பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலை

மீண்டும் முன்னோக்கி

கவனம்! ஸ்லைடு மாதிரிக்காட்சிகள் தகவல் நோக்கங்களுக்காக மட்டுமே மற்றும் விளக்கக்காட்சியின் அனைத்து அம்சங்களையும் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தாது. நீங்கள் ஆர்வமாக இருந்தால் இந்த வேலை, முழு பதிப்பையும் பதிவிறக்கவும்.

இலக்கு:பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலை கலாச்சாரம் பற்றிய மாணவர்களின் அறிவை உருவாக்குவதற்கு பங்களித்தது.

பணிகள்:

• பண்டைய கிரேக்க கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பத்தின் தன்மை பற்றி ஒரு யோசனை கொடுங்கள்;
• கட்டிடக்கலையில் "ஒழுங்கு" என்ற கருத்தை அறிமுகப்படுத்துங்கள்; அவற்றின் வகைகளைக் கவனியுங்கள்;
• உருவாக்கத்தில் பண்டைய கிரேக்க கலாச்சாரத்தின் பங்கை அடையாளம் காணவும் ஐரோப்பிய கலாச்சாரம்;
• மற்ற நாடுகளின் கலாச்சாரத்தில் ஆர்வத்தை வளர்ப்பது;

பாடம் வகை:புதிய அறிவின் உருவாக்கம்

பாட உபகரணங்கள்: ஜி.ஐ. டானிலோவா MHC. தோற்றம் முதல் 17 ஆம் நூற்றாண்டு வரை: 10 ஆம் வகுப்புக்கான பாடநூல். – எம்.: பஸ்டர்ட், 2013. விளக்கக்காட்சி, கணினி, ப்ரொஜெக்டர், ஊடாடும் பலகை.

வகுப்புகளின் போது

I. வகுப்பு அமைப்பு.

II. புதிய தலைப்பை ஏற்கத் தயாராகிறது

III. புதிய பொருள் கற்றல்

பூமி பண்டைய ஹெல்லாஸ்அதன் கம்பீரத்தால் இன்னும் வியக்க வைக்கிறது கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகள்மற்றும் சிற்ப நினைவுச்சின்னங்கள்.

ஹெல்லாஸ் - அதன் மக்கள் தங்கள் நாட்டை இப்படித்தான் அழைத்தனர், மற்றும் தங்களை - ஹெலனெஸ், புகழ்பெற்ற மன்னரின் பெயரால் - ஹெலனெஸின் மூதாதையர். பின்னர் இந்த நாடு பண்டைய கிரீஸ் என்று அழைக்கப்பட்டது.

நீல கடல் தெறித்து, அடிவானத்திற்கு அப்பால் சென்றது. பரந்து விரிந்த நீரின் மத்தியில், தீவுகள் அடர்ந்த பசுமையுடன் பசுமையாக இருந்தன.

கிரேக்கர்கள் தீவுகளில் நகரங்களைக் கட்டினார்கள். ஒவ்வொரு நகரத்திலும் வாழ்ந்தார் திறமையான மக்கள், கோடுகள், வண்ணங்கள், நிவாரணங்கள் ஆகியவற்றின் மொழியைப் பேசும் திறன் கொண்டது. ஸ்லைடு 2-3

பண்டைய ஹெல்லாஸின் கட்டிடக்கலை தோற்றம்

"நாங்கள் விசித்திரம் இல்லாத அழகையும், பெண்மை இல்லாத ஞானத்தையும் விரும்புகிறோம்." கிரேக்க கலாச்சாரத்தின் இலட்சியம் துல்லியமாக இப்படித்தான் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. பொது நபர் V நூற்றாண்டு கி.மு. பெரிக்கிள்ஸ் பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலை மற்றும் வாழ்க்கையின் முக்கிய கொள்கை மிதமிஞ்சிய எதுவும் இல்லை. ஸ்லைடு 5

ஜனநாயக நகர-மாநிலங்களின் வளர்ச்சி கட்டிடக்கலையின் வளர்ச்சிக்கு பெரிதும் உதவியது, இது கோயில் கட்டிடக்கலையில் சிறப்பு உயரங்களை எட்டியது. ரோமானிய கட்டிடக் கலைஞர் விட்ருவியஸ் (கிமு 1 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி) கிரேக்க கட்டிடக் கலைஞர்களின் படைப்புகளின் அடிப்படையில் பின்னர் உருவாக்கப்பட்ட முக்கிய கொள்கைகளை இது வெளிப்படுத்தியது: "வலிமை, பயன் மற்றும் அழகு."

ஆர்டர் (லத்தீன் - வரிசை) என்பது ஒரு வகை கட்டடக்கலை அமைப்பு ஆகும், இது சுமை தாங்கும் (ஆதரவு) மற்றும் ஆதரிக்காத (ஒன்றிணைக்கும்) கூறுகளின் சேர்க்கை மற்றும் தொடர்புகளை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்கிறது. மிகவும் பரவலானவை டோரிக் மற்றும் அயோனிக் (கிமு 7 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில்) மற்றும், குறைந்த அளவிற்கு, பின்னர் (5 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில் - கிமு 4 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில்) கொரிந்திய வரிசை ஆகும், அவை நமது கட்டிடக்கலையில் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. நேரம். ஸ்லைடு 6-7

ஒரு டோரிக் கோவிலில், நெடுவரிசைகள் பீடத்திலிருந்து நேரடியாக உயரும். அவர்கள் புல்லாங்குழல் கோடுகள் மற்றும் செங்குத்து பள்ளங்கள் தவிர அலங்காரங்கள் இல்லை. டோரிக் நெடுவரிசைகள் கூரையை பதற்றத்துடன் வைத்திருக்கின்றன, அது அவர்களுக்கு எவ்வளவு கடினமாக உள்ளது என்பதை நீங்கள் பார்க்கலாம். நெடுவரிசையின் மேற்பகுதி ஒரு மூலதனத்துடன் (தலை) முடிசூட்டப்பட்டுள்ளது. ஒரு நெடுவரிசையின் தண்டு அதன் உடல் என்று அழைக்கப்படுகிறது. டோரிக் கோயில்கள் மிகவும் எளிமையான தலைநகரங்களைக் கொண்டுள்ளன. டோரிக் வரிசை, மிகவும் லாகோனிக் மற்றும் எளிமையானது, டோரியன்களின் கிரேக்க பழங்குடியினரின் ஆண்மை மற்றும் தன்மையின் உறுதிப்பாடு பற்றிய கருத்தை உள்ளடக்கியது.

இது கோடுகள், வடிவங்கள் மற்றும் விகிதாச்சாரங்களின் கண்டிப்பான அழகால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. ஸ்லைடு 8-9.

ஐயோனிக் கோயிலின் நெடுவரிசைகள் உயரமாகவும் மெல்லியதாகவும் உள்ளன. அதன் கீழே பீடத்தின் மேல் எழுப்பப்பட்டுள்ளது. அதன் உடற்பகுதியில் உள்ள புல்லாங்குழல் பள்ளங்கள் அடிக்கடி மற்றும் மெல்லிய துணியின் மடிப்புகளைப் போல பாய்கின்றன. மற்றும் தலைநகரில் இரண்டு சுருட்டை உள்ளது. ஸ்லைடு 9-11

இந்த பெயர் கொரிந்து நகரத்திலிருந்து வந்தது. அவை சிறப்பாக அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன தாவர உருவங்கள், இதில் அகாந்தஸ் இலைகளின் படங்கள் ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன.

சில நேரங்களில் ஒரு பெண் உருவத்தின் வடிவத்தில் ஒரு செங்குத்து ஆதரவு ஒரு நெடுவரிசையாக பயன்படுத்தப்பட்டது. இது காரியாடிட் என்று அழைக்கப்பட்டது. ஸ்லைடு 12-14

கிரேக்க ஒழுங்கு முறை கல் கோயில்களில் பொதிந்துள்ளது, இது உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, கடவுள்களுக்கான வசிப்பிடமாக செயல்பட்டது. கிரேக்க கோவிலின் மிகவும் பொதுவான வகை பெரிப்டெரஸ் ஆகும். பெரிப்டெரஸ் (கிரேக்கம் - "pteros", அதாவது "இறகுகள்", சுற்றளவைச் சுற்றி நெடுவரிசைகளால் சூழப்பட்டுள்ளது). அதன் நீண்ட பக்கத்தில் 16 அல்லது 18 நெடுவரிசைகள் இருந்தன, குறுகிய பக்கத்தில் 6 அல்லது 8. கோவிலானது திட்டத்தில் ஒரு நீளமான செவ்வக வடிவில் ஒரு அறையாக இருந்தது. ஸ்லைடு 15

ஏதென்ஸ் அக்ரோபோலிஸ்

5ஆம் நூற்றாண்டு கி.மு - பண்டைய கிரேக்க நகர-மாநிலங்களின் உச்சம். ஏதென்ஸ் மிகப்பெரிய அரசியல் மற்றும் மாறி வருகிறது கலாச்சார மையம்ஹெல்லாஸ். பண்டைய கிரேக்க வரலாற்றில், இந்த நேரம் பொதுவாக "ஏதென்ஸின் பொற்காலம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அப்போதுதான் உலகக் கலையின் கருவூலத்தில் சேர்க்கப்பட்டுள்ள பல கட்டடக்கலை கட்டமைப்புகளின் கட்டுமானம் இங்கு மேற்கொள்ளப்பட்டது. இம்முறை ஏதெனிய ஜனநாயகத்தின் தலைவரான பெரிக்கிள்ஸின் ஆட்சிக்காலம். ஸ்லைடு 16

மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க கட்டிடங்கள் ஏதென்ஸின் அக்ரோபோலிஸில் அமைந்துள்ளன. பண்டைய கிரேக்கத்தின் மிக அழகான கோவில்கள் இங்கே இருந்தன. அக்ரோபோலிஸ் பெரிய நகரத்தை அலங்கரித்தது மட்டுமல்லாமல், முதலில் அது ஒரு சன்னதியாக இருந்தது. ஒரு நபர் முதலில் ஏதென்ஸுக்கு வந்தபோது, ​​அவர் முதலில் பார்த்தார்

அக்ரோபோலிஸ். ஸ்லைடு 17

அக்ரோபோலிஸ் என்றால் கிரேக்க மொழியில் "மேல் நகரம்" என்று பொருள். ஒரு மலையில் அமைந்துள்ளது. கடவுளின் நினைவாக இங்கு கோயில்கள் கட்டப்பட்டுள்ளன. அக்ரோபோலிஸின் அனைத்து வேலைகளும் சிறந்த கிரேக்க கட்டிடக் கலைஞர் ஃபிடியாஸால் மேற்பார்வையிடப்பட்டன. ஃபிடியாஸ் தனது வாழ்நாளின் 16 ஆண்டுகளை அக்ரோபோலிஸுக்குக் கொடுத்தார். இந்த பிரம்மாண்டமான படைப்புக்கு அவர் புத்துயிர் அளித்தார். அனைத்து கோவில்களும் முழுக்க முழுக்க பளிங்கு கற்களால் கட்டப்பட்டது. ஸ்லைடு 18

ஸ்லைடு 19-38 இந்த ஸ்லைடுகள் அக்ரோபோலிஸின் திட்டத்தைக் காட்டுகின்றன விரிவான விளக்கம்கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்ப நினைவுச்சின்னங்கள்.

அக்ரோபோலிஸின் தெற்கு சரிவில் 17 ஆயிரம் பேர் அமரக்கூடிய தியோனிசஸ் தியேட்டர் இருந்தது. இது கடவுள்கள் மற்றும் மக்களின் வாழ்க்கையிலிருந்து சோகமான மற்றும் நகைச்சுவை காட்சிகளை வெளிப்படுத்தியது. ஏதெனியன் பொதுமக்கள் தங்கள் கண்களுக்கு முன்பாக நடந்த அனைத்திற்கும் கலகலப்பாகவும் மனநிலையுடனும் பதிலளித்தனர். ஸ்லைடு 39-40

பண்டைய கிரேக்கத்தின் நுண்கலை. சிற்பம் மற்றும் குவளை ஓவியம்.

பண்டைய கிரீஸ் உலக கலை கலாச்சாரத்தின் வரலாற்றில் நுழைந்தது, சிற்பம் மற்றும் குவளை ஓவியம் ஆகியவற்றின் குறிப்பிடத்தக்க படைப்புகளுக்கு நன்றி. புளூடார்ச்சின் (c. 45-c. 127) படி, பண்டைய கிரேக்க நகரங்களின் சதுரங்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை கட்டமைப்புகளின் முகப்பில் சிற்பங்கள் ஏதென்ஸில் வாழும் மக்களை விட அதிகமாக இருந்தன. ஸ்லைடு 41-42

பழமையான சகாப்தத்தில் உருவாக்கப்பட்ட குரோஸ் மற்றும் கோராஸ் ஆகியவை நம் காலத்திற்கு எஞ்சியிருக்கும் ஆரம்பகால படைப்புகள்.

குரோஸ் என்பது ஒரு இளம் விளையாட்டு வீரரின் சிலை, பொதுவாக நிர்வாணமாக இருக்கும். குறிப்பிடத்தக்க அளவுகளை அடைந்தது (3 மீ வரை). கோரோக்கள் சரணாலயங்களிலும் கல்லறைகளிலும் வைக்கப்பட்டனர்; அவை முக்கியமாக நினைவு முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை, ஆனால் வழிபாட்டுப் படங்களாகவும் இருக்கலாம். குரோஸ் வியக்கத்தக்க வகையில் ஒருவருக்கொருவர் ஒத்திருக்கிறார்கள், அவற்றின் தோற்றங்கள் கூட எப்போதும் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும்: நிமிர்ந்த நிலையான உருவங்கள் முன்னோக்கி நீட்டப்பட்ட கால், உள்ளங்கைகளுடன் கைகள் ஒரு முஷ்டியில் இறுக்கப்பட்டு, உடலுடன் நீட்டப்பட்டுள்ளன. அவர்களின் முக அம்சங்கள் தனித்தன்மை இல்லாதவை: முகத்தின் வழக்கமான ஓவல், மூக்கின் நேர் கோடு, கண்களின் நீள்வட்ட வடிவம்; முழு, நீட்டிய உதடுகள், பெரிய மற்றும் வட்டமான கன்னம். பின்புறத்தின் பின்னால் உள்ள முடி சுருட்டைகளின் தொடர்ச்சியான அடுக்கை உருவாக்குகிறது. ஸ்லைடு 43-45

கோர் (பெண்கள்) உருவங்கள் நுட்பம் மற்றும் அதிநவீனத்தின் உருவகமாகும். அவர்களின் போஸ்களும் சலிப்பானவை மற்றும் நிலையானவை. செங்குத்தாக சுருண்ட சுருட்டை, தலைப்பாகைகளால் இடைமறித்து, பிரிக்கப்பட்டு, நீண்ட சமச்சீர் இழைகளில் தோள்களுக்கு கீழே விழும். எல்லா முகங்களிலும் மர்மமான புன்னகை. ஸ்லைடு 46

அது எப்படி இருக்க வேண்டும் என்பதைப் பற்றி முதலில் சிந்தித்தவர்கள் பண்டைய ஹெலினெஸ் அற்புதமான நபர், மற்றும் அவரது உடலின் அழகு, அவரது விருப்பத்தின் தைரியம் மற்றும் அவரது மன வலிமை ஆகியவற்றைப் பாடினார். பண்டைய கிரேக்கத்தில் சிற்பம் குறிப்பிட்ட வளர்ச்சியைப் பெற்றது, உருவப்பட அம்சங்கள் மற்றும் ஒரு நபரின் உணர்ச்சி நிலையை வெளிப்படுத்துவதில் புதிய உயரங்களை எட்டியது. முக்கிய தலைப்புசிற்பிகளின் வேலை மனிதன் - இயற்கையின் மிகச் சரியான படைப்பு.

கிரேக்கத்தின் கலைஞர்கள் மற்றும் சிற்பிகளின் மக்கள் உருவங்கள் உயிர் பெறத் தொடங்குகின்றன, நகரத் தொடங்குகின்றன, அவர்கள் நடக்கக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள், மேலும் தங்கள் கால்களை சற்று பின்னால் வைக்கிறார்கள், நடுப்பகுதியில் உறைந்தனர். ஸ்லைடு 47-49

பண்டைய கிரேக்க சிற்பிகள் விளையாட்டு வீரர்களின் சிலைகளை செதுக்க விரும்பினர், ஏனெனில் அவர்கள் மக்களை பெரியவர்கள் என்று அழைத்தனர். உடல் வலிமை, விளையாட்டு வீரர்கள். அந்தக் காலத்தின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பிகள்: மைரான், பாலிக்லீடோஸ், ஃபிடியாஸ். ஸ்லைடு 50

மைரான் கிரேக்க உருவப்பட சிற்பிகளில் மிகவும் பிரியமானவர் மற்றும் பிரபலமானவர். வெற்றி பெற்ற விளையாட்டு வீரர்களின் மைரோனின் சிலைகள் அவருக்கு மிகப் பெரிய புகழைக் கொண்டு வந்தன. ஸ்லைடு 51

சிலை "டிஸ்கோபோலஸ்". எங்களுக்கு முன் ஒரு அழகான இளைஞன், வட்டு எறிய தயாராக இருக்கிறான். ஒரு நொடியில் தடகள வீரர் நிமிர்ந்து நிற்பார் என்று தெரிகிறது மற்றும் மிகப்பெரிய சக்தியுடன் வீசப்பட்ட வட்டு தூரத்திற்கு பறக்கும்.

மிரோன், அவரது படைப்புகளில் இயக்க உணர்வை வெளிப்படுத்த முயன்ற சிற்பிகளில் ஒருவர். இந்த சிலை 25 நூற்றாண்டுகள் பழமையானது. பிரதிகள் மட்டுமே இன்றுவரை எஞ்சியுள்ளன மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள பல்வேறு அருங்காட்சியகங்களில் சேமிக்கப்பட்டுள்ளன. ஸ்லைடு 52

பாலிக்லீடோஸ் ஒரு பண்டைய கிரேக்க சிற்பி மற்றும் கலைக் கோட்பாட்டாளர் ஆவார், அவர் கிமு 5 ஆம் நூற்றாண்டின் 2 ஆம் பாதியில் ஆர்கோஸில் பணிபுரிந்தார். பாலிக்லீடோஸ் "தி கேனான்" என்ற கட்டுரையை எழுதினார், அங்கு அவர் முதலில் ஒரு முன்மாதிரியான சிற்பம் என்ன வடிவங்கள் மற்றும் இருக்க வேண்டும் என்பதைப் பற்றி பேசினார். ஒரு வகையான "அழகின் கணிதம்" உருவாக்கப்பட்டது. அவர் தனது காலத்தின் அழகுகளை கவனமாகப் பார்த்தார் மற்றும் விகிதாச்சாரத்தைக் கழித்தார், எந்த ஒரு சரியான, அழகான உருவத்தை உருவாக்க முடியும் என்பதைக் கவனித்தார். மிகவும் பிரபலமான வேலை Polykleitos - "Doriphoros" (ஈட்டி-தாங்கி) (450-440 BC). இந்த சிற்பம் கட்டுரையின் விதிகளின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது என்று நம்பப்பட்டது. ஸ்லைடு 53-54

"டோரிபோரோஸ்" சிலை.

ஒரு அழகான மற்றும் சக்திவாய்ந்த இளைஞன் - வெளிப்படையாக ஒரு வெற்றியாளர் ஒலிம்பிக் விளையாட்டுகள், அவரது தோளில் ஒரு குறுகிய ஈட்டியுடன் மெதுவாக நடக்கிறார், இந்த வேலை அழகு பற்றிய பண்டைய கிரேக்கர்களின் கருத்துக்களை உள்ளடக்கியது. சிற்பம் நீண்ட காலமாக அழகின் நியதியாக (மாதிரியாக) இருந்து வருகிறது. Polykleitos ஓய்வில் இருக்கும் ஒரு நபரை சித்தரிக்க முயன்றார். நிற்பது அல்லது மெதுவாக நடப்பது. ஸ்லைடு 55

சுமார் 500 கி.மு. ஏதென்ஸில், ஒரு பையன் பிறந்தார், அவர் அனைத்து கிரேக்க கலாச்சாரத்தின் மிகவும் பிரபலமான சிற்பியாக ஆனார். மிகப் பெரிய சிற்பி என்ற புகழைப் பெற்றார். ஃபிடியாஸ் செய்த அனைத்தும் இன்றுவரை கிரேக்க கலையின் அடையாளமாக உள்ளது. ஸ்லைடு 56-57

மிகவும் பிரபலமான வேலைஃபிடியாஸ் - “ஒலிம்பியன் ஜீயஸ்” சிலை ஜீயஸின் உருவம் மரத்தால் ஆனது, மேலும் பிற பொருட்களின் பாகங்கள் வெண்கல மற்றும் இரும்பு நகங்கள் மற்றும் சிறப்பு கொக்கிகளைப் பயன்படுத்தி அடித்தளத்துடன் இணைக்கப்பட்டன. முகம், கைகள் மற்றும் உடலின் பிற பாகங்கள் இருந்து தந்தம்- இது மனித தோலுக்கு மிகவும் நெருக்கமான நிறத்தில் உள்ளது. முடி, தாடி, மேலங்கி, செருப்பு ஆகியவை தங்கத்தால் செய்யப்பட்டன, கண்கள் செய்யப்பட்டன விலையுயர்ந்த கற்கள். ஜீயஸின் கண்கள் ஒரு பெரியவரின் முஷ்டியின் அளவு. சிலையின் அடிப்பகுதி 6 மீட்டர் அகலமும் 1 மீட்டர் உயரமும் கொண்டது. முழு சிலையின் உயரம் பீடத்துடன் சேர்ந்து, பல்வேறு ஆதாரங்களின்படி, 12 முதல் 17 மீட்டர் வரை இருந்தது. "அவர் (ஜீயஸ்) சிம்மாசனத்தில் இருந்து எழுந்திருக்க விரும்பினால், கூரையைத் தகர்த்துவிடுவார்" என்ற எண்ணம் உருவாக்கப்பட்டது. ஸ்லைடு 58-59

ஹெலனிசத்தின் சிற்பக்கலை தலைசிறந்த படைப்புகள்.

ஹெலனிஸ்டிக் சகாப்தத்தில், கிளாசிக்கல் மரபுகள் மனிதனின் உள் உலகத்தைப் பற்றிய மிகவும் சிக்கலான புரிதலால் மாற்றப்பட்டன. புதிய கருப்பொருள்கள் மற்றும் சதிகள் தோன்றும், நன்கு அறியப்பட்ட கிளாசிக்கல் மையக்கருத்துகளின் விளக்கம் மாறுகிறது, மேலும் மனித கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகளை சித்தரிக்கும் அணுகுமுறைகள் முற்றிலும் வேறுபட்டவை. ஹெலனிசத்தின் சிற்பக்கலை தலைசிறந்த படைப்புகளில் ஒருவர் பெயரிட வேண்டும்: ஏஜெசாண்டரின் “வீனஸ் டி மிலோ”, பெர்கமோனில் உள்ள ஜீயஸின் பெரிய பலிபீடத்தின் ஃப்ரைஸிற்கான சிற்பக் குழுக்கள்; அறியப்படாத எழுத்தாளரின் நைக் ஆஃப் சமோத்ரோசியா, சிற்பிகளான அகேசாண்டர், அதெனாடோர், பாலிடோரஸ் ஆகியோரால் "லாகூன் வித் ஹிஸ் சன்ஸ்". ஸ்லைடு 60-61

பழங்கால குவளை ஓவியம்.

பண்டைய கிரேக்கத்தின் ஓவியம் கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம் போலவே அழகாக இருந்தது, அதன் வளர்ச்சி 11 முதல் 10 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் இருந்து நமக்கு வந்த குவளைகளை அலங்கரிக்கும் வரைபடங்களால் தீர்மானிக்கப்படலாம். கி.மு இ. பண்டைய கிரேக்க கைவினைஞர்கள் பல்வேறு நோக்கங்களுக்காக பல்வேறு வகையான பாத்திரங்களை உருவாக்கினர்: ஆம்போராஸ் - ஆலிவ் எண்ணெய் மற்றும் மதுவை சேமிப்பதற்காக, க்ரேட்டர்கள் - தண்ணீரில் மதுவை கலக்க, லெகிதோஸ் - எண்ணெய் மற்றும் தூபத்திற்கான ஒரு குறுகிய பாத்திரம். ஸ்லைடு 62-64

பாத்திரங்கள் களிமண்ணிலிருந்து வடிவமைக்கப்பட்டு பின்னர் ஒரு சிறப்பு கலவையுடன் வர்ணம் பூசப்பட்டன - இது "கருப்பு வார்னிஷ்" என்று அழைக்கப்பட்டது, இது கருப்பு-உருவ ஓவியம் என்று அழைக்கப்பட்டது, இதற்கு சுட்ட களிமண்ணின் இயற்கையான நிறம் பின்னணியாக இருந்தது. சிவப்பு-உருவ ஓவியம் ஒரு ஓவியமாகும், இதன் பின்னணி கருப்பு மற்றும் படங்கள் சுட்ட களிமண்ணின் நிறத்தைக் கொண்டிருந்தன. ஓவியத்திற்கான பாடங்கள் புனைவுகள் மற்றும் புராணங்கள், காட்சிகள் அன்றாட வாழ்க்கை, பள்ளி பாடங்கள், தடகள போட்டிகள். பழங்கால குவளைகளுக்கு நேரம் இரக்கம் காட்டவில்லை - அவற்றில் பல உடைந்தன. ஆனால் தொல்பொருள் ஆராய்ச்சியாளர்களின் கடினமான வேலைக்கு நன்றி, சிலவற்றை ஒன்றாக ஒட்ட முடிந்தது, ஆனால் இன்றுவரை அவை அவற்றின் சரியான வடிவங்கள் மற்றும் கருப்பு வார்னிஷ் பிரகாசத்தால் நம்மை மகிழ்விக்கின்றன. ஸ்லைடு 65-68

பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலாச்சாரம், ஒரு உயர் மட்ட வளர்ச்சியை எட்டியது, பின்னர் முழு உலகின் கலாச்சாரத்திலும் பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. ஸ்லைடு 69

IV. மூடப்பட்ட பொருளை வலுப்படுத்துதல்

V. வீட்டுப்பாடம்

பாடநூல்: அத்தியாயம் 7-8. கிரேக்க சிற்பிகளில் ஒருவரின் வேலை குறித்த அறிக்கைகளைத் தயாரிக்கவும்: ஃபிடியாஸ், பாலிக்லீடோஸ், மைரான், ஸ்கோபாஸ், ப்ராக்சிட்டெல்ஸ், லிசிப்போஸ்.

VI. பாடம் சுருக்கம்

அல்லது பண்டைய கிரேக்க தெய்வங்களுக்கு குழந்தைகளை அறிமுகப்படுத்துவதற்கான கதைகள்: ஒலிம்பியன்கள், சிறியவர்கள் மற்றும் உள்ளூர் கடவுள்கள். விளக்கக்காட்சி விளக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் தேவையான உரை உள்ளடக்கத்தைக் கொண்டுள்ளது.

பண்டைய கிரேக்கத்தின் கடவுள்கள்

பண்டைய கிரீஸ் பண்டைய நாகரிகங்களில் ஒன்றாகும். பண்டைய கிரேக்கத்தின் அனைத்து தொன்மங்களின் கலாச்சாரத்தைப் போலவே அதன் கலாச்சாரமும் ஒத்திசைவானது, இப்போது நாம் விசித்திரக் கதைகளாக உணர்கிறோம். பண்டைய கிரேக்கம்அவர்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் அடிப்படையாக இருந்தது. தெய்வங்களைப் போலல்லாமல் பழங்கால எகிப்து, பெரும்பாலான கிரேக்க கடவுள்கள் மானுடவியல் கொண்டவர்கள். இருந்து சாதாரண நபர்அவை அழியாமையால் மட்டுமே வேறுபடுகின்றன மந்திர சக்தி. கிரேக்க கடவுள்கள்மிகவும் பொதுவானது மனித பலவீனங்கள், உதாரணமாக, பொறாமை, பொறாமை, voluptuousness போன்றவை. நிகோலாய் குன் எழுதிய "பண்டைய கிரீஸ் புராணங்கள்" படிக்கும் போது, ​​இந்தப் புத்தகம் மட்டுமே பிரதிபலிக்கிறது என்பதைப் புரிந்துகொள்வது முக்கியம். இலக்கிய விளக்கம்புராண கதைகள். உண்மையில், பண்டைய கிரேக்கர்களின் வாழ்க்கையில் அவர்களின் மதக் கருத்துக்கள் என்ன பங்கு வகித்தன என்பதை முழுமையாகப் புரிந்துகொள்ள எங்களுக்கு வாய்ப்பு வழங்கப்படவில்லை. என் அன்புக்குரியவரின் விரிவுரைகள் இந்த இடைவெளியை ஓரளவு நிரப்பும் Arzamas இணையதளம், அர்ப்பணிக்கப்பட்டது பண்டைய ஒய்குமெனின் குடிமக்களின் மதக் கருத்துக்கள்.

அறிவொளி யுகத்திலிருந்து, பண்டைய புராணங்கள் ஆகிவிட்டது மைய தீம் காட்சி கலைகள், மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் கிரேக்க வரிசையைப் பயன்படுத்தி கட்டிடங்களை வடிவமைக்கின்றனர். கிளாசிக் கட்டிடங்களின் பெடிமென்ட்கள் மற்றும் ஃப்ரைஸ்கள் கிரேக்க புராணங்களின் காட்சிகளால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன. ஓவியர்கள் தங்கள் தலைசிறந்த படைப்புகளை பண்டைய புராணங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கிறார்கள். உலகெங்கிலும் உள்ள திரையரங்குகளில் மேடை நிகழ்ச்சிகள், திரைப்பட இயக்குனர்கள் அதன் அடிப்படையில் திரைப்படங்களை உருவாக்குகிறார்கள் பண்டைய கிரேக்க துயரங்கள்மற்றும் நகைச்சுவைகள். பண்டைய கிரேக்கத்தின் கட்டுக்கதைகள் மற்றும் புனைவுகள் கலையைப் புரிந்துகொள்வதற்கான ஏபிசி.

உலக கலை கலாச்சாரத்தின் முதல் பாடத்திற்கான ஒரு வகையான கல்வெட்டாக, தலைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது " கலை கலாச்சாரம்பண்டைய கிரீஸ்", நான் உருவாக்கிய ஒரு சிறிய ஸ்லைடு ஷோவை எளிமையாகவும் மிக அதிகமாகவும் வழங்குகிறேன் பயனுள்ள நிரல் ஸ்டுடியோ

18 நிமிடங்களில் பண்டைய கிரேக்கத்தின் வரலாறு மற்றும் கலாச்சாரத்தைப் பற்றிய ஒரு யோசனையைப் பெற உதவும் ஒரு வீடியோவை Arzamas வலைத்தளம் வெளியிட்டது. நிச்சயமாக, இந்த பொருள் ஒரு கலைக்களஞ்சியமாக மாறவில்லை பண்டைய கிரேக்க வரலாறு, ஆனால் அதன் பணி, நான் புரிந்து கொண்டபடி, பொருள் பற்றிய ஆழமான ஆய்வுக்கு ஊக்கமளிப்பதாகும். நான் படிக்க மிகவும் பரிந்துரைக்கிறேன் ஹோமர் எழுதிய "இலியட் மற்றும் ஒடிஸி" கவிதைகள். இது ஒரு உண்மையான கலைக்களஞ்சியம், இதில் பண்டைய கிரேக்கர்கள் தங்கள் கடவுள்களுடன் உள்ள உறவு தெளிவாகவும் உருவகமாகவும் விவரிக்கப்பட்டுள்ளது.

கிரேக்க கலையின் அற்புதமான உலகில் மகிழ்ச்சியான மூழ்கல்!

பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலை கலாச்சாரம்

கிரேக்கர்கள் தங்களைச் சுற்றியுள்ள உலகம் மற்றும் பொதுவாக இயற்கையில் தீவிரமாக ஆர்வமாக இருந்தனர்.

கட்டிடக்கலை

பண்டைய கிரேக்கத்தின் வரலாற்றில் பல சிறந்த கட்டிடக்கலை நினைவுச்சின்னங்கள் உள்ளன. அவை அனைத்தும் அலங்கார நிவாரணங்கள் மற்றும் அடங்கும் சிற்ப படங்கள். அவற்றில் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள் கிளாசிக்கல் சகாப்தத்தைச் சேர்ந்தவை. இவை நிர்வாண மனிதர்களின் யதார்த்தமான படங்கள். இந்த காலத்தின் மிகப்பெரிய சிற்பி ஃபிடியாஸ் ஆவார், அவர் ஏதெனியன் பார்த்தீனானின் சிற்பங்களை உருவாக்கினார். பண்டைய கிரேக்க கடவுள்களின் பளிங்கு சிற்பங்கள் இயற்கை வண்ணங்களில் வரையப்பட்டுள்ளன. சுமார் 800 கி.மு இ. ஒரு பான்-கிரேக்க பாணி எழுந்தது. ஒலிம்பிக் விளையாட்டுகளின் தோற்றமும் இந்த நேரத்தில் தொடங்குகிறது. தெய்வங்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கோயில்களுக்கு மேலதிகமாக, பண்டைய கிரேக்க கட்டிடக் கலைஞர்கள் மிகவும் பிரபலமான திரையரங்குகள் மற்றும் உடற்பயிற்சி கூடங்களை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்பதை அறிந்திருந்தனர்.

ஒன்று தனித்துவமான அம்சங்கள்பண்டைய கிரேக்க கலாச்சாரம் ஒரு கோவில். கோவில்கள் மிகவும் ஆரம்பத்தில் எழுந்தன. தெய்வத்தின் சிலை அமைந்துள்ள பலிபீடம், பழங்கால வடிவத்துடன் ஒப்புமை மூலம் கட்டப்பட்டது - மெகரோன் (மெகரோன் ஒரு அடுப்பு மற்றும் நுழைவாயில் போர்டிகோவுடன் ஒரு செவ்வக மண்டபம்), அதன் உள்ளே மதகுருமார்களுக்கு மட்டுமே அணுகக்கூடிய ஒரு சிறப்பு அறை இருந்தது. கோவிலுக்கு வெளியே நடந்த விழாக்களில் பொது மக்கள் பங்கேற்று தங்களின் மகிழ்ச்சிக்காக சத்தம் போட்டனர். கட்டிடத்தை நெருங்கும் இடங்களில் இரண்டு தூண்கள் நிறுவப்பட்டதன் காரணமாக கோயிலின் இடம் பார்வைக்கு விரிவடைந்தது. இந்த கட்டடக்கலை வடிவத்தின் மேலும் வளர்ச்சியுடன், அவர்கள் முழு வரிசை தூண்களையும் (நெடுவரிசைகள்) நிறுவத் தொடங்கினர், பின்னர் இரண்டு வரிசைகள். பிரதான நுழைவாயில் இரண்டு வரிசை தூண்களுக்கு இடையில் அமைந்திருந்தது. "கிழக்கு-மேற்கு" கோட்டுடன் கோவிலின் நோக்குநிலை நூற்றுக்கணக்கான ஆண்டுகளாக கட்டிடக் கலைஞர்களுக்கு மாறாத விதியாக உள்ளது. நெடுவரிசைகள் ஒரு தட்டையான கூரையால் மேலே இணைக்கப்பட்டுள்ளன. பழங்கால காலங்களில், முதலில் மரக் கற்றைகளும் பின்னர் கல் பலகைகளும் இதற்குப் பயன்படுத்தப்பட்டன. கிளாசிக்கல் காலத்தின் கோயில்கள் பளிங்குக் கற்களால் கட்டப்பட்டவை மற்றும் மிகவும் அலங்கரிக்கப்பட்டவை.

திரையரங்கம்

பண்டைய கிரேக்க தியேட்டர் பொதுவாக ஒரு மலைப்பகுதியில் கட்டப்பட்டது. திரையரங்கில் படிக்கட்டுகளாக அமைக்கப்பட்ட இருக்கைகளையும், உயர்த்தப்பட்ட மேடை - மேடையையும் பார்க்கலாம். தியேட்டர் கட்டும் போது பெரும் முக்கியத்துவம்நிலப்பரப்பு அம்சங்கள் மற்றும் கட்டிட வடிவமைப்பு ஆகியவற்றின் இணக்கமான கலவையைக் கொண்டிருந்தது.

கிரேக்கர்களிடையே உலகின் அடிப்படை யோசனை என்னவென்றால், உலகம் ஒரு நாடக மேடை, மக்கள் இந்த மேடையில் தோன்றி, தங்கள் பாத்திரத்தை ஏற்று விட்டு வெளியேறும் நடிகர்கள். பாடகர் குழு வட்ட மேடையில் அமைந்திருந்தது - "ஆர்கெஸ்ட்ரா" ("நடன மேடை"). நடிகர்கள் அங்கு நடித்தனர். பாடகர் குழுவிலிருந்து தனித்து நிற்க, நடிகர் உயர் ஸ்டாண்டுகளில் காலணிகளை அணிந்திருந்தார் - பஸ்கின்கள். முதலில், நாடகத்தின் அனைத்து பாத்திரங்களையும் ஒரு நடிகர் நடித்தார். எஸ்கிலஸ் (பண்டைய கிரேக்க கவிஞர்-நாடக ஆசிரியர், "சோகத்தின் தந்தை") இரண்டாவதாக அறிமுகப்படுத்தினார் நடிகர், செயலை மாறும்; அலங்காரங்கள், முகமூடிகள், பஸ்கின்களை அறிமுகப்படுத்தியது. சோஃபோக்கிள்ஸ் (ஒரு பண்டைய கிரேக்க கவிஞர்-நாடக ஆசிரியர், பண்டைய சோகத்தின் மூன்று பெரிய பிரதிநிதிகளில் ஒருவர், அவரது வாழ்க்கை மற்றும் அவரது பணியின் தன்மை ஆகியவற்றின் அடிப்படையில் எஸ்கிலஸ் மற்றும் யூரிபிடிஸ் இடையே ஒரு இடத்தை ஆக்கிரமித்துள்ளார்) மூன்றாவது பாத்திரத்தை அறிமுகப்படுத்தினார். ஆனால் மூன்று நடிகர்களும் பல வேடங்களில் நடிக்க வேண்டியிருந்தது வெவ்வேறு நபர்கள். மாற்றம் எளிதானது: நடிகர்கள் அவர்கள் அணிந்திருந்த முகமூடிகளை மாற்றினர். ஒரே நாளில் ஒரு சோகம், நாடகம், நகைச்சுவை எனப் போட்டார்கள். சமூக, நெறிமுறை, அரசியல் பிரச்சனைகள், கல்வி சார்ந்த பிரச்சனைகள், ஆழமான சித்தரிப்பு வீர பாத்திரங்கள், குடிமை நனவின் கருப்பொருள் பண்டைய கிரேக்க நாடகத்தின் வாழ்க்கையை உறுதிப்படுத்தும் அடிப்படையை உருவாக்குகிறது.

சிற்பம்

கிளாசிக்கல் சிற்பிகளின் படைப்புகள் - மைரான், பாலிக்லீடோஸ், ஃபிடியாஸ் அல்லது ஏதெனியன் அக்ரோபோலிஸின் அழகான கட்டிடங்கள் அடைய முடியாத சிகரமாக கருதப்படுகின்றன. பண்டைய உலகின் பல்வேறு பகுதிகளில் கிரேக்க கலை ஒரே மாதிரியாக இருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தது. அட்டிக் சிற்பிகள், குவளை ஓவியர்கள் மற்றும் கட்டிடக் கலைஞர்கள் மத்தியில் தனித்துவமான கலைப் படைப்புகள் எழுந்தன. பண்டைய கிரேக்கர்கள் உருவாக்கினர் ஒவ்வொரு அர்த்தத்திலும்வார்த்தைகள் புதிய கலாச்சாரம். கிழக்கின் மக்களின் அறிவியல் மற்றும் கலையின் சாதனைகளை அவர்கள் அறிந்திருந்தனர் - எகிப்தியர்கள், ஃபீனீசியர்கள், அசீரியர்கள், ஆனால் அவர்கள் புதிய சமூக-அரசியல் அமைப்புகளின் துறையிலும் கலை மற்றும் அழகியல் பார்வைகள் தொடர்பாகவும் தங்கள் சொந்த வழியில் சென்றனர். உலகம்.

இலக்கியம்

பண்டைய கிரேக்க இலக்கியத்தின் பல்வேறு வகையான படைப்புகளில், மிகச் சில மட்டுமே நம்மை வந்தடைந்துள்ளன; பல எழுத்தாளர்கள் மற்றும் அவர்களின் படைப்புகள் பெயரால் மட்டுமே நமக்குத் தெரியும்; அவரது இலக்கிய பாரம்பரியம் அனைத்தும் நமக்கு வந்த பண்டைய கிரேக்க எழுத்தாளர் யாரும் இல்லை. கிரேக்க இலக்கியத்தின் முதல் எழுதப்பட்ட நினைவுச்சின்னங்கள் "இலியட்" மற்றும் "ஒடிஸி" கவிதைகள் ஆகும், இதன் ஆசிரியர் பழங்காலத்தால் அரை-புராண கதைசொல்லியான ஹோமர் என்று கருதப்பட்டார்; எவ்வாறாயினும், இந்த படைப்புகள் எழுதப்படாத காவிய படைப்பாற்றலின் நீண்ட வளர்ச்சியின் விளைவாகும் என்பதில் சந்தேகமில்லை, இது கிரேக்க நாட்டுப்புறக் கதைகளின் வகைகளில் ஒன்றாகும். ஹோமரிக் கவிதைகள் பண்டைய கிரேக்கத்தில் பல்வேறு வகையான வாய்வழி படைப்பாற்றல் இருப்பதற்கான அறிகுறிகளைக் கொண்டுள்ளன, இது மற்ற மக்களின் நாட்டுப்புறக் கதைகளிலும் அறியப்படுகிறது.

இசை

பண்டைய கிரேக்கர்களின் இசை இன்றுவரை பிழைக்கவில்லை (சில சிறிய துண்டுகள் அதைப் பற்றிய போதுமான யோசனையை அளிக்கவில்லை). இசை நடைமுறையில், பல வகையான கருவிகள் இருந்தன: லைர், சித்தாரா (லைர் வகையின் பண்டைய கிரேக்க பறிக்கப்பட்ட சரம் கருவி), ஃபார்மிங்கா (ஒரு பண்டைய கிரேக்க பறிக்கப்பட்ட சரம் கருவி), கினிர் மற்றும் பிற. தொன்மங்கள் பண்டைய கிரேக்க இசையைப் பற்றி கூறுகின்றன (அப்பல்லோ, ஆர்ஃபியஸ் போன்றவை). கடவுள்கள் மற்றும் ஹீரோக்கள் பற்றிய பண்டைய கிரேக்க பாடல்களின் தொழில்முறை கலைஞர்கள் பாடகர்கள் - ஏட்ஸ் (அரசர்களின் சேவையில் இருந்தவர்கள், மற்றும் ராப்சோட்கள். பண்டைய கிரேக்க காவியத்தில் பிரபலமான ஏட்களில், ஃபீமியஸ் மற்றும் டெமோடோகஸ் குறிப்பிடப்படுகிறார்கள். இசை ஒரு பெரிய இடத்தைப் பிடித்தது. கிரேக்கர்களின் சமூக வாழ்க்கை இளைஞர்களின் கல்வியின் ஒரு பகுதியாக இருந்தது, மேலும் பாடகர்கள், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்களின் (கல்லூரிகள்) ஜிம்னாஸ்டிக் மற்றும் கலைப் போட்டிகளில் இசைக்கருவிகள் வாசித்தல் ஆகியவை அடங்கும்.

முடிவு: பண்டைய கிரேக்க கட்டிடக்கலை, பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலை கலாச்சாரம், பிற்காலத்தின் கலை மற்றும் கட்டிடக்கலை மற்றும் முதலில், பண்டைய ரோமின் பொருள் கலாச்சாரம் மற்றும் கட்டிடக்கலை மீது வலுவான கலாச்சார தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.

பழங்கால - எல்லாவற்றிலிருந்தும் உத்வேகம் பெற்றது பின்னர் கலை. இது உலக கலையின் தொட்டில் பழங்கால - பண்டைய

பண்டைய கலையின் வளர்ச்சியின் காலங்கள்

கிரெட்டன்-மைசீனியன் அல்லது ஏஜியன் - III-II ஆயிரம் கி.மு

கோமரோவ்ஸ்கி - XI -VIII நூற்றாண்டுகள், கி.மு

தொன்மையான - VII-VI நூற்றாண்டுகள், கி.மு

செந்தரம் - V - IV நூற்றாண்டுகள் கி.மு.

ஹெலனிசம் - III - I நூற்றாண்டுகள் கி.மு .

செந்தரம்

ஹெலனிசம்

XI - VIII நூற்றாண்டு கி.மு இ.

III-II ஆயிரம் ஆண்டுகள் கி.மு இ.

VII-VI நூற்றாண்டு கி.மு இ.

V–IV நூற்றாண்டு கி.மு இ.

III-I நூற்றாண்டு கி.மு இ.

நாசோஸ் அரண்மனை

Knossos அரண்மனை மிகவும் உள்ளது சிறந்த நினைவுச்சின்னம்கிரெட்டன் கட்டிடக்கலை.

கிரேக்க புராணங்களில் இது அழைக்கப்படுகிறது

எல் ஏ பி ஐ ஆர் ஐ என் டி ஓ எம்

அரண்மனையின் ஆழத்தில் ஒரு அரை மனிதன், பாதி காளை வாழ்ந்தது - எம் ஐ என் ஓ டி ஏ வி ஆர்

மொத்த பரப்பளவு சுமார் 16 ஆயிரம் சதுர மீட்டர். மீ

ஹோமரிக் காலம்

பெயர் " ஹோமரிக் காலம் " புகழ்பெற்ற ஹோமரின் பெயருடன் தொடர்புடையது, அதன் பேனாவில் "இலியட்" மற்றும் "ஒடிஸி" கவிதைகள் கூறப்படுகின்றன, நிகழ்வுகளைப் பற்றி கூறுகின்றன ட்ரோஜன் போர்மற்றும் அது முடிந்த பிறகு.

புகழ்பெற்ற உருவாக்கம் கிரேக்க புராணம், பண்டைய உலகின் மிகவும் வளர்ந்த புராணங்களில் ஒன்று.

ஹோமரிக் காலத்தின் பெரும்பகுதி எழுதப்படாதது மற்றும் அதன் இறுதியில், அதாவது 8 ஆம் நூற்றாண்டில் மட்டுமே. கி.மு., கிரேக்கர்கள் ஃபீனீசியன் எழுத்துக்களை கடன் வாங்கி, கணிசமாக மறுவேலை செய்து உயிரெழுத்துக்களைச் சேர்த்தனர்.

ஹோமரிக் கிரீஸ் காலம்

ஹோமரின் படைப்புகள் கண்டுபிடிக்கப்பட்டன

வரலாற்றில் மிக முக்கியமான பக்கம்

பழமையான கலை

கலாச்சாரம். தத்துவஞானி என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல

பிளேட்டோ கவிஞரை அழைத்தார்

« கிரேக்கத்தின் ஆசிரியர்."

தோராயமாக மணிக்கு VIII - VII நூற்றாண்டுகள் கி.மு. குருட்டுப் பாடகர்-கதைசொல்லி உருவாக்கப்பட்டது

என்று இரண்டு பெரிய கவிதைகள்

« இலியாட் மற்றும் ஒடிஸி

(பல கவிதைகள் பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளன

பல நூற்றாண்டுகள் கழித்து)

ஒற்றை கட்டிடக்கலை மொழி- ஒழுங்கு முறை: கட்டமைப்பின் சுமந்து செல்லும் மற்றும் சுமை தாங்கும் பகுதிகள் மற்றும் அதன் அலங்காரத்தின் அம்சங்களின் ஒரு குறிப்பிட்ட விகிதம்.

மூன்று வகையான கிரேக்க ஆர்டர்கள் உள்ளன:

டோரிக்

அயனி

கொரிந்தியன்

மேற்கில் இருந்து அக்ரோபோலிஸ் நுழைவு

பிரதான நுழைவாயில் - பி ஆர் ஓ பி ஐ எல் இ ஐ

அக்ரோபோலிஸின் முக்கிய கட்டிடம் பார்த்தீனான் கோயில்,

அதீனா பார்த்தீனோஸுக்கு (கன்னி) அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

கட்டிடக் கலைஞர்களான இக்டினஸ் மற்றும் காலிக்ரேட்ஸ் ஆகியோரால் கட்டப்பட்டது

மிக அழகான ஹெலனிக் கோவில்களில் ஒன்று.

இது பெரிய மற்றும் சக்திவாய்ந்த, தங்க இளஞ்சிவப்பு பளிங்கு மூலம் கட்டப்பட்டது.

வெடிப்புக்குப் பிறகு பார்த்தீனானின் காட்சி

1687

அவர்கள் எழுப்பிய பார்த்தீனானுக்கு எதிரே Erechtheion , பல்லாஸ் அதீனா (தாய்) மற்றும் அவரது கணவர் போஸிடான் எரெக்தியஸ் ஆகியோருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டது.

Ereikhtheion அமைப்பு மிகவும் சிக்கலானது மற்றும் சமச்சீரற்றது; வெவ்வேறு நிலைகள்மற்றும் இரண்டு பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது.

TO கோவில் உட்பட மூன்று போர்டிகோக்கள் அருகில் உள்ளது

மற்றும் காரியாடிட்களின் போர்டிகோ (சிற்பப் படம்

உச்சவரம்பு சுமந்து செல்லும் பெண் உருவங்கள்).

நுழைவாயிலில் கலங்கரை விளக்கம்

அலெக்ஸாண்டிரியா துறைமுகம்

ஃபரோஸ் தீவில்

சமோத்ரேஸின் நைக்

கிமு 306 இல் எகிப்தியர் மீது மாசிடோனிய கடற்படை வெற்றி பெற்ற சந்தர்ப்பத்தில் இந்த சிலை அமைக்கப்பட்டது. இ. எக்காள சத்தத்துடன் வெற்றியை அறிவிப்பது போல் தெய்வம் கப்பலின் வில்லில் இருப்பது போல் சித்தரிக்கப்பட்டது.

வெற்றியின் பாத்தோஸ் தெய்வத்தின் வேகமான இயக்கத்தில், அவளது சிறகுகளின் பரந்த மடலில் வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.

IV வி. கி.மு.

லூவ்ரில் வைக்கப்பட்டுள்ளது

பாரிஸ், பிரான்ஸ்

பளிங்கு

பளிங்கு

நைக் செருப்பை அவிழ்த்தாள்

• தேவி சித்தரிக்கப்பட்டது
• கோவிலுக்குள் நுழையும் முன் தன் செருப்பை அவிழ்த்து விட்டாள்
• ஏதென்ஸ் மார்பிள்

வீனஸ் டி மிலோ

• ஏப்ரல் 8, 1820 இல், மெலோஸ் தீவைச் சேர்ந்த இர்கோஸ் என்ற கிரேக்க விவசாயி, தரையைத் தோண்டிக்கொண்டிருந்தபோது, ​​​​தனது மண்வெட்டி, மந்தமாகச் சிலிர்த்து, எதையோ கடுமையாகத் தாக்கியது.
• Iorgos அருகில் தோண்டி - அதே முடிவு. அவர் ஒரு படி பின்வாங்கினார், ஆனால் இங்கே கூட மண்வெட்டி தரையில் நுழைய விரும்பவில்லை.
• முதலில் Iorgos ஒரு கல் இடத்தைக் கண்டார். அது நான்கைந்து மீட்டர் அகலத்தில் இருந்தது. கல் மறைவில், அவருக்கு ஆச்சரியமாக, ஒரு பளிங்கு சிலை கிடைத்தது.
• இது வீனஸ்.

• லாகூன்*, நீங்கள் யாரையும் காப்பாற்றவில்லை! அவர் நகரத்துக்கோ உலகத்திற்கோ இரட்சகர் அல்ல. மனம் சக்தியற்றது. பெருமை மூன்று வாய் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது; மரண நிகழ்வுகளின் வட்டம் மூச்சுத்திணறல் கிரீடத்தில் பூட்டப்பட்டது பாம்பு வளையங்கள். முகத்தில் திகில் உங்கள் குழந்தையின் பிரார்த்தனைகள் மற்றும் கூக்குரல்கள்; மற்றொரு மகன் விஷத்தால் மௌனமானான். உன் மயக்கம். உங்கள் மூச்சுத்திணறல்: "என்னை இருக்க விடு..." (...பலியிடும் ஆட்டுக்குட்டிகளின் சத்தம் போல இருளின் வழியே துளைத்தும் நுட்பமாகவும்!..) மீண்டும் - உண்மை. மற்றும் விஷம். அவர்கள் வலிமையானவர்கள்! பாம்பின் வாயில் கோபம் பலமாக எரிகிறது... லாகூன், உன்னை யார் கேட்டது?! இதோ உங்கள் பையன்கள்... அவர்கள்... மூச்சு விடவில்லை. ஆனால் ஒவ்வொரு ட்ராய்க்கும் அதன் சொந்த குதிரைகள் உள்ளன.

கிரீஸ் அதைச் சுற்றியுள்ள கடல்களில் மூழ்கிவிட்டதாகத் தெரிகிறது. இது ஒரு குறுகிய இஸ்த்மஸ் மூலம் மட்டுமே ஐரோப்பாவுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. நீல கடல் நீர் கரைகளை வெட்டி, பாறைகளில் பல ஆழமான, விசித்திரமான விரிகுடாக்களை செதுக்கியது.

கிரீஸின் பிரதேசம் சிறியது, மலட்டுத்தன்மையுள்ள மண் ஒரு சிறிய மக்களை மட்டுமே ஆதரிக்க முடியும். ஆனால் பண்டைய கிரேக்கர்களின் பங்களிப்புக்காக கிரேக்க மக்கள் வரலாற்றில் மிகப் பெரியவர்களில் ஒருவராக இறங்கினர் உலக கலாச்சாரம்விலைமதிப்பற்ற.

பண்டைய கிரேக்கர்கள் வியக்கத்தக்க திறமையான, மகிழ்ச்சியான மற்றும் மகிழ்ச்சியான மக்கள். அவர்கள் நடனம், இசை மற்றும் விளையாட்டுகளை விரும்பினர். அவர்கள் கடவுள்கள் மற்றும் ஹீரோக்களைப் பற்றிய அற்புதமான புனைவுகளை உருவாக்கினர் - இன்றுவரை நாம் படிக்கும் கட்டுக்கதைகள், உலகின் முதல் திரையரங்குகளைக் கட்டியெழுப்பியது, தத்துவத்தின் அடித்தளத்தை அமைத்தது மற்றும் அவற்றை சந்ததியினருக்கு விட்டுச் சென்றது. காவிய கவிதைகள், கட்டிடக்கலை, சிற்பம் மற்றும் ஓவியத்தின் அற்புதமான படைப்புகள்; துரதிர்ஷ்டவசமாக, பிந்தையது கிட்டத்தட்ட எங்களை அடையவில்லை.

பண்டைய கிரேக்கர்களின் கட்டிடக்கலைக்கு காலம் கருணை காட்டவில்லை. ஒரு சில இடிபாடுகள் மட்டுமே எஞ்சியுள்ளன. ஆனால் விவரிக்க முடியாத அழகு மற்றும் ஆடம்பரம் நிறைந்த இந்த இடிபாடுகளிலிருந்து கூட, பண்டைய கிரேக்க கட்டிடக் கலைஞர்களின் கலையை ஒருவர் தீர்மானிக்க முடியும். உண்மை, இவை பிரத்தியேகமாக கோவில்கள், திரையரங்குகள் மற்றும் பிற பொது கட்டிடங்கள். கிரேக்கர்கள் குடியிருப்பு கட்டிடத்தை கலைப் பொருளாகக் கருதவில்லை. அவர்கள் ஆடை மற்றும் வீட்டு அலங்காரங்களில் ஆடம்பரத்தை வெறுத்தனர். அவர்களின் வெள்ளை, ஓடு வேயப்பட்ட வீடுகள் மிகவும் அடக்கமானவை மற்றும் தெருவுக்கு ஜன்னல்கள் கூட இல்லை.

ஆரம்பகால கிரேக்க கோவில்களின் கட்டிடக்கலை கடுமையானதாக இருந்தது. பெஸ்டமில் உள்ள போஸிடான் கோவிலை (கி.மு. 5 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில்) பார்த்தால் போதும், நெடுவரிசைகளை உள்ளடக்கிய கனமான மூலதனங்கள் மற்றும் பாரிய கல் கற்றைகளுடன் நெருக்கமாக நிற்கும் குந்து நெடுவரிசைகளின் சக்தியை உணர.

காலப்போக்கில், விகிதாச்சாரங்கள் மாறுகின்றன: நெடுவரிசைகள் மெலிதாகின்றன, அவற்றுக்கிடையேயான தூரம் அதிகரிக்கிறது, மற்றும் தலைநகரங்கள் மற்றும் விட்டங்கள் சிறியதாகின்றன. இதிலிருந்து, கட்டிடக்கலை அதிக லேசான தன்மையையும் நட்பையும் பெறுகிறது, கட்டிடங்கள் ஒளி மற்றும் காற்றால் நிரப்பப்பட்டதாகத் தெரிகிறது.

கிரேக்க கட்டிடக்கலையின் உச்சம் பார்த்தீனான் - 5 ஆம் நூற்றாண்டில் கட்டப்பட்ட அதீனா பார்த்தீனோஸ் (கன்னி) தெய்வத்தின் கோயில். கி.மு இ. ஏதென்ஸில் உள்ள கட்டிடக் கலைஞர்களான இக்டினஸ் மற்றும் காலிக்ரேட்ஸ் மூலம், கிரேக்க நகரங்களில் பணக்கார மற்றும் மிகவும் பிரபலமானது. அவரைப் பற்றி ஒரு பழமொழி கூட இருந்தது: "நீங்கள் ஏதென்ஸுக்கு செல்லவில்லை என்றால், நீங்கள் ஒரு ஒட்டகம், நீங்கள் அதை ரசிக்கவில்லை என்றால், நீங்கள் ஒரு கழுதை." பார்த்தீனான் கட்டிடம், பெரும்பாலான கிரேக்கக் கோயில்களைப் போலவே, நகரத்தின் உயரமான மற்றும் வலுவூட்டப்பட்ட பகுதியில் - அக்ரோபோலிஸ் மீது கட்டப்பட்டது. அதன் வெள்ளை பளிங்கு நிழல் வானத்திற்கு எதிராக தெளிவாக நிற்கிறது. முதல் பார்வையில், பார்த்தீனான் மிகவும் எளிமையானது - குறைந்த டோரிக் நெடுவரிசைகளால் சூழப்பட்ட ஒரு பளிங்கு நாற்கரமானது, இது மாஸ்கோ நெடுவரிசைகளின் பாதி உயரம் ஆகும். போல்ஷோய் தியேட்டர். இன்னும் கட்டிடம் எல்லையற்ற கம்பீரமாக உள்ளது. அதன் ரகசியம் பகுதிகளின் தனித்துவமான விகிதாச்சாரத்தின் விதிவிலக்கான தாளத்தில் உள்ளது. பார்த்தீனானின் விகிதாச்சாரங்கள் ஒரு நபர், அதை நெருங்கி, தோள்களில் உயரமாகவும் அகலமாகவும் உணரும் வகையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன: கிரேக்கர்கள் கட்டிடக்கலை ஒரு நபருக்கு மகிழ்ச்சியைத் தூண்டுவதையும் தன்னம்பிக்கையைத் தூண்டுவதையும் உறுதிப்படுத்த முயன்றனர்.

சிறந்த நினைவுச்சின்னங்கள் பண்டைய கிரேக்க சிற்பம் 5 ஆம் நூற்றாண்டில் உருவாக்கப்பட்டன. கி.மு இ. ஆனால் நாங்கள் இன்னும் அதிகமாகப் பெற்றோம் ஆரம்ப வேலைகள்- 7-6 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் சிலைகள். கி.மு இ. அவை சமச்சீர்: உடலின் ஒரு பாதி கண்ணாடி பிரதிபலிப்புமற்றொன்று. விலங்கிடப்பட்ட தோரணை, நீட்டிய கைகள் தசை உடம்பில் அழுத்தியது. தலையின் சிறிதளவு சாய்வோ அல்லது திருப்பமோ இல்லை, ஆனால் உதடுகள் புன்னகையில் திறந்தன. ஒரு புன்னகை வாழ்க்கையின் மகிழ்ச்சியின் வெளிப்பாட்டுடன் சிற்பத்தை உள்ளிருந்து ஒளிரச் செய்வது போல் தெரிகிறது.

5 ஆம் நூற்றாண்டில் கி.மு இ. விறைப்பு மறைந்துவிடும், உருவங்கள் இயக்கம் பெறுகின்றன, விகிதாச்சாரங்கள் - அழகு, முகங்கள் - ஆன்மீகம். இங்கே, எடுத்துக்காட்டாக, "டிஸ்கோபோலஸ்" (கிமு 5 ஆம் நூற்றாண்டு; ரோம்) சிலை உள்ளது. அதன் ஆசிரியர், பெரிய சிற்பிமிரோன் ஒரு கனமான வட்டை சுழற்றிய தருணத்தில் ஒரு அழகான இளைஞனை சித்தரித்தார். அவரது உடல், இயக்கத்தில் சிக்கியது, வளைந்த மற்றும் பதட்டமாக உள்ளது, ஒரு நீரூற்று திறக்க தயாராக உள்ளது. பயிற்சி பெற்ற தசைகள் மீண்டும் இழுக்கப்பட்ட கையின் மீள் தோலின் கீழ் வீங்கின. கால்விரல்கள், நம்பகமான ஆதரவை உருவாக்கி, மணலில் ஆழமாக அழுத்துகின்றன.

பாலிக்லீடோஸின் சிலைகளும் தீவிர வாழ்க்கை நிறைந்தவை, இருப்பினும், அவரது சமகால மைரோனைப் போலல்லாமல், பாலிக்லீடோஸ் விளையாட்டு வீரர்களை உடற்பயிற்சியின் போது அல்ல, ஆனால் ஓய்வில் சித்தரிக்க விரும்பினார். உதாரணமாக, "தி ஸ்பியர்மேன்" (அல்லது "டோரிபோரோஸ்", கி.மு. 5 ஆம் நூற்றாண்டு. இந்த சக்தி வாய்ந்த கட்டமைக்கப்பட்ட மனிதன் சுயமரியாதை நிறைந்தவன். பார்வையாளன் முன் அசையாமல் நிற்கிறான். ஆனால் இது பண்டைய எகிப்திய சிலைகளின் நிலையான அமைதி அல்ல. .உடலை சாமர்த்தியமாகவும் எளிதாகவும் கையாளும் மனிதனைப் போல, ஈட்டிக்காரன் ஒரு காலை சற்று வளைத்து, தன் உடலின் எடையை மற்றொன்றிற்கு மாற்றினான், அவன் ஒரு அடி எடுத்து வைப்பான், பெருமையுடன் அவரது அழகு மற்றும் வலிமையின் ஒரு மனிதன், ஒரு போர்வீரன் மற்றும் குடிமகனின் நற்பண்புகளின் உருவகம், ஆனால் பளிங்கு பிரதிகள் மட்டுமே. ரோமானியர்களால் செய்யப்பட்ட பண்டைய கிரேக்க மூலங்கள் நம்மை வந்தடைந்துள்ளன.

கிரேக்கர்கள் ஃபிடியாஸை அவரது காலத்தின் மிகப் பெரிய சிற்பியாகக் கருதினர், அவர் அலங்கரித்தார் பளிங்கு சிற்பம்பார்த்தீனான். 160 மீ நீளமுள்ள பிரைஸ் நிவாரணப் பளிங்குத் துண்டு ஊர்வலத்தைச் சித்தரிக்கிறது. சூடான குதிரைகளில் துணிச்சலான சவாரி செய்யும் குழு இங்கே உள்ளது. நீண்ட அங்கி அணிந்த பெண்கள் பலியிடும் காளைகளை வற்புறுத்துகிறார்கள். பெண்கள் பனை கிளைகளுடன் நடக்கிறார்கள் - அமைதியின் சின்னம். பெரியவர்கள், அமைதியாகவும், உன்னதமாகவும், முக்கியமாக நடக்கிறார்கள். அவர்கள் அனைவரும் அதீனா - பார்த்தீனான் தெய்வத்தின் கோவிலுக்குச் செல்கிறார்கள்.

பார்த்தீனான் சிற்பம் கடுமையாக சேதமடைந்தது. ஃபிடியாஸின் சிலைகளில் மிகவும் பிரபலமானது, "அதீனா பார்த்தீனோஸ்" பண்டைய காலங்களில் அழிந்தது. அவள் கோவிலின் உள்ளே நின்று நம்பமுடியாத அழகாக இருந்தாள். தாழ்வான, வழுவழுப்பான நெற்றி மற்றும் வட்டமான கன்னம், கழுத்து மற்றும் கைகள் கொண்ட தேவியின் தலை தந்தத்தால் ஆனது, மேலும் அவளுடைய தலைமுடி, ஆடைகள், கவசம் மற்றும் தலைக்கவசம் ஆகியவை தங்கத் தாள்களால் அச்சிடப்பட்டன. ஒரு அழகான பெண் வடிவில் உள்ள தெய்வம் ஏதென்ஸின் உருவம்.

V நூற்றாண்டு, கி.மு பண்டைய கிரேக்கத்தின் கலையின் மிக உயர்ந்த பூக்கும் நேரம். இக்கால கலை கலை என்று அழைக்கப்படுகிறது உயர் கிளாசிக்.

4 ஆம் நூற்றாண்டில் அழகிய கலைப் படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன. கி.மு. - போது தாமதமான கிளாசிக். இந்த நேரத்தில், ஸ்கோபாஸ், ப்ராக்ஸிடெல்ஸ் மற்றும் லிசிப்போஸ் போன்ற சிற்பக்கலையின் அற்புதமான எஜமானர்கள் பணிபுரிந்தனர். அவை ஒவ்வொன்றும் அதன் சொந்த சிறப்பு குணங்களைக் கொண்டுள்ளன. ஸ்கோபாஸ் சோகமானது, வெளிப்படையானது மற்றும் உணர்ச்சிவசமானது. ப்ராக்சிட்டெல்ஸ், மாறாக, சுத்திகரிக்கப்பட்டவர், அவரது ஹீரோக்கள் அழகானவர்கள், சில நேரங்களில் செல்லம். தாமதமான கிளாசிக்ஸின் கடைசி மாஸ்டர், லிசிப்போஸ், அதிக ஆர்வம் கொண்டவர் உள் உலகம்நபர்.

பின்னர், கிரேக்க கலை பெரும் மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டது, அதன் முந்தைய நல்லிணக்கம் அழிக்கப்பட்டது.

4 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில். கி.மு., அலெக்சாண்டர் தி கிரேட் வெற்றி பெற்ற காலத்திலிருந்து, கிரீஸ் வரலாற்றில் வருகிறது. புதிய காலம்- ஹெலனிசம் என்று அழைக்கப்படும் காலம். 1ஆம் நூற்றாண்டு வரை நீடிக்கும். கி.மு இ. ஹெலனிஸ்டிக் கலை என்பது பண்டைய கிரேக்க மற்றும் ஓரியண்டல் கலைகளின் தொகுப்பு ஆகும். இது ஒரு பரந்த நிலப்பரப்பில் பரவுகிறது, கிரீஸ், எகிப்து, ஆசியா மைனர், வடக்கு கருங்கடல் பகுதியைக் கைப்பற்றுகிறது, மைய ஆசியாமற்றும் பிற நாடுகள்.

ஹெலனிஸ்டிக் சகாப்தத்தின் பல படைப்புகள் வளர்ந்த உயர் கிளாசிக் மரபுகளுடன் தொடர்புடையவை சிறந்த எஜமானர்கள் 5 ஆம் நூற்றாண்டில் பண்டைய கிரீஸ். கி.மு இ. உலக பிளாஸ்டிக் கலையின் தலைசிறந்த படைப்புகளை நைக் ஆஃப் சமோத்ரேஸ் அல்லது மிலோவின் அப்ரோடைட் (வீனஸ்) சிலைகள் (கிமு II நூற்றாண்டு) என்று பெயரிட்டால் போதும்; பெர்கமோன் பலிபீடத்தின் (கிமு 2 ஆம் நூற்றாண்டு) புகழ்பெற்ற புதையல்கள். இந்த நிவாரணங்கள் கிரேக்கர்களின் வீர வரிசையைத் தொடர்கின்றன கிளாசிக்கல் கலை. சில நேரங்களில் ஹெலனிஸ்டிக் சகாப்தத்தின் சிற்பிகளும் அன்றாட விவரங்கள் மற்றும் விவரங்களை வலியுறுத்தி, வகைப் பாடங்களுக்குத் திரும்பினர்.

ஹெலனிஸ்டிக் சகாப்தத்தில் கட்டிடக்கலையும் நிறைய சாதித்தது. கட்டிடக் கலைஞர்கள் நகரத் திட்டங்களை உருவாக்கினர், தனியார் குடியிருப்புகளுக்கு கணிசமான கவனம் செலுத்தினர்.

உலக கலை கலாச்சார வரலாற்றில் ஹெலனிஸ்டிக் கலை ஒரு முக்கியமான கட்டமாகும்: பண்டைய ரோமில் கலை உருவாக்கத்தில் இது பெரும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது.