இயக்குநராக இருப்பதன் அர்த்தம் என்ன? இயக்குனரின் செயல்பாடுகள் மற்றும் முக்கிய குணங்கள்

48.4

நண்பர்களுக்காக!

குறிப்பு

இயக்குனர் தொழில் தொடங்கிய காலம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியாக கருதப்படுகிறது. இதற்கு முன், இல்லை ஒற்றை தலைவர். மேடை தயாரிப்புகள்நடிகர்கள் அல்லது நாடக ஆசிரியர்கள் அதை செய்ய முடியும். காலப்போக்கில், இயக்குநர்களின் திறமையும் தொழில்முறையும் வளர்ந்தன, தொழிலின் கொள்கைகள் மற்றும் திறன்கள் வளர்ந்தன, இன்று இயக்குநர்கள் வேலை செய்கிறார்கள். நாடக மேடைகள், ஆனால் திரைப்படத் தொகுப்புகள், பல்வேறு பொழுதுபோக்கு மற்றும் சமூக நிகழ்வுகள்.

தொழிலுக்கான தேவை

தேவை குறைவு

தொழில் இயக்குனர்தொழிலாளர் சந்தையில் இந்த தொழிலில் ஆர்வம் குறைந்து வருவதால், தேவை அதிகம் இல்லை என்று கருதப்படுகிறது. இயக்குனர்கள்செயல்பாட்டுத் துறை வழக்கற்றுப் போகிறது அல்லது அதிக நிபுணர்கள் இருப்பதால் முதலாளிகள் மத்தியில் தங்கள் பொருத்தத்தை இழந்துள்ளனர்.

செயல்பாட்டின் விளக்கம்

நிகழ்ச்சிகள், தீம் இரவுகள் மற்றும் பிற கிளப் நிகழ்வுகளுக்கான பொருளைத் தேர்ந்தெடுக்கிறது, ஆட்சேர்ப்பு படைப்பு குழு, பயிற்சி நடத்துகிறது மற்றும் நடிகர்களின் படைப்பு செயல்முறையை இயக்குகிறது. இருப்பது கலை இயக்குனர்நாடக அல்லது சினிமா தயாரிப்பு, இயக்குனர் அதன் தயாரிப்பு மற்றும் செயல்படுத்தல் தொடர்பான அனைத்து வேலைகளையும் ஒன்றாகக் கொண்டுவருகிறார், பாத்திரங்களை விநியோகிக்கிறார், நடிகர்களை அங்கீகரிக்கிறார், கண்டுபிடிப்பு மற்றும் செயல்திறன் அல்லது படப்பிடிப்பை நடத்துகிறார். அவர் பார்வையாளர்களுக்கு ஒரு குறிப்பிட்ட யோசனையைத் தெரிவிக்க வேண்டும், உணர்ச்சிகளைத் தூண்ட வேண்டும், அவர்களை சிரிக்க அல்லது அழ வைக்க வேண்டும், மகிழ்ச்சியாக அல்லது வருத்தப்பட வேண்டும், திகிலடைய வேண்டும் அல்லது மகிழ்ச்சியாக இருக்க வேண்டும். வேலை அட்டவணை ஒழுங்கற்றது, நீங்கள் எந்த வானிலை நிலையிலும் கிட்டத்தட்ட 24 மணிநேரம், வீட்டிற்குள் அல்லது வெளியில் வேலை செய்ய வேண்டியிருக்கும். அடிக்கடி விமானங்கள் மற்றும் இடமாற்றங்கள் சாத்தியமாகும்.

தொழிலின் தனித்துவம்

அரிய தொழில்

தொழிலின் பிரதிநிதிகள் இயக்குனர்இந்த நாட்களில் மிகவும் அரிதானது. எல்லோரும் ஆக வேண்டும் என்று முடிவு செய்வதில்லை இயக்குனர். இந்த துறையில் நிபுணர்களுக்கு முதலாளிகளிடையே அதிக தேவை உள்ளது, எனவே தொழில் இயக்குனர்அரிய தொழில் என்று அழைக்க உரிமை உண்டு.

என்ன கல்வி தேவை

இடைநிலை தொழிற்கல்வி (கல்லூரி, தொழில்நுட்ப பள்ளி)

ஒரு தொழிலில் வேலை செய்ய இயக்குனர், தொடர்புடைய சிறப்புத் துறையில் உயர் தொழில்முறை கல்வியைப் பெற வேண்டிய அவசியமில்லை. இந்தத் தொழிலுக்கு, உயர்நிலைப் பள்ளி டிப்ளமோ இருந்தால் போதும் தொழில் கல்விஒரு கல்லூரி அல்லது தொழில்நுட்ப பள்ளியில் பெறப்பட்டது, அல்லது, எடுத்துக்காட்டாக, சிறப்பு படிப்புகளை முடிக்க போதுமானது.

வேலை பொறுப்புகள்

அவர் ஸ்கிரிப்டைத் தேர்வு செய்கிறார், சில சமயங்களில் அதை மாற்றுகிறார், படப்பிடிப்பிற்கான காட்சிகளை விவரிக்கிறார்: சரியாக என்ன படமாக்கப்பட வேண்டும், எப்படி படமாக்கப்பட வேண்டும் (இது பொதுவாக வார்த்தைகளில் விவரிக்கப்படுவதில்லை, ஆனால் வரையப்பட்டது). இயக்குனர் ஏராளமான மக்களுடன் பணிபுரிகிறார், அவர்களின் செயல்பாடுகளை நிர்வகிக்கிறார், செயல்களை ஒருங்கிணைக்கிறார் படக்குழுமற்றும் நடிகர்கள். படப்பிடிப்பிற்குப் பிறகு, எடிட்டிங், இசையமைப்பாளர்களின் பணிகளை ஒருங்கிணைத்தல் போன்றவற்றின் போது இயக்குனர் இருக்கிறார்.

உழைப்பு வகை

முக்கியமாக மன வேலை

தொழில் இயக்குனர்- இது முக்கியமாக மனநலப் பணியின் ஒரு தொழிலாகும், இது பெரும்பாலும் தகவல்களின் வரவேற்பு மற்றும் செயலாக்கத்துடன் தொடர்புடையது. நடந்து கொண்டிருக்கிறது இயக்குனர்அவரது அறிவுசார் பிரதிபலிப்புகளின் முடிவுகள் முக்கியமானவை. ஆனால் அதே நேரத்தில், உடல் உழைப்புவிலக்கப்படவில்லை.

தொழில் வளர்ச்சியின் அம்சங்கள்

சிலரே ஒரு தொழிலை உருவாக்க முடியும் - சிலர் அறியப்படாத கனவு காண்பவரின் திட்டத்தில் முதலீடு செய்வதையோ அல்லது வளர்ந்து வரும் பல்கலைக்கழக பட்டதாரியை நம்பி பிளாக்பஸ்டரை இயக்குவதற்கு ஆபத்தில் இருப்பார்கள். திரையரங்குகளில் இயக்குநர்கள் சம்பளம் பெறுகிறார்கள் (பொதுவாக மிகவும் சுமாரான), மற்றும் ஒரு திரைப்பட இயக்குனரின் சம்பளம் தயாரிப்பாளருடனான ஒப்பந்தத்தைப் பொறுத்தது. இயற்கையாகவே, தொடக்கநிலையாளர்கள் பெரிய வருவாயை எண்ணக்கூடாது; யாராவது தங்கள் யோசனைகளில் பணத்தை முதலீடு செய்யத் தயாராக இருந்தால் நல்லது. இயக்குனருக்கு எப்போதும் உத்தரவு இருக்காது, எவ்வளவு நேரம் சும்மா இருக்க முடியும் என்பது தெரியவில்லை. எந்தவொரு செயல்படுத்தப்பட்ட திட்டங்களும் புகழையும் அந்தஸ்தையும் அதிகரிக்கும் மற்றும் எதிர்கால சாதனைகளைப் பெறுவதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. ஒரு நபர் ஏற்கனவே இயக்குனர் துறையில் புகழ் பெற்றிருந்தால், அவர் தனது சொந்த நிபந்தனைகளை அமைத்து நன்றாக சம்பாதிக்க முடியும். உலகப் புகழ்பெற்ற இயக்குநர்களின் கட்டணம் வெறுமனே அற்புதமானதாக இருக்கும்.

தொழில் வாய்ப்புகள்

போதுமான வாய்ப்புகள் உள்ளன

தொழிலின் பெரும்பான்மையான பிரதிநிதிகள் இயக்குனர்அவர்கள் முன்னேற்றத்திற்கு போதுமான வாய்ப்புகள் இருப்பதாக நம்புகிறார்கள் தொழில் ஏணி. ஒரு சாதாரண நிபுணருக்கு அத்தகைய குறிக்கோள் இருந்தால், அவர் இந்த பகுதியில் ஒரு தலைமை பதவியை வகிக்க மிகவும் சாத்தியம்.

இயக்குவது ஒருவகை படைப்பு செயல்பாடு, ஒளிப்பதிவு உருவாக்கப்படும் உதவியுடன், நாடக நடவடிக்கைமற்றும் பல்வேறு எண்கள். இயக்குகிறார் சிக்கலான தோற்றம்செயல்பாடு, ஆனால் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது. நடிகருக்கும் முக்கிய எழுத்தாளருக்கும் இடையிலான இணைப்பின் மையத்தில் இயக்குனர் இருக்கிறார். அவர் ஒரு "மொழிபெயர்ப்பாளரின்" பாத்திரத்தை வகிக்கிறார், ஆசிரியரின் வேலையை தனது சொந்த வழியில் விளக்குகிறார், அதை சினிமா அல்லது செயல்திறன் மொழியில் மொழிபெயர்ப்பார்.

இயக்குனர் என்ற வார்த்தை "மேனேஜர்" என்று மொழிபெயர்க்கப்பட்டுள்ளது. இயக்குனரின் தொழில் கலையில் ஒரு முக்கியமான பணியை நிறைவேற்றுகிறது. இது படைப்பு நபர், ஒரு சினிமா அல்லது பொழுதுபோக்குக் கருத்தின் தயாரிப்பின் இயக்குனர் மற்றும் அமைப்பாளர். பங்கேற்பாளர்களை உள்ளடக்கிய ஸ்கிரிப்ட்டிலிருந்து இயக்குனர் ஒரு புதிய யதார்த்தத்தை உருவாக்குகிறார் படைப்பு செயல்முறை: நடிகர்கள், கலைஞர்கள், ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள், இசையமைப்பாளர்.

இயக்குனரின் வேலையில் பின்வருவன அடங்கும்:

• நிர்வாகி. இயக்குனர்-நிர்வாகி நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறார், ஒழுங்கை கண்காணிக்கிறார் மற்றும் ஒதுக்கப்பட்ட பணிகளை முடிப்பார்.
• இயக்குனர். இதில் நடிகர், செட் டிசைனர், காஸ்ட்யூம் டிசைனர் மற்றும் பிற தொழிலாளர்களுடன் பணிபுரிவது அடங்கும்;
• எழுத்தாளர். நோக்கம் கொண்ட இலக்கியப் பாதையில் நடிப்பின் செயல்திறனைக் கண்காணிக்கிறது.
• கலைஞர். இயக்குனர்-கலைஞர் நாடகத்தின் சொந்த அசல் கலை கலவையை உருவாக்குகிறார்;
• ஆசிரியர்கள். இயக்குனரும் நடிகர்களுக்கு வழிகாட்டி, பயிற்சி அளித்து, கல்வி கற்பிக்கும் ஆசிரியர்.

ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி கே.எஸ்.யின் காலத்தில், இயக்குவது இப்போது போல் இல்லாமல் வித்தியாசமாக இருந்தது. தியேட்டரில் நிகழ்ச்சிகள் சுயாதீனமாக நடந்தன, நடிகர் தனது நடிப்பை வெளிப்புற குறுக்கீடு இல்லாமல் செய்தார், ஏனெனில் அவர் பாத்திரத்தைப் புரிந்துகொண்டு அதை நிகழ்த்தினார். பாத்திரங்களை விநியோகிப்பது, மேடையில் பாத்திரங்களை ஏற்பாடு செய்வது மற்றும் நகர்த்துவது மட்டுமே இயக்குனரின் பணியாக இருந்தது. அவரால் அதிகம் வாங்க முடியவில்லை, எல்லாவற்றையும் நடிகரின் விருப்பத்திற்கு விட்டுவிட்டார்.

ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி கே.எஸ் ஒரு தொழிலாக இயக்கத்தின் வளர்ச்சிக்கு பெரும் பங்களிப்பை வழங்கினார் மற்றும் அதன் செயல்பாடுகளை வரையறுத்தார்:

• செயல்திறனைப் படிப்பது மற்றும் புரிந்துகொள்வது;
• விரும்பிய கண்கவர் விளைவைக் கண்டறிதல்;
• படப்பிடிப்பில் பங்கேற்பாளர்களை இயக்குனரின் திட்டத்திற்கு அடிபணிதல்.

பலனளிக்கும் பணிச்சூழலை உருவாக்குவதில் தேவையான ஒரு கட்டம் இயக்குனருக்கும் நடிகருக்கும் இடையிலான தொடர்புகளைக் கொண்டுள்ளது. வெறுமனே, படப்பிடிப்பு செயல்பாட்டில் பங்கேற்பாளர்களுக்கு இடையிலான உறவு நம்பகமானதாகவும் நட்பாகவும் இருக்க வேண்டும், ஆனால் இது எப்போதும் அவ்வாறு செயல்படாது. கீழ்நிலை அதிகாரிகளுக்கு நிர்வாகத்தின் அணுகுமுறையைப் பொறுத்தது. இயக்குநர்கள் தங்களுக்கு விருப்பமான நடிகர்களை ஈர்க்கவும், வேலை செய்ய வசதியாக இருக்கவும் முயற்சி செய்கிறார்கள். செட்டில் உள்ள வளிமண்டலம் மற்றும் படப்பிடிப்பில் பங்கேற்பாளர்களிடையே நிறுவப்பட்ட உறவுகள் வேலையின் இறுதி முடிவை பாதிக்கின்றன.

இயக்குவதற்கான வெளிப்படையான வழிமுறைகள் பின்வருமாறு:

• நடிப்பு கலை.

நடிப்பு என்பது கதாபாத்திரங்களை உருவாக்கும் கலை, பார்வையாளர்கள் அல்லது தொலைக்காட்சித் திரையில் மேடையில் வாழ்க்கையை வெளிப்படுத்தும் முயற்சி. அவரது பணியின் நோக்கம் பார்வையாளர்களை பாதிக்கிறது மற்றும் எதிர்வினையைப் பெறுவதாகும். ஒவ்வொரு முறையும் ஒரு நடிகர் ஒரு நடிப்பிற்காக வித்தியாசமான நபராக மாறும்போது, ​​அவரது நடிப்பு உணர்ச்சி மற்றும் இயல்பானதாக இருக்க வேண்டும்.

• மீஸ்-என்-காட்சி.

Mise-en-scène என்பது ஒரு நிகழ்ச்சியின் போது நடிகர்களை மேடையில் வைப்பது. இது இயக்குனரின் படைப்பாற்றல் மற்றும் பார்வையின் ஒரு முக்கிய அங்கமாகும். நடிப்பின் பாணி மற்றும் வகையின் திசையானது மிஸ்-என்-காட்சியின் இருப்பிடத்தைப் பொறுத்தது. நடிகரின் நடிப்பும் அதற்கு ஏற்றதாக இருக்க வேண்டும்.

மிஸ்-என்-காட்சி பல தேவைகளைப் பூர்த்தி செய்கிறது:

• ஒரு காட்சி அல்லது அத்தியாயத்தின் வெளிப்படையான உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்தவும், நடிகரின் நடிப்பில் கவனம் செலுத்தவும், இயக்குனரின் நோக்கத்தைப் பிடிக்கவும்.
• மேடையில் உள்ள உறவுகள், மோதல்கள், உள் அனுபவங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் உணர்ச்சிகளை கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.
• மேடை வெளிப்பாடு, இயல்பான தன்மை,

யதார்த்தவாதம்.

• டெம்போ ரிதம்

டெம்போ ரிதம் டெம்போ வேகம் மற்றும் ரிதம் அதிர்வெண் ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. டெம்போ-ரிதம் என்ற கருத்து, இயக்குவதற்கான ஒரு வெளிப்படையான வழிமுறையாக, கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியால் பயன்பாட்டிற்கு அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. இது பொதுவாக வெளி மற்றும் உள் என பிரிக்கப்படுகிறது.

டெம்போ என்பது தாளத்தின் ஒரு பகுதியாகும், இது அதன் வடிவத்தை வகைப்படுத்துகிறது. ரிதம் என்பது இயக்கம் மற்றும் சரியான நேரத்தில் நிறுத்தங்களுக்கு இடையிலான இணைப்பு, இயக்கங்கள், ஒலி மற்றும் உணர்வுகளின் தாள மாற்றாகும்.

டெம்போ, மற்ற இயக்க முறைகளைப் போலவே, இயக்குனரின் பார்வையை நடிப்பின் மூலம் உணர உதவுகிறது. அவை ஒன்றோடொன்று நெருங்கிய தொடர்புடையவை மற்றும் ஒருவருக்கொருவர் பூர்த்தி செய்கின்றன. சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட டெம்போ பார்வையாளர்களிடையே பரஸ்பர உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் தூண்டுகிறது.

• வளிமண்டலம்.

இயக்கத்தில் உள்ள வளிமண்டலம் படத்தின் வாழ்விடமாக செயல்படுகிறது. இது ரிதம், ஒலிகள், விளக்குகள் போன்றவற்றைக் கொண்டுள்ளது. மேடையில் உள்ள சூழ்நிலை பார்வையாளர்களுக்கு முன்னால் நடக்கும் செயல், இடம், நேரம் ஆகியவற்றிலிருந்து வருகிறது. இது கொண்டுள்ளது வெளிப்படையான வழிமுறைகள்மற்றும் மேடையில் முக்கிய நிகழ்வால் உருவாக்கப்பட்டது.

நிகழ்வு வரிசை

எந்தவொரு கலைப் படைப்பும் ஒரு நிகழ்வை உள்ளடக்கியது. ஒரு நிகழ்வு என்பது ஒரு பாத்திரத்தின் செயல் அல்லது அர்த்தத்தால் நிரப்பப்பட்ட ஒரு செயலாகும், இது ஒரு உணர்ச்சி நிறத்தைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் படிப்படியாக தொடர்ச்சியான நிகழ்வுகளாக பாய்கிறது. வேலையின் லாகோனிக், சுவாரஸ்யமான கட்டமைப்பிற்கு நிகழ்வுகளின் வரிசை அவசியம், இது கதாபாத்திரங்களின் போராட்டம் மற்றும் செயல்களின் சங்கிலி ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது.

நிகழ்வு தொடர் பின்வரும் நிலைகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது:

• ஆரம்ப நிகழ்வு ஒரு மோதலுடன் தொடங்குகிறது, அதில் கதாபாத்திரங்கள் ஈடுபட்டுள்ளன மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ஆசிரியரின் உரையின் அம்சங்களை உள்ளடக்கியது.
• முக்கிய நிகழ்வு கலவையின் செயலுடன் உருவாகிறது, ஒரு அசாதாரண தன்மையைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் பார்வையாளர்களிடையே பதற்றத்தைத் தக்கவைக்க மோதலை உருவாக்கும் நிகழ்வுகளின் கூறுகளை உள்ளடக்கியது.
• மைய நிகழ்வு நடத்துகிறது மத்திய நிலை, மோதலின் போக்கையும் வேலையின் முடிவையும் மாற்றும் திறன் கொண்டது. துல்லியமானது மைய நிகழ்வுகண்டுபிடிக்கிறார் முக்கிய யோசனைமற்றும் வகையின் கருத்து. பின்னர் அது பிரதானமாக மாற்றப்படுகிறது.
• முக்கிய நிகழ்வானது இயக்குனரின் நோக்கத்தை உள்ளடக்கிய மற்றும் வெளிப்படுத்தும் ஒரு கண்டனம் ஆகும். இங்குதான் கையில் உள்ள பணிகள் தீர்க்கப்பட்டு, வேலையின் வகை தீர்மானிக்கப்படுகிறது.
• இறுதி கட்டத்தில், வேலையின் முடிவுகள் மற்றும் ஒதுக்கப்பட்ட பணிகள் சுருக்கப்பட்டுள்ளன.

இயக்குனரின் யோசனை

இயக்கம் என்பது ஒரு சுவாரஸ்யமான, முழுமையான படைப்பை உருவாக்க, ஆக்கப்பூர்வமான கூறுகளை ஒன்றாக இணைப்பதை உள்ளடக்குகிறது. இந்த முடிவு இயக்குனரின் நோக்கத்தின் உதவியுடன் அடையப்படுகிறது. இயக்குனரின் பார்வை திட்டத்தின் ஒரு அவசியமான பகுதியாகும் மற்றும் கொண்டுள்ளது பின்வரும் கூறுகள்:

• பொருள்.

ஒரு படைப்பின் கருப்பொருளை தீர்மானிப்பது ஒரு இயக்குனரின் பணியின் முக்கிய பணிகளில் ஒன்றாகும். அதைக் கண்டறிவது தீர்மானிக்க உதவுகிறது கலை படம்மற்றும் இயக்கத்தில் இனப்பெருக்கம். கண்டுபிடிக்கப்பட்ட தலைப்பு கேள்விக்கு பதிலளிக்க வேண்டும்: "எதைப் பற்றி?"

ஒரே ஒரு தீம் இல்லை; ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் தனது சொந்த சிந்தனையையும் விளையாட்டின் ஒரு பகுதியையும் கொண்டுள்ளது. முக்கிய தீம் மட்டுமே வேலையின் கூறுகள் மற்றும் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் யோசனையை தீர்மானிக்கிறது. இயக்குனர் கருப்பொருளை வரையறுக்கவில்லை என்பதும் நடக்கிறது, ஆனால் இது ஒரு அரிதான நிகழ்வு. முக்கிய தலைப்புஒரு பிரச்சனையை பிரதிபலிக்கிறது, கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான போராட்டம், வேலையில் உள்ள ஒரு பொருள், அதன் உதவியுடன் நிகழ்வுகள் மேலும் வெளிப்படுகின்றன.

• யோசனை.

யோசனை சுமக்கிறது முக்கிய யோசனை கலை வேலை, எதற்காக எழுதப்பட்டது. படைப்பின் யோசனையைப் புரிந்துகொள்வதன் மூலம் மட்டுமே இயக்குனர் படத்தின் அர்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்கிறார். இயக்குவதில் உள்ள யோசனை உணர்ச்சிபூர்வமானது மற்றும் ஒழுக்கத்துடன் தொடர்புடையது அல்ல. தீம் வேலையில் பிரத்தியேகங்களை மட்டுமே கொண்டுள்ளது, யோசனை ஒரு பிரகாசமான வாழ்க்கை யதார்த்தம் போன்றது. இது ஒரு அகநிலை பக்கம் - ஒரு புறநிலை தலைப்பு. ஒரு யோசனை என்பது ஒரு படைப்பைப் பற்றிய ஆசிரியரின் இறுதி எண்ணம்.

• சூப்பர் டாஸ்க்.

ஒரு இயக்குனரின் பணியின் இறுதி இலக்கு முக்கிய பங்கு, மற்ற பணிகளை ஈர்க்கிறது மற்றும் ஒருங்கிணைக்கிறது. சூப்பர் டாஸ்க் கேள்விக்கான பதிலை அளிக்கிறது: "எதற்காக?" அவள் பார்வையாளரை ஒரு யோசனையுடன் அழைக்கிறாள். இறுதி இலக்கு என்பது வேலை, கருத்து மற்றும் இயக்குனரின் பார்வையாகும் முக்கிய இலக்கு.

நாடகத்தில் உள்ள செயல்கள், நடிப்பு, பிற இரண்டாம் நிலை இலக்குகள் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வமான யோசனைகள் அனைத்தும் அதை அடைய பாடுபடுகின்றன. இயக்குவதில் உள்ள அனைத்தும் அவளுடன் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் அவளைச் சார்ந்தது. இறுதிப் பணி அதனுடன் இணைக்கப்படாவிட்டால் படைப்பாற்றலின் எந்த உறுப்பும் மிதமிஞ்சியதாகவும் பொருத்தமற்றதாகவும் தெரிகிறது.

சூப்பர் பணி ஆசிரியரின் யோசனைகளை பூர்த்தி செய்ய வேண்டும், அடைய வேண்டும் கருத்துபார்வையாளரிடமிருந்து மற்றும் முறையான, உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளைக் காட்டிலும் வாழ்க்கையைத் தூண்டுகிறது. ஆனால், மறுபுறம், இது ஒரு வகையான இயக்குனரின் ரகசியத்தை பிரதிபலிக்கிறது, அது சரியாக யூகிக்கப்பட்டு விளக்கப்பட வேண்டும்.

இயக்கத்தில், யோசனை மற்றும் இறுதி இலக்கு ஒரே குறிக்கோளைக் கொண்டுள்ளது; க்கு இலக்கிய படைப்புகள்யோசனை பயன்படுத்தப்படுகிறது, மேலும் இயக்குவதற்கு ஒரு சூப்பர் பணி உள்ளது. சூப்பர் டாஸ்க் செய்ய முடியாது;

"அட் தி லோயர் டெப்த்ஸ்" நாடகத்தின் இயக்குனரின் பகுப்பாய்வு

உதாரணமாக, எம்.கார்க்கியின் “அட் தி டெப்த்ஸ்” நாடகத்தின் இயக்குனரின் பகுப்பாய்வைக் கவனியுங்கள்.

• ஆரம்ப நிகழ்வு என்னவென்றால், முக்கிய கதாபாத்திரங்கள், தங்கள் வீட்டை இழந்து, ஒரு தங்குமிடத்தில் தங்களைக் காண்கிறார்கள், அதில் "அட் தி பாட்டம்" நாடகத்தின் முக்கிய நடவடிக்கைகள் நடைபெறுகின்றன.
• முக்கிய நிகழ்வு லூக்காவின் தோற்றம், நம்பிக்கையூட்டும்அன்று குடிசைவாசிகளின் இதயங்களில் சிறந்த வாழ்க்கை.
• மையப் புள்ளி அன்னாவின் மரணம், யாருக்காக லூக்கா இரட்சிப்பு மற்றும் மரணத்திற்குப் பிறகு அமைதியை முன்னறிவித்தார். அடுத்து, முக்கிய கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையே ஒரு மோதல் உள்ளது, இது முக்கிய நிகழ்வாக மாறும் - ஒரு சண்டை மற்றும் லூக்காவின் காணாமல் போனது.
• "அட் தி பாட்டம்" நாடகத்தின் இறுதி நிகழ்வு சாடினின் தற்கொலை.
• முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் நம்பிக்கை மற்றும் அவநம்பிக்கை ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான போராட்டத்தில் ஆசிரியரின் இறுதிப் பணி வெளிப்படுகிறது. "அட் தி பாட்டம்" நாடகத்தில், மாக்சிம் கார்க்கி தனது படைப்பைப் பற்றிய தனது முக்கிய யோசனையை பார்வையாளர்களுக்கு தெரிவிக்க முயன்றார் - ஒரு நபர் எதை நம்புகிறாரோ அதை அவர் இறுதியில் பெறுவார்.

இயக்குவதற்கான ஸ்கிரிப்ட் அடிப்படைகள். விளக்கத்தின் கருத்து

கருப்பொருளும் யோசனையும் தீர்மானிக்கப்பட்ட பின்னரே இயக்கத்தில் திரைக்கதை கண்டிப்பாகத் தோன்றும். ஸ்கிரிப்ட் மற்றும் இயக்குனரின் அடிப்படைகள் ஸ்கிரிப்ட்டின் கூறுகளுக்கு இடையே இணைக்கும் இணைப்பு மற்றும் சூப்பர் பணியின் வரையறைக்கு வழிவகுக்கும்.

காட்சி நகர்வு பின்வரும் வகைகளைக் கொண்டுள்ளது:

• காலவரிசை. நிஜ வாழ்க்கையைப் போலவே சதித்திட்டத்தை சீராக வைத்திருத்தல்.
• பின்னோக்கி. சதி முடிவிலிருந்து ஆரம்பம் வரை தலைகீழ் வரிசையில் கட்டப்பட்டுள்ளது.
• சதி. வேலை நன்கு அறியப்பட்ட சதி கருத்தின் அடிப்படையில் கட்டப்பட்டுள்ளது.
• விளையாட்டு. சதித்திட்டத்தின் முக்கிய வளர்ச்சியாக விளையாட்டு பயன்படுத்தப்படுகிறது.
• படத்தொகுப்பு. பல அர்த்தங்களைக் கொண்ட ஒரு கருத்தின் பயன்பாடு.
• பொருள் விளையாட்டு அல்லது ஒரு பொருளின் மாற்றம். பல்துறை படம் அல்லது பொருளின் நாடகம் பயன்படுத்தப்படுகிறது.

இயக்குவதில் விளக்கம் என்ற கருத்தும் உள்ளது. இது இயக்குனரின் எதிர்கால வேலைக்கான திட்டத்தின் உருவாக்கம். இது இலவச வடிவத்தில் உருவாக்கப்பட்டது மற்றும் ஒரு தனிப்பட்ட தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. விளக்கம் நாடகம், நடிகர்களின் நடிப்பு, பற்றிய இயக்குனரின் எண்ணங்களை விவரிக்கிறது. விரிவான திட்டம்மிஸ்-என்-காட்சி, நடை மற்றும் செயல்திறன் வகை.

விளக்கம் கேள்விகளுக்கான பதில்களை வழங்குகிறது: "நான் என்ன பந்தயம் கட்டுகிறேன்?" மற்றும் "நான் அதை எப்படி வைப்பது?" இயக்குனர் வேலை பற்றிய உணர்ச்சிகளையும் உணர்வுகளையும் காகிதத்தில் வெளிப்படுத்துகிறார். எண்ணங்களை திறமையாகவும் எளிமையாகவும் வெளிப்படுத்துகிறது. உங்கள் இலக்குகளின் மேலும் சாதனை சரியாக எழுதப்பட்ட விளக்கத்தைப் பொறுத்தது.

இயக்குனரின் எண்ணம் மாறுபட்ட செயல்

நடிப்பின் திரைக்கதையில் இயக்குனரின் பங்களிப்பு மாறுபடும் மற்றும் படைப்பின் வகையைப் பொறுத்தது. ஒரு பாடல் அல்லது வசனத்தின் அடிப்படையில் ஒரு பேச்சு வகையின் செயல்திறன் ஒரு இசை அல்லது அசல் உரையுடன் தொடங்குகிறது. பெரும்பாலும் இயக்குனர் உரையை உருவாக்குவதை நிறுத்துவதில்லை இசை பொருள், ஆசிரியரால் எழுதப்பட்டது, அவரே ஸ்கிரிப்ட்களை உருவாக்குகிறார்.

இயக்குனரால் எழுத்தாளருடன் சேர்ந்து உரையில் வேலை செய்ய முடியும் மற்றும் செய்ய முடியும், பின்னர் அவர் இணை ஆசிரியர் என்று அழைக்கப்படுவார். பேச்சு வகையின் காட்சிகளை எழுதுவதில் இந்த விருப்பம் பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வியத்தகு, குரல், பல்வேறு மற்றும் சர்க்கஸ் செயல்கள் முக்கியமாக இயக்குனரால் உருவாக்கப்படுகின்றன. நாடகம் மற்றும் அவரது திட்டத்தை செயல்படுத்தும் போது, ​​​​இயக்குநர் தனது யோசனைகளை முன்னணியில் வைப்பார், அதன் பிறகுதான் நடிகரின் தனித்துவம்.

பாப் வகை எண்கள் பொதுவாக பிரிக்கப்படுகின்றன பின்வரும் வகைகள்:

• ஆசிரியரின் தோற்றம் கொண்ட வகை. இதில் ஒரு பேச்சு வகை மற்றும் உரை மற்றும் பாடலை உள்ளடக்கியது இசைக்கருவி.
• வகை, ஆசிரியரின் உரை இல்லாமல். இது பல்வேறு நடனம், இதில் உரையின் இருப்பு எதிர்பார்க்கப்படவில்லை.

பேச்சு வகையை அடிப்படையாகக் கொண்ட எண்கள் இயக்குனரின் நுட்பம் மற்றும் ஆசிரியரின் உரையிலிருந்து வரும் முடிவுகளின் இருப்பைக் கருதுகின்றன. அதன் உள்ளடக்கத்திலிருந்து இயக்குனர் கேள்விக்கு பதிலளிக்கிறார்: "என்ன நடந்தது?"

ஆவணப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சியை இயக்குகிறார்

திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி இயக்கம் உலகம் முழுவதும் பெரும் புகழைப் பெற்றுள்ளது. ஒரு தொலைக்காட்சி நிகழ்ச்சியில் பார்வையாளர்களின் ஆர்வம் படத்தின் தரம் மற்றும் சரியாக கட்டப்பட்ட சதி ஆகியவற்றைப் பொறுத்தது. பொருள், அதன் வகைகள், தொகுதிகள் மற்றும் சதி ஆகியவற்றின் முறை மற்றும் விளக்கக்காட்சிக்கு இயக்குனர் பொறுப்பு. தொலைக்காட்சிக்கான பார்வையாளர்களையும், அவர்கள் எப்போது, ​​எப்படி காட்சிகளைப் பெறுவார்கள் என்பதையும் அவர் மட்டுமே தீர்மானிக்கிறார்.

தொலைக்காட்சியை இயக்குவது வேலையின் நீளத்தில் திரைப்படத்திலிருந்து வேறுபட்டது. சினிமாவின் தனித்தன்மை என்னவென்றால், அது அதிக நேரம் எடுக்கும், பகுப்பாய்வு மற்றும் வேலையின் போது கூடுதல் விவரங்கள் தேவை. இயக்குனரிடம் தேவைப்படுவது வேகமும் துல்லியமும் மட்டுமே.

திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சிக்கான இயக்கம் என்பது பரிசோதனை மற்றும் மேம்பாடுகளை உள்ளடக்கியது, ஆனால் தேவைப்படும் போது மட்டுமே. இயக்குனர் மீது பெரும் எதிர்பார்ப்புகள் வைக்கப்பட்டுள்ளன படத்தொகுப்புமக்கள்.

ஒரு திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி இயக்குநருக்கு இருக்க வேண்டிய குணங்கள்:

• பணி அனுபவம் மற்றும் அசல் தன்மை;
• புதிய விஷயங்களைத் தேடும் திறன், சோதனைகளுக்கு திறந்த தன்மை;
• தொடர்பு திறன்;
• பயணம் செய்ய தயாராக இருங்கள்;
• மோதல்களை அடக்கவும், சச்சரவுகளைத் தீர்க்கவும் முடியும்.

ஆவணப்படம் எடுப்பது மிகவும் சிக்கலானதாகவும் பன்முகத்தன்மை கொண்டதாகவும் தெரிகிறது. ஸ்கிரிப்ட் மற்றும் நடிகர்கள் இருப்பது இங்கு அவசியமில்லை. ஆவணப்படங்கள் வாழ்க்கையால் உருவாக்கப்பட்டவை. அத்தகைய திரைப்படத்தின் இயக்குனர் நம்மைச் சுற்றியுள்ள அற்புதமான விஷயங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும், பார்வையாளருக்கு வலுவான உணர்ச்சிகளைத் தூண்டும் அழுத்தமான சிக்கல்களைத் தொட்டு வெளிப்படுத்தவும் முடியும்.

வெகுஜன நிகழ்ச்சிகளை இயக்குதல்

வெகுஜன நிகழ்ச்சிகளை இயக்குவது வேலை செய்வதை உள்ளடக்கியது ஒரு பெரிய எண்நடிகர்கள், காட்சிகள் மற்றும் பெரும்பாலும் இயக்குனரின் நிறுவன திறன்கள் மற்றும் தொலைநோக்குப் பார்வையைப் பொறுத்தது. பார்வையாளர்களின் ஒப்புதலைப் பெற, நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கொண்டாட்டங்களை இயக்குவதற்கு மேடையில் நிகழ்வுகளின் விரைவான வளர்ச்சி மற்றும் செயல்திறனில் சுவாரசியமான இயக்கவியல் தேவைப்படுகிறது.

இந்த வகையான வேலை பார்வையாளரை மட்டுமே மையமாகக் கொண்டுள்ளது, எனவே அது தயவுசெய்து அதை விரும்பவும் முயற்சிக்கிறது. ஒரு திருவிழாவிலோ அல்லது திரையரங்கத்திலோ வேகமான பார்வையாளனுக்கு, காட்சிக்கு கூடுதலாக, பார்க்கும் போது பதற்றம் தேவைப்படுகிறது. ஒரு சலிப்பான மற்றும் சலிப்பான எண் அவரிடமிருந்து ஒரு துளி கவனத்தை கூட தூண்டாது.

எனவே, வெகுஜன நிகழ்ச்சிகளின் இயக்குனர் ஒவ்வொரு முறையும் தனது திறமை மற்றும் அனுபவத்தை வெளிப்படுத்த வேண்டும்.

• நாடக நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் கொண்டாட்டங்களை இயக்குவதற்கு பின்வரும் இயக்குனரின் திறன்கள் தேவை:
• கல்வியியல் மற்றும் நிறுவன திறன்கள், மக்கள் மேலாண்மை;
• உற்பத்தி செயல்முறையின் தொழில்நுட்பத்தை அறிந்து கொள்ளுங்கள் (ஒலி, ஒளி, கிராபிக்ஸ்);
• மாஸ்டர் நடிப்பு திறன்கள், படைப்புகளை பகுப்பாய்வு செய்யும் முறைகள்;
• நிறுவல் திறன்களைக் கொண்டுள்ளது;

ஒரு ஸ்கிரிப்டை எழுதி அதன் அடிப்படையில் ஒரு செயல்திறன் அல்லது கச்சேரியை உருவாக்குங்கள்.

ஒரு நாடக நிகழ்ச்சியின் உயர்தர இயக்கத்திற்கு, செயல்திறன் அளவு மற்றும் வலுவான யோசனையின் இருப்பு அவசியம். முழு நிகழ்வின் வெற்றியும் அதைப் பொறுத்தது.

கற்பித்தலில் இயக்குதல் நடிகர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களுக்கு மேலதிகமாக, நடிப்பு மற்றும் இயக்கத்தின் அடிப்படைகள் ஆசிரியர்கள், அரசியல்வாதிகள், சட்ட வல்லுநர்கள், அத்துடன் தொடர்பு மற்றும் தனிப்பட்ட உறவுகளின் தனித்தன்மையை அறிந்து கொள்ள வேண்டிய அனைத்து நபர்களாலும் ஆய்வு செய்யப்படுகிறது. குறிப்பாக ஆசிரியர்களுக்கு சிறந்த முறையில் பாடம் நடத்த இந்த அறிவு பயனுள்ளதாக இருக்கும். ஆசிரியர் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்உளவியல் பண்புகள்

குழந்தைகள், அவர்களின் மாணவர்களின் அறிவுசார் திறன்கள், கவனிப்பு, நினைவகம், செறிவு ஆகியவற்றை அவ்வப்போது சரிபார்க்கவும்.

• பாடம் முடிந்தவரை பயனுள்ளதாக இருக்க, ஆசிரியர் பின்வரும் விதிகளைக் கடைப்பிடித்து நடைமுறைப்படுத்த வேண்டும்:
• ஒரு உளவியல் ஆட்சியை கடைபிடிக்கவும்;
• உளவியலின் அடிப்படைகள் தெரியும்;
• முகபாவங்கள் மூலம் மாணவர்களின் மனநிலை மற்றும் அனுபவங்களை கவனிக்க முடியும்;
• கவனத்தை ஈர்க்க முடியும்;
• விளக்க விதிகள் தெரியும்;

பாடத்தின் போது தலைப்பில் ஆர்வத்தைத் தூண்ட முடியும். எந்த ஒரு முக்கிய அம்சம்படைப்பு வேலை

நேரத்தை சரியாக ஒதுக்குவது மற்றும் வேலைத் திட்டத்தை பராமரிப்பது. எனவே, ஆசிரியர்கள் அத்தகைய தருணங்களை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு பாடத்திற்கு ஒதுக்கப்பட்ட நேரத்திற்கு பொருந்த வேண்டும். இது நடக்கவில்லை என்றால், இயக்குனர்-கல்வி அமைப்பு மற்றும் செயல் திட்டத்தை மாற்ற வேண்டும்.

ஒரு பாடம் அதே செயல்திறன், சற்று மாற்றியமைக்கப்பட்டது, ஆசிரியர் இயக்குனராக செயல்படுகிறார், செயல்முறையை இயக்குகிறார், செயல் திட்டத்தை வரைந்து பாடத்தின் விளக்கத்தை உருவாக்குகிறார். இருந்துபாடங்கள் மற்றும் அறிவை மேம்படுத்த ஆசிரியர்கள் நடிப்புஎர்ஷோவ் ஏ.பி., புகாடோவ் வி.எம். "ஒரு ஆசிரியரின் பாடம், தொடர்பு மற்றும் நடத்தை" மற்றும் எர்ஷோவ் பி.எம் எழுதிய "இயக்கத்தின் அடிப்படைகள்" உதவும்.

"நடைமுறை உளவியலாக இயக்குதல்" என்ற புத்தகம் எளிய மொழியில் இயக்குவது குறித்த சிறப்பு இலக்கியத்தின் மொழிபெயர்ப்பாக செயல்படுகிறது. இயக்குதல் மற்றும் நடிப்பு யோசனைகளைப் பயன்படுத்துவது, வகுப்பின் போது மாணவர்களின் ஆர்வத்தையும் கவனத்தையும் அதிகரிக்க ஆசிரியர்களுக்கு உதவும்.

பலர் தங்கள் சொந்த திரைப்படத்தை இயக்குவதன் மூலமோ அல்லது அசல் நாடகத்தை அரங்கேற்றுவதன் மூலமோ பிரபலமடைய விரும்புகிறார்கள். ஒரு வகையில், இயக்குனரின் தொழில் சுய வெளிப்பாட்டின் முழுமையான சுதந்திரம், ஆனால் அது அதன் குறைபாடுகளையும் கொண்டுள்ளது. உண்மையான தேவை மற்றும் வெற்றியடைய, ஒரு திறமை மற்றும் கலை சுவைபோதாது.

ஒரு இயக்குனர் என்ன செய்வார்?

இயக்குனர் பல்வேறு நிறுவனங்களில் பணியாற்ற முடியும்: சர்க்கஸ், தியேட்டர், ஓபரா, ஃபிலிம் ஸ்டுடியோ. குரல் கலைஞர்களின் கச்சேரிகள் கூட நிகழ்ச்சி செயல்திறன் முன்-மேம்படுத்தப்பட்ட கூறுகளை அடிக்கடி அறிமுகப்படுத்துகின்றன.

விளம்பரத் துறையில், வீடியோக்களை உருவாக்கும்போது இயக்குனருக்கு நிறைய வேலை இருக்கிறது. ஒரு நிபுணரின் முதல் பணி, திட்டத்திற்கான ஒரு கருத்தை உருவாக்குவது, பின்னர் நாடக ஆசிரியருடன் கலந்துரையாடி ஒரு ஸ்கிரிப்டை எழுதுவது. இதற்குப் பிறகு, இயக்குனர் தன்னுடன் நாடகம் அல்லது திரைப்படத்தில் பணிபுரியும் தயாரிப்புக் குழுவின் உறுப்பினர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார் (உதவியாளர், லைட்டிங் ஆபரேட்டர், நடன இயக்குனர், ஆடை வடிவமைப்பாளர், பாடகர் இயக்குனர், இயக்கம் மற்றும் ஸ்டண்ட் இயக்குனர்).

சிந்தனைமிக்க காட்சிகள், ஓவியங்கள் மற்றும் பொது திட்டம்வேலை, ஒரு நிதி மதிப்பீடு வரையப்பட்டது, இது படம் அல்லது தயாரிப்பின் பட்ஜெட்டாக இருக்கும். பின்னர் நடிகர்களின் தேர்வு மேற்கொள்ளப்படுகிறது, யார் இயக்குனரால் உருவாக்கப்பட்ட படங்களுடன் ஒத்துப்போக வேண்டும். இயக்குனர் தனது சொந்த உதவியாளரை நியமிக்கலாம், அவர் இயக்குனரின் தேவைகளை சரியாக நிறைவேற்றுவதைக் கண்காணிப்பார், அத்துடன் வேலையின் ஒவ்வொரு கட்டத்தையும் பதிவு செய்வார்.

ஒரு இயக்குனரின் குணங்கள் மற்றும் திறமைகள்

ஒரு தயாரிப்பில் இயக்குனரின் பணி பல கூறுகளை உள்ளடக்கிய ஒரு மகத்தான படைப்பாகும். கலைஞர்களுடன் சேர்ந்து, அவர் ஆடைகள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை வடிவமைக்கிறார், இசையமைப்பாளருடன் இசையைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் பங்கேற்கிறார், நடன இயக்குனருடன் பிளாஸ்டிசிட்டி மற்றும் இயக்கங்களை உருவாக்கி சரிசெய்கிறார்.

டைரக்டர் தன் ட்ரூப் செய்யும் அனைத்தையும் செய்யக்கூடியவராக இருக்க வேண்டும், எல்லாவற்றிலும் நிபுணராக இருக்க வேண்டும். அவர் அனைத்து கூறுகளின் நல்லிணக்கத்தையும் ஒருமைப்பாட்டையும், வேலையின் முழுமையையும் அடைய ஒரே வழி இதுதான். குழுவின் பணியின் ஒவ்வொரு கட்டமும் இயக்குனரால் அங்கீகரிக்கப்பட்டு, தேவைப்பட்டால், மாற்றப்பட்டு இறுதி செய்யப்படும்.

இயக்குனரின் தனிப்பட்ட குணங்களைப் பொறுத்தவரை, அவை சாதாரணமானவை அல்ல. கட்டாய திறமை மற்றும் சுவைக்கு கூடுதலாக, ஒரு நிபுணர் ஒரு வலுவான மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள நபராக இருக்க வேண்டும், அவரது கருத்தை ஆணையிடவும், சர்ச்சையில் அதை பாதுகாக்கவும் முடியும். அவர் நல்லிணக்கத்தின் நுட்பமான உணர்வைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், அதிக எண்ணிக்கையிலான மக்களுடன் தொடர்பு கொள்ள முடியும் மற்றும் அவரது ஒவ்வொரு ஊழியர்களுக்கும் ஒரு அணுகுமுறையைக் கண்டறிய முடியும். கூடுதலாக, இயக்குனர் தனது துறையில் தொழில்நுட்ப அறிவு, உபகரணங்களைப் புரிந்துகொள்வது மற்றும் தயாரிப்பில் அதன் திறன்களைப் பயன்படுத்தும் திறன் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.

சொந்தமாக திரைப்படம் தயாரிப்பது அல்லது தயாரிப்பை உருவாக்குவது என்பது எளிதான காரியம் அல்ல. இதற்கு நேரம் தேவைப்படுகிறது மற்றும் விமர்சகர்கள் மற்றும் பார்வையாளர்களால் எப்போதும் பாராட்டப்படுவதில்லை. வெற்றிபெற, இயக்குனர் தனது யோசனைக்கும் பார்வையாளர்களின் எதிர்பார்ப்புகளுக்கும் இடையில் ஒரு சமரசத்தைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும்.

இயக்குநராக இருப்பதன் நன்மை தீமைகள்

நன்மைகள்:

• படைப்புத் தொழில்;
• சுவாரஸ்யமான நபர்களுடன் பணிபுரிதல்;
• வெற்றிகரமான திட்டங்களில் புகழ் மற்றும் வெற்றி.

குறைபாடுகள்:

• வேலை எல்லா நேரத்திலும் எடுக்கும்;
• நடைமுறையில் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை இல்லை;
• படைப்பு நெருக்கடிகள் சாத்தியமாகும்.

தொழில் வளர்ச்சி மற்றும் சம்பளம்

ஒரு இயக்குனரின் வாழ்க்கைப் பாதை ஒரு குறிப்பிட்ட துறையில் உருவாகலாம்: தியேட்டர், சினிமா, அனிமேஷன். எந்த வளர்ச்சியும் இல்லை, தொழில்முறை உற்பத்தி திறன்கள் மேம்படுத்தப்படுகின்றன. எந்தவொரு சந்தர்ப்பத்திலும், தொழிலுக்கு மக்களை நிர்வகிக்கும் மற்றும் இலக்குகளை அடையும் திறன் தேவைப்படுகிறது. மற்றொரு திசையில் வேலை செய்கிறது சொந்த திட்டம்அல்லது உற்பத்தி செய்கிறது. இங்கு தொழில் முனைவோர் குணங்களை வளர்ப்பது அவசியம். ஒரு இயக்குனரின் சம்பளம் அவர் இயக்கும் திட்டத்தின் அளவைப் பொறுத்தது.

ஊடகங்கள், திரைப்படங்கள், நிகழ்ச்சிகள், நாடகங்கள் வடிவில் பொழுதுபோக்கு, நாடக தயாரிப்புகள்போன்றவை நம் வாழ்வில் உறுதியாக நிலைநிறுத்தப்பட்டுள்ளன. தொலைக்காட்சியும் தியேட்டரும் இல்லாவிட்டால் நாம் எப்படி வாழ்வோம், வேடிக்கையாக இருப்போம் என்பதை இப்போது நம்மால் நினைத்துக்கூடப் பார்க்க முடியாது. ஆனால் யாரோ ஒருவர் இந்த தயாரிப்புகள் மற்றும் படங்கள் அனைத்தையும் கொண்டு வருகிறார், திரைக்கதையை உருவாக்குகிறார், மேலும் நடிகர்களின் நடிப்பில் திட்டமிடப்பட்டதை உள்ளடக்குகிறார். இந்த கட்டுரையில் நாம் பேசும் தொழில் இதுதான்.

இயக்குனர் யார்?

எந்தவொரு திரைப்படத்திலும், நிகழ்ச்சியிலும் அல்லது தயாரிப்பிலும், "இயக்குனர்" என்ற தொழில் தோன்றும். கீழ் மர்மமான பெயர்ஒரு குறிப்பிட்டதை மறைக்கிறது வேலை விளக்கம். திரைப்படத் துறையில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள ஒருவர் இயக்குனரின் செயல்களின் பட்டியலை மிகவும் தெளிவற்ற முறையில் புரிந்துகொள்கிறார். அல்லது ஒருவேளை அது அவரை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தவில்லை. அப்படியானால், ஒரு இயக்குனர் என்ன வகையான தொழில்?

உண்மையில், இயக்குனரின் செயல்பாட்டில் மிக முக்கியமான நபர் நடிப்பு, இயற்கைக்காட்சியின் இருப்பு மற்றும் வகை, படத்தின் தரம், சரியாக தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது நடிகர்கள், எழுத்து ஊழியர்கள், குரல் நடிப்பு, சிறப்பு விளைவுகள் மற்றும் பல. "இயக்குனர்" தொழில் பல நபர்களுடன் தொடர்ச்சியான தொடர்பு மற்றும் நிர்வாகத்தை உள்ளடக்கியது. அவர் இல்லாமல், தளத்தில் உள்ள மக்களிடையே குழப்பம் மற்றும் முழுமையான தவறான புரிதல் இருக்கும்.

தொழில் "இயக்குனர்": விளக்கம்

இந்த தொழில் மிகவும் சிக்கலானது, திறன் கொண்டது, ஆனால் உற்சாகமானது. இயக்குனரை ஒரு இசைக்குழுவின் நடத்துனருடன் ஒப்பிடலாம். செட்டில் இருக்கும் அனைத்து நிபுணர்களின் செயல்களையும் அவர்தான் இயக்குகிறார். அதன் பணி மனித தொடர்புகளில் உற்பத்தித்திறனை அடைவது, செயல்பாட்டின் வரிசை மற்றும் அவசியத்தை ஒருங்கிணைப்பதாகும். வெவ்வேறு பணிகள், படைப்பாற்றல் ஊழியர்களுக்கு யாரிடமிருந்து சரியாகத் தேவை என்பதைத் தெரிவிக்கவும், மிக முக்கியமாக - எந்த நேரத்தில் மற்றும் எந்த வடிவத்தில். சினிமா மற்றும் நாடக தயாரிப்புத் துறையில் "இயக்குனர்" தொழில் மிக முக்கியமானது. இந்த நபர்களுக்கு நன்றி, உலக சினிமா மற்றும் தயாரிப்புகளின் உண்மையான அற்புதமான மற்றும் கவர்ச்சிகரமான தலைசிறந்த படைப்புகள் எங்கள் கவனத்திற்கு வழங்கப்படுகின்றன.

தொழிலின் வரலாறு

"இயக்குனர்" தொழிலின் வரலாறு ஒருவர் கருதும் அளவிற்கு நீண்டது அல்ல. இது பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் மட்டுமே தோன்றியது. இதற்கு முன், அத்தகைய நிலை இல்லை. அப்போது திரையரங்குகள் எப்படி இயங்கின? அந்த நாட்களில், படைப்புகளை எழுதியவர்களாலோ அல்லது நடிப்புக் குழுவினராலோ நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. திரையரங்குகளின் எண்ணிக்கை அதிகரித்ததும், திரைப்படத் துறையின் வருகையுடன் இயக்குனர்களின் தேவை தோன்றியது.

தொழிலுக்கான தேவை

"திரைப்பட இயக்குனர்" தொழில் உலகின் மிகவும் மதிப்புமிக்க ஒன்றாகும். தற்போதைய தருணம். பெரிய திரைகளுக்கு வர, பின்னர் மில்லியன் கணக்கான மக்கள் பார்க்கக்கூடிய படங்களில் பணியாற்ற - நேசத்துக்குரிய கனவுஇயக்கத்துடன் தங்கள் வாழ்க்கையை இணைத்தவர்கள் பலர். இருப்பினும், எல்லோரும் உண்மையில் அத்தகைய உயரத்தை அடைய முடியாது. அன்று இந்த நேரத்தில்ஒரு இயக்குனர் திரைப்பட எடிட்டிங்கில் மட்டும் ஈடுபட முடியாது, ஆனால் விடுமுறை நாட்கள் மற்றும் பல்வேறு அளவுகளில் கச்சேரிகள், தியேட்டர்களில் மேடை நாடகங்கள், அனிமேட்டர்கள் குழுவுடன் பணிபுரிதல் மற்றும் பல. எனவே, தேவை சராசரி என்று சொல்லலாம். பெரிய சினிமாவில் ஏறக்குறைய எதுவுமில்லை, மிகவும் சாதாரணமான வட்டாரங்களில் அது போதுமானது, ஆனால் அவ்வப்போது வேலை செய்யத் தயாராக இருப்பவர்கள் இல்லை, ஒரு சிறிய ஊதியத்திற்கு கூட.

மனித குணங்கள்

இந்தத் தொழிலில் ஒரு நல்ல நிலையைப் பெற, நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட தொகுப்பைக் கொண்டிருக்க வேண்டும் மனித குணங்கள். "திரைப்பட எடிட்டிங் மற்றும் தியேட்டர் இயக்குனர்" தொழில் பிரத்தியேகமாக ஆக்கபூர்வமானது. ஒரு வேட்பாளர் இயக்குநருக்கு விதிவிலக்கான அழகு உணர்வு இருக்க வேண்டும். நடிகர்களின் செயல்திறனை ஒரு சரியான நிலைக்கு கொண்டு வாருங்கள், தயாரிப்பின் தற்காலிக கூறுகளை உணருங்கள், கூடுதல் மற்றும் முக்கிய விளைவுகள் என்ன தேவை என்பதைப் பார்க்கவும், விளக்குகள், செயல்களின் வரிசை மற்றும் பல. இயக்குனர் படத்தை முழுவதுமாகவும், அதே நேரத்தில் பகுதிகளாகவும் பார்க்க வேண்டும், அதனால் எதையும் இழக்காமல் இருக்க வேண்டும் முக்கியமான விவரம். கூடுதலாக, தகவல் தொடர்பு திறன்களை நன்கு வளர்த்துக் கொள்ள வேண்டும். இன்னும், நீங்கள் தொடர்ந்து அதிக எண்ணிக்கையில் வேலை செய்ய வேண்டும் வெவ்வேறு மக்கள், அவர்களின் பணிகளை அவர்களுக்கு விளக்கவும், அனைவருக்கும் ஒரு அணுகுமுறையைக் கண்டறியவும்.

இயக்குனரின் திறன்கள் மற்றும் திறன்கள்

கல்லூரிகள், கல்விக்கூடங்கள், பல்கலைக்கழகங்கள், கலாச்சார மற்றும் ஒளிப்பதிவு நிறுவனங்களில் நீங்கள் இயக்குனரின் தொழிலைக் கற்றுக்கொள்ளலாம். எந்தவொரு நகரத்திலும் அவர்களில் ஒருவராவது இந்த கைவினைப்பொருளைக் கற்றுக்கொள்வதற்கான வாய்ப்பை வழங்குகிறது. "தியேட்டர் மற்றும் ஃபிலிம் டைரக்டர்" தொழிலுக்கு வெளிநாட்டு மற்றும் தேசிய, நவீன மற்றும் வரலாற்று இரண்டிலும் சிறந்த அறிவு தேவைப்படுகிறது. இயக்குனர் வகைகளைப் புரிந்துகொண்டு, வாய்மொழியாகவும் எழுத்துப்பூர்வமாகவும் தனது எண்ணங்களைச் சரியாக வெளிப்படுத்தக்கூடியவராக இருக்க வேண்டும். வளர்ந்த பேச்சுத்திறன் முக்கியமானது மற்றும் திறமையான பேச்சு. தலைமைத்துவ தரவு இல்லாமல் எந்த இயக்குனரும் இந்த விஷயத்தில் எதையும் சாதிக்க முடியாது. கற்பனைத்திறன், பரந்த பார்வை, தனிப்பட்ட கலைத்திறன், மிகவும் எதிர்பாராத முடிவுகளை விரைவாக எடுக்கும் திறன் - இவை அனைத்தும் ஒரு இயக்குனரிடம் இருக்க வேண்டும். தொழிலின் பிரத்தியேகங்களுக்கு இந்தத் தரவின் நிலையான முன்னேற்றம் தேவைப்படுகிறது.

இயக்குனரின் பொறுப்புகள்

ஸ்கிரிப்டைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கும், அதைப் படிப்பதற்கும், திருத்துவதற்கும் இந்த நபர் பொறுப்பு. அவரது பணிகளில் திரைக்கதை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் தயாரிப்பாளர்களுடன் ஒத்துழைப்பது மற்றும் திரைப்படத் தழுவலுக்கான நிதியைக் கண்டறிவது ஆகியவை அடங்கும். இயக்குனர்" மற்றும் "திரைப்பட இயக்குனர்" என்பது ஒரு திரைப்படத் தழுவலின் தயாரிப்பு மற்றும் அமைப்பில் நேரடி பங்கேற்பு அல்லது நாடக செயல்திறன். இந்த நபர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பாத்திரத்திற்கு பொருத்தமான விண்ணப்பதாரர்களைத் தேர்ந்தெடுத்து அவர்களுடன் நேரத்தை செலவிடுகிறார்கள் ஆயத்த வேலை, சாராம்சத்தை விளக்குங்கள் எதிர்கால பாத்திரம், விளையாட்டின் நுணுக்கங்கள், படப்பிடிப்பு மற்றும் ஒத்திகைக்கான நேரத்தை அமைக்கின்றன. அன்று இறுதி நிலைஇயக்குனரின் பொறுப்புகளில் பணியின் அனைத்து நிலைகளிலும் சரியான அளவைச் சரிபார்ப்பது அடங்கும். ஒலி, ஒளி, இசை, அலங்காரங்கள், ஒப்பனையாளர்களின் வேலை போன்றவற்றின் தரத்தை அவர் உறுதி செய்ய வேண்டும். தொகுப்பில் உள்ள அனைத்து பிரதிநிதிகளுக்கும் இயக்குனர் மிக முக்கியமான ஒத்துழைப்பாளர். கூடுதலாக, அவர் ஒரு அமைப்பாளர், மேலாளர் மற்றும் மேலாளர் ஒருவர். அவரது பணிகளில் அவரது மூளையை விளம்பரப்படுத்துதல், விளம்பரம் செய்தல் மற்றும் சினிமாக்கள் அல்லது திரையரங்குகளுக்கு விற்பனை செய்தல் ஆகியவை அடங்கும். அவரது செயலில் பங்கேற்பு இல்லாமல், புதிய தலைசிறந்த படைப்பைப் பற்றி யாரும் கேட்க மாட்டார்கள்.

மிகவும் பிரபலமான பல்கலைக்கழகங்கள்

கிட்டத்தட்ட அனைத்து ரஷ்ய இயக்குனர்களும் இரண்டு பிரபலமான மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகங்களின் பட்டதாரிகள். இது அனைத்து ரஷ்ய மாநில ஒளிப்பதிவு நிறுவனம் எஸ்.ஏ. ஜெராசிமோவா (VGIK) மற்றும் இந்த இரண்டு பல்கலைக்கழகங்களும் பல படைப்பு மற்றும் திறமையான நபர்களை உருவாக்கியுள்ளன. அங்கு செல்வது மிகவும் கடினம். பெரும்பாலும், நீங்கள் கட்டண அடிப்படையில் படிக்க வேண்டும். பட்ஜெட் இடங்கள் 5-8 மட்டுமே வழங்கப்படுகிறது. ஆனால் தரவு அதன் மாணவர்களுக்கு வழங்கும் முன்னோக்கு கல்வி நிறுவனங்கள், பயிற்சிக்காக நீங்கள் செலுத்த வேண்டிய பணத்திற்கு மதிப்புள்ளது. கல்வியும் அது பெற்ற இடத்தின் புகழும் மிகவும் முக்கியமான புள்ளிஒரு பொது நபராக அவரது வாழ்க்கையில்.

இயக்குநராக இருப்பதன் நன்மை தீமைகள்

ஒரு இயக்குனரின் பணி மிகவும் உழைப்பு மிகுந்தது மற்றும் ஒரு நபரின் முழு அர்ப்பணிப்பு தேவைப்படுகிறது. அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ பொறாமைப்படக்கூடிய நிலையைப் பெற, நீங்கள் நிறைய உழைக்க வேண்டியிருக்கும். சில சமயம் பல நாட்கள் கூட. வாய்ப்புகளைத் தேடுங்கள், பயனுள்ள தொடர்புகளைக் கண்டறிந்து உருவாக்குங்கள், ஒரே நேரத்தில் பலருடன் தொடர்பைப் பேணுங்கள் சரியான மக்கள். கூடுதலாக, நீங்கள் நிறைய உணர்ச்சிகளையும் உங்கள் சொந்த உணர்வுகளையும் படைப்பு செயல்முறையிலும், உங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களுக்கு உங்கள் பார்வையை தெரிவிக்கும் செயல்முறையிலும் முதலீடு செய்ய வேண்டும். நீங்கள் நிறைய வேலை செய்ய வேண்டும், நீண்ட நேரம், விடாமுயற்சியுடன் எப்போதும் நல்ல ஊதியத்துடன் அல்ல. ஒருவேளை பெறுவதற்காக நல்ல திட்டம், நீங்கள் இலவசமாக பல போட்டிகள் மூலம் செல்ல வேண்டும். ஆனால் திட்டம் நிறைவேறினால், மரியாதை, சமூகத்தில் நிலை மற்றும் பிரச்சினையின் பொருள் பக்கத்தை மகிழ்விப்பதில் தவறில்லை.

சம்பள எதிர்பார்ப்புகள்

நீங்கள் சார்ந்து உங்கள் வாழ்க்கையைத் தொடங்கலாம் மொத்த செலவுதிட்டம், உதவியாளர்களின் சம்பளம் இருபதாயிரம் முதல் நாற்பது வரை. பல்வேறு பெரிய அளவிலான மாநாடுகள் மற்றும் கண்காட்சிகளின் இயக்குநர்கள் மற்றும் தயாரிப்பாளர்கள், வடிவமைக்கப்பட்ட பல்வேறு விளக்கக்காட்சிகள் பெரிய எண்ணிக்கைபங்கேற்பாளர்கள் ஒரு திட்டத்திற்கு எழுபது முதல் இருநூறாயிரம் ரூபிள் வரை சம்பளம் பெறலாம்.

இந்தத் தொழிலுக்கான சராசரி சம்பளத்தை மதிப்பிடுவது மிகவும் கடினம். வெற்றிகரமான இயக்குனர்கள் தங்கள் படங்களுக்காக மில்லியன் கணக்கில் சம்பாதிக்க முடியும், மேலும் குறைந்த பட்ஜெட் படங்கள் மற்றும் தயாரிப்புகளில் ஈடுபடும் சாதாரண தொழில்துறை பிரதிநிதிகள் உண்மையில் சில்லறைகளுக்கு வேலை செய்ய முடியும். திரையரங்கில், இயக்குனரால் மொத்த நடிப்பிற்காக வருவாயில் ஒரு சதவீதத்தையோ அல்லது தெளிவாக நிர்ணயிக்கப்பட்ட சம்பளத்தையோ பெற முடியும். பொதுவாக இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில் சம்பளம் மாதத்திற்கு முப்பத்தைந்து முதல் ஐம்பதாயிரம் ரூபிள் வரை இருக்கும். வட்டி விகிதம்அதிக லாபம் தரக்கூடியதாக இருக்கலாம், ஆனால் அது ஸ்திரத்தன்மைக்கு உறுதியளிக்காது.

ஒரு தொழிலாக இயக்குவது.

இயக்கக் கலை தோன்றியவுடன் ஒரே நேரத்தில் பிறந்தது கலை நிகழ்ச்சிகள், மற்றும் தொழில், நாம் இப்போது புரிந்து கொண்டபடி, இறுதியாக 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் உருவாக்கப்பட்டது. ரஷ்யாவில், 1898 இல் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரின் திறப்புடன் இயக்கம் தொடர்புடையது, அந்த நேரத்தில் அதன் சிறந்த பிரதிநிதிகள் நாடக இயக்குனர்கள் - கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி மற்றும் வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ.

உக்ரைனில், இயக்கத்தை ஒரு தொழிலாக உருவாக்குவது எம். ஸ்டாரிட்ஸ்கி மற்றும் எம். க்ரோபிவ்னிட்ஸ்கியின் பெயர்களுடன் தொடர்புடையது - முதல் நிறுவனர்கள் தொழில்முறை நாடகம் 1882 இல்.

இயக்கம் இன்னும் நிற்கவில்லை, அது இயக்கத்தில், படைப்புத் தேடலில் இருந்தது.

அத்தகைய அசாதாரண மற்றும் நன்றி பிரகாசமான ஆளுமைகள், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ, வி.இ. மேயர்ஹோல்ட், எல். குர்பாஸ் மற்றும் பலர். மற்ற திறமையான மாஸ்டர்கள், இயக்கம் சுயாதீனமானது மற்றும் சுயாதீனமான படைப்பு திசைகளை உருவாக்கியது நாடக கலைகள், இயக்குனர் முன்னணி பாத்திரத்தை பெற்ற போது. இயக்குனர் கவனிக்கப்படாத நாடக உதவியாளராக இருந்து சென்றார் பொதுவான பிரச்சினைகள்படிப்படியாக படைப்பு செயல்முறை மற்றும் முழு கட்டத்தின் முழு அளவிலான "மாஸ்டர்" ஆக மாறும். இன்று தியேட்டரில், சினிமாவில் மற்றும் மேடையில், வெகுஜன விடுமுறைகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளில், இயக்குனர் முழு படைப்பாற்றல் குழுவையும் வழிநடத்தும் ஒரு தலைவர்.

வி.ஐ. நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ இயக்குனர் படைப்பாற்றலின் தன்மையை சுருக்கமாகவும் தெளிவாகவும் வரையறுத்தார்:

1. ஒரு இயக்குனர்-மொழிபெயர்ப்பாளர், அவர் எப்படி விளையாட வேண்டும் என்பதைக் காட்டுவதால், அவரை இயக்குனர்-நடிகர் அல்லது இயக்குனர்-ஆசிரியர் என்று அழைக்கலாம்.

2. இயக்குனர் என்பது நடிகரின் தனிப்பட்ட குணங்களை பிரதிபலிக்கும் கண்ணாடி.

3. இயக்குனரே முழு நிகழ்ச்சியின் அமைப்பாளர்.

எனவே, இயக்குனர் படைப்பு செயல்முறையின் அமைப்பாளர், மற்றும் ஆசிரியர், மற்றும் படைப்பாளர் மற்றும் முதல் பார்வையாளர் - அவரது சில முக்கிய செயல்பாடுகளை சுருக்கமாக வரையறுக்கலாம்.

சிக்கலான தன்மை மற்றும் தனித்தன்மை தொழில்முறை செயல்பாடுஇயக்குனர் இது அடிப்படையில் ஒரு பரந்த-ஸ்பெக்ட்ரம் செயல்பாடு மற்றும் பிரிக்க முடியாத ஒற்றுமையில் செயல்படும் நான்கு ஒன்றோடொன்று தொடர்புடைய பகுதிகளை உள்ளடக்கியது:

நிறுவன மற்றும் நிர்வாக;

சமூக-உளவியல்;

உளவியல் மற்றும் கற்பித்தல்;

கலை மற்றும் படைப்பு.

அவை ஒவ்வொன்றும் நடைமுறை, ஆக்கபூர்வமான மற்றும் கோட்பாட்டு நடவடிக்கைகளை உள்ளடக்கியது. இயக்குனர்-ஆசிரியர் வி.ஏ. நெல்லி ஒரு இயக்குனரின் முக்கிய குணங்களை அடையாளம் கண்டார்:

இயக்குனர் இருக்க வேண்டும் மேம்பட்ட நபர், ஒரு கண்டுபிடிப்பாளர், அவரது மக்கள் மற்றும் அவரது சகாப்தத்தின் மகன்;

தந்திரோபாயத்தின் இருப்பு, சகிப்புத்தன்மை மற்றும் உயர் கலாச்சாரம்;

விரிவான அறிவு;

கவிதை கற்பனை;

நல்ல சுவை, இசையில் நுட்பமான சுவை, மொழி, தாள உணர்வு;

நாடகம், அதன் நுட்பம், கோட்பாடு மற்றும் வரலாறு பற்றிய அறிவு;

இயக்குனர் நாடக தயாரிப்பின் தலைவர், எனவே தியேட்டர் மற்றும் அதன் அமைப்பு, தொழில்நுட்பம் மற்றும் துணை வழிமுறைகள் பற்றிய அனைத்து விவரங்களிலும் அறிவு;

தியேட்டர், அதன் மையம் மற்றும் அடிப்படையின் முக்கிய நபராக நடிகர் இருக்கிறார், எனவே இயக்குனர் நடிகரையும் அவரது வேலையையும் நன்கு அறிந்திருக்க வேண்டும்;

ஒரு உளவியலாளராக இருக்க, மேடையில் துல்லியமாகவும் கவிதையாகவும் உருவாக்க "மனித ஆவியின் வாழ்க்கையில்" ஊடுருவ முயற்சிக்கவும். உண்மையான வாழ்க்கை;

இயற்கையான நபராக இருங்கள். நாடகத்தைப் படிக்கும்போது, ​​படைப்பை "உணர்ந்து" அது மேடையில் வெளிப்படுவதைப் பார்க்கவும்;

நாடகம் என்பது செயல் கலை. ஒரு இயக்குனரின் முக்கிய தரம் என்னவென்றால், நிகழ்வுகளின் உள்ளடக்கத்தை கவனிக்கும் திறன், கைப்பற்றும் திறன், நினைவகம் வெளிப்படும் வாழ்க்கையின் வெவ்வேறு பிரிவுகளைக் காணும் திறன், இது பாதுகாக்கும் பல்வேறு வகையானசெயல்களால் நிரப்பப்பட்டது உண்மையான வாழ்க்கை;

விவரிக்க முடியாத கற்பனை, புத்தி கூர்மை, வளம்;

வலுவான விருப்பம், உணர்வின் தெளிவு, ஆக்கபூர்வமான திசை மற்றும் முடிவை முன்கூட்டியே பார்க்கும் திறன், அதாவது. ஆக்கபூர்வமான முயற்சிகளை நோக்கிய இறுதி இலக்கு;