மிகவும் பிரபலமான ரஷ்ய நடத்துனர்கள். உலகின் பிரபலமான நடத்துனர்கள். ஒரு கோரல் நடத்துனருக்கான தேவைகள்

உலக நனவில் ஹெர்பர்ட் வான் கராஜனின் பெயர் சால்ஸ்பர்க்குடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. நடத்துனர், 1908 இல் சால்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார், பல தசாப்தங்களாக வடிவமைக்கப்பட்டார் கலாச்சார வாழ்க்கைமொஸார்ட் நகரம் மற்றும் நிகழ்வுகளின் தலைவராக இருந்தது.

நடத்துனரின் காலடியில்
சால்ஸ்பர்க் நகரைச் சுற்றி நடக்கும்போது, ​​​​சிறந்த நடத்துனரின் வாழ்க்கை மற்றும் பணியுடன் தொடர்புடைய இடங்களில் நீங்கள் தொடர்ந்து இருப்பீர்கள். சால்ஸ்பர்க்கின் பழைய நகரின் மையத்தில், மகார்ட் பாதசாரி பாலத்திற்கு அடுத்தபடியாக, ரைஃபிசென் வங்கியின் தோட்டத்தில் அமைந்துள்ள உயிர் அளவிலான வெண்கலச் சிலை, ஹெர்பர்ட் வான் கராஜனை நினைவூட்டுகிறது. 1908 ஆம் ஆண்டு ஏப்ரல் 5 ஆம் தேதி கரராஜன் இந்த வீட்டில் பிறந்ததாக அருகிலுள்ள கட்டிடத்தில் உள்ள பலகையில் உள்ள கல்வெட்டு குறிப்பிடுகிறது. சால்ஸ்பர்க் நகரம் அதன் புகழ்பெற்ற மகனை கெளரவித்தது, திருவிழா மாவட்டத்தில் உள்ள குறிப்பிடத்தக்க சதுரங்களில் ஒன்றிற்கு ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன் பிளாட்ஸ் என்று பெயரிட்டது.

ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன் பல ஆண்டுகளாக வாழ்ந்த சால்ஸ்பர்க் நகருக்கு அருகிலுள்ள அனிஃப் என்ற சிறிய இடத்திலுள்ள கல்லறையில் அவரது கல்லறை அமைந்துள்ளது. காலப்போக்கில், கல்லறை உலகம் முழுவதிலுமிருந்து கராஜனின் திறமையைப் போற்றுபவர்களுக்கு புனித யாத்திரையாக மாறியது.

ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன் மற்றும் சால்ஸ்பர்க் கோடை விழா
IN போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகள்ஹெர்பர்ட் வான் கராஜனின் சகாப்தம் சால்ஸ்பர்க்கில் தொடங்கியது. 1948 ஆம் ஆண்டில், அவர் முதல் முறையாக க்ளக்ஸ் ஆர்ஃபியஸின் ஓபரா தயாரிப்பை நடத்தினார், மேலும் 1956 இல் அவர் நியமிக்கப்பட்டார். கலை இயக்குனர், 1957 இல் பீத்தோவனின் ஓபரா ஃபிடெலியோவில் இயக்குநராக அறிமுகமானார்.
1960 ஆம் ஆண்டில், ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன், ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸின் ஓபரா டெர் ரோசென்காவலியர் தயாரிப்பில் தியேட்டர் வளாகத்தின் கிரேட் ஃபெஸ்டிவல் ஹாலின் புதிய கட்டிடத்தைத் திறந்து வைத்து, ஒரு புதிய சகாப்தத்தின் தொடக்கத்தை அறிவித்தார். கராஜன், செப்டம்பர் 1960 முதல், கலை இயக்குநராக இருக்கவில்லை, ஆனால் 1964 இல் இயக்குநர்கள் குழுவில் இருந்தபோதும், அவர் எப்போதும் நிறுவனத்தின் இழைகளை தனது கைகளில் வைத்திருப்பவராகவும், மிக முக்கியமான முடிவுகளை எடுப்பவராகவும் இருந்தார்: "கடைசி எதேச்சதிகார "ஆண்டவர்", 1989 இல் அவர் இறந்த பிறகு அவரது இரங்கல் ஒன்றில் ஒரு பழமொழியைக் குறிப்பிடுகிறார்.

1967 ஆம் ஆண்டில் அவர் சால்ஸ்பர்க் ஈஸ்டர் விழாவை நிறுவினார், அதை அவர் இறக்கும் வரை இயக்கினார்: ஒவ்வொரு ஆண்டும் அவர் பெர்லின் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவுடன் இணைந்து ஒரு ஓபரா தயாரிப்பை நடத்தினார், இது பெர்லின் செனட்டால் கிடைத்தது, பின்னர் ஹோலி டிரினிட்டியின் போது சால்ஸ்பர்க்கில் கச்சேரிகளை ஏற்பாடு செய்தார்.

கரஜன் சகாப்தம்
கராஜன் சால்ஸ்பர்க் வழங்குவதில் பங்களித்தார் கோடை விழாசர்வதேச அந்தஸ்து. முந்தைய தசாப்தங்களில் வியன்னா ஸ்டேட் ஓபராவின் குழுமம் கலைஞர்களின் தலைவராக இருந்திருந்தால், இப்போது சால்ஸ்பர்க் பன்மொழி உலக நட்சத்திரங்களின் சந்திப்பு இடமாக மாறியுள்ளது. இலவச கலைஞர்கள்மிலன் முதல் நியூயார்க் வரை பிரபலமான மேடைகளில் வீட்டில் இருப்பதை உணர்கிறேன்.

இது வெளிநாட்டிலிருந்து ஏராளமான விருந்தினர்களை ஈர்க்கத் தொடங்கியது.
தொடர்ச்சியாக பல தசாப்தங்களாக, நடத்துனர், வேறு யாரையும் போல, ஆளுமைப்படுத்தப்படவில்லை இசை காட்சி, ஆனால் இசை ஆவணங்களின் வளர்ச்சியை துரிதப்படுத்தியது. IN சமீபத்திய ஆண்டுகள்அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், மிகுந்த ஆர்வத்துடனும் ஆற்றலுடனும் - முக்கியமாக அவரது சொந்த இசைக்குழுவின் தலைமையின் கீழ் - அவர் உலகத்திற்கான இசை தலைசிறந்த படைப்புகளை சேகரித்து ஆவணப்படுத்தினார்.

இதாய் தல்கம்

புகழ்பெற்ற இஸ்ரேலிய நடத்துனர் மற்றும் ஆலோசகர் வணிகம், கல்வி, அரசு, மருத்துவம் மற்றும் பிற துறைகளில் தலைவர்கள் தங்கள் குழுக்களின் "நடத்துனர்கள்" ஆகவும் ஒத்துழைப்பின் மூலம் நல்லிணக்கத்தை அடையவும் உதவுகிறார்கள்.

தலைமைத்துவ திறன்கள் உலகளாவியவை என்றும், இசைக்குழுவுடன் நடத்துனரின் தொடர்பு பாணிகள் ஒரு நிறுவனத்தில் முதலாளி மற்றும் ஊழியர்களுக்கு இடையிலான உறவைப் போலவே பல வழிகளில் இருப்பதாகவும் Itay Talgam வாதிடுகிறார். ஆனால் அத்தகைய உறவுகளை ஒழுங்கமைப்பதற்கான உலகளாவிய கொள்கை எதுவும் இல்லை. சிறந்த நடத்துனர்களால் கவனிக்கப்பட்ட ஆர்கெஸ்ட்ரா மேலாண்மை முறைகள் பற்றிய அவதானிப்புகளை ஆசிரியர் பகிர்ந்து கொள்கிறார் மற்றும் அவற்றை ஆறு வழக்கமான வகைகளாகப் பிரிக்கிறார்.

1. ஆதிக்கம் மற்றும் கட்டுப்பாடு: ரிக்கார்டோ முட்டி

இத்தாலிய நடத்துனர் ரிக்கார்டோ முட்டி விவரங்களுக்கு ஒரு கண் கொண்டவர் மற்றும் ஒத்திகை மற்றும் நிகழ்ச்சிகளின் போது இசைக்குழுவை நிர்வகிப்பதில் மிகவும் கவனமாக இருக்கிறார். விளையாட்டின் அனைத்து நுணுக்கங்களும் அவரது சைகைகளில் குவிந்துள்ளன: இசைக்கலைஞர்கள் அவர்கள் மீண்டும் கட்டமைக்கப்படுவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே மாறும் தொனியை அவர் அறிவிக்கிறார். முட்டி தனக்குக் கீழ் பணிபுரிபவர்களின் ஒவ்வொரு அடியையும் கட்டுப்படுத்துகிறார், அவருடைய கவனமின்றி யாரும் இல்லை, எதுவும் இல்லை.

மொத்தக் கட்டுப்பாட்டிற்குக் காரணம் நடத்துனர் தானே உயர் நிர்வாகத்தின் அழுத்தத்தை உணர்கிறார்: இயக்குநர்கள் குழு அல்லது சிறந்த இசையமைப்பாளரின் எப்போதும் இருக்கும் ஆவி. அத்தகைய தலைவர் எப்போதும் இரக்கமற்ற சூப்பர் ஈகோவின் கண்டனத்திற்கு உட்பட்டவர்.

ஆதிக்க தலைவர் மகிழ்ச்சியற்றவர். அவருக்கு கீழ் பணிபுரிபவர்கள் அவரை மதிக்கிறார்கள், ஆனால் அவரை நேசிப்பதில்லை. இது குறிப்பாக முட்டியின் உதாரணத்தில் தெளிவாக நிரூபிக்கப்பட்டது. அவருக்கும் மிலனின் உயர் நிர்வாகத்திற்கும் இடையில் ஓபரா ஹவுஸ்"லா ஸ்கலா" ஒரு மோதல் இருந்தது. நடத்துனர் தனது கோரிக்கைகளை தனது மேலதிகாரிகளிடம் கோடிட்டுக் காட்டினார், அவை நிறைவேற்றப்படாவிட்டால், தியேட்டரை விட்டு வெளியேறுவேன் என்று மிரட்டினார். இசைக்குழு தனது பக்கத்தை எடுக்கும் என்று அவர் நம்பினார், ஆனால் இசைக்கலைஞர்கள் தலைவர் மீதான நம்பிக்கையை இழந்ததாக அறிவித்தனர். முட்டி ராஜினாமா செய்ய வேண்டியதாயிற்று.

உங்கள் கருத்துப்படி, இந்த நடத்துனரின் நிலைப்பாடு ஒரு சிம்மாசனம்? என்னைப் பொறுத்தவரை இது தனிமை ஆட்சி செய்யும் பாலைவனத் தீவு.

ரிக்கார்டோ முட்டி

இருப்பினும், ரிக்கார்டோ முட்டி 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சிறந்த நடத்துனர்களில் ஒருவராகக் கருதப்படுகிறார். பணியாளர் மேலாண்மை குறித்த கருத்தரங்குகளில், பெரும்பாலான மாணவர்கள் அத்தகைய மேலாளரை விரும்பவில்லை என்று கூறியதாக Itay Talgam கூறுகிறார். ஆனால் கேள்விக்கு: “அவரது தலைமை பயனுள்ளதா? அவர் தனது கீழ் பணிபுரிபவர்களை அவர்களின் வேலைகளைச் செய்ய கட்டாயப்படுத்த முடியுமா? - கிட்டத்தட்ட அனைவரும் உறுதிமொழியாக பதிலளித்தனர்.

ஒரு மேலாதிக்கத் தலைவர் ஊழியர்களின் சுய-ஒழுங்கமைக்கும் திறனை நம்புவதில்லை. முடிவுக்கான முழுப் பொறுப்பையும் அவர் ஏற்றுக்கொள்கிறார், ஆனால் கேள்விக்கு இடமில்லாத கீழ்ப்படிதலைக் கோருகிறார்.

அது வேலை செய்யும் போது

அணியில் ஒழுக்கத்தில் சிக்கல்கள் இருந்தால் இந்த யுக்தி செல்லுபடியாகும். ஆசிரியர் முட்டியின் வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து ஒரு உதாரணம் தருகிறார் மற்றும் இஸ்ரேல் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவில் பணிபுரிந்த அனுபவத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். இது ஒரு அற்புதமான அணி, ஆனால் அதன் வேலை பாணி ஐரோப்பிய, மத்திய தரைக்கடல் மற்றும் மத்திய கிழக்கு கலாச்சாரங்களின் சந்திப்பில் உருவாக்கப்பட்டது. மரபுகளின் பன்முகத்தன்மை இசைக்குழுவிற்குள் முறையான ஒழுக்கம் இல்லாததற்கு வழிவகுத்தது.

அந்த நேரத்தில், முதல் குறிப்புகளை எதிர்பார்த்து முட்டியின் தடி காற்றில் உறைந்தபோது, ​​​​ஒரு இசைக்கலைஞர் தனது நாற்காலியை நகர்த்த முடிவு செய்தார். ஒரு கிரீக் இருந்தது. நடத்துனர் நிறுத்திவிட்டு சொன்னார்: “தந்தையர்களே, எனது மதிப்பெண்ணில் ‘நாற்காலி கிறக்கம்’ என்ற வார்த்தைகளை நான் காணவில்லை. அந்த வினாடியில் இருந்து ஹாலில் இசை மட்டுமே இருந்தது.

அது வேலை செய்யாத போது

மற்ற எல்லா நிகழ்வுகளிலும், குறிப்பாக ஊழியர்களின் வேலை தொடர்பானது. முட்டியின் மேலாண்மை பாணி தவறுகளின் சாத்தியத்தை நீக்குகிறது, இது பெரும்பாலும் புதிய கண்டுபிடிப்புகளுக்கு வழிவகுக்கும்.

2. தி காட்பாதர்: ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி

நட்சத்திர நடத்துனர் ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி ஒத்திகை மற்றும் மேடையில் இசைக்குழுவின் வாழ்க்கையில் அதிகபட்ச பங்கேற்பைக் காட்டினார். அவர் வார்த்தைகளைக் குறைக்கவில்லை, தவறுகளுக்காக இசைக்கலைஞர்களைத் திட்டினார். டோஸ்கானினி ஒரு நடத்துனராக தனது திறமைக்காக மட்டுமல்லாமல், அவரது தொழில்முறை மனநிலைக்காகவும் பிரபலமானார்.

டோஸ்கானினி தனக்கு கீழ் பணிபுரிபவர்களின் ஒவ்வொரு தோல்வியையும் இதயத்திற்கு எடுத்துக் கொண்டார், ஏனென்றால் ஒருவரின் தவறு அனைவரின் தவறு, குறிப்பாக நடத்துனர். அவர் மற்றவர்களிடம் கோரினார், ஆனால் தன்னை விட அதிகமாக இல்லை: அவர் முன்கூட்டியே ஒத்திகைக்கு வந்தார், சலுகைகளை கேட்கவில்லை. ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் நடத்துனர் முடிவைப் பற்றி உண்மையிலேயே அக்கறை கொண்டுள்ளார் என்பதை புரிந்து கொண்டார், மேலும் தவறாக விளையாடியதற்காக அவமதிப்புகளால் புண்படுத்தப்படவில்லை.

டோஸ்கானினி இசைக்கலைஞர்களிடமிருந்து முழு அர்ப்பணிப்பைக் கோரினார் மற்றும் பாவம் செய்ய முடியாத நடிப்பை எதிர்பார்க்கிறார். அவர் அவர்களின் திறமையை நம்பினார் மற்றும் கச்சேரிகளில் கவனம் செலுத்தினார். ஒரு வெற்றிகரமான நடிப்புக்குப் பிறகு அவர் தனது "குடும்பத்தைப் பற்றி" எவ்வளவு பெருமிதம் கொண்டார் என்பது தெளிவாகத் தெரிந்தது.

அத்தகைய குழுவின் ஊழியர்களுக்கு ஒரு முக்கியமான உந்துதல் "தங்கள் தந்தைக்காக" நன்றாக வேலை செய்ய ஆசை. அத்தகைய தலைவர்கள் நேசிக்கப்படுகிறார்கள், மதிக்கப்படுகிறார்கள்.

அது வேலை செய்யும் போது

குடும்ப கலாச்சாரத்தின் மூன்று அடிப்படைக் கொள்கைகளை ஏற்றுக்கொள்ள குழு தயாராக இருக்கும் சந்தர்ப்பங்களில்: நிலைத்தன்மை, பச்சாதாபம் மற்றும் பரஸ்பர ஆதரவு. தலைவருக்கு அதிகாரம் உள்ளது, அவரது துறையில் திறமையானவர், தொழில்முறை சாதனைகள் இருப்பதும் முக்கியம். அத்தகைய தலைவர் ஒரு தந்தையைப் போல நடத்தப்பட வேண்டும், எனவே அவர் தனது கீழ் பணிபுரிபவர்களை விட புத்திசாலி மற்றும் அனுபவம் வாய்ந்தவராக இருக்க வேண்டும்.

குழு கடினமான காலங்களில் செல்லும் போது இந்த நிர்வாகக் கொள்கை அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது. தொழிற்சங்கங்கள் வலுப்பெறும் காலத்தில் பெரிய நிறுவனங்கள்அவர்கள் "நாம் ஒரே குடும்பம்!" போன்ற முழக்கங்களை அறிமுகப்படுத்துகிறார்கள். நிர்வாகம் பணி நிலைமைகளை மேம்படுத்த பாடுபடுகிறது, ஊழியர்களுக்கு பெறும் வாய்ப்பை வழங்குகிறது கூடுதல் கல்வி, கார்ப்பரேட் நிகழ்வுகளை நடத்துகிறது மற்றும் துணை அதிகாரிகளுக்கு சமூக தொகுப்பை வழங்குகிறது. இவை அனைத்தும் ஊழியர்களை தங்கள் மீது அக்கறை கொண்ட முதலாளிகளின் நலனுக்காக வேலை செய்ய தூண்டுவதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன.

அது வேலை செய்யாத போது

சிலவற்றில் நவீன நிறுவனங்கள், முறையான படிநிலையை விட மக்களிடையே உள்ள உறவுகள் சில நேரங்களில் மிக முக்கியமானதாக இருக்கும். அத்தகைய குழுக்களில், ஆழ்ந்த உணர்ச்சி ஈடுபாடு குறிக்கப்படவில்லை.

அத்தகைய நிர்வாகக் கொள்கைக்கு தலைவரின் அதிகாரம் மற்றும் திறன் மட்டுமல்ல, அவர்கள் மீது வைக்கப்பட்டுள்ள எதிர்பார்ப்புகளை பூர்த்தி செய்யும் துணை அதிகாரிகளின் திறனும் தேவைப்படுகிறது. கண்டக்டர் மெண்டி ரோடனிடம் படித்த அனுபவத்தைப் பற்றி இட்டாய் தல்கம் பேசுகிறார். அவர் மாணவனிடம் நிறைய கோரினார் மற்றும் அவரது ஒவ்வொரு தோல்வியையும் தனிப்பட்ட தோல்வியாக உணர்ந்தார். இந்த அழுத்தம், துஷ்பிரயோகத்துடன் இணைந்து, ஆசிரியரை மனச்சோர்வடையச் செய்தது. அத்தகைய ஆசிரியர் தான் பட்டயப் படிப்பைப் பெற உதவுவார், ஆனால் படைப்பாற்றல் ஆளுமையை வளர்த்துக் கொள்ள மாட்டார் என்பதை அவர் உணர்ந்தார்.

3. அறிவுறுத்தல்களின்படி: ரிச்சர்ட் ஸ்ட்ராஸ்

அவரது கருத்தரங்குகளில் கலந்து கொண்ட பல மேலாளர்கள் மேடையில் ஸ்ட்ராஸின் நடத்தையால் மட்டுமே மகிழ்ந்ததாக ஆசிரியர் கூறுகிறார். அத்தகைய முதலாளியுடன் அவர்கள் தங்கள் வேலையைப் பற்றி அதிகம் கவலைப்பட வேண்டியதில்லை என்ற அடிப்படையில் பார்வையாளர்கள் அவரை ஒரு சாத்தியமான தலைவராகத் தேர்ந்தெடுத்தனர். நடத்துனரின் கண் இமைகள் குறைக்கப்படுகின்றன, அவரே தொலைவில் இருக்கிறார், எப்போதாவது ஆர்கெஸ்ட்ராவின் ஒன்று அல்லது மற்றொரு பகுதியை மட்டுமே பார்க்கிறார்.

இந்த நடத்துனர் ஊக்கமளிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டிருக்கவில்லை, அவர் இசைக்குழுவை மட்டுமே கட்டுப்படுத்துகிறார். ஆனால் நீங்கள் உற்று நோக்கினால், அத்தகைய நிர்வாகக் கொள்கையின் அடிப்படை என்ன என்பது தெளிவாகிறது - பின்வரும் வழிமுறைகள். ஸ்ட்ராஸ் இசைக்கலைஞர்கள் மீது கவனம் செலுத்தவில்லை, ஆனால் இசைக்குழு தனது வேலையை வாசித்தாலும், குறிப்புகளில் கவனம் செலுத்துகிறார். இதன் மூலம், ஒருவரின் சொந்த விளக்கங்களை அனுமதிக்காமல், விதிகளை கண்டிப்பாக பின்பற்றுவது மற்றும் வேலையை தெளிவாக செய்வது எவ்வளவு முக்கியம் என்பதை அவர் காட்டுகிறார்.

இசையில் விளக்கங்கள் மற்றும் கண்டுபிடிப்புகள் இல்லாதது ஒரு மோசமான விஷயம் அல்ல என்பதைப் புரிந்துகொள்வது மதிப்பு. இந்த அணுகுமுறை படைப்பின் கட்டமைப்பை வெளிப்படுத்தவும், ஆசிரியர் விரும்பியபடி விளையாடவும் அனுமதிக்கிறது.

அத்தகைய தலைவர் தனக்கு கீழ் பணிபுரிபவர்களை நம்புகிறார், அவர்கள் அறிவுறுத்தல்களைப் பின்பற்ற வேண்டும் மற்றும் அவர்களுடன் இணங்க முடியும் என்று நம்புகிறார். ஒத்த மனப்பான்மைஊழியர்களை புகழ்ந்து அவர்களை ஊக்குவிக்கிறது, அவர்கள் தன்னம்பிக்கை பெறுகிறார்கள். அணுகுமுறையின் முக்கிய தீமை என்னவென்றால், அறிவுறுத்தல்களில் குறிப்பிடப்படாத சூழ்நிலை ஏற்பட்டால் என்ன நடக்கும் என்பது யாருக்கும் தெரியாது.

அது வேலை செய்யும் போது

இதேபோன்ற நிர்வாகக் கொள்கை செயல்படுகிறது வெவ்வேறு வழக்குகள். சில நேரங்களில் சட்டத்தின் கடிதத்தின்படி வேலை செய்யப் பழகிய அமைதியான தொழில் வல்லுநர்களுக்கு முடிந்தவரை வசதியாக இருக்கும். சில நேரங்களில் பணியாளர்களுக்கு கட்டாய அறிவுறுத்தல்களை வழங்குவது வெறுமனே அவசியம், உதாரணமாக தொடர்பு கொள்ளும்போது வெவ்வேறு குழுக்கள்கீழ்படிந்தவர்கள்.

நடாஷாவின் நண்பர்கள் என்ற இசைக்குழு மற்றும் ராக் குழுவில் பணிபுரிந்த அனுபவத்தின் உதாரணத்தை ஆசிரியர் தருகிறார். மூன்று மணி நேர ஒத்திகையின் இரண்டாவது மணிநேரத்தின் முடிவில் இசைக்குழு உறுப்பினர்கள் வந்ததால் சிக்கல் ஏற்பட்டது. ஆர்கெஸ்ட்ரா ஒத்திகைகள் கடுமையான நேர பிரேம்களுக்கு உட்பட்டவை என்ற உண்மையைப் பற்றி சிந்திக்காமல், மீதமுள்ள நாட்களை இசைக்காக ஒதுக்குவதை எதுவும் தடுக்காது என்று அவர்கள் நம்பினர்.

அது வேலை செய்யாத போது

படைப்பாற்றல் மற்றும் புதிய யோசனைகளின் உருவாக்கம் ஊக்குவிக்கப்பட வேண்டிய பின்வரும் வழிமுறைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட நிர்வாகக் கொள்கை செயல்படாது. தலைவருக்கு முழுமையான கீழ்ப்படிதல் போல, வழிமுறைகளைப் பின்பற்றுவது தவறுகள் இல்லாததைக் குறிக்கிறது, இது புதிய கண்டுபிடிப்புகளுக்கு வழிவகுக்கிறது. இது ஊழியர்களின் தொழில்முறை ஆர்வத்தையும் இழக்க நேரிடும்.

நடத்துனர் லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீனின் வாழ்க்கை வரலாற்றிலிருந்து ஆசிரியர் ஒரு எடுத்துக்காட்டு தருகிறார். இஸ்ரேலிய பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழு, அவரது வழிகாட்டுதலின் கீழ், மஹ்லரின் சிம்பொனியின் இறுதிப் போட்டியை ஒத்திகை பார்த்தது. பித்தளை உள்ளே வரும்படி நடத்துனர் சிக்னல் கொடுத்தபோது, ​​பதிலுக்கு அமைதி நிலவியது. பெர்ன்ஸ்டைன் மேலே பார்த்தார்: சில இசைக்கலைஞர்கள் வெளியேறிவிட்டனர். உண்மை என்னவென்றால், ஒத்திகையின் முடிவு 13:00 மணிக்கு திட்டமிடப்பட்டது. மணி 13:04 ஆனது.

4. குரு: ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன்

மேஸ்ட்ரோ ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன் மேடையில் கண்களைத் திறப்பதில்லை, இசைக்கலைஞர்களைப் பார்ப்பதில்லை. தனக்குக் கீழ் பணிபுரிபவர்கள் தனது விருப்பங்களை மாயமாக பரிசீலிக்க வேண்டும் என்று மட்டுமே அவர் எதிர்பார்க்கிறார். இது முந்தியது ஆரம்ப வேலை: ஒத்திகையின் போது நடத்துனர் விளையாட்டின் நுணுக்கங்களை கவனமாக விளக்கினார்.

குரு இசைக்கலைஞர்களுக்கான காலக்கெடுவைக் குறிப்பிடவில்லை அல்லது ஒரு தாளத்தை அமைக்கவில்லை. இசைக்கலைஞர்கள் ஒருவருக்கொருவர் சரியானவர்கள். அவர்கள் தங்களைத் தாங்களே சார்ந்து நடத்துனர்களாக ஆனார்கள் மற்றும் மீண்டும் மீண்டும் ஒன்றாக விளையாடுவதில் தங்கள் திறமைகளை மேம்படுத்தினர்.

அத்தகைய அணுகுமுறை தலைவரின் ஆணவத்தைப் பற்றி பேசுகிறது: அவர் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்ட அனுமானங்களைத் தவிர்த்து செயல்படுகிறார் மற்றும் எப்போதும் வெற்றியில் நம்பிக்கையுடன் இருக்கிறார். அதே நேரத்தில், குழு உறுப்பினர்கள் நிர்வாகத்தின் அறிவுறுத்தல்களை விட ஒருவருக்கொருவர் அதிகம் சார்ந்துள்ளனர். வேலையின் முடிவுகளை நேரடியாக பாதிக்கும் சக்தி அவர்களுக்கு உள்ளது. அவர்களிடம் கூடுதல் பொறுப்பு ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளது, எனவே அத்தகைய குழுவில் இருப்பது சிலருக்கு உளவியல் ரீதியாக கடினமான சோதனையாக இருக்கலாம். இந்த நிர்வாகப் பாணியானது முட்டி மேலாதிக்கத்தைப் போன்றது, இதில் தலைவரும் உரையாடலுக்குக் கிடைக்காதவர் மற்றும் அமைப்பின் மீதான தனது பார்வையை அவருக்குக் கீழ் உள்ளவர்கள் மீது திணிக்கிறார்.

அது வேலை செய்யும் போது

ஒரு குழுவின் பணி ஊழியர்களின் படைப்பாற்றலுடன் தொடர்புடையதாக இருக்கும்போது, ​​எடுத்துக்காட்டாக கலைத் துறையில். அமெரிக்க கலைஞர் Sol LeWitt இளம் கலைஞர்களை (மொத்தம் பல ஆயிரம் பேர்) பணியமர்த்தினார், கருத்துகளை விளக்கினார் மற்றும் சில வழிகாட்டுதல்களை வழங்கினார். அதன் பிறகு, லெவிட்டின் கட்டுப்பாட்டின்றி கீழ்படிந்தவர்கள் உருவாக்கத் தொடங்கினர். அவர் முடிவில் ஆர்வமாக இருந்தார், செயல்பாட்டில் சமர்ப்பிக்கவில்லை. ஒரு நியாயமான மற்றும் புத்திசாலித்தனமான தலைவர், கூட்டு படைப்பாற்றல் மட்டுமே திட்டத்தை வளப்படுத்துகிறது என்பதை அவர் புரிந்துகொண்டார். இதுதான் அவரை உலகில் அதிகம் காட்சிப்படுத்தப்பட்ட கலைஞராக மாற்றியது: அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவர் 500 க்கும் மேற்பட்ட தனி கண்காட்சிகளை நடத்தினார்.

அது வேலை செய்யாத போது

ஒவ்வொரு அணியிலும், இந்த நிர்வாகக் கொள்கையின் சரியான தன்மை பல தனிப்பட்ட காரணிகளைப் பொறுத்தது. இந்த அணுகுமுறை பெரும்பாலும் தோல்விக்கு வழிவகுக்கிறது, அதனால்தான், எடுத்துக்காட்டாக, Cadbury & Schweppes நிறுவனம் Cadbury Code of Corporate Governance ஐ உருவாக்கியது, இது அதிகப்படியான நிர்வாக ஈகோவிலிருந்து நிறுவனத்தைப் பாதுகாக்க வடிவமைக்கப்பட்ட நடைமுறைகளை விவரிக்கிறது. முக்கியமான தகவல்செயல்பாட்டில் உள்ள அனைத்து பங்கேற்பாளர்களுக்கும்.

ஆசிரியரும் கூறுகிறார் எச்சரிக்கைக் கதைஎன் சொந்த அனுபவத்தில் இருந்து. டெல் அவிவ் சிம்பொனி இசைக்குழுவுடன் தனது பணியை ஒரு பெரிய புதுமையுடன் தொடங்க விரும்பினார். இடாய் தல்கம் சரம் பகுதியை நால்வர் பகுதிகளாகப் பிரித்து அவற்றுக்கிடையே காற்றை வைத்தார். இந்த வழியில் ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞரும் ஒரு தனிப்பாடலைப் போல உணர முடியும் என்று அவர் பரிந்துரைத்தார். சோதனை தோல்வியடைந்தது: பங்கேற்பாளர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தொலைவில் இருக்கும்போது தகவல்தொடர்புகளை பராமரிக்க முடியவில்லை, எனவே அவர்கள் மிகவும் மோசமாக செயல்பட்டனர்.

5. தலைவர் நடனம்: கார்லோஸ் க்ளைபர்

கார்லோஸ் க்ளீபர் மேடையில் நடனமாடுகிறார்: அவர் தனது கைகளை நீட்டி, குதித்து, வளைந்து, பக்கத்திலிருந்து பக்கமாக ஆடுகிறார். மற்ற நேரங்களில், அவர் தனது விரல் நுனியில் ஆர்கெஸ்ட்ராவை வழிநடத்துகிறார், மற்ற நேரங்களில் அவர் வெறுமனே நின்று இசைக்கலைஞர்களைக் கேட்கிறார். மேடையில், நடத்துனர் மகிழ்ச்சியைப் பகிர்ந்துகொண்டு அதைப் பெருக்குகிறார். அவர் வடிவம் பற்றிய தெளிவான பார்வை மற்றும் இசைக்கலைஞர்களை வழிநடத்துகிறார், ஆனால் இதை ஒரு தலைவராக அல்ல, ஒரு தனி நடனக் கலைஞராக செய்கிறார். விளக்கங்களில் பங்கேற்க அவர் தொடர்ந்து துணை அதிகாரிகளைக் கோருகிறார் மற்றும் விவரங்களுடன் தனது அறிவுறுத்தல்களைச் சுமக்கவில்லை.

அத்தகைய தலைவர் செயல்முறைகளை நிர்வகிக்கிறார், மக்கள் அல்ல. இது துணை அதிகாரிகளுக்கு புதுமைகளை அறிமுகப்படுத்த இடமளிக்கிறது மற்றும் அவர்கள் சொந்தமாக உருவாக்க ஊக்குவிக்கிறது. ஊழியர்கள் அதிகாரத்தையும் பொறுப்பையும் தலைவருடன் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள். அத்தகைய குழுவில், ஒரு தவறை எளிதில் சரிசெய்யலாம் மற்றும் புதியதாக மாற்றலாம். "நடனம்" மேலாளர்கள் லட்சிய ஊழியர்களை மதிக்கிறார்கள், அறிவுறுத்தல்களின்படி மனசாட்சியுடன் தங்கள் வேலையைச் செய்யக்கூடியவர்களை விட அவர்களை விரும்புகிறார்கள்.

அது வேலை செய்யும் போது

ஒரு சாதாரண ஊழியர் முதலாளியை விட மிகவும் பொருத்தமான தகவலைக் கொண்டிருக்கும் போது இதே போன்ற கொள்கை பொருந்தும். உதாரணமாக, ஆசிரியர் பயங்கரவாத எதிர்ப்பு அமைப்புகளுடன் பணிபுரிந்த அனுபவத்தை மேற்கோள் காட்டுகிறார். உள்ள முகவர் கள நிலைமைகள்அவர் சுயாதீனமாக முடிவுகளை எடுக்க முடியும், சில சமயங்களில் கட்டளையிலிருந்து நேரடி உத்தரவுகளை மீறுகிறார், ஏனெனில் அவர் நிலைமையைப் பற்றிய முழுமையான மற்றும் புதுப்பித்த அறிவைக் கொண்டிருக்கிறார்.

அது வேலை செய்யாத போது

நிறுவனத்தின் தலைவிதியில் ஊழியர்கள் ஆர்வம் காட்டாதபோது. அத்தகைய அணுகுமுறையை செயற்கையாக திணிக்க முடியாது என்றும் ஆசிரியர் கூறுகிறார். உங்கள் ஊழியர்களின் வெற்றி மற்றும் அவர்களின் வேலையின் முடிவுகளில் நீங்கள் உண்மையிலேயே மகிழ்ச்சியடைய முடிந்தால் மட்டுமே இது செயல்படும்.

6. பொருள் கண்டறிதல்: லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன்

லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன் இசைக்குழுவுடன் தொடர்பு கொண்டதன் ரகசியம் மேடையில் அல்ல, மாறாக வெளிப்படுகிறது. நடத்துனர் உணர்ச்சிகளைப் பிரிக்க விரும்பவில்லை, வாழ்க்கை அனுபவம்மற்றும் இசையிலிருந்து அபிலாஷைகள். ஒவ்வொரு இசைக்கலைஞருக்கும், பெர்ன்ஸ்டீன் ஒரு தலைவர் மட்டுமல்ல, நண்பரும் கூட. அவர் ஒரு தொழில்முறை அல்ல, ஆனால் ஒரு நபரை படைப்பாற்றலுக்கு அழைத்தார்: அவரது இசைக்குழுக்களில், இசை நிகழ்த்தப்படுகிறது, கேட்கப்படுகிறது மற்றும் முதன்மையாக தனிநபர்களால் இசையமைக்கப்படுகிறது, பின்னர் மட்டுமே துணை அதிகாரிகளால்.

பெர்ன்ஸ்டீன் இசைக்கலைஞர்களுக்காக நிகழ்த்தினார் முக்கிய கேள்வி: "எதற்கு?" இதுதான் புள்ளி: அவர் மக்களை விளையாடும்படி கட்டாயப்படுத்தவில்லை, ஆனால் அந்த நபரே விளையாட விரும்பினார். பெர்ன்ஸ்டீனின் கேள்விக்கு ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் பதில் இருந்தது, ஆனால் அனைவரும் சமமாக பொதுவான காரணத்தில் ஈடுபட்டதாக உணர்ந்தனர்.

அது வேலை செய்யும் போது

நிர்வாகத்திற்கும் ஊழியர்களுக்கும் இடையேயான உரையாடல் மற்றும் அவர்களின் செயல்பாடுகளுக்கு அர்த்தத்தை வழங்குவது, குழு உறுப்பினர்களின் பணி ஒரே மாதிரியான செயல்களின் தொகுப்பாக குறைக்கப்படாத எந்தவொரு நிறுவனத்திற்கும் பயனளிக்கும். இந்த வழக்கில் ஒரு முக்கியமான நிபந்தனை என்னவென்றால், ஊழியர்கள் தலைவரை மதிக்க வேண்டும் மற்றும் அவரை திறமையானவராக கருத வேண்டும்.

அது வேலை செய்யாத போது

பெர்ன்ஸ்டீனின் முறையைப் பயன்படுத்த முயன்ற சூழ்நிலையைப் பற்றி இட்டாய் தல்கம் பேசுகிறார், ஆனால் அவருக்குக் கீழ் பணிபுரிபவர்களிடமிருந்து தவறான புரிதலை மட்டுமே சந்தித்தார். காரணம், டெல் அவிவ் சிம்பொனி ஆர்கெஸ்ட்ராவின் இசைக்கலைஞர்கள் பலர் மிகவும் வயதானவர்கள் மற்றும் அவரைத் தெரியாது. முதல் ஒத்திகை சரியாக நடக்கவில்லை. "ஏதோ தவறு உள்ளது," என்று தல்கம் இசைக்குழுவிடம் கூறினார். - என்னவென்று எனக்குத் தெரியவில்லை. டெம்போ, இன்டோனேஷன், வேறு ஏதாவது? நீங்கள் என்ன நினைக்கிறீர்கள்? என்ன சரிசெய்ய முடியும்? வயதான இசைக்கலைஞர் ஒருவர் எழுந்து நின்று கூறினார்: “நாங்கள் எங்கிருந்து வந்தோம், என்ன செய்வது என்று நடத்துனர் எங்களைக் கேட்கவில்லை. என்ன செய்வது என்று அவருக்குத் தெரியும்."

தி இக்னோரண்ட் மேஸ்ட்ரோவில், இடாய் தல்காம் சிறந்த நடத்துனர்களின் நிர்வாகக் கொள்கைகளைப் பற்றி பேசுவது மட்டுமல்லாமல், திறமையான தலைவரின் மூன்று முக்கிய குணங்களை வெளிப்படுத்துகிறது: அறியாமை, வெற்று இடங்களுக்கு அர்த்தம் கொடுப்பது மற்றும் ஊக்கமளிக்கும் கேட்பது. ஒரு தலைவர் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பது பற்றி மட்டுமல்ல, பணி தகவல்தொடர்புகளில் துணை அதிகாரிகளின் பங்கு பற்றியும் ஆசிரியர் பேசுகிறார். உலகளாவிய நிர்வாகக் கொள்கை எதுவும் இல்லை; இந்த புத்தகத்தில் எழுதப்பட்ட ஆறு சிறந்த நடத்துனர்களிடமிருந்து நீங்கள் ஏதாவது கற்றுக் கொள்ளலாம் மற்றும் சில நுட்பங்களைப் பின்பற்றலாம்.

கார்லோஸ் க்ளீபர் எல்லா காலத்திலும் சிறந்த நடத்துனர் என்று பெயரிடப்பட்டார்.
ஆங்கில இதழ் ஒன்று நடத்திய கருத்துக்கணிப்பு முடிவுகள் தெரிவிக்கின்றன பிபிசி இசை இதழ், கார்லோஸ் க்ளீபர்எல்லா காலத்திலும் சிறந்த நடத்துனராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். சர் காலின் டேவிஸ், குஸ்டாவோ டுடாமெல், வலேரி கெர்கீவ், மாரிஸ் ஜான்சன்ஸ் மற்றும் பிறர் போன்ற நமது காலத்தின் 100 முன்னணி நடத்துனர்களிடையே, அவர்கள் எந்த சக ஊழியர்களை அதிகம் போற்றுகிறார்கள் (யார் அவர்களுக்கு உத்வேகம் அளிக்கிறார்கள்) என்பதைக் கண்டறிய இந்த சர்வே நடத்தப்பட்டது. தனது 74 ஆண்டுகளில் 96 கச்சேரிகள் மற்றும் சுமார் 400 ஓபரா நிகழ்ச்சிகளை மட்டுமே நிகழ்த்திய ஆஸ்திரிய மேஸ்ட்ரோ கார்லோஸ் க்ளீபர், லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன் மற்றும் கிளாடியோ அப்பாடோ ஆகியோரை விட முறையே இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது இடத்தைப் பிடித்தார்.

Finnish Ensemble Intercontemporain இன் ஃபின்னிஷ் நடத்துனரும், ஆய்வில் பங்கேற்றவர்களில் ஒருவருமான Susanna Mälkki, முடிவுகள் குறித்து கருத்துத் தெரிவிக்கையில்: “கார்லோஸ் க்ளீபர் இசைக்கு நம்பமுடியாத ஆற்றலைக் கொண்டுவந்தார்... ஆம், நவீன நடத்துனர்கள் தாங்கக்கூடியதை விட ஐந்து மடங்கு அதிக நேரம் ஒத்திகைக்காக அவருக்கு இருந்தது. , ஆனால் அவர் அதற்குத் தகுதியானவர், ஏனென்றால் இசைக்கான அவரது பார்வை ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, அவர் விரும்புவதையும் அவரது கவனத்தையும் அவர் சரியாக அறிவார். சிறிய விவரங்களுக்குஉண்மையில் ஊக்கமளிக்கிறது."

எனவே, 20 எல்லா காலத்திலும் சிறந்த நடத்துனர்கள்நவம்பர் 2010 இல் நடத்தப்பட்ட மற்றும் மார்ச் 2011 இல் வெளியிடப்பட்ட பிபிசி மியூசிக் இதழ் ஆய்வின் அடிப்படையில்.

1. கார்லோஸ் க்ளீபர் (1930-2004) ஆஸ்திரியா
2. லியோனார்ட் பெர்ன்ஸ்டீன் (1918-1990) அமெரிக்கா
3. (பிறப்பு 1933) இத்தாலி
4. ஹெர்பர்ட் வான் கராஜன் (1908-1989) ஆஸ்திரியா
5. Nikolaus Harnoncourt (பிறப்பு 1929) ஆஸ்திரியா
6. சர் சைமன் ராட்டில் (பிறப்பு 1955) யுகே
7. வில்ஹெல்ம் ஃபர்ட்வாங்லர் (1896-1954) ஜெர்மனி
8. ஆர்டுரோ டோஸ்கானினி (1867-1957) இத்தாலி
9. Pierre Boulez (பிறப்பு 1925) பிரான்ஸ்
10. கார்லோ மரியா கியூலினி (1914-2005) இத்தாலி
11. ஜான் எலியட் கார்டினர் (பிறப்பு 1943) யுகே
12.
13. Ferenc Fricsay (1914-1963) ஹங்கேரி
14. ஜார்ஜ் ஷெல் (1897-1970) ஹங்கேரி
15. பெர்னார்ட் ஹைடிங்க் (பிறப்பு 1929) நெதர்லாந்து
16. Pierre Monteux (1875-1964) பிரான்ஸ்
17. எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி (1903-1988) ரஷ்யா (USSR)
18. கொலின் டேவிஸ் (பிறப்பு 1927) யுகே
19. தாமஸ் பீச்சம் (1879-1961) யுகே
20. சார்லஸ் மேக்கராஸ் (1925-2010) ஆஸ்திரேலியா

வாழ்க்கை வரலாற்று தகவல்:
கார்லோஸ் க்ளீபர், முழு பெயர்கார்ல் லுட்விக் க்ளீபர் - ஆஸ்திரிய நடத்துனர். ஜூலை 3, 1930 இல் பெர்லினில் பிரபலமான நடத்துனர் எரிச் க்ளீபரின் மகனாகப் பிறந்தார். அர்ஜென்டினாவில் வளர்ந்தார், 1949-1950. சூரிச்சில் வேதியியல் படித்தார். இசை வாழ்க்கை 1951 இல் முனிச்சில் ஆசிரியராகத் தொடங்கினார். க்ளீபரின் அறிமுகம் 1954 இல் போட்ஸ்டாமில் நடந்தது. பின்னர் அவர் டுசெல்டார்ஃப், சூரிச் மற்றும் ஸ்டட்கார்ட்டில் பணிபுரிந்தார். 1968-1973 இல். முனிச்சில் உள்ள பவேரியன் ஸ்டேட் ஓபராவில் பணிபுரிந்தார் மற்றும் 1988 வரை அதன் விருந்தினர் நடத்துனராக இருந்தார். 1973 இல் அவர் வியன்னாவில் முதல் முறையாக நிகழ்ச்சி நடத்தினார் மாநில ஓபரா. அவர் La Scala, Covent Garden (1974 முதல்), Metropolitan Opera (1988 முதல்) மற்றும் பிற திரையரங்குகளில் நிகழ்த்தினார்; எடின்பர்க் விழாவில் பங்கேற்றார் (1966 முதல்). அவர் வியன்னா மற்றும் பெர்லின் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுக்களுடன் ஒத்துழைத்துள்ளார். கடைசி செயல்திறன்நடத்துனர் 1999 இல் நடந்தது. ஜூலை 13, 2004 அன்று ஸ்லோவேனியாவில் இறந்தார்.

எல்.வி.பீத்தோவன். சிம்பொனி எண். 7 op.92.
ராயல் கான்செர்ட்ஜ்போவ் ஆர்கெஸ்ட்ரா (நெதர்லாந்து). Carlos Kleiber அவர்களால் நடத்தப்பட்டது.

1. வணக்கம்! நான் ஒரு கல்வியாளர் கூடுதல் கல்வி, பாடகர் வகுப்பின் ஆசிரியர், குரல் மற்றும் பியானோ. மையத்தில் வேலை செய்கிறேன் குழந்தைகளின் படைப்பாற்றல்நிஸ்னி நோவ்கோரோட்டின் அவ்டோசாவோட்ஸ்கி மாவட்டம்பள்ளி எண். 63ஐ அடிப்படையாகக் கொண்டதுஇசை பற்றிய ஆழமான ஆய்வுடன்.
2. நான் உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறேன் கணினி விளக்கக்காட்சி"நம் காலத்தின் ரஷ்ய நடத்துனர்கள்"
3. கண்டக்டர் என்றால் யார் என்று முதலில் சொல்கிறேன்.
   "கண்டக்டர்" - பிரெஞ்சு வார்த்தைமற்றும் அது "வழிநடத்த" என்று பொருள். அதன்படி, ஒரு நடத்துனர் ஒரு ஆர்கெஸ்ட்ரா, ஓபரா மற்றும் பாடகர் குழுவின் தலைவர்.நடத்துதல் என்பது மிகவும் ஒன்றாகும் சிக்கலான வகைகள் இசை நிகழ்ச்சி. படைப்பின் கலை விளக்கத்தை நடத்துனர் வைத்திருக்கிறார். பாடகர் குழுவின் உருவாக்கம், உரையின் சரியான மற்றும் ஒரே நேரத்தில் உச்சரிப்பு, சரியான தொடக்கம் மற்றும் நுழைவு ஆகியவற்றை பாடகர் நடத்துனர் கண்காணிக்க வேண்டும். ஒரு சுயாதீனமான தொழிலாக நடத்துவது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் தோன்றியது. நடத்துனர் குழுமத்தின் ஆன்மா!
4. நடத்துனர் வழிநடத்தலாம் பாடகர் குழு, அத்துடன் ஓபரா மற்றும் சிம்பொனி. பாடகர் நடத்துனரின் மற்றொரு பெயர் பாடகர் மாஸ்டர்.
5. எங்கள் காலத்தின் சில ரஷ்ய நடத்துனர்களை நான் உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்த விரும்புகிறேன்.
6. பாவெல் கோகன் நம் நாட்டில் மிகவும் பிரபலமான நடத்துனர்களில் ஒருவர். அவரது படைப்பு வாழ்க்கை 40 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தொடங்கியது. கோகன் பிறந்தார் இசை குடும்பம். அவரது பெற்றோர், லியோனிட் கோகன் மற்றும் எலிசவெட் கிலெல்ஸ், வயலின் கலைஞர்கள். நடத்துனராக கோகனின் அறிமுகமானது 1972 இல் USSR மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவில் நடந்தது. 1989 முதல், அவர் மாஸ்கோ மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவின் (மாஸ்கோ மாநில சிம்பொனி இசைக்குழு) கலை இயக்குநராகவும் தலைமை நடத்துனராகவும் இருந்து வருகிறார். கோகன் உலகின் சிறந்த இசைக்குழுக்களுடன் பணியாற்றுகிறார். நடத்துனர் ரஷ்யாவின் மாநில பரிசின் பரிசு பெற்றவர் மற்றும் "ரஷ்யாவின் மக்கள் கலைஞர்" என்ற தலைப்பைக் கொண்டவர். பரிசுக்கு கூடுதலாக, கோகனுக்கு பல ரஷ்ய மற்றும் சர்வதேச விருதுகள் உள்ளன.
7. கெர்கீவ் வலேரி அபிசலோவிச் மே 2, 1953 அன்று மாஸ்கோவில் பிறந்தார். வளர்ந்தது வடக்கு ஒசேஷியா. பன்னிரண்டாவது வயதில், அவர் நடத்துவதைப் படிக்க லெனின்கிராட் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார். ஒரு மாணவனாக நான் கலந்துகொண்டேன் சர்வதேச போட்டிபெர்லினில் நடத்துனர்கள் ஹெர்பெர்க் வான் கராஜன். அங்கு அவர் கௌரவமான இரண்டாவது இடத்தைப் பிடித்தார். கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, கெர்கீவ் கிரோவ் தியேட்டரில் உதவியாளராக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். 1978 இல் அவர் ப்ரோகோபீவின் ஓபரா போர் மற்றும் அமைதியை நடத்தினார். கெர்கீவ் பின்னர் ஆர்மீனியாவின் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார். 1988 இல் அவர் கிரோவ் தியேட்டரின் தலைமை நடத்துனராக இருந்தார். கெர்கீவ் முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபராக்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட தனது சொந்த திருவிழாவை ஏற்பாடு செய்தார், பின்னர் நடத்துனரின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் கருப்பொருள் திருவிழாக்கள் ஒரு பாரம்பரியமாக மாறியது. கெர்கீவ் லண்டன் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனராகவும் உள்ளார். அவர் சர்வதேச மற்றும் ரஷ்ய விருதுகளை வென்றவர்.
8. ஸ்பிவகோவ் விளாடிமிர் தியோடோரோவிச் 1944 இல் உஃபா நகரில் பிறந்தார். அவரது தாயார், எகடெரினா ஒசிபோவ்னா வெய்ன்ட்ராப், பியானோவில் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார். 1955 இல் ஸ்பிவகோவ் படித்தார் இசை பள்ளிமாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில். 1968 ஆம் ஆண்டில் அவர் கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார், 1970 இல் யூரி யாங்கெலிவிச்சின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் பட்டதாரி பள்ளியில் பட்டம் பெற்றார். 1979 ஆம் ஆண்டில் அவர் மாஸ்கோ விர்ச்சுசி சேம்பர் ஆர்கெஸ்ட்ராவை நிறுவினார் மற்றும் இன்றுவரை அதை இயக்குகிறார். ஸ்பிவகோவ் தலைவராகவும் உள்ளார் இசை விழாகோல்மாரில். 2001 இல், மாஸ்கோவில், விளாடிமிர் தியோடோரோவிச் மாஸ்கோவை ஏற்பாடு செய்தார் சர்வதேச திருவிழா. அவர் பல அமெரிக்க மற்றும் ஐரோப்பிய இசைக்குழுக்களுடன் பணியாற்றியுள்ளார். 1994 இல் அவர் நிறுவினார்விளாடிமிர் ஸ்பிவகோவ் சர்வதேச தொண்டு அறக்கட்டளை . அவர் RSFSR இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர், மக்கள் கலைஞர்சோவியத் ஒன்றியம், உக்ரைனின் மக்கள் கலைஞர், முதலியன.
9. பாஷ்மெட் யூரி அப்ரமோவிச் ஜனவரி 24, 1953 அன்று ரோஸ்டோவ்-ஆன்-டானில் பிறந்தார். அவர் லிவிவ் சிறப்பு இசைப் பள்ளியில் படித்தார். 1976 இல் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்றார் அறை இசைக்குழு"மாஸ்கோ தனிப்பாடல்கள்". யூரி பாஷ்மெட்டும் ஒரு வயலிஸ்ட். 1996 முதல் அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் பேராசிரியராக இருந்து வருகிறார். 1996 இல்மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் "பரிசோதனை வயோலா துறையை" உருவாக்கி தலைமை தாங்குகிறார். 2002 முதல் அவர் மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவை இயக்கி நடத்தினார். புதிய ரஷ்யா" அவர் பெர்லின், நியூயார்க் பில்ஹார்மோனிக், சிகாகோ மற்றும் லண்டன் சிம்பொனி இசைக்குழுக்களுடன் பணியாற்றியுள்ளார். அவர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் மற்றும் ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் நான்கு மாநில பரிசுகளை வென்றவர்.
10. எனது வழிமுறை அறிக்கையை வலேரி ஃபிலாடோவின் மேற்கோளுடன் முடிக்க விரும்புகிறேன்: "ஒரு பாடகர் ஒரு நடத்துனர் இல்லை என்றால், எல்லோரும் மற்றவரை "வெளியேற்ற" முயற்சி செய்கிறார்கள்."
    நடத்துனர், இது ஒரு குறிப்பு போன்றது, இது போன்றது மந்திரக்கோல், சைகைகள் மூலம் எங்கே, யார் சேர வேண்டும், எங்கு இடைநிறுத்த வேண்டும் என்று கூறும் அவர், ஆர்கெஸ்ட்ராவுக்கு (பாடகர் குழு) உதவுவது போல் தெரிகிறது, அவருக்கு ஊக்கமளித்து அவருக்கு நேர்மறை ஆற்றலைத் தருகிறார்.
11. உங்கள் கவனத்திற்கு நன்றி!

சோவியத் சகாப்தம் திறமையுடன் தாராளமாக இருந்தது. உலக கலாச்சாரத்தின் வரலாறு புத்திசாலித்தனமான பெயர்களை உள்ளடக்கியது சோவியத் பியானோ கலைஞர்கள், வயலின் கலைஞர்கள், செல்லிஸ்டுகள், பாடகர்கள் மற்றும், நிச்சயமாக, நடத்துனர்கள். இந்த நேரத்தில் அது உருவாக்கப்பட்டது நவீன செயல்திறன்நடத்துனரின் பங்கு பற்றி - தலைவர், அமைப்பாளர், மாஸ்டர்.

அவர்கள் எப்படி இருந்தார்கள், இசைத் தலைவர்கள் சோவியத் காலம்?

சிறந்த நடத்துனர்களின் கேலரியில் இருந்து ஐந்து உருவப்படங்கள்.

நிகோலாய் கோலோவனோவ் (1891–1953)

ஏற்கனவே ஆறு வயதில், ஒரு நடைப்பயணத்தின் போது, ​​​​நிகோலாய் ஒரு இராணுவ இசைக்குழுவை நடத்த முயன்றார். 1900 ஆம் ஆண்டில், இளம் இசை ஆர்வலர் சினோடல் பள்ளியில் அனுமதிக்கப்பட்டார். இங்கே அவரது குரல், நடத்துதல் மற்றும் இசையமைக்கும் திறன்கள் வெளிப்பட்டன.

ஏற்கனவே ஆகிவிட்டது முதிர்ந்த மாஸ்டர், கோலோவனோவ் எஸ் பெரிய அன்புஅவர் தனது படிப்பைப் பற்றி எழுதுவார்: "சினோடல் பள்ளி எனக்கு எல்லாவற்றையும் கொடுத்தது - தார்மீக கோட்பாடுகள், வாழ்க்கைக் கோட்பாடுகள், கடினமாகவும் முறையாகவும் உழைக்கும் திறன், புனிதமான ஒழுக்கத்தை விதைத்தது.”

பல ஆண்டுகள் ரீஜண்டாக பணிபுரிந்த பிறகு, நிகோலாய் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியின் கலவை வகுப்பில் நுழைந்தார். 1914 இல் அவர் ஒரு சிறிய தங்கப் பதக்கத்துடன் பட்டம் பெற்றார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், நிகோலாய் செமனோவிச் ஆன்மீக மந்திரங்களை எழுதினார். மதம் "மக்களின் அபின்" என்று அறிவிக்கப்பட்டபோதும் அவர் இந்த வகையிலேயே தொடர்ந்து பணியாற்றினார்.

சாய்கோவ்ஸ்கியின் வெளிப்பாடு "1812" இன் செயல்திறன் துண்டு.

1915 இல் கோலோவனோவ் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார் போல்ஷோய் தியேட்டர். இது அனைத்தும் உதவி பாடகர் ஆசிரியராக ஒரு சாதாரண நிலையில் தொடங்கியது, மேலும் 1948 இல் அவர் தலைமை நடத்துனரானார். பிரபலமான தியேட்டருடனான உறவுகள் எப்போதும் சீராக இல்லை: நிகோலாய் கோலோவனோவ் பல அவமானங்களையும் ஏமாற்றங்களையும் தாங்க வேண்டியிருந்தது. ஆனால் வரலாற்றில் இருப்பவர்கள் அவர்கள் அல்ல, ஆனால் ரஷ்ய ஓபராவின் அற்புதமான விளக்கங்கள் மற்றும் சிம்போனிக் கிளாசிக்ஸ், பிரகாசமான பிரீமியர்ஸ்சமகால இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகள் மற்றும் அவரது பங்கேற்புடன் சோவியத் ஒன்றியத்தில் கிளாசிக்கல் இசையின் முதல் வானொலி ஒளிபரப்புகள்.

நடத்துனர் ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி மாஸ்டரை இவ்வாறு நினைவு கூர்ந்தார்: "அவரால் நடுவில் நிற்க முடியவில்லை. அலட்சிய நடுத்தர. மற்றும் நுணுக்கத்திலும், சொற்றொடரிலும், மற்றும் விஷயத்திற்கான அணுகுமுறையிலும். ”

கோலோவனோவுக்கு மாணவர் நடத்துனர்கள் இல்லை என்றாலும், ரஷ்ய கிளாசிக் பற்றிய அவரது விளக்கங்கள் இளம் இசைக்கலைஞர்களுக்கு மாதிரியாக மாறியது. அலெக்சாண்டர் காக் சோவியத் நடத்தும் பள்ளியின் நிறுவனர் ஆக விதிக்கப்பட்டார்.

அலெக்சாண்டர் காக் (1893–1963)

அலெக்சாண்டர் காக் பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில் படித்தார். அவர் அலெக்சாண்டர் கிளாசுனோவின் வகுப்பில் இசையமைப்பைப் படித்தார், நிகோலாய் செரெப்னின் வகுப்பில் நடத்தினார்.

1917 ஆம் ஆண்டில், அவரது வாழ்க்கையின் இசை மற்றும் நாடக காலம் தொடங்கியது: அவர் பெட்ரோகிராட் தியேட்டரில் பணியாற்றினார். இசை நாடகம், பின்னர் லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரில்.

1930 களில், சிம்போனிக் இசை காக்கின் ஆர்வங்களின் மையமாக மாறியது. பல ஆண்டுகளாக அவர் லெனின்கிராட் பில்ஹார்மோனிக்கின் சிம்பொனி இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார், மேலும் 1936 இல் அவர் புதிதாக உருவாக்கப்பட்ட மாநிலத்திற்கு தலைமை தாங்கினார். சிம்பொனி இசைக்குழுசோவியத் ஒன்றியம். அவர் தியேட்டரைத் தவறவிடவில்லை, தனக்குப் பிடித்ததை அரங்கேற்ற வாய்ப்பு கிடைக்கவில்லையே என்று வருந்தினார். ஸ்பேட்ஸ் ராணி» சாய்கோவ்ஸ்கி.

ஏ. ஹோனெகர்
பசிபிக் 231

1953 ஆம் ஆண்டில், கௌக் USSR மாநில தொலைக்காட்சி மற்றும் வானொலியின் கிரேட் சிம்பொனி இசைக்குழுவின் தலைமை நடத்துனரானார். இந்த வேலை மிகவும் தீவிரமாகவும் சுவாரஸ்யமாகவும் இருந்தது. ஆர்கெஸ்ட்ரா அவர்கள் சொல்வது போல் நிகழ்ச்சிகளை வாசித்தது வாழ்க. 1961 இல், மேஸ்ட்ரோ "கண்ணியமாக" ஓய்வு பெற அனுப்பப்பட்டார்.

கௌக்கின் மகிழ்ச்சி கற்பித்தல் செயல்பாடு. Evgeny Mravinsky, Alexander Melik-Pashaev, Evgeny Svetlanov, Nikolai Rabinovich - இவர்கள் அனைவரும் மேஸ்ட்ரோவின் மாணவர்கள்.

எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி, ஏற்கனவே ஒரு புகழ்பெற்ற மாஸ்டர், தனது ஆசிரியருக்கு எழுதுவார் வாழ்த்து கடிதம்: "உண்மையான மகத்தான கலாச்சாரத்தின் மரபுகளை எடுத்துச் செல்லும் எங்கள் ஒரே நடத்துனர் நீங்கள் தான்."

எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி (1903–1988)

ம்ராவின்ஸ்கியின் முழு வாழ்க்கையும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்-லெனின்கிராட் உடன் இணைக்கப்பட்டது. அவர் ஒரு உன்னத குடும்பத்தில் பிறந்தார், ஆனால் கடினமான ஆண்டுகளில் அவர் "உன்னதமற்ற" விவகாரங்களை சமாளிக்க வேண்டியிருந்தது. உதாரணமாக, மரின்ஸ்கி தியேட்டரில் கூடுதல் வேலை. நாடக இயக்குனரான எமில் கூப்பரின் ஆளுமை அவரது தலைவிதியில் ஒரு முக்கிய பங்கைக் கொண்டிருந்தது: "எனது வாழ்நாள் முழுவதும் நடத்தும் கலையுடன் என்னை இணைத்த "விஷத்தின் தானியத்தை" எனக்குள் அறிமுகப்படுத்தியவர்.

இசைக்காக, ம்ராவின்ஸ்கி பல்கலைக்கழகத்தை விட்டு வெளியேறி பெட்ரோகிராட் கன்சர்வேட்டரியில் நுழைந்தார். முதலில் மாணவர் கலவையில் விடாமுயற்சியுடன் பணியாற்றினார், பின்னர் நடத்துவதில் ஆர்வம் காட்டினார். 1929 ஆம் ஆண்டில், அவர் கௌக்கின் வகுப்பிற்கு வந்து, இந்த சிக்கலான (அல்லது "இருண்ட", ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் கூறியது போல்) வணிகத்தின் அடிப்படைகளை மிக விரைவாக தேர்ச்சி பெற்றார். கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, மிராவின்ஸ்கி லெனின்கிராட் ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டரின் உதவி நடத்துனரானார்.

1937 ஆம் ஆண்டில், டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசையுடன் நடத்துனரின் முதல் சந்திப்பு நடந்தது. ம்ராவின்ஸ்கிக்கு அவரது ஐந்தாவது சிம்பொனியின் முதல் காட்சி ஒப்படைக்கப்பட்டது.

முதலில், ஷோஸ்டகோவிச் நடத்துனரின் வேலை முறையால் கூட பயந்தார்: “ஒவ்வொரு அளவைப் பற்றியும், ஒவ்வொரு எண்ணத்தைப் பற்றியும், ம்ராவின்ஸ்கி என்னை ஒரு உண்மையான விசாரணைக்கு உட்படுத்தினார், அவரிடம் எழுந்த அனைத்து சந்தேகங்களுக்கும் என்னிடம் பதில் கோரினார். ஆனால் நாங்கள் ஒன்றாக வேலை செய்த ஐந்தாவது நாளில், இந்த முறை முற்றிலும் சரியானது என்பதை நான் உணர்ந்தேன்.

இந்த பிரீமியருக்குப் பிறகு, ஷோஸ்டகோவிச்சின் இசை மேஸ்ட்ரோவின் வாழ்க்கையில் ஒரு நிலையான துணையாக மாறும்.

1938 ஆம் ஆண்டில், ம்ராவின்ஸ்கி முதல் அனைத்து யூனியன் நடத்தும் போட்டியில் வென்றார், உடனடியாக லெனின்கிராட் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார். இசைக்குழுவின் கலைஞர்களில் பலர் நடத்துனரை விட மிகவும் வயதானவர்கள், எனவே அவருக்கு "மதிப்புமிக்க அறிவுரைகளை" வழங்க அவர்கள் தயங்கவில்லை. ஆனால் மிகக் குறைந்த நேரம் கடக்கும், ஒத்திகைகளில் பணிபுரியும் சூழ்நிலை நிறுவப்படும், மேலும் இந்த குழு பெருமைப்படும் தேசிய கலாச்சாரம்.

லெனின்கிராட் பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவின் ஒத்திகை

ஒரு நடத்துனர் பல தசாப்தங்களாக ஒரு குழுமத்துடன் பணிபுரியும் உதாரணங்களை நாம் காண்பது இசை வரலாற்றில் அடிக்கடி இல்லை. எவ்ஜெனி ம்ராவின்ஸ்கி அரை நூற்றாண்டு காலமாக பில்ஹார்மோனிக் இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார், அவரது இளைய சகாவான எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ் 35 ஆண்டுகளாக மாநில இசைக்குழுவை வழிநடத்தினார்.

டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச், சிம்பொனி எண். 8

எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ் (1928-2002)

ஸ்வெட்லானோவைப் பொறுத்தவரை, போல்ஷோய் தியேட்டர் இந்த வார்த்தையின் சிறப்பு அர்த்தத்தில் இருந்தது. அவரது பெற்றோர் ஒரு ஓபரா குழுவின் தனிப்பாடல்கள். வருங்கால மேஸ்ட்ரோ ஒரு இளம் வயதில் பிரபலமான மேடையில் அறிமுகமானார்: அவர் விளையாடினார் சிறிய மகன்புச்சினியின் ஓபரா மேடமா பட்டர்ஃபிளையில் சியோ-சியோ-சான்.

கன்சர்வேட்டரியில் பட்டம் பெற்ற உடனேயே, ஸ்வெட்லானோவ் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு வந்து அனைத்து தியேட்டர் கிளாசிக்களிலும் தேர்ச்சி பெற்றார். 1963ல் தியேட்டரின் தலைமை நடத்துனரானார். அவருடன் சேர்ந்து, குழு மிலனுக்கு, லா ஸ்கலாவுக்கு சுற்றுப்பயணம் செல்கிறது. ஸ்வெட்லானோவ் "போரிஸ் கோடுனோவ்", "இளவரசர் இகோர்", "சட்கோ" ஆகியவற்றைக் கோரும் பொதுமக்களிடம் கொண்டு வருகிறார்.

1965 ஆம் ஆண்டில், அவர் சோவியத் ஒன்றிய மாநில சிம்பொனி இசைக்குழுவிற்கு தலைமை தாங்கினார் (அவரது ஆசிரியர் அலெக்சாண்டர் காக் ஒருமுறை தலைமை தாங்கினார்). 1972 இல் கல்வியாளராக மாறிய இந்த குழுவுடன் சேர்ந்து, ஸ்வெட்லானோவ் ஒரு பெரிய அளவிலான திட்டத்தை செயல்படுத்தினார் - “ரஷ்யத்தின் ஆந்தாலஜி சிம்போனிக் இசைபதிவில்." இந்த வேலையின் முக்கியத்துவம் மிகவும் துல்லியமாக வரையறுக்கப்பட்டது இசை இயக்குனர்நடத்துனருடன் நிறைய பணியாற்றிய ரேடியோ பிரான்ஸ் ரெனே கோரிங்: "இது ஸ்வெட்லானோவின் உண்மையான சாதனை, அவரது மகத்துவத்தின் மற்றொரு சான்று."

எம். பாலகிரேவ், சிம்பொனி எண். 2, இறுதிப் போட்டி

மாநில கன்சர்வேட்டரியுடன் பணிபுரியும் போது, ​​போல்ஷோய் தியேட்டரைப் பற்றி நடத்துனர் மறக்கவில்லை. 1988 ஆம் ஆண்டில், "தி கோல்டன் காக்கரெல்" (ஜார்ஜி அன்சிமோவ் இயக்கியது) ஒரு உண்மையான பரபரப்பை ஏற்படுத்தியது. ஸ்வெட்லானோவ் "நான்-ஓபரா" பாடகர் அலெக்சாண்டர் கிராட்ஸ்கியை ஜோதிடரின் மிகவும் சிக்கலான பாத்திரத்தில் நடிக்க அழைத்தார், இது செயல்திறனுக்கு இன்னும் அசல் தன்மையைச் சேர்த்தது.

கச்சேரி "வெளிச்செல்லும் நூற்றாண்டின் வெற்றிகள்"

எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவின் மிக முக்கியமான சாதனைகளில் ஒரு அறிமுகம் உள்ளது பரந்த எல்லைசோவியத் இசைக்குழுக்களால் மிகவும் அரிதாகவே நிகழ்த்தப்பட்ட சிறந்த இசையமைப்பாளர் நிகோலாய் மியாஸ்கோவ்ஸ்கியின் இசையைக் கேட்பவர்கள்.

கச்சேரி மேடையில் அதிகம் அறியப்படாத படைப்புகள் திரும்புவது மேஸ்ட்ரோ ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்றாக மாறியுள்ளது.

ஜெனடி ரோஸ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி (பிறப்பு 1931)

கண்டக்டர்கள் இசைக்கருவிகளை இசைப்பது அல்லது இசையமைப்பது அசாதாரணமானது அல்ல. ஆனால் இசையைப் பற்றி பேசக்கூடிய நடத்துனர்கள் அரிது. ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி ஒரு உண்மையான தனித்துவமான நபர்: அவர் பற்றி பேசவும் எழுதவும் முடியும் இசை படைப்புகள் வெவ்வேறு காலங்கள்.

ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி தனது தந்தை, பிரபல நடத்துனர் நிகோலாய் அனோசோவ் என்பவரிடம் நடத்துவதைப் படித்தார். அம்மா, பாடகி நடால்யா ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்காயா, வளர்ச்சிக்காக நிறைய செய்தார் கலை சுவைமகன். கன்சர்வேட்டரியில் இருந்து இன்னும் பட்டம் பெறவில்லை, ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி போல்ஷோய் தியேட்டரில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். சாய்கோவ்ஸ்கியின் தி ஸ்லீப்பிங் பியூட்டிதான் அவரது அறிமுகம். 1961 இல், ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி போல்ஷோய் சிம்பொனி இசைக்குழுவுக்கு தலைமை தாங்கினார் மத்திய தொலைக்காட்சிமற்றும் வானொலி ஒலிபரப்பு. இந்த நேரத்தில், நடத்துனரின் திறமை விருப்பங்கள் வெளிப்பட்டன.

அவர் இருபதாம் நூற்றாண்டின் இசையை மிகுந்த ஆர்வத்துடன் தேர்ச்சி பெற்றார், மேலும் "அல்லாத" பாடல்களுக்கு பொதுமக்களை அறிமுகப்படுத்தினார். இசைக்கலைஞர், கலை வரலாற்றின் மருத்துவர் விக்டர் சுக்கர்மேன் ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கிக்கு எழுதிய கடிதத்தில் ஒப்புக்கொண்டார்: "உங்கள் தன்னலமற்ற, ஒருவேளை துறவிச் செயல்பாட்டிற்குத் தகுதியற்ற முறையில் மறந்துவிட்ட அல்லது அதிகம் அறியப்படாத படைப்புகளைச் செய்வதில் எனது ஆழ்ந்த மரியாதையையும் போற்றுதலையும் வெளிப்படுத்த நான் நீண்ட காலமாக விரும்பினேன்."

திறமைக்கான ஒரு ஆக்கபூர்வமான அணுகுமுறை மற்ற இசைக்குழுக்களுடன் மேஸ்ட்ரோவின் வேலையைத் தீர்மானித்தது - நன்கு அறியப்பட்ட மற்றும் மிகவும் அறியப்படாத, இளைஞர்கள் மற்றும் "வயது வந்தவர்கள்".

அனைத்து ஆர்வமுள்ள நடத்துனர்களும் பேராசிரியர் ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கியுடன் படிக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார்கள்: 15 ஆண்டுகளாக அவர் மாஸ்கோ கன்சர்வேட்டரியில் நடத்தும் ஓபரா மற்றும் சிம்பொனி துறைக்கு தலைமை தாங்குகிறார்.

"ஒரு நடத்துனர் யார்?" என்ற கேள்விக்கான பதில் பேராசிரியருக்குத் தெரியும்: "இது ஆசிரியருக்கும் கேட்பவருக்கும் இடையிலான ஒரு ஊடகம். அல்லது, நீங்கள் விரும்பினால், மதிப்பெண் மூலம் உமிழப்படும் ஓட்டத்தை கடந்து செல்லும் ஒரு வகையான வடிகட்டி, பின்னர் அதை பார்வையாளர்களுக்கு அனுப்ப முயற்சிக்கும்."

திரைப்படம் "வாழ்க்கையின் முக்கோணங்கள்"
(கடத்தியின் நிகழ்ச்சிகளின் துண்டுகளுடன்), மூன்று பகுதிகளாக