ஒரு மேதையின் பயம் மற்றும் பயம் ஆகியவை டாலியின் அடையாளமாகும். ஏ. பெட்ரியாகோவ். சால்வடார் டாலி. தெய்வீக மற்றும் பன்முகத்தன்மை கொண்டது

“சர்ரியலிசம் என்றால் என்ன? சர்ரியலிசம் நான்தான்!” - இந்த சொற்றொடர் சின்னமாகிவிட்டது, இன்று அனைவருக்கும் அசாதாரண ஓவியங்களை வரைந்த அசாதாரண சால்வடார் டாலி தெரியும். அவரது உலகில், யதார்த்தம் கற்பனையின் எல்லையாக மட்டுமல்லாமல், மாயவாதத்தின் வடிவத்தையும் எடுத்தது. எல்லோரும் அவருடைய வேலையின் உண்மையான நோக்கத்தை புரிந்து கொள்ளவில்லை, ஆனால் பெரும்பாலானவர்கள் மேதையைப் போற்ற வேண்டும் என்று வலியுறுத்துகிறார்கள். புகழின் கிளை ஏன் சால்வடார் டாலிக்கு சென்றது - அதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சிப்போம்.

சால்வடார் டாலி: கோரமான ஆளுமை

டாலி பற்றி நமக்கு என்ன தெரியும்? நீண்ட கருப்பு மீசை, சமச்சீரற்ற முகத்தில் அமைந்துள்ளது; வீங்கிய கண்கள்; கலைஞரை விட பத்து வயது மூத்த அவரது மனைவி கல்லாவின் அபரிமிதமான அபிமானம்; மற்றும் ஒரு அவதூறான புகழ் இல்லாமல்.

"தி டைரி ஆஃப் எ ஜீனியஸ்" என்ற நினைவுக் குறிப்புகளின் வரிகளை மேற்கோள் காட்டி, பிராய்டியன் விருப்பங்களைக் கண்டறிவதற்கு, இரகசிய அச்சங்களைப் பற்றிய அவரது ஓவியங்களால் தீர்மானிக்கப்படுவது இன்று வழக்கமாக உள்ளது. "ட்ரீம்" கேன்வாஸில் டாலியின் சித்தப்பிரமை மனநோய் தெரியும் என்று எத்தனை பேர் நம்பிக்கையுடன் கூறுகிறார்கள், அங்கு காணாமல் போன உடலுடன் தலை தரையில் விழுவதைத் தடுக்கும் ஆதரவால் ஆதரிக்கப்படுகிறது. ஆனால் டாலியின் மறைக்கப்பட்ட தீமைகளை உற்று நோக்குபவர்கள் சில சமயங்களில் இந்த ஓவியம் "சித்தப்பிரமை மற்றும் போர்" தொடரின் ஒரு பகுதி என்பதை மறந்துவிடுகிறார்கள். இரண்டாம் உலகப் போருக்கு முன்னதாக, கலைஞர் இரத்தத்தின் பயங்கரத்தை எதிர்பார்க்கிறார் மற்றும் அதன் ஆதரவை இழந்த மனிதகுலத்தை சித்தரிக்கிறார்.

அரசியலற்றவராக இருந்ததால், டாலி அடிக்கடி ஹிட்லரின் உருவத்திற்குத் திரும்பினார், அவரது அச்சங்கள் மற்றும் குழந்தை பருவ குறைகளை பிரதிபலிக்கிறார். இருப்பினும், அவர் இந்த அபாயகரமான உருவத்தை கேலி செய்வதாகத் தோன்றியது, லேசான கேலியின் நிழலின் கீழ் தனது சொந்த கருத்துக்களை மறைத்து வைத்தார்: "ஹிட்லர் எனக்குக் கட்டவிழ்த்துவிட்ட மாபெரும் மசோகிஸ்ட்டின் சரியான உருவத்தை வெளிப்படுத்தினார். உலக போர்அதை இழந்து பேரரசின் இடிபாடுகளுக்குள் புதைந்து போவது மகிழ்ச்சிக்காக மட்டுமே. இந்த தன்னலமற்ற செயல் சர்ரியல் போற்றுதலைத் தூண்ட வேண்டும், ஏனென்றால் நமக்கு முன் ஒரு நவீன ஹீரோ. இத்தகைய அப்பட்டமான தோரணைகள் வரலாற்றில் நிலைத்திருக்க முடியாது, இப்போதெல்லாம் டாலி ஹிட்லரை எப்படிப் பாராட்டினார் என்பதைப் பற்றி மக்கள் பேச விரும்புகிறார்கள். லூயிஸ் புனுவேலின் சொற்றொடரால் ஒரு ஈவும் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது, அவருடன் டாலி தனது இளமை பருவத்தில் “அன் சியென் அண்டலூ” என்ற குறும்படத்தை உருவாக்கினார்: “அவரைப் பற்றி நினைத்து, என் இளமை மற்றும் எனது இன்றைய நினைவுகள் இருந்தபோதிலும், என்னால் அவரை மன்னிக்க முடியாது. அவரது சில படைப்புகளுக்கான பாராட்டு, அவரது சுயநலம் மற்றும் தன்னைக் காட்சிக்கு வைப்பது, பிராங்கோயிஸ்டுகளின் இழிந்த ஆதரவு." இருப்பினும், நீங்கள் இதை இன்னும் விரிவாகப் பார்த்தால், எல் சால்வடார் நாஜிகளுடன் ஒரே பக்கத்தில் இல்லை என்பதற்கான சான்றுகள் காணப்படுகின்றன. “ஐரோப்பாவை ஹிட்லர் கைப்பற்றியிருந்தால், என்னைப் போன்ற வெறி பிடித்தவர்களையெல்லாம் அடுத்த உலகத்திற்கு அனுப்பியிருப்பார். ஜேர்மனியில் என்னைப் போன்ற அனைவரையும் மனநோயாளிகளுடன் ஒப்பிட்டு அழித்துவிட்டார்”. கூடுதலாக, டாலி "தி மிஸ்டரி ஆஃப் ஹிட்லரின்" ஓவியத்தை வரைந்தார், அதில் அவர் ஃபூரரின் மரணத்தை தீர்க்கதரிசனமாக சித்தரித்தார், இந்த வேலை 1937 தேதியிடப்பட்டது மற்றும் நாஜிகளால் அழிக்கப்பட்டது.

உண்மையான டாலி

மனநோயின் எல்லையில் ஒரு முழுமையான ஆத்திரமூட்டல் - இந்த குறிப்பிட்ட நபர் நமது கொந்தளிப்பான நூற்றாண்டின் சின்னங்களுக்கு தகுதியான வேட்பாளர்.

சமூகம் தாலியை எப்படிப் பார்த்தது மற்றும் அவர் உண்மையில் எப்படி இருந்தார் - முற்றிலும் மாறுபட்ட இரண்டு நபர்கள். சகாப்தம் அவரை அதிர்ச்சியூட்டும் சண்டைக்காரராகக் கருதுவதற்குப் பழகியிருந்தால், தனக்காக அவர் ஒரு மேதை! இது முரண்பாடாகவும் தன்னம்பிக்கையாகவும் தோன்றும். "நீங்கள் ஒரு மேதையாக விளையாடத் தொடங்கினால், நீங்கள் நிச்சயமாக ஒன்றாகிவிடுவீர்கள்" - இது என்ன, மாயை, அப்பாவித்தனம் அல்லது மனித உளவியல் விதிகள் பற்றிய ஆழமான அறிவு? டாலியின் உள்ளார்ந்த வினோதங்கள்தான் அவரை ஓரளவு குழந்தைத்தனமாக மாற்றியது, சில சமயங்களில் குழந்தைத்தனமான முறையில் விஷயங்களைப் பார்க்கும்படி கட்டாயப்படுத்தியது.

நீங்கள் அவரது நினைவுக் குறிப்புகளுக்குத் திரும்பினால், பொதுவாக மனிதகுலத்தின் மிகச்சிறிய பிரதிநிதிகளில் உள்ளார்ந்த உலகின் ஒரு கம்பீரமான, சற்று ஹைபர்போலிக் பார்வையை நீங்கள் கவனிப்பீர்கள். அதனால்தான் டாலி வால்ட் டிஸ்னியுடன் ஒத்துழைக்கத் தொடங்கினார், அதை கார்ட்டூன் வடிவத்தில் வைக்க விரும்புகிறாரா? உண்மையான உணர்வுகள்மற்றும் உணர்ச்சிகள், பார்வையாளர்களை அத்தகைய அசாதாரணமான, ஆனால் அதே நேரத்தில் காலாவுடனான உண்மையான உறவுக்கு அர்ப்பணிப்பதா? இரண்டு மேதைகளின் ஒத்துழைப்பு "டெஸ்டினோ", "அவாண்ட்-கார்ட் இன் சால்வடோரன் ஸ்டைல்" என்று அழைக்கப்படும் அனிமேஷன் திரைப்படத்தை விளைவித்தது, ஆனால் அதற்கு குறைவான தொடுதல் இல்லை. இது க்ரோனோஸ் கடவுளுக்கும் (காலத்தைக் குறிக்கும்) ஒரு மரணப் பெண்ணுக்கும் இடையிலான காதல் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்டது. படம் முழுவதும், ஹீரோயின் நடனம், சர்ரியல் கிராபிக்ஸ் சூழப்பட்டுள்ளது. இங்கே எந்த உரையாடலும் இல்லை: இசை மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றின் கலவையானது பண்டைய காலங்களிலிருந்து "தூய்மையான" கலை வடிவமாகக் கருதப்படுகிறது, மேலும் வார்த்தைகள் பயனற்றவை.

சால்வடார் டாலி மற்றும் சகாப்தம்

ஐயோ, படைப்பாளியின் படைப்பாற்றலை எல்லோராலும் பாராட்ட முடியாது. மேலும், இந்த தூரிகை மற்றும் ஈஸலின் மாஸ்டரின் ஆன்மாவில் எல்லோரும் மூழ்கிவிட மாட்டார்கள் ... ஆனால் பாப் கலையின் படைப்பாளிகள் இரவும் பகலும் அவரைப் புகழ்ந்து பாட தயாராக உள்ளனர்! சமூகத்திற்கு தொடர்ந்து முரண்படுவது, விதிகளை புறக்கணிப்பது, எல்லைகளுக்கு அப்பால் செல்வது - இளைஞர்கள் மிகவும் தீவிரமாக பாடுபடும் அனைத்தும் அவரிடம் குவிந்துள்ளன. மாநாடுகளிலிருந்து போலியான சோர்வை நாம் அனுபவித்தால் - வெகுஜன கலாச்சாரம் நமக்கு ஒரு வழிபாட்டு ஆளுமை, வணக்கத்தின் பொருள் - எல்லாம் சரியானது, ஏனென்றால் அவருக்கு "வழக்கமான" கருத்து இல்லை. எல்லோரும் தன்னை ஒரு கிளர்ச்சியாளர் மற்றும் அமைப்பின் எதிர்ப்பாளர் என்று கருதும் ஒரு காலத்தில், எல் சால்வடார் - அராஜகத்தின் உருவம் - ஒரு சிலை போல் தெரிகிறது. அதனால்தான் மக்கள் அவரது படைப்புகளை சிலை செய்கிறார்கள், அவை ஆசிரியரை விட குறைவான தூண்டுதலாக இல்லை. ஓவியங்களைப் பற்றி சிந்தித்து, கலைஞர் என்ன பிரச்சினைகளுடன் பணியாற்றினார் என்பதைப் புரிந்துகொள்ள முயற்சிக்காமல், அவர்கள் அதிர்ச்சியூட்டும் மற்றும் சைகடெலிக் பக்கத்தை மட்டுமே பார்க்கிறார்கள். ஆளுமை வழிபாடு வளர வளர, மேதையை பாடல்களில் குறிப்பிடுகிறார்கள், அவரது வாழ்க்கை மற்றும் வேலைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட படங்கள் எடுக்கப்படுகின்றன.. அவரைப் பற்றி புராணக்கதைகள் உருவாக்கப்பட்டு கிசுகிசுக்கள் பரப்பப்படுகின்றன. ஒரு விசித்திரமான, ஒரு மேதை மற்றும் ஒரு ஷோமேன் என்ற அழியாத பெயரைக் கொண்ட வாசனை திரவியங்களின் வரிசை கூட உள்ளது!

ஆம், அவரது ஓவியங்கள் மீறமுடியாதவை, இதை வாதிடுவது அபத்தத்தின் மிக உயர்ந்த வெளிப்பாடாகும், ஆனால் இன்று சமூகம் அவ்வளவாக ஆர்வம் காட்டவில்லை. அழகியல் மதிப்பு, அவர்களின் ஆசிரியரைச் சுற்றி எவ்வளவு பரபரப்பு பிறந்தது. ஒரு முரண்பாடான மனிதன், ஒரு உயிருள்ள மருந்து, ஒரு சர்ரியல் மேதை - இவை அனைத்தும் சால்வடார் டாலி. ஆனால் சிலருக்கு, டாலி என்பது தகவல் சந்தையில் நன்றாக விற்கும் ஒரு பிராண்ட்.

கலைஞரை எந்த வெளிச்சத்தில் பார்க்கிறீர்கள்?

அனஸ்தேசியா வாசிலென்கோ

சால்வடார் டாலி மே 11, 1904 அன்று வடக்கு கட்டலோனியாவில் உள்ள ஒரு சிறிய நகரமான ஃபிகியூரஸில் ஒரு நோட்டரி குடும்பத்தில் பிறந்தார்.

டாலிக்கு சால்வடார் என்ற சகோதரர் இருந்தார். அவர் மூன்று வயது மூத்தவர் மற்றும் இறந்தார் ஆரம்பகால குழந்தை பருவம். இந்த குழந்தையின் நினைவாக, சமாதானப்படுத்த முடியாத பெற்றோர் தாலிக்கு அதே பெயரில் பெயரிட்டனர். இனிமேல் அவனது வாழ்நாள் முழுவதும் இல்லாத இருமடங்கு இருப்பதன் மூலம் குறிக்கப்படும்.

டாலியின் இளமைப் பருவத்தின் பெரும்பகுதி கடக்ஸில் கடலுக்கு அருகில் உள்ள ஒரு குடும்ப வீட்டில் கழிந்தது. இங்கே கற்பனையான சிறுவன் உள்ளூர் மீனவர்கள் மற்றும் தொழிலாளர்களுடன் தொடர்புகொண்டு, தாழ்த்தப்பட்ட மக்களின் புராணங்களை உள்வாங்கி, தனது மக்களின் மூடநம்பிக்கைகளைக் கற்றுக்கொண்டான். ஒருவேளை இது அவரது திறமையை பாதித்தது மற்றும் அவரது கலையில் மாய கருப்பொருள்களை நெசவு செய்வதற்கு ஒரு முன்நிபந்தனையாக மாறியது. டாலி குடும்பத்தில் மூன்றாவது குழந்தை 1908 இல் பிறந்த ஒரு பெண். அன்னா மரியா டாலி சால்வடார் டாலியின் சிறந்த குழந்தை பருவ நண்பர்களில் ஒருவரானார், பின்னர் அவர் அவரது பல படைப்புகளுக்கு போஸ் கொடுத்தார். அன்னா மரியாவின் கூற்றுப்படி, அவர்களின் வீடு எல்லோரையும் போலவே இருந்தது மற்றும் கலைஞரின் குழந்தைப் பருவம் மிகவும் கவலையற்றதாக இருந்தது, 1921 இல் அவரது தாயின் மரணம் போன்ற ஒரு சோகமான நிகழ்வைத் தவிர, இது ஒரு பெரிய உணர்ச்சி அதிர்ச்சி மற்றும் எல்லுக்கு பெரும் அடியாக இருந்தது. சால்வடார்.

டாலியின் ஆரம்பகால படைப்புகள் அவரது திறமைக்கு மிகவும் சொற்பொழிவாக சாட்சியமளிக்கின்றன, மேலும் டாலியின் பெற்றோர் நட்பான உறவைப் பேணுகின்ற பிச்செட் குடும்பம், இளம் திறமையின் தந்தைக்கு அவருக்கு வரைதல் கற்பிக்க அறிவுறுத்துகிறது.

1924-1926 இல், அவர் சான் பெர்னாண்டோவின் மாட்ரிட் அகாடமியில் தனது கலைக் கல்வியைத் தொடர்ந்தார், அராஜகவாதத்தின் கருத்துக்களில் ஆர்வம் காட்டினார், நவீன பிரெஞ்சு எஜமானர்கள், முதன்மையாக சிம்பாலிஸ்டுகள், பின்னர் ஃபாவிஸ்ட்கள், க்யூபிஸ்டுகள் மற்றும் எதிர்காலவாதிகள் மீது ஆர்வம் காட்டினார், மேலும் அவர்களில் பணியாற்றினார். முறை. அவர் கார்சியா லோர்கா, ஆர். ஆல்பர்ட்டி, டி. ஓலோன்சோ, எல். புனுவேல் ஆகியோருடன் நண்பர்களாக இருக்கிறார். இந்த காலகட்டத்தில், அவர், இயக்குனர் லூயிஸ் புனுவேலுடன் சேர்ந்து, இரண்டு சர்ரியல் படங்களை இயக்கினார் - "அன் சியன் ஆண்டலோ" மற்றும் "தி கோல்டன் ஏஜ்".

1920 களின் இறுதியில், இரண்டு நிகழ்வுகள் நடந்தன படைப்பு முறைடாலி - அவர் சிக்மண்ட் பிராய்டின் படைப்புகளைக் கண்டுபிடித்தார் மற்றும் பாரிஸில் பிரெஞ்சு சர்ரியலிஸ்டுகளை சந்தித்தார், அவர்கள் மனித ஆழ் மனதில் "மிக உயர்ந்த யதார்த்தத்தை" வெளிப்படுத்த வழிகளைத் தேடினர். சர்ரியலிசம் என்பது 1920 களின் முற்பகுதியில் பிரான்சில் உருவாக்கப்பட்ட கலையில் ஒரு இயக்கமாக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. குறிப்புகள் மற்றும் வடிவங்களின் முரண்பாடான சேர்க்கைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. அவர் விரைவில் இந்த கலை இயக்கத்தின் மிக முக்கியமான பிரதிநிதிகளில் ஒருவராக மாறுகிறார். அவரது அட்டகாசமான நாடகத் திறமையும், வியக்க வைக்கும் திறனும், தொழில்நுட்பத் திறமையும் இணைந்து, அவரை ஒரு சர்ச்சைக்குரிய நபராக ஆக்குகின்றன.

1929 இல், அவர் 1894 இல் கசானில் பிறந்த காலாவை சந்தித்தார். சால்வடாரைச் சந்திப்பதற்கு முன்பு, அவர் பால் எலுவார்டை மணந்தார். டாலி அவளிடம் ஒரு தொலைதூர பார்வையை அடையாளம் காண்கிறார், அதன் தோற்றம் அவர் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே காத்திருந்து தயாராகி வருகிறார், மேலும் அவர் அவளை வெறித்தனமாக காதலிக்கிறார். காலாவுடனான திருமணம் டாலியின் தீராத கற்பனையையும், புதிய தீராத ஆற்றலையும் எழுப்பியது. அவரது பணியில் ஒரு பயனுள்ள காலம் தொடங்கியது. இந்த நேரத்தில், அவரது தனிப்பட்ட சர்ரியலிசம் மற்ற குழுவின் விதிமுறைகள் மற்றும் மனப்பான்மைகளை முற்றிலுமாக வென்றது மற்றும் பிரெட்டன் மற்றும் பிற சர்ரியலிஸ்டுகளுடன் முழுமையான முறிவுக்கு வழிவகுத்தது. இப்போது டாலி யாருக்கும் சொந்தமானவர் அல்ல, மேலும் கூறினார்: "சர்ரியலிசம் சே முவா."

30 களில் அவர் வளர்ந்தார் புதிய வழிசித்தரிப்பு-விமர்சன முறை என்று அவர் அழைக்கும் சித்திரப் பாடங்களின் ஆராய்ச்சி. அவர் பகுத்தறிவற்ற அறிவைப் பெறுவதற்கும் அதை விளக்குவதற்கும் இந்த முறை மட்டுமே ஒரே வழி. ஆழமாக புதைக்கப்பட்ட எண்ணங்களை வெளியிடுவதற்காக, ஒரு பைத்தியக்காரனின் மனம் அல்லது பைத்தியக்காரத்தனம் என்று அழைக்கப்படுவதால், பகுத்தறிவு சிந்தனையின் பாதுகாவலரால் கட்டுப்படுத்தப்படாது என்று கலைஞர் உறுதியாக நம்பினார். அதன் தார்மீக மற்றும் பகுத்தறிவு நிறுவல்களுடன் மனதில். அத்தகைய மயக்கத்தில் உள்ள ஒரு நபர், டாலி வாதிட்டார், எதற்கும் மட்டுப்படுத்தப்படவில்லை அல்லது கட்டுப்படுத்தப்படவில்லை, எனவே வெறுமனே பைத்தியமாக இருக்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. இருப்பினும், டாலி தனது பார்வையாளர்களுக்கு உறுதியளித்தபடி, அவருக்கும் பைத்தியக்காரனுக்கும் உள்ள வித்தியாசம் என்னவென்றால், அவர் பைத்தியம் இல்லை, எனவே அவரது சித்தப்பிரமை விமர்சன திறனுடன் தொடர்புடையது. இந்த முரண்பாடான அறிக்கை டாலியின் பணியின் அடித்தளமாக மாறியது மற்றும் அவரது வேலையில் மறுக்க முடியாத அறிக்கை மற்றும் தெளிவின்மை உணர்வை உருவாக்கியது.

இரண்டாம் உலகப் போரின் போது, ​​டாலியும் காலாவும் அமெரிக்காவில் வாழ்ந்தனர். அமெரிக்காவில் கழித்த ஆண்டுகளில், டாலி ஒரு செல்வத்தை ஈட்டினார். அதே நேரத்தில், சில விமர்சகர்களின் கூற்றுப்படி, அவர் ஒரு கலைஞராக தனது நற்பெயருக்கு பணம் கொடுத்தார். கலை புத்திஜீவிகள் மத்தியில், அவரது ஆடம்பரங்கள் தன்னை மற்றும் அவரது படைப்புகளை கவனத்தை ஈர்க்கும் கோமாளித்தனமாக கருதப்பட்டது. அவர் அமெரிக்காவில் தங்கியிருந்த காலத்தில், அவர் பல வணிகத் திட்டங்களில் பங்கேற்றார்: தியேட்டர், பாலே, நகைகள், ஃபேஷன் மற்றும் சுய விளம்பரத்திற்காக ஒரு செய்தித்தாளை வெளியிட்டார்.

1941 ஆம் ஆண்டில், டாலி சர்ரியலிசத்திலிருந்து விலகி மிகவும் உலகளாவிய ஒன்றை உருவாக்கத் தொடங்கினார் கலை பாணி, மேலும் இது "கிளாசிக் ஆக" விரும்புவதாகக் கூறினார். அவரது ஆர்வம் தனிப்பட்ட ஆவேசங்களிலிருந்து உலகளாவிய கருப்பொருள்களுக்கு மாறியது. டாலி மறுமலர்ச்சியின் சிறந்த எஜமானர்களின் படைப்புகளில் உத்வேகம் கண்டார், அதே நேரத்தில் எதிர்காலத்தைப் பார்க்கிறார்.

அவரது சுறுசுறுப்பு மற்றும் பொது ரசனை உணர்வு மற்றும் ஓவியம், கிராஃபிக் படைப்புகள் மற்றும் புத்தக விளக்கப்படங்கள், அத்துடன் நகைகள், ஆடைகள், மேடைக்கான ஆடைகள் மற்றும் ஒரு வடிவமைப்பாளர் ஆகியவற்றில் அவரது நம்பமுடியாத செழுமை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் அவரது சர்வதேச புகழ் தொடர்ந்து வளர்ந்தது. கடையின் உட்புறம். அவர் தனது ஆடம்பரமான தோற்றத்தால் பார்வையாளர்களை வியப்பில் ஆழ்த்தினார். உதாரணமாக, ரோமில் அவர் "மெட்டாபிசிகல் க்யூப்" இல் தோன்றினார்.

1970 இல் தொடங்கி, மரணம் மற்றும் அழியாமை பற்றிய எண்ணங்களால் டாலி தொந்தரவு செய்யத் தொடங்கினார். அவர் அழியாமையின் சாத்தியத்தை நம்பினார், உடலின் அழியாத தன்மை உட்பட, மறுபிறவி எடுப்பதற்காக உடலைப் பாதுகாப்பதற்கான வழிகளை ஆராய்ந்தார். எவ்வாறாயினும், படைப்புகளைப் பாதுகாப்பது மிக முக்கியமானது, இது அவரது முக்கிய திட்டமாக மாறியது. டாலி தனது முழு சக்தியையும் இதற்காக அர்ப்பணித்தார். 1974 ஆம் ஆண்டில், சால்வடார் டாலி தியேட்டர்-மியூசியம் ஃபிகியூரஸில் திறக்கப்பட்டது, இது அவர் 10 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக பணிபுரிந்த திட்டமாகும்.

டாலி தனது வாழ்க்கையில் காலாவின் முக்கிய பங்கை தனது படைப்புகளில் தொடர்ந்து அங்கீகரித்தார். ஒரு அருங்காட்சியகம் மற்றும் மாதிரியாக அவரது செல்வாக்கு, அவரது பெரும்பாலான ஓவியங்களுக்கு மிகவும் முக்கியமானது. 1960 களின் பிற்பகுதியில், டாலியின் நன்றியுணர்வு மிகவும் உறுதியான வடிவத்தை எடுத்தது: அவர் அவளுக்காக ஃபிகியூரஸுக்கு அருகிலுள்ள புபோலில் ஒரு கோட்டையை வாங்கினார், அதை தனது ஓவியங்களால் அலங்கரித்து, அனைத்து வசதிகளையும் அளித்து அதை ஆடம்பரமாக்கினார். காலா உடல் ரீதியாகவும் மன ரீதியாகவும் அவசியமானவர், எனவே அவர் ஜூன் 1982 இல் இறந்தபோது, ​​கலைஞர் பெரும் இழப்பை சந்தித்தார். அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, அவரது உடல்நிலை கடுமையாக மோசமடையத் தொடங்கியது. டாலி சமூகத்தில் தோன்றுவதை கிட்டத்தட்ட நிறுத்திவிட்டார். அவன் தன் வேலையில் இறங்கினான். கலைஞர் தனது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகளை புபோலில் உள்ள காலாவின் கோட்டையில் தனியாகக் கழித்தார், அங்கு டாலி இறந்த பிறகு நகர்ந்தார். 1984 ஆம் ஆண்டில், கோட்டையில் ஏற்பட்ட தீ விபத்தில் டாலிக்கு கடுமையான தீக்காயங்கள் ஏற்பட்டன, அதன் பிறகு அவரது உடல்நிலை மேலும் மோசமடைந்தது. சால்வடார் டாலி, புபோலின் மார்க்விஸ், ஜனவரி 23, 1989 அன்று மாரடைப்பால் இறந்தார். சால்வடார் டாலி, அவரது வாழ்நாளில் அவரது விசித்திரமான குணாதிசயத்துடன், ஃபிகியூரஸில் உள்ள அவரது டாலி தியேட்டர்-அருங்காட்சியகத்தில் உள்ள மறைவில், அவர் உயில் அளித்தபடி, புதைக்கப்படாமல் கிடக்கிறார். அல்வடார் டாலி எழுதினார்: "இரண்டு விஷயங்களுக்காக நான் விதிக்கு நன்றியுள்ளவனாக இருக்கிறேன்: நான் ஒரு ஸ்பானியர் மற்றும் நான் சால்வடார் டாலி என்பதற்காக."

அவர் தனது செல்வத்தையும் வேலைகளையும் ஸ்பெயினுக்கு விட்டுச் சென்றார்.

சால்வடார் டாலியின் "உள்நாட்டுப் போரின் முன்னறிவிப்பு" ஓவியம் பற்றி

1936 இல் லண்டன் சர்ரியலிஸ்ட் கண்காட்சிக்குப் பிறகு டாலி ஸ்பெயினுக்குத் திரும்புவது உள்நாட்டுப் போரால் தடுக்கப்பட்டது, இது ஜெனரல் பிராங்கோ மற்றும் மக்கள் அரசாங்கத்திற்கு எதிரான அவரது விசுவாசமான துருப்புக்களின் எழுச்சியுடன் தொடங்கியது. அரசாங்கம் வலென்சியாவுக்குத் தப்பிச் செல்ல வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது, பின்னர் நகரம் ஆபத்தில் இருக்கத் தொடங்கியபோது, ​​டாலியின் கற்றலான் தாயகமான பார்சிலோனாவுக்கு.

தனது நாடு மற்றும் அதன் மக்களின் தலைவிதியைப் பற்றிய டாலியின் பயம் போரின் போது வரையப்பட்ட அவரது ஓவியங்களில் பிரதிபலித்தது. அவற்றுள் சோகமான மற்றும் திகிலூட்டும் "வேகவைத்த பீன்ஸ் கொண்ட மென்மையான கட்டுமானம்: ஒரு முன்னறிவிப்பு உள்நாட்டு போர்" .

இரண்டு பெரிய உயிரினங்கள், சிதைந்த, தோராயமாக இணைந்த பகுதிகளை ஒத்திருக்கிறது மனித உடல்அவற்றின் பிறழ்வுகளின் சாத்தியமான விளைவுகளால் பயந்து. ஒரு உயிரினம் வலியால் சிதைந்த முகம், மனித மார்பு மற்றும் கால் ஆகியவற்றிலிருந்து உருவாகிறது; மற்றொன்று இரண்டு கைகளால் ஆனது, இயற்கையாகவே சிதைந்து, வடிவத்தின் இடுப்பு பகுதிக்கு ஒப்பிடப்படுகிறது. அவர்கள் ஒரு பயங்கரமான சண்டையில் சிக்கிக் கொள்கிறார்கள், ஒருவருக்கொருவர் தீவிரமாக போராடுகிறார்கள், இந்த விகாரமான உயிரினங்கள் தன்னைத்தானே கிழித்துக் கொண்ட உடலைப் போல அருவருப்பானவை.

இந்த உயிரினங்கள் அற்புதமான யதார்த்தமான முறையில் டாலியால் வரையப்பட்ட நிலப்பரப்பின் பின்னணியில் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளன. அடிவானத்தில், தாழ்வான மலைத்தொடரின் பின்னணியில், சில பழங்காலத் தோற்றமுடைய நகரங்களின் மினி-படங்கள் உள்ளன.

குறைந்த அடிவானக் கோடு முன்புறத்தில் உள்ள அற்புதமான உயிரினங்களின் செயல்பாட்டை மிகைப்படுத்துகிறது, அதே நேரத்தில் அது பெரிய மேகங்களால் மறைக்கப்பட்ட வானத்தின் மகத்தான தன்மையை வலியுறுத்துகிறது. மேகங்கள், அவற்றின் ஆபத்தான இயக்கத்துடன், மனிதாபிமானமற்ற உணர்ச்சிகளின் சோகமான தீவிரத்தை மேலும் காட்டுகின்றன.

சால்வடார் டாலியின் "தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" ஓவியம் பற்றி

1930 களில், டாலி தொடர்ந்து ஒரு வெறிச்சோடிய கரையின் உருவத்தை சித்தரித்தார், அதன் மூலம் தனக்குள்ளான வெறுமையை வெளிப்படுத்தினார். 1931 ஆம் ஆண்டு ஒரு மாலை வேளையில் கேம்பெர்ட் சீஸ் துண்டு ஒன்றைப் பார்த்தபோது இந்த வெறுமை நிரப்பப்பட்டது... 1931 ஆம் ஆண்டில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிக முக்கியமான ஓவியங்களில் ஒன்று வரையப்பட்டது - “நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை”. காலப்போக்கில், மென்மையான கடிகாரம் டாலி மற்றும் அவரது வேலையின் அடையாளமாக மாறியது. எனவே, வேலை "நினைவகத்தின் நிலைத்தன்மை". விண்வெளியில், கேப் க்ரியஸின் பின்னணியில், அமீபாவை ஒத்த தலை வைக்கப்பட்டுள்ளது, நீண்ட கண் இமைகள் சுயவிவரத்தில் மங்கலாகின்றன. பாக்கெட் கடிகாரம், இடதுபுறத்தில் நீங்கள் ஒரு ஓச்சர் நிற தளத்தைக் காணலாம், அதில் இருந்து ஒரு கடிகாரமும் பாய்கிறது. பீடத்தின் பின்புற விளிம்பில் ஒரு இறந்த மரம் உள்ளது, அதன் ஒரே கிளையில் மற்றொரு மென்மையான கடிகாரம் தொங்குகிறது. இந்த உருவமற்ற கருவிகளுக்கு மாறாக, பீடத்தின் தொடக்கத்தில் ஒரு மூடிய பாக்கெட் கடிகாரம் உள்ளது, அதில் எறும்புகள் ஊர்ந்து செல்கின்றன. வெளிர் நீல நிற டயலில் அமர்ந்திருக்கும் எறும்புகள் மற்றும் ஈ மட்டுமே இந்த இருண்ட மனச்சோர்வு படத்தில் வாழும் உயிரினங்கள்.

ஒவ்வொரு பொறிமுறையும் அதன் சொந்த நேரத்தைக் காட்டுகிறது உண்மையான நேரம்கனவுகளின் உலகில் டாலி ஒரு பொருட்டல்ல, நம் கடந்த காலம் நினைவில் மட்டுமே பாதுகாக்கப்படுகிறது. ஒரு வார்த்தையில், மனிதனால் உருவாக்கப்பட்ட அனைத்தும் டாலியின் ஓவியத்தில் நிலையற்றவையாக மாறிவிடும்; நினைவின் உண்மையான நிலைத்தன்மை அவர்களிடம் உள்ளது. ஆனால் படத்தின் உள்ளடக்கம் ஆழமானது. ஒவ்வொரு உடலுக்கும் அதன் சொந்த நேரம் இருப்பதாக கலைஞர் வாதிடுகிறார், இது அதன் வளர்ச்சி மற்றும் அதன் ஆற்றல் நிலையைப் பொறுத்தது, மற்றும் வெளிப்புற சூழ்நிலைகளுக்கு ஏற்றவாறு கடிகாரத்தால் அளவிடப்படும் நேரத்தில் அல்ல.

இரவு உணவிற்குப் பிறகு டாலிக்கு இந்த ஓவியத்திற்கான யோசனை வந்தது, அவர் ஒரு கரைந்து கொண்டிருக்கும் கேமெம்பெர்ட்டின் எச்சங்களைக் கவனித்து, அதன் உருவமற்ற வடிவங்களை அவர் வேலை செய்து கொண்டிருந்த ஓவியத்தின் பாலைவன நிலப்பரப்பில் உடனடியாகக் காட்டினார். நளா முதன்முதலில் அந்த ஓவியத்தைப் பார்த்தபோது, ​​“இதைப் பார்ப்பவர் மறக்கமாட்டார்!” என்று கூச்சலிட்டதாகக் கூறப்படுகிறது. இந்த ஓவியம் 70 ஆண்டுகள் பழமையானது, அதில் ஆர்வம் மங்காது, மேலும் “நாளை”, அதாவது எதிர்காலத்தில், இந்த ஆர்வம் தொடரும் என்று நினைக்கிறேன்.

ஓவியம் காலத்தின் சார்பியல் பற்றிய நவீன கருத்தின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது. பியர் கோலெட்டின் பாரிஸ் கேலரியில் கண்காட்சிக்கு ஒரு வருடம் கழித்து, இந்த ஓவியம் நியூயார்க் அருங்காட்சியகத்தால் வாங்கப்பட்டது. சமகால கலை.

  • " சர்ரியலிசம் ஒரு கட்சி அல்ல, ஒரு முத்திரை அல்ல, ஆனால் ஒரு தனித்துவமான மனநிலை, கோஷங்கள் அல்லது ஒழுக்கத்தால் கட்டுப்படுத்தப்படவில்லை. சர்ரியலிசம் என்பது மனிதனின் முழுமையான சுதந்திரம் மற்றும் கனவு காணும் உரிமை. நான் சர்ரியலிஸ்ட் இல்லை நான் சர்ரியலிசம்."
சால்வடார் டாலி
முழுப்பெயர் சால்வடார் டொமினெக் பெலிப் ஜசிந்த் டாலி மற்றும் டொமினெக், மார்க்விஸ் டி புபோல்


யாரும் உடனே வயது வந்தவர்களாகப் பிறக்க மாட்டார்கள், ஆனால் சிலர் மேதைகளாகப் பிறக்கிறார்கள். இது அநேகமாக சால்வடார் டாலி - ஒரு அசாதாரண குழந்தை பருவத்தில் இருந்து வந்த ஒரு மேதை. சால்வடாரின் வாழ்க்கையின் முதல் வருடங்கள் அனைத்தையும் நுகரும் பெற்றோரின் அன்பால் நிரம்பியது.
தங்கள் மகன் முற்றிலும் மகிழ்ச்சியாக இல்லை மற்றும் முற்றிலும் அசாதாரணமானவர் என்பதை இளம் பெற்றோர்கள் பார்க்க அனுமதிக்கவில்லை.


சால்வடார் பெலிப் ஜாசிண்டோ டாலி பிறப்பதற்கு ஏறக்குறைய ஒரு வருடத்திற்கு முன்பு, மரியாதைக்குரிய நோட்டரி சால்வடார் டாலி சீனியர் மற்றும் அவரது மனைவி பெலிபா ஆகியோரின் குடும்பத்தில் ஒரு சோகம் ஏற்பட்டது - அவர்களின் முதல் பிறந்த சால்வடார் கால் அன்செல்ம் அவருக்கு இரண்டு வயது ஆகும் முன்பே இறந்தார். தங்களின் இரண்டாவது மகனை இழந்துவிடுவோமோ என்ற வருந்தியாலும், பயத்தாலும் வேதனையடைந்த டாலி தம்பதியினர் சால்வடார் ஜூனியருக்கு தங்களால் இயன்ற அனைத்தையும் கொடுக்க முயன்றனர். அன்பான பெற்றோர். ஃபிகியூரஸின் பணக்கார குடியிருப்பாளர்களில் ஒருவராக இருந்ததால், அவர்கள் சிறிய சால்வடார் எதையும் மறுக்கவில்லை மற்றும் சிறுவனின் மிகவும் அசாதாரண விருப்பங்களை கூட நிறைவேற்ற முயன்றனர். அதே நேரத்தில், தந்தை தனது குழந்தையை சாதாரணமாக பார்க்க விரும்பினார், மேலும் அவரது படைப்பு பொழுதுபோக்குகளை ஒரு விருப்பமாக கருதினார், மேலும் பக்தியுள்ள தாய் தனது மகனை தனது சகோதரனின் கல்லறைக்கு தவறாமல் அழைத்துச் சென்றார்.

5 வயதில், தனது தாயுடன் கல்லறைக்கு மற்றொரு வருகைக்குப் பிறகு, சால்வடார் பெற்றோரின் அன்பைப் பற்றி தனது சொந்த கருத்தை உருவாக்கினார், அது அவருக்காக அல்ல, ஆனால் இறந்த சகோதரருக்காக என்று முடிவு செய்தார். ஒரு அன்பான மகனாக இருப்பதற்கான தனது உரிமையை நியாயப்படுத்த, சால்வடார் தன்னை தனது சகோதரனின் மறுபிறவி என்று அழைத்தார், மேலும் தனது பெற்றோரைக் கையாளும் நுட்பங்களில் தேர்ச்சி பெறத் தொடங்கினார்.

எனவே, குழந்தை பருவத்தில் சால்வடார் டாலியில் இதுபோன்ற அசாதாரண உலகக் கண்ணோட்டத்தின் வளர்ச்சியைத் தூண்டிய ஒரு குறிப்பிட்ட மன மோதல் எழுந்தது என்று கருதலாம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர் தனது பெற்றோரின் கவனம் அவருக்கு அன்பின் வெளிப்பாடு அல்ல, ஆனால் அவரது மனசாட்சியுடன் ஒரு உடன்பாட்டிற்கு வருவதற்கான முயற்சி மட்டுமே என்பதில் உறுதியாக இருந்தார்.
1921 ஆம் ஆண்டில், ஃபெலிபா டொமினெக் டாலி புற்றுநோயால் இறந்தார். சால்வடார் 17 வயதாக இருந்தார், அவர் இழப்பால் வருத்தப்பட்டார். அந்த நேரத்தில், எதிர்கால சர்ரியலிஸ்ட் ஏற்கனவே ஒரு கலைஞராக முழுமையாக உருவானார், ஆனால் அன்றாட வாழ்க்கைக்கு முற்றிலும் பொருந்தாமல் இருந்தார்.

கலைஞரின் தந்தை ஆரம்பத்தில் தனது மகனின் கலை ஆர்வத்தில் எதுவும் வராது என்று நம்பினார். அவர் தனது மகனுக்கு நல்ல "சாதாரண" கல்வியைக் கொடுக்க விரும்பினார், மேலும் தனது மகனுக்கு பொது அறிவியலில் ஆர்வம் இல்லை என்று மிகவும் வருத்தப்பட்டார்.

ஃபெலிபாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, சால்வடார் டாலி குசி தனது சகோதரி கேடலினாவை மணந்தார். இந்த நிகழ்வு கலைஞருக்கும் அவரது தந்தைக்கும் இடையிலான அந்நியச் சுவரில் போடப்பட்ட மற்றொரு செங்கலாக மாறியது. இளம் ஓவியர் ஒரு சுயாதீனமான படைப்பு பாதையைத் தேர்ந்தெடுத்தார், வீட்டை விட்டு வெளியேறினார் மற்றும் அவரது குடும்பத்துடன் நெருக்கத்தைத் தேடவில்லை.

1933 ஆம் ஆண்டில், சால்வடார் டாலி தனது மிகவும் அவதூறான ஓவியங்களில் ஒன்றை வரைந்தார், "வில்லியம் டெல்லின் புதிர்."



தனது தந்தையின் பயத்தை சித்தரிக்கும் முயற்சியாக டாலி சதியை விளக்கினார்.
முக்கிய கதாபாத்திரம், டாலியின் கூற்றுப்படி, லெனின் ஒரு பெரிய முகமூடியுடன் ஒரு தொப்பியில் இருக்கிறார்.
"ஒரு மேதையின் நாட்குறிப்பில்," டாலி குழந்தை தானே என்று எழுதுகிறார், "அவர் என்னை சாப்பிட விரும்புகிறார்!" இங்கே ஊன்றுகோல்களும் உள்ளன - டாலியின் படைப்பின் இன்றியமையாத பண்பு, இது கலைஞரின் வாழ்நாள் முழுவதும் அதன் பொருத்தத்தைத் தக்க வைத்துக் கொண்டது. இந்த இரண்டு ஊன்றுகோல்களுடன் கலைஞர் பார்வை மற்றும் தலைவரின் தொடைகளில் ஒன்றை முட்டுக்கொடுக்கிறார். ஓவியத்தில், தந்தை கட்லெட்டையோ அல்லது குழந்தையையோ சாப்பிடலாம், அதாவது டாலி தனது தந்தையிடமிருந்து வெளிப்படும் ஆபத்து உணர்வை ஒருபோதும் கடக்க முடியவில்லை.

அன்னா மரியா 1908 இல் சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கையில் நுழைந்தார், அப்போது சிறுவனுக்கு 4 வயதுதான். ஸ்பெயினில், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக - குடும்ப மதிப்புகள், மற்றும் ஒரு மனிதனின் வார்த்தையே சட்டம், ஒரு சகோதரி தன் சகோதரனுக்குக் கொடுத்த வணக்கமும் போற்றுதலும் இயற்கையானது மற்றும் ... விதிக்கப்பட்டது. ஒப்பீட்டளவில் சிறிய வயது வித்தியாசம் அவர்களை இன்னும் நெருக்கமாக்கியது

அன்னா மரியா 1924
அண்ணா மரியா படிப்படியாக ஒரு முக்கிய பாத்திரத்தை வகிக்கத் தொடங்கினார் என்பதில் ஆச்சரியமில்லை, மேலும் அவரது தாயின் மரணத்திற்குப் பிறகு, முக்கியமானது. பெண் வேடம்இளம் சால்வடாரின் வாழ்க்கையில். ஒரு அழகான இளம் பெண்ணாக மாறிய அவர், தனது சகோதரனை வாழ்க்கைத் துணையாக மட்டுமல்ல, ஒரு மாதிரியாகவும் ஈர்த்தார்: 1929 வரை, படிப்படியாக அங்கீகாரம் பெற்ற கலைஞரின் முக்கிய மாடல் அண்ணா மரியா.

"ரபேலின் கழுத்துடன் சுய உருவப்படம்" - 1921 இல் அவரது தாயார் இறந்தபோது எழுதப்பட்டது, இது கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அவரது வாழ்க்கையின் மிகவும் கடினமான அனுபவங்களில் ஒன்றாகும். இது சால்வடாரின் முதல் படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இம்ப்ரெஷனிஸ்ட் பாணியில் உருவாக்கப்பட்டது.

தி கிஸ்மோ அண்ட் தி ஹேண்ட் (1927)

வடிவியல் வடிவங்களுடனான சோதனைகள் தொடர்கின்றன. "சர்ரியல்" காலத்தின் டாலியின் சிறப்பியல்பு நிலப்பரப்புகளை ஓவியம் வரைவதற்கான மாய பாலைவனத்தை நீங்கள் ஏற்கனவே உணரலாம்.

"இன்விசிபிள்" என்றும் அழைக்கப்படும், ஓவியம் உருமாற்றத்தைக் காட்டுகிறது, மறைக்கப்பட்ட அர்த்தங்கள்மற்றும் பொருட்களின் வரையறைகள். டாலி இந்த நுட்பத்திற்கு அடிக்கடி திரும்பினார், இது அவரது ஓவியத்தின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்றாகும்.

இந்த ஓவியம் டாலியின் ஆவேசங்களையும் குழந்தை பருவ பயத்தையும் வெளிப்படுத்துகிறது.

"The Great Masturbator" உள்ளது பெரிய மதிப்புகலைஞரின் ஆளுமையை ஆராய்வதற்காக, அது அவரது ஆழ் மனதில் இருந்து ஈர்க்கப்பட்டது. இந்த ஓவியம் தாலியின் பாலியல் தொடர்பான சர்ச்சைக்குரிய அணுகுமுறையை பிரதிபலிக்கிறது. அவரது குழந்தை பருவத்தில், டாலியின் தந்தை பாலியல் பரவும் நோய்களால் பாதிக்கப்பட்ட பிறப்புறுப்புகளின் புகைப்படங்களுடன் பியானோவில் ஒரு புத்தகத்தை விட்டுச் சென்றார், இது சிதைவுடன் உடலுறவு கொள்ள வழிவகுத்தது மற்றும் இளம் டாலியை நீண்ட காலமாக பாலியல் உறவுகளிலிருந்து விலக்கியது.

இந்த ஓவியத்தை டாலி இறக்கும் வரை ஃபிகியூரஸில் உள்ள டாலி தியேட்டர்-மியூசியத்தில் தனது சொந்த சேகரிப்பில் வைத்திருந்தார்.

25 வயதில், சால்வடார் டாலி இன்னும் கன்னியாக இருந்தார், மேலும் பெண்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதில் அவசரப்படவில்லை, ஆனால் அவர்களுக்கு பயந்து, உடல் நெருக்கத்தைத் தவிர்க்க முயன்றார். அப்போதைய வருங்கால மேதையின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையில் வியத்தகு மாற்றங்கள் ஏற்பட என்ன நடக்க வேண்டும்? வெடி, பட்டாசு, கொண்டாட்டம்... மனதைக் கவரும் வகையில் இருந்தது காலா செயல்திறன்.
அது நடந்தது. 50 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக நீடிக்கும் இந்த பண்டிகை நிகழ்ச்சி, 1929 இல் தொடங்கியது, அப்போதைய பிரபல கலைஞர் இளம் விசித்திரக் கலைஞரைப் பார்க்க காடாக்ஸுக்கு வந்தபோது. பிரெஞ்சு கவிஞர்பால் எலுவார்ட் தனது மகள் மற்றும் ரஷ்ய மனைவியுடன், தன்னை காலா என்று அழைத்தார். இந்த தருணத்திலிருந்துதான் காலா நட்சத்திர ஜோடி - சால்வடார் டாலி இருக்கத் தொடங்கியது என்று நம்பப்படுகிறது. உண்மையில், ஆகஸ்ட் 1929 இல் எழுந்தது காதல் முக்கோணம்காலா - பால் - சால்வடார், எலுவர்டின் மரணத்திற்குப் பிறகு 1952 இல் மட்டுமே டூயட் ஆனார்.

சால்வடார் டாலியின் வாழ்க்கை அன்னா மரியாவின் காட்சிக்கு ஏற்ப வளர்ந்திருந்தால் எப்படி அமைந்திருக்கும் என்று சொல்வது கடினம். கலைஞரின் ஆரம்பகால ஓவியங்கள், சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, சிற்றின்பம் மற்றும் திறமையானவை, ஆனால் "காலா சகாப்தத்தின்" சர்ரியலிஸ்ட்டின் படைப்புகளில் இருந்து தெறிக்கும் பைத்தியம் இல்லாதவை. ஒரு வழி அல்லது வேறு, 29 இல் டாலி தனது விருப்பத்தை எடுத்தார்

பால் எலுவார்ட் தனது அதிர்ஷ்டமான போட்டியாளரை வெறுத்தாரா? டாலி தனது நண்பரின் மனைவியை "திருடியதற்காக" வருத்தப்பட்டாரா? சால்வடாருக்கு எலுவார்டை விட்டு வெளியேறும்போது தான் சரியான தேர்வு செய்கிறாள் என்று காலா சந்தேகப்பட்டாரா? இல்லை, இல்லை மீண்டும் இல்லை.
தாலியைப் பொறுத்தவரை, கலா தன்னிடம் தனியாக வரவில்லை என்பதையும், அவளுடைய கணவனும் குழந்தையும் அவர்களுடன் இருப்பதைப் பற்றி அவர் நினைக்காத அளவுக்கு எழும் உணர்வுகளால் அவர் திகைத்துப் போனார்.

அந்த மறக்கமுடியாத விஜயத்தில், சால்வடார் டாலி பால் எலுவார்டின் உருவப்படத்தை வரைந்தார். அவரது சந்தேகங்கள் மற்றும் ஆர்வங்கள் அனைத்தையும் கேன்வாஸில் ஊற்றி, நிகழ்வுகளில் பங்கேற்பாளர்கள் அனைவரையும் கிழித்து, அவர் அதை இவ்வாறு விளக்கினார்: "கவிஞரின் முகத்தைக் கைப்பற்றும் பொறுப்பு என்னிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டுள்ளது என்று நான் உணர்ந்தேன், யாருடைய ஒலிம்பஸிலிருந்து நான் மியூஸ்களில் ஒன்றைத் திருடினேன்."

1930 முதல், காலா பாரிஸை விட்டு வெளியேறிய டாலியுடன் வாழத் தொடங்கினார். அவர்களின் காதல் கதை, கிட்டத்தட்ட உலகம் முழுவதும் அறியப்பட்டாலும், இன்னும் ஒரு மர்மமாகவே உள்ளது. பால் எலுவர்ட் தனது பயணத்தில் சென்றார், 1930 இல் அவர் சந்தித்தார் புதிய காதல், மரியா பென்ஸ், நஷ் என்ற மேடைப் பெயரில் நடனமாடியவர். ஒரு அங்கீகரிக்கப்பட்ட அழகு, நௌஷ் பல திறமைகளைக் கொண்டிருந்தார்: அவர் நடனமாடினார், பாடினார், ஒரு அக்ரோபேட், கவிதை எழுதினார் மற்றும் வர்ணம் பூசினார். அவரது அழகு 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் பல கலைஞர்களை ஊக்கப்படுத்தியது: பாப்லோ பிக்காசோ
நுஷை தனது ஓவியங்களுக்கு மாடலாக அழைத்தார்

ஆனால், முற்றிலும் மகிழ்ச்சியான தனிப்பட்ட வாழ்க்கை இருந்தபோதிலும், அவர் இறக்கும் வரை, பால் எலுவார்ட் காலாவுக்கு காதல் கடிதங்களை எழுதினார், ஒரு நாள் அவள் திரும்பி வருவாள் என்று நம்பினார். மேலும் அவள், மரியாதை நிமித்தம் முன்னாள் கணவர்பால் உயிருடன் இருக்கும் வரை டாலியை திருமணம் செய்து கொள்ளவில்லை.

டாலியும் காலாவும் பாரிஸில் குடியேறினர். கலைஞர் மகத்தான படைப்பு வளர்ச்சியின் காலகட்டத்தைத் தொடங்கினார், அவர் ஓய்வெடுக்காமல் ஓவியங்களை வரைந்தார், ஆனால் எந்த குறிப்பிட்ட உடல் அல்லது நரம்பு சோர்வையும் உணரவில்லை. மூச்சு விடுவது போல் எளிதாக எழுதினார். அவரது ஓவியங்கள் அவரைக் கவர்ந்தன, உலகத்தைப் பற்றிய அவரது கருத்துக்களை மாற்றின. அவர் தனது ஓவியங்களில் கையெழுத்திட்டார்: "கலா-சால்வடார் டாலி." இது நியாயமானது - அவர் தனது வலிமையை ஈர்த்த ஆதாரமாக அவள் இருந்தாள். "விரைவில் நீ நான் எப்படி இருக்க வேண்டும் என்று விரும்புகிறேனோ அதுவாக இருப்பாய், என் பையன்"- என்று காலா அவனிடம் சொன்னாள். அவரும் இதை ஒப்புக்கொண்டார்.

என் மனைவி 1945.
என் மனைவி நிர்வாணமாக பார்க்கிறாள் சொந்த உடல், இது ஒரு ஏணியாக மாறியது, ஒரு நெடுவரிசையின் மூன்று முதுகெலும்புகள், வானம் மற்றும் கட்டிடக்கலை.
கேன்வாஸின் முழு மையப் பகுதியும் மனித கைகள் மற்றும் கால்களின் விசித்திரமான அமைப்பால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் வடிவம் ஸ்பெயினின் வெளிப்புறத்தை நினைவூட்டுகிறது. இந்த அமைப்பு டாலியின் பாரம்பரிய தாழ்வான அடிவானத்தில் தொங்குவது போல் தெரிகிறது. வேகவைத்த பீன்ஸ் கீழே தரையில் சிதறிக்கிடக்கிறது. இந்த பொருட்களின் கலவையானது ஒரு அபத்தமான, நோயுற்ற அற்புதமான கலவையை உருவாக்குகிறது, இது அந்த ஆண்டுகளில் ஸ்பெயினில் நடந்த நிகழ்வுகள் பற்றிய டாலியின் தோற்றத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

மிட்டாய் இளஞ்சிவப்பு சோபா அமெரிக்க நடிகை மே வெஸ்டின் உதடுகளின் வடிவத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது. அறையின் நுழைவாயிலை வடிவமைக்கும் திரைச்சீலைகள் வடிவில் முடி தயாரிக்கப்படுகிறது, கண்கள் ஓவியங்கள் வடிவில் உள்ளன, மற்றும் மூக்கு கடிகாரம் நிற்கும் நெருப்பிடம் வடிவில் செய்யப்படுகிறது. லிப் டின்ட் அதன் காலத்தில் மிகவும் பிரபலமாகி "அவதூறு" புகழ் பெற்றது.
ஒரு மாயை அறையின் வடிவில் உள்ள யோசனை ஃபிகியூரஸ் நகரில் உள்ள டாலி தியேட்டர்-மியூசியத்தில் டாலியின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் ஆஸ்கார் டஸ்கெட்ஸால் உணரப்பட்டது. கண்காட்சி செப்டம்பர் 28, 1974 அன்று திறக்கப்பட்டது.

ரோஜாக்களின் தலை என்பது சர்ரியலிஸ்டுகளால் விரும்பப்படும் கலைஞரான ஆர்கிம்போல்டோவுக்கு ஒரு அஞ்சலி. ஆர்கிம்போல்டோ, அவாண்ட்-கார்ட் வருவதற்கு நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே, நீதிமன்ற மனிதர்களின் உருவப்படங்களை வரைந்தார், அவற்றை உருவாக்க காய்கறிகள் மற்றும் பழங்களைப் பயன்படுத்தி (கத்தரிக்காய் மூக்கு, கோதுமை முடி போன்றவை). அவர் (போஷ் போன்றவர்) சர்ரியலிசத்திற்கு முன் சர்ரியலிஸ்டாக இருந்தார்.

டாலியின் கண்டுபிடிப்புகளில் மிகவும் பிரபலமானது. பெட்டிகள் எப்பொழுதும் திறந்தவையாகவே அவனால் சித்தரிக்கப்பட்டன. தற்செயலாக நடத்தப்பட்ட தேடுதலை அவர்கள் குறிப்பிட்டனர். இங்கே டாலிக்கு ஒருவித நிலையான நினைவகம் உள்ளது, அதன் வேர்கள் தெரியவில்லை. பெட்டிகள் எங்கு இருக்க வேண்டும் என்பதை டாலி கோடிட்டுக் காட்டினார், மேலும் டாலிக்கு மிகுந்த மரியாதை வைத்திருந்த மார்செல் டுச்சாம்ப், நடிப்பிற்கான அச்சை உருவாக்கினார். 1964 இல் அதே அச்சில் இருந்து புதிய வார்ப்புகளின் தொடர் தயாரிக்கப்பட்டது. வீனஸ் இப்போது புளோரிடாவில் உள்ள சால்வடார் டாலி அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது. அமெரிக்காவில் உள்ள சால்வடார் டாலி அருங்காட்சியகம் ஒரு கலைஞருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஒரே அருங்காட்சியகம் ஆகும்.

தொலைபேசி இரால் , 1936
டாலி இந்த பொருளை உருவாக்கினார் குறிப்பிட்ட நோக்கம்- தொலைபேசி ரிசீவரின் முனையுடன் இரால் "பின்புறம்" சீரமைக்கவும். சிற்பம் ஒரு பகடி மற்றும் நகைச்சுவை, தொழில்நுட்ப வழிபாட்டிற்கு எதிரான டாலியின் எதிர்ப்பை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆடியோ தகவல்தொடர்புகள், இது மக்களை ஒருவருக்கொருவர் அந்நியப்படுத்தும்.
இந்த படைப்பு 1936 இல் லண்டனில் நடந்த சர்ரியலிஸ்ட் கலையின் முதல் கண்காட்சியில் வழங்கப்பட்டது. கண்காட்சிக்கான விளம்பர நிகழ்வின் போது, ​​டாலி டைவிங் உடை அணிந்து ஆழ்மனதின் தாக்கம் குறித்து விரிவுரை வழங்கினார்.

நர்சிசஸின் உருமாற்றங்கள் , 1937
உருமாற்றத்தின் சாராம்சம் டஃபோடிலின் உருவத்தை ஒரு பெரிய கல் கையாகவும், அதன் தலையை முட்டையாகவும் (அல்லது வெங்காயம்) மாற்றுவதாகும். "வெங்காயம் தலையில் முளைத்தது" என்ற ஸ்பானிஷ் பழமொழியை டாலி பயன்படுத்துகிறார், இது தொல்லைகள் மற்றும் வளாகங்களைக் குறிக்கிறது. ஒரு இளைஞனின் நாசீசிசம் அத்தகைய சிக்கலானது. நர்சிஸஸின் தங்கத் தோல் என்பது ஓவிட் சொன்னதைக் குறிப்பிடுகிறது (அவரது கவிதை "மெட்டாமார்போசஸ்" நார்சிஸஸைப் பற்றியும் பேசுகிறது, இது ஓவியத்திற்கான யோசனையைத் தூண்டியது): "தங்க மெழுகு மெதுவாக உருகி நெருப்பிலிருந்து பாய்கிறது ... அதனால் காதல் உருகி பாய்கிறது தொலைவில்." டாலியின் மிகவும் நேர்மையான ஓவியங்களில் ஒன்று: கலைஞர் தனது ஓவியத்திற்காக எழுதிய நர்சிசஸைப் பற்றிய கவிதையின் கடைசி வரிகளால் இது நேரடியாக பரிந்துரைக்கப்படுகிறது:

ஹிட்லரைப் பற்றி டாலியே வித்தியாசமாகப் பேசினார். ஃப்யூரரின் மென்மையான, குண்டான முதுகில் அவர் ஈர்க்கப்பட்டதாக அவர் எழுதினார். இடதுசாரி அனுதாபங்களைக் கொண்ட சர்ரியலிஸ்டுகள் மத்தியில் அவரது வெறி அதிக உற்சாகத்தை ஏற்படுத்தவில்லை. மறுபுறம், டாலி பின்னர் ஹிட்லரை ஒரு முழுமையான மசோகிஸ்ட் என்று பேசினார், அவர் ஒரே ஒரு குறிக்கோளுடன் போரைத் தொடங்கினார் - அதை இழக்க. கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அவர் ஒருமுறை ஹிட்லருக்காக ஆட்டோகிராப் கேட்கப்பட்டார், மேலும் அவர் நேராக சிலுவையை உருவாக்கினார் - "உடைந்த பாசிச ஸ்வஸ்திகாவிற்கு முற்றிலும் எதிரானது."

இந்த ஓவியத்தில் தனது பணியை டாலி விவரித்தார், அசாதாரணமானது சாதாரணமாகவும், சாதாரணமானது அசாதாரணமாகவும் தோன்றும் ஒரு முயற்சியாகும்.

காலா அடிக்கடி தனது கணவருக்காக போஸ் கொடுக்கிறார் - அவர் அவரது ஓவியங்களில் தூக்கத்தின் உருவகத்திலும் கடவுளின் தாய் அல்லது ஹெலன் தி பியூட்டிஃபுல் உருவத்திலும் இருக்கிறார். அவ்வப்போது, ​​டாலியின் சர்ரியல் ஓவியங்கள் மீதான ஆர்வம் மங்கத் தொடங்குகிறது, மேலும் காலா பணக்காரர்களிடம் பணத்தைப் பெற புதிய வழிகளைக் கொண்டு வருகிறார். எனவே டாலி அசல் விஷயங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார், இது அவருக்கு தீவிர வெற்றியைக் கொடுத்தது. சர்ரியலிசம் உண்மையில் என்னவென்று தனக்குத் தெரியும் என்று இப்போது கலைஞர் நம்பிக்கையுடன் இருந்தார்.
சால்வடார் மற்றும் காலா பார்வையாளர்களை விசித்திரமான செயல்களால் கிண்டல் செய்யத் தேவையில்லை. இது வித்தியாசமான குணாதிசயங்களைக் கொண்ட மக்களை கோபப்படுத்தும் வதந்திகளைத் தூண்டியது. எனவே, அவர் ஒரு வக்கிரமானவர் என்றும் ஸ்கிசோஃப்ரினியா நோயால் பாதிக்கப்பட்டவர் என்றும் டாலியைப் பற்றி சொன்னார்கள். உண்மையில், அவரது நீண்ட மீசை மற்றும் வீங்கிய கண்கள் விருப்பமின்றி மேதையும் பைத்தியக்காரத்தனமும் கைகோர்த்துச் செல்கின்றன. ஆனால் இந்த வதந்திகள் காதலர்களை மட்டுமே மகிழ்விக்கின்றன.

அமண்டா லியர் - சால்வடார் டாலியின் "தேவதை"

அமண்டா லியர், 1965
கடந்த நூற்றாண்டின் 70 மற்றும் 80 களில், அமண்டா லியரின் புகைப்படங்கள் பக்கங்களை அலங்கரித்தன. பேஷன் பத்திரிகைகள்மற்றும் பதிவு அட்டைகள். அந்த நேரத்தில் அவர் ஒரு வெற்றிகரமான பேஷன் மாடல் மற்றும் டிஸ்கோ திவா.

அமண்டாவை "கண்டுபிடித்த" முதல் நபர்களில் சால்வடார் டாலியும் ஒருவர். அவளுக்கு 19 வயது, அவள் வசீகரமாக இருந்தாள், அவனுக்கு ஒரு தேவதை போல் தோன்றினாள். அவள் அப்போது அறியப்பட்டாள் பெக்கி டி'ஓஸ்லோ. சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் அமண்டா லியர் என்ற பெயர் பிரெஞ்சு மொழியில் உள்ள வார்த்தைகளின் நாடகம் என்று நம்புகிறார்கள், எல் "அமண்ட் டாலி, அதாவது "டாலியின் எஜமானி".

டாலி, ஒவ்வொரு பைத்தியக்காரனிடமும் உள்ளார்ந்த தன்னிச்சையுடன், தனது "தேவதை" தனது மனைவிக்கு அறிமுகப்படுத்தினார். அவர்கள் அடிக்கடி நடந்து, உணவருந்தினர் மற்றும் வரவேற்பு நிகழ்ச்சிகளில் கலந்து கொண்டனர், அவர்கள் மூவரும் அல்லது காலாவின் மற்றொரு இளம் விருப்பத்தின் நிறுவனத்தில்.

தினமும் 17:00 மணி முதல் 20:00 மணி வரை நடக்கும் மியூரிஸ் ஹோட்டலின் சூட் எண். 108 இல் உள்ள "அதிசயங்களின் நீதிமன்றத்திற்கு" அமண்டா அடிக்கடி விருந்தினராக ஆனார். "கெட்-கெதர்களின்" மையமாகவும் கருத்தியல் தூண்டுதலாகவும் இருந்த டாலியுடன் அவள் இங்கு வந்தாள். அமண்டா டாலியின் கசப்பான மற்றும் அடிக்கடி ஆபாசமான நகைச்சுவைகளை தகுந்த புரிதலுடன் ஏற்றுக்கொண்டார் மற்றும் அவரது பல பைத்தியக்காரத்தனமான சாகசங்களில் விருப்பத்துடன் பங்கேற்றார்.

நம்பகத்தன்மையை விரும்பாத காலா, தனது சால்வடார் வாழ்க்கையில் மற்றொரு பெண்ணின் இருப்பை ஏற்கத் தயாராக இல்லை.
அமண்டாவின் நிறுவனத்தில் சால்வடார் எவ்வளவு நல்லவர் என்பதை விரைவில் காலா உணர்ந்தார் (இது இந்த பெண்ணின் உண்மையான மேதை என்று தோன்றுகிறது) மேலும் அவரது கோபத்தை கருணையாக மாற்றினார்: அவர் நிதி உதவி செய்து டாலியை கவனித்துக்கொள்வதை அவரிடம் ஒப்படைத்தார். காலா, அமண்டாவின் மரணத்திற்குப் பிறகு சால்வடாரை திருமணம் செய்து கொள்வதாக உறுதியளித்தார்.

ஜூலை 1982 இல், காலா இறந்தார், ஆனால் அமண்டா இந்த வாக்குறுதியை நிறைவேற்றவில்லை - அவள் அதை ஏற்கவில்லை. அந்த நேரத்தில், பாஸ்போர்ட்டில் ஏற்கனவே ரோஜர் பெய்ரிஃபிட்டின் (ஒரு பிரெஞ்சு ஓரினச்சேர்க்கை எழுத்தாளர்) வளர்ப்பு மகன் அலைன் பிலிப் மலாக்னாக்குடனான அவரது திருமணம் பற்றிய முத்திரை இருந்தது.

அவரது வீழ்ச்சியடைந்த ஆண்டுகளில், காலா டாலியிலிருந்து சற்று விலகிச் சென்றார். அவர் அவளுக்கு ஒரு இடைக்கால கோட்டையை வாங்கினார் - புபோல், அங்கு அவள் தனது இளைஞர்களுடன் தனது கடைசி மகிழ்ச்சியான நாட்களை அனுபவித்தாள். ஆனால் அவள் இடுப்பை உடைத்தபோது, ​​​​கிகோலோஸ், நிச்சயமாக, தங்கள் எஜமானியைக் கைவிட்டார், அவள் தனியாக இருந்தாள். காலா 1982 இல் கிளினிக்கில் இறந்தார்.


காலாவின் விலகலுடன், கலைஞரின் விசித்திரம் இன்னும் வலுவாக வெளிப்படத் தொடங்கியது. அவர் தனது கேன்வாஸ் மற்றும் தூரிகைகளை நிரந்தரமாக விட்டுவிட்டு, எதையும் சாப்பிடாமல் நாட்கள் செல்ல முடியும். அவர்கள் அவரை வற்புறுத்தவோ அல்லது உரையாடலில் மகிழ்விக்கவோ முயன்றால், டாலி ஆக்ரோஷமாகி, செவிலியர்களை துப்பினார், சில சமயங்களில் அவர்களைத் தாக்கினார். ஆனால் அவர் பெண்களை அடிக்கவில்லை - அவர் தனது நகங்களால் அவர்களின் முகத்தை கீறினார். அவர் தெளிவான பேச்சின் பரிசை இழந்துவிட்டார் என்று தோன்றியது - கலைஞரின் மோகத்தை யாராலும் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை. இப்போது பைத்தியக்காரத்தனம் மேதையின் நனவை முழுவதுமாக ஆக்கிரமித்துள்ளது என்பதில் அனைவரும் உறுதியாக இருந்தனர்.

தாலி அமண்டாவிடம் தன்னிடம் இருந்த மிகவும் மதிப்புமிக்க பொருளைக் கொடுத்தார் - காலா தாயத்து, அவள் எப்போதும் தன்னுடன் எடுத்துச் சென்றாள்: ஒரு சிறிய மரத் துண்டு நல்ல அதிர்ஷ்டத்தைத் தரும் என்று அவள் நம்பினாள். டாலிக்கு எப்போதும் ஒரே தாயத்து இருந்தது.
கலைஞர் அமண்டாவை இருட்டில் பெற்றார், ஒளியை இயக்க வேண்டாம் என்று கேட்டார்: சிறந்த சர்ரியலிஸ்ட் அவர் வலிமையை இழந்து வருவதாக உணர்ந்தார், மேலும் அழகு அவரை ஒரு பலவீனமான முதியவராக நினைவில் கொள்ள விரும்பவில்லை.

டாலி தனது அருங்காட்சியகம் இல்லாமல் இன்னும் ஏழு ஆண்டுகள் வாழ்ந்தார். ஆனால் இந்த ஆண்டுகளை வாழ்க்கை என்று அழைக்க முடியுமா? அவரது அற்புதமான நுண்ணறிவுக்காக கலைஞருக்கு விதி வழங்கிய மசோதா மிகவும் பெரியதாக மாறியது.
கலைஞர் தாக்குதல்களால் துன்புறுத்தப்படாதபோது, ​​​​அவர் வெறுமனே ஜன்னல் வழியாக ஷட்டர்களை மூடிக்கொண்டு மணிக்கணக்கில் விண்வெளியை வெறித்துப் பார்த்தார்.
டாலி ஃபிகியூரஸில் உள்ள தியேட்டர்-மியூசியத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். கலைஞர் தனது அதிர்ஷ்டத்தையும் வேலைகளையும் ஸ்பெயினுக்கு வழங்கினார்.

பிறந்த விளம்பர மேதை
மிகவும் வெற்றிகரமாக, சால்வடார் டாலி தன்னை விளம்பரப்படுத்தினார். புகழ், புகழ் மற்றும் அவர்களுடன் பணம் உண்மையில் "சிக்கிக்கொண்டது", அவர் எங்கு தோன்றினார், அவர் உருவாக்கிய படைப்பாற்றலின் எந்த திசையிலும். கவனத்தை ஈர்க்கும் திறன் திரைப்படத் துறையின் பிரதிநிதிகளால் குறிப்பாக மதிக்கப்படும் ஒரு நல்லொழுக்கமாகும். அதனால்தான், அமெரிக்காவில் தன்னைக் கண்டுபிடித்த டாலி இயற்கையாகவே ஹாலிவுட்டில் தன்னைக் கண்டுபிடித்தார், சில காலம் அதன் மிக முக்கியமான நபர்களில் ஒருவராக ஆனார்.

ஹாலிவுட் பிரபலம் வால்ட் டிஸ்னியுடன் டாலி நெருக்கமாகிவிட்டார். ஜனவரி 14, 1946 இல், டிஸ்னி ஸ்டுடியோ கலைஞருடன் ஒரு ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டது. அனிமேஷன் படம்டெஸ்டினோ. டாலி 135 ஓவியங்களை வரைய முடிந்த திட்டம், நிதி சிக்கல்களால் விரைவில் மூடப்பட்டது. 2003 ஆம் ஆண்டில் மட்டுமே டிஸ்னி ஸ்டுடியோ கலைஞர்கள் கார்ட்டூனின் வேலையை முடிக்க முடிந்தது, மாஸ்டரின் முக்கிய யோசனைகளை செயல்படுத்தினர் மற்றும் டாலி தனிப்பட்ட முறையில் வரைந்த ஒரு சிறிய பகுதியைப் பயன்படுத்தினர்.

இன்றிரவு இரவு உணவிற்கு சிற்றின்ப ஜாக்கெட்டை அணியுங்கள்!

1936 ஆம் ஆண்டில் சால்வடார் டாலி என்பவரால் பாலுணர்வை ஏற்படுத்தும் டின்னர் ஜாக்கெட் என்றும் அழைக்கப்படும் உணர்ச்சிமிக்க ஜாக்கெட் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. புதினா மதுபானத்தின் 83 கண்ணாடிகள் டக்ஷீடோவிலிருந்து மெல்லிய வைக்கோல்களில் இருந்து இடைநிறுத்தப்பட்டன.

இந்த ஜாக்கெட்டை இன்னும் யதார்த்தமாக்க, டாலி ஒவ்வொரு கண்ணாடியிலும் ஒரு செத்த ஈவை வைத்தார். பிப்பிற்கு பதிலாக ப்ரா தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட படத்தின் பாலுணர்வை வலியுறுத்துகிறது.

டாலியே பின்னர் 1936 ஆம் ஆண்டின் உதாரணத்தை நினைவூட்டும் ஒரு ஜாக்கெட்டில் "விளையாடினார்": கப் மதுபானங்கள் எண்ணிடப்பட்ட படிக கண்ணாடிகளால் மாற்றப்பட்டன. இந்த வித்தியாசமான உடையில்தான் மேஸ்ட்ரோ வரவேற்பு நிகழ்ச்சி ஒன்றில் எடுக்கப்பட்ட புகைப்படத்தில் படம்பிடிக்கப்பட்டுள்ளார். இன்று இந்த புகைப்படம் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் சின்னங்கள் என்று அழைக்கப்படும் மற்ற கருப்பு மற்றும் வெள்ளை பிரேம்களில் பிபிசி காப்பகங்களில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

ஒயின் லேபிள்கள்

Chateau Mouton Rothschild ஒயின் லேபிள்
ஏற்கனவே விலையுயர்ந்த ஒயின் "சாட்டோ மவுட்டன் ரோத்ஸ்சைல்ட்" சேகரிப்பாளரின் பொருளாக மாறுகிறது, மேலும் ஒவ்வொரு பாட்டிலும் கலைப் படைப்பாக மாறும். நிச்சயமாக, ஒவ்வொரு செல்வந்தரும், அவர் ஒரு சேகரிப்பாளராக இல்லாவிட்டாலும், தனது வீட்டில் ஒரு நகலை வைத்திருக்க விரும்புவார், அதன் லேபிள் சால்வடார் டாலியால் உருவாக்கப்பட்டது.

மிகவும் பிரபலமான வேலைமேஸ்ட்ரோ என்பது சுபா சுப்ஸ் மிட்டாய்களின் லோகோவில் இருந்து ஒரு மலர் ஆகும், இது 1969 முதல் நமக்கு பிழைத்து வருகிறது, சிறிய மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது. என்ரிக் பெர்னாட் (ஸ்பானிய நிறுவனமான சுபா சுப்ஸின் நிறுவனர்) பிரபல சர்ரியலிஸ்ட் கலைஞரிடம் திரும்பினார், மேலும் அவர் டெய்சி மலரில் சுபா சுப்ஸ் என்ற பெயரை வைக்க பரிந்துரைத்தார்.

சிறந்த சர்ரியலிஸ்ட்டின் பங்கேற்பு போட்டியின் முடிவுகளை பாதிக்காது: அந்த ஆண்டு வெற்றியாளர்கள் டாலியின் சொந்த ஸ்பெயின் உட்பட 4 நாடுகள்.

மேஸ்ட்ரோ தன்னை "படைப்பு" என்று மட்டுப்படுத்தவில்லை மற்றும் தனிப்பட்ட முறையில் பல விளம்பரங்களில் நடிக்க முடிந்தது. ஒரு சாக்லேட் விளம்பரத்தில் மகிழ்ச்சியில் நடுங்கும் டாலியின் மீசை மற்றும் அல்கா-செல்ட்ஸர் என்ற ஹேங்கொவர் தீர்வின் விளைவுகளின் மிக யதார்த்தமான படம் இந்த சிறந்த ஸ்பானிஷ் கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான வீடியோக்கள்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், சர்ரியல் கருத்துக்கள் காற்றில் இருந்தன, ஒரு வைரஸ் போன்ற அசாதாரண நபர்களின் மனதில் ஊடுருவியது. இந்த வைரஸின் மிகவும் பிரபலமான கேரியர் சால்வடார் டாலி, உலகில் தனது சர்ரியலிசக் கருத்துக்களைப் பகிர்ந்து கொண்ட பிற கலைத் துறைகளின் பிரதிநிதிகளுடன் ஒத்துழைப்பதில் மகிழ்ச்சியை மறுக்கவில்லை.

கடந்த நூற்றாண்டின் 20 களில் நடந்த ஜீன் காக்டோ மற்றும் மூர்க்கத்தனமான வடிவமைப்பாளர் எல்சா ஷியாபரெல்லியுடன் டாலியின் அறிமுகம் ஒரு முன்கூட்டிய முடிவு: ஆடை வடிவமைப்பில் சர்ரியலிசத்தின் கொள்கைகளை செயல்படுத்துவதன் மூலம் பொதுமக்களை அதிர்ச்சிக்குள்ளாக்குவதற்கான வாய்ப்பை எல்சா இழக்கவில்லை. மற்றும் சால்வடார் மற்றும் ஜீன் ஆடைகள் மற்றும் உடைகளில் கலை தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கும் யோசனையால் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

1933 ஆம் ஆண்டில், காலாவை புகைப்படம் எடுக்கும்போது, ​​​​அவள் தலையில் ஒரு செருப்பை வைத்தபோது, ​​டாலிக்கு ஒரு தொப்பி-காலணி யோசனை வந்தது. 1937 ஆம் ஆண்டில், இந்த யோசனை உணரப்பட்டது மற்றும் சியாபரெல்லியின் தொப்பி சேகரிப்பில் சேர்க்கப்பட்டது.

இந்தத் தொகுப்பில்தான் மாத்திரைப்பெட்டி தொப்பி முதலில் தோன்றியது. ஆம், ஆம், அந்த நேரத்தில் நாகரீகமான ஆஸ்பிரின் மாத்திரை வடிவில் இருந்த இந்த தலைக்கவசம் தான் தொப்பியின் முன்மாதிரியாக மாறியது, அது 30 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு ஜாக்குலின் கென்னடியின் பாணியின் ஒரு பகுதியாக மாறியது.

டாலியுடன் சேர்ந்து, ஷியாபரெல்லி மற்றொரு அற்புதமான மற்றும் வினோதமான ஆடையுடன் வந்தார்: விலா எலும்புகள், முதுகெலும்பு மற்றும் இடுப்பு எலும்புகள் இறுக்கமான ஜெர்சியில் வரையப்பட்டன. எல்சா ஷியாபரெல்லியால் தயாரிக்கப்பட்ட பல மர்மமான பாகங்கள் பற்றிய யோசனையை டாலி கொண்டு வந்தார். இதில் ஆப்பிள் பைகள், தவறான நகங்கள் கொண்ட கையுறைகள் மற்றும் பல உள்ளன.


சர்ரியலிசம் அதன் தூய்மையான வடிவத்தில் அன்றாட வாழ்க்கையின் வரம்புகளுக்கு அப்பாற்பட்ட பழக்கமான விஷயங்களின் தோற்றம், மாய உலகங்கள் வழியாக அவர்களின் பயணம் மற்றும் ஒரு புதிய, அற்புதமான அழகான வடிவத்தில் யதார்த்தத்திற்கு திரும்புவது.

அத்தகைய மந்திரம் சால்வடார் டாலிக்கு இருந்தது, அவர் ஒரு சாதாரண பொருளை ஒரு அடிப்படையாக எடுத்துக் கொண்டு, அதை மாய அழகாக மாற்ற முடியும்.
ஒருவேளை இவற்றில் பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் பிரபலமானதுபொருள் - உதடுகளின் வடிவத்தில் ஒரு சோபா.

சாடின் கருஞ்சிவப்புஅவதூறான மற்றும் நம்பமுடியாத கவர்ச்சியான பிராட்வே நட்சத்திரமான நடிகை மே வெஸ்டின் உதடுகளின் வடிவத்தைப் பின்பற்றும் ஒரு சோபா 1937 இல் தோன்றியது,
மே வெஸ்ட் சகாப்தத்தின் சிற்றின்ப நினைவுச்சின்னமாக டாலியே கருதினார்.



உதடுகள் டாலியின் விருப்பமான சின்னங்களில் ஒன்றாகும், பாலியல், மர்மம் மற்றும் மயக்கத்தின் உருவம். பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, 1974 ஆம் ஆண்டில், சால்வடார் டாலி ஒரு உதடு வடிவ சோபாவை உருவாக்கும் யோசனைக்குத் திரும்பினார், மேலும் ஸ்பானிஷ் வடிவமைப்பாளர் ஆஸ்கார் டஸ்கெட்ஸ் பிளாங்காவுடன் சேர்ந்து பிரகாசமான சிவப்பு தோல் சோபாவை உருவாக்கினார்.

டாலி சர்ரியல் சிற்பத்தை ஃபெடிஷிஸ்டிக் மற்றும் முற்றிலும் பயனற்றது என்று அழைத்தார், இது அவரது பைத்தியம் கற்பனைகளை வெளிப்படுத்துவதற்காக மட்டுமே உருவாக்கப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முக்கிய சர்ரியலிஸ்ட்டுக்கு நிறைய கற்பனைகள் இருந்தன, மேலும் பைத்தியக்காரத்தனம் குறைவாக இல்லை.


ஒரு பெண்ணின் பின்னோக்கி மார்பளவு

1933 ஆம் ஆண்டில், டாலி முற்றிலும் மாறுபட்ட இயல்புகளின் கூறுகள், அவரது விருப்பத்தின் பொருள்கள் மற்றும் அவரது சொந்த அச்சத்தின் சின்னங்கள் ஆகியவற்றின் மாய மற்றும் கற்பனை செய்ய முடியாத சிற்பக் கல்லூரியை உருவாக்கினார் - "ஒரு பெண்ணின் பின்னோக்கி மார்பளவு."
பெண்ணின் மென்மையான முகம் மற்றும் துடுக்கான மார்பகங்களுடன் ரொட்டி மற்றும் சோளத்தின் கலவையானது கருவுறுதல் பற்றிய ஒரு படத்தை உருவாக்குகிறது. இருப்பினும், நெற்றியில் ஊர்ந்து செல்லும் எறும்புகள் மற்றும் பக்கோடாவின் வடிவம் பெண்ணை நுகர்வுப் பொருளாகக் குறிக்கிறது மற்றும் கவனமாக மறைக்கப்பட்ட மனச்சோர்வின் குறிப்பைக் குறிக்கிறது.

மார்பளவு முதலில் உண்மையான பக்கோட்டைப் பயன்படுத்தி செய்யப்பட்டது மற்றும் முதல் கண்காட்சியின் போது, ​​1933 இல் பியர் கோ கேலரியில், சால்வடார் டாலியின் நாய் பக்கோட்டின் ஒரு பகுதியை சாப்பிட்டது.

சர்ரியல் "காடிலாக்" - "மழை டாக்ஸி"
"மழை டாக்ஸி" முதன்முதலில் 1938 இல் பாரிஸில் நடந்த சர்ரியலிஸ்ட் கண்காட்சியில் தோன்றியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் இது மிகவும் அற்புதமான மற்றும் அற்புதமான கண்காட்சியாக இருக்கும் என்று டாலி அமைப்பாளர்களுக்கு உறுதியளித்தார்.

மேஸ்ட்ரோ ஒரு காரை உருவாக்க திட்டமிட்டார், அதில் மழை பெய்யும், தரையில் ஐவியால் மூடப்பட்டிருக்கும், பின் இருக்கையில் அமர்ந்திருக்கும் ஒரு மேனெக்வின் மீது நத்தைகள் ஊர்ந்து செல்கின்றன. சர்ரியலிஸ்ட்டுக்கு உறுதியானதாகத் தோன்றிய வாதங்கள் தன்னைத் தவிர வேறு யாரையும் நம்ப வைக்காததால், தனது யோசனையைச் செயல்படுத்த வேண்டியதன் அவசியத்தை கண்காட்சியின் நிர்வாகத்தை நம்ப வைக்க டாலிக்கு நிறைய வேலை தேவைப்பட்டது. எவ்வாறாயினும், பொருளின் மயக்கும் மாயவாதம் மிகவும் தெளிவாக இருந்தது, நிறுவலுக்கான முன்னோக்கு ஒரே கட்டுப்பாட்டுடன் வழங்கப்பட்டது - பொருள் கட்டிடத்தில் இருக்கக்கூடாது.

பெயர் அங்கீகரிக்கப்பட்ட பிறகு, அவர்கள் கண்காட்சியின் நுழைவாயிலுக்கு முன்னால் ஒரு “மழை டாக்ஸியை” உருவாக்கத் தொடங்கினர் - கூரையின் கீழ் பொருத்தப்பட்ட துளையிடப்பட்ட நீர் கொள்கலன் கொண்ட ஒரு கார் மற்றும் தொடர்ச்சியான நீர் விநியோகத்தை உறுதிசெய்யும் ஒரு சிறப்பு பிளம்பிங் அமைப்பு. டாலி உட்புறத்தை பாசியால் அலங்கரிக்க வேண்டும் மற்றும் அலங்காரங்கள் வேரூன்றுவதற்கு காத்திருக்க வேண்டும். மேனெக்வின்களை அமர்ந்து, சர்ரியலிஸ்ட் இருநூறு பர்கண்டி நத்தைகளால் "அலங்கரித்தார்".

எனக்காக நீண்ட ஆயுள், சால்வடார் டாலி "கையில் தூரிகையுடன்" செலவழித்தார், புத்திசாலித்தனமான சர்ரியலிஸ்ட் ஏராளமான தலைசிறந்த படைப்புகளை உருவாக்கினார் மற்றும் பல அசாதாரண திட்டங்களில் பங்கேற்றார்: கார்ட்டூன்கள் வரைவது முதல் புத்தகங்களை எழுதுவது வரை.

டாரோட் டெக்கின் சொந்த பதிப்பில் பணிபுரிவது டாலியின் மிகவும் அசாதாரணமான திட்டங்களில் ஒன்றாகக் கருதப்படலாம்: கலைஞர் அமானுஷ்ய மற்றும் மந்திரத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தார், தன்னை தனது சொந்த வாழ்க்கையின் ஒரே படைப்பாளராகக் கருதினார். ஆனால் அவரது அன்பான காலா கடந்த கால, நிகழ்காலம் மற்றும் எதிர்காலத்தின் ரகசியங்களை வெளிப்படுத்தும் மர்மமான அட்டைகளின் திறனால் மகிழ்ச்சியடைந்தார். பெரிய சால்வடார் தனது டாரோட்டை வரைய முடிவு செய்தது காலாவுக்காக இருக்கலாம்.

டெக்கிற்கு ஏதேனும் விசேஷ முன்கணிப்பு சக்தி உள்ளதா என்று சொல்வது கடினம், ஆனால் சால்வடார் டாலியின் வேலைப்பாடுகள் கலைப் படைப்புகள் என்பதில் சந்தேகமில்லை.

தன் உருவத்தை அழியாமல் இருப்பதன் மகிழ்ச்சியை தாலியால் மறுக்க முடியவில்லை. அவர் மிகவும் பொருத்தமான அட்டையைத் தேர்ந்தெடுத்தார்: பென்டாக்கிள்ஸ் மன்னர் எல் சால்வடாரின் முயற்சிகளின் வணிக வெற்றியை முழுமையாக பிரதிபலிக்கிறார். மேஜர் அர்கானா - மந்திரவாதி மற்றும் அவரது அன்பான காலா - பேரரசி அட்டையில் டாலியையும் நீங்கள் காணலாம்.

சால்வடார் டாலியின் படைப்புகளில் சின்னங்கள் எப்போதும் முக்கிய கூறுகளாக உள்ளன. தனது சொந்த உலகில் வாழும், சர்ரியலிஸ்ட் அவரைச் சுற்றி பல குறிப்புகள், சின்னங்கள் மற்றும் வாக்குறுதிகளைக் கண்டார். நிச்சயமாக, 1904 இல் முதல் பயணிகள் கார் வெளியான சிறிது நேரத்திலேயே எதிர்கால மேதை பிறந்தார் என்ற குறியீட்டு உண்மையை ஒருவர் புறக்கணிக்க முடியாது.

இல்லை, டாலி கார் ரசிகராக மாறவில்லை, மேலும் அவர் வாகனத் துறையில் தொழில்நுட்ப சாதனைகள் மற்றும் புதுமைகளைப் பற்றி அலட்சியமாக இருந்தார். இருப்பினும், சர்ரியலிஸ்ட் "தானியங்கி வண்டிகளின்" வடிவங்கள் மற்றும் அவற்றில் மறைந்திருக்கும் சக்தியால் ஈர்க்கப்பட்டார்: கார்கள் அவரது சில ஓவியங்களின் "மைய நபர்கள்" மற்றும் பல இலக்கியப் படைப்புகளின் அடுக்குகளின் "ஹீரோக்கள்" ஆனது. 1938 இல், "மழை டாக்ஸி" ஆனது மைய உருவம்பாரிஸில் கண்காட்சிகள்.

1941 ஆம் ஆண்டில், டாலி தனது முதல் காரை காடிலாக் வாங்கினார்.

காடிலாக் டாலி, ஆட்டோமேட்டிக் டிரான்ஸ்மிஷன் பொருத்தப்பட்ட ஐந்து சிறப்பு கேடிகளில் ஒன்றாகும். ஜெனரல் மோட்டார்ஸ் அக்காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான, செல்வாக்கு மிக்க அல்லது அதிர்ச்சியூட்டும் நபர்களால் வாங்கப்பட்ட தனித்துவமான கார்களின் வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பை வெளியிட்டது. ஒன்று அமெரிக்க ஜனாதிபதி ரூஸ்வெல்ட்டுக்கு சொந்தமானது, இரண்டாவது கிளார்க் கேபிளுக்கு சொந்தமானது, மூன்றாவது அந்த நேரத்தில் விடுவிக்கப்பட்ட அல் கபோனுக்கு சொந்தமானது, நான்காவது காலா தம்பதியினருக்கும் சால்வடார் டாலிக்கும் சொந்தமானது. ஐந்தாவது காரின் உரிமையாளரின் பெயர் இன்னும் தெரியவில்லை.

ஜெனரல் மோட்டார்ஸின் நிர்வாகம், காடிலாக் பிராண்டை மேம்படுத்த விரும்பியபோது, ​​தொடரின் முதல் மாடல்களை விட இன்னும் ஆடம்பரமான மற்றும் சிக்கலான காரைத் தயாரிக்கத் திட்டமிட்டபோது, ​​சால்வடார் டாலி ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கும்படி கேட்கப்பட்டார். டாலி பரிந்துரைத்த முதல் விஷயம் புதிய காரின் பெயர் - "காடிலாக் டி காலா". கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அவரது மனைவியுடன் வெறித்தனமாக, இந்த பெயர் மட்டுமே மாதிரியின் ஈர்க்கக்கூடிய தன்மையை முழுமையாக பிரதிபலிக்க முடியும்.

டாலியின் யோசனை சுவாரஸ்யமானது மற்றும் முற்றிலும் புதியது, ஆனால்... தொழில்நுட்ப ரீதியாக சாத்தியமற்றது வெகுஜன உற்பத்தி. சர்ரியலிஸ்ட் தனது ஓவியத்தை ஜெனரல் மோட்டார்ஸுக்கு அனுப்பினார் மற்றும் எந்த பதிலும் வரவில்லை. ஓரிரு வருடங்கள் கழித்து, அமெரிக்க வாகன உற்பத்தியாளர் வெளியிட்டார்... “காடிலாக் டி காலா”! உண்மை, காரில் டாலியின் யோசனைகளிலிருந்து பெயர் மட்டுமே உள்ளது.

அவரது வழக்கறிஞர்களுடன் கலந்தாலோசித்த பிறகு, கலைஞர் நிறுவனம் மீது $10,000 வழக்குத் தொடர்ந்தார் (இது டாலியின் நிதிக் கணக்கீடுகளில் குறைந்தபட்ச அளவீட்டு அலகு ஆகும்). மறுநாள் காலை, பதிவுத் தபாலில், அவர் கேட்ட தொகைக்கான காசோலையைப் பெற்றார். மற்றும் விளக்கம் இல்லை.

பிலிப் ஹால்ஸ்மேன் மற்றும் சால்வடார் டாலி
ஹால்ஸ்மேன் 1941 இல் சால்வடார் டாலியைச் சந்தித்தார். அவர்கள் 30 ஆண்டுகளாக ஆக்கப்பூர்வமான மற்றும் நட்பான உறவைப் பேணி வந்தனர்


பிலிப் ஹால்ஸ்மேன் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் அனைத்து பிரபலங்களையும் புகைப்படம் எடுத்தார் - அரசியல்வாதிகள் மற்றும் மில்லியனர்கள், அறிவுஜீவிகள் மற்றும் பாப் திவாஸ், விசித்திரமான கலைஞர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள். சால்வடார் டாலி மற்றும் நிறுவனர் பிலிப் ஹால்ஸ்மேன் ஆகியோருக்கு இடையேயான படைப்பு ஒத்துழைப்பு 30 ஆண்டுகள் தொடர்ந்தது.
புகைப்படத்தில் சர்ரியலிசம்.

பெரும்பாலானவை பிரபலமான புகைப்படம்சால்வடார் டாலி, பிலிப் ஹால்ஸ்மேன் தயாரித்தார் - "டாலி அணுக்கஸ்". எடிட்டிங் அல்லது தந்திரங்கள் இல்லாமல் சர்ரியல் புகைப்படம் உருவாக்கப்பட்டது - கவனமாக சிந்திக்கப்பட்ட அரங்கேற்றம், கடினமான தயாரிப்பு, பல முயற்சிகள் மற்றும் படப்பிடிப்பில் ஈடுபட்ட அனைவரிடமிருந்தும் நம்பமுடியாத பொறுமை.



பிலிப் ஹால்ஸ்மேன் மற்றும் சால்வடார் டாலியின் படைப்புகள்

அதிசயமாக வடிவமைக்கப்பட்ட வைரத்தைப் போலவே, சால்வடார் டாலியின் திறமை பல அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு சிறப்புப் புத்திசாலித்தனத்துடன் பிரகாசிக்கிறது மற்றும் பார்வையின் கோணத்தைப் பொறுத்து நிழலை மாற்றுகிறது. ஓவியம், சிற்பம், வரைகலை, இலக்கியம் என எல்லாவற்றிலும் அவர் ஒரு மேதை அல்ல. சால்வடார் டாலியின் மேதையின் தனித்துவம் அவர் வணிக ரீதியாக வெற்றி பெற்றது என்பதில் உள்ளது.

வெளிப்படையான ஸ்பானியர்கள் விரைவில் அல்லது பின்னர் எடுத்த எந்தவொரு திட்டமும் பொருளாதார நன்மையாக மாறியது. டாலி வெற்றிகரமாக பணம் சம்பாதித்தார் வசதியான வாழ்க்கை, அவர்களின் விசித்திரமான பொழுதுபோக்குகள் மற்றும் அவர்களின் மியூஸ் காலாவுக்கான விலையுயர்ந்த பரிசுகள். மேஸ்ட்ரோ பணத்தை விரும்பினாரா? தெரியவில்லை. ஆனால் டாலி பணத்தை விரும்பினார் என்பது சந்தேகத்திற்கு அப்பாற்பட்டது.


வணக்கம், தளத்தின் அன்பான வாசகர்கள் ஸ்பிரிண்ட்-பதில். இன்று, ஜூன் 3, 2017 அன்று, அடுத்த டிவி கேம் "யார் கோடீஸ்வரராக வேண்டும்?" தொகுப்பாளர் டிமிட்ரி டிப்ரோவுடன். இந்த கட்டுரையில் நீங்கள் கண்டுபிடிக்கலாம் ஒரு சுருக்கமான கண்ணோட்டம்விளையாட்டுகள், சரியானவற்றைக் கண்டறியவும் விளையாட்டில் பதில்கள் "யார் ஒரு மில்லியனர் ஆக விரும்புகிறார்கள்?" 06/03/2017 க்கு . விருப்பங்களின் பட்டியலில் சரியான பதில்கள் நீல நிறத்தில் சிறப்பிக்கப்பட்டுள்ளன. முதல் இருவரும் பங்கேற்றனர்: பாடகர் அலெக்சாண்டர் செரோவ் மற்றும் அழகு ராணி மிஸ் ரஷ்யா 2013 எல்மிரா அப்ட்ராசகோவா . மூலம், இந்த திட்டம் மே 18, 2017 அன்று படமாக்கப்பட்டது, இதைப் பற்றி நீங்கள் மகிழ்ச்சியுடன் அறியலாம் பதவி Elmira Abdrazakova இன் Instagram இல். ஸ்பிரிண்ட்-ரெஸ்பான்ஸ் இணையதளம் அறிக்கையிடத் தொடங்குகிறது இன்றைய நிகழ்ச்சி"யார் கோடீஸ்வரராக இருக்க விரும்புகிறார்கள்?", இது ஏற்கனவே நாட்டின் கிழக்குப் பகுதிகளில் ஒளிபரப்பப்பட்டது. முதல் ஜோடி வீரர்கள் ஸ்டுடியோவில் கேமிங் டேபிளில் உள்ளனர்.

எல்மிரா மற்றும் அலெக்சாண்டர் 200,000 ரூபிள் தீயில்லாத தொகையில் குடியேறினர், எல்மிரா ஒரு தீயணைப்புத் தொகையைத் தேர்ந்தெடுக்கும்போது மிகவும் அடக்கமாக இருந்தார், அல்லது ஒரு யதார்த்தவாதி. அலெக்சாண்டர் ஆரம்பத்தில் 400,000 ரூபிள் தொகையை தீர்க்க விரும்பினார். இதன் விளைவாக, அவர்கள் ஒருமித்த கருத்துக்கு வந்தனர், தீயணைப்புத் தொகை 200,000 ரூபிள் ஆகும்.

1. அடையாளப்பூர்வமாகச் சொன்னால், தான் செய்ததற்காக மனம் வருந்துகிற ஒருவருக்கு மனசாட்சி என்ன செய்யும்?

  • விழுங்குகிறது
  • கடித்தல்
  • கடிக்கிறது

2. மாயகோவ்ஸ்கியின் கவிதையின் பெயர் என்ன?

  • "சரி!"
  • "கூல்!"
  • "கூல்!"
  • "பறந்து போ!"

3. என்ன மூலம், நீங்கள் நம்பினால் நாட்டுப்புற ஞானம், ஒரு மனிதனின் இதயத்திற்கு வழியா?

  • அவரது சிறுநீரகங்கள் மூலம்
  • அவரது நுரையீரல் வழியாக
  • அவரது வயிறு வழியாக
  • அவரது கல்லீரல் வழியாக

4. பிரபலமான சோவியத் பாடலில் வைபர்னம் எங்கே பூக்கும்?

  • காட்டில்
  • தோட்டத்தில்
  • புல்வெளியில்
  • துறையில்

5. பிரெஞ்சு மொழியில் "நீண்ட நாற்காலி" என்றால் என்ன வார்த்தை?

  • சாய்ஸ் லவுஞ்ச்
  • ஒட்டோமான்
  • கேனப்ஸ்
  • மலம்

6. பெயர் என்ன மற்றும் வீட்டுச் செடி, மற்றும் சீமை சுரைக்காய் மற்றும் கத்திரிக்காய் ஒரு குளிர் பசியின்மை?

  • "மாமியார் காது"
  • "மாமியார் நாக்கு"
  • "மாமியார் பின்னல்"
  • "மாமியார் வால்"

7. எந்த பீட்டில்ஸ் உறுப்பினரின் மகள் ஆடை வடிவமைப்பாளராக ஆனார்?

  • ரிங்கோ ஸ்டார்
  • ஜார்ஜ் ஹாரிசன்
  • ஜான் லெனான்
  • பவுலா மெக்கார்ட்னி

8. இஸ்ரேலில் வாரத்தின் முதல் நாளாக எந்த நாள் கருதப்படுகிறது?

  • திங்கட்கிழமை
  • வெள்ளிக்கிழமை
  • சனிக்கிழமை
  • ஞாயிறு

எட்டாவது கேள்விக்கு பதிலளிக்கும் போது, ​​பங்கேற்பாளர்கள் "ஒரு நண்பரை அழைக்கவும்" என்ற வரியை எடுத்தனர்.

9. அலெக்சாண்டர் வாசிலியேவிச் சுவோரோவ் சேவை மற்றும் நட்பை எந்த வரிகளுடன் ஒப்பிட்டார்?

  • குறுக்கு உடன்
  • இணையாக
  • செங்குத்தாக
  • வேறுபட்டது

ஒன்பதாவது கேள்விக்கு பதிலளிக்கும் போது, ​​விளையாட்டில் பங்கேற்பாளர்கள் "50:50" க்ளூவை எடுத்தனர்.

விளையாட்டு "யார் ஒரு மில்லியனர் ஆக விரும்புகிறார்கள்?" அலெக்சாண்டர் செரோவ் மற்றும் எல்மிரா அப்ட்ராசகோவாவுடன்

10. “The Meeting Place Cannot Be Changed” என்ற தொலைக்காட்சி திரைப்படத்தில் உணவகத்திலும் சினிமாவிலும் சாக்ஸபோனிஸ்டாக நடித்தவர் யார்?

  • செர்ஜி மசேவ்
  • இகோர் பட்மேன்
  • அலெக்ஸி கோஸ்லோவ்
  • விளாடிமிர் பிரெஸ்னியாகோவ்

பத்தாவது கேள்விக்கு பதிலளிக்கும் போது, ​​பங்கேற்பாளர்கள் "பார்வையாளர்களிடமிருந்து உதவி" என்ற குறிப்பை எடுத்தனர். துரதிர்ஷ்டவசமாக, வீரர்கள் தவறாக பதிலளித்தனர் மற்றும் எதையும் வெல்லவில்லை. அவர்கள் டிமிட்ரி டிப்ரோவின் பேச்சைக் கேட்டு, "தவறு செய்வதற்கான உரிமை" என்ற மீதமுள்ள குறிப்பை எடுக்க வேண்டும். ஸ்பிரிண்ட்-ஆன்சர் இணையதளம், “யார் கோடீஸ்வரர் ஆக வேண்டும்?” என்ற விளையாட்டின் மதிப்பாய்வைத் தொடர்கிறது. ஜூன் 3, 2017 தேதியிட்டது. ஸ்டுடியோவில் இரண்டாவது ஜோடி வீரர்களின் உறுப்பினர்கள் உள்ளனர், இவர்கள் நடிகர்கள்: இரினா அபெக்ஸிமோவா மற்றும் டேனியல் ஸ்பிவகோவ்ஸ்கி . வீரர்கள் 800,000 ரூபிள் ஒரு தீயணைப்பு அளவு தேர்வு.

1. டிரம்மர் எங்கே நிகழ்த்துகிறார்?

  • வளையத்தில்
  • மேடையில்
  • போர்க்களத்தில்
  • கோட்டையில்

2. பொதுவான வெளிப்பாடு நோவாவின் பேழையை எவ்வாறு விவரிக்கிறது: "ஒவ்வொரு உயிரினமும்..."?

  • கொள்கலன் மூலம்
  • ஜோடிகளாக
  • சேலை மூலம்
  • சஃபாரியில்

3. நீண்ட மற்றும் சலிப்பான செயலைப் பற்றி பேசும்போது என்ன கருவி அடிக்கடி குறிப்பிடப்படுகிறது?

  • யூதரின் வீணை
  • துடுக்
  • மன்னிக்கவும்
  • பைப் பைப்புகள்

4. சான் பிரான்சிஸ்கோவில் உள்ள கோல்டன் கேட் பாலம் எந்த நிறத்தில் வரையப்பட்டுள்ளது?

  • பச்சை நிறத்திற்கு
  • மஞ்சள் நிறத்தில்
  • ஆரஞ்சு நிறத்தில்
  • வெள்ளை நிறத்தில்

5. வர்த்தக இயல்புடைய ஆர்டர்களை நிறைவேற்றும் நபருக்கு ரஸ்ஸில் என்ன பெயர்?

  • எழுத்தர்
  • சுட்டி
  • வாடிக்கையாளர்
  • refusenik

6. "மில்லியன் டாலர் பேபி" திரைப்படம் எந்த விளையாட்டுக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டது?

  • ஃபிகர் ஸ்கேட்டிங்
  • வேலி
  • பயத்லான்
  • குத்துச்சண்டை
விளையாட்டு "யார் ஒரு மில்லியனர் ஆக விரும்புகிறார்கள்?" Irina Apeksimova மற்றும் Daniil Spivakovsky உடன்

7. எந்த கடவுள், அவரது சொந்த ஒப்புதலின்படி, ஆண்டர்சனின் விசித்திரக் கதையிலிருந்து ஓலே லுகோஜே?

பொதுவாக சுருக்கக் கலை மற்றும் சர்ரியலிசம் மற்றும் குறிப்பாக சால்வடார் டாலியின் படைப்புகளின் பெரிய ரசிகனாக இருந்ததால், இந்த அருங்காட்சியகத்தைப் பார்வையிட வேண்டும் என்று நான் பல ஆண்டுகளாக கனவு கண்டேன். பின்னர் அது நடந்தது.
அருங்காட்சியகத்தைப் பற்றி கொஞ்சம்:
1960 ஆம் ஆண்டில், ஃபிகியூரஸ் மேயர், ஆர்.ஜி. ரோவிரா தனது ஓவியத்தை தனது சொந்த ஊரின் அருங்காட்சியகத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்குமாறு கோரிக்கையுடன் டாலியிடம் திரும்பினார். கலைஞர், தயக்கமின்றி, கூச்சலிட்டார்: "ஒரு ஓவியம் அல்ல, ஆனால் ஒரு முழு அருங்காட்சியகம்!" ஒரு தியேட்டர்-அருங்காட்சியகத்தை உருவாக்கும் யோசனையும், அதன் உள்ளடக்கத்தின் அடிப்படைக் கருத்தும் முற்றிலும் டாலிக்கு சொந்தமானது. அருங்காட்சியக வளாகம்பழைய முனிசிபல் தியேட்டரின் கட்டிடம், அதே போல் இடைக்கால நகர சுவர்கள் மற்றும் கலாட்டியா கோபுரம் (கலைஞரின் கடைசி குடியிருப்பு, அவரது மனைவி காலாவின் பெயரிடப்பட்டது) ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது, அவை மாபெரும் "ஹம்ப்டி டம்ப்டி" மூலம் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. அருங்காட்சியகம் கட்ட 14 ஆண்டுகள் ஆனது. எல்லாவற்றிற்கும் தேவையான வேலைவிட்டு பெரும்பாலானடாலியின் செல்வம், அந்த நேரத்தில் கணிசமானது, அத்துடன் ஸ்பெயின் அரசாங்கத்தால் ஒதுக்கப்பட்ட மானியங்கள் மற்றும் அவரது நண்பர்கள் பலரிடமிருந்து நன்கொடைகள். பொதுப் பணத்தின் செலவில் மட்டுமே அறிக்கை தொகுக்கப்பட்டதால், செலவிடப்பட்ட மொத்தத் தொகை தெரியவில்லை. இந்த அருங்காட்சியகத்தின் திறப்பு விழா செப்டம்பர் 28, 1974 அன்று நடந்தது.
கலைஞரே இந்த இடத்தைப் பற்றி பேசியது இங்கே:
"...எனது முழு வாழ்க்கையும் ஒரு திரையரங்கு, அதனால் ஒரு அருங்காட்சியகத்திற்கான சிறந்த இடத்தை என்னால் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை..."
"...எனது நகரத்தில் இல்லையென்றால் வேறு எங்கு, எனது படைப்புகளில் மிக அதிகமான மற்றும் அடிப்படையானவை பாதுகாக்கப்பட்டு பல நூற்றாண்டுகளாக வாழ வேண்டுமா? முனிசிபல் தியேட்டரில் எஞ்சியிருப்பது மூன்று காரணங்களுக்காக எனக்கு மிகவும் பொருத்தமானதாகத் தோன்றுகிறது: முதலில், ஏனென்றால் நான், முதலாவதாக, ஒரு நாடகக் கலைஞர், நான் ஞானஸ்நானம் பெற்ற தேவாலயத்திற்கு எதிரே அமைந்துள்ளதால், 1918 ஆம் ஆண்டில், 14 வயதில், இந்த தியேட்டரில்தான் நான் முதலில் காட்சிப்படுத்தினேன்; என் ஓவியங்கள்..."
"...எனது அருங்காட்சியகம் ஒரு ஒற்றைப்பாதையாக, பிரமையாக, பிரம்மாண்டமான சர்ரியல் பொருளாக இருக்க வேண்டும். முற்றிலும் நாடக அருங்காட்சியகமாக இருக்கும். இங்கு வருபவர்கள், நாடகக் கனவு கண்ட உணர்வோடு புறப்படுவார்கள்..."


தியேட்டர்-அருங்காட்சியகத்தின் மேடைக்கு மேலே ஒரு புவிசார் குவிமாடம் உயர்கிறது, இது காலப்போக்கில் ஃபிகியூரஸ் மற்றும் அருங்காட்சியகம் இரண்டின் அடையாளமாக மாறியுள்ளது. அதன் கட்டுமானம் ஜனவரி 1973 இல் எமிலியோ பெரெஸ் பின்ஹீரோவிடம் ஒப்படைக்கப்பட்டது. இதை அடைய, கட்டிடக் கலைஞர் ஒரு கண்ணாடி மற்றும் எஃகு அமைப்பைப் பயன்படுத்தினார், இது அமெரிக்க வடிவமைப்பாளர் ரிச்சர்ட் ஃபுல்லரின் பணியால் ஈர்க்கப்பட்டது. தாலியின் உடல், பெண்களுக்கான கழிப்பறையின் நுழைவாயிலிலிருந்து வெகு தொலைவில், அவர் உயிலின்படி, குவிமாடத்தின் கீழ் தரையில் சுவரில் போடப்பட்டுள்ளது. கலைஞர் இறந்த பிறகு மக்கள் கல்லறையைச் சுற்றி நடக்க வேண்டும் என்று விரும்பினார்.

1984 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடத்தின் சுவர்கள் படிப்படியாக விவசாய ரொட்டிகளால் டாலியால் மூடப்பட்டன.

மற்றும் தற்செயலாக அல்ல. ரொட்டி பெரும்பாலும் கலைஞரால் தனது படைப்புகளில் பயன்படுத்தப்பட்டது. இதை டாலியே கூறினார்:
"... ரொட்டி என்பது என் படைப்புகளில் நீண்டகாலமாக இருந்து வரும் ஃபெடிஷிசம் மற்றும் ஆவேசப் பொருட்களில் ஒன்றாக மாறிவிட்டது, இது நான் மிகவும் விசுவாசமாக இருந்ததில் முதலிடத்தில் உள்ளது..."

அருங்காட்சியகத்தின் நுழைவாயிலுக்கு அருகில் இரும்பு அடையாளம்.

அருங்காட்சியகத்தின் நுழைவாயில் பியாஸ்ஸா காலா மற்றும் சால்வடார் டாலியில் அமைந்துள்ளது.

பிரதான முகப்புக்கு எதிரே, டாலி குடும்பத்தின் நண்பரான பிரான்செஸ்க் புஜோல்ஸின் மேதைக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னம் உள்ளது. நினைவுச்சின்னத்தின் பீடத்தில் தத்துவஞானியின் கூற்று பொறிக்கப்பட்டுள்ளது: "கட்டலான் சிந்தனை எப்போதும் புதிதாகப் பிறக்கிறது மற்றும் அதன் எளிய எண்ணம் கொண்ட கல்லறைகளில் வாழ்கிறது." நினைவுச்சின்னத்தின் கலவையும் சுவாரஸ்யமானது: ஒரு நூற்றாண்டு பழமையான ஆலிவ் மரத்தின் வேர்த்தண்டுக்கிழங்கு, அதில் ஒரு வெள்ளை ரோமானிய டோகாவில் ஒரு உருவம் உள்ளது, தங்க முட்டை தலையால் முடிசூட்டப்பட்டு, கையில் ஓய்வெடுக்கிறது, ரோடினின் தோரணையைப் போன்றது. "சிந்தனையாளர்". உருவத்தின் மேலே ஒரு ஹைட்ரஜன் அணு உள்ளது. சிற்பக் குழுவில் ஒரு ரோமானிய தேசபக்தரின் பளிங்கு மார்பளவு உள்ளது, இது பிரான்செஸ்க் புஜோல்ஸின் சிறிய வெண்கலத் தலையுடன், மற்றொரு குடும்ப நண்பரான பெபிடோ பிச்சோட்டை நினைவூட்டுகிறது.

கட்டிடத்தின் கூரையின் கீழ் (மீண்டும்) ரொட்டி ரொட்டிகளுடன் போர்வீரர்கள்.

ஒரு ரொட்டி மற்றும் ஊன்றுகோலுடன் ஒரு பெண் உருவம் (கலைஞரின் உருவ உலகில் அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படும் மற்றும் குறிப்பிடத்தக்க பொருள்). சோலார் பிளெக்ஸஸில் உள்ள துளைகள், வெற்று இடத்தில் தகவல் அடங்கியுள்ளது என்ற டாலியின் கருத்தை விளக்குகிறது.

ஜூன் 1936 இல் லண்டனில் நடந்த சர்ரியலிசத்தின் உலக கண்காட்சியின் தொடக்கத்தில் டாலி அணிந்திருந்த ஆடை மற்றும் கிட்டத்தட்ட மூச்சுத் திணறலைக் குறிக்கிறது.

உள்ளே நுழைந்தவுடனேயே அதன் உள் முற்றத்தில் பரிமாறப்படுகிறது முக்கிய கலவை- "மழை டாக்ஸி."

புராணக்கதை விவரிக்கிறபடி, கலவை அதன் தோற்றத்திற்கு வாய்ப்புக்கு கடன்பட்டுள்ளது. டாலி ஒரு நாள் நகரத்தின் வழியாக நடந்து கொண்டிருந்தார். குளிரும் மழையும் இருந்தது. தோலுக்கு ஊறவைத்தது. மகிழ்ச்சியான மக்கள் சூடான, உலர்ந்த டாக்சிகளில் சென்றனர். பின்னர் நீதியை மீட்டெடுக்கவும், இந்த உலகத்தை மாற்றவும், டாக்ஸியில் இருப்பவர்கள் மீது மழை பெய்யும் வகையில் அதை மாற்றவும், அது சூடாகவும் வசதியாகவும் இருக்கும் என்ற எண்ணம் அவருக்கு இருந்தது. பெரிய கட்டலானின் தலைசிறந்த படைப்புக்கான யோசனை - "மழை டாக்ஸி" இப்படித்தான் எழுந்தது. நீங்கள் ஸ்லாட்டில் ஒரு நாணயத்தை வீசினால், குடை மூடுகிறது, அது காருக்குள் மழை பெய்யத் தொடங்குகிறது, அது பின் இருக்கையில் ஒரு ஜோடி மேனிக்வின் மீது கொட்டுகிறது, டிரைவரும் திராட்சை நத்தைகளும் அவற்றில் ஊர்ந்து செல்கின்றன. இரண்டாவது நாணயம் எறியப்படும் போது, ​​குடை திறந்து மழை நின்றுவிடும்.

காடிலாக்கின் பேட்டையில், டாலி ஆஸ்திரிய சிற்பி எர்ன்ஸ்ட் ஃபுச்ஸின் புராண ராணி எஸ்தரின் (நீதி மற்றும் பழிவாங்கலின் சின்னம்) சிற்பத்தை வைத்தார்.

"எஸ்தர்" டிராஜனின் நெடுவரிசையை கார் டயர்களில் இருந்து சங்கிலிகளால் இழுக்கிறார் - புகழ்பெற்ற ரோமன் டிராஜனின் நெடுவரிசையைப் பற்றிய குறிப்பு மற்றும் அன்டோனைன் வம்சத்தைச் சேர்ந்த ரோமானிய பேரரசருக்கு (லத்தீன்: மார்கஸ் உல்பியஸ் நெர்வா ட்ரேயானஸ்) அஞ்சலி செலுத்துகிறார், அதில் கலைஞருக்கு அதிக ஆர்வம் இருந்தது.

நான் சிற்பத்தைப் பார்த்துக் கொண்டிருந்த நேரம் முழுவதும், லார்ட்ஸ்கியின் "மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் வேதியியல் பீடம்" பாடலின் ஒரு வசனம் என் தலையில் சுழன்று கொண்டிருந்தது, அதாவது: "அதிகமான பெண்கள் புல் மீது ஹாக்கி விளையாடுகிறார்கள் ..."
ஆம், டாலியின் பணி சுவாரஸ்யமான சங்கங்களைத் தூண்டுகிறது. அதனால்தான் நான் அவரை நேசிக்கிறேன்.

முழு அமைப்பும் காலாவிற்கு சொந்தமான ஒரு படகு மற்றும் ஒரு கருப்பு குடையால் முடிசூட்டப்பட்டுள்ளது.

படகின் கீழ் நீங்கள் மைக்கேலேஞ்சலோவின் "ஸ்லேவ்" கருப்பு வர்ணம் பூசப்பட்டதைக் காணலாம், கார் டயருடன் டாலியனைஸ் செய்யப்பட்டது.

படகின் அடியில் நீர் துளிகள் - பெயிண்ட் நிரப்பப்பட்ட ஆணுறைகள் - ஒரு சீரற்ற விவரம் அல்ல. டாலியின் கூற்றுப்படி, கலைஞரின் ஏற்கனவே நடுத்தர வயது அருங்காட்சியகத்திலிருந்து மறைந்திருந்த இளைஞர்களை இந்த படகில் காலா வேட்டையாடினார்.

நுழைவாயிலின் இருபுறமும் ஹெக்டர் குய்மார்ட் வடிவமைத்த ஆர்ட் நோவியோ பாணியில் பாரிசியன் மெட்ரோவின் விளக்குகள் உள்ளன.

ஸ்டால்களின் ஜன்னல் திறப்புகளின் இடைவெளிகளில் பண்டைய எகிப்தின் பாதிரியார்களாக பகட்டான மேனிக்வின்கள் உள்ளன, அவை பழைய தியேட்டரின் எரிந்த கட்டிடத்திலிருந்து மீதமுள்ள எரிந்த விட்டங்களுடன் மாறி மாறி உள்ளன.

விலங்குகளின் எலும்புக்கூடுகள், வாஷ்பேசின்கள், நத்தைகள், கேப் க்ரியஸின் கற்கள், அன்டோனி பிச்சோட்டின் உதவியுடன் டாலியால் உருவாக்கப்பட்ட முற்றத்தின் மைய ஜன்னல்களுக்கு இடையில் கோரமான (கலைஞரே அவர்களை அழைத்தார்) அரக்கர்கள், ஃபிகியூரஸில் உள்ள ராம்ப்லாவில் இருந்து விமான மரங்களின் கிளைகளை வெட்டினர். , செயின்ட் பீட்டர் எரிக்கப்பட்ட அண்டை தேவாலயத்தில் இருந்து gargoyles துண்டுகள் , ஒரு நகராட்சி பூங்காவில் ஒரு பழைய டிஷ் மற்றும் Figueres சிட்டி ஹாலில் இருந்து பழைய தளபாடங்கள் இழுப்பறை, இது, டாலி படி, எப்போதும் சேமிக்கப்படும் தகவல்.

ஆலிவர் பிரைஸின் "வீனஸ் வெலடா".

அருங்காட்சியகத்தின் முதல் மாடியில் கட்டிடக்கலை மர்மங்கள் ஏற்கனவே தொடங்குகின்றன: வெளியில் இருந்து மூன்று மாடிகள் போல் தோன்றும் ஒரு கட்டிடத்திற்குள் நுழைந்தவுடன், பார்வையாளர் ஐந்து மாடி கட்டிடத்தில் தன்னைக் காண்கிறார். இந்த விளைவு அருங்காட்சியகத்தின் முதல் தளத்தை பல நிலைகளாக மாற்றுவதன் மூலம் உருவாக்கப்பட்டது.

பாலே "லேபிரிந்த்" க்கான வடிவமைப்பு அமைக்கவும்.

"தி கிரியேஷன்" இன் கைகள் மைக்கேலேஞ்சலோவின் சிஸ்டைன் சேப்பலுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட நிறுவலின் ஒரு பகுதியாகும்.

பற்றி எல் சால்வடாரின் மிகப் பெரிய மாயைகளின் அடிப்பகுதி - "கடலைப் பார்க்கும் நிர்வாண காலா." இந்த ஓவியத்தை உருவாக்கும் போது, ​​டிஜிட்டல் முறை நுண்கலையில் முதல் முறையாக பயன்படுத்தப்பட்டது.

படத்திலிருந்து கொஞ்சம் விலகுவோம்...

மேலும்... நாம் என்ன பார்க்கிறோம்? 20 மீட்டர் தொலைவில், ஓவியம் ஆபிரகாம் லிங்கனின் உருவப்படமாக "மாறுகிறது".

அமேடு டோரஸ் மற்றும் தெரசா மரேக் - "எல் போல் ஒய் லா பூசா" (லூஸ் மற்றும்பிளே). சிற்பம் இருவருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது தெரு இசைக்கலைஞர்கள்கலைஞரின் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, உறுப்பு வாசித்தல்.டாலி அவர்களின் ஹார்மோனியத்தை அத்தகைய சர்ரியல் பொருளாக மாற்றினார்.

இந்த கலவை என்ன அழைக்கப்படுகிறது என்று எனக்குத் தெரியவில்லை, ஆனால் ஆக்டோபஸ் நினைவுக்கு வருகிறது.

பழைய மின்கம்பம்.

"கலாரினா." இந்த ஓவியம், கலைஞரின் பல படைப்புகளைப் போலவே, டாலியின் மனைவி, அருங்காட்சியகம் மற்றும் மாடலை சித்தரிக்கிறது - ரஷ்ய குடியேறிய எலெனா இவனோவ்னா டயகோனோவா, உலகம் முழுவதும் காலா என்று அழைக்கப்படுகிறது (இரண்டாவது A க்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது).

குத்துவிளக்குடன் கூடிய முதலையும் ஊன்றுகோலுடன் ஒரு கால் மேனியும்.

ஒரு முதலையுடன் முந்தைய நிறுவல் எனக்குள் அத்தகைய தொடர்பைத் தூண்டியது :-)

"ஸ்டூல்-மேன் கென்" சிற்பம்.

கிரீடத்தில் கட்டப்பட்ட இழுப்பறைகளுடன் கூடிய தொப்பியுடன் டாலி கண்டுபிடித்த முகமூடி. இந்த அலங்காரத்தில் அவர் ரோத்ஸ்சைல்ட் குடும்ப முகமூடி பந்தில் தோன்றினார். முகமூடியில் நான்கு முகங்கள் உள்ளன: இரண்டு மோனாலிசா உருவப்படத்தின் மாறுபாடுகள், ஒன்று மீசையுடன், மற்றொன்று ஆடு, மூன்றாவது முகம் ஹெலன் ரோத்ஸ்சைல்டின் உருவப்படம், மற்றும் நான்காவது உரிமையாளரின் முகத்திற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட வெற்று இடம். முகமூடியின்.

"வீனஸின் ஓடோரினோலஜிக்கல் தலை" ஒரு அசுரன் அல்லது தெய்வம், மூக்குக்கு பதிலாக காது மற்றும் காதுக்கு பதிலாக மூக்கு உள்ளது.

அவதூறான ஹாலிவுட் நட்சத்திரமான மே வெஸ்டின் உருவப்படம். அதைப் பார்க்க, நீங்கள் ஏணியில் ஏறி, சோபா-உதடுகள், நெருப்பிடம்-மூக்கு மற்றும் படங்கள்-கண்கள் ஆகியவற்றைப் பார்க்க வேண்டும். சிறப்பு லென்ஸ்விளிம்புகளில் ஒரு விக் கொண்டு, ஒட்டகத்தின் கால்களுக்கு இடையில் இடைநிறுத்தப்பட்டது.

"ஃபெசண்ட் சடலங்களின் பின்னணிக்கு எதிரான பின்னோக்கி பெண் மார்பளவு." உங்கள் தலையில் ஒரு ரொட்டி, உங்கள் முகத்தில் எறும்புகள் மற்றும் நெக்லஸ் போன்ற சோளத்தின் காதுகள்.

குழந்தை பொம்மை மாணவர்களுடன் ஒரு மானுடவியல் முகம், மூக்குக்கு பதிலாக தலையில்லாத பொம்மை, சோளக் கூந்தலால் செய்யப்பட்ட முடி மற்றும் தலையின் மேற்புறத்தில் ஒரு கனமான அழகிய கல்.

ஓவியங்களின் படங்களை எடுப்பது எனக்குப் பிடிக்கவில்லை, ஆனால் இங்கே, ஒருவேளை, விதிக்கு விதிவிலக்கு செய்யலாம் மற்றும் செய்யப்பட வேண்டும். டாலியின் படைப்புகளில் அதிகம் அறியப்படாத பகுதி, யூதர்கள் மற்றும் இஸ்ரேலின் தீம் அருங்காட்சியகத்தின் இரண்டாவது மாடியில் "ஆலியா" (1968), "பாடல் பாடல்" (1971), "பன்னிரண்டு" என்ற தலைப்பில் 25 லித்தோகிராஃப்களின் வரிசையில் வழங்கப்படுகிறது. இஸ்ரேலின் பழங்குடியினர்" (1973), மற்றும் "எங்கள் தீர்க்கதரிசிகள்" (1975).

“அலியா” - ஒரு இளைஞனின் சுருள் தலையை பின்னால் தூக்கி எறிந்து, அவனது உடல் டேவிட் நீல நட்சத்திரத்துடன் இஸ்ரேலின் பதாகையுடன் பிணைக்கப்பட்டுள்ளது.

"ஹோலோகாஸ்டின் காட்சிகள்" - இறந்தவர்கள் மீது ஒரு ஸ்வஸ்திகா மற்றும் வானத்தில் நம்பிக்கையின் சின்னமாக டேவிட் நட்சத்திரம்.

பாலைவனத்தில் 40 வருடங்கள் தொடர்புபட்டது.

ஆறு முனை நட்சத்திரக் கொடியுடன் பறக்கும் கப்பல் பாலஸ்தீன கடற்கரையை வந்தடைந்தது.

1948 இல் இஸ்ரேலின் உருவாக்கம் பற்றிய பிரகடனத்தின் பிரகடனம்.

"பென் குரியன் சுதந்திரப் பிரகடனத்தை அறிவித்தார்."

"மெனோரா".

"விருத்தசேதனம்"

நவீனத்துவ பாணியில் ஒரு தனித்துவமான விளக்கு, கண்மூடித்தனமான பார்ச்சூன் தெய்வத்தின் தலை உச்சவரம்பிலிருந்து இடைநிறுத்தப்பட்ட டீஸ்பூன்களின் சுழலில் எழுகிறது.

டாலியின் "அழியாத பத்து சமையல் குறிப்புகள்" புத்தகத்தின் பரிசுப் பதிப்பின் இரண்டு நிகழ்வுகளுடன் நிறுவல். அழியாமை, கலைஞர் நம்பியது போல், எந்த ரசவாத தேடலின் இறுதி இலக்கு.

"நியூட்டன் வித் எ ஹோல் இன் தி ஹெட்" படத்தில் இருந்து சுவரில் நிழலைப் பார்த்ததும், "மாவட்டம் எண். 9" படம் நினைவுக்கு வந்தது.

"தி பெர்சிஸ்டன்ஸ் ஆஃப் மெமரி" அல்லது "தி ஃப்ளூயிடிட்டி ஆஃப் டைம்", இது சில நேரங்களில் அழைக்கப்படுகிறது, இது டாலியின் எனக்கு பிடித்த படைப்புகளில் ஒன்றாகும். இந்த ஓவியத்தின் பிரதி பல ஆண்டுகளாக என் வீட்டில் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளது. உலகப் புகழ்பெற்ற பாயும் கடிகாரத்தின் திரைச்சீலை ஃபிகியூரஸில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளது, அசல் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது. எப்படியிருந்தாலும், ஒரு மென்மையான, பாயும் கடிகாரத்தை வரைய வேண்டும் என்ற எண்ணம் டாலிக்கு ஒரு நாள் வந்தது, அவர் வீட்டில் இருந்தபோது, ​​அவர் விளக்கின் கீழ் ஒரு கேம்பெர்ட் சீஸ் துண்டுகளை வைத்து, சிறிது நேரம் கழித்து பாலாடைக்கட்டி உருகி பரவுவதைப் பார்த்தார்.

படுக்கையறையில் படுக்கை மேசைக்குப் பதிலாக ஒரு கில்டட் கொரில்லா எலும்புக்கூடு.

படுக்கை பிரான்சில் இருந்து கொண்டு வரப்பட்டது, அல்லது பழம்பெரும் பாரிசியன் விபச்சார விடுதியான "Le Chabanet" இலிருந்து கொண்டு வரப்பட்டது, மேலும் இது நெப்போலியன் III இன் விருப்பமான காஸ்டிக்லியோனிக்கு சொந்தமானதாக இருக்கலாம்.

கிறிஸ்துவின் தலையுடன் ஒரு உருவம் மற்றும் நடுவில் அச்சிடப்பட்ட சுற்று பொருத்தப்பட்டுள்ளது.

டாலியின் வீனஸ் டி மிலோ. சிலையின் உடலில் கலைஞரால் நிறுவப்பட்ட பெட்டிகளின் "சேகரிப்பு" அசல் இருந்து வேறுபடுத்துகிறது.

உச்சவரம்பு குழு "காற்றின் அரண்மனை".

நாங்கள் அருங்காட்சியக கட்டிடத்தை விட்டு வெளியேறி, பிரெஞ்சு ஓவியர் ஜீன்-லூயிஸ் எர்னஸ்ட் மெய்சோனியர் (டாலி பாராட்டிய ஒரு கலைஞர்) டயர்களில் உயரும் மூன்று நினைவுச்சின்னங்களில் ஒன்றை உடனடியாகப் பார்க்கிறோம். சிற்பங்கள் 1895 இல் அன்டோனின் மெர்சியரால் உருவாக்கப்பட்டன மற்றும் டாலியால் "முறுக்கப்பட்டது".

முட்டைகளின் கருப்பொருள் அருங்காட்சியகத்தின் சுவர்கள் மற்றும் கோபுரங்களில் மட்டுமல்ல. சாளரங்களில் ஒன்றில் அத்தகைய சுவாரஸ்யமான கலவை இங்கே. கலைஞரான ரஃபேல் டுரானின் பரிசு - மாணவர்களுக்குப் பதிலாக பொம்மைத் தலைகள் கொண்ட “அட்டை ராட்சத தலை”, பொம்மைகளால் செய்யப்பட்ட பற்கள் மற்றும் நெற்றியில் பொருத்தப்பட்ட டிவி ஆகியவை முட்டைகளால் செய்யப்பட்ட ஆதரவில் நிற்கின்றன.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மிகப்பெரிய ஜெர்மன் சிற்பிகளில் ஒருவரான வுல்ஃப் வோஸ்டலின் "தொலைக்காட்சி தூபி". இந்த சிற்பம் ஒரு பெண் தலையுடன் முடிக்கப்பட்ட பதினான்கு தொலைக்காட்சிகளின் ஒரு வகையான ஒற்றைக்கல் ஆகும். 1978 ஆம் ஆண்டில், டாலியும் வோஸ்டலும் தங்கள் அருங்காட்சியகங்களுக்கிடையில் படைப்புகளை பரிமாறிக் கொள்வதற்கான ஒப்பந்தத்தில் கையெழுத்திட்டனர்.

இறுதியாக - இன்னும் ஒன்று "தலையில் ஒரு துளையுடன் நியூட்டன்மற்றும் ஒரு ஊசலில் இருந்து தொங்கும் ஆப்பிள் பந்து", ஃபிகியூரஸில் உள்ள சால்வடார் டாலியின் இந்த அற்புதமான தியேட்டர்-அருங்காட்சியகத்திற்கு பார்வையாளர்களைப் பார்த்தது.