பெலாரஷ்ய கலைஞர் தனது சொந்த இயற்கையின் நிலப்பரப்புகளை வரைகிறார், அவை உலகம் முழுவதிலுமிருந்து கலை ஆர்வலர்களால் வாங்கப்படுகின்றன. சமகால பெலாரஷ்ய கலைஞர்கள்

பாடகர் அலெக்சாண்டர் ரைபக் கடந்த ஆண்டின் மிகவும் பிரபலமான "வெளிநாட்டு" பெலாரஷ்யரானார். ஆனால் அவர் தனது தாயகத்தை அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பால் மகிமைப்படுத்துவதில் முதன்மையானவர் அல்ல.

சமீபத்திய ஆண்டுகளில், பல பெலாரஷ்ய ஊடகங்கள் அனைத்து வகையான வெளிநாட்டு பிரபலங்களின் தொலைதூர பெலாரஷ்ய மூதாதையர்களைக் கண்டறியும் சோதனையை எதிர்க்க முடியாது. நட்சத்திரங்கள் கூட சந்தேகிக்காத ஒரு பாட்டி அல்லது ஒரு தாத்தா கண்டுபிடிக்கப்படுவார். ஆனால் எங்கள் பிரபலமான தோழர்கள் மற்றும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ சமகாலத்தவர்கள் தங்கள் தாயகம் எங்குள்ளது என்பதை குறைந்தபட்சம் அறிந்திருப்பதைக் கருத்தில் கொள்வோம்.

விமான ஓவியர்

பொறாமை கொண்ட பிரெஞ்சுக்காரர்கள், பிரபல கலைஞரான மார்க் சாகல் ஒரு பெலாரஷ்யன் யூதர் என்ற உண்மையைப் பற்றி அமைதியாக இருக்கிறார்கள். பாரிஸில் உள்ள கிராண்ட் ஓபராவின் சுற்றுப்பயணத்தின் போது, ​​சர்வதேச அளவில் அங்கீகரிக்கப்பட்ட நமது தோழரால் வரையப்பட்ட உச்சவரம்பு விளக்குகள், வழிகாட்டி மிகவும் விடாமுயற்சியுடன் சாகலின் பெலாரஷ்யத்தை நினைவில் கொள்ளவில்லை, போர்ட்டலின் பார்வையாளர் ஒரு முன்னணி கேள்வியைக் கேட்க வேண்டியிருந்தது. வழிகாட்டி தனது முகத்தை மாற்றிக்கொண்டு வெளிப்படையாக கூச்சலிட்டார்: "அவர் உன்னை விட்டுவிட்டார்!" ஆனால், பிரெஞ்சுக்காரர்கள் எங்கள் கலைஞரைப் பொருத்துவதற்கு எவ்வளவு விரும்பினாலும், மாஸ்டரின் வைடெப்ஸ்க் குழந்தைப் பருவம் அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரது படைப்புகளின் முக்கிய கருப்பொருளாக மாறியது, ஓவியம் மட்டுமல்ல, இலக்கியமும் - சுயசரிதை புத்தகம் “மை லைஃப்”. . இது வருத்தமாக இருக்கிறது, ஆனால் மார்க் சாகலின் ஓவியங்களின் மறுஉருவாக்கம் கொண்ட ஆல்பங்கள் பெலாரஸில் வெளியிடப்படவில்லை, ஏனெனில் பிரெஞ்சு பதிப்புரிமைதாரர்கள் இதில் ஆர்வம் காட்டவில்லை. ஆனால் எல்லோரும் வைடெப்ஸ்கில் உள்ள சாகல் கலை மையத்திற்குச் சென்று அவர் பிறந்து வளர்ந்த வீட்டைப் பார்க்கலாம்.

லெகரின் எஃகு மியூஸ்

மற்றொரு பெலாரஷியன் Nadezhda Khodasevich-Léger, பெலாரஷியன் கிராமமான Zembin பூர்வீக, பிரபல ஓவியர் மற்றும் சிற்பி Fernand Léger ஒரு பிரபலமான பிரெஞ்சு கலைஞர் மற்றும் அருங்காட்சியகம் ஆனார். இந்த பெண்ணுக்கு ஒரு பெரிய அளவு விருப்பமும் விடாமுயற்சியும் இருந்தது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, அவர் பாரிஸில் வரைந்து வாழ விரும்பினார். அவள் பிறந்த கிராமத்தில், அத்தகைய யோசனை பைத்தியக்காரத்தனத்தின் ஒரு வடிவமாக மட்டுமே கருதப்பட்டது. நாத்யா, தனது பெற்றோரின் அனுமதியின்றி, ஸ்மோலென்ஸ்கில் ஓவியம் படிக்க ஓடினார், அங்கிருந்து வார்சாவுக்கு, அங்கு அவர் திருமணம் செய்து கொண்டார், மேலும் அவரது கணவருடன் பாரிஸுக்குச் சென்றார், அவரது சிலை பெர்னாண்ட் லெகரின் அகாடமிக்கு, அவர் அவர்களை அழைத்தார். வார்சாவுக்குத் திரும்பிய கணவருடன் ஒரு சண்டைக்குப் பிறகு, பணம் இல்லாமல், ஒரு சிறிய மகளுடன் கைகளில், நாத்யா கோடாசெவிச் ஒரு வேலைக்காரனாக வேலை செய்யத் தொடங்கினார். ஆனால் அதே நேரத்தில், அவர் தனது சிறிய நிதியுடன், ஓவியம் பற்றி ஒரு பத்திரிகையை வெளியிட்டார், அங்கு பிக்காசோ, லு கார்பூசியர், லெகர் ஆகியோரின் படைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன.

இரண்டாம் உலகப் போரின்போது, ​​பிரெஞ்சு எதிர்ப்பில் தீவிரமாகப் பங்கேற்ற கோடாசெவிச், பகலில் அகாடமியில் ஆசிரியராகப் பணிபுரிந்தார் மற்றும் இரவில் நகரத்தைச் சுற்றி துண்டுப் பிரசுரங்களை வெளியிட்டார். போருக்குப் பிறகு, ரஷ்ய குடியேறியவர்களுக்கு ஏலத்தை ஏற்பாடு செய்வதன் மூலம் அவர் உதவினார், அதில் அதே பிக்காசோ மற்றும் லெகர் ஆகியோரின் ஓவியங்கள் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டன. ஆசிரியரின் மனைவியின் மரணத்திற்குப் பிறகு, நடேஷ்டா கோடாசெவிச் அவரை மணந்து, அவரது குடும்பப்பெயரில் லெகரைச் சேர்த்தார், மேலும் ரஷ்யா மற்றும் பிரான்சின் மிகவும் பிரபலமான மக்கள் தங்கள் வீட்டில் கூடினர். எஜமானரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, நடேஷ்டா தனது முதல் கணவரிடம் திரும்பினார், மேலும் அவர்கள் ஒன்றாக மாஸ்டரின் நினைவாக ஒரு அருங்காட்சியகத்தைத் திறந்தனர், அதை அவர்கள் பிரான்சுக்கு நன்கொடையாக வழங்கினர். Khodasevich-Léger தானே பிரபலமானார் நினைவுச்சின்ன கலை, அவரது சமகாலத்தவர்களின் மொசைக் ஓவியங்கள் உலகம் முழுவதும் உள்ள பல காட்சியகங்களில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டுள்ளன. தீவிர ஆதரவாளராக இருந்தார் பிராங்கோ-சோவியத் உறவுகளின் வளர்ச்சி, இதற்காக அவருக்கு ஆர்டர் ஆஃப் தி ரெட் பேனர் ஆஃப் லேபர் மற்றும் ஆர்டர் ஆஃப் தி லெஜியன் ஆஃப் ஹானர் ஆஃப் பிரான்ஸ் வழங்கப்பட்டது.

மிகப் பெரிய அறிவியல் புனைகதை

எழுத்தாளர் ஐசக் அசிமோவ், ஆர்தர் சி. கிளார்க் மற்றும் ராபர்ட் ஹெய்ன்லீன் ஆகியோருடன் சேர்ந்து, உலகின் முதல் மூன்று அறிவியல் புனைகதை எழுத்தாளர்களை உருவாக்குகிறார், மொகிலெவ் பிராந்தியத்தின் பெட்ரோவிச்சி கிராமத்தில் பிறந்தார், பிறக்கும்போதே ஐசக் ஓசிமோவ் என்ற பெயரைப் பெற்றார். பெலாரஸில் மில்லர்களாக பணிபுரிந்த அவரது பெற்றோர், ஐசக் பிறந்து மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு எதிர்கால ஒளியை எடுத்துச் சென்றனர். அறிவியல் புனைகதைஅமெரிக்காவில், மாவு மீதான தங்கள் அன்பைப் பேணுவதற்காக, அவர்கள் ஒரு மிட்டாய் கடையைத் திறந்தனர்.

ஐசக் வளர்ந்து, ஒரு உயிர் வேதியியலாளரின் தொழிலைப் பெற்றார் மற்றும் அறிவியல் புனைகதைகளின் தனித்துவமான, பன்முக எழுத்தாளராக ஆனார், அவரது படைப்புகள் அறிவியல் மற்றும் இலக்கியத்தின் அனைத்து பாணிகளையும் திசைகளையும் ஒருங்கிணைத்தன: துப்பறியும் புனைகதை, நகைச்சுவை, வானியல், மரபியல், வேதியியல், வரலாறு. பல ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு நிஜ வாழ்க்கையில் தோன்றிய மற்றும் அவர் கண்டுபிடித்த சொற்களால் பெயரிடப்பட்ட கருத்துகளை கண்டுபிடித்தவர் அசிமோவ் என்ற உண்மையை குறிப்பிட தேவையில்லை: ரோபோக்கள், ரோபாட்டிக்ஸ், பாசிட்ரானிக், சைக்கோஹிஸ்டரி.

காற்றின் அரசன்

பிரபல அமெரிக்க தொலைக்காட்சி தொகுப்பாளரான லாரி கிங்கும் பெலாரஸ் நாட்டைச் சேர்ந்தவர். அவரது தாயார் ஜென்னி மின்ஸ்க்கைச் சேர்ந்தவர், மற்றும் அவரது தந்தை எடி ஜீகர் பின்ஸ்க்கைச் சேர்ந்தவர் (குடியேற்றத்திற்கு முன்பு அவர்களின் பெயர்கள் ஷென்யா மற்றும் எடிக் என்று ஒருவர் கருதலாம்). அவள் பிறந்த அமெரிக்காவிற்கு அவர்கள் புறப்பட்டனர் எதிர்கால நட்சத்திரம்திரை. லாரி கிங் செய்தி இதழியல் மற்றும் பேச்சு நிகழ்ச்சிகளின் அங்கீகரிக்கப்பட்ட ராஜா, அவர் மிகவும் கடினமான முறையில் நடத்துகிறார். கிங் தான் விளாடிமிர் புடினிடம் ஒரு சங்கடமான கேள்வியைக் கேட்டார்: "அப்படியானால் குர்ஸ்க் நீர்மூழ்கிக் கப்பலுக்கு என்ன ஆனது?", அதற்கு அப்போதைய ரஷ்ய ஜனாதிபதி பதிலளித்தார்: "அது மூழ்கியது."

லாரி கிங் ஒரு நடைமுறை வழிகாட்டியின் ஆசிரியர் ஆவார் சாதாரண மக்கள்அவர்கள் பெரும்பாலும் தங்கள் உறுதியற்ற தன்மையை சமாளிக்க முடியாது.

வானொலி அமெச்சூர் மற்றும் தொலைக்காட்சி நிபுணர்

அவரது காலத்திற்கு முன்பே மிகவும் அசாதாரணமான மற்றும் நுண்ணறிவுள்ள தொழிலதிபர் டேவிட் சர்னோஃப், நியூயார்க்கிற்குச் செல்வதற்கு முன், டேவிட் சர்னோவ் என்று அழைக்கப்பட்டார் மற்றும் பெலாரஷ்ய கிராமமான உஸ்லியானியில் வசித்து வந்தார்.

ஏற்கனவே 15 வயதில், ஆர்வமுள்ள டேவிட் ஒரு நியூஸ்ஸ்டாண்டை வைத்திருந்தார், பின்னர் அவரது விதி படிப்படியாக வளர்ந்தது. முதலில், சர்னோவ் புகழ்பெற்ற இத்தாலிய மார்கோனியின் நிறுவனத்தில் பணிபுரிந்தார், மேலும் 1915 ஆம் ஆண்டில், பொழுதுபோக்கிற்காக வானொலியைப் பயன்படுத்தவும், வீட்டு வானொலிகளின் உற்பத்தியைத் தொடங்கவும் முன்மொழிந்தவர். ஆனால் பின்னர் பில்லியன்களைக் கொண்டு வந்த இந்த யோசனை மிகவும் பைத்தியமாகத் தோன்றியது, அதன் செயல்படுத்தல் பல தசாப்தங்களாக ஒத்திவைக்கப்பட்டது. அமெரிக்காவின் ரேடியோகார்ப்பரேஷனின் தலைவராக பணிபுரியும் போது, ​​சர்னோவ் பச்சை விளக்கு கொடுத்தார் மற்றும் மற்றொரு புலம்பெயர்ந்த விளாடிமிர் ஸ்வோரிகின் வளர்ச்சிக்கான நிபந்தனைகளை வழங்கினார், அவர் கினெஸ்கோப்பைக் கண்டுபிடித்தார் மற்றும் பல ஆண்டுகளாக ஊடக வணிகத்தின் வளர்ச்சியின் திசையை தீர்மானித்தார்.

திரைப்படத் துறையின் கர்ஜிக்கும் சிங்கம்

திரைப்பட நிறுவனத்தின் மறக்கமுடியாத ஸ்கிரீன்சேவர் - சிங்கத்தின் கர்ஜிக்கும் தலை - மின்ஸ்கில் பிறந்த லாசர் மேயர் என்பவரால் நிறுவப்பட்ட மெட்ரோ கோல்ட்வின் மேயர் நிறுவனத்தைச் சேர்ந்தது. புலம்பெயர்ந்த பிறகு, லூயிஸ் பார்த் மேயராக மாறிய அவர், மெட்டல் விற்பதன் மூலம் தனது அமெரிக்க கனவை படிப்படியாக நனவாக்கத் தொடங்கினார். ஆனால் அவர் சினிமாவை மிகவும் நேசித்தார், அதற்காக அவர் இரும்பு அல்லாத உலோகங்களைக் காட்டி ஒரு மாகாண நகரத்தில் ஒரு நொறுங்கிய சினிமாவை வாங்கினார். சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, அவர் தனது சிறிய நிறுவனத்தை லாஸ் ஏஞ்சல்ஸுக்கு மாற்றினார், அங்கு வெற்றியை உறுதிப்படுத்த, அந்தக் காலத்தின் முதல் அழகு நடிகை அனிதா ஸ்டீவர்ட்டை வேறொரு ஸ்டுடியோவில் இருந்து கவர்ந்தார். பின்னர் பல ஆண்டுகளாகபின்னர் ஹாலிவுட் என்று அழைக்கப்படுவதில் சிங்கத்தின் பங்கில் பணியாற்றினார். கூடுதலாக, மேயர் தான் அமெரிக்கன் ஃபிலிம் அகாடமியை நிறுவி, ஒவ்வொரு ஆண்டும் மில்லியன் கணக்கான திரைப்பட ஆர்வலர்கள் காத்திருக்கும் ஆஸ்கார் விருதைக் கண்டுபிடித்தார்.

இஸ்ரேலின் ஜனாதிபதிகள்

இஸ்ரேலின் முதல் ஜனாதிபதி சைம் வெய்ஸ்மேன், பின்ஸ்க் அருகே மோட்டோல் கிராமத்தில் பிறந்தார், அங்கு அவர் செடரில் பட்டம் பெற்றார். பின்னர் அவர் பின்ஸ்க் உண்மையான பள்ளியில் நுழைந்தார், அதன் பிறகு அவர் ஜெர்மனியில் தனது கல்வியைத் தொடர்ந்தார் மற்றும் இஸ்ரேல் மாநிலத்தை உருவாக்குவதற்கான பாதையைத் தொடங்கினார்.

2007 இல் இந்த பதவியை வகித்த இஸ்ரேலின் தற்போதைய ஜனாதிபதி ஷிமோன் பெரஸும் நம் நாட்டைச் சேர்ந்தவர்: அவர் மின்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் வோலோஜின் மாவட்டத்தின் விஷ்னேவோ கிராமத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை ஒரு மர வியாபாரி, அவரது தாயார் ரஷ்ய மொழி ஆசிரியர் மற்றும் நூலகர். அவரது தாத்தா, ஒரு ரபி, வருங்கால ஜனாதிபதிக்கு யூத மக்களின் கலாச்சாரத்தின் மீது அன்பை ஏற்படுத்தினார். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, ஷிமோன் பெரஸ் கவிதை எழுதினார், மேலும் அவர் ஒரு அரசியல்வாதியானபோது இலக்கியத்தின் மீதான ஆர்வத்தை கைவிடவில்லை. அவருடைய புத்தகங்கள் இஸ்ரேலில் வெளியிடப்பட்டு வெற்றியடைந்தன, அவற்றில் ஒன்று கீழ் எழுதப்பட்டது பெண் புனைப்பெயர்மற்றும் பெண் சார்பாக.

வானத்தை நெருங்கியது

பிரபல போர் விமான வடிவமைப்பாளரும் கண்டுபிடிப்பாளருமான பாவெல் சுகோய் வைடெப்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் குளுபோகோய் நகரில் பிறந்தார். அவரது பெற்றோர் ஆசிரியர்கள். பாவெல் சுகோய் கோமல் ஜிம்னாசியத்தில் பட்டம் பெற்றார், மாஸ்கோவில் படிக்கச் சென்றார் மற்றும் தனக்குப் பெயரிடப்பட்ட பணியகத்தின் பொது வடிவமைப்பாளராக வரலாற்றில் இறங்கினார். சுகோய் தலைமையில், போர் விமானங்களின் சூ வரிசை உருவாக்கப்பட்டது.

விண்வெளி வீரர் பியோட்ர் கிளிமுக் ப்ரெஸ்ட் பிராந்தியத்தின் கோமரோவ்கா கிராமத்தில் பிறந்தார். அவர் குழுவின் தலைவராக மூன்று விமானங்களை விண்வெளிக்கு செய்தார், பூமியின் சுற்றுப்பாதையில் மொத்தம் 2.5 மாதங்களுக்கும் மேலாக செலவிட்டார். விண்வெளி ஆய்வின் போது கோமரோவ்காவிலிருந்து டோமாஷோவ்காவாக மாறிய விண்வெளி வீரரின் தாயகத்தில், ஒரு அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது, அதில் தனித்துவமான கண்காட்சிகள் உள்ளன, அவற்றில் பல கிளிமுக்குடன் விண்வெளியில் இருந்தன.

கூடுதலாக, பீட்டர் கிளிமுக் எழுதிய இரண்டு புத்தகங்களில் விண்வெளிப் பயணத்தைப் பற்றி நீங்கள் படிக்கலாம்: "நட்சத்திரங்களுக்கு அருகில்" மற்றும் "பூஜ்ஜிய ஈர்ப்பு மீதான தாக்குதல்."

ரஷ்ய வணிகர்கள்

ரஷ்ய எரிசக்தி அமைப்பின் முக்கிய சீர்திருத்தவாதியான அனடோலி சுபைஸ், போரிசோவ் நகரில் தத்துவ ஆசிரியராக பணியாற்றி ஓய்வு பெற்ற கர்னலின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். பல உயர் பதவிகளுக்குப் பிறகு, அவர் RAO UES இன் தலைவராக ஆனார். சுபைஸின் முக்கிய திட்டம் - தனியார்மயமாக்கல் - மிகவும் சர்ச்சைக்குரியதாக மாறியது மற்றும் தோல்வியுற்றதாகக் கருதப்பட்டது. எதுவும் பலனளிக்கவில்லை என்பதில் ஆச்சரியமில்லை, ஆனால் கம்யூனிச கடந்த காலத்திற்குப் பிறகு மக்கள் பசியுடன் இருந்தனர் மற்றும் சுபைஸின் வாக்குறுதிகளை உறுதியாக நம்பினர், இது ஒவ்வொரு வவுச்சருக்கும் இறுதியில் இரண்டு கார்கள் வரை செலவாகும் என்று கூறியது.

தொழில்முனைவோர் ஆண்ட்ரி மெல்னிச்சென்கோ கோமலில் பிறந்து வளர்ந்தார், அங்கு அவரது பாட்டி இன்னும் வசிக்கிறார், அவரை அவர் ஒரு தனியார் விமானத்தில் பார்க்கிறார். 90 களில் நாணய வர்த்தகத்துடன் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கிய மெல்னிசென்கோ பின்னர் MDM வங்கியின் இணை நிறுவனராகவும், அதன் ஒரே பங்குதாரராகவும் ஆனார். இப்போது ஆண்ட்ரே மெல்னிச்சென்கோ யூரோகெம் இயக்குநர்கள் குழுவின் தலைவராக உள்ளார். நெருக்கடிக்கு முன் அவரது தனிப்பட்ட சொத்து $10.3 பில்லியன் என மதிப்பிடப்பட்டது. ஆண்ட்ரி மெல்னிச்சென்கோ மாடல் அலெக்ஸாண்ட்ரா நிகோலிக்கை மணந்தார், அவர் கிரகத்தின் மிக அழகான செர்பிய பெண் என்று அழைக்கப்படுகிறார்.

லுகோயில் அக்கறையின் துணைத் தலைவர் செர்ஜி குகுரா ப்ரெஸ்டில் பிறந்தார். இந்த தொழிலதிபரைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை, ஆனால் 2002 ஆம் ஆண்டில் அவரது பெயர் ஒரு உயர்மட்ட கடத்தல் தொடர்பாக தலைப்புச் செய்திகளை உருவாக்கியது: செர்ஜி குகுரு ஒரு ரயில்வே கிராசிங்கில் போலீஸ் அதிகாரிகளைப் போல உடையணிந்து இரண்டு வாரங்கள் கைவிடப்பட்ட பெலாரஷ்ய கிராமத்தில் தடுத்து வைக்கப்பட்டார். அவரது விடுதலைக்காக $3,000,000 மற்றும் EUR3 கோரினார். குகுரா தனது தாயகத்திற்குத் திரும்புவதைப் பிடிக்கவில்லை, ஆனால் கடத்தல்காரர்கள் தொழிலதிபரை பிரையன்ஸ்க்கு அழைத்துச் சென்று, அவருக்குப் பணம் அளித்து, செர்ஜி குகுராவின் கூற்றுப்படி, அவருக்குத் தெரியாத காரணங்களுக்காக அவரை விடுவித்தனர்.

நோபல் பரிசு பெற்றவர்கள்

வைடெப்ஸ்கில் பிறந்து மின்ஸ்கில் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற கல்வியாளர் ஜோர்ஸ் அல்ஃபெரோவ் பெற்றார் நோபல் பரிசுஇயற்பியலில் குறைக்கடத்தி ஹீட்டோரோஸ்ட்ரக்சர்களின் வளர்ச்சி மற்றும் வேகமான ஆப்டோ மற்றும் மைக்ரோ எலக்ட்ரானிக் கூறுகளை உருவாக்குதல். நாங்கள் ஒவ்வொரு நாளும் அல்ஃபெரோவின் கண்டுபிடிப்புகளைப் பயன்படுத்துகிறோம். அவர்கள் இல்லாமல் வேலை சாத்தியமில்லை மொபைல் போன்கள்மற்றும் வட்டு இயக்கிகள், தயாரிப்பு பார்கோடுகளின் ஸ்டோர் "ரீடர்களில்" கூட அல்ஃபெரோவின் லேசர் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

அல்பெரோவ் நோபல் பரிசைப் பெற்ற முதல் பெலாரசியன் அல்ல. 1971 ஆம் ஆண்டில், அதன் உரிமையாளர் பொருளாதார நிபுணர் சைமன் குஸ்னெட்ஸ் ஆவார், அவர் பின்ஸ்க் நாட்டைச் சேர்ந்தவர், அவர் "மொத்த தேசிய உற்பத்தி" என்ற சொற்களை உருவாக்கினார். மனித மூலதனம்", மேலும் வளரும் நாடுகளின் பொருளாதாரங்களுக்கான "குஸ்நெட்ஸ் சட்டத்தை" கண்டுபிடித்து நிரூபித்தது: வளர்ச்சியின் முதல் 10 ஆண்டுகளில், வருமான விநியோகத்தில் சமத்துவமின்மை கடுமையாக அதிகரிக்கும், பின்னர் சமன் செய்யும் போக்குகள் தோன்றும். நவீன உலகப் பொருளாதாரத்திற்கு அவர் நிறைய செய்துள்ளார்.

டாட்டியானா ப்ருடின்னிக்

நவீன பெலாரசிய ஓவியம் ஒரு அசாதாரண, சுவாரஸ்யமான நிகழ்வு மற்றும், நிச்சயமாக, அதன் ரசிகர்களைக் கொண்டுள்ளது. பிந்தையவர்கள் நிச்சயமாக தேசிய நூலகத்தின் கட்டிடத்தில் திறக்கப்பட்ட “12+” கண்காட்சியைப் பார்வையிட விரும்புவார்கள்.

கண்காட்சி அபுதாபியின் சூடான விரிவாக்கங்களிலிருந்து மின்ஸ்கிற்கு வந்தது, அங்கு ஐக்கிய அரபு எமிரேட்ஸ் குடியிருப்பாளர்கள் பெலாரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் நவீன யதார்த்தங்களை ஊடுருவ முடிந்தது. பார்வையாளர்கள் தங்கள் படைப்புகளைக் காணக்கூடிய கலைஞர்களின் எண்ணிக்கையில் இருந்து கண்காட்சி அதன் பெயரைப் பெற்றது. மொத்தம் முப்பத்தைந்து படைப்புகள் வழங்கப்பட்டுள்ளன பல்வேறு நுட்பங்கள்மற்றும் வகை நோக்குநிலையில் வேறுபடுகிறது. அவற்றில் அழகான நிலப்பரப்புகளும், நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அடிப்படையிலான ஓவியங்களும் உள்ளன;

இருப்பினும், கலை ஆர்வலர்களுக்கு, கண்காட்சி ஒரு அடையாளமாக மாறும்: தொங்கும் ஓவியங்களுக்கு இடையில் நடப்பது, சமீபத்திய ஆண்டுகளில் பெலாரஷ்ய ஓவியத்தில் தோன்றிய அனைத்து புதுமைகளையும் நீங்கள் தெளிவாகக் காணலாம், மரபுகள் எவ்வாறு புதிய போக்குகளுடன் சுமூகமாக பின்னிப் பிணைந்துள்ளன என்பதைப் பாராட்டலாம். இந்த வகை கலை.

1. சமகால பெலாரஷ்ய கலைஞர்கள்

மக்கள் கலைஞர்பெலாரஸ் குடியரசு அலெக்சாண்டர் மிகைலோவிச் கிஷ்செங்கோ 1933 இல் ரஷ்யாவில் பிறந்தார், உக்ரைனில் படித்தார். படைப்பு பாதைஅவர் மின்ஸ்கில் வாழ்ந்த பெலாரஸுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டார்.

ஜிலின் எவ்ஜெனி இலிச்

மார்ச் 20, 1939 இல் கோமலில் (பெலாரசிய எஸ்எஸ்ஆர்) பிறந்தார். தந்தை - இலியா ஜிலின். தாய் - அலெவ்டினா ஜிலினா.

1961-1966 இல் அவர் மின்ஸ்க் கலைப் பள்ளியில் படித்தார்.

1966-1971 இல் அவர் பெலாரஷ்ய மாநில நாடக மற்றும் கலை நிறுவனத்தில் படித்தார். ஜிலினின் ஆசிரியர்கள் மக்கள் கலைஞர் மிகைல் சாவிட்ஸ்கி, அனடோலி பரனோவ்ஸ்கி மற்றும் மக்கள் கலைஞர் விட்டலி ஸ்விர்கோ.

1972 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், கலைஞர் முதல் முறையாக மின்ஸ்கில் குடியரசுக் கண்காட்சியில் பங்கேற்றார், ஆனால் உண்மையான வெற்றியும் புகழும் 1977 இல் மின்ஸ்கில் நடைபெற்ற அவரது மூன்றாவது கண்காட்சிக்குப் பிறகுதான் கிடைத்தது. இந்த கண்காட்சியில், அவரது வாட்டர்கலர் வேலைகள்“விடியல்”, “கிராமத்தில் காலை”, “தெரியாத பெண்ணின் உருவப்படம்”, அதே நேரத்தில் கலைஞர் தனது நிலப்பரப்புகளின் சுழற்சியை “பெலாரசிய போலேசி” தொடங்கினார்.

அதே நேரத்தில், புத்தக விளக்கப்படத்தில் அவரது செயலில் பணி தொடர்ந்தது. குழந்தைகள் புத்தகங்களுக்கான அவரது விளக்கப்படங்கள் குறிப்பாக ஆர்வமாக உள்ளன.

1974 முதல், பெலாரஷ்ய கலைஞர்கள் சங்கத்தின் உறுப்பினர்.

1978 முதல், ஜிலின் படைப்புகள் பெலாரஷ்ய மாநில கலை அருங்காட்சியகத்தில் வழங்கப்பட்டுள்ளன.

1996-1999 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஜெர்மனியில் செர்னோபில் சோகத்திற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை உட்பட தனிப்பட்ட கண்காட்சிகளில் நீண்ட காலமாக பணியாற்றினார் மற்றும் கண்காட்சிகளை நடத்தினார்.

மின்ஸ்கில், 1983, 1989, 1994, 1999 மற்றும் 2004 ஆம் ஆண்டுகளில் மிகப்பெரிய பெலாரஷ்ய அருங்காட்சியகங்கள் மற்றும் கண்காட்சி அரங்குகளில் தனிப்பட்ட கண்காட்சிகள் நடத்தப்பட்டன.

1993 இல் அவர் படைப்பில் பங்கேற்றார் படைப்பு சங்கம்"Verasen" மற்றும் நீண்ட காலமாகஅதன் தலைவராக இருந்தார்.

பல ஐரோப்பிய நாடுகளில் செர்னோபில் பேரழிவால் பாதிக்கப்பட்ட குழந்தைகளுக்கு ஆதரவாக தொண்டு கண்காட்சிகளை ஏற்பாடு செய்வதில் பங்கேற்றார்.

ஜிலினின் ஆரம்பகால படைப்புகளை பொதுவாக யதார்த்தவாதம் என வகைப்படுத்தலாம். நிலப்பரப்புகளின் சுழற்சி "பெலாரஷ்யன் போலேசி", தொடர்ச்சியான லித்தோகிராஃப்கள் "மின்ஸ்க் நிலப்பரப்புகள்", பிற நிலப்பரப்புகள் மற்றும் நிலையான வாழ்க்கை போன்ற வாட்டர்கலர்களில் செய்யப்பட்ட படைப்புகள் இதில் அடங்கும்.

1989 முதல், கலைஞரின் பணி படிப்படியாக வெளிப்பாட்டுவாதத்திற்கு நெருக்கமான ஒரு பாணியாக மாறியது, மேலும் உள்ளடக்க பக்கத்தை "காதல் கற்பனைகள்" என்று விவரிக்கலாம். இதில் “தி குயின்ஸ் ட்ரீம்” (கேன்வாஸில் எண்ணெய் 1994), “ஆண்கள் பூக்களைக் கொடுத்தபோது” (கேன்வாஸில் எண்ணெய் 1994), “பார்ச்சூன் டெல்லர்” (கேன்வாஸில் எண்ணெய் 1994) போன்றவை அடங்கும்.

ஆயினும்கூட, அவரது வேலையை எந்த குறிப்பிட்ட பாணியிலும் கூற முடியாது. ஒரு யதார்த்தமான பார்வை என்பது வாட்டர்கலரில் வரையப்பட்ட ஸ்டில் லைஃப்ஸ் மற்றும் நிலப்பரப்புகளுக்கு பொதுவானதாக இருந்தால், எண்ணெய் ஓவியத்தில் கலைஞர் தனது உணர்வுகளையும் உணர்வுகளையும் வெளிப்படுத்த ஒரு பரந்த வழியைப் பயன்படுத்துகிறார். எண்ணெய் ஓவியம் கலைஞரால் மேற்கொள்ளப்படும் படைப்பு சோதனைகளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

ஷெமெலெவ் லியோனிட் டிமிட்ரிவிச்

பிப்ரவரி 5, 1923 இல் வைடெப்ஸ்கில் பிறந்தார். 1941-1947 இல் பெரிய காலத்தில் தேசபக்தி போர்பதவிகளில் பணியாற்றினார் சோவியத் இராணுவம். போருக்குப் பிறகு, அவர் மின்ஸ்க் கலைப் பள்ளியில் நுழைந்தார், பின்னர் பெலாரஷ்ய மாநில தியேட்டர் மற்றும் கலை நிறுவனம், அதன் பிறகு அவர் "கலைஞர்-ஓவியர்" என்ற சிறப்புப் பிரிவில் டிப்ளோமா பெற்றார். 1959-1966 இல். மின்ஸ்க் கலைப் பள்ளியில் வரைதல், ஓவியம் மற்றும் கலவை கற்பித்தார், பின்னர் மே 1974 வரை அவர் இசை மற்றும் நுண்கலைகளுக்கான குடியரசுக் கட்சியின் போர்டிங் பள்ளியில் ஆசிரியர்-கலைஞராக பணியாற்றினார். ஜூலை 1977 முதல் ஆகஸ்ட் 1979 வரை அவர் BSSR இன் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் குழுவின் துணைத் தலைவராக இருந்தார், பின்னர் நவம்பர் 1984 வரை BSSR இன் கலைஞர்கள் சங்கத்தின் குழுவின் செயலாளராக இருந்தார். 1997 இல் பெற்றார் கௌரவப் பட்டம்"BSSR இன் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர்", 1983 இல் - "BSSR இன் மக்கள் கலைஞர்". 1976 இல் அவருக்கு தேசபக்தி போரின் ஆணை, II பட்டம் மற்றும் 1985 இல், தேசபக்தி போரின் ஆணை, I பட்டம் வழங்கப்பட்டது. 1993 மற்றும் 2001 இல் அவருக்கு பதக்கம் மற்றும் பிரான்சிஸ் ஸ்கரினாவின் ஆணை வழங்கப்பட்டது.

50 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான படைப்பு நடவடிக்கைகளில், கலைஞர் மிகவும் ஆர்வமாகவும் ஊக்கமாகவும் இருந்தார் வெவ்வேறு தலைப்புகள், பாடங்கள் மற்றும் படங்கள்: கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலம், வரலாறு மற்றும் நவீனம், பூர்வீக நிலம் மற்றும் இந்த நிலத்தில் உள்ள மக்கள், பெரும் தேசபக்தி போரின் வீரம் மற்றும் தீராத வலி, சகோதர உள்நாட்டுப் போரின் நாடகம், சிறந்த ரஷ்யர்கள் மற்றும் பெலாரசியர்களின் பிரகாசமான முகங்கள் கைப்பற்றப்பட்டன. ஏ. புஷ்கின் மற்றும் எஸ். ரச்மானினோவ், வி. முல்யாவின் மற்றும் வி. கொரோட்கேவிச், ஐ. ரெபின் மற்றும் எம். போக்டனோவிச், ஒய். குபாலா மற்றும் ஒய். கோலாஸ், ஜி. ஸ்விரிடோவ் மற்றும் ஈ. அலடோவா, வி. டிஸ்விர்கோ மற்றும் எம். குசோவ்ஸ்கி.

1967 ஆம் ஆண்டு மாஸ்கோவில் நடந்த அனைத்து யூனியன் கண்காட்சியில் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட அவரது புகழ்பெற்ற ஓவியமான "மை பர்த்" உடன் தொடங்கி எல்.டி. ஷ்கெமெலெவின் கேன்வாஸ்கள் எந்த கண்காட்சியிலும் அடையாளம் காணக்கூடியவை, ஏனெனில் கலைஞரின் படைப்புகள் சில உண்மைகள் அல்லது நிகழ்வுகளின் பிரதிபலிப்பு மட்டுமல்ல. , ஆனால் பார்த்த மற்றும் அனுபவித்தவற்றைப் பற்றி நியாயப்படுத்துதல், பொருள்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளின் உள் சாரத்தை வெளிப்படுத்த வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. எல்.டி ஷ்மேலெவின் படைப்புகள் உள்ளன மிகப்பெரிய அருங்காட்சியகங்கள்பெலாரஸ், ​​ரஷ்யா மற்றும் பிற நாடுகள்.

2003 இல், நகர மண்டபம் திறக்கப்பட்டது கலைக்கூடம்எல்.டி ஷ்கெமெலவ்வின் படைப்புகள், கலைஞர் 60 ஓவியங்களை நன்கொடையாக வழங்கினார்.

விளாடிமிர் குசகோவ்ஸ்கி

1983 முதல் ஓவியம் வரைந்து வருகிறார்.

அவர் மின்ஸ்க் கலைப் பள்ளியின் மறுசீரமைப்புத் துறையில் படித்தார், ஆனால் கற்றல் செயல்பாட்டில் ஒரு சிறப்பு முக்கியத்துவம் பிரபல ஆசிரியர்களிடமிருந்து தனிப்பட்ட பாடங்கள், வி. ஃபேவர்ஸ்கியின் பள்ளியைப் பின்பற்றுபவர்கள்.

1992 - பாரிஸில் தனிப்பட்ட கண்காட்சி - பிரான்ஸ்

1994 - ஜெர்மனி, பான், பெர்லினில் தனிப்பட்ட கண்காட்சி

1995 - 1998 - பெலாரஸ், ​​மின்ஸ்கில் தனிப்பட்ட கண்காட்சி

1999 - தனிப்பட்ட கண்காட்சி ரஷ்ய கூட்டமைப்பு, மாஸ்கோ, கண்காட்சி அரங்கம் "ஆன் காஷிர்கா".

அவரது படைப்புகள் உலகின் பல நாடுகளில் தனியார் சேகரிப்பில் உள்ளன.

கோஸ்ட்சோவா இரினா கான்ஸ்டான்டினோவ்னா

1996-2002 பெலாரஷ்ய கலை அகாடமியின் நினைவுச்சின்ன மற்றும் அலங்கார ஓவியம் துறை மாணவர். V. Zinkevich, V. Olshevsky, A. பரனோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் மாணவர்.

2002 டிப்ளோமா பெற்றார்.

ஆய்வறிக்கை - "காதல் கதை". கெஸ்ஸோ, டெம்பரா. அளவு 200 x 300 செ.மீ.

2004 முதல், கலைஞர்களின் இளைஞர் சங்கத்தின் உறுப்பினர்.

2003-2005 எம்.ஏ. சாவிட்ஸ்கியின் கிரியேட்டிவ் பட்டறைகளில் பணியாற்றினார்.

படிக்கும் போது, ​​மாணவர்களின் கூட்டு கண்காட்சிகளில் பங்கேற்றார்.

கப்ரோவோ ஓட்டலில் ஓவியம்

மேல்நிலைப் பள்ளி எண். 11ல் ஓவியம்.

பெலாரஸின் எக்சார்க்கேட்டிற்கான சின்னங்களின் சுழற்சி.

படைப்புகள் மின்ஸ்கில் உள்ள சமகால கலை அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளன. இந்தியா, இஸ்ரேல், சீனா, லிதுவேனியா தூதரகங்களிலும், பெலாரஸ், ​​ரஷ்யா, ஜெர்மனி, போலந்து, லிதுவேனியா, நார்வே, அமெரிக்கா, செக் குடியரசு, இஸ்ரேல், இந்தியா ஆகிய நாடுகளின் தூதரகங்களிலும், வார்சாவில் உள்ள “கலாச்சார மற்றும் தொழில்நுட்ப இல்லம்” சீனா, கனடா.

பீட்டர் லுக்யானென்கோ

பெலாரஸின் சமகால கலைஞர்களில் ஒருவர், துறையில் பணிபுரிகிறார் ஈசல் ஓவியம். கலைஞரின் பணி அதன் கருப்பொருள்கள் மற்றும் வகைகளின் பன்முகத்தன்மை மற்றும் பல்வேறு நுட்பங்கள் மற்றும் செயல்படுத்தும் முறை ஆகியவற்றால் வேறுபடுகிறது.

பத்திரிகை ஓவியங்களில், கலைஞர் ஒரு குறிப்பிட்ட சமூக-பொருளாதார மற்றும் அரசியல் அம்சங்களை பிரதிபலிக்கிறார் வரலாற்று காலம். 80களின் இதழியல் படைப்புகள் உத்தியோகபூர்வ சித்தாந்தத்திற்கும் இடையே உள்ள ஆழமான வேறுபாட்டை விளக்குகின்றன உண்மையான வாழ்க்கை. அவர்கள் வியத்தகு தருணங்களைப் பற்றி பேசுகிறார்கள் சோவியத் வரலாறுஇந்த பாடங்களை என்றென்றும் நினைவில் வைத்திருக்க உங்களை ஊக்குவிக்கவும்.

90 களின் முற்பகுதியில் இருந்து சோவியத்துக்கு பிந்தைய நாடுகளில் ஏற்பட்ட வியத்தகு மாற்றங்களை கலைஞர் தனது பிற்கால பத்திரிகை படைப்புகளில் புரிந்துகொள்கிறார். பல தசாப்தங்களாக இருந்த மற்றும் அசைக்க முடியாததாகத் தோன்றிய மில்லியன் கணக்கான மக்களின் பழக்கமான வாழ்க்கை முறை, ஒரு நொடியில் சரிந்தது. இலட்சியங்களும் மதிப்புகளும் மறுபரிசீலனை செய்யப்பட்டன. ஏதோ மாறிவிட்டது, ஆனால் புதிய அறிகுறிகளின் கீழ் ஏதோ ஒன்று அப்படியே உள்ளது.

கருத்தியல் ஓவியங்கள் பலவற்றில் தொடர்புடைய உலகளாவிய சிக்கல்களைக் குறிக்கின்றன வரலாற்று காலங்கள். தத்துவப் படைப்புகளின் லாகோனிக் சின்னங்களில், கலைஞர் நமது உலகின் அடிப்படைக் கருத்துகளைப் பற்றிய தனது பார்வையை வெளிப்படுத்துகிறார்.

மற்ற கருத்தியல் படைப்புகளில் அவர் தனது சொந்த கற்பனை உலகங்களை உருவாக்குகிறார். ஆண்களுக்கும் பெண்களுக்கும் இடையிலான உறவு, அழகு, கலை மற்றும் மனித வாழ்க்கையின் பல கூறுகளைப் பற்றி சிந்திக்க அவை பார்வையாளர்களை ஊக்குவிக்கின்றன.

Petr Lukyanenko உருவப்படம், இயற்கை மற்றும் நிலையான வாழ்க்கை வகைகளிலும் பணியாற்றுகிறார். கலைஞர் சுற்றியுள்ள உலகின் அழகை உணர்ச்சியுடன் படம்பிடித்து பார்வையாளருக்குக் காட்டுகிறார். அதே நேரத்தில், நீங்கள் கேன்வாஸில் பார்த்தவற்றின் நகலை உருவாக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், உணர்வின் போது எழுந்த உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துவது.

கலைஞரே நுண்கலையின் எந்தவொரு வகைப்பாட்டையும் ஒரு மாநாட்டாகக் கருதுகிறார். அவரது வேலையில், அவர் ஓவியத்தின் எந்தவொரு பாணி அல்லது திசையின் தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்ய முயற்சிக்கவில்லை, ஆனால் மிகவும் பொருத்தமான காட்சி வழிமுறைகளைப் பயன்படுத்தி தனது எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்.

IN பழைய காலம்கலைஞர் சந்தைச் சதுக்கத்தின் படத்தை வரைவதற்கு எங்கோ ஒரு மூலையில் தனது ஈசலை அமைத்தபோது, ​​​​அவர் ஆர்வத்துடனும், பயத்துடனும், ஒருவேளை ஆச்சரியத்துடனும் அந்நியராகப் பார்க்கப்பட்டார். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு வெளிநாட்டவர் பொருளை மட்டுமே சிந்திக்க முடியும், ஆனால் அதை கையாள முடியாது. கலைஞன் உண்மையில், அதாவது உடல் ரீதியாக, ஒருவரின் வழியில் நிற்கும் சூழ்நிலைகளைத் தவிர, அவர் தன்னைச் சுற்றியுள்ள வாழ்க்கையுடன் எந்த வகையிலும் கலக்கவில்லை. அந்தத் தருணத்தில் கலைஞரின் முன் இருந்த பெஞ்சில் அவர்கள் இருக்க நேர்ந்ததே ஒழிய, தாங்கள் உளவு பார்க்கப்படுகிறோம் என்ற உணர்வு மக்களுக்கு ஏற்படவில்லை; எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கலைஞர் தற்போதைய நிகழ்வுகளில் ஆர்வம் காட்டவில்லை என்பது அனைவருக்கும் தெளிவாகத் தெரிந்தது, ஆனால் முற்றிலும் மாறுபட்ட ஒன்று. தற்காலிகமானது மட்டுமே தனிப்பட்டது, மேலும் இந்த நேரத்தில் இல்லாததை கலைஞர் நேரடியாகக் கவனித்தார், ஏனென்றால் அது எப்போதும் இருந்தது. ஓவியம் யாரையும் அம்பலப்படுத்தியதில்லை." (கட்டுரையை "பழைய" "ஃபோட்டோஸ்கோப்பில்" படிக்கலாம்)

இந்த யோசனை எப்போதும் நினைவில் இருக்க வேண்டும், குறிப்பாக அனைத்து "புகைப்பட அடிப்படையிலான கலைஞர்களும்" இதை உணர வேண்டும். ஏதோ ஒரு வகையில் கையாளப்பட்ட புகைப்படம் இனி புகைப்படமாக வேலை செய்யாது, உண்மையான கண்ணாடியாக...

"பூக்கள் மற்றும் பழங்களுடன் ஒரு மனைவியின் உருவப்படம்", 1838

க்ருட்ஸ்கி ரஷ்ய நிலையான வாழ்க்கையின் நிறுவனராகக் கருதப்படுகிறார். பதினேழு வயது சிறுவனாக, யூனியேட் பாதிரியாரின் மகன், மத லைசியத்தில் படிக்கும் மாணவன், ஓவியம் வரைவதற்கு தனியாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்குச் சென்றான். மற்றும், வெளிப்படையாக, வீண் இல்லை. க்ருட்ஸ்கி தனது திறமையை மிகவும் வளர்த்துக் கொண்டார், இருபதாம் நூற்றாண்டில் அவரது நிலையான வாழ்க்கை கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு வீட்டிலும் இருந்தது. அசல் அல்ல, நிச்சயமாக, பிரதிகள் - பெரும்பாலான மக்கள் உண்மையான ஓவியங்களை வாங்க முடியவில்லை. நீங்களும் நானும் க்ருட்ஸ்கியின் வேலையை ஒவ்வொரு நாளும் கவனிக்கிறோம் - ரஷ்ய ஆயிரமாவது ரூபாய் நோட்டு க்ருட்ஸ்கியின் ஓவியத்தின் ஒரு துண்டுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது "பூக்கள் மற்றும் பழங்களுடன் ஒரு மனைவியின் உருவப்படம்." அதிகபட்சம் பிரபலமான ஓவியம்கலைஞர் ஒரு இளம் பெண்ணை ஒரு மேஜையில் பழ கூடைகள், ஒரு டிகாண்டர் தண்ணீர் மற்றும் ஒரு பீங்கான் குவளையில் ஒரு பூச்செண்டை சித்தரிக்கிறார்.

கலை திட்டம் "துண்டுகள் பாபேல் கோபுரம்»

பெலாரஸின் மாநில பரிசை வென்றவரும், சமகால கலை மையத்தின் தலைவருமான விக்டர் ஓல்ஷெவ்ஸ்கி, இன்று பெலாரஸை விட வெளிநாட்டில் அடிக்கடி காட்சிப்படுத்துகிறார். விக்டரின் படைப்புகள், ஆழமான அடையாளங்கள் மற்றும் உருவகத்தன்மையால் வேறுபடுகின்றன, பெலாரஸ், ​​இத்தாலி, ஜெர்மனி, இஸ்ரேல், போலந்து, சுவீடன், சுவிட்சர்லாந்து, அமெரிக்கா, பிரான்ஸ், துருக்கி மற்றும் பிற நாடுகளில் கேலரிகள் மற்றும் தனியார் சேகரிப்புகளில் உள்ளன. மற்றும் அவரது புகழ்பெற்ற திட்டம் "பாபல் கோபுரத்தின் துண்டுகள்" பொதுவாக உலகம் முழுவதும் பாதியிலேயே பயணிக்க முடிந்தது: நியூயார்க், பெர்லின், புடாபெஸ்ட், க்டான்ஸ்க் ... இந்த திட்டத்தில் 13 கேன்வாஸ்கள் உள்ளன - பாபல் கோபுரத்தின் 13 துண்டுகள், கூறுகளைக் காட்டுகின்றன. உலக மக்களின் கலாச்சாரங்கள்: பண்டைய எகிப்துமற்றும் சீனா, ஈரான் மற்றும் கம்போடியா, மாயன் பிரமிடுகள் மற்றும் கிரெம்ளின் மணிகள், போலந்து வார்சா மற்றும் பெலாரசிய உலகம்.

மார்க் சாகல் (1887-1985) "நகரத்திற்கு மேலே", 1914

சாகல் பெரும்பாலும் ஒரு பிரெஞ்சுக்காரர் என்று அழைக்கப்படுகிறார், ஏனென்றால் அத்தகைய கலைஞர் - அவாண்ட்-கார்ட், புதுமையான, உணர்ச்சி மற்றும் அற்புதமான திறமையான - ஒரு சிறிய மற்றும் நன்கு அறியப்பட்ட பெலாரஸில் பிறக்க முடியும் என்று அவர்களால் நம்ப முடியாது. வைடெப்ஸ்க்கைப் பூர்வீகமாகக் கொண்ட ஒருவர் தனது அசாதாரண நிலப்பரப்புகள், உருவப்படங்கள் மற்றும் உலகத்தை உண்மையில் வென்றார் வகை கலவைகள். சாகலின் கேன்வாஸ் அல்லது காகிதத்தில் உள்ள ஒவ்வொரு பக்கவாதமும் அன்பைப் பற்றியது என்பது சுவாரஸ்யமானது. அவரது மென்மையான மற்றும் அன்பான மனைவி மற்றும் மியூஸ் பெல்லா மீதான காதல் பற்றி. கலைஞரின் முக்கிய அம்சம் அவர் மற்றும் பெல்லாவின் உருவங்கள், சில சமயங்களில் ஈர்ப்பு மற்றும் இயற்பியலின் அனைத்து விதிகளையும் புறக்கணித்து ஓவியங்களில் பறக்கும் மற்றவர்கள். கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான படைப்புகளில் ஒன்று "நகரத்திற்கு மேலே". சிறிய வீடுகள், சாய்ந்த பலகைகள், அன்றாட காட்சிகள்... மற்றும் காதலர்கள், யாருடைய விமானம் வாழ்க்கையின் எந்த ஒரு புத்திசாலித்தனமான தன்மையாலும் தடுக்கப்படவில்லை.

ஆண்ட்ரி ஸ்மோலியாக் (பிறப்பு 1954). திட்டம் "வாழும் படங்கள்", 2010

கலைஞர் பிரபலமான மாஸ்டர்தூரிகைகள் மட்டுமல்ல, அதிர்ச்சியும் கூட. மூன்று ஆண்டுகளுக்கு முன்பு தொடங்கிய அவரது பிரபலமான திட்டமான “வாழும் ஓவியங்கள்” யோசனை, பெலாரஸின் பிரபலமான, திறமையான மற்றும் மரியாதைக்குரிய மக்களை ஓவியக் கலை மூலம் ஒன்றிணைக்கும் விருப்பம். திட்டத்தின் சாராம்சம் என்னவென்றால், அரசியல்வாதிகள் மற்றும் கலைஞர்கள், கவிஞர்கள் மற்றும் வணிகர்கள், இயக்குநர்கள் மற்றும் விளையாட்டு வீரர்கள் கலைஞரின் படைப்புகளின் ஹீரோக்களின் படங்களை "முயற்சி செய்கிறார்கள்". ஸ்மோலியாக்கின் ஓவியங்களில் ஏற்கனவே பாடகி லாரிசா கிரிபலேவா மற்றும் நடிகை வேரா பாலியகோவா, டென்னிஸ் வீரர் மாக்சிம் மிர்னி மற்றும் பயாத்லெட் டாரியா டோம்ராச்சேவா, மக்கள் கலைஞர் அனடோலி யர்மோலென்கோ மற்றும் பலர் உள்ளனர். கலைஞரின் படைப்புகள் இன்று பெலாரஸ் மற்றும் பிரான்ஸ், இத்தாலி, அமெரிக்கா, பெல்ஜியம், ரஷ்யா மற்றும் ஹாலந்து ஆகிய நாடுகளில் பொது மற்றும் தனியார் சேகரிப்புகளில் உள்ளன.

காசிமிர் மாலேவிச் (1879-1935) “கருப்பு சதுக்கம்”, 1915

ஒரு சிறந்த கலைஞர், உலகத்தை மாற்றியமைத்த மற்றும் கட்டடக்கலை கட்டிடங்களின் எதிர்காலத்தை முன்னறிவித்த ஒரு அவாண்ட்-கார்ட் கலைஞர், மேலாதிக்கத்தின் தந்தை, ஃபியூச்சரிஸ்ட் தியேட்டரை உருவாக்கியவர், ஒரு "கலைஞர்-தத்துவவாதி" - இது போன்ற ஒன்றை மாலேவிச்சைப் பற்றி எதிலும் படிக்கலாம். காகிதம் அல்லது மின்னணு கலைக்களஞ்சியம். மேலும் அனைத்து கலைஞரின் ரெஜாலியாவிற்கும் ஒரு கட்டாய சேர்த்தல் பிரபலமான "பிளாக் ஸ்கொயர்" இன் ஆசிரியர். கலைஞரின் கூற்றுப்படி, அவர் பல மாதங்கள் படத்தை வரைந்தார். கலைஞருக்கு சரியான நேரத்தில் ஓவியத்தை முடிக்க நேரம் இல்லை என்றும் அதை கருப்பு வண்ணப்பூச்சுடன் மூடினார் என்றும் ஒருவர் கேலி செய்கிறார். இருப்பினும், கலை வல்லுநர்கள் ஓவியத்தில் ஆழமான அர்த்தத்தைக் காண்கிறார்கள். தத்துவ பொருள். பின்னர், மாலேவிச் "பிளாக் ஸ்கொயர்" இன் பல நகல்களை உருவாக்கினார் (சில ஆதாரங்களின்படி, ஏழு). மாலேவிச் "சிவப்பு சதுக்கத்தை" இரண்டு பிரதிகள் மற்றும் ஒரு "வெள்ளை சதுக்கம்" வரைந்தார்.

சைம் சௌடின் (1893-1943) "மீட் கார்காஸ்", சுமார் 1923

சிறிய பெலாரஷ்ய கிராமமான ஸ்மிலோவிச்சியைச் சேர்ந்த ஏழை யூதக் குடும்பத்தில் பத்தாவது குழந்தையான சைம், யூதர்களுக்குத் தடைசெய்யப்பட்டிருந்தாலும், சிறுவயதிலிருந்தே வரைவதற்கு தவிர்க்கமுடியாத ஆசை இருந்தது. தடைகள் இருந்தபோதிலும், அவர் படிப்படியாக தனது இலக்கை அடைந்தார்: முதலில் அவர் ஜேக்கப் க்ரூகரின் தனியார் பள்ளியில் படித்தார், பின்னர் அவர் வில்னியஸில் மூன்று ஆண்டுகள் படித்தார். இறுதியாக பாரிஸ்! பல வருட துன்பங்கள், நொதித்தல், பசி, நோய்... உலகம் முழுவதும் சௌடினைப் பற்றிப் பேசுவது மதிப்புக்குரியது, அவரது வெளிப்படையான, பைத்தியம், சூறாவளி போன்ற ஓவியங்கள் மில்லியன் டாலர்களில் ஏலத்தில் அளவிடப்படுகின்றன. எடுத்துக்காட்டாக, கிறிஸ்டியின் சமீபத்திய மே ஏலத்தில், அவரது ஓவியமான “தி லிட்டில் கான்ஃபெக்ஷனர்” $ 18 மில்லியனுக்குச் சென்றது, மேலும் அவரது படைப்புகளின் மகிழ்ச்சியான உரிமையாளர்களில் சாப்ளின் குடும்பம், வெளியீட்டாளர் கல்லிமார்ட், சாகலின் சந்ததியினர்! , பிரான்சிஸ் ஃபோர்டு கொப்போலா... லீ கடந்த நூற்றாண்டின் இருபதுகளில் சித்தரிக்கப்பட்ட வெளிப்படையான "இறைச்சி சடலம்", கலைஞரின் மிகவும் பிரபலமான ஓவியமாக கருத முடியாது.

டிரான்ஸ்கிரிப்ட்

1 பெலாரஸின் மிகவும் பிரபலமான கலைஞர்கள்

2 2016 பெலாரஸில் கலாச்சார ஆண்டாக அறிவிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் இது நம் நாட்டின் கலை கலாச்சாரத்தை நன்கு தெரிந்துகொள்ள ஒரு சிறந்த வாய்ப்பாகும். இந்த விளக்கக்காட்சி பெலாரஷ்ய மண்ணில் பிறந்த கலைஞர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது, அதன் விதி மற்றும் படைப்பாற்றல் பெலாரஸுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அவர்கள் தங்கள் தொழில்முறை கல்வியை முக்கியமாக செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் மாஸ்கோவில் பெற்றனர், இது ரஷ்ய மொழிக்கு ஏற்ப அவர்களின் படைப்பாற்றலின் வளர்ச்சியை தீர்மானித்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கலை XX நூற்றாண்டுகள். இருப்பினும், அவர்களின் கலை பாரம்பரியம் ரஷ்யா மற்றும் பெலாரஸ் மட்டுமல்ல, முழு உலகத்தின் கலாச்சார பாரம்பரியமாகும்.

3 இவான் க்ருட்ஸ்கி மிகவும் பிரபலமானவர் மற்றும் அதே நேரத்தில் மிகவும் அறியப்படாத பெலாரஷ்ய கலைஞர் ஆவார். அவரது ஓவியங்கள் அனைவருக்கும் தெரியும். நிச்சயமாக, க்ருட்ஸ்கியின் ஸ்டில் லைஃப்களில் ஒன்றின் ஒரு பகுதியை தினமும் பலமுறை நம் கைகளில் வைத்திருக்கிறோம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஆயிரமாவது மசோதாவில் அமைந்துள்ளது. அதே நேரத்தில், அரிதாகவே ஓவியரின் பெயரை யாரும் நினைவில் கொள்ள முடியாது. "அன்பான அந்நியன்" என்பது கலை விமர்சகர்கள் கலைஞரை அழைக்கிறார்கள், இருப்பினும் அவர்களுக்கு க்ருட்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாறு மற்றும் படைப்புகளில் இன்னும் பல மர்மங்களும் வெற்று இடங்களும் உள்ளன. க்ருட்ஸ்கியின் மறைந்த சுய உருவப்படத்திலிருந்து (1884), ஒரு நபர் நம்மைப் பார்க்கிறார், அவர் கலைஞர்களைப் போலவே இருக்கிறார், இந்த படம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் வணிகரின் உருவத்தைத் தூண்டுகிறது. ஆனால் தோற்றத்தின் நல்ல தோற்றம் மற்றும் "கண்ணியம்" மூலம், மற்றொரு அமைதியான நம்பிக்கை, மனநிறைவு, கடுமை மற்றும் வாழ்க்கை ஞானம் ஆகியவற்றிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது.

4 நீங்கள் நம்பமுடியாத அளவிற்கு திறமையானவராகவும், விடாமுயற்சி மிக்கவராகவும், அங்கீகரிக்கப்பட்டவராகவும் இருக்கலாம், பல விருதுகளால் முடிசூட்டப்பட்டவராகவும் உங்கள் வாழ்நாளில் மறக்கப்படவும் முடியும். மேலும், கிட்டத்தட்ட ஒரு நூற்றாண்டு மறக்கப்பட்டது. பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில் பணியாற்றிய பெலாரஸின் மிகவும் பிரபலமான கலைஞரான இவான் ஃபோமிச் க்ருட்ஸ்கியின் கதை இதுதான். ()

5 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு கூட, வல்லுநர்கள் கூட இவான் க்ருட்ஸ்கியைக் கண்டுபிடித்தனர். மிகவும் ஆர்வமுள்ள விஷயம் என்னவென்றால், இந்த கலைஞரின் படைப்புகள் ஒருபோதும் மறதிக்குள் வரவில்லை, ஏனென்றால் க்ருட்ஸ்கி ரஷ்ய நிலையான வாழ்க்கையின் நிறுவனர் என்று கருதப்படுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல. இந்த வகை பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டிலும் இருபதாம் நூற்றாண்டிலும் விரும்பப்பட்டது. இருபதாம் நூற்றாண்டில்தான் I. க்ருட்ஸ்கியின் அசைவுகள் கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு வீட்டிலும் இருந்தன. நிச்சயமாக, சோவியத் மக்கள் அசல் ஓவியங்களை வாங்க முடியாது, ஆனால் அத்தகைய ஆடம்பரமான வண்ணங்களுடன் இனப்பெருக்கம் மற்றும் சுவையான பழங்கள்பல சோவியத் மக்களின் குடியிருப்புகளை அலங்கரித்தது.

6 சான் - அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்க்கு பதிலாக க்ருட்ஸ்கியின் வாழ்க்கை வரலாற்றிலேயே இன்னும் பல மர்மங்கள் உள்ளன. ஆனால் நமக்குத் தெரிந்தவை கூட ஒரு துணிச்சலான மனிதனை கற்பனை செய்ய அனுமதிக்கிறது, அவருடைய இலக்குக்கு எந்த தடைகளையும் கடக்க தயாராக உள்ளது. யூனியேட் பாதிரியாரின் 17 வயது மகன், மத லைசியம் படிக்கும் மாணவன், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு ஓவியம் வரைவதற்கு தனியாகச் சென்றதைப் போலவே இருந்தான்.

7 சான் - அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ்க்கு பதிலாக, ஏற்கனவே மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, ஐ. க்ருட்ஸ்கி ஸ்டில் லைஃப்களுக்கான முதல் தீவிர விருதுகளைப் பெறத் தொடங்குகிறார் - அந்த வகை அந்த நேரத்தில் வீழ்ச்சியடைந்தது. சிறிய வெள்ளிப் பதக்கம், சிறிய தங்கம் க்ருட்ஸ்கி பொதுச் செலவில் இத்தாலியில் ஆறு வருடப் பயிற்சிக்குத் தகுதி பெறுவதற்காகப் பெரிய தங்கப் பதக்கம் பெறும் இலக்கை நோக்கி நகர்ந்து கொண்டிருந்தார்.

8 1836 ஆம் ஆண்டில், "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" ஓவியத்திற்காக I. க்ருட்ஸ்கிக்கு ஒரு பெரிய வெள்ளிப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது. 1838 ஆம் ஆண்டில், "பூக்கள் மற்றும் பழங்கள்" மற்றும் "வயதான பெண் ஒரு ஸ்டாக்கிங் பின்னல்" ஓவியங்களுக்காக, கலைஞருக்கு ஒரு சிறிய தங்கப் பதக்கம் வழங்கப்பட்டது, மேலும் 1839 இல், "உருவப்படம், நிலப்பரப்பு மற்றும் குறிப்பாக பழங்களின் ஓவியம் மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றில் சிறந்த பணிக்காக" காய்கறிகள், ”இவான் க்ருட்ஸ்கிக்கு கல்வியாளர் என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது.

9 கலைஞரால் எந்த வகையான உலகப் புகழைப் பெற்றிருக்க முடியும் என்பதை ஒருவர் மட்டுமே யூகிக்க முடியும், ஏனென்றால் எந்த இத்தாலியும், ஒரு பெரிய தங்கப் பதக்கத்தைப் பெற்றிருந்தாலும், அவரது வாழ்க்கையில் ஒருபோதும் நடக்கவில்லை.

10 குடும்பத்தின் நலனுக்காக, அவர் தனது கனவை 1839 இல் கைவிட்டார், க்ருட்ஸ்கியின் தந்தை இறந்தார். எஞ்சியிருப்பது தாய் மற்றும் ஐந்து இளைய சகோதரர்கள் மற்றும் சகோதரிகள், அவர்களுக்கு எதுவும் இல்லை, எங்கும் வாழ முடியாது. கலைஞர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அதிக தேவை உள்ள ஸ்டில் லைஃப்கள் மற்றும் நிலப்பரப்புகளுக்கு கூடுதலாக, இரண்டு ஆண்டுகளில் 23 உருவப்படங்களை வரைகிறார். உலகின் சக்திவாய்ந்தஇது." இது 1844 ஆம் ஆண்டில் போலோட்ஸ்க்கு அருகிலுள்ள ஜகார்னிச் தோட்டத்தை அவரது உறவினர்களுக்கும் தனக்கும் வாங்குவதை சாத்தியமாக்கியது. நாங்கள் இனி எந்த இத்தாலியையும் பற்றி பேசவில்லை. 1845 முதல், இவான் ஃபோமிச் தனது சொந்த தோட்டத்தில் நிரந்தரமாக வசித்து வருகிறார்.

11 1845 முதல் 1855 வரை கலைஞர் முடித்தார் பெரிய எண்ணிக்கைஅவரது புரவலர், லிதுவேனியாவின் பெருநகர ஜோசப் செமாஷ்கோவால் நியமிக்கப்பட்ட பணிகள். க்ருட்ஸ்கி சின்னங்கள், மதகுருக்களின் உருவப்படங்கள், ஓவியத்தின் சிறந்த எஜமானர்களின் மதக் கருப்பொருள்களின் படைப்புகள் மற்றும் நகரக் காட்சிகளின் அடிப்படையில் பல ஓவியங்களை வரைந்தார்.

12 இவான் க்ருட்ஸ்கி தனது வாழ்க்கையின் கடைசி 20 ஆண்டுகளை முழு மறதியில் கழித்தார், ஏறக்குறைய கண்காட்சிகள் மற்றும் ஆர்டர்கள் எதுவும் இல்லை - மலிவான டாகுரோடைப்களின் வருகைக்குப் பிறகு, குறைவான ஓவியங்கள் ஆர்டர் செய்யப்பட்டன. அவர் தனது சொந்த குழந்தைகளை உட்புறத்தில் வரைந்தார். சமீபத்திய படைப்புகள்கலைஞர் இறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு தனது மகன் மற்றும் மகளுக்காக வரைந்த இரண்டு சுய உருவப்படங்கள் என்பதை நாங்கள் அறிவோம். இவான் ஃபோமிச் க்ருட்ஸ்கி 1885 இல் இறந்தார் மற்றும் ஜாகர்னிச் தோட்டத்தில் உள்ள குடும்ப மறைவில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். குடும்ப உருவப்படம்

13 ஐ.எஃப். க்ருட்ஸ்கி தனது புகழ்பெற்ற கேலரிக்காக பாவெல் மிகைலோவிச் ட்ரெட்டியாகோவால் தனது நிலையான வாழ்க்கையை வாங்கினார் என்பதைக் கூட அறிந்திருக்க மாட்டார் - அந்த நேரத்தில் கலைஞரின் திறமைக்கு ஒரு தீவிர அங்கீகாரம். இன்று, க்ருட்ஸ்கியின் படைப்புகள் பல்வேறு அருங்காட்சியகங்களில் கிடைக்கின்றன, மேலும் 2009 ஆம் ஆண்டில், பெலாரஸ் குடியரசின் தேசிய கலை அருங்காட்சியகத்தில் இவான் க்ருட்ஸ்கியின் படைப்புகளின் விரிவாக்கப்பட்ட கண்காட்சி திறக்கப்பட்டது.

14 பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் வைடெப்ஸ்கிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு சிறிய நகரத்தில் ஒரு ஏழை யூத ஹெர்ரிங் வியாபாரியின் குடும்பத்தில் பிறந்த எட்டு குழந்தைகளில் ஒருவர் யார்? ஒருவேளை உலகப் பிரபலமாக இருக்கலாம். இதுதான் மார்க் சாகலுக்கு நடந்தது. மார்க் சாகல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மிகவும் கற்பனையான பாடல் வரி ஓவியர்களில் ஒருவர் என்று நாம் கூறலாம்.

15 குழந்தைப் பருவம் மற்றும் இளமை வருங்கால கலைஞர் ஜூலை 6, 1887 இல் (ஜூன் 24, பழைய பாணி) லியோஸ்னோ கிராமத்தில் பிறந்தார். சாகல் யூதரிடம் படித்தார் தொடக்கப்பள்ளி, பின்னர் மாநில பள்ளிக்குச் சென்றார், அங்கு ரஷ்ய மொழியில் பாடங்கள் நடத்தப்பட்டன. 19 வயதில், அவரது தந்தையின் திட்டவட்டமான எதிர்ப்புகள் இருந்தபோதிலும், ஆனால் அவரது தாயின் ஆதரவுடன், சாகல் தனியார் "பெங்கின் ஓவியம் மற்றும் ஓவியம் வரைதல் பள்ளியில்" நுழைந்தார். புதியவரின் துணிச்சலான வேலைகளால் பெங் மிகவும் ஈர்க்கப்பட்டார், அவர் தனது பள்ளியில் இலவசமாகப் படிக்க அனுமதித்தார். அவரது ஆசிரியர் யூடெல் பெங்கின் "மார்க் சாகலின் உருவப்படம்"

16 வீட்டார், அண்டை வீட்டார், வியாபாரிகள் மற்றும் சாதாரண மனிதர்கள் சாகலின் மாதிரிகள் ஆனார்கள். மர வீடுகள், வெங்காய தேவாலயங்கள், ஒரு மளிகைக் கடை, யூத பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் விடுமுறைகள் - இந்த எளிய மற்றும் கடினமான, ஆனால் அத்தகைய "திடமான" வாழ்க்கை இளைஞனின் இதயத்தில் எப்போதும் நுழைந்தது. அவரது அன்பான சொந்த வைடெப்ஸ்கின் படங்கள் கலைஞரின் படைப்புகளில் தொடர்ந்து மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்படும்.

17 செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் "சுய உருவப்படம்" 1907 ஆம் ஆண்டில், தனது பாக்கெட்டில் 27 ரூபிள்களுடன், சாகல் ரஷ்ய தலைநகருக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் சில நேரங்களில் வறுமையின் விளிம்பில் வாழ்ந்தார். ஆனால் சுழலில் சிக்கிய இளம் கலைஞருக்கு இந்த கஷ்டங்கள் அனைத்தும் சிறிதும் அர்த்தமல்ல கலை வாழ்க்கைஇரண்டு புரட்சிகளின் சந்திப்பில் மூலதனம். எல்லாவற்றையும் புதிதாகக் கற்றுக்கொள்வது மற்றும் உள்வாங்குவது, சாகல் பல்வேறு சங்கங்கள் மற்றும் குழுக்களிடமிருந்து விலகி இருக்கிறார், அவர் தனது தனித்துவமான பாணியை உருவாக்கத் தொடங்குகிறார், அதில் படங்களின் அற்புதமான தன்மை மற்றும் உருவக இயல்பு வெளிப்படுகிறது.

18 திருமணம் 1909 கோடையில் வைடெப்ஸ்கில், கலைஞர் வைடெப்ஸ்க் நகை வியாபாரியின் மகள் பெல்லா ரோசன்ஃபீல்டை சந்தித்தார், அவர் எப்போதும் தனது காதலன், மனைவி மற்றும் அருங்காட்சியகமாக இருப்பார். திருமணம் கலைஞரின் படைப்புகளில் காதல் மற்றும் தாய்மையின் கருப்பொருளை அறிமுகப்படுத்தியது. "திருமணம்" "வெள்ளை காலரில் பெல்லா"

19 “குழந்தையை குளிப்பாட்டுதல்” “பிங்க் காதலர்கள்” “நீல காதலர்கள்” “காதலர்கள். நடக்கவும்" "நகரத்திற்கு மேலே"

20 பாரிஸ் 1910 ஆம் ஆண்டில், சாகல் பாரிஸுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் உலக கலாச்சாரம் மற்றும் அவாண்ட்-கார்ட் மாஸ்டர்களின் பணி - ஜி. அப்பல்லினேர், எம். ஜேக்கப், ஏ. மோடிக்லியானி மற்றும் பலர் பற்றி அறிந்தார். அந்த ஆண்டுகளின் சாகலின் ஓவியங்கள் ஒரு கிளர்ச்சி மனப்பான்மையால் தூண்டப்படுகின்றன, விசித்திரமான மற்றும் பர்லெஸ்க் டோன்களில் வரையப்பட்டுள்ளன, அதே நேரத்தில் இருப்பின் மர்மத்தின் உணர்வை மாறாமல் தெரிவிக்கின்றன. "நானும் கிராமமும்" "பிறந்தநாள்" "மாடு விற்பனையாளர்"

21 பிரான்ஸ் பிறகு அக்டோபர் புரட்சிஅவரது ஆண்டுகளில், சாகல் வைடெப்ஸ்கில் மாகாண பொதுக் கல்வித் துறையின் ஆணையராக பணியாற்றினார், புரட்சிகர விடுமுறைக்காக நகரத்தை அலங்கரித்தார். மாஸ்கோவிற்குச் சென்ற சாகல் யூதர்களுக்காக பல பெரிய சுவர் பேனல்களை வரைந்தார் சேம்பர் தியேட்டர். 1922 இல், மார்க் சாகல் ஐரோப்பாவுக்குச் சென்றார். 1923 முதல், அவர் தொடர்ந்து பிரான்சில் வசித்து வருகிறார், இந்த நாட்டின் தெற்கின் அழகைக் கண்டுபிடித்தார். வண்ணமயமான பூங்கொத்துகள் மற்றும் பூக்கும் மரங்கள், உலகின் அழகுக்கான கலைஞரின் அபிமானத்தை நேரடியாக வெளிப்படுத்துகின்றன, இப்போது அவரது ஓவியத்தின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாக மாறிவிட்டன.

22 நியூயார்க் இரண்டாம் உலகப் போருக்கு முன்னதாகவும் நாற்பதுகளில், சமூக நோக்கங்கள், போர் மற்றும் அழிவின் கருப்பொருள், துன்பப்படும் மக்கள் மற்றும் விலங்குகளின் சோகமான உருவங்களில், எரியும் கிராமங்களின் உருவத்திலும், சிலுவையில் அறையப்பட்ட அடையாளக் காட்சிகளிலும், சாகலின் படைப்பில் தொடர்ந்து கேட்கப்படுகின்றன. நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தின் நிர்வாகம் சாகலை அமெரிக்காவிற்கு அழைக்கிறது, மேலும் 1941 கோடையில் சாகல் குடும்பம் நியூயார்க்கிற்கு வந்தது. பாரிஸின் விடுதலைக்குப் பிறகு, சாகல் பிரான்சுக்குச் செல்ல பாடுபடுகிறார், ஆனால் செப்டம்பர் 2, 1944 இல், பெல்லா செப்சிஸால் இறந்தார். சாகல் தன்னைத் தாக்கிய துக்கத்தால் பேரழிவிற்கு ஆளானார், மேலும் 9 மாதங்களுக்குப் பிறகு அவர் தனது காதலியின் நினைவாக இரண்டு ஓவியங்களை வரைவதற்கு தூரிகைகளை எடுக்கிறார். "திருமண விளக்குகள்" "அவளுக்கு அடுத்தது."

23 20 ஆம் நூற்றாண்டில், சாகலின் செயல்பாட்டுத் துறை விரிவடைந்தது. அவர் நினைவுச்சின்ன ஓவியம், புத்தக விளக்கப்படங்கள், சிற்பங்கள், மட்பாண்டங்கள், கறை படிந்த கண்ணாடி, நாடாக்கள் மற்றும் மொசைக்ஸ் ஆகியவற்றிற்காக ஏராளமான கமிஷன்களைப் பெற்றார் மற்றும் உலகளாவிய புகழ் பெற்றார். பைபிள் மற்றும் கறை படிந்த கண்ணாடிக்கான எடுத்துக்காட்டுகள்

24 வரை கடைசி நாட்கள்சாகல் தனது தொடர்ந்தார் படைப்பு செயல்பாடு. மார்ச் 28, 1985 அன்று, தனது 98 வயதில், மார்க் சாகல் ஒரு லிஃப்டில் இறந்தார், பட்டறையில் ஒரு நாள் முழுவதும் வேலைக்குப் பிறகு எழுந்தார். அவர் "விமானத்தில்" இறந்தார், ஒரு ஜிப்சி பெண் ஒருமுறை அவருக்காக கணித்தபடி மற்றும் அவர் தனது ஓவியங்களில் அவர் பறப்பதை சித்தரித்தார்.

25 லோகோ எதை அடிப்படையாகக் கொண்டது என்பது சிலருக்குத் தெரியும் சர்வதேச திருவிழா "ஸ்லாவிக் பஜார்வைடெப்ஸ்கில்" புகழ்பெற்ற சாகல் கார்ன்ஃப்ளவர் போடப்பட்டது, இது அடையாளம் காணக்கூடிய பிராண்டாகவும் அடையாளமாகவும் மாறியது. சொந்த ஊர்கலைஞர், ஆனால் முழு நாடு.

26 மைக்கேல் ஆண்ட்ரீவிச் சாவிட்ஸ்கி ஒரு கலைஞரானார், அவரது பெயர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பெலாரஷ்ய நிலத்தின் முக்கிய துயரங்களுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளது: இரண்டாம் உலகப் போர் மற்றும் செர்னோபில் சோகம். சாவிட்ஸ்கி நிகழ்வில், கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாற்றையும் பணியையும் பிரிக்க முடியாது. அவர் உண்மையிலேயே தனது காலத்தின் உருவத்தை, அவரது சகாப்தத்தின் உருவத்தை துல்லியமாக உருவாக்கினார், ஏனெனில் இந்த உயிரினம் மற்றும் இந்த நேரத்தில் கொடூரமாகவும் இரக்கமின்றி தனது விதியை உருவாக்கியது.

27 வருங்கால பிரபல கலைஞரின் வாழ்க்கை பிப்ரவரி 18, 1922 அன்று வைடெப்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் டோலோச்சின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் ஸ்வென்யாச்சி கிராமத்தில் தொடங்கியது. மைக்கேல் ஒரு கலைஞராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், இருப்பினும், அது என்ன என்பது பற்றிய தெளிவற்ற யோசனை அவருக்கு இருந்தது. கிராமத்தில் கலை பற்றிய புத்தகங்கள் இல்லை. கலைஞர்களையும் யாரும் பார்க்கவில்லை. குழந்தை பருவத்தில் ஓவியம் பற்றிய அறிமுகம் ஐகான்களுக்கு கூடுதலாக, குஸ்டோடிவ் மற்றும் "மார்னிங்" இன் "மஸ்லெனிட்சா" இன் இரண்டு மறுஉருவாக்கங்களுக்கு மட்டுப்படுத்தப்பட்டது. Streltsy மரணதண்டனை» சூரிகோவ். என் தந்தை எங்கிருந்தோ இந்த மறுஉற்பத்திகளை கொண்டு வந்து மிகவும் கவனித்துக் கொண்டார்.

28 சாவிட்ஸ்கியின் இளமை பெரும் தேசபக்தி போரின் ஆண்டுகளுடன் ஒத்துப்போனது. 1940 இல் உயர்நிலைப் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு, அவர் செம்படையில் சேர்க்கப்பட்டார். அவர் செச்சினியாவில் இரண்டாம் உலகப் போரின் தொடக்கத்தைக் கண்டறிந்தார், ஆனால் ஏற்கனவே நவம்பர் 1941 இல் அவர் தரையிறங்கும் படையின் ஒரு பகுதியாக செவாஸ்டோபோலில் இறங்கினார், அங்கு அவர் 250 நாட்கள் நீடித்த நகரத்தின் பாதுகாப்பில் பங்கேற்றார். நகரம் சரணடைந்தது, 5 நாட்களுக்குப் பிறகு சாவிட்ஸ்கி கைப்பற்றப்பட்டார், சிறிது காலம் சிறையில் இருந்த பிறகு, ருமேனியாவிற்கும் பின்னர் ஜெர்மனிக்கும் அனுப்பப்பட்டார். ஏறக்குறைய போரின் தொடக்கத்தில், சாவிட்ஸ்கி டுசெல்டார்ஃப், புச்சென்வால்ட் மற்றும் டச்சாவ் வதை முகாம்களில் தன்னைக் கண்டார். ஏப்ரல் 29, 1945 இல், அவர் அமெரிக்க துருப்புக்களால் டச்சாவ் வதை முகாமில் இருந்து விடுவிக்கப்பட்டார்.

29 “கைதி 32815” 1974 இல், கலைஞர் பாசிசத்தைக் கண்டிக்கும் ஓவியங்களை வரைவதற்குத் தொடங்கினார். 1978 இறுதிக்குள் பத்து ஓவியங்களை முடித்து கொடுத்தார் பொதுவான பெயர்"இதயத்தில் உள்ள எண்கள்." 1979 ஆம் ஆண்டின் தொடக்கத்தில், தொடரை முடித்த மேலும் மூன்று கேன்வாஸ்கள் தோன்றின. மூன்று தசாப்தங்களுக்குப் பிறகுதான் அனுபவம் கிடைத்தது கலை படங்கள். "நெம்பர்ஸ் ஆன் தி ஹார்ட்" தொடரின் ஓவியங்கள் சாட்சியமளிக்கவில்லை, பேசவில்லை, ஆனால் பாசிச நரகத்தைப் பற்றி அலறுகின்றன.

30 “மின்ஸ்கின் பாகுபாடான மடோனா” தனது தாயகத்திற்குத் திரும்பிய பிறகு, சாவிட்ஸ்கி கலைப் பள்ளியில் நுழைந்தார், பின்னர் அவர் 1957 இல் பட்டம் பெற்ற மாஸ்கோ சூரிகோவ் கலை நிறுவனத்தில் நுழைந்தார். இதற்குப் பிறகு, மைக்கேல் சாவிட்ஸ்கி மின்ஸ்கிற்குத் திரும்பினார், அங்கு அவர் வாழ்ந்தார், நடைமுறையில் எங்கும் வெளியேறாமல், ஓவியத்தில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்தார். போரின் கருப்பொருள் அவரது படைப்பில் மையமாகிறது. அவரது படைப்புகள் போரின் கொடூரங்களைப் பற்றி, இரண்டாம் உலகப் போரின்போது மக்களுக்கு நேர்ந்த மனிதாபிமானமற்ற சோதனைகளைப் பற்றி கூறுகின்றன.

31 1987 இல், மைக்கேல் சாவிட்ஸ்கி பிளாக் ட்ரூ ஸ்டோரி தொடரை உருவாக்கத் தொடங்கினார். 5 வருடங்கள் வேலை செய்ய வேண்டியிருந்தது, 5 வருடங்கள் மன வேதனை, மனவேதனை, உடல் சோர்வு. ஆசிரியர்களின் பார்வையில் செர்னோபில் தவிர்க்க முடியாதது. இது ஆணவம் மற்றும் ஆத்மா இல்லாததன் விளைவு மனித செயல்பாடு, இது பூமி, இயற்கை, வழக்கமான வாழ்க்கை முறை மற்றும் அறநெறி ஆகியவற்றிலிருந்து அந்நியப்படுவதற்கான சோகத்திற்கு வழிவகுத்தது. கலையில் இந்த கருப்பொருளின் முன்னோடி சாவிட்ஸ்கி ஆவார். அவர் செர்னோபில் உண்மைகளிலிருந்து கதைகளைப் புகாரளிக்கும் முறையைப் பயன்படுத்துகிறார் மற்றும் ஒரு உருவக அர்த்தத்தைத் தருகிறார். அவருடைய காணக்கூடிய பிரார்த்தனைகள் இப்படித்தான் தோன்றின

32 கலைஞரின் படைப்புகளில் கிறிஸ்தவ கருப்பொருள்கள் ஒரு முக்கிய இடத்தைப் பிடித்துள்ளன: சமீபத்திய ஆண்டுகளில் ஆசிரியர் "தி பீடிட்யூட்ஸ்" சுழற்சியில் பணியாற்றி வருகிறார். வரலாற்று ஓவியங்கள்கிறிஸ்துவின் பூமிக்குரிய வாழ்க்கைக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. மிகைல் சாவிட்ஸ்கி "தி பீடிட்யூட்ஸ்" சுழற்சியை முடித்த பிறகு "XX நூற்றாண்டு" ஓவியங்களின் புதிய சுழற்சியைத் தொடங்கினார். அதில், கலைஞர் 20 மற்றும் 21 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பிரச்சினைகள் பற்றிய தனது புரிதலை வெளிப்படுத்த விரும்பினார்.

33 மைக்கேல் ஆண்ட்ரீவிச் நவம்பர் 8, 2010 அன்று தனது 89 வயதில் இறந்தார். அவர் மின்ஸ்கின் கிழக்கு கல்லறையில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார். கலைஞர் தனது சிறந்த ஓவியங்கள் அனைத்தையும் எங்கள் நகரத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கினார், மேலும் அவை சுதந்திர சதுக்கத்தில் உள்ள மின்ஸ்க் வரலாற்று அருங்காட்சியகத்தில் அமைந்துள்ள மிகைல் சாவிட்ஸ்கி கேலரியில் பெருமை பெற்றன.

34 கலை சேவை செய்யக்கூடிய மிக உயர்ந்த குறிக்கோள், மக்கள் வாழ்க்கையை இன்னும் ஆழமாகப் புரிந்துகொள்வதற்கும் அதை அதிகமாக நேசிக்கவும் உதவுவதாகும் - ஆர். கென்ட் - OVRM முறையியலாளர் ஐ.எம். குல்யுக் தயாரித்த விளக்கக்காட்சி

முனிசிபல் பாலர் கல்வி நிறுவனம் மழலையர் பள்ளி 163, இர்குட்ஸ்க் தகவல் மற்றும் படைப்பாற்றல் திட்டம் தலைப்பில்: "கலைஞர் ஷிஷ்கின் I.I இன் பணியுடன் அறிமுகம்." திட்டத்தின் தயாரிப்பு மற்றும் செயல்படுத்தல் நிலைகள்

உங்கள் வகுப்பில் உள்ள அருங்காட்சியகம் பாடம் 20. தலைப்பு: V. மகோவ்ஸ்கி "பாட்டிகளின் விளையாட்டு", "கலைஞரின் ஸ்டுடியோவில்" பாடத்தின் நோக்கங்கள்: K.E இன் வாழ்க்கை மற்றும் வேலை பற்றிய தகவல்களை குழந்தைகள் எவ்வாறு கற்றுக்கொண்டார்கள் என்பதை சரிபார்க்கவும்; மாணவர்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள்

ரஷ்ய கலைஞரான ஓரெஸ்ட் கிப்ரென்ஸ்கி, அவரது ஓவியங்கள் முதலில் ரஷ்ய மக்களை உற்சாகப்படுத்தியது XIX இன் பாதிநூற்றாண்டு, மார்ச் 24, 1782 இல் ஓரனியன்பாம் மாவட்டத்தில் ஒரு ஏழை நில உரிமையாளரின் தோட்டத்தில் பிறந்தார்.

இலியா எஃபிமோவிச் ரெபின் (1577-1640) பரோக் சகாப்தத்தின் கலைஞர், ஓவியர் (உருவப்பட ஓவியர், இயற்கை ஓவியர்). ரூபன்ஸ் சீகனில் பிறந்தார், தனது வாழ்க்கையின் முதல் ஆண்டுகளை அங்கேயே கழித்தார், 1587 இல் அவர் தனது குடும்பத்துடன் ஆண்ட்வெர்ப் திரும்பினார்.

இறுதி சோதனை 2ஆம் வகுப்புக்கான நுண்கலைகளில் எஃப்.ஐ. மாணவர் முக்கிய பகுதி கலைப் பொருட்களைக் கவனியுங்கள். எந்த கலைச் செயல்பாடுகளில் அவற்றைப் பயன்படுத்தலாம் என்பதைத் தீர்மானிக்கவும்.

ஓவியர், மட்பாண்ட கலைஞர் மற்றும் கிராஃபிக் கலைஞர், பெலாரஸ் குடியரசின் கலைஞர்கள் ஒன்றியத்தின் உறுப்பினர். இந்த மாஸ்டரின் குறிப்பிடத்தக்க எண்ணிக்கையிலான படைப்புகள் பெலாரஸில் உள்ள அருங்காட்சியகங்களிலும் அதன் எல்லைகளுக்கு அப்பாற்பட்ட தனியார் சேகரிப்புகளிலும் உள்ளன. கடந்த காலத்தில்

மாவட்ட குழந்தைகள் நூலகத் தொடர் "சிறந்த கலைஞர்கள்" இவான் ஷிஷ்கின் நிகிஃபோரோவா M.Ya ஆல் தொகுக்கப்பட்ட, சரிபார்த்தல் மற்றும் கணினி செயலாக்கப்பட்டது. வோல்கோவிஸ்க், 2015 இவான் ஷிஷ்கின் ரஷ்ய இயற்கைக் கலைஞர், ஓவியர், வரைவாளர்

MUK "Voskresensk Intersettlement Library" மத்திய மாவட்ட நூலகம் மத்திய வங்கி சேவைத் துறை வழங்கல் "Voskresensk பெயர்களுக்கு பிரபலமானது: Nazim Khalvash" Voskresensk 2014 பிறந்த 100 வது ஆண்டு நிறைவு

MKU இன் முதன்மை தொழிற்சங்க அமைப்பு "குபின்ஸ்கி மாவட்டத்தின் கல்வித் துறை" தொழிற்சங்கத் திட்டம் "வாழ்க்கையின் பெயரில் நினைவகம்", 1941-1945 பெரும் தேசபக்தி போரில் வெற்றியின் 70 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது. நியமனம்:

தலைசிறந்த படைப்புக்கு வண்ணம் தீட்டவும்! மறுமலர்ச்சி பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் AST UDC 379.8 BBK 77.056ya92 எந்தவொரு விளக்கப்படத்தையும் ஆய்வுக்காகவோ அல்லது கலைப் பொருளாகவோ மீண்டும் உருவாக்குவது அனுமதிக்கப்படுகிறது. மறுஉருவாக்கம் எந்த வணிக பயன்பாடு

மே 12, 2017 அன்று, நாங்கள் நோவோசிபிர்ஸ்க் மாநில கலை அருங்காட்சியகத்திற்குச் சென்றோம். ஒரு கலை அருங்காட்சியகத்தைப் பார்வையிட்ட பிறகு, கண்காட்சிக்கு வரும் ஒவ்வொரு பார்வையாளரும் கண்டுபிடிக்க முடியும் என்று நாம் கூறலாம்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய நிலப்பரப்பு ஓவியர்கள் ரஷ்ய வரலாற்றிலிருந்து கொஞ்சம். பயண கலை கண்காட்சிகள் சங்கம். பொலெனோவ் வி.டி. சவ்ரசோவ் ஏ.கே. ஷிஷ்கின் I.I. குயின்ட்ஜி ஏ.ஐ. லெவிடன் ஐ.ஐ. பெர்கோல்ட்ஸ் ஆர்.ஏ. 19 ஆம் நூற்றாண்டு

MBUK "KMCRH பெயரிடப்பட்டது. A. F. Karnaukhov" தகவல் மற்றும் நூலியல் துறையின் திறமைகள் சொந்த நிலம் மெய்நிகர் கண்காட்சிகோடின்ஸ்க் 2017. கண்காட்சி புத்தகங்கள் மற்றும் வெளியீடுகளை வழங்குகிறது, அவற்றின் பொருட்கள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை

1844 1930 ரெபின் கார்கோவ் மாகாணத்தின் சுகுவேவோ கிராமத்தில் ஒரு இராணுவ குடியேறியவரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரது முதல் ஓவிய ஆசிரியர்கள் உள்ளூர் ஐகான் ஓவியர்கள். சுகுவேவில் உள்ள ரெபின்ஸின் வீடு (புகைப்படம்) நேசத்துக்குரிய கனவுஇளம்

மாதாந்திர தகவல் செய்தித்தாள் MAOU OOSH 6 KGO பிப்ரவரி 2014 எழுத்தாளர்களில் சிறந்த மருத்துவர் 2015 இன் சின்னம் நாம் காதலிக்கும்போது, ​​​​நாம் வாழும் நாள் இராணுவ மகிமைரஷ்யா ப.2 ப.3 ப.4 ப.5 சிறந்த மருத்துவர்

தலைசிறந்த படைப்புக்கு வண்ணம் தீட்டவும்! சிறந்த மாஸ்டர்களின் ஓவியங்கள் பப்ளிஷிங் ஹவுஸ் AST UDC 379.8 BBK 77.056ya92 எந்தவொரு விளக்கப்படத்தையும் ஆய்வுக்காகவோ அல்லது கலைப் பொருளாகவோ மீண்டும் உருவாக்குவது அனுமதிக்கப்படுகிறது. எந்த வணிக பயன்பாடும்

சிறந்த ரஷ்ய இயற்கை ஓவியர் இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் பிறந்த 185 வது ஆண்டு விழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட ஆண்டு கண்காட்சி இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ஒரு ரஷ்ய நிலப்பரப்பு கலைஞர், அவர் "வன ஹீரோ கலைஞர்" என்று அழைக்கப்பட்டார்.

Ilchenko Taisiya Dmitrievna 09/16/1920-01/19/2002 Yuryevskoye கிராமம், Vesyegonsky மாவட்டம், கலினின் பகுதி பொதுவான தகவல்கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட இடம்: கட்டாயப்படுத்தப்பட்ட தேதி: லெனின்கிராட் முன்னணி 1942 தரவரிசை: கம்பெனி சிக்னல்மேன்

Vasily Andreevich Sindeev (01/30/1921-) Vasily Andreevich Sindeev, ஜனவரி 30, 1921 அன்று துலா பிராந்தியத்தில் உள்ள டோல்கி லெஸ்கி கிராமத்தில் ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் பிறந்தார். அவரைத் தவிர, மூன்று சகோதரர்கள் ஒரு பெரிய குடும்பத்தில் வளர்ந்தனர்

அக்டோபர் 3 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் அறிவியல் ஆராய்ச்சி அருங்காட்சியகத்தில் "நிற உணர்வு" கண்காட்சி ரஷ்ய அகாடமிகலை, "சென்ஸ் ஆஃப் கலர்" கண்காட்சியின் திறப்பு நடந்தது, இதில் இருநூறுக்கும் மேற்பட்டோர்

MBUK MOSR "இன்டர்செட்டில்மென்ட் லைப்ரரி" அன்றாட ஓவியத்தின் பாடகர் (V.G. பெரோவ் பிறந்த 180 வது ஆண்டு விழா வரை) கலை. செவர்ஸ்காயா, 2014 தொகுக்கப்பட்டது: மொச்சனோவா எஸ்.டி. கணினி தளவமைப்பு: ஷுமிலினா ஏ.ஜி. மத்தியில்

"உத்வேகம்" (கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள் பற்றி) நிலத்திற்கு பயணம் மனிதநேயம் எப்போதும் அவர்களை மதிப்பது கலை படைப்புகள், நாடகம் முடிந்தவரை முழுமையாக வெளிப்படுத்தப்படும் இடத்தில் மனித இதயம்அல்லது

38 3(5), 2014 39 வாட்டர்கலர் க்ரோனிக்கிள் செர்ஜி அஃபோனின் எங்கள் பத்திரிகை அச்சிடப்பட்ட அச்சகத்தில் காணப்பட்ட காலண்டர், உடனடியாக என் கவனத்தை ஈர்த்தது. நான் வாட்டர்கலர்களை விரும்புகிறேன், மற்றும் பிரகாசமான, மறக்கமுடியாதது கலைஞரின் வேலை,

2003 / ப்ரெஸ்ட். மாநில பல்கலைக்கழகம், எட். பி.எம். லெபேஷ்கோ. ப்ரெஸ்ட்: BrGU, 2003. 4. 1831 க்கான மேற்கு மாகாணங்களின் குழுவின் ஜர்னல் // செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய மாநில வரலாற்றுக் காப்பகம். நிதி 1266. சரக்கு

குறிப்பு** நாட்காட்டி-கருப்பொருள் திட்டமிடல் மற்றும் கலை 7 ஆம் வகுப்பு பாடத்தின் ஆண்டு பாடம். 3 3

அன்பான ஆசிரியர்களே! டாம்ஸ்க் பிராந்திய கலை அருங்காட்சியகம் 1979 முதல் உள்ளது. அதன் சேகரிப்பில் ஓவியங்கள், கிராபிக்ஸ், சிற்பம், அலங்கார மற்றும் பயன்பாட்டு கலைகளின் 12 ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட கண்காட்சிகள் உள்ளன.

ஆசிரியர் முதன்மை வகுப்புகள் MBOU "குடேனிகோவ்ஸ்கயா" உயர்நிலைப் பள்ளி"ஒரு விசித்திரமான தொழில் உள்ளது, இருப்பினும், குழந்தைகளை நேசிப்பது நல்லது, அவ்வளவு நல்லது அல்ல. மேலும் மகிழ்ச்சியுடன் சேர்ந்து அழுங்கள், அவர்களுக்கு கல்வி கற்பியுங்கள். ஆசிரியர்

நகராட்சி பட்ஜெட் பாலர் பள்ளி கல்வி நிறுவனம்பொது வளர்ச்சி வகை "எல்வோவ்ஸ்கோ கிராமத்தின் மழலையர் பள்ளி 3" சோவியத் தரைப்படைகளால் 1941 ஆம் ஆண்டு ஒடெசா ஒடெசாவின் வீர பாதுகாப்பு,

நுண்கலைகளில் 7 ஆம் வகுப்பில் இடைக்கால சான்றிதழானது, நிரல் பொருள்களில் மாணவர்களின் தேர்ச்சியின் அளவை தீர்மானிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது. வேலையைச் செய்வதற்கான நிபந்தனைகள் மற்றும் செயல்முறை வேலை கணக்கிடப்படுகிறது

மாவட்ட குழந்தைகள் நூலகத் தொடர் "சிறந்த கலைஞர்கள்" ரஃபேல் சாந்தி நிகிஃபோரோவா M.Ya ஆல் தொகுக்கப்பட்டது, சரிபார்த்தல் மற்றும் கணினி செயலாக்கப்பட்டது. வோல்கோவிஸ்க், 2015 ரஃபேல் சாண்டி, சிறந்த இத்தாலிய ஓவியர், கிராஃபிக் கலைஞர் மற்றும்

குளிர் கடிகாரம்"பெரிய தேசபக்தி போரின் பெண்கள்" அறுவடை செய்யப்படாத கம்பு ஊசலாடுகிறது. அதன் வழியே வீரர்கள் நடந்து வருகின்றனர். நாங்களும், பெண்களே, நடக்கிறோம், ஆண்களைப் போல் இருக்கிறோம். இல்லை, எரிவது குடிசைகள் அல்ல - இது என் இளமைக்காலம் தீயில் எரிகிறது... அவர்கள் போரில் செல்கிறார்கள்.

மாநில நிறுவனம் "கோடிம்ஸ்கி மாவட்டத்தின் நூலக நெட்வொர்க்" சேவை மற்றும் தகவல் துறை "பிரான்சிஸ்க் ஸ்கரினா பெலாரஸின் ஆன்மீக மற்றும் கல்வி சின்னம்" அவரது பெற்றோரிடமிருந்து, மகன் தனது சொந்த பொலோட்ஸ்க் மீது அன்பை ஏற்றுக்கொண்டார், அதன் பெயர்

நகராட்சி இடைநிலைக் கல்வி பட்ஜெட் நிறுவனம்"Brazhenskaya மேல்நிலைப் பள்ளி", Kansky மாவட்டம், Krasnoyarsk பிராந்தியம். தலைப்பில் ஆராய்ச்சிப் பணிகள்: "இரண்டு கதைகள்" முடித்தவர்: அயன்சென்கோ யானா ஒலெகோவ்னா

வொல்ப்காங் அமேடியஸ் மொஸார்ட் ஜனவரி 1756 இல் பழமையான, அழகான மலை நகரமான சால்ஸ்பர்க்கில் பிறந்தார். சால்ஸ்பர்க் ஒரு சிறிய அதிபரின் தலைநகரமாக இருந்தது, அதன் ஆட்சியாளர் பேராயர் பதவியில் இருந்தார்.

விக்டர் வாஸ்நெட்சோவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு ரஷ்ய அடிப்படையில் எழுதப்பட்ட போதிலும், புகழ்பெற்ற ஓவியத்தில் அற்புதமான மற்றும் உண்மையானது நாட்டுப்புறக் கதை"அலியோனுஷ்கா" ஓவியத்தை ஒரு எளிய விளக்கம் என்று அழைக்க முடியாது.

6 ஆம் வகுப்பு மாணவர்களுக்கு 1 ஓவியத்தை கலைஞரின் பெயர் மற்றும் படைப்பின் தலைப்புடன் பொருத்தவும் ஐசக் இலிச் லெவிடன் விளாடிமிர்கா. 1 பி இவான் இவனோவிச் ஷிஷ்கின் ரை. 2 பி அலெக்ஸி கோண்ட்ராடிவிச் சவ்ராசோவ் ரஸ்புடிட்சா.

44 எப்போதும் படகுகளை இழுக்கும் மனிதர் இவான் ஸ்மிர்னோவ் நோவா ஸ்கோடியாவில் உள்ள கனடாவின் ஹாலிஃபாக்ஸ் நகரம் எப்போதும் மாலுமிகளின் நகரமாக இருந்து வருகிறது. அதன் அடித்தளத்திலிருந்து, இது கடல் மற்றும் கடல்சார் தொழில்களால் வாழ்கிறது. ஹாலிஃபாக்ஸ் துறைமுகம் நிரம்பியது

கிரிகோரி பெட்ரோவிச் டானிலெவ்ஸ்கி (04/26/1829 12/18/1890) கிரிகோரி பெட்ரோவிச் டானிலெவ்ஸ்கி, ரஷ்ய மற்றும் உக்ரேனிய எழுத்தாளர் மற்றும் விளம்பரதாரர், ரஷ்யா மற்றும் உக்ரைன் வரலாற்றிலிருந்து நாவல்களை எழுதியவரின் பிறந்த 185 வது ஆண்டு நிறைவை முன்னிட்டு

சிறந்த 6 ஆம் வகுப்புக்கான வேலைத் திட்டம் விளக்கக் குறிப்பு ஆரம்பப் பள்ளியில் நுண்கலைகள் படிப்பது ஒரு தொடர்ச்சி ஆரம்ப நிலைஆளுமையின் கலை மற்றும் அழகியல் வளர்ச்சி

GBDOU குழந்தை மேம்பாட்டு மையம் - மழலையர் பள்ளி 115 Nevsky மாவட்டம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் வழங்கல்: "வெற்றி வணக்கம்." - திறந்த பாடம். கல்வியாளர்: கோஸ்ட்சோவா மார்கரிட்டா ஜெனடிவ்னா, இசை. தொழிலாளி: ஓல்கா ஸ்க்ரிப்னிகோவா

நுண்கலைகள்(6வது வகுப்பு) வாரத்திற்கு 1 மணிநேரம் 35 மணிநேரம். விளக்கக் குறிப்பு வேலை திட்டம்தரம் 6 க்கான நுண்கலைகளில் ஏற்ப தொகுக்கப்பட்டுள்ளது

5 ஆம் வகுப்பு "செயின்ட் ஜார்ஜ் ரிப்பன்" இல் மே 9 அன்று வெற்றி தினத்திற்கான வகுப்பு நேரம் நோக்கங்கள்: ரஷ்ய வரலாற்றின் வீர உண்மைகளுக்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துதல்; கொண்டு கவனமான அணுகுமுறைஅவரது மக்களின் மரபுகளுக்கு; ஊக்குவிக்க

தர்ஸ் ஹஸ்தாத் மற்றும் இக்ம் தர்ஸ் அம்ரூஸ் ரா பா அதாமஹ கஃப்டகுயி டர் பாஸ்த்ஸான்ஹ அதாமஹ மே தஹ் இம். லஃப குஸ் கனீத் மற்றும் டக்ரார் கனீத் மற்றும் சஸீ கன்னிட் சாஸ்தார் ஜமால்த் ரா பஹ் ஹிமான் ஷோக்லி கா ஹரி மீ ஷாநுயித் பஹ் ஜாஸ். மின்னஞ்சலில் போரிஸ்: -நான் விரும்பினேன்

P. M. Dulsky கசான் பண்டைய நினைவுச்சின்னங்கள் மற்றும் கசானின் கட்டிடக்கலை பற்றிய பிற கட்டுரைகள். 1914 1927. மறுபதிப்பு பதிப்பு கசான், 2013 UDC 72.03(=1.470.41-25) BBK 85.113(2Ros.Tat-2Kazan) D81 தொடர் “தொகுப்புகளிலிருந்து

ரஷ்ய கூட்டமைப்பின் கலாச்சார அமைச்சகம் ஃபெடரல் ஸ்டேட் பட்ஜெட் கலாச்சார நிறுவனம் "கிரிலோ-பெலோஜெர்ஸ்க் வரலாற்று, கட்டடக்கலை மற்றும் கலை அருங்காட்சியகம்-ரிசர்வ்" நாட்டுப்புற வரலாற்றிலிருந்து

விளக்கக் குறிப்பு B.M திட்டத்தின் அடிப்படையில் வேலைத் திட்டம் உருவாக்கப்பட்டது. நெமென்ஸ்கி "ஃபைன் ஆர்ட்ஸ்" பொதுக் கல்வி நிறுவனங்களுக்கு 5-7 தரங்கள் மற்றும் வருடத்திற்கு 35 கற்பித்தல் மணிநேரங்களுக்கு வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

"போர் பற்றிய புத்தகங்கள் நம் நினைவகத்தை பாதிக்கின்றன" யூரி பொண்டரேவ் 1941-1945 கடந்த கால ஹீரோக்களிடமிருந்து “இதை நாம் அனுபவிக்கக்கூடாது என்று கடவுள் தடுக்கிறார், ஆனால் அவர்களின் சாதனையை நாம் பாராட்ட வேண்டும், புரிந்து கொள்ள வேண்டும், அவர்கள் தங்கள் தாயகத்தை எப்படி நேசிப்பது என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும்

2016-2017 கல்வியாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் நுண்கலை திசையில் நகர நிகழ்வுகளைத் திட்டமிடுதல் நிகழ்வு நிறுவன மாதம் பொறுப்பான இடம் குறிப்புகள் 1. “புத்தாண்டு ஈவ்”

MBUK "Kholmskaya மையப்படுத்தப்பட்டது நூலக அமைப்பு» மத்திய மாவட்ட நூலகம் பெயரிடப்பட்டது. யு.ஐ. நிகோலேவா சேவைத் துறை இவான் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ஐவாசோவ்ஸ்கி கடலோரக் கவிஞர் சிறுகுறிப்பு குறிப்புகளின் பட்டியல்

மார்ச் 11 காலை 18.00 மணிக்கு கண்காட்சி கூடம்மத்திய கட்டிடக் கலைஞர்கள் மாளிகை, மாஸ்கோ, கிரானட்னி லேன், 7, யாரோஸ்லாவ்ல் கலைஞர்களான லியோனிட் மலாஃபீவ்ஸ்கிக்கு ஆதரவாக ஒரு தொண்டு கண்காட்சியைத் திறக்கும்.

பெலாரஸ் உலகிற்கு நிறைய கொடுத்துள்ளது அற்புதமான கலைஞர்கள். மேலும் சில மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கவை, மிகவும் பிரபலமானவை, கலையில் ஆர்வம் இல்லாதவர்கள் கூட அவற்றை அறிவார்கள். அவர்களின் பாணி அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவர்களின் வேலை அவர்களைத் தாங்க முடியாதவர்களால் கூட அறியப்படுகிறது. இந்த எஜமானர்களின் தலைசிறந்த படைப்புகள் ஏல விலையில் மக்களை ஆச்சரியப்படுத்துகின்றன.
எந்த பெலாரஷ்ய ஓவியங்களை சேகரிப்பவர்கள் அதிக தொகையை செலுத்த தயாராக இருக்கிறார்கள் என்பதை நீங்கள் பார்க்க விரும்புகிறீர்களா?
இங்கே அவை, மிகவும் விலையுயர்ந்த 10 படைப்புகள் பெலாரஸ் கலைஞர்கள்

1. 37 மில்லியன் 770 ஆயிரம் டாலர்கள், காசிமிர் மாலேவிச் "மாய மேலாதிக்கம்"

இந்த ஓவியம் 1920-1930 இல் வரையப்பட்டது. 2015 ஆம் ஆண்டில், சோதேபியில் $35-45 மில்லியன் ஏலத்தில் விடப்பட்டது. இதன் விளைவாக, அவர்கள் அதை 37 மில்லியன் 770 ஆயிரத்துக்கு விற்றனர்.

2. 32 மில்லியன் 800 ஆயிரம் டாலர்கள், காசிமிர் மாலேவிச் “மேலாதிபதி. 18வது வடிவமைப்பு"

"மேன்மைவாதம். 18வது வடிவமைப்பு", 1915.

இந்த ஓவியம் 1915 ஆம் ஆண்டில், மேலாதிக்கம் பிறந்த ஆண்டாகும். 100 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, Sotheby's ஏல நிறுவனம் $32.8 மில்லியனுக்கு விற்றது, இருப்பினும் வேலை 30 முதல் 46 மில்லியன் வரை மதிப்பிடப்பட்டது.

3. 28 மில்லியன் 453 ஆயிரம் டாலர்கள், மார்க் சாகல் "காதலர்கள்"

"காதலர்கள்" தான் தற்போது அதிகம் விலையுயர்ந்த ஓவியம்கலைஞர். படைப்பு 1928 இல் எழுதப்பட்டது. இது நவம்பர் 2017 இல் சோதேபியின் ஏலத்தில் 28 மில்லியன் 453 ஆயிரம் டாலர்களுக்கு விற்கப்பட்டது.

4. 28 மில்லியன் 165 ஆயிரம் டாலர்கள், சைம் சௌடின் "காளை சடலம்"

2015 இல் கிறிஸ்டியின் ஏலத்தில் "காளை சடலம்" விற்கப்பட்டது. இந்த வேலை 1923 இல் "ஸ்மிலோவிச்சியிலிருந்து மேதை" என்பவரால் எழுதப்பட்டது. இந்த வெளிப்படையான ஓவியத்திற்கான உத்வேகம் ரெம்ப்ராண்ட் மற்றும் அவரது "புல் கார்காஸ்" ஆகியோரிடமிருந்து பெறப்பட்டது என்று நம்பப்படுகிறது. சௌடின் பல "இறைச்சி" ஓவியங்களை உருவாக்கினார் மற்றும் ஆறு வெவ்வேறு "காளை சடலங்களை" எழுதினார். அவற்றில் ஐந்து உலகெங்கிலும் உள்ள அருங்காட்சியகங்களில் வைக்கப்பட்டுள்ளன, ஒன்று 28 மில்லியன் 165 ஆயிரம் டாலர்களுக்கு வாங்கிய ஒரு தனியார் சேகரிப்பாளரிடமிருந்து.

5. $18 மில்லியன், சைம் சௌடின் "தி லிட்டில் பேஸ்ட்ரி செஃப்"

இந்த தொகைக்கு, சவுடின் ஓவியம் மே 2013 இல் நியூயார்க்கில் கிறிஸ்டியின் ஏலத்தில் விற்கப்பட்டது. இந்த வேலை மாலையின் மேல் பகுதி என்று அறிவிக்கப்பட்டது மற்றும் கலைஞரின் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியமாக மாறியது. "1927 ஆம் ஆண்டில் வரையப்பட்ட இந்த ஓவியம், கிட்டத்தட்ட பத்து ஆண்டுகளில் கலைஞர் உருவாக்கிய அதே பெயரில் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களின் இறுதிப் புள்ளியாக செயல்படுகிறது - அந்த நேரத்தில் அவர் அறியப்படாத கலைஞரிடமிருந்து உலகப் புகழ்பெற்றவராக மாற்ற முடிந்தது. பிரபலம்,” என்று ஏல நிறுவனம் ஒரு செய்திக்குறிப்பில் வலியுறுத்தியது.

6. $17 மில்லியன் 200, சைம் சௌடின் "சிவப்பு தாவணியில் ஒரு மனிதனின் உருவப்படம்"

2013 வரை, போர்ட்ரெய்ட் ஆஃப் எ மேன் இன் எ ரெட் ஸ்கார்ஃப் சௌடினின் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியமாக இருந்தது. 2006 ஆம் ஆண்டில், இது சோதேபியில் $17.2 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது - பின்னர் அந்த வேலை ஏலத்தில் மிகவும் விலையுயர்ந்ததாக மாறியது. இந்த ஓவியம் 1921 இல் வரையப்பட்டது.

7. 16 மில்லியன் 830 ஆயிரம் டாலர்கள், சைம் சௌடின் "வேலட்"

2001 இல், "வேலட்" $1.9 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது. 2015 ஆம் ஆண்டில், தொகை 8 மடங்குக்கு மேல் அதிகரித்தது: சோதேபியின் ஏலத்தில் ஓவியம் 16 மில்லியன் 830 ஆயிரத்துக்கு விற்கப்பட்டது - இது நிபுணர்களின் மிகவும் நம்பிக்கையான கணிப்புகளை விட கணிசமாக அதிகமாகும்.

8. 16 மில்லியன் 300 ஆயிரம் டாலர்கள், மார்க் சாகல் “ஆண்டுவிழா”

"ஆண்டுவிழா" (1923) ஓவியம் 1990 இல் இந்த தொகைக்கு விற்கப்பட்டது (அப்போதைய 16 மில்லியன் 300 ஆயிரம் டாலர்கள் அதிக மதிப்புள்ளதாக சந்தேகங்கள் உள்ளன). இந்த ஓவியம் சாகலின் பொற்காலத்தில் வரையப்பட்டது. இது அவருக்குப் பிடித்தமான விஷயத்தை சித்தரிக்கிறது - அவரது அன்பு மனைவி பேலாவுடன் பறப்பது. அதே ஓவியம் நியூயார்க்கில் உள்ள நவீன கலை அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அது "பிறந்தநாள்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

9. 15 மில்லியன் 600 ஆயிரம் டாலர்கள், சாய்ம் சௌடின் "தி ப்ரைட்"

சாய்ம் சௌடின் 1929 இல் தி ப்ரைட் எழுதினார். 2015 இல் கிறிஸ்டியின் ஏலத்தில், இது $ 3-5 மில்லியன் மதிப்புடையது, ஆனால் அதிகபட்ச தொகையை விட மூன்று மடங்கு அதிகமாக விற்கப்பட்டது - 15 மில்லியன் 600 ஆயிரம்.

10. 14 மில்லியன் 583 ஆயிரம், மார்க் சாகல் "மூன்று மெழுகுவர்த்திகள்"

மார்க் சாகல் 1938-1940 இல் "மூன்று மெழுகுவர்த்திகள்" எழுதினார். 2016 இல், இது கிறிஸ்டியில் $14.583 மில்லியனுக்கு விற்கப்பட்டது.