ஒரு பாடலுக்கான இயக்கங்களை எவ்வாறு கொண்டு வருவது. எளிதான நடன அசைவுகள்

சொந்தமாக உருவாக்க வேண்டிய நேரங்கள் உள்ளன நடன அசைவுகள்மற்றும் அவற்றை ஒன்றாக இணைக்கவும் அழகான நடனம்- விருந்துகள், திறமை நிகழ்ச்சிகள் அல்லது வேடிக்கைக்காக. முதலில், இந்த பணி மிகவும் கடினமாகத் தோன்றலாம். ஆனால், நீங்கள் நிதானமாக இசையின் சக்திக்கு சரணடைந்தவுடன், உங்கள் உடலே எப்படி நகர வேண்டும் என்று உங்களுக்குச் சொல்லும்.

நடன வகை. நடன திசைகள்

முதலில், நீங்கள் எந்த நடன திசையில் வேலை செய்யப் போகிறீர்கள் என்பதை முடிவு செய்யுங்கள். ஒவ்வொரு வகை நடனத்திற்கும் அதன் சொந்த குறிப்பிட்ட அசைவுகள், டெம்போ மற்றும் இசை உள்ளது. நீங்கள் லத்தீன் அமெரிக்க திசையில் நடனமாடப் போகிறீர்கள் என்றால், இயக்கங்கள் ஆத்திரமூட்டும், கவர்ச்சியான மற்றும் விளையாட்டுத்தனமாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். லத்தீன் அமெரிக்க நடனத்தின் முக்கிய கூறுகள் இடுப்பு அசைவுகள் மற்றும் மென்மையான மாற்றங்கள். அனைத்து இயக்கங்களும் வேகமான வேகத்தில் செய்யப்படுகின்றன, இசை கவர்ச்சியாக இருக்க வேண்டும்.

பிரேக்டான்ஸ் என்பது ஒரு அக்ரோபாட்டிக் நடனம் ஆகும், இதில் தலை உட்பட சிக்கலான இயக்கங்கள் மற்றும் சுழற்சிகள் அடங்கும். பிரேக் டான்சிங் செய்ய நீங்கள் சிறந்த உடல் தகுதி மற்றும் நல்ல சகிப்புத்தன்மையுடன் இருக்க வேண்டும். ஃபிளமென்கோ ஒரு உணர்ச்சிமிக்க நடனமாகும், இது நடன தளத்தில் குதிகால்களின் சிறப்பியல்பு விரைவான கிளிக் மூலம் முதலில் கேட்க முடியும். ஃபிளெமெங்கோ செயல்பாட்டின் போது கை அசைவுகள் மென்மையாகவும் எளிதாகவும் இருக்க வேண்டும்.


வரையறுத்த பிறகு நடன திசை, நடனத்தின் போது அடிப்படை கூறுகள் மற்றும் இயக்கங்களை இணைக்கும் விதத்தை விரிவாகப் படிப்பது அவசியம். ஒவ்வொரு நடனத்திற்கும் அடிப்படை கூறுகள் சிறப்பியல்பு படிகள், கை அசைவுகள், இறங்குதல், சைகைகள். நடனத்தின் அடிப்படையைப் படித்த பிறகுதான் உங்கள் சொந்த அசைவுகளைக் கொண்டு வர முடியும்.

இசைக்கருவியின் தேர்வு

நடனத்திற்கான நன்கு தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இசை நடனத்தை வெற்றிகரமாக நிறைவு செய்யும், ஒரு ஒருங்கிணைந்த படத்தை உருவாக்கும். ஒவ்வொரு நடனத்திற்கும் அதன் சொந்தம் உள்ளது இசைக்கருவி, ரிதம், டெம்போ. அது சல்சாவாக இருந்தால், இசை நான்கால்வாசி நேரத்தில் இருக்க வேண்டும் மற்றும் சிக்கலான ரிதம் கொண்ட வேகமான டெம்போவைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். உலகெங்கிலும் உள்ள பல நாடுகளில், சல்சா "வெப்பமண்டல நடனம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. இசையைத் தேர்ந்தெடுத்த பிறகு, நடனத்தின் அடிப்படைக் கூறுகளைச் செய்ய முயற்சிக்கவும். நீங்கள் இயக்க முறை மற்றும் இசையின் தாளத்தை ஒன்றாக இணைக்க முடியாவிட்டால், வேகமாக அல்லது மெதுவான டெம்போவில் செல்ல முயற்சிக்கவும். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இசையுடன் அடிப்படை அசைவுகள் நன்றாகப் பொருந்தினால், உங்கள் சொந்த நடனத்தை நீங்கள் இசையமைக்க ஆரம்பிக்கலாம். முக்கிய நிபந்தனை மேம்பாடு ஆகும். ஓய்வெடுக்கவும், உங்கள் உடலை உணரவும், இசையை இயக்கவும் மற்றும் அடிப்படை நடன அசைவுகளை இடைவெளியில் செய்யவும், இடையில் உங்கள் சொந்த அசைவுகளைச் செருகவும், இசையே பரிந்துரைக்கும்.

நடனம் என்பது சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி உணர்வுகளை வெளிப்படுத்தும் மற்றும் சில சமயங்களில் வாழ்க்கையையே பிரதிபலிக்கும் ஒரு வகையான இயக்கமாகும். ஒரு புகைப்படம் ஒரு நிலையான படம். இந்த இரண்டு எதிரெதிர்களையும் இணைத்து இயக்கவியலை மட்டுமல்ல, நடன அசைவுகளின் முழு வெளிப்பாட்டையும் தெரிவிக்க முடியுமா? இந்த புகைப்படங்கள் மிகவும் கடினமானவை...

ஓரியண்டல் பெல்லி நடனம் என்பது பெண்மை, பாலுணர்வு மற்றும் சிற்றின்பம் ஆகியவற்றின் உருவகமாகும். தொப்பை நடனம் ஆடும்போது, ​​ஒரு ஒருங்கிணைந்த கருத்தை உருவாக்கும் நடனத்தை வலியுறுத்தும் ஒரு சிறப்பு உடையை நீங்கள் அணிய வேண்டும். கிளாசிக் ஆடை செயல்திறன் ஆடை ஓரியண்டல் நடனங்கள்ஒரு ரவிக்கை, ஒரு தரை நீள பாவாடை இருக்க வேண்டும்...

ஏப்ரல் 12, 2014 அன்று, ருப்லெவ்ஸ்கோய் குடியிருப்பு மண்டபத்தில் ஒரு விளையாட்டு போட்டி திறக்கப்படும் என்று எதிர்பார்க்கப்படுகிறது. பால்ரூம் நடனம். ப்ரோ-ஆம் போட்டி-விழாவும் இங்கு நடைபெறும். இந்த மண்டபம் டான்ஸ் ரெசிடென்ஸ் ஸ்டுடியோவை உருவாக்கும் மூன்றில் ஒன்றாகும். இது மெட்ரோ அருகே அமைந்துள்ளது...

மேம்பாட்டை எதனுடன் ஒப்பிடுவது என்று நான் நீண்ட நேரம் யோசித்தேன் (சில நேரங்களில் மேம்பாடு என்று சொல்வேன் - இது எளிதானது), எதுவும் நினைவுக்கு வரவில்லை. பின்னர் அது எனக்குப் புரிந்தது, ஏனென்றால் மிகவும் கடினமான விஷயங்கள் எப்போதும் எளிமையானவை!

மேம்படுத்த கற்றுக்கொள்வது எப்படி என்று நான் அடிக்கடி கேட்கப்படுகிறேன். எப்படி என்பதை விளக்க முயற்சிக்கிறேன். நடனத்தில் மேம்பாடு என்பது மனப்பாடம் செய்யப்பட்ட அசைவுகள் இல்லாமல், வடிவங்கள் அல்லது சேர்க்கைகள் இல்லாமல் நகரும் திறன் ஆகும்.

மேம்பாட்டை வீட்டிற்கு செல்வதற்கு ஒப்பிடலாம். நீங்கள் எப்போதும் ஒரே பாதையில் நடக்கிறீர்கள், ஆனால் நேற்று உங்கள் கால் அடித்த இடத்தில் நீங்கள் ஒருபோதும் முடிவடைய மாட்டீர்கள். (நிச்சயமாக, நீங்கள் பிடிபடலாம், ஆனால் நோக்கத்துடன் அல்ல). அந்தக் கூடாரத்தை அடைய நீங்கள் எத்தனை படிகள் எடுக்கிறீர்கள், அவை எவ்வளவு நீளமாக உள்ளன, உங்கள் ஷூ எவ்வளவு ஆழமாக தரையில் செல்கிறது, எவ்வளவு வேகமாக நீங்கள் ஒரு மூலையைத் திருப்பினீர்கள், அல்லது ஒரு குட்டையின் மேல் எப்படி குதித்தீர்கள் என்பதைப் பற்றி நீங்கள் சிந்திக்க மாட்டீர்கள். மேலும் இந்த நேரத்தில் படமெடுத்து இசையமைத்தால் அட்டகாசமான நடனம் கிடைக்கும். ஒவ்வொரு நாளும் அது புதியதாக இருக்கும், வெவ்வேறு வேகம் அல்லது மனநிலையுடன், ஒவ்வொரு முறையும் நீங்கள் பாதையில் நடப்பீர்கள், நடைபாதை கற்கள் வழியாக ஓடுவீர்கள் அல்லது வெவ்வேறு வழிகளில் பள்ளத்தில் குதிப்பீர்கள், ஒவ்வொரு முறையும் நீங்கள் வெளியே வருவீர்கள். புதிய நடனம். நீங்கள் அதை உள்ளுணர்வாக செய்கிறீர்கள், நீங்கள் அதைப் பற்றி சிந்திக்கவில்லை. அதே விஷயம் - எனக்குத் தெரியாது அவர் எங்கே போவார்கால் அல்லது கை, தலை திரும்பும், அல்லது நான் நிறுத்துவேன். அது உள்ளே இருந்து வருகிறது, நான் ஓய்வெடுத்து இசையைக் கேட்க முயற்சிக்கிறேன்.

முன்பு, இசை மற்றும் தாளத்தில் சிக்கல்கள் இருந்தபோது, ​​​​மேம்பாடு என் தலையில் இருந்து வந்தது, எனக்கு என் சொந்த, சில சிறப்பு ரிதம் இருந்தது, ஆனால் அது இருந்தது. இப்போது நான் இசையை நன்றாகக் கேட்க ஆரம்பித்துவிட்டதால், என் அசைவுகள் அதன் மீது, தாளத்தில், ஒலிகளில், குரலில் கூட விழுகின்றன. மேலும் ஒவ்வொரு இசையும் அதன் தனித்துவமான நடனம்.

எப்படி கற்றுக்கொள்வது? மிகவும் கடினமான கேள்வி. என்னிடம் சில யூகங்கள் உள்ளன. முதலில், ஒரு பிளேயரை வாங்கவும் அல்லது உங்கள் மொபைல் ஃபோனில் இசையைப் பதிவு செய்யவும், அதனால் இசை உங்களுடன் அடிக்கடி இருக்கும், அது உங்களுக்கு எளிதாகிவிடும், நீங்கள் நன்றாக உணரத் தொடங்குவீர்கள்! ஒரு நாள் மெட்ரோவிலிருந்து உங்கள் வழியில் நடக்க முயற்சிக்கவும் அல்லது இசைக்கு வீட்டிற்கு நிறுத்தவும், உங்கள் படிகள் தாளத்தில் விழட்டும், இடைநிறுத்தங்களாக மாறட்டும், மற்றும் ஒலிகளில் குதிக்கட்டும். பிளேயரில் இசையை மாற்ற முயற்சிக்கவும், ஒவ்வொரு முறையும் உங்கள் பாதை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருக்கும், அது வித்தியாசமாக இருக்கும். மெல்லிசைகளின் பாணிகளையும் தாளத்தையும் மாற்ற முயற்சிக்கவும், பாதை வேகமாகவும் மெதுவாகவும் மாறும், உச்சரிப்புகள் வெவ்வேறு பிரிவுகளில் விழும்.

அத்தகைய பயிற்சிக்குப் பிறகு, உலகம் முழுவதும் நடனமாடுகிறது, எல்லாம் ஒருவித தாளத்திற்கு உட்பட்டது என்று உங்களுக்குத் தோன்றும். அது சரி, ஒவ்வொரு நாளும் குறைந்தது இரண்டு தாளங்களை நாம் அடிக்கடி சந்திக்கிறோம். இது ஒரு கடிகாரம் மற்றும் இதயம். ஒவ்வொரு இதயத்திற்கும் அதன் சொந்த தாளம் உள்ளது, அது எப்போதும் உங்களுடன் இருக்கும். (நான் முன்பு இப்படித்தான் நடனமாடியிருக்கிறேன் என்று நினைக்கிறேன் - நான் இசையைக் கேட்கவில்லை, ஆனால் நான் என் இதயத்தைக் கேட்டேன்). நீங்கள் இசையை இசைக்கத் தொடங்கியவுடன், எல்லோரும் நடனமாடுவது போல் தெரிகிறது: முன்னால் யாரோ மெல்லிசையின் தாளத்தில் விழுகிறார்கள், உங்கள் பாடலின் சுவாரஸ்யமான இடைநிறுத்தத்தின் போது ஒரு போக்குவரத்து விளக்கில் கார்கள் மெதுவாகச் செல்கின்றன, ஒரு போக்குவரத்து காவலர் வேடிக்கையாக தனது மந்திரக்கோலை அசைத்தார். ஒரு அழகான உச்சரிப்பு, இரண்டு பேர் தோல்வியுற்றனர், கலவையில் தாளத்தின் மாற்றத்தில் தெளிவாக விழுந்தனர். நீங்கள் கற்பனை செய்ய வேண்டும், வாழ்நாள் முழுவதும் நீடிக்கும் ஒரு அழகான நடனத்தை நீங்கள் காண்பீர்கள். மேலும் ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் உண்டு. முக்கிய விஷயம் உங்களைக் கண்டுபிடிப்பது.

எல்லாம் உங்களுக்குச் சரியாக இருந்தால், உங்கள் திறமைகளை நடனத்திற்கு மாற்ற முயற்சிக்கவும். குறைந்தது ஒன்றரை மணி நேரமாவது உங்கள் படிப்பிலிருந்து யாரும் உங்களைத் திசைதிருப்பாத இடத்தைத் தேர்ந்தெடுங்கள். இசையை இயக்கி, வீட்டிற்கு செல்லும் வழியை நினைவில் கொள்ளுங்கள். உங்கள் படிகளால் நீங்கள் எப்படி தாளத்தில் விழுந்தீர்கள், எப்படி வேடிக்கையாக ஒரு குட்டையின் மீது குதித்தீர்கள், எப்படி நழுவி உங்கள் கைகளை அசைத்து பிடிக்க முயற்சித்தீர்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். மெல்லிசையைக் கேளுங்கள், உங்கள் அடியின் தாளத்தைத் தீர்மானித்து நகரத் தொடங்குங்கள். திருப்பங்களைச் சேர்க்கவும், தூரங்களைக் குறைக்கவும், இன்னும் கொஞ்சம் கை அசைவுகள், நிறுத்தங்கள், இடைநிறுத்தங்கள், அலைகள். நீங்கள் வெற்றிபெற வேண்டும், உடனடியாக அல்ல, ஆனால் அது முடிவுகளைத் தரும்.

உங்களால் எல்லாவற்றையும் செய்ய முடியும் அல்லது எப்படி என்பதை நீங்கள் ஏற்கனவே அறிந்திருக்கிறீர்கள் என்று உங்களுக்குத் தோன்றுகிறது, மேலும் நீங்கள் அதே விஷயத்தில் தொங்கத் தொடங்குகிறீர்கள், மேலும் நிறைய திரும்பத் திரும்பச் சொல்லப்படுகிறது. பல்வகைப்படுத்த எளிதானது. நிலக்கீல் அல்லது தரையில் சுண்ணாம்பு கொண்டு சிறிய சதுரங்களை வரையவும். அவர்களுடன் செல்லுங்கள், அதைச் செய்வது எவ்வளவு கடினம் என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள் எளிய படிகள், சதுரங்கள் மற்றும், நிச்சயமாக, ரிதம் பெறுதல். நீங்கள் இதில் சோர்வாக இருந்தால் - நடனத்தைத் திருப்புங்கள், அதை உங்கள் முழங்கால்களில் தொடங்குங்கள் அல்லது படுத்துக் கொள்ளுங்கள், இது உடனடியாக உங்கள் இயக்கங்களை வேறுபடுத்தும். ஒரே இசைக்கு விரைவாகவும் மெதுவாகவும் செல்ல முயற்சிக்கவும், ஏனென்றால் ஒரே மெல்லிசை பல நிகழ்ச்சிகளைக் கொண்டிருக்கலாம். பாடலின் வார்த்தைகளை மொழிபெயர்க்க முயற்சிக்கவும், ஏனென்றால் பாடலின் பொருள் தெளிவாக இருக்கும்போது, ​​​​ஒரு நபர் அதை நிகழ்த்தும் உணர்வுகளை நீங்கள் பிரதிபலிக்க முடியும். மேலும் சில தருணங்களை அசைவுகளுடன் கூட சித்தரிக்கலாம், மேலும் சில சாதாரண விஷயங்கள் அழகான நடன அசைவுகளாக மாறும். பல மேற்கத்திய நடன இயக்குனர்கள் இதில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர்கள். இது விளக்கம் என்று அழைக்கப்படுகிறது.

காப்பு பயன்படுத்தவும். இது சுவாரஸ்யமான வழிமேம்படுத்தல். ரோபோவை நடனமாடும் பிரேக்கர்களால் இது பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. உடலின் பாகங்கள் தெளிவாக நகரும் போது இது, முதலில் கை, பின்னர் தலை, பின்னர் வலது கால்மீண்டும் தலை, இடது கை, இடது கால், முதலியன இது உடலின் தனிப்பட்ட பாகங்களுடன் புதிய இயக்கங்களைக் கொண்டு வர உங்களை கட்டாயப்படுத்தும். உங்களை மீண்டும் செய்யாதபடி உங்கள் கற்பனையை வேலை செய்ய வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருப்பீர்கள்.

விருப்பங்கள் முடிவற்றவை. உங்கள் கைகள் கட்டப்பட்டுள்ளன என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள், நீங்கள் நடனமாட வேண்டும், உங்கள் கால்களால் நடனமாட வேண்டும் அல்லது நேர்மாறாக - நீங்கள் முழங்கால் அளவு சிமெண்டில் நிற்கிறீர்கள், ஆனால் உங்கள் கைகள், கழுத்து மற்றும் முதுகு ஆகியவை சுதந்திரமாக நகரும். மனதளவில் உங்களை ஆப்பிரிக்காவிற்கு அழைத்துச் செல்லுங்கள், வெறுங்காலுடன் சூடான மணலில் நடனமாடுங்கள் அல்லது ஆர்க்டிக்கிற்கு - பனியில் நழுவவும். குறைந்த கூரையுடன் கூடிய அறையிலோ, அல்லது மரச்சாமான்கள் நிறைந்த ஒரு சிறிய அறையிலோ, பூஜ்ஜிய ஈர்ப்பு விசையிலோ, அல்லது இடுப்பளவு நீரில் அல்லது முழுவதுமாக அதில் மூழ்கியோ நீங்கள் என்ன செய்ய முடியும் என்பதைக் காட்டுங்கள். உங்கள் நடனம் மற்றும் உங்கள் சாத்தியக்கூறுகள் வரம்பற்றவை, உங்கள் கற்பனையை இயக்கவும், உங்கள் நடனம் தனித்துவமாக மாறும், உங்கள் பாணி சிறப்பாக இருக்கும், உணர்வுகளையும் உணர்ச்சிகளையும் இயக்கங்கள் மூலம் வெளிப்படுத்துங்கள். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இதைத்தான் நம் முன்னோர்கள் செய்தார்கள். அவர்கள் அனுதாபம், பசி அல்லது வெறுப்பை இயக்கங்களால் மட்டுமே விளக்க முடியும். எனவே நீங்கள் இந்த நடன உலகில் மூழ்கிவிடுவீர்கள்.

லியூரின் வார்த்தைகள் எனக்கு நினைவிருக்கிறது (இந்த பிரெஞ்சுப் பெண் தனது சொந்த ராக்கா ஜாம் பாணியுடன் வந்தார்), அவருடன் நான் மாஸ்டர் வகுப்பில் கலந்துகொள்ளும் அளவுக்கு அதிர்ஷ்டசாலி. பிரேசிலைச் சேர்ந்த தன் தோழியைப் பற்றிப் பேசிக் கொண்டிருந்தாள், அவள் தனக்குத் தெரிந்த எவரையும் விட (அவளுடைய 20 வருட நடன அனுபவத்தில் பலரையும் அறிந்திருக்கிறாள்) தரையில் வீடு (தரையில் நிறைய நகர்வுகள்) நடனமாடும். ஒரு நாள் அவள் அவனிடம் எப்படிக் கீழே இவ்வளவு அசைவுகளைக் கொண்டு வந்து அவற்றை இவ்வளவு விரைவாகச் செய்ய முடிந்தது என்று கேட்டாள். அவன் பதில் அவளை திகைக்க வைத்தது, ஆனால் எனக்கு அது புதிய பரிமாணங்களைத் திறந்தது. அவர் தனது ஓய்வு நேரத்தை மிருகக்காட்சிசாலையில், குரங்குகளைப் பார்ப்பதில் செலவிடுகிறார் என்பது தெரியவந்தது!!! அது உண்மைதான், அவர்கள் மிகவும் மொபைல், அவர்கள் எங்களைப் போலவே இருக்கிறார்கள், அவர்கள் நடனமாடுகிறார்கள். மேலும் நுட்பம், வேகம், நடை, தாளம் ஆகியவற்றைச் சேர்க்கவும், நீங்கள் சிறந்த இயக்கங்களைப் பெறுவீர்கள். இத்தாலியில் நடந்த ஒரு மாநாட்டில் இவரைப் பார்த்தபோது இதை நான் உறுதியாக நம்பினேன், அவரும் அவரது நண்பரும் தங்கள் நிகழ்ச்சியை முக்கிய மேடையில் காட்டினார்கள்.

யோசித்துப் பாருங்கள், நடனம் நம்மைச் சுற்றி இருக்கிறது. உலகத்தைப் பார்த்து புதிய நகர்வுகளைக் கொண்டு வருவது எளிது. ஸ்வீட்டி படத்தின் நாயகி கூடைப்பந்து விளையாடுபவர்களையோ அல்லது ஜம்ப் கயிற்றில் இருக்கும் பெண்களையோ பார்த்து செய்தது இதுதான். ஸ்ட்ரீட்பால் மற்றும் சிறுமிகளின் தாவல்களின் ஃபைன்ட்களைப் பயன்படுத்தி இது என்ன ஒரு சிறந்த கலவையாக மாறியது. ஆனால் நடனத்திற்கு மாற்றக்கூடிய பிற விளையாட்டுகள் உள்ளன, சாலையை சரிசெய்யும் தொழிலாளர்கள், வேடிக்கையான சிலிர்ப்பு அல்லது ஏதாவது விளையாடும் குழந்தைகள், போக்குவரத்து கட்டுப்பாட்டாளர்கள், பூச்சிகள், பல்வேறு வழிமுறைகள். ஒவ்வொரு நாளும் புதிதாக ஏதாவது பிறக்கிறது, அதைப் பார்க்க நீங்கள் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும், அதைக் கடந்து செல்ல அனுமதிக்காதீர்கள். புதிய இயக்கங்கள் மற்றும் சேர்க்கைகளைக் கொண்டு வருவது எளிது, ஆனால் பாணியைக் காண்பிப்பதும் நடனத்தை வழங்குவதும் வேறு விஷயம். நீங்கள் கடினமாக உழைக்க வேண்டும், நீங்கள் நிறைய நடனம் மற்றும் பயிற்சி செய்ய வேண்டும். சிலருக்கு இது எளிதாக இருக்கும், ஆனால் மற்றவர்களுக்கு அது ஒவ்வொரு நாளும் போராட்டமாக இருக்கும். ஆனால் முடிவு இன்னும் வரும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நடனத்தால் நோய்வாய்ப்பட்டவர் வாழ்நாள் முழுவதும் நோய்வாய்ப்பட்டவர். மேலும் பலருக்கு நடனம் காற்றாகவும் உணவாகவும் மாறுகிறது. மேலும் என்னைப் போன்ற பலர் இருக்கிறார்கள், நாங்கள் நடனமாடும்போது, ​​​​நாம் வாழ்கிறோம்.

பி.எஸ். என்னை விட மோசமான மாணவன் எனக்கு இருந்ததில்லை. நான் வெற்றி பெற்றால், நீங்கள் அதை செய்ய முடியும் என்று அர்த்தம். என் உதவி யாருக்கு தேவையோ, என்னை எங்கு கண்டுபிடிப்பது என்பது உங்களுக்குத் தெரியும்.

வெரோனிகா :
மிக அருமையாக எழுதப்பட்டுள்ளது!)
மார்செல்லோ :
ஏறக்குறைய புதிய இயக்கங்களின் பல ஓவியங்கள் உள்ளன - இதை நான் இதற்கு முன்பு எங்கும் பார்த்ததில்லை, யாரை பரிந்துரைப்பது அல்லது ஆலோசனை செய்வது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை
உல்யங்கா :
நான் மேம்படுத்த முயற்சிக்கிறேன்.. ஆனால் அது எப்படியோ சலிப்பாக மாறிவிடும், எப்படியோ தொழில்முறை இல்லை:(...சரி, கொள்கையளவில், நான் ஒரு வருடம் மட்டுமே நடனமாடுகிறேன். அது செயல்படத் தொடங்கும் என்று நம்புகிறேன்:3
பெயர் இல்லை :
ஒவ்வொரு இயக்கத்திற்கும் ஒரு பெயரைக் கொண்டு வந்து எழுத வேண்டும்
க்யூஷா :
மிக்க நன்றி! :)) :*
கஹ்லன் :
நான் ஒரு இளைஞனாக இருந்தாலும், பள்ளியில் நடனம் ஆட எனக்கு அனுமதி இல்லை, நான் சொந்தமாக உருவாக்க விரும்புகிறேன்! உங்கள் மதிப்புமிக்க குறிப்புகளுக்கு நன்றி!
அண்ணா :
அது எனக்கு ஒர்க் அவுட் ஆகாது.. நான் இசையுடன் தனித்து விடப்பட்டவுடன், எனக்கு உண்டு
ஒரு தடுப்பான் போல! எப்படி, எங்கு தொடங்குவது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை... முடிவுகள் உண்மையில் எதையும் தெரிவிக்க முடியாத அற்பமான இயக்கங்கள்.
கோட்டே"கோ :
ஓ, மிக்க நன்றி, இது செயல்படும் என்று நான் உண்மையில் எதிர்பார்க்கவில்லை, இது மிகவும் அருமையாகவும் எதிர்பாராததாகவும் இருக்கிறது)))
அலின், நான் தனிப்பட்ட முறையில் இயக்கங்களின் பெயர்களைக் கொண்டு வந்து காற்புள்ளிகளால் பிரிக்கப்பட்ட காகிதத்தில் எழுதுகிறேன்)
டிமிட்ரி :
மூலம் நல்ல அறிவுரை, நான் நடனமாடத் தொடங்கியபோது, ​​எல்லா அசைவுகளையும் வெறும் அசைவுகளாக அல்ல, ஏதோ ஒரு உருவமாக கற்பனை செய்தேன்) நான் ஒரு அலையை அசைக்கிறேன் ... நான் ஒரு தொப்பியை அணிந்து, ஒரு பனிமனிதனை செதுக்குகிறேன், கொரோயுக்ஸை நகர்த்துகிறேன், மற்றும் தன்னிச்சையான கைகளின் ஊசலாட்டங்கள் இது ஒரு நடனம் அல்ல) பலரால் இதைப் புரிந்து கொள்ள முடியாது மற்றும் தங்களிடம் இது வேலை செய்யாது என்று சொல்ல முடியாது!
நாஸ்கா :
அடடா, ஏதோ வேலை செய்யவில்லை...;(
அலினா :
மிக்க நன்றி! நான் நிறைய புதிய விஷயங்களைக் கண்டுபிடித்தேன்! மற்றும் சில இயக்கங்கள் குறிப்பாக நன்றாக உள்ளன, ஆனால் அவற்றை நினைவில் கொள்ள எனக்கு நேரம் இல்லை, ஆனால் எப்படி? :)

கருத்தைச் சேர்க்கவும்

எப்போதாவது, ஒரு பார்ட்டி, ஒரு நடிப்பு அல்லது உங்கள் சொந்த மகிழ்ச்சிக்காக, நீங்கள் ஒரு நடனத்துடன் வர வேண்டும். முதலில் இது ஒரு சாத்தியமற்ற பணி போல் தெரிகிறது; என் தலையில் எந்த யோசனையும் இல்லை. ஆனால் காலப்போக்கில், உடல் டெம்போ மற்றும் மெல்லிசைக்கு சரணடைகிறது, நடனமாடத் தொடங்குகிறது, மேலும் செயல்பாட்டில் ஒரு அழகான அமைப்பு பிறக்கிறது. நடன அசைவுகளைக் கொண்டு வருவது எப்படி?

வழிமுறைகள்

1. நடன வகையை முடிவு செய்யுங்கள். முழு இயக்கமும் அதன் சொந்த குணாதிசயமான இயக்கங்களைக் கொண்டுள்ளது, அது ஃபிளமெங்கோ, பிரேக்டான்ஸ், ராக் அண்ட் ரோல் அல்லது சம்பா. என்று சொல்லலாம் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்கள், கவர்ச்சியான மற்றும் விளையாட்டுத்தனமான, வரையறுக்கும் கூறுகள் இடுப்பு அசைத்தல், சுழற்சி, விண்வெளியில் மென்மையான இயக்கம். வேகமான இசைக்கு அதிக டெம்போவில் இயக்கங்களும் படிகளும் செய்யப்படுகின்றன. பிரேக்டான்ஸ் என்பது அக்ரோபாட்டிக் கூறுகள், உங்கள் உடலைச் சுற்றியுள்ள சுழற்சிகள், உங்கள் கைகள் மற்றும் தலையில் சுழற்சிகள் ஆகியவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்டது. நடனக் கலைஞருக்கு உடல் சகிப்புத்தன்மை மற்றும் சிறந்த ஒருங்கிணைப்பு இருக்க வேண்டும். டெம்போவை ஹீல்ஸால் அடிப்பதன் மூலம் ஃபிளெமென்கோவை நடிகரின் குணாதிசயத்தால் அடையாளம் காண முடியும். இலவச இயக்கங்கள்கைகள், விசிறி திறந்து மூடுவது போல.

2. தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட நடன திசை மற்றும் செயல்திறன் நுட்பத்தின் அடிப்படை கூறுகளைப் படிக்கவும். அனைத்து இசையமைப்பிலும் இந்த வகையின் அடிப்படை கூறுகள், போஸ்கள், படிகள், சைகைகள் ஆகியவை அடங்கும். இதைச் செய்ய, நீங்கள் நடனக் கிளிப்புகள், வீடியோக்கள் மற்றும் பயிற்சித் திட்டங்களைப் பார்க்கலாம். நடனத்தின் அடிப்படையை ஆராய்வதே உங்கள் பணி தொடங்க வேண்டும். இது அடுத்த கட்ட நடவடிக்கைகளுக்கு வலுவான அடித்தளமாக இருக்கும்.

3. இசையைத் தேர்ந்தெடுங்கள். அனைத்து நடனங்களும் அவற்றின் சொந்த குணாதிசயமான ஒலி, மெல்லிசை மற்றும் டெம்போவைக் கொண்டுள்ளன. சல்சா நேர கையொப்பம் நான்கு கால்கள் என்று வைத்துக் கொள்வோம். கடினமான தாள வடிவத்துடன் நடனம் வேகமான வேகத்தில் நிகழ்த்தப்படுகிறது. சில நாடுகளில் இந்த வகைநாம் அதை "வெப்ப மண்டலத்தின் இசை" என்று அழைக்கிறோம். நடனத்தின் பெயரால் தேவையான பாடல்களை எளிதாகக் காணலாம்.

4. மெல்லிசையைக் கேட்கும் போது, ​​நடனத்தின் அடிப்படைக் கூறுகளை நிகழ்த்த முயற்சிக்கவும். தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட இயக்கத்திற்கு வேகம் பொருந்தவில்லை என்றால், கலவையை மிகவும் நிதானமாக அல்லது மாறாக, விரைவாகச் செய்யுங்கள். அடிப்படை கூறுகளை மாற்றவும். முதலில், நடனம் ஒருவரையொருவர் மாற்றும் அடிப்படை இயக்கங்களின் தொகுப்பாக இருக்கும்.

5. நடனத்தின் அடிப்படை கூறுகள் மற்றும் இலக்கணத்தைப் படித்த பிறகு, இசையைக் கேட்டு மேம்படுத்த முயற்சிக்கவும். இந்த கட்டத்தில், நீங்கள் உங்கள் சொந்த அசைவுகளைச் சேர்க்க அனுமதிக்கப்படுவீர்கள் படைப்பாற்றல். மேம்படுத்துவதை எளிதாக்க, ஒரு சதித்திட்டத்தைக் கொண்டு வாருங்கள். உங்கள் கைகள் கட்டப்பட்டு, உங்கள் கால்களை மட்டுமே அசைக்க முடியும் என்று வைத்துக்கொள்வோம். அதே நேரத்தில், மரணதண்டனை அடிப்படை இயக்கங்கள்சிறிது மாற்றப்படும். அல்லது நடனக் கலைஞர் ஒரு ஹீரோவை சித்தரிக்கிறார், அவர் தனது காதலியுடன் முறித்துக் கொண்டவர், மேலும் அவரது முகத்தில் கண்ணுக்கு தெரியாத உணர்ச்சிகள் உடலின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. சில உணர்வுகள். அதே நேரத்தில், சிந்திக்க வேண்டாம், ஆனால் உங்கள் கருத்தை வெளிப்படுத்துங்கள் உள் நிலை. சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையில், படிகள் சிறியதாகவோ அல்லது பெரியதாகவோ இருக்கலாம். நடனத்தில் பொருள்கள் மற்றும் பாகங்கள் சேர்க்கவும். விண்வெளியில் உங்கள் இருப்பிடத்தை மாற்றவும். இந்த நுட்பங்கள் மனப்பாடம் செய்யப்பட்ட அடிப்படை கூறுகளை ஓரளவு "நீர்த்துப்போகச் செய்யும்", ஆனால் நடனம் அங்கீகரிக்கப்பட்ட அடிப்படை மற்றும் சிறப்பியல்பு இயக்கங்களைத் தக்க வைத்துக் கொள்ளும்.

பெரும்பாலும், பேரழிவு தரும் நிகழ்ச்சிகள் தரக்குறைவான தயாரிப்பின் விளைவாகும், பார்வையாளர்களின் உள்ளார்ந்த பயத்தினால் அல்ல. எனவே, நீங்கள் ஒரு மாநாட்டில் அறிக்கை கொடுக்க வேண்டும் அல்லது ஒரு நண்பரின் திருமணத்தில் பேச்சு கொடுக்க வேண்டும் என்றால், கவலைப்படுவதை விட்டுவிட்டு வியாபாரத்தில் இறங்குங்கள்.

உங்களுக்கு தேவைப்படும்

  • காகிதம் மற்றும் பேனா (அல்லது கணினி), தகவல் ஆதாரங்கள், வீடியோ கேமரா

வழிமுறைகள்

1. உங்களிடம் ஒரு தலைப்பைக் கேட்கவில்லை என்றால் அதைத் தீர்மானிக்கவும். முடிந்தால், நீங்கள் நன்கு அறிந்த ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.

2. கேள்விக்கு நீங்களே பதிலளிக்கவும்: "நான் கேட்பவர்களுக்கு என்ன சொல்ல விரும்புகிறேன்?" உங்களுக்கான எந்த இலக்கையும் நீங்கள் அமைக்கவில்லை என்றால், செயல்திறன்வெளிப்படையாக தோல்வியடைந்தது. விருப்பங்கள் இருக்கலாம்: நீங்கள் தயார் செய்த ஒரு அற்புதமான நிபுணர் என்பதை கமிஷனுக்கு தெரியப்படுத்துங்கள் குளிர் திட்டம், நீங்கள் அதிக மதிப்பீட்டை வழங்க வேண்டும்; மணமகன் சரியான நண்பர், உங்களை ஒருபோதும் வீழ்த்த மாட்டார் என்று விருந்தினர்களுக்குத் தெரிவிக்கவும்; உங்கள் வணிகத் திட்டத்தின் பிரகாசமான வாய்ப்புகளைப் பற்றி பேசுங்கள், அதைச் செயல்படுத்த உங்களுக்கு பணம் வழங்கப்படும்.

3. உங்கள் சாத்தியமான பார்வையாளர்களை பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள். அவர்களுடன் எவ்வாறு தொடர்புகொள்வது, எதைப் பற்றி பேசுவது? தொழிற்சாலை தொழிலாளர்கள் சில வார்த்தைகள் மற்றும் உதாரணங்களால் ஈர்க்கப்படுவார்கள், அதே நேரத்தில் பெரிய வணிகர்கள் மற்றவர்களால் ஈர்க்கப்படுவார்கள். மாணவர்களுக்கு அவர்களின் சொந்த நலன்கள் உள்ளன, இல்லத்தரசிகள் தங்கள் சொந்த நலன்களைக் கொண்டுள்ளனர். நிகழ்வின் பிரத்தியேகங்களையும் கருத்தில் கொள்வது அவசியம். பிறந்தநாள் விழாவிலும் மாணவர் கருத்தரங்கிலும் வெவ்வேறு சூழ்நிலைகள் உள்ளன. ஒவ்வொரு பார்வையாளர்களிலும் உங்களை விட திறமையான ஒருவர் இருக்கக்கூடும் என்பதைக் கவனியுங்கள், எனவே நீங்கள் உண்மைகளை துஷ்பிரயோகம் செய்து மற்றவர்களை விட உங்களை உயர்த்திக் கொள்ளாதீர்கள்.

4. உங்கள் விளக்கக்காட்சிக்கான பொருட்களை சேகரிக்கவும். தலைப்பு குறைந்தது 2 பார்வையில் இருக்க வேண்டும். பிறகு உங்களுடையது செயல்திறன்அதிக அளவு மற்றும் உற்சாகமாக மாறும். ஆனால் நீங்கள் தொடரும் இலக்கை மறந்துவிடாதீர்கள். நீங்கள் உண்மையில் 3-4 தகவல் ஆதாரங்களைப் பயன்படுத்த வேண்டும். மேலும் அனைத்து தரவையும் மத ரீதியாக பகுப்பாய்வு செய்யுங்கள். இல்லையெனில், தனிப்பட்ட புரிதலால் ஆதரிக்கப்படாத உண்மைகளின் பட்டியல் இருக்கும்.

5. உங்கள் பேச்சுக்கு ஒரு திட்டத்தை உருவாக்கி அதை எழுதுங்கள். இது 3 பகுதிகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும். அறிமுகத்தில், நீங்கள் பார்வையாளர்களுக்கு ஆர்வமாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் நீங்கள் எதைப் பற்றி பேசுவீர்கள் என்று அவர்களிடம் சொல்ல வேண்டும். முக்கிய பகுதி உங்களுக்கு தேவையான தீர்வுக்கு கேட்பவர்களை வழிநடத்த வேண்டும். உண்மைகள், புள்ளிவிவரத் தரவு மற்றும் மீடியாவில் இருந்து பகுதிகள் (ஏதேனும் இருந்தால்) இங்கே காட்டப்பட வேண்டும். முடிவில், நீங்கள் ஒரு சுருக்கத்தை வழங்குகிறீர்கள், பரிந்துரைகளை வழங்குகிறீர்கள், மேலும் கேட்பவர்களை மீண்டும் ஒரு முடிவுக்கு தள்ளுகிறீர்கள்.

6. ஒத்திகை செயல்திறன். நீங்கள் தலைப்பில் எவ்வளவு தேர்ச்சி பெற்றுள்ளீர்கள், நீங்கள் மேம்படுத்தும் திறன் உள்ளவரா, பேச்சில் ஏதேனும் ஆட்சேபனைகள் உள்ளதா, நேரத்துடன் ஏதேனும் சிரமங்கள் உள்ளதா (எல்லாம் மிக சுருக்கமாகவோ அல்லது மிக நீண்டதாகவோ கூறப்பட்டுள்ளது) ஆகியவற்றைக் கண்டுபிடிப்பதே உங்கள் பணி. நீங்களே படியுங்கள். பார்க்கிறது செயல்திறன்வெளியில் இருந்து, நீங்கள் பல எதிர்பாராத தீர்க்கதரிசனங்களைக் காண்பீர்கள்.

7. ஒரு நாள் அல்லது இரண்டு நாட்களுக்கு ஓய்வு எடுத்துக் கொள்ளுங்கள். புதிய கண்களால் பாராட்டுங்கள் செயல்திறன்மற்றும் அதன் இறுதி பதிப்பை உருவாக்கவும், தேவையற்ற அனைத்தையும் நீக்கி, ஒருவேளை, தேவையானதைச் சேர்க்கவும்.

பயனுள்ள ஆலோசனை
ஒரு உரையில், உண்மைகள் மற்றும் புள்ளிவிவரங்கள் மாற்றியமைக்கப்பட வேண்டும் குறிப்பிடத்தக்க எடுத்துக்காட்டுகள்தனிப்பட்ட திறன்கள் (அல்லது நண்பர்களின் திறன்கள்) இருந்து நகைச்சுவைகள் அல்லது கதைகள். இந்த வழியில், நீங்கள் பார்வையாளர்களுக்கு ஓய்வெடுக்க ஒரு வாய்ப்பை வழங்குகிறீர்கள், அதே நேரத்தில் செயல்திறனை மறக்கமுடியாததாக ஆக்குகிறீர்கள். கதைகளைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் அவசரப்படக் கூடாது. ஒவ்வொரு உதாரணமும் மிகவும் கவனமாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட வேண்டும்.

உணர்ச்சிகரமான, உணர்ச்சிமிக்க, சுறுசுறுப்பு மற்றும் நிரம்பி வழியும் உணர்வுகள் நிறைந்த ஒரு நடனம். அனுபவம் வாய்ந்த நிபுணர்களின் நடனப் படிகளைப் பார்த்து, அதை எப்படி செய்வது என்று நம்மில் யார்தான் விரும்ப மாட்டார்கள்? இதைச் செய்ய, முதலில், நீங்கள் உள்ளே பார்த்து, அங்கு "உங்கள்" நடனத்தைப் பார்க்க வேண்டும். ஆன்மா வாழும் ஆழமான உள்ளத்தில், ஒவ்வொரு நபரின் உணர்வுகளின் புத்தகம் உள்ளது என்பதை நீங்கள் உறுதியாக நம்பலாம். உங்கள் சொந்த "நான்" எந்த நடனத்தை மிக எளிதாக வெளிப்படுத்த முடியும் என்பதை அதிலிருந்து நீங்கள் எளிதாகப் படிக்கலாம். உலகில் பல பாணிகள் மற்றும் போக்குகள் இருப்பதைப் போலவே, அத்தகைய உணர்வுகளை வெளிப்படுத்த பல்வேறு வகையான வழிமுறைகள் உள்ளன. நடன இசை. சிலர் வேகமான, மகிழ்ச்சியான நடனங்களை விரும்புகிறார்கள், மற்றவர்கள் பைத்தியமாக இருக்கிறார்கள் கிளாசிக்கல் வகைகள்இந்த கலை, மற்றவர்கள் மெதுவான இயக்கங்களை விரும்புகிறார்கள்.

உண்மையில், நடனத்தின் வகையைத் தீர்மானித்து, நடனக் கலைஞரின் வசம் பொருத்தமான இசை இருந்தால், நடன அசைவுகள் நம் உடலில் எளிதில் பிறக்கும். உணர்ச்சிமிக்க, பனிச்சரிவு போன்ற லத்தீன், ஆற்றல்மிக்க இடைவேளை, வேகமான ராக் அண்ட் ரோல் அல்லது நேர்த்தியான டேங்கோ. இந்த வகைகளில் எதை தேர்வு செய்வது? தேர்வு செய்யப்பட்டவுடன், நீங்கள் இசையைத் தேர்ந்தெடுக்கத் தொடங்கலாம். இணையத்தில் இருந்து பதிவிறக்கம் செய்து உங்கள் கணினி ஸ்பீக்கரில் காட்டுவது எளிதான வழி. அதிகபட்ச ஒலியை உருவாக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. அவர் முக்கிய "இயந்திரங்களில்" ஒருவர், ஆனால் முக்கியமானது அல்ல, ஏனென்றால் எந்த நடனமும் முதலில், ஆன்மாவின் எண்ணங்கள் மற்றும் இயக்கங்களால் நிகழ்த்தப்படுகிறது. காது கேளாத மெல்லிசைக்கு, நீங்கள் மட்டுமே "பிரிந்து" மற்றும் திரட்டப்பட்ட ஆற்றலை அசைக்க முடியும். ஆனால் 60-75 சதவீதம் ஒலி அளவில்தான் நடனமாட முடியும். இந்த வழக்கில், மூலம், கணினி ஸ்பீக்கர்களால் ஒலி "தடுக்கப்படாது", அதாவது அதன் தரம் உத்தரவாதம்!

ஒரு நடனத்தைக் கொண்டு வர ஒரு இலக்கை நிர்ணயித்த பிறகு, நீங்கள் அதைச் செயல்படுத்தத் தொடங்கலாம். நீங்கள் லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களில் ஒன்றைத் தேர்வுசெய்தால் (இன்று மிகவும் பிரபலமானது, ஒருவேளை, "டர்ட்டி டான்சிங்" படத்தின் முதல் எபிசோடில் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட மாம்போ), பின்னர் இங்குள்ள முக்கிய இயக்கங்கள் இடுப்புகளை அசைப்பதில் செய்ய வேண்டிய அனைத்தும் இருக்கும். , பயிற்சிக்காக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட அறையைச் சுற்றி சுழற்சிகள், மாறும் மற்றும் தாள இயக்கங்கள். இருப்பினும், மேலே குறிப்பிட்டுள்ள படத்தில் இருந்து சில அத்தியாயங்களை நினைவுபடுத்துவது போதுமானது - மேலும் கொடுக்கப்பட்ட தலைப்பில் மேம்படுத்த முயற்சிக்கவும் (இல்லை, எந்த சூழ்நிலையிலும் நகலெடுக்க வேண்டாம்!). அதே நேரத்தில், இயக்கங்களுக்கு பாலுணர்வையும் விளையாட்டுத்தனத்தையும் வழங்குவதைப் பற்றி நாம் மறந்துவிடக் கூடாது - புத்திசாலித்தனமான லத்தீன் அமெரிக்க நடனங்களின் தவிர்க்க முடியாத தோழர்கள். நீங்கள் அக்ரோபாட்டிக்ஸை விரும்பினால், இடைவேளையின் தாளங்கள் சரியானவை. இந்த வகை நடனத்திற்கான காட்சி உதவியானது சோவியத் "கூரியர்" மற்றும் பின்னர் "படி முன்னோக்கி" மற்றும் "அமைதியாக இருங்கள்!" »

இப்போது இசை விருப்பத்தேர்வுகள் தீர்மானிக்கப்பட்டுவிட்டன, நடன அமைப்பை எவ்வாறு கொண்டு வருவது என்ற கேள்விக்கு செல்ல வேண்டிய நேரம் இது. எங்கிருந்து தொடங்குவது என்பதற்கான உதாரணத்திற்கு, "தி ஹிட்ச் மெத்தட்" திரைப்படத்தின் வழக்கமான அத்தியாயத்தைப் பார்க்க வேண்டும். முக்கிய கதாபாத்திரம்(நடிகர் வில் ஸ்மித் நடித்தார்) எல்லாவற்றிற்கும் அடிப்படை என்ன இயக்கங்கள் என்பதை அவரது வார்டுக்கு கற்பிக்கிறார். எனவே, கண்ணாடி முன் சரியாக நிற்போம். கைகள் முழங்கைகளில் வளைந்திருக்கும் மற்றும் முழங்கைகள் இடுப்புக் கோட்டிற்கு அழுத்தும். கீழிறங்க முயற்சிக்கிறது இசை தாளம், பின்வரும் இயக்கங்கள் செய்யப்படுகின்றன: இடது கால் பக்கத்திற்கு மாற்றப்பட்ட எடையுடன் (ஒன்று!), வலது கால் அதன் மீது வைக்கப்படுகிறது (இரண்டு!), வலது கால் உடல் எடையுடன் அதன் இடத்திற்குத் திரும்புகிறது. (மூன்று!), இடது கால் அதன் மீது வைக்கப்பட்டுள்ளது ( நான்கு!) இதன் அடிப்படையில்தான் நீங்கள் எதையும் கற்றுக்கொள்ள முடியும், குறிப்பாக கிளப் இசையின் சிங்கத்தின் பங்கு, உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, "நான்கு காலாண்டு" வடிவத்தில் எளிதில் விழுந்தால்.

கற்றலின் அடுத்த முற்போக்கான கட்டம், அழகாக நடனமாடுவது எப்படி என்ற கருத்தைப் புரிந்துகொள்வது. இதைச் செய்ய, முதலில் உங்கள் புருவத்தின் வியர்வை மூலம் வீடியோ டுடோரியல்களை "படிப்பது" அவசியமில்லை. மேலே சொன்ன “கிளாசிக்கல்” போஸில் நின்று ஒரேயடியாக நகர ஆரம்பித்தாலே போதும்! -இரண்டு! -மூன்று! -நான்கு! , அவற்றை தன்னியக்க நிலைக்குக் கொண்டு வந்து, மிகச் சிறந்த ஒன்றைப் பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்குங்கள். உதாரணமாக, ஒரு பெண்ணைப் பற்றி அல்லது இளைஞன்முந்தைய நாள் தெருவில் சந்தித்தார். இப்போது மூளை நேர்மறையான கட்டணத்தைப் பெற்றுள்ளது, நீங்கள் கற்பனை செய்ய ஆரம்பிக்கலாம். மற்றொரு, குறைவான உற்பத்தித் தலைப்பு, நடனக் கலைஞரின் கால்கள் கட்டப்பட்டிருக்கும் சதித்திட்டத்தின் மன இனப்பெருக்கம் ஆகும். கட்டைகளிலிருந்து தன்னை விடுவித்துக் கொள்ளும் முயற்சிகள் அதிகமாகும் பயனுள்ள முறைநடனத்தில் பலவகைகளைச் சேர்க்கத் தொடங்குவதற்காக. கொள்கையளவில், சிறந்த பகுதிபிரபலமான நடன அமைப்புக்கள்மேம்பாட்டின் அடிப்படையில் பிறந்தது.

ஒரு நடனத்தில் எப்படி அசைவது என்று சொல்ல நடனக் கலைஞரின் இதயம் சிறந்த வழியாகும். அதே நேரத்தில், இது மிக உயர்ந்த அக்ரோபாட்டிக்ஸ் பிரிவில் இருந்து ஆடம்பரமான தந்திரங்கள் அல்ல என்பதை நினைவில் கொள்வது அவசியம், ஆனால் வெளிப்பாடு உணர்ச்சி உணர்வுகள்தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட ஒருவரை நடனக் கலைஞருக்குத் தன் இதயத்தைக் கொடுக்கும்படி கட்டாயப்படுத்தலாம். நடனம் ஒரு பெண்ணால் நிகழ்த்தப்பட்டால், நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்: சிறந்த வழிஒரு பையனின் இதயத்தை வெல்லுங்கள் - ஒரு ஸ்ட்ரிப்டீஸ் செய்யுங்கள். ஆனால் அதே நேரத்தில், நடனத்தை மோசமானதாக மாற்ற வேண்டாம், மாறாக, மிதமான சிற்றின்ப, கிண்டல் தன்மையைக் கொடுங்கள். எந்த அளவுக்குக் குறைத்து மதிப்பிடப்படுகிறதோ, அவ்வளவு ஆழமான ரகசியம், நடனம் யாருக்காகக் காட்டப்படுகிறதோ, அந்த நபரின் ஆசை அதில் தீவிரமாகப் பங்குபெறும். தங்கள் உணர்வுகளை இன்னொருவரிடம் காட்ட விரும்புபவர்கள் ஆரம்பத்தில் அடையும் விளைவு இதுவல்லவா? மேலும் உணர்வுகள், அனுதாபத்தின் பிற வெளிப்பாடுகளைப் போலவே, அவை காதல், மாயாஜால மற்றும் அற்புதமானதாக இருந்தால் மட்டுமே வெற்றிபெற முடியும்.

வழிமுறைகள்

இசையைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். பாணிகள் மற்றும் போக்குகளில் கவனம் செலுத்த வேண்டாம் நவீன நடனம். அவர் முக்கிய வழிகாட்டியாகவும் வழிகாட்டியாகவும் மாறட்டும். நீங்கள் விரும்பும் இசையை மட்டும் இயக்கவும். அறையின் நடுவில் நின்று, கண்களை மூடி, கேளுங்கள். இந்த இசை சோகமானதா அல்லது மகிழ்ச்சியானதா என்பது முக்கியமல்ல. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் கேட்கும்போது நல்லிணக்கத்தை உணர்கிறீர்கள். உங்கள் உடல் நகர வேண்டும் என உணரும்போது, ​​அதைச் செய்யட்டும். இந்த தூண்டுதலுக்கு அடிபணிந்து, மேம்படுத்தத் தொடங்குங்கள். முடிந்தவரை சுதந்திரமாக அறையைச் சுற்றிச் செல்லுங்கள். நீங்கள் வெட்கப்படுவதற்கு யாரும் இல்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். அறையில் நீங்கள் மட்டுமே இருக்கிறீர்கள். உங்கள் அசைவுகளைக் கட்டுப்படுத்த விரும்பினால், கண்ணாடி முன் நடனமாடலாம். ஆனால் எதற்கும் வழிகாட்டப்படாமல் முற்றிலும் சுதந்திரமாக இருப்பதுதான் சிறந்த விஷயம்.

தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பாடலை மீண்டும் கேளுங்கள். அதன் கட்டமைப்பைப் படிக்கவும் - ஏதேனும் இசை அமைப்புஉள்ளது. மெல்லிசையின் வளர்ச்சியின் அடிப்படையில் நீங்கள் அதை உருவாக்கலாம், பார்வையாளர்களுக்கு நீங்கள் தெரிவிக்க விரும்பும் செய்தியைப் பற்றி சிந்தியுங்கள்.
கண்ணாடியின் முன் நின்று நகரத் தொடங்குங்கள், இப்போது அதிக உணர்வுடன் ஒலியில் கவனம் செலுத்துங்கள், வசதிக்காக, எண்ணுங்கள் - "ஒன்று மற்றும் இரண்டு மற்றும் மூன்று மற்றும் நான்கு மற்றும்... (எட்டு வரை)." உங்களுக்கு வெற்றிகரமாகத் தோன்றும் ஒவ்வொரு இயக்கமும், இசையுடன் இணைந்து பிறந்தது, பல முறை நினைவில் வைத்து மீண்டும் செய்யவும். இதைச் செய்ய, தேவையான எந்த நேரத்திலும் இசையை நிறுத்தவும். படிப்படியாக கலவையே வரிசையாகத் தொடங்கும். இயக்கங்களை ஒருவருக்கொருவர் பிளாஸ்டிக்காக வெளியே வரும் வகையில் இணைக்கவும்.
இடைநிறுத்த பயப்பட வேண்டாம், சில நொடிகள் அப்படியே நிற்கவும். நடனத்தில் துடிப்பு முக்கியமானது, ஏனெனில் இது செயல் மற்றும் ஓய்வு தருணங்கள் இரண்டையும் கொண்டுள்ளது. விதியைப் பின்பற்ற மறக்காதீர்கள் மிக உயர்ந்த புள்ளி- ஒரு நடனத்தில், ஆரம்பம் மற்றும் தொடக்கத்துடன், ஒரு க்ளைமாக்ஸ் இருக்க வேண்டும் - நீங்கள் நூறு சதவிகிதம் உங்களை வெளிப்படுத்தும் பிரகாசமான தருணம்.

என்பதை கவனத்தில் கொள்ளவும் நடனம்ஒரு குழுவை விட ஒருவருக்கு மேடையேற்றுவது மிகவும் கடினம். ஏனென்றால் ஏராளமான பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் தனியாக ஏதாவது செய்வது எப்போதுமே மிகவும் கடினம். எனவே கண்டுபிடி நடனம்பகுதிகளாக, மற்றும் முதல் ஒன்றைத் தொடங்க வேண்டிய அவசியமில்லை. அனைத்து இயக்கங்களையும் தொகுதிகளாக தொகுத்து, ஒவ்வொரு தொகுதியையும் தனித்தனி சிறியதாக உருவாக்கவும் நடனம். இது கட்டமைப்பை பராமரிப்பதை எளிதாக்கும். நீங்கள் கொண்டு வரும் இயக்கங்கள் ஸ்டைலிஸ்டிக்காக ஒன்றுக்கொன்று பொருத்தமானதாகவும், தர்க்கரீதியாக ஒன்றிலிருந்து ஒன்று எழும்பவும் இருப்பதை உறுதி செய்து கொள்ளுங்கள்.
கடினமான "பசைகளை" தவிர்க்க முயற்சிக்கவும் - நீங்கள் மாற்றத்திற்காக காத்திருக்கும் போது நொடிகளை பிரிக்கவும் தீம் பாடல்புதிய இயக்கத்தை தொடங்க வேண்டும். அத்தகைய இடைவெளிகளை இயக்கத்துடன் நிரப்பவும்.