ஐரோப்பிய புகைப்படக்காரர்கள். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான புகைப்படங்கள்

நவீன உலகில், புகைப்படம் எடுத்தல் என்பது கலையின் ஒரு பிரபலமான மற்றும் மிகவும் பரவலான கிளையாகும், இது புதிய கண்டுபிடிப்புகள் மற்றும் படைப்புகளுடன் தொடர்ந்து தீவிரமாக வளர்ச்சியடைந்து மகிழ்ச்சி அடைகிறது. சாதாரண புகைப்படக்கலையைச் சுற்றி ஏன் இவ்வளவு உற்சாகம் இருக்கிறது என்று தோன்றுகிறது, கலைஞர் அதிக நேரம், ஆன்மா மற்றும் முயற்சியை முதலீடு செய்யும் ஒரு ஓவியத்துடன் ஒப்பிட முடியுமா?

ஆனால் எல்லாமே மிகவும் எளிமையானவை அல்ல, திறமையான புகைப்படப் படைப்புகளை "எளிமையானது" என்று அழைக்க முடியாது, பிரேம் உண்மையிலேயே மயக்கும் வகையில் வெளிவர, மாஸ்டர் இந்த தருணத்தின் உண்மையான அறிவாளியாக இருக்க வேண்டும், அது கண்ணுக்கு தெரியாத இடத்தில் அழகைப் பிடிக்க முடியும்; ஒரு சாதாரண நபர், பின்னர் அதை பொதுமக்களுக்கு அணுகக்கூடியதாக மாற்றவும். இது கலையல்லவா?

புகைப்படக்கலையின் வழக்கமான உலகத்தை தலைகீழாக மாற்றவும், புதிதாக ஒன்றை அறிமுகப்படுத்தவும், முழு உலகத்திலிருந்தும் அங்கீகாரம் பெறவும் முடிந்த மிகவும் திறமையான மற்றும் பிரபலமான பேஷன் புகைப்படக் கலைஞர்களைப் பற்றி இன்று பேசுவோம்.

இந்த மக்கள் உலகின் மிகவும் பிரபலமான பளபளப்பான வெளியீடுகளுடன் ஒத்துழைக்கிறார்கள், அவர்களின் கைகள் மிகவும் பிரபலமானவை விளம்பர பிரச்சாரங்கள்எங்கள் காலத்தின் முன்னணி நிறுவனங்கள், கிரகத்தின் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் செல்வந்தர்கள் தங்கள் தளிர்களைப் பெற முயற்சி செய்கிறார்கள். இது போதாதா அனைவரின் அபிமானத்தையும் தூண்ட?

1. அன்னி லீப்னோவிட்ஸ்

எங்களின் முதல் 10 இடங்கள் அவரது துறையில் அதிக சம்பளம் வாங்கும் மற்றும் தேடப்படும் நிபுணர்களில் ஒருவரான அன்னி லீபோவிட்ஸ் மூலம் திறக்கப்படுகின்றன. அவரது ஒவ்வொரு படைப்பும் அங்கீகரிக்கப்பட்ட கலைப் படைப்பாகும், இது மிகவும் அறியாத பார்வையாளர்களிடையே கூட போற்றுதலைத் தூண்டுகிறது.

ஆனி போர்ட்ரெய்ட் போட்டோகிராபியில் தேர்ச்சி பெற்றிருந்தாலும், பல வகைகளில் சிறந்து விளங்குகிறார். இசை நட்சத்திரங்கள் அவளுடைய லென்ஸின் முன் இருந்தன, பிரபல நடிகர்கள், மாடல்கள், அதே போல் அவரது குடும்ப உறுப்பினர்கள், மற்றும் அங்கு தங்களை கண்டுபிடித்த அனைவரும் சரியான மற்றும் அசாதாரண ஒரு பகுதியாக ஆனார்கள்.

அவர்களில் ராணி எலிசபெத் II, மைக்கேல் ஜாக்சன், ஜார்ஜ் குளூனி, உமா தர்மன், நடாலியா வோடியனோவா, ஏஞ்சலினா ஜோலி, ஜானி டெப் மற்றும் பலர் உள்ளனர்.

1. பேட்ரிக் டெமார்செலியர்

80 களில் மீண்டும் படப்பிடிப்பைத் தொடங்கி விரைவாக வெற்றியை அடைய முடிந்த மிகவும் பிரபலமான மற்றும் விரும்பப்பட்ட பிரெஞ்சு புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர். மிக விரைவில் அவரது புகைப்படங்கள் கிளாமர், எல்லே மற்றும் சிறிது நேரம் கழித்து ஹார்பர்ஸ் பஜார் மற்றும் வோக் ஆகியவற்றில் தோன்றத் தொடங்கின.

அவரது லென்ஸில் இருப்பது எந்தவொரு மாடலின் கனவாகும், மேலும் உலகெங்கிலும் உள்ள சின்னமான பேஷன் ஹவுஸ் அடுத்த விளம்பர பிரச்சாரத்தை படமாக்க ஒரு மீட்டரைப் பெறுவதற்கான உரிமைக்காக போராடியது. ஒரு காலத்தில் அவர் இளவரசி டயானாவின் தனிப்பட்ட புகைப்படக் கலைஞராக இருந்தார், இளம் கேட் மோஸ், சிண்டி க்ராஃபோர்ட், கிளாடியா ஷிஃபர் ஆகியோரை புகைப்படம் எடுத்தார், மேலும் மடோனா, ஸ்கார்லெட் ஜோஹன்சன் மற்றும் நவீன ஹாலிவுட்டின் பிற நட்சத்திரங்களுடன் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை பணியாற்றினார்.

1. மரியோ டெஸ்டினோ

மிகவும் பிரபலமான பிரிட்டிஷ் புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர், பல மதிப்புமிக்க விருதுகளை வென்றவர். ஒரு சுவாரஸ்யமான உண்மை என்னவென்றால், மரியோ ஒரு புகைப்படக் கலைஞரானார், அடிப்படையில், தற்செயலாக, அவரது குடும்பம் கலை உலகில் இருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது, மேலும் வெற்றியை அடைய அவர் செல்ல வேண்டிய பாதை மிகவும் முள்ளாக மாறியது. ஆனால் அது மதிப்புக்குரியது!

இன்று, டெஸ்டினோவின் படைப்புகள் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு பளபளப்பான வெளியீட்டிலும் காணப்படுகின்றன, அவர் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பிரபலமான மாடல்களுடன் பணிபுரிந்தார், கேட் மோஸின் விருப்பமான புகைப்படக் கலைஞரானார், மேலும் அரச குடும்பத்தின் அற்புதமான புகைப்படங்களுக்காகவும் அறியப்படுகிறார்.

1. பீட்டர் லிண்ட்பெர்க்

மற்றொரு உலகளாவிய பிரபலம், பல விருதுகளை வென்றவர் மற்றும் எளிமையாக திறமையான நபர். பீட்டர், ஒரு பெரிய அளவிற்கு, கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் எடுப்பதில் மாஸ்டர், ஃபோட்டோஷாப் மீதான உலகளாவிய மோகத்தை எதிர்ப்பவராக பிரபலமானார், எனவே அபூரணத்தில் முழுமையைத் தேட விரும்புகிறார்.

1. ஸ்டீவன் மீசல்

மிகவும் பிரபலமான ஃபேஷன் புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படும் அவர், வோக் பத்திரிக்கையின் தனித்துவமான போட்டோ ஷூட்களுக்காகவும், மடோனாவின் புத்தகத்திற்கான மிகவும் ஆத்திரமூட்டும் புகைப்படங்களின் வரிசைக்காகவும் அறியப்படுகிறார். அவரது படைப்புகள் பொது உலகில் மிகவும் பரந்த அதிர்வுகளை ஏற்படுத்துகின்றன, இருப்பினும், அவரது பெரும்பாலான படைப்புகள் பேஷன் வெளியீடுகளில் தொடர்ந்து வெளியிடப்படுகின்றன.

1. எலன் வான் அன்வெர்த்

ஒரு பிரபலமான ஜெர்மன் புகைப்படக் கலைஞர், சிற்றின்ப மற்றும் அரங்கேற்றப்பட்ட பாடங்களில் தனது ஆர்வத்திற்காக அறியப்பட்டவர். யூகத்திற்காக கிளாடியா ஷிஃபரை படமாக்கிய பிறகு எலனுக்கு குறிப்பிட்ட வெற்றி கிடைத்தது. இதற்குப் பிறகு, சலுகைகள் குவிந்தன, மேலும் அவரது பணி தொடர்ந்து வேனிட்டி ஃபேர், தி ஃபேஸ், வோக் மற்றும் பல வெளியீடுகளில் தோன்றும்.

1. பாவ்லோ ரோவர்சி

பேஷன் உலகில் அவர் மிகவும் மர்மமான மற்றும் அடைய முடியாத ஆளுமைகளில் ஒருவராக அறியப்படுகிறார். சிலருக்கு இந்த புகைப்படக்காரரை பார்வையால் தெரியும், ஆனால் பலருக்கு அவரது கையொப்ப பாணி தெரியும், மேலும் அவரது பணி வழக்கமான பத்திரிகையான “ஸ்டாம்பிங்” இலிருந்து வியக்கத்தக்க வகையில் வேறுபட்டது.

அவரது அசாதாரண படைப்புகள், நீண்ட வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்தி கைப்பற்றப்பட்டவை, கடந்த நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்ட மிக அழகான மற்றும் அற்புதமான படங்கள்.

1. டிம் வாக்கர்

ஒரு பிரிட்டிஷ் புகைப்படக் கலைஞர், அவரது பெரும்பாலான படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்ட அற்புதமான பாணிக்கு நன்றி செலுத்தினார்: சர்ரியலிசம் மற்றும் ரோகோகோவின் திசைகள். ஆசிரியரே சொல்வது போல், அவர் அடிக்கடி ஈர்க்கப்படுகிறார் இலக்கிய நாயகர்கள்மற்றும் விசித்திரக் கதாபாத்திரங்கள்இதனாலேயே அவரது ஒவ்வொரு புகைப்படமும் முழுக்கதையாக இருக்கும்.

வாக்கர் ஃபோட்டோஷாப் பிடிக்கவில்லை என்பதும் குறிப்பிடத்தக்கது, எனவே அவரை உருவாக்க வேண்டும் தனித்துவமான படைப்புகள்உண்மையான முட்டுகள் மற்றும் லைட்டிங் கேம்களைப் பயன்படுத்த முயற்சிக்கிறது.

1. மெர்ட் மற்றும் மார்கஸ்

மிகவும் பிரபலமான மற்றும் சிறந்த புகைப்பட இரட்டையர்களில் ஒன்று, அதன் படைப்புகள் எப்போதும் அடையாளம் காணக்கூடியவை மற்றும் அவர்களின் பழைய சக ஊழியர்களின் படைப்புகளை விட குறைவான தேவை இல்லை. பிரகாசமான, அதிர்ச்சியூட்டும் மற்றும் அடிக்கடி ஆத்திரமூட்டும் புகைப்படங்களுக்கு பெயர் பெற்ற, நமது கிரகத்தின் மிக அழகான திவாக்கள் அனைத்தும் அவற்றின் லென்ஸ்களில் தோன்றியுள்ளன: கேட் மோஸ், ஜெனிபர் லோபஸ், கிசெல் புண்ட்சென், நடாலியா வோடியனோவா மற்றும் பலர்.

1. இனெஸ் மற்றும் வினோத்

மற்றொரு திறமையான புகைப்பட இரட்டையர், அதன் உறுப்பினர்கள் கூட்டுப்பணியாளர்களாக இருந்து 30 ஆண்டுகளாக தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கி வருகின்றனர். மேலே உள்ள பெரும்பாலான சகாக்களைப் போலவே, அவர்கள் மிகவும் நாகரீகமான பளபளப்பான வெளியீடுகளுடன் ஒத்துழைக்கிறார்கள், இசபெல் மராண்ட் மற்றும் YSL க்கான விளம்பர பிரச்சாரங்களை சுடுகிறார்கள், மேலும் லேடி காகாவின் விருப்பமான புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர்.

டேவிட் பார்னெட் 40 ஆண்டுகளாக புகைப்பட பத்திரிகையாளராக இருந்து வருகிறார். அவரது கேமரா வேட்டையாடவில்லை அழகான இயற்கைக்காட்சிமற்றும் பூனைகள் - இது சகாப்தத்தின் அடையாளங்களாக மாறும் முக்கியமான நிகழ்வுகளை இலக்காகக் கொண்டது. டேவிட் புகைப்படங்கள் வெளியில் இருந்து உலகைப் பார்க்க உங்களை அனுமதிக்கின்றன. அவரது படைப்புகள் ஒரு வாழ்க்கை வரலாற்று பாடநூலாகும், இது உலர்ந்த உண்மைகளுக்கு பதிலாக, நம் காலத்தின் பிரகாசமான நிகழ்வுகளை நிரூபிக்கிறது.

எனக்கு டேவிட் பிடிக்கும். மற்ற சாதகர்கள் ஷாப்பிங் செய்யும் போது, ​​அவர் 60 வயது பழமையான ஸ்பீட் கிராஃபிக் வீடியோ கேமராவை எடுத்துச் செல்கிறார். நிச்சயமாக, அவரிடம் விலையுயர்ந்த தொழில்முறை உபகரணங்கள் உள்ளன. ஆனால், வெளிப்படையாக, அவர் நன்றாக புரிந்துகொள்கிறார்: விலையுயர்ந்த கேமரா ஒரு இனிமையான போனஸ், மற்றும் இல்லை கட்டாய நிபந்தனைகள்ஒரு நல்ல புகைப்படத்திற்கு. ஒரு உண்மையான மாஸ்டர் செய்ய முடியும் நல்ல ஷாட் 30 ரூபாய்க்கு ஒரு பாயிண்ட் அண்ட் ஷூட் கூட.

• ஒரு எளிய எடுத்துக்காட்டு: 2000 ஆம் ஆண்டில், டேவிட் $30க்கு மலிவான பிளாஸ்டிக் ஹோல்கா கேமரா மூலம் புகைப்படம் எடுத்து "வரலாற்றின் கண்கள்" போட்டியில் வென்றார்.

ஹெல்முட் இளைஞனாக இருந்தபோது, ​​கெஸ்டபோ அவரது தந்தையை கைது செய்தார். நியூட்டன் ஜெர்மனியை விட்டு வெளியேறி ஆஸ்திரேலியாவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் இரண்டாம் உலகப் போர் முடியும் வரை ஆஸ்திரேலிய இராணுவத்தில் பணியாற்றினார்... விக்கிபீடியா மதிப்பீட்டாளரால் நீங்கள் கடிக்கப்பட்டிருந்தால் விளக்கத்தை எழுத இதுவே வழி என்று தோன்றுகிறது.

சுயசரிதைகள் திறமையான மக்கள்ஒரு விஐபி அறையைப் போல பெரும்பாலும் மிகவும் மாசற்றதாக இருக்கும் தனியார் மருத்துவமனை- மலட்டுத் தூய்மை மற்றும் நிஜ வாழ்க்கையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. ஜெர்மன்-ஆஸ்திரேலிய புகைப்படக் கலைஞர், வோக் பத்திரிகையில் பணிபுரிந்தார், சில சமயங்களில் நிர்வாண வகைகளில் படமாக்கப்பட்டார் ... இந்த குறுகிய மறுபரிசீலனை நியூட்டன் ஹெல்முத் யார் என்பது பற்றிய எந்த யோசனையையும் தரவில்லை.

மேலும் அவர் ஆடம்பரத்தின் மாயைகள் இல்லாத ஒரு நேர்மையான ஸ்னோப், அவர் உயர் சமூகத்தின் பளபளப்பை விரும்பினார். பணக்காரர்களை புகைப்படம் எடுப்பதையும், சொகுசு விடுதிகளில் தங்குவதையும் விரும்பினார். அவர் இதைப் பற்றி நேர்மையாகப் பேசினார், தன்னை ஒரு மேலோட்டமான, ஆனால் உண்மையுள்ள நபராகக் கருதினார்.

1971 இல் அவருக்கு மாரடைப்பு ஏற்படும் வரை, ஹெல்மட் ஒரு நாளைக்கு 50 சிகரெட்டுகளை புகைத்தார் மற்றும் ஒரு வாரம் பார்ட்டி செய்தார். ஆனால் மாரடைப்பு 50 வயதான புகைப்படக்காரருக்கு நம்பமுடியாத உண்மையை வெளிப்படுத்தியது: ஒரு காட்டு "இளைஞர்" வாழ்க்கை முறை வயதுக்கு மிகவும் சோகமாக முடிவடையும் என்று மாறிவிடும்.

மரணத்தின் விளிம்பில் இருந்த ஹெல்முட் புகைபிடிப்பதை விட்டுவிட்டு, மிகவும் அளவிடப்பட்ட வாழ்க்கையை வாழத் தொடங்கினார், மேலும் தனக்கு சுவாரஸ்யமானதை மட்டுமே படமாக்குவதாக உறுதியளித்தார்.

ஹெல்மட் நியூட்டன் அவர் வெறுக்கும் விஷயங்களைப் பற்றி:

• நான் நல்ல சுவையை வெறுக்கிறேன். எல்லா உயிர்களையும் திணறடிக்கும் சலிப்பான சொற்றொடர் இது.
• எல்லாம் உள்ளே இருக்கும்போது நான் அதை வெறுக்கிறேன் - அது மலிவானது.
• புகைப்படம் எடுப்பதில் நேர்மையற்ற தன்மையை நான் வெறுக்கிறேன்: சிலரின் பெயரில் எடுக்கப்பட்ட படங்கள் கலை கோட்பாடுகள், தெளிவற்ற மற்றும் தானிய.

யூரி ஆர்கர்ஸ் உலகின் மிக வெற்றிகரமான பங்கு புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர். நகரப் பூங்காவில் சூரிய உதயங்களையும் மூடுபனியையும் புகைப்படம் எடுப்பதற்குப் பதிலாக, விற்பனைக்கு இருப்பதைப் புகைப்படம் எடுக்கிறார்: மகிழ்ச்சியான குடும்பங்கள்மற்றும் மாத்திரைகள், பணம் மற்றும் மாணவர்கள். மற்றும் புகைப்பட பங்குகள் எனப்படும் சிறப்பு தளங்களில், இவை அனைத்தும் விற்கப்படுகின்றன மற்றும் வாங்கப்படுகின்றன. இந்த பகுதியில், அர்குர்ஸ் ஒரு உண்மையான குருவாக ஆனார், நீங்கள் எப்படி பணம் சம்பாதிக்கலாம், உயரங்களை அடையலாம் மற்றும் வணிக ரீதியான பங்கு புகைப்படம் எடுப்பதில் வேடிக்கையாக இருப்பதை தனிப்பட்ட உதாரணத்தின் மூலம் காட்டினார்.

யூரி டென்மார்க்கில் பிறந்து வளர்ந்தவர். அவர் தனது மாணவர் பருவத்தில் தனது படிப்புக்கு பணம் செலுத்துவதற்காக புகைப்பட பங்குகளில் பணம் சம்பாதிக்கத் தொடங்கினார். அந்த நேரத்தில், அவர் சுடக்கூடிய ஒரே மாதிரி அவரது காதலி மட்டுமே. ஆனால் விரைவில் யூரிக்கு கூடுதல் வருமானம் பிரதானமானது: சில ஆண்டுகளில், 2008 இல், அவர் புகைப்படப் பங்குகள் மூலம் மாதம் $90,000 வரை சம்பாதித்தார்.

இன்று இந்த நபர் தனது வேலையை பெரிய நிறுவனங்களுக்கு விற்கிறார்: MTV, Sony, Microsoft, Canon, Samsung மற்றும் Hewlett Packard. அவரது படப்பிடிப்பு நாள் செலவு $6,000. இந்த முழு கதையும் கேமராவுடன் ஃப்ரீலான்ஸர்களுக்கான உண்மையான சிண்ட்ரெல்லா விசித்திரக் கதையாக மாறியது.

வெற்றிக்கான இந்த பாதையை மீண்டும் செய்வது எவ்வளவு யதார்த்தமானது? யாருக்குத் தெரியும். இன்று யூரி ஆர்கர்ஸ் மிகவும் வெற்றிகரமான பங்கு புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர் என்று மட்டுமே கூற முடியும்.

இர்விங் பென் புகைப்படம் எடுக்க விரும்பினார், ஆனால் இந்த பொழுதுபோக்கிற்கு அதிக முக்கியத்துவம் கொடுக்கவில்லை. அவரது முக்கிய வேலை கலை வடிவமைப்பு: இர்வின் பத்திரிகை அட்டைகளை வடிவமைத்தார் மற்றும் பிரபலமான வோக் பத்திரிகையில் உதவி கலை ஆசிரியராகவும் வேலை பெற்றார்.

ஆனால் இந்த வெளியீட்டின் பிரபல புகைப்படக் கலைஞர்களுடனான ஒத்துழைப்பு பலனளிக்கவில்லை. பென் அவர்களின் வேலையில் தொடர்ந்து அதிருப்தி அடைந்தார், மேலும் அவருக்கு என்ன தேவை என்பதை அவர்களுக்கு விளக்க முடியவில்லை. இதன் விளைவாக, அவர் கையை அசைத்து கேமராவை தானே எடுத்தார். அவர் அதை எவ்வாறு பெற்றார்: படங்கள் மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்தன, அவரது மேலதிகாரிகள் அவரை ஒரு புகைப்படக் கலைஞராக மீண்டும் பயிற்சி செய்ய வற்புறுத்தினர்.

வெள்ளை அல்லது சாம்பல் பின்னணியில் மாடல்களை முதலில் சுட்டவர் இர்வின் - சட்டத்தில் மிதமிஞ்சிய எதுவும் இல்லை. ஒவ்வொரு விவரத்திற்கும் அவரது நம்பமுடியாத கவனம் அவரது காலத்தின் சிறந்த உருவப்பட புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவராக நற்பெயரைப் பெற்றது. இது அல் பசினோ மற்றும் ஹிட்ச்காக், சால்வடார் டாலி மற்றும் பாப்லோ பிக்காசோ உட்பட பல்வேறு பிரபலங்களை புகைப்படம் எடுக்க பென்னை அனுமதித்தது.

குர்ஸ்கி தனது தந்தையிடமிருந்து புகைப்படம் எடுப்பதற்கான அன்பைப் பெற்றார்: அவர் ஒரு விளம்பர புகைப்படக் கலைஞராக இருந்தார் மற்றும் அவரது கைவினைப்பொருளின் அனைத்து நுணுக்கங்களையும் தனது மகனுக்குக் கற்றுக் கொடுத்தார். எனவே, ஆண்ட்ரியாஸ் ஒரு தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் தயங்கவில்லை: அவர் தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞர்களின் பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். மாநில அகாடமிகலைகள்

என்னை தவறாக எண்ண வேண்டாம், எனது விக்கி-மடரேட்டர் சிண்ட்ரோம் மீண்டும் வெடித்ததால் இதைப் பற்றி நான் பேசவில்லை. எங்கள் மதிப்பீட்டில் இருந்து இந்தச் செயல்பாட்டை முழுமையாக அணுகிய சில புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஆண்ட்ரியாஸ் ஒருவர், தற்செயலாக படப்பிடிப்பைத் தொடங்கவில்லை.

தனது படிப்பை முடித்த பிறகு, குர்ஸ்கி உலகம் முழுவதும் பயணம் செய்யத் தொடங்கினார். பரிசோதனை செய்து பெறுதல் புதிய அனுபவம், அவர் கண்டுபிடித்தார் சொந்த பாணி, இது இப்போது அவருடையது வணிக அட்டை: ஆண்ட்ரியாஸ் பெரிய புகைப்படங்களை எடுக்கிறார், அதன் பரிமாணங்கள் மீட்டரில் அளவிடப்படுகின்றன. கணினித் திரையில் அவற்றின் சிறிய நகல்களைப் பார்த்தால், அவை முழு அளவில் உருவாக்கும் விளைவைப் புரிந்துகொள்வது கடினம்.

குர்ஸ்கி ஒரு நகர பனோரமா அல்லது நதி நிலப்பரப்பு, மக்கள் அல்லது தொழிற்சாலைகளை புகைப்படம் எடுத்தாரா என்பதைப் பொருட்படுத்தாமல், அவரது புகைப்படங்கள் அவற்றின் அளவு மற்றும் புகைப்படத்தில் உள்ள விவரங்களின் விசித்திரமான ஏகபோகத்தால் வியக்க வைக்கின்றன.

Ansel Adams தனது வாழ்நாளின் பெரும்பகுதியை மேற்கு அமெரிக்காவில் இயற்கையை புகைப்படம் எடுப்பதில் செலவிட்டார். அவர் தேசிய பூங்காக்களின் காட்டுமிராண்டி மற்றும் அணுக முடியாத மூலைகளை புகைப்படம் எடுத்தார். இயற்கையின் மீதான அவரது காதல் புகைப்படம் எடுப்பதில் மட்டும் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை: ஆன்செல் சுற்றுச்சூழலைப் பாதுகாத்தல் மற்றும் பாதுகாப்பிற்காக ஒரு தீவிர வழக்கறிஞராக இருந்தார்.

ஆனால் ஆடம்ஸுக்கு பிடிக்காதது 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் பிரபலமான சித்திரவாதம் - ஒரு படப்பிடிப்பு முறை, இது ஓவியம் போன்ற புகைப்படங்களை எடுப்பதை சாத்தியமாக்கியது. மாறாக, Ansel மற்றும் ஒரு நண்பர் f/64 குழுவை நிறுவினர், இது "நேரடி புகைப்படம் எடுத்தல்" என்று அழைக்கப்படும் கொள்கைகளை வெளிப்படுத்தியது: எந்த வடிகட்டிகள், பிந்தைய செயலாக்கம் அல்லது பிற மணிகள் மற்றும் விசில்கள் இல்லாமல் எல்லாவற்றையும் நேர்மையாகவும் யதார்த்தமாகவும் படமாக்குகிறது.

குரூப் f/64 1932 இல், அன்சலின் தொழில் வாழ்க்கையின் ஆரம்பத்திலேயே நிறுவப்பட்டது. ஆனால் அவர் தனது நம்பிக்கைகளுக்கு உண்மையாக இருந்தார், எனவே அவர் தனது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை இயற்கை மற்றும் ஆவணப்பட புகைப்படம் எடுத்தல் மீதான தனது அன்பைத் தக்க வைத்துக் கொண்டார்.

• இந்த டெஸ்க்டாப் ஸ்கிரீன்சேவர் சூரியன் மறையும் பின்னணியில் டெட்டான் ரேஞ்ச் மற்றும் ஸ்னேக் நதியை சித்தரிப்பதை நீங்கள் பார்த்திருக்கலாம்:

எனவே, இந்த கோணத்தில் இருந்து இந்த நிலப்பரப்பை முதலில் கைப்பற்றியவர் ஆடம்ஸ். வாயேஜர் தங்கத் தட்டில் பதிவான 116 படங்களில் அவரது கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படம் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது - இது பூமியில் இருந்து அறியப்படாத நாகரிகங்களுக்கு 40 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு விண்வெளிக்கு அனுப்பப்பட்ட செய்தி. இப்போது வேற்றுகிரகவாசிகள் நம்மிடம் கலர் கேமராக்கள் இல்லை, ஆனால் நம்மிடம் நல்ல புகைப்படக்காரர்கள் இருக்கிறார்கள் என்று நினைப்பார்கள்.

செபாஸ்டியனின் வாழ்க்கை வரலாறு எனக்கு மிகவும் பிடிக்கும். இது இயற்கை பரிணாமம், இது வாழ்நாள் முழுவதும் எந்த இலட்சியவாதிக்கும் நடக்கும்.

பிப்ரவரி 2016 இல் மாஸ்கோவிற்குச் சென்றபோது சல்காடோ ஒரு நேர்காணலில் இந்தக் கதையைச் சொன்னார். 25 வயதில், அவரும் அவரது மனைவியும் பிரேசிலில் இருந்து ஐரோப்பாவுக்கு குடிபெயர்ந்தனர். அங்கிருந்து செல்ல திட்டமிட்டனர் சோவியத் யூனியன்மற்றும் சமூக சமத்துவமின்மை இல்லாத சமூகத்தை உருவாக்க மக்கள் நட்பு பல்கலைக்கழகத்தில் நுழையுங்கள். ஆனால் 1970 இல், அவர்களின் கனவுகள் பிராகாவைச் சேர்ந்த ஒரு நண்பரால் அழிக்கப்பட்டன - செக் 1968 இல் ஏராளமான கம்யூனிசத்தை சுவைத்தனர்.

எனவே, இந்த பையன் சோவியத் ஒன்றியத்தில் இனி யாரும் கம்யூனிசத்தை உருவாக்கவில்லை என்று விளக்கி, வாழ்க்கைத் துணைகளை நிராகரித்தார். அதிகாரம் மக்களுக்கு சொந்தமானது அல்ல, அவர்கள் சாதாரண மக்களின் மகிழ்ச்சிக்காக போராட விரும்பினால், அவர்கள் தங்கி குடியேறியவர்களுக்கு உதவலாம். சல்காடோ தனது தோழரின் பேச்சைக் கேட்டு பிரான்சில் தங்கினார்.

அவர் ஒரு பொருளாதார நிபுணராகப் படித்தார், ஆனால் அது அவருக்கு இல்லை என்பதை விரைவாக உணர்ந்தார். அவரது மனைவி லீலியா சல்காடோவிடம் அதிகம் இருந்தது படைப்பு தொழில்- அவள் ஒரு பியானோ கலைஞராக இருந்தாள் ... ஆனால் அவள் தொழிலில் ஏமாற்றமடைந்து ஒரு கட்டிடக் கலைஞராக மாற முடிவு செய்தாள். கட்டிடக்கலையை புகைப்படம் எடுக்க அவர்களின் முதல் கேமராவை வாங்கியது அவள்தான். செபாஸ்டியன் வ்யூஃபைண்டர் மூலம் உலகைப் பார்த்தவுடன், அவர் தனது உண்மையான ஆர்வத்தைக் கண்டுபிடித்ததை உடனடியாக உணர்ந்தார். 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் ஒரு தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞரானார்.

சல்காடோவின் கூற்றுப்படி, அவரது பொருளாதாரக் கல்வி அவருக்கு வரலாறு மற்றும் புவியியல், சமூகவியல் மற்றும் மானுடவியல் பற்றிய அறிவைக் கொடுத்தது. மற்ற புகைப்படக் கலைஞர்களால் அணுக முடியாத ஒரு பெரிய அறிவாற்றல் அவருக்கு வாய்ப்புகளைத் திறந்தது: புரிதல் மனித சமூகம்நமது கிரகத்தின் வெவ்வேறு பகுதிகளில். அவர் 100 க்கும் மேற்பட்ட நாடுகளுக்குச் சென்றார், நம்பமுடியாத அளவு ஆவணப் புகைப்படங்களை எடுத்தார்.

ஆனால் செபாஸ்டியன் வெப்பமண்டல தீவுகளில் விடுமுறைக்கு செல்லும்போது கவர்ச்சியான கடற்கரைகள் மற்றும் வேடிக்கையான விலங்குகளை புகைப்படம் எடுத்தார் என்று நினைக்க வேண்டாம். அவன் பயணங்கள் அவ்வழியே செல்வதில்லை. ஆரம்பத்தில், ஒரு யோசனை பிறக்கிறது: "தொழிலாளர்கள்", "டெர்ரா", "மறுமலர்ச்சி" - இவை அவரது ஆல்பங்களின் சில பெயர்கள். அதன்பிறகு, பயணத்திற்கான தயாரிப்புகள் தொடங்குகின்றன, மேலும் பயணத்திற்கு பல ஆண்டுகள் ஆகலாம்.

அவரது பல படைப்புகள் மனித துன்பங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை: அவர் ஆப்பிரிக்க நாடுகளில் அகதிகள், பஞ்சம் மற்றும் இனப்படுகொலையால் பாதிக்கப்பட்டவர்களை புகைப்படம் எடுத்தார். சில விமர்சகர்கள் வறுமையையும் துன்பத்தையும் ஏதோ ஒரு அழகியல் என்று முன்வைத்ததற்காக சல்கடாவைக் கண்டிக்கத் தொடங்கினர். விஷயம் வித்தியாசமானது என்பதில் செபாஸ்டியன் உறுதியாக இருக்கிறார்: அவரைப் பொறுத்தவரை, அவர் பரிதாபமாக இருப்பவர்களை ஒருபோதும் புகைப்படம் எடுத்ததில்லை. அவர் புகைப்படம் எடுத்தவர்கள் துன்பத்தில் இருந்தனர், ஆனால் அவர்களுக்கு கண்ணியம் இருந்தது.

மேலும் சல்காடோ வேறொருவரின் துக்கத்தில் "தன்னை விளம்பரப்படுத்துகிறார்" என்று நினைப்பது முற்றிலும் தவறானது. மாறாக, பலர் கவனிக்காத அந்த தொல்லைகளுக்கு அவர் மனிதகுலத்தின் கவனத்தை ஈர்த்தார். 1990 களில் செபாஸ்டியன் "எக்ஸோடஸ்" வேலையை முடித்தபோது நிலைமை சுட்டிக்காட்டுகிறது: இனப்படுகொலையில் இருந்து தப்பித்தவர்களை அவர் புகைப்படம் எடுத்தார். பயணத்திற்குப் பிறகு, அவர் மக்களில் ஏமாற்றமடைந்ததாகவும், மனிதகுலம் வாழ முடியும் என்று இனி நம்பவில்லை என்றும் ஒப்புக்கொண்டார். அவர் பிரேசில் திரும்பினார் மற்றும் குணமடைய சிறிது நேரம் எடுத்துக் கொண்டார்.

அதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த கதை ஒரு மகிழ்ச்சியான முடிவைக் கொண்டுள்ளது: பழைய இலட்சியவாதி அழகில் தனது நம்பிக்கையை மீண்டும் பெற்றார், இப்போது மற்றொரு திட்டத்தில் பிஸியாக இருக்கிறார், நமது கிரகத்தின் தொடப்படாத மூலைகளை புகைப்படம் எடுக்கிறார்.

தேடுபொறியில் தட்டச்சு செய்ய ஆரம்பித்தால் , பின்னர் கூகிள் ஒரு கீழ்தோன்றும் சாளரத்தை விருப்பத்துடன் காண்பிக்கும் "ஸ்டீவ் மெக்கரி ஆப்கன் பெண்". இது மிகவும் விசித்திரமானது, ஏனென்றால் மெக்கரி ஒரு பெண், ஒரு ஆப்கானிஸ்தான் பெண்ணுக்கு கூட மீசையுடையவர்.

உண்மையில், நேஷனல் ஜியோகிராஃபிக் இதழின் அட்டைப்படத்தில் வெளிவந்த ஸ்டீவின் மிகவும் பிரபலமான புகைப்படம் "ஆப்கான் கேர்ள்" ஆகும். இவரைப் பற்றிய விக்கிபீடியா கட்டுரை கூட இந்தக் கதையுடன் தொடங்குகிறது:

• "ஸ்டீவ் ஆப்கானிய பெண்ணை புகைப்படம் எடுத்த மீசையுடைய அமெரிக்க புகைப்பட பத்திரிக்கையாளர்.". (விக்கிபீடியா)

இந்த புகைப்படக்காரரைப் பற்றிய பெரும்பாலான கட்டுரைகள் அவரைப் பற்றிய எங்கள் கதை உட்பட இதே போன்ற சொற்றொடருடன் தொடங்குகின்றன. டேனியல் ராட்க்ளிஃப் அல்லது மெக்காலே கல்கின் போன்ற ஒரு பாத்திரத்தில் அவர் ஒரு நடிகர் என்ற எண்ணத்தை ஒருவர் பெறுகிறார். ஆனால் இது முற்றிலும் உண்மை இல்லை.

ஒரு தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞராக ஸ்டீவ்வின் வாழ்க்கை ஆப்கானிஸ்தானில் நடந்த போரின் போது தொடங்கியது. அவர் ஹம்மரில் நாட்டைச் சுற்றி வரவில்லை, இராணுவத்தின் முதுகுக்குப் பின்னால் ஒளிந்து கொண்டார், ஆனால் சாதாரண மக்களிடையே தங்கினார்: அவர் உள்ளூர் ஆடைகளைப் பெற்றார், அவற்றில் பிலிம் ரோல்களைத் தைத்தார் மற்றும் ஒரு சாதாரண ஆப்கானிஸ்தான் நாடு முழுவதும் பயணம் செய்தார். அல்லது ஒரு சாதாரண அமெரிக்க உளவாளி போல் மாறுவேடமிட்டு ஆப்கானிஸ்தான் - யாராவது இந்த விருப்பத்தை பரிசீலிக்கலாம். எனவே ஸ்டீவ் ஒரு அபாயத்தை எடுத்தார், ஆனால் அவருக்கு நன்றி, அந்த மோதலின் முதல் புகைப்படங்களை உலகம் கண்டது.

அப்போதிருந்து, மெக்கரி வேலை செய்வதற்கான தனது அணுகுமுறையை மாற்றவில்லை: அவர் உலகம் முழுவதும் சுற்றித் திரிந்தார், படப்பிடிப்பில் வெவ்வேறு மக்கள். ஸ்டீவ் பல இராணுவ மோதல்களைக் கைப்பற்றினார் மற்றும் தெரு புகைப்படம் எடுப்பதில் உண்மையான மாஸ்டர் ஆனார். உண்மையில் மெக்கரி ஒரு புகைப்பட பத்திரிக்கையாளர் என்றாலும், அவர் ஆவணப்படம் மற்றும் கலை புகைப்படம் எடுப்பதற்கு இடையே உள்ள கோட்டை மங்கலாக்க முடிந்தது. அவரது புகைப்படங்கள் அஞ்சலட்டை போன்ற பிரகாசமான மற்றும் கவர்ச்சிகரமானவை, ஆனால் அதே நேரத்தில் உண்மை. அவர்களுக்கு எந்த விளக்கங்களும் கருத்துகளும் தேவையில்லை - வார்த்தைகள் இல்லாமல் எல்லாம் தெளிவாக உள்ளது. அத்தகைய புகைப்படங்களை உருவாக்க, உங்களுக்கு ஒரு அரிய திறமை தேவை.

அன்னி லீபோவிட்ஸ் ஒரு உண்மையான நிபுணர் உருவப்படம் படப்பிடிப்புநட்சத்திரங்கள் அவரது புகைப்படங்கள் மிகவும் பிரபலமான பத்திரிகைகளின் அட்டைகளை அலங்கரித்தன, வலுவான உணர்ச்சிகளையும் விவாதங்களையும் ஏற்படுத்தியது. பால் குளியலில் முகம் சுளிக்கும் ஹூப்பி கோல்ட்பர்க்கை புகைப்படம் எடுப்பதை வேறு யார் நினைத்திருப்பார்கள்? அல்லது ஒரு நிர்வாண ஜான் லெனான் யோகோ ஓனோவை கருவுற்ற நிலையில் கட்டிப்பிடிக்கிறாரா? மூலம், சாப்மேனின் மரண ஷாட் எடுப்பதற்கு சில மணிநேரங்களுக்கு முன்பு எடுக்கப்பட்ட அவரது வாழ்க்கையில் இதுவே கடைசி புகைப்படம்.

அன்னியின் வாழ்க்கை வரலாறு மிகவும் மென்மையாகத் தெரிகிறது: சான் பிரான்சிஸ்கோவில் உள்ள கலை நிறுவனத்தில் படித்த பிறகு, லீபோவிட்ஸ் ஒரு பத்திரிகையில் வேலை கிடைத்தது. ரோலிங் ஸ்டோன். அவர் 10 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக அவருடன் ஒத்துழைத்தார். இந்த நேரத்தில், எந்தவொரு பிரபலத்தையும் சுவாரஸ்யமாகவும் ஆக்கப்பூர்வமாகவும் புகைப்படம் எடுக்கக்கூடிய ஒரு நபராக அன்னி புகழ் பெற்றார். நவீன நிகழ்ச்சி வணிகத்தில் வெற்றியை அடைய இது போதுமானது.

சில புகழைப் பெற்ற அன்னி நியூயார்க்கிற்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் தனது சொந்த புகைப்பட ஸ்டுடியோவைத் திறக்கிறார். 1983 ஆம் ஆண்டில், அவர் வேனிட்டி ஃபேர் பத்திரிகையில் பணியாற்றத் தொடங்கினார், இது நட்சத்திரங்களின் அதிர்ச்சியூட்டும் புகைப்படங்களுக்கு நிதியுதவி செய்தது. டெமி மூரை நிர்வாணமாக சுடவும் கடைசி நிலைகர்ப்பம் அல்லது களிமண்ணால் மூடப்பட்டிருக்கும் மற்றும் ஸ்டிங்கால் பாலைவனத்தின் நடுவில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது - இது லீபோவிட்ஸின் ஆவிக்குரியது. கேட் பிளாஞ்செட்டை பைக் ஓட்ட வற்புறுத்துவது அல்லது டிகாப்ரியோவுடன் ஒரு வாத்து படம் எடுக்க வற்புறுத்துவது போன்றது. அவரது படைப்புகள் பிரபலமடைந்ததில் ஆச்சரியமில்லை!

இங்கிலாந்து ராணி, மைக்கேல் ஜாக்சன், பராக் ஒபாமா மற்றும் பல பிரபலங்களை புகைப்படம் எடுத்ததாக வேறு யாரால் பெருமை கொள்ள முடியும்? மேலும், அவர் ஒரு புதருக்குப் பின்னால் ஒளிந்துகொண்டு பாப்பராசியாகப் படம் எடுக்கவில்லை, ஆனால் முழு அளவிலான புகைப்படம் எடுப்பதற்கு ஏற்பாடு செய்தாரா? அதனால்தான் அன்னி லீபோவிட்ஸ் சிறந்தவராக இல்லாவிட்டாலும், மிகவும் வெற்றிகரமான சமகால புகைப்படக் கலைஞராகக் கருதப்படுகிறார். ஓரளவு பாப் என்றாலும்.

1. ஹென்றி கார்டியர்-ப்ரெஸ்ஸன்

ஹென்றி தனது மாமாவிடமிருந்து கலை மீதான ஆர்வத்தைப் பெற்றார்: அவர் ஒரு கலைஞராக இருந்தார் மற்றும் அவரது மருமகனுக்கு ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் காட்டினார். இந்த வழுக்கும் சாய்வு இறுதியில் அவரை புகைப்படம் எடுப்பதில் ஆர்வத்தை ஏற்படுத்தியது. நூற்றுக்கணக்கான மற்றும் ஆயிரக்கணக்கான புகைப்படக் கலைஞர்களிடமிருந்து அவரை வேறுபடுத்திக் காட்டிய ஹென்றி என்ன செய்தார்?

அவர் ஒரு எளிய உண்மையை உணர்ந்தார்: எல்லாவற்றையும் நேர்மையாகவும் உண்மையாகவும் செய்ய வேண்டும். அதனால்தான் அவர் அரங்கேற்றப்பட்ட புகைப்படங்களை மறுத்து, ஒரு குறிப்பிட்ட சூழ்நிலையில் நடிக்க யாரையும் கேட்கவில்லை. மாறாக, தன்னைச் சுற்றி நடப்பவற்றைக் கூர்ந்து கவனித்தார்.

படப்பிடிப்பின் போது கண்ணுக்குத் தெரியாமல் இருக்க, ஹென்றி கேமராவில் உள்ள பளபளப்பான உலோக பாகங்களை கருப்பு மின் நாடா மூலம் மூடினார். அவர் ஒரு உண்மையான "கண்ணுக்கு தெரியாத மனிதர்" ஆனார், இது மக்களின் மிகவும் நேர்மையான உணர்வுகளைப் பிடிக்க அனுமதித்தது. இதைச் செய்ய, கவனத்தை ஈர்க்காமல் இருப்பது போதாது - புகைப்படத்திற்கான தீர்க்கமான தருணத்தை நீங்கள் தீர்மானிக்க முடியும். "தீர்க்கமான தருணம்" என்ற இந்த வார்த்தையை உருவாக்கியவர் ஹென்றி தான், அந்த தலைப்பில் ஒரு புத்தகத்தையும் எழுதினார்.

சுருக்கமாக: கார்டியர்-ப்ரெஸ்ஸனின் புகைப்படங்கள் வாழும் யதார்த்தத்தால் வேறுபடுகின்றன. அத்தகைய வேலைக்கு, சில தொழில்முறை திறன்கள் போதாது. மனித இயல்பை உணர்திறன் புரிந்துகொள்வது, அவனது உணர்ச்சிகளையும் மனநிலையையும் கைப்பற்றுவது அவசியம். இவை அனைத்தும் ஹென்றி கார்டியர்-ப்ரெஸனில் இயல்பாகவே இருந்தது. அவர் வேலையில் நேர்மையாக இருந்தார்.

துறுதுறுவென இருக்காதே... மீள்பதிவு!

புகைப்படக் கலைஞரை பிரபலமாக்குவது எது? பல தசாப்தங்கள் தொழிலில் செலவழித்ததா, வாங்கியதா அல்லது விலைமதிப்பற்ற அனுபவமா? இல்லை, ஒரு புகைப்படக் கலைஞரை பிரபலமாக்குவது அவருடைய புகைப்படங்கள் மட்டுமே. உலகின் பிரபலமான புகைப்படக் கலைஞர்களின் பட்டியலில் வலுவான ஆளுமை, விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துதல் மற்றும் உயர்ந்த தொழில்முறை ஆகியவற்றைக் கொண்டவர்கள் உள்ளனர். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சரியான இடத்தில் இருப்பது மட்டும் போதாது சரியான நேரம், என்ன நடக்கிறது என்பதை நீங்கள் இன்னும் சரியாகக் காட்ட வேண்டும். இரு நல்ல புகைப்படக்காரர்எளிதானது அல்ல, குறிப்பிட தேவையில்லை தொழில்முறை நிலை. சிறந்த கிளாசிக் புகைப்படங்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகளின் எடுத்துக்காட்டுகளை உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்த விரும்புகிறோம்.

ஆன்சல் ஆடம்ஸ்

"ஒரு புகைப்படக் கலைஞரால் தான் பார்த்ததைப் பற்றிப் பார்க்கவும் சொல்லவும் முடியும் என்பது ஒப்பிடமுடியாதது அதிக மதிப்புதொழில்நுட்ப உபகரணங்களின் தரத்தை விட..."(அன்சல் ஆடம்ஸ்)

ஆன்சல் ஆடம்ஸ் (ஆன்சல் ஈஸ்டன் ஆடம்ஸ், பிப்ரவரி 20, 1902 - ஏப்ரல் 22, 1984) ஒரு அமெரிக்க புகைப்படக் கலைஞர் ஆவார், அவர் அமெரிக்க மேற்கின் கருப்பு மற்றும் வெள்ளை புகைப்படங்களுக்காக மிகவும் பிரபலமானவர். Ansel Adams, ஒருபுறம், ஒரு நுட்பமான கலை உணர்வுடன் பரிசளித்தார், மறுபுறம், அவர் புகைப்படம் எடுத்தல் நுட்பங்களில் பாவம் செய்ய முடியாத கட்டளையைக் கொண்டிருந்தார். அவரது புகைப்படங்கள் கிட்டத்தட்ட காவிய சக்தியைக் கொண்டுள்ளன. அவை குறியீட்டு மற்றும் மாயாஜால யதார்த்தவாதத்தின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைத்து, "படைப்பின் முதல் நாட்கள்" என்ற தோற்றத்தை அளிக்கிறது. அவரது வாழ்நாளில், அவர் 40,000 க்கும் மேற்பட்ட புகைப்படங்களை உருவாக்கினார் மற்றும் உலகம் முழுவதும் 500 க்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார்.

யூசுப் கர்ஷ்

"எனது உருவப்படங்களைப் பார்ப்பதன் மூலம், அவற்றில் சித்தரிக்கப்பட்ட நபர்களைப் பற்றி நீங்கள் இன்னும் முக்கியமான ஒன்றைக் கற்றுக்கொண்டால், உங்கள் மூளையில் ஒரு முத்திரையை பதித்த ஒருவரைப் பற்றிய உங்கள் உணர்வுகளை வரிசைப்படுத்த அவர்கள் உங்களுக்கு உதவினால் - நீங்கள் ஒரு புகைப்படத்தைப் பார்த்து சொன்னால்: “ஆம், இது அவர்தான்”, அதே நேரத்தில் அந்த நபரைப் பற்றி புதிதாக ஒன்றைக் கற்றுக்கொள்கிறீர்கள் - அதாவது இது மிகவும் வெற்றிகரமான உருவப்படம்" (யூசுப் கர்ஷ்)

யூசுப் கர்ஷ்(யூசுப் கர்ஷ், டிசம்பர் 23, 1908 - ஜூலை 13, 2002) - கனடிய புகைப்படக் கலைஞர் ஆர்மேனிய வம்சாவளி, போர்ட்ரெய்ட் போட்டோகிராபியின் மாஸ்டர்களில் ஒருவர். அவரது வாழ்நாளில், அவர் 12 அமெரிக்க ஜனாதிபதிகள், 4 போப்கள், அனைத்து பிரிட்டிஷ் பிரதமர்கள், சோவியத் தலைவர்கள் - க்ருஷ்சேவ், ப்ரெஷ்நேவ், கோர்பச்சேவ், ஆல்பர்ட் ஐன்ஸ்டீன், எர்னஸ்ட் ஹெமிங்வே, பாப்லோ பிக்காசோ, பெர்னார்ட் ஷா மற்றும் எலினோர் ரூஸ்வெல்ட் ஆகியோரின் உருவப்படங்களை உருவாக்கினார்.

ராபர்ட் காபா

"புகைப்படம் என்பது ஒரு ஆவணம், அதைப் பார்க்கும்போது கண்களும் இதயமும் உள்ள ஒருவர் உலகில் எல்லாம் சரியாக இல்லை என்று உணரத் தொடங்குகிறார்" (ராபர்ட் காபா)

ராபர்ட் காபா (ராபர்ட் காபா, உண்மையான பெயர் எண்ட்ரே எர்னோ ஃபிரைட்மேன், அக்டோபர் 22, 1913, புடாபெஸ்ட் - மே 25, 1954, டோன்கின், இந்தோசீனா) - புகைப்பட பத்திரிகையாளர் யூத வம்சாவளி, ஹங்கேரியில் பிறந்தவர். ராபர்ட் கேபாவுக்கு புகைப்படக் கலைஞராகும் எண்ணம் இல்லை; தைரியம், சாகசம் மற்றும் பிரகாசமான காட்சி திறமை மட்டுமே அவரை இருபதாம் நூற்றாண்டின் மிகவும் பிரபலமான போர் நிருபர்களில் ஒருவராக ஆக்கியது.

ஹென்றி கார்டியர்-ப்ரெஸ்ஸன்

«... புகைப்படம் எடுப்பதன் மூலம் நீங்கள் ஒரு நொடியில் முடிவிலியைப் பிடிக்க முடியும்... "(ஹென்றி-கார்டியர் ப்ரெஸ்ஸன்)

ஹென்றி கார்டியர்-ப்ரெஸ்ஸன் (ஆகஸ்ட் 2, 1908 - ஆகஸ்ட் 3, 2004) 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர். போட்டோ ஜர்னலிசத்தின் தந்தை. மேக்னம் போட்டோஸ் என்ற போட்டோ ஏஜென்சியின் நிறுவனர்களில் ஒருவர். பிரான்சில் பிறந்தவர். ஓவியம் வரைவதில் ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். அவர் நேரத்தின் பங்கு மற்றும் புகைப்படத்தில் "தீர்க்கமான தருணம்" ஆகியவற்றில் மிகுந்த கவனம் செலுத்தினார்.

டோரோதியா லாங்கே

டோரோதியா லாங்கே (டோரோதியா மார்கரெட் நட்ஜோர்ன்,மே 26, 1895 - அக்டோபர் 11, 1965) - அமெரிக்க புகைப்படக் கலைஞர் மற்றும் புகைப்படப் பத்திரிக்கையாளர் / அவரது புகைப்படங்கள், பிரகாசமான, அவர்களின் வெளிப்படையான, நிர்வாண வலி மற்றும் நம்பிக்கையற்ற தன்மை ஆகியவற்றால் இதயத்தைத் தாக்கும், நூறாயிரக்கணக்கான சாதாரண அமெரிக்கர்கள், தங்குமிடம் இழந்ததற்கு அமைதியான சான்றுகள். மற்றும் அடிப்படை வாழ்வாதாரம், தாங்க வேண்டியிருந்தது மற்றும் ஒவ்வொரு நம்பிக்கையும்.

பல ஆண்டுகளாக, இந்த புகைப்படம் உண்மையில் பெரும் மந்தநிலையின் சுருக்கமாக இருந்தது. பிப்ரவரி 1936 இல் கலிபோர்னியாவில் ஒரு காய்கறி பறிப்பவர் முகாமுக்குச் சென்றபோது டொரோதியா லாங்கே புகைப்படம் எடுத்தார், கடினமான காலங்களில் ஒரு பெருமைமிக்க தேசத்தின் பின்னடைவை உலகுக்குக் காட்ட விரும்பினார்.

பிராசாய்

"எப்போதும் ஒரு வாய்ப்பு உள்ளது - நாம் ஒவ்வொருவரும் அதை நம்புகிறோம். ஒரு மோசமான புகைப்படக் கலைஞர் மட்டுமே நூற்றுக்கு ஒரு வாய்ப்பை உணர முடியும், அதே நேரத்தில் நல்லவர் எல்லாவற்றையும் பயன்படுத்திக் கொள்கிறார்.

"எல்லோரும் படைப்பு நபர்இரண்டு பிறந்த தேதிகள் உள்ளன. அது என்னவென்று புரியும் போது இரண்டாம் தேதி உண்மையான அழைப்பு- முதல் ஒன்றை விட மிக முக்கியமானது"

"கலையின் நோக்கம் மக்களை வேறு எந்த வகையிலும் அடைய முடியாத நிலைக்கு உயர்த்துவதாகும்."

"நிறைய புகைப்படங்கள் உள்ளன வாழ்க்கை நிறைந்தது, ஆனால் புரிந்துகொள்ள முடியாத மற்றும் விரைவில் மறந்துவிடும். அவர்களுக்கு வலிமை இல்லை - இது மிக முக்கியமான விஷயம்"(பிரஸ்ஸாய்)

பிராசாய் (Gyula Halas, 9 செப்டம்பர் 1899 - 8 ஜூலை 1984) ஒரு ஹங்கேரிய மற்றும் பிரெஞ்சு புகைப்படக்காரர், ஓவியர் மற்றும் சிற்பி ஆவார். பிரஸ்ஸாயின் புகைப்படங்களில் நாம் மர்மமான பாரிஸை வெளிச்சத்தில் காண்கிறோம் தெரு விளக்குகள், சதுரங்கள் மற்றும் வீடுகள், பனிமூட்டமான கரைகள், பாலங்கள் மற்றும் கிட்டத்தட்ட அற்புதமான செய்யப்பட்ட இரும்பு கிரில்ஸ். அந்த நேரத்தில் அரிதாக இருந்த கார்களின் ஹெட்லைட்களின் வெளிச்சத்தில் எடுக்கப்பட்ட தொடர்ச்சியான புகைப்படங்களில் அவருக்கு பிடித்த நுட்பங்களில் ஒன்று பிரதிபலித்தது.

பிரையன் டஃபி

“1972க்குப் பிறகு உருவாக்கப்பட்ட ஒவ்வொரு புகைப்படத்தையும் நான் முன்பே பார்த்திருக்கிறேன். புதிதாக எதுவும் இல்லை. சிறிது நேரத்திற்குப் பிறகு புகைப்படம் எடுத்தல் இறந்துவிட்டதை உணர்ந்தேன்...” பிரையன் டஃபி

பிரையன் டஃபி (15 ஜூன் 1933 - 31 மே 2010) ஒரு ஆங்கில புகைப்படக்காரர். ஒரு காலத்தில், ஜான் லெனான், பால் மெக்கார்ட்னி, சம்மி டேவிஸ் ஜூனியர், மைக்கேல் கெய்ன், சிட்னி போய்ட்டியர், டேவிட் போவி, ஜோனா லம்லே மற்றும் வில்லியம் பர்ரோஸ் ஆகியோர் அவரது கேமராவின் முன் நின்றனர்.

ஜெர்ரி வெல்ஸ்மேன்

"தெரியும் விஷயங்களுக்கு அப்பாற்பட்ட விஷயங்களை வெளிப்படுத்தும் மனிதனின் திறன் மகத்தானது என்று நான் நம்புகிறேன். இந்த நிகழ்வை நுண்கலையின் அனைத்து வகைகளிலும் காணலாம், ஏனெனில் உலகத்தை விளக்குவதற்கான புதிய வழிகளை நாங்கள் தொடர்ந்து தேடுகிறோம், இது சில நேரங்களில் நமது வழக்கமான அனுபவத்தின் எல்லைகளுக்கு அப்பாற்பட்ட புரிதலின் தருணங்களில் நமக்குத் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது.(ஜெர்ரி வெல்ஸ்மேன்)

ஜெர்ரி வெல்ஸ்மேன் (1934) ஒரு அமெரிக்க புகைப்படக் கலைக் கோட்பாட்டாளர், ஆசிரியர், இருபதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர், மர்மமான படத்தொகுப்புகள் மற்றும் காட்சி விளக்கங்களில் தேர்ச்சி பெற்றவர். ஃபோட்டோஷாப் திட்டத்தில் கூட இல்லாதபோது திறமையான புகைப்படக் கலைஞரின் சர்ரியல் படத்தொகுப்புகள் உலகை வென்றன. இருப்பினும், இப்போது கூட அசாதாரண படைப்புகளின் ஆசிரியர் தனது சொந்த நுட்பத்திற்கு உண்மையாக இருக்கிறார் மற்றும் இருண்ட இருண்ட அறையில் அற்புதங்கள் நடக்கக்கூடும் என்று நம்புகிறார்.

அன்னி லிபோவிட்ஸ்

“நான் ஒருவரைப் புகைப்படம் எடுக்க வேண்டும் என்று சொன்னால், நான் அவரைப் பற்றி தெரிந்துகொள்ள விரும்புகிறேன். எனக்குத் தெரிந்த அனைவரையும் புகைப்படம் எடுக்கிறேன்" (அன்னா-லூ "அன்னி" லீபோவிட்ஸ்)

அன்னா-லூ "அன்னி" லீபோவிட்ஸ் (அன்னா-லூ "அன்னி" லீபோவிட்ஸ்; பேரினம். அக்டோபர் 2, 1949, வாட்டர்பரி, கனெக்டிகட்) ஒரு பிரபல அமெரிக்க புகைப்படக் கலைஞர். பிரபலங்களின் உருவப்படங்களில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர். இன்று பெண் புகைப்படக் கலைஞர்களிடையே அதிகம் தேடப்பட்டவர். அவரது பணி பத்திரிக்கை அட்டைகளை அலங்கரிக்கிறது வோக், வேனிட்டி ஃபேர், நியூயார்க்கர் மற்றும் ரோலிங் ஸ்டோன், ஜான் லெனான் மற்றும் பெட் மிட்லர், ஹூப்பி கோல்ட்பர்க் மற்றும் டெமி மூர், ஸ்டிங் அண்ட் டிவைன் ஆகியோர் அவருக்கு நிர்வாணமாக போஸ் கொடுத்தனர். அன்னி லீபோவிட்ஸ் ஃபேஷனில் அழகின் ஒரே மாதிரியானவற்றை உடைக்க முடிந்தது, வயதான முகங்கள், சுருக்கங்கள், அன்றாட செல்லுலைட் மற்றும் அபூரண வடிவங்களை புகைப்பட அரங்கில் அறிமுகப்படுத்தினார்.

ஜெர்ரி ஜியோனிஸ்

"சாத்தியமற்றதைச் செய்ய ஒரு நாளைக்கு ஐந்து நிமிடங்களை ஒதுக்குங்கள், விரைவில் நீங்கள் வித்தியாசத்தை உணருவீர்கள்" (ஜெர்ரி ஜியோனிஸ்).

ஜெர்ரி ஜியோனிஸ் - ஆஸ்திரேலியாவைச் சேர்ந்த சிறந்த திருமண புகைப்படக் கலைஞர் - அவரது வகையின் உண்மையான மாஸ்டர்! உலகில் இந்த போக்கின் மிகவும் வெற்றிகரமான எஜமானர்களில் ஒருவராக அவர் கருதப்படுவது ஒன்றும் இல்லை.

கோல்பர்ட் கிரிகோரி

கிரிகோரி கோல்பர்ட் (1960, கனடா) - நமது வேகமான உலகில் ஒரு இடைநிறுத்தம். ஓடும்போது நிறுத்தம். முழுமையான அமைதி மற்றும் செறிவு. அழகு அமைதியிலும் அமைதியிலும் உள்ளது. ஒரு பெரிய உயிரினத்திற்கு சொந்தமான உணர்வின் மகிழ்ச்சியின் உணர்வு - பூமி கிரகம் - இவை அவரது படைப்புகள் தூண்டும் உணர்ச்சிகள். 13 ஆண்டுகளில், இந்தியா, பர்மா, இலங்கை, எகிப்து, டொமினிக்கா, எத்தியோப்பியா, கென்யா போன்ற ஒரு சிறிய கிரகத்தின் மிக தொலைதூர மற்றும் கவர்ச்சியான மூலைகளுக்கு 33 (முப்பத்து மூன்று) பயணங்களை மேற்கொண்டார். , டோங்கா, நமீபியா, அண்டார்டிகா. அவர் ஒரு பணியை அமைத்துக் கொண்டார் - மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையிலான அற்புதமான உறவை தனது படைப்புகளில் பிரதிபலிக்க, விலங்கு உலகம்.

உண்மையில், மிகப் பெரிய புகைப்படக் கலைஞர்களின் பட்டியல் மிக நீளமானது, அவர்களில் சிலர் மட்டுமே.

திருமண புகைப்படக் கலைஞரைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கான தருணம் வரும்போது, ​​ஒவ்வொரு ஜோடியும் மற்றவர்களை விட சிறப்பாகப் படம்பிடித்து, தங்களின் அனைத்து நிகழ்வுகளையும் உணர்ச்சிகளையும் பாதுகாக்கக்கூடிய ஒருவரைத் தேடுகிறார்கள். முக்கியமான நாள். தனது வேலையை அறிந்த மற்றும் நேசிக்கும் ஒரு உண்மையான தொழில்முறை மட்டுமே காதலர்கள் மற்றும் அவர்களின் அன்புக்குரியவர்களின் மனநிலையை உணர முடியும் மற்றும் வேடிக்கையான மற்றும் தொடுகின்ற தருணங்களைத் தவறவிடாதீர்கள். மாஸ்கோவில் பல நல்ல திருமண புகைப்படக்காரர்கள் உள்ளனர், ஆனால் சரியானதை எவ்வாறு கண்டுபிடிப்பது? குறிப்பாக தேடுபவர்களுக்காக, மாஸ்கோவில் பணிபுரியும் 20 சிறந்த திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களைத் தேர்ந்தெடுத்துள்ளோம். நீங்கள் இனி இன்டர்நெட் தேடி ஏஜென்சிகளை அழைக்க வேண்டியதில்லை. தேர்வு செய்யவும்.

2016 இலையுதிர்காலத்தில் இருந்து, தளம், சோனியின் ஆதரவுடன், சிறந்த திருமண புகைப்படக்காரர்களான WeddingPro இன் போர்ட்டலை அறிமுகப்படுத்தியது. 3 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான அனுபவம் மற்றும் 15 க்கும் மேற்பட்ட திருமண படப்பிடிப்புகள் கொண்ட புகைப்படக் கலைஞர்கள் பங்கேற்க அழைக்கப்படுகிறார்கள். போர்ட்டல் பங்கேற்பாளர்களுக்கு வழங்கப்படுகிறது சிறப்பு நிபந்தனைகள்சோதனை மற்றும் புகைப்பட உபகரணங்களை வாங்குதல், தளத்திலும் உள்ளேயும் PR சமூக வலைப்பின்னல்கள், நேரடி ஆர்டர்கள்.

1. Artem Kondratenkov

MyWed இன் படி ரஷ்யாவின் சிறந்த 15 திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஆர்ட்டெம் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, மற்ற நகரங்களிலும் வெளிநாட்டிலும் ஆன்-சைட் புகைப்படம் எடுத்தல் மற்றும் பல்வேறு மட்டங்களில் திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களின் போட்டிகள் மற்றும் சங்கங்களில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறது. உதாரணமாக, 2010 இல் அவர் ஒரு தொழில்முறை போட்டியில் வெற்றி பெற்றார் திருமண புகைப்படம்"ஆல்பம்" பிரிவில் (மாஸ்கோ) "பை மே பிரைட் 2010" மற்றும் 2011 இல் - BWPA திருமண புகைப்படப் போட்டியில் (பெலாரஸில் உள்ள திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களின் தொழில்முறை போட்டி) "சிறந்த அறிக்கையிடல் புகைப்படம்" பிரிவில் வென்றவர். திருமண போட்டோ ஷூட்களில், ஆர்ட்டெம் சட்டத்தில் ஒரு நிதானமான சூழ்நிலையை உருவாக்க நிர்வகிக்கிறது, புதுமணத் தம்பதிகள் மற்றும் விருந்தினர்கள் தங்கள் குணத்தையும் கவர்ச்சியையும் காட்ட அனுமதிக்கிறது.

2. அலெக்சாண்டர் நோஸ்ட்ரின்

அலெக்சாண்டரின் தொழில்முறை பதிவில் 700 க்கும் மேற்பட்ட திருமண புகைப்பட அமர்வுகள் உள்ளன, அதில் அவர் அறிக்கையிடல், அரங்கேற்றம் மற்றும் ஸ்டுடியோ புகைப்படம் எடுத்தல் ஆகியவற்றில் அனுபவத்தை திறமையாக இணைக்கிறார். அலெக்சாண்டரின் புகைப்படங்களில், மிகவும் அரங்கேற்றப்பட்ட காட்சிகள் கூட இயல்பாகவும், ஆற்றல் மிக்கதாகவும் இருக்கும். 2014 ஆம் ஆண்டில், அலெக்சாண்டருக்கு திருமண மற்றும் குடும்ப புகைப்படம் எடுத்தல் மாஸ்டர் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. ரஷ்ய புகைப்படக்காரர்இல் கிராண்ட் பிரிக்ஸ் பெற்றார் சர்வதேச போட்டி WPPI (திருமணம் மற்றும் உருவப்பட புகைப்படக்காரர்கள் சர்வதேசம்).

3. கலினா நபட்னிகோவா

வழக்கமாக ஜெனடி கிரானினுடன் இணைந்து பணியாற்றும் கலினா, தனது வேலையை "சினிமா பாணியில் நேர்த்தியான புகைப்பட ஜர்னலிசம்" என்று விவரிக்கிறார். இது மிகவும் துல்லியமான விளக்கம் - அவரது புகைப்படங்கள் பெரும்பாலும் திரைப்படக் காட்சிகளின் ஸ்கிரீன் ஷாட்களைப் போலவே இருக்கும், அவை உண்மையான இயக்கத்தையும் வாழ்க்கையையும் கொண்டுள்ளன. ஒவ்வொரு பெண்ணுக்கும் ஒரு சிறப்பு அணுகுமுறையுடன் கலினா செய்யும் மணப்பெண்களின் உருவப்படங்களை கவனிக்காமல் இருக்க முடியாது. ஜெனடி மற்றும் கலினா ஆகியோர் 2009 ஆம் ஆண்டில் "ஆண்டின் சிறந்த புகைப்படக் கலைஞர்" என்ற முதல் தேசிய விருதை வென்றவர்கள், உலக தொழில்முறை திருமண புகைப்படக் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் (ISPWP) போட்டிகளில் ஏராளமான வெற்றியாளர்கள்.

4. Rustam Khadzhibaev

ரஸ்தம் சுமார் 20 ஆண்டுகளாக தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞராக இருந்து வருகிறார், பல்வேறு வகைகளில் பணிபுரிந்துள்ளார்: விளம்பரம், ஃபேஷன் புகைப்படம் எடுத்தல், அறிக்கையிடல். கடந்த 9 ஆண்டுகளாக அவர் திருமண புகைப்படக் கலைஞராக பணிபுரிந்து வருகிறார், மேலும் அவரது புகைப்பட அமர்வுகளில் கலைத்திறன், ஆற்றல், தருணங்களின் மகிழ்ச்சி மற்றும் உணர்ச்சிகளின் நேர்மை ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைக்கிறார். ருஸ்டமின் கூற்றுப்படி, திருமண புகைப்படம் எடுத்தல், முதலில், உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதற்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு, ஏனென்றால் ஒவ்வொரு நபரும் தன்னை சிறந்த முறையில் வெளிப்படுத்துவது ஒரு புனிதமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான சூழ்நிலையில் உள்ளது.

5. கத்யா முகினா

கத்யா தன்னை எல்லைகள் இல்லாத திருமண புகைப்படக்காரர் என்று அழைக்கிறார் - 2003 முதல் அவர் ரஷ்யாவிலும் உலகெங்கிலும் 500 க்கும் மேற்பட்ட திருமணங்களில் பணியாற்றியுள்ளார். கத்யா தனித்துவமான மற்றும் மாயாஜால படங்களை உருவாக்க விரும்புகிறார், காதல் மற்றும் சாகச காதல் கொண்ட ஜோடிகளை புகைப்படம் எடுக்கிறார். 2011 ஆம் ஆண்டில், அவர் MyWed புகைப்பட மாநாட்டில் மிகவும் ஆக்கப்பூர்வமான திருமண புகைப்படக் கலைஞராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார் (மிகவும் ஆக்கப்பூர்வமான காதல் புகைப்படத்திற்கான "ஐடியா!" போட்டியில் முதல் இடம்). 2013 ஆம் ஆண்டில், அவர் அமெரிக்க புகைப்பட இதழின் ஆசிரியர்களால் உலகின் சிறந்த 10 திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களுக்காக பரிந்துரைக்கப்பட்டார். ஐரோப்பாவிலும் ரஷ்யாவிலும் கேனானை திருமண புகைப்படக் கலைஞராகப் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறது.

6. டாரியா புலவினா

டாரியா ரஷ்யாவின் கலைஞர்களின் கிரியேட்டிவ் யூனியன் உறுப்பினர், ஒரு பங்கேற்பாளர் சர்வதேச கண்காட்சிகள்மற்றும் புகைப்படம் பற்றிய புத்தகங்களை எழுதியவர். இன்று அவர் மாஸ்கோவின் சிறந்த புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவராக அறியப்படுகிறார். டாரியா ஒரு நிறுவப்பட்ட புகைப்பட பாணியைக் கொண்டுள்ளார், அதற்கு நன்றி, அவர் தனது சொந்த புகைப்படப் பள்ளி மற்றும் பல தனிப்பட்ட புகைப்படக் கண்காட்சிகளைக் கொண்டுள்ளார்.

7. டெனிஸ் கலினிசென்கோ

டெனிஸ் கலினிச்சென்கோ ஏற்கனவே 2013 இல் பட்டியலில் நுழைந்தார், மீண்டும் அவர் சிறந்த பட்டியலில் இருந்தார். அவரது முக்கிய கவனம் திருமணம் மற்றும் குடும்ப புகைப்படம் எடுத்தல், அதில் அவர் உண்மையிலேயே சிறந்து விளங்கினார். திருமண படப்பிடிப்பின் போது, ​​டெனிஸ் முற்றிலும் எல்லாவற்றிற்கும் கவனம் செலுத்துகிறார்: பண்டிகை வளிமண்டலம், விருந்தினர்கள், விருந்து, பண்டிகை வளிமண்டலம் மற்றும், நிச்சயமாக, புதுமணத் தம்பதிகள்.

8. யூலியா புருலேவா

யூலியா ஒரு தொழில்முறை புகைப்படக் கலைஞர், புகைப்படத் துறையில் படித்தவர், புகைப்படக் கலையில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர். யூலியா தனது துறையில் எவ்வளவு வலிமையானவர் என்பதை இது பெரும்பாலும் தீர்மானிக்கிறது: கலவை, ஒளி மற்றும் வண்ணத்துடன் கூடிய தொழில்முறை வேலை, சட்டத்தில் உள்ளவர்களுடன் - இவை அனைத்தும் அவரது புகைப்படங்களில் உள்ளன. ஜூலியா எட்டு ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக திருமணங்களை புகைப்படம் எடுத்து வருகிறார், மேலும் பல நிலைகளில் சிறப்புப் போட்டிகளில் பரிந்துரைக்கப்பட்டவராகவும் வெற்றியாளராகவும் மாறியுள்ளார். 2010 இல், ஜூலியா வெற்றியாளரானார் ஆண்டு போட்டி"சிறந்த திருமண புகைப்படக்காரர்" பிரிவில் திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களின் சங்கம்.

9. அலெக்சாண்டர் வாசிலேவ்

அலெக்சாண்டர் வாசிலேவ் இப்போதே திருமண புகைப்படத்திற்கு வரவில்லை, அதற்கு முன் ஒரு நீண்ட ஆக்கபூர்வமான பாதை இருந்தது. அவர் நீண்ட காலமாக அமெரிக்காவில் வாழ்ந்தார், அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் சிறந்த அம்சங்களை உள்வாங்கினார். இதுவே அவரது புகைப்படங்களின் பாணியை பெரிதும் பாதித்தது என்று அலெக்சாண்டர் நம்புகிறார்: அவரது பணி பிரகாசமாகவும், உணர்ச்சிகரமானதாகவும், பங்கு புகைப்படக் கூறுகள் மற்றும் "பத்திரிகையின்" தொடுதலுடனும் ஆனது. திருமண புகைப்படத்தில், அலெக்சாண்டர் மேடையில் கவனம் செலுத்துகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில், அரங்கேற்றம் ஒரு அறிக்கையிடல் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது, இது "மேடை அறிக்கை" என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஒவ்வொரு திருமணமும் தனித்துவம் வாய்ந்தது மற்றும் பொருத்தமற்றது என்று புகைப்படக்காரர் நம்புகிறார்.

10. லிலியா கோர்லனோவா

லிலியா ஃபேஷன் உலகில் இருந்து புகைப்படம் எடுத்தலுக்கு வந்தார், அதில் அவர் உயர் கலைக் கல்வியைப் பெற்றுள்ளார். அதனால்தான் லிலியா தனது புகைப்படப் படைப்புகளில் படைப்புக் கூறுகளை மிக முக்கியமானதாகக் கருதுகிறார். உருவப்படம் புகைப்படம் எடுப்பதில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர். திருமண புகைப்படம் எடுப்பதில் லிலியா மிகவும் விரும்புவது என்ன நடக்கிறது - உணர்ச்சிகளின் ஒரு பகுதியாக உணர்கிறேன் மகிழ்ச்சியான மக்கள்மற்றும் புகைப்படம் எடுத்தல் மூலம் சுற்றியுள்ள அழகை வெளிப்படுத்துகிறார். லிலியா திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களின் சர்வதேச சங்கங்களின் முழு உறுப்பினர் மற்றும் பரிசு வென்றவர். 2011 ஆம் ஆண்டில், அவர் மைவெட் விருதையும் "ஆண்டின் புகைப்படக் கலைஞர்" என்ற பட்டத்தையும் வென்றார்.

11. அலெக்ஸி கின்யாபின்

MyWed விருது 2012 இன் இறுதிப் போட்டியாளர், தனது சொந்த மாஸ்டர் வகுப்புகளின் அமைப்பாளர், அலெக்ஸி கின்யாபின் ரஷ்யாவில் மிகவும் வெற்றிகரமான திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார். அலெக்ஸி மகிழ்ச்சியான நபர்களை புகைப்படம் எடுக்க விரும்புகிறார், இந்த தருணங்களை அவர்களின் குடும்ப வரலாற்றில் பாதுகாக்கிறார். ஏப்ரல் முதல் நவம்பர் வரை, அலெக்ஸி திருமணங்களை புகைப்படம் எடுக்கிறார், குளிர்காலத்தில் அவர் பயணம் செய்து பயண புகைப்படம் எடுத்தார்.

12. Sergey Zaporozhets

செர்ஜி ஒரு நேர்காணலில் கூறியது போல், அவர் ஒரு புகைப்படக் கலைஞராக இல்லாவிட்டால், அவர் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளராக இருப்பார். கண்டுபிடிப்புக்கான ஆசை அவரது படைப்புகளிலும் தெரியும் - வித்தியாசமான கோணங்களை செர்ஜியின் அழைப்பு அட்டை என்று அழைக்கலாம். செர்ஜியே சொல்வது போல், நல்ல புகைப்படம்ஒளி, முன்னோக்கு மற்றும் மனநிலை ஒன்றிணைந்த இடத்தில் பிறக்கிறது. அவரது பாணி படைப்பு மேடை மற்றும் திருமண புகைப்பட ஜர்னலிசம் ஆகியவற்றின் கலவையாகும். விவரங்களைக் கவனித்தல், வழக்கத்திற்கு மாறான வெளிச்சத்தில் சாதாரணமாகக் காட்டுதல் - இது செர்ஜி சிறப்பாகச் செய்கிறது.

13. கான்ஸ்டான்டின் கிரிபோவ்

கான்ஸ்டான்டின் ஒரு குழந்தையாக புகைப்படம் எடுப்பதை கண்டுபிடித்தார்; ஒரு வெள்ளைத் தாளில் ஒரு படம் தோன்றத் தொடங்கிய தருணத்தை அவர் மிகவும் தெளிவான குழந்தை பருவ பதிவுகள் என்று அழைக்கிறார் ... இன்று, கான்ஸ்டான்டினின் அனைத்து புகைப்படங்களும் மிகவும் உயிருடன் உள்ளன, நீங்கள் நீரோடைகளை அடைந்து அதைத் தொட விரும்புகிறீர்கள். கச்சேரியின் பார்வையாளர்களுடன் குதிக்கவும் அல்லது அழகான சிறுவனுக்கு மற்றொரு குக்கீயைக் கொடுங்கள். கான்ஸ்டான்டின் தனிப்பட்ட புகைப்படக் கதைகளைச் சுட விரும்புகிறார். அத்தகைய சூழ்நிலையில், ஷாட் ஷாட்க்காக உருவாக்கப்படவில்லை, ஆனால் சில எண்ணங்களை வெளிப்படுத்தும் வழிமுறையாக பயன்படுத்தப்படுகிறது. சாராம்சத்தில், இது புகைப்பட மொழியில் எழுதப்பட்ட கதை.

14. செர்ஜி குவாடினெட்ஸ்

செர்ஜி நோவோஜிலோவின் திருமண புகைப்படப் பள்ளியின் பட்டதாரி, செர்ஜி குவாடினெட்ஸ் ரஷ்யாவில் மிகவும் சுவாரஸ்யமான மற்றும் வெற்றிகரமான திருமண புகைப்படக்காரர்களில் ஒருவர். செர்ஜியே தனது வேலையைப் பற்றி சொல்வது போல், அவர் காதல் மற்றும் காதல் கனவுகளை புகைப்படம் எடுக்கிறார், மேலும் கேமரா லென்ஸ் மூலம் ஒரு நபரின் மிக அழகான நிலையைப் பிடிக்கிறார் - காதலில் விழும் நிலை, இது திருமணங்களில் ஆட்சி செய்கிறது.

15. அனஸ்தேசியா பெலோக்லசோவா

புதுமணத் தம்பதிகளின் ஒவ்வொரு புதிய படப்பிடிப்பிலும், புகைப்படத்தை உருவாக்கும் செயல்முறையைப் புதிதாகப் பார்க்கவும், புதிய வண்ணங்களைக் கண்டறியவும் மற்றும் உச்சரிப்புகளை வித்தியாசமாக வைக்கவும் ஒரு வாய்ப்பை அனஸ்தேசியா காண்கிறது. அவரது புகைப்படங்களில், அவர் புதுமணத் தம்பதிகளின் உணர்ச்சிகளை அவர்களின் வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியான தருணத்தில் வெளிப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், தனது சொந்த மனநிலையின் ஒரு பகுதியையும் அறிமுகப்படுத்த முயற்சிக்கிறார். இதுவே புகைப்படங்களை தனித்துவமாக்குகிறது.

16. அலெக்ஸி மாலிஷேவ்

அலெக்ஸி மாலிஷேவ் திருமண புகைப்படத்தில் மிக முக்கியமான விஷயம் ஒரு மகிழ்ச்சியான நாளை மீண்டும் வாழ்வதற்கான வாய்ப்பாக கருதுகிறார். புதிய கோணங்கள் மற்றும் படங்களுக்கான யோசனைகளைத் தேடுவதில் அவர் சோர்வடைய மாட்டார், உண்மையான உணர்ச்சிகளுக்கு வாய்ப்பைப் பயன்படுத்துகிறார் மற்றும் வேட்டையாடுகிறார். அலெக்ஸி திருமண புகைப்படக் கலைஞர்களின் புகழ்பெற்ற உலக சங்கமான ஃபியர்லெஸ் புகைப்படக் கலைஞர்களின் உறுப்பினர் மற்றும் பல வெற்றியாளர்.

புகைப்படக் கலைஞரின் தொழில் இன்று மிகவும் பொதுவான ஒன்றாகும். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அல்லது நடுப்பகுதியில் சிறந்தவற்றில் சிறந்தவர்களாக மாறுவது இங்கே எளிதாக இருக்கும். இன்று, ஒவ்வொரு இரண்டாவது அல்லது மூன்றாவது புகைப்படக் கலைஞரும், குறைந்தபட்சம் தன்னை ஒருவராகக் கருதும் போது, ​​முதல் பார்வையில், நல்ல புகைப்படம் எடுப்பதற்கான அளவுகோல்கள் மங்கலாகின்றன. ஆனால் இது முதல், மேலோட்டமான பார்வையில் மட்டுமே. தரத் தரமும் திறமையின் மீதான கவனமும் போகவில்லை. நீங்கள் எப்போதும் உங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக ஒரு வகையான தரநிலையை வைத்திருக்க வேண்டும், நீங்கள் பின்பற்றக்கூடிய ஒரு உதாரணம். உலகின் சிறந்த 20 புகைப்படக் கலைஞர்களின் பட்டியலை உங்களுக்காக நாங்கள் தயார் செய்துள்ளோம், இது ஒரு சிறந்த ட்யூனிங் ஃபோர்க்காக மாறும்...

அலெக்சாண்டர் ரோட்செங்கோ

புரட்சிகர புகைப்படக்காரர். ரோட்சென்கோ என்பது ஐசென்ஸ்டீன் சினிமாவுக்கு எவ்வளவு முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறதோ அதே அளவு புகைப்படம் எடுப்பதற்கும் அர்த்தம். அவர் அவாண்ட்-கார்ட், பிரச்சாரம், வடிவமைப்பு மற்றும் விளம்பரம் ஆகியவற்றின் சந்திப்பில் பணியாற்றினார்.

இந்த ஹைப்போஸ்டேஸ்கள் அனைத்தும் அவரது வேலையில் பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையை உருவாக்கியது.

அவருக்கு முன் இருந்த அனைத்து வகைகளையும் மறுபரிசீலனை செய்வதன் மூலம், அவர் புகைப்படக் கலையில் ஒரு வகையான பெரிய திருப்புமுனையை ஏற்படுத்தினார் மற்றும் புதிய மற்றும் முற்போக்கான எல்லாவற்றிற்கும் பாதையை அமைத்தார். லில்லி பிரிக் மற்றும் மாயகோவ்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற புகைப்படங்கள் அவரது லென்ஸுக்கு சொந்தமானது.

• மேலும் அவர் ஒரு ஆசிரியரும் கூட பிரபலமான சொற்றொடர்"வாழ்க்கைக்காக வேலை செய்யுங்கள், அரண்மனைகள், கோவில்கள், கல்லறைகள் மற்றும் அருங்காட்சியகங்களுக்காக அல்ல."

ஹென்றி-கார்டியர் ப்ரெஸ்ஸன்

தெரு புகைப்படம் எடுப்பதில் ஒரு உன்னதமான படம். பிரான்சில் உள்ள Seine-et-Marne துறையின் சாண்டலூப்பைப் பூர்வீகமாகக் கொண்டவர். அவர் "சர்ரியலிசம்" வகையை ஓவியம் வரைவதற்கு ஒரு கலைஞராகத் தொடங்கினார், ஆனால் அவரது சாதனைகள் அங்கு முடிவடையவில்லை. 30 களின் முற்பகுதியில், பிரபலமான லைகா அவரது கைகளில் விழுந்தபோது, ​​அவர் எப்போதும் புகைப்படம் எடுப்பதில் காதலில் விழுந்தார்.

ஏற்கனவே 1933 இல், நியூயார்க்கில் உள்ள ஜூலியன் லெவி என்ற கேலரியில் அவரது படைப்புகளின் கண்காட்சி நடைபெற்றது. அவர் இயக்குனர் ஜீன் ரெனோயருடன் பணிபுரிந்தார். ப்ரெசனின் தெரு அறிக்கைகள் குறிப்பாக பாராட்டப்படுகின்றன.

சமகாலத்தவர்கள் குறிப்பாக புகைப்படம் எடுக்கப்பட்ட நபருக்கு கண்ணுக்கு தெரியாத வகையில் அவரது திறமையைக் குறிப்பிட்டனர்.

எனவே, அவரது புகைப்படங்களின் நிலையான, உண்மையான தன்மை வியக்க வைக்கிறது. எப்படி ஒரு உண்மையான மேதை, அவர் திறமையான பின்தொடர்பவர்களின் விண்மீனை விட்டுச் சென்றார்.

அன்டன் கார்பிஜின்

ஒருவேளை, மேற்கத்திய ராக் இசையின் ரசிகர்களுக்கு, இந்த பெயர் வெற்று சொற்றொடர் அல்ல. பொதுவாக, உலகின் மிகவும் பிரபலமான புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர்.

அத்தகைய குழுக்களின் மிகவும் அசல் மற்றும் அசாதாரண புகைப்படங்கள்: டெபேச் பயன்முறை, U2, நிர்வாணா, ஜாய் பிரிவு மற்றும் பிறவற்றை ஆண்டன் உருவாக்கினார். அவர் U2 ஆல்பங்களின் வடிவமைப்பாளரும் ஆவார். மேலும், கோல்ட்ப்ளே, டாம் வெயிட்ஸ், நிக் கேவ், கன்ட்ரி லெஜண்ட் ஜானி கேஷ், த்ராஷ் மெட்டல் மாஸ்டோடன்ஸ் மெட்டாலிகா மற்றும் பாடகர்கள் ராக்ஸெட் உள்ளிட்ட பல அணிகள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கான வீடியோக்களை அவர் படமாக்கினார்.

கோர்பிஜின் பாணியின் அசல் தன்மையை விமர்சகர்கள் குறிப்பிடுகின்றனர், இருப்பினும், எண்ணற்ற பின்பற்றுபவர்கள் உள்ளனர்.

மிக் ராக்

அனுமதியின்றி நட்சத்திரங்களின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் ஊடுருவி, இரக்கமின்றி அங்கிருந்து தூக்கி எறியப்படும் பாப்பராசி புகைப்படக் கலைஞர்கள் உள்ளனர். பின்னர் மிக் ராக் போன்றவர்கள் இருக்கிறார்கள்.

அது என்ன அர்த்தம்? சரி, நான் எப்படி சொல்ல முடியும்? டேவிட் போவியை நினைவிருக்கிறதா? இதோ மிக் - லென்ஸைத் தயார் நிலையில் வைத்திருக்கும் ஒரே நபர், புதிய இசை எல்லைகளைக் கண்டுபிடித்தவரின் தனிப்பட்ட இடத்திற்குள் நுழைய முடிந்தது, ராக் இசையிலிருந்து ஒரு தந்திரக்காரன் மற்றும் செவ்வாய் கிரகம். மிக் ராக்கின் புகைப்படங்கள் 1972 முதல் 1973 வரையிலான போவியின் படைப்புக் காலத்தின் ஒரு வகையான கார்டியோகிராம் ஆகும், அப்போது ஜிக்கி ஸ்டார்டஸ்ட் இன்னும் தனது கிரகத்திற்குத் திரும்பவில்லை.

அந்தக் காலத்திலும் அதற்கு முந்தைய காலத்திலும், டேவிட் மற்றும் அவரது கூட்டாளிகள் படத்தை உருவாக்க கடுமையாக உழைத்தனர் உண்மையான நட்சத்திரம், இது இறுதியில் உண்மையாக மாறியது. பட்ஜெட்டைப் பொறுத்தவரை, மிக்கின் வேலை மலிவானது, ஆனால் ஈர்க்கக்கூடியது. "எல்லாமே புகை மற்றும் கண்ணாடிகள் மூலம் மிகச் சிறிய அளவில் உருவாக்கப்பட்டன" என்று மிக் நினைவு கூர்ந்தார்.

ஜார்ஜி பிங்காசோவ்

அவரது தலைமுறையின் அசல் புகைப்படக்காரர், மேக்னம் ஏஜென்சியின் உறுப்பினர், VGIKA பட்டதாரி. ஜார்ஜி தான் ஆண்ட்ரி தர்கோவ்ஸ்கியால் "ஸ்டாக்கர்" படத்தின் செட்டுக்கு ஒரு நிருபராக அழைக்கப்பட்டார்.

பெரெஸ்ட்ரோயிகாவின் ஆண்டுகளில், மேம்பட்ட புகைப்படக் கலைஞர்கள் மத்தியில் நிர்வாண வகைக்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்பட்டபோது, ​​அறிக்கையிடல் புகைப்படத்தின் முக்கியத்துவத்திற்கு கவனத்தை ஈர்த்தவர்களில் ஜார்ஜியும் ஒருவர். தர்கோவ்ஸ்கி மற்றும் டோனினோ குரேராவின் ஆலோசனையின் பேரில் அவர் இதைச் செய்ததாக அவர்கள் கூறுகிறார்கள்.

இதன் விளைவாக, இன்று அவரது அன்றாட வாழ்க்கையின் புகைப்படங்கள் நம்பகத்தன்மையைக் கொண்ட தலைசிறந்த படைப்புகள் மட்டுமல்ல, அந்த சகாப்தத்தின் மிக முக்கியமான சான்றுகளாகவும் உள்ளன. ஒன்று அறியப்பட்ட சுழற்சிகள்ஜார்ஜி பின்காசோவ் "திபிலிசி குளியல்". கலையில் வாய்ப்பின் முக்கிய பங்கை ஜார்ஜி குறிப்பிடுகிறார்.

அன்னி லீபோவிட்ஸ்

சிறந்த புகைப்படக் கலைஞர்களின் பட்டியலுக்கு இன்றியமையாத பெயர். அன்னி ஒரு மாதிரியின் வாழ்க்கையில் மூழ்குவதை தனது முக்கிய படைப்புக் கொள்கையாக மாற்றினார்.

மிகவும் ஒன்று பிரபலமான உருவப்படங்கள்ஜான் லெனான் அவளால் உருவாக்கப்பட்டது, மற்றும் மிகவும் தன்னிச்சையாக.

"அந்த நேரத்தில் மாடல்களை எவ்வாறு கட்டுப்படுத்துவது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, எனக்குத் தேவையானதைச் செய்யும்படி அவர்களிடம் கேளுங்கள். நான் வெளிப்பாட்டை அளவிடுகிறேன், மேலும் ஜானிடம் லென்ஸை ஒரு நொடி பார்க்கச் சொன்னேன். மற்றும் கிளிக் செய்தேன்...”

இதன் விளைவு உடனடியாக ரோலிங் ஸ்டோனின் அட்டைப்படத்தில் இடம்பிடித்தது. லெனனின் வாழ்க்கையில் கடைசி போட்டோ ஷூட்டும் அவளால் மேற்கொள்ளப்பட்டது. யோகோ ஓனோவை சுற்றி சுருண்டு கிடக்கும் நிர்வாண ஜானின் அதே புகைப்படம், அனைவரும் கருப்பு உடையில். Annie Leibovitz இன் கேமராவால் பிடிக்கப்படாதவர்கள்: கர்ப்பிணி டெமி மூர், வூப்பி கோல்ட்பர்க் பாலில் குளிப்பது, ஜாக் நிக்கல்சன் டிரஸ்ஸிங் கவுனில் கோல்ஃப் விளையாடுவது, மிச்செல் ஒபாமா, நடாலியா வோடியனோவா, மெரில் ஸ்ட்ரீப். அவை அனைத்தையும் பட்டியலிடுவது சாத்தியமில்லை.

சாரா சந்திரன்

உண்மையான பெயர் மரியல் ஹடாங். 1941 இல் பாரிஸில் பிறந்தார், விச்சி ஆட்சியின் போது அவரது குடும்பம் இங்கிலாந்துக்கு குடிபெயர்ந்தது. மரியல் ஒரு மாதிரியாகத் தொடங்கினார், பல்வேறு வெளியீடுகளுக்கு போஸ் கொடுத்தார், பின்னர் அவர் லென்ஸின் மறுபுறத்தில் தன்னை முயற்சி செய்து அதை சுவைத்தார்.

சாரா அவர்களின் தொழிலைப் பற்றி நேரில் அறிந்ததால், மாடல்களுடன் அவரது முக்கியமான வேலையை ஒருவர் கவனிக்க முடியும். அவரது படைப்புகள் அவற்றின் குறிப்பிட்ட சிற்றின்பத்தால் வேறுபடுகின்றன; சாரா தனது மாடல்களின் பெண்மையை குறிப்பாக உணர்திறன் மூலம் வெளிப்படுத்தினார்.

70 களில், சாரா மாடலிங் துறையில் இருந்து விலகி கருப்பு மற்றும் வெள்ளை கலை புகைப்படத்திற்கு திரும்பினார். 1979 இல் அவர் சோதனைத் திரைப்படங்களைத் தயாரித்தார். அதைத் தொடர்ந்து, 1987 ஆம் ஆண்டு வெனிஸ் திரைப்பட விழாவில் விருது பெறும் "லுலு" படத்தின் தொகுப்பில் ஒளிப்பதிவாளராக பணியாற்றினார்.

சாலி மேன்

இன்னொரு பெண் புகைப்படக்காரர். வர்ஜீனியாவின் லெக்சிங்டன் நகரைச் சேர்ந்தவர். அவள் கிட்டத்தட்ட தனது சொந்த இடத்தை விட்டு வெளியேறவில்லை. 70 களில் இருந்து, இது முக்கியமாக அமெரிக்காவின் தெற்கில் மட்டுமே வேலை செய்தது.

அவர் கோடையில் மட்டுமே சுடுகிறார், மற்ற எல்லா பருவங்களிலும் அவர் புகைப்படங்களை உருவாக்குகிறார். பிடித்த வகைகள்: உருவப்படம், நிலப்பரப்பு, நிலையான வாழ்க்கை, கட்டடக்கலை புகைப்படம். பிடித்த வண்ணத் திட்டம்: கருப்பு மற்றும் வெள்ளை. சாலி தனது குடும்ப உறுப்பினர்களை - அவரது கணவர் மற்றும் குழந்தைகளை சித்தரிக்கும் புகைப்படங்களுக்கு பிரபலமானார்.

அவரது வேலையை வேறுபடுத்தும் முக்கிய விஷயம் பாடங்களின் எளிமை மற்றும் ஆர்வமாகும் அன்றாட வாழ்க்கை. சாலியும் அவரது கணவரும் ஹிப்பி தலைமுறையைச் சேர்ந்தவர்கள் பெருநிறுவன பாணிஅவர்களின் வாழ்க்கை: நகரத்திலிருந்து விலகிய வாழ்க்கை, தோட்டக்கலை, சமூக மரபுகளிலிருந்து சுதந்திரம்.

செபாஸ்டியன் சல்காடோ

புகைப்படக்கலையில் இருந்து மேஜிக் ரியலிஸ்ட். அனைத்தும் உங்களுடையது அற்புதமான படங்கள்அவர் யதார்த்தத்திலிருந்து எடுக்கிறார். அழகு பார்ப்பவர் கண்ணில் இருக்கிறது என்று சொல்கிறார்கள்.

எனவே, செபாஸ்டியன் முரண்பாடுகள், துரதிர்ஷ்டங்கள் மற்றும் சுற்றுச்சூழல் பேரழிவுகளில் அதைக் கண்டறிய முடிகிறது.

விம் வெண்டர்ஸ், "Deutsche" இன் சிறந்த இயக்குனர் புதிய அலை”, கால் நூற்றாண்டு காலத்தை சல்காடோவின் படைப்புகளை ஆராய்வதில் செலவிட்டார், இதன் விளைவாக “தி சால்ட் ஆஃப் தி எர்த்” திரைப்படம் கேன்ஸ் திரைப்பட விழாவில் சிறப்புப் பரிசைப் பெற்றது.

வீகி (ஆர்தர் ஃபெலிக்)

புகைப்படம் எடுப்பதில் குற்ற வகையின் உன்னதமானதாகக் கருதப்படுகிறது. அவரது சுறுசுறுப்பான பணியின் போது, ​​ஒரு நகர்ப்புற சம்பவம் - சண்டை முதல் கொலை வரை - வீஜியின் கவனத்திற்கு வரவில்லை.

அவர் தனது போட்டியாளர்களை விட முன்னால் இருந்தார், சில சமயங்களில் காவல்துறையினரை விட முன்னதாகவே குற்றம் நடந்த இடத்திற்கு வந்தார். குற்றவியல் தலைப்புகளுக்கு மேலதிகமாக, பெருநகரத்தின் சேரிகளின் அன்றாட வாழ்க்கையைப் புகாரளிப்பதில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர்.

அவரது புகைப்படங்கள் ஜூல்ஸ் டாசினின் நாய்ர் நேக்கட் சிட்டியின் அடிப்படையை உருவாக்கியது, மேலும் வீஜி ஜாக் ஸ்னைடரின் வாட்ச்மேனிலும் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளார். மேலும் பிரபல இயக்குனர் ஸ்டான்லி குப்ரிக் தனது இளமைப் பருவத்தில் இவரிடம் புகைப்படக் கலையைப் பயின்றார். மேதையின் ஆரம்பகாலப் படங்களைப் பாருங்கள், அவை நிச்சயமாக வீஜியின் அழகியல் தாக்கத்தால் பாதிக்கப்படுகின்றன.

இர்விங் பென்

உருவப்பட வகைகளில் மாஸ்டர். ஒரு அறையின் மூலையில் மாடல்களை சுடுவது முதல் வெற்று வெள்ளை அல்லது சாம்பல் பின்னணியைப் பயன்படுத்துவது வரை அவருக்குப் பிடித்த பல நுட்பங்களை ஒருவர் கவனிக்கலாம்.

இர்வின் பல்வேறு பணிபுரியும் தொழில்களின் பிரதிநிதிகளை அவர்களின் சீருடையில் மற்றும் தயாராக கருவிகளுடன் புகைப்படம் எடுக்க விரும்பினார். புதிய ஹாலிவுட் இயக்குனர் ஆர்தர் பென்னின் சகோதரர், போனி மற்றும் க்ளைடுக்கு பிரபலமானவர்.

டயான் அர்பஸ்

பிறக்கும்போது அவள் பெயர் டயானா நெமரோவா. அவரது குடும்பம் 1923 இல் சோவியத் ரஷ்யாவிலிருந்து குடிபெயர்ந்து நியூயார்க் சுற்றுப்புறத்தில் குடியேறியது.

டயானா பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட விதிமுறைகளை மீறுவதற்கும் ஆடம்பரமான செயல்களைச் செய்வதற்கும் ஒரு விருப்பத்தால் வேறுபடுத்தப்பட்டார். 13 வயதில், அவரது பெற்றோரின் விருப்பத்திற்கு மாறாக, அவர் ஆர்வமுள்ள நடிகரான ஆலன் அர்பஸை மணந்து, அவரது கடைசி பெயரைப் பெற்றார். சிறிது நேரம் கழித்து, ஆலன் மேடையை விட்டு வெளியேறி புகைப்படம் எடுத்தார், வணிகத்தில் தனது மனைவியை ஈடுபடுத்தினார். அவர்கள் ஒரு புகைப்பட ஸ்டுடியோவைத் திறந்து பொறுப்புகளைப் பகிர்ந்து கொண்டனர். படைப்பு வேறுபாடுகள் 60 களில் ஒரு இடைவெளிக்கு வழிவகுத்தது. தனது படைப்புக் கொள்கைகளைப் பாதுகாத்து, டயானா ஒரு வழிபாட்டு புகைப்படக் கலைஞரானார்.

ஒரு கலைஞராக, குறும்புகள், குள்ளர்கள், திருநங்கைகள் மற்றும் பலவீனமான எண்ணம் கொண்டவர்கள் மீதான அவரது ஆர்வத்தால் அவர் வேறுபடுத்தப்பட்டார். மேலும் நிர்வாணத்திற்கும். "ஃபர்" திரைப்படத்தைப் பார்ப்பதன் மூலம் டயானாவின் ஆளுமையைப் பற்றி மேலும் அறியலாம், அங்கு அவர் நிக்கோல் கிட்மேனால் சிறப்பாக நடித்தார்.

எவ்ஜெனி கால்டே

எங்கள் பட்டியலுக்கு மிக முக்கியமான புகைப்படக்காரர். அவருக்கு நன்றி, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியின் முக்கிய நிகழ்வுகள் கைப்பற்றப்பட்டன. டீனேஜராக இருக்கும்போதே, போட்டோ ஜர்னலிஸ்ட்டின் பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தார்.

ஏற்கனவே 22 வயதில், அவர் TASS ஃபோட்டோ க்ரோனிகல்ஸில் பணியாளராக இருந்தார். அவர் ஸ்டாகானோவைப் பற்றி அறிக்கைகளை வெளியிட்டார், டினீப்பர் நீர்மின் நிலையத்தின் கட்டுமானத்தை புகைப்படம் எடுத்தார். கிரேட் முழுவதும் போர் நிருபராக பணியாற்றினார் தேசபக்தி போர். மர்மன்ஸ்கில் இருந்து பெர்லினுக்கு தனது நம்பகமான லைக்கா கேமராவுடன் நடந்து சென்று, அவர் தொடர்ச்சியான புகைப்படங்களை எடுத்தார், அதற்கு நன்றி, போரில் அன்றாட வாழ்க்கையை நாம் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியும்.

அவரது லென்ஸ் போட்ஸ்டாம் மாநாட்டை கைப்பற்றியது, ரீச்ஸ்டாக்கில் சிவப்புக் கொடியை ஏற்றியது, சரணடைதல் பாசிச ஜெர்மனிமற்றும் மற்றவர்கள் முக்கிய நிகழ்வுகள். 1995 ஆம் ஆண்டில், அவர் இறப்பதற்கு இரண்டு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, எவ்ஜெனி கல்தேய் நைட் ஆஃப் தி ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார்.

மார்க் ரிபோட்

அறிக்கையிடல் வகையின் மாஸ்டர். அவரது முதல் பிரபலமான புகைப்படம், லைப்பில் வெளியிடப்பட்டது - “பெயிண்டர் ஆன் ஈபிள் கோபுரம்" புகைப்பட மேதையாக அங்கீகரிக்கப்பட்ட ரிபோட் ஒரு அடக்கமான ஆளுமையைக் கொண்டிருந்தார்.

புகைப்படம் எடுத்தவர்களுக்கும் அவரது ரசிகர்களுக்கும் அவர் கண்ணுக்கு தெரியாதவராக இருக்க முயன்றார்.

மிகவும் பிரபலமான புகைப்படம், தயாராக இயந்திர துப்பாக்கிகளுடன் நிற்கும் வீரர்களிடம் ஒரு ஹிப்பி பெண் ஒரு பூவை நீட்டுவது. 60 களில் சோவியத் ஒன்றியத்தின் அன்றாட வாழ்க்கையிலிருந்து தொடர்ச்சியான புகைப்படங்கள் மற்றும் பல சுவாரஸ்யமான விஷயங்கள் அவரிடம் உள்ளன.

ரிச்சர்ட் கெர்ன்

மேலும் இன்னும் கொஞ்சம் ராக் அண்ட் ரோல், குறிப்பாக இந்த புகைப்படக்காரரின் முக்கிய தீம், வன்முறை மற்றும் செக்ஸ். நியூயார்க் அண்டர்கிரவுண்டிற்கான மிக முக்கியமான புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார்.

பல பிரபலங்கள் கைப்பற்றப்பட்ட, மிகவும் பிரபலமான, இசைக்கலைஞர்கள் என்று ஒருவர் கூறலாம். அவர்களில் முழுமையான அசுரன் மற்றும் மீறுபவர் பங்க் இசைக்கலைஞர் ஜிஜி அல்லின். கெர்ன் ஆண்கள் பத்திரிகைகளுடன் ஒத்துழைக்கிறார், அங்கு அவர் தனது சிற்றின்ப படைப்புகளை சமர்ப்பிக்கிறார்.

ஆனால் அவரது அணுகுமுறை பொதுவாக பளபளப்பான ஒன்றிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது. புகைப்படம் எடுப்பதில் இருந்து ஓய்வு நேரத்தில், அவர் இசை வீடியோக்களை படமாக்குகிறார். கெர்ன் ஒத்துழைத்த குழுக்களில் சோனிக் யூத் மற்றும் மர்லின் மேன்சன் ஆகியோர் அடங்குவர்.

தாமஸ் மோர்க்ஸ்

உங்களுக்கு அமைதி வேண்டுமா, அமைதி வேண்டுமா அல்லது தனிமை வேண்டுமா? பின்னர் இது மிகவும் பொருத்தமான வேட்பாளர்களில் ஒன்றாகும். செக் குடியரசைச் சேர்ந்த தாமஸ் மோர்க்ஸ் - அழகை தனது கருப்பொருளாகத் தேர்ந்தெடுத்த இயற்கை புகைப்படக் கலைஞர் இலையுதிர் இயற்கை. இந்த புகைப்படங்கள் அனைத்தும் உள்ளன: காதல், சோகம், மறைவின் வெற்றி.

தாமஸின் புகைப்படங்களின் விளைவுகளில் ஒன்று, நகர இரைச்சலில் இருந்து விலகி அத்தகைய காட்டுக்குள் சென்று நித்தியத்தைப் பிரதிபலிக்கும் ஆசை.

யூரி ஆர்த்யுகின்

சிறந்த வனவிலங்கு புகைப்படக் கலைஞராகக் கருதப்படுகிறார். அவர் ரஷ்ய அறிவியல் அகாடமியின் பசிபிக் புவியியல் நிறுவனத்தில் பறவையியல் ஆய்வகத்தில் ஆராய்ச்சியாளராக உள்ளார். யூரிக்கு பறவைகளை மிகவும் பிடிக்கும்.

பறவைகளின் புகைப்படங்களுக்காக அவர் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்ல, உலகம் முழுவதும் (ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை) பலவிதமான விருதுகளைப் பெற்றார்.

ஹெல்மட் நியூட்டன்

நிர்வாண வகையைப் பற்றி என்ன? அதன் சொந்த எஜமானர்களைக் கொண்ட ஒரு சிறந்த, மிகவும் நுட்பமான மற்றும் நுட்பமான வகை.

ஹெல்முட் தனது படைப்புகளால் உலகம் முழுவதும் பிரபலமானார். "செக்ஸ் விற்கிறது", அதாவது "செக்ஸ் விற்க உதவுகிறது" என்பது அவரது பேசப்படாத குறிக்கோள்.

பிரஞ்சு "ஆர்ட்ஸ் அண்ட் லெட்டர்ஸ்" உட்பட மிகவும் மதிப்புமிக்க போட்டிகளின் வெற்றியாளர்.

ரான் கலெல்லா

புகைப்படக்கலையின் பல்வேறு பகுதிகளை உள்ளடக்கியதால், அத்தகைய சந்தேகத்திற்குரிய முன்னோடியைப் பற்றி சொல்ல முடியாது, அதே நேரத்தில் புரிந்துகொள்வதற்கு முக்கியமானது நவீன உலகம்பாப்பராசி போன்ற வகை.

இந்த சொற்றொடர் ஃபெடரிகோ ஃபெலினியின் "லா டோல்ஸ் வீட்டா" திரைப்படத்திலிருந்து வந்தது என்பது உங்களுக்குத் தெரிந்திருக்கலாம். படப்பிடிப்புக்கு அனுமதி கேட்காத புகைப்படக் கலைஞர்களில் ரான் கரெல்லாவும் ஒருவர், மாறாக, பொதுவாக இதற்குத் தயாராக இல்லாதபோது நட்சத்திரங்களைப் பிடிப்பார்கள்.

ஜூலியா ராபர்ட்ஸ், வூடி ஆலன், அல் பசினோ, சோபியா லோரன் - இது வெகு தொலைவில் உள்ளது முழு பட்டியல்ரான் வேண்டுமென்றே பிடித்தவர்கள். ஒரு நாள், மார்லன் பிராண்டோ ரான் மீது மிகவும் கோபமடைந்தார், அவர் அந்த இடத்திலேயே அவரது பற்களில் பலவற்றைத் தட்டினார்.

கை போர்டின்

ஃபேஷன் உலகம், அதன் தோற்றம் மற்றும் அழகியல் பற்றிய சரியான புரிதலுக்குத் தேவையான மிக முக்கியமான புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர். அவர் தனது படைப்புகளில் சிற்றின்பத்தையும் சர்ரியலிசத்தையும் இணைக்கிறார். உலகில் அதிகம் நகலெடுக்கப்பட்ட மற்றும் பின்பற்றப்பட்ட புகைப்படக் கலைஞர்களில் ஒருவர். சிற்றின்பம், சர்ரியல். இப்போது - அவர் இறந்து கால் நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு - இது பெருகிய முறையில் பொருத்தமானது மற்றும் நவீனமானது.

அவர் தனது முதல் புகைப்படங்களை 50 களின் நடுப்பகுதியில் வெளியிட்டார். கசாப்புக் கடையின் ஜன்னலுக்கு வெளியே பார்க்கும் கன்றுத் தலைகளின் பின்னணியில் நேர்த்தியான தொப்பியில் ஒரு பெண் ஆத்திரமூட்டும் வகையில் இருந்தது. அடுத்த 32 ஆண்டுகளில், போர்டெய்ன் வோக் பத்திரிகைக்கு பொழுதுபோக்கு புகைப்படங்களை தவறாமல் அளித்தார். போர்டெய்னுக்கு முழுமையான படைப்பாற்றல் சுதந்திரம் அளிக்கப்பட்டது என்பது அவரது பல சக ஊழியர்களிடமிருந்து அவரை வேறுபடுத்தியது.