள், சிக்கல்கள்;
V) படைப்பு முறைமற்றும் பாணி;
ஈ) வகை;
இ) பேச்சு நடை.
B. இலக்கியம் மற்றும் விமர்சனத்தின் கிளாசிக் மூலம் எழுத்தாளரின் வேலையை மதிப்பீடு செய்தல்.

கடினமான திட்டம்கலை உருவத்தின் பண்புகள்.

அறிமுகம். படைப்பின் படங்களின் அமைப்பில் பாத்திரத்தின் இடம்.
முக்கிய பாகம். ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்தின் பண்புகள் சமூக வகை.
1. சமூக மற்றும் நிதி நிலமை.
2. தோற்றம்.
3. உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அசல் தன்மை, மன நலன்களின் வரம்பு, விருப்பங்கள் மற்றும் பழக்கவழக்கங்கள்:
அ) செயல்பாடுகளின் தன்மை மற்றும் முக்கிய வாழ்க்கை அபிலாஷைகள்;
b) மற்றவர்கள் மீது செல்வாக்கு (முக்கிய பகுதி, வகைகள் மற்றும் செல்வாக்கின் வகைகள்).
4. உணர்வுகளின் பகுதி:
அ) மற்றவர்கள் மீதான அணுகுமுறை வகை;
b) உள் அனுபவங்களின் அம்சங்கள்.
5. ஆசிரியரின் அணுகுமுறைபாத்திரத்திற்கு.
6. ஹீரோவின் என்ன ஆளுமைப் பண்புகள் படைப்பில் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன:
a) ஒரு உருவப்படத்தைப் பயன்படுத்துதல்;
b) ஆசிரியரின் விளக்கத்தில்;
c) மற்றவர்களின் பண்புகள் மூலம் பாத்திரங்கள்;
ஈ) பின்னணி அல்லது சுயசரிதையைப் பயன்படுத்துதல்;
இ) செயல்களின் சங்கிலி மூலம்;
f) பேச்சு பண்புகளில்;
g) மற்ற எழுத்துக்களுடன் "அக்கம்" மூலம்;
h) சூழல் மூலம்.
முடிவுரை. இந்த படத்தை உருவாக்க ஆசிரியருக்கு என்ன சமூக பிரச்சனை வழிவகுத்தது?

ஒரு பாடல் கவிதையை பகுப்பாய்வு செய்ய திட்டமிடுங்கள்.

I. எழுதிய தேதி.
II. உண்மையான வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் உண்மை வர்ணனை.
III. வகை அசல் தன்மை.
IV. கருத்தியல் உள்ளடக்கம்:
1. முன்னணி தலைப்பு.
2. முக்கிய யோசனை.
3. கவிதையில் வெளிப்படுத்தப்படும் உணர்வுகளை அவற்றின் இயக்கவியல் அல்லது நிலைத்தன்மையில் உணர்வுபூர்வமாக வண்ணமயமாக்குதல்.
4. வெளிப்புற தோற்றம் மற்றும் அதற்கு உள் எதிர்வினை.
5. பொது அல்லது தனிப்பட்ட உள்ளுணர்வுகளின் ஆதிக்கம்.
வி. கவிதையின் அமைப்பு:
1. முக்கிய ஒப்பீடு மற்றும் வளர்ச்சி வாய்மொழி படங்கள்:
a) ஒற்றுமை மூலம்;
b) மாறாக;
c) தொடர்ச்சியால்;
ஈ) சங்கம் மூலம்;
ஈ) அனுமானம் மூலம்.
2. ஆசிரியரால் பயன்படுத்தப்படும் உருவகத்தின் முக்கிய காட்சி வழிமுறைகள்: உருவகம், உருவகம், ஒப்பீடு, உருவகம், சின்னம், மிகைப்படுத்தல், லிட்டோட்ஸ், முரண் (ஒரு ட்ரோப்பாக), கிண்டல், பெரிஃப்ராசிஸ்.
3. பேச்சு அம்சங்கள்: அடைமொழி, திரும்பத் திரும்ப, எதிர்ச்சொல், தலைகீழ், நீள்வட்டம், இணை, சொல்லாட்சிக் கேள்வி, முறையீடு மற்றும் ஆச்சரியம்.
4. முக்கிய தாள அம்சங்கள்:
a) டானிக், சிலாபிக், சிலாபிக்-டானிக், டோல்னிக், இலவச வசனம்;
b) அயாம்பிக், ட்ரோக்கிக், பைரிக், ஸ்பான்டியன், டாக்டைல், ஆம்பிப்ராச்சிக், அனாபெஸ்ட்.
5. ரைம் (ஆண்பால், பெண்பால், டாக்டிலிக், துல்லியமான, துல்லியமற்ற, பணக்கார; எளிய, கலவை) மற்றும் ரைமிங் முறைகள் (ஜோடி, குறுக்கு, மோதிரம்),
6. சரணம் (ஜோடி, டெர்காரி, குயின்டுபிள், குவாட்ரெய்ன், செக்ஸ்டைன், ஏழாவது, ஆக்டேவ், சொனட், ஒன்ஜின் சரணம்).
7. Euphony (euphony) மற்றும் ஒலிப்பதிவு (Aliteration, assonance), மற்ற வகையான ஒலி கருவிகள்.

விரிவான பகுப்பாய்வு நாடக வேலை.

1. படைப்பை உருவாக்கும் நேரம், கருத்தின் வரலாறு, சகாப்தத்தின் சுருக்கமான விளக்கம்.

2. எது? இலக்கிய திசைநாடகப் படைப்பைச் சேர்ந்ததா? இந்த திசையின் அம்சங்கள் வேலையில் எவ்வாறு தோன்றின? 1

3. நாடக வேலை வகை மற்றும் வகை

4. நாடக நடவடிக்கை அமைப்பின் பிரத்தியேகங்கள்: செயல்கள், காட்சிகள், செயல்கள், நிகழ்வுகள் போன்றவை. நாடகத்தின் ஆசிரியரின் அசல் கூறுகள் (உதாரணமாக, எம். புல்ககோவின் "ரன்" நாடகத்தில் செயல்கள் அல்லது செயல்களுக்குப் பதிலாக "கனவுகள்").

5. பிளேபில் (பாத்திரங்கள்). பெயர்களின் அம்சங்கள் (உதாரணமாக, "பேசும்" பெயர்கள்). முதன்மை, இரண்டாம் நிலை மற்றும் நிலை அல்லாத எழுத்துக்கள்.

6. வியத்தகு மோதலின் அம்சங்கள்: சோகம், நகைச்சுவை, நாடகம்; சமூக, அன்றாட, தத்துவ, முதலியன

7. வியத்தகு நடவடிக்கையின் அம்சங்கள்: வெளிப்புற - உள்; “மேடையில்” - “மேடையின் பின்னால்”, மாறும் (சுறுசுறுப்பாக வளரும்) - நிலையானது, முதலியன.

8. நாடகத்தின் கலவையின் அம்சங்கள். முக்கிய கூறுகளின் இருப்பு மற்றும் தனித்தன்மை: வெளிப்பாடு, அதிகரித்த உணர்ச்சி பதற்றம், மோதல் மற்றும் அதன் தீர்மானம், உணர்ச்சி பதற்றத்தில் புதிய அதிகரிப்பு, க்ளைமாக்ஸ் போன்றவை. வேலையின் அனைத்து "கூர்மையான புள்ளிகளும்" (குறிப்பாக உணர்ச்சிகரமான காட்சிகள்) ஒன்றுக்கொன்று எவ்வாறு தொடர்புடையது? நாடகத்தின் தனிப்பட்ட கூறுகளின் (செயல்கள், செயல்கள், நிகழ்வுகள்) கலவை என்ன? இந்த "கூர்மையான புள்ளிகள்" செயல்பாட்டின் குறிப்பிட்ட அத்தியாயங்களுக்கு இங்கே நாம் பெயரிட வேண்டும்.

9. ஒரு நாடகத்தில் உரையாடலை உருவாக்கும் பிரத்தியேகங்கள். உரையாடல்கள் மற்றும் மோனோலாக்குகளில் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் கருப்பொருளின் ஒலியின் அம்சங்கள். (உங்கள் விருப்பத்தின் ஒரு அத்தியாயத்தின் உரையாடல் கலவையின் சுருக்கமான பகுப்பாய்வு).

10. நாடகத்தின் தீம். முன்னணி தலைப்புகள். படைப்பின் கருப்பொருளை வெளிப்படுத்த உதவும் முக்கிய அத்தியாயங்கள் (காட்சிகள், நிகழ்வுகள்).

11. வேலையின் சிக்கல்கள். முன்னணி சிக்கல்கள் மற்றும் முக்கிய அத்தியாயங்கள் (காட்சிகள், நிகழ்வுகள்) இதில் சிக்கல்கள் குறிப்பாக கடுமையானவை. முன்வைக்கப்பட்ட பிரச்சினைகளைத் தீர்ப்பதில் ஆசிரியரின் பார்வை.

· பாத்திரங்களின் செயல்கள் (நடிகர்களின் நாடகம்);

· மேடை சூழல், உடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சி;

· ஒரு காட்சி அல்லது நிகழ்வின் மனநிலை மற்றும் யோசனை.

13. நாடகத்தின் தலைப்பின் பொருள்.

இலக்கிய விமர்சனத்தின் அடிப்படைகள். ஒரு கலைப் படைப்பின் பகுப்பாய்வு [ பயிற்சி] Esalnek Asiya Yanovna

காவிய மற்றும் நாடக படைப்புகள்