சூப்பர் டாஸ்க் மற்றும் என்ட்-டு-எண்ட் ஆக்ஷன். சூப்பர் டாஸ்க். முடிவு முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை
– எனவே, கலைஞரைப் பொறுத்தவரை, இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல் என்பது மன வாழ்க்கையின் இயந்திரங்களின் அபிலாஷைகளின் நேரடி தொடர்ச்சியாகும், இது உருவாக்கும் கலைஞரின் மனம், விருப்பம் மற்றும் உணர்வுகளிலிருந்து உருவாகிறது. குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை இல்லை என்றால், நாடகத்தின் அனைத்து பகுதிகள் மற்றும் பணிகள், அனைத்து முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகள், தகவல் தொடர்பு, தழுவல்கள், உண்மை மற்றும் நம்பிக்கையின் தருணங்கள், முதலியன, வாழ்க்கைக்கு வரும் நம்பிக்கை இல்லாமல், ஒருவருக்கொருவர் தனித்தனியாக நலிந்துவிடும். .
ஆனால் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலின் கோடு ஒன்றாக இணைகிறது, ஒரு நூல், சிதறிய மணிகள், அனைத்து உறுப்புகளையும் ஊடுருவி, அவற்றை ஒரு பொதுவான சூப்பர் பணிக்கு வழிநடத்துகிறது. இனிமேல், எல்லாம் அவளுக்கு சேவை செய்கிறது.
எங்கள் படைப்பாற்றலில் குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை மற்றும் சூப்பர் டாஸ்க்கின் மகத்தான நடைமுறை முக்கியத்துவத்தை நான் உங்களுக்கு எப்படி விளக்குவது? இருந்து வரும் வழக்குகளால் நீங்கள் நன்றாக நம்புகிறீர்கள் உண்மையான வாழ்க்கை. அவற்றில் ஒன்றை நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன்.
பொதுமக்களிடமிருந்து வெற்றியையும் அன்பையும் அனுபவித்த நடிகை Z., "அமைப்பு" மீது ஆர்வம் காட்டினார். அவள் முதலில் மீண்டும் பயிற்சி பெற முடிவு செய்தாள், இதற்காக தற்காலிகமாக மேடையை விட்டு வெளியேறினாள். பல வருடங்கள் 3. வெவ்வேறு ஆசிரியர்களுடன் புதிய முறையைப் பயன்படுத்திப் படித்து, முழுப் படிப்பையும் முடித்துவிட்டு மீண்டும் மேடைக்குத் திரும்பினார்.
ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அவளுக்கு அதே வெற்றி கிடைக்கவில்லை. முன்னாள் பிரபலம் அவளில் மிகவும் மதிப்புமிக்க விஷயத்தை இழந்துவிட்டதை அவர்கள் கண்டறிந்தனர்: தன்னிச்சை, உத்வேகம், உத்வேகத்தின் தருணங்கள். அவை வறட்சி, இயற்கையான விவரங்கள், முறையான விளையாட்டு நுட்பங்கள் மற்றும் பிற குறைபாடுகளால் மாற்றப்பட்டன. ஏழைக் கலைஞனின் நிலைமையை கற்பனை செய்வது எளிது. ஒவ்வொரு புதிய வெளியேற்றம்மேடையில் அவளுக்கு ஒரு தேர்வாக மாறியது. இது அவளது விளையாட்டில் குறுக்கிட்டு, அவளது குழப்பத்தையும், திகைப்பையும், விரக்தியாகவும் மாறியது. அவள் தன்னை சரிபார்த்துக் கொண்டாள் வெவ்வேறு நகரங்கள், தலைநகரில் "அமைப்பின்" எதிரிகள் புதிய முறையை நோக்கி ஒரு சார்புடையவர்கள் என்று பரிந்துரைக்கிறது. ஆனால் மாகாணங்களில் அதேதான் நடந்தது. ஏழை கலைஞர் ஏற்கனவே "அமைப்பை" சபித்து அதை கைவிட முயற்சித்தார். அவள் பழைய நுட்பத்திற்கு திரும்ப முயன்றாள், ஆனால் அவள் வெற்றிபெறவில்லை. ஒருபுறம், பழைய நடிப்புத் திறனும் நம்பிக்கையும் இல்லாமல் போனது, மறுபுறம், கலைஞர் விரும்பிய புதியவற்றுடன் ஒப்பிடும்போது முந்தைய நடிப்பு முறைகளின் அபத்தம் உணரப்பட்டது. பழையதை விட்டுவிட்டு, புதியதை ஒட்டிக்கொள்ளாமல், இரண்டு நாற்காலிகளுக்கு இடையில் அமர்ந்தாள். Z. மேடையை விட்டு வெளியேறி திருமணம் செய்து கொள்ள முடிவு செய்ததாக அவர்கள் தெரிவித்தனர். பின்னர் அவர் தற்கொலை செய்து கொள்ள இருப்பதாக வதந்திகள் பரவின.
இந்த நேரத்தில் நான் 3. மேடையில் பார்க்க வேண்டியிருந்தது. நிகழ்ச்சி முடிந்ததும், அவளுடைய வேண்டுகோளின் பேரில், நான் அவளுடைய ஆடை அறைக்குள் சென்றேன். குற்றவாளி மாணவனைப் போல கலைஞர் என்னை வாழ்த்தினார். நிகழ்ச்சி நீண்ட காலமாக முடிந்து, பங்கேற்பாளர்களும் தியேட்டர் ஊழியர்களும் கலைந்து சென்றனர், அவள் அலங்காரத்தில் இல்லை, இன்னும் அவள் உடையில், என்னை தனது ஆடை அறையை விட்டு வெளியே விடவில்லை, மிகுந்த உற்சாகத்துடன், விரக்தியின் எல்லையில், அவளைப் பற்றி விசாரித்தாள். அவளில் ஏற்பட்ட மாற்றத்திற்கான காரணங்கள். அவளுடைய பாத்திரத்தின் அனைத்து தருணங்களையும், அதில் பணிபுரியும், "அமைப்பு" மூலம் அவள் கற்றுக்கொண்ட அனைத்து நுட்பங்களையும் நாங்கள் கடந்து சென்றோம். எல்லாம் சரியாக இருந்தது. கலைஞர் அதன் ஒவ்வொரு பகுதியையும் தனித்தனியாக புரிந்து கொண்டார், ஆனால் ஒட்டுமொத்தமாக "அமைப்பு" யின் ஆக்கபூர்வமான அடித்தளங்களை ஒருங்கிணைக்கவில்லை.
"மற்றும் ஒரு குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை மற்றும் ஒரு சூப்பர் டாஸ்க்?!" - நான் அவளிடம் கேட்டேன்.
3. நான் ஏதோ கேட்டேன் பொதுவான அவுட்லைன்அவர்களை பற்றி தெரியும், ஆனால் அது ஒரு கோட்பாடு மட்டுமே, நடைமுறையில் இல்லை.
"நீங்கள் செயல் இல்லாமல் விளையாடுகிறீர்கள் என்றால், நீங்கள் முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகளில் மற்றும் ஒரு மாயாஜால "என்றால்" மேடையில் நடிக்கவில்லை என்று அர்த்தம்; இதன் பொருள் நீங்கள் இயற்கையையும் அதன் ஆழ் மனதையும் படைப்பாற்றலில் ஈடுபடுத்தவில்லை, தேவைக்கேற்ப "மனித ஆவியின் வாழ்க்கை" பாத்திரத்தை நீங்கள் உருவாக்கவில்லை. முக்கிய இலக்குமற்றும் எங்கள் கலை இயக்கத்தின் அடித்தளம். அவர்கள் இல்லாமல் "அமைப்பு" இல்லை. இதன் பொருள் நீங்கள் மேடையில் உருவாக்கவில்லை, ஆனால் "அமைப்பு" படி தனித்தனி, தொடர்பில்லாத பயிற்சிகளை வெறுமனே செய்கிறீர்கள். அவர்கள் பள்ளி பாடத்திற்கு நல்லது, ஆனால் ஒரு நாடகத்திற்கு அல்ல. இந்த பயிற்சிகள் மற்றும் "அமைப்பில்" இருக்கும் அனைத்தும், முதலில், இறுதி முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை மற்றும் ஒரு சூப்பர் பணிக்கு தேவை என்பதை நீங்கள் மறந்துவிட்டீர்கள். அதனால்தான் உங்கள் பாத்திரத்தின் தனித்தனி அற்புதமான பகுதிகள் ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தாது அல்லது ஒட்டுமொத்தமாக திருப்தியை அளிக்காது. அப்பல்லோ சிலையை சிறிய துண்டுகளாக உடைத்து ஒவ்வொன்றையும் தனித்தனியாக காட்சிப்படுத்தவும். துண்டுகள் பார்ப்பவரைப் பிடிக்கும் என்பது சாத்தியமில்லை."
மறுநாள் வீட்டில் ஒரு ஒத்திகை திட்டமிடப்பட்டது. கலைஞருக்கு அவர் தயாரித்த துண்டுகள் மற்றும் பணிகளை இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல்பாட்டின் மூலம் எவ்வாறு ஊக்குவிப்பது மற்றும் பொதுவான சூப்பர் டாஸ்க்கை நோக்கி அவற்றை எவ்வாறு செலுத்துவது என்பதை விளக்கினேன்.
3. அவள் இந்த வேலையை ஆர்வத்துடன் எடுத்துக் கொண்டாள், அதைப் பழக்கப்படுத்த சில நாட்கள் அவகாசம் கேட்டாள். நான் உள்ளே சென்று நான் இல்லாமல் அவள் என்ன செய்கிறாள் என்று சோதித்தேன், இறுதியாக நாடகத்தை புதிய, திருத்தப்பட்ட வடிவத்தில் பார்க்க தியேட்டருக்குச் சென்றேன். அன்று மாலை நடந்ததை விவரிக்க இயலாது. திறமையான கலைஞருக்கு அவரது வேதனை மற்றும் சந்தேகங்களுக்கு வெகுமதி வழங்கப்பட்டது. அவள் ஒரு அற்புதமான வெற்றியைப் பெற்றாள். இதைத்தான் அற்புதம், அற்புதமான, உயிர் கொடுக்கும், முடிவான செயல் மற்றும் சூப்பர் டாஸ்க் செய்ய முடியும். நம் கலையில் அவர்களின் மகத்தான முக்கியத்துவத்திற்கு இது ஒரு உறுதியான உதாரணம் அல்லவா!
நான் இன்னும் மேலே செல்கிறேன்! - ஆர்கடி நிகோலாவிச் ஒரு சிறிய இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு கூச்சலிட்டார். - ஒரு சிறந்த மனித கலைஞரை கற்பனை செய்து பாருங்கள், அவர் ஒரு பெரிய வாழ்க்கை இலக்கில் தன்னை முழுமையாக அர்ப்பணித்துக்கொள்வார்: "அவரால் மக்களை உயர்த்தவும் மகிழ்விக்கவும். உயர் கலை, மேதைகளின் படைப்புகளின் உள்ளார்ந்த ஆன்மீக அழகுகளை அவர்களுக்கு விளக்குங்கள்.
அத்தகைய நபர்-கலைஞர் மேடையில் சென்று கூடியிருந்த தியேட்டர் பார்வையாளர்களுக்கு புத்திசாலித்தனமான நாடகம் மற்றும் பாத்திரத்தின் புதிய விளக்கத்தை விளக்குவார், இது படைப்பாளரின் கருத்துப்படி, படைப்பின் சாரத்தை சிறப்பாக வெளிப்படுத்துகிறது. அத்தகைய நபர்-கலைஞர் தனது சமகாலத்தவர்களை அறிவூட்டும் உயர் மற்றும் கலாச்சார பணிக்கு தனது வாழ்க்கையை கொடுக்க முடியும். அவர், தனிப்பட்ட வெற்றியின் உதவியுடன், அவரது மனம், ஆன்மா போன்றவற்றுக்கு நெருக்கமான யோசனைகள் மற்றும் உணர்வுகளை கூட்டத்தில் அறிமுகப்படுத்த முடியும். பெரிய மனிதர்களுக்கு என்ன உயரிய இலக்குகள் இருக்கும் என்று உங்களுக்குத் தெரியாது!
ஒரு மனித கலைஞரின் இத்தகைய வாழ்க்கை இலக்குகளை சூப்பர்-சூப்பர் பணிகள் மற்றும் சூப்பர்-த்ரூ செயல்கள் என்று அழைக்க எதிர்காலத்தில் ஒப்புக்கொள்வோம்.
- இது என்ன?
- பதிலளிப்பதற்குப் பதிலாக, நான் இப்போது என்ன பேசுகிறோம் என்பதைப் புரிந்துகொள்ள (அதாவது உணர) உதவிய என் வாழ்க்கையில் நடந்த ஒரு சம்பவத்தை நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன்.
நீண்ட காலத்திற்கு முன்பு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எங்கள் தியேட்டரின் சுற்றுப்பயணங்களில் ஒன்றில், அதன் தொடக்கத்திற்கு முன்னதாக, நான் தோல்வியுற்ற, மோசமாக தயாரிக்கப்பட்ட ஒத்திகையில் தாமதமாகிவிட்டேன். ஆத்திரம், கோபம், சோர்வு என தியேட்டரை விட்டு வெளியேறினேன். திடீரென்று என் கண்களுக்கு முன்னால் ஒரு எதிர்பாராத படம் தோன்றியது. தியேட்டர் கட்டிடத்தின் முன் முழு சதுக்கத்திலும் ஒரு பெரிய முகாம் பரவியிருப்பதை நான் கண்டேன். நெருப்பு எரிந்து கொண்டிருந்தது, ஆயிரக்கணக்கான மக்கள் அமர்ந்து, மயங்கிக் கொண்டிருந்தனர், பனியில் உறங்கிக் கொண்டிருந்தனர் மற்றும் அவர்கள் கொண்டு வந்த பெஞ்சுகளில் இருந்தனர். டிக்கெட் விற்பனையின் போது வரிசையில் நெருங்கிய எண்ணிக்கையைப் பெறுவதற்காக ஒரு பெரிய கூட்டம் காலை மற்றும் பாக்ஸ் ஆபிஸ் திறக்கும் வரை காத்திருந்தது.
நான் அதிர்ச்சியடைந்தேன். இந்த மக்களின் சாதனையைப் பாராட்ட, நான் என்னை நானே ஒரு கேள்வியைக் கேட்டுக் கொள்ள வேண்டியிருந்தது: என்ன நிகழ்வு, என்ன கவர்ச்சியான வாய்ப்பு, என்ன அசாதாரண நிகழ்வு, என்ன உலக மேதையால் என்னை ஒன்று அல்ல, பல இரவுகள் தொடர்ச்சியாக குளிரில் நடுங்கச் செய்ய முடியும்? உத்திரவாதமில்லாமல் டிக்கெட் அலுவலகத்தை அணுகி டிக்கெட்டைப் பெறுவதற்கான உரிமையைக் கொடுக்கும் ஒரு துண்டு காகிதத்தைப் பெறுவதற்காக இந்த தியாகம் செய்யப்படுகிறது.
சிக்கலைத் தீர்க்கவும், என் உடல்நலம் மற்றும் ஒருவேளை என் உயிரைப் பணயம் வைக்கும் ஒரு நிகழ்வை என்னால் கற்பனை செய்யவும் முடியவில்லை. மக்களுக்கு நாடகத்தின் முக்கியத்துவம் எவ்வளவு பெரியது! இதை நாம் எவ்வளவு ஆழமாக உணர வேண்டும்! அதற்காக தங்கள் உயிரைப் பணயம் வைக்கத் தயாராக இருக்கும் ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைத் தருவது எவ்வளவு மரியாதை மற்றும் மகிழ்ச்சி! நான் எனக்காக ஒரு உயர்ந்த இலக்கை உருவாக்க விரும்பினேன், அதை நான் சூப்பர்-சூப்பர்-டாஸ்க் என்றும், அதை நிறைவேற்றுவது ஒரு சூப்பர்-த்ரூ ஆக்ஷனாகவும் இருந்தது.
ஒரு சிறிய இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, ஆர்கடி நிகோலாவிச் தொடர்ந்தார்:
"ஆனால், பெரிய இறுதி இலக்கை அடையும் வழியில், அது ஒரு நாடகம் மற்றும் பாத்திரத்தின் சூப்பர்-பணி அல்லது ஒரு கலைஞரின் முழு வாழ்க்கையின் சூப்பர்-சூப்பர்-பணியாக இருந்தாலும், அவர் செய்ய வேண்டியதை விட அதிகமாக உருவாக்குபவர், அவரை நிறுத்தினால் அது பரிதாபம். ஒரு சிறிய, தனிப்பட்ட பணியில் கவனம்.
– அப்போது என்ன நடக்கும்?
- இங்கே என்ன இருக்கிறது: குழந்தைகள், விளையாடும் போது, அவர்களுக்கு மேலே ஒரு நீண்ட கயிற்றில் கட்டப்பட்ட ஒரு எடை அல்லது கல்லை எப்படி சுழற்றுகிறார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். அது சுழலும் போது, அது இணைக்கப்பட்டிருக்கும் குச்சியைச் சுற்றி காயப்பட்டு, அது இயக்கத்தைப் பெறுகிறது. விரைவாகச் சுழலும், சுமையுடன் கூடிய கயிறு ஒரு வட்டத்தை விவரிக்கிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் படிப்படியாக குழந்தை வைத்திருக்கும் குச்சியைச் சுற்றி காயப்படுத்தப்படுகிறது. இறுதியில் எடை நெருங்கி வந்து, குச்சியால் இணைத்து அதை அடிக்கும்.
விளையாட்டின் நடுவில், யாரோ ஒருவர் தனது கைத்தடியை சுழலும் வழியில் வைப்பதாக இப்போது கற்பனை செய்து பாருங்கள். பின்னர், அதைத் தொட்டவுடன், சுமையுடன் கூடிய கயிறு தொடங்கும், இயக்கத்தின் செயலற்ற தன்மை காரணமாக, இயக்கம் வரும் குச்சியைச் சுற்றி அல்ல, ஆனால் கரும்பைச் சுற்றி. இதன் விளைவாக, சுமை அதன் உண்மையான உரிமையாளருக்குச் செல்லாது - சிறுவனுக்கு, ஆனால் அவரது கரும்பில் கயிற்றை இடைமறித்த ஒரு அந்நியருக்கு. இந்த வழக்கில், இயற்கையாகவே, குழந்தை தனது விளையாட்டைக் கட்டுப்படுத்தும் வாய்ப்பை இழந்து, ஓரங்கட்டப்படும்.
எங்கள் தொழிலிலும் இதே போன்ற ஒன்று நடக்கிறது. மிக பெரும்பாலும், இறுதி சூப்பர் பணிக்காக பாடுபடும் போது, நீங்கள் ஒரே நேரத்தில் இரண்டாம், முக்கியமற்ற நடிப்பு பணியை சந்திக்க நேரிடும். ஒரு படைப்பு கலைஞரின் அனைத்து ஆற்றலும் அவளுக்கு வழங்கப்படுகிறது. ஒரு பெரிய இலக்கை சிறியதாக மாற்றுவது கலைஞரின் முழு வேலையையும் சிதைக்கும் ஒரு ஆபத்தான நிகழ்வு என்பதை விளக்குவது அவசியமா?
………………………19…… கிராம்.
"ஒரு சூப்பர்-டாஸ்க் மற்றும் குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கையின் முக்கியத்துவத்தை நீங்கள் இன்னும் அதிகமாகப் பாராட்ட, நான் கிராபிக்ஸ் உதவிக்கு திரும்புகிறேன்," என்று ஆர்கடி நிகோலாவிச் கூறினார், ஒரு பெரிய கருப்பு பலகையில் சென்று ஒரு சுண்ணாம்புத் துண்டை எடுத்தார். – விதிவிலக்கு இல்லாமல் எல்லாப் பணிகளும் மற்றும் அவற்றின் குறுகிய வாழ்க்கைக் கோடுகள் அனைவருக்கும் பொதுவான ஒரு குறிப்பிட்ட திசையில் இயக்கப்படுவது இயல்பானது - அதாவது, ஒரு சூப்பர் பணியை நோக்கி. இப்படி.
ஆர்கடி நிகோலாவிச் போர்டில் வரைந்தார்:
சிறிய, நடுத்தர, பெரிய வாழ்க்கைக் கோடுகளின் நீண்ட தொடர் ஒரு திசையில் - இறுதிப் பணியை நோக்கி இயக்கப்படுகிறது. பாத்திரத்தின் குறுகிய வாழ்க்கைக் கோடுகள் அவற்றின் பணிகளுடன், தர்க்கரீதியாக ஒன்றன் பின் ஒன்றாக மாறி மாறி, ஒன்றோடு ஒன்று ஒட்டிக்கொள்கின்றன. இதற்கு நன்றி, அவர்களிடமிருந்து ஒரு தொடர்ச்சியான வரி உருவாக்கப்பட்டது, முழு நாடகம் முழுவதும் நீட்டிக்கப்படுகிறது.
இப்போது கலைஞருக்கு ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் இல்லை என்று ஒரு கணம் கற்பனை செய்து பாருங்கள் குறுகிய கோடுகள்அவர் சித்தரிக்கும் பாத்திரத்தின் வாழ்க்கை நோக்கமாக உள்ளது வெவ்வேறு பக்கங்கள்.
ஆர்கடி நிகோலாவிச் மீண்டும் தனது யோசனையை விளக்குவதற்கு விரைந்தார், இது ஒரு உடைந்த கோடு முடிவில் இருந்து முடிவடைகிறது:
- இங்கே பெரிய, நடுத்தர, சிறிய பணிகள் மற்றும் பாத்திரத்தின் வாழ்க்கையின் சிறிய பகுதிகள், வெவ்வேறு திசைகளில் இயக்கப்படுகின்றன. அவர்களால் தொடர்ச்சியான நேர்கோட்டை உருவாக்க முடியுமா?
அவர்களால் முடியாது என்பதை நாங்கள் அனைவரும் ஒப்புக்கொண்டோம்.
- இந்த நிலைமைகளின் கீழ், செயல் மூலம் அழிக்கப்படுகிறது, நாடகம் துண்டுகளாக கிழிக்கப்படுகிறது, வெவ்வேறு திசைகளில் வீசப்படுகிறது, மேலும் அதன் ஒவ்வொரு பகுதியும் அதன் சொந்தமாக, முழுமைக்கு வெளியே இருக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் உள்ளது. இந்த வடிவத்தில், தனிப்பட்ட பாகங்கள், அவை எவ்வளவு அழகாக இருந்தாலும், நாடகத்திற்குத் தேவைப்படாது.
நான் மூன்றாவது வழக்கை எடுத்துக்கொள்கிறேன், ”ஆர்கடி நிகோலாவிச் தொடர்ந்து விளக்கினார். - நான் ஏற்கனவே கூறியது போல், ஒவ்வொரு நல்ல நாடகத்திலும் அதன் இறுதிப் பணியும், இறுதி முதல் இறுதிச் செயலும், படைப்பின் இயல்பிலேயே இயல்பாகப் பாய்கின்றன. வேலையையே கொல்லாமல், தண்டனையின்றி இதை மீற முடியாது. அவர்கள் விளையாட்டில் ஒரு புறம்பான, தொடர்பில்லாத குறிக்கோள் அல்லது போக்கை அறிமுகப்படுத்த விரும்புகிறார்கள் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்.
இந்த விஷயத்தில், சூப்பர்-டாஸ்க் மற்றும் இயற்கையாகவே உருவாக்கப்பட்ட மூலம்-செயல் ஆகியவை நாடகத்துடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவை அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட போக்கின் திசையில் தொடர்ந்து திசைதிருப்பப்பட வேண்டும்: முதுகெலும்பு உடைந்த அத்தகைய நாடகம் வாழாது. .
கோவோர்கோவ் தனது நாடக மனோபாவத்துடன் இதற்கு எதிர்ப்பு தெரிவித்தார்.
- மன்னிக்கவும், தயவுசெய்து, நீங்கள் இயக்குனரிடமிருந்தும் நடிகரிடமிருந்தும் எந்தவொரு தனிப்பட்ட முயற்சியையும், தனிப்பட்ட படைப்பாற்றலையும், உள்ளார்ந்த சுயத்தையும், பழைய கலையைப் புதுப்பித்து நவீனத்துவத்திற்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருவதற்கான சாத்தியக்கூறுகளை எடுத்துக்கொள்கிறீர்கள்!
ஆர்கடி நிகோலாவிச் அமைதியாக அவருக்கு விளக்கினார்:
- நீங்கள், உங்களைப் போன்ற எண்ணம் கொண்ட பலரைப் போலவே, நித்தியம், நவீனம் மற்றும் எளிமையான மேற்பூச்சு ஆகிய மூன்று வார்த்தைகளை குழப்பி, அடிக்கடி தவறாகப் புரிந்துகொள்கிறீர்கள்.
பெரிய கேள்விகளையும் ஆழமான யோசனைகளையும் சுமந்தால் நவீனமானது நித்தியமாகிவிடும். கவிஞரின் படைப்புகள் தேவைப்பட்டால், அத்தகைய நவீனத்துவத்தை நான் எதிர்க்கவில்லை.
அதற்கு முற்றிலும் மாறாக, குறுகலான தலைப்பு எதுவோ அது எப்போதும் நித்தியமாகாது. அது இன்று மட்டுமே வாழ்கிறது, நாளை அது மறக்கப்படலாம். அதனால்தான், இயக்குநர்கள், நடிகர்கள் மற்றும் குறிப்பாக, நீங்களே என்ன தந்திரங்களைக் கொண்டு வந்தாலும், ஒரு நித்திய கலைப் படைப்பு, எளிமையான மேற்பூச்சுத்தன்மையுடன் இயல்பாக தொடர்புடையதாக இருக்காது.
எப்போது பழைய, ஒற்றைக்கல், உன்னதமான வேலைநாடகத்தின் மேற்பூச்சு அல்லது வேறு இலக்கை வலுக்கட்டாயமாக புகுத்தியது, பின்னர் அது ஒரு அழகான உடலில் காட்டு இறைச்சியாக மாறுகிறது மற்றும் பெரும்பாலும் அதை அடையாளம் காண முடியாத அளவிற்கு சிதைக்கிறது. வேலையின் முடமான சூப்பர்-டாஸ்க் ஈர்க்கவோ அல்லது கவர்ந்திழுக்கவோ இல்லை, ஆனால் கோபத்தை மட்டுமே ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் இடமாற்றம் செய்கிறது.
வன்முறை – மோசமான தீர்வுபடைப்பாற்றலுக்காக, எனவே தற்போதைய போக்குகளின் உதவியுடன் "புதுப்பிக்கப்பட்ட" சூப்பர் டாஸ்க் நாடகத்திற்கும் அதன் பாத்திரங்களுக்கும் மரணமாகிறது.
இருப்பினும், ஒரு போக்கு ஒரு சூப்பர் பணிக்கு ஒத்ததாக மாறும். நீங்கள் எலுமிச்சை மரத்தின் கிளையை ஆரஞ்சு மரத்தில் ஒட்டலாம் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும், பின்னர் ஒரு புதிய பழம் வளரும், இது அமெரிக்காவில் "திராட்சைப்பழம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
நாடகத்திலும் அப்படி ஒரு ஊசி போடலாம். சில நேரங்களில் ஒரு நவீன யோசனை இயற்கையாகவே பழைய, உன்னதமான படைப்பில் ஒட்டப்பட்டு, முழு நாடகத்தையும் புதுப்பிக்கிறது. இந்த வழக்கில், போக்கு சுயாதீனமாக இருப்பதை நிறுத்துகிறது மற்றும் ஒரு சூப்பர் பணியாக சிதைகிறது.
வரைபட ரீதியாக, இது பின்வரும் வரைபடத்தில் வெளிப்படுத்தப்படும்: முடிவில் இருந்து இறுதி வரையிலான செயலின் ஒரு வரி, சூப்பர் டாஸ்க் மற்றும் போக்குக்கு நீட்டிக்கப்படுகிறது.
இந்த வழக்கில் படைப்பு செயல்முறைசாதாரணமாக தொடர்கிறது, மேலும் வேலையின் கரிம தன்மை சேதமடையாது. சொல்லப்பட்ட எல்லாவற்றிலிருந்தும் முடிவு:
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிகைப்படுத்தப்பட்ட பணியையும் செயலின் மூலமாகவும் மதிக்கவும்; வலுக்கட்டாயமாக அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட போக்கு மற்றும் நாடகத்திற்கு அந்நியமான பிற அபிலாஷைகள் மற்றும் இலக்குகளுடன் கவனமாக இருங்கள்.
சூப்பர்-டாஸ்க் மற்றும் குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கையின் படைப்பாற்றலில் முற்றிலும் பிரத்தியேகமான, முதன்மையான பங்கை இன்று நான் உங்களுக்குப் புரியவைத்திருந்தால், நான் மகிழ்ச்சியடைகிறேன், மிக முக்கியமான பணியை நான் தீர்த்துவிட்டேன் என்று கருதுகிறேன் - முக்கிய பணிகளில் ஒன்றை நான் உங்களுக்கு விளக்கினேன். "அமைப்பு" புள்ளிகள்.
ஒரு நீண்ட இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, ஆர்கடி நிகோலாவிச் தொடர்ந்தார்:
- ஒவ்வொரு செயலும் ஒரு எதிர்வினையைச் சந்திக்கிறது, இரண்டாவது எதிர்வினையை ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் பலப்படுத்துகிறது. எனவே, ஒவ்வொரு நாடகத்திலும், இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலுக்கு அடுத்ததாக, எதிர் திசையில், அதற்கு விரோதமான ஒரு எதிர்-மூல நடவடிக்கை உள்ளது.
இது நல்லது, இந்த நிகழ்வை நாம் வரவேற்க வேண்டும், ஏனென்றால் எதிர்ப்பு இயற்கையாகவே தொடர்ச்சியான புதிய செயல்களை ஏற்படுத்துகிறது. எங்களுக்கு இந்த நிலையான மோதல் தேவை: இது போராட்டம், சண்டை, வாக்குவாதம், ஒரு முழு தொடர்தொடர்புடைய பிரச்சினைகள் மற்றும் அவற்றின் தீர்வு. இது எங்கள் கலையின் அடிப்படையான செயல்பாடு, செயல்திறனைத் தூண்டுகிறது.
நாடகத்தில் எதிர்-மூலம் செயல் எதுவும் இல்லை என்றால், எல்லாமே தன்னால் ஒழுங்கமைக்கப்பட்டிருந்தால், மேடையில் கலைஞர்களுக்கும் அவர்கள் சித்தரிக்கும் நபர்களுக்கும் எந்த தொடர்பும் இருக்காது, மேலும் நாடகம் செயலற்றதாகி, அதனால் நிலையற்றதாகிவிடும்.
உண்மையில், ஐயாகோ தனது நயவஞ்சக சூழ்ச்சிகளை நடத்தாமல் இருந்திருந்தால், ஓதெல்லோ டெஸ்டெமோனா மீது பொறாமைப்பட்டு அவளைக் கொன்றிருக்க வேண்டியதில்லை. ஆனால் மூர் தனது காதலிக்காக தனது முழு இருப்புடன் பாடுபடுவதாலும், ஐகோ தனது எதிர்-மூல செயல்களால் அவர்களுக்கிடையில் நிற்பதாலும், பேரழிவுகரமான முடிவைக் கொண்ட ஐந்து-செயல், மிகவும் பயனுள்ள சோகம் உருவாக்கப்படுகிறது.
எதிர்-மூலம் செயல் வரிசையானது கலைஞரின் பாத்திரத்தின் தனிப்பட்ட தருணங்கள் மற்றும் சிறிய வாழ்க்கை வரிகளையும் கொண்டுள்ளது என்பதை நான் சேர்க்க வேண்டும். பிராண்டின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி நான் சொன்னதை விளக்க முயற்சிக்கிறேன்.
பிராண்டின் இறுதி இலக்கை அவரது முழக்கமாக நிறுவியுள்ளோம் என்று வைத்துக்கொள்வோம்: "எல்லாம் அல்லது ஒன்றுமில்லை" (இது சரியானதா இல்லையா என்பது முக்கியமல்ல. இந்த உதாரணம்) ஒரு மதவெறியரின் இந்த அடிப்படைக் கொள்கை பயங்கரமானது. வாழ்க்கையின் சித்தாந்த இலக்கை "நிறைவேற்றுவதில்" எந்த சமரசம், சலுகைகள் அல்லது விலகல்களை அவர் அனுமதிக்கவில்லை, இப்போது "டயப்பர்களுடன்" பத்தியின் முழு நாடகத்தின் இந்த சூப்பர்-பணியுடன் இணைக்க முயற்சிக்கவும். நாம் ஒருமுறை ஆய்வு செய்தவை.
நான் குழந்தை டயப்பர்களில் இருந்து இறுதி "எல்லாம் அல்லது ஒன்றும் இல்லை" பணியை மனரீதியாக நோக்க ஆரம்பித்தேன்.
நிச்சயமாக, கற்பனை மற்றும் புனைகதை உதவியுடன், ஒருவர் மற்றொன்றைச் சார்ந்து இருக்க முடியும், ஆனால் இது மிகவும் மிகைப்படுத்தல் மற்றும் வன்முறையுடன் செய்யப்படும், இது நாடகத்தை முடக்கும். உதவிக்கு பதிலாக தாய் எதிர்ப்பைக் காட்டுவது மிகவும் இயல்பானது, எனவே இந்த பகுதியில் ஆக்னஸ் சூப்பர் டாஸ்க்கை நோக்கி அல்ல, மாறாக அதற்கு எதிரான செயலை அல்ல, ஆனால் எதிர்-மூலம் நடவடிக்கை என்ற வரியைப் பின்பற்றுகிறார்.
பிராண்டின் பாத்திரத்திற்காக நான் இதேபோன்ற வேலையைச் செய்யத் தொடங்கியபோது, அவரது பணிக்கு இடையே ஒரு தொடர்பைத் தேடியது - "டயப்பர்களை கைவிட அவரது மனைவியை வற்புறுத்துவது - தியாகம் செய்வதற்காக" - மற்றும் முழு நாடகத்தின் சூப்பர் பணிக்கும் இடையில் - "எல்லாம் அல்லது ஒன்றுமில்லை" - இந்த இணைப்பை என்னால் உடனடியாக கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. இயற்கையாகவே, வெறியர் தனது வாழ்க்கை யோசனைக்காக எல்லாவற்றையும் கோரினார். ஆக்னஸின் எதிர்ப்பு பிராண்டின் நடவடிக்கையை அதிகரித்தது. எனவே இரண்டு வெவ்வேறு கொள்கைகளுக்கு இடையிலான போராட்டம். பிராண்டின் கடமை அவரது தாயின் அன்போடு முரண்படுகிறது; யோசனை உணர்வுடன் போராடுகிறது; வெறி பிடித்த போதகர் - துன்பப்படும் தாயுடன்; ஆண்மை- பெண்ணுடன். எனவே, இந்த காட்சியில் செயல் மூலம் வரி பிராண்டின் கைகளில் உள்ளது, மேலும் எதிர்-மூலம் நடவடிக்கை ஆக்னஸால் வழிநடத்தப்படுகிறது.
முடிவில், Arkady Nikolaevich, ஒரு சில வார்த்தைகளில், இந்த ஆண்டு முழுவதும் அவர் பேசிய அனைத்தையும் திட்டவட்டமாக நமக்கு நினைவூட்டினார். இந்த சுருக்கமான மதிப்பாய்வு முதல் பள்ளி பருவத்தில் நான் உணர்ந்த அனைத்தையும் வைக்க உதவியது.
"இப்போது உங்கள் முழு கவனத்துடன் நான் சொல்வதைக் கேளுங்கள், நான் மிக முக்கியமான ஒன்றைச் சொல்வேன்" என்று ஆர்கடி நிகோலாவிச் கூறினார். - எங்கள் பள்ளி வகுப்புகளின் தொடக்கத்திலிருந்து முடிக்கப்பட்ட திட்டத்தின் அனைத்து நிலைகளும், இந்த ஆண்டு பள்ளிக் காலத்தில் மேற்கொள்ளப்பட்ட தனிப்பட்ட கூறுகள் பற்றிய அனைத்து ஆராய்ச்சிகளும், நல்வாழ்வின் உள் நிலை உணர்வை உருவாக்குவதற்காக மேற்கொள்ளப்பட்டன. இதற்காக நாங்கள் குளிர்காலம் முழுவதும் உழைத்தோம். இதுதான் இப்போது தேவை மற்றும் எப்போதும் உங்கள் பிரத்தியேக கவனம் தேவைப்படும்.
ஆனால் அதன் வளர்ச்சியின் இந்த கட்டத்தில் கூட, உள் நிலை நல்வாழ்வு ஒரு சூப்பர் பணிக்கான நுட்பமான, ஆத்மார்த்தமான தேடலுக்கும் இறுதி முதல் இறுதி செயலுக்கும் தயாராக இல்லை. உருவாக்கப்பட்ட நல்வாழ்வுக்கு ஒரு முக்கியமான கூடுதலாக தேவைப்படுகிறது. அதில் மறைந்துள்ளது முக்கிய ரகசியம்"அமைப்புகள்", நமது கலை இயக்கத்தின் அடித்தளங்களில் மிக முக்கியமானவற்றை நியாயப்படுத்துகிறது: "நனவின் மூலம் ஆழ் உணர்வு." அடுத்த பாடத்தில் இந்தக் கூட்டல் மற்றும் அடிப்படைகளைப் படிக்கத் தொடங்குவோம்.
"எனவே, "அமைப்பு" பற்றிய முதல் பாடநெறி முடிந்தது, மேலும் "என் ஆத்மாவில்" கோகோலைப் போலவே, "இது மிகவும் தெளிவற்றது, மிகவும் விசித்திரமானது." எங்களுடையது கிட்டத்தட்ட இருக்கும் என்று நான் எதிர்பார்த்தேன் ஆண்டு வேலைஎன்னை "உத்வேகத்திற்கு" அழைத்துச் செல்லும், ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த அர்த்தத்தில், "அமைப்பு" எனது எதிர்பார்ப்புகளுக்கு ஏற்ப வாழவில்லை."
இந்த எண்ணங்களோடு திரையரங்கின் முகப்பில் இயந்திரத்தனமாக கோட் போட்டுக் கொண்டு சோம்பேறித்தனமாக கழுத்தில் தாவணியைச் சுற்றிக் கொண்டு நின்றேன். திடீரென்று யாரோ ஒரு தீ கப்பலை என் பக்கத்தில் ஏவினார்கள். நான் கத்தினேன், திரும்பி, ஆர்கடி நிகோலாவிச் சிரிப்பதைக் கண்டேன்.
எனது நிலையைக் கவனித்த அவர், எனது மனநிலை தாழ்வதற்கான காரணத்தை அறிய விரும்பினார். நான் அவருக்குத் தவிர்க்காமல் பதிலளித்தேன், ஆனால் அவர் பிடிவாதமாக விசாரித்து விரிவாகக் கேட்டார்:
- மேடையில் நின்று எப்படி உணர்கிறீர்கள்? - "அமைப்பில்" என்னைக் குழப்பும் குழப்பங்களை அவர் புரிந்து கொள்ள விரும்பினார்.
"அதுதான் விஷயம், எனக்கு விசேஷமாக எதுவும் தெரியவில்லை." நான் மேடையில் வசதியாக இருக்கிறேன், என்ன செய்ய வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும், நான் அங்கே நிற்பது வீண் அல்ல, காலியாக இல்லை; நான் எல்லாவற்றையும் நம்புகிறேன், மேடையில் இருப்பதற்கான எனது உரிமையை நான் அறிவேன்.
- உங்களுக்கு இன்னும் என்ன வேண்டும்?! மேடையில் பொய் சொல்லாமல், எல்லாவற்றையும் நம்புவது, ஒரு மாஸ்டர் போல் உணருவது மோசமானதா? அது நிறைய! - டார்ட்சோவ் என்னை சமாதானப்படுத்தினார்.
பின்னர் நான் உத்வேகம் பற்றி அவரிடம் ஒப்புக்கொண்டேன்.
“அவ்வளவுதான்!..” என்று கூச்சலிட்டார். - இந்த பகுதியை பற்றி நீங்கள் என்னை தொடர்பு கொள்ள தேவையில்லை. "அமைப்பு" உத்வேகத்தை உருவாக்கவில்லை. அவள் அவனுக்கு சாதகமான மண்ணை மட்டுமே தயார் செய்கிறாள். வருமா வராதா என்ற கேள்விக்கு அப்பல்லோவையோ, அல்லது உங்கள் இயல்பையோ, வாய்ப்பையோ கேளுங்கள். நான் ஒரு மந்திரவாதி அல்ல, நான் உங்களுக்கு புதிய தந்திரங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களைத் தூண்டுவதற்கான நுட்பங்களை மட்டுமே காட்டுகிறேன். உத்வேகத்தின் பேயை துரத்த வேண்டாம் என்று எதிர்காலத்தில் நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன். இந்த கேள்வியை இயற்கையின் சூனியக்காரிக்கு விட்டுவிட்டு, மனித உணர்வுக்கு அணுகக்கூடியதைச் செய்யுங்கள். மைக்கேல் செமனோவிச் ஷ்செப்கின் தனது மாணவர் செர்ஜி வாசிலியேவிச் ஷம்ஸ்கிக்கு எழுதினார்: "நீங்கள் சில நேரங்களில் பலவீனமாக விளையாடலாம், சில நேரங்களில் ஓரளவு திருப்திகரமாக விளையாடலாம் (இது பெரும்பாலும் உங்கள் உணர்ச்சி மனநிலையைப் பொறுத்தது), ஆனால் நீங்கள் சரியாக விளையாடுவீர்கள்." உங்கள் கலை அபிலாஷைகளும் கவலைகளும் இங்குதான் இயக்கப்பட வேண்டும்.
சரியான பாதையில் அமைக்கப்பட்ட ஒரு பாத்திரம் முன்னோக்கி நகர்கிறது, விரிவடைகிறது மற்றும் ஆழமாகிறது, மேலும் இறுதியில் உத்வேகத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. இது நடக்கும் வரை, பொய், விளையாடுதல், கிளுகிளுப்பு மற்றும் உடைத்தல் ஆகியவை ஒருபோதும் உத்வேகத்தை ஏற்படுத்தாது என்பதை உறுதியாக அறிந்து கொள்ளுங்கள். எனவே, சரியாக விளையாட முயற்சி செய்யுங்கள், "மேலே இருந்து வருவதற்கு" சாதகமான மண்ணைத் தயாரிக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள், மேலும் இது உங்களுடன் மிகவும் இணக்கமாக இருக்கும் என்று நம்புங்கள். இருப்பினும், அடுத்த பாடங்களில் நாம் உத்வேகம் பற்றி பேசுவோம். "நாங்கள் அவரையும் தீர்த்து வைப்போம்," டார்ட்சோவ் வெளியேறும்போது கூறினார்.
“உத்வேகத்தை பகுப்பாய்வு செய்யவா?! இது உண்மையில் சாத்தியமா? ஒரு நிகழ்ச்சியின் போது "இரத்தம், ஐயகோ, இரத்தம்!" மலோலெட்கோவா தனது புகழ்பெற்ற “காப்பாற்று!” என்று கூச்சலிட்டபோது நியாயப்படுத்துகிறாரா? இது உண்மையில் பிடிக்குமா உடல் நடவடிக்கைகள், அவர்களின் சிறிய உண்மைகள் மற்றும் நம்பிக்கையின் தருணங்களை, நாங்கள் தனித்தனி ஃப்ளாஷ்களால், சிறிது சிறிதாக, உத்வேகத்தை சேகரித்து ஒன்றிணைப்போம்?! - நான் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறும்போது நினைத்தேன்.
| | | |ஒரு பாத்திரத்தில் ஒரு நடிகரின் வேலையில், இந்த இரண்டு கருத்துக்களும் குறிப்பாக முக்கியமான இடத்தைப் பெறுகின்றன. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி அவர்கள் மேடையில் நாம் செய்யும் அனைத்திற்கும் அடிப்படையாகப் பார்த்தார். "நான் நிறைய வேலை செய்கிறேன், மேலும் எதுவும் இல்லை என்று நான் நம்புகிறேன்; சூப்பர் டாஸ்க் மற்றும் என்ட்-டு-எண்ட் ஆக்ஷன் - இது கலையின் முக்கிய விஷயம்.
பாத்திரத்தின் சூப்பர் டாஸ்க் மற்றும் எண்ட்-டு-எண்ட் ஆக்ஷன் என்ன? நடிகரின் வேலையில் அவர்களின் முக்கியத்துவம் ஏன் அதிகம்?
உங்கள் ஹீரோவின் கதாபாத்திரத்தை நீங்கள் ஆழமாகவும் விரிவாகவும் படித்திருக்கிறீர்கள் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள், அவர் யார், அவர் எப்படிப்பட்டவர் போன்றவற்றை நீங்கள் நன்கு அறிவீர்கள். ஆனால் மேடையில் நீங்கள் இதையெல்லாம் காட்ட வேண்டியதில்லை. ஒரு நபரின் குணாதிசயங்கள், அவரது குணாதிசயங்கள் சில செயல்கள் மூலம் வெளிப்படுத்தப்பட வேண்டும். சூப்பர்-டாஸ்க் மற்றும் பாத்திரத்தின் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல் ஆகியவை மேடையில் நடிகரின் அனைத்து செயல்களின் முக்கிய திசையை தீர்மானிக்கும் கருத்துக்கள், எது அவர்களின் ஊக்கமாக மாற வேண்டும்.
இந்த கருத்துக்கள் ஒவ்வொன்றையும் பற்றி தனித்தனியாக பேசலாம், ஏனெனில் அவை ஒருவருக்கொருவர் தொடர்புடையவை என்றாலும்.
பாத்திரத்தின் சூப்பர் பணியுடன் தொடங்குவோம் . இது நம் ஹீரோவின் முக்கிய முக்கிய ஆர்வம், வாழ்க்கையில் அவரது எல்லா செயல்களையும் இயக்கும் மிக முக்கியமான ஆசை, குறிப்பாக, நாடகத்தில்."இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" விளையாட விரும்புவோருக்கு கோகோல் ஒருமுறை தனது "முன்-அறிவிப்பில்" எழுதினார்: "ஒரு புத்திசாலி நடிகர் ஒவ்வொரு நபரின் முக்கிய மற்றும் முதன்மையான வேலையைக் கருத்தில் கொள்ள வேண்டும், அதில் அவரது வாழ்க்கை செலவிடப்படுகிறது. சிந்தனையின் ஒரு நிலையான பொருள், ஒரு நித்திய ஆணி , தலையில் உட்கார்ந்து. அவர் எடுத்த நபரின் இந்த முக்கிய அக்கறையைப் பிடித்து, நடிகர் அதை ஒரு சக்தியில் நிரப்ப வேண்டும், அவர் எடுத்த நபரின் எண்ணங்களும் அபிலாஷைகளும் நாடகத்தின் முழு நடிப்பிலும் பிரிக்க முடியாமல் தலையில் இருக்கும்.
இந்த முதன்மை கவலை நடிகர், "பிடி ^^தலை", இது அனைத்து மனித செயல்களின் பொருளாக அமைகிறது, நாம் பாத்திரத்தின் சூப்பர் டாஸ்க் என்று அழைக்கிறோம்.
ஒவ்வொரு நபருக்கும் வாழ்க்கையில் அவரவர் குறிக்கோள், அவரது சொந்த திசை உள்ளது. அது இல்லாமல் ஒரு நபர் வாழ முடியாது. அவரது குறிக்கோள் பெரியதாகவோ அல்லது முக்கியமற்றதாகவோ, அழகாகவோ அல்லது அருவருப்பானதாகவோ இருக்கலாம், ஆனால் ஒரு வழி அல்லது வேறு அவர் அதற்காக பாடுபடுகிறார். ஒன்று, தனிப்பட்ட ஆறுதல் முதலில் வருகிறது: பணம், ஒரு அபார்ட்மெண்ட், ஒரு கார், ஒரு டச்சா - இது அவரது அபிலாஷைகளின் இலட்சியமும் வரம்பும் ஆகும். இரண்டாமவர் அறிவியலில் தன்னை அர்ப்பணிக்க வேண்டும் என்று கனவு காண்கிறார். மூன்றாவது ஒரு கலைஞரின் அல்லது ஓவியரின் புகழை விரும்புகிறது. ஒருவர் மக்களுக்கு மகிழ்ச்சியையும் மகிழ்ச்சியையும் தர விரும்புகிறார், மற்றவர் அவர்களை ஆள விரும்புகிறார்.
பாத்திரத்தின் இறுதி இலக்கு வழிகாட்டுதல் மற்றும் அதே நேரத்தில் நடிகரை வசீகரித்து ஊக்கப்படுத்துவதாகும். சூப்பர் டாஸ்கின் பொருளைப் பற்றி பேசுகையில், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி, ஒரு உருவக ஒப்பீடு, ஒரு நல்ல, பணக்கார குழம்பு தயாரிப்பதில் பயனற்ற ஒரு உதாரணம் கொடுத்தார், நீங்கள் அதை நெருப்பில் சூடுபடுத்தாவிட்டால் அதை சாப்பிட முடியாது. மேடையிலும் அப்படித்தான். ஒரு நடிகன் உண்மையாகவும் மனசாட்சியாகவும் செயல்பட முடியும். ஆனால் அவருக்கு ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் இல்லையென்றால், அவரது முழு நடத்தையும் குளிர்ச்சியாகவும் அலட்சியமாகவும் இருக்கும். ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் மட்டுமே - "நெருப்பு" - மேடையில் உண்மையான செயல்பாடு மற்றும் ஆர்வத்தை கொடுக்க முடியும்.
இதிலிருந்து, ஒரு நடிகருக்கு தனது பாத்திரத்தின் இறுதிப் பணியைக் கண்டறிவது எவ்வளவு முக்கியம் என்பது தெளிவாகிறது, மேலும், அத்தகைய ஒரு சூப்பர் பணி அவரை வசீகரிக்கும் மற்றும் அவரை அரவணைக்கும். இறுதி பணி ஹீரோவின் வாழ்க்கை அபிலாஷைகளின் சாரத்தை துல்லியமாக வெளிப்படுத்த வேண்டும் - அதே நேரத்தில் நடிகரின் ஆத்மாவிலும் அவரது ஹீரோவிலும் ஒரு உணர்ச்சிபூர்வமான பதிலைக் கண்டறிய வேண்டும். அத்தகைய சூப்பர் பணியைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினம், மேலும் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி எழுதுவது ஒன்றும் இல்லை: “ஒரு பெரிய, அற்புதமான மற்றும் ஆழமான சூப்பர் பணியைக் கண்டுபிடிக்க நீங்கள் நீண்ட மற்றும் ஆர்வத்துடன் முயற்சிக்க வேண்டும். எத்தனையோ சூப்பர் டாஸ்க்குகள் எல்லா வகையிலும் தூக்கி எறியப்பட்டு மீண்டும் வளர வேண்டும். இலக்கை அடைவதற்கு முன் எத்தனை பார்வைகள் மற்றும் தோல்வியுற்ற தேடல்களைச் செய்ய வேண்டும். ஆனால் இது எப்போதும் நடக்காது. கூடுதலாக, ஹீரோ மற்றவர்களை ஏமாற்றலாம் அல்லது தன்னை ஏமாற்றலாம். தவறு செய்யாமல் இருக்க, நம் ஹீரோவின் அனைத்து செயல்கள், எண்ணங்கள், உணர்வுகள் ஆகியவற்றை ஒப்பிட்டுப் பார்க்க வேண்டும், அவருடைய உள்நோக்கிகளைப் பார்க்க வேண்டும், அங்கு என்ன இருக்கிறது, நாடகத்தில் நடக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் அவரது அணுகுமுறையை எது தீர்மானிக்கிறது.
நம் நாடகத்தில் வரும் கதாபாத்திரங்களுக்கு வருவோம். மாலுமியே தனது இறுதிப் பணியைப் பற்றி பேசுகிறார்: "வெள்ளையர்களை தோற்கடிப்போம், பின்னர் ... ஓ, பின்னர் நாங்கள் ஒரு வாழ்க்கையை உருவாக்குவோம், சிப்பாய். முன்னோடியில்லாத வாழ்க்கை." வெளிப்படையாக, "முன்னோடியில்லாத வாழ்க்கை", ஒடுக்கப்பட்ட மற்றும் பின்தங்கிய அனைவருக்கும் ஒரு வாழ்க்கை, மாலுமியின் பாத்திரத்தின் இறுதி இலக்காக மாற வேண்டும். மாலுமி இந்த வார்த்தைகளை உச்சரிக்கவில்லை என்றால், நாங்கள் அவளிடம் வந்திருப்போம், ஹீரோவின் அனைத்து செயல்களையும் கண்டுபிடித்து, நம்மை நாமே கேள்வி கேட்டுக்கொண்டிருப்போம்: அவர் அவற்றை என்ன செய்கிறார் என்ற பெயரில். "மற்றும் சிப்பாய்" தனது "முதன்மை அக்கறையை" ஒப்புக்கொள்கிறார்: அவர் தனது குடும்பத்தை மேம்படுத்த விரும்புகிறார், "அமைதியாக வாழ வேண்டும்." யூகிக்க கடினமாக இல்லை - அவர்கள் "போர்ஸ்" எடுத்துச் சென்ற பொருட்களை திருப்பித் தருகிறார்கள், பழைய வாழ்க்கையைத் திருப்பித் தருகிறார்கள்.
ஒரு சூப்பர் பணியைத் தேடும் கடினமான செயல்பாட்டில், அதன் பெயரைத் தேர்ந்தெடுப்பது முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது. பாத்திரங்களின் சூப்பர் டாஸ்க்குகளை உருவாக்கும் போது, மாணவர்கள் பெரும்பாலும் "எனக்கு மகிழ்ச்சி வேண்டும்" (யார் அதை விரும்பவில்லை?), "நான் தாய்நாட்டிற்கு சேவை செய்ய விரும்புகிறேன்" போன்ற பொதுவான சொற்றொடர்களால் திருப்தி அடைகிறார்கள். அடிப்படையில் உண்மையாக இருப்பது, இவை சொற்றொடர்கள் நடிகரை அலட்சியமாக விடுகின்றன, அதனால் அவர்களுக்கு எந்தப் பயனும் இல்லை. ஒரு சூப்பர் டாஸ்க்கிற்கு, நடிகரை உற்சாகப்படுத்தும் மற்றும் அவரை கிண்டல் செய்யும் துல்லியமான, தெளிவான வார்த்தைகளை நீங்கள் பார்க்க வேண்டும் (அவற்றை நீங்கள் உடனே கண்டுபிடிக்க முடியாது). அத்தகைய ஒரு சூப்பர் டாஸ்க்கை வரையறுக்க, நடிகர் இன்னும் தன்னைத்தானே கடந்து செல்ல வேண்டும், அதை தனது சொந்தமாகவும், நெருக்கமாகவும், புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் மாற்ற வேண்டும். பின்னர் பாத்திரத்தின் சூப்பர் பணி நீங்கள் மேடையில் செய்யும் எல்லாவற்றிலும் தீவிரமாக பங்கேற்கும் மற்றும் உங்கள் செயல்களை செயலில் மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க சக்தியுடன் நிரப்பும்.
மாலுமியின் பாத்திரத்தில் நடித்தால், உழைக்கும் மக்கள் அனைவருக்கும் "முன்னோடியில்லாத வாழ்க்கை" என்ற அவரது கனவில் நீங்கள் உண்மையிலேயே ஈர்க்கப்பட்டிருந்தால், வீட்டிற்குச் செல்லும் சிப்பாயைச் சந்திக்கும்போது நீங்கள் அலட்சியமாக இருக்க முடியாது. ஒரு பெண்ணில் உள்ள “கவுண்டரை” நீங்கள் அடையாளம் காணும்போது உங்கள் கைகள் நமைச்சலடையத் தொடங்கும், நீங்கள் பயப்பட ஒன்றுமில்லை என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்வீர்கள் - மரணம் கூட இல்லை, நீங்கள் “பாஸ்டர்டுகளை வெல்ல” விரும்புவீர்கள், “அவரை எதிர்த்துப் போராடுங்கள். கடைசி மூச்சு" நாடகத்தின் மற்ற பாத்திரங்களிலும் இதேதான் நடக்கும். ஒரு பெண்ணின் பாத்திரத்தின் இறுதிப் பணியை நியாயப்படுத்துங்கள், அதை நீங்களே புரிந்து கொள்ளுங்கள், பரபரப்பானது (என்னிடம் ஒரு வீடு, "அபூர்வ" ஓவியங்கள், நகைகள், எனது சொந்த தொழுவங்கள் இருந்தன, இப்போது இந்த அழுக்கு மற்றும் முரட்டுத்தனமான மனிதர்களை, இந்த "குண்டர்கள்" கொள்ளையடித்துள்ளனர், எல்லாவற்றையும் எடுத்துக்கொண்டு இன்னும் நீதியைப் பற்றிக் கூச்சலிடுகிறார்கள் ..) மற்றும் மாலுமியின் மீதான வெறுப்பிலிருந்து உங்கள் கண்கள் "வெள்ளையாகிவிடும்", நீங்கள் கடிக்க விரும்புவீர்கள், சண்டையிடுவீர்கள், அவரைத் தாக்கும் திறனை நீங்கள் உணருவீர்கள். இந்த "போர்களின்" கைகளில் இருந்து வெளியேறு. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், உங்கள் ஹீரோ நாடகத்தில் செய்யும் அனைத்து செயல்களையும் எந்த முயற்சியும் இல்லாமல் இயற்கையாகவே செய்வீர்கள், ஏனென்றால் உங்களுக்கு நெருக்கமான மற்றும் உற்சாகமான ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் மூலம் நீங்கள் வழிநடத்தப்படுவீர்கள்.
இப்போது பாத்திரத்தின் இறுதி முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை பற்றி . நாடகத்தில் உங்கள் ஹீரோ தனது இறுதிப் பணியால் இயக்கப்படும் பாதை இதுதான். வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால்: செயல்திறனில் அவர் என்ன பாடுபடுவார், அதில் அவர் என்ன சாதிப்பார்.
குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை ஒரு ஒற்றை மற்றும் கீழ்நிலை மற்றும் இயக்க வேண்டும் குறிப்பிட்ட நோக்கம்ஒரு நடிப்பில் ஒரு நடிகர் செய்யும் அனைத்து செயல்களும். இறுதி முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை இல்லாமல், பாத்திரம் ஒன்றுக்கொன்று தொடர்பில்லாத துண்டுகளாக உடைக்கப்படுகிறது. நடிகர் தனது செயல்கள் எதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன என்பது பற்றிய எந்த யோசனையும் இல்லாமல் செயல்படுகிறார். எனவே, அவை சீரற்ற, குழப்பமான, சில சமயங்களில் கூட ஆகலாம் முரண்பாடானஒரு நண்பருக்கு.
ஒரு கட்டத்தில் குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை (ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் போன்றது) வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த உருவாக்கம் பாத்திரத்தின் செயல்களின் இறுதி இலக்கை மிகத் துல்லியமாகவும் துல்லியமாகவும் வெளிப்படுத்த வேண்டும்.
பாத்திரத்தின் இறுதி முதல் இறுதி விளைவைத் தீர்மானிக்க, ஹீரோவின் அனைத்து செயல்களையும் கருத்தில் கொண்டு அவற்றின் பொதுவான திசையை நிறுவுவது அவசியம், அதே நேரத்தில் முழு செயல்திறனின் இறுதி முதல் இறுதி விளைவைப் பற்றி மறந்துவிடாதீர்கள் - போராட்டம் அதை அடிக்கோடிட்டு. ஒரு நதி தனது கிளை நதிகளின் நீரை உறிஞ்சுவது போல, நாடகத்தின் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல் அனைத்து பாத்திரங்களின் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல்களையும் உள்ளடக்கியதாக இருக்க வேண்டும்.
குறுக்கு வெட்டு, அதாவது, "அட் தி ஸ்டாப் ஸ்டேஷனில்" நாடகத்தின் முக்கிய நடவடிக்கை போராட்டமாக இருக்க வேண்டும் என்பதை நாங்கள் ஏற்கனவே அறிவோம். சோவியத் சக்தி, புரட்சியின் வெற்றிக்காக. குறுக்கு வெட்டு பங்கு நடவடிக்கைகளை நிறுவ முயற்சிப்போம்.
அவர் செய்யும் மாலுமியின் முக்கிய செயல்களை நினைவில் கொள்வோம். மாலுமி தன்னார்வலர்களை செம்படையில் சேர்ப்பது அறியப்படுகிறது. சிப்பாயைச் சந்தித்த அவர், அவரைத் தன் பக்கம் இழுக்க முயற்சிக்கிறார், பின்னர் எதிரியை அம்பலப்படுத்தி தடுத்து வைக்கிறார். பலத்த காயம் அடைந்தாலும், சண்டை பற்றி யோசித்துக்கொண்டே இருக்கிறார். இந்த செயல்களை நாம் பொதுமைப்படுத்தி, அவற்றின் பொதுவான திசையை நிறுவினால், அவை அனைத்தும் ஒரே ஆசை, ஒரு ஆசை - எதிரியைத் தோற்கடிக்க முடிந்த அனைத்தையும் செய்ய - இணைக்கப்பட்டுள்ளதைக் காண்போம். இது பாத்திரத்தின் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலாக இருக்கும். சிப்பாயின் அனைத்து செயல்களும் - மாலுமியுடன் உரையாடலில் அவரது "வெளிப்பாடுகள்", அவருடன் ஒரு வாக்குவாதம், ரயிலுக்காகக் காத்திருப்பது போன்றவை - முடிந்தவரை விரைவாக வீட்டிற்குச் செல்வதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளன. இது அதன் முடிவு முதல் இறுதி விளைவு. அவர் இறுதியில் மாலுமியுடன் முடிவடைந்தாலும் கூட. சில நேரங்களில் இது வாழ்க்கையில் நடக்கும் - ஒரு நபர் ஒரு விஷயத்திற்காக பாடுபடுகிறார், ஆனால் மற்றொன்றில் முடிகிறது. இதோ சிப்பாய் - அவர் விரைவாக தரையில், வீட்டிற்குச் செல்ல பாடுபடுகிறார், ஆனால் நாடகத்தில் அவருக்கு நடக்கும் நிகழ்வுகளின் விளைவாக, வீட்டிற்கு செல்லும் வழி எதிரியின் தோல்வியின் மூலம் மட்டுமே உள்ளது என்பதை உணர்ந்து, அவர்களுடன் இணைகிறார். சண்டை உடன்அவரை. இந்த வழக்கில் பாத்திரத்தின் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல், இயற்கையாகவே, தூங்குபவரின் ஆரம்ப நோக்கங்களால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நாடகத்தின் இறுதி வரை, அவரது எல்லா செயல்களையும் அவர்கள்தான் இயக்குகிறார்கள். சிப்பாய் "ஒளியைப் பார்க்கிறார்." பெண்ணைப் பொறுத்தமட்டில், அவளது இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல் - அவளுடைய எல்லா செயல்களும் இதற்கு சாட்சியமளிக்கின்றன - அவளுடைய மக்களைப் பெறுவது, அவர்களுக்கு உதவுவது.
எதிர்கால செயல்திறனின் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலை அறிந்து, இறுதிப் பணி மற்றும் இறுதி முதல் இறுதிச் செயலை நிறுவிய பின், நம் ஹீரோவின் பாத்திரம் வெளிப்படும் முக்கிய நடவடிக்கையை நாங்கள் ஏற்கனவே கற்பனை செய்கிறோம். எதிர்கால வேலைகளில், இந்த நடவடிக்கையை உறுதிப்படுத்தி தெளிவுபடுத்துவோம்.
எனவே, கலைஞருக்கு, செயல் மூலம் நேரடியானது
மன வாழ்க்கையின் இயந்திரங்களின் அபிலாஷையின் கோடுகளின் தொடர்ச்சி, அவற்றின் எண்ணிக்கையை எடுத்துக்கொள்கிறது
ஆரம்பம் படைப்பாளியின் மனம், விருப்பம் மற்றும் உணர்வு ஆகியவற்றிலிருந்து வருகிறது.
முடிவில் இருந்து இறுதி வரை நடவடிக்கை இல்லை என்றால், நாடகத்தின் அனைத்து துண்டுகள் மற்றும் பணிகள், அனைத்து முன்மொழியப்பட்டது
சூழ்நிலைகள், தொடர்பு, தழுவல்கள், உண்மை மற்றும் நம்பிக்கையின் தருணங்கள் போன்றவை.
அவை புத்துயிர் பெறும் என்ற நம்பிக்கையின்றி, ஒருவரையொருவர் பிரித்து வளரும்.
ஆனால் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலின் கோடு ஒன்றாக இணைகிறது, ஒரு நூல் போல துளைக்கிறது
சிதறிய மணிகள், அனைத்து கூறுகளும் மற்றும் ஒரு பொதுவான சூப்பர் பணியை நோக்கி அவற்றை இயக்குகிறது.
இனிமேல், எல்லாம் அவளுக்கு சேவை செய்கிறது.
இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலின் மகத்தான நடைமுறை முக்கியத்துவத்தை நான் எப்படி உங்களுக்கு விளக்க முடியும்
நமது படைப்பாற்றலில் சூப்பர் டாஸ்க்?
நிஜ வாழ்க்கையின் வழக்குகளால் நீங்கள் நன்றாக நம்புகிறீர்கள். நான் சொல்கிறேன்
அவற்றில் ஒன்று.
பொதுமக்களின் வெற்றியையும் அன்பையும் அனுபவித்த நடிகை 3. ஆர்வம் காட்டினார்
"அமைப்பு". அவள் முதலில் மீண்டும் பயிற்சி பெற முடிவு செய்தாள், இதற்காக அவள் தற்காலிகமாக வேலையை விட்டுவிட்டாள்.
காட்சிகள். பல ஆண்டுகளாக 3. பல்வேறு புதிய முறையைப் பயன்படுத்திப் படித்தார்
ஆசிரியர்கள், முழுப் படிப்பையும் முடித்துவிட்டு மீண்டும் மேடைக்குத் திரும்பினார்கள்.
ஆச்சரியம் என்னவென்றால், அவளுக்கு அதே வெற்றி கிடைக்கவில்லை. முன்னாள் என்று கண்டுபிடிக்கப்பட்டது
பிரபலம் தன்னில் உள்ள மிகவும் மதிப்புமிக்க விஷயத்தை இழந்துவிட்டார்: தன்னிச்சை,
உந்துதல், உத்வேகத்தின் தருணங்கள். அவை வறட்சி, இயற்கையான விவரங்கள் ஆகியவற்றால் மாற்றப்பட்டன,
முறையான விளையாட்டு நுட்பங்கள் மற்றும் பிற குறைபாடுகள். நிலைமையை கற்பனை செய்வது எளிது
ஏழை கலைஞர். மேடையில் ஒவ்வொரு புதிய தோற்றமும் ஒரு மாறியது
தேர்வு. இது அவளது விளையாட்டில் குறுக்கிட்டு அவளது குழப்பம், திகைப்பு,
விரக்தியாக மாறும். அவள் யூகித்து, வெவ்வேறு நகரங்களில் தன்னை சோதித்தாள்
தலைநகரில் "அமைப்பின்" எதிரிகள் புதிய முறையை நோக்கிச் செல்கிறார்கள். ஆனால் உள்ளேயும்
மாகாணங்களும் அதையே திரும்பத் திரும்பச் சொன்னன. ஏழை கலைஞர் ஏற்கனவே "அமைப்பு" மற்றும் சபித்தார்
அவளை கைவிட முயன்றான். அவள் மீண்டும் பழைய தந்திரத்திற்கு செல்ல முயன்றாள், ஆனால் அது
அவளால் முடியவில்லை. ஒருபுறம், கைவினை நடிப்பு இழந்தது
சாமர்த்தியம் மற்றும் பழைய நம்பிக்கை, மற்றும் மறுபுறம், அபத்தம் உணரப்பட்டது
கலைஞர் நேசித்த புதியவற்றுடன் ஒப்பிடும்போது பழைய விளையாட்டு முறைகள். பின்னால் விட்டு
பழையதிலிருந்து, அவள் புதியதை ஒட்டிக்கொள்ளவில்லை, இரண்டு நாற்காலிகளுக்கு இடையில் அமர்ந்தாள். என்றனர்
என்று 3. மேடையை விட்டு வெளியேறி திருமணம் செய்து கொள்ள முடிவு செய்தார். பின்னர் அவளைப் பற்றி வதந்திகள் வந்தன
தற்கொலை செய்யும் எண்ணம்.
இந்த நேரத்தில் நான் 3. மேடையில் பார்க்க வேண்டியிருந்தது. நிகழ்ச்சியின் முடிவில்,
அவளுடைய வேண்டுகோளின் பேரில், நான் அவளுடைய ஆடை அறைக்குள் சென்றேன். கலைஞர் என்னை வாழ்த்தினார்
தவறிய மாணவர். செயல்திறன் நீண்ட காலத்திற்கு முன்பே முடிந்தது, பங்கேற்பாளர்கள் மற்றும் ஊழியர்கள்
திரையரங்குகள் போய்விட்டன, ஆனால் அவள், அலங்காரம் செய்யவில்லை, இன்னும் உடையில், வெளியே விடவில்லை
என் ஆடை அறையிலிருந்து நான் மிகுந்த உற்சாகத்துடன் விரக்தியின் எல்லையில்,
அவளிடம் ஏற்பட்ட மாற்றத்திற்கான காரணங்களை அறிய முயன்றான். அவளுடைய எல்லா தருணங்களையும் நாங்கள் கடந்து சென்றோம்
அதில் பங்கு மற்றும் வேலை, "அமைப்பு" மூலம் அவள் கற்றுக்கொண்ட அனைத்து நுட்பங்களும். அனைத்து
உண்மையாக இருந்தது. கலைஞர் அதன் ஒவ்வொரு பகுதியையும் தனித்தனியாக புரிந்து கொண்டார், ஆனால் அதை முழுமையாக புரிந்து கொள்ளவில்லை.
"அமைப்பின்" ஆக்கபூர்வமான அடித்தளங்களை மாஸ்டர்.
"குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை பற்றி என்ன, ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் பற்றி என்ன?!" - நான் அவளிடம் கேட்டேன்.
நான் எதையாவது கேள்விப்பட்டேன் மற்றும் அவற்றைப் பற்றி பொதுவாக அறிந்தேன், ஆனால் அது ஒரு கோட்பாடு மட்டுமே,
நடைமுறையில் பயன்படுத்தப்படவில்லை.
"நீங்கள் அதிரடி இல்லாமல் விளையாடினால், நீங்கள் நடிக்கவில்லை
முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகளில் காட்சி மற்றும் மாயாஜால "என்றால்"; நீங்கள் இல்லை என்று அர்த்தம்
இயற்கையையும் அதன் ஆழ்மனதையும் படைப்பாற்றலில் ஈடுபடுத்துகிறது, நீங்கள் உருவாக்கவில்லை
"மனித ஆவியின் வாழ்க்கை" பாத்திரம், முக்கிய நோக்கம் மற்றும் அடித்தளங்களால் தேவைப்படுகிறது
எங்கள் கலை இயக்கம். அவர்கள் இல்லாமல் "அமைப்பு" இல்லை. எனவே நீங்கள் உருவாக்க வேண்டாம்
மேடையில், ஆனால் வெறுமனே தனித்தனியாக, தொடர்பில்லாதது
"அமைப்பு" படி பயிற்சிகள். அவர்கள் ஒரு பள்ளி பாடத்திற்கு நல்லது, ஆனால் இல்லை
செயல்திறன். இந்த பயிற்சிகள் மற்றும் எடைகள் "அமைப்பில்" இருப்பதை நீங்கள் மறந்துவிட்டீர்கள்
அவசியம், முதலில், இறுதி முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை மற்றும் ஒரு சூப்பர் பணிக்கு. இங்கே
உங்கள் பாத்திரத்தின் தனிப்பட்ட அழகான பகுதிகள் ஏன் ஒரு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தவில்லை மற்றும்
ஒட்டுமொத்த திருப்தியை அளிக்காது. அப்பல்லோ சிலையை சிறிய துண்டுகளாக உடைக்கவும்
அவை ஒவ்வொன்றையும் தனித்தனியாகக் காட்டு. துண்டுகள் கைப்பற்றப்பட வாய்ப்பில்லை
பார்ப்பவர்."
மறுநாள் வீட்டில் ஒரு ஒத்திகை ஏற்பாடு செய்யப்பட்டிருந்தது
கலைஞர், அவர் தயாரித்த துண்டுகள் மற்றும் பணிகளை இறுதி முதல் இறுதி வரை எவ்வாறு ஊடுருவுவது
மற்றும் பொதுவான மேலோட்டமான இலக்கை நோக்கி அவர்களை எவ்வாறு வழிநடத்துவது.
நான் இந்த வேலையை ஆர்வத்துடன் பிடித்து, சில நாட்கள் அவகாசம் கேட்டேன்
பழக வேண்டும். நான் உள்ளே சென்று நான் இல்லாமல் அவள் என்ன செய்கிறாள் என்று பார்த்தேன்
இறுதியாக புதிய, திருத்தப்பட்ட வடிவத்தில் நாடகத்தைப் பார்க்க தியேட்டருக்குச் சென்றார்.
அன்று மாலை நடந்ததை விவரிக்க இயலாது. அவள் ஒரு திறமையான கலைஞராக இருந்தாள்
அவளுடைய வேதனை மற்றும் சந்தேகங்களுக்கு வெகுமதி. அவள் ஒரு அற்புதமான வெற்றியைப் பெற்றாள். அதுதான்
அதிசயமான, அற்புதமான, உயிர் கொடுக்கும் விளைவுகளைச் செய்ய முடியும்
மற்றும் ஒரு சூப்பர் டாஸ்க்.
நம் கலையில் அவர்களின் மகத்தான முக்கியத்துவத்திற்கு இது ஒரு உறுதியான உதாரணம் அல்லவா!
இடைநிறுத்துகிறது - எல்லாவற்றையும் அர்ப்பணிக்கும் ஒரு சிறந்த மனித கலைஞரை கற்பனை செய்து பாருங்கள்
நீங்களே பெரியவர் வாழ்க்கை இலக்கு: "உங்கள் உயர்வால் மக்களை உயர்த்தி மகிழ்விக்க
கலை, மேதைகளின் படைப்புகளின் உள்ளார்ந்த ஆன்மீக அழகுகளை அவர்களுக்கு விளக்குவதற்கு."
அத்தகைய ஒரு நபர்-கலைஞர் மேடையில் நிகழ்ச்சிக்கு செல்வார்
கூடியிருந்த தியேட்டர் பார்வையாளர்களுக்கு அவரது அற்புதமான நாடகத்தின் புதிய விளக்கத்தை விளக்கவும்
மற்றும் பாத்திரம், படைப்பாளியின் கருத்துப்படி, படைப்பின் சாரத்தை சிறப்பாக வெளிப்படுத்துகிறது.
அத்தகைய நபர்-கலைஞர் தனது வாழ்க்கையை ஒரு உயர்ந்த மற்றும் கலாச்சார பணிக்காக கொடுக்க முடியும்
அவரது சமகாலத்தவர்களின் அறிவொளி. தனிப்பட்ட வெற்றியின் உதவியுடன் அவரால் முடியும்
அவரது மனம், ஆன்மா போன்றவற்றுக்கு நெருக்கமான கருத்துக்கள் மற்றும் உணர்வுகளை கூட்டத்தில் அறிமுகப்படுத்துதல்.
பெரிய மனிதர்களுக்கு என்ன உயரிய இலக்குகள் இருக்கும் என்று உங்களுக்குத் தெரியாது!
அத்தகைய வாழ்க்கை இலக்குகளை பெயரிட எதிர்காலத்தில் ஒப்புக்கொள்வோம்
மனித கலைஞன் சூப்பர்-
சூப்பர்-பணிகள் மற்றும் சூப்பர்-கிராஸ்-கட்டிங் செயல்கள்.
இது என்ன?
பதில் சொல்வதற்குப் பதிலாக, என் வாழ்க்கையில் எனக்கு உதவிய ஒரு சம்பவத்தைச் சொல்கிறேன்
இப்போது விவாதிக்கப்படுவதைப் புரிந்து கொள்ளுங்கள் (அதாவது உணருங்கள்).
வெகு காலத்திற்கு முன்பு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் எங்கள் தியேட்டரின் சுற்றுப்பயணங்களில் ஒன்று, அதற்கு முன்னதாக
தொடங்கப்பட்டது, தோல்வியுற்ற, மோசமாக தயாரிக்கப்பட்ட ஒத்திகையால் நான் தாமதமானேன்.
ஆத்திரம், கோபம், சோர்வு என தியேட்டரை விட்டு வெளியேறினேன். திடீரென்று என் கண்கள்
எதிர்பாராத ஒரு படம் தன்னை முன்வைத்தது. ஒரு பெரிய முகாம் விரிந்து கிடப்பதைக் கண்டேன்
தியேட்டர் கட்டிடத்தின் முன் பகுதி முழுவதும். நெருப்பு எரிகிறது, ஆயிரக்கணக்கான மக்கள் அமர்ந்திருந்தனர்,
அவர்கள் கொண்டு வந்த பெஞ்சுகளிலும், பனியிலும் மயங்கி உறங்கினர். பெரும் கூட்டம்
நெருங்கிய எண்ணைப் பெறுவதற்காக நான் காலை மற்றும் டிக்கெட் அலுவலகத்தைத் திறப்பதற்காகக் காத்திருந்தேன்
டிக்கெட் விற்கும்போது வரிசைகள்.
நான் அதிர்ச்சியடைந்தேன். இந்த மக்களின் சாதனையைப் பாராட்ட, நான் கேட்க வேண்டியிருந்தது
உங்களை நீங்களே கேட்டுக்கொள்ளுங்கள்: என்ன நிகழ்வு, என்ன கவர்ச்சியான வாய்ப்பு, என்ன
ஒரு அசாதாரண நிகழ்வு, என்ன வகையான உலக மேதை என்னை தனிமைப்படுத்த முடியாது,
மற்றும் பல இரவுகள் தொடர்ச்சியாக குளிரில் நடுங்குகிறதா? என்பதற்காக இந்த தியாகம் செய்யப்படுகிறது
உத்தரவாதமில்லாமல் பணப் பதிவேட்டை அணுகுவதற்கான உரிமையைக் கொடுக்கும் ஒரு துண்டு காகிதத்தைப் பெற
ஒரு டிக்கெட் கிடைக்கும்.
கேள்வியைத் தீர்க்கவும், அத்தகைய நிகழ்வை என்னால் கற்பனை செய்யவும் முடியவில்லை.
இது என் ஆரோக்கியத்தையும், ஒருவேளை என் உயிரையும் கூட பணயம் வைக்கும்.
மக்களுக்கு நாடகத்தின் முக்கியத்துவம் எவ்வளவு பெரியது! எவ்வளவு ஆழமாக நாம் உணர வேண்டும்
இது! ஆயிரக்கணக்கான பார்வையாளர்களுக்கு மிகுந்த மகிழ்ச்சியைக் கொடுப்பதில் என்ன ஒரு மரியாதை மற்றும் மகிழ்ச்சி,
அவளுக்காக தங்கள் உயிரை பணயம் வைக்க தயார்! நான் என்னை இவ்வளவு உயரமாக உருவாக்க விரும்பினேன்
கோல், நான் சூப்பர் சூப்பர் என்று அழைத்தேன்.
பணி. மற்றும் அதன் செயல்படுத்தல் ஒரு சூப்பர் த்ரூ செயல் ஆகும்.
ஒரு சிறிய இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, ஆர்கடி நிகோலாவிச் தொடர்ந்தார்:
ஆனால் பரிதாபம், ஒரு பெரிய இறுதி இலக்கை நோக்கிச் சென்றால், அது ஒரு சூப்பர் டாஸ்க்காக இருக்கும்
நாடகங்கள் மற்றும் பாத்திரங்கள் அல்லது ஒரு கலைஞரின் முழு வாழ்க்கையின் சூப்பர்-சூப்பர் டாஸ்க், மேலும் உருவாக்குகிறது
ஒரு சிறிய, தனிப்பட்ட பணியில் கவனம் செலுத்த வேண்டும்.
அப்போது என்ன நடக்கும்?
இங்கே என்ன இருக்கிறது: குழந்தைகள், விளையாடும் போது, அவர்களுக்கு மேலே ஒரு சுமையை எப்படி சுழற்றுகிறார்கள் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்
ஒரு நீண்ட கயிற்றில் கட்டப்பட்ட கல். அது சுழலும் போது, அது சுற்றி வருகிறது
அது இணைக்கப்பட்ட ஒரு குச்சி மற்றும் அது இயக்கத்தைப் பெறுகிறது. வேகமாக சுழலும்
ஒரு சுமை கொண்ட ஒரு கயிறு ஒரு வட்டத்தை விவரிக்கிறது மற்றும் அதே நேரத்தில் படிப்படியாக சுற்றி வருகிறது
ஒரு குழந்தை வைத்திருக்கும் தடி. இறுதியில் சுமை நெருங்கி, இணைக்கும்
ஒரு குச்சியால் அதை அடித்தார்.
இப்போது விளையாட்டின் நடுவில் சுழற்சி பாதையில் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்
யாரோ தங்கள் கரும்புகளை கடனாக கொடுப்பார்கள். பின்னர், அதை தொட்டு, உடன் கயிறு
சுமை, இயக்கத்தின் செயலற்ற தன்மையால், குச்சியைச் சுற்றி தன்னைச் சுற்றிக்கொள்ளத் தொடங்கும்
இயக்கம் கரும்பிலிருந்து வருகிறது. இதன் விளைவாக, சரக்கு உண்மையானதை அடையாது
அதன் உரிமையாளருக்கு - ஒரு பையன், மற்றும் கயிற்றை இடைமறித்த ஒரு அந்நியன்
உங்கள் கரும்பு. இந்த வழக்கில், இயற்கையாகவே, குழந்தை வாய்ப்பை இழக்கும்
உங்கள் விளையாட்டைக் கட்டுப்படுத்தி, ஓரத்தில் இருங்கள்.
எங்கள் தொழிலிலும் இதே போன்ற ஒன்று நடக்கிறது. மிகவும் அடிக்கடி, முயற்சி செய்யும் போது
இறுதி சூப்பர் டாஸ்க், வழியில் நீங்கள் ஒரு பக்கத்தை சந்திக்கிறீர்கள், முக்கியமற்றது
நடிப்பு பணி. ஒரு படைப்பு கலைஞரின் அனைத்து ஆற்றலும் அவளுக்கு வழங்கப்படுகிறது. இது தேவையா
இந்த மாற்று என்ன என்பதை விளக்குங்கள் பெரிய இலக்குசிறிய - சிதைக்கும் ஒரு ஆபத்தான நிகழ்வு
அனைத்து கலைஞரின் வேலை.
19......கிராம்.
இறுதி இலக்கின் முக்கியத்துவத்தை நீங்கள் இன்னும் அதிகமாகப் பாராட்டவும்
என்ட்-டு-எண்ட் ஆக்ஷன், நான் கிராபிக்ஸ் உதவிக்கு திரும்புகிறேன்," என்றார் ஆர்கடி
Nikolaevich, பெரிய கருப்பு பலகை வரை சென்று சுண்ணாம்பு துண்டு எடுத்து - சாதாரண,
அதனால் அனைத்து பணிகளும் அவற்றின் குறுகிய வாழ்க்கைக் கோடுகளும் இயக்கப்படுகின்றன
ஒரு குறிப்பிட்ட திசையில், அனைவருக்கும் பொதுவானது - அதாவது, ஒரு சூப்பர் பணியை நோக்கி. இங்கே
ஆர்கடி நிகோலாவிச் போர்டில் வரைந்தார்:
சிறிய, நடுத்தர, பெரிய வாழ்க்கைப் பாத்திரங்களின் நீண்ட தொடர்கள் இயக்கப்படுகின்றன
ஒரு பக்கம் - இறுதி பணிக்கு. அவர்களின் பணிகளுடன் பாத்திரங்களின் குறுகிய வாழ்க்கை வரிகள்,
தர்க்கரீதியாக ஒன்றன் பின் ஒன்றாக மாறி மாறி, ஒன்றோடு ஒன்று ஒட்டிக்கொண்டிருக்கும்
மற்றொன்று. இதற்கு நன்றி, அவர்களிடமிருந்து ஒரு தொடர்ச்சியான வரி உருவாக்கப்பட்டது,
முழு நாடகம் முழுவதும் நீட்சி.
இப்போது கலைஞருக்கு ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் இல்லை என்று ஒரு கணம் கற்பனை செய்து பாருங்கள்
அவர் சித்தரிக்கும் பாத்திரத்தின் வாழ்க்கையின் ஒவ்வொரு குறுகிய வரிகளும் வித்தியாசமாக இயக்கப்படுகின்றன
ஆர்கடி நிகோலாவிச் மீண்டும் தனது யோசனையை ஒரு வரைபடத்துடன் விளக்கினார்,
செயலின் மூலம் உடைந்த கோட்டை சித்தரிக்கிறது:
இங்கே பல பெரிய, நடுத்தர, சிறிய பணிகள் மற்றும் சிறிய வாழ்க்கை பாத்திரங்கள் உள்ளன,
வெவ்வேறு திசைகளில் இயக்கப்பட்டது. அவர்கள் ஒரு தொடர்ச்சியான நேர்கோட்டை உருவாக்க முடியுமா?
அவர்களால் முடியாது என்பதை நாங்கள் அனைவரும் ஒப்புக்கொண்டோம்.
இந்த நிலைமைகளின் கீழ், செயல் மூலம் அழிக்கப்படுகிறது, நாடகம் கிழிக்கப்படுகிறது
துண்டுகள், வெவ்வேறு திசைகளில் பரவி, அதன் ஒவ்வொரு பகுதியும் கட்டாயப்படுத்தப்படுகிறது
முழுமைக்கு வெளியே தனித்தனியாக இருக்கும். இந்த வடிவத்தில், தனிப்பட்ட பாகங்கள்
எவ்வளவு அழகாக இருந்தாலும் நாடகத்திற்கு அவை தேவைப்படுவதில்லை.
நான் மூன்றாவது வழக்கை எடுத்துக்கொள்கிறேன், ”ஆர்கடி நிகோலாவிச் தொடர்ந்து விளக்கினார்
ஒவ்வொரு நல்ல நாடகத்திலும் அதன் இறுதிப் பணி மற்றும் முடிவு முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை என்று கூறினார்
வேலையின் இயல்பிலிருந்து இயல்பாக பின்பற்றவும். இதை உடைக்க முடியாது
தண்டனையின்றி, வேலையைக் கொல்லாமல்.
நாடகத்தில் சொந்தமில்லாத ஒரு புறம்பான உறுப்பை அவர்கள் அறிமுகப்படுத்த விரும்புகிறார்கள் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள்
ஒரு குறிக்கோள் அல்லது அதை நோக்கிய போக்கு.
இந்த வழக்கில், சூப்பர் டாஸ்க் இயற்கையாக நாடகத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் இயற்கையாகவே உள்ளது
இறுதி முதல் இறுதி வரை உருவாக்கப்படும் செயல் பகுதியளவில் உள்ளது, ஆனால் அவை மிக நுணுக்கமாக செய்ய வேண்டும்
அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட போக்கை நோக்கி திசைதிருப்பப்பட வேண்டும்:
அத்தகைய நாடகம் முதுகெலும்பு முறிந்த நிலையில் வாழாது.
இதற்கு எதிராக எனது முழு நாடக குணத்தோடும் எதிர்ப்பு தெரிவித்தேன்.
கோவோர்கோவ்.
மன்னிக்கவும், தயவுசெய்து, இயக்குநரிடமிருந்தும் நடிகரிடமிருந்தும் எல்லா வகையான விஷயங்களையும் நீங்கள் பறிக்கிறீர்கள்.
தனிப்பட்ட முன்முயற்சி, தனிப்பட்ட படைப்பாற்றல், உள்ளார்ந்த சுயம், வாய்ப்பு
பழைய கலையைப் புதுப்பித்து, நவீன காலத்திற்கு நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது!
ஆர்கடி நிகோலாவிச் அமைதியாக அவருக்கு விளக்கினார்:
நீங்கள், உங்களின் ஒத்த எண்ணம் கொண்ட பலரைப் போலவே, அடிக்கடி தவறாக கலந்து கொள்கிறீர்கள்
நீங்கள் மூன்று வார்த்தைகளை புரிந்துகொள்கிறீர்கள்: நித்தியம், நவீனம் மற்றும் எளிமையான மேற்பூச்சு.
பெரிய கேள்விகளை சுமந்தால் நவீனமானது நித்தியமாகிவிடும்.
ஆழமான யோசனைகள். அத்தகைய நவீனத்திற்கு எதிராக, வேலை தேவைப்பட்டால்
கவிஞரே, நான் எதிர்க்கவில்லை.
அதற்கு முற்றிலும் மாறாக, குறுகிய மேற்பூச்சு ஒருபோதும் மாறாது
நித்தியமான. அது இன்று மட்டுமே வாழ்கிறது, நாளை அது மறக்கப்படலாம். அதனால் தான்
ஒரு நித்திய கலைப் படைப்பானது ஒரு எளிய விஷயத்துடன் ஒருபோதும் இயல்பாக தொடர்புடையதாக இருக்காது
இயக்குனர்கள், நடிகர்கள் மற்றும், என்ன தந்திரங்களை செய்தாலும், மேற்பூச்சு
குறிப்பாக, நீங்களே.
ஒரு பழைய, ஒற்றைக்கல், கிளாசிக்கல் வேலை வலுக்கட்டாயமாக இருக்கும் போது
மேற்பூச்சு அல்லது நாடகத்திற்கு அந்நியமான மற்றொரு குறிக்கோளை உண்டாக்கினால் அது ஆகிவிடும்
காட்டு இறைச்சி அழகான உடல்மேலும் அடிக்கடி அடையாளம் காண முடியாத அளவுக்கு சிதைக்கிறது.
வேலையின் முடமான சூப்பர்-டாஸ்க் ஈர்க்கவோ அல்லது கவர்ந்திழுக்கவோ இல்லை, ஆனால் கோபங்களை மட்டுமே தருகிறது
மற்றும் இடப்பெயர்ச்சி.
வன்முறை என்பது படைப்பாற்றலுக்கான ஒரு மோசமான வழிமுறையாகும், எனவே "புதுப்பிக்கப்பட்டது"
மேற்பூச்சு போக்குகளின் உதவியுடன், சூப்பர் டாஸ்க் நாடகத்திற்கு மரணமாகிறது
அவளுடைய பாத்திரங்களுக்காக.
இருப்பினும், ஒரு போக்கு ஒரு சூப்பர் பணிக்கு ஒத்ததாக மாறும். நாங்கள்
எலுமிச்சை மரத்தின் கிளையை ஆரஞ்சு மரத்தில் ஒட்டலாம் என்பது எங்களுக்குத் தெரியும்
ஒரு புதிய பழம் வளரும், இது அமெரிக்காவில் "திராட்சைப்பழம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது.
நாடகத்திலும் அப்படி ஒரு ஊசி போடலாம். சில நேரங்களில் பழையவர்களுக்கு
ஒரு உன்னதமான படைப்பு இயற்கையாகவே நவீன யோசனையுடன் ஒட்டப்பட்டுள்ளது,
முழு நாடகத்திற்கும் புத்துயிர் அளிக்கிறது. இந்த வழக்கில், போக்கு இருப்பதை நிறுத்துகிறது
சுதந்திரமாக மற்றும் ஒரு சூப்பர் டாஸ்க்காக சிதைகிறது.
வரைபட ரீதியாக இது பின்வரும் வரைபடத்தில் வெளிப்படுத்தப்படும்: செயல் மூலம் ஒரு வரி,
ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் மற்றும் போக்கை நோக்கி சென்றடைகிறது.
இந்த வழக்கில், படைப்பு செயல்முறை சாதாரணமாக தொடர்கிறது, மற்றும் கரிம
வேலையின் தன்மை பாதிக்கப்படவில்லை. சொல்லப்பட்ட எல்லாவற்றிலிருந்தும் முடிவு:
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிகைப்படுத்தப்பட்ட பணியையும் செயலின் மூலமாகவும் மதிக்கவும்; கவனமாக இருங்கள்
வலுக்கட்டாயமாக அறிமுகப்படுத்தப்பட்ட போக்கு மற்றும் நாடகத்திற்கு அந்நியமான மற்றவர்களுடன்
அபிலாஷைகள் மற்றும் இலக்குகள்.
இன்று நான் உங்களுக்கு முழுமையாக புரியவைத்திருந்தால்
சூப்பர் டாஸ்க் மற்றும் எண்ட்-டு-எண்ட் படைப்பாற்றலில் ஒரு பிரத்யேக, முன்னணி பங்கு
"அமைப்பின்" முக்கிய புள்ளிகளில் ஒன்றை உங்களுக்கு விளக்கினார். : நீண்ட நாட்களுக்கு பிறகு
ஒரு இடைநிறுத்தத்திற்குப் பிறகு, ஆர்கடி நிகோலாவிச் தொடர்ந்தார்:
ஒவ்வொரு செயலும் ஒரு எதிர்வினையுடன் சந்திக்கப்படுகிறது, இரண்டாவது
முதலில் தூண்டுகிறது மற்றும் மேம்படுத்துகிறது. எனவே, ஒவ்வொரு நாடகத்திலும், முடிவு முதல் இறுதி வரை
செயல், எதிர் திசையில், வரவிருக்கும் ஒன்றை கடந்து செல்கிறது, அதற்கு விரோதமானது
எதிர் நடவடிக்கை.
இது நல்லது, ஏனெனில் இந்த நிகழ்வை நாம் வரவேற்க வேண்டும்
எதிர்ப்பு இயற்கையாகவே புதிய செயல்களைத் தூண்டுகிறது. எங்களுக்கு இது தேவை
நிலையான மோதல்: இது போராட்டம், சச்சரவு, தகராறு, ஒரு முழு தொடரை உருவாக்குகிறது
தொடர்புடைய பிரச்சினைகள் மற்றும் அவற்றின் தீர்வு. இது செயல்பாட்டை ஏற்படுத்துகிறது
செயல்திறன், இது எங்கள் கலையின் அடிப்படையாகும்.
நாடகத்தில் எதிர்-மூலம் செயல் இல்லை என்றால் அவ்வளவுதான்
தானே ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது, பின்னர் கலைஞர்கள் மற்றும் அவர்கள் சித்தரிக்கும் நபர்கள்,
மேடையில் எதுவும் செய்ய முடியாது, மேலும் நாடகமே பயனற்றதாகிவிடும்
எனவே கண்ணுக்கு தெரியாத.
உண்மையில், ஐயாகோ தனது நயவஞ்சக சூழ்ச்சிகளை நடத்தவில்லை என்றால், ஓதெல்லோ இருந்திருக்க மாட்டார்
நான் டெஸ்டெமோனா மீது பொறாமைப்பட்டு அவளைக் கொல்ல வேண்டும். ஆனால் மூர் இருந்து அனைத்து அவரது இருப்புடன்
தனது காதலிக்காக தனது சொந்த முயற்சிகளுடன், ஐயாகோ அவர்களுக்கிடையே அவனுடன் நிற்கிறான்
எதிர்-மூலம் செயல்கள் - ஒரு ஐந்து செயல், மிகவும் பயனுள்ள சோகம் உருவாக்கப்பட்டது
பேரழிவுகரமான முடிவோடு.
எதிர்-மூலம் செயலின் வரி உருவாகிறது என்பதைச் சேர்க்க வேண்டியது அவசியமா
தனிப்பட்ட தருணங்களிலிருந்தும், கலைஞர்-பாத்திரத்தின் வாழ்க்கையில் சிறிய வரிகளிலிருந்தும்.
பிராண்டின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி நான் சொன்னதை விளக்க முயற்சிக்கிறேன்.
பிராண்டின் சூப்பர் பணியை அவரது முழக்கமாக நிறுவியுள்ளோம் என்று வைத்துக்கொள்வோம்: “எல்லாம் அல்லது
ஒன்றுமில்லை" (இது சரியா இல்லையா என்பது இந்த உதாரணத்திற்கு முக்கியமில்லை).
மதவெறியரின் அடிப்படைக் கொள்கை பயங்கரமானது. அவர் எந்த சமரசத்தையும் அனுமதிக்கவில்லை,
watuggek, வாழ்க்கையின் கருத்தியல் இலக்கை "நிறைவேற்றுவதில்" விலகல்கள்.
இப்போது தனிநபரை இணைக்க முயற்சிக்கவும்
"டயப்பர்களுடன்" என்ற பத்தியின் துண்டுகள், குறைந்தபட்சம் நாம் ஒருமுறை செய்த அதே துண்டுகள்
கலைக்கப்பட்டது.
குழந்தை டயப்பர்களில் இருந்து “அனைத்தும் அல்லது
எதுவும் இல்லை." நிச்சயமாக, கற்பனை மற்றும் புனைகதை உதவியுடன் ஒருவர் வைக்க முடியும்
ஒருவரையொருவர் சார்ந்திருத்தல், ஆனால் இது மிகுந்த இருப்புடன் செய்யப்படும்
நாடகத்தை முடக்கும் வன்முறை.
அம்மா மீது எதிர்ப்பு தோன்றுவது மிகவும் இயல்பானது
உதவிக்கு பதிலாக, எனவே இந்த பகுதியில் ஆக்னஸ் அந்த வரியை பின்பற்றவில்லை, ஆனால்
எதிர்-மூலம் நடவடிக்கை, சூப்பர் டாஸ்க்கை நோக்கி அல்ல, மாறாக அதற்கு எதிராக.
பிராண்டின் பாத்திரத்திற்காக நான் இதேபோன்ற வேலையைச் செய்யத் தொடங்கியபோது
அவரது பணிக்கு இடையே தொடர்புகளைத் தேடிக்கொண்டிருந்தார் - "அவரது மனைவியை டயப்பர்களை விட்டுவிடுமாறு வற்புறுத்துவதற்காக -
ஒரு தியாகம் செய்தல்" - மற்றும் முழு நாடகத்தின் சூப்பர் பணிக்கு இடையில் - "எல்லாம் அல்லது எதுவும் இல்லை" - பின்னர்
இந்த இணைப்பை என்னால் உடனடியாக கண்டுபிடிக்க முடிந்தது. இயற்கையாகவே, வெறியன் எல்லாவற்றையும் கோரினான் -
உங்கள் வாழ்க்கை யோசனைக்காக. ஆக்னஸின் எதிர்ப்பு நடவடிக்கை அதிகரித்தது
தானே பிராண்ட். எனவே இரண்டு வெவ்வேறு கொள்கைகளுக்கு இடையிலான போராட்டம்.
பிராண்டின் கடமை அவரது தாயின் அன்போடு முரண்படுகிறது;
யோசனை உணர்வுடன் போராடுகிறது; வெறி பிடித்த போதகர் - துன்பப்படும் தாயுடன்;
ஆண்பால் - பெண்பால் கொண்ட.
எனவே, இந்த காட்சியில், த்ரூ லைன் கையில் உள்ளது
பிராண்டா, மற்றும் எதிர்-மூலம் நடவடிக்கை ஆக்னஸ் தலைமையில்.
முடிவில், ஆர்கடி நிகோலாவிச், ஒரு சில வார்த்தைகளில், திட்டவட்டமாக நினைவு கூர்ந்தார்
இந்த ஆண்டு முழுவதும் அவர் பேசிய அனைத்தும்.
இந்த சுருக்கமான மதிப்பாய்வு எனக்கு எல்லாவற்றையும் வைக்க உதவியது
முதல் கல்வி பருவத்தில் உணரப்பட்டது.
இப்போது உங்கள் முழு கவனத்துடன் நான் சொல்வதைக் கேளுங்கள், ஏனென்றால் நான் ஏதாவது சொல்கிறேன்
முக்கியமானது" என்று ஆர்கடி நிகோலாவிச் கூறினார். - நிரலின் அனைத்து நிலைகளும் முடிந்தன
எங்கள் பள்ளி நடவடிக்கைகளின் ஆரம்பம், தனிப்பட்ட கூறுகள் பற்றிய அனைத்து ஆராய்ச்சி,
இந்த ஆண்டு பள்ளி காலத்தில் தயாரிக்கப்பட்டவை உருவாக்குவதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை
உள் நிலை நல்வாழ்வு.
இதற்காக நாங்கள் குளிர்காலம் முழுவதும் உழைத்தோம். இதுதான் இப்போது தேவை மற்றும் இருக்கும்
எப்போதும் உங்கள் தனிப்பட்ட கவனம் தேவை.
ஆனால் அதன் வளர்ச்சியின் இந்த கட்டத்தில் கூட, உள் நிலை நல்வாழ்வு
இறுதிப் பணி மற்றும் இறுதி முதல் இறுதி வரை நுட்பமான, ஊடுருவும் தேடல்களுக்கு தயாராக இல்லை
செயல்கள். நல்வாழ்வை உருவாக்குவதற்கு ஒரு முக்கியமான கூடுதலாக தேவைப்படுகிறது. அதில் மறைந்துள்ளது
"அமைப்பு" இன் முக்கிய ரகசியம், இது நமது அடித்தளங்களில் மிக முக்கியமானவற்றை நியாயப்படுத்துகிறது
கலை திசைகள்:
"நனவின் மூலம் ஆழ் உணர்வு." இந்த கூட்டல் படிக்க மற்றும்
அடுத்த பாடத்தில் அடிப்படைகளுடன் தொடங்குவோம்.
"எனவே, "அமைப்பு" பற்றிய முதல் பாடநெறி முடிந்தது, ஆனால் "என் ஆத்மாவில்", போன்றது
கோகோல், "மிகவும் தெளிவற்ற, மிகவும் விசித்திரமான." எங்கள் கிட்டத்தட்ட ஆண்டு என்று நான் எண்ணினேன்
வேலை என்னை "உத்வேகத்திற்கு" இட்டுச் செல்லும், ஆனால், துரதிர்ஷ்டவசமாக, இந்த அர்த்தத்தில்
"அமைப்பு" எனது எதிர்பார்ப்புகளுக்கு ஏற்ப வாழவில்லை."
இப்படியான எண்ணங்களோடு திரையரங்கின் முன் நின்று, இயந்திரத்தனமாக கோட் அணிந்து கொண்டு
சோம்பேறித்தனமாக ஒரு தாவணியை கழுத்தில் சுற்றிக்கொண்டான். திடீரென்று யாரோ ஒரு தீ கப்பலை என் பக்கத்தில் ஏவினார்கள். ஐ
கத்தி, திரும்பி, ஆர்கடி நிகோலாவிச் சிரிப்பதைக் கண்டார்.
என் நிலையைக் கவனித்த அவர், குறைந்ததற்கான காரணத்தை அறிய விரும்பினார்
மனநிலைகள். நான் அவருக்கு மழுப்பலாக பதிலளித்தேன், ஆனால் அவர் பிடிவாதமாக என்னிடம் விரிவாகக் கேட்டார்.
கேட்டார்:
மேடையில் நின்று எப்படி உணர்கிறீர்கள்? - அவர் குழப்பத்தைப் புரிந்து கொள்ள விரும்பினார்,
என்னை "அமைப்பில்" குழப்புகிறது.
அதுதான் விஷயம், எனக்கு விசேஷமாக எதுவும் தெரியவில்லை. நான் வசதியாக இருக்கிறேன்
மேடையில், என்ன செய்ய வேண்டும் என்று எனக்குத் தெரியும், நான் அங்கே நிற்பது வீண் அல்ல, காலியாக இல்லை; நான் நம்புகிறேன்
எல்லாம், மேடையில் இருப்பதற்கான எனது உரிமையை நான் அறிவேன்.
எனவே உங்களுக்கு இன்னும் என்ன வேண்டும்?! மேடையில் பொய் சொல்லாமல், எல்லாவற்றையும் நம்புவது மோசமானதா?
ஒரு மாஸ்டர் போல் உணர்கிறீர்களா? அது நிறைய! - டார்ட்சோவ் என்னை சமாதானப்படுத்தினார்.
பின்னர் நான் உத்வேகம் பற்றி அவரிடம் ஒப்புக்கொண்டேன்.
அவ்வளவுதான்!.. - என்று வியந்தார். - இந்த பகுதியைப் பற்றி, நீங்கள் தொடர்பு கொள்ளக்கூடாது
எனக்கு. "அமைப்பு" உத்வேகத்தை உருவாக்கவில்லை. அவள் அவனுக்காகத் தயாராகிறாள்
சாதகமான மண். வருமா வராதா என்ற கேள்விக்கு, அப்புறம்
அப்பல்லோவிடம் அல்லது உங்கள் இயல்பு அல்லது வாய்ப்பைக் கேளுங்கள். நான் மந்திரவாதி அல்ல
மற்றும் நான் உங்களுக்கு புதிய சிதைவுகள், உணர்வுகளைத் தூண்டும் முறைகள், அனுபவங்களை மட்டுமே காட்டுகிறேன்.
உத்வேகத்தின் பேயை துரத்த வேண்டாம் என்று எதிர்காலத்தில் நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன்.
இந்த கேள்வியை மந்திரவாதியின் இயல்புக்கு விட்டுவிட்டு, நீங்கள் செய்ய வேண்டியதைச் செய்யுங்கள்.
மனித உணர்வுக்கு அணுகக்கூடியது.
மிகைல் செமனோவிச் ஷ்செப்கின் தனது மாணவர் செர்ஜி வாசிலீவிச்சிற்கு எழுதினார்
ஷம்ஸ்கி: “நீங்கள் சில நேரங்களில் பலவீனமாக விளையாடலாம், சில சமயங்களில் ஓரளவுக்கு விளையாடலாம்
திருப்திகரமாக (இது பெரும்பாலும் மனநிலையைப் பொறுத்தது), ஆனால் நீங்கள் விளையாடுவீர்கள்
உங்கள் கலை அபிலாஷைகளும் கவலைகளும் இங்குதான் இயக்கப்பட வேண்டும்.
சரியான பாதையில் வைக்கப்படும் ஒரு பாத்திரம் முன்னோக்கி நகர்கிறது, விரிவடைகிறது மற்றும்
ஆழமடைகிறது மற்றும் இறுதியில் உத்வேகத்திற்கு வழிவகுக்கிறது.
இது நடக்கும் வரை, ஒரு பொய், ஒரு ட்யூன், ஒரு கிளிச் மற்றும் என்பதை உறுதியாக அறிந்து கொள்ளுங்கள்
உடைப்பது ஒருபோதும் உத்வேகத்தை ஏற்படுத்தாது. எனவே அதை சரியாக விளையாட முயற்சிக்கவும்
"மேலே இருந்து வருவதற்கு" சாதகமான மண்ணைத் தயாரிக்க கற்றுக்கொள்ளுங்கள் மற்றும் அது இருந்து வருகிறது என்று நம்புங்கள்
இது உங்களுடன் மிகவும் இணக்கமாக இருக்கும்.
இருப்பினும், அடுத்த பாடங்களில் நாம் உத்வேகம் பற்றி பேசுவோம். அதை வரிசைப்படுத்தலாம் மற்றும்
அவரை, ”டோர்ட்சோவ் வெளியேறினார்.
"உத்வேகத்தை பிரிப்பதா?!.. காரணம், அதைப் பற்றி தத்துவமா? ஆனால் உண்மையில்
இது சாத்தியமா? ஒரு நிகழ்ச்சியின் போது நான் தர்க்கம் செய்தேன்:
"ரத்தம், ஐயகோ, இரத்தம்!"? மலோலெட்கோவா அவளைக் கத்தியபோது நியாயப்படுத்துகிறாளா
பிரபலமான "சேமி!" அது உண்மையில் சாத்தியம், உடல் நடவடிக்கைகள் போன்ற, அவர்களின் சிறிய
உண்மைகள் மற்றும் நம்பிக்கையின் தருணங்களில், நாம் துண்டுகளாக, துண்டுகளாக, தனித்தனியாக இருப்போம்
ஃப்ளாஷ்களை சேகரித்து ஒருங்கிணைக்க வேண்டும்?!” நான் தியேட்டரை விட்டு வெளியேறும்போது நினைத்தேன்.
"செயல் மூலம்" மற்றும் "சூப்பர் டாஸ்க்" என்ற கருத்துக்கள் ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அழகியல் கொள்கைகளின் மிக முக்கியமான அம்சங்களில் ஒன்றாகும். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி தனது படைப்புகளில் மேடை படைப்பாற்றலின் பல்வேறு கூறுகளின் சாரத்தை வெளிப்படுத்துகிறார், நாடகம் மற்றும் பாத்திரத்தை திறம்பட பகுப்பாய்வு செய்யும் முறையைப் பற்றிய தெளிவான புரிதலுக்கு இது அவசியம். ஆனால் "குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை" மற்றும் "சூப்பர் டாஸ்க்" என்ற கருத்துக்கள் அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகின்றன. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியே தனது "நடிகர்களின் வேலை" என்ற புத்தகத்தில் சூப்பர்-டாஸ்க் மற்றும் குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை பற்றி பேசுகிறார், அதில் அவர் கருத்துகளின் விரிவான விளக்கத்தை அளித்தார், அவற்றின் நடைமுறை தேவை மற்றும் இயக்கம் மற்றும் நடிப்பில் முக்கியத்துவத்தை விளக்குகிறார், பின்வருவனவற்றை எழுதினார்: “சூப்பர் டாஸ்க் மற்றும் கிராஸ்-கட்டிங் ஆக்ஷன் ஆகியவை முக்கியமானவை வாழ்க்கை சாரம், தமனி, நரம்பு, நாடகத்தின் துடிப்பு. சூப்பர் டாஸ்க் (விரும்புவது), முடிவு முதல் இறுதி வரையிலான செயல் (ஆசை) மற்றும் அதன் செயலாக்கம் (செயல்) ஆகியவை அனுபவத்தின் ஆக்கப்பூர்வமான செயல்முறையை உருவாக்குகின்றன. கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி. ஒரு நடிகரின் உழைப்பு. எம்., 1956. பகுதி 1, பக்கம் 360
ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி ஒரு தானியத்திலிருந்து ஒரு செடி வளர்வது போல, ஒரு எழுத்தாளரின் தனிப்பட்ட எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளிலிருந்து அவரது படைப்புகள் சரியாக வளரும் என்று கூறினார். ஒரு எழுத்தாளரின் எண்ணங்கள், உணர்வுகள் மற்றும் கனவுகள் அவரது வாழ்க்கையை நிரப்புகின்றன, அவரது இதயத்தை உற்சாகப்படுத்துகின்றன, அவரை படைப்பாற்றலின் பாதையில் தள்ளுகின்றன. அவை நாடகத்தின் அடிப்படையாகின்றன, அதற்காக எழுத்தாளர் தனது இலக்கியப் படைப்பை எழுதுகிறார். அவரது முழு வாழ்க்கை அனுபவமும், அவர் அனுபவித்த இன்பங்களும் துக்கங்களும் ஒரு நாடகப் படைப்பின் அடிப்படையாகின்றன, அதற்காக அவர் பேனாவை எடுக்கிறார். நடிகர்கள் மற்றும் இயக்குனர்களின் முக்கிய பணி, ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் பார்வையில், அவர் நாடகத்தை எழுதிய எழுத்தாளரின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் மேடையில் தெரிவிக்கும் திறன்.
கான்ஸ்டான்டின் செர்ஜீவிச் எழுதுகிறார்: "எதிர்காலம் இந்த அடிப்படை, முக்கிய, அனைத்தையும் உள்ளடக்கிய இலக்கை அழைக்க ஒப்புக்கொள்வோம், இது விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து பணிகளையும் ஈர்க்கிறது, இது மன வாழ்க்கையின் இயந்திரங்களின் ஆக்கபூர்வமான அபிலாஷையையும் நல்வாழ்வின் கூறுகளையும் தூண்டுகிறது. கலைஞரின் பாத்திரம், எழுத்தாளரின் பணியின் சூப்பர் டாஸ்க்”; "படைப்பாளரின் அகநிலை அனுபவங்கள் இல்லாமல், அது (மேற்பார்வை) உலர்ந்தது, இறந்துவிட்டது. கலைஞரின் ஆன்மாவில் பதில்களைத் தேடுவது அவசியம், இதனால் இறுதி பணி மற்றும் பங்கு இரண்டும் உயிருடன், நடுக்கம், உண்மையான மனித வாழ்க்கையின் அனைத்து வண்ணங்களாலும் பிரகாசிக்கின்றன. ஐபிட்.
எனவே, ஒரு சூப்பர் பணியின் வரையறை என்பது எழுத்தாளரின் ஆன்மீக உலகில், அவரது திட்டத்தில், ஆசிரியரின் பேனாவை நகர்த்திய ஊக்கமளிக்கும் காரணங்களுக்குள் ஆழமான ஊடுருவலாகும்.
ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, சூப்பர் டாஸ்க் "நனவாக" இருக்க வேண்டும், நடிகரின் படைப்பு சிந்தனையிலிருந்து, உணர்ச்சிவசப்பட்டு, அவரது முழு மனித இயல்பையும் தூண்டுகிறது மற்றும் இறுதியாக, அவரது "மன மற்றும் உடல் இருப்பிலிருந்து" வர வேண்டும். இறுதி இலக்கு கலைஞரின் படைப்பு கற்பனையை எழுப்ப வேண்டும், நம்பிக்கையை எழுப்ப வேண்டும் மற்றும் அவரது முழு மன வாழ்க்கையையும் எழுப்ப வேண்டும்.
மேலும், சூப்பர்-டாஸ்க் ஒரு தனித்தன்மையைக் கொண்டுள்ளது - அதே சரியாக வரையறுக்கப்பட்ட சூப்பர்-டாஸ்க், அனைத்து கலைஞர்களுக்கும் கட்டாயமானது, ஒவ்வொரு நடிகரிடமும் அவரது சொந்த அணுகுமுறை, ஆன்மாவில் அவரது சொந்த பதில்கள் எழுப்பப்படும். ஒரு சூப்பர் பணியைத் தேடும்போது, அதை வைத்திருப்பது மிகவும் முக்கியம் துல்லியமான வரையறை, அதை பெயரிடுவதில் துல்லியம், அதை மிகவும் பயனுள்ள வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்துதல், ஏனெனில் பெரும்பாலும் ஒரு சூப்பர் டாஸ்க் என்ற தவறான பெயரானது செயல்பாட்டாளர்களை தவறான பாதைக்கு இட்டுச் செல்லும். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் வேலையில் இத்தகைய "தவறான" சூழ்நிலைகளுக்கு பல எடுத்துக்காட்டுகள் உள்ளன.
சூப்பர் டாஸ்க்கின் வரையறையானது வேலைக்கு அர்த்தத்தையும் திசையையும் தருவது அவசியம், சூப்பர் டாஸ்க் நாடகத்தின் மிக அடர்த்தியான இடத்திலிருந்து, அதன் ஆழமான இடைவெளிகளிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது. இறுதி பணி ஆசிரியரை தனது படைப்பை உருவாக்கத் தள்ளியது - இது கலைஞர்களின் படைப்பாற்றலையும் வழிநடத்த வேண்டும். இந்த முறையின் அடிப்படைக் கருத்து சூப்பர் டாஸ்க் ஆகும் - அதாவது, வேலையின் யோசனை, இன்றைய காலத்திற்கு உரையாற்றப்படுகிறது, அதன் பெயரில் இன்று செயல்திறன் நடத்தப்படுகிறது. சூப்பர்-டாஸ்க்கைப் புரிந்துகொள்வது ஆசிரியரின் சூப்பர்-சூப்பர்-டாஸ்க்கில், அவரது உலகக் கண்ணோட்டத்தில் ஊடுருவுவதன் மூலம் உதவுகிறது.
சூப்பர் டாஸ்க்கை செயல்படுத்துவதற்கான வழி செயல் மூலம் - இது பார்வையாளர்களின் கண்களுக்கு முன்பாக நடக்கும் உண்மையான, உறுதியான போராட்டம், இதன் விளைவாக சூப்பர் டாஸ்க் அங்கீகரிக்கப்பட்டது. ஒரு கலைஞரைப் பொறுத்தவரை, படைப்புக் கலைஞரின் மனம், விருப்பம் மற்றும் உணர்வுகளிலிருந்து உருவாகும் மன வாழ்க்கையின் என்ஜின்களின் அபிலாஷைகளின் நேரடி தொடர்ச்சியே செயல் மூலம். குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை இல்லை என்றால், நாடகத்தின் அனைத்து பகுதிகள் மற்றும் பணிகள், அனைத்து முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகள், தகவல் தொடர்பு, தழுவல்கள், உண்மை மற்றும் நம்பிக்கையின் தருணங்கள், முதலியன, வாழ்க்கைக்கு வரும் நம்பிக்கை இல்லாமல், ஒருவருக்கொருவர் தனித்தனியாக நலிந்துவிடும். .
நாடகத்தின் முரண்பாட்டைக் கண்டறிவதன் மூலம், இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான நடவடிக்கை மற்றும் எதிர்விளைவுகளைத் தீர்மானிக்க வேண்டிய அவசியத்தை நாம் எதிர்கொள்கிறோம். இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல் என்பது இறுதி இலக்கை அடைவதை நோக்கமாகக் கொண்ட ஒரு போராட்டப் பாதையாகும், அதை நெருங்குகிறது. இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலின் வரையறையில், எப்போதும் ஒரு போராட்டம் உள்ளது, எனவே, இரண்டாவது பக்கம் இருக்க வேண்டும் - போராட வேண்டிய ஒன்று, அதாவது எதிர்விளைவு, முன்வைக்கப்படும் சிக்கலைத் தீர்ப்பதை எதிர்க்கும் சக்தி. எனவே, மூலம்-செயல் மற்றும் எதிர்-செயல் நிலை மோதலின் வலிமையின் கூறுகள். எதிர்விளைவு கோடு தனிப்பட்ட தருணங்களைக் கொண்டுள்ளது, கலைஞரின் பாத்திரத்தின் சிறிய வாழ்க்கை வரிகள்.
நாடகத்தின் தீம்
நாடகத்தின் கருப்பொருள் நாடகம் எதைப் பற்றியது என்பதை தீர்மானிக்கிறது. எந்தவொரு கதையின் மையத்திலும் ஒரு ஹீரோ அல்லது ஹீரோக்களின் குழு உள்ளது. மனித உளவியல் கொண்ட ஒரு உயிரினம் மட்டுமே ஹீரோவாக முடியும். ஒரு கருப்பொருளை வரையறுத்து உருவாக்கும் போது, ஹீரோ (நாடகம் யாரைப் பற்றியது), ஹீரோ எதற்காக பாடுபடுகிறார் மற்றும் இலக்கை அடைய அவர் என்ன செய்கிறார் என்பதைக் குறிப்பிடுவது அவசியம்.
"தி ராயல் கவ்" நாடகம், அனைவருக்கும் மகிழ்ச்சியைக் கொண்டுவர விரும்பிய ஒரு பசுவைப் பற்றிய கதையாகும்: "அதிகமாக மகிழ்ச்சியான மக்கள், அவர்களிடமிருந்து குறைவான அழுக்கு தந்திரங்கள் உள்ளன” (கவ் சோர்கா).
செயல்திறன் யோசனை
செயல்திறன் பற்றிய யோசனை ஒரு உலகளாவிய உண்மை, இது ஒரு விதியாக, கற்பனைக்கு போதுமான உணவை வழங்காது. நாடகத்தைப் பார்த்தபின் பார்வையாளர் எடுத்துச் செல்ல வேண்டிய தார்மீகத்தைப் போலவே நாடகத்தின் கருத்தும் ஓரளவு ஒத்திருக்கிறது.
இந்த செயல்திறனின் முக்கிய யோசனை என்னவென்றால், மகிழ்ச்சி எங்காவது அருகில் உள்ளது, நீங்கள் அதைப் பார்க்க வேண்டும்.
முக்கிய மோதல்
மோதல் என்பது கட்சிகள் மற்றும் அவர்களின் நலன்களின் மோதல். கருத்துநாடகத்திற்கான மோதல் மிகவும் பொதுவானது; இது சதி மோதல்களை மட்டுமல்ல, நாடகத்தின் மற்ற அனைத்து அம்சங்களையும் உள்ளடக்கியது - சமூக, கருத்தியல், தத்துவம். ஒரு நாடகத்தில் பல முரண்பாடுகள் இருக்கலாம். முக்கிய மோதல் நேரடியாகவோ அல்லது மறைமுகமாகவோ நாடகத்தில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களுக்கும் பொருந்தும். இந்த மோதலுக்கான அடிப்படையானது நாடகத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் அபிலாஷைகளால் வழங்கப்படுகிறது, அல்லது மாறாக, அபிலாஷைகளின் முரண்பாடு.
இயக்கத்தின் பார்வையில், மோதல் என்பது மிகவும் மோசமான செயலின் அடிப்படையாகும், இது மேடையில் நாடகத்தை மொழிபெயர்ப்பதற்கான ஒரே உண்மையான வழி, இது இல்லாமல், ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி, செயல்திறன் இல்லை. இயக்குனரின் கலையை வெளிப்படுத்தும் பொருள், மல்யுத்தம். "...மோதல் என்பது மக்கள் தங்கள் குறிக்கோள்கள், நலன்கள் போன்றவற்றிற்கான போராட்டத்தில் எதிர்ப்பாகும்." (S.V. Klubkov).
"தி ராயல் கவ்" நாடகத்தில், இளவரசி வாழ்க்கையில் மாற்றங்களுக்காக பாடுபடுகிறார், ஷெப்பர்ட் பில் - இளவரசியுடன் தங்க, சிகிஸ்மண்டின் பணிப்பெண் - அரண்மனையில் தங்கவும், சோர்கா மாடு - இளவரசி, ராஜாவுடன் நெருக்கமாக இருக்க - மகிழ்ச்சியை விரும்புகிறார் சொந்த மகள்மற்றும் தனக்கென ஒரு நண்பர், மற்றும் காவலர் சிகிஸ்முண்டாவுடன் இருக்க முயற்சி செய்கிறார். ஒவ்வொருவரும் தங்கள் மகிழ்ச்சியை விரும்புகிறார்கள்.
நாடகத்தின் முக்கிய மோதல், இளவரசி அன்யாவுக்கு அடுத்த இடத்தைப் பெறுவதற்காக கொரோவா சோர்கா மற்றும் பணிப்பெண் சிகிஸ்முண்டா இடையே விரிவடைகிறது. சிகிஸ்முண்டா மூலம், மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணை நேசிக்கும் காவலர், இந்த மோதலுக்கு இழுக்கப்படுகிறார். மறுபுறம், மேய்ப்பன் ஃபிலியா பசு மற்றும் மன்னனின் பிரதிநிதியாக மோதலில் பங்கேற்கிறார், அவர் தனது மகளின் மகிழ்ச்சியைப் பற்றி அலட்சியமாக இல்லை, இது அவளுடைய உடனடி சூழலைப் பொறுத்தது. மேலும், இறுதியாக, இளவரசி தன்னை செல்வாக்கின் நேரடி பொருளாக ஆக்கினாள்.
சூப்பர் டாஸ்க்
சூப்பர் பணி ஒரு பொதுவான படைப்பு, சொற்பொருள், தார்மீக மற்றும் கருத்தியல் இலக்கு, முழு தயாரிப்புக் குழுவையும் ஒன்றிணைத்து, ஒரு கலைக் குழுவை உருவாக்குவதற்கும், செயல்திறனின் ஒருங்கிணைந்த ஒலிக்கும் பங்களிக்கிறது.
சூப்பர் டாஸ்க் - ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பில் - நாடகம், நடிகரின் உருவம் மற்றும் முழு செயல்திறன் உருவாக்கப்படுவதற்கான முக்கிய கருத்தியல் பணியாகும். மேடை படைப்பாற்றலில் உள்ள யோசனை செயல்கள் மற்றும் செயல்களில் வெளிப்படுகிறது, அவை மொத்தத்தில் செயல்திறனின் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலாகும்.
ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் முறையில், ஒரு நாடகம் மற்றும் பாத்திரத்தில் பணிபுரியும் முழு செயல்முறையும் நாடகம் மற்றும் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்தின் இறுதி இலக்கு மற்றும் இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலைப் புரிந்துகொள்வதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளது.
செயல்திறனில் பங்கேற்பாளர்களின் உற்பத்தி மற்றும் தார்மீக அபிலாஷைகளின் ஒருங்கிணைக்கும் உறுப்பு இறுதி இலக்கு ஆகும். அதே நேரத்தில் நான் பார்வையாளருக்கும் சொல்ல விரும்புவதும் இதுதான் வாழ்க்கை கொள்கைகள், இது நடிகர்களால் பகிரப்படுகிறது.
"அரச மாடு" நாடகத்தின் முக்கிய குறிக்கோள் மகிழ்ச்சியைக் கண்டறிவதாகும். ஒவ்வொரு நபருக்கும் மகிழ்ச்சிக்கான உரிமை உள்ளது, அவரைப் பொருட்படுத்தாமல் சமூக அந்தஸ்துமற்றும் உலகக் கண்ணோட்டம். மகிழ்ச்சியின் பொதுவான அளவு எதுவும் இல்லை - அது தனிப்பட்டது, ஒவ்வொருவரும் தங்கள் சொந்த வழியில் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள்.
முடிவு முதல் இறுதி வரை நடவடிக்கை
இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலின் மூலம், கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி புரிந்து கொண்டார், "கலைஞர்-பாத்திரத்தின் மன வாழ்க்கையின் இயந்திரங்களுக்கான முழு நாடகத்தின் மூலம் ஒரு பயனுள்ள, உள் ஆசை ... இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயல்களின் வரிசை ஒன்றாக இணைக்கிறது, ஊடுருவுகிறது. .. அனைத்து கூறுகளும் மற்றும் அவற்றை ஒரு பொதுவான சூப்பர்-பணிக்கு வழிநடத்துகிறது.
ஒரு குறுக்கு வெட்டு செயல்பாடு பெரிய பணிகளின் நீண்ட தொடரிலிருந்து உருவாக்கப்படுகிறது, ஒவ்வொன்றும் ஒரு பெரிய எண்ணிக்கையிலான சிறிய பணிகளுடன். இவ்வாறு, அனைத்து செயல்களின் தர்க்கமும் ஒரு இறுதி முதல் இறுதி வரையிலான செயலாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.
"தி ராயல் கவ்" நாடகத்தின் குறுக்கு வெட்டு நடவடிக்கை என்பது அனைத்து கதாபாத்திரங்களின் மகிழ்ச்சியைக் கண்டறியும் ஆழ் விருப்பமாகும், இது விந்தையான போதும், முக்கிய முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலையாக அரச டச்சாவில் ஓய்வு நேரத்தின் மூலம் உணரப்படுகிறது.
நிகழ்வு வரிசை மற்றும் செயல்படக்கூடிய பகுப்பாய்வு
நிகழ்வுகளின் தொடர் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் செயல்கள் முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகளில் நடைபெறுகின்றன. ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கியின் அமைப்பில், முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகள் என்பது கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையின் சூழ்நிலைகளை குறிக்கிறது, ஆசிரியரால் முன்மொழியப்பட்டது, இயக்குனரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது மற்றும் நடிகரின் கற்பனையால் உருவாக்கப்பட்டது.
முன்மொழியப்பட்ட சூழ்நிலைகள் நடிகரை உருவத்தை உள்ளடக்கிய சில செயல்களைச் செய்யத் தூண்டுகின்றன, மேலும் அவை அனைத்தையும் உடல் செயல்பாடுகளின் வரிசையாகக் குறிப்பிடலாம்.
எங்கள் நாடகம் ராயல் டச்சாவின் தோட்டத்தில் நடைபெறுகிறது.
1. பசுவின் வீழ்ச்சி.
அசல் நிகழ்வு நாடகம் என்பது மரத்தில் அடிக்கும் மாடு, இது தனது வாழ்க்கைக் கொள்கைகளை மாற்றுவதற்கும் ஒரு இலக்கைக் கண்டுபிடிப்பதற்கும் பங்களித்தது - அனைவருக்கும் மகிழ்ச்சி. ஆரம்ப நிகழ்வு நாடகத்தின் எல்லைக்கு அப்பாற்பட்டது;
2. இளவரசியின் சலிப்பு.
இளவரசி பதினாவது முறையாக அரச டச்சாவுக்கு வருகிறார், ஆனால் புதிதாக எதுவும் நடக்கவில்லை, அதனால் அவள் மிகவும் சலித்துவிட்டாள்.
இந்த காட்சியில், மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணான சிகிஸ்முண்டாவிற்கும் இளவரசிக்கும் இடையே ஒரு மோதல் உள்ளது, ஏனெனில் மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண் இளவரசியை உற்சாகப்படுத்தும் பணியை மேற்கொண்டார், மேலும் சிகிஸ்முண்டா அவளை மகிழ்விக்க வேண்டும் என்பது ஏற்கனவே இளவரசியை வருத்தப்படுத்துகிறது. இளவரசி சிகிஸ்மண்டை அனுப்புகிறாள்.
3. பசுவின் தோற்றம்.
டச்சாவில் சோர்கா பசுவின் தோற்றம் இளவரசியின் சலிப்பான வாழ்க்கைக்கு உற்சாகத்தைத் தருகிறது. பசு இளவரசியைப் பற்றிய கதையுடன் ஆர்வமாக உள்ளது அசாதாரண தோற்றம்: தன்னை சூரியனின் மகள் என்றும், அனைவருக்கும் மகிழ்ச்சியைத் தருவதே தனது பணி என்றும் கூறுகிறார்.
4. பணிப்பெண்ணின் கோபம்.
அடுத்த காட்சியில், ஒரு நிகழ்வு நிகழ்கிறது, மற்றவற்றுடன், மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணுக்கு கார்டியனின் அனுதாபத்தைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம். சிகிஸ்முண்டா அரச டச்சாவில் ஒரு பசுவின் தோற்றம் மற்றும் இளவரசி மீது அதன் செல்வாக்கு ஆகியவற்றால் கோபமடைந்தார். இளவரசி மாட்டுக்காக நிற்கிறாள், காவலாளி மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணின் பக்கம் செல்கிறார்.
5. ஃபிலியின் தோற்றம் மற்றும் கதை.
ஓடிப்போன சோர்காவைத் தேடும் மேய்ப்பன் ஃபிலியின் தோற்றமே அடுத்த காட்சியின் நிகழ்வு. ஃபிலியின் கதையிலிருந்து, பசு ஒரு மரத்தில் தலையைத் தாக்கியது மற்றும் போதுமான அளவு உணரவில்லை என்பது தெளிவாகிறது. சுற்றியுள்ள யதார்த்தம். இந்த தகவல், மாறாக, இளவரசிக்கு பசுவின் மீது அதிக ஆர்வத்தை ஏற்படுத்துகிறது.
6. டச்சாவில் ஃபிலியை விட்டு வெளியேறுதல்.
அடுத்து, சிகிஸ்முண்டாவிற்கும் இளவரசிக்கும் இடையே ஒரு மோதல் உருவாகத் தொடங்குகிறது, ஏனெனில் இருவரும் மேய்ப்பன் ஃபில்லை விரும்பினர். சிகிஸ்முண்டா தந்திரமாக மாட்டை டச்சாவில் விட முயற்சிக்கிறார், இதனால் பில் பசுவுடன் டச்சாவில் இருப்பார்.
7. காவலர் மூலம் சிகிஸ்முண்டாவிற்கு எச்சரிக்கை.
அடுத்த காட்சியிலிருந்து சிகிஸ்முண்டா மீதான கார்டியனின் உணர்வுகளைப் பற்றி அறிந்து கொள்கிறோம். அவர்களுக்கு இடையே ஒரு மோதல் உள்ளது, ஏனெனில் ராஜா சிகிஸ்முண்டாவை டச்சாவிலிருந்து வெளியேற்றுவார் என்று காவலர் பயப்படுகிறார், அதன்படி, அவர்களுடன் தொடர்புகொள்வதற்கான வாய்ப்பை இழக்கிறார், எனவே அவர் சிகிஸ்முண்டாவை பசுவுக்கு எதிராகவும், சிகிஸ்முண்டாவை மாறாகவும் மாற்ற முயற்சிக்கிறார். , ஃபில் மீதான உணர்வுகளின் காரணமாக பசுவை விட்டு வெளியேற முயற்சிக்கிறார்.
8. பசுவிற்கு "அரச" பட்டம் வழங்குதல்
இதற்குப் பிறகு, இளவரசி பசுவிற்கும் சிகிஸ்முண்டாவிற்கும் இடையிலான மோதலின் வளர்ச்சிக்கு பங்களித்து, பசுவை அரச பதவிக்கு உயர்த்தி, மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணை விட முக்கியமான நபராக நியமித்தார். சிகிஸ்மண்ட் மாட்டு நீதிமன்ற ஆசாரத்தை கற்பிக்க வேண்டும் என்று இளவரசி கோருவதால் நிலைமை மோசமடைகிறது.
9. தேடல் பொதுவான நலன்கள்ஃபிலி மற்றும் இளவரசிகள்.
அடுத்த நிகழ்வு என்னவென்றால், எதுவும் செய்யாமல் சோர்வாக இருக்கும் இளவரசிக்கு ஒரு சுவாரஸ்யமான செயலைக் கண்டுபிடிக்க ஃபிலியா உதவுகிறார். அவர்கள் பொதுவான விருப்பமான ஒன்றைக் கண்டுபிடித்து, ஒன்றாக மலர்களை நடும்.
10. நாட்டில் பசுவின் செல்வாக்கை உறுதிப்படுத்துதல்.
அடுத்த சில காட்சிகளில், பசு டச்சாவில் தன் இருப்பை உறுதிப்படுத்துகிறது. ஆரம்பத்தில் அவளுக்கும் காவலருக்கும் இடையே மோதல் ஏற்படுகிறது, அவள் அரச சமையலறையில் தொந்தரவுகளை ஏற்படுத்தும் போது, சிகிஸ்முண்டா மற்றும் பசுவிற்கும் இடையே, மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணை கட்டாயப்படுத்தி பால் கறக்க முயல்கிறது. இந்தக் காட்சியின் விளைவாக, பசு கிராமத்தில் உள்ள பால் வேலையாட்களுக்கு பால் கொடுக்க தகுதியற்ற சிகிஸ்முண்டாவை விட்டுச் செல்கிறது.
11. சிகிஸ்முண்டா மூலம் ஃபிலியின் கவனத்தைப் பெறுதல்.
சூழ்நிலையைப் பயன்படுத்தி, சிகிஸ்முண்டா ஃபிலியின் கவனத்தை ஈர்க்க முயற்சிக்கிறார். அவர்களுக்கிடையே ஒரு மோதல் உள்ளது, ஏனெனில் ஃபிலியா பணிப்பெண்ணுடன் உறவு கொள்ள விரும்பவில்லை.
12. காவலரால் ஃபிலியை மிரட்டுதல்.
ஃபிலியா இந்த சூழ்நிலையைப் பற்றிய தனது உணர்வுகளை காவலரிடம் பகிர்ந்து கொள்கிறார், அவர் ஃபிலியாவை மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணிடமிருந்து அழைத்துச் செல்ல முயற்சிக்கிறார். அவர் அரண்மனையிலிருந்து தப்பிக்க ஃபிலை அழைக்கிறார், சிகிஸ்முண்டாவின் மறைக்கப்பட்ட (அவரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட) வினோதங்களைக் கொண்டு அவரை மிரட்ட முயற்சிக்கிறார். ஃபிலியா டச்சாவை விட்டு வெளியேறும் மனநிலையில் இல்லாததால் ஒரு மோதல் ஏற்படுகிறது. இருப்பினும், ஃபிலா இளவரசியை விரும்புகிறாள் என்று காவலர் அறிந்ததும், அவர் அமைதியாகிவிட்டார்.
13. பசுவிற்கும் மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணுக்கும் உள்ள உறவை தெளிவுபடுத்துதல்.
ஃபிலியாவை வெல்வதற்கான சிகிஸ்முண்டாவின் முயற்சிகளைப் பற்றி சோர்கா மாடு அறிந்து கொள்கிறது. அடுத்த காட்சியில், பசுவிற்கும் பணிப்பெண்ணுக்கும் இடையிலான மோதலைக் கவனிக்கிறோம், ஜோர்கா, ஃபிலியாவிற்கும் இளவரசிக்கும் இடையே வளர்ந்து வரும் உறவை உணர்ந்து, ஃபிலியா தொடர்பான தனது முயற்சிகளில் சிகிஸ்முண்டாவுடன் தலையிட முயற்சிக்கிறார்.
14. ராஜாவின் தோற்றம்.
அடுத்த காட்சியில், டச்சாவிற்கு வந்த அரசனுக்கும் பசுவிற்கும் இடையே மோதல் ஏற்படுகிறது. டச்சாவில் ஒரு பசுவின் தோற்றம் மற்றும் அவரைப் பற்றிய அவளுடைய பழக்கமான அணுகுமுறை ஆகியவற்றால் ராஜா சோர்வடைகிறார். இருப்பினும், அடுத்த காட்சியின் போது, அவர் சோர்காவில் ஆர்வம் காட்டுகிறார், ஏனெனில் அவளுக்கு செக்கர்ஸ் விளையாடுவது எப்படி என்று தெரியும், மேலும் ராஜாவின் மகள் இளவரசி மீது நன்மை பயக்கும்.
15. சிகிஸ்முண்டாவின் பசுவின் குற்றச்சாட்டு.
பின்வரும் நிகழ்வுகள் ஒரு வாரம் கழித்து அதே அரச டச்சாவில் நடைபெறுகின்றன. சிகிஸ்முண்டா பசுவின் நடத்தையால் ஒரு ஆபத்தான நிலைக்கு கொண்டு வரப்பட்டு, ஒரு சூழ்ச்சியை மேற்கொள்கிறார், பசு மன்னருக்கு பிடித்த ரோஜாக்களை சாப்பிட்டதாக குற்றம் சாட்டினார், அதன் மூலம் பசுவை அரண்மனையிலிருந்து அகற்ற முயன்றார், ஃபிலியாவை அவளுடன் விட்டுவிட்டார். இந்த - முக்கிய நிகழ்வு விளையாடுகிறார்.
16. உண்மையான குற்றவாளியைக் கண்டறிதல்.
ராஜா ஒரு விசாரணைக்கு ஏற்பாடு செய்கிறார். சிகிசுமுண்டாவின் சூழ்ச்சி தோல்வியுற்றது, ஏனெனில் நடவடிக்கைகளின் போது ரோஜாக்களைப் பறித்தது அவள்தான் என்று மாறிவிடும், பசுவை குற்றம் சாட்ட முயற்சிக்கிறது. கொரோவாவிற்கும் சிகிஸ்முண்டாவிற்கும் இடையே மோதல் தொடங்குகிறது, ஆனால் நடவடிக்கைகளின் போது அனைவரும் அதில் ஈடுபடுகிறார்கள்.
17. காவலர் பழியைத் தன் மீது சுமக்கிறார்.
சிகிஸ்முண்டாவின் நம்பிக்கையற்ற சூழ்நிலையைப் பார்த்து, காவலர் தன் மீது பழி சுமத்துகிறார்.
18. சிகிஸ்முண்டாவிற்கு தண்டனையுடன் வருவது.
சிகிஸ்முண்டா தன் குற்றத்தை ஒப்புக்கொண்டு, மேய்ப்பன் ஃபிலியாவிடம் அவளை மணந்து கொள்ளும்படி கேட்கிறாள். இதனால் அனைவரும் அதிருப்தி அடைந்துள்ளனர். பசு அவளை வேறொரு மேய்ப்பனுக்கு திருமணம் செய்ய முன்வருகிறது. சிகிஸ்முண்டா மயக்கமடைந்தார் மற்றும் காவலர் அவளை அழைத்துச் செல்கிறார்.
19. ஃபிலுக்கு இளவரசர் பட்டத்தை வழங்குதல்.
இளவரசி மற்றும் ஃபிலியின் மகிழ்ச்சியை உறுதிப்படுத்த பசு பாடுபடுகிறது, இதற்காக அவள் இளவரசியை திருமணம் செய்து கொள்ள மேய்ப்பனை இளவரசனாக மாற்ற வேண்டும் என்று ராஜாவை நம்ப வைக்க முயற்சிக்கிறாள். இந்த திட்டத்தால் ராஜா கோபமடைந்தார். இளவரசி, ஏற்கனவே ஃபிலாவிற்கான தனது உணர்வுகளை முழுமையாக உணர்ந்து, தனது தந்தையை ஒரு மேய்ப்பனாக மாறுவதாக உறுதியளிக்கிறார். ராஜா, தனது மகளை தனக்கு அருகில் வைத்திருக்க விரும்பி, ஃபிலுக்கு இளவரசர் பட்டத்தை வழங்கும் ஆணையில் கையெழுத்திட்டார்.
20. பணிப்பெண்ணின் கனவுகளை வெளிப்படுத்துதல்.
ஃபிலி மற்றும் இளவரசியின் மகிழ்ச்சியை ஏற்பாடு செய்த பின்னர், காவலர் மற்றும் சிகிஸ்முண்டா இடையேயான மோதலில் பசு தலையிட்டு, மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணின் கவனத்தை அவரிடம் ஈர்க்க முயற்சிக்கிறது. சிகிஸ்முண்டாவின் மூடநம்பிக்கைக் கனவைப் பற்றி பசு கற்றுக்கொள்கிறது: நெற்றியில் ஒரு வடுவுடன் ஒரு பேரோனெட்டை மணக்க.
21. கார்டியன் படத்தை மாற்றுதல்
பசு ராஜாவிடம் வார்டனுக்காக ஒரு பேரொளியைக் கேட்கிறது மற்றும் வார்டனை அடித்து, அவரது நெற்றியில் ஒரு வடுவைக் கொடுத்து, அவரது ஹெல்மெட்டைக் கழற்றும்படி கட்டாயப்படுத்துகிறது. இதனால், மாடு மரியாதைக்குரிய பணிப்பெண்ணின் பார்வையில் காவலரின் உருவத்தை மாற்றுகிறது.
இந்த நிலை வெளிவரும்போது, சிறு சிறு மோதல்கள் நிகழ்கின்றன - காவலருக்கான பாரோனெட் பட்டத்திற்காக பசுவிற்கும் ராஜாவிற்கும், வடுவை ஏற்படுத்தும் நேரத்தில் காவலருக்கும் பசுவிற்கும் இடையே.
இதன் விளைவாக, காவலர் மற்றும் சிகிஸ்முண்டா ஒருவரையொருவர் கண்டுபிடித்தனர்.
22. பசுவின் மூலம் மகிழ்ச்சியைக் கண்டறிதல்.
நாடகத்தின் கடைசி நிகழ்வு அனைத்து கதாபாத்திரங்களுக்கும் பசுவுக்கும் இடையிலான மோதலாகும். சோர்கா தனக்காக மகிழ்ச்சியைக் காண முயல்கிறாள், அதற்காக அவள் இந்தியாவுக்குச் செல்ல முயற்சிக்கிறாள் புனிதமான காளை, மற்ற அனைவரும் அவளை விட்டுவிட வேண்டாம் என்று வற்புறுத்த முயற்சிக்கிறார்கள், வழங்குகிறார்கள் பல்வேறு விருப்பங்கள்பிரச்சனையை தீர்க்கும். இந்த நிகழ்வின் போது, எல்லோரும் மகிழ்ச்சியாக இருப்பது மட்டுமல்லாமல், மற்றவர்களுக்கு மகிழ்ச்சியைக் காண உதவுகிறார்கள் என்பது தெளிவாகிறது. மன்னன் தனது ஆணையின் மூலம் அரசனாக அறிவித்த காளை ஓகோனியோக்கை திருமணம் செய்து கொள்வதற்கான அரசனின் முன்மொழிவுக்கு பசு எளிதில் ஒப்புக்கொள்கிறது.
IN கடைசி நிகழ்வுமுக்கிய கதாபாத்திரத்தின் மூலம் அவரது இலக்கின் முழுமையான சாதனையை பிரதிபலிக்கிறது: அனைத்து ஹீரோக்களும் மகிழ்ச்சியாக மட்டுமல்லாமல், மற்றவர்களுக்கு மகிழ்ச்சியைக் கொண்டுவரவும் கற்றுக்கொண்டனர். இந்த நிகழ்வு ஒரு நிறைவாக உள்ளது செயல்திறனின் சூப்பர் இலக்குகள் .
