குழந்தைகளுக்கான சுவாரஸ்யமான நாடகங்கள்

10 மாத குழந்தைகளுக்கான "முதல் பனி" மற்றும் "நீர்" வியக்கத்தக்க "நேரடி" நிகழ்ச்சிகளுடன். கோல்டன் மாஸ்க் விழாவில் பங்கேற்ற "டேல்ஸ் ஃப்ரம் மாம்ஸ் பேக்" என்ற ஊடாடும் நாடகத்தின் ஆசிரியரான இயக்குனர் மார்ஃபா ஹார்விட்ஸ் இந்த திட்டத்துடன் ஒத்துழைக்கிறார். பேபி சீனின் சொந்த தயாரிப்புகள் "ஐ மேக் தி வேர்ல்ட்" ஆகும், அங்கு நாகரிகம் ஒரு துண்டு காகிதத்தில் இருந்து பிறக்கிறது. 1.5 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு, ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸின் (ஜிஐடிஐஎஸ்) சோதனைப் படிப்பின் பட்டதாரிகளின் “தி கம்பளிப்பூச்சி” நாடகம் உரையாற்றப்படுகிறது.


திட்டம் "முதல் தியேட்டர்"

இடங்கள்: ரஷ்ய மாநில குழந்தைகள் நூலகத்தின் முகப்பில் ஒரு கூடாரம், கேரேஜ் CSK இல் உள்ள மாமாஸ் பிளேஸ் குடும்பக் கழகங்களில், தியேட்டர் "ஃபனி பெல்ஸ் ஹவுஸ்"குடும்ப மையம் "இஸ்புஷ்கா குடும்பம்",குழந்தைகள் மையம் "லோகோஸ்", "வேடோகன்-தியேட்டர்" மற்றும் எல் தியேட்டர் ஸ்டுடியோ.
1 வருடத்திலிருந்து

முதல் தியேட்டர் 1 முதல் 4 வயது வரையிலான குழந்தைகளை சுற்றியுள்ள உலகின் கட்டமைப்பிற்கு அறிமுகப்படுத்தும் நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குகிறது - மிகவும் பிரபலமானது பனி மற்றும் நீர் பற்றிய ஊடாடும் நாடகங்கள். ஒரு கலைஞர், இயக்குனர் மற்றும் நடிகர்கள் தயாரிப்புகளில் வேலை செய்கிறார்கள். நிகழ்ச்சிகள் நீர் மற்றும் பிற இயற்கை கூறுகளையும், கணிப்புகள் போன்ற நவீன நாடக சாதனங்களையும் பயன்படுத்துகின்றன. சில நேரங்களில் நிகழ்ச்சிகளில் அது ஒலிக்கிறது நேரடி இசை. நடிப்பின் போது, ​​குழந்தைகள் நடிகருடன் தொடர்பு கொள்ளலாம் மற்றும் சதித்திட்டத்தின் போக்கை நேரடியாக பாதிக்கலாம்.


குழந்தைகளுக்கான தியேட்டர் பேபி லேப் (குழந்தை ஆய்வகம்)

தியேட்டர் "அம்மாவுடன் சேர்ந்து"
மாஸ்கோவின் வெவ்வேறு மாவட்டங்களில் "அம்மாவுடன் ஒன்றாக" 20 கிளைகள்
1 வருடத்திலிருந்து


பழமையான மாஸ்கோ திட்டம், அதன் நிபுணத்துவம் அவர்களின் பெற்றோருடன் 1 முதல் 4 வயது வரையிலான குழந்தைகளுக்கான நேரடி இசை நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் அறை நிகழ்ச்சிகள் ஆகும். நிகழ்ச்சிகளின் போது நீங்கள் மண்டபத்தைச் சுற்றி நடக்கலாம், தரையில் படுத்துக்கொள்ளலாம், தொடர்பு கொள்ளலாம் மற்றும் கதாபாத்திரங்களைத் தொடலாம், மேலும் செயல்திறனில் தீவிரமாக பங்கேற்கலாம். நிகழ்ச்சிகளின் ஆசிரியர்கள் - தொழில்முறை நடிகர்கள்மற்றும் இசைக்கலைஞர்கள் மணல் மற்றும் தண்ணீரைப் பயன்படுத்தி தொட்டுணரக்கூடிய பதிவுகளைப் பயன்படுத்துகின்றனர். நிகழ்ச்சிகளின் சதிகள் கனிவானவை மற்றும் போதனையானவை, ஆனால் குழந்தைகளுக்கு புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாக இருக்கும். தொகுப்பின் நிபந்தனையற்ற வெற்றி "புழுக்கள் வசந்தத்தை எவ்வாறு காப்பாற்றியது" என்ற நாடகமாகும். மற்ற நிகழ்ச்சிகள் குறைவாக இல்லை, எனவே முன்கூட்டியே டிக்கெட்டுகளை வாங்குவது நல்லது; "அம்மாவுடன் ஒன்றாக" திட்டத்தின் 20 கிளைகளில் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன.


மாஸ்கோ பப்பட் தியேட்டர்

மீ. பாமன்ஸ்காயா
1 வருடத்திலிருந்து


தலைநகரில் உள்ள பழமையான பொம்மை தியேட்டர், மாஸ்கோ பப்பட் தியேட்டர், 1930 இல் நிறுவப்பட்டது. நிகழ்ச்சிகள் மூன்று இடங்களில் நடத்தப்படுகின்றன: சிறிய மற்றும் பெரிய அரங்குகள், அதே போல் ஃபோயரில் அமைந்துள்ள விளையாட்டு அறையில். ஃபோயரில் தான் "தியேட்டர் ஆன் தி பாம்" நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்படுகின்றன, இது 1 வயது முதல் இளைய குழந்தைகளுக்கு உரையாற்றப்படுகிறது. குழந்தைகளுக்கு "வசந்தம்", "கோடை", "இலையுதிர் காலம்", "குளிர்காலம்" நிகழ்ச்சிகள் காட்டப்படுகின்றன. இந்த நிகழ்ச்சிகள் ஊடாடும் - வசந்த காலத்தில் நீங்கள் குட்டைகள் மூலம் தெறிக்கலாம், மற்றும் குளிர்காலத்தில் நீங்கள் பனியைத் தொடலாம்.

மாஸ்கோ குழந்தைகள் தியேட்டர்பொம்மைகள்

மீ பெகோவயா
2 ஆண்டுகளில் இருந்து


மாஸ்கோ குழந்தைகள் பப்பட் தியேட்டர் 25 ஆண்டுகளுக்கும் மேலான வரலாற்றைக் கொண்ட ஒரு தியேட்டர். தியேட்டரின் தொகுப்பில் 13 பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன, அவற்றில் சில 2 வயது மற்றும் அதற்கு மேற்பட்ட பார்வையாளர்களுக்கு உரையாற்றப்படுகின்றன. உதாரணமாக, ஊடாடும் இசை விசித்திரக் கதை"தி த்ரீ மெர்ரி லிட்டில் பிக்ஸ்", "கோலோபோக்" - "அத்தை லூஷா மற்றும் கொலோபோக் வான்யுஷா" மற்றும் பிறவற்றை அடிப்படையாகக் கொண்ட இசை.
மாஸ்கோ குழந்தைகள் பொம்மை தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகள் பெகோவயாவில் நாடகம் மற்றும் இயக்க மையத்தின் மேடையில் நடத்தப்படுகின்றன.

குழந்தைகள் பொம்மை தியேட்டர் "போட்டேஷ்கி"
மீ குர்ஸ்கயா
1 வருடத்திலிருந்து


IN பொம்மை தியேட்டர்"ரைம் நர்சரிகள்" குழந்தை உளவியலாளர்களின் தீவிர பங்கேற்புடன் தொழில்முறை இயக்குனர்கள் மற்றும் நடிகர்களால் அரங்கேற்றப்படுகின்றன. இன்று, பொட்டேஷ்கி தியேட்டரின் தொகுப்பில் நான்கு பொம்மை நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன, அவற்றில் மூன்று குழந்தைகளுக்கு ஏற்றவை: இசை விசித்திரக் கதை “தி த்ரீ லிட்டில் பிக்ஸ்” (1 வருடத்திலிருந்து), “கீஸ்-ஸ்வான்ஸ்” நாடகம் (2 ஆண்டுகளில் இருந்து), பிரபலமான நாட்டுப்புறக் கதை “டெரெமோக்” (1 வருடத்திலிருந்து), அத்துடன் 2 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கான புத்தாண்டு நிகழ்ச்சிகள். நிகழ்ச்சிகள் ஊடாடத்தக்கவை: குழந்தைகள் நிகழ்வுகளைப் பார்ப்பது மட்டுமல்லாமல், என்ன நடக்கிறது என்பதில் செயலில் பங்கேற்கவும்.

பப்பட் தியேட்டர் Teatrik.com (Teatrik.com)
m Novogoreevo, Vykhino, RIO ஷாப்பிங் சென்டர், வேகாஸ் ஷாப்பிங் சென்டர்
10 மாதங்களில் இருந்து


Theatre.com திறனாய்வு பல ஊடாடுதலை உள்ளடக்கியது இசை நிகழ்ச்சிகள் 6-12 மாத குழந்தைகளுக்கு: "Kolobok", "Three Merry Little Pigs", "Naughty Kitten". "ஆடு-டெரெசா" நாடகம் 1.5 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு சுவாரஸ்யமாக இருக்கும். புத்தாண்டு விடுமுறை நாட்களில், குழந்தைகளுக்கு கருப்பொருள் நிகழ்ச்சிகள் காட்டப்படுகின்றன - எடுத்துக்காட்டாக, புத்தாண்டு விசித்திரக் கதைகள்.

தியேட்டர் "செமிட்ஸ்வெடிக்"
மீ திமிரியாசெவ்ஸ்கயா
6 மாதங்களில் இருந்து


தியேட்டர் சமீபத்தில் 4 வயதாகிறது; அதன் தொகுப்பில் சிறியவர்களுக்கான மூன்று நிகழ்ச்சிகள் உள்ளன தியேட்டரில் வளிமண்டலம் நெருக்கமான மற்றும் வசதியானது, நடிகர்கள் இளைஞர்கள். Semitsvetik 6 மாதங்களுக்கும் மேலான குழந்தைகளை பார்வையிட அழைக்கிறது பிரீமியர் செயல்திறன்"தூங்கும் நேரம்!" மற்றும் வசதியான கம்பளியின் உண்மையான பந்துகளில் இருந்து உருவாக்கப்பட்ட ஒரு செயல்திறன், "எ வூலன் டேல்." மற்றும் 2 வயதுக்கு மேற்பட்ட குழந்தைகளுக்கு - பொம்மலாட்டம்மூலம் அதே பெயரில் கதைகள்ஜி. ஆஸ்டர் "வூஃப் என்ற பூனைக்குட்டி."

ஊடாடும் தியேட்டர் " வாழும் விசித்திரக் கதை»
SEC RIO (Reutov), ​​SEC "வேகாஸ்"
2 ஆண்டுகளில் இருந்து


ஊடாடும் அறை தியேட்டர்"லிவிங் ஃபேரி டேல்" இளைய பார்வையாளர்களுக்காக திறக்கப்பட்டது. 2 வயது முதல் குழந்தைகள் நிகழ்ச்சிகளுக்கு அழைக்கப்படுகிறார்கள்: ஆங்கில நாட்டுப்புறக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட “தி த்ரீ லிட்டில் பிக்ஸ்”, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட “அலியோனுஷ்கா மற்றும் சகோதரர் இவானுஷ்கா”, இசை நிகழ்ச்சி"டக்லிங்".

ஊடாடும் குழந்தை தியேட்டர்
மீ. பெலோருஸ்காயா
8 மாதங்களில் இருந்து


இண்டராக்டிவ் பேபி தியேட்டர் என்பது 8 மாதங்கள் முதல் 3 வயது வரையிலான குழந்தைகளுக்கான சேம்பர் மினி-நிகழ்ச்சிகள் ஆகும். இங்கே கிளாசிக்கல் காட்சி இல்லை மற்றும் ஆடிட்டோரியம், ஏனெனில் இந்த வயதில் குழந்தைகள் மிகவும் அமைதியற்றவர்கள். குழந்தைகள் தங்களுக்கு ஏற்ற வகையில் தங்களை நிலைநிறுத்திக் கொள்ள முடியும். தயாரிப்புகளில் வார்த்தைகள் அல்லது சிக்கலான சதி இல்லை, குழந்தைகள் புரிந்து கொள்ளக்கூடிய உணர்ச்சிகள் மற்றும் செயல்கள் மட்டுமே. நிகழ்ச்சிகளின் தனித்துவம் அதில் உள்ளது பெரிய அளவுஊடாடும் சேர்த்தல்கள்.

குழந்தைகள் கல்வி நாடகம் "காமிக்ஸ்"
மீ குஸ்நெட்ஸ்கி மோஸ்ட்
2 ஆண்டுகளில் இருந்து

கல்வி மற்றும் கல்வித் திரையரங்கு "காமிக்ஸ்" அதன் வரலாற்றை 1985 ஆம் ஆண்டிலிருந்து பதிவு செய்கிறது. நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் விளையாட்டு திட்டங்கள்தியேட்டர் பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைக்கு விளக்க உதவும் நம்மைச் சுற்றியுள்ள உலகம். “காமிக்ஸின்” ஒவ்வொரு நிகழ்ச்சியும் முடிவில்லாத “ஏன்?” என்பதற்கு ஒரு நாடக பிரதிபலிப்பாகும். வளரும் குழந்தை.உங்கள் விரல்களை ஏன் ஒரு சாக்கெட்டில் ஒட்ட முடியாது? ஏன் "போட்டிகள் குழந்தைகளுக்கான பொம்மை அல்ல"? ஏன் "தெருவில் அந்நியர்களுடன் பேசக்கூடாது"? "காமிக்ஸ்" நிகழ்ச்சிகளில் பல மேம்படுத்தும் பெற்றோரின் வழிகாட்டுதல்கள் பெரிய வயது உலகிற்கு சிறியவர்களுக்கு ஒரு கவர்ச்சிகரமான வழிகாட்டியாக மாறும்.

உங்கள் குழந்தையுடன் நீங்கள் செல்லக்கூடிய நிகழ்ச்சிகளை Trud பரிந்துரைக்கிறது

கோல்டன் மாஸ்க் தியேட்டர் விருது வரலாற்றில் முதன்முறையாக, RAMT இல் செர்ஜி ஜெனோவாச்சின் நான்கு மாணவர்களால் அரங்கேற்றப்பட்ட குழந்தைகள் நாடகங்கள் அதற்கு பரிந்துரைக்கப்பட்டன. சில நேர்மறையான மாற்றங்கள் இருந்தபோதிலும், மாஸ்கோவில் நல்ல குழந்தைகளின் தயாரிப்புகளைக் கண்டுபிடிப்பது இன்னும் கடினம் என்று ட்ரூட் நம்புகிறார்.

சமீப காலம் வரை, தங்கள் குழந்தைகளை தியேட்டருக்கு அனுப்ப விரும்பும் பெற்றோருக்கு, மாஸ்கோ போன்ற பெருநகரங்களில் கூட, அதிக விருப்பம் இல்லை. தாய், தந்தை, தாத்தா, பாட்டி ஆகியோரின் நினைவுக்கு முதலில் வந்தது இந்த டைனோசர்கள்தான். குழந்தைகள் திறமை, எப்படி" நீல பறவை"கார்க்கி மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் மற்றும் புஷ்கின் தியேட்டரில் "தி ஸ்கார்லெட் ஃப்ளவர்", அவர்கள் 30, 50 மற்றும் அதற்கு மேற்பட்ட ஆண்டுகளுக்கு முன்பு எடுக்கப்பட்டனர். "தி ஸ்கார்லெட் ஃப்ளவர்" 60 ஆண்டுகளாக இயங்கி வருகிறது, ஜனவரியில் அக்சகோவின் இந்த விசித்திரக் கதையின் 4000 வது நிகழ்ச்சி நிகழ்த்தப்படும், மேலும் மேட்டர்லிங்கின் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட "தி ப்ளூ பேர்ட்" 2008 இல் அதன் நூற்றாண்டு விழாவைக் கொண்டாடியது. இன்னும், ஒரு விசித்திரக் காட்டில் டில்டில் மற்றும் மைட்டில் அல்லது மந்திரித்த அரண்மனையில் நாஸ்தென்காவின் சாகசங்களால் ஒரு நவீன குழந்தை வசீகரிக்கப்படுவது மிகவும் கடினம்: கண்டுபிடிப்புக்குப் பழக்கமாகிவிட்டது. கணினி விளையாட்டுகள், அவர்கள் இது போன்ற எதையும் பார்த்ததில்லை.

சிறுவயதிலிருந்தே தங்கள் குழந்தைக்கு தியேட்டருக்குச் செல்ல கற்றுக்கொடுக்க விரும்பும் பெற்றோர்கள் சில சமயங்களில் அவநம்பிக்கையானவர்களாக மாறலாம். மாஸ்கோ மற்றும் அதற்கு அப்பால் உள்ள பெரும்பாலான குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகள் மந்தமான, தொன்மையான "Tyuzyatina" அல்லது வெறுமனே ஹேக் வேலை. குழந்தைகளிடம் பேசும் நிகழ்ச்சிகள் நவீன மொழி, - ஒரு சில அலகுகள்.

ட்ரூட் மாஸ்கோ சுவரொட்டியைப் படித்து தீர்மானித்தார் சிறந்த நிகழ்ச்சிகள், பெற்றோர்கள் தங்கள் குழந்தைகளின் முன் வெட்கப்பட வேண்டியதில்லை.

1-4. திட்டம் "குழந்தைகளுக்கான இளம் இயக்குனர்கள்"

எதைப் பற்றி:தியேட்டரின் கலை இயக்குனர், அலெக்ஸி போரோடின், செர்ஜி ஜெனோவாச்சின் பாடத்திட்டத்தில் பயிற்சி பெற்ற நான்கு இளம் இயக்குனர்களை அழைத்தார், மேலும் அவர்கள் நவீன, புத்திசாலித்தனமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினர், அவை ஒற்றை "தொகுப்பாக" முன்வைக்கப்பட்டன. தங்க முகமூடி" கிப்லிங்கின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட “பூனை எப்படி நடந்துகொண்டது” (படம்) (படம்) இவையே, ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட “தி ஃபியர்லெஸ் மாஸ்டர்” (மார்ஃபா கோர்விட்ஸ்-நசரோவா இயக்கியது), “ போரிஸ் ஷெர்கின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட தி மேஜிக் ரிங்" (அலெக்சாண்டர் குக்லின் இயக்கியது), டூன் டெலிகனின் விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட "அல்மோஸ்ட் ஃபார் ரியல்" (எகடெரினா போலோவ்ட்சேவா இயக்கியது). பெரியவர்கள் குழந்தைகளைப் போலவே வேடிக்கையாக இருப்பார்கள்.

யாருக்காக: 7 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

5. "ஆலிஸ் த்ரூ தி லுக்கிங் கிளாஸ்"

எங்கே: "பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் பட்டறை"

எதைப் பற்றி:பியோட்டர் ஃபோமென்கோவின் மிகவும் திறமையான மாணவர்களில் ஒருவரான இயக்குனர் இவான் போபோவ்ஸ்கி ஒரு காட்சியை உருவாக்கினார். முன்னோடியில்லாத அழகுமிகவும் மேம்பட்ட மல்டிமீடியா தொழில்நுட்பங்களைப் பயன்படுத்தி. கரும்பு பொம்மைகள் மற்றும் ஒளிரும் பொருள்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன. குழந்தைகள் வாயைத் திறந்து பார்க்கிறார்கள், ஹாலை விட்டு வெளியேறும்போது, ​​"இது அவதாரை விட குளிர்ச்சியானது" என்று கூறுகிறார்கள். எலெனா கம்புரோவா தியேட்டரின் கலைஞர்களால் நிறைய இசை நிகழ்த்தப்படுகிறது.

யாருக்காக: 7 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

6. "முற்றிலும் ஆங்கில பேய்"

எங்கே: ரஷியன் அகாடமிக் யூத் தியேட்டர்

எதைப் பற்றி:இயக்குனர் அலெக்சாண்டர் நசரோவ் 2005 இல் ஆஸ்கார் வைல்டின் "தி கேன்டர்வில் கோஸ்ட்" என்ற விசித்திரக் கதையை அரங்கேற்றினார். குடும்பத்துடன் பார்க்கும் உண்மையான நிகழ்ச்சி இது. சிறிய வர்ஜீனியாவுக்கும் சோகமான பேய்க்கும் இடையிலான நட்பால் இளையவர்கள் வசீகரிக்கப்படுகிறார்கள், மேலும் மனிதர்களைப் போல தோற்றமளிக்கும் பொம்மைகள் எவ்வாறு உயிர்ப்பிக்கப்படுகின்றன என்பதைக் கண்டு பெற்றோர்கள் மகிழ்கிறார்கள்.

யாருக்காக: 7 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

எங்கே: "ஸ்கூல் ஆஃப் கன்டெம்பரரி ப்ளே"

எதைப் பற்றி:ஃபோக்-ராக்-ராப்-பாப் ஃபேண்டஸி, 2002 இல் கிரிகோரி ஆஸ்டரின் சிறந்த விற்பனையான புத்தகத்தின் கருப்பொருளில் அரங்கேற்றப்பட்டது. "நீங்கள் இரவு உணவிற்கு அழைக்கப்பட்டால், பெருமையுடன் சோபாவின் கீழ் ஒளிந்து கொள்ளுங்கள்" - இது மற்றும் ஒரு டஜன் மோசமான குறிப்புகள் பிரபலமான கவிஞர்எல்லா சந்தர்ப்பங்களுக்கும்.

யாருக்காக: 9 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

8. ஆர்.-எல். ஸ்டீவன்சன் "புதையல் தீவு"

எங்கே: புஷ்கின் தியேட்டர்

எதைப் பற்றி:நிறைய இசை, சண்டை மற்றும் நடனம். இளம் இயக்குனர் எவ்ஜெனி பிசரேவ் 1996 இல் அரங்கேற்றப்பட்ட இந்த பெரிய அளவிலான காட்சி, சாகசத்தை விரும்புவோர் மற்றும் புதையல் தீவின் மர்மமான வரைபடத்தை மாஸ்டர் செய்ய வேண்டும் என்று கனவு காண்பவர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது.

யாருக்காக: 9 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

9. “தி இன்க்ரெடிபிள் அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் டி.எஸ். மற்றும் ஜி.எஃப்."

எதைப் பற்றி:ஹென்றிட்டா யானோவ்ஸ்கயாவால் அரங்கேற்றப்பட்ட நாடகத்தின் தலைப்பில் உள்ள மர்மமான முதலெழுத்துக்களுக்குப் பின்னால், மார்க் ட்வைனின் கதாபாத்திரங்களான டாம் சாயர் மற்றும் ஹக்கிள்பெரி ஃபின் ஆகியோர் உள்ளனர். நிறைய நகைச்சுவை மற்றும் அற்புதமான சாகசங்களைக் கொண்ட ஒரு காட்சி.

யாருக்காக: 9 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

10. "ஓநாய் மற்றும் ஏழு குட்டி ஆடுகள்"

எங்கே: இளம் பார்வையாளர்களுக்கான மாஸ்கோ தியேட்டர்

எதைப் பற்றி:முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் கவலையற்ற மற்றும் துணிச்சலான குழந்தைப் பருவம், அவர்களின் மூத்த உறவினர்களின் மென்மை மற்றும் அரவணைப்பு மற்றும் அவர்களின் நண்பர்களின் பெரிய மகிழ்ச்சியான நிறுவனத்தைப் படம்பிடிக்கும் ஒரு சிறுகதை. மேலும் ரைப்னிகோவ் மற்றும் என்டின் ஆகியோரின் பாடல்கள், எந்த ஒரு நடிப்பையும் விற்பனை செய்யக்கூடியவை.

யாருக்காக: 5 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

11. "இரண்டு மரங்கள்"

எங்கே: நிழல் தியேட்டர்

எதைப் பற்றி:நிழல் தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகள் அனைவருக்கும் நல்லது, நீங்கள் முன்கூட்டியே பதிவு செய்ய வேண்டும் என்பதைத் தவிர, அவை ஐந்து பேர் கொண்ட குழுக்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளன. இலியா எபெல்பாம் மற்றும் மாயா க்ராஸ்னோபோல்ஸ்காயா ஆகியோரால் கண்டுபிடிக்கப்பட்ட லிலிகன் மக்கள், ஒரு சிறிய பெட்டியில் பொருந்தும் அளவுக்கு சிறியவர்கள். செயல்திறனைப் பார்க்க காதல் காதல்ஒரு அழகான இளவரசி மற்றும் தங்கச் சுரங்கங்களின் ராஜா, ஒரு ஆரஞ்சு மரத்தில் வாழ்ந்த ஒரு தீய மற்றும் துரோக மஞ்சள் குள்ளன் மற்றும் காதலர்களைப் பிரித்த ஒரு கொடூரமான பாலைவன தேவதை, லிலிகன்ஸ்கி தியேட்டர் எல்லா பக்கங்களிலும் சூழப்பட்டிருக்க வேண்டும்.

யாருக்காக:பெரியவர்களுடன் 6 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

12. "பினோச்சியோ"

எங்கே: பிரக்திகா தியேட்டர்

எதைப் பற்றி:பிரெஞ்சுக்காரர் ஜோயல் பொமராட் ஐரோப்பிய இயக்கத்தின் தலைவர்களில் ஒருவர், அதன் நிகழ்ச்சிகள் மிகவும் மதிப்புமிக்க திருவிழாக்களில் பங்கேற்கின்றன. பினோச்சியோ என்பது கார்லோ கொலோடியின் உன்னதமான விசித்திரக் கதையை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு புத்திசாலித்தனமான, கண்டுபிடிப்பு மற்றும் சற்று இருண்ட கற்பனையாகும், இது எட்வார்ட் போயகோவின் அழைப்பின் பேரில் ஜோயல் பொமராட் இந்த பருவத்தில் அரங்கேற்றப்பட்டது.

யாருக்காக: 10 வயது முதல் குழந்தைகளுக்கு

நம் வாழ்வில் - யதார்த்தமான, சுயநலம் மற்றும் பெருகிய முறையில் மெய்நிகர் - ரொமாண்டிசிசத்திற்கு ஒரு இடம் இருப்பது மிகவும் நல்லது. அது தியேட்டரில் மட்டும்தான் என்பது முக்கியமில்லை. மிகவும் ஒரு படி உற்பத்தி சிறந்த புத்தகங்கள்ஃபிரெஞ்சு கிளாசிக் தியோஃபில் காடியரின் "உடை மற்றும் வாள்" வகைகளில் பெரும் வெற்றி பெற்றது. பெரும்பாலும், நவீன இளைஞன் சிறந்த சூழ்நிலை"தி த்ரீ மஸ்கடியர்ஸ்" பற்றிய படத்திலிருந்து கலையில் இந்த திசையைப் பற்றிய யோசனை உள்ளது. கௌடியரின் நாவல் அவ்வளவாகப் பிரபலமாகவில்லை - அது ஒரு அவமானம்! எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, சாகச-காதல் பாணியின் முத்துவை அவர் பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகிறார்.

இது அனைத்தையும் கொண்டுள்ளது: சூழ்ச்சி, கொள்ளைக்காரர்கள், சண்டைகள், மாறுவேடங்கள், கடத்தல்கள், வில்லன்கள் மற்றும் காதலர்கள். கடினமான இடைக்கால யுகத்தில் இத்தகைய தொகுப்பு சந்தேகம் கொண்ட பார்வையாளரைக் கூட ஈர்க்கும் என்பதை ஒப்புக்கொள். ஆனால் பட்டறையின் செயல்திறனில் முக்கிய கதாபாத்திரம் இன்னும் தியேட்டர்: ஷேக்ஸ்பியரின் கூற்றுப்படி தியேட்டர், இது உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, முழு உலகமும், அதில் உள்ளவர்கள் நடிகர்கள்.

சில நேரங்களில் நீங்கள் "அறையை விட்டு வெளியேற" பயப்படக்கூடாது, ஒரு பயணத்திற்குச் சென்று, வேறு பாத்திரத்தில் முயற்சி செய்வதன் மூலம் உங்களைக் கண்டறியவும். இதைத்தான் அவர் செய்கிறார் முக்கிய பாத்திரம்- இளம், ஏழை பரோன் டி சிகோக்னாக், பயணக் கலைஞர்களின் குழுவுடன் பயணம் செய்தார். அவரது காதலரைப் பின்தொடர்ந்து, ஒரு நாடக நடிகை, அவர் ஒரு முகமூடியாக மாறுகிறார்: கேப்டன் ஃப்ரேகாஸ்.

நான் ஒரே ஒரு கவலையுடன் நடிப்புக்குச் சென்றேன்: அதன் கால அளவைக் கண்டு நான் வெட்கப்பட்டேன். "கேப்டன் ஃப்ரேகாஸ்" மாலை ஏழு மணிக்குத் தொடங்கி பதினொன்றிற்கு அருகில் முடிகிறது. அவள் தன்னைப் பற்றி அல்ல, குழந்தைகளைப் பற்றி கவலைப்படுகிறாள். அது மாறியது - வீண்! அவர்கள் அழகாகத் தோற்றமளித்தனர், அவர்களின் சொந்த அபிப்ராயங்களின்படி, அவர்கள் ஒரு நிமிடம் கூட சலிப்படையவில்லை. செயல்திறன் நம்பமுடியாத அளவிற்கு கண்கவர், இதில் நாடகத்தன்மை மூன்றாம் நிலைக்கு உயர்த்தப்படுகிறது: பசுமையான, பரவலான ஆடைகள், இது ஒருபுறம், லூயிஸ் XIII இன் சகாப்தத்தைக் குறிக்கிறது, மறுபுறம், நிச்சயமாக, வெனிஸின் முகமூடிகளை எதிரொலிக்கிறது. கார்னிவல் - அழியாத நகைச்சுவைடெல் ஆர்டே. இயற்கைக்காட்சியின் முக்கிய "தந்திரம்", இது முக்கிய நோக்கத்தை பிடிக்க உதவுகிறது நிரந்தர இயக்கம், ஒரு பயண நாடகக் குழுவின் பாதை (மற்றும் உண்மையில் வாழ்க்கை), மேடையில் மூன்று பயணிகள். நினைவிருக்கிறதா? பாதசாரிகள் வேகமாக செல்ல அனுமதிக்கும் படியற்ற பாதைகள் உள்ளன. நாடகத்தின் பாத்திரங்கள் அவர்களுடன் நகர்கின்றன. மிகவும் சுருக்கமான மற்றும் துல்லியமான.

பாத்திரங்கள் அனைத்தும் பிரகாசமான மற்றும் சிறப்பியல்பு. முக்கிய வில்லன், பரோனின் போட்டியாளர், குறிப்பாக அழகாக இருக்கிறார். சிரித்துக்கொண்டே சாவாய். கௌடியரின் நாவலில், மரணத்தின் விளிம்பில் இருந்த பிறகு, அவர் திடீரென்று (வகையின் அனைத்து விதிகளின்படி) தனது குற்றங்களை உணர்ந்து ஆகிறார். உன்னத வீரன். நாடகத்தில், அவர் கொஞ்சம் பைத்தியம் பிடித்து, பயங்கரமான வேடிக்கையான விஷயங்களைச் செய்கிறார்.


"ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" நாடகம் ஒரு முரண்பாடான, காஸ்டிக் பாணியில் உருவாக்கப்பட்டது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, கவிதையே முதலில் பகடியின் கூறுகளுடன் கருத்தரிக்கப்பட்டது (ஜுகோவ்ஸ்கியின் பாலாட் "பன்னிரண்டு ஸ்லீப்பிங் விர்ஜின்ஸ்" இல்). புஷ்கின் வேண்டுமென்றே ஜுகோவ்ஸ்கியின் உன்னதப் படங்களைக் குறைத்து, நகைச்சுவையான, கோரமான விவரங்களைக் கதையில் செருகினார். நாடகத்தில், புஷ்கினின் உருவம் நகைச்சுவையானது, போக்கிரி, கேலி, ஆனால் மிகவும் சிற்றின்பமானது.

இங்கே, அச்சமற்ற ஹீரோக்களும் ருஸ்லானும் குதிரைகளுக்குப் பதிலாக மாப்ஸ் மற்றும் துடைப்பங்களைத் தங்கள் தலையில் வைத்து, பொம்மை வாள்களுடன் சண்டையிடுகிறார்கள். ஒரு பெரிய சிவப்பு மீசையுடன் நன்கு ஊட்டப்பட்ட ஃபர்லாஃப், ஒபெலிக்ஸ் பாத்திரத்தில் பார்மலே அல்லது ஜெரார்ட் டெபார்டியூவைப் போலவே இருக்கிறார். செர்னோமோரின் தாடி நீளமானது போல் தெரிகிறது புத்தாண்டு மாலை, மற்றும் லியுட்மிலாவுக்கான "நேசத்துக்குரிய மோதிரம்" ஒரு கனிவான ஆச்சரியத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

புதிய பட்டறை கட்டிடத்தில் ஒரு சிறிய மேடையில் செயல்திறன் நிகழ்த்தப்படுகிறது, உங்களுக்குத் தெரிந்தபடி, ஒரு ரகசியம் உள்ளது. மண்டபத்தில் பார்வையாளர்கள் கீழ் தியேட்டர் ஃபோயரை அதன் அளவீட்டு வடிவியல் கட்டிடக்கலையுடன் பார்க்கிறார்கள்: படிகள், பால்கனி, நெடுவரிசைகள், திறப்புகள், கூரைகள். ஃபோயரின் கட்டிடக்கலைக்கு கூடுதலாக, மேடையில் ஒரு சங்கிலியுடன் ஒரு மர-நெடுவரிசை உள்ளது - "பச்சை ஓக்" மற்றும் முடிச்சு-படிகள், அதே போல் ஒரு மர சாய்ந்த தளம், இது ஒரு வகையான தங்குமிடமாக செயல்படுகிறது. அவ்வளவுதான்! மீதமுள்ளவை கற்பனையின் விளையாட்டு. இது ருஸ்லானுக்கும் பழைய ஃபின்னுக்கும் இடையிலான சந்திப்பாக இருந்தால், நீங்கள் கேட்க வேண்டும், மேலும் ஒளி எதிரொலி மற்றும் சொட்டு நீரின் ஒலி உங்களை வயதான மனிதனின் தொலைதூர குகைக்கு அழைத்துச் செல்லும். அழகிய நீர்வீழ்ச்சிகள் மற்றும் தோட்டங்கள் கொண்ட செர்னோமோரின் களம் இது என்றால், இவை ஓடும் துணிகள் மற்றும் மேடை முழுவதும் சிதறிய உண்மையான ஆரஞ்சுகள். இது விளாடிமிரின் அதிபராக இருந்தால், இது ஒரு சாதாரண நீண்ட விருந்து அட்டவணை, இது விரும்பினால், இரண்டு பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது (வாக்களிக்கப்பட்ட "எங்கள் தாத்தாக்களின் ராஜ்யத்தின் பாதி").

இங்கே எல்லாம் தீவிரமாக இல்லை என்று தெரிகிறது. இது ஒரு வகையான காமிக் புத்தகம் உன்னதமான தீம், இது நிச்சயமாக ஒரு கேப்ரிசியோஸ் இளைஞனை ஈர்க்கும்: அவர் அழியாத சதித்திட்டத்துடன் பழகுவார், மேலும் இலக்கியத்தில் பள்ளி பாடத்திட்டத்தில் தேர்ச்சி பெறுவார், மேலும் அதை அனுபவிப்பார்.


"தி கன்னிபால்" சமகால கனடிய நாடக ஆசிரியர் சுசான் லெபோவின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. கதைக்களம் ஒரு த்ரில்லரை விட தாழ்ந்ததல்ல: ஒரு விசித்திரமான ரகசியம் உள்ளது, மேலும் அதிகரித்து வரும் பதற்றம் மற்றும் எதிர்பாராத விளைவு. ஒரு தாயும் மகனும் மக்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் காட்டில் வாழ்கின்றனர். அவர் 6 வயதில் பெரியவர், மேலும் ஒரு அசாதாரண, வீட்டுப் புனைப்பெயருக்கு பதிலளிக்கிறார் - ஓக்ரே. அவள் காதலில் கரைந்துவிட்டாள் ஒரே குழந்தை, ஒரு ஆக்கிரமிப்பு உலகத்தால் அச்சுறுத்தப்பட்ட, ஆனால் ஒரு மர்மமான கடந்த காலத்துடன் ஒரு பெருமைமிக்க பெண்.

இந்தக் கதையில் இன்றைய இளைய தலைமுறையினருக்கும் அவர்களின் பெற்றோருக்கும் மறைமுகமான அர்த்தங்கள் உள்ளன. இங்கே ஒரு குழந்தையின் அதிகப்படியான பாதுகாப்பு - பெரியவர்களை விழுங்கும் அச்சங்கள்; திடீரென்று முதிர்ச்சியடைந்த குழந்தைகளின் உணர்ச்சிகள் மற்றும் ஆசைகளுடன் போராட்டம். நாடகம் தியேட்டரின் சிறிய மேடையில் நிகழ்த்தப்படுகிறது: எல்லாம் மிகவும் நெருக்கமாக உள்ளது (செயல் கைக்கெட்டும் தூரத்தில் நடைபெறுகிறது) மற்றும் மிகவும் உண்மையாக இருக்கிறது, சில சமயங்களில் தொண்டையில் ஒரு கட்டி, கண்ணீர் வரை. எப்போதும் இருட்டாகவும் கொஞ்சம் பயமாகவும் இருக்கும்.



பிரபல ஜெர்மன் நாடக ஆசிரியரும் இயக்குநரும் நடிகருமான உல்ரிச் ஹப்பின் “அட் தி ஆர்க் அட் எய்ட்” நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு இந்த நிகழ்ச்சி நடத்தப்பட்டது. ஹப் 2006 இல் ஒரு ஜெர்மன் பதிப்பகம் குழந்தைகளின் நாடகங்களில் மதம் தொடர்பான பிரச்சினையைத் தீர்க்க பல திரையரங்குகளை அழைத்த பிறகு அதை எழுதினார். தலைப்பு மிகவும் உணர்திறன் வாய்ந்தது, தியேட்டருக்கு கடினம் என்பதை ஒப்புக்கொள்கிறேன், ஆனால், ஒரு இளைஞனுடன் உரையாடுவதற்கு இது நிச்சயமாக முக்கியமானது மற்றும் அவசியம் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. மேலும் இங்கு பொருத்தமான பாத்தோஸ்களை எளிமையாகக் கூறுதலுடனும் நல்ல நகைச்சுவையுடனும் ஆசிரியர் வெற்றிகரமாக ஒருங்கிணைக்க முடிந்தது இது ஒரு அரிய நிகழ்வு.

சதி எளிமையானது: மனிதர்கள் மற்றும் விலங்குகளின் கொடுமை, நன்றியின்மை, நம்பிக்கையின்மை மற்றும் ஏற்பாடுகளுக்காக கடவுள் கோபப்படுகிறார். உலகளாவிய வெள்ளம். உங்களுக்குத் தெரியும், நோவாவின் பேழையில் "ஜோடி உயிரினங்கள்" மட்டுமே சேமிக்கப்படும். ஆனால் மூன்று பெங்குவின் உள்ளன. அவர்களில் ஒருவர் (அவரது நண்பர்களின் உத்தரவின் பேரில்) பேழையில் "முயலாக" பயணம் செய்ய வேண்டும். மற்றொருவருக்காக உங்களை தியாகம் செய்ய கற்றுக்கொள்வது எப்படி? உங்கள் தவறுகளை எவ்வாறு பார்ப்பது மற்றும் ஒப்புக்கொள்வது? உங்கள் அண்டை வீட்டாரை எப்படி மன்னிப்பது மற்றும் கடவுளிடம் முணுமுணுக்காமல் இருப்பது எப்படி? இந்த "மிகப்பெரும்" கேள்விகளுக்கு எளிமையாகவும், மிக முக்கியமாக, நுட்பமான நகைச்சுவையுடனும் அன்புடனும், ஒன்றரை மணி நேரத்தில், தெளிவான பதில்கள் பிறக்கின்றன. நாடகத்தில் உள்ள பெங்குவின்கள் மூன்று வேடிக்கையான இசைக்கலைஞர்கள்.

கொக்குகள், வால்கள் அல்லது பிற முட்டாள்தனம் இல்லை. பெங்குயின்களும் மனிதர்களே. அவர்கள் சண்டையிடுகிறார்கள், சமாதானம் செய்கிறார்கள், பயப்படுகிறார்கள், மகிழ்ச்சியடைகிறார்கள், சோகமாக இருக்கிறார்கள், பாடுகிறார்கள், நிறைய விளையாடுகிறார்கள்: சில சமயங்களில் ஒரு மாபெரும் பாலலைகா மீது, சில நேரங்களில் ஒரு மந்தமான துருத்தி மீது, சில நேரங்களில் டிரம்ஸ் மீது. மூலம், அப்பாக்கள் மற்றும் அம்மாக்களுக்கு நாடகத்தில் நாடகத்தின் இயக்குனரிடமிருந்து "வயது வந்தோர்" வாழ்த்துக்கள் உள்ளன: பெங்குவின் அவ்வப்போது சொற்றொடர்களில் பேசத் தொடங்குகின்றன. செக்கோவின் கதாபாத்திரங்கள்அல்லது ப்ராட்ஸ்கியின் கவிதைகள். மிகவும் வேடிக்கையான மற்றும் வியக்கத்தக்க துல்லியமானது.


என் குழந்தைகள் என் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே கதைகளைக் கேட்பதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறார்கள். எல்லா குழந்தைகளும் அதை விரும்புகிறார்கள் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. A-Ya திரையரங்கில் நிகழ்த்தப்பட்ட நிகழ்ச்சி கடந்த காலத்தின் உயிரோட்டமான படங்கள்: கண்ணீரின் அளவிற்கு வேடிக்கையானது, மிகவும் சோகமானது, சோலார் பிளெக்ஸஸில் வலி வலிக்கும் அளவிற்கு நன்கு தெரிந்தது மற்றும் விதிவிலக்கு இல்லாமல் அனைத்து இசை. இது பெரியவர்களுக்கு மீளமுடியாமல் போன, கலப்படமற்ற மகிழ்ச்சியைத் தரக்கூடிய ஒரு தயாரிப்பாகும், மேலும் வளர்ந்த குழந்தைகளுக்கு அவர்களின் பெற்றோர் மற்றும் தாத்தா பாட்டிகளின் விசித்திரமான சோவியத் குழந்தைப் பருவத்தில் நேசத்துக்குரிய கதவைத் திறக்கும்.

கடந்த நூற்றாண்டின் 40 மற்றும் 80 களுக்கு இடையில் குழந்தைப் பருவத்தில் இருந்த உண்மையான நபர்களின் நினைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது இந்த செயல்திறன். காலக்கணிப்பு இல்லை - எல்லாமே கலந்திருக்கிறது. வெளியேற்றத்துடன் போர், மற்றும் குண்டர்களுடன் முன்னோடிகளைப் பற்றிய கதைகள் மற்றும் ஒரு வகுப்புவாத குடியிருப்பில் வாழ்க்கை இங்கே. மியூசிக் ரெக்கார்டுகள், ஆசைப்பட்ட சைக்கிள்கள், முதல் தொலைக்காட்சி, கேக்குக்குப் பதிலாக டூத்பேஸ்ட் போட்ட கருப்பு ரொட்டி... காலத்தின் ஒவ்வொரு அறிகுறியையும் கேட்டு, ஒரு கேக் எப்போது 25 ரூபிள் செலவாகும் என்று கண்டுபிடித்து, இந்த அற்புதமான நடிகர் என்று உங்கள் மகனின் காதில் அமைதியாக கிசுகிசுத்தார். வேண்டுமென்றே துடிக்கிறது: அவர் வோலோடியா உல்யனோவ்.
நாடகத்தில் ஈடுபட்டுள்ள அனைத்து நடிகர்களும் எளிதாக இசைக்கலைஞர்களாக மாறுகிறார்கள்: சாக்ஸபோன், எலக்ட்ரிக் கித்தார், டிரம்ஸ். இசை என்பது நேரத்தின் காற்றழுத்தமானி: கில், ஜிகினா, த்சோய், புட்டுசோவ்.

ஒவ்வொரு நினைவும் தனித்துவமானது. அது விளையாடுவது மட்டுமல்ல, அது வாழ்கிறது: இங்கே மற்றும் இப்போது. மிகுந்த அன்புடன், கடந்த காலத்திற்கான பாத்தோஸ் மற்றும் போலி ஏக்கம் இல்லாமல். செயல்திறனைப் பார்த்த பிறகு ஒரு இளைஞனின் தலையில் எத்தனை கேள்விகள் எழுகின்றன என்பதை நீங்கள் கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது. இது மிகவும் அற்புதமான விஷயம் அல்ல: நாங்கள் தியேட்டரில் ஒன்றாகப் பார்த்த பிறகு இதயத்திற்குப் பேசுவது?


இருந்து மற்றொரு துண்டு பள்ளி பாடத்திட்டம்இலக்கியம், சில காரணங்களால் மாலி தியேட்டரில் பார்க்க இரகசியமாக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. இந்த தயாரிப்பின் சிறப்பை குறைக்காமல், சிகாசெவ்காவில் "தி மைனர்" ஐ பரிந்துரைக்க விரும்புகிறேன் (தியேட்டர் ரசிகர்கள் இந்த தியேட்டரை அன்புடன் அழைக்கிறார்கள்.) இங்கு ஃபோன்விஜினின் நாடகம் வெற்றிகரமான ஒரு வோட்வில்லி ஓபராட்டாவாக மாற்றப்பட்டது. இசையை எழுதினார் பிரபல இசையமைப்பாளர்ஆண்ட்ரி ஜுர்பின், டஜன் கணக்கான ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களின் ஆசிரியர் மற்றும் நூற்றுக்கணக்கான இசையமைத்தவர் இசை வெற்றிகள்மேடை மற்றும் சினிமாவிற்கு ("ஸ்க்வாட்ரான் ஆஃப் ஃப்ளையிங் ஹுஸார்ஸ்" திரைப்படத்தின் பாடல்களைப் பாருங்கள்).

மற்றும் "Nedorosl" விதிவிலக்கல்ல: உண்மையான connoisseurs மட்டும் நாடகத்தில் இசை ஈர்க்கப்படும். இசை நாடகம், ஆனால் இந்த வகையை முதல் முறையாக சந்திப்பவர்கள் கூட. இருப்பினும், இங்கே எல்லாமே மிகச் சிறந்தவை: அசல் உடைகள், மற்றும் அழகான குரல்கள்கலைஞர்கள். இருந்தும் ஒரு சிறிய விலகல் உள்ளது உன்னதமான சதி, இது முழு செயலின் வசந்தமாக மாறும்: செயல்திறனில் முக்கிய ஒன்று பாத்திரங்கள்பேரரசி கேத்தரின் II தானே. அவரது ஆட்சியின் கீழ்தான் ஃபோன்விஸின் நகைச்சுவையின் முதல் காட்சி தியேட்டரில் நடந்தது. அவளுடைய உருவம் உருவாக்குகிறது வரலாற்று சூழல், நாடகத்தின் எல்லைகளை விரிவுபடுத்துகிறது, இது நிச்சயமாக நல்லது நவீன இளைஞனுக்கு. இரண்டு ஒன்று: ஒரு இலக்கியப் பாடம் மற்றும் ஒரு வரலாற்றுப் பாடம்.


ஷெர்லாக் ஹோம்ஸ் பற்றிய கதைகள் உருவகப்படுத்துவதற்காக உருவாக்கப்பட்டதாகத் தெரிகிறது நிழல் தியேட்டர். இங்கே இல்லை என்றால், ஒரு தனித்துவமான மர்மமான சூழல் உருவாக்கப்பட்டது: க்கு துப்பறியும் கதைகள்என்னால் இன்னும் துல்லியமான இடத்தைக் கண்டுபிடிக்க முடியவில்லை.
தியேட்டர் மனதில் இருப்பதைப் பற்றி நாங்கள் ஏற்கனவே எழுதியுள்ளோம் மிகவும் சுவாரஸ்யமான திட்டம்: நாடகத் தொடர் அடிப்படையில் பிரபலமான கதைகள்ஷெர்லாக் ஹோம்ஸில் கோனன் டாய்ல். முதல் இரண்டு நிகழ்ச்சிகள் "The Hound of the Baskervilles" மற்றும் "The Vampire of Sussex" கதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை. இதோ அடுத்த எபிசோட்! இந்த முறை - ஆங்கில துப்பறியும் நபரைப் பற்றிய மிகவும் பிரபலமான கதைகளில் ஒன்று: "தி ஸ்பெக்கிள்ட் பேண்ட்". எல்லா எபிசோட்களையும் பார்த்தோம், ஒவ்வொன்றுக்கும் பிறகு குழந்தைகள் மூச்சை வெளியே விட்டார்கள்: “ஆஹா!”

ஒவ்வொரு செயல்திறனும் நாடக, பொம்மை மற்றும் நிழல் தியேட்டரின் வியக்கத்தக்க இணக்கமான தொகுப்பு ஆகும்: அனைத்து நுட்பங்களும் ஒன்றிணைந்து பின்னிப் பிணைந்துள்ளன. திரைக்குப் பின்னால், முழு இருளில், கவர்ச்சியான விலங்குகளின் நிழல்கள் தோன்றும் - ஒரு பபூன் மற்றும் ஒரு சிறுத்தை, கொடூரமான ராய்லாட்டின் தோட்டத்தைச் சுற்றி நடக்கின்றன; ஆனால் இரட்டை சகோதரிகளின் அழகான கரும்பு பொம்மைகள் மேடையில் தோன்றும், மற்றும் கையுறை பொம்மைகள் திடீரென்று நடிகர்களின் கைகளில் தோன்றும் - பிரபலமான துப்பறியும் மற்றும் அவரது உதவியாளரின் வேடிக்கையான சிறிய பிரதிகள்.

ஹோம்ஸ் மற்றும் வாட்சன் வேடங்களில் நடிக்கும் இரண்டு நாடக நடிகர்களின் டூயட் (இது சினிமாவுடன் கடுமையான போட்டியில் உள்ளது. வெவ்வேறு நேரங்களில்கோனன் டாய்லின் சின்னமான படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன), நிச்சயமாக, தயாரிப்பின் வெற்றி. ஷெர்லாக் இளம், மனக்கிளர்ச்சி மற்றும் முரண்பாடானவர். வாட்சன் வேடிக்கையானவர், விகாரமானவர், ஆனால் மிகவும் வசீகரமானவர். அவர்களின் தகவல் பரிமாற்றத்தின் முக்கிய அம்சம் (இன்றைய இளைஞர்களுக்குப் புரியும் மொழியில்) ஒருவரையொருவர் வகையான ட்ரோல் செய்வது. பொதுவாக, முழு உற்பத்தியும் இந்த நரம்பு அடிப்படையில் வடிவமைக்கப்பட்டுள்ளது. ரஷ்ய-ஆங்கிலத்தில் வாட்சன் நிகழ்த்திய நேரடி வயலினுடன் ஜிப்சி பெண்ணின் மதிப்பைப் பாருங்கள்: ஒன்று, ஒன்று மற்றும் ஒன்று (ரோய்லாட் தோட்டத்தில் ஜிப்சிகள் வாழ்ந்ததாக நினைவில் இருக்கிறதா?). நீங்கள் நிச்சயமாக சலிப்படைய மாட்டீர்கள்.

***
ஸ்வெட்லானா பெர்டிசெவ்ஸ்கயா

தாத்தாம்! ஒரு உண்மையான நாடக விமர்சகர் மற்றும் மூன்று குழந்தைகளின் தாயான ஸ்வெட்லானா பெர்டிசெவ்ஸ்கயா இப்போது எங்களுக்காக எழுதுகிறார்! இது மிகவும் அருமை! ஸ்வெட்லானா, கடமையில், அவளுடைய இதயத்தின் அழைப்பின் பேரில் மற்றும் குடும்ப சூழ்நிலைகள்பல்வேறு குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகளைப் பார்த்தேன், இப்போது மிகவும் அசாதாரணமான, சுவாரஸ்யமான மற்றும் தொடக்கூடியவற்றைப் பற்றி நமக்குச் சொல்கிறது: “குழந்தைகள் தியேட்டர் உலகில் மிகவும் அவசியமான மற்றும் அற்புதமான விஷயம் என்ற அறிக்கையுடன் யார் வாதிட முடியும்!? சரி! மதிப்பு இல்லை! ஆனால் குழந்தைகள் நாடகமாக இருக்க முடியாது என்று யார் சொன்னார்கள் சமமாகபெரியவர்களுக்கு சுவாரஸ்யமான மற்றும் பொருத்தமானதா?! உங்களுக்கு ஏதேனும் சந்தேகம் இருக்கிறதா? மீண்டும் மதிப்பு இல்லை! பெற்றோர்கள் ஃபோயரில் அமர்ந்திருந்த நேரங்கள் குழந்தைகளின் செயல்திறன்அல்லது ஒரு இருண்ட மண்டபத்தில் அமைதியாக குறட்டை விடுவது, பொறுமையின்றி நிகழ்ச்சி முடிவடையும் வரை காத்திருக்கிறது, நீண்ட காலமாகிவிட்டது! குடும்பமாகப் பார்ப்பது என்பது இன்று பல திரையரங்குகளில் முயற்சி செய்து வருகிறது. 2013-2014 தியேட்டர் சீசன் விரைவாக முடிவுக்கு வருகிறது. நிச்சயமாக, முடிவுகளைச் சுருக்கமாகக் கூறுவது மிக விரைவில், ஆனால் முழு குடும்பமும் சீசன் முடிவதற்குள் பார்க்க வேண்டிய பல குழந்தைகளின் பிரீமியர்களைப் பற்றி பேசுவது அவசியம்!

1. "ஸ்கூல் ஆஃப் க்ளோன்ஸ்" என்பது ஹெர்மிடேஜ் தியேட்டரின் புதிய (மூன்றாவது) கட்டப் பகுதி, இது பாரிசியன் லைஃப் கிளப்பிற்கு பதிலாக அமைந்துள்ளது. அறை மண்டபம், கருப்பு சுவர்கள். அவை புகழ்பெற்ற கோமாளிகளின் மாபெரும் உருவப்படங்களால் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன: சாப்ளின், எங்கிபரோவ், நிகுலின், ஷிர்மன் சகோதரர்கள், போபோவ், பொலுனின். ஜோஷ்செங்கோவின் கதைகளின் ஹீரோக்கள் இந்த அற்புதமான நிறுவனத்தில் முடிவடைகிறார்கள். புதிய செயல்திறன்அதுதான் அழைக்கப்படுகிறது: "கோமாளி பள்ளியில் லெலியா மற்றும் மின்கா". இவை ஐந்து கதைகள் பிரபலமான சுழற்சி: "கிறிஸ்துமஸ் மரம்", "பாட்டியின் பரிசு", "கலோஷஸ் மற்றும் ஐஸ்கிரீம்", "பொய் சொல்லாதே", "சிறந்த பயணிகள்". இயற்கைக்காட்சி இல்லை, குறைந்தபட்ச முட்டுகள். இது தேவையற்றது. என்ன இருக்கிறது? மேடையில் என்ன நடக்கிறது என்பதில் கற்பனையின் கடல் மற்றும் அதிகபட்ச ஈடுபாடு. உதாரணமாக, பார்வையாளர்கள் பண்டிகை கிறிஸ்துமஸ் மரத்தில் விருந்தினர்களாகி, இனிப்புகளுடன் உபசரிக்கப்படுகிறார்கள்; ஆனால் அவர்கள் மின்காவின் வகுப்புத் தோழர்களாக மாறி, அவரிடம் ஒரு படிக்காத கவிதையைச் சொல்கிறார்கள்; ஆனால் அவர்கள் அதை மகிழ்ச்சியுடன் வீசுகிறார்கள் பூகோளம்ஒரு பந்து போல.

ஆனால் செயல்திறனில் முக்கிய விஷயம், நிச்சயமாக, ஜோஷ்செங்கோ தானே: அவரது தனித்துவமானது, தனித்துவமான மொழிமற்றும் உள்ளுணர்வுகள்: சோகமாகவும் மகிழ்ச்சியாகவும், மற்றும் நம் ஒவ்வொருவரையும் பற்றி: குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்கள் என்று அழைக்கப்படுபவர்களைப் பற்றி. மேலும் ஒரு அற்புதமான நடிப்பு மூவரும்: அமைதியாக, எப்போதும் ஆச்சரியப்படுவதைப் போலவும், கொஞ்சம் பயந்தவராகவும், மின்கா (Evgeniy Kulakov); உரத்த, விசித்திரமான லெலியா-யூலா (இரினா போக்டானோவா) மற்றும் கோமாளி (யூரி அமிகோ), ஒரு உண்மையான கோமாளிக்கு ஏற்றவாறு, வெவ்வேறு முகமூடிகளை முயற்சிக்கிறார்கள். அவர்கள் கிறிஸ்துமஸ் மரம்- பசுமையான, மகிழ்ச்சியான மற்றும் முற்றிலும் உயிருடன். ஓ, இந்த கிறிஸ்துமஸ் மரத்தின் சுவையான அலங்காரங்கள் வெட்கமின்றி கிழிக்கப்படும்போது எவ்வளவு வருத்தமாக இருக்கிறது! அவர் ஒரு எரிச்சலான பாட்டி, ஒரு பயங்கரமான குறும்புக்கார பள்ளி ஆசிரியர், மற்றும் லெல்காவை காதலிக்கும் பக்கத்து பையன் ஸ்டியோபா கூட.

தியேட்டர் தயாரிப்பை பரிந்துரைக்கிறது இளம் பார்வையாளர்கள் 12 வயதிலிருந்து, ஆனால் இது மிகைப்படுத்தல் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன். செயல்திறனுக்கான வகையை நான் தைரியமாக வழங்குகிறேன் 7+ . கால அளவு - ஒன்றரை மணி நேரம் மட்டுமே. ஆனால் ஒரு இடைவேளை உள்ளது, எனவே "பாரிசியன் லைஃப்" இன் பிரதான மண்டபம் இருந்த அறையில் சரியாக அமைந்துள்ள அற்புதமான தியேட்டர் பஃபேவிற்குள் நுழைய வாய்ப்பு உள்ளது. வளிமண்டலம் ஒரு இனிமையான நகர கஃபே: மர மேசைகள், வசதியான தரை விளக்குகள். மெனு மிதமான, பட்ஜெட், ஆனால் முறையான சாக்லேட்டுகள் மற்றும் சிப்ஸ் இல்லாமல் உள்ளது. நான்கு வகையான சுவையான கேக்குகள் உள்ளன, ஒவ்வொன்றும் உங்களுக்கு 150 ரூபிள் மட்டுமே செலவாகும்.

2. "பூனை அம்மா"தியேட்டர் அதை முழு குடும்பத்திற்கும் ஒரு நடிப்பாக அறிவித்தது. மக்களை சிரிக்க வைப்பது, அவர்களைத் தொடுவது, முக்கியமான ஒன்றைப் பற்றி பேச ஊக்குவிப்பது மற்றும் மிக முக்கியமாக, ஒரே நேரத்தில் பெற்றோரையும் குழந்தைகளையும் ஆச்சரியப்படுத்துவது கடினமான பணியாகும். இது அனைத்தும் பொருள் தேர்வு பற்றியது. உண்மையில், "பூனை அம்மா, அல்லது சீகல் பறக்கக் கற்றுக் கொடுத்த பூனையின் கதை" என்ற கதையின் ஆசிரியர் - சிலி எழுத்தாளர் லூயிஸ் செபுல்வேடா - "இளைஞர்களுக்காக, 8 முதல் 88 வரை" எழுதியதாக நேர்மையாக விளக்கினார். தனக்கும் மற்றவர்களுக்கும் எதிர்பாராத விதமாக ஒரு அனாதை கடற்பாசியின் தாயாக மாறும் ஒரு கருப்பு துறைமுக பூனை பற்றிய கதையில், வயது வந்தோர் மற்றும் குழந்தை வாழ்க்கையின் பிரச்சினைகள் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்துள்ளன: சூழலியல் (சீகல் தாய் எண்ணெய் கசிவுக்குள் சிக்கி இறந்துவிடுகிறது), நட்பு , பெற்றோர் கடமை. இந்த கதையின் மேடை பதிப்பு நம்பமுடியாத அளவிற்கு பிரகாசமாகவும் சத்தமாகவும் மாறியது. நடிப்பு ஆற்றல் மேலானது. அசல் கார்ட்டூன் வடிவமைப்பு, இசை, இது நாடகத்தில் கதாபாத்திரங்களின் வாழ்க்கை முறையாகும்.

இங்கே கருப்பு பூனை ரெக்கேயின் வெளிப்படையான ரசிகர், நயவஞ்சக எலிகள் உலோகத் தலைகள். பெரிய அளவிலான மாற்றும் இயற்கைக்காட்சி - துறைமுகம் உள்ளது: ஒரு பழைய படகு, ஏராளமான பெட்டிகள், மாஸ்ட்கள் மற்றும் ஒரு கடற்கரை உணவகம். ஒரு மாபெரும் போர்த்ஹோல் வழியாக என்ன நடக்கிறது என்பதை பார்வையாளர்கள் பார்த்துக் கொண்டிருப்பது போல் தெரிகிறது, இது இறுதிக்கட்டத்தில் திறக்கப்பட்டு பஞ்சுபோன்ற மேகங்களுடன் வானமாக மாறும். வயதைப் பொறுத்தவரை, தியேட்டர் குழந்தைகளுக்கான செயல்திறனை பரிந்துரைக்கிறது இருந்து 6 ஆண்டுகள். நான் முற்றிலும் ஒப்புக்கொள்கிறேன். ஆனால் திடீரென்று உங்களுக்கு இளைய குழந்தைகள் (4 வயது முதல்) இருந்தால், அவர்களை வீட்டில் விட்டுச் செல்வது கண்டிப்பாக தடைசெய்யப்பட்டுள்ளது! ஒட்டுமொத்த குடும்பமும் தியேட்டருக்கு!

3. யூத் தியேட்டர் (RAMT)- இது அரிதானது மற்றும் அதிர்ஷ்ட வாய்ப்பு, தியேட்டர் குழந்தைகளுக்கு உரையாற்றும் அனைத்து தயாரிப்புகளையும் பெற்றோர்கள் மகிழ்ச்சியுடன் பார்க்கிறார்கள். ஆனால் "The Cannibal" இன் சமீபத்திய பிரீமியர் ஒரு சிறப்பு தலைப்பு. இந்த செயல்திறன் குடும்பம் பார்க்கும் வடிவத்தில் மட்டும் கண்டுபிடிக்கப்படவில்லை. இது, உண்மையில், பெற்றோர்கள் மற்றும் அவர்களின் இப்போது வளர்ந்து வரும் குழந்தைகளுக்கு அர்த்தமுள்ளதாக இருக்கிறது. "நரமாமிசம்"" கடினமான வயது» — 12+ . தியேட்டருக்கு ஆதரவாக ஒரு தேர்வு செய்ய இன்று ஒரு இளைஞனை சமாதானப்படுத்துவது கடினம். வெளிநாட்டு மற்றும் கேஜெட்டுகள் தீவிர போட்டியாளர்கள். ஆனால் மாஸ்கோவிலும் காணப்படுகிறது தியேட்டர் போஸ்டர்ஒரு செயல்திறன் உங்களை கவர்ந்திழுக்கும், சிந்திக்க வைக்கும், ஆச்சரியப்படுத்தும் மற்றும் உங்களை வலுவாக வைத்திருக்கும் உணர்ச்சி மன அழுத்தம்முழு நடவடிக்கை முழுவதும், அது எளிதானது அல்ல. RAMT அத்தகைய பிரீமியரை வெளியிட்டது.

சமகால கனடிய நாடக ஆசிரியர் சுசான் லெபோவின் அதே பெயரில் நாடகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டது. ஒரு தாயும் மகனும் மக்களிடமிருந்து வெகு தொலைவில் காட்டில் வாழ்கின்றனர். அவர் உயரத்தில் மகத்தானவர் மற்றும் ஒரு விசித்திரமான வீட்டு புனைப்பெயருக்கு பதிலளிப்பார் - ஓக்ரே. அவள் தனது ஒரே குழந்தை மீதான காதலில் தொலைந்துவிட்டாள், உலகத்தால் மிரட்டப்பட்டாள், ஆனால் ஒரு மர்மமான கடந்த காலத்தைக் கொண்ட பெருமைமிக்க பெண். சிறுவனுக்கு ஆறு வயதாகிறது, மிகுந்த விருப்பத்துடன் அவர் அருகிலுள்ள கிராமத்தில் பள்ளிக்குச் செல்கிறார். திறந்த, கனிவான மற்றும் கடின உழைப்பாளி, அவர் திடீரென்று தன்னைப் பற்றிய அசாதாரண விஷயங்களை உணர்ந்தார்: சிவப்பு நிறம் அவருக்கு புதியது, மேலும் "தந்தை" என்ற வார்த்தைக்கு முற்றிலும் ஒன்றுமில்லை. பின்னர் விசித்திரமான விஷயங்கள் ஓரளவு நடக்கும் பயங்கரமான நிகழ்வுகள்இது ஒரு நரமாமிசத்தின் மகன் என்று குழந்தையிடம் ஒப்புக்கொள்ள அம்மாவை கட்டாயப்படுத்துகிறது. துணிச்சலான பையன் தனது தோற்றத்தைத் துறக்க விரும்புகிறான், மேலும் மூன்று சோதனைகளை எடுக்க முடிவு செய்கிறான், அதன் பிறகு அவன் மனிதனாக மாறலாம். இந்தக் கதைக்களத்தில்தான் இன்றைய வாலிபர்களுக்கும் அவர்களின் பெற்றோருக்கும் சொல்லப்பட்ட அர்த்தங்கள் மறைக்கப்பட்டுள்ளன. இங்கே ஒரு குழந்தையின் அதிகப்படியான பாதுகாப்பு - பெரியவர்களை விழுங்கும் அச்சங்கள்; மற்றும் திடீரென்று வளர்ந்த குழந்தைகளில் ஒருவருடைய உணர்ச்சிகள் மற்றும் ஆசைகளுடன் தன்னுடன் போராடுவது. தியேட்டரின் சிறிய மேடையில் நடிப்பு விளையாடப்படுகிறது: எல்லாம் நெருக்கமாக உள்ளது மற்றும் கண்ணீரை வரவழைக்கிறது. எப்போதும் இருட்டாகவும் கொஞ்சம் பயமாகவும் இருக்கும். இங்கே இறந்த காடு நீண்ட உலோக கம்பங்கள்; ஓநாய் கண்கள் இரண்டு சிவப்பு ஸ்பாட்லைட்கள். ஆனால் அவள் நீல நிற ஸ்வெட்டர் அணிந்திருக்கிறாள், அவனிடம் பெரிய நீல பூட்ஸ் உள்ளது. ஏன் தெரியுமா? கணவன் மற்றும் தந்தையின் கண்கள் நீல நிறத்தில் இருந்ததால்...

4. "கிரியேட்டிவ் அசோசியேஷன் 9" பற்றி நீங்கள் எதுவும் கேட்கவில்லை என்றால், நீங்கள் பொறாமைப்படலாம்! நீங்கள் இன்னும் எல்லாவற்றையும் முன்னால் வைத்திருக்கிறீர்கள்: நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பதிவுகள். இந்த தியேட்டரின் கடைசி பிரீமியரில், இரண்டு தாய்மார்களுக்கு இடையேயான உரையாடலை நான் கேட்டேன்: "நீங்களும் வந்தீர்களா?" - "சரி, ஆம், நிச்சயமாக! அவர்களிடமிருந்து எல்லாவற்றையும் நாங்கள் ஏற்கனவே பலமுறை பார்த்திருக்கிறோம், புதிய செயல்திறனை நாங்கள் எதிர்பார்த்துக் கொண்டிருந்தோம். நாங்கள் அவர்களிடம் சிக்கிக்கொண்டோம்! உங்களுக்கும் அப்படித்தான் நடக்கும் என்று நான் உறுதியாக நம்புகிறேன். ஒருமுறை இந்த இளம், திறமையான, தங்கள் வேலையில் ஆர்வமுள்ள அவர்களை சந்தித்தேன் படைப்பு மக்கள், நீங்கள் எப்போதும் அவர்களின் விசுவாசமான ரசிகர்களாக இருப்பீர்கள். நீங்கள், நிச்சயமாக, பெரியவர்கள் மற்றும் குழந்தைகள் இருவரும். ஒரு வகையான அறிக்கையில் " கிரியேட்டிவ் அசோசியேஷன் 9" அவர்களின் இணையதளத்தில் "பெரியவர்களுக்கான குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகள் அல்லது நேர்மாறாக" அவர்கள் பிரத்தியேகமாக கையாளும் முக்கியமான வரிகள் உள்ளன. தியேட்டரின் சமீபத்திய பிரீமியரில் ஒரு காதல் தலைப்பு உள்ளது: "தி பாலாட் ஆஃப் தி லிட்டில் டக்". ஜோசப் ப்ராட்ஸ்கியின் அதே பெயரில் கவிதையின் பெயர், இது 1962 இல் சோவியத் பத்திரிகைகளில் கவிஞரின் முதல் வெளியீடாக மாறியது:

நான் தான்.
என் பெயர் ஆண்டி.
இருப்பினும், நான் ஒரு பண்டைய ஹீரோ அல்ல.
நான் ஒரு இழுவைப் படகு.
நான் இந்த துறைமுகத்தில் வேலை செய்கிறேன்.
நான் இங்கே வேலை செய்கிறேன்.
இது என் ரசனைக்கு ஏற்றது.

மண்டபத்தில் விளக்குகள் வெளியே போகிறது, அல்லது மாறாக, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அந்தி நெருங்குகிறது. முழு மேடையிலும் ஒரு நீண்ட வேலி, அதன் மேல் வடக்கு தலைநகரின் பனோரமா உள்ளது - செயின்ட் ஐசக் கதீட்ரல், அட்மிரால்டி ... கட்டிடங்களின் வரையறைகள், ஒரு நிழல் தியேட்டரில் இருப்பது போல். லிட்டில் டக்-ட்ரீமர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் நேர்மையாகவும் கடினமாகவும் துறைமுகத்தில் வேலை செய்கிறார், ஆனால் அவரது எண்ணங்களில் அவர் மிக அதிகமாக கொண்டு செல்லப்படுகிறார். வெவ்வேறு மூலைகள்கிரகங்கள். அதனால்தான், அவரது முதுகுக்குப் பின்னால், ஹைகிங் பைக்குப் பதிலாக, தேய்ந்து போன பூகோளம் உள்ளது. "நான் மேகங்களில் மிதக்கிறேன் அற்புதமான இடங்கள்..." ப்ராட்ஸ்கி இந்த கவிதையை குழந்தைகளுக்காக எழுதினார், ஆனால், நிச்சயமாக, அவர் வயது வந்தோருக்கான வகைகளில் நினைத்தார். இது வலி மற்றும் பயம், விரக்தி மற்றும் நம்பிக்கை. பெரியவர்கள் இந்த செய்தியை நம்புகிறார்கள். டக்போட் கேப்டனாக மாற்றப்படுவதைப் பார்த்து குழந்தைகள் சிரிப்பார்கள்; பின்னர் ஒரு தீயணைப்பு வீரராகவும், பின்னர் ஒரு சமையல்காரராகவும், ஒரு ஓட்டுனராகவும், மற்றும் மாலுமிகளாகவும் கூட. ஆனால் மேதையின் கவிதையால் இருவரும் திகைத்து விடுவார்கள். சில முதல் முறையாக, மற்றும் சில பதினாவது முறையாக. மூலம், நாடகம் கார்ம்ஸ், ஸ்டீவன்சன் மற்றும் சாஷா செர்னி ஆகியோரின் வரிகளையும் கொண்டுள்ளது. ஒரு நம்பமுடியாத நிறுவனம், நீங்கள் ஒப்புக்கொள்ளவில்லையா?! காலம் சிறந்தது - 50 நிமிடங்கள் இடைவெளி இல்லாமல். வயது 7 வயதிலிருந்து.

5. புதிய இசை தயாரிப்பு" பீட்டர் மற்றும் ஃபெவ்ரோனியா""பிரக்திகா" வில் இது ஒரு குடும்பம் என்றும் அறிவிக்கப்பட்டுள்ளது. ஆனால் எல்லாம் ஒழுங்காக உள்ளது. பிரக்திகா திரையரங்கம் கண்டிப்பாக ஹேங்கருடன் தொடங்கப்பட வேண்டும், ஆனால் இங்கு உண்மையில் ஒரு சுயாதீன ஓட்டல் மற்றும் அதன் சிறந்த உணவு மற்றும் நியாயமான விலைகளுக்காக தியேட்டர் பார்வையாளர்களிடையே பிரபலமானது. விசாலமான மற்றும் பிரகாசமான கஃபே. உட்புறம் வெள்ளை செங்கல் மற்றும் மரத்தால் ஆனது. பொது பயன்பாட்டிற்காக புத்தகங்களுடன் கூடிய அலமாரிகளும் உள்ளன - நல்ல இலக்கியம்சிறந்த செரிமானத்திற்கு. மெனு வேறுபட்டது: சூப்கள், சாலடுகள், முக்கிய படிப்புகள் (150-200 ரூபிள்) மற்றும் அற்புதமான பேஸ்ட்ரிகள்: கேரட், ஆப்பிள், சாக்லேட் துண்டுகள், முட்டைக்கோஸ், இறைச்சி கொண்ட துண்டுகள், ஆனால் கீரை மற்றும் ஆப்பிள்கள் (60 ரூபிள்), துண்டுகள், மஃபின்கள், கேக்குகள் குறிப்பாக நல்லது. எந்த இனிப்பும் உங்களுக்கு 100 முதல் 150 ரூபிள் மட்டுமே செலவாகும். "சாக்லேட் தொத்திறைச்சி" முயற்சிக்க பரிந்துரைக்கிறோம்.

செயல்திறன் குழந்தைகளை இலக்காகக் கொண்டது என்ற போதிலும் ( 10+ ), இது மாலையில் இயங்கும் (19.00 மணிக்கு தொடங்குகிறது). இது ஒரு குழந்தையுடன் தியேட்டருக்குச் செல்வது சில சிறப்பு முக்கியத்துவத்தை அளிக்கிறது. முரோம் அதிசயத் தொழிலாளிகளான பீட்டர் மற்றும் ஃபெவ்ரோனியா (திருமணத்தின் புரவலர்கள்) கதை இளம் நடிகர்களால் எளிதாகவும் வகையான முரண்பாட்டுடனும் சொல்லப்படுகிறது. 16 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய எழுத்தாளர் எர்மோலாய்-எராஸ்மஸால் உருவாக்கப்பட்டதைப் போலவே, புனிதர்களின் வாழ்க்கையின் உரை நாடகத்தின் ஆசிரியர்களால் பாதுகாக்கப்பட்டது என்ற உண்மை இருந்தபோதிலும். ஆனால்! அமைப்பு பள்ளி. இளவரசர்கள் பீட்டர், பாவெல், ஃபெவ்ரோனியா, பாயர்கள் மற்றும் பலர் சீடர்கள் மற்றும் சீடர்கள். மந்திர வாள் ஒரு சுட்டிக்காட்டி, மற்றும் கவர்ந்திழுக்கும் பாம்புடனான போர் இடைவேளையில் ஒரு பள்ளி சண்டை. காதல் மற்றும் நம்பகத்தன்மை, சுயநலம் மற்றும் துரோகம், நம்பிக்கை மற்றும் உயர்ந்த பாதுகாப்பு போன்ற நாடகத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள் பேசும் தீவிரமான விஷயங்களைப் பற்றிய பார்வையில் இத்தகைய உருமாற்றங்கள் ஓரளவு தலையிடாது.

தொடரும்…