ஓவியத்தின் கலை வழிமுறைகள். IV. யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் முறைகள்

VLASOVA Irina Lvovna, இலக்கிய ஆசிரியர்

மாஸ்கோவின் நாடக கலை மற்றும் தொழில்நுட்பக் கல்லூரி

என்.வியின் படைப்புகளில் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் சில வழிகள் பற்றி. கோகோல்

என்.வி பற்றிய அவரது கட்டுரை. கோகோல் வி. நபோகோவ் இப்படித் தொடங்குகிறார்: "நிகோலாய் கோகோல் ரஷ்யா இதுவரை உருவாக்கிய மிகவும் அசாதாரண கவிஞர் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்."

கோகோல் அடிக்கடி தெருவின் தவறான பக்கத்தில் எல்லோரும் நடந்து சென்றார், சில சமயங்களில் அவர் தனது வலது காலணியை இடது காலில் போட்டுக் கொண்டார், மேலும் அவர் தனது அறையில் உள்ள தளபாடங்களை ஒழுங்கற்ற முறையில் ஏற்பாடு செய்தார். இந்த "மிகவும் அசாதாரண கவிஞர் மற்றும் உரைநடை எழுத்தாளர்" ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "டிகாங்காவிற்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலையில்" நுழைந்தார், பின்னர் "ரஷ்யா முழுவதிலும் குறைந்தது ஒரு பக்கத்தையாவது காட்ட" முடிவு செய்தார்.

அவர் ரஷ்யாவை "ஒரு பக்கத்திலிருந்து" காட்டவில்லை, ஆனால் முற்றிலும். மாமா மினி மற்றும் மாமா மித்யா முதல் பறவை-முக்கூட்டு வரை, அஃபனாசி இவனோவிச் மற்றும் புல்செரியா இவனோவ்னா வாழ்ந்த கிராம வீடு முதல் ரஷ்யாவின் மிகவும் மாய நகரம் வரை, ஒரு காலத்தில் சதுப்பு நிலத்திலும் மனித எலும்புகளிலும் "ரஷ்யாவை அதன் பின்னங்கால்களில் வளர்த்தவர்களால் நிறுவப்பட்டது." இரும்புக் கடிவாளத்துடன்.”

"நான் டிகாங்காவுக்கு அருகில் மாலைப் பொழுதைப் படித்தேன்" என்று எழுதினார் ஏ.எஸ். புஷ்கின் ஒரு நண்பருக்கு. "அவர்கள் என்னை ஆச்சரியப்படுத்தினார்கள்." இது உண்மையான மகிழ்ச்சி, நேர்மையான, நிதானமான, பாதிப்பு இல்லாமல், விறைப்பு இல்லாமல்." புஷ்கின் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, கோகோல் அவருக்கு "டெட் சோல்ஸ்" முதல் அத்தியாயத்தின் வரைவை வாசித்தபோது, ​​"கடவுளே, நம் ரஷ்யா எவ்வளவு சோகமாக இருக்கிறது!"

எங்கள் சோகமான ரஷ்யாவை சித்தரித்து, எழுத்தாளர் நம்மை ஆச்சரியப்படுத்துவதை நிறுத்தவில்லை. அவர் "மாலைகள்..." என்ற மகிழ்ச்சியுடன் இலக்கியத்தில் வெடித்தார், அங்கு எல்லாம் மிகவும் அசாதாரணமானது: பிசாசு ஒரு வாகனம், சூனியக்காரி ஒரு அழகான பெண். அங்கு அவர்கள் ஒரு மாதம் திருடுகிறார்கள், கேப்ரிசியோஸ் பெண் அரச காலில் இருந்து ஷூவைக் கோருகிறார். பாலாடை மற்றும் பாலாடை தங்களை புளிப்பு கிரீம் தோய்த்து உங்கள் வாயில் குதிக்க. எனக்கு உண்மையிலேயே ஆச்சரியமாகவும் ஆச்சரியமாகவும் இருந்தது! "தாராஸ் புல்பா" என்ற கதையும் இருக்கும். அதில், அவர் தனது ஹீரோவை கடுமையாக மரணதண்டனை செய்கிறார்: தாராஸ் வலியுடன் மட்டும் இறக்கமாட்டார், அவர் பார்ப்பார் பயங்கரமான மரணம்ஓஸ்டாப். எழுத்தாளனுக்கு இனி இப்படி எதுவும் வராது. பின்னர் அவர் தனது புத்திசாலித்தனமான சக எழுத்தாளர்கள் தனக்கு முன் ஆராய்ந்த மோதலில் கவனம் செலுத்துவார் - ஹீரோவின் சூழலுடன் மோதல். அது எப்பொழுதும் யாரையாவது உண்ணும் என்பதற்குத் துல்லியமாகத் தெரிந்த அதே ஒன்று (எத்தனை முறை கேட்போம்: "புதன்கிழமை சாப்பிட்டுவிட்டது"!) ஆனால் புஷ்கின், கிரிபோடோவ், லெர்மொண்டோவ் ஹீரோவில் அதிக ஆர்வம் காட்டினால், புதன்கிழமை பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்பட்டது. ஃபமுசோவின் பந்து அல்லது டாட்டியானா லாரினாவின் பெயர் நாளில், பெச்சோரின் கொலைகார விளக்கங்களில் ("சிவப்பு முகத்துடன் ஒரு குடிகார கேப்டன்," "குறைந்த நெக்லைன் மற்றும் கழுத்தில் ஒரு மருவுடன் ஒரு பெண்," "ஒரு கவுண்டஸ்" வழக்கமாக இந்த நேரத்தில் அவளது குளியலறையில் வியர்க்கிறது"), பின்னர் கோகோல் தனது ஆர்வமெல்லாம் துல்லியமாக இந்த சூழலை நோக்கி செலுத்தப்படுகிறார். அசையும் மற்றும் அசையா சொத்துக்களின் எண்ணிக்கை, பிரஞ்சு மொழி அறிவு, எடை (சந்தையில் வாத்து போன்றது!) ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் மணப்பெண் தேர்ந்தெடுக்கப்படும் சூழல். இறந்த ஆத்மாக்கள். இந்த சூழலை விவரிக்க, எழுத்தாளர் தனித்துவமான கலை வழிகளைப் பயன்படுத்துகிறார். பெரும்பாலும், அவரது ஹீரோ சாலையில் சவாரி செய்கிறார் ("நீண்ட, நீண்ட சாலை" என்ற கொள்கை கோகோலுக்கு மிகவும் பிடிக்கும்!) அவர் அஃபனாசி இவனோவிச் மற்றும் புல்செரியா இவனோவ்னா வாழ்ந்த பழைய உலக கிராமத்தின் வாழ்க்கையை சவாரி செய்து கவனிக்கிறார்; புகழ்பெற்ற நகரமான மிர்கோரோட்டில், பிரபலமான குட்டை ஒருபோதும் வறண்டு போகாத மத்திய சதுக்கத்தில், அதன் கரையில் பல தலைமுறை மிர்கோரோட் குடியிருப்பாளர்கள் வளர்ந்தனர்; மாகாண நகரத்தில்என்.என், ஒரு அயோக்கியன் இறந்த ஆன்மாக்களை வாங்க முடிவு செய்தான், ஐந்து அயோக்கியர்கள் அவற்றை விற்றனர் (ஒருவர் அவர்களுக்கு பரிசாகக் கூட கொடுத்தார்!); செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் நகரில், புஷ்கின் ஏற்கனவே பேய்த்தனத்தை கவனித்த இடத்தில், "பேய் தானே விளக்குகளை ஏற்றி வைக்கும்" நகரத்தில்.

என் கருத்துப்படி, எழுத்தாளரின் படைப்பில் ("மாலை ..." மற்றும் "தாராஸ் புல்பா" தவிர) அவருக்கு மிக முக்கியமான இரண்டு கருப்பொருள்களை வேறுபடுத்தி அறியலாம்: மாகாண ரஷ்யா மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க். அவர் நகரத்தின் உருவப்படத்தையும் அதன் பாத்திரத்தையும் மிகவும் சக்திவாய்ந்த முறையில் வரைகிறார், அவரது பீட்டர்ஸ்பர்க் கதையின் ஹீரோவாக செயல்படும் இடமாக மாறாது. ஒரு கதாபாத்திரத்தின் தலைவிதியில் தலையிடும் ஒரு ஹீரோ, அவரது வாழ்க்கையை ஆக்கிரமித்து, அதை மாற்றுகிறார். எழுத்தாளர் தனது ஹீரோக்களை வாசகருக்கு அறிமுகப்படுத்துகிறார், ஒரு உருவப்படத்துடன் தொடங்குகிறார். அவர் நகரத்தை விவரிக்கிறார், பிரதான தெருவில் இருந்து தொடங்கி. அவள் நகரத்தின் முகம், அதன் வணிக அட்டை(ஒரு மூக்கு போன்றது, இது எழுத்தாளரின் கூற்றுப்படி, ஒரு முகத்தின் அழைப்பு அட்டை) மேலும் வாசகர் இது என்ன வகையான நகரம், எங்கே (நகரத்தைப் போல) என்பதை அறிய விரும்பலாம்.என்.என்) நீங்கள் இறந்த ஆத்மாக்களை வாங்கலாம். அல்லது இது என்ன வகையான நகரம், பக்கவாட்டுகள் மற்றும் மீசைகள் பிரதான தெருவில் சுதந்திரமாக நடக்கின்றன, அங்கு மேஜர் கோவலேவின் மூக்கு "எந்த காரணமும் இல்லாமல், எந்த காரணமும் இல்லாமல் மறைந்து" சுதந்திரமாக வாழ்கிறது.

புஷ்கின் இதில் சில விசித்திரங்களை கவனித்தார், ஒருவேளை, அவரது காலத்தில் ரஷ்யாவின் மிகவும் மாய நகரமாக இருக்கலாம் (இந்த விசித்திரம்தான் ஏழை யூஜினை ஓட்டியது, அவர் வெண்கல குதிரைவீரனை பைத்தியம் பிடித்தார்). அப்போது எப்.எம் இந்த வினோதத்தைப் பற்றி பல சுவாரசியமான விஷயங்களைச் சொல்வார். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி. அவர் இந்த நகரத்தை மக்கள் இல்லாத நகரமாக ("வெள்ளை இரவுகள்") காட்டுவார். இங்கே ஹீரோ பாலங்கள், தெருக்கள், நடைபாதைகள், வீடுகள், கல் சுவர்கள்மேலும் அவர்களுடன் நண்பர்களுடன், அறிமுகமானவர்களுடன் தொடர்பு கொள்கிறார். இது விசித்திரமான உலகம்- அவரது உலகம், அவரது மற்றும் நகரம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியைப் பொறுத்தவரை, இந்த நகரம் இரண்டு முகம் கொண்ட ஜானஸ், அதன் ஒரு பக்கம் அழகாக இருக்கிறது (பந்துகள், அழகான பெண்கள், வைரங்களின் பிரகாசம்), மற்றொன்று அசிங்கமானது. இந்தப் பக்கம் அவர்கள் குடிக்கிறார்கள், திருடுகிறார்கள், இங்கே படிக்கட்டுகள் சாய்வாக நிரப்பப்படுகின்றன, இங்கே குழந்தைகள் நோய்வாய்ப்பட்டு இறக்கிறார்கள், இங்கே பைத்தியக்காரத்தனமான யோசனைகள் பிறக்கின்றன. நகரின் இந்தப் பக்கத்தின் தெருக்களில் மிகவும் பயங்கரமான சோகங்கள் நிகழ்கின்றன. இந்த விசித்திரம் பின்னர் ஏ.ஏ. பிளாக், அவரது ஹீரோ ஒரு தீய வட்டத்தில் தன்னைக் காண்கிறார்: "இரவு, தெரு, விளக்கு, மருந்தகம்." நீங்கள் இந்த வட்டத்திலிருந்து வெளியேற முடியாது: “நீங்கள் இறந்தால், நீங்கள் மீண்டும் தொடங்குவீர்கள், // மற்றும் எல்லாமே முன்பு போலவே திரும்பத் திரும்பும்: // இரவு, கால்வாயின் பனிக்கட்டி சிற்றலைகள், // மருந்தகம், தெரு, விளக்கு ."

அழகான மற்றும் பயமுறுத்தும், இந்த நகரம் எங்களை நெருங்குகிறது: "மேலும் பாலத்திற்கு அப்பால் அது என்னை நோக்கி பறக்கிறது // ஒரு குதிரைவீரனின் கை இரும்பு கையுறையில் // மற்றும் அவரது குதிரையின் இரண்டு குளம்புகள்" (என்.எஸ். குமிலியோவ்)

ஏ.என். டால்ஸ்டாய், தனது "சகோதரிகள்" நாவலில், குடிபோதையில் இருந்த ஒரு செக்ஸ்டனை நினைவு கூர்ந்தார், அவர் விவரித்த நிகழ்வுகளுக்கு இரண்டு நூற்றாண்டுகளுக்கு முன்பு, கடந்த வாகனம் ஓட்டி, "பீட்டர்ஸ்பர்க் காலியாக இருங்கள்!" அப்போதிருந்து விஷயங்கள் இப்படித்தான் சென்றன: பின்னர் நடைபாதைகள் வழியாக வெண்கல குதிரைவீரன்துரதிர்ஷ்டவசமான மேஜரின் மூக்கு வேகமாக ஓடியது, பின்னர் இறந்த அதிகாரி ஒரு ஆவியைப் போல காலியாக இருந்த இடத்தில் கோபமடைந்தார், செல்வாக்கு மிக்க நபர்களின் தோள்களில் இருந்து கிரேட் கோட்களைக் கிழித்தார். புஷ்கின் மற்றும் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, பிளாக் மற்றும் பெலி ஆகியோர் இந்த நகரத்தின் அற்புதமான விசித்திரத்தைக் குறிப்பிட்டிருந்தால், கோகோல் எல்லாவற்றையும் இறுதிவரை புரிந்துகொண்டு அதைப் பற்றி அவருக்குப் பிறகு எழுதிய அனைவரும் “... கோகோல் நகரத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்துகிறார், மேலும் அதன் சில புதிய படத்தை உருவாக்கவில்லை. ரஷ்யா முழுவதிலும் உள்ள மிகவும் வினோதமான நபர் அதன் தெருக்களில் நடக்கத் தொடங்கியபோது பீட்டர்ஸ்பர்க் அதன் அனைத்து நகைச்சுவைகளையும் வெளிப்படுத்தியதில் ஆச்சரியமில்லை, அதுதான் பீட்டர்ஸ்பர்க்: கண்ணாடியில் ஒரு மங்கலான பிரதிபலிப்பு ...; வழக்கமான கருப்பு மற்றும் கருப்பு நாட்களுக்கு பதிலாக வெளிர் சாம்பல் இரவுகள் - உதாரணமாக, ஒரு இழிவான அதிகாரியின் "கருப்பு நாள்" (வி. நபோகோவ்)

அவரது கட்டுரையில் "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் குறிப்புகள் 1836" என்.வி. கோகோல் எழுதினார்: "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் பொதுவான வெளிப்பாட்டை புரிந்துகொள்வது கடினம், ஏனென்றால் இந்த நகரத்தில் ஒற்றுமையின்மை ஆட்சி செய்கிறது: ஒரு பெரிய ஸ்டேஜ்கோச் உணவகத்திற்கு வந்தது போல, ஒவ்வொரு பயணிகளும் முழு வழியையும் மூடிவிட்டு பொது அறைக்குள் நுழைந்தனர். வேறு எந்த இடமும் இல்லை. Nevsky Prospekt இல் - "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் உலகளாவிய தொடர்பு" - ஒரு வித்தியாசமான படம் உள்ளது. இங்கு ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் நேரத்தில் அவரவர் இயக்கம் உள்ளது. செயலின் இடம் மட்டுமே மாறாது - நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட். கோகோல் முன்னர் எந்த நகரத்தைப் பற்றிய விளக்கத்தையும் அதன் முக்கிய வீதியின் விளக்கத்துடன் தொடங்கினார். இந்த விளக்கத்தில் எப்போதும் ஒருவித பிடிப்பு இருந்தது. சரி, எடுத்துக்காட்டாக, பிரபலமான மிர்கோரோட் குட்டை. எழுத்தாளர் இந்தக் குட்டைக்கு ஒரு கவிதையை அர்ப்பணித்து ஒரு பாடலைப் பாடுகிறார்! அனைத்து உள்ளே மேலானவை, அனைத்து ஆச்சரியக்குறிகளும்! இது ஒரு ஏரி போல பெரியது. இது கோடையில் வறண்டு போகாது மற்றும் குளிர்காலத்தில் உறைவதில்லை. அனைத்து நகர மக்களும் அவளை நேசிக்கிறார்கள் மற்றும் அவளைப் பற்றி மிகவும் பெருமைப்படுகிறார்கள். இன்னும் சில தொடுதல்கள் (ஒரு குட்டையின் மையத்தில் ஒரு பன்றி கிடக்கிறது, கோழிகள் ஒரு பொது இடத்தின் தாழ்வாரத்தில் தானியங்களைக் கொத்தும்) - இதோ, நகரத்தின் உருவப்படம்! ஆஹா, ஒரு நகரம், அதன் முக்கிய மற்றும், ஒரே ஈர்ப்பு ஒரு மறக்க முடியாத குட்டை!

எனவே கோகோல் "எங்கள் தலைநகரின் அழகு" நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்ட் பற்றிய தனது விளக்கத்தை ஒரு வெளிப்படையான கேட்சுடன் தொடங்குகிறார்: "நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்டை விட சிறந்தது எதுவுமில்லை." அத்தகைய உற்சாகமான ஆச்சரியத்திற்குப் பிறகு ஒரு முழுத் தொடர் சான்றுகள் உள்ளன: எல்லோரும் அவரை நேசிப்பதால் அவர் நல்லவர்; அவர்கள் அதை விரும்புகிறார்கள், ஏனென்றால் எல்லோரும் அதனுடன் நடப்பார்கள்; அது நல்லது என்பதால் அதன் மீது நடக்கிறார்கள். "அதன் நடைபாதைகள் எவ்வளவு சுத்தமாக துடைக்கப்படுகின்றன, மேலும், கடவுளே, எத்தனை அடிகள் அதன் தடயங்களை விட்டுச் சென்றன! ஒரு ஓய்வுபெற்ற ராணுவ வீரரின் விகாரமான அழுக்கு காலணி, அதன் எடையின் கீழ் கிரானைட் வெடிப்பு போல் தெரிகிறது, மற்றும் சிறிய, புகை போன்ற ஒளி, ஒரு இளம் பெண்ணின் ஷூ... மற்றும் ஒரு நம்பிக்கையான கொடியின் சத்தமிடும் சபர். அதன் மீது கூர்மையான கீறல் - எல்லாமே அவர் மீதான சக்தியின் சக்தியையும் பலவீனத்தின் சக்தியையும் வெளியேற்றுகிறது." அனைத்து வகையான தடயங்கள் மற்றும் கீறல்கள் பற்றிய விளக்கத்தைப் படித்த பிறகு, "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் உலகளாவிய தொடர்பு", அதன் "முக்கிய அழகு" கற்பனை செய்ய முடியாத தூய்மையை நம்புவது இப்போது சாத்தியமா? எழுத்தாளரின் கூற்று என்னவென்றால், பின்னர் எதுவும் உறுதிப்படுத்தப்படவில்லை, "நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்டில் சந்தித்த ஒரு நபர் மோர்ஸ்காயா, கோரோகோவயா, லிட்டீனாயா, மெஷ்சான்ஸ்காயா மற்றும் பிற தெருக்களைக் காட்டிலும் குறைவான சுயநலவாதி." என்.வி. கோகோல் நெவ்ஸ்கியை நாளின் வெவ்வேறு நேரங்களில் வரைகிறார். நகரத்தின் தன்மை, அதன் மனநிலை, அதன் வாசனை ஒவ்வொரு நிமிடமும் மாறுகிறது, இந்த மழுப்பல், இந்த மாறுதல் ஆகியவற்றால் அது ஈர்க்கிறது. அதிகாலையில் "... செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் முழுவதும் சூடான, புதிதாக சுடப்பட்ட ரொட்டியின் வாசனை மற்றும் வயதான பெண்களால் நிரம்பியது... தேவாலயங்கள் மற்றும் இரக்கமுள்ள வழிப்போக்கர்களின் மீது தங்கள் சோதனைகளை மேற்கொள்கின்றன." சரி, குறைந்த பட்சம் வயதான பெண்களைப் பற்றிய இந்த சொற்றொடருக்கு மதிப்பு இல்லை! அடுத்து, எழுத்தாளர் ஒரு முடிவுக்கு வருகிறார் (மறைமுகமாக நெருக்கமான அவதானிப்புகளின் அடிப்படையில்): அவர் 12 மணி வரை வேலை செய்ய நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்டுடன் செல்கிறார். சரியான மக்கள்"அல்லது "ஒரு தூக்கத்தில் இருக்கும் அதிகாரி துறைக்குள் பதுங்கி இருப்பார்." "12 மணிக்கு நெவ்ஸ்கி ப்ரோஸ்பெக்ட் கற்பித்தல்", ஏனெனில் அது "ஆசிரியர்களால் ... அவர்களின் செல்லப்பிராணிகளுடன் சோதனையிடப்பட்டது." தேவாலயங்களைத் தாக்கும் வயதான பெண்களும், நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்டைத் தாக்கும் ஆசிரியர்களும் மீசை மற்றும் பக்கவாட்டுகளால் மாற்றப்படுவார்கள். "வெல்வெட், சாடின், கருப்பு, சேபிள் அல்லது நிலக்கரி போன்ற" பக்கவாட்டுகள் ஒரே ஒரு வெளிநாட்டு குழுவின் சலுகை என்று மாறிவிடும். மற்ற துறைகளில் பணிபுரிபவர்கள், "அவர்களின் மிகப்பெரிய பிரச்சனைக்கு (ஏன் பிரச்சனை, மற்றும் பெரியவர்கள் கூட?) சிவப்பு முடியை அணிய விதிக்கப்பட்டுள்ளனர்." அனைத்து பாணிகள் மற்றும் வண்ணங்களின் மீசைகள் மற்றும் பக்கவாட்டுகளின் இந்த ஊர்வலம் "சுவையான வாசனை திரவியங்கள் மற்றும் நறுமணங்களின்" வாசனையுடன் சேர்ந்துள்ளது. பின்னர், முற்றிலும் சுதந்திரமாக, "ஆயிரக்கணக்கான தொப்பிகள், ஆடைகள், தாவணிகள்", குறுகிய இடுப்பு, பெண்களின் சட்டை அணிவகுப்பு. மேலும் இங்கு வசிப்பவர்கள் மற்றும் வாசனைகள் முடிவில்லாமல் மாறும், "செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் உலகளாவிய தொடர்பு" தன்மை மாறும். ஆனால் "... விளக்குகள் எல்லாவற்றுக்கும் ஒருவித கவர்ச்சியான, அற்புதமான ஒளியைக் கொடுக்கும்" அந்த மந்திர நேரம் வருகிறது. இப்போது Nevsky Prospekt இரண்டு இணையான நேர்கோடுகளைக் கொண்டுள்ளது: Nevsky பகல்நேரம் மற்றும் Nevsky இரவு. கதை இரண்டு கதைக்களங்களின் ஒப்பீட்டை அடிப்படையாகக் கொண்டது. பகல்நேர நெவ்ஸ்கியை விவரிக்கும் போது, ​​கோகோல் விளக்கத்தில் உள்ள விவரக் கொள்கைக்கு மாறுகிறார்: முடிவற்ற வெளிப்புற அறிகுறிகள் (பக்க எரிப்புகள், மீசைகள், அணிகள், தொப்பிகள், பூட்ஸ் போன்றவை) மாலையில், விளக்குகள் எரியும் போது, ​​நகரம் ஈர்க்கிறது, கைப்பற்றுகிறது மற்றும் உங்களை உள்ளே அனுப்புகிறது வெவ்வேறு பக்கங்கள்அழகு தேடுபவர் (கலைஞர் பிஸ்கரேவ்) மற்றும் ஒரு சாகசக்காரர் (லெப்டினன்ட் பைரோகோவ்). இருவரும் ஒரு முழுமையான தோல்வியில் உள்ளனர். இப்போதுதான் அழகு தேடுபவன் இறந்துவிடுவான், சாகச விரும்புபவன் லேசான பயத்துடன் இறங்கி, பேஸ்ட்ரி கடையில் தன்னை மறந்து, பிசைந்து சாப்பிடுவான். மாலை மசூர்கா அவரை முழுமையாக அமைதிப்படுத்தும். இந்த நிகழ்வுகளின் விளக்கத்தில் சோகமான அர்த்தத்திற்கும் முரண்பாடான ஒலிப்பிற்கும் இடையே ஒரு முழுமையான முரண்பாடு உள்ளது. இது கதையின் முடிவில் எழுத்தாளரால் முழுமையாக உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது: "ஓ, இந்த நெவ்ஸ்கி ப்ராஸ்பெக்டை நம்பாதே!" “எல்லாம் ஒரு ஏமாற்று, எல்லாம் ஒரு கனவு, எல்லாம் தோன்றுவது போல் இல்லை! எல்லாவற்றையும் அதன் உண்மையான வடிவத்தில் காட்டாதபடி பேய் விளக்குகளை ஏற்றி வைக்கிறது. "பேய் தானே விளக்குகளை ஏற்றி வைக்கும்" நகரத்தில் ஏன் ஆச்சரியப்பட வேண்டும்? இங்குதான் விசித்திரமான விஷயங்கள் நடக்க வேண்டும் என்பது தெளிவாகிறது: கலைஞர் சோதனைக்கு அடிபணிந்து, புகழ் மற்றும் செல்வத்திற்காக, பிசாசுக்கு தனது ஆன்மாவை அடகு வைப்பார். முதல் பார்வையில் "சரியான முட்டாள்தனம்" என்று மட்டுமே தோன்றுகிறது, ஆனால் உண்மையில் ஒரு "அசாதாரணமான விசித்திரமான சம்பவம்" நடக்கும்: மேஜர் கோவலேவின் மூக்கு (எப்படி?) மாவில் சுடப்பட்டு, நெவாவில் வீசப்பட்டது (எந்த சூழ்நிலையில்?) . பின்னர், மாநில கவுன்சிலர் பதவியில், அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் சுற்றி பயணம் செய்தார் மற்றும் தேவாலயத்தில் காணப்பட்டார். மூலம், அவர் மேஜர் கோவலெவ்வுடன் நெருங்கிய உறவைக் கொண்டிருக்க மறுத்துவிட்டார்! "நான் சொந்தமாக இருக்கிறேன். மேலும், எங்களுக்குள் எந்த நெருங்கிய உறவும் இருக்க முடியாது. உங்கள் சீருடையில் உள்ள பொத்தான்களை வைத்து ஆராயும்போது, ​​நீங்கள் செனட்டில் அல்லது குறைந்தபட்சம் நீதித்துறையில் பணியாற்ற வேண்டும். நான் ஒரு விஞ்ஞானி." பின்னர், இறுதியாக, ஓடிப்போன மூக்கு அதன் சரியான இடத்திற்குத் திரும்பியது, "மேஜர் கோவலேவின் இரண்டு கன்னங்களுக்கு இடையில்." நிகோலாய் வாசிலியேவிச், இத்தகைய சம்பவங்கள் "அரிதானவை, ஆனால் அவை நடக்கின்றன" என்று மிகவும் அதிகாரபூர்வமாகக் கூறுகிறார். ஆதாரமாக அவர் எழுதுகிறார்: "ஆனால் இங்கே சம்பவம் மூடுபனியால் முற்றிலும் மறைக்கப்பட்டுள்ளது, அடுத்து என்ன நடந்தது என்று எதுவும் தெரியவில்லை." எனவே இதோ! கோகோல் எப்போதும் இப்படித்தான். நாங்கள் தீர்வுக்கு வந்தவுடன், அவர் நிச்சயமாக உங்களுக்கு பின்னர் சொல்வதாக உறுதியளிப்பார் அல்லது இன்னும் சிறப்பாக, இப்போது அது ஒரு பொருட்டல்ல என்று திடீரென்று அறிவிப்பார்.

தலைப்பு கெட்ட கனவுபிரதானமானது, அசல் பதிப்பில் கருதப்படுகிறது, கோகோல் பின்னர் விலக்கினார். எல்லாம் எளிமையாக இருக்கும்: விசித்திரமான சம்பவம் ஒரு விசித்திரமான கனவாக மாறியது. IN இறுதி பதிப்புஏழை கோவலேவ் இது ஒரு கனவா அல்லது பயங்கரமான உண்மையா என்பதை உறுதிப்படுத்த இரண்டு முறை தன்னைத்தானே கிள்ளினார். ஐயோ! "... ஒரு நல்ல மற்றும் மிதமான மூக்கு, மிகவும் முட்டாள், சமமான மற்றும் மென்மையான இடம்." மூக்கு இல்லாமல் வாழ்க்கை இல்லை: நீங்கள் பொதுவில் ஒரு தாவணியால் உங்களை மறைக்க வேண்டும், நீங்கள் திருமணம் செய்து கொள்ள முடியாது, நீங்கள் புகையிலையை முகர்ந்து பார்க்க முடியாது, நீங்கள் ஒரு திடமான தொழிலை செய்ய முடியாது! மூக்கு என்பது வெளிப்புற கண்ணியத்தின் "சிகரம்", "சில விரல்" அல்ல. யாரும் அதை (விரலின் அர்த்தத்தில்) ஒரு துவக்கத்தில் பார்க்க மாட்டார்கள். மேலும் இது மூக்கு! "அவர் ஏன் முகத்தின் நடுவில் ஓடினார்?" - எழுத்தாளர் ஒருமுறை கேலி செய்தார். மூக்கு இல்லாத மேஜர் கோவலேவ் "தலைநகரின் குடியுரிமைக்கு வெளியே" தன்னைக் காண்கிறார். அவர் இப்போது முற்றிலும் மக்களுக்கு வெளியே இருக்கிறார். இது அவரை "ஒரு பைத்தியக்காரனின் குறிப்புகள்" கதையின் ஹீரோவைப் போலவே ஆக்குகிறது, "உலகில் இடமில்லாத" ஏழை சக பாப்ரிஷ்சின், "தனக்குள்" பேசுகிறார். வாழ்க்கை அவனை பைத்தியமாக்கும். "ஒரு பைத்தியக்காரனின் குறிப்புகள்" கதையின் முடிவில், கோகோலின் முக்கூட்டு, சாலையின் பிரியமான படங்களைக் காண்கிறோம், மேலும் ஒரு மணியின் சத்தத்தைக் கேட்கிறோம்: "சுழற்காற்றைப் போல வேகமான குதிரைகளின் முக்கூட்டை எனக்குக் கொடுங்கள்!" ... என் மணியை அடித்து, உயரே, குதிரைகளே, என்னை இந்த உலகத்திலிருந்து தூக்கிச் செல்லுங்கள்!”

துரதிர்ஷ்டவசமான பாஷ்மாச்ச்கின் "உலகில் இடமில்லை". அவர் இறந்தார், மேலும் "பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாக்கி அககீவிச் இல்லாமல் இருந்தது, அவர் அங்கு இருந்ததில்லை என்பது போல." கோகோல் தனது ஹீரோ ஏன் மிகவும் கவர்ச்சியற்றவர் என்று வாசகருக்கு விளக்கினார் ("குறுகிய, ஓரளவுக்கு பாக்மார்க், சற்றே குருட்டு, நெற்றியில் ஒரு சிறிய வழுக்கைப் புள்ளியுடன், கன்னங்களின் இருபுறமும் சுருக்கங்களுடன்..."): "நாம் என்ன செய்ய முடியும்! செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் காலநிலையே இதற்குக் காரணம்” கதையின் ஆரம்பம் நம்பமுடியாத அளவு விவரங்களுடன் நிரம்பியுள்ளது: பிரசவத்தில் இருந்த பெண்ணின் படுக்கை எங்கே நின்றது, யார் நின்றார்கள் வலது கை, இடதுபுறத்தில் யார், உறவினர்களில் யார் (மைத்துனர் வரை) பூட்ஸ் அணிந்திருந்தார்கள், முதலியன. பின்னர் முக்கிய நிகழ்வு மட்டுமே விவரிக்கப்பட்டுள்ளது - பெயரின் தேர்வு. எங்கள் ஹீரோவின் விஷயத்தில், "விதி" என்பதைப் படியுங்கள். ஒரு பெயரைத் தேர்ந்தெடுப்பது முழு துரதிர்ஷ்டத்துடன் தொடங்குகிறது. நாட்காட்டியின் படி, "அனைத்து பெயர்களும் இப்படி இருந்தன": மோக்கி, சோசி மற்றும் கோஸ்டாசாட், பின்னர் டிரிஃபிலி, துலா மற்றும் வரகாசி. "சரி, இது அவருடைய தலைவிதி என்று நான் பார்க்கிறேன். அப்படியானால், தந்தையைப் போல அவரை அழைப்பது நல்லது. தந்தை அகாகி, எனவே மகன் அகாகியாக இருக்கட்டும். குழந்தை ஞானஸ்நானம் பெற்றது மற்றும் அவர் அழ ஆரம்பித்தார். நான் பிறந்தேன், என்னைக் காதலிக்கிறேன் என்று உலகுக்கு அறிவிக்காமல், "ஒரு பட்டத்து கவுன்சிலர் இருப்பார் என்று அவருக்கு ஒரு பிரசன்டிமென்ட் இருந்தது போல" என்று அவர் அழுதார் என்பதை நினைவில் கொள்வோம். இது வெறுமனே ஒரு வாக்கியம்: இந்த வாழ்க்கையில், அவரது தந்தை, அகாகியைப் போல, ஒரு பெயரிடப்பட்ட ஆலோசகராக இருக்க வேண்டும். வேறு எந்த விதியும் இருக்காது. நீங்கள் இங்கே செலுத்துவீர்கள்! பின்னர் சுமார் ஐம்பது ஆண்டுகள் விளக்கத்திலிருந்து விழுகின்றன. பேசுவதற்கு எதுவும் இல்லை - காகிதங்களை மீண்டும் எழுதுவது. அவர்கள் அவருக்கு காகிதங்களை வைத்தார்கள், அவர் அவற்றை எடுத்து, "யார் கொடுத்தார் என்று பார்க்காமல், காகிதத்தை மட்டும் பார்த்து," அவற்றை நகலெடுத்தார். எனவே அவர் காகிதங்கள், கடிதங்கள் மற்றும் மீண்டும் எழுதுவதில் வாழ்ந்தார். அவனுடைய சொந்த சிறிய உலகத்தில், அவனுக்கு வெளியே எதுவும் இல்லை. இருப்பினும், இந்த சிறிய உலகில், அவர் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக வாழ்கிறார்: எனவே, அவர் தனது விருப்பத்திற்கு சிறுநீர் கழித்தபின், படுக்கைக்குச் சென்றார், "என நினைத்து சிரித்தார். நாளை: "நாளை மீண்டும் எழுத கடவுள் உங்களுக்கு ஏதாவது அனுப்புவாரா?" "தி ஓவர் கோட்" இல், கோகோல் ஹீரோவின் வாழ்க்கையில் மூன்று முக்கிய நிகழ்வுகளை விவரிக்கிறார்: ஒரு பெயரைத் தேர்ந்தெடுப்பது, ஒரு புதிய மேலங்கியை உருவாக்குவது மற்றும் மரணம். அகாக்கி அககீவிச்சின் முழு வாழ்க்கையின் மன்னிப்பு மேலங்கியாக இருக்கும். இந்த அதிர்ஷ்டமான முடிவால் - ஒரு புதிய ஓவர் கோட் தைக்க - எல்லாம் அவரது வாழ்க்கையில் மாறிவிட்டது. பாஷ்மாச்ச்கின் வாழ்க்கையின் இந்த காலம் அவரது ஆன்மீக உயர்வு. இதற்கு முன், அகாகி அககீவிச் விளக்கினார்: பெரும்பாலும்முன்மொழிவுகள், வினையுரிச்சொற்கள் மற்றும், இறுதியாக, முற்றிலும் எந்த அர்த்தமும் இல்லாத அத்தகைய துகள்கள் ... அவர் ஏற்கனவே எல்லாவற்றையும் சொல்லிவிட்டதாக நினைத்து, சொற்றொடரை முடிக்காமல் இருக்கும் பழக்கத்தையும் கொண்டிருந்தார். கோகோலைப் பொறுத்தவரை, ஹீரோவின் பேச்சு பண்புகள் மிகவும் முக்கியம். ஓவர் கோட் தைக்க முடிவு செய்வதற்கு முன்னும் பின்னும் பாஷ்மாச்சின் பேச்சை ஒப்பிட்டுப் பார்ப்போம். "இதோ நான் உங்களிடம் வருகிறேன், பெட்ரோவிச், அது ..." ஒரு முடிவை எடுத்த பிறகு, அவர் முற்றிலும் மாறுகிறார். அவர் "எப்படியோ இன்னும் உயிர்பெற்றார், ... சந்தேகம் அவர் முகத்தில் இருந்து மறைந்தது." கடிதங்களுடனான தொடர்பு அவருக்கு போதாது, அவர் மக்களிடம் ஈர்க்கப்படுகிறார். அவர் பேசக்கூடியவராக ஆனார்: "அவர் ஓவர் கோட் பற்றி பேச பெட்ரோவிச்சைச் சந்தித்தார்." ஏன், அவர் ஒரு கனவு காண்பவராக ஆனார், அவர் தைரியமாகவும் தைரியமாகவும் ஆனார்: "நான் என் காலரில் ஒரு மார்டென் போட வேண்டுமா?" சரி என்ன! அவரைப் பொறுத்தவரை, எதிர்கால மேலங்கி வாழ்க்கையின் நண்பன், பொதுவாக வாழ்க்கை! மற்றொன்று. புதிய ஓவர் கோட்- புதிய வாழ்க்கை. இது புதிய வாழ்க்கைஅவர் ஒரு நாள் மட்டுமே வாழ வேண்டும். அவருக்கு இந்த நாள் முழுவதும் "நிச்சயமாக மிகப்பெரிய புனிதமான விடுமுறை." இந்த நாளில், ஒரு நபர் வாழ்க்கையில் அனுபவிக்கக்கூடிய அனைத்தையும் அவர் அனுபவித்தார்: கூட்டங்களின் மகிழ்ச்சி, கவனிப்பு, அரவணைப்பு, பாசம். அவர் ஒரு குழுவில், நண்பர்கள் மத்தியில் இருந்தார். அவர் இரண்டாவது மாடியில் ஒரு அடுக்குமாடி குடியிருப்பில் இருந்தார், அங்கு படிக்கட்டுகள் எரிகின்றன. ஷாம்பெயின் குடித்தார். அவர் மகிழ்ச்சியாகவும் இருந்தார் மகிழ்ச்சியான மக்கள்தங்கள் விழிப்புணர்வை இழக்கிறார்கள். குடிபோதையில், இரண்டு கிளாஸ் ஒயின் இருந்தாலோ அல்லது மகிழ்ச்சியினாலோ, அவர் ஒரு காலியான இடத்தில் தன்னைக் காண்கிறார், அங்கு அவர் தனது மேலங்கியிலிருந்து எதிர்பாராத விதமாக தூக்கி எறியப்படுகிறார். "ஆனால் ஓவர் கோட் என்னுடையது" என்று அவர் மட்டுமே கேட்டார். அவரது மேலங்கியில் இருந்து தூக்கி எறியப்பட்டது - வாழ்க்கையிலிருந்து தூக்கி எறியப்பட்டது. அவர் தனது இடத்தில் காட்டப்பட்டார். பட்டத்து கவுன்சிலராக பிறந்து, ஒன்றாக வாழுங்கள். அவர் தனது மேலங்கியை அசைத்தார், ஒரு ஜெனரலின் கூட. "மேலும் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாக்கி அககீவிச் இல்லாமல் இருந்தது, அவர் அங்கு இருந்ததில்லை என்பது போல." கதையின் முடிவில், பாஷ்மாச்சின் பேயாக திரும்பி வந்து பழிவாங்குவார் குறிப்பிடத்தக்க நபர்கள், அவர்களின் தோள்களில் இருந்து பெரிய கோட்டுகளை கிழித்து. அவரைக் கத்திய முதலாளியிடமிருந்து ஓவர் கோட்டைக் கிழித்த பின்னரே அவர் அமைதியாக இருப்பார்: "வெளிப்படையாக, ஜெனரலின் ஓவர் கோட் அவரது திறன்களுக்கு அப்பாற்பட்டது."

எழுத்தாளரின் வாழ்க்கையின் முக்கிய வேலை " இறந்த ஆத்மாக்கள்" ஜூன் 28, 1836 இல் அவர் வி.ஏ. ஜுகோவ்ஸ்கி: "நான் சத்தியம் செய்கிறேன், அவர் செய்யாத ஒன்றை நான் செய்வேன்." சாதாரண நபர்... இது ஒரு பெரிய திருப்புமுனை, பெரிய சகாப்தம்என் வாழ்வின்... இந்த படைப்பை நான் செய்ய வேண்டிய விதத்தில் செய்து முடித்தேன் என்றால்... எவ்வளவு பெரியது, என்ன ஒரு அசல் சதி! என்ன ஒரு மாறுபட்ட கூட்டம்! அனைத்து ரஸ்' அதில் தோன்றும்! இது என் பெயரைச் சுமந்து செல்லும் எனது முதல் கண்ணியமான விஷயம். மே 21, 1842 இல், "டெட் சோல்ஸ்" வெளியிடப்பட்டது.

கவிதையின் சதி மூன்று அடுக்குகளாக உள்ளது: சிச்சிகோவின் வாழ்க்கை வரலாறு, "நில உரிமையாளர்" அத்தியாயங்கள் மற்றும் நகர அதிகாரிகளின் விளக்கம்.

கவிதையின் அமைப்பு சுவாரஸ்யமானது. முதல் அத்தியாயம் ஒரு வெளிப்பாடு. அதில் நாம் நகரத்தை அறிந்து கொள்கிறோம்என்.என், பாவெல் இவனோவிச் சிச்சிகோவ் இறந்த ஆத்மாக்களை வாங்குவார். இங்கே, இந்த நகரத்தில், பயனுள்ள தொடர்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன, ஒரு சதி தொடங்குகிறது, மேலும் சதித்திட்டத்தின் உண்மையான இயக்கம் அடுத்த அத்தியாயத்துடன் தொடங்கும். இரண்டாவது முதல் ஆறாவது அத்தியாயம் வரை, சிச்சிகோவ் நில உரிமையாளர்களுக்கான பயணங்கள் விவரிக்கப்பட்டுள்ளன. பின்னர் நடவடிக்கை மேலும் மேலும் வேகமாக உருவாகிறது. மிகவும் பொருத்தமற்ற தருணத்தில், பாவெல் இவனோவிச்சிற்கு மிகவும் போதையாக இருந்த “மில்லியனர்” என்ற வார்த்தைக்குப் பிறகு, அவரது பெயருக்கு அடுத்ததாக “வஞ்சகர்” என்ற பயங்கரமான வார்த்தை உச்சரிக்கப்பட்டது, மேலும் நிறுவனம் மறைத்து, அடுத்து என்ன நடக்கும் என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயன்றது. , திடீரென்று என்ன சொல்லப்படும் “ கேப்டன் கோபேகின் கதை. ஆனால் சிச்சிகோவ் அதே கேப்டனா? ஆனால் கேப்டன் "கை அல்லது கால் இல்லாமல், மற்றும் சிச்சிகோவ் ...") முதல் தொகுதியின் கடைசி, பதினொன்றாவது அத்தியாயத்தில், கோகோல் ஹீரோவின் வாழ்க்கை வரலாற்றைக் கூறுவார்.

கவிதையில், எழுத்தாளர் தனது படைப்பு பாணிக்கு உண்மையாக இருக்கிறார். நகரத்தை அறிந்து கொள்வதுஎன்.என்பிரதான வீதியின் விளக்கத்துடன் ஆரம்பிக்கும். உருவப்படத்திலிருந்து கதாபாத்திரங்களைச் சந்திக்கவும். கதாபாத்திரங்களை வெளிப்படுத்துவதில் மிக முக்கியமான பங்கு பேச்சு மற்றும் காஸ்ட்ரோனமிக் பண்புகளால் செய்யப்படுகிறது. ஆனால் இன்னும் சிறிது நேரம் கழித்து.

ஐந்து வருகைகளில், சிச்சிகோவ் இரண்டை (மணிலோவ் மற்றும் சோபகேவிச்சிற்கு) திட்டமிட்டார். பின்னர் நான் சோபகேவிச்சிலிருந்து ப்ளூஷ்கினைப் பற்றி அறிந்து அவரிடம் செல்ல முடிவு செய்தேன். நான் தற்செயலாக Korobochka வந்தேன். நோஸ்ட்ரியோவ் அவரை கிட்டத்தட்ட பலவந்தமாக இழுத்துச் சென்றார். பின்னர் கொரோபோச்ச்கா (தன்னை சுருக்கமாக விற்கும் பயத்தில்) மற்றும் நோஸ்ட்ரியோவ் (அவருடைய சொந்தத்திலிருந்து) இறந்த ஆத்மாக்களைப் பற்றி மழுங்கடிக்கிறார்கள். பெரிய அன்புஉங்கள் அண்டை வீட்டாரை கெடுக்கவும்). விளாடிமிர் நபோகோவ், சிச்சிகோவை நிந்திக்கிறார், அவர்களை அல்ல: "பேய்களுக்கு பயந்த ஒரு வயதான பெண்ணிடமிருந்து இறந்த ஆத்மாக்களைக் கோருவது முட்டாள்தனம், தற்பெருமை மற்றும் மோசமான நோஸ்ட்ரியோவுக்கு இதுபோன்ற சந்தேகத்திற்குரிய ஒப்பந்தத்தை வழங்குவது மன்னிக்க முடியாத பொறுப்பற்றது."

"நில உரிமையாளர்" அத்தியாயங்களில் கோகோல் ஒரு வெளிப்படையான சினிமா நுட்பத்தைப் பயன்படுத்துகிறார்: அவர் இருந்து வருகிறார் நெருக்கமானவிவரங்களுக்கு. "பொருள்" உலகின் இந்த படம், ஹீரோக்களின் புறநிலை சூழல் ஒன்றாகும் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்எழுத்தாளர் பாணி. ஒரு நபரைச் சுற்றியுள்ள விஷயங்கள் அவரது தன்மையை, அவரது உலகத்தை நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவுகின்றன. எனவே, அநேகமாக, சோபகேவிச்சைச் சுற்றியுள்ள எல்லா விஷயங்களும் கூறுவது போல் தோன்றியது: "நானும், சோபகேவிச்!" அல்லது "நானும் சோபாகேவிச்சைப் போலவே இருக்கிறேன்!" காஸ்ட்ரோனமிக் பண்புகளும் அதிக முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை. விளாடிமிர் நபோகோவ், உணவுக்கான சோபகேவிச்சின் அணுகுமுறை "ஒருவித பழமையான கவிதைகளால் வண்ணமயமாக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் அவரது இரவு உணவில் ஒரு குறிப்பிட்ட காஸ்ட்ரோனமிக் தாளத்தைக் காண முடிந்தால், அளவு ஹோமரால் அமைக்கப்பட்டது" என்று நம்புகிறார். கண்ணிமைக்கும் நேரத்தில், ஆட்டுக்குட்டியின் கடைசி எலும்பு வரை அரைப் பக்கம் கவ்வி, ஒரு பெரிய ஆயா (“ஆட்டிறைச்சி வயிற்றில் பக்வீட் கஞ்சி, மூளை மற்றும் கால்களால் அடைக்கப்பட்டது”) சில நிமிடங்களில் மறைந்துவிடும். "கன்றுக்குட்டியைப் போல உயரமான வான்கோழி அனைத்து வகையான நல்ல பொருட்களால் நிரப்பப்பட்ட முட்டை, அரிசி, கல்லீரல்" போன்ற ஒரு "அற்பம்"; சீஸ்கேக்குகள், "ஒவ்வொன்றும் ஒரு தட்டை விட பெரியதாக இருந்தது." சோபாகேவிச் முக்கியமாக இறைச்சியை பரிமாறினால், கொரோபோச்ச்கா மேலும் மேலும் மாவு பரிமாறுகிறார். "மேசையில் ஏற்கனவே காளான்கள், துண்டுகள், ஸ்கோரோடும்கி, ஷானிஷ்காஸ், ஸ்பிண்டில்ஸ், பான்கேக்குகள், பிளாட்பிரெட்கள் அனைத்து வகையான டாப்பிங்ஸுடன் இருந்தன: பாப்பி விதைகளுடன் டாப்பிங், பாலாடைக்கட்டியுடன் டாப்பிங் ..." மணிலோவில் அவர்கள் முட்டைக்கோஸ் சூப் பரிமாறுகிறார்கள், மேலும் நாங்கள் பார்க்கிறோம். தெமிஸ்டோக்ளஸ் ஆட்டுக்குட்டி எலும்பைக் கடிக்கிறது. ஆனால் நோஸ்ட்ரியோவைப் பொறுத்தவரை, “இரவு உணவு, வெளிப்படையாக, வாழ்க்கையில் முக்கிய விஷயம் அல்ல; அதில் சில எரிந்தன, சில சமைக்கப்படவில்லை. மடீராவில் சேர்க்கப்பட்டது அக்வா ரெஜியா, மலைச் சாம்பலானது “தன் முழு வலிமையிலும் எரிபொருளை” வெளியேற்றுகிறது. மேலும் ஒரு சிறப்பு பாட்டில் இருந்து ("பர்கனான் மற்றும் ஷாம்பெயின் ஒன்றாக") நோஸ்ட்ரியோவ் சில காரணங்களால் "அதை சிறிது சேர்த்தார்." ப்ளைஷ்கின்ஸில், சிச்சிகோவுக்கு ஈஸ்டர் கேக்கிலிருந்து ஒரு பட்டாசும் மற்றும் "ஸ்வெட்ஷர்ட் போன்ற தூசியால் மூடப்பட்ட டிகாண்டரின்" மதுபானமும் வழங்கப்படும்.

திரும்புகிறது பேச்சு பண்புகள்மாவீரர்களே, மணிலோவின் வெறுமை அவரது அற்புதமான சொற்றொடர்களில் எவ்வாறு வெளிப்படுகிறது என்பதில் கவனம் செலுத்துவோம். கொரோபோச்ச்காவின் கிளப்-தலைமை இயல்பு அவளை உடனடியாக ஒப்பந்தத்தின் சாரத்தை புரிந்து கொள்ள அனுமதிக்காது. "நீங்கள் உண்மையில் அவற்றை தரையில் இருந்து தோண்டி எடுக்க விரும்புகிறீர்களா?" Nozdryov இன் உரையில் துரோகி, அயோக்கியன் மற்றும் ஃபெடிஷ் என்ற வார்த்தைகள் தொடர்ந்து கேட்கப்படுகின்றன. இரண்டு நிமிடங்களுக்குப் பிறகு, அவர் ஏற்கனவே சிச்சிகோவிடம் "நீங்கள்" என்று கூறுகிறார். சோபாகேவிச் முதலில் குளிர்ச்சியாக இருக்கிறார், ஆனால், ஒரு அனுபவமிக்க மோசடி செய்பவர் (அவர் சிச்சிகோவின் பெண்ணை எழுதினார்!), உரையாடல் ஒப்பந்தத்தைப் பற்றியவுடன் அவர் வியத்தகு முறையில் மாறுகிறார். அவர் அழகாகவும், சொற்பொழிவாளராகவும் மாறுகிறார், “வெளிப்படையாக, அவர் கொண்டு செல்லப்பட்டார்; நீங்கள் கேட்க வேண்டிய பேச்சுகளின் நீரோடைகள் இருந்தன. பிளயுஷ்கினைப் பொறுத்தவரை, இந்த சொற்றொடருக்கு மதிப்பு என்ன: "மக்கள் வலிமிகுந்த பெருந்தீனியானவர்கள், செயலற்ற நிலையில் இருந்து அவர்கள் விரிசல் செய்யும் பழக்கத்தைப் பெற்றுள்ளனர் ..." நில உரிமையாளர்களுடனான உரையாடல்களில், சிச்சிகோவ் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறார். அவர் தனது உரையாசிரியருக்குள் வெறுமனே மறைந்து விடுகிறார். ஒன்று அவர் மணிலோவைப் போல உருகுவார், அல்லது அவர் சோபகேவிச்சுடன் தீவிரமாக பேரம் பேசுகிறார். அவர் கொரோபோச்ச்காவுடன் விழாவில் நிற்கவில்லை - அவளுடைய முட்டாள்தனத்தால் கிட்டத்தட்ட விரக்தியடைந்த அவர், தரையில் ஒரு நாற்காலியை அறைந்து, இரவில் அவளுக்கு பிசாசு என்று உறுதியளித்தார். அவர் கலை, சிறந்த உளவியலாளர், புத்திசாலி, அழகானவர். அவர்கள் சொல்வது போல், அது அமைதியான நோக்கங்களுக்காக அணுசக்தியாக இருக்கும்! ஆனால் இல்லை. கோகோல் அவரை அழைக்கிறார் "அயோக்கியன் - வாங்குபவர்."

கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் யதார்த்தத்தை சித்தரிக்கும் கோகோலின் வழிகளைப் பற்றி நாம் முடிவில்லாமல் பேசலாம். இவர் உண்மையிலேயே நமது அசாதாரண எழுத்தாளர்!

என்னுடைய மேலோட்டமான ஆய்வை முடித்துக்கொண்டு, நான் மீண்டும் வி. நபோகோவின் எண்ணங்களுக்குத் திரும்புவேன்: “இந்தப் புகழ்பெற்ற பேச்சுத்திறன் வெடிப்பில், முதல் பாகத்தை முடிக்கும் - அவருடைய கவிதையின் மந்திரமா அல்லது ஒரு மந்திரத்தின் மந்திரமா என்று சொல்வது கடினம். முற்றிலும் மாறுபட்ட வகை, ஏனெனில் கோகோல் இரட்டைப் பணியை எதிர்கொண்டார்: சிச்சிகோவ் தப்பித்து நியாயமான தண்டனையைத் தவிர்க்க அனுமதிப்பது மற்றும் அதே நேரத்தில் மிகவும் விரும்பத்தகாத முடிவிலிருந்து வாசகரின் கவனத்தை திசை திருப்புவது - உள்ளே தண்டனை இல்லை. மனித சட்டம்சாத்தானின் தூதரை முந்திச் செல்ல முடியாது.

படைப்பில் பயன்படுத்தப்படும் இலக்கியம்:

வி. நபோகோவ் "ரஷ்ய இலக்கியம் பற்றிய விரிவுரைகள்." ஆங்கிலத்தில் இருந்து மொழிபெயர்ப்பு. எம்., நெசவிசிமயா கெசெட்டா, 1996

என்.வி. கோகோல் "பீட்டர்ஸ்பர்க் கதைகள்". "சோவியத் ரஷ்யா", எம்., 1978

என்.வி. கோகோல் "இறந்த ஆத்மாக்கள்". "சோவியத் ரஷ்யா", எம்., 1978

பொறுத்து முழுமையிலிருந்துபடத்தின் காட்சி முறை வேறுபடுகிறது:

நிகழ்ச்சி முழுமற்றும் பகுதி.

பட முறையைப் பொறுத்து: பொது(பொதுவாக்கப்பட்ட பட முறைகள்) மற்றும் மாறி

செயல்களின் தன்மையால்: காட்டு சைகைமற்றும் நிகழ்ச்சி பட வரவேற்பு.

குழுமற்றும் தனிப்பட்டஆர்ப்பாட்டம் ஒரு ஆசிரியர் மற்றும் குழந்தைகள் குழு அல்லது ஒரு ஆசிரியர் மற்றும் ஒரு குழந்தை இடையே ஒரு கூட்டு நடவடிக்கை வடிவத்தில் நடைபெறும்.

வேறுபடுத்தி ஆசிரியர் ஆர்ப்பாட்டம்மற்றும் ஒரு குழந்தை எவ்வாறு சித்தரிக்கிறது (செயல்கள்).

எல்லா சந்தர்ப்பங்களிலும், ஆர்ப்பாட்டம் வாய்மொழி விளக்கங்களுடன் இருக்கும்.

விண்ணப்ப முறை

தொழில்நுட்ப நுட்பங்களின் ஆர்ப்பாட்டம் கட்டமைப்பில் சேர்க்கப்படலாம் தகவல் பெறும், அதனால் இனப்பெருக்கம்முறை. கட்டமைப்பிற்கு ஹூரிஸ்டிக்முறை - நீங்கள் ஒரு தேடல் செயல்பாட்டை ஒழுங்கமைத்தால், குழந்தைகள் அவர்கள் கண்டறிந்த பட விருப்பங்களை நிரூபிக்க முடியும், ஏனெனில் எல்லா குழந்தைகளும் ஒரு தேடல் சூழ்நிலையில் வைக்கப்பட்டுள்ளனர், மேலும் காட்சியானது, பட விருப்பங்களில் ஒன்றின் பொது விளக்கமாக இருக்கும்.

முதல் பாடத்தில் தொழில்நுட்ப நுட்பங்களை நிரூபித்தல் - கொடுக்கப்பட்ட படிவத்தின் ஒரு பொருள் முதல் முறையாக சித்தரிக்கப்படும் போது - சரியான பரிசோதனைக்குப் பிறகு ஆசிரியரால் ஆர்ப்பாட்டம் மேற்கொள்ளப்படுகிறது. ஒரு தவிர்க்க முடியாத நிலைபரீட்சையின் போது பட முறைக்கும், கையின் விளிம்பில் உள்ள இயக்கத்திற்கும் இடையே உள்ள தொடர்பின் விளக்கமாகும்.

அடுத்தடுத்த பாடங்களில், அதே வடிவத்தின் பொருள்கள் சித்தரிக்கப்பட்டால், குழந்தைகள் சித்தரிக்கும் முறையை நிரூபிப்பதில் ஈடுபட்டுள்ளனர்.

இளைய குழுக்களில் காட்சி அதிக இடத்தை எடுக்கும், மேலும் பழைய குழுக்களில் இது குறைந்த இடத்தை எடுக்கும்.

தாளில் உள்ள பொருளின் இருப்பிடத்தை சைகை விளக்குகிறது. ஒரு தாளில் ஒரு கை அல்லது பென்சில் குச்சியின் இயக்கம் பெரும்பாலும் 3-4 வயது குழந்தைகளுக்கு கூட படத்தின் பணிகளைப் புரிந்து கொள்ள போதுமானது. ஒரு சைகை குழந்தையின் நினைவகத்தில் ஒரு பொருளின் அடிப்படை வடிவத்தை, அது எளிமையானதாக இருந்தால் அல்லது அதன் தனிப்பட்ட பாகங்களை மீட்டெடுக்க முடியும்.

உணர்தலின் போது ஆசிரியர் தனது விளக்கத்துடன் வந்த இயக்கத்தை மீண்டும் செய்வது பயனுள்ளதாக இருக்கும். இத்தகைய மறுபரிசீலனை நனவில் உருவாகும் இணைப்புகளின் இனப்பெருக்கத்தை எளிதாக்குகிறது. ஒரு பொருளின் வடிவத்தை மீண்டும் உருவாக்கும் ஒரு சைகை நினைவகத்திற்கு உதவுகிறது மற்றும் படத்தின் போது டிராயரின் கையின் அசைவைக் காட்ட உங்களை அனுமதிக்கிறது. எப்படி சிறிய குழந்தை, அந்த அதிக மதிப்புஅவரது பயிற்சியில் கை அசைவுகளின் காட்சி உள்ளது. பாலர் குழந்தை தனது இயக்கங்களை இன்னும் முழுமையாகக் கட்டுப்படுத்தவில்லை, எனவே இந்த அல்லது அந்த வடிவத்தை சித்தரிக்க என்ன இயக்கம் தேவைப்படும் என்று தெரியவில்லை.

உதாரணமாக, ஒரு வீட்டைக் கட்டும் போது குழந்தைகளைக் கவனிக்கும் போது, ​​ஆசிரியர் கட்டுமானத்தின் கீழ் உள்ள கட்டிடங்களின் வரையறைகளைக் காட்ட சைகை செய்கிறார், அவர்களின் மேல்நோக்கிய திசையை வலியுறுத்துகிறார். பாடத்தின் தொடக்கத்தில் அதே இயக்கத்தை அவர் மீண்டும் கூறுகிறார், அதில் குழந்தைகள் ஒரு உயரமான கட்டிடத்தை வரைகிறார்கள். ஆசிரியர் போது நன்கு அறியப்பட்ட நுட்பம் உள்ளது இளைய குழுகுழந்தையுடன் சேர்ந்து ஒரு படத்தை உருவாக்குகிறது, அவரது கையை வழிநடத்துகிறது. குழந்தையின் இயக்கங்கள் வளர்ச்சியடையாதபோது, ​​அவற்றை எவ்வாறு கட்டுப்படுத்துவது என்று அவருக்குத் தெரியாதபோது இந்த நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட வேண்டும். இந்த இயக்கத்தை உணர நாம் வாய்ப்பளிக்க வேண்டும்.

ஒரு சைகை மூலம் முழு பொருளின் வடிவம் எளிமையானதாக இருந்தால் (ஒரு பந்து, ஒரு புத்தகம், ஒரு ஆப்பிள்) அல்லது வடிவத்தின் விவரங்கள் (ஒரு தளிர் மரத்தில் கிளைகளின் ஏற்பாடு, பறவைகளின் கழுத்தின் வளைவு) ஆகியவற்றைக் கோடிட்டுக் காட்டலாம். மேலும் சிறிய விவரங்கள்ஆசிரியர் வரைதல் அல்லது மாடலிங் செய்வதில் நிரூபிக்கிறார்.

நிகழ்ச்சியின் பாத்திரம்இந்த பாடத்தில் ஆசிரியர் அமைக்கும் பணிகளைப் பொறுத்தது.

பொருளின் அடிப்படை வடிவத்தை எவ்வாறு சரியாக சித்தரிப்பது என்பதை கற்பிப்பதே பணி என்றால் முழு பொருளின் படத்தையும் காண்பிக்கும். பொதுவாக இந்த நுட்பம் இளைய குழுவில் பயன்படுத்தப்படுகிறது. உதாரணமாகசுற்று வடிவங்களை வரைய குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்க, ஆசிரியர் ஒரு பந்து அல்லது ஒரு ஆப்பிள் வரைந்து, அவரது செயல்களை விளக்குகிறார்.

ஒரு பொருளை சித்தரிக்கும் போது, ​​ஒரு குறிப்பிட்ட விவரத்தை வரைவதன் வரிசையை துல்லியமாக தெரிவிக்க வேண்டியது அவசியம் என்றால், முழு பொருளின் முழுமையான காட்சியையும் கொடுக்க முடியும். அத்தகைய காட்சியுடன், "இப்போது நாம் என்ன வரைய வேண்டும்?" என்ற கேள்வியுடன் பாடத்தை பகுப்பாய்வு செய்வதில் ஆசிரியர் குழந்தைகளை ஈடுபடுத்துவது விரும்பத்தக்கது.

பழைய குழுக்களின் குழந்தைகளுக்கு கற்பிப்பதில், பகுதி காட்சி பெரும்பாலும் பயன்படுத்தப்படுகிறது - ஒரு விவரத்தின் படம் அல்லது பாலர் குழந்தைகளுக்கு இன்னும் சித்தரிக்கத் தெரியாத ஒரு தனிப்பட்ட உறுப்பு. உதாரணமாக, 4-5 வயது குழந்தைகள் ஒரு பரந்த அடித்தளத்துடன் ஒரு முக்கோண வடிவில் ஒரு மரத்தின் தண்டு வரைகிறார்கள். இந்த தவறு சில நேரங்களில் ஆசிரியரின் விளக்கத்தால் ஏற்படுகிறது: "மரத்தின் தண்டு மேலே குறுகலாகவும், கீழே அகலமாகவும் உள்ளது", மேலும் குழந்தைகள் இந்த அறிவுறுத்தலை உண்மையில் பின்பற்றுகிறார்கள். ஆசிரியர், வாய்மொழி அறிவுறுத்தல்களுடன், ஒரு மரத்தின் தண்டு படத்தைக் காட்ட வேண்டும்.

பழைய குழுவில், "அழகான வீடு" என்ற கருப்பொருளில் வரையும்போது, ​​ஜன்னல்கள் மற்றும் கதவுகளின் வடிவங்கள் எவ்வளவு வித்தியாசமாக இருக்கும் என்பதை ஆசிரியர் பலகையில் காட்டுகிறார். அத்தகைய மாறி காட்சி முழு வரைபடத்தையும் உருவாக்கும் குழந்தையின் திறனைக் கட்டுப்படுத்தாது.

திறன்களை ஒருங்கிணைத்து, பின்னர் அவற்றை சுயாதீனமாகப் பயன்படுத்துவதற்கான தொடர்ச்சியான பயிற்சிகளின் போது, ​​ஒரு குறிப்பிட்ட திறமையில் தேர்ச்சி பெறாத குழந்தைகளுக்கு தனிப்பட்ட அடிப்படையில் மட்டுமே ஆர்ப்பாட்டங்கள் வழங்கப்படுகின்றன.

நிலையான காட்சிக்கான பேரார்வம்ஒரு பணியை முடிக்கும் முறைகள், எல்லா சந்தர்ப்பங்களிலும் ஆசிரியரிடமிருந்து அறிவுறுத்தல்கள் மற்றும் உதவிக்காக காத்திருக்க குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும், இது செயலற்ற தன்மை மற்றும் சிந்தனை செயல்முறைகளைத் தடுக்கும்.

14. பாலர் குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கும் செயல்பாட்டில் பயன்படுத்தப்படும் வாய்மொழி முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களை பட்டியலிடுங்கள் காட்சி கலைகள். காட்சி கலை வகுப்புகளில் வாய்மொழி முறைகள் மற்றும் நுட்பங்களை திறம்பட பயன்படுத்துவதற்கான நிபந்தனைகளை வெளிப்படுத்தவும். பயன்பாட்டின் தேவையை நியாயப்படுத்தவும் கலை வார்த்தைபாலர் குழந்தைகளுக்கு காட்சி கலைகளை கற்பிக்கும் செயல்பாட்டில்.

கல்வியியல் சிக்கலைத் தீர்க்கவும்:

மிஷுட்காவுக்கான டிரக்கை ஒட்டுவதை முடித்துவிட்டு, யூலியா ஆசிரியரிடம் வேலையைக் காட்டுகிறார்: "நான் அதை நன்றாக ஒட்டிக்கொண்டேன்?" - “பார்ப்போம்! - லிடியா ஃபெடோரோவ்னா பதிலளிக்கிறார். "ஒரு கேபின் உள்ளது, உடலும் இறுக்கமாகப் பிடிக்கிறது, ஆனால் கார் நகரத் தொடங்கியவுடன், சக்கரங்கள் உடனடியாக விழும்!" ஆசிரியர் சிறுமிக்கு தளர்வாக ஒட்டப்பட்ட சக்கரங்களைக் காட்டுகிறார். யூலியா வேலை எடுத்து சக்கரங்களை ஒட்டுவதற்கு செல்கிறாள். வேலையை முடித்துவிட்டு, ஆசிரியரின் ஒப்புதல் பார்வையை அவள் சந்திக்கிறாள், மகிழ்ச்சியுடன், மிஷுட்காவிடம் வேலையைக் காட்டுகிறாள், அவர் இந்த காரில் சவாரி செய்ய "ஒப்புக்கொள்கிறார்".

முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலையை விளக்குங்கள். இதேபோன்ற சூழ்நிலையில் ஆசிரியராக உங்கள் செயல்பாடுகளை வடிவமைக்கவும்.

வாய்மொழி முறைகள் மற்றும் நுட்பங்கள்:உரையாடல், ஆசிரியரின் கதை, கற்பித்தல் மதிப்பீடு மற்றும் குழந்தைகளின் வேலை பகுப்பாய்வு

கேள்விகள், ஊக்கம், ஆலோசனை, திசைகள், கலை வெளிப்பாடு.

உரையாடல் –காட்சி கலைகளை கற்பிப்பதற்கான முன்னணி வாய்மொழி முறைகளில் ஒன்று . கலை வகுப்புகளில் உரையாடல் என்பது ஆசிரியரால் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட ஒரு உரையாடலாகும், இதன் போது ஆசிரியர் பயன்படுத்துகிறார் கேள்விகள், விளக்கங்கள், தெளிவுபடுத்தல்கள், சித்தரிக்கப்பட்ட பொருள் அல்லது நிகழ்வு மற்றும் வரைதல், மாடலிங் மற்றும் அப்ளிக்யூவில் அதை மீண்டும் உருவாக்கும் வழிகள் பற்றிய யோசனைகளை குழந்தைகளில் உருவாக்குவதற்கு பங்களிக்கிறது. உரையாடல் முறையின் பிரத்தியேகங்கள் குழந்தையின் அதிகபட்ச தூண்டுதலுக்கு வழங்குகின்றன செயல்பாடு. அதனால்தான் காட்சி கலைகளில் வளர்ச்சி கற்பித்தல் முறையாக உரையாடல் பரவலான பயன்பாட்டைக் கண்டறிந்துள்ளது.

உரையாடல் பாடத்தின் முதல் பகுதியில் பயன்படுத்தப்படுகிறது - பணி ஒரு காட்சி பிரதிநிதித்துவத்தை உருவாக்கும் போது, ​​மற்றும் பாடத்தின் முடிவில் - குழந்தைகளுக்கு அவர்களின் வேலையைப் பார்க்கவும், அவர்களின் வெளிப்பாட்டையும் பலத்தையும் உணர உதவுவது முக்கியம். பலவீனங்கள்.

உரையாடல் நுட்பம் உள்ளடக்கம், பாடத்தின் வகை மற்றும் குறிப்பிட்ட செயற்கையான பணிகளைப் பொறுத்தது.

IN பொருள் வரைதல் சதித்திட்டத்தை வெளிப்படுத்த குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கப்படும் போது, ​​உரையாடலின் போது குழந்தைகளுக்கு உதவுவது அவசியம் அறிமுகப்படுத்தபடத்தின் உள்ளடக்கம், கலவை, இயக்கம் பரிமாற்றத்தின் அம்சங்கள், படத்தின் வண்ண பண்புகள், அதாவது. யோசித்துப் பாருங்கள் காட்சி கலைகள்கதையை தெரிவிக்க. பணியின் சில தொழில்நுட்ப நுட்பங்களையும் ஒரு படத்தை உருவாக்கும் வரிசையையும் ஆசிரியர் குழந்தைகளுடன் தெளிவுபடுத்துகிறார்.

படத்தின் உள்ளடக்கத்தைப் பொறுத்து (ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் அடிப்படையில், சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் தலைப்புகளில், அன்று இலவச தலைப்பு) உரையாடல்களின் முறை அதன் சொந்த பிரத்தியேகங்களைக் கொண்டுள்ளது. எனவே, ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் கருப்பொருளில் வரைதல் (சிற்பம்) செய்யும் போதுஅதன் முக்கிய சிந்தனை, யோசனையை நினைவில் கொள்வது முக்கியம்; உணர்வுபூர்வமாக படத்தை புதுப்பிக்க(ஒரு கவிதை, விசித்திரக் கதையிலிருந்து வரிகளைப் படியுங்கள்). கதாபாத்திரங்களின் வெளிப்புற தோற்றத்தை விவரிக்கவும், அவர்களின் உறவுகளை நினைவுபடுத்தவும், கலவை, நுட்பங்கள் மற்றும் வேலையின் வரிசையை தெளிவுபடுத்தவும்.

வரைதல் (சிற்பம்) சுற்றியுள்ள யதார்த்தத்தின் தலைப்புகளில்வாழ்க்கை நிலைமையை புத்துயிர் பெறுதல், நிகழ்வுகளின் உள்ளடக்கத்தை இனப்பெருக்கம் செய்தல், நிபந்தனைகள், தெளிவுபடுத்துதல் தேவை வெளிப்படையான வழிமுறைகள்: கலவைகள், விவரங்கள், இயக்கத்தை கடத்தும் முறைகள், முதலியன, நுட்பங்கள் மற்றும் படங்களின் வரிசையை தெளிவுபடுத்துதல்.

வரையும் போது (சிற்பம்) ஒரு இலவச தலைப்பில்தேவையான பூர்வாங்ககுழந்தைகளுடன் வேலை. உரையாடலில், ஆசிரியர் பதிவுகளை புதுப்பிக்கிறார். பின்னர் அவர் யோசனையை விளக்க சில குழந்தைகளை அழைக்கிறார்: அவர்கள் எதை வரைவார்கள் (குருடு), அவர்கள் எப்படி வரைவார்கள், இதனால் அவர்கள் படத்தின் இந்த அல்லது அந்த பகுதியை எங்கு வைப்பார்கள் என்பது மற்றவர்களுக்கு தெளிவாகத் தெரியும். பணியின் சில தொழில்நுட்ப நுட்பங்களை ஆசிரியர் தெளிவுபடுத்துகிறார். குழந்தைகளின் கதைகளின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, ஆசிரியர் மீண்டும் ஒரு படத்தை எவ்வாறு கருத்தரிக்க வேண்டும் என்று பாலர் குழந்தைகளுக்கு கற்பிக்கிறார்.

வகுப்புகளில் எங்கே படத்தின் உள்ளடக்கம் ஒரு தனி பொருள், உரையாடல் பெரும்பாலும் செயல்முறையுடன் வருகிறது தேர்வு (தேர்வு). இந்த வழக்கில், உரையாடலின் போது, ​​​​குழந்தைகளால் பொருளின் செயலில், அர்த்தமுள்ள உணர்வைத் தூண்டுவது அவசியம், அதன் வடிவம், அமைப்பு ஆகியவற்றின் அம்சங்களைப் புரிந்துகொள்வது, நிறத்தின் தனித்துவம், விகிதாசார உறவுகள் போன்றவற்றை தீர்மானிக்க உதவுகிறது. ஆசிரியரின் கேள்விகளின் தன்மையும் உள்ளடக்கமும் குழந்தைகளிடையே சார்புநிலையை ஏற்படுத்துவதை நோக்கமாகக் கொண்டிருக்க வேண்டும் தோற்றம்பொருள் மற்றும் அதன் செயல்பாட்டு நோக்கம்அல்லது வாழ்க்கை நிலைமைகளின் அம்சங்கள் (உணவு, இயக்கம், பாதுகாப்பு). இந்த பணிகளை முடிப்பது ஒரு முடிவு அல்ல, ஆனால் ஒரு படத்தை உருவாக்கும் போது குழந்தைகளின் சுதந்திரம், செயல்பாடு மற்றும் முன்முயற்சியின் வளர்ச்சிக்கு தேவையான பொதுவான யோசனைகளை உருவாக்குவதற்கான வழிமுறையாகும். குழந்தைகளின் அனுபவம் பணக்காரமானது, இந்த வகையான உரையாடல்களில் பாலர் குழந்தைகளின் மன மற்றும் பேச்சு நடவடிக்கைகளின் அளவு அதிகமாகும்.

வடிவமைப்பு மற்றும் அப்ளிக் வகுப்புகளில், தேர்வு மற்றும் உரையாடலின் பொருள் அடிக்கடி இருக்கும் மாதிரி, குழந்தைகளின் அதிக அளவு மன, பேச்சு, உணர்ச்சி மற்றும், முடிந்தால், மோட்டார் செயல்பாடு ஆகியவற்றை வழங்குகிறது.

பாடத்தின் முடிவில் குழந்தைகளின் படைப்புகளைப் பார்க்கும் மற்றும் பகுப்பாய்வு செய்யும் செயல்பாட்டில்குழந்தைகள் அவர்கள் உருவாக்கிய படங்களின் வெளிப்பாட்டை உணர உதவ வேண்டும். வரைபடங்கள் மற்றும் சிற்பங்களின் வெளிப்பாட்டைக் கண்டு உணரும் திறனைக் கற்பிப்பது ஆசிரியர் எதிர்கொள்ளும் முக்கியமான பணிகளில் ஒன்றாகும். அதே நேரத்தில், வயது வந்தவரின் கேள்விகள் மற்றும் கருத்துகளின் தன்மை குழந்தைகளிடமிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலை உறுதிப்படுத்த வேண்டும்.

பழைய குழுக்களில், உரையாடலின் போது, ​​​​செயல் முறைகளில் படத்தின் வெளிப்பாட்டின் சார்புநிலையை சுயாதீனமாக நிறுவ ஆசிரியர் குழந்தைகளை வழிநடத்துகிறார்.

வயது பண்புகள்உரையாடலின் உள்ளடக்கம் மற்றும் குழந்தைகளின் செயல்பாட்டின் அளவை பாதிக்கும். குறிப்பிட்ட செயற்கையான பணிகளைப் பொறுத்து பிரச்சினைகளின் தன்மைமாறி வருகிறது. சில சந்தர்ப்பங்களில், கேள்விகள் உணரப்பட்ட பொருளின் வெளிப்புற அறிகுறிகளை விவரிப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன, மற்றவற்றில் - நினைவுபடுத்துதல் மற்றும் இனப்பெருக்கம், அனுமானம். கேள்விகளின் உதவியுடன், ஒரு பொருள், நிகழ்வு மற்றும் அதை சித்தரிக்கும் வழிகள் பற்றிய குழந்தைகளின் கருத்துக்களை ஆசிரியர் தெளிவுபடுத்துகிறார். பாடத்தின் போது குழந்தைகளுடன் பொதுவான உரையாடல் மற்றும் தனிப்பட்ட வேலைகளில் கேள்விகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. கேள்விகளுக்கான தேவைகள் பொதுவான கல்வியியல் இயல்புடையவை: அணுகல், தெளிவு மற்றும் உருவாக்கத்தின் தெளிவு, சுருக்கம், உணர்ச்சி.

விளக்கம்- குழந்தைகளின் நனவை பாதிக்கும் ஒரு வாய்மொழி வழி, வகுப்புகளின் போது அவர்கள் என்ன, எப்படி செய்ய வேண்டும் மற்றும் அதன் விளைவாக அவர்கள் என்ன பெற வேண்டும் என்பதைப் புரிந்துகொள்ளவும், ஒருங்கிணைக்கவும் உதவுகிறது. முழுக் குழுவிற்கும் அல்லது தனிப்பட்ட குழந்தைகளுக்கும் ஒரே நேரத்தில் எளிமையான, அணுகக்கூடிய வடிவத்தில் விளக்கம் கொடுக்கப்பட்டுள்ளது. விளக்கம் பெரும்பாலும் கவனிப்புடன் இணைக்கப்படுகிறது, வேலை செய்வதற்கான வழிகள் மற்றும் நுட்பங்களைக் காட்டுகிறது.

ஆலோசனைகுழந்தை ஒரு படத்தை உருவாக்க கடினமாக இருக்கும் சந்தர்ப்பங்களில் பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் ஆலோசனை வழங்க அவசரப்பட வேண்டாம். மெதுவான வேகத்தில் வேலை செய்யும் குழந்தைகள் கேட்ட கேள்விக்குஒரு தீர்வு கண்டுபிடிக்க, பெரும்பாலும் ஆலோசனை தேவையில்லை. இந்த சந்தர்ப்பங்களில், அறிவுரை குழந்தைகளின் சுதந்திரம் மற்றும் செயல்பாட்டின் வளர்ச்சிக்கு பங்களிக்காது.

நாட்டுப்புறக் கதைகளிலும் யதார்த்தத்தையும் சித்தரிக்கும் முறைகளுக்கு இடையே அடிப்படை வேறுபாடுகள் இல்லை என்று ஒரு பரவலான கருத்து உள்ளது. புனைகதை. இங்கும் இங்கும் யதார்த்தம் சமமாக உண்மையாகவும் உண்மையாகவும் சித்தரிக்கப்படுகிறது. எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, எம்.எம். பிளிசெட்ஸ்கி, ரஷ்ய காவியங்களின் வரலாற்றுவாதத்திற்கு அர்ப்பணித்த தனது புத்தகத்தில், காவியம் ஒரு குறிப்பிட்ட சகாப்தத்தின் நிகழ்வுகளை அல்ல, ஆனால் அதன் அபிலாஷைகளை சித்தரிக்கிறது என்று கூறுபவர்களுடன் உடன்படவில்லை.

ஏன், அவர் கேட்கிறார், வரலாற்று நிகழ்வுகள்எடுத்துக்காட்டாக, கசானைக் கைப்பற்றுவது பற்றிய பாடல்களில், ஸ்டீபன் ரசினைப் பற்றிய பாடல்களில், ஏன் "தி லே ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" ரஷ்யர்களுக்கு எதிரான போலோவ்ட்சியன் பிரச்சாரத்தை சரியாக சித்தரிக்க முடியும், ஏன் "போர் மற்றும் அமைதி" நாவலில் எல்.என். டால்ஸ்டாய் அல்லது ஏ.என். டால்ஸ்டாய் "பீட்டர் தி கிரேட்" நாவலில் பல வரலாற்று நபர்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளை சித்தரிக்க முடியும், ஆனால் காவியம் இதைச் செய்ய முடியாதா? "காவியங்களுக்கு இது ஏன் அனுமதிக்கப்படவில்லை?" - ஆசிரியர் கூச்சலிடுகிறார். எனவே, காவியங்களுக்கிடையில் யதார்த்தத்தை சித்தரிப்பதில் எந்த அடிப்படை வேறுபாடும் இல்லை. வரலாற்று பாடல்கள், "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரம்" மற்றும் வரலாற்று நாவல்கள் XIX-XX நூற்றாண்டுகள்.

இது நாட்டுப்புற மற்றும் இலக்கிய வகைகளின் கலை வழிமுறைகளை ஆசிரியர் கணக்கில் எடுத்துக் கொள்ளாத ஒரு கருத்து. சமூக சூழல்கலையை உருவாக்குவது, அல்லது பல நூற்றாண்டுகளுடன் அல்ல வரலாற்று வளர்ச்சிமக்கள், அதன் வெளிப்படையான மற்றும் ஓரளவு பழமையான வரலாற்று இயல்பு இருந்தபோதிலும், பலவற்றிற்கு மிகவும் பொதுவானது நவீன படைப்புகள். காவியங்களைப் போலவே யதார்த்தத்தின் உண்மைச் சித்தரிப்பு விசித்திரக் கதைகளுக்கும் அனுமதிக்கப்படுகிறது.

உதாரணமாக, விசித்திரக் கதைகளில், அவை 19 ஆம் நூற்றாண்டில் நடந்த வர்க்கப் போராட்டத்தின் அந்த வடிவங்களின் பிரதிபலிப்புகளைத் தேடுகின்றன. எனவே, ஈ.ஏ. டுடோரோவ்ஸ்கயா விசித்திரக் கதையைப் பற்றி பின்வருமாறு எழுதுகிறார்: "அடக்குமுறையாளர்-செர்ஃப் உரிமையாளர்களுக்கும் ஒடுக்கப்பட்ட மக்களுக்கும் இடையிலான ஆதிகால வர்க்க விரோதம் உண்மையாகக் காட்டப்படுகிறது." ஆனால் எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு வரும்போது, ​​அது பின்வருவனவற்றை மாற்றுகிறது: "காடு மற்றும் விலங்குகளின் "எஜமானி" பாபா யாகா, தனது விலங்கு ஊழியர்களை ஒடுக்கும் ஒரு உண்மையான சுரண்டலாக சித்தரிக்கப்படுகிறார் ...". E.A. Tudorovskaya கருத்துப்படி, ஒரு விசித்திரக் கதையில் வர்க்கப் போராட்டம் "புனைகதையின் தோற்றத்தை" பெறுகிறது. "இது விசித்திரக் கதையின் யதார்த்தத்தை ஓரளவு கட்டுப்படுத்துகிறது."

எனவே, ஒரு விசித்திரக் கதை யதார்த்தமானது, ஆனால் அதற்கு ஒரு குறைபாடு உள்ளது: இது புனைகதை, இது அதன் யதார்த்தத்தை குறைக்கிறது மற்றும் வரம்புக்குட்படுத்துகிறது, அத்தகைய கருத்தின் தர்க்கரீதியான விளைவு, விசித்திரக் கதையில் புனைகதை இல்லை என்றால், அது இருக்கும். சிறப்பாக இருக்கும்.

ஈ.ஏ. டுடோரோவ்ஸ்காயாவின் கண்ணோட்டம் தனிமைப்படுத்தப்பட்டிருந்தால், இத்தகைய ஆர்வமுள்ள கருத்துக்களைக் குறிப்பிடுவது மதிப்புக்குரியது அல்ல. ஆனால் மற்றவர்கள் அதை பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள். எனவே, வி.பி. அனிகின் எழுதுகிறார்: "நேரடி வாழ்க்கை சமூக-வரலாற்று அனுபவமே யதார்த்தத்தை உண்மையாக சித்தரிப்பதற்கான ஆதாரம். வாய்வழி படைப்பாற்றல்மக்கள்." விலங்குகள் பற்றிய விசித்திரக் கதைகளில் வர்க்கப் போராட்டத்தை அனிகின் காண்கிறார்.

அவர் அவற்றை உருவகங்களாக அறிவிக்கிறார். "விலங்குகளைப் பற்றிய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மிக முக்கியமான சொத்து சமூக உருவகமாகும், இந்த உருவகப் பொருள் இல்லாமல் மக்களுக்கு விசித்திரக் கதை தேவைப்படாது." எனவே, மக்களுக்கு ஒரு விசித்திரக் கதை தேவையில்லை.

தேவைப்படுவது ஒரு உருவகமான சமூக அர்த்தம் மட்டுமே. ஓநாய் ஒரு "மக்களை ஒடுக்குபவர்" என்பதை ஆசிரியர் நிரூபிக்க முயற்சிக்கிறார். கரடியும் அதே அடக்குமுறையாளர்களுக்கு சொந்தமானது. விசித்திரக் கதைகளின் உலகில், கோசே மற்றும் ஹீரோவின் பிற எதிரிகள் சமூக ஒழுங்கின் அடக்குமுறையாளர்களாக வகைப்படுத்தப்படுகிறார்கள்.

வி.பி. அனிகினின் புத்தகத்தில் பல சரியான அவதானிப்புகள் உள்ளன என்பதைக் குறிப்பிடுவது நியாயமானது. ஆனால் இந்த புத்தகம் எழுதப்பட்ட ஆண்டுகளில், அத்தகைய கருத்துக்கள் ஓரளவு கட்டாயமாகவும் முற்போக்கானதாகவும் கருதப்பட்டன.

நாங்கள் மேலும் விவாதங்களுக்குச் செல்ல மாட்டோம், ஆனால் நாட்டுப்புறக் கதைகளில் யதார்த்தம் எவ்வாறு சித்தரிக்கப்படுகிறது, இதற்கு என்ன அர்த்தம், நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் யதார்த்த இலக்கியங்களுக்கு இடையிலான குறிப்பிட்ட வேறுபாடுகள் என்ன என்ற கேள்வியை சுருக்க ஊகங்கள் மூலம் அல்ல, ஆனால் மூலம் அணுக முயற்சிப்போம். பொருள் தன்னை ஆய்வு.

நாட்டுப்புறவியல் அதன் கவிதைகளின் குறிப்பிட்ட சட்டங்களைக் கொண்டிருப்பதைக் காண்போம், தொழில்முறை முறைகளிலிருந்து வேறுபட்டது கலை படைப்பாற்றல். கேள்வி வரலாற்று ரீதியாக முன்வைக்கப்பட வேண்டும்; இருப்பினும், இதைச் செய்வதற்கு முன், இன்று என்ன இருக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது அவசியம்.

18-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் பதிவுகளின் அடிப்படையில் நாட்டுப்புற நினைவுச்சின்னங்களை நாங்கள் கருத்தில் கொள்வோம், கலவை மற்றும் வளர்ச்சியின் செயல்முறையின் வரலாற்று ஆய்வை எதிர்காலத்திற்குத் தள்ளுவோம். நாங்கள் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளை மட்டுமே கருத்தில் கொள்வோம். ஒரு வரலாற்று-ஒப்பீட்டு ஆய்வைத் தொடங்குவதற்கு முன் அத்தகைய விளக்கமான ஆய்வு செய்யப்பட வேண்டும்.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அனைத்து அல்லது பல வகைகளுக்கும் பொதுவான வடிவங்கள் உள்ளன, மேலும் தனிப்பட்ட வகைகளுக்கு மட்டுமே குறிப்பிட்ட வடிவங்கள் உள்ளன. வகைகளின் சிக்கலை நாங்கள் கருத்தில் கொள்வோம், அவற்றைப் பற்றிய முழுமையான விளக்கத்திற்காக பாடுபடுவதில்லை, ஆனால் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் யதார்த்தத்தின் உறவின் சிக்கலின் கட்டமைப்பிற்கு நம்மை கட்டுப்படுத்துகிறோம்.

யதார்த்தத்திற்கான அணுகுமுறையின் கேள்வி ஒப்பீட்டளவில் எளிமையான ஒரு வகையாக ஒரு விசித்திரக் கதையுடன் எங்கள் படிப்பைத் தொடங்குவோம். அதே நேரத்தில், விசித்திரக் கதை சிலவற்றை வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கிறது பொது சட்டங்கள்பொதுவாக கதை வகைகள்.

ஒரு விசித்திரக் கதையைப் பற்றி பேசுகையில், V.I லெனினின் அறிக்கையை நினைவில் கொள்வது அவசியம்: "ஒவ்வொரு விசித்திரக் கதையிலும் யதார்த்தத்தின் கூறுகள் உள்ளன ...". இந்த அறிக்கையின் சரியான தன்மையை சரிபார்க்க விசித்திரக் கதையின் மிக மேலோட்டமான பார்வை போதுமானது. விசித்திரக் கதைகளில் இந்த கூறுகள் குறைவாகவே உள்ளன, மற்ற வகைகளில் அவை அதிகம்.

நரி, ஓநாய், கரடி, முயல், சேவல், ஆடு மற்றும் பிற விலங்குகள் துல்லியமாக விவசாயிகள் கையாளும் விலங்குகள்; ஆண்கள் மற்றும் பெண்கள், வயதான ஆண்கள் மற்றும் வயதான பெண்கள், மாற்றாந்தாய் மற்றும் மாற்றாந்தாய்கள், வீரர்கள், ஜிப்சிகள், பண்ணை தொழிலாளர்கள், பூசாரிகள் மற்றும் நில உரிமையாளர்கள் வாழ்க்கையிலிருந்து விசித்திரக் கதைகளுக்குள் சென்றனர்.

விசித்திரக் கதை வரலாற்றுக்கு முந்தைய யதார்த்தம் மற்றும் இடைக்கால பழக்கவழக்கங்கள் மற்றும் அறநெறிகள் இரண்டையும் பிரதிபலிக்கிறது சமூக உறவுகள்நிலப்பிரபுத்துவ காலம் மற்றும் முதலாளித்துவ காலம். யதார்த்தத்தின் இந்த கூறுகள் அனைத்தும் சோவியத் மற்றும் வெளிநாட்டு அறிவியலால் கவனமாக ஆய்வு செய்யப்படுகின்றன, மேலும் அவற்றைப் பற்றி மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க இலக்கியங்கள் ஏற்கனவே உள்ளன.

இருப்பினும், லெனினின் வார்த்தைகளை உன்னிப்பாகப் பார்த்தால், ஒரு விசித்திரக் கதை முற்றிலும் யதார்த்தத்தின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது என்று லெனின் கூறவில்லை. அவை அவளில் "இருக்கின்றன" என்று மட்டுமே அவர் கூறுகிறார். ஒரு விசித்திரக் கதையில் இந்த யதார்த்தமான ஆண்கள், பெண்கள், வீரர்கள் அல்லது பிற கதாபாத்திரங்கள் என்ன செய்கிறார்கள் என்ற கேள்விக்கு நாம் திரும்பியவுடன், அதாவது, நாம் சதித்திட்டங்களுக்குத் திரும்புகிறோம், உடனடியாக சாத்தியமற்ற மற்றும் கற்பனையான உலகில் மூழ்குவோம்.

ஆர்னே-ஆண்ட்ரீவின் விசித்திரக் கதைகளின் குறியீட்டை எடுத்து, அது அப்படித்தான் என்பதை உடனடியாக நம்புவதற்கு குறைந்தபட்சம் "நாவல் தேவதைக் கதைகள்" பகுதியையாவது திறக்க போதுமானது. உலகில் உள்ள அனைவரையும் ஏமாற்றும், ஒருபோதும் தோற்கடிக்கப்படாத இந்த நகைச்சுவையாளர்கள் வாழ்க்கையில் எங்கே? நில உரிமையாளர் மற்றும் அவரது மனைவிக்கு அடியில் இருந்து ஒரு வாத்து அல்லது ஒரு தாளை திருடும் இதுபோன்ற தந்திரமான திருடர்கள் வாழ்க்கையில் இருக்கிறார்களா? பிடிவாதமான மனைவிகள் நிஜ வாழ்க்கையிலும் விசித்திரக் கதைகளில் அடக்கி வைக்கப்பட்டிருக்கிறார்களா, தோட்டா எப்படி வெளியேறும் என்று துப்பாக்கிக் குழலைக் கீழே பார்க்கும் முட்டாள்கள் உலகில் இருக்கிறார்களா? ஒரு ரஷ்ய விசித்திரக் கதையில் ஒரு நம்பத்தகுந்த சதி இல்லை.

நாங்கள் விவரங்களுக்குச் செல்ல மாட்டோம், ஆனால் ஒரு மாதிரியாக ஒரு பொதுவான உதாரணத்தில் கவனம் செலுத்துவோம். இது ஒரு மோசமான இறந்த மனிதனைப் பற்றிய கதை. IN பொதுவான அவுட்லைன்இது இப்படி செல்கிறது. முட்டாள் தற்செயலாக தனது தாயைக் கொன்றுவிடுகிறான்: அவள் ஒரு வலையில் விழுகிறாள் அல்லது முட்டாள் வீட்டின் முன் தோண்டிய குழியில் விழுகிறாள்.

இருப்பினும், சில நேரங்களில், அவர் அவளை வேண்டுமென்றே கொன்றுவிடுகிறார்; முட்டாள் தன் குடும்பத்தினருடன் என்ன பேசுகிறான் என்பதை அறிய அவள் மார்பில் ஒளிந்து கொள்கிறாள், அதை அவன் அறிந்து கொதிக்கும் நீரால் மார்பை நிரப்புகிறான். அவர் தாயின் சடலத்தை சறுக்கு வண்டியில் வைத்து, வளையம் அல்லது அடி, சீப்பு மற்றும் சுழல் ஆகியவற்றைக் கொடுத்து, சவாரி செய்கிறார். உன்னத முக்கூட்டு எங்களை நோக்கி விரைகிறது. அவர் சாலையை அணைக்கவில்லை மற்றும் இடித்து தள்ளப்படுகிறார்.

அரச பொற்கொல்லரான தன் தாயைக் கொன்றார்கள் என்று முட்டாள் கூக்குரலிடுகிறான். அவருக்கு இழப்பீடாக நூறு ரூபிள் கொடுக்கிறார்கள். அவர் நகர்ந்து இப்போது பூசாரியுடன் பாதாள அறையில் சடலத்தை வைக்கிறார்; அவர் இறந்த தாய்க்கு ஒரு குடம் புளிப்பு கிரீம் மற்றும் ஒரு ஸ்பூன் கொடுக்கிறார். போபாத்யா தன்னை ஒரு திருடன் என்று நினைத்து அவள் தலையில் குச்சியால் அடிக்கிறாள். முட்டாள் மீண்டும் நூறு ரூபிள் இழப்பீடு பெறுகிறான். இதற்குப் பிறகு, அவளை ஒரு படகில் ஏற்றி ஆற்றில் இறக்கினான். படகு மீனவர்களின் வலையில் சிக்கியது.

மீனவர்கள் சடலத்தை துடுப்பால் அடிக்க, அது தண்ணீரில் விழுந்து மூழ்கி இறந்தது. முட்டாள் தன் தாய் நீரில் மூழ்கிவிட்டதாக கத்துகிறான். மீனவர்களிடமிருந்து நூறு ரூபிள் பெறுகிறார். பணத்துடன் வீட்டிற்கு வந்து, தனது தாயை நகரத்தில் உள்ள பஜாரில் விற்றதாக தனது சகோதரர்களிடம் கூறுகிறார். சகோதரர்கள் தங்கள் மனைவிகளைக் கொன்று விற்க அழைத்துச் செல்கிறார்கள். ஜெண்டர்ம்கள் அவர்களை சிறைக்கு அழைத்துச் செல்கிறார்கள், சகோதரர்களின் சொத்து முட்டாள்களுக்கு செல்கிறது. இந்தச் சொத்துடனும், கொண்டு வந்த பணத்துடனும் அவர் மகிழ்ச்சியாக வாழத் தொடங்குகிறார்.

இந்த கதையின் மற்றொரு பதிப்பு உள்ளது, இருப்பினும், இது ஒரு வித்தியாசமான கதையாக கருதப்படலாம். இங்கே விஷயங்கள் கொஞ்சம் வித்தியாசமாக நடக்கும். ஒரு ஆணின் மனைவி தன் காதலனை நடத்துகிறாள். என் கணவர் பார்க்கிறார்.

அவள் வெண்ணெய்க்காக பாதாள அறைக்குச் செல்லும்போது, ​​அவளுடைய கணவன் அவளது காதலனைக் கொன்று, அவன் மூச்சுத் திணறிவிட்டதாக நினைக்கும் வகையில் அவனது வாயில் ஒரு கேக்கைப் போடுகிறான். பின்னர் தந்திரங்கள் சடலத்துடன் தொடங்குகின்றன, இது முந்தைய பதிப்போடு ஓரளவு ஒத்துப்போகும், ஓரளவு வேறுபட்ட வடிவத்தைக் கொண்டிருக்கும்.

இந்த வழக்கில், கொலை சந்தேகத்தில் இருந்து உங்களைத் துடைக்க நீங்கள் சடலத்தை அகற்ற வேண்டும். திருமண விருந்து நடக்கும் வீட்டின் மீது பிணத்தை சாய்த்து சத்தியம் செய்யத் தொடங்குகிறான் மனிதன். விருந்தினர்கள் வெளியே குதித்து, சுவரில் சாய்ந்தவர் சத்தியம் செய்கிறார் என்று நினைத்து, அவரது தலையில் அடித்தார்கள். அவர் இறந்து கிடப்பதைப் பார்த்து, அவர்கள் பயந்து, இறந்த மனிதனை விடுவிப்பதற்காக, அவரை ஒரு குதிரையில் கட்டி விடுங்கள்.

குதிரை காட்டுக்குள் ஓடி வேட்டைக்காரனின் பொறிகளைக் கெடுக்கிறது. வேட்டைக்காரன் இறந்தவனை அடித்து கொன்றுவிட்டதாக நினைக்கிறான். அவர் சடலத்தை படகில் வைக்கிறார், முந்தைய பதிப்பைப் போலவே நடவடிக்கை முடிவடைகிறது: மோசமான இறந்த மனிதன் மீனவரின் அடியிலிருந்து தண்ணீரில் விழுந்து, சடலம் மறைந்துவிடும்.

நவீனமாக இருந்தால் சோவியத் எழுத்தாளர்அவரது தாயார் எப்படி கொல்லப்பட்டார் மற்றும் கொலையாளி எப்படி பணம் பறிக்க பிணத்தை பயன்படுத்தினார் என்பது பற்றி ஒரு கதை எழுத முடிவு செய்தார், பின்னர் எந்த பதிப்பகமும் இதுபோன்ற ஒரு கதையை வெளியிட்டிருக்காது, அது வெளியிடப்பட்டிருந்தால், அது வாசகர்களிடையே நியாயமான கோபத்தை ஏற்படுத்தியிருக்கும்.

இதற்கிடையில், விவசாயிகள் இறந்தவர்களை சில சிறப்பு மரியாதையுடன் நடத்துகிறார்கள் என்ற போதிலும், விசித்திரக் கதை மக்களிடையே எந்த கோபத்தையும் ஏற்படுத்தாது. இந்த கதை ரஷ்யர்களிடையே மட்டுமல்ல, பல ஐரோப்பிய மக்களிடையேயும் பிரபலமானது. இது வட அமெரிக்காவின் இந்தியர்களையும் சென்றடைந்தது.

ஏன் இப்படி ஒரு மூர்க்கத்தனமான கதை பிரபலமாகலாம்? இந்த விசித்திரக் கதை ஒரு மகிழ்ச்சியான கேலிக்கூத்து என்பதால் மட்டுமே இது சாத்தியமானது. கதை சொல்பவர் அல்லது கேட்பவர் கதையை யதார்த்தத்துடன் தொடர்புபடுத்தவில்லை. ஒரு ஆராய்ச்சியாளர் அதை யதார்த்தத்துடன் தொடர்புபடுத்தலாம் மற்றும் அன்றாட வாழ்க்கையின் எந்த அம்சங்களை இந்த சதித்திட்டத்தை உயிர்ப்பித்தது என்பதை தீர்மானிக்க வேண்டும், ஆனால் இது இனி கலை உணர்வின் மண்டலத்திற்கு சொந்தமானது அல்ல, ஆனால் விஞ்ஞானமானது. இது குறைக்கப்படவில்லை, வரையறுக்கப்பட்ட அல்லது விசித்திரக் கதை யதார்த்தம், இது ஒரு உருவகம் அல்லது கட்டுக்கதை அல்ல, இது ஒரு விசித்திரக் கதை.

இந்த உதாரணத்தை நாங்கள் மிகவும் விரிவாகக் கவனித்தோம், ஏனெனில் இது ஒரு விசித்திரக் கதையின் உண்மைக்கு இடையிலான உறவின் கேள்விக்கு அடையாளமாகவும் பொதுவானதாகவும் இருக்கிறது.

ஒரு விசித்திரக் கதை ஒரு வேண்டுமென்றே மற்றும் கவிதை புனைகதை. இது ஒருபோதும் யதார்த்தமாக முன்வைக்கப்படவில்லை. "ஒரு விசித்திரக் கதை ஒரு திருப்பம், ஒரு பாடல் ஒரு கதை" என்று பழமொழி கூறுகிறது. "கதை அழகாக இருக்கிறது, பாடல் அழகாக இருக்கிறது." கதையை முடித்த பிறகு, அவர்கள் கூறுகிறார்கள்: "அது முழு கதை, நீங்கள் இனி பொய் சொல்ல முடியாது." நவீன மொழியில், "விசித்திரக் கதை" என்பது "பொய்" என்ற வார்த்தைக்கு ஒத்ததாகும்.

ஆனால் யதார்த்தத்தை சித்தரிப்பது அதன் இலக்காக இல்லாவிட்டால் ஒரு விசித்திரக் கதையை ஈர்க்கும் விஷயம் எது? முதலாவதாக, இது அதன் கதையின் அசாதாரணத்துடன் ஈர்க்கிறது. யதார்த்தம், புனைகதை போன்றவற்றுடனான முரண்பாடு சிறப்பு மகிழ்ச்சியைத் தருகிறது.

கட்டுக்கதைகளில், யதார்த்தம் வேண்டுமென்றே உள்ளே திரும்பியது, இது மக்களுக்கு அவர்களின் முழு வசீகரம். உண்மை, அசாதாரணமானது புனைகதைகளிலும் நிகழ்கிறது.

காதல் உரைநடையில் அது வலிமையானது (வால்டர் ஸ்காட், ஹ்யூகோவின் நாவல்கள்), யதார்த்த உரைநடையில் அது பலவீனமானது (செக்கோவ்). இலக்கியத்தில், அசாதாரணமானது முடிந்தவரை சித்தரிக்கப்படுகிறது, திகில், அல்லது போற்றுதல் அல்லது ஆச்சரியத்தின் உணர்ச்சிகளைத் தூண்டுகிறது, மேலும் சித்தரிக்கப்படுவதற்கான சாத்தியத்தை நாங்கள் நம்புகிறோம்.

நாட்டுப்புற உரைநடையில், அசாதாரணமானது உண்மையில் அது வாழ்க்கையில் சாத்தியமற்றது. உண்மை, அன்றாட விசித்திரக் கதைகளில் பெரும்பாலான சந்தர்ப்பங்களில் இயற்கையின் விதிகளை மீறுவது இல்லை. சொல்லப்படும் அனைத்தும், உண்மையில் நடந்திருக்கலாம். ஆனால் இன்னும், விவரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகள் மிகவும் அசாதாரணமானவை, அவை உண்மையில் ஒருபோதும் நடந்திருக்க முடியாது, அதனால்தான் அவை ஆர்வத்தைத் தூண்டுகின்றன.

வி.யா. முட்டு. நாட்டுப்புறக் கவிதைகள் - எம்., 1998

கலையின் தோற்றம்.

மிகவும் பழமையானதுநமக்குப் பரிச்சயமான கலைப் படைப்புகள் பழைய கற்காலத்தின் பிற்பகுதியில் (கிமு இருபதாயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு) முந்தையவை. நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகில் ஒருவரின் இடத்தைப் புரிந்துகொள்வதற்கான ஆசை, கல்லில் பொறிக்கப்பட்ட மற்றும் வர்ணம் பூசப்பட்ட உருவங்களால் நமக்குக் கொண்டுவரப்பட்ட படங்களில் மதிக்கப்படுகிறது. இந்த கற்கள் முக்கியமாக பர்டெல், எல் பர்னல்லோ மற்றும் இஸ்டுரிட்ஸ் ஆகிய இடங்களில் அமைந்திருந்தன. லாஸ்காக்ஸ், அல்டாமிரா, நியோ, குகைகளின் பேலியோலிதிக் ஓவியங்கள் மற்றும் பெட்ரோகிளிஃப்கள் (கல்லில் செதுக்கப்பட்ட, கீறப்பட்ட அல்லது செதுக்கப்பட்ட படங்கள்) பரவலாக அறியப்படுகின்றன. பாறை கலை வட ஆப்பிரிக்காமற்றும் சஹாரா. 1879 ஆம் ஆண்டில் மார்செலினோ டி சவுத்வாலா என்ற பிரபு ஸ்பெயினின் அல்டாமிரா குகையில் ஓவியங்களைக் கண்டுபிடிப்பதற்கு முன்பு, பழங்கால மனிதன் முற்றிலும் ஆன்மீகம் இல்லாதவன், உணவைத் தேடுவதில் மட்டுமே ஈடுபட்டான் என்று இனவியலாளர்கள் மற்றும் தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்கள் மத்தியில் ஒரு கருத்து இருந்தது. சில விஞ்ஞானிகள் இன்றுவரை பழமையான கலை உருவாக்கத்தின் படங்களை மதிப்பிடுவதற்கு மிகவும் எளிமையான அணுகுமுறையை எடுக்கின்றனர். இருப்பினும், ஏற்கனவே நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், இங்கிலாந்தில், ஒரு ஆராய்ச்சியாளர் பழமையான கலைஹென்றி ப்ரூயில் ஒரு உண்மையான "கற்கால நாகரிகம்" பற்றி பேசினார். களிமண்ணில் உள்ள எளிய சுருள்கள் மற்றும் கைரேகைகளிலிருந்து, எலும்புகள், கல் மற்றும் கொம்புகளில் விலங்குகளின் பொறிக்கப்பட்ட படங்கள் மூலம் ஐரோப்பா மற்றும் ஆசியாவின் பரந்த பகுதிகளில் உள்ள குகைகளில் பல வண்ண ஓவியங்கள் வரை பழமையான கலையின் பரிணாமத்தை அவரால் கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. ஹென்றி ப்ரூயில் மந்திரக் கோட்பாட்டைப் பின்பற்றுபவர், அதன்படி அனைத்து ஓவியங்கள், சிலைகள் மற்றும் வேலைப்பாடுகள் வழிபாட்டுப் பொருட்களாகக் கருதப்பட வேண்டும், அவற்றை நேரடியாக விலங்குகளை வேட்டையாடும் இடத்திற்கு ஈர்க்கும் அவசியத்துடன் இணைக்க வேண்டும்.

சுமார் 4 ஆயிரம் ஆண்டுகளுக்கு முன்பு, மனிதனின் பரிணாம வளர்ச்சியில் மற்றொரு திருப்புமுனை ஏற்பட்டது - மக்களால் உலோகங்களைக் கண்டுபிடித்தது மற்றும் அவற்றின் செயலாக்கத்தின் ஆரம்பம். மனிதர்கள் கருவிகளை உருவாக்கப் பயன்படுத்திய முதல் உலோகம் செம்பு. பின்னர், மனிதன் தகரம் மற்றும் ஈயம் உட்பட தாதுவிலிருந்து மற்ற உலோகங்களை சுரங்கம் மற்றும் பிரித்தெடுக்கத் தொடங்கினான். தாமிரத்தை தகரத்துடன் இணைப்பதன் மூலம், மனிதன் இயற்கையில் இல்லாத முதல் உலோகத்தை உருவாக்கினான் - வெண்கலம். ரோமானிய வெற்றிக்கு முன்னர் ஐரோப்பாவில் ஆதிக்கம் செலுத்திய செல்டிக் கலாச்சாரங்கள் வெண்கலம் மற்றும் பிற உலோகங்களை தங்கள் சொந்த அலங்கார மரபுகளை உருவாக்க அவற்றைப் பயன்படுத்துகின்றன.

கலையின் தோற்றம் சமூகத்தின் வளர்ச்சி மற்றும் மனித வாழ்க்கை நிலைமைகளுடன் நேரடியாக தொடர்புடையது. சமூகம் வளர்ந்தது, கலாச்சாரம் வளர்ந்தது, மேலும் மேலும் புதிய கலை வகைகள் தோன்றின, ஒரு நபரின் வாழ்க்கை முறையுடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

கலையில் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் வழிகள்.

கலை என்பது யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் ஒரு வழியாகும்.கலையில் யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்க இரண்டு முக்கிய வழிகள் உள்ளன - யதார்த்தமான மற்றும் வழக்கமான. கலையில், யதார்த்தத்தை பிரதிபலிக்கும் இந்த வழிகள் எப்போதும் உள்ளன. அவர்கள் இணையாக இருக்கலாம் அல்லது அவர்களில் ஒருவர் தலைவராகக் கருதப்படுவார். யதார்த்த கலை என்பது யதார்த்தத்தின் சாதாரண பிரதியல்ல. யதார்த்தமான முறையின் கலைப் படங்கள், ஒரு செறிவூட்டப்பட்ட வடிவத்தில், குறிப்பிடத்தக்க கதாபாத்திரங்கள், நிகழ்வுகள், உணர்வுகள், யோசனைகள் மற்றும் கொடுக்கப்பட்ட கலாச்சார சகாப்தத்திற்கான சிக்கல்களை மையமாகக் கொண்டு வாழ்க்கையை முன்வைக்கின்றன. வழக்கமான கலை கொடுக்கிறது மேலும் சாத்தியங்கள்கலைப் படங்களின் உள்ளடக்கத்தை விரிவுபடுத்தவும் விளக்கவும். அத்தகைய கலை அடையாளமாக இருக்கலாம்.

IN ஐரோப்பிய கலாச்சாரம்இடைக்காலத்தின் கலை பெரும்பாலும் வழக்கமான, அடையாளமாக இருந்தது: சித்திர மற்றும் சிற்ப படங்கள், நம்பத்தகுந்தவற்றிலிருந்து வெகு தொலைவில், மத யோசனைகளுக்கு சேவை செய்தன, உடல் மீது ஆவியின் வெற்றி. இந்த சிற்பத்திற்கு நன்றி கோதிக் கதீட்ரல்கள்மிகவும் வழக்கமான, உருவங்கள் பொதுவாக ஆடைகளின் மடிப்புகளுக்குப் பின்னால் மறைக்கப்படுகின்றன.

யதார்த்தமான கலை நன்றாக வாசிக்கிறது பாறை கலை ஆதி மனிதன், மனிதன் இருக்கும் நவீன உலகின் எதார்த்தத்தை உணர்த்துவதாகத் தெரிகிறது. அவரது நிகழ்காலத்தை, அழகுபடுத்தாமல், அதிகமாக சிந்திக்காமல் வெளிப்படுத்துகிறார்.

கலை மாஸ்டர் மற்றும் ஒரு கலை மற்றும் உருவ வடிவத்தில் யதார்த்தத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, இது மற்ற எல்லா வகைகளிலிருந்தும் வேறுபடுத்த அனுமதிக்கிறது மனித செயல்பாடு. ஒரு கலைப் படம் என்பது யதார்த்தத்துடன் வெளிப்புற ஒற்றுமை மட்டுமல்ல, யதார்த்தத்தை நோக்கிய ஆக்கபூர்வமான அணுகுமுறையின் வெளிப்பாடு, நிஜ வாழ்க்கையில் சில வண்ணங்களைச் சேர்க்கும் ஒரு வழி.