ஒரு வரதட்சணை பெண்ணின் கொடூரமான காதல், அல்லது ஏன் பெண்கள் ஒழுக்கக்கேடான ஆண்களை விரும்புகிறார்கள். கொடூரமான காதல்: பெண்கள் மற்றும் ஆண்களின் உத்திகள்

செதில்கள்

கெஷா கோசோடோவ் - (ஆண்ட்ரே மிரோனோவ் - "வைர கை") - ஒரு ஆர்வமுள்ள துலாம் மனிதர், அழகியல் மனப்பான்மை கொண்ட மனிதர், அழகு மற்றும் நல்ல நேரத்தை அறிந்தவர், ஒரு போஹேமியன், ஒரு டான்டி, ஒரு நயவஞ்சகர் மற்றும் பொதுவாக, மாறாக வழுக்கும் வகை.

ஷுரிக்கின் மனைவி ஜினா - (இரினா செலஸ்னேவா - “இவான் வாசிலியேவிச் தனது தொழிலை மாற்றுகிறார்”) - துலாம் அடையாளத்தின் முக்கிய குணங்களைக் கொண்டவர், அழகின் அறிவாளி, கலை, அழகான மற்றும் கவர்ச்சியானதைப் பற்றி நிறைய அறிந்தவர். மறுபுறம், அவள் ஒரு "போலி பொம்மை" அல்லது அவளைப் பற்றி மிகவும் அக்கறை கொண்ட ஒரு கவர்ச்சியான பெண் போல் தோன்றலாம். தோற்றம்.

தேள்

வாடிம் - (விட்டலி சோலோமின் - "குளிர்கால செர்ரி") - மிகவும் பலவீனமான ஸ்கார்பியோ வகை, பெண்களுக்கு பேராசை, முதுமை வரை அதிக பாலியல் மனோபாவத்தை வைத்திருக்கிறது. இருப்பினும், அவர் மற்றவர்களின் உறவுகளை எளிதில் அழிக்கக்கூடியவர், மன உளைச்சலுக்கு ஆளாகக்கூடியவர், கிண்டல் மற்றும் தொடுதல்.

"தி கேம்ப் கோஸ் டு ஹெவன்" (ஸ்வெட்லானா டோமா) திரைப்படத்தின் ஜிப்சி ராடா ஒரு சூனியக்காரி, வாம்ப் பெண், வலிமையான மற்றும் மிகவும் வழிகெட்ட பெண்ணின் பொதுவான தொல்பொருள். ஒரு மனிதனை வசீகரிப்பது மட்டுமல்லாமல், "ஒரு நரம்பைத் தொடுவது", அவரை அவமானப்படுத்துவது மற்றும் அவரது ஆக்கிரமிப்பைத் தூண்டுவது எப்படி என்பது அவளுக்குத் தெரியும்.

தனுசு ராசி

புடுலை - (மிஹாய் வோலோண்டிர் - "ஜிப்சி, புடுலை திரும்புதல்") - தனுசுவின் தத்துவத்தை பிரதிபலிக்கிறது, எப்போதும் அலைந்து திரிந்து சில வகையான புரிந்துகொள்ள முடியாத இலட்சியத்தைத் தேடுகிறது.

கேடரினா (வேரா அலென்டோவா - "மாஸ்கோ கண்ணீரை நம்பவில்லை"). ஒரு இளம், அனுபவமற்ற, நம்பிக்கையான பெண்ணிலிருந்து அவள் ஒரு வலுவான துணை தேவைப்படும் நம்பிக்கையான பெண்ணாக மாறுகிறாள். அவள் உயிர்வாழவும் வாழ்க்கையில் சில வெற்றிகளை அடையவும் உதவிய முக்கிய விஷயம் நம்பிக்கை, இது இந்த அடையாளத்தின் பிரதிநிதிகளின் மிகவும் சிறப்பியல்பு. படத்தின் பெயரே ஒரு வகையான பொன்மொழி.

மகரம்

க்ளெப் ஜெக்லோவ் - (விளாடிமிர் வைசோட்ஸ்கி - "சந்திப்பு இடத்தை மாற்ற முடியாது") ஒரு பொதுவான மகரம், அவரது துறையில் தொழில்முறை, உறுதியான விதிகள் மற்றும் கொள்கைகளை கடைபிடிப்பவர், லட்சியம், நெகிழ்ச்சி மற்றும் நேரடியானவர்.

மைம்ரா - (ஆலிஸ் ஃப்ரீண்ட்லிச் - " அலுவலக காதல்") - மகர ராசியின் நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை குணங்களின் முழு தொகுப்பையும் பிரதிபலிக்கிறது. உணர்ச்சிவசப்படாமல் மட்டுப்படுத்தப்பட்ட, குளிர்ச்சியான நபர், நட்பற்றவர் மற்றும் இதயமற்றவர், ஒரு தொழிலாளி, தலைமைப் பதவிகளை வகிக்க பாடுபடுகிறார். மூலம், ஒரு பிறந்த தலைவர். ..

கும்பம்

யூரி டெடோச்ச்கின் (இன்னோகென்டி ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி - “கார் ஜாக்கிரதை”) என்பது ஒரு மனிதநேயவாதியின் “கும்பம்” தொல்பொருள், ஒரு விசித்திரமான, பெரும்பாலும் நிறுவப்பட்ட விதிகள் மற்றும் ஸ்டீரியோடைப்களுக்கு எதிராக கிளர்ச்சி செய்பவர், அத்துடன் ஒரு விசித்திரமானவரின் உருவம் - “வாழ்த்துக்களுடன்”. இதன் நம்பகத்தன்மையை சிறப்பாக பிரதிபலிக்கிறது இராசி அடையாளம், சுதந்திரம், சுதந்திரம் மற்றும் சமத்துவத்தை போதிப்பதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது.

லியுட்மிலா (இரினா முராவியோவா - "மாஸ்கோ கண்ணீரை நம்பவில்லை") ஒரு தனிமனிதவாதி, நகைச்சுவையான மற்றும் மிகவும் அசல் பெண். அவர் மந்தமான மற்றும் சாதாரணமான தன்மையை பொறுத்துக்கொள்ள மாட்டார், அவர் எப்போதும் தனித்துவமான ஒன்றைத் தேடுகிறார். ஒரு சிதைந்த வடிவத்தில் - ஒரு அவதூறான அப்ஸ்டார்ட், தைரியமான மற்றும் கணிக்க முடியாதது. அவளுடைய தலை எப்போதும் யோசனைகளால் நிரம்பியுள்ளது, அவற்றில் சில மிகவும் சந்தேகத்திற்குரிய விளைவுகளை ஏற்படுத்துகின்றன.

வேலையின் ஒப்பீட்டு பண்புகள் மற்றும் E. Ryazanov "கொடூரமான காதல்" திரைப்படத் தழுவல்

கிளாசிக்ஸுக்கு சினிமாவின் ஈர்ப்பு நாடக படைப்புகள்அதன் (சினிமா) தோற்றத்தின் விடியலில் கூட தவிர்க்க முடியாதது மற்றும் இயற்கையானது. மேடையில் இருந்து திரைக்கு மாற்ற ஆசை, ஒரு வகையான அல்லது மற்றொரு சட்டத்திற்கு பிரத்தியேகமாக அடிபணிய வேண்டும் நாடக அம்சங்கள்- பல சிறந்த கலைஞர்களின் கனவாக இருந்தது. திரைப்பட தழுவல்கள் ஆரம்ப காலம், பின்னர், எண்பதுகள் வரை, மூலப்பொருள் தொடர்பாக பெரிதும் மீற முடியாததாக இருந்தது.

சிலவற்றைச் செய்ய முயற்சிப்போம் ஒப்பீட்டு பகுப்பாய்வுஅசல் நாடகம் ஏ.என். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "வரதட்சணை" அதன் படமாக்கப்பட்ட பதிப்பு - ஈ. ரியாசனோவின் படம் " கொடூரமான காதல்».

நாடகத்தின் பாடல்: "தேவையில்லாமல் என்னைத் தூண்டாதே...". படத்தின் பாடல்: "இறுதியாக, நான் சொல்கிறேன்..."

முதல் பாடலின் முக்கிய யோசனை ஏமாற்றம். முன்னாள் உணர்வுகளுக்குத் திரும்புவதற்கான சோதனை இனி ஏமாற்றப்பட்ட இதயத்தைத் தொடாது. இந்தப் பாடல் ஒரு ஏமாற்றம். இரண்டாவது பாடல் மிகவும் சோகமான உணர்ச்சித் தொனியைக் கொண்டுள்ளது. முழுப் பாடலும் நேசிப்பவரின் முன்னறிவிப்பு சோகமான முடிவு. பாடலின் லெக்சிக்கல் உள்ளடக்கத்தால் இது சாட்சியமளிக்கிறது: இறுதியாக, விடைபெறுகிறேன், நான் பைத்தியமாகப் போகிறேன், பாழடைந்தேன், வாசனை மற்றும் ஒலிகள் போய்விடும். மீண்டும் மீண்டும் செய்வது பதற்றத்தை உருவாக்க உதவுகிறது மற்றும் உடனடி மரணத்தின் சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது."

உண்மையாகவே, இந்தப் பாடல்கள் முழுக்க முழுக்கத் தாங்கி நிற்கின்றன வெவ்வேறு அர்த்தம். ஒவ்வொன்றும் ஆசிரியரின் பணியைத் தீர்க்கிறது, ஆனால் இந்த பணிகள் வேறுபட்டவை: ஏமாற்றப்பட்ட இதயத்தின் ஏமாற்றத்தின் ஆழத்தைக் காட்ட அல்லது மரணத்தின் முன்னோடியாக மாற. பாடல்கள் எந்த உள்ளடக்கத்துடன் நிரப்பப்பட்டிருந்தாலும், துயர மரணம்லாரிசா தவிர்க்க முடியாததாக மாறியது.

நாடகத்தில் லாரிசாவின் மரணம் ஒரு சோகம் மற்றும் அதே நேரத்தில் விடுதலை. லாரிசா தனது சுதந்திரத்தை கண்டுபிடித்தார், சமூக கட்டுப்பாடுகள் இல்லை, மன வேதனை இல்லை. ஷாட் அவளை என்றென்றும் விடுவித்தது. அவளுடைய மரணம் ஜிப்சிகளின் பாடலுடன் சேர்ந்துள்ளது. ஜிப்சிகள், உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, ஒரு சுதந்திரமான மக்கள். லாரிசாவின் விடுவிக்கப்பட்ட ஆன்மா ஜிப்சி பாடலுடன் பறந்து செல்கிறது என்று தெரிகிறது. அவள் அனைவரையும் மன்னித்து, அவர்களை வாழ வைக்கிறாள். அவள் யாரையும் தொந்தரவு செய்ய விரும்பவில்லை, துன்பத்திலிருந்து விடுபட விரும்புகிறாள்.

நாடகத்திலிருந்து லாரிசாவின் கடைசி வார்த்தைகள்:

லாரிசா (படிப்படியாக வலுவிழந்த குரலில்): இல்லை, இல்லை, ஏன்... அவர்கள் வேடிக்கை பார்க்கட்டும், யார் வேடிக்கையாக இருந்தாலும்... நான் யாரையும் தொந்தரவு செய்ய விரும்பவில்லை! வாழ, எல்லாம் வாழ! நீங்கள் வாழ வேண்டும், ஆனால் நான் சாக வேண்டும்... நான் யாரையும் குறை கூறவில்லை, யாரையும் புண்படுத்துவதில்லை... நீங்கள் அனைவரும் நல்லவர்கள்... நான் உங்கள் அனைவரையும் நேசிக்கிறேன்... நீங்கள் அனைவரும்.

திரைப்படத்தில், லாரிசா ஒரே ஒரு வார்த்தை கூறுகிறார்: "நன்றி." இந்த வார்த்தையின் அர்த்தம் என்ன? என்ன இயக்குனரின் கண்டுபிடிப்பு இறுதி காட்சிகவனம் செலுத்துவது மதிப்பு?

ஷாட்டுக்குப் பிறகு, கடற்பாசிகள் வானத்தில் பறக்கின்றன, லாரிசா மொழிபெயர்த்தார் கிரேக்க மொழி"கடல்" என்று பொருள். கடற்பாசிக்கு கூடு இல்லை, அது அலைகளில் அமர்ந்திருக்கிறது, அதன் கண்கள் எங்கு பார்த்தாலும் அதை சுமந்து செல்லும். சீகலின் வீடற்ற தன்மையும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தில் பிரதிபலிக்கிறது. படத்தில், லாரிசாவின் தலைவிதியின் அடையாளமாக சீகல்கள் ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை வானத்தில் பறக்கின்றன. ஆனால் அவள் கடைசி வார்த்தைகதாநாயகியின் விடுதலையாக பார்க்க முடியாது. அவரது மரணம் ஒரு ஜிப்சி பாடலுடன் உள்ளது, ஆனால் லாரிசாவின் ஆன்மா அவளுடன் விடுவிக்கப்படவில்லை, ஏனென்றால் படகு முழுமையான மூடுபனியில் மிதக்கிறது, அங்கு அடிவானம் தெரியவில்லை, எதுவும் தெரியவில்லை.

நாடகத்தில் எழுப்பப்பட்ட ஆன்மீக நாடகத்தை திரைப்படம் இவ்வாறு விரிவுபடுத்தி ஆழப்படுத்துகிறது. இயக்குனர் மோதலின் இந்த பக்கத்தை மையமாகக் கொண்டுள்ளார். நாடகத்தின் உள்ளடக்கத்தை விரிவுபடுத்துவதன் மூலம், நாடகத்தில் இல்லாத ஒரு சோகமான முடிவின் முன்னறிவிப்பை இயக்குனர் அறிமுகப்படுத்துகிறார்.

என் கருத்துப்படி, ரியாசனோவ் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளக்கூடிய அனைத்தையும் கணக்கில் எடுத்துக் கொண்டார். அவர் தேர்ந்தெடுத்ததன் மூலம் அசல் வறண்ட ரெண்டரிங்கை பிரகாசமாக்கினார் மிகவும் திறமையான நடிகர்கள்நாடகத்தின் சிறப்புச் சூழலை உணர முடிந்தவர்கள்; ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் கருத்துக்களை வலியுறுத்தினார் கலை விவரங்கள்மற்றும் கூர்மையான மாறுபாடு; கருத்தியல் மற்றும் தொகுப்பு உள்ளடக்கத்தை சரிசெய்து, முக்கிய நோக்கங்களை புதுப்பித்து முன்னிலைப்படுத்தியது, இதன் மூலம் "வரதட்சணை" நாடகத்தை சோகமாக உயர்த்தியது.

கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயற்சிப்போம்: E. Ryazanov திரைப்படத்தின் தலைப்பு ஏன் புத்தகத்தின் தலைப்புக்கு ஒத்ததாக இருக்கவில்லை? எல்டார் ரியாசனோவ் வீடற்ற பெண்ணின் சோகமான கதையை ஒரு சோகமான, துளையிடும் வலிமிகுந்த பாடலாக உணர்ந்ததால் எனக்குத் தோன்றுகிறது, வேறுவிதமாகக் கூறினால், அந்தக் கால இரக்கமற்ற மற்றும் கொடூரமான உலகத்தைப் பற்றிய காதல். அவர் தனது உணர்வை தலைப்பில் மட்டுமல்ல, உள்ளேயும் பிரதிபலித்தார் இசைக்கருவி- லரிசா பாடிய ஸ்வேடேவா மற்றும் அக்மதுலினாவின் கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட காதல்களின் மெல்லிசைகள், முக்கிய தருணங்களின் அர்த்தத்தை வலுப்படுத்தும் ஒரு லீட்மோடிஃப் போல படத்தின் மூலம் ஓடுகின்றன.

நாடகத்தில், நடவடிக்கை கிட்டத்தட்ட அதே நாளில் நடைபெறுகிறது (இது வகையின் தேவைகளால் கட்டளையிடப்படுகிறது). இது நிகழ்வுகள், கதாபாத்திரங்களின் மனநிலை, அவர்களின் உணர்வுகள், எண்ணங்கள் ஆகியவற்றில் மிக விரைவான மாற்றத்திற்கு வழிவகுக்கிறது. திரைப்படத்தில், நாடகத்தில் காட்டப்படும் அனைத்து நிகழ்வுகளும் உண்மையில் பொருந்தக்கூடியதாகவும் அவை ஒவ்வொன்றும் இன்னும் விரிவாக விவாதிக்கப்படவும் ஒரு நீண்ட காலம் கடந்து செல்கிறது. அதோடு, முக்கிய நிகழ்வுகளின் பின்னணியையும் படம் காட்டுகிறது. இது கதாபாத்திரங்களின் குணாதிசயங்கள் மற்றும் அவர்களின் உளவியல் பண்புகளை நன்கு புரிந்துகொள்ள உதவுகிறது.

ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியின் "வரதட்சணை" இல் ஆர்வம் இருப்பதைக் கவனிக்க வேண்டியது அவசியம் சமீபத்திய ஆண்டுகள்பெரும்பாலும் ஈ. ரியாசனோவ் எழுதிய நாடகத்தின் அசல் திரைப்படத் தழுவலால் ஏற்பட்டது. படத்தின் கதாபாத்திரங்களைப் பற்றிய இளம் பார்வையாளர்களின் கருத்து, ஒவ்வொரு தலைமுறையும் அதன் சொந்த அனுபவத்திற்கு ஏற்ப சிறந்த படைப்புகளை மாற்றியமைக்கிறது என்ற கருத்தை உறுதிப்படுத்துவதால், அசல் தன்மையைப் பற்றி பேசலாம். சலனம் என்பது ஏ.என்.யின் நாடகத்தின் லீட்மோட்டிஃப். ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி “வரதட்சணை” // பள்ளியில் இலக்கியம். - 1998. - எண். 3. - பக். 86-90..

ஒரு காதல் ஒரு பாடலைப் போன்றது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அதிலிருந்து சில அம்சங்களில் வேறுபடுகிறது, இது உண்மையில் ஒரு காதலை ஒரு காதல் ஆக்குகிறது.

ஆனால் முதலில், காதல் வரலாறு மற்றும் இந்த வார்த்தையின் தோற்றம் பற்றி கொஞ்சம்.

இடைக்கால ஸ்பெயினில் தோன்றிய "காதல்" என்ற சொல் முதலில் ஸ்பானிஷ் (ரோமன்) மொழியில் பொதுவான பாடலைக் குறிக்கிறது. ஆர்ஓமன்ஸ் -ஸ்பானிஷ் மொழியில். இசையில் அமைக்கப்பட்ட கவிதையின் உள்ளடக்கம் பொதுவாக காதல் மற்றும் பாடல் வரிகள். இந்த சொல் பின்னர் மற்ற நாடுகளுக்கும் பரவியது, ஆனால் சிலவற்றில் பாடல் மற்றும் காதல் ஆகியவற்றிற்கு ஒரு பதவி உள்ளது: எடுத்துக்காட்டாக, ஜெர்மனியில் -பொய் (பாடல்).

உண்மையில், காதல் ஒரு வகையாக பின்னர் உருவாக்கப்பட்டது, எனவே ஒரு சிறப்பு சொல் தேவையில்லை, இருப்பினும் அது பாடலில் இருந்து உருவாக்கப்பட்டது என்பது வெளிப்படையானது. முதல் காதல் சுற்றி தோன்றியது XV நூற்றாண்டு, ஆனால் காதல் உண்மையான பூக்கும் இரண்டாவது பாதியில் தொடங்கியது XVIII வி. மேலும், கவிஞர்களின் பாடல் படைப்பாற்றல் இதற்கு பங்களித்தது கோதேமற்றும் ஹெய்ன், ஒரு எளிய பாடலில் வெளிப்படுத்த முடியாத உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் ஆழத்தை அவர்களின் பாடல் வரிகளில் வெளிப்படுத்தியது: வெளிப்படுத்த ஆழமான உணர்வுகள்எனக்கு ஆழமான இசை தேவைப்பட்டது. அத்தகைய இசை தோன்றியது. தேசிய காதல் பள்ளிகளும் தோன்றின, குறிப்பாக ஜெர்மனி, பிரான்ஸ் மற்றும் ரஷ்யாவில் பிரபலமானது. ஆனால் அடுத்த கட்டுரையில் காதல் எழுத்தாளர்களைப் பற்றி பேசுவோம், மேலும் இதில் காதல் வகையைப் பற்றிய கதையைத் தொடர்வோம்.

காதல் அறிகுறிகள்

நாம் ஏற்கனவே கூறியது போல, ஒரு காதல் ஒரு பாடலுக்கு ஒத்ததாகும். ஆனால் ஒரு பாடலில் இருந்து அதன் வித்தியாசம் அதன் சிறப்பு மெல்லிசை மற்றும் தெளிவான, முக்கிய மெல்லிசை. விதிவிலக்குகள் இருந்தாலும் ஒரு காதல் பொதுவாக ஒரு கோரஸ் (பல்லவி) இல்லை. காதல் இசையில், பாடல்களைப் போலல்லாமல், மனநிலைக்கு அதிக கவனம் செலுத்தப்படுகிறது (உதாரணமாக, ரொமான்ஸின் சாராம்சம் கவிதைகள் மற்றும் மெல்லிசையின் உள்ளடக்கத்தில் உள்ளது, அதோடு அல்ல. ரொமான்ஸ் பொதுவாக அறை இசை (ஒரு கருவியின் துணையுடன் பாடுவது, பொதுவாக பியானோ). ஆனால் இங்கே, நிச்சயமாக, விதிவிலக்குகள் உள்ளன - ஆர்கெஸ்ட்ரா துணை.

காதல் வகையின் அம்சங்கள்

ஒரு காதலில், வார்த்தைகள், இசை மற்றும் குரல் ஆகியவை ஒரே நேரத்தில் முக்கியம்.

ஒரு காதல் ஒரு பாடலை விட மிகவும் நெருக்கமான வேலை, எனவே அது பாடல் வரிகளாக மட்டுமே இருக்க முடியும், அதே சமயம் ஒரு பாடல் தேசபக்தி, வீரம் போன்றவையாக இருக்கலாம்.

ஒரு காதல் பொதுவாக அன்பின் உணர்வை வெளிப்படுத்துகிறது என்ற உண்மையின் காரணமாக, முகவரியாளர் எப்போதும் அதில் இருப்பார் அல்லது மறைமுகமாக இருப்பார், அதாவது. ஒரு ரொமான்ஸ், ஒரு வகையில், ஒரு உரையாடலைக் கொண்டிருக்க வேண்டும், அது உள்ளான ஒன்றாக இருந்தாலும் கூட.

இசைக்கருவி படைப்புகள் "வார்த்தைகள் இல்லாத பாடல்கள்", இதில் மெல்லிசை வரி ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது, காதல் நெருக்கமாக உள்ளன. F. Mendelssohn எழுதிய "சொற்கள் இல்லாத பாடல்கள்" மிகவும் பிரபலமானவை.

காதல் வசனங்கள் பொதுவாக மெல்லிசை, மெல்லிசை, தொடுதல் மற்றும் மென்மையானது அல்லது சோகமானவை.

ரஷ்ய காதல்

முதல் பாதியில் ரஷ்ய காதல் ஒரு வகையாக வெளிப்பட்டது XIX நூற்றாண்டு, இது ரஷ்ய இலக்கியம் உட்பட உலகில் ரொமாண்டிசத்தின் வளர்ச்சியுடன் தொடர்புடையது. ரஷ்ய காதல் வளர்ச்சியில் இசையமைப்பாளர்கள் முக்கிய பங்கு வகித்தனர் A. Alyabyev, A. Varlamov மற்றும் A. Gurilev.

சிறந்த மற்றும் மிகவும் மத்தியில் பிரபலமான படைப்புகள் அல்யாபியேவா"தி நைட்டிங்கேல்" (1826) A. Delvig இன் வார்த்தைகளுக்கு காதல் என்று அழைக்கப்படலாம், " குளிர்கால சாலை", "இரண்டு காகங்கள்" கவிதைகளுக்கு ஏ. புஷ்கின், " மாலை மணிகள்"I. கோஸ்லோவின் வார்த்தைகளுக்கு.

A. வர்லமோவ்சுமார் 200 காதல்களை உருவாக்கினார். அவற்றில், ஜி. ஹெய்னின் வசனங்களுக்கு "மலை சிகரங்கள்", "தெருவில் ஒரு பனிப்புயல் வீசுகிறது", "ஒரு தனிமையான பாய்மரம் வெண்மையாகிறது" எம். லெர்மண்டோவின் வசனங்களுக்கு மிகவும் பிரபலமானவை.

காதல்கள் ஏ. குரிலியோவாகாதல், உணர்ச்சிகரமான மனநிலைகள், நுட்பமான பாடல் வரிகள் ஆகியவற்றால் ஈர்க்கப்பட்டு, அவை ரஷ்ய மொழியால் வலுவாக பாதிக்கப்படுகின்றன. நாட்டுப்புற பாரம்பரியம். எம். லெர்மொண்டோவின் வசனங்களுக்கு “இல்லை, நான் உன்னை மிகவும் விரும்புவது உன்னை அல்ல”, “மணி சலிப்பாக ஒலிக்கிறது”, I. மகரோவின் வசனங்கள், “மதர் டவ்” எஸ். நிர்கோம்ஸ்கியின் வசனங்கள், முதலியன

I. யூரியேவா

பல ரஷ்ய காதல்கள் உள்ளடக்கத்திலும் இசையிலும் ஜிப்சி சுவையைக் கொண்டிருந்தன. கிளாசிக்கல் ரஷ்ய இலக்கியத்திலிருந்து, ஜிப்சி பாடுவது ரஷ்ய பிரபுக்களின் விருப்பமான பொழுதுபோக்காக இருந்தது என்பதை நாம் அறிவோம்.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம் ரஷ்ய காதல் "பொற்காலம்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. A. Vertinsky, V. Panina, A. Vyaltseva, N. Plevitskaya மற்றும் பின்னர் Pyotr Leshchenko, Isabella Yuryeva, Tamara Tsereteli மற்றும் Vadim Kozin ஆகியோரின் திறமையால் கேட்போர் ஈர்க்கப்பட்டனர்.

அலெக்சாண்டர் நிகோலாவிச் வெர்டின்ஸ்கி (1889-1957)

ஏ. வெர்டின்ஸ்கி

20 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் பாதியில் சிறந்த ரஷ்ய பாப் கலைஞர், திரைப்பட நடிகர், இசையமைப்பாளர், கவிஞர் மற்றும் பாடகர், பாப் சிலை. நடிகைகள் மரியானா மற்றும் அனஸ்தேசியா வெர்டின்ஸ்கியின் தந்தை.

A. வெர்டின்ஸ்கியின் வாழ்க்கை அவரது சகாப்தத்தில் பிரதிபலிக்கிறது: கலைஞர்கள் K. Malevich, M. Chagal, கவிஞர்கள் V. மாயகோவ்ஸ்கி, I. Severyanin, நடிகை V. Kholodnaya, முதல் உலகப் போரில் ஒரு ஒழுங்கான பங்கேற்புடன் அறிமுகம். அவர் பாப் நிகழ்ச்சிகளுடன் நாடு முழுவதும் பயணம் செய்தார், 1920 இல் அவர் முதலில் கான்ஸ்டான்டினோப்பிளுக்கு குடிபெயர்ந்தார், பின்னர் உலகம் முழுவதும் அலையத் தொடங்கினார்.

புலம்பெயர்வுக்கான காரணங்களை அவரே பின்வருமாறு விளக்கினார்: “என்னை இதைச் செய்யத் தூண்டியது எது? நான் சோவியத் சக்தியை வெறுத்தேனா? அடடா! சோவியத் சக்திஅவள் எனக்கு எந்தத் தீங்கும் செய்யவில்லை. நான் வேறு ஏதாவது அமைப்பைப் பின்பற்றுகிறவனா? ஒன்றும் இல்லை: வெளிப்படையாக, இது சாகச மற்றும் பயணத்திற்கான ஆர்வமாக இருந்தது. இளமை கவனக்குறைவு." அவர் ருமேனியா, பெசராபியா, போலந்து, ஜெர்மனி, பாரிஸ் ஆகிய நாடுகளில் வசித்து வந்தார், அதை அவர் தனது இரண்டாவது வீடு என்று அழைத்தார், இங்கே அவர் சார்லி சாப்ளின், மார்லின் டீட்ரிச், கிரேட்டா கார்போவை சந்தித்தார். இந்த ஆண்டுகளில், வெர்டின்ஸ்கி அன்னா பாவ்லோவா, தமரா கர்சவினா மற்றும் இவான் மொசுகின் ஆகியோருடன் நட்பு கொண்டார். நெருங்கிய நட்பு அவரைப் பிணைத்தது பல ஆண்டுகளாகமற்றும் ஃபியோடர் சாலியாபினுடன். பின்னர் அமெரிக்கா, சீனா, லெபனான், பாலஸ்தீனம்... மேலும் 1943-ல், பல முறையீடுகள் மற்றும் கோரிக்கைகளுக்குப் பிறகு, அவர் தனது தாயகமான ரஷ்யாவுக்குத் திரும்ப முடிந்தது. இங்கே அவர் முன் உட்பட மேடையில் தீவிரமாக பணியாற்றினார். ஆனால், பாடகரின் மகத்தான புகழ் இருந்தபோதிலும், உத்தியோகபூர்வ சோவியத் பத்திரிகைகள் அவரது வேலையை கட்டுப்படுத்தப்பட்ட விரோதத்துடன் நடத்தியது - போர் முடிந்த உடனேயே, எதிராக ஒரு பிரச்சாரம் தொடங்கப்பட்டது. பாடல் வரிகள், சோசலிச கட்டுமானப் பணிகளில் இருந்து கேட்போரை வழிநடத்துவதாகக் கூறப்படுகிறது.

ஆனால் அவரது ஏராளமான பாடல்கள் மற்றும் காதல்கள் கலையில் ஒரு புதிய வார்த்தையாக மாறியது, ரஷ்ய கலைப் பாடலுக்கு அடித்தளம் அமைத்தது. வெர்டின்ஸ்கியின் காதல்கள் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளன, ஆனால் ஒவ்வொரு நடிகரும் தங்கள் வசீகரத்தையும் பிரபுத்துவத்தையும் வெளிப்படுத்த முடியாது. மிகவும் பிரபலமானவற்றைப் பெயரிடுவோம்: "உங்கள் விரல்கள் தூப வாசனை", "டேங்கோ "மாக்னோலியா", "கிரே-ஐ", "மார்லின்" போன்றவை.

N. Slichenko

IN சோவியத் காலம், குறிப்பாக 1930 களின் பிற்பகுதியிலிருந்து, சோசலிச எதிர்காலத்தை உருவாக்குபவர்களுக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் ஜாரிச சகாப்தத்தின் நினைவுச்சின்னமாக காதல் துன்புறுத்தப்பட்டது. பல பிரபலமான கலைஞர்கள்மௌனமாக்கப்பட்டன, சில ஒடுக்கப்பட்டன.

ரஷ்ய காதல் மறுமலர்ச்சி 1970 களில் மட்டுமே தொடங்கியது. இந்த நேரத்தில் பிரகாசமான கலைஞர்கள்காதல்கள் ஆகிவிட்டன வாலண்டைன் பாக்லென்கோ, நிகோலாய் ஸ்லிச்சென்கோ, வாலண்டினா பொனோமரேவா, நானி ப்ரெக்வாட்ஸே, போரிஸ் ஷ்டோகோலோவ்மற்றும் மற்றவர்கள்.

என். ப்ரெக்வாட்ஸே

காதல் வகைகள்

ஒரே நேரத்தில் ரஷ்ய அறை-குரல் கிளாசிக்கல் காதல், தி அன்றாட காதல் , அமெச்சூர் பாடகர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. இங்கே நாம் முன்னிலைப்படுத்தலாம் கொடூரமான காதல்மற்றும் நகர்ப்புற காதல்.

கொடூரமான காதல்

I. பிரைனிஷ்னிகோவ் "கொடூரமான காதல்கள்"

சுற்றி உருவானது 19 ஆம் தேதியின் மத்தியில்நூற்றாண்டு, மற்றும் உச்சம் கடைசி காலாண்டு XIX- 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஆரம்பம்

"பிலிஸ்டைன்கள்" வாழ்ந்த நகர்ப்புற மற்றும் புறநகர் சூழலில் ஒரு கொடூரமான காதல் பிறந்தது: விவசாயிகள், தொழிலாளர்கள், ஏழை வர்த்தகர்கள், கைவினைஞர்கள். அவர்கள் தங்கள் சொந்த துணை கலாச்சாரத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினர், டிட்டிகள், காதல், நடனம் (உதாரணமாக, குவாட்ரில்), பிரபலமான அச்சிட்டுகள் போன்றவற்றிலிருந்து வெளிப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டில் கொடூரமான காதல் படிப்படியாக பழங்கால பாடலை மாற்றியது மற்றும் பிடித்த வகையாக மாறியது. பின்னர், கொடூரமான காதல் ஒரு ஆதாரமாக செயல்பட்டது நகர்ப்புற காதல்.

கொடூரமான காதல் வகைக்கு எந்த ஒரு வரையறையும் இல்லை. ஆனால் இது கிளாசிக்கல் காதல் வகையிலிருந்து தனித்து நிற்கும் சிறப்பு அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது: வரையறுக்கப்பட்ட சதி, உள்நாட்டு சோகம், முக்கியமாக கொலை, தற்கொலை, துயரத்தால் மரணம் அல்லது கோரப்படாத காதல் போன்றவற்றில் முடிவடைகிறது.

நகர்ப்புற காதல்

இது கிட்டத்தட்ட அதே நேரத்தில் கொடூரமான காதல் உருவானது. கொடூரமான காதலில் இருந்து வேறுபாடுகள் அற்பமானவை: நகர்ப்புற காதல் இலக்கியக் கண்ணோட்டத்தில் மிகவும் இணக்கமானது, முக்கியமாக ஒரு சிறிய விசையில் நிகழ்த்தப்படுகிறது. அவர் அதிக செல்வாக்கு செலுத்தினார் ஜிப்சி காதல், அதே போல் operettas.

நகர்ப்புற காதலில் இருந்து உருவானது குண்டர் பாடல், ஆசிரியர் பாடல், மேலும் ரஷ்ய சான்சன்.

திருடர்களின் பாடல்

குற்றவியல் சூழலின் கடினமான வாழ்க்கை மற்றும் ஒழுக்கத்தை மகிமைப்படுத்தும் ஒரு பாடல் வகை, கைதிகள் மற்றும் நெருங்கிய நபர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. பாதாள உலகம். இது சோவியத் யூனியனிலும் பின்னர் சிஐஎஸ் நாடுகளிலும் பரவலாகப் பரவியது. முதன்முறையாக, குற்றவியல் பாடல்கள் 1930 களில் கிராமபோன் ஒலிப்பதிவுகளில் வெளியிடப்பட்டன. அவை பிரபலங்களால் நிகழ்த்தப்பட்டன லியோனிட் உடெசோவ்.

L. Utesov

1930 கள் மற்றும் 1940 களில், குலாக்கில் குற்றவாளிகளின் துன்பங்களைப் பற்றிய பாடல்கள் தோன்றின. மகடன் பிராந்தியத்தில் உள்ள கோலிமாவில் உள்ள முகாம்களில் கடினமான சூழ்நிலையில் உள்ள மக்களைப் பற்றிய ஒரு பாடல், "வனினோ போர்ட்", அதன் ஆசிரியர் இன்னும் துல்லியமாக நிறுவப்படவில்லை, 1940 களின் பிற்பகுதியில் வெளிவந்து கைதிகளின் கீதமாக மாறியது.

இசையியலாளர்கள் திருடர்களின் பாடலின் தனிப்பட்ட நோக்கங்களைக் கண்டறிந்துள்ளனர் ஆரம்ப வேலைகள் விளாடிமிர் வைசோட்ஸ்கிமற்றும் அலெக்ஸாண்ட்ரா ரோசன்பாம்.

ஏ. ரோசன்பாம்

ரஷ்யாவில் 90 களில், பல இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் குழுக்கள் மேடையில் குற்றவியல் பாடலை நிகழ்த்தினர். பிரபல பாடலாசிரியர் மிகைல் டானிச்ஸ்டாலின் காலத்தில் முகாமில் இருந்தவர், உருவாக்கினார் குழு "லெசோபோவல்", குற்றப் பாடல்களை நிகழ்த்தி பிரபலமடைந்தவர்.

"லெசோபோவல்" குழுவின் முதல் அமைப்பு

காலப்போக்கில், குற்றவியல் கருப்பொருளுக்கு அப்பாற்பட்ட குற்றவியல் இசையின் வகைகளில் பாடல்கள் தோன்றத் தொடங்கின, ஆனால் அதைத் தக்கவைத்துக்கொள்கின்றன சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்: மெல்லிசை, வாசகங்கள், உலகப் பார்வை. இந்த வகையான இசை "ரஷ்ய சான்சன்" என்று அழைக்கப்பட்டது.

ரஷ்ய சான்சன்

காட்யா ஓகோன்யோக்

IN XXI இன் ஆரம்பம்வி. வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியில் ஒலிக்கும் குற்றவியல் பாடல் பொதுவாக ரஷ்ய சான்சன் என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவள் ஒரு நிகழ்வாக மாறினாள் பிரபலமான கலாச்சாரம். புதிய ரஷ்ய "சான்சன்" சின்னம் "விளாடிமிர் சென்ட்ரல்" பாடல் மிகைல் க்ரூக், அதன் ஆசிரியர் ஒருபோதும் சிறைக்குச் சென்றதில்லை, ஆனால் வகையின் ஸ்டைலைசேஷனைப் பயன்படுத்துகிறார்.

வில்லி டோக்கரேவ்

பெயரிடப்பட்ட கலைஞர்களைத் தவிர, ரஷ்ய சான்சனின் கலைஞர்கள் கத்யா ஓகோனியோக், விகா சிகனோவா, வில்லி டோக்கரேவ், புட்டிர்கா குழு, இவான் குச்சின், லியுபோவ் உஸ்பென்ஸ்காயா, மிகைல் ஷுஃபுடின்ஸ்கி மற்றும் பலர்.

குறிப்பிடப்பட்ட காதல் வகைகளுக்கு மேலதிகமாக, உன்னத காதல், பதில் காதல், முரண், நடிப்பு, வெள்ளை காவலர் போன்றவற்றையும் வேறுபடுத்தி அறியலாம்.

ஆனால் கிளாசிக் காதலுக்கு திரும்புவோம். இது பல சிறந்தவர்களால் அவர்களின் தொகுப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது நவீன பாடகர்கள்மற்றும் நடிகர்கள்: யூரி குல்யாவ், எவ்ஜெனி டையட்லோவ், செர்ஜி ஜாகரோவ், லியுட்மிலா ஜிகினா, அலெக்சாண்டர் மாலினின், லியுட்மிலா ரியுமினா, வாலண்டினா டோல்குனோவா, கிளாவ்டியா ஷுல்சென்கோ, டிமிட்ரி ஹ்வோரோஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் பலர்.

D. ஹ்வோரோஸ்டோவ்ஸ்கி

கொடூரமான காதல்

எம். ஏ. ட்ரோஸ்டினா

கொடூரமான காதல்: வகை அம்சங்கள், கதைக்களம் மற்றும் படங்கள்

மனிதநேய ஆராய்ச்சியில் புதிய அணுகுமுறைகள்: சட்டம், தத்துவம், வரலாறு, மொழியியல்

(அறிவியல் படைப்புகளின் பல்கலைக்கழகங்களுக்கு இடையேயான தொகுப்பு). - தொகுதி. IV.

சரன்ஸ்க், 2003, பக். 197-202. INநவீன நாட்டுப்புறவியல் என்பதற்கு ஒற்றை வரையறை இல்லைகொடூரமான காதல் வகை. மேலும், இலக்கிய ஆய்வுகள் எதுவும் இல்லை கலைக்களஞ்சியங்கள், இலக்கியச் சொற்களின் அகராதிகளில் எதிலும் நாம் இல்லை

இந்த வகையின் குறிப்புகள் கூட கிடைத்தன. இதற்கிடையில், இந்த வகை உள்ளது மற்றும் உருவாகிறது, புதிய படைப்புகளால் நிரப்பப்படுகிறது.கற்பித்தல் எய்ட்ஸ் மற்றும் பாடப்புத்தகங்கள் கொடூரமான ரொமான்ஸின் பொதுவான வகை அம்சங்களை மட்டுமே வழங்குகின்றன, இதில் பெரும்பாலும் அடங்கும் ஒரு பாலாட்டின் அம்சங்கள் மற்றும் சடங்கு அல்லாத பாடல் வரிகளின் அம்சங்கள். கொள்கையளவில், அசல் தன்மைஇந்த வகையைச் சேர்ந்தது மற்றும் பாலாட், பாடல் வரிகள், காதல் போன்ற வகைக் கொள்கைகளின் இணக்கமான தொகுப்பில் உள்ளது. ஆனால் அவர் தனது சொந்த, சிறப்பு உள்ளது ரஷ்ய பாடல் வரிகள் அல்லது பாலாட்கள். அறிவியலில் என்ன இருக்கிறது என்று பார்ப்போம்கொடூரமான காதல் வகையின் தன்மை பற்றிய பார்வைகள்.
197

D. Balashov படி, கொடூரமான காதல் வகையின் அடிப்படையில் உருவாகிறது பாலாட்கள். "கொடூரமான காதல்" என்ற வார்த்தையே டி. பாலாஷோவின் குவியல்களில் தோன்றவில்லை. இந்த வகையின் படைப்புகளை "புதியதாக" அவர் கருதுகிறார் n அரை இலக்கிய (அதன் நன்கு அறியப்பட்ட பகுதி பூர்ஷ்வா) பாலாட்கள், எல்லாவற்றிற்கும் மேலாகமற்றொரு நாட்டுப்புறவியல் அல்லாத நிகழ்வுடன் இணைக்கிறது, மேலும் அரை இலக்கிய தோற்றம் - காதல்."

உள்ளடக்கத்தை தீர்மானித்தல், கருத்தியல் மற்றும் வகை அம்சங்கள்புதிய பாலாட்கள், விஞ்ஞானி - பாலாட்களின் பாரம்பரிய அடுக்குகளுடன், திருத்தப்பட்ட மற்றும் சுருக்கப்பட்ட - ரஷ்ய மொழியில் மீண்டும் எழுந்தவற்றுக்கு கவனத்தை ஈர்க்கிறார்வேலையின் அடிப்படை. அவர் அவர்களை "சுதந்திரமான," என்று குறிப்பிடுகிறார். நாட்டுப்புற பாடல்கள், கடல் ஒரு காதல் நாடாகும், வழக்கமான, அன்றாட யதார்த்தத்திலிருந்து வெகு தொலைவில், மீனவர்கள் மற்றும் மாலுமிகளின் வாழ்க்கை கவிதையாக்கப்பட்டுள்ளது."காதல்", இது பாலாட்களைப் போலல்லாமல், "வாசிப்பதற்காக அல்ல.", ஆனால் பாடுவதற்கு." "பிரபலமான சூழலில், பாலாட்கள், ஓரளவு அதே காரணத்திற்காக, காதலுக்கு மிக நெருக்கமான பாடல்களைப் பெற்றன (எடுத்துக்காட்டாக, "மீனவர் மற்றும்வேட்டைக்காரனின் மனைவி" புகழ் பெற்ற முதலாளித்துவக் காதல் பாடலின் இசையில் பாடப்பட்டது "என் முரோம் பாதையில் மூன்று பைன் மரங்கள் இருந்தன..."). நெசவு n காதல் கொண்ட புதிய பாலாட் மிகவும் வலிமையானது மற்றும் உள்ளார்ந்த பாடல் வரிகள் காரணமாக இருந்ததுபுதிய பாலாட். சில சமயங்களில் காதல் மற்றும் பாலாட் இடையே உள்ள கோடு மிகவும் தொடர்புடையதாக இருக்கும்."

உண்மையில், இது பாலாட் மற்றும் இடையே உள்ள எல்லைகளின் குறிப்பிட்ட பலவீனம்நான் ஒரு கொடூரமான காதல்இல்லை அதற்கான காரணம் குறிப்பிடப்படவில்லைமற்றும் நான் ஒரு தனி பிரிவில் இருக்கிறேன் ரஷ்ய பாலாட்களின் தொகுப்புகளில். வகைகளுக்கு இடையிலான எல்லை வரையப்பட்ட சந்தர்ப்பங்களில் கூட வகை இணைப்புகளை தீர்மானிப்பதில் பிழைகள் ஏற்படும் மிகவும் எளிதானது. V.Ya.Propp, படி ரஷ்ய பாலாட்டின் வகையின் பண்புகளை ஆராய்கிறார் எல்.எம். அஸ்தகோவாவின் பொது ஆசிரியரின் கீழ் "நாட்டுப்புற பாலாட்ஸ்" தொகுப்பு, நூல்களில் தொடர்புடைய படைப்புகளைக் காண்கிறது, ஆனால் அவரது கருத்துப்படி, குறிப்பாக கொடூரமான காதல். அவர் தனது கருத்துக்களை பின்வருமாறு அமைக்கிறார்: “இலியா-கும் தி டார்க் (276) பாடலின் பாலாட். இளவரசர் செமியோன் தான் முதலில் சந்திக்கும் நபரை தனது காட்பாதர் என்று அழைக்கிறார். இது ஒரு கொள்ளையன். இருந்தாலும் n மற்றும் அனைத்து நடவடிக்கைகளும், இரவில் குறைவாக அடிக்கடிடி இளவரசன், இளவரசி மற்றும் தெய்வ மகன். யுஅவரை வ apka-vidimka. இதற்குப் பிறகு அவர் பார்வையற்றவர், அவர் பிடிபட்டார் மற்றும்நிறைவேற்றப்பட்டது. ஒரு கொடூரமான காதலின் விளிம்பில்... பாலட். கோசாக்ஸில் ஒன்று, ஒரு சவாரிடாஷிங் (350). கோசாக் போருக்கு புறப்படுகிறது. மனைவி ஏமாற்றுகிறாள். திரும்பி வந்ததும் கொலை செய்கிறான். பொறாமையால் கொலை. கொடூரமான காதல்... பல்லவி. மகளின் கொலைவணிகர் (351). வியாபாரியின் மகள் வளர்ந்து வருகிறாள். அவள் ஒரு அலமாரியில் ஒரு குளியல் இல்லத்தில் கொலை செய்யப்பட்டாள்.கொலையாளி ஜன்னலுக்கு அடியில் இருக்கிறான். அவர் கம்பிகளுக்குப் பின்னால் வைக்கப்படுகிறார். ஒரு பெண் கொலை. பாலாட் - கொடூரமான காதல்".

வி.யா. ப்ராப் பிரதானத்தை எடுத்துக்காட்டுகிறது தனித்துவமான அம்சம்எங்களால் ஆராயப்பட்டது வகை: "சதி ஒரு பாலாட்டுடன் ஒத்துப்போகலாம். இது மெலோடிராமாவில் அவளிடமிருந்து வேறுபட்டது."

"ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள்" பாடப்புத்தகத்தின் ஆசிரியர்கள் டி.வி. ஜுவா மற்றும் கிர்டான் ஒரு புதிய பாலாட்டின் ஒரு பகுதியாக ஒரு கொடூரமான காதலைக் கருதுகின்றனர், அதாவது அவர்கள் இதைத் தனிமைப்படுத்தவில்லை வகை குறிப்பாக. இருப்பினும், அவர்கள் அதன் அம்சங்களை வலியுறுத்துகின்றனர்: "மோதல்கள் புதிய பாலாட்கள் சில சமயங்களில் ஏற்கனவே தெரிந்தவற்றை நினைவூட்டுகின்றன, ஆனால் அவற்றின் கலை விளக்கம் ஆழமற்றது. வன்முறை நாடகங்களில் ஆர்வம் அதிகரித்துள்ளது காதல் மற்றும் பொறாமையின் அடிப்படையில் (பொறாமையின் தீம் பழைய பாலாட்டில் கிட்டத்தட்ட தெரியவில்லை).சியு t மெலோடிராமாடிக் ஆகிறது, பாடல் வரிகள் மலிவானதாக மாற்றப்படுகின்றனஆயர் , பரிதாபகரமான இயற்கையானது அனுமதிக்கப்படுகிறது ("மிட்ரோஃபனோவ்ஸ்கி கல்லறையைப் போல தந்தை தனது மகளை கத்தியால் குத்திக் கொன்றார்...)".
198

எனவே, ரஷ்ய பாலாட்டின் பாரம்பரிய வகையின் அடிப்படையில் கொடூரமான காதல் எழுந்தது என்ற கருத்து இருப்பதற்கு உரிமை உண்டு. ஒரு பாலாட் மற்றும் ஒரு கொடூரமான காதல் இடையே உண்மையில் நிறைய பொதுவானது. பாலாட்களிலும் தனிப்பட்ட மற்றும் ஒரு கதை சொல்கிறது குடும்ப வாழ்க்கை, இதில் அசாதாரண நிகழ்வுகள், முக்கியமாக சோகமான நிகழ்வுகளுக்கான ஏக்கம் வெளிப்படுகிறது. அடிக்கடி உள்ளேஇந்தக் கதைகள் கொடுமையின் ஒரு அங்கத்தையும் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன:

ஒரு பருந்தும் காடையும் இனச்சேர்க்கை செய்து கொண்டிருந்தன.
நல்லபடியாக ஒரு சிவப்புப் பெண்ணைக் காதலித்தார்
என் அன்பே ஒரு பாதையை எரித்தார் - அவர் நடக்க கவலைப்படவில்லை,
நான் மகிமையை இழந்தேன் - நான் உன்னை காதலிக்கவில்லை!
நீங்கள் என்னைப் பார்த்து சிரித்தால், நான் உங்களைப் பார்த்து சிரிப்பேன்.
என்னுடையது போல். இளம், இரண்டு சகோதரர்கள் உள்ளனர்,
என் சகோதரர்கள் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு டமாஸ்க் கத்தி உள்ளது.
நான் என் கைகள் மற்றும் கால்களால் ஒரு தொட்டிலை உருவாக்க முடியும்,
நான் அவனுடைய இறைச்சியிலிருந்து துண்டுகளை சுடுவேன்.
மற்றும் cro இருந்துவிஅவனுடைய மதுவை நான் புகைப்பேன்... .

ஒரு பாலாட் மற்றும் ஒரு கொடூரமான காதல் ஆகியவற்றுக்கு இடையே உள்ள ஒற்றுமைக்கான ஒரு அழுத்தமான வாதம் பொதுவான அடுக்குகள் மற்றும், அதன்படி, படைப்புகளின் தலைப்புகள். பாலாட்களுக்கு கவனம் செலுத்துவோம்: "ஏமாற்றப்பட்ட பெண்", "சகோதரர் தனது சகோதரியை மணந்தார்". "ஏமாற்றப்பட்ட பெண்ணின் மரணம்", "அவதூறு செய்யப்பட்ட மனைவி". பெயர்கள் அவர்களுக்கு பொருந்தும் கொடூரமான காதல்கள்; "சகோதரி விஷம் கொடுத்தார் தம்பி." "பெண்ணை நிச்சயித்தவர் கொலை" "ஒரு சகோதரர் எப்படி தனது சகோதரியை நடைபயிற்சிக்கு அழைத்தார்," போன்றவை.

இன்னும், கொடூரமான காதலுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​பாலாட்களின் கதைக்களம் மிகவும் பணக்காரமானது மற்றும் மிகவும் மாறுபட்டது. குடும்பக் கதைகள்அது கேட்போருக்கு வழங்குகிறதுஒரு பாரம்பரிய பாலாட் பெரும்பாலும் மகிழ்ச்சியுடன் முடிவடைகிறது; ஒரு கொடூரமான காதல் இது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. பாலாட்களில் எந்த விகாரமும் இல்லை, சுவையும் இல்லை கொடுமை. இதில் கவர்ச்சியான தன்மையும் இல்லை: செயல் ஒரு சொந்த, அடையாளம் காணக்கூடிய சூழலில் நடைபெறுகிறது மற்றும் பாரம்பரிய நாட்டுப்புற மொழியில் விவரிக்கப்படுகிறது. நாட்டுப்புற கவிதைக்கான பாரம்பரிய படங்கள்.

மேற்கூறியவற்றிலிருந்து ஒரு முடிவை வரைந்து, கொடூரமான காதல் வகைக்கு எங்கள் சொந்த வரையறையை வழங்க முயற்சிப்போம். எனவே, கொடூரமான காதல் என்பது நகர்ப்புற நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பாடல்-காவிய வகையாகும், இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் நடுத்தர வர்க்கத்தில் உருவாக்கப்பட்டது, அதன் கலாச்சாரம் மற்றும் வாழ்க்கையின் தனித்தன்மையை உள்வாங்குகிறது. கொடூரமான காதல் பாரம்பரிய ரஷ்ய அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டதுபாலாட்கள், இது ஒரு குறுகிய குடும்பம் மற்றும் அன்றாட கருப்பொருளால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. மோதலைத் தீர்ப்பதில் மற்றும் சதித்திட்டத்தை வளர்ப்பதில், ஒரு கொடூரமான காதல் கவர்ச்சியான தன்மை, ஆசை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.கொடுமை, மெலோடிராமா மற்றும் ஒரு சோகமான முடிவு (கொலை,தற்கொலை, துக்கத்தால் மரணம் போன்றவை)

கொடூரமான காதலில் ஒரு டசனுக்கும் அதிகமான அடுக்குகளை வேறுபடுத்தி அறியலாம். அவர்கள் முக்கியமாக சோகத்தின் காரணங்கள் மற்றும் தேர்வு ஆகியவற்றில் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன சில முடிவுகளே உள்ளன: கொலை, தற்கொலை, துக்கத்தால் மரணம் அல்லது மரண துயரம்.
199

ஒரு கொடூரமான காதலின் விருப்பமான சதி ஒரு நயவஞ்சகமான கவர்ச்சியால் ஒரு பெண்ணை மயக்குவது. ஏமாற்றப்பட்டவர் மனச்சோர்வினால் இறக்கலாம் அல்லது இறக்கலாம் தற்கொலை செய்து கொள்ளுங்கள் அல்லது பழிவாங்க வேண்டும். முதல் முடிவின் ஒரு மாறுபாடு "என் அம்மா என்னை நேசித்தார், என்னை மதிக்கிறார் ..." என்ற காதலில் வழங்கப்படுகிறது. பெண் உண்மையில் கோரப்படாத அன்பிலிருந்து வறண்டு போகிறாள். வாழ்க்கை இனி அவளை மகிழ்ச்சியடையச் செய்யாது, எல்லா இடங்களிலும் அவள் "அன்பே" என்ற குரல் கேட்கத் தோன்றுகிறதுதோழி, "அவரை விட்டு இப்போது அவள் பிரிந்து வாழ்கிறாள். என் நண்பர்களை நோக்கி,பாதிக்கப்பட்டவர் இறந்த பிறகு அவள் வெள்ளை நிறத்தில் இருந்து மஞ்சள் நிற ஆடையை உடுத்திக் கொள்ள வேண்டும் என்று கட்டளையிடுகிறார் (மணப்பெண்ணின் உடை) அவளுக்கு "ஆகவே இல்லை" என்று மாறியது. மரணம் அவளால் உணரப்படுகிறது தவிர்க்க முடியாதது மற்றும் நம்பிக்கையற்ற மனச்சோர்விலிருந்து இரட்சிப்பு:

தோழிகளே, என்னிடம் வாருங்கள்
நான் மேஜையில் படுத்துக்கொள்வேன்
நான் கெஞ்சிக் கேட்டுக் கொள்கிறேன். என்னை நியாயந்தீர்க்காதே
என் பிணத்தை அமைதியாக அடக்கம் செய்.

"அமைதியாக நதியின் மேல் வில்லோக்கள் ஊசலாடுகின்றன" என்ற கொடூரமான காதல் கதாநாயகி விரும்பவில்லைவிதியை எதிர்க்க. அவளுடைய காதலன் அவளை ஏமாற்றிவிட்டான், மேலும் "ஆழ்ந்த பொறாமை" அவள் ஆன்மாவை விரக்தி மற்றும் மனச்சோர்வினால் நிரப்பியது. பெருமையும் விரக்தியும் பெண் தன்னிச்சையான மரணத்தைத் தவிர வேறு முடிவைத் தேட அனுமதிக்காது. அவளுடைய கடைசி நிமிடங்களின் விளக்கம் ஆழமான நாடகத்தால் நிரம்பியுள்ளது:

பொறாமை ஆழமானது
நீண்ட காலமாக மறைக்கப்பட்டுள்ளது
ஆனால் நான் துன்பத்தில் சோர்வாக இருக்கிறேன்.
நான் கரையில் நின்றேன்.
லேசாக அசைந்தது.
அவள் கையை மட்டும் அசைத்தாள்.

"ஒருமுறை நான் பியானோவில் அமர்ந்திருந்தேன்..." என்ற காதலில் இருந்து நிராகரிக்கப்பட்ட பெண் தனது காதல் கதையை ஆழமான நேர்மையுடன் விவரிக்கிறார். அவள் அதை மறைக்கவில்லை சிறுவர்களிடையே அழகாகவும் பிரபலமாகவும் இருந்தது (“சிறுவர்கள் துரத்துகிறார்கள்நான்"). இருப்பினும், அவள் மனதைக் கொடுத்து மேலும் அவளைக் காட்டிக் கொடுத்து திருமணம் செய்து கொண்டவன்.மற்றொருவருக்கு. காயப்பட்ட பெருமை மற்றும் பொறாமை உணர்வுகள் வெளியே கொட்டியது கொடூரமான குற்றம்: கதாநாயகி முதலில் தனது போட்டியாளரை ஒரு துப்பாக்கியால் கொல்லுகிறார் கைத்துப்பாக்கி, பின்னர் அவரது முன்னாள் காதலரை ஒரு குத்துவாளால் குத்தினார்.

ஒரு பெண் ஒரு பணக்கார முதியவரை அல்லது ஒரு குறும்புக்காரனை வலுக்கட்டாயமாக திருமணம் செய்து கொள்கிறாள்.பின்னர் அவளுடைய காதலன் நிச்சயமாக திருமணத்தில் தேவாலயத்தில் இருப்பான், மேலும், விரும்பிய அழகான மனிதனைப் பார்த்து, மணமகள் உடனடியாக வருத்தத்தால் இறந்துவிடுகிறார். அல்லது மற்றொரு முடிவு: மணமகள் அவளைச் சுற்றியுள்ளவர்கள் மற்றும் சாட்சிகளிடையே அனுதாபத்தையும் அனுதாபத்தையும் தூண்டுகிறது, ஏனெனில் அவளுடைய விதி முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. இந்த கதையின் எடுத்துக்காட்டுகள் அடங்கும்எங்களால் எந்த நாட்டுப்புற படைப்புகளையும் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை, ஆனால் தெளிவான சான்றுகள் இருந்தனஅந்த முடிவுக்கு - இலக்கிய தோற்றத்தின் கொடூரமான காதல்கள் ("தேவாலயத்தில் நின்றதுபயிற்சியாளர்..."):

கூட்டம் சொல்வதைக் கேட்டேன்:
“மாப்பிள்ளை முன்வராதவர்!
அவர்கள் அழகை வீணாக அழித்தார்கள். -
நானும் கூட்டத்தைப் பின்தொடர்ந்தேன்.

ரொமான்ஸ் நாயகி காதல் திருமணம் செய்து கொண்டால், அவள் தங்கினால் நன்றாக இருக்கும் என்று குடும்ப வாழ்க்கையில் அவளுக்கும் அவளுடைய குழந்தைகளுக்கும் இதுபோன்ற பயங்கரங்கள் காத்திருக்கின்றன.பெண்களில். காலப்போக்கில், கணவன் நிச்சயமாக இன்னொருவனைக் காதலித்து தன் மனைவியைக் கொன்று விடுவான் அல்லது அவளைக் கல்லறைக்குக் கொண்டு வந்துவிடுவான். பின்னர் “தீய மாற்றாந்தாய் ஒருவேளை தொடங்கும்குழந்தைகள். பலவீனமான விருப்பமுள்ள தந்தை அவளுடைய வழியைப் பின்பற்றுவார் - என்ன நடக்கப் போகிறதோ அது நடக்கும்."மிட்ரோஃபனோவ்ஸ்கி கல்லறையைப் போல...", "நகரத்தில்" காதல் கதைகளில் என்ன சொல்லப்படுகிறதுபெட்ரோவ்" மற்றும் பலர்.
200

உறவினர் கொலைக்கான நோக்கம் ஒரு பண்டைய ரஷ்ய பாலாட்டில் அதன் வேர்களைக் கொண்டுள்ளது(பார்க்க, "ஒரு சகோதரர் தவறுதலாக இறந்துவிடுகிறார்", முதலியன). கொடூரமான காதல் பற்றிய அநாமதேய ஆசிரியர்கள் உறவினர்களின் கொலை சம்பந்தப்பட்ட சதிகள் ஈர்க்கப்பட்டன, வெளிப்படையாக, ஏனெனில் இதே போன்ற வழக்குகள்குறுகிய முதலாளித்துவ சூழலில் அவை அசாதாரணமானவை அல்ல. ஒரு கொடூரமான காதல் உதாரணம் இந்த தலைப்பு"சகோதரி விஷம் கலந்த தம்பி" பாடல் பயன்படுத்தப்பட்டுள்ளது. எவ்வாறாயினும், "என் சகோதரனின் சகோதரிக்கு சுண்ணாம்பு வேண்டும்" என்ற பாலாட்டை இந்த வேலை நெருக்கமாக எதிரொலிக்கிறதுபல குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடுகளும் உள்ளன.

ஒரு கொடூரமான காதலில், வகையின் தேவைகளுக்கு ஏற்ப பிரச்சனை வித்தியாசமாக தீர்க்கப்படுகிறது. அண்ணனின் பிந்திய வார்த்தைகள் ஒரு சான்றாக ஒலிக்கிறது. அவர்களுக்குள் எந்த துரோகமும் இல்லை, தான் சோகம் மற்றும் கடைசி ஆசைகள். வில்லத்தனமான சகோதரியைப் பற்றி அவர் சொல்வது என்னவென்றால், அவரது கல்லறையைக் கடந்து, அவள் "கண்ணீர் அழுகிறாள்." அதாவது நல்ல தோழர்அது அப்படியே உள்ளது. கதாநாயகி, இருப்பினும், பழிவாங்கலைத் தவிர்க்க முடியாது. அவள் விஷம் அருந்திய அவளது "அன்புள்ள தோழி" தவிர வேறு யாராலும் அது நிறைவேற்றப்படாது சகோதரன், ஏனென்றால் அவன் அவளை காதலியை சந்திக்க விடாமல் தடுத்தான் (சகோதரன் - "எதிரி") ஆனால், புத்திசாலித்தனமாக தீர்ப்பளித்து, அவளுடைய காதலன் அவளை என்றென்றும் விட்டுவிடுகிறான்:

சுண்ணாம்பு அடிக்கத் தெரிந்திருந்தால் அண்ணா
என்னையும் தொல்லை செய்வீர்கள் இளைஞனே.
இப்போது தனியாக இரு!

சரன்ஸ்க், 2003, பக். 197-202. இந்த உரைஇரண்டு பாலாட்களின் கதைகளின் கலவையை நாங்கள் கண்டுபிடித்தோம் ("சகோதரனின் சகோதரிக்கு சுண்ணாம்பு வேண்டும்" மற்றும் "பெண் இளைஞனுக்கு விஷம் கொடுத்தாள்"). கொடூரமான காதல்அவர்களிடமிருந்து மிகவும் அவசியமானவற்றைத் தேர்ந்தெடுத்து, உள்ளடக்கத்தை ஆழப்படுத்துதல், உந்துதலை அறிமுகப்படுத்துதல்குற்றங்கள் மற்றும் ஒரு புதிய, மிக முக்கியமான விளைவு.

கொடூரமான காதல் உருவக அமைப்பு பணக்காரமானது அல்ல. இது ஒரு சிறிய எண்ணிக்கையிலான எழுத்துக்களைக் கொண்டுள்ளது, அவை ஒருவருக்கொருவர் கடுமையாக எதிர்க்கின்றனஆன்மீக குணங்கள், நோக்கங்கள், வாழ்க்கை நிலை. எனவே, காதலில், ஹீரோக்களை நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறையாகப் பிரிப்பது, நாட்டுப்புற படைப்புகளுக்கு பாரம்பரியமானது, பாதுகாக்கப்படுகிறது. தீய மண்டலத்தில் ஒரு தந்தை-கொலைகாரன் இருக்கிறார், அவரது இளம் மனைவியின் விருப்பத்தை கண்மூடித்தனமாக நிறைவேற்றுபவர் ("மிட்ரோபனோவ்ஸ்கி கல்லறையைப் போல ..."), தீய மாற்றாந்தாய்("பெட்ரோவ் நகரில்"), சகோதர-கொலையாளி சகோதரி ("சகோதரி தன் சகோதரனுக்கு விஷம் கொடுத்தாள்"), துரோக காதலன் ("ஒரு புயல் இரவில்"), கவர்ச்சியான சகோதரர் ("சகோதரர் தனது சகோதரியை வெளியே செல்ல அழைத்தார்"), நன்றியற்ற மகள் ("ஒரு பயங்கரமான சம்பவம் பற்றி"). அவர்கள் அப்பாவியாக துன்பப்படும் குழந்தைகள் ("பெட்ரோவ் நகரில்"), கைவிடப்பட்ட தற்கொலை காதலர்கள் ("அமைதியாக முடிந்தது வில்லோக்கள் ஆற்றின் குறுக்கே ஆடுகின்றன"). ஆனால் கொடுமையான காதல் ஹீரோக்கள் மத்தியில் முக்கிய இடம் "அப்பாவி குற்றவாளிகள்", "நியாயப்படுத்தப்பட்ட குற்றவாளிகள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டனர், தங்கள் சொந்த விருப்பத்திற்கு எதிராக ஒரு குற்றம் செய்த ஹீரோக்கள். ஒல்யாவின் அற்பமான நடத்தையால் குத்திக் கொன்ற மகிழ்ச்சியற்ற காதலன்,பாசாங்குத்தனம் மற்றும் கோக்வெட்ரி ("கார்ன்ஃப்ளவர்ஸ்"), ஏமாற்றப்பட்ட மற்றும் கைவிடப்பட்ட ஒரு பெண், விரக்தியில், தனது காதலனின் புதிய நண்பரை சுட்டு, ஒரு குத்துச்சண்டையால் குத்தினார் ("ஒருமுறை நான் பியானோவில் அமர்ந்திருந்தேன்"). வாக்குமூலம் வேலையில் அமைந்தது அவர்களின் ஆன்மா ஹீரோக்களை நியாயப்படுத்துவதை நோக்கி கேட்பவரை சாய்க்கிறது: அவை தூண்டுகின்றனஉணர்வு,

இரக்கம், மற்றும் காதல் முடிவில் முடிக்கப்பட்ட கொடூரமான தண்டனை தகுதியற்ற தண்டனையாக கருதப்படுகிறது. உணர்ச்சிகளின் உணர்ச்சித் தீவிரம், நடிப்பு மற்றும் கேட்பவருக்குப் பாத்திரங்களுக்கான பச்சாதாபத்தின் கண்ணீரில் முடிவடைகிறது. இதில் இன்னொன்று இருக்கிறது சிறப்பியல்பு அம்சம்இந்த வகையின் படைப்புகள்.

---------------------
1 பாலாஷோவ் டி.எம். ரஷ்ய பாலாட்களின் வளர்ச்சியின் வரலாறு. - பெட்ரோசாவோட்ஸ்க், 1966.

2 Zueva T.V., Kirdan B.P. ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகள்: உயர் கல்விக்கான பாடநூல். மேலாளர் எம்.: நௌகா, 2002.

3 வரலாற்றுப் பாடல்கள். பாலாட்ஸ் / காம்ப்., தயார். உரைகள் எஸ்.என். அஸ்பெலேவா. எம்., 1986

4 ப்ராப் வி.யா. நாட்டுப்புறக் கவிதைகள். எம்., 1998.

மக்களிடையே மிகவும் பிரியமான மற்றும் நிபுணர்களால் வெறுக்கப்படும் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் மற்றொரு வகையைக் கண்டுபிடிப்பது கடினம். சமீப காலம் வரை, நாட்டுப்புறவியலாளர்களுக்கு கொடூரமான காதல் ஒரு புறக்கணிக்கப்பட்டது. சில நேரங்களில் கொடூரமான காதல் மீது நேரடி தடைகள் விதிக்கப்பட்டன.

இதற்கிடையில், மக்கள் இந்த "போலி-நாட்டுப்புற" பாடல்களை வலிமையுடனும் முக்கியமாகவும் பாடினர். காலப்போக்கில், கொடூரமான காதல் மதிப்புமிக்கதை மாசுபடுத்தியது பாடல் தொகுப்பு", இது வெறுமனே மக்களின் நினைவிலிருந்து வெளியேற்றப்பட்டது மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டில், டிட்டியுடன் சேர்ந்து, பாடல் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் முக்கிய, மிகவும் பரவலான வகையாக மாறியது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி இரண்டு தசாப்தங்களில் மட்டுமே. விஞ்ஞான வட்டங்களில், கொடூரமான காதல் மீதான அணுகுமுறை மாறத் தொடங்கியது. அவர்கள் அதைப் படித்து சேகரிக்கத் தொடங்கினர், 1996 ஆம் ஆண்டில், அறிவியல் வர்ணனையுடன் கூடிய கொடூரமான காதல்களின் முதல் (ஆனால் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கடைசி அல்ல) தொகுப்பு செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வெளியிடப்பட்டது.

பெலிஸ்திய கலாச்சாரம்

கொடூரமான காதல் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் எங்காவது எழுந்தது, அதன் உச்சம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் கடைசி காலாண்டில் - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் நிகழ்ந்தது. இந்த நகரம் கொடூரமான காதல் பிறந்த இடமாக கருதப்படுகிறது. ஆனால் இன்னும் துல்லியமாகச் சொல்வதானால், இந்த வகையின் தொட்டில் புறநகர் அல்லது புறநகர் ஆகும், அங்கு மக்கள்தொகையின் கீழ் மற்றும் நடுத்தர அடுக்குகள், முதலாளித்துவம் என்று அழைக்கப்படுபவர்கள் - பணம் சம்பாதிக்க வந்த விவசாயிகள், தொழிலாளர்கள், கைவினைஞர்கள், வேலையாட்கள் மற்றும் ஏழைகள். வணிகர்கள்.

நகர மக்கள் தங்கள் சொந்த கலாச்சாரத்தை உருவாக்கத் தொடங்கினர், நகர்ப்புற மற்றும் கிராமப்புற கலாச்சாரங்களின் கூறுகளிலிருந்து அதை உருவாக்கினர். இந்தக் கலாச்சாரம் மிக மேலோட்டமான அனைத்தையும், எளிதில் உள்வாங்கக்கூடிய அனைத்தையும் கடன் வாங்கியிருக்கிறது. பன்முகத்தன்மை கொண்ட கூறுகளிலிருந்து கூடியது, முதலாளித்துவம், அல்லது சில நேரங்களில் "மூன்றாவது" கலாச்சாரம் என்று அழைக்கப்படுவது மிகவும் முழுமையானதாகவும் வியக்கத்தக்க வகையில் சாத்தியமானதாகவும் மாறியது.

இதில் கவிதை மற்றும் இசை (டிட்டி, ரொமான்ஸ்), நடனம் (உதாரணமாக, சதுர நடனம்), தியேட்டர் (பாலகன்), ஓவியம் (லுபோக்), கலை மற்றும் கைவினைப்பொருட்கள் மற்றும் கட்டிடக்கலை ஆகியவை அடங்கும். கொஞ்சம் வலுவடைந்து, "மூன்றாவது" கலாச்சாரம் கிராமத்தை ஆக்கிரமிக்கத் தொடங்கியது மற்றும் பல தசாப்தங்களாக அதை வென்றது.

ஒரு கொடூரமான காதல் எவ்வளவு கொடூரமானது

கொடூரமான காதல் "மூன்றாவது" கலாச்சாரத்தின் அம்சங்களை தெளிவாக வெளிப்படுத்துகிறது. இதில் நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இலக்கியம் இரண்டிற்கும் உள்ள ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகள் இரண்டையும் காணலாம்.

கொடூரமான காதல்களில் இப்படிப்பட்டவை உண்டு நாட்டுப்புற படங்கள், "ராஸ்பெர்ரி", "சிகப்பு கன்னி", "அன்புள்ள தோழி", "நீல கடல்" போன்றவை. ஆனால் வடிவத்தில், கொடூரமான காதல் நகர்ப்புற இலக்கியத்திற்கு நெருக்கமானது: இது சிலாபிக்-டானிக் வசனம், துல்லியமான ரைம் மற்றும் சரணங்களாகப் பிரித்தல் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. மொழியும் பெரும்பாலும் இலக்கியத் தோற்றம் கொண்டது. "அபாயகரமான", "பயங்கரமான", "கொடுமை", "பைத்தியம்" போன்ற வார்த்தைகள் பாரம்பரியமானவர்களின் கொடூரமான காதலை முறியடிக்கும் நாட்டுப்புற பாடல்அசாதாரணமானது.

ஒரு கொடூரமான காதலில், ஒரு டசனுக்கும் அதிகமான முக்கிய அடுக்குகள் உள்ளன. அவை முக்கியமாக சோகத்தின் காரணங்களில் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடுகின்றன, மேலும் முடிவுகளின் தேர்வு மிகவும் சிறியது: கொலை, தற்கொலை, சோகத்திலிருந்து ஹீரோவின் மரணம் அல்லது மரண துயரம்.

ஒரு கொடூரமான காதலின் விருப்பமான சதி ஒரு நயவஞ்சகமான கவர்ச்சியால் ஒரு பெண்ணை மயக்குவது. ஏமாற்றப்பட்ட ஒருவர் மனச்சோர்வினால் இறக்கலாம், தற்கொலை செய்து கொள்ளலாம் அல்லது பழிவாங்கலாம்.

கலை உலகம்கொடூரமான காதல் என்பது வாழ்க்கை மற்றும் மரணத்தின் விளிம்பில் உள்ள ஒரு மிக-பதட்டமான, வலி ​​நிறைந்த உலகம்.

இறந்த ஹீரோக்களின் கண்ணோட்டத்தில் கதை சொல்லப்படும் பல கொடூரமான காதல்கள் உள்ளன.

கொடுமையான காதலில் வேறு உலகம் இல்லை. எல்லா இடங்களிலும் வில்லத்தனம் மற்றும் ஹீரோக்களின் பரஸ்பர துன்பம் மட்டுமே உள்ளது. இந்த உலகக் கண்ணோட்டம் மக்களின் நனவில் ஆழமான மாற்றங்களை பிரதிபலித்தது. பழமையான விளக்கப்பட்ட துண்டுகளின் செல்வாக்கின் கீழ் அறிவியல் அறிவுபாரம்பரிய மத மற்றும் புராணக் கருத்துக்கள் சரிந்து, மக்கள் அனுபவித்தனர் கடுமையான உணர்வுசுற்றியுள்ள உலகின் விரோதம், ஆன்மீக பாதுகாப்பின்மை மற்றும் வாழ்க்கை சரிவு.

வெளிப்படையாக, பிலிஸ்டைன் நனவில் இத்தகைய முறிவு ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அனைத்து பாரம்பரிய வகைகளிலிருந்தும் கொடூரமான காதலை வேறுபடுத்தும் சிறப்பு வெறித்தனமான தொனியை உருவாக்கியது.

வன்முறையான காதல் பெரும்பாலும் உடலுறவைக் கொண்டுள்ளது.

கொடூரமான காதலின் மற்றொரு முக்கிய அம்சம் அதன் "எக்சோடிசம்", அதாவது. அசாதாரணமான, வழக்கத்திற்கு மாறான எல்லாவற்றிற்கும் ஏங்குதல். தொலைதூர நாடுகளில் நடக்கும் காதல்கள் உள்ளன - உதாரணமாக, தென் அமெரிக்காவில்.

கொடூரமான காதலின் கவர்ச்சியானது, அதன் ஆசிரியர்களின் "உன்னதமான" வார்த்தைகள் மற்றும் சொற்றொடர்களுக்கான விருப்பத்திலும் வெளிப்படுகிறது. உயர் நகர்ப்புறக் கலாச்சாரத்தைச் சார்ந்தவன் என்பதை உறுதிப்படுத்த முயன்ற ஒரு வணிகருக்கு, இந்த வார்த்தைகள் ஒரு சிறப்பு ஈர்ப்பைக் கொண்டிருந்தன.

கொடூரமான காதல் பிரசங்கிப்பதற்கும் ஒழுக்கமாக்குவதற்கும் வாய்ப்புள்ளது, பாடம் கற்றுக்கொள்வதற்கும் அறிவுரை வழங்குவதற்கும் விரும்புகிறது.

கொடூரமான காதல் காதல்

கொடூரமான காதல் பாரம்பரிய நாட்டுப்புறக் கதைகளிலிருந்து பல வழிகளில் ஆழமாக வேறுபட்டது. கொடூரமான காதல் கலை உலகம் காதல்வாதத்தின் அடிப்படையில் வளர்ந்தது. கொடூரமான காதல் மற்றும் காதல் கவிதை ஆகியவை ஒரு இலக்கிய இயக்கத்தின் மிகக் குறைந்த மற்றும் உயர்ந்த வெளிப்பாடுகளாக ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

நாட்டுப்புறக் கதைகளின் ஒரு பகுதியாக மாறிய பெரிய ரஷ்ய கவிஞர்களின் கவிதைகள் கொடூரமான காதல்களாக மாறியது: உதாரணமாக, புஷ்கின் "ரொமான்ஸ்", லெர்மொண்டோவின் "ரீட்", முதலியன இந்த காதல்கள் இன்னும் பாடப்படுகின்றன. ஆயினும்கூட, கொடூரமான காதலுக்கான கடன் வாங்குதல் மற்றும் ஸ்டைலைசேஷன் ஆகியவற்றின் முக்கிய ஆதாரம் சிறிய, இப்போது மறந்துவிட்ட கவிஞர்களின் கவிதைகள்.

முதல் பாடல் புத்தகங்கள் ரஷ்யாவில் மீண்டும் தோன்றின 18 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில்வி. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முதல் மூன்றில். இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட பாடல் புத்தகத் தலைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. 1911 இல் மட்டும் 180 பாடல் புத்தகத் தலைப்புகள் வெளியிடப்பட்டன. புத்தகங்கள் உடனடியாக துண்டிக்கப்பட்டன, அவை துளைகளுக்கு வாசிக்கப்பட்டன.

இருந்து இறங்குகிறது சிறந்த கவிஞர்கள்பின்பற்றுபவர்களுக்கு, அவர்களில் இருந்து அரை எழுத்தறிவு பெற்ற எழுத்தாளர்கள் வரை, காதல் பாணி பெரிதும் மாறியது. ரொமாண்டிசிசத்தின் "உலகளாவிய துக்கம்" குணாதிசயம் கண்ணீரோடு உணர்ச்சியாக மாறியது, பின்னர் வெறித்தனம், மற்றும் விதிவிலக்கான கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் முறையே ஹீரோக்களாகவும் கொடூரமான காதல் கதைகளாகவும் மாற்றப்பட்டன. அசாதாரணமான எல்லாவற்றிற்கும் ஏக்கம் பிந்தையவற்றின் கவர்ச்சியில் பாதுகாக்கப்பட்டது. இறுதியாக, காதல் கவிதையிலிருந்துதான் முதலாளித்துவ வகை "அழகான" சொற்களையும் சொற்றொடர்களையும் கடன் வாங்கியது, இது சிறு கவிஞர்களின் படைப்புகளில் கிளிச்களாக மாறியது.

சோவியத் காலங்களில் கொடூரமான காதல்

கொடூரமான காதல் வகை மிகவும் சாத்தியமானதாக மாறியது. சோவியத் காலத்தில் புதிய படைப்புகள் தொடர்ந்து உருவாக்கப்பட்டன.

மகான் தொடர்பான பல கதைகள் எழுந்தன தேசபக்தி போர் 1941-1945 பொதுவாக இது சோக கதைகள்ஊனமுற்ற வீரர்கள் தங்கள் "ஏமாற்றும்" மனைவிகளிடம் வீடு திரும்புவது பற்றி.

கொடூரமான காதல் கிட்டத்தட்ட இரண்டு நூற்றாண்டுகளாக கிராமப்புறங்களிலும் நகரங்களிலும் பாடப்பட்டு வருகிறது. அவர்கள் இராணுவத்திலும் சிறைகளிலும் வேரூன்றினர். புத்திஜீவிகள் மத்தியில் கூட அவை பாடப்படுகின்றன - இருப்பினும், பொதுவாக ஒரு புன்னகையுடன், அவர்களின் கற்பனையான சதி மற்றும் தொடும் விகாரமான மொழியால் மகிழ்ந்தனர். வகையின் பல எடுத்துக்காட்டுகள் உறுதியாக நிறுவப்பட்டுள்ளன குழந்தைகள் நாட்டுப்புறவியல். கொடூரமான காதலுக்கு மக்களை மிகவும் கவர்ந்திழுப்பது எது? துன்பமா? உணர்திறன்? கொடுமையா? அல்லது, ஒருவேளை, கொடுமையை வாழ்க்கையிலிருந்து இலக்கியத்திற்கு இடமாற்றம் செய்ய ஆசையா?