பெட்ருஷ்கா பப்பட் தியேட்டர். பெட்ருஷ்கா பற்றிய நகைச்சுவையின் அமைப்பு, பகுப்பாய்வு. பார்ஸ்லி தியேட்டர்: விளக்கம், வரலாறு, திறமை மற்றும் சுவாரஸ்யமான உண்மைகள்

நவீன பொம்மை நாடகத்தின் பிறப்பிடம் இந்தியா மற்றும் பண்டைய சீனா என்று நம்பப்படுகிறது. பின்னர், இந்த வகை ஜனநாயகக் கலையானது பயணக் கலைஞர்களால், ஒருவேளை ஜிப்சிகளால், பண்டைய கிரேக்கத்திற்கு கொண்டு வரப்பட்டது, அங்கிருந்து ஐரோப்பா முழுவதும் பரவியது. நம் நாட்டில் பொம்மலாட்டம் எப்போது தோன்றியது என்பது உறுதியாகத் தெரியவில்லை, ஆனால் ரஷ்யன் நாட்டுப்புற நாடகம்வோக்கோசு மூன்று நூற்றாண்டுகளாக அனைத்து வயது மற்றும் வகுப்பு மக்களிடையே மிகவும் பிரபலமாக உள்ளது.

பின்னணி

ரஷ்யாவில் 3 இனங்கள் இருப்பதாக ஆராய்ச்சியாளர்கள் நம்புகின்றனர்:

• பொம்மலாட்டம், இதில் சரங்களைப் பயன்படுத்தி பொம்மைகள் கட்டுப்படுத்தப்பட்டன;
• பெட்ருஷ்கா தியேட்டர் - கைப்பாவையின் விரல்களில் பாத்திரங்களின் உருவங்களுடன்;
• நேட்டிவிட்டி காட்சி - ஒரு தியேட்டர், அதில் பொம்மைகள் தண்டுகளில் அசையாமல் சரி செய்யப்பட்டு, ஒரு சிறப்பு பெட்டியில் செய்யப்பட்ட ஸ்லாட்டுகளில் நகர்த்தப்பட்டன.

பிந்தைய விருப்பம் நாட்டின் தெற்குப் பகுதிகளிலும் சைபீரியாவிலும் மட்டுமே பிரபலமாக இருந்தது, மேலும் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதி வரை, பொம்மைகள், உருவங்களை உருவாக்குவதில் உள்ள சிக்கலான தன்மை காரணமாக, மிகவும் அரிதாகவே பயன்படுத்தப்பட்டன. எனவே, ரஷ்ய புரட்சிக்கு முந்தைய பொம்மை நிகழ்ச்சிகளைப் பற்றி பேசும்போது, ​​​​அவர்கள் பெரும்பாலும் பெட்ருஷ்கியைக் குறிப்பிடுகிறார்கள். தெருவில் நடக்கும் வேடிக்கையான நிகழ்ச்சிகளின் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் பெயரிலிருந்து இது அதன் பெயரைப் பெற்றது.

பார்ஸ்லி யார்

இந்த புனைப்பெயர் கையுறை பொம்மைக்கு வழங்கப்பட்டது, இது வழக்கமாக சிவப்பு சட்டை, கேன்வாஸ் பேன்ட் மற்றும் குஞ்சத்துடன் கூடிய கூர்மையான தொப்பியை அணிந்திருந்தது. அவரது உடலமைப்பு பாரம்பரியமாக "ரஷ்யமற்ற" அம்சங்கள் ஏன் கொடுக்கப்பட்டது என்பது இன்னும் முழுமையாகத் தெரியவில்லை. குறிப்பாக, அவருக்கு தலை மற்றும் கைகள் அதிகமாக உள்ளன. இருண்ட முகம், பெரிய பாதாம் வடிவ கண்கள் மற்றும் பெரும்பாலும், பெட்ருஷ்காவின் தோற்றம் அவர் இத்தாலிய புல்சினெல்லாவின் உருவத்திலும் தோற்றத்திலும் உருவாக்கப்பட்டதன் காரணமாகும்.

கதாபாத்திரத்தின் பாத்திரத்தைப் பொறுத்தவரை, அவர் ஒரு மோசடி செய்பவர், அவருக்கு சட்டங்கள் எதுவும் எழுதப்படவில்லை.

வோக்கோசின் தோற்றம்

ரஷ்யாவில், விசித்திரமான முக அம்சங்கள் மற்றும் இவான் ரத்யுத்யு என்ற பெயர் கொண்ட கையுறை பொம்மை 17 ஆம் நூற்றாண்டில் தோன்றியது. இருப்பினும், இது அதன் மிகப் பெரிய விநியோகத்தையும் அதன் இறுதிப் பெயரையும் 200 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகுதான் பெற்றது. மூலம், பெட்ருஷ்கா தன்னை பியோட்டர் இவனோவிச் (சில நேரங்களில் பெட்ரோவிச்) உக்சுசோவ் என்று அறிமுகப்படுத்தினார்.

ஆரம்ப கட்டத்தில் தியேட்டரின் விளக்கம்

17 ஆம் நூற்றாண்டில், திரை இல்லாமல் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன. இன்னும் துல்லியமாக, பாரம்பரிய பெட்ருஷ்கா தியேட்டர் ஒரே ஒரு நடிகரின் பங்கேற்பை உள்ளடக்கியது, அவர் தனது பெல்ட்டில் ஒரு பாவாடையைக் கட்டினார். அதன் விளிம்பில் ஒரு வளையம் தைக்கப்பட்டது, அதை தூக்கியபோது, ​​பொம்மலாட்டக்காரர் துருவியறியும் கண்களிலிருந்து மறைந்திருப்பதைக் கண்டார். அவர் சுதந்திரமாக தனது கைகளை நகர்த்தவும், இரண்டு கதாபாத்திரங்கள் சம்பந்தப்பட்ட காட்சிகளை கற்பனை செய்யவும் முடியும். அதே நேரத்தில், நகைச்சுவை நடிகர் எப்போதும் கரடி தலைவருடன் இணைந்து பணியாற்றினார், மேலும் ஒரு கோமாளியின் செயல்பாடுகளையும் செய்தார்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதிக்குப் பிறகு தியேட்டரின் விளக்கம்

1840 களில் இருந்து, திரை பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. இது மூன்று பிரேம்களைக் கொண்டிருந்தது, அவை ஸ்டேபிள்ஸால் கட்டப்பட்டு சின்ட்ஸால் மூடப்பட்டிருந்தன. அது நேரடியாக தரையில் வைக்கப்பட்டது, அது பொம்மலாட்டக்காரனை மறைத்தது. ஒரு கட்டாய பண்பு, இது இல்லாமல் பார்ஸ்லி தியேட்டரை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது, இது ஒரு பீப்பாய் உறுப்பு. அதன் ஒலிகள் பார்வையாளர்களை அழைத்தன, மேலும் திரைக்குப் பின்னால் நகைச்சுவை நடிகர் ஒரு சிறப்பு விசில் மூலம் பார்வையாளர்களுடன் தொடர்பு கொண்டார். நிகழ்ச்சியின் போது, ​​அவர் பார்வையாளர்களிடம் ஓட முடியும் நீண்ட மூக்குமற்றும் சிவப்பு தொப்பியில். அதே நேரத்தில், உறுப்பு சாணை அவரது கூட்டாளியாக மாறியது, மேலும் அவர்கள் ஒன்றாக நகைச்சுவை காட்சிகளை நடித்தனர்.

பொம்மலாட்டக்காரர்கள்

பெட்ருஷ்கா தியேட்டர், அதன் வரலாறு முழுமையாக ஆய்வு செய்யப்படவில்லை, இது முற்றிலும் ஆண்பால் என்று கருதப்பட்டது. பொம்மலாட்டக்காரரின் குரலை மேலும் சத்தமாகவும் சத்தமாகவும் மாற்ற, ஒரு சிறப்பு ஸ்க்யூக்கர் விசில் பயன்படுத்தப்பட்டது, இது குரல்வளையில் செருகப்பட்டது. கூடுதலாக, பொம்மலாட்டக்காரர் மிக விரைவாகப் பேசவும், அவர் செய்யும் ஒவ்வொரு நகைச்சுவையையும் கேவலமாகச் சிரிக்கவும் முயன்றார்.

பாடங்கள்

நாடக நாடகங்கள் (பெட்ருஷ்கா அவர்களின் முக்கிய ஒன்றாகும், ஆனால் இல்லை ஒரே ஹீரோ) மிகவும் சலிப்பானவை. முக்கிய இடங்கள்: சிப்பாய் சேவைக்கான சிகிச்சை மற்றும் பயிற்சி, மணமகளுடன் ஒரு நாள், குதிரையை வாங்குதல் மற்றும் சோதனை செய்தல். காட்சிகள் ஒரு குறிப்பிட்ட வரிசையில் ஒன்றன் பின் ஒன்றாக தொடர்ந்தன. அதே நேரத்தில், நிகழ்ச்சியின் காலம் பார்வையாளர்கள் இந்த தெரு நிகழ்ச்சிக்கு எவ்வளவு நேரம் கவனம் செலுத்த வேண்டும் என்பதைப் பொறுத்தது.

நடவடிக்கை பின்வரும் வரிசையில் நடந்தது:

• ஒரு ஜிப்சி குதிரை வியாபாரியிடம் இருந்து ஒரு குதிரையை வாங்க பெட்ருஷ்கா முடிவு செய்கிறார். அவர் விற்பனையாளருடன் நீண்ட நேரம் பேரம் பேசுகிறார். பின்னர் அவர் இந்த நடவடிக்கையால் சோர்வடைகிறார், மேலும் அவர் ஜிப்சியை அடித்து ஓடுகிறார்.
• பெட்ருஷ்கா குதிரையின் மீது ஏற முயற்சிக்கிறார், ஆனால் அது அவரைத் தூக்கி எறிந்துவிட்டு வியாபாரியைப் பின்தொடர்ந்து, தந்திரமான ஒருவரை அசைவில்லாமல் கிடக்கிறது.
• மருத்துவர் வருகிறார். அவர் தனது நோய் பற்றி பெட்ருஷ்காவிடம் கேட்டார். அவருக்கு ஆயிரம் நோய்கள் இருப்பது தெரிய வந்தது. நோயாளி மருத்துவரை அறியாதவர் என்று அழைப்பதால் மருத்துவரும் பெட்ருஷ்காவும் சண்டையிடுகிறார்கள். கொடுமைக்காரன் தன் தடியால் மருத்துவரின் தலையில் பலமாக அடிக்கிறான்.
• போலீஸ்காரர் தோன்றி, ஏன் டாக்டரைக் கொன்றார் என்று பெட்ருஷ்காவிடம் கேட்கிறார். "அவரது அறிவியலை நன்கு அறியவில்லை" என்று முரட்டுத்தனமாக பதிலளித்தார். பின்னர் பெட்ருஷ்கா போலீஸ்காரரை ஒரு தடியடியால் தாக்கி கொன்றார். நாய் ஓடி வருகிறது. பார்ஸ்லி பொதுமக்களிடம் திரும்பி அவர்களின் உதவியைக் கேட்கிறார். பின்னர் அவர் நாயை சமாதானப்படுத்த முயற்சிக்கிறார் மற்றும் அவளுடைய பூனை இறைச்சிக்கு உணவளிப்பதாக உறுதியளிக்கிறார். நாய் பெட்ருஷாவின் மூக்கைப் பிடித்து இழுத்துச் செல்கிறது. இந்த நிலையில் நிகழ்ச்சி முடிந்து பார்வையாளர்கள் கலைந்து சென்றனர்.

"பெட்ருஷ்காவின் திருமணம்"

சில நேரங்களில், வழக்கமாக மஸ்லெனிட்சா மற்றும் பிற நாட்டுப்புற விழாக்களில், பொதுமக்களின் வேண்டுகோளின் பேரில், நிகழ்ச்சி இன்னும் நீண்ட காலம் நீடிக்கும். பின்னர் அவர்கள் "பெட்ருஷ்காவின் திருமண" காட்சியை நடித்தனர். அவளுடைய சதி கசப்பானது மற்றும் அற்பமானது. ஒரு மணமகள் பெட்ருஷ்காவிடம் கொண்டு வரப்பட்டார், அவர் ஒரு குதிரையைப் போல பரிசோதித்தார். அவர் திருமணம் செய்து கொள்ள ஒப்புக்கொண்ட பிறகு, மணமகள் திருமணத்திற்கு முன்பு "தன்னைத் தியாகம் செய்ய" நீண்ட வற்புறுத்தல் தொடங்கியது. இந்த கட்டத்தில் இருந்து, பார்வையாளர்கள் குழந்தைகளை அழைத்துக்கொண்டு வெளியேறினர். மீதமுள்ள ஆண்கள் பார்ஸ்லியின் க்ரீஸ் ஜோக்குகளை மகிழ்ச்சியுடன் கேட்டனர்.

ஒரு பூசாரி அல்லது எழுத்தருடன் ஒரு காட்சியும் இருந்தது. இருப்பினும், தணிக்கை காரணங்களால், பெட்ருஷ்காவுடனான நிகழ்ச்சிகளின் உரைகள் பதிவு செய்யப்பட்ட எந்த தொகுப்புகளிலும் இது சேர்க்கப்படவில்லை.

"மரணம்"

பார்ஸ்லி தியேட்டரில் உள்ள கதாபாத்திரங்களில் மிக மோசமான ஒருவர் இருந்தார், அவர் முக்கிய கதாபாத்திரத்தை தோற்கடித்தார். மரணம் தான், வாய்த் துப்பிய பிறகு, பெட்ருஷ்காவை தன்னுடன் அழைத்துச் சென்றார். இருப்பினும், ஹீரோ விரைவில் மற்றொரு இடத்தில் உயிர்த்தெழுந்தார். சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் பார்ஸ்லிக்கும் பேகன் தெய்வங்களுக்கும் இடையே ஒரு தொடர்பைக் கண்டுபிடிக்கத் தொடங்கியதற்கு இந்த சூழ்நிலை காரணமாக அமைந்தது, அவர்கள் முடிவில்லாமல் இறந்து இங்கேயும் அங்கேயும் மீண்டும் பிறந்தனர்.

மாஸ்கோ பொம்மை தியேட்டர்கள்

செய்ய அக்டோபர் புரட்சிஅத்தகைய நிரந்தர கலாச்சார நிறுவனங்கள் எதுவும் இல்லை, மேலும் தெருக்களில் அல்லது சாவடிகளில் ஒற்றை கலைஞர்களால் நிகழ்ச்சிகள் நடத்தப்பட்டன, அல்லது விருந்தினர்களை மகிழ்விக்க தனியார் வீடுகளுக்கு அழைக்கப்பட்டனர். மாஸ்கோவில் முதல் உண்மையான பொம்மை தியேட்டர்கள் 1930 களின் முற்பகுதியில் தோன்றின. அவற்றில் மிகவும் பிரபலமானது இறுதியில் உலகின் மிகப்பெரியதாக மாறியது. இதுதான் தியேட்டர். எஸ் ஒப்ராஸ்ட்சோவா. இது அமைந்துள்ளது: st. சடோவயா-சமோடெக்னயா, 3. கூடுதலாக, அதே நேரத்தில், மாஸ்கோ பப்பட் தியேட்டர் தலைநகரில் தோன்றியது, முதலில் குழந்தைகள் இலக்கியத்தை பிரபலப்படுத்த உருவாக்கப்பட்டது. அவர் நாடு முழுவதும் சுற்றுப்பயணம் செய்தார் மற்றும் சோவியத் எழுத்தாளர்களின் புதிய படைப்புகளை பார்வையாளர்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார், குறிப்பாக இளைய தலைமுறையினருக்காக எழுதப்பட்டது.

பின்னர், மாஸ்கோவில் உள்ள மற்ற பொம்மை தியேட்டர்கள் தோன்றின: "அல்பட்ராஸ்", "ஃபயர்பேர்ட்", "ஃபேரிடேல்", "சேம்பர்" மற்றும் பிற. இங்கே நீங்கள் குழந்தைகளின் நிகழ்ச்சிகளை மட்டுமல்ல, பெரியவர்களுக்காக பிரத்யேகமாக உருவாக்கப்பட்ட தயாரிப்புகளையும் பார்க்கலாம்.

குழந்தைகள் மற்றும் பெரியவர்களுக்கான ரஷ்ய தெரு நிகழ்ச்சிகளின் மரபுகளைப் பாதுகாக்க, ஆண்ட்ரி ஷேவல் மற்றும் கலைஞர் வாலண்டினா ஸ்மிர்னோவா ஆகியோர் ஒரு புதிய நிகழ்ச்சியை ஏற்பாடு செய்தனர். படைப்பு குழு. இது ரஷ்ய நாட்டுப்புற தியேட்டர் "பெட்ருஷ்கா" என்று அழைக்கப்பட்டது மற்றும் 1989 இல் ஃப்ரெசினோ நகரில் அறிமுகமானது.

தியேட்டர் தெருவில் 30 நிமிட நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறது மற்றும் வெளியேறாமல் இருக்க முயற்சிக்கிறது பாரம்பரிய காட்சிகள்கேலிக்கூத்து நிகழ்ச்சிகள்.

பெட்ருஷ்கா தியேட்டரின் தோற்றம் தெருவில் இருந்த சிறந்தவற்றைப் பாதுகாக்க அதன் படைப்பாளர்களின் விருப்பத்துடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. வெகுஜன கலைகடந்த நூற்றாண்டுகள்.

நிகழ்ச்சிகள் உட்புறத்திலும் நிகழ்த்தப்படுகின்றன. இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில், பார்வையாளர்கள் பெட்ருஷ்கா மற்றும் ரஷ்ய ஃபேர்ஸ் தியேட்டரின் வரலாறும் அறிமுகப்படுத்தப்படுகிறார்கள். நடிகர்கள் தங்கள் வேலையில் முட்டுக்கட்டைகளைப் பயன்படுத்துகிறார்கள் ஒரு சரியான நகல் 150-200 ஆண்டுகளுக்கு முன்பு ரஷ்ய நகரங்களின் தெருக்களில் பொதுமக்களை மகிழ்வித்த அவர்களின் முன்னோர்கள் வைத்திருந்த திரைகள் மற்றும் பொம்மைகள்.

ரஷ்ய நாட்டுப்புற பொம்மை தியேட்டர் எவ்வாறு எழுந்தது என்பது இப்போது உங்களுக்குத் தெரியும். வோக்கோசு இன்றும் குழந்தைகளிடையே ஆர்வத்தைத் தூண்டுகிறது, எனவே கேலிக்கூத்து பாணியில் சில நிகழ்ச்சிகளுக்கு அவர்களை அழைத்துச் செல்ல மறக்காதீர்கள்.

இந்த ஹீரோவின் பெயர் பெட்ருஷ்கா, பியோட்ர் இவனோவிச் உக்சுசோவ், வான்கா ரடடூல். அவர் ரஷ்ய நாட்டுப்புற பொம்மை தியேட்டரின் முக்கிய கதாபாத்திரமாக ஆனார். பார்ஸ்லி நகைச்சுவை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் இருந்து மிகவும் பிரபலமானது மற்றும் மிகவும் பரவலாக உள்ளது. பார்ஸ்லி கலைஞர்கள் கண்காட்சிகள் மற்றும் விழாக்களில் நிகழ்த்தினர், ஒரு நாளைக்கு பல முறை தங்கள் எளிய நகைச்சுவையைக் காட்டுகிறார்கள். பெட்ருஷ்கா தியேட்டர் எளிமையானது. மிகவும் பொதுவானது "நடைபயிற்சி" வோக்கோசு.

"தியேட்டர்" ஒரு மடிப்பு ஒளித் திரை, ஒரு பெட்டியில் வைக்கப்பட்ட பொம்மைகளின் தொகுப்பு, ஒரு பீப்பாய் உறுப்பு (அல்லது வயலின்), அத்துடன் பொம்மலாட்டக்காரர் மற்றும் அவரது உதவி இசைக்கலைஞர் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. எந்த இடத்திலும், எந்த நேரத்திலும், நகரத்திலிருந்து நகரத்திற்குச் சென்று, அவர்கள் தங்கள் "தியேட்டரை" தெருவில் வைக்கிறார்கள் திறந்த காற்று. இங்கே அவர், ஒரு நீண்ட மூக்குடன் ஒரு சிறிய உயிருள்ள மனிதர், திரையின் விளிம்பில் குதித்து, கூர்மையான, கூச்சமான குரலில் பேசத் தொடங்குகிறார். இதைச் செய்ய, பொம்மலாட்டம்-நகைச்சுவையாளர் தனது நாக்கில் இரண்டு எலும்புத் தகடுகளைக் கொண்ட ஒரு சிறிய சாதனத்தை வைக்க வேண்டியிருந்தது, அதன் உள்ளே ஒரு குறுகிய கைத்தறி ரிப்பன் பாதுகாக்கப்பட்டது.

மக்கள் தங்கள் கைப்பாவை நாயகன் மீதான அசாதாரண அன்பு வெவ்வேறு வழிகளில் விளக்கப்பட்டது: சிலர் இதற்குக் காரணம் வோக்கோசு நகைச்சுவையின் மேற்பூச்சு மற்றும் நையாண்டி நோக்குநிலை என்று நம்பினர்; மற்றவர்கள் எந்த வயதினருக்கும் வகுப்பினருக்கும் தியேட்டரின் எளிமை, தெளிவு மற்றும் அணுகல் ஆகியவை அதை மிகவும் பிரபலமாக்கியது என்று நம்பினர்.

பெட்ருஷ்கா தியேட்டரில் நிகழ்ச்சி தனித்தனி காட்சிகளைக் கொண்டிருந்தது, ஆனால் அவை ஒவ்வொன்றிலும் முக்கிய கதாபாத்திரமான பெட்ருஷ்காவின் பங்கேற்பு தேவைப்பட்டது. பெட்ருஷ்காவைப் பற்றிய பாரம்பரிய நகைச்சுவையின் முக்கிய காட்சிகள் பின்வருமாறு: பெட்ருஷ்கா வெளியேறுதல், மணமகளுடன் காட்சி, குதிரை வாங்குவது மற்றும் அதைச் சோதிப்பது, பெட்ருஷ்காவுக்கு சிகிச்சையளித்தல், சிப்பாய் சேவைக்காக அவருக்கு பயிற்சி அளித்தல் (சில நேரங்களில் போலீஸ்காரருடன் காட்சி , மாஸ்டர்) மற்றும் இறுதிக் காட்சி. முதலில், சிரிப்பு அல்லது ஒரு பாடல் திரைக்கு பின்னால் இருந்து கேட்கப்படும், மற்றும் Petrushka உடனடியாக திரையில் தோன்றும். விடுமுறையை முன்னிட்டு பார்வையாளர்களை வணங்கி வாழ்த்தினார். இப்படித்தான் நிகழ்ச்சி தொடங்கியது. அவர் சிவப்பு சட்டை, கார்டுராய் பேன்ட் அணிந்திருந்தார், ஸ்மார்ட் பூட்ஸில் மாட்டிக் கொண்டார், தலையில் தொப்பி அணிந்திருந்தார். பெரும்பாலும் வோக்கோசுக்கு ஒரு கூம்பு அல்லது இரண்டு கூட வழங்கப்பட்டது.

பெட்ருஷ்கா தியேட்டரின் அசல் தன்மை என்னவென்றால், பார்வையாளர் ஒரு புதிய படைப்பைத் தெரிந்துகொள்வதிலிருந்து அல்ல, ஆனால் நீண்டகாலமாக அறியப்பட்ட நகைச்சுவையைப் பார்ப்பதில் இருந்து மகிழ்ச்சியைப் பெற்றார். அனைத்து கவனமும் விளையாட்டின் நுணுக்கங்கள், பார்ஸ்லியின் அசைவுகள், வோக்கோசின் திறமை மற்றும் திறமை ஆகியவற்றில் கவனம் செலுத்தியது. திரையில் எப்போதும் இரண்டு ஹீரோக்கள் இருந்தனர்: பெட்ருஷ்கா மற்றும் வேறு ஒருவர். இதற்கான காரணம் எளிதானது: வோக்கோசு மனிதன் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு பொம்மைகளை மட்டுமே கட்டுப்படுத்த முடியும், அவை ஒவ்வொன்றையும் கையில் வைத்திருக்கும். மேலும் காட்சியில் கூடுதல் கதாபாத்திரங்களின் அறிமுகம் இயல்பாகவே தேவைப்படுகிறது மேலும்பொம்மலாட்டக்காரர்கள். பெட்ருஷ்கா தியேட்டரில் இசைக்கலைஞரும் முக்கிய பங்கு வகித்தார். அவர் இசையுடன் செயலுடன் மட்டுமல்லாமல், உரையாடலிலும் பங்கேற்றார் - அவர் பெட்ருஷ்காவின் உரையாசிரியர். பார்ஸ்லி நகைச்சுவையானது நகைச்சுவையின் செயலுடன் தொடர்பில்லாத பாண்டோமிமிக் காட்சிகளையும் உள்ளடக்கியிருக்கலாம். எனவே, பெட்ருஷ்கா தியேட்டர் பிரபலமானது, அங்கு "பொம்மைகள் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தும்" பங்கேற்புடன் ஒரு பாண்டோமைம் காட்டப்பட்டது. வெவ்வேறு தேசிய இனங்கள்" அவர்கள் அனைவரும் பாடி நடனமாடினர், அந்த நேரத்தில் பெட்ருஷ்கா திரையின் விளிம்பில் அமர்ந்து "நடைபாதை தெருவில் ..." பாடினார். மற்ற நிகழ்ச்சிகளில் இரண்டு கருப்பு அராப்களின் நடனம் அடங்கும். ஆனால், அனைத்து செருகல் எண்கள் மற்றும் பாண்டோமைம்கள் இருந்தபோதிலும், இந்த விசித்திரமான தியேட்டரில் பெட்ருஷ்கா மட்டுமே முக்கிய கதாபாத்திரமாக இருந்தார். ஃபியோடர் மிகைலோவிச் தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஜனவரி 1876 இல் தனது “டைரி ஆஃப் எ ரைட்டரில்” செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞர்கள் கிளப்பில் பெட்ருஷ்காவின் நடிப்பைப் பற்றி பேசுகிறார்: “குழந்தைகளும் அவர்களது தந்தைகளும் திடமான கூட்டத்தில் நின்று அழியாத நாட்டுப்புற நகைச்சுவையைப் பார்த்தார்கள், உண்மையில் இது முழு விடுமுறையிலும் கிட்டத்தட்ட மிகவும் வேடிக்கையாக இருந்தது. சொல்லுங்கள், பெட்ருஷ்கா ஏன் மிகவும் வேடிக்கையாக இருக்கிறார், நீங்கள் ஏன் அவரைப் பார்க்கும்போது எப்போதும் வேடிக்கையாக இருக்கிறீர்கள், குழந்தைகள் மற்றும் வயதானவர்கள் இருவரும் வேடிக்கையாக இருக்கிறார்கள்.

பிரையன்ஸ்க் பகுதி, கலாச்சார அரண்மனை கிராமம். ஒயிட் ஷோர்ஸ், பாடகர்.

ஆரம்ப பள்ளி வயது குழந்தைகளுக்கான விளையாட்டு மற்றும் பொழுதுபோக்கு நிகழ்ச்சியின் காட்சி. "ஃபேர் தியேட்டர் பெட்ருஷ்கா" ஏப்ரல் 3, 2015
பங்கேற்புடன் குரல் குழுநாட்டுப்புறப் பாடும் ஜுரவேகா

இலக்கு:
நாட்டுப்புற (நாட்டுப்புறவியல்) படைப்பாற்றல் பற்றிய ஆய்வு மற்றும் ஊக்குவிப்பு.
பணிகள்:
நியாயமான பொம்மை நிகழ்ச்சியின் வரலாறு மற்றும் அம்சங்களை அறிமுகப்படுத்துங்கள்;
பாத்திரங்கள் (பொம்மைகள்) மற்றும் அவற்றின் உற்பத்தி மற்றும் நிர்வாகத்தின் அம்சங்களை அறிமுகப்படுத்துதல்;
-பாடல்களை வாசிப்பதற்கான விருப்பங்களைக் காட்டுங்கள் மற்றும் நாட்டுப்புற அன்றாட "விளையாடுதல்" பாடல்கள் மற்றும் நடனங்களின் அடிப்படைகளை கற்பிக்கவும்;
- விளையாட்டு-நடனங்கள், விளையாட்டு-பாடல்கள், விளையாடுவதற்கு குழந்தைகளுக்கு கற்றுக்கொடுங்கள். சுற்று நடன விளையாட்டுகள், மற்றும் பரிசுகளுக்காக போட்டியிட வேண்டாம்.

விளையாட்டு பொருள்:
பொம்மைகளின் "அமைச்சரவை": வோக்கோசு, மணமகள், மருத்துவர், ஜிப்சி, முக்தர்கா நாய், குதிரை.
திரை;
தம்பூரின்;
பை.

இசைப் பொருள்:
உறுப்பு உறுப்பு பதிவுகள்;
"வாசலில் இருப்பது போல" ( நாட்டுப்புற பாடல்);
"நிலவு ஒளிர்கிறது" (நாட்டுப்புற பாடல்);
"சிசிக் மான்" (நாட்டுப்புற பல்லவிகள்).

விண்ணப்பம்:
முறையான பொருள் "நாட்டுப்புற பொம்மை தியேட்டர் பெட்ருஷ்காவின் வரலாறு."

வேத்: அனைவருக்கும் நல்ல நாள். உங்களை மீண்டும் எங்களுடன் இங்கு பார்ப்பதில் நாங்கள் மகிழ்ச்சியடைகிறோம். நாங்கள் வழக்கமாக எப்படி நடந்துகொள்கிறோம் என்பதை நீங்கள் அனைவரும் நினைவில் வைத்திருப்பீர்கள் என்று நம்புகிறேன். அமைதியாக உட்கார்ந்து, கவனமாகக் கேளுங்கள், மறுக்க வேண்டாம் என்று அவர்கள் உங்களுக்கு தேநீர் வழங்குவார்கள்.

பரந்த ரஸ் முழுவதும் எங்கள் அம்மாவுக்கு
மணிகள் ஒலிக்கின்றன.
பெரிய மற்றும் சிறிய நகரங்களில்
சாவடிகளில் மக்கள் கூடுகிறார்கள்.

எங்கள் வாசலில் மக்கள் கூடுவது போல.
இதெல்லாம் ஸ்பூன்கள் மற்றும் ராட்டில்ஸ் மூலம்.
எங்கள் பக்கத்து வீட்டுக்காரர் எப்படி வேடிக்கையாக உரையாடினார்.
வீணையில் வாத்துகள், குழாய்களில் வாத்துகள்,
ராட்டில்ஸில் டாப் டான்ஸர்ஸ், பாலாலைகாஸில் சீகல்ஸ்.
அவர்கள் பாடி விளையாடி அனைவரையும் மகிழ்விக்கிறார்கள்!

நீங்கள் இங்கு கேட்காததை, இங்கே நீங்கள் பார்க்காததை!
இங்கே பொம்மைகள், இங்கே வோக்கோசுகள்,
ஒரு சமோவரில் இருந்து தேநீர், ஒரு குவளையில் இருந்து kvass!

விரைந்து செல்லுங்கள், மக்களை ஒன்று திரட்டுங்கள்
வாருங்கள் மக்களே, இங்கு விடுமுறை!

“வாசலில் எங்களுடையது போல” (நாட்டுப்புற சங்கமான “ஜுரவேகா” நிகழ்த்திய நாட்டுப்புற பாடல்)

வேத்: நண்பர்களே, இன்று உங்களை சிகப்பு சாவடிக்கு அழைக்கிறோம். ஆம், வாய் திறந்து நிற்பதற்கு மட்டுமல்ல, என் நண்பனைக் கண்டுபிடிப்பதற்கும். சரி, வலது பக்கம் பாருங்கள், இப்போது இடது பக்கம். சரி, எப்படி பார்க்காமல் இருக்க முடியும்? இல்லையா? ஆனால் அது என்னவென்று நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன், நீங்கள் அதை உடனே கண்டுபிடிப்பீர்கள். கேள்.
அவர் ஒரு சிவப்பு தொப்பி, ஒரு பிரகாசமான சட்டை, ஒரு நீண்ட மற்றும் தந்திரமான மூக்கு, மற்றும் அவரது கையில் ஒரு குச்சி. எல்லோரும் அவரை நேசிக்கிறார்கள். பழைய நாட்களில், அவர் கிராமத்திலும் நகரத்திலும் முற்றங்களிலும் சதுரங்களிலும் நிகழ்த்தினார். அவர் இடம் விட்டு இடம், நகரத்திலிருந்து நகரம் சென்றார். அவர் தந்திரமான மற்றும் துணிச்சலானவர், மேலும் அவர் எல்லா வகையான குறும்புகளையும் விரும்புகிறார்.
பிரகாசமான சிவப்பு ஜாக்கெட்டில்,
அவர் கையில் ஒரு தடியுடன் இருக்கிறார்.
வேடிக்கையான பொம்மை
அவள் பெயர் ... (பெட்ருஷ்கா)
(குழந்தைகள் பதில் - "வோக்கோசு")

வேத்: பார்ஸ்லி ஒரு மகிழ்ச்சியான பையன், அவர் பீப்பாய் உறுப்பு விளையாடுவதை விரும்புகிறார், பின்னர் அவர் நடனமாடுகிறார். ஒரு பீப்பாய் உறுப்பு அது என்ன இசைக்கருவி. அவ்வளவு அழகாக இருக்கிறாள். (உறுப்பைக் குறிக்கும்) மேலும் அதன் ஒலி மிகவும் மெல்லிசையாக இருக்கும். ஏய், இசைக்கலைஞரே, எங்களுக்கு ஏதாவது வேடிக்கையாக விளையாடுங்கள், நான் போய் என் நண்பன் பெட்ருஷ்காவை அழைக்கிறேன். அவர் சிறுவர்களுக்கு தன்னைக் காட்டி நடனமாடட்டும். (அழைப்புகள், திரைக்குப் பின்னால் நகர்ந்து) பார்ஸ்லி. பீட்டர் இவனோவிச். பெத்ருஷா நீ எங்கே இருக்கிறாய்?
(இசைக்கலைஞர் உறுப்பின் கைப்பிடியைத் திருப்பத் தொடங்குகிறார். ஒரு பழைய ஹர்டி-குர்டி டியூன் ஒலிக்கிறது)
"வோக்கோசு"
ஐந்து காட்சிகளில் ஒரு நாடகம்.

பாத்திரங்கள்
வோக்கோசு

ஜிப்சி

குதிரை

இசைக்கலைஞர்

பிரஸ்கோவ்யா ஸ்டெபனோவ்னா - பார்ஸ்லியின் மணமகள்

டாக்டர்

நாய் முக்தர்கா

காட்சி ஒன்று
இசைக்கலைஞர்: (அழைப்பு) பார்ஸ்லி. பெத்ருஷா, வெளியே வா. உங்களை மக்களுக்கு காட்டுங்கள்.
வோக்கோசு: (திரைக்கு பின்னால் இருந்து) கழுதை. இல்லை.
இசைக்கலைஞர். பெத்ருஷா, வெளியே வா. நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், மக்கள் காத்திருக்கிறார்கள். வெளியே வா.
வோக்கோசு. நான் பயப்படுகிறேன்.
இசைக்கலைஞர். பயப்படாதே. நாங்கள் உங்களுக்காக கைதட்டுவோம். வாருங்கள், மக்களே, உங்கள் கைகளை விட்டுவிடாதீர்கள், சத்தமாக கைதட்டவும், அதனால் பஞ்சு பறக்கும்.
வோக்கோசு. ஆஹா இதோ இருக்கிறேன். நாங்கள் உங்களுக்கு நல்ல ஆரோக்கியத்தை விரும்புகிறோம், தாய்மார்களே. ஆரோக்கியமாக இருங்கள், மகிழ்ச்சியான நாள் மற்றும் இன்றைய விடுமுறை. (விரைவாகவும் நிறையவும் குனிந்து) சரி, கைதட்டுவதை நிறுத்துங்கள், இல்லையெனில் என் முகம் வெட்கத்தால் சிவந்திருக்கும்.
இசைக்கலைஞர். என்ன நடந்தது?
வோக்கோசு. (இசைக்கலைஞரை உரையாற்றுகிறார்.) இசைக்கலைஞரே! உனக்கு தெரியும், தம்பி, நான் திருமணம் செய்து கொள்ள விரும்புகிறேன்.
இசைக்கலைஞர். ஒரு மோசமான விஷயம் இல்லை, ஆனால் சரியாக யார் மீது?
வோக்கோசு. ஓஹோ! வணிகரின் மகள் பிரஸ்கோவ்யா ஸ்டெபனோவ்னா மீது.
இசைக்கலைஞர். நீங்கள் நிறைய வரதட்சணை வாங்குகிறீர்களா?
வோக்கோசு. நாற்பத்தி நான்காயிரம் அப்பத்தை, ஒரு பீப்பாய் தண்ணீர், அரை ஆடை மற்றும் ஒரு பூட் இருந்து ஒரு அலமாரி.
இசைக்கலைஞர். வரதட்சணை கெட்டது இல்லை, ஆனால் மணமகள் நல்லவரா?
வோக்கோசு. ஈ-ஈ, மிகவும் நல்லது!
இசைக்கலைஞர். வா, எனக்குக் காட்டு.

வோக்கோசு. நான் இப்போது உன்னை அழைக்கிறேன். (அழைப்பு.) பராஸ்கோவியா ஸ்டெபனோவ்னா! என் அன்பே, என் சிறிய தேவதை, என் சிறிய மலர், இங்கே வா! (பராஸ்கோவியா நடந்து கொண்டிருக்கிறாள். இந்த நேரத்தில், பெட்ருஷ்காவை சந்தித்து அவள் இதயத்தில் அழுத்தி முத்தமிட்டுக் கேட்கிறாள்.)
வோக்கோசு. (இசைக்கலைஞரை உரையாற்றுகிறார்.) இசைக்கலைஞரே! எனவே, என் மணமகள் நல்லவரா?
இசைக்கலைஞர். அவள் மிகவும் நல்லவள், ஆனால் கொஞ்சம் பார்வையற்றவள்.
வோக்கோசு. உண்மை இல்லை! என்ன கண், என்ன புருவம், வாய், மூக்கு, என்ன மணிகள்.
இசைக்கலைஞர். அப்படியென்றால் அவளுக்கு மீசை இருக்கிறதா? மீசை வைத்த மணமகள் ஏன் தேவை?
வோக்கோசு. ஆம், மீசைகள் அல்ல, ஆனால் மணிகள். (இந்த நேரத்தில் முத்தங்கள்) ஏய், நீ காது கேளாதவன். மேலும் ஒரு இசைக்கலைஞரும் கூட. எங்களுக்கு நடனமாடுவது நல்லது!

பார்ஸ்லி மற்றும் மணமகள் நடனமாடி பாடுகிறார்கள்:
பென்யா நாட்டுப்புறக் குழு "ஜுரவேகா" - "மாதம் பிரகாசிக்கிறது"
பின்னர் பெட்ருஷ்கா அவளை கட்டிப்பிடித்து வீட்டிற்கு அழைத்துச் செல்கிறார்.

படம் இரண்டு.
வோக்கோசு. ஹே இசைஞானி!
இசைக்கலைஞர். என்ன நடந்தது?
வோக்கோசு. கடவுளுக்கு நன்றி நான் திருமணம் செய்துகொண்டேன்.
இசைக்கலைஞர். இது நல்லது, இளம் மனைவி ஒரு குதிரை வாங்க வேண்டும்.
வோக்கோசு. யாரிடமிருந்து?
இசைக்கலைஞர். ஜிப்சியில்.
வோக்கோசு. அவன் பெயர் என்ன?
இசைக்கலைஞர். கவ்ரிலோ.
வோக்கோசு. போய் அவனைக் கூப்பிடு.
இசைக்கலைஞர் (மறுக்கிறார்). பெரிய மாஸ்டர் இல்லை, அவரை நீங்களே அழைப்பீர்கள்.
வோக்கோசு. அவர் எங்கு வசிக்கிறார்?
இசைக்கலைஞர். மூலையில், வலது உணவகத்தில்.
வோக்கோசு (ஜிப்சி என்று அழைக்கப்படுகிறது). ஏய், கவ்ரிலோ, பூசப்பட்ட மூக்கு, இங்கே வா!
ஜிப்சி (நடந்து பாடுகிறது). ஐயோ, என் தந்திரம், என் தந்திரம்
ஐயோ, நான் டீக்கு தண்ணீர் எடுத்தேன், ரோமல்ஸ்
ஐ நானே சாவலேலே.
வோக்கோசு. உங்களிடம் விற்கும் குதிரை இருப்பதாக கேள்விப்பட்டேன். விலை உயர்ந்ததாக வேண்டுமா? மேலும் அவள் நல்லவளா?
ஜிப்சி. இது நல்லது, நல்லது. ஒரு சோபாடா, ஹன்ச்பேக் அல்ல, அவர் ஓடுகிறார் - பூமி நடுங்குகிறது, ஆனால் அவர் விழுந்தால், அவர் மூன்று நாட்கள் அங்கேயே இருக்கிறார்.
வோக்கோசு. எவ்வளவு வேண்டும்?
ஜிப்சி. ஒரு லட்சம்
வோக்கோசு. இது விலை உயர்ந்தது.
ஜிப்சி. பான் எவ்வளவு கொடுப்பார்?
வோக்கோசு. ஆயிரம்.
ஜிப்சி. போதாது சார் கொடுங்க.
வோக்கோசு. இசைஞானி!
இசைக்கலைஞர். என்ன?
வோக்கோசு. குதிரைக்கு நான் எவ்வளவு கொடுக்க வேண்டும்?
இசைக்கலைஞர். ஆம் ஐயாயிரம்.
வோக்கோசு. பத்தாயிரம் தருகிறேன்.
ஜிப்சி. வா சார் டெபாசிட் பண்ணுங்க.
வோக்கோசு. உங்கள் குதிரையை கொண்டு வாருங்கள்.
ஜிப்சி. டெபாசிட் இல்லாமல் குதிரையை நான் கொடுக்க மாட்டேன். விடைபெறுகிறேன் ஐயா.
வோக்கோசு. காத்திருங்கள், நான் இப்போது டெபாசிட் கொண்டு வருகிறேன். நான் என் சகோதரியிடம் கடன் வாங்குவேன்.
ஜிப்சி. மேலும் அவள் யார்?
வோக்கோசு. பெண் இளம்பெண். ஸ்கலோச்ச்கா டிராகுலோவ்னா கொலோடுஷ்கினா. இதோ அவள் உன்னை முத்தமிடுவாள்...
வோக்கோசு வைப்புத்தொகைக்கு ஈடாக ஒரு நல்ல குச்சியை எடுத்து வைப்புத்தொகை கொடுக்கத் தொடங்குகிறது.
வோக்கோசு. இதோ உங்களுக்காக ஒரு ரூபிள், இதோ உங்களுக்காக இரண்டு!
ஜிப்சி. அய்-அய்-அய்! கதவுகள் எங்கே! அய்-அய்-அய்!
வோக்கோசு. கொஞ்சம் விலை அதிகம்... கழுத்துக்கும் முதுகுக்கும் சுருள் குச்சியும் கூம்பு வடிவ தடியும் கிடைக்கும்.
ஜிப்சி. குழந்தைகளின் கொழுப்பிற்கு பெட்ருஷ்காவை அதிகம் சேர்க்கவும்...
வோக்கோசு. அப்போ இது போதாதா உனக்கு?
வோக்கோசு (ஜிப்சியை வெல்லத் தொடங்குகிறது). இதோ உங்களுக்காக ஆயிரம், இதோ உங்களுக்காக இரண்டு! (ஜிப்சி ஓடுகிறது.) ஆஹா! அத்தகைய வைப்பு எந்த நன்மையையும் செய்யாது!
இசைஞானி! குதிரையை இங்கே கொண்டு வா. ஐயோ, ஐயோ! நிறுத்து, உதைக்காதே! ஓ, குதிரை அல்ல, நெருப்பு! நிறுத்து! நீங்கள் அவளுடைய பற்களை எண்ண வேண்டும், அவளுக்கு எவ்வளவு வயது. (அவள் வாயைப் பார்க்கிறாள்.) குதிரை மிகவும் இளமையாக இருக்கிறது: அதன் வாயில் இன்னும் ஒரு பல் கூட இல்லை!
(குதிரையில் ஏற முயற்சிக்கிறார்) ஐயோ, ஐயோ, ஐயோ! குட்டிக் குதிரை, இப்படித் திரும்பு. இசைஞானி! என்ன ஒரு வேகமான குதிரை! .
வோக்கோசு. ஐயோ-ஐயோ, நிறுத்து, பாரசீக, உதைக்காதே! இதோ உங்களுக்காக ஒரு பொம்மை, இதோ உங்கள் பணத்திற்கான பிசாசின் துவக்கம். (குதிரையிலிருந்து விழுகிறது.) ஓ, சிறிய தலை, ஓ, என் பிரஸ்கோவ்யா ஸ்டெபனோவ்னா காணவில்லை! ஓ, ஓ, இசைக்கலைஞரே! மருத்துவரை அழைக்கவும்!

காட்சி மூன்று
சவாரி செய்யும் போது, ​​​​குதிரை தூக்கி பெட்ருஷ்காவைத் தாக்குகிறது, பின்னர் ஓடுகிறது. இந்த நேரத்தில், பார்ஸ்லி கத்துகிறது.

இசைக்கலைஞர். இதோ டாக்டர் வருகிறார்.
டாக்டர். நான் ஒரு மருத்துவர் மருத்துவர், ஒரு ஜெர்மன் மருந்தாளர். அவர்கள் என்னை தங்கள் காலடியில் என்னிடம் கொண்டு வருகிறார்கள், ஆனால் நான் அவர்களை ஊன்றுகோலில் அனுப்புகிறேன். எதற்காக இங்கே கத்துகிறீர்கள், கத்துகிறீர்கள்? வா, எழுந்திரு.
வோக்கோசு. என்னால் என் காலில் உட்கார முடியாது. மேலும் அவர் தலையை இழந்தார்.
டாக்டர். புதிய ஒன்றை வைப்போம். எழுந்திரு.
வோக்கோசு. ஐயோ ஐயோ என் மரணம் வந்துவிட்டது.
டாக்டர். அவள் முன்பு எங்கே இருந்தாள்?
வோக்கோசு. களத்தில்.
டாக்டர். அவள் அங்கு என்ன செய்து கொண்டிருந்தாள்?
வோக்கோசு. நான் உருளைக்கிழங்கு தோண்டிக்கொண்டிருந்தேன். ஓ, ஓ, ஓ, என்னைக் காப்பாற்றுங்கள், ஓ அது வலிக்கிறது, ஓ அது கொட்டுகிறது.
டாக்டர். எங்கு நிரப்புவது? இங்கே.
வோக்கோசு. உயர்ந்தது!
டாக்டர். எங்கே, இங்கே?
வோக்கோசு. கீழ்!
டாக்டர். எங்கே, இங்கே?
வோக்கோசு. உயர்ந்தது!
டாக்டர். பிசாசு உங்களுக்குச் சொல்வான்: இப்போது உயர்ந்தது, இப்போது தாழ்ந்து, இப்போது உயர்ந்தது, இப்போது கீழே! எழுந்து எனக்குக் காட்டு!
வோக்கோசு. எழுந்து நின்று காட்டவா?
டாக்டர். ஆம், எனக்குக் காட்டு.
வோக்கோசு. ஆனால் இப்போது நான் உங்களுக்குக் காட்டி விளக்குகிறேன். (வோக்கோசு விட்டுவிட்டு ஒரு குச்சியை எடுத்துக்கொண்டு டாக்டரை அடிக்கிறார்.) முதலில் மேலே, பிறகு கீழே.
டாக்டர். அய்-அய்-அய்! (ஓடுகிறது
வோக்கோசு. ஒரு இசைக்கலைஞர், ஒரு இசைக்கலைஞர்!
இசைக்கலைஞர். என்ன நடந்தது?
வோக்கோசு. அதனால் அவரிடம் காட்டி விளக்கினேன். இப்போது நான் உட்கார்ந்து ஒரு பாடலைப் பாடுவேன்.
இந்த நேரத்தில், பார்போஸ் உள்ளே ஓடுகிறார், வான்யா நிறுத்தி அவரை கேலி செய்யத் தொடங்குகிறார்.

வோக்கோசு. கியு-கியூ! , Shavochka-kudlavochka, நீங்கள் என்ன ஒரு குழப்பம்
முக்தர்கா. வூஃப்-வூஃப்! (வான்யாவைப் பிடிக்கிறது.)
வோக்கோசு (மீண்டும் கிண்டல்). கியு-கியு-கியூ!
முக்தர்கா. வூஃப்-வூஃப்! (அவரைப் பிடிக்கிறது.)
வோக்கோசு. முக்தார்கா பெட்ருஷ்காவை சட்டையால் பிடிக்கிறார்.) நிறுத்து, காத்திரு, முக்தர்கா, நீ உன் சட்டையை கிழிப்பாய்! நிறுத்து, முக்தர்கா, வலிக்கிறது! (நாய் அவனை நோக்கி விரைந்து வந்து மூக்கைப் பிடித்துக் கொள்கிறது.) ஐயோ, அப்பாக்களே, பரிந்து பேசுங்கள்! தொப்பி மற்றும் தூரிகை மூலம் என் சிறிய தலை இழக்கப்படும்! ஓ! ஓ, ஓ!

வேத்: சரி, நண்பர்களே, என் நண்பர் பெட்ருஷ்காவை நீங்கள் விரும்பினீர்களா?
(ஆம்) நண்பர்களே, நீங்கள் கவனமாகப் பார்த்தீர்களா?
பார்ஸ்லி இன்று சந்தித்த விலங்குகள் உங்களுக்கு நினைவிருக்கிறதா?

நீங்கள் அதை அடிக்கிறீர்கள், அது உங்களைத் தழுவுகிறது,
நீங்கள் கிண்டல் செய்கிறீர்கள், அது கடிக்கிறது.
புதிருக்கு பதில்: நாய்
(நாயாக நடிக்கும் மாணவன் வெளியே வருகிறான்)

எனக்கு ஒரு பெரிய மேனி உள்ளது
காதுகள் மற்றும் குளம்புகள்.
நான் அவருக்கு ஒரு விளையாட்டுத்தனமான சவாரி கொடுப்பேன்,
யார் பயப்பட மாட்டார்கள்?
என் ரோமம் மிருதுவானது
நான் யார்?...
புதிருக்கு பதில்: குதிரை
(குதிரையை விளையாடும் மாணவன் வெளியே வருகிறான்)

வேத்: வாருங்கள், தோழர்களே, குதிரை மற்றும் நாயுடன் விளையாடுவோம்.
சொல்லுங்கள், குதிரை எப்படி பேசுகிறது? வழி இல்லை. சரி. குதிரை பேசவில்லை, ஆனால் அண்டை மற்றும் குறட்டை மட்டுமே. இப்போது நீங்கள் ஒவ்வொருவரும் அத்தகைய நியாயமான தியேட்டரின் கலைஞர் என்று கற்பனை செய்து பாருங்கள், அவர் ஒரு குதிரையை சித்தரிக்க வேண்டும். சிரித்துவிட்டு இப்போது குறட்டை விடுவோம். நன்றாக.

ஜம்பிங் கிராக்கர்ஸ் கேம்
இப்போது நம் குதிரையை குதிக்க, நம் உள்ளங்கைகளால் முழங்கால்களில் நம்மை நாமே தட்டிக் கொள்வோம். ஆம், சத்தமாக, சத்தமாக, இப்போது அமைதியாக, அமைதியாக இருக்கிறது. இப்போது நான் கையை மேலே உயர்த்தினால், குதிரை நெருங்கிச் சென்றுவிட்டது என்று அர்த்தம், நான் சத்தமாக கிளிக் செய்ய வேண்டும். நான் விட்டுக்கொடுக்கும் போது, ​​குதிரை பாய்ந்து சென்றுவிட்டது. நீங்கள் இன்னும் அமைதியாக கிளிக் செய்ய வேண்டும். எல்லாம் தெளிவாக உள்ளது. நான் கைதட்டியவுடன், குதிரை நிற்கிறது. என் கைதட்டலுக்குப் பிறகும் பிடிங்கிக்கொண்டே இருப்பவர் கவனக்குறைவாக இருந்து தோற்றார்.

வேத்: நண்பர்களே, தியேட்டரில் உள்ள ஒவ்வொரு கதாபாத்திரத்திற்கும் அவரவர் குரல் உள்ளது. உதாரணமாக, ஒரு பூனை பர்ர்ஸ், ஒரு தவளை கூக்குரலிடுகிறது. நாய்க்கு என்ன குரல். நண்பர்களே, எங்கள் நாய் நல்லதா கெட்டதா என்று சொல்லுங்கள். மற்றும் அவர் எப்படி குரைக்கிறார் கோபமான நாய். நண்பர்களே, நல்ல சிறிய நாய் எப்படி குரைக்கிறது. சரி, அது போதும், இல்லையென்றால் இப்போது எல்லா நாய்களும் ஓடி வரும். கைதட்டலுடன் நம் விலங்குகளை வாழ்த்துவோம்.

வேத்: நண்பர்களே, பெட்ருஷ்காவை கவனமாகப் பாருங்கள். அவர் என்ன விலங்கு போல் இருக்கிறார்? ஆனால் புதிர் உங்களுக்கு உதவும்.

மனிதர் முற்றத்தில் சுற்றி நடக்கிறார், எல்லாவற்றிலும் தவறு கண்டுபிடிக்கிறார்,
இரட்டை தாடி, பக்க தொப்பி.
யார் அதிகம் கத்துகிறார்கள்?
ஆம், அவர் மிகக் குறைவாகவே செய்கிறார்.
எந்த வகையான பறவை மக்களுக்கு பயப்படவில்லை?
உயரமாக பறக்காது, ஆனால் பாடுகிறது: "கோ-கோ-கோ-கோ"
அவரது பெயர் வோக்கோசு என்பது சும்மா இல்லை, அவருடைய குரல் சேவல் போல தெளிவாக உள்ளது.
வேத்: நண்பர்களே, பெட்ருஷ்காவுக்கு ஒரு குடும்பப்பெயர் இருப்பது உங்களுக்குத் தெரியுமா? (இல்லை) எனவே அவரது முழு பெயர் பீட்ர் இவனோவிச் உக்சுசோவ், சில சமயங்களில் அவர் பெட்ருஷ்கா சமோவரோவ் என்று அழைக்கப்படுகிறார், மேலும் அவர் குறும்புகளை விளையாடும்போது அவர்கள் அவரை வான்கா ரோட்டோடுய் அல்லது வான்கா ருட்யுத்யு என்று அழைக்கிறார்கள்.

வேத்: நண்பர்களே, இன்று பெட்ருஷ்கா எந்த வகையான நபர்களை சந்தித்தார் என்பதை நினைவில் கொள்வோம். (மணமகள், மருத்துவர், ஜிப்சி). கைதட்டலுடன் அவர்களை இங்கே அழைப்போம். இந்த கலைஞர்கள் நடனமாடவும் விளையாடவும் விரும்புகிறார்கள் வெவ்வேறு விளையாட்டுகள். அவர்களுடன் விளையாடுவோம். சுற்று நடனத்தில் அனைவரையும் கலந்து கொள்ளுமாறு கேட்டுக் கொள்கிறேன்.

விளையாட்டு-நடனம் "தாத்தா மகரைப் போல"
குழந்தைகள் ஒரு வட்டத்தில் நின்று கைகளைப் பிடித்துக் கொள்கிறார்கள். தலைவர் மையத்தில் இருக்கிறார், வீரர்கள் ஒரு வட்டத்தில் நடந்து, வார்த்தைகளை உச்சரிக்கிறார்கள்.
மாமா மகர் போல
பத்து மகன்கள் இருந்தனர்
அவர்கள் குடித்தார்கள், சாப்பிட்டார்கள்
அவர்கள் இதை ஒரே நேரத்தில் செய்தார்கள்.
இந்த வழியும் அந்த வழியும் அந்த வழியும் அந்த வழியும் !!!
அவ்வளவுதான், அவ்வளவுதான்!
கடைசி வார்த்தைகளில், எல்லோரும் அவரது சைகைகளை மீண்டும் செய்யத் தொடங்குகிறார்கள். இயக்கங்களைச் சிறப்பாகச் செய்பவர் தலைவராவார்.

விளையாட்டு-நடனம் "ஒரு பாட்டி ஒரு ஆற்றின் அருகே வாழ்ந்தார்"
தொகுப்பாளர் பாடல்களின் வார்த்தைகளை நினைவில் வைக்க குழந்தைகளை அழைக்கிறார்.
முன்னொரு காலத்தில் ஒரு வயதான பெண்மணி ஆற்றின் அருகே வசித்து வந்தார். பாட்டி விரும்பினார்
ஆற்றில் நீந்த. சோப்பு வாங்கினேன். நான் ஒரு துவைக்கும் துணி வாங்கினேன். ஆஹா, மற்றும் பாடல்
சரி, மீண்டும் தொடங்கு!
பின்னர் நீங்கள் அந்த இயக்கங்களை நினைவில் கொள்ளும்படி கேட்கப்படுகிறீர்கள்
மேலும் பாடலில் உள்ள வார்த்தைகளை மாற்றவும்:
"பாட்டி" - கைகளால் சித்தரிக்கப்பட்டது,
ஒரு பாட்டி தன் கன்னத்தின் கீழ் தாவணியைக் கட்டுவது போல,
"நதி" - அலைகள்,
"நீச்சல்" - நாங்கள் ஒரு நீச்சல் வீரரை சித்தரிக்கிறோம்,
"வாங்கப்பட்டது" - கைதட்டி,
"சோப்பு" - வலது கைமேலே,
"பாஸ்ட்" - இடது கை மேலே,)
"மீண்டும் தொடங்கு" - மார்பின் முன் கைகளால் சுழற்றவும்
பாடலின் ஒவ்வொரு திரும்பத் திரும்பவும் டெம்போ வேகமாகிறது.

விளையாட்டு-நடனம். "எனக்கு ஒரு அத்தை"
அத்தை - முன்னோக்கி செல்லலாம், பக்கங்களுக்கு ஆயுதங்கள்
தலைவருக்குப் பிறகு இயக்கங்களை மீண்டும் செய்கிறோம். பாலத்தில் உள்ள வசனத்திற்குப் பிறகு, 2 சதுரங்களை இரண்டாகக் கலக்கிறோம், வசனத்தின் இயக்கங்கள் வலதுபுறமாகவும் பின்னர் இடதுபுறமாகவும் மாறும்.
பேனாக்கள்
கால்கள்
தோள்கள்
பக்கங்கள்
குதித்தல்

இலக்கியம் மற்றும் கலை ஆராய்ச்சி திட்டம்:

நாட்டுப்புறவியல் - நாட்டுப்புற தியேட்டர் பெட்ருஷ்கா

மாஸ்கோ 2008

முன்னுரை
பெட்ருஷ்காவின் தேசிய மினியேச்சர் தியேட்டர் ஸ்லாவிக் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தனித்துவமான நிகழ்வு ஆகும். மினியேச்சர் தியேட்டரின் இருப்பு வடிவங்கள் வேறுபட்டவை: சில மிகவும் பழமையானவை, மற்றவை புதியவை மற்றும் சமீபத்தியவை. இந்த ஆராய்ச்சியின் பொருள் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் அவசர, நெருக்கமான ஆய்வு - மினியேச்சரில் உள்ள பெட்ருஷ்கா நாட்டுப்புற தியேட்டர், பொதுவாக ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளுக்கும், குறிப்பாக போல்ஷிவிக் காலத்தில் பெட்ருஷ்கா மினியேச்சர் தியேட்டருக்கும் ஏற்பட்ட பெரும் சேதத்தை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வது. சர்வாதிகாரம். எனவே, மக்களின் நினைவகம் இன்னும் பாதுகாக்க முடிந்த இனவியல் பொருட்களின் சேகரிப்பு மற்றும் ஆய்வுகளை துரிதப்படுத்துவது அவசியம். கூடுதலாக, சோவியத் ஒன்றியத்தின் சரிவு மற்றும் சிஐஎஸ் நாடுகளின் உருவாக்கத்திற்குப் பிறகு, சர்வதேச கம்யூனிச நோக்குநிலையின் முன்னுரிமை தேசிய நாட்டுப்புற மரபுகளுக்கு கடுமையாக மாறியது. ரஷ்யாவின் ஆன்மீக மறுமலர்ச்சியின் செயல்முறை தொடங்கியது, மற்றும் ரஷ்யன் தேசிய கலாச்சாரம்வெளிநாட்டில் ரஷ்யா முழுவதும். ரஷ்யா முழுவதும் ரஷ்யா அல்ல என்பது அறியப்படுகிறது, உலகெங்கிலும் உள்ள ரஷ்ய சமூகங்கள் வோக்கோசு தியேட்டர் உட்பட பொதுவான ரஷ்ய கலாச்சாரம் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கதைகளின் பண்டைய மரபுகளை பொறாமையுடன் பாதுகாக்கின்றன. இது சம்பந்தமாக, மினியேச்சர் தியேட்டரின் முத்துக்களை சேகரிக்கும் பகுதியை விரிவுபடுத்துவது அவசியம் - வெளிநாட்டின் ஆழம் மற்றும் அகலம் முழுவதும்.
பார்ஸ்லி தியேட்டர் திருப்புமுனைதற்போதைய காலகட்டத்தில் ரஷ்ய வரலாறு, மில்லினியத்தின் தொடக்கத்தில், தார்மீக கல்வியில் குறிப்பாக முக்கியமானது இளைய தலைமுறை, ஒரு நீடித்த நெருக்கடியில். ஆயிரக்கணக்கான ஆண்டுகால வாய்வழி மரபுகளால் படிகப்படுத்தப்பட்ட தார்மீக வழிகாட்டுதல்கள் மட்டுமே நாட்டுப்புற கலை, தேசிய ரஷ்ய கலாச்சாரத்தின் நம்பகமான அடித்தளமாக மாறும் திறன் கொண்டது, அதில் எண்ணற்ற தலைமுறை ரஷ்ய மக்கள் வளர்க்கப்பட்டனர்.
மினியேச்சர் பொம்மை நாடகத்தின் ஆரம்பம் நாட்டுப்புறக் கலையின் அனைத்து வகைகளிலும் காணப்படுகிறது, மேலும் இது படைப்புகளின் வாய்வழி இருப்பு மற்றும் அவற்றின் செயல்திறன் ஆகியவற்றில் வெளிப்படுகிறது. மக்கள் மத்தியில் அடிக்கடி காணலாம் திறமையான பாடகர்கள், கதைசொல்லிகள், கதைசொல்லிகள். அவர்கள் மிகுந்த திறமையுடன் சொன்னார்கள் மற்றும் பாடினார்கள், வெளிப்படையான சைகைகள் மற்றும் முகபாவனைகள், பிரகாசமான உள்ளுணர்வுகள், தங்கள் ஹீரோக்களின் சார்பாக காட்சிகள் மற்றும் அத்தியாயங்களின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்தினர். கதைசொல்லிகள் பெரும்பாலும் தங்கள் கதாபாத்திரங்களின் உருவங்களாக மாறி, சில காட்சிகளை நடித்துக் காட்டினர். அவர்கள் நாட்டுப்புற படைப்புகளின் இந்த வாய்வழி செயல்திறன் ஏற்கனவே நாட்டுப்புற நாடகத்தின் கூறுகளைக் கொண்டிருந்தது. நாட்டுப்புற நாடகத்தின் கூறுகளின் மிக முக்கியமான வளர்ச்சி நாட்டுப்புற நாட்காட்டி மற்றும் குடும்ப சடங்குகளால் அடையப்பட்டது; இது குறிப்பாக பருவங்களின் சுழற்சிகளின் (வசந்த, கோடை, இலையுதிர், குளிர்காலம்) சித்தரிப்பில் தெளிவாகத் தெரிகிறது.
பெட்ருஷ்கா தியேட்டரில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கு ரஷ்ய பாடல்கள் மற்றும் இசைக்கருவிகளின் இசை பாணிக்கு வழங்கப்பட்டது. இசையில் உள்ள உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்கள் பல்வேறு வழிமுறைகளின் தொடர்பு மூலம் தெரிவிக்கப்படுகின்றன இசை வெளிப்பாடு: உண்மையிலேயே நாட்டுப்புறக் கோரஸ்கள், நாக்கு முறுக்குகள் மற்றும் பாராயணங்கள் - இவை அனைத்தும் ஒன்று அல்லது மற்றொரு உணர்ச்சி-உணர்ச்சி அனுபவத்தை பரப்புவதில் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தன: மகிழ்ச்சி, சோகம், துன்பம், சிந்தனை போன்றவை. பார்ஸ்லியின் தேசிய மினியேச்சர் தியேட்டர் பற்றிய இந்த ஆய்வின் மிக முக்கியமான கூறுகளில் ஒன்றாக இசை மற்றும் இனவியல் உதாரணங்களின் முறைப்படுத்தல் ஒன்றாகும். ரஷ்யாவின் இசை நாட்டுப்புற மையங்களில் அச்சிடப்பட்ட பல்வேறு ஆதாரங்கள் பயன்படுத்தப்பட்டன. ரஷ்யாவின் பல்வேறு பகுதிகள், தெற்கு, மத்திய, வடக்கு மற்றும் மேற்கு பகுதிகளுக்கு நாட்டுப்புறவியல் மற்றும் இனவியல் பயணங்களுக்கு பெரும் முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்டது, அங்கு சிறப்பு வரலாற்று நிலைமைகள் காரணமாக, ரஷ்ய மக்களின் அசல் ஸ்லாவிக் வேர்கள் மிகவும் பாதுகாக்கப்பட்டன.
ரஸ்ஸில் நாடக சடங்குகள் நீண்ட காலமாக, முகமூடிகள் மற்றும் சிறப்பு ஆடைகளைப் பயன்படுத்தி, நிறுவப்பட்ட பாரம்பரியத்தின் படி பாடுதல் அல்லது உரைநடை உரையுடன் கூடிய ஒரு செயலாகும். சடங்குகள், மம்மர்கள் மற்றும் விளையாட்டுகளின் அடிப்படையில், தியேட்டரே எழுந்தது, இது பாரம்பரிய நூல்கள் கணிசமான முன்னேற்றத்துடன் நிகழ்த்தப்பட்டன என்பதன் மூலம் வேறுபடுத்தப்பட்டது. நடிகர்கள், முக்கிய நடவடிக்கை மற்றும் வாய்மொழி உரையை கடைபிடித்து, சூழ்நிலைகளுக்கு ஏற்ப, நேரம் மற்றும் செயல்திறன் இடம், அத்துடன் பார்வையாளர்களின் தேவைகளுக்கு ஏற்ப. பற்றி நான் குறிப்பாக கவனிக்க விரும்புகிறேன் குழந்தைகள் நாட்டுப்புறவியல், இது மிகவும் பழமைவாதமானது, இதற்கு நன்றி, ரஸின் தொலைதூர கடந்த காலத்திலிருந்து மினியேச்சர் தியேட்டரின் குறிப்பிடத்தக்க அடுக்குகளை பாதுகாக்கிறது.
ஸ்லாவ்களில், நாட்டுப்புற நாடகம் ஒரு பொம்மை தியேட்டர் (குறிப்பாக பெட்ருஷ்காவின் மினியேச்சர் தியேட்டர்), ஒரு சாவடி, ஒரு சொர்க்கம், நாடக மேடைகள் மற்றும் நடிகர்களைக் கொண்ட தியேட்டர் போன்ற வடிவங்களைக் கொண்டிருந்தது. பொம்மலாட்ட அரங்கில், பொம்மலாட்டக்காரர்களால் "தலைமைப்படுத்தப்பட்ட" பொம்மைகளால் நாடகங்கள் நடத்தப்பட்டன. பொம்மைகளை "பொம்மையாட்டியின்" விரல்களில் வைக்கலாம் அல்லது உயரமான பெட்டியின் வடிவத்தில் செய்யப்பட்ட செயற்கை மேடையில் தரையில் செய்யப்பட்ட பிளவுகள் மூலம் அவற்றை நகர்த்தலாம்.
ஸ்லாவிக் பொம்மை திரையரங்குகள் தொடர்புடையவை மத சடங்குகள்(பிறப்பு காட்சி, ஷாப்கா, பெட்லிகா) அல்லது இயற்கையில் முற்றிலும் பொழுதுபோக்கு, சடங்குகளுடன் தொடர்புடையவை அல்ல. ரஷ்ய பெட்ருஷ்கா தியேட்டர் நாடகத்தின் ஹீரோவை மட்டுமல்ல, ஹீரோவின் பெயருக்குப் பிறகு பெட்ருஷ்கா தியேட்டர் என்று அழைக்கப்படும் தியேட்டரையும் குறிக்கிறது. நேட்டிவிட்டி காட்சி தேவாலயத்தின் செல்வாக்கின் கீழ் எழுந்தால், பழங்காலத்தின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான நாட்டுப்புற மரபுகளை உள்வாங்குகிறது. பேகன் ரஸ்', பின்னர் பார்ஸ்லியின் மினியேச்சர் தியேட்டர் முற்றிலும் நாட்டுப்புற கலை, வடிவத்தில் மற்றும் உள்ளடக்கம் மற்றும் கருத்தியல் நோக்குநிலை ஆகிய இரண்டிலும் உள்ளது. நேட்டிவிட்டி காட்சியில், முக்கிய பணி கிறிஸ்துவின் பிறப்பை அல்லது "ஹேரோட்" நாடகத்தை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துவதாகும். இருப்பினும், நேட்டிவிட்டி காட்சி பெரும்பாலும் கண்காட்சியில் உள்ள பொம்மை தியேட்டருடன் பொதுவான ஒன்றைக் கொண்டிருந்தது. பொம்மலாட்ட நிகழ்ச்சிகளில் மதச்சார்பற்ற மற்றும் ஆன்மீக கலவையானது குறிப்பாக போலந்து தியேட்டர் "கோப்லியானிக்" அல்லது செக் தியேட்டர் "காஷ்பரேக்" இல் தெளிவாக நிரூபிக்கப்பட்டது, இதில் பிரபுக்கள், ஜிப்சிகள், யூதர்கள் நிகழ்த்தினர் மற்றும் ஒரு கோசாக் அல்லது சிப்பாய் அவர்களுடன் வாக்குவாதத்தில் ஈடுபட்டார். . விவசாயிகள் தோன்றினர், அவர்கள் தங்கள் பாடல்களிலும் நடனங்களிலும், முட்டாள் மனிதர்களையும், அதே நேரத்தில், சோம்பேறி மற்றும் குடிகார அடிமைகளையும் கேலி செய்தனர். முடிவில் ஒரு வழிதவறித் தோன்றியது நாட்டுப்புற பாடகர், பாடல்களைப் பாடி, நிகழ்ச்சியில் பங்கேற்பவர்களுக்கு தங்களால் இயன்ற அளவு வெகுமதி அளிக்குமாறு கூடியிருந்தவர்களிடம் கேட்டுக்கொண்டார்.
பெட்ருஷ்கா பொம்மை தியேட்டரில், முக்கிய தீம் சதுரங்கள், முற்றங்கள் மற்றும் கண்காட்சிகளில் நடவடிக்கை. விடுமுறை நாட்களில், பெட்ருஷ்காவின் நடிப்பு மிகவும் பிடித்த பிரபலமான காட்சியாக இருந்தது, பெரும்பாலும் பீப்பாய் உறுப்புடன் இருந்தது, மேலும் பெட்ருஷ்கா அவர்களின் மிகவும் பிரியமான ஹீரோ, தைரியமான மற்றும் நகைச்சுவையானவர், அவர் அனைவரையும் தோற்கடித்தார்: போலீஸ், பாதிரியார்கள், சாத்தான் மற்றும் மரணம் கூட. . உழைக்கும் மக்களின் முரட்டுத்தனமான, அப்பாவியான உருவத்தில், எல்லாவற்றையும் மற்றும் அனைவரையும் வெல்லவும் வெற்றிபெறவும் முடிந்தது, அவரே அழியாதவராக இருப்பார் என்று மக்கள் மத்தியில் உறுதியான நம்பிக்கை இருந்தது. வோக்கோசு உழைக்கும் மக்களைப் பற்றிய கடினமான ஆனால் தெளிவான உருவத்தைக் கொண்டுள்ளது, முதுகுத்தண்டு உழைப்பிலிருந்து அவர்களின் முதுகில் கூம்பு உள்ளது. பெட்ருஷ்காவின் உடைகள் எளிமையானவை, ஆனால் பிரகாசமானவை: அவரது சட்டை பொதுவாக சிவப்பு நிறமாக இருக்கும், மேலும் அவர் தலையில் குஞ்சத்துடன் ஒரு தொப்பியை அணிந்துள்ளார். பொம்மலாட்டக்காரர் ஒருபுறம் வோக்கோசு பொம்மையை வைக்கிறார், மறுபுறம் மற்ற பல்வேறு கதாபாத்திரங்களின் பொம்மைகளை வைக்கிறார்: மாஸ்டர், பாதிரியார், ஜிப்சி, போலீஸ்காரர், சாத்தான், மணமகள், மரணம் மற்றும் பிற பொம்மைகள். பொம்மலாட்டக்காரர் பெட்ருஷ்காவின் சார்பாக வாய்மொழி உரையை நடத்துகிறார். நடிப்பில் உள்ள மற்ற கதாபாத்திரங்கள் பொதுவாக நாடகத்தின் மற்றொரு நடிகரால் குரல் கொடுக்கப்படுகின்றன, அவர் ஆர்கன் வாசித்தார். பார்ஸ்லியின் குரல் அசாதாரணமானது, அது மிகவும் கூர்மையாகவும் சத்தமாகவும் இருக்கிறது, அதனால் அது அனைவருக்கும் கேட்கக்கூடியது, அவரைக் கேட்க விரும்பாதவர்கள் கூட. இந்த நோக்கத்திற்காக, பொம்மலாட்டக்காரர் ஒரு சிறப்பு ஸ்கீக்கரைப் பயன்படுத்துகிறார், அதை அவர் தொடர்ந்து வாயில் வைத்திருக்கிறார்.
மினியேச்சர் தியேட்டரில், தெளிவான நகைச்சுவையுடன் காட்சிகள் விளையாடப்படுகின்றன. "பெட்ருஷ்கா அடிக்கடி ஒரு ஜிப்சியிடம் இருந்து ஒரு சேதமடைந்த குதிரையை வாங்கினார், அதில் அவர் பணக்கார மணமகளை ஈர்க்க சவாரி செய்ய விரும்பினார். ஆனால் துரதிர்ஷ்டவசமான குதிரை வழியில் விழுந்தது, மற்றும் பெட்ருஷ்கா வலியால் பாதிக்கப்பட்டு ஒரு மருத்துவர்-மருந்தாளரை அழைத்தார், ஆனால் மருத்துவர் ஒரு மோசடி செய்பவராக மாறி பணம் எடுத்தார், ஆனால் அவரது மருந்து உதவவில்லை. இங்கே, தவறான நேரத்தில், ஒரு அதிகாரி தோன்றினார், அவர் பெட்ருஷ்காவை ஒரு சிப்பாயாக அழைத்துச் செல்ல முடிவு செய்தார்... இறுதியில், பெட்ருஷ்கா இதனால் சோர்வடைகிறார், மேலும் அவர் ஜிப்சி, மருந்தாளர் மற்றும் அதிகாரியை தனது தடியால் அடிக்கிறார்.
விடுமுறை நாட்களில், அன்று வேடிக்கை கண்காட்சிகள்சாவடிகள் என்று அழைக்கப்படும் லேசான கூரையுடன் சிறிய மர அறைகள் கட்டப்பட்டன. இவை ஒரு பழமையான மேடை மற்றும் அசல் திரையரங்குகள் ஆடிட்டோரியம். சாவடியின் பால்கனியில் இருந்து (பூத் குரைப்பவர்கள், சொர்க்கத்தின் தாத்தாக்கள்) கூச்சல்கள் மற்றும் நகைச்சுவைகளுடன், அவர்கள் பொதுமக்களை தங்கள் மீறமுடியாத சாவடிக்குள் அழைத்தனர். பெரும்பாலும் நிகழ்ச்சிகளில் நடிகர்கள் மேம்படுத்தப்பட்ட உரையை இயல்பில் கூர்மையாக நையாண்டி செய்கிறார்கள்: தேவாலய சேவைகள் மற்றும் சடங்குகளின் கேலிக்கூத்துகள். உதாரணமாக, "பகோமுஷ்கா" நாடகத்தில், திருமணம் ஒரு ஸ்டம்பைச் சுற்றி, ஸ்டம்பின் வழியாக ஒரு தளத்துடன் நடைபெறுகிறது. பெரும்பாலும், நாடகத்தின் ஹீரோக்கள் கலகக்கார விவசாயிகளாக இருந்தனர் ("தி படகு" நாடகத்தில்), இதில் ஹீரோக்கள் கொள்ளையர்கள் "டவுன் தி மதர் வோல்கா" பயணம் செய்தனர், மேலும் அவர்கள் வெறுக்கப்பட்ட நில உரிமையாளர்களை சமாளித்து, அவர்களின் தோட்டங்களை எரித்தனர்.
நாடகக் காட்சிகள் பெரும்பாலும் நாட்டுப்புற நகைச்சுவைகள் மற்றும் விசித்திரக் கதைகளால் நிறைந்திருந்தன, மேலும் பலவிதமான நாட்டுப்புறப் பாடல்கள் மற்றும் இலக்கியக் கவிதைகளை உள்ளடக்கியது. பெட்ருஷ்கா பீப்பிள்ஸ் மினியேச்சர் தியேட்டர் சிறப்பாக இருந்தது பொது முக்கியத்துவம், மக்களின் நம்பிக்கையின் பேச்சாளராக. அதே நேரத்தில், இது ஒரு அற்புதமான நாட்டுப்புற காட்சியாக இருந்தது, அது மிகப்பெரிய உணர்ச்சிகரமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகிறது பரந்த வட்டம்பொது
இப்போதெல்லாம், பெட்ருஷ்கா மினியேச்சர் தியேட்டரின் பங்கு வேகமாக அதிகரித்து வருகிறது, குறிப்பாக இணையத்தின் வரம்பற்ற சாத்தியக்கூறுகளின் வருகையுடன். நாட்டுப்புறவியல் அறிவியல் வளர்ச்சியில் நீண்ட தூரம் வந்து இப்போது அதை நோக்கி விரைந்துள்ளது முன்னோடியில்லாத உயரம். நாட்டுப்புறக் கதைகளில், குறிப்பாக விசித்திரக் கதைகளில் குறிப்பிடத்தக்க வகையிலான கதைக்களங்கள் மற்றும் ஹீரோக்களின் வகைகளின் விரிவான விளக்கங்கள் மற்றும் முறைப்படுத்தல் ஏற்கனவே செய்யப்பட்டுள்ளன. பெட்ருஷ்காவின் மினியேச்சர் தியேட்டரில் குறிப்பாக ஆர்வம் காட்டப்பட்டது சமீபத்தில். பெட்ருஷ்காவின் நிகழ்ச்சிகளுக்காக புதிய படைப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன, இது பலமுனை உலகின் நவீன வாழ்க்கையை பிரதிபலிக்கிறது.
என்ற போதிலும் வரலாற்று வளர்ச்சிமக்கள் பொதுவான கலாச்சார பாரம்பரியம், மாற்றங்களைச் சந்தித்து வருகிறது, ஆனால் நோக்கங்கள், ஹீரோக்கள் மற்றும் தனிநபர்களின் பொதுவான தன்மை இன்னும் உள்ளது. வெளிப்படையான வழிமுறைகள்நாட்டுப்புறக் கதைகளில் ஸ்லாவிக் மக்கள்தெளிவாக தெரியும். இது அவர்களின் சமூகங்கள் என்பதன் மூலம் விளக்கப்படுகிறது கலாச்சார வளர்ச்சிகள்ஒத்த படிகள் வழியாக செல்லுங்கள். பொம்மை தியேட்டர்களின் வளர்ச்சி, பல்வேறு நாடுகளிடையே மினியேச்சர்கள் நிறைய உள்ளன என்பது குறிப்பிடத்தக்கது பொதுவான அம்சங்கள். எடுத்துக்காட்டாக, ஜப்பானிய பொம்மை தியேட்டர் எங்கள் ஸ்லாவிக் பயண மினியேச்சர் பொம்மை தியேட்டர்களுடன் பல பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது.
பப்பட் தியேட்டர் என்பது மினியேச்சரில் வாழும் திரையரங்கு, சில சமயங்களில் இன்னும் சக்திவாய்ந்த மற்றும் வெளிப்படையானது, நாம் பின்னர் பார்ப்போம். பழங்கால உலகம் மினியேச்சர் பொம்மை தியேட்டரை நன்கு அறிந்திருந்தது மட்டுமல்லாமல், அதன் மதிப்பையும் அறிந்திருந்தது. கிரேக்கர்களிடையே, பொம்மலாட்டங்கள் நேரலை அரங்கில் தொடர்ந்து அரிஸ்டோபேன்ஸின் நகைச்சுவைகளை விளையாடின. பின்னர், ரோமானிய ஆட்சியின் போது, ​​பொம்மை தியேட்டர், நேரடி தியேட்டர் போன்ற, சிதைந்து விழுந்தது. ரோமில், அமைதியான பொம்மைகளுக்கு முன்னுரிமை அளிக்கப்படுகிறது: ஏகாதிபத்திய சகாப்தத்தில் மைம் நிகழ்ச்சிகள் மற்றும் பாலே மேடையில் தோன்றும். இவ்வாறு, இல் பண்டைய உலகம்ஒரு தெய்வத்தின் அசல் உருவத்திலிருந்து பொம்மைகள், ஒரு வழிபாட்டுப் பொருளிலிருந்து, பொழுதுபோக்கு வகைக்கு மாற்றப்பட்டன, சில நேரங்களில் மிகவும் அடக்கமற்றவை. கிறிஸ்தவ ஐரோப்பாவிலும் இதையே பார்ப்போம்.
முதலில், பொம்மலாட்டம், அவற்றின் பெயரே குறிப்பிடுகிறது: "லெஸ் மரியன்ஸ்", "லெஸ் மரியோட்ஸ்", "லெஸ் மரியோனெட்டஸ்", பிரபலமான கிறிஸ்துமஸ் நாடகத்தில் கன்னி மேரியின் படங்கள்; மக்கள் தங்களைத் தாங்களே பேசத் துணியவில்லை நடிகர்கள்மர்மங்களில், சிலைகள் செயல்பட விட்டு, முதலில் அசைவில்லாமல், பின்னர் செயற்கையாக இயக்கத்தில் அமைக்கப்பட்டது. மர்மம் மேலும் வளர்ந்தபோது, ​​​​பொம்மைகள் கிறிஸ்துமஸ் நாடகத்தின் நடிப்புடன் இன்னும் எஞ்சியிருந்தன, இது நேட்டிவிட்டி காட்சியில் இன்றும் உள்ளது. படிப்படியாக, ஒரு நையாண்டி உறுப்பு இடைக்கால மர்மங்களின் தீவிர சூழ்நிலையில் நுழைந்தது, விரைவில், புனிதமான கதைகள் மற்றும் அவற்றின் ஹீரோக்களுடன், பொம்மை மேடையில் கோமாளி கேலிக்கூத்துகள் தோன்றின. வித்தைக்காரர்கள் மற்றும் பஃபூன்கள் தங்கள் வேடிக்கையான, சில சமயங்களில் சிடுமூஞ்சித்தனமான, நகைச்சுவைகளை மர நடிகர்களின் வாயில் போட்டு, ஐரோப்பா முழுவதும் பொம்மை நாடகத்தை பரப்பினர். 12 ஆம் நூற்றாண்டின் ஜெர்மன் கையெழுத்துப் பிரதியில் பாதுகாக்கப்பட்ட ஒரு பொம்மை மேசையின் படம், இரண்டு நபர்களை நோக்கி குறுக்காக நீட்டப்பட்ட சரங்களால் இயக்கப்படும் இரண்டு கசப்பான பொம்மைகளைக் காட்டுகிறது; அவர்கள் சண்டையிடும் போர்வீரர்களாகவோ அல்லது விவாதிப்பவர்களாகவோ சித்தரிக்கப்பட்டனர் மற்றும் நகைச்சுவைகள் மற்றும் சிலேடைகளால் தெளிக்கப்பட்டனர்.
இளவரசர் ஐ.எம். டோல்கோருக்கி இந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் மக்களின் பொதுவான பொழுதுபோக்கு என பொம்மலாட்டம் பற்றி பேசினார். நிஸ்னி நோவ்கோரோட் கண்காட்சியில் அவர் பார்த்த பொம்மலாட்ட நிகழ்ச்சியின் பதிவுகளை அவர் தனது நாட்குறிப்பில் விவரிக்கிறார்: “கும்பல் அதன் காட்சிகளில் கலந்துகொள்ள அவசரத்தில் உள்ளது: பல பொம்மை நகைச்சுவைகள், கரடிகள், ஒட்டகங்கள், குரங்குகள் மற்றும் எருமைகள் கொண்டுவரப்படுகின்றன. அதற்கு. இந்த வேடிக்கையில் இருந்து, நான் ஒரு பொம்மை நகைச்சுவைக்கு செல்ல நேர்ந்தது. விவரிக்க எதுவும் இல்லை: அது என்ன என்பதை எல்லோரும் பார்த்திருக்கிறார்கள்; என்னைப் பொறுத்தவரை, வழங்குபவர் மற்றும் பார்ப்பவர்களை விட வேடிக்கையானது எதுவும் இல்லை. வயலினில் கொம்பு ஒலிக்கிறது; உரிமையாளர், பொம்மைகளை விடுவித்து, அவர்களுக்காக ஒரு உரையாடலை நடத்துகிறார், எல்லா வகையான முட்டாள்தனங்களும் நிறைந்தவை. பொம்மைகள், இதற்கிடையில், தங்கள் நெற்றியில் கிளிக் செய்யவும், பார்வையாளர்கள் சிரிக்கிறார்கள் மற்றும் மிகவும் மகிழ்ச்சியாக இருக்கிறார்கள். அத்தகைய விளையாட்டுகளில் அவர்கள் ஒரு துறவியை அறிமுகப்படுத்தி அவரை ஒரு சிரிப்புப் பொருளாக மாற்றுவது எனக்கு எப்போதும் விசித்திரமாகத் தோன்றியது. கசாக் இல்லாமல் பொம்மை நகைச்சுவை இல்லை.
"சொர்க்கத்தின் பிரதிநிதித்துவத்தின் அடிப்படையானது ஆதாம் மற்றும் ஏவாளைப் பற்றிய "சொர்க்க நடவடிக்கை" ஆகும், அங்கு நகைச்சுவை பாத்திரம் பிசாசாலும் ஓரளவு மனித இனத்தின் முன்னோடிகளாலும் செய்யப்படுகிறது. நேட்டிவிட்டி காட்சி போன்ற புதிய நகைச்சுவைக் காட்சிகளுடன் படிப்படியாக மிகவும் சிக்கலானதாக மாறியது, "பரலோக செயல்திறன்" மறைந்துவிட்டது, மேலும் முற்றிலும் மதச்சார்பற்ற உள்ளடக்கத்தின் படங்கள் மட்டுமே அதில் எஞ்சியுள்ளன." ரேக்கின் சாதனம் மிகவும் எளிமையானது: இது முன் இரண்டு பூதக்கண்ணாடிகள் கொண்ட ஒரு சிறிய பெட்டி; கண்ணாடிகளின் எண்ணிக்கையைப் போலவே அதன் பரிமாணங்களும் மாறுபடும். அதன் உள்ளே, ஒரு நீளமான துண்டு ஒரு தண்டிலிருந்து இன்னொரு தண்டுக்குத் திருப்பி, வெவ்வேறு நகரங்கள், பெரிய மனிதர்களின் படங்கள் மற்றும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளிலிருந்து ஒன்றாக ஒட்டப்படுகிறது. வரலாற்று நிகழ்வுகள். ஓவியங்கள் பெட்டியின் மேலே ஒரு சிறப்பு கோபுரத்தில் வைக்கப்பட்டு, கயிறுகளில் படிப்படியாக குறைக்கப்பட்டு, ஒரு பார்வைக்கு பதிலாக மற்றொரு பார்வைக்கு பதிலாக. பார்வையாளர்கள் கண்ணாடியைப் பார்க்கிறார்கள், ரேஷ்னிக் படங்களை நகர்த்தி ஒவ்வொரு புதிய எண்ணுக்கும் ஒரு பழமொழி சொல்கிறார்:
- இங்கே அவர் வசிக்கும் வியன்னா நகரம் அழகான எலெனா;
- இங்கே வார்சா, பாட்டி கரடுமுரடானவர்;
- இங்கே, தாய்மார்களே, பெர்லின் நகரம், ஒரு மனிதர் இங்கே வசிக்கிறார், அவர் தலையில் மூன்று முடிகள், அவர் முப்பத்து மூன்று குரல்களில் பாடுகிறார்!
- ஆனால் இங்கே பாரிஸ் நகரம் உள்ளது, நீங்கள் நுழைந்தவுடன், நீங்கள் அதிலிருந்து விலகிவிடுவீர்கள்; இங்குதான் எங்கள் ரஷ்ய பிரபுக்கள் பணம் செலவழிக்க வருகிறார்கள்: அவர்கள் தங்க மூட்டையுடன் சென்று ஒரு குச்சியுடன் கால் நடையாகத் திரும்புகிறார்கள்!
- இங்கே, தாய்மார்களே, ரோம் நகரம், ரோமின் போப் இங்கே வாழ்கிறார், துடைக்கப்பட்ட பாதம்!
முடிவில், ஒரு கோமாளி, அல்லது இரண்டு, நடனம், பார்வையாளர்களின் பொழுதுபோக்கிற்காக மணி அடிக்கும். கொடுக்கப்பட்ட எடுத்துக்காட்டுகளிலிருந்து பார்க்க முடியும், சொர்க்க யோசனைகளின் உரை பிரபலமான அச்சிட்டுகளிலிருந்து எடுக்கப்பட்டது: அதே பாணி, அதே நகைச்சுவை மற்றும் அப்பாவித்தனமான செயல்கள். இந்த உரைகள் பஃபூன் கேம்கள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளின் எச்சங்களை பிரதிநிதித்துவப்படுத்துகின்றன மற்றும் பொம்மை தியேட்டர் மற்றும் பிரபலமான அச்சிட்டுகளின் தொடர்புகளின் விளைவாக இருக்கலாம், இது பஃபூன் கேலிக்கூத்துகளின் எச்சங்களை பாதுகாக்கிறது. "இப்போது ரஜோக் அதன் மத தோற்றத்தை நினைவூட்டவில்லை, மேலும் இது ஒரு பரவலான மற்றும் பிரியமான இனமாகும். நாட்டுப்புற நகைச்சுவை, புகழ்பெற்ற "Petrushka" உடன் வழங்கப்பட்ட ஓவியங்களின் தன்மையில் ஒன்றிணைத்தல்.
நன்கு அறியப்பட்ட "வோக்கோசு", இரண்டு நூற்றாண்டுகளாக வாழ்ந்த பிறகு, கிட்டத்தட்ட மாறாமல் நம்மிடம் வந்துவிட்டது; அவர் ஒரு ரஷ்ய பஃபூனின் அம்சங்களை எடுத்துக் கொண்டார், இந்த வடிவத்தில் ரஷ்யா முழுவதும் பரவினார்.

எங்கள் நவீன பயண பொம்மை தியேட்டரின் அமைப்பு மிகவும் எளிமையானது. சாயமிடப்பட்ட தாள் இரண்டு குச்சிகளில் தொங்கவிடப்பட்டுள்ளது, இந்த தாளின் பின்னால் இருந்து பொம்மலாட்டக்காரர் தனது பொம்மைகளைக் காட்டி தனது நிகழ்ச்சிகளை நிகழ்த்துகிறார். பொம்மைகள் நடனமாடுகின்றன. பெரும்பாலும், பொம்மைகள் இப்போது திரைக்குப் பின்னால் இருந்து காட்டப்படுகின்றன, அவை ஒழுங்கமைக்கப்படும்போது, ​​​​ஒரு டெட்ராஹெட்ரானை உருவாக்குகின்றன, அதன் உள்ளே ஒரு பெட்டி உள்ளது, அங்கு, ஆர்னெஸ்ட் ஜெக்னோவிட்சரின் அடையாள விளக்கத்தின்படி, பொம்மைகளின் “ஷவர்” அமைந்துள்ளது. நேட்டிவிட்டி காட்சியில் இருப்பது போல, பொம்மைகள் திரையின் பின்னால் இருந்து கம்பிகளில் நீண்டு செல்லவில்லை, ஆனால் முற்றிலும் வித்தியாசமாக செய்யப்படுகின்றன: பொம்மைகளுக்கு உடல் இல்லை, ஆனால் ஒரே ஒரு தலை மரம் அல்லது அட்டையால் ஆனது, அதில் ஒரு ஆடை தைக்கப்படுகிறது; ஆயுதங்களுக்குப் பதிலாக, இறுதியில் ஒரு சிறிய கையுடன் வெற்று சட்டைகள் உள்ளன, அவை மரத்தால் செய்யப்பட்டவை. பொம்மலாட்டக்காரர் தனது ஆள்காட்டி விரலை பொம்மையின் வெற்றுத் தலையிலும், அவரது கட்டைவிரல் மற்றும் நடுவிரல்களை சட்டைகளிலும் ஒட்டுகிறார்; அவர் வழக்கமாக ஒவ்வொரு கையிலும் ஒரு பொம்மையை வைப்பார், இதனால் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு பொம்மைகளுடன் செயல்படுவார். திரைக்கு அருகில் பார்வையாளர்கள் கூட்டம் கூடுகிறது. பீப்பாய் உறுப்பு ஒரு பாடலை இசைக்கிறது, திரைக்குப் பின்னால் இருந்து பார்ஸ்லி மற்றும் அவரது சத்தம் கேட்கிறது. கரகரப்பான குரல், ஒரு பீப்பாய் உறுப்புடன் சேர்ந்து பாடுவது. அவர் பொம்மலாட்டக்காரரின் வாயில் "ஸ்கீக்கர்" ஐப் பயன்படுத்தி சத்தமாக விசில் அடிக்கிறார். திடீரென்று பெட்ருஷ்கா திரைக்குப் பின்னால் இருந்து குதித்து பார்வையாளர்களை வாழ்த்துகிறார்: “வணக்கம், தாய்மார்களே! நான் கோஸ்டினி டுவோரிலிருந்து இங்கு வந்தேன், என்னை ஒரு சமையற்காரனாக அமர்த்திக் கொள்ள - ஹேசல் க்ரூஸ் வறுக்கவும், பாக்கெட்டுகளைத் துடைக்கவும்!..”

எகிப்தில் அகழ்வாராய்ச்சியின் போது, ​​​​அன்டினோயாவுக்கு அருகில், 1904 ஆம் ஆண்டில் ஒரு பொம்மை அரங்கம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, இது முன்னர் நமக்குத் தெரிந்த மிகப் பழமையான பொம்மை தியேட்டர், இது கிமு 16 ஆம் நூற்றாண்டுக்கு முந்தையது.

பெட்ருஷ்கா பொம்மை அதன் முக்கால்வாசி உயரத்தில் திரைக்குப் பின்னால் இருந்து காட்டப்படுகிறது. அவள் திரைக்குப் பின்னால், அதன் மேல் விளிம்பிற்கு சற்றுக் கீழே அமைந்துள்ள ஒரு கற்பனைத் தளத்தில் நடப்பது போல் தெரிகிறது. பொம்மையின் நடையைக் காண்பிப்பதற்காக, நடிகர் திரைக்குப் பின்னால் சிறிய படிகளில் நகர்வார் அல்லது பொம்மை அணிந்திருக்கும் கையை அசைப்பார். பொம்மைகளில் நம்பத்தகுந்த நடையை அடைவது எளிதான பணி அல்ல, நீங்கள் அதில் தீவிரமாக வேலை செய்ய வேண்டும்.

IN நாட்டுப்புற கலைஎன்பதும் தெரிந்தது பப்பட் தியேட்டர்: மரியோனெட் தியேட்டர்(அதில் பொம்மைகள் நூல்களைப் பயன்படுத்தி கட்டுப்படுத்தப்பட்டன) பெட்ருஷ்கா தியேட்டர்கையுறை பொம்மைகளுடன் (பொம்மைகள் பொம்மலாட்டக்காரரின் விரல்களில் வைக்கப்பட்டன) மற்றும் பிறப்பு காட்சி(அதில், பொம்மைகள் தண்டுகளில் சரி செய்யப்பட்டு, பெட்டிகளில் உள்ள இடங்களுடன் நகர்த்தப்பட்டன).

பார்ஸ்லி தியேட்டர் குறிப்பாக மக்களால் விரும்பப்பட்டது. 19 ஆம் நூற்றாண்டில், பெட்ருஷ்கா தியேட்டர் ரஷ்யாவில் மிகவும் பிரபலமான மற்றும் பரவலான பொம்மை தியேட்டராக இருந்தது. இது ஒரு ஒளி மடிப்புத் திரை, பல பொம்மைகளைக் கொண்ட ஒரு பெட்டி (வழக்கமாக எழுத்துக்களின் எண்ணிக்கை 7 முதல் 20 வரை இருக்கும்), ஒரு பீப்பாய் உறுப்பு மற்றும் சிறிய முட்டுகள் (குச்சிகள் அல்லது பட்டன்கள், ராட்டில்ஸ், ரோலிங் பின்கள் போன்றவை) ஆகியவற்றைக் கொண்டிருந்தது. பார்ஸ்லி தியேட்டருக்கு இயற்கைக்காட்சி தெரியாது. பொம்மலாட்டக்காரர், ஒரு இசைக்கலைஞருடன், பொதுவாக ஒரு உறுப்பு சாணை, முற்றத்திலிருந்து முற்றத்திற்கு நடந்து பெட்ருஷ்காவின் பாரம்பரிய நிகழ்ச்சிகளை வழங்கினார். நாட்டுப்புற விழாக்கள் மற்றும் திருவிழாக்களின் போது அவரை எப்போதும் காணலாம். முக்கிய கதாபாத்திரம் பெட்ருஷ்கா, அதன் பிறகு தியேட்டருக்கு பெயரிடப்பட்டது. இந்த ஹீரோ பியோட்ர் இவனோவிச் உக்சுசோவ், பியோட்ர் பெட்ரோவிச் சமோவரோவ் போன்றவர்கள் என்றும் அழைக்கப்பட்டார். இத்தாலிய பொம்மை தியேட்டர் புல்சினெல்லோவின் செல்வாக்கின் கீழ் இது எழுந்தது, இத்தாலியர்கள் பெரும்பாலும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மற்றும் பிற நகரங்களில் நிகழ்த்தினர்.

பெட்ருஷ்கா தியேட்டரில் தனி நையாண்டி காட்சிகள் வழங்கப்பட்டன. ஏ.எம். "வெல்லமுடியாத பொம்மை ஹீரோ அனைவரையும் தோற்கடித்தார்: பாதிரியார்கள், போலீஸ், பிசாசு மற்றும் மரணம்" என்று கோர்க்கி குறிப்பிட்டார். 1

இப்படித்தான் டி.ஏ. பெட்ருஷ்கா தியேட்டரில் ரோவின்ஸ்கியின் நடிப்பு, அவர் கண்டார்:

"இந்த நகைச்சுவையானது நோவின்ஸ்கிக்கு அருகில் உள்ள மாஸ்கோவில் விளையாடப்படுகிறது, [...] அதன் உள்ளடக்கம் மிகவும் எளிமையானது: முதலில் பெட்ருஷ்கா தோன்றுகிறார், வசனங்களில் எல்லா வகையான முட்டாள்தனங்களும் உள்ளன, அவரது மூக்கில் துருவல் மற்றும் நாசி - உரையாடல் தட்டச்சுப்பொறி மூலம் நடத்தப்படுகிறது. அவரது வாயின் மேற்கூரை, பிரஞ்சு மற்றும் இத்தாலியர்களைப் போலவே, அதே வழியில், பெட்ருஷ்காவுக்கு ஒரு குதிரையை வழங்குகிறது, மேலும் பெட்ருஷ்கா அதை பரிசோதித்து, முதலில் மூக்கில் இருந்து உதைகளைப் பெறுகிறார். வயிற்றில் முழு நகைச்சுவையும் உள்ளது, அவை பார்வையாளர்களுக்கு மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மற்றும் அபத்தமான பகுதியாகும் ஒரு குதிரை வாங்கும்போது, ​​​​அவர் பெட்ருஷ்காவை தூக்கி எறிந்துவிட்டு ஓடுகிறார், மேலும் ஒரு நல்ல சக மருத்துவரின் அகால மரணத்திற்காக அவர் புலம்புகிறார்.

எங்கே வலிக்கிறது?

இங்கேயே!

மற்றும் இங்கே?

வோக்கோசில் உள்ள அனைத்தும் வலிக்கிறது என்று மாறிவிடும். ஆனால் டாக்டர் ஒரு மென்மையான இடத்தை அடைந்ததும், பெட்ருஷ்கா குதித்து காதில் அடிக்கிறார்; மருத்துவர் மீண்டும் சண்டையிடுகிறார், ஒரு சண்டை வெடிக்கிறது, எங்கிருந்தோ ஒரு குச்சி தோன்றுகிறது, அதன் மூலம் பெட்ருஷ்கா இறுதியாக டாக்டரை அமைதிப்படுத்துகிறார்.

நீங்கள் என்ன வகையான மருத்துவர், ”எங்கே வலிக்கிறது என்று கேட்டால் பார்ஸ்லி அவரிடம் கத்துகிறார். எதற்காக படித்தாய்? அது எங்கே வலிக்கிறது என்பதை நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்!

இன்னும் சில நிமிடங்கள் - க்வார்டால்னி, அல்லது, கைப்பாவை சொற்களில், "அபாயகரமான அதிகாரி" தோன்றும். மேடையில் ஒரு இறந்த உடல் இருப்பதால், பெட்ருஷ்கா கடுமையான விசாரணைக்கு உட்படுத்தப்படுகிறார் (மூன்றில்):

டாக்டரை ஏன் கொன்றாய்?

பதில் (மூக்கில்):

ஏனென்றால், அவர் தனது அறிவியலை நன்கு அறிந்திருக்கவில்லை - அவர் அணிந்திருப்பதைப் பார்க்கிறார், அதைப் பார்க்கவில்லை, மேலும் அவரிடம் கேட்கிறார்.

வார்த்தைக்கு வார்த்தை, பெட்ருஷ்கா ஃபால்னியின் விசாரணையை விரும்பவில்லை என்பது தெளிவாகிறது. அவர் பழைய குச்சியைக் கைப்பற்றுகிறார், மேலும் ஒரு சண்டை ஏற்படுகிறது, இது ஃபெடலின் அழிவு மற்றும் வெளியேற்றத்தில் முடிவடைகிறது, பார்வையாளர்களின் பொதுவான மகிழ்ச்சிக்கு; பொலிஸாருக்கு எதிரான இந்த பொம்மை போராட்டம் பொதுவாக பொதுமக்களிடையே உண்மையான பரபரப்பை ஏற்படுத்துகிறது.

நாடகம், முடிந்துவிட்டதாகத் தோன்றும்; ஆனால் பார்ஸ்லியை என்ன செய்வது? பின்னர் ஒரு மர பூடில் நாய் மேடையில் ஓடுகிறது, அதன் வால் மற்றும் கால்களில் சாட்டையடிக்கப்பட்ட பருத்தி கம்பளி துண்டுகளால் ஒட்டப்பட்டு, அதன் முழு வலிமையுடன் குரைக்கத் தொடங்குகிறது (குரைப்பது கீழே உள்ள ஹஸ்கியால் செய்யப்படுகிறது).

குட்டி அன்பே, பார்ஸ்லி அவளைப் பார்த்து, "என்னுடன் வாழலாம், நான் உனக்கு பூனை இறைச்சியை ஊட்டுகிறேன்."

ஆனால் ஷவோச்கா, வெளிப்படையான காரணமின்றி, பெட்ருஷ்காவை மூக்கால் பிடிக்கிறார்; பக்கவாட்டில் வோக்கோசு, அவள் அவன் கையை எடுத்துக்கொள்கிறாள், அவன் அதை மற்றொன்றுக்கு எடுத்துக்கொள்கிறாள், அவள் மீண்டும் அவனுடைய மூக்கைப் பிடிக்கிறாள்; இறுதியாக, பெட்ருஷ்கா ஒரு வெட்கக்கேடான விமானத்திற்கு செல்கிறார். அங்குதான் நகைச்சுவை முடிகிறது. நிறைய பார்வையாளர்கள் மற்றும் பெட்ருஷ்கின் மேட்ச்மேக்கர் இருந்தால், அதாவது. முக்கிய நகைச்சுவை நடிகருக்கு ஓட்கா வழங்கப்படுகிறது, அதன் பிறகு ஒரு சிறப்பு இடைவேளை என்று அழைக்கப்படும் பார்ஸ்லியின் திருமணம். இதில் சதி இல்லை, ஆனால் நிறைய செயல் உள்ளது. Petrushka அவரது மணமகள் Varyusha அழைத்து வரப்பட்டார்; அவன் அவளை ஒரு குதிரை போல் பரிசோதிக்கிறான். பெட்ருஷ்கா வர்யுஷ்காவை மிகவும் விரும்பினார், மேலும் திருமணத்திற்காக காத்திருப்பதை அவரால் தாங்க முடியவில்லை, அதனால்தான் அவர் அவளிடம் கெஞ்சத் தொடங்குகிறார்: "உன்னை தியாகம் செய், வர்யுஷ்கா!" பின்னர் இறுதிக் காட்சி நிகழ்கிறது, அதில் நியாயமான செக்ஸ் இருக்க முடியாது. இது ஏற்கனவே செயல்திறனின் உண்மையான மற்றும் "கடைசி முடிவு" ஆகும்; பின்னர் பெட்ருஷ்கா சாவடியின் வெளிப்புற நிலைக்குச் சென்று எல்லா வகையான முட்டாள்தனங்களையும் பொய்யாக்கி பார்வையாளர்களை ஒரு புதிய நிகழ்ச்சிக்கு அழைக்கிறார்.

நாடகத்தின் செயல்களுக்கு இடையிலான இடைவெளியில், இரண்டு அரபோக்கின் நடனங்கள் வழக்கமாக வழங்கப்படுகின்றன, சில சமயங்களில் ஒரு பாம்பினால் கடிக்கப்பட்ட ஒரு பெண்ணைப் பற்றிய முழு இடைக்கணிப்பு (ஈவ்?); இங்கே, இறுதியாக, இரண்டு பக்லியாச்சிகள் பந்துகள் மற்றும் ஒரு குச்சியுடன் விளையாடுவதைக் காட்டுகிறார்கள். பிந்தையது அனுபவம் வாய்ந்த பொம்மலாட்டக்காரர்களிடமிருந்து மிகவும் புத்திசாலித்தனமாகவும் வேடிக்கையாகவும் வெளிவருகிறது: பொம்மைக்கு உடல் இல்லை, ஆனால் ஒரு போலி எளிய பாவாடை மட்டுமே, அதற்கு மேல் ஒரு வெற்று அட்டை தலை தைக்கப்படுகிறது, மேலும் கைகள் காலியாக, பக்கங்களிலும். பொம்மலாட்டக்காரர் ஆள்காட்டி விரலை பொம்மையின் தலையிலும், முதல் மற்றும் மூன்றாவது விரல்களை கைகளிலும் ஒட்டுகிறார்; அவர் வழக்கமாக ஒவ்வொரு கையிலும் ஒரு பொம்மையை வைப்பார், இதனால் ஒரே நேரத்தில் இரண்டு பொம்மைகளுடன் செயல்படுவார். பொம்மை நகைச்சுவையின் போது எப்போதும் ஒரு பீப்பாய் உறுப்பு, பழைய கிளாசிக் பேக் பைப்புகள், வீணை மற்றும் விசில் ஆகியவற்றை மாற்றுகிறது; அதே நேரத்தில், உறுப்பு சாணை ஒரு "தூண்டுதல்" ஆக செயல்படுகிறது, அதாவது. பெட்ருஷ்காவுடன் உரையாடல்களில் நுழைந்து, அவரிடம் கேள்விகளைக் கேட்டு, தனது பொய்களை நிறுத்தாமல் தொடருமாறு அவரைத் தூண்டுகிறார்." 2