Biografija umetnika Ivana Ivanoviča Šiškina. Biografija Ivana Šiškina. Dela mladega Šiškina, ustvarjena v letih študija na akademiji, so zaznamovana z romantičnimi potezami, vendar je bilo to bolj poklon prevladujoči tradiciji.

Leta 1832, 25. januarja, se je v mestu Elabuga v provinci Vyatebsk v družini trgovca Šiškina Ivana Vasiljeviča rodil sin Ivan. Na kazanski gimnaziji bodoči umetnik dobil prvo izobrazbo.

Po 4 letih študija, Ivan Šiškin vstopi v moskovsko slikarsko šolo. Leta 1856 se je po končani fakulteti odločil za nadaljevanje študija v Sankt Peterburgu in vstopil na Akademijo umetnosti.

V letu študija v stenah te ustanove je umetnik ne le mojstrsko obvladal akademsko risanje, ukvarjal pa se je tudi s slikarstvom v predmestju Sankt Peterburga.

Leto 1860 je bilo za Šiškina pomembno, ko je prejel pomembno nagrado - zlato medaljo Akademije. Nagrade je prejel že prej, a niso bile tako pomembne.

Med potovanjem je Šiškin obiskal München in Zürich, kjer je imel priložnost študirati v delavnicah znani umetniki. Zahvaljujoč delu "" je umetnik prejel naziv akademika.

Zunaj Rusije Šiškin odlično riše dela s peresom, kar si zasluži veliko pozornost tujcev, ki so bili presenečeni nad talentom ruskega umetnika brez primere.

Nekatere risbe so bile postavljene v düsseldorfski muzej, kjer so bile postavljene v ravnini z deli znani umetniki Evropi.

Leta 1864 se je slikar Šiškin vrnil nazaj v Rusijo, ker... Zunaj domovine se mu ni zdelo mogoče naslikati ruske pokrajine. Veliko potuje naokoli Domača država v iskanju slikovitih krajev.

Dovolj umetnik veliko število svoja dela posvetil borovemu gozdu, med katerimi veljajo za najbolj znane - "borov gozd", "Jutro v borovem gozdu" , "" , "Potok v gozdu".

Njegove slike so bile predstavljene na razstavah, pa tudi v Društvu potujočih razstav. Leta 1873 je Šiškin prejel naziv profesorja na Akademiji umetnosti in za kratek čas vodil izobraževalno delavnico.

Ivan Šiškin se je poročil šele leta 1977, umetnica Olga Antonova-Lagoda je postala njegova žena. Njun dom pogosto obiščejo njegovi sodelavci in prijatelji.

Šiškinova najbolj osupljiva slika "" ga je ustvaril leta 1889. Ta slika je prežeta z jutranjim zrakom gozda, občutite divjino gozda, ki ga človek ni dotaknil. Priljubljenost te slike je še vedno nespremenjena, zato to delo umetnosti ni para.

Umetnikovo končno delo je platno "" , ki ga je ustvaril leta 1898. Ta slika prikazuje talent in spretnost, ki si jo je umetnik nabiral skozi vse življenje.

"Človeška šola", "mejnik v razvoju ruske krajine" - tako so o Šiškinu pisali sodobniki. Predlagam, da se na ta dan spomnimo našega, brez dvoma, nacionalni zaklad, ponovno si oglejte slike, preberite o tej osebi in preglejte stare fotografije.

Ivan Ivanovič Šiškin se je rodil 25. januarja (13. po starem slogu) 1832 v Jelabugi (provinca Vjatka) v revni trgovski družini. Njegov oče Ivan Vasiljevič je najel mlin in trgoval z žitom, poleg tega pa se je navduševal nad zgodovino in arheologijo, razvil in vzpostavil sistem oskrbe z vodo v Jelabugi, pisal priročnike in knjige ter z lastnim denarjem obnovil starodavni stolp mesta.

Šiškinov oče Ivan Vasiljevič. Portret V.P. Vereščagina

Oče je bil tisti, ki je pri sinu spodbujal razvoj ustvarjalne žilice – hvalil ga je za uspehe pri risanju, se pri njem učil rezbarjenja v lesu in ga na koncu poslal študirat na Moskovsko šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, kjer mladi Ivan prišel v profesorjev razred portretno slikarstvo A.N. Mokritskega, ki je opazil mladi mož talent krajinskega slikarja in mu pomagal razviti v pravo smer, česar se je Šiškin pozneje s hvaležnostjo spominjal.

I.I. Šiškin, avtoportret, 1854

Šiškina je med študijem na šoli zanimalo, zakaj italijanske ali švicarske krajine (tudi tiste, ki jih izvajajo naši umetniki) tako pritegnejo s svojo barvitostjo in bogastvom, ali tega ni mogoče doseči s slikanjem domačih prostorov. In ta "nacionalnost" se je izkazala za čim bolj primerno "tukaj in zdaj": hkrati so se drugi umetniki vse bolj začeli obračati na vse rusko, pisatelji pa niso zaostajali. In realizem se je začel ceniti in uživati ​​uspeh.

Pogled na otok Valaam, 1858

Šiškin je delal na svojih slikah s tako marljivostjo, da se včasih zdi, da ni pustil brez nadzora vsake trave in vsakega lista, in pogosto s tako natančnostjo, da bi jo lahko uporabili kot ilustracijo v botaničnem atlasu.

Mladi orehovi poganjki, 1870

Burdocks, 1878

Seveda so bili in so tisti, ki pravijo, da se za tako temeljitostjo izgubijo čustva, imenovali so ga »fotograf« in »prepisovalec«, a čas vse postavi na svoje mesto: koliko ljudi na naših prostranstvih ne ve, ime Šiškin, čeprav je popolnoma daleč od umetnosti? Je veliko ljudi, ki ne poznajo avtorja »tiste slike z medvedi« ali »tistega polja z ržjo«? Šiškinove pokrajine že dolgo niso več le pojav v umetnosti, so neločljivo povezane z rusko naravo, so kot da je sama.

Pred nevihto, 1884

Koča, 1861

Jesenski gozd, 1876

Pokrajina z jezerom, 1886

Na divjem severu ..., 1891

Megleno jutro, 1885

Kama pri Yelabugi, 1895

Cesta v rži, 1866

Ivan Ivanovič Šiškin se zasluženo imenuje odličen risar. Ni se ločil od svinčnika in povsod je naredil skice vsega, kar se mu je zdelo zanimivo, naj bo to zlomljena drevesna veja, oblaki ali posušen list.

Pokrajina z vozovi, začetek 1870

Potok v gozdu

Poletje na polju (Pastir s čredo), začetek 1860

Gozdna reka, 1893

Drevesa na polju. Bratsevo, 1866

Vas, 1874

Pismo Šiškina staršem s skico, 1858

Mimogrede, prve nagrade za risanje je prejel že kot študent. Cesarska akademija umetnosti, kamor se je vpisal po končani uč. Njegovi uspehi so bili večkrat označeni z medaljami, po zaključku pa je bil Šiškin skupaj z veliko zlato medaljo nagrajen s triletnim potovanjem v tujino. Res je, da je odšel šele čez 2 leti, veliko bolj se je ukvarjal z domačim krajem in je čas preživljal z objemanjem popotniškega albuma, ki je delal skice iz življenja.

Pogled na Yelabugo, 1861

V tujini je deloval v Nemčiji, na Češkem in v Švici.

I.I. Šiškin v Dusseldorfu, fotografija, 1864/65

Kljub vsem evropskim lepotam ga je vleklo domov; želel je slikati rusko naravo. Čeprav je treba opozoriti, da je na tem potovanju ustvaril sliko "Pogled v okolici Dusseldorfa", za katero je prejel naziv akademika.

Pogled v okolici Dusseldorfa, 1865

Dresden. Avgustov most, 1862

Bukov gozd v Švici, 1863

Švicarska pokrajina, 1866

Po vrnitvi potuje po Rusiji in postane član Združenja mobilnih umetniške razstave skupaj z Repinom, Kramskojem, Vasnecovim, Surikovom in drugimi. V tem času je Šiškin končno izoblikoval prepoznaven slog, v katerem ni prostora za romantiziranje, ampak je lepota narave sama po sebi, in v poznih 60. letih je napisal eno svojih najbolj znana dela- "Opoldne v bližini Moskve."

Opoldne v bližini Moskve, 1869

Umetnik je noro zaljubljen v gozd, redno se odpravlja v divjino že od zgodnjega jutra in neutrudno dela na skicah in skicah. Treba je opozoriti, da je na njegovih slikah gozd vedno veličasten in celo slovesen.

Gozdna stražarnica, 1892

borovci, 1895

Zima v gozdu (Rime), 1877

Brezov gaj, 1878

Hrastov gaj, 1887

Travnik ob robu gozda. Siverskaja, 1887

Rob listnatega gozda, 1895

I.I. Šiškin s kmeti, fotografija, 1890

Pogosto ima na Šiškinovih slikah narava resnično epsko moč, ljudje ali živali pa se ne pojavljajo prepogosto. Znano je tudi, da so medvedi na platnu »Jutro v borov gozd"(1889) ni napisal Šiškin, ampak njegov prijatelj, umetnik Konstantin Savicki, čigar podpis je s slike odstranil njen pridobitelj Pavel Tretyakov.

Jutro v borovem gozdu, 1889

Šiškin ima tudi veliko del, v katerih se ne osredotoča na obseg, prostor, moč narave, ampak, nasprotno, na nekaj malega, na njene posamezne sestavine - plevel, praproti, vrhove borovcev itd.

Vrhovi borovcev, 1890

Rože ob ograji, sredina 1880

Snitch-trava. Pargolovo, 1884

Zelišča, 1892

Leta 1873, ko je v starosti 41 let naslikal svojo naslednjo sliko "Gozdna divjina", je Ivan Ivanovič Šiškin prejel naziv profesorja na Akademiji za umetnost.

Gozdna divjina, 1872

Ivan Ivanovič Šiškin je bil zelo ploden umetnik, o takih ljudeh pravijo, da je »neutrudno delal«.

I.I. Šiškin med delom na sliki "Mordvinov hrasti", fotografija, 1891

Ivan Kramskoj. Portret I. I. Šiškina. 1873

V eni skici je Šiškin zapisal: »Razširitev, prostor, zemlja, rž, Božja milost, rusko bogastvo". In verjetno nekaj podobnega utripa v glavah večine ljudi, ko gledajo njegovo znamenito sliko "Rž" (1878).

Ivan Ivanovič Šiškin je bil dvakrat poročen. Njegova prva žena je bila Evgenija Aleksandrovna Vasiljeva, sestra drugega nadarjenega ruskega krajinskega slikarja Fjodorja Vasiljeva, preko katerega jo je spoznal in se takoj zaljubil v dekle. V tem zakonu so se rodili trije otroci, vendar sta oba sinova umrla v mladosti, mati pa ju je za kratek čas preživela. Šiškin je izgubo težko prenesel in le 7 let pozneje se je drugič poročil. Njegova druga žena je bila umetnica Olga Antonovna Lagoda, ki je umrla mesec in pol po rojstvu njune hčerke. Olgina sestra Viktorija je do konca Šiškinovega življenja skrbela za njegove dve hčerki in njega samega.

(1832-1898) ruski umetnik

Ivan Ivanovič Šiškin je bil dovršen mojster ruski krajinsko slikarstvo. Imenovali so ga umetnik ruskega gozda, »človeška šola«, »mejnik v razvoju ruske krajine«. Vendar so njegovo umetnost dojemali drugače. Nekateri kritiki so Šiškina označili za umetnika-fotografa, kar namiguje na omejeno duhovnost v njegovem delu.

Umetnik je ob koncu življenja doživel popolnoma neprijazen odnos ne le do svoje umetnosti, ampak tudi do sebe osebno, kar je pospešilo njegovo smrt. Vendar je čas vse postavil na svoje mesto. Ivan Šiškin je ostal notri kulturne zgodovine Rusija kot veliki ruski umetnik, v čigar slikah je bila njegova ljubezen do življenja, do zemlje, do ljudi izražena z največjo jasnostjo.

Ivan Ivanovič Šiškin se je rodil v starodavnem ruskem mestu Elabuga v trgovski družini. Njegovega očeta Ivana Vasiljeviča so rojaki globoko spoštovali. Sam je prodajal kruh, vendar se je zanimal za tehnologijo in zgodovino, imel je rad arheologijo in bil celo izvoljen za dopisnega člana Moskovskega arheološkega društva. Leta 1871 je Moskovska sinodalna tiskarna izdala knjigo Ivana Ivanoviča Šiškina o zgodovini mesta Elabuga, še prej pa je pripravil rokopis »Življenje elabuškega trgovca Ivana Vasiljeviča Šiškina, ki ga je sam napisal leta 1867«. Ivan Ivanovič Šiškin je dolga leta v beležnicah vodil zapiske o najpomembnejših dogodkih, ki so se zgodili v mestu in v izvorna družina. Imenoval jih je »Zapiski različnih znamenitosti«.

Vse v hiši je nadzorovala žena Ivana Vasiljeviča, Daria Romanovna, ki je podpirala strogi patriarhalni način življenja. Bodoči umetnik je bil vzgojen v tej ugledni in kulturni družini.

Fant je odraščal v naravi in ​​je bil zelo vtisljiv. Poleg branja je že od otroštva nadvse rad risal, zaradi česar so ga v hiši včasih klicali »dauber«.

Oče je hotel dati svojega sina dobra izobrazba, mu najel zasebne učitelje, ga poslal na moško gimnazijo v Kazan. Nameraval ga je poslati po trgovski liniji, a ko je opazil, da Ivan ne kaže zanimanja za to zadevo, ga je prepustil, da si sam izbere poklic.

Leta 1852 je Ivan odšel v Moskvo in vstopil v šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Že v mladosti si je izbral moto: »Izobraževanje, delo, ljubezen do študija« - in mu vztrajno sledil.

Že v šoli je Ivan Šiškin dokončno izbral svojo pot v slikarstvu - rusko pokrajino in naravo v vsej njeni raznolikosti. Tik pred diplomo je mladi slikar naslikal eno svojih najimenitnejših slik Rime, ki so jo umetniki zelo pohvalili.

Januarja 1856 je Ivan Šiškin vstopil na Akademijo za umetnost v Sankt Peterburgu, vendar je študiral brez zanimanja. Takrat sta za glavna mojstra krajinskega slikarstva na Akademiji veljala Nicolas Poussin in Claude Lorrain. Njihove slike so bile neverjetne veličastne pokrajine, ki jih je navdihnila njihova domišljija. Šiškin je iskal nekaj drugega. Hotel je pisati divje živali, ki ne potrebuje dekoracije. "Najpomembnejša stvar za krajinskega slikarja je vestno preučevanje narave," je zapisal v svojem dijaškem zvezku v Moskvi, "zaradi česar bi morale biti slike iz življenja brez domišljije." Pozneje so mnogi kritiki ugotavljali, da je bil Ivan Šiškin pravi raziskovalec narave in je poznal »vsako gubo lubja, ovinek vej, kombinacijo stebel listov v šopkih zelišč ...«. Že na akademiji je začel postopoma razvijati lasten sistem slikanja, v katerem je intuitivno skušal uveljaviti nacionalno v krajini.

Leta 1857 je Ivan Šiškin na izpitu prejel malo srebrno medaljo za dve sliki - "Pogled z obrobja Sankt Peterburga" in "Pokrajina na lisičjem nosu". Umetnik je bil poln najsvetlejših upov za prihodnost. Njegov ponos je polaskal tudi dejstvo, da je vodstvo akademije poslalo študente z njim na poletne skeče, ki jih je vodil v vasi Dubki pri Sestroretsku.

Ivan Ivanovič Šiškin je bil globoko veren človek, zato ni presenetljivo, da ga je Valaam pritegnil s posebnim vzdušjem pobožnosti. Poleg tega je bil otok znan po svoji slikoviti naravi. Leta 1858 je Šiškin prvič obiskal Valaam. Od tam je prinesel veliko skic in risb s peresom in ob koncu leta prejel drugo akademsko nagrado - veliko srebrno medaljo za krajinsko slikarstvo "Pogled na otok Valaam". Zdaj je ta slika shranjena v Kijevskem muzeju ruske umetnosti. Istočasno je Ivan Šiškin razstavljal svoje slike v dvoranah Moskovske šole za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Kupili so jih in umetnik je prejel svoj prvi velik denar.

Ivan Šiškin je ves čas študija na akademiji prejemal akademske nagrade, ki so mu dajale pravico do proste izbire poletne službe. Še enkrat je obiskal Valaam, kjer je končal velika slika"Cucco." Tako se je imenoval eden od traktov na otoku. Dobil je veliko za to zlata medalja, vodstvo akademije pa je umetnika poslalo v tujino.

Ivan Šiškin je preživel več kot eno leto v tujini, obiskal številna mesta v Nemčiji, potoval na Češko, v Švico, na Nizozemsko in v druge države. Obšel je vse najbolj znane Evropski muzeji, obiskoval sem umetniške delavnice in tam nisem našel nič poučnega zase. Samo umetnost Nizozemcev in Belgijski umetniki nekako pomiril Šiškina s tujino. Tudi tam je veliko delal in hodil na skice, čeprav ga tuja narava ni posebej navdihovala.

Vendar je februarja 1865 Ivan Ivanovič Šiškin na stalni razstavi v Düsseldorfu predstavil tri svoje risbe. Bili so uspešni. Ena od revij je celo objavila članek o mladem ruskem umetniku. Aprila istega leta je Šiškin ponovno sodeloval na razstavi in ​​njegove risbe so bile sprejete s še večjim navdušenjem. Umetnik je dobil ponudbo, da jih razstavi v Bonnu, Aachnu in Kölnu.

Kmalu se je Ivan Šiškin vrnil v domovino. Prejel je spričevalo Akademije umetnosti za prakticiranje »krajinskega slikarstva od življenja do različna mesta Rusija" in odšel na svoje mesto v Jelabugo.

Po vrnitvi v Sankt Peterburg se je Ivan Šiškin tesno spoprijateljil z novoorganiziranim Artelom umetnikov, ki ga je vodil Ivan Nikolajevič Kramskoj in je združeval mlade ruske umetnike, ki so zavračali akademizem stare slikarske šole. Šiškin je goreče podpiral njihove ideje, čeprav je njegovo prvo delo, ki ga je napisal po vrnitvi v domovino, "Švicarska pokrajina", še vedno nosilo pečat akademskih tradicij, ki jih je absorbiral v letih študija. Toda njegova naslednja dela in zlasti skica »Opoldan. Soseske Moskve. Bratsevo" je za umetnika zaznamoval rojstvo novega sloga. Od tega dela naprej v Šiškinovem delu prihaja v ospredje poetično načelo. Tri leta kasneje se bo vrnil k tej skici in naslikal sliko "Popoldne". To bo prva umetnikova slika, ki sem jo kupil slavni zbiratelj Rusko slikarstvo P. M. Tretyakov.

Hkrati se je v umetnikovem življenju zgodilo nekaj drugega. pomemben dogodek. Poročil se je z Evgenijo Aleksandrovno Vasiljevo in kmalu sta imela hčerko Lidijo.

Pouk krajine je bil ustvarjen posebej za Ivana Ivanoviča Šiškina na Akademiji za umetnost, kjer je začel poučevati. Zaradi njegove predanosti ruski naravi so ga imenovali »kralj gozda«.

Leta 1870 so ruski umetniki ustanovili novo združenje - Združenje umetniških potujočih razstav, katerega idejo je predlagal G. G. Myasoedov. Ivan Šiškin je navdušeno podprl to pobudo in podpisal listino o partnerstvu. IN naslednje leto Zgodila se je njihova prva razstava, na kateri je predstavil svojo sliko "Večer". Potem se je lotil dela nova služba"Sosnovy Bor" za natečaj Društva za spodbujanje umetnosti. Prejela je prvo nagrado in jo je kupil Tretyakov za svojo galerijo.

V naslednjih nekaj letih se je življenje Ivana Šiškina izkazalo za polno stisk. Moj oče je umrl, nato pa še njegov mali sin Vladimir. Moja žena je bila bolna. Šiškin je bil utrujen, vendar je nadaljeval z delom. Februarja 1873 je za sliko Divjina prejel naziv profesorja. Maja istega leta je pripravil in sam natisnil svoj prvi album jedkanic.

Vendar pa so tragedije umetnika še naprej preganjale. Leta 1874 mu je umrla žena, Ivan Šiškin pa je zapustil dva otroka - hčerko Lidijo in enoletnega sina Konstantina, ki je prav tako kmalu umrl. Izkazalo se je, da so velike izgube za Šiškina prevelike. Začel je piti za dolgo časa Nisem mogel delati, potem sem se lotil fotografije.

Na koncu je zmagala delovna navada. Ivan Ivanovič Šiškin je znova začel slikati in na četrti razstavi Peredvižnikov leta 1875 je predstavil svoji novi sliki "Pomlad v borovem gozdu" in "Prvi sneg".

Da bi slikar premagal hudo depresijo, veliko časa preživi v družbi, srečuje se s prijatelji. Bil je prijatelj z Dmitrijem Ivanovičem Mendelejevim, slavnim kemikom, v čigar hiši so potekale znamenite "Mendelejevske srede". Tam so gostovali številni znani umetniki, pisatelji in skladatelji. Tu je Ivan Šiškin srečal svojega bodoča žena Olga Antonovna Lagoda. Študirala je na Akademiji za umetnost, potem pa jo je zapustila in začela študirati pri Šiškinu.

Jeseni 1878 je Ivan Šiškin skupaj z drugimi umetniki odpotoval v Pariz na svetovno razstavo. Istega leta naprej potujoča razstava Predstavljena je bila njegova slika Rž, ki je zasedla prvo mesto. Vsi so prepoznali, da gre za največji dogodek v umetniško življenje Rusija.

Kot mnogi drugi ruski umetniki je bil Šiškin v konfrontaciji z Akademijo umetnosti. Sam tam že dolgo ni delal. »To je brlog, v katerem propada vse bolj ali manj nadarjeno, kjer se iz študentov razvijajo uradniki,« je dejal. Svojim učencem je privzgojil drugačen pogled na umetnost: »Delajte, kakor vam srce poželi, ne omejujte se s temi recepti. Preučite živo telo."

Ivan Ivanovič Šiškin je bil do svojih učencev zelo zahteven, včasih celo oster, vendar ni bil nič manj zahteven do sebe. Njegov delovni dan se je začel ob deveti uri zjutraj in včasih končal ob dveh zjutraj. Vsako leto je umetnik naslikal več slik, ki so jih odlikovale visoka spretnost in neverjeten občutek ljubezni do ruske narave.

Toda v osebnem življenju Ivana Šiškina so se znova pojavile težave. Kmalu po rojstvu hčerke je nepričakovano umrla druga žena umetnika O. A. Lagode-Šiškina. Nova izguba ga je šokirala, a tokrat umetnik čustvene bolečine ni zadušil z alkoholom in je nadaljeval z delom.

Njegova slika »Kama«, poslana na razstavo v Kijev, je vzbudila veliko zanimanje, pravo romanje ob njej, prišlo je do prepira med kupci.

Čez nekaj časa bo druga slika Ivana Šiškina, "Polesie", povzročila enako navdušenje. Do danes se ni v celoti ohranila. V Kijevskem muzeju ruske umetnosti si lahko ogledate samo njegovo desno stran. Še en delček slike hranijo v zasebni zbirki. Vendar ga je Šiškin kasneje ponovil v manjši velikosti za enega od svojih oboževalcev. Zdaj je v Moskvi, v zasebni zbirki.

Spretnost Ivana Ivanoviča Šiškina postaja splošno priznana. Številna umetnikova dela, zlasti "Borovci, osvetljeni s soncem", "Rob", "Črni gozd", "Prat", imenujejo biseri ruske umetnosti in prave mojstrovine.

Leta 1886 je izšel tretji album jedkanic Ivana Šiškina. Iz nje je poslal več listov v Pariz, kjer so njegove jedkanice imenovali »pesmi v risbah«.

Na XVII. potujoči razstavi je bila predstavljena Šiškinova nova slika "Jutro v borovem gozdu", ki ima zanimivo zgodbo. Avtor jo je napisal skupaj z drugim umetnikom - K. Savitskim. Upodabljal je medvede. Sprva sta bila na njem podpisa obeh umetnikov, a Tretjakov, ki ga je kupil in je bil zelo kritičen do Savickega, je ukazal zakriti njegovo ime. Tako je ta slika še vedno na ogled le s Šiškinovim podpisom.

Umetnik je bil vedno zaskrbljen zaradi stanja ruske umetnosti. IN Zadnja letaživljenju se je zavzemal za preureditev Umetnostne akademije, v upanju, da bo oživil rus umetniška šola. Vendar vsi umetniki niso podpirali te ideje, zato so se njegovi odnosi z drugimi člani Društva potujočih razstav zapletli. Menili so, da je reforma akademije prazna stvar in obtožili Šiškina odpadništva.

Novembra 1891 se je v dvoranah Akademije za umetnost odprla retrospektivna razstava del Ivana Šiškina, nastalih več kot štirideset let. Vseboval je 300 skic in več kot 200 risb. In tri leta pozneje je Šiškin postal profesor in vodja krajinske delavnice Višje umetniške šole na Akademiji za umetnost. Skupaj z njim so se drugi znani umetniki vrnili na Akademijo in tam začeli poučevati - Ilya Repin, A. Kuindži, V. Makovski. Z njunim prihodom je na Akademiji zavladal ustvarjalni duh, a ta idiličen odnos ni trajal dolgo. Spletke, ki so bile nekaj časa ugasnjene, so se nadaljevale in začeli so se spori med umetniki. Prišlo je do točke, ko je Arkhip Kuindži metodo Ivana Šiškina označil za škodljivo za slikarstvo.

Na koncu Šiškin ni prenesel odkrite sovražnosti svojih nekdanjih prijateljev in je odstopil. Leta 1897 so umetniku ponovno ponudili mesto vodje krajinske delavnice, vendar je bil takrat že bolan, srce mu je pogosto odpovedalo in moral je delati v krčih.

Istega leta je Ivan Ivanovič Šiškin napisal svoje zadnja služba - « Ship Grove«, ki je bil velik uspeh.

Car jo je kupil in svoji umetniški zbirki dodal še eno Šiškinovo sliko. Umetnik se je odločil slikati nova slika- "Rdeči gozd", marca 1898 pa je umrl tik pred svojim stojalom.

Ivan Ivanovič Šiškin je bil pokopan na pokopališču Smolensk v Sankt Peterburgu.

Umetnik Ivan Ivanovič Šiškin Največji krajinski slikar, neverjeten mojster slikanja gozdnih pokrajin, in do danes ostaja nesporen vodja ruskega krajinskega slikarstva pri ustvarjanju neverjetnega števila platen z gozdnimi pogledi. Pravi poznavalec gozdne vegetacije, pisanih oblik drevesnih debel, žametnega listja, gozdne jase s svetlo travo, obsijano s sončnimi žarki skozi drevesa, slikovitimi štori, poraslimi z mahom in obdanimi z različnimi gobami. Umetnik Šiškin je kot nihče drug v naravi gozda videl vse skrite lepote v divjih zaraščenih krajih, kamor je človeška noga redkokdaj stopila.

Prvič v ruski likovni umetnosti je umetnik v svojih delih mogel mojstrsko prikazati vso to lepoto brez primere.

Ivan Ivanovič Šiškin - biografija. Umetnik Šiškin se je rodil leta 1832 v majhnem mestecu na bregovih reke Kame v Jelabugi v provinci Vjatka v družini revnega trgovca. Pri 12 letih je bil sprejet na študij na prvo kazansko gimnazijo.

Študij na gimnaziji ni trajal dolgo, čutil je svoj klic likovna umetnost Ivan Šiškin, ki je gimnazijo končal šele v 5. razredu, jo je zapustil in leta 1852 vstopil v moskovsko šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. tam študiral do leta 1856, mladi umetnik sprejet na Akademijo za umetnost l St. Petersburg, pri čemer se je potrebnih veščin učil pri profesorju S. M. Vorobjovu.

Seveda Šiškina na akademiji niso ravno marali izobraževalne teme in mladi umetnik v prosti čas bil zadovoljen s pisanjem življenjske študije v okolici Sankt Peterburga, včasih je hodil pisati skeče na otok Valaam. Vse to je zelo pomagalo Šiškinu razviti sposobnosti mladega mojstra, ki je v risbah s svinčnikom prepoznal oblike drevesnih vej, grmovja z listjem, ki so bile kasneje reproducirane v skicah.

zadaj risbe s svinčnikom v okolici Sankt Peterburga je prejel dve mali srebrni medalji, pozneje leta 1859 pa je Ivan Šiškin zasluženo prejel malo zlato medaljo za lepa pokrajina v okolici Sankt Peterburga. Navdihnjen s svojimi uspehi je Šiškin vztrajno veliko delal, razkrival veliko znanja v sebi, očaran nad kraji na Valaamu in Kukku, ustvaril dela, za katera je leta 1860 prejel veliko zlato medaljo in si zaslužil upokojitev v tujini.

Leta 1862 je Šiškin prvič odšel v tujino, obiskal je München, Zürich, Ženevo in Dusseldorf, kjer je naslikal sliko na obrobju Dusseldorfa, za katero je bil Šiškin pozneje nagrajen. častni naziv akademik

Tudi v tujini spretno riše risbe s peresom in si zasluži veliko pozornost tujcev, ki so bili zelo presenečeni in šokirani nad izjemnim talentom risarja Šiškina. Nekatere od teh risb so bile postavljene v düsseldorfski muzej na ravni del znanih evropskih umetnikov. Toda Šiškin je imel domotožje po domovini in ruskih krajih, razumel je, da v tujini ni mogoče naslikati ruske pokrajine, in se je leta 1865 vrnil v Rusijo.

V Rusiji se umetnik ponovno pridruži umetniškim krogom, obiskuje razstave in artele umetnikov. V tesnem sodelovanju z risbami in skicami je do leta 1867 ustvaril veličastno delo, sliko Podiranje lesa, ki je natančno opazil značilnosti ruske pokrajine, leta 1869 pa je ustvaril številna dela, sliko Ob sončnem zahodu, medtem ko je živel na posestvu Bratsevo. , je ustvaril čudovito poletno pokrajino Midday. Soseske Moskve.

1870 Ivan Šiškin se pridruži artelu umetnikov Peredvižniki pod vodstvom I. Kramskoja. postal vseživljenjski član ustanoviteljev potujočih razstav umetnikov, ki se niso strinjali s takratnimi akademskimi osnovami.

Šiškin, zvest svojemu delu, je še naprej ustvarjalen, ustvarja nova platna in razstavlja nove slike na potujoči razstavi: Večer, Borov gozd, Brezov gozd in sliko Divjina, ki so jo zelo cenili njegovi sodobniki, mnogi pozitivne povratne informacije Za to sliko je Ivan Šiškin prejel častni naziv profesorja krajinskega slikarstva. leta 1878 je mojster ponovno šokiral z novo krajino Rž na 6. potujoči razstavi. Delo je imelo veliko pozitivnih kritik.

Leta 1877 se je Ivan Šiškin poročil z umetnico Olgo Antonovo Lagoda, njuno lepa hiša Zelo smo obiskani od njegovih sodelavcev in prijateljev, kjer so bile pogostitve in zabave.

Leta 1883 je Šiškin naslikal sliko z velikim in razkošnim hrastom v dolini, slika se je imenovala Med ravnimi dolinami.

Leta 1884 je zelo zračno pokrajino z ogromno panoramo umetnik poimenoval Gozdne daljave.

Slika Hrastov gaj iz leta 1887, v kateri Šiškin mojstrsko prenaša stanje mogočnih hrastov z debelimi vijugastimi vejami, dinamičnimi sencami in nežnimi sončnimi žarki.

Leta 1889 Ivan Šiškin ustvari eno svojih najsvetlejših slik, to sliko

Jutro v borovem gozdu, slika je nasičena z jutranjim gozdnim zrakom, obstaja občutek divjine pragozda, slika je priljubljena še danes in verjetno tej Šiškinovi mojstrovini ni para.

Umetnik je v 90. letih prejšnjega stoletja ustvaril vrsto slik, nekatere med njimi čudovito prikazujejo divjino gozda v okolici Oranienbauma V gozdu grofice Mordvinove. Peterhof.

Šiškin je natančno prenesel stanje deževnega vremena v sliki Dež v hrastovem gozdu, ki temelji na pesmi M. Lermontova nenavadna slika Na divjem severu po naročilu P.P. Končalovskega, osamljen zasnežen borov drevo se dviga na ozadju noči, obsijane z mesečino.

Leta 1898 je umetnik naslikal svoje novo delo Ship Grove, lahko bi rekli, da je to končno delo mojstra, ki prikazuje ves talent in spretnost velikega umetnika, nabranega skozi njegovo življenje. Šiškin je tako kot njegov kolega Kramskoj umrl kot umetnik, tik ob štafelaju med slikanjem svoje naslednje nove slike, to se je zgodilo marca 1898, svojim potomcem je zapustil svojo zelo bogato dediščino.

Mnoge njegove slike so pridobile izjemno priljubljenost ne le med njegovimi sodobniki, te slike so znane še danes velik krog občudovalci njegovih del. Nihče pred Šiškinom ni gledalcu s tako osupljivo odkritostjo povedal o svoji ljubezni do domače ruske narave.

Dela I. I. Šiškina so postala klasika nacionalnega ruskega krajinskega slikarstva in pridobila ogromno popularnost. Danes lahko podobe njegovih pokrajin vidimo marsikje na raznih reprodukcijah, darilnih ovojih, spominskih škatlicah in celo bonbonih z znamenitimi medvedki, vse to govori o Velika ljubezen ljudi njegovi veliki ustvarjalnosti.

Številni krajinski umetniki se učijo iz Šiškinovih slik, mnogi so vedno navdušeni nad njegovimi deli. Njegove reprodukcije znamenite pokrajine vsak otrok ve. Seveda zadeva ne more brez kritik in nekaj kritičnih sodobnih umetnikov jasno nasprotuje umetnikovemu fotorealizmu, vendar je vse to od hudega oziroma izvira iz nepoznavanja dela velikega mojstra in ne nezmožnosti ustvariti kaj podobnega.

Šiškin Ivan Ivanovič (1832-1898) - najbolj znan ruski slikar in grafik, ki je upodobil naravo v vsem njenem sijaju. Raznolikost ustvarjalčevih del je neverjetna: na njegovih slikah lahko najdete stepske in gozdno-stepske, iglaste pokrajine ne le prostranstev Rusije, ampak tudi drugih držav. Priljubljena je tako pri nas kot po svetu.

Ivan Šiškin: biografija

Ta izjemen človek se je rodil v trgovski družini in živel običajno življenje prej šolska leta. Kot veste, Šiškin ni mogel študirati v redni šoli, zato je opustil šolanje in odšel v umetniško šolo. Od tam je vstopil na univerzo v Sankt Peterburgu, kjer so študente poučevali ne samo slikarstvo, ampak tudi arhitekturo in kiparstvo. Takšna osnova je zelo dobro vplivala na razvoj sposobnosti mladega Šiškina. Vendar se je izkazalo, da študijske naloge za umetnika niso bile dovolj, zato je prosti čas od pouka preživel na prostem.

Šiškinova samostojna praksa

Plenerizam slika naprej na prostem. Umetniki so ustvarjali na ulici, da bi ustvarili lahkotne, atmosferične slike, v nasprotju z idealiziranimi slikami, ki so bile dokončane v delavnicah (z domišljijo). Ivan Šiškin je sodeloval tudi na plenerih. Biografija te osebe je sestavljena iz stalnih potovanj v različnih kotih svet, da se naučite risati različne pokrajine.

Šiškin je hodil na sprehode z barvami ali grafičnimi materiali (svinčniki, oglje) in pisal o okolici Sankt Peterburga. Zahvaljujoč tej navadi je mladenič hitro izboljšal svoje sposobnosti upodabljanja oblik in podrobnosti.

Kmalu so zasluge mladega slikarja opazili v izobraževalna ustanova, umetnik Šiškin pa je za ta dela prejel številne medalje. Slike so postale bolj realistične in naredil je manj napak. Kmalu je mladenič postal eden najbolj znanih umetnikov v Rusiji.

"Popoldne v okolici Moskve"

Ta slika je zelo lahka in svetla. Prva stvar, ki pade v oči, je kontrast neba in polja, modrine in rumene rože. Umetnik (Šiškin) je več prostora namenil nebu, verjetno zato, ker so snopi že zelo svetli. Večino slike zavzemajo sivi oblaki. V njih najdete veliko odtenkov: smaragdno, modro in rumeno. Polje od neba loči le tanek pas modrikastega obzorja. V tej daljavi se vidijo hribi, malo bližje pa so temno modre silhuete grmovja in dreves. Najbližje gledalcu je prostorno polje.

Pšenica je že zrela, a na levi se vidi divja, neposejana zemlja. Nemiri požgane trave izstopajo na ozadju rumenkaste mase ušes in ustvarjajo izjemen kontrast. V ospredju vidimo začetek žitnega polja: umetnik je razporedil rdečkaste, bordo in temno oker poteze, tako da se čuti globina teh snopov. Ob cesti, ki teče med travo in poljem, je umetnik Šiškin upodobil dve figuri. Po oblačilih teh ljudi se vidi, da so kmetje. Ena od figur nedvomno pripada ženski: vidimo na glavi poveznjeno ruto in temno krilo.

"Borovci, obsijani s soncem"

Ivan Šiškin je napisal veliko neverjetnih del. Najbolj rad je upodabljal borov gozd. Vendar pa je vredno biti pozoren na druge slike: niso brez lepote in se včasih izkažejo za veliko bolj zanimive od bolj znanih slik.

Borovi so eden od večne teme v delu umetnika, kot je Šiškin Ivan Ivanovič. V tej pokrajini je še posebej opazna igra svetlobe in sence. Izza umetnika sije sonce; ura je opoldne ali pozno popoldne. V ospredju sta dva visoka bora. Njihova debla se tako močno raztezajo proti nebu, da ne sodijo v sliko. Zato se krošnje dreves začnejo šele na sredini slike. Čeprav debla še niso zelo stara, je na njihovem lubju že zrasel mah. Od sonca je videti rumenkasto in ponekod sivo.

Sence dreves so zelo dolge in temne, umetnik jih je upodobil skoraj črne. V daljavi so vidni še trije borovci: kompozicijsko so razporejeni tako, da gledalca ne odvrnejo od glavne stvari na sliki. Barvna shema tega dela je topla in je sestavljena predvsem iz svetlo zelenih, rjavih, oker in rumenkastih odtenkov. Ta paleta vzbuja veselje in občutek miru v duši. Vse to je razredčeno z več hladnimi odtenki, ki jih je Shishkin spretno porazdelil po celotni sliki. Na vrhu borovih krošenj in levo v daljavi vidimo smaragdne odtenke. Zahvaljujoč tej kombinaciji barv je kompozicija videti zelo harmonična in hkrati svetla.

"Pokrajina z jezerom" (1886)

Ta slika je ena redkih Šiškinovih, ki prikazuje vodo. Umetnik je raje slikal gostoto gozda, v nasprotju s svetlo vegetacijo v tem delu.

Prva stvar, ki pritegne pozornost v tem delu, je jezero. Vodna površina je naslikana zelo podrobno, tako da lahko vidite svetlobno valovanje ob obali in natančne odseve dreves in grmovja.

Zahvaljujoč jasnemu svetlo modremu in ponekod vijoličastemu nebu se voda v jezeru zdi zelo čista. Vendar pa oker in zelenkasti vključki dajejo vtis, da je to jezero resnično.

Ospredje slike

V ospredju je zelena brežina. Majhna trava je tako svetla, da se zdi kisla. Ob samem robu vode se izgubi v jezeru, tu in tam pokuka iz njegove gladine. V kontrastni travi so vidne majhne divje rože, tako bele, da se zdi, kot da so bleščanje sonca na rastlinah. Desno za jezerom se v vetru ziblje velik temnozelen grm, prepreden s svetlimi svetlozelenimi odtenki.

Na drugi strani jezera na levi lahko gledalec razloči strehe več hiš; ob jezeru je verjetno vas. Za strehami se dviga smaragdno temnozelen borov gozd.

Umetnik (Shishkin) je izbral zelo pravilno kombinacijo svetlo modre, zelene (toplo in hladno), oker in črne.

"Dali"

Šiškinova slika "Dali" izžareva nekaj skrivnostnega, pokrajina se zdi izgubljena v sončnem zahodu. Sonce je že zašlo, na obzorju pa vidimo le lahek trak svetlobe. Desno v ospredju se dvigajo osamljena drevesa. Okoli njih je veliko rastlin. Zelenje je zelo gosto, tako da skoraj nič svetlobe ne prebija skozi grmovje. Bližje središču platna je visoka lipa, ki se je upognila od teže svojih vej.

Nebo, tako kot na drugih slikah, zaseda večina skladbe. Nebo je najsvetlejše na platnu. Sivo-modra barva neba prehaja v svetlo rumeno. Razpršeni svetlobni oblaki so videti zelo lahkotni in dinamični. V tem delu se Ivan Ivanovič Šiškin pred nami pojavi kot romantik in sanjač.

V ospredju vidimo jezerce, ki sega v daljavo. Odseva temen kamen in zbledelo oker ter rumeno-zeleno travo. V daljavi so škrlatni, sivi hribi, ne zelo visoki, a opazni.

Ob pogledu na sliko vas prevzame občutek žalosti in tolažbe. Ta učinek je ustvarjen zahvaljujoč toplim odtenkom, ki jih je umetnik Šiškin uporabil pri svojem delu.

Eden od njih je Ivan Šiškin znanih slikarjev in grafe, ki so upodabljali naravo. Ta človek je bil resnično zaljubljen v gozdove, nasade, reke in jezera Rusije, zato jih je delal do najmanjše podrobnosti v njegovih delih. S Šiškinovimi slikami ne morete samo opisati ruskega podnebja, ampak tudi preučiti osnove plenerističnega slikarstva. Umetnik je odlično obvladal tako oljne barve kot grafične materiale, kar je med njimi precej redko ustvarjalni ljudje. Težko je imenovati ljudi, ki so slikali naravo tako dobro kot umetnik Šiškin. Slike tega človeka so zelo naturalistične, kontrastne in svetle.