போருக்குப் பிந்தைய இலக்கியத்தில் இரண்டாம் உலகப் போரின் தீம். புனைகதையில் பெரும் தேசபக்தி போர்

"ரஷ்யாவின் வரலாறு" பாடத்தில்

தலைப்பில்: "அருமை தேசபக்தி போர்இலக்கியம் மற்றும் சினிமாவில் ”

1. இலக்கியம் மற்றும் போர்

சோவியத் மக்களின் பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ​​​​எழுத்தாளர் மற்றும் கவிஞரின் பேனா, கலைஞரின் தூரிகை, சிற்பியின் உளி மற்றும் கேமராமேனின் கேமரா ஆகியவை வெறுக்கப்பட்ட எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தில் கூர்மையான ஆயுதங்களாக மாறியது. பல இலக்கிய மற்றும் கலைப் பிரமுகர்கள் பேனா மற்றும் தூரிகையைப் பயன்படுத்துவதைக் காட்டிலும் குறைவான திறமையுடன் ஒரு பயோனெட் மற்றும் இயந்திர துப்பாக்கியைப் பயன்படுத்தினர். அவர்கள் போராளிகள், தளபதிகள் மற்றும் செயலில் உள்ள இராணுவத்தின் அரசியல் ஊழியர்களின் ஒற்றை அமைப்பில் போராடினர்.

ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்டோர் முன்னே சென்றனர் சோவியத் எழுத்தாளர்கள்மற்றும் அவர்களில் M. Bazhan, A. Bezymensky, P. Brovka, V. Vishnevsky, A. Gaidar, V. Grossman, E. Dolmatovsky, A. Korneychuk, V. Kozhevnikov, K. Krapiva, Yu. Krymov, M. Lynkov , S. Mikhalkov, P. Pavlenko, E. பெட்ரோவ். A. Prokofiev, V. Sayanov, M. Svetlov, K. Simonov, L. Slavin, V. Stavsky, A. Surkov, M. டேங்க், A. Tvardovsky, N. Tikhonov, M. Sholokhov. கலைஞர்கள் சங்கத்தின் 900 உறுப்பினர்கள், கிரேகோவின் பெயரிடப்பட்ட முழு இராணுவ ஸ்டுடியோவும் முன்னால் சென்றனர். இசையமைப்பாளர்கள் ஏ. அலெக்ஸாண்ட்ரோவ், வி.முரடேலி மற்றும் பலர் முன்னால் சென்றனர்; கலைஞர்கள் P. Sokolov-Skalya, B. Prorokov, P. Shukhmin மற்றும் பலர்; கலைஞர்கள் K. Baiseitova, E. Gogoleva, I. Ilyinsky, G. Yura மற்றும் பலர்.

பல எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கலைஞர்கள் செயலில் உள்ள மருத்துவர்களின் எதிர்ப்பு இராணுவத்திற்கு செல்லும் வழியில் கடுமையான தடைகளைத் தாண்டினர். பழைய கடுமையான மூளையதிர்ச்சி காரணமாக ஏ. கெய்டருக்கு முன்னால் செல்ல அனுமதிக்கப்படவில்லை, ஒய். இங்கா - காசநோய் காரணமாக, ஜே. அல்டௌசென் - இதய நோய் காரணமாக, இ. கசகேவிச் உடல்நலக் காரணங்களுக்காக போர் சேவையில் இருந்து விடுவிக்கப்பட்டார். பின்புறத்தில் அமைந்துள்ள ஒரு இராணுவ செய்தித்தாளின் தலையங்க அலுவலகத்தின் பணியாளராக மட்டுமே ஆக வேண்டும். விரைவில், யாருடைய அனுமதியும் இல்லாமல், அவர் இந்த செய்தித்தாளில் இருந்து அதிரடி இராணுவத்திற்கு மாறி, தைரியமான உளவுத்துறை அதிகாரியாக ஆனார்.

275 எழுத்தாளர்கள் தங்கள் தாய்நாட்டின் சுதந்திரத்திற்காகவும் சுதந்திரத்திற்காகவும் தங்கள் உயிரைக் கொடுத்தனர். 500 எழுத்தாளர்களுக்கு இராணுவ ஆணைகள் மற்றும் பதக்கங்கள் வழங்கப்பட்டன, அவர்களில் 10 பேர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் ஹீரோக்கள் ஆனார்கள்.

முன்னணி எழுத்தாளர்கள் பெரும் தேசபக்தி போரின் முனைகளில் பல வீரச் செயல்களைச் செய்தனர். அவர்களின் வாழ்க்கையும் அவர்களின் பெயர்களும் சோவியத் மக்களின் நினைவில் என்றென்றும் பொறிக்கப்பட்டுள்ளன. S. Borzenko Kerch தீபகற்பத்தில் தரையிறங்குவதில் முன்னணியில் இருந்தார். 40 நாட்கள் இரவும் பகலும் அவர் தொடர்ச்சியான போர்களில் இருந்தார். அவருக்கு சோவியத் ஒன்றியத்தின் ஹீரோ என்ற பட்டம் வழங்கப்பட்டது. எழுத்தாளர் எவ்ஜெனி பெட்ரோவ் தனது வீரமிக்க போராட்டத்தின் கடைசி நாட்களில் செவாஸ்டோபோல் முற்றுகையிடப்பட்டார். யூ. க்ரைமோவ் ஒரு போராளிகளின் பின்வாங்கலை லேசான இயந்திர துப்பாக்கியால் மறைக்கும் போது இறந்தார். A. கெய்டர் ஒரு ஜெர்மன் இயந்திர துப்பாக்கியின் தோட்டாக்களுக்கு அடியில் நின்று தனது சக கட்சிக்காரர்களை ஆபத்தைப் பற்றி எச்சரித்தார். B. Lapin மற்றவர்களுடன் சுற்றிவளைப்பை விட்டு வெளியேறவில்லை, ஆனால் அவரது தீவிரமாக காயமடைந்த நண்பர் Z. Khatsrevin ஐ விட்டு வெளியேற மறுத்து, உறுதியான மரணத்தில் இருந்தார். J. Altauzen சுற்றிவளைப்பில் இருந்து விமானத்தில் பறக்க மறுத்து போரில் இறந்தார். நீர்மூழ்கிக் கப்பலின் குழுவினருடன் சேர்ந்து, ஏ. லெபடேவ் கடற்பரப்பில் மரணத்தை சந்தித்தார். பாசிச நிலவறைகளில் மூசா ஜலீல் செய்த சாதனையை உலகமே அறியும்.

சோவியத் எழுத்தாளர்களும் சிறந்த இலக்கிய சாதனைகளை நிகழ்த்தினர். போரின் முதல் மணி நேரத்திலிருந்து, அவர்கள் சோவியத் மக்களுக்கு - முன்னால் உள்ள வீரர்கள் மற்றும் பின்பக்கத் தொழிலாளர்கள், மிகவும் தேவைப்படும் - ஒரு சண்டை கலைச் சொல்லைக் கொடுத்தனர்.

இயல்பிலேயே அமைதியை விரும்பும் ஒரு சோவியத் நபருக்கு, நிலைமையின் தீவிரத்தை புரிந்துகொள்வதும், எதிரியின் மீதான வெறுப்புணர்ச்சியால் நிரப்பப்படுவதும் கடினமாக இருந்தது. இங்கே அவரது ஆன்மாவின் ஆழத்திற்கு ஒரு உமிழும் வார்த்தையுடன் ஊடுருவி, மூளையின் ஒவ்வொரு சுழற்சிக்கும் தாய்நாட்டின் தைரியமான பாதுகாப்பின் அவசியத்தின் விழிப்புணர்வை வெளிப்படுத்தவும், இதயங்களில் ஒரு யோசனையுடன் எரிக்கவும் அவசியம். புனித தேசபக்தி போர். இந்த பணி சோவியத் எழுத்தாளர்கள், கவிஞர்கள், நாடக ஆசிரியர்கள் மற்றும் பத்திரிகையாளர்களால் மரியாதையுடன் நிறைவேற்றப்பட்டது.

போர் நாட்களில் ஜூன் 23 அன்று பிராவ்தா செய்தித்தாளின் முதல் இதழில், ஏ. சுர்கோவ் மற்றும் என். அசீவ் ஆகியோரின் கவிதைகள் வெளியிடப்பட்டன. அடுத்த நாள், Izvestia வி. லெபடேவ்-குமாச்சின் "தி ஹோலி வார்" வரிகளை வெளியிட்டது, இது கோபமான உணர்ச்சியால் நிரப்பப்பட்டது, பின்னர் அவை பெரும் தேசபக்தி போரின் கீதமான இசையமைப்பாளர் ஏ. அலெக்ஸாண்ட்ரோவ் இசையமைத்த பிறகு ஆனது. ஜூன் 26 அன்று, I. எஹ்ரென்பர்க்கின் போர், அழிவுகரமான பத்திரிகை "ரெட் ஸ்டார்" செய்தித்தாளில் ஒரு உரையுடன் தொடங்கியது, ஜூன் 27 முதல் "பிரவ்தா" - ஏ. டால்ஸ்டாய். ஏ. டால்ஸ்டாய், எம். ஷோலோகோவ் மற்றும் ஏ. ஃபதேவ் ஆகியோரின் ஊக்கமளிக்கும் தேசபக்தி கட்டுரைகள், முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட், அனைத்து சோவியத் இலக்கியம், அனைத்து கலைகள், நூற்றுக்கணக்கான மற்றும் ஆயிரக்கணக்கான புகழ்பெற்ற பிரதிநிதிகளின் படைப்பாற்றல், கலாச்சாரம், கலாச்சாரங்கள் ஆகியவற்றிலிருந்து என்.டிகோனோவின் அற்புதமான கட்டுரைகள். சோவியத் ஒன்றியத்தின் அனைத்து மக்களும், படையெடுப்பாளர்களுக்கு மக்களிடையே வெறுப்பின் சுடரை எழுப்பினர், தைரியத்தை வளர்த்துக் கொண்டனர், போராடுவதற்கான விருப்பத்தை வலுப்படுத்தினர்.

சோவியத் தாய்நாட்டைப் பாதுகாப்பதற்கான யோசனை அனைத்து இலக்கியங்களின் முக்கிய யோசனையாக மாறியது. தாய்நாட்டின் மீதான தன்னலமற்ற பக்தி, எதிரி மீதான மரண வெறுப்பு, மக்களின் வீரம், விடுதலைப் போரின் மனிதநேயம் மற்றும் வெற்றியில் நம்பிக்கை ஆகியவை இதன் முக்கிய முக்கிய கருப்பொருள். போராடும் மக்கள், போரில் ஈடுபடும் மனிதர், இலக்கியப் படைப்புகளின் முக்கிய பாத்திரமாகிவிட்டார். வெளிநாட்டு படையெடுப்பாளர்களுக்கு எதிரான ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் ஒன்றியத்தின் பிற மக்களின் போராட்டத்தின் பல நூற்றாண்டுகள் பழமையான வரலாற்றைத் திருப்பி, மகிமையின் உலக வரலாற்றில் சேர்க்கப்பட்ட வீரத்தின் எடுத்துக்காட்டுகளுக்கு, எல். லியோனோவ் எழுதினார்: "கடினமான காலங்களில், அவர்களிடம் கேளுங்கள், இந்த கடுமையான எங்கள் தாயகத்தை கொஞ்சம் கொஞ்சமாக சேகரித்த ரஷ்ய மக்கள், நீங்கள் எதிரி கூட்டத்தினரிடையே தனியாக இருந்தாலும் என்ன செய்வது என்று அவர்கள் உங்களுக்குச் சொல்வார்கள்.

I. Ehrenburg பாசிச படையெடுப்பாளர்களின் மக்கள் வெறுப்பை வளர்ப்பதில் பெரும் பங்களிப்பைச் செய்தார். நாஜிக்கள் தங்கள் அட்டூழியங்களுக்காக நீண்டகாலமாக மரண தண்டனைக்கு தகுதியான கொலைகாரர்கள் என அவர் அம்பலப்படுத்தினார். "இந்தப் போர், முந்தைய போர்களைப் போல் இல்லை" என்று I. Ehrenburg எழுதினார். முதன்முறையாக, நம் மக்கள் எதிர்கொண்டது மனிதர்களால் அல்ல, ஆனால் தீய மற்றும் கேவலமான உயிரினங்கள், காட்டுமிராண்டிகள், தொழில்நுட்பத்தின் அனைத்து சாதனைகளையும் கொண்ட காட்டுமிராண்டிகள், விதிமுறைகளின்படி செயல்படும் மற்றும் அறிவியலை மேற்கோள் காட்டி, குழந்தைகளை அழிப்பதை கடைசி வார்த்தையாக மாற்றிய அரக்கர்கள். மாநில ஞானம்." A. டால்ஸ்டாய் சோவியத் வீரர்களை அழைத்தார்: "நீங்கள் உங்கள் மனைவி மற்றும் குழந்தையை நேசிக்கிறீர்கள், உங்கள் அன்பை உள்ளே திருப்பி, அது வலிக்கிறது மற்றும் இரத்தம் கசிகிறது. ... மிருகத்தைக் கொல்லுங்கள், இது உங்கள் புனிதமான கட்டளை.

சோவியத் இலக்கியம் எதிரியை பலவீனமானவனாக சித்தரிக்கவில்லை, அவனுக்கு எதிரான எளிதான வெற்றியில் கவனம் செலுத்தவில்லை. அவள் அவனது பலம் மற்றும் பலவீனம் இரண்டையும் காட்டினாள். இந்த வலிமை ஒரு ஆக்கிரமிப்பு போருக்கான விரிவான தயாரிப்பில், நன்கு பயிற்சி பெற்ற இராணுவத்தில், அதன் இராணுவ அனுபவத்தில், படையெடுப்பாளர்களின் கோபம், பேராசை மற்றும் இழிந்த தன்மை ஆகியவற்றில் உள்ளது. இந்த பலவீனமானது உயர்ந்த இலட்சியங்கள் இல்லாத நிலையில், இலக்குகளின் அடிப்படைத்தன்மையில், வரலாற்றின் தவிர்க்க முடியாத விதிகளுக்கு அவற்றின் முரண்பாட்டில் இருந்தது. துணிவு சோவியத் மனிதன்மற்றும் சோசலிசத்தின் மீதான அவரது பக்தி, பாசிசம் செயல்பட்ட இலட்சியங்களின் இருண்ட சாயலுடன் ஒப்பிட முடியாததாக இருந்தது.

போரின் போது மிக முக்கியமான பணியாக இருந்தது ஆழமான பொருள்மற்றும் வடிவங்கள் ஒவ்வொரு நபரின் சொத்தாக மாறியது. இந்த பணி, பிற வகையான கல்வி, தேசபக்தி, கருத்தியல் பணிகளுடன் சோவியத் இலக்கியத்தால் தீர்க்கப்பட்டது. மரணம் வரை போராட எழுந்த தொழிலாளர்களின் படங்களை உருவாக்குவதன் மூலம், வலிமையையும் வெல்ல முடியாத தன்மையையும் காட்ட இந்த எடுத்துக்காட்டுகளைப் பயன்படுத்தினார். அவள் எங்கள் இலட்சியங்களையும் உலகக் கண்ணோட்டத்தையும் வலுவாகப் பாதுகாத்தாள். பெரும் தேசபக்தி போர் முழுவதும் சோவியத் ஒன்றிய மக்களின் இலக்கியத்தில் தேசபக்தியின் கருப்பொருள் முன்னணி கருப்பொருளாக இருந்தது.

எழுத்தாளர்களின் சாதனை முழு மக்களின் சாதனையிலிருந்து பிரிக்க முடியாதது மற்றும் அதனுடன் நெருக்கமாகப் பின்னிப் பிணைந்தது. போரின் கடுமையான ஆண்டுகளில், சோவியத் இலக்கியத்தின் தேசியம் அளவிடமுடியாமல் பலப்படுத்தப்பட்டது. எழுத்தாளர்கள், கவிஞர்கள் மற்றும் நாடக ஆசிரியர்களால் மக்கள் கேட்க விரும்புவதைச் சொன்னார்கள் என்பதில் இந்த தேசியம் வெளிப்பட்டது. மக்கள் அனுபவித்த துயரத்தைப் பற்றியும், அவர்களின் பெரும், வாடிப்போன கோபத்தைப் பற்றியும் அவர்கள் உண்மையைப் பேசினர், இது நம் தாய்நாட்டையும் மனிதகுலம் அனைத்தையும் பாசிசத்தின் அடிமைத்தனத்திலிருந்து காப்பாற்ற முடியவில்லை. நம் நாட்டில் சோசலிசத்தின் வெற்றியிலும், இந்த வெற்றி வழிவகுத்த ஆழமான மாற்றங்களிலும் பிரதிபலித்தது, உலக வரலாற்றின் மீளமுடியாத தன்மையை கலை வெளிப்பாட்டின் அனைத்து ஆற்றலுடனும் அவர்கள் வெளிப்படுத்தினர்.

போரில் உள்ளவர்கள், பின்னால் உள்ளவர்கள், முற்றுகையிடப்பட்ட நகரங்களில் உள்ளவர்கள் - இங்கே முக்கிய பாத்திரம்போர் ஆண்டுகளின் புனைகதை. பாசிசத்திற்கு எதிரான போராட்டத்திலும் வரவிருக்கும் வெற்றியை வெல்வதிலும் வெகுஜனங்களின் தீர்க்கமான பங்கை சோவியத் இலக்கியம் உறுதியாகக் காட்டியது.

சோவியத் இலக்கியத்தின் சாதனை மக்களின் முறையான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றது. போரின் போது சோவியத் மக்கள் கவிதை மற்றும் உரைநடைகளில் அதிகரித்த ஆர்வத்தில் இது பிரதிபலித்தது. போர் ஆண்டுகளில் புனைகதை படைப்புகளின் 169.5 மில்லியன் பிரதிகள் வெளியிடப்பட்டன என்பது சிறப்பியல்பு.

கவிதை கலை படைப்பாற்றலின் பயனுள்ள, மொபைல், தீக்குளிக்கும் விதிமுறையாக மாறியது. டி. ஜாம்புல், எம். இசகோவ்ஸ்கி, ஜி. லியோனிட்ஜ், வி. லெபடேவ்-குமாச், ஒய். கோலாஸ், ஏ. குலேஷேவ், ஒய். குபாலா, எஸ். நெரிஸ், எம். ரில்ஸ்கி, கே. சிமோனோவ் ஆகியோரின் கவிதைகள் மற்றும் பாடல்கள் முன்புறத்தில் கேட்கப்பட்டன. மற்றும் பின்புறத்தில் , ஏ. சுர்கோவ், ஏ. டிவார்டோவ்ஸ்கி, பி. டிச்சினா மற்றும் பலர். 1941 இலையுதிர்காலத்தில், என். டிகோனோவ் முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட் பற்றி ஒரு கவிதை எழுதினார், "கிரோவ் எங்களுடன் இருக்கிறார்." A. Prokofiev எழுதிய “ரஷ்யா” கவிதை, P. Antokolsky எழுதிய “மகன்”, P. Tychinaவின் “Funeral of a friend”, A. Kuleshev இன் “Banner of the Brigade”, M. Aliger இன் “Zoya” ஆகிய கவிதைகள் வீரத்தை சித்தரித்தன. எதிரியுடன் சளைக்காமல் மரண போரை ஏற்றுக்கொண்ட சோவியத் மக்களின் பாத்திரங்கள். எம். அலிகரின் அதே பெயரின் கவிதையில் சோயா, இறப்பதற்கு முன், எதிர்காலத்தில் நம்பிக்கையுடன், "நான் இறப்பேன், ஆனால் உண்மை வெல்லும்!"

கே. சிமோனோவ், பல கவிஞர்களைப் போலவே, சோவியத் ஆயுதப் படைகளின் வீரர்களுடன் நெருக்கமாக தொடர்புடையவர், பாடல் வரிகளுக்கான அவர்களின் தேவையை ஆழமாக உணர்ந்தார். அவர் உயர்ந்த பாடல் ஒலியின் பல கவிதைகளை உருவாக்கினார், அதில் முற்றிலும் தனிப்பட்ட தீம் வீர குடியுரிமையின் மிக உயர்ந்த நிலைக்கு உயர்கிறது. முன்னணி வரிகளின் மிகவும் பிரியமான கவிதைகளில் ஒன்று, அதன் சிறப்பியல்பு, "எனக்காக காத்திரு" என்ற கவிதை. இக்கவிதையில் ஒரு போராளி தன் காதலியை அன்போடும், நம்பிக்கையோடும் அவளது அசைக்க முடியாத நம்பகத்தன்மையில், போரின் நெருப்புக்கு நடுவே அவளது எதிர்பார்ப்பு அவனைக் காப்பாற்றும் என்ற எண்ணத்தில் உரையாடுகிறான். இது மற்றும் கே. சிமோனோவ், எம். இசகோவ்ஸ்கி, ஏ. சுர்கோவ் மற்றும் பிற கவிஞர்களின் பல முன்னணி வரி கவிதைகள், ஆழ்ந்த தேசபக்தி உணர்வுகளால் நிரப்பப்பட்டவை, போர் ஆண்டுகளில் பிரபலமான நாட்டுப்புற பாடல்களாக மாறியது. V. லெபடேவ்-குமாச்சின் பாடல்கள், மற்றும் எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக அவரது "புனிதப் போர்", சோவியத் மக்களின் வலிமைமிக்க வலிமையை மிகச்சரியாக வகைப்படுத்தியது, அவர்கள் தங்கள் வீர அந்தஸ்துடன், பாசிச கறுப்பினப் படையுடன் புனிதமான போருக்கு உயர்ந்தனர். , எதிரிக்கு எதிரான போராட்டத்தை தூண்டியது.

1942 இலையுதிர்காலத்தில், A. Tvardovsky தனது அற்புதமான கவிதையான "Vasily Terkin" ஐ அத்தியாயம் அத்தியாயமாக வெளியிடத் தொடங்கினார்.

"வாசிலி டெர்கின்" கவிதை ஒரு சோவியத் முன் வரிசை சிப்பாயின் பொதுவான உருவத்தை உருவாக்குகிறது, அவர் தனது இராணுவ சுரண்டல்களை அன்றாட இராணுவ உழைப்பாகக் கருதுகிறார். ஆனால் இந்த வேலை ஒரு உயர்ந்த தேசபக்தி யோசனையின் ஒளியால் ஒளிரும் - சோசலிசத்தின் பெரிய சாதனைகளை எதிரிகளிடமிருந்து பாதுகாக்கும் யோசனை. பாசிசத்திற்கு எதிரான மக்கள் போராட்டத்தின் ஆற்றலை உள்வாங்கிய மாவீரன் டெர்கின். அவர் ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் குணாதிசயங்களின் சிறந்த அம்சங்களைத் தாங்கியவர், மக்களின் புத்திசாலித்தனம் மற்றும் மக்கள் வலிமையின் உருவம். அவர் தெளிவான மனம், அரவணைப்பு, வாழ்க்கையின் காதல், விளையாட்டுத்தனமான நகைச்சுவை, அரவணைப்பு மற்றும் நுட்பமான சோகம் நிறைந்தவர். டெர்கின் சிறந்த, உயர்ந்த அர்த்தத்தில் ஒரு தேசபக்தர். அவரைப் பொறுத்தவரை வெற்றி எதிரியிடமிருந்து பறிக்கப்படும் என்பதில் சந்தேகமில்லை.

டெர்கின் - கூட்டு படம். இத்தகைய படங்கள் சோவியத் இலக்கியத்தால் மகிமைப்படுத்தப்பட்ட உண்மையான ஹீரோக்களுக்கு அடுத்ததாக நின்றன. சோவியத் இலக்கியத்தின் மிகச்சிறந்த சிறப்புகளில் ஒன்று, அது சோவியத் வீரர்களின் வீரச் சுரண்டல்களை பரவலாக உள்ளடக்கியது, இந்த சுரண்டல்களை பரவலாக அறியப்பட்டது, மேலும் அவற்றை முழு நாட்டிற்கும் முழு மக்களுக்கும் சொத்தாக மாற்றியது. இதற்கு நன்றி, இதுபோன்ற பல சாதனைகள் ஆயிரம் முறை மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டன. வீர சோவியத் மக்களின் காவியம் அதன் உண்மையுள்ள மகன்கள் மற்றும் மகள்களை என்றென்றும் உள்ளடக்கியது: பாகுபாடான சோயா கோஸ்மோடெமியன்ஸ்காயா மற்றும் பைலட் அலெக்ஸி மரேஸ்யேவ், பட்டாலியன் தளபதி போர்ட்ஜான் மோமிஷ்-உலி மற்றும் காலாட்படை வீரர் அலெக்சாண்டர் மெட்ரோசோவ்.

சுரண்டல்களுடன் உண்மையான ஹீரோக்கள்சோவியத் இலக்கியம் முழு ஹீரோ நகரங்களின் சமமான உண்மையான சுரண்டல்களையும் உள்ளடக்கியது. லெனின்கிராட்டின் காட்டுமிராண்டித்தனமான முற்றுகை 900 நாட்கள் நீடித்தது. இந்த நாட்களில் வீர லெனின்கிரேடர்களின் வரிசையில் வாசிலி அர்டமாட்ஸ்கி, நிகோலாய் பிரவுன், வேரா இன்பர், வேரா கெட்லின்ஸ்காயா, அலெக்சாண்டர் க்ரோன், பாவெல் லுக்னிட்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் புரோகோபீவ், வெசெவோலோட் ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி, விளாடிமிர் ருட்னி, விஸ்ஸாரியன் ஷிவினோவ் சயனோவ், நிகாயில் சயனோவ், மிகாயில் சயனோவ் . அவர்கள் தங்கள் படைப்பாற்றலை ஹீரோ நகரத்திற்கு அர்ப்பணித்தனர்.

ஓ. பெர்கோல்ட்ஸ் ஒரு கவிஞராகவும் குடிமகனாகவும் தனது மகிழ்ச்சியை லெனின் நகரத்தின் வீர விதியுடன் வலுவான தொடர்பில் கண்டதாக எழுதினார், அதில் அவர் ஒரு சாதாரண மனிதராக உணர்ந்தார்.

M. Dudin தனது கவிதைகளை ஹான்கோ காரிஸனுக்கு அர்ப்பணித்தார். வி. கிராஸ்மேன், எம். லுகோனின், கே. சிமோனோவ் மற்றும் பலர் ஸ்டாலின்கிராட் காவியத்தைப் பற்றி எழுதினர்.

1942 ஆம் ஆண்டு கோடையில், போர் ஆண்டுகளின் சோவியத் உரைநடையானது கவிதையை விட சற்றே தாமதமாக வேகமாக உருவாகத் தொடங்கியது. நமது இலக்கியத்தின் இத்தகைய சிறந்த படைப்புகள் வெளிவந்தன: எம். ஷோலோகோவ் எழுதிய "வெறுக்கத்தக்க அறிவியல்", "ரஷ்ய மக்கள்" மற்றும் "பகல்களும் இரவுகளும்" ” கே. சிமோனோவ், “தி அன்கான்குவேர்ட் "பி. கோர்படோவ், "வோலோகோலம்ஸ்க் ஹைவே" எழுதிய ஏ. பெக், வி. கிராஸ்மேனின் கதை "தி பீப்பிள் ஆர் இம்மார்டல்", "ரெயின்போ" வி. வாசிலெவ்ஸ்காயா, "இன்வேஷன்" எல். லியோனோவ், ஏ. கோர்னிச்சுக்கின் "முன்", வி. கோசெவ்னிகோவின் கதை "மார்ச் ஏப்ரல்", முதலியன இந்த படைப்புகளில் பலவற்றில், நாட்டுப்புற வீர காவியத்தின் அம்சங்கள் தெரியும். மரணத்தை விட வலிமையான வீரம் கொண்ட ஹீரோக்களின் மரணம் பற்றிய விளக்கங்களில் கூட ஒரு பெரிய உயிர்-உறுதிப்படுத்தும் சக்தி கேட்கப்படுகிறது. V. Grossman இன் "The People are immortal" என்ற கதையில் போராளிகளின் வீரம் மக்களின் மகத்துவத்தை மேலும் உயர்த்துகிறது என்று காட்டப்பட்டுள்ளது.

M. ஷோலோகோவின் நாவலான "தாய்நாட்டிற்காக அவர்கள் போராடினார்கள்" என்ற நாவலின் பக்கங்களில் இருந்து, மரணம் அவர்களுக்கு முன் பின்வாங்கக்கூடிய தைரியம் நிறைந்த போராளிகள் வந்தனர். இந்த மக்கள் சோசலிச தாய்நாட்டின் விதிகளிலிருந்து தங்கள் தனிப்பட்ட விதியின் பிரிக்க முடியாத தன்மையை ஆழமாக அறிந்திருக்கிறார்கள், இந்த உணர்வில், அவர்களின் தனிப்பட்ட முன்மாதிரியால், அவர்கள் வீரர்களையும் தளபதிகளையும் வீரச் செயல்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்கள் மற்றும் உயர்த்துகிறார்கள். பலத்த காயம் அடைந்தாலும், அவர்கள் சேவையில் இருக்கிறார்கள். கம்யூனிஸ்ட் போராளி ஸ்ட்ரெல்ட்சோவ் தனது நண்பர் லோபகினிடம் கூறுகிறார்: "ஒரு காது கேளாதவர் கூட தனது தோழர்களுடன் இணைந்து போராட முடியும்."

A. பெக்கின் கதை "Volokolamsk Highway" சமாதான காலத்தில் ஆயுதங்களை வைத்திருக்காத மக்களிடமிருந்து சோவியத் வீரர்களை உருவாக்கும் சிக்கலான செயல்முறையைக் காட்டுகிறது. இந்த மக்கள், தாய்நாட்டைக் காக்கும் யோசனைகளிலும், எதிரியின் மீதான வெறுப்பிலும் மூழ்கி, அவரது பலம் மற்றும் பலவீனங்களைக் கற்றுக்கொண்டனர், குறுகிய காலத்தில் ஹிட்லர் ஜெர்மனியின் இராணுவ இயந்திரத்தை நசுக்கக்கூடிய வல்லமைமிக்க சக்தியாக மாறினர். A. பெக்கின் கதை சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்களின் நட்பைக் காட்டுகிறது, அவர்களின் ஒற்றுமை, ஒரு கடுமையான போரில் தளபதிகள் மற்றும் அரசியல் ஊழியர்களின் பணியின் அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறது, சோவியத் வீரர்களின் கல்வி மற்றும் பயிற்சியில் அவர்களின் பங்கு.

போர் ஆண்டுகளில் சோவியத் இலக்கியத்தின் பல படைப்புகள் பாசிச அடிமைத்தனத்தில் விழுந்த மக்களின் துன்பங்களைக் காட்டுகின்றன. V. Vasilevskaya எழுதிய "ரெயின்போ" கதை இந்த தலைப்புக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பிரதேசத்தின் மக்களின் பக்தியைக் காட்டினார் சோவியத் சக்தி, அவரது தார்மீக குணத்தின் அழிக்க முடியாத வலிமை. இந்த கதை, சோவியத் எழுத்தாளர்களின் பல படைப்புகளைப் போலவே, பாசிச காட்டுமிராண்டிகளை விட சோவியத் மக்களின் ஒழுக்கம் மற்றும் ஆவியின் அளவிட முடியாத மேன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது.

ஏ. ஃபதேவின் நாவல் "தி யங் கார்ட்" போரின் முடிவில் முடிந்தது. இந்த நாவல் அடிப்படையாக கொண்டது உண்மை கதைஜேர்மனிய ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட சுரங்க நகரமான க்ராஸ்னோடனில் நிலத்தடி கொம்சோமால் அமைப்பின் வீரமிக்க போராட்டம் மற்றும் சோக மரணம். இந்த நாவலில், கலை வெளிப்பாட்டின் பெரும் சக்தியுடன், பல்வேறு தலைமுறை சோவியத் மக்களின் வீரத்தின் தோற்றம் வெளிப்படுகிறது.

போரின் முடிவில், இலக்கியத்தில் ஒரு புதிய தீம் தோன்றியது: ஒரு சிப்பாயின் கனவு, அதன் இராணுவ பாதைகள் அவரது அன்பான தாயகத்தைப் பற்றிய எல்லைகளுக்கு அப்பால் அவரை அழைத்துச் சென்றன. எம். இசகோவ்ஸ்கியின் "அண்டர் தி பால்கன் ஸ்டார்ஸ்" கவிதைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட எம். பிளாண்டரின் பாடலில் இந்தத் தீம் கேட்கப்பட்டது.

சோவியத் இலக்கியம் அனைத்து சோவியத் வீரர்களுடனும் ஒற்றுமையாக போர்க்களங்களில் அணிவகுத்தது. தனிப்படை வீரர்கள் மற்றும் தளபதிகளின் சுரண்டல்களை முழு மக்களுக்கும் தெரியப்படுத்தினார், இந்த சுரண்டல்களை ஒரு வெகுஜன நிகழ்வாக மாற்றுவதில் அவர் தனது பங்கை ஆற்றினார். சோவியத் எழுத்தாளர்கள் முன்னால் வீரம் என்பது தனது தாயகத்தைப் பாதுகாக்கும் ஒரு நபரின் தன்மையின் இயல்பான வெளிப்பாடாகும். சோவியத் மக்கள் இதைச் சரியாகச் செய்தார்கள், ஏனென்றால் அவர்களால் வேறுவிதமாக செய்ய முடியாது.

துருப்புக்களின் போர் அமைப்புகளில் எழுத்தாளர்கள் மட்டும் கண்ணுக்குத் தெரியாமலும் கண்ணுக்குத் தெரியாமலும் இருந்தனர். சோவியத் கலைத் தொழிலாளர்களும் இங்கு வந்திருந்தனர். போரின் போது, ​​42 ஆயிரம் நடிகர்கள் முன் பார்வையிட்டனர், சுமார் 4 ஆயிரம் கச்சேரி குழுவினர், 1,350 ஆயிரம் கச்சேரிகளை நடத்தினர். பதிவு செய்யப்படாத இராணுவ மற்றும் கடற்படை அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளின் நிகழ்ச்சிகளும் இதில் இருக்க வேண்டும். போரின் போது, ​​இசையமைப்பாளர்கள் பல்வேறு வகைகளின் பல தேசபக்தி படைப்புகளை உருவாக்கினர். பாடல்கள் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகித்தன, இது மில்லியன் கணக்கான சோவியத் வீரர்களால் தங்கள் சொந்த உணர்வுகளின் பிரதிபலிப்பாக எடுத்துக் கொள்ளப்பட்டது. நெருக்கமான படைப்புகளில், முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட்டில் எழுதப்பட்ட டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஏழாவது சிம்பொனிக்கு ஒரு சிறந்த இடம் சொந்தமானது. இசையமைப்பாளர் தனது வேலையை ஹீரோ நகரத்திற்கும் எதிரிக்கு எதிரான வெற்றிக்கும் அர்ப்பணித்தார். மூலம் ஒரு சிம்பொனியில் இசை கலைபாசிசக் கும்பல்களின் படையெடுப்பு, அவர்களின் கொடூரம் மற்றும் இரக்கமற்ற தன்மை, எதிரிகளுடனான வாழ்க்கை மற்றும் இறப்புக்கான போராட்டம் மற்றும் பாசிசத்தின் மீதான இறுதி வெற்றி, சுதந்திரத்தை விரும்பும் மனிதகுலத்தின் மாபெரும் வெற்றி ஆகியவற்றைக் காட்டுகிறது. முற்றுகையிடப்பட்ட லெனின்கிராட்டில் அத்தகைய சிம்பொனியை உருவாக்கியதன் மூலம், அதன் ஆசிரியர் ஒரு சிறந்த வீர சாதனையை நிகழ்த்தினார். சிம்பொனி முதலில் லெனின்கிராட்டில் நிகழ்த்தப்பட்டது. இங்கிருந்து அது அசாதாரண வேகத்துடன் உலகம் முழுவதும் பயணித்தது, மேலும் சிறந்த சிம்பொனி இசைக்குழுக்களால் நிகழ்த்தப்பட்டது.

2. திரைப்பட தயாரிப்பாளர்களின் சாதனை

பெரும் தேசபக்தி போரின் தொடக்கத்துடன், எங்கள் ஒளிப்பதிவின் முன்னணிப் படையான நியூஸ்ரீல் கேமராமேன்கள் முன்னால் சென்றனர். சோவியத் துருப்புக்களின் முழு நீண்ட பாதையையும் அவர்கள் சோவியத் ஒன்றியத்தின் மேற்கு எல்லைகளிலிருந்து வோல்கா மற்றும் வோல்காவிலிருந்து பெர்லின் மற்றும் எல்பே வரை மூடினர். அவர்களில் பலர் இறந்தனர், ஆனால் தாய்நாட்டிற்கான ஒளிப்பதிவின் கடமை மரியாதையுடன் நிறைவேற்றப்பட்டது. போரின் போது, ​​ஒளிப்பதிவாளர்கள் 3.5 மில்லியன் மீட்டருக்கும் அதிகமான திரைப்படத்தை படம்பிடித்தனர். அவர்கள் வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாக மாறிய நிகழ்வுகளைப் பதிவுசெய்து, மிகப்பெரிய ஆவணப்படம் மற்றும் வரலாற்று மதிப்புகளை உருவாக்கினர். திரைக்கதை எழுத்தாளர்கள் மற்றும் இயக்குனர்கள் இந்த கருவூலத்தை மீண்டும் மீண்டும் பார்க்கிறார்கள். கூடுதலாக, போர் ஆண்டுகளில், பல்வேறு திரைப்பட இதழ்களின் 500 க்கும் மேற்பட்ட இதழ்கள், 67 குறும்படங்கள் மற்றும் 34 முழு நீள போர் படங்கள் உருவாக்கப்பட்டு வெளியிடப்பட்டன.

போர் ஆண்டுகளில், இடியுடன் கூடிய மழையின் மிக முக்கியமான நிகழ்வுகளைப் படம்பிடித்து, முன்வரிசை கேமராமேன்களின் பொருட்களிலிருந்து பல முழு நீள ஆவணப்படங்கள் உருவாக்கப்பட்டன. பிப்ரவரி 18, 1942 இல், புதிய தடங்களைத் தொடர்ந்து, "மாஸ்கோவிற்கு அருகிலுள்ள ஜெர்மன் துருப்புக்களின் தோல்வி" (எல். வர்லமோவ் மற்றும் ஐ. கோபலின் இயக்கியது) திரைப்படம் காட்டத் தொடங்கியது. விரைவில் மற்றொரு ஆவணப்படம் வெளியிடப்பட்டது - "லெனின்கிராட் இன் ஸ்ட்ரகில்" (ஆர். கார்மென், என். கோமரேவ்ட்சேவ், வி. சோலோவ்ட்சேவ் மற்றும் ஈ. உச்சிடெல் ஆகியோரால் இயக்கப்பட்டது). ஜூன் 13, 1942 அன்று, நாட்டின் பின்புறம் மற்றும் வெள்ளை முதல் கருங்கடல் வரை 40 இடங்களில் 240 கேமராமேன்கள் "போர் நாள்" திரைப்படத்தை படமாக்கினர். மார்ச் 1943 இல், ஒரு முழு நீள ஆவணப்படம் "ஸ்டாலின்கிராட்" தோன்றியது, ஹீரோ நகரத்தில் நடந்த போர்களில் நேரடியாக முன்னணி கேமராமேன்களால் படமாக்கப்பட்டது. சோவியத் ஒன்றியத்திற்கு வெளியே பரவலாகக் காட்டப்பட்ட இந்தத் திரைப்படம், வோல்காவில் நகரின் வீர பாதுகாவலர்களின் தைரியத்தையும் சுரண்டலையும் காட்டிய அதன் ஆவணப்பட பாணியால் அதிர்ச்சியடைந்தது. அமெரிக்க செய்தித்தாள் ஒன்று எழுதியது: இந்த படம் "இந்த வகையின் முழுமையான உச்சத்தை பிரதிபலிக்கிறது. போரின் அழிவை எந்தப் படமும் இவ்வளவு சக்தி வாய்ந்ததாகவும், தெளிவாகவும் வெளிப்படுத்த முடியாது. இந்தப் படம் ரஷ்யாவை எதிர்த்துப் போராடுவதை சித்தரிப்பதில் இணையற்றது. தொடர்ந்து பல படங்கள் அர்ப்பணிக்கப்பட்டன தாக்குதல் நடவடிக்கைகள்சோவியத் ஆயுதப் படைகள்.

மகத்தான ஈர்க்கக்கூடிய சக்தி கொண்ட ஆவணப்படங்களின் தொடர் இரண்டுடன் முடிவடைகிறது, அவற்றின் பெயர்கள் தங்களைப் பற்றி பேசுகின்றன - "பெர்லின்" (ஒய். ரைஸ்மேன் மற்றும் ஈ. ஸ்விலோவா இயக்கியது) மற்றும் "ஜப்பானின் தோல்வி" (ஏ. ஜர்கி மற்றும் ஐ இயக்கியது. ஹெய்ஃபெட்ஸ்). இந்தத் தொடர் படங்களைப் பற்றி, போரின் போது ஒளிப்பதிவுக் குழுவின் தலைவராக இருந்த ஐ. போல்ஷாகோவ் எழுதுகிறார்: “இயக்குனர் நுட்பங்களின் புதுமை, அவர்களின் காட்சிகளின் பிரகாசம் மற்றும் அசாதாரண வெளிப்பாடு, உயர் தொழில்முறை ஒளிப்பதிவு, நல்ல கதை மற்றும் சிறந்த விவரிப்பு ஆகியவற்றால் பலர் வேறுபடுகிறார்கள். இசை வடிவமைப்பு.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், அனைத்து கூறுகளும் ஆவணப்படம்- எடிட்டிங், புகைப்படம் எடுத்தல், கதை, இசை - புதிய வளர்ச்சியைப் பெற்று உயர் நிலையை அடைந்தது. மேலும் ஆவணத் திரைப்படம் அதன் கருத்தியல், அரசியல் மற்றும் கல்வி முக்கியத்துவத்தில் அம்ச ஒளிப்பதிவுக்கு இணையாக நிற்கிறது. ஆவணப்பட சினிமாவின் முக்கியத்துவத்தை அம்ச ஒளிப்பதிவு நிலைக்கு உயர்த்த சோவியத் ஆவணப்படக்காரர்கள் நிறைய செய்தார்கள்.

ஜேர்மன் படையெடுப்பாளர்களிடமிருந்து அவர்கள் ஆக்கிரமித்த நாடுகளின் விடுதலைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல ஆவணப்படங்கள் பாகுபாடான பிரிவுகளிலும், வெளிநாட்டு எதிர்ப்பு இயக்கத்தின் அணிகளிலும் படமாக்கப்பட்டன. உதாரணமாக, S. Yutkevich இன் "லிபரட்டட் பிரான்ஸ்" திரைப்படம்.

போர் வெடித்த உடனேயே அதன் கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முழு நீள திரைப்படங்களை உருவாக்குவது கடினமாக இருந்தது. வாழ்க்கை ஒரு செயல்பாட்டு வடிவத்தை உருவாக்கியுள்ளது - குறும்பட நாவல்கள். நகைச்சுவைகள் உட்பட இந்த சிறுகதைகள் "அதிரடி திரைப்பட தொகுப்புகளாக" இணைக்கப்பட்டன. 1941-1942ல் இத்தகைய படங்களின் வசூல் இருந்தது. 12 கதைகள் நம்பகமான உண்மைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டவை என்ற உண்மையால் உருவாக்கப்பட்டது.

அனைத்து சோவியத் கலை மற்றும் இலக்கியங்களைப் போலவே போர்க்காலத் திரைப்படங்களின் முக்கிய கருப்பொருள் சோவியத் மக்களின் வீரம். இந்தத் தலைப்பு எல். அர்ன்ஷ்டாமின் “ஜோயா”, வி. ஐசிமாண்டின் “ஒன்ஸ் அபான் எ டைம் தெர் வாஸ் எ கேர்ள்”, எம். ரோம்மின் “மேன் 217”, ஏ. ரூமின் “இன்வேஷன்” ஆகிய படங்களில் பல்வேறு கோணங்களில் உள்ளடக்கப்பட்டுள்ளது. எல். லுகோவ் எழுதிய “இது டான்பாஸில் இருந்தது”, ஏ. ஸ்டோல்பர் மற்றும் பி. இவானோவ் எழுதிய “எனக்காக காத்திருங்கள்”, ஒய். ரைஸ்மானின் “ஸ்கை ஆஃப் மாஸ்கோ”, ஐ. சாவ்செங்கோவின் “இவான் நிகுலின் ரஷ்ய மாலுமி”, “அட் போருக்குப் பிறகு மாலை ஆறு மணி” I. Pyryev எழுதியது.

வீட்டு வேலையாட்களின் வீரம் பற்றிய பல படங்களும் வெளிவந்தன. இலக்கியம் மற்றும் நுண்கலையின் பல படைப்புகளும் இதற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளன.

சோவியத் எழுத்தாளர்கள், இசையமைப்பாளர்கள், கலைஞர்கள், முழு சோவியத் மக்களைப் போலவே, போரின் போது ஒரே போர் அமைப்பில் இருந்தனர். டேனிஷ் எழுத்தாளர் மார்ட்டின் ஆண்டர்சன் நெக்ஸின் கூற்றுப்படி, அவை "செயல்பாட்டின் சக்திகள், போரின் சக்திகள் ... சோவியத் கலைமற்றும் இலக்கியம் உலகம் முழுவதும் ஜனநாயகத்தின் வெற்றியை நெருங்கி வர நிறைய செய்திருக்கிறது. அவர்களின் படைப்புகள் சோவியத் மக்களுக்கு தன்னலமற்ற வீரம், தார்மீக தூய்மை மற்றும் தாய்நாட்டின் மீது எல்லையற்ற பக்தி ஆகியவற்றை ஏற்படுத்தியது.

எதிரியைத் தோற்கடிப்பதற்கான பெரும் காரணத்தின் சேவையில் வைக்கப்பட்டது, சோவியத் இலக்கியமும் கலையும் தங்கள் குடிமக்கள் தேசபக்திக் கடமையை தகுதியுடன் நிறைவேற்றியது மற்றும் பெரும் தேசபக்தி போரின் சக்திவாய்ந்த ஆன்மீக ஆயுதமாக மாறியது.

"பெரிய தேசபக்தி போர்" என்ற வார்த்தைகளை நான் உச்சரிக்கும்போது, ​​​​எனது தாயகத்திற்கான போர்கள் மற்றும் போர்களை நான் உடனடியாக கற்பனை செய்கிறேன், பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன, ஆனால் அந்த வலி அந்த நாட்களில் உறவினர்களை இழந்த மக்களின் ஆன்மாவிலும் இதயங்களிலும் இன்னும் இருக்கிறது. ஆனால் இந்த தலைப்பு போருக்குச் சென்றவர்களுக்கு மட்டுமல்ல, பின்னர் பிறந்தவர்களுக்கும் பொருந்தும். எனவே, இந்த தலைப்பைப் பற்றி அறிந்து கொள்ள நாங்கள் வரலாற்றைப் படிக்கிறோம், திரைப்படங்களைப் பார்க்கிறோம் மற்றும் புத்தகங்களைப் படிக்கிறோம். எங்கள் தாத்தா பாட்டி கடந்து செல்ல வேண்டிய அந்த பயங்கரமான தருணங்களுக்கு கூடுதலாக, மற்றொரு பக்கமும் உள்ளது, இது நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட வெற்றி. வெற்றி நாள் ஒரு புகழ்பெற்ற நாளாகக் கருதப்படுகிறது, அந்த அனைத்து செயல்களுக்கும், தங்கள் நிலத்தைப் பாதுகாக்க எல்லா முயற்சிகளையும் செய்த மக்களுக்கு இது பெருமை.

பெரும் தேசபக்தி போரின் கருப்பொருள் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி 20 ஆம் நூற்றாண்டு முழுவதும் முக்கியமானது என்று அழைக்கப்படலாம். பல எழுத்தாளர்கள் தங்கள் கதைகளிலும் கவிதைகளிலும் இந்த நிகழ்வை உரையாற்றினர். நிச்சயமாக, முக்கிய ஆசிரியர்கள் அந்த பயங்கரமான காலகட்டத்தை அனுபவித்தவர்கள் மற்றும் நடந்த அனைத்தையும் பார்த்தவர்கள். எனவே, சில படைப்புகளில் நீங்கள் முற்றிலும் உண்மையுள்ள விளக்கங்களையும் உண்மைகளையும் காணலாம், ஏனெனில் சில எழுத்தாளர்களே போரில் பங்கேற்றுள்ளனர். இவை அனைத்தும் வாசகரின் கடந்தகால வாழ்க்கையை விவரிக்கும் குறிக்கோளுடன் இருந்தன, இது ஏன் தொடங்கியது, அதை எவ்வாறு உருவாக்குவது என்று கூறுகிறது. பயங்கரமான நிகழ்வுகள்மீண்டும் செய்யவில்லை.

1941-1945 காலகட்டத்தில் வாழ்ந்த முக்கிய ரஷ்ய எழுத்தாளர்களை ஷோலோகோவ், ஃபதேவ், டால்ஸ்டாய், சிமோனோவ், பைகோவ், ட்வார்டோவ்ஸ்கி மற்றும் வேறு சில எழுத்தாளர்கள் என்று அழைக்கலாம். மேலே உள்ள பட்டியலிலிருந்து நான் குறிப்பாக வாசிலி பைகோவை முன்னிலைப்படுத்த விரும்புகிறேன்; ஒரு அசாதாரண சூழ்நிலையில் மனித நடத்தையைப் படிப்பதே அவரது பணியாக இருந்தது. எனவே, ஹீரோவின் தன்மை, தைரியம், வலிமை, விடாமுயற்சி ஆகியவை அவரது படைப்புகளில் குறிப்பாக தனித்து நிற்கும், ஆனால் நேர்மறையான பண்புகளுடன், துரோகம் மற்றும் அர்த்தத்தையும் காணலாம்.

ஆனால் பைகோவ் ஹீரோக்களை நல்லவர்கள் மற்றும் கெட்டவர்கள் என்று பிரிக்கவில்லை, அவர் இந்த வாய்ப்பை வாசகருக்கு வழங்கினார், இதனால் யாரைக் கண்டிக்க வேண்டும், யாரை ஹீரோவாகக் கருத வேண்டும் என்பதை அவரே தீர்மானிக்க முடியும். அத்தகைய கதையின் முக்கிய உதாரணத்தை பைகோவின் படைப்பு "சோட்னிகோவ்" என்று அழைக்கலாம்.

போரைப் பற்றிய கதைகளுக்கு மேலதிகமாக, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் கவிதையும் குறிப்பிடத்தக்க பங்கைக் கொண்டிருந்தது. அவர்கள் போர்களின் காலத்தைப் பற்றி மட்டுமல்ல, வெற்றியின் தருணங்களைப் பற்றியும் பேசுகிறார்கள். உதாரணமாக, எழுத்தாளர் கான்ஸ்டான்டின் சிமோனோவ் "எனக்காக காத்திருங்கள்" என்ற படைப்பை நாம் முன்னிலைப்படுத்தலாம், இது வீரர்களுக்கு வலிமையையும் மன உறுதியையும் சேர்த்தது.

ஆண்ட்ரி பிளாட்டோனோவ் "திரும்ப" கதையை எழுதினார். என்னைப் பொறுத்தவரை, ஆசிரியரால் விவரிக்கப்பட்ட செயல்கள் விரோதத்தின் முடிவிற்குப் பிறகு நடைபெறுகின்றன என்ற உண்மை இருந்தபோதிலும், இது தொடுதல் மற்றும் நிகழ்வுத்தன்மையால் தூண்டப்படுகிறது. கேப்டன் இவனோவ் தனது குடும்பத்திற்குத் திரும்புவது பற்றி இது பேசுகிறது. ஆனால் பல ஆண்டுகளாக, அவர்களின் உறவு மாறுகிறது, மேலும் அவர்களின் உறவினர்களின் தரப்பில் சில தவறான புரிதல்கள் தோன்றும். தான் இல்லாத நேரத்தில் தன் குடும்பம் எப்படி வாழ்ந்தது, மனைவி எப்படி நாள் முழுவதும் உழைத்தார்கள், குழந்தைகளுக்காக எவ்வளவு கஷ்டப்பட்டார்கள் என்று கேப்டனுக்கு தெரியாது. செமியோன் எவ்சீவிச் தனது குழந்தைகளிடம் வருவதைப் பார்த்து, இவானோவ் தனது மனைவியை ஏமாற்றியதாக சந்தேகிக்கத் தொடங்குகிறார், ஆனால் உண்மையில் செமியோன் குழந்தைகளின் வாழ்க்கையில் குறைந்தபட்சம் மகிழ்ச்சியைக் கொண்டுவர விரும்பினார்.

நிலையான கருத்து வேறுபாடுகள் மற்றும் தன்னைத் தவிர வேறு யாரையும் கேட்க விரும்பாத இவானோவை அவர் வீட்டை விட்டு வெளியேற விரும்புகிறார், ஆனால் கடைசி நேரத்தில், குழந்தைகள் அவரைப் பின்தொடர்வதைப் பார்த்து, அவர் இன்னும் தங்க முடிவு செய்கிறார். தற்போதைய போரின் நிகழ்வுகளை ஆசிரியர் காட்டவில்லை, ஆனால் அதன் பிறகு என்ன நடந்தது, மக்களின் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் விதிகள் எவ்வாறு மாறியது.

இந்த நிகழ்வுகள் நடந்து பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்ட போதிலும், படைப்புகள் அவற்றின் பொருத்தத்தை இழக்கவில்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்கள் நம் மக்களின் வாழ்க்கையைப் பற்றி, நிகழ்வுகளைப் பற்றி, பாசிசத்தின் மீதான வெற்றியைப் பற்றி பேசுகிறார்கள். அது எவ்வளவு கடினமான மற்றும் பயங்கரமானதாக இருந்தாலும், சோவியத் மக்கள் வெற்றியின் நம்பிக்கையை கைவிடவில்லை. யுத்தம் ஒரு சிறந்த நிகழ்வாக மாறியது, இது முழு மக்களின் ஆவியின் வலிமையையும், முழு மக்களின் வீரத்தையும் காட்டுகிறது, மேலும் வெற்றி பல தலைமுறைகளுக்கு அமைதியின் எதிர்காலத்தையும் நம்பிக்கையையும் கொடுத்தது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் பெரும் தேசபக்தி போர்

பெரும் தேசபக்தி போர் பல குடும்பங்களுக்கு ஒரு சோகமாக இருந்தது. தந்தைகள், சகோதரர்கள், கணவர்கள் முன்னால் சென்றனர், சிலர் திரும்பி வரவில்லை. இதனால்தான் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் எழுத்தாளர்களின் படைப்புகளில் போரின் கருப்பொருள் அடிக்கடி தோன்றுகிறது. அவர்களில் பலர் போரில் தாங்களாகவே போராடினர், அவர்களின் படைப்புகள் குறிப்பாக தொட்டு உணர்திறன் கொண்டவை. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒவ்வொரு எழுத்தாளரும் இந்த பயங்கரமான சூழ்நிலையால் ஊடுருவினர், அதனால்தான் அவர்களின் படைப்புகள் மிகவும் பயனுள்ளவை மற்றும் சுவாரஸ்யமானவை.

போர்க்காலத்திலேயே படைப்புகள் எழுதத் தொடங்கின. உதாரணமாக, Tvardovsky 1941-1945 இல் Vasily Terkin என்ற கவிதையை எழுதினார். இந்த கவிதையில் முப்பது அத்தியாயங்கள் உள்ளன, அவை ஒவ்வொன்றும் இந்த சோகத்தின் ஒரு அத்தியாயத்தை விவரிக்கிறது, அதாவது ஒரு சாதாரண முன் வரிசை சிப்பாயின் வாழ்க்கை. இந்த கவிதையில், வாசிலி டெர்கின் அந்த நேரத்தில் ஒரு தைரியமான மற்றும் உண்மையான மனிதனின் உருவகம், துல்லியமாக அத்தகைய நபர்களை உதாரணமாக எடுத்துக் கொள்ள வேண்டும்.

நெக்ராசோவின் கதை “ஸ்டாலின்கிராட்டின் அகழிகளில்” போரின் தொடக்கத்தில் எழுதப்பட்டது. இது மிகவும் தொடுகிறது, ஆனால் அதே நேரத்தில் கடினமானது: கதையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள நிகழ்வுகள் உங்கள் இதயத்தை வெறுமனே கிழிக்கின்றன.

ப்ரெஸ்ட் கோட்டையின் பாதுகாவலர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பைகோவின் புகழ்பெற்ற படைப்பு "பட்டியலில் இல்லை". எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ப்ரெஸ்ட் கோட்டைதான் முதலில் ஒரு அடியைப் பெற்றது பாசிச படையெடுப்பாளர்கள். மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், இந்த வேலை அடிப்படையாக கொண்டது உண்மையான நிகழ்வுகள்மற்றும் பதிவுகள்.

இந்த போக்கு ஒவ்வொரு ஆண்டும் வளர்ந்து வளர்ந்து வருகிறது. தேசபக்தி போர் மக்களின் தலைவிதியில் ஒரு பெரிய முத்திரையை விட்டுச் சென்றது. கவிதைகள், கதைகள், நாவல்கள், பாடல்கள், வசனங்கள் எனப் பல அனுபவங்களை விவரித்தார்கள். ஒவ்வொரு குடும்பமும் இந்த சோகத்தை எதிர்கொண்டு பூமியில் நரகத்தை அனுபவித்ததால், இந்த தலைப்பு எப்போதும் நடுங்குகிறது.

ஷோலோகோவின் கதை “ஒரு மனிதனின் தலைவிதி” நிச்சயமாக உங்களை சிந்திக்க வைக்கும் ஒரு சோகமான படைப்பு. பற்றி இந்த கதை பேசுகிறது சாதாரண மனிதன், டிரைவர். வதை முகாமில் இருந்த அவர் ஜெர்மானியர்களின் முழுமையான அடக்குமுறையை அனுபவித்தார். அந்த ஆண்டுகளில் நடந்த மிக பயங்கரமான விஷயங்களை அவர் பார்த்தார்: வலி, வேதனை, கண்ணீர் நிறைந்த கண்களை இழந்தது, அப்பாவி மக்களின் மரணம். நாஜிக்கள் பெண்களையும் குழந்தைகளையும் துஷ்பிரயோகம் செய்ததையும், கண் இமைக்காமல் மக்களைக் கொன்றதையும் நான் பார்த்தேன். இந்த கதாபாத்திரத்திற்கு இடையிலான மிக முக்கியமான வித்தியாசம் என்னவென்றால், அவர் வாழவும் வாழவும் விரும்பினார், ஏனெனில் அவரது குடும்பத்தினர் அவருக்காக வீட்டில் காத்திருந்தனர்.

இந்த துயர சம்பவங்கள் நடந்து பல ஆண்டுகள் கடந்துவிட்ட போதிலும், போரைப் பற்றிய படைப்புகள் இன்றும் பொருத்தமானவை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவை மக்களின் சாரத்தையும், வெற்றிக்கான அவர்களின் விருப்பத்தையும், தேசபக்தியையும் பிரதிபலிக்கின்றன. போர் என்பது உங்கள் விருப்பத்தையும் வலிமையையும் ஒரு முஷ்டியில் சேகரித்து இறுதிவரை, வெற்றிக்கு செல்ல வேண்டிய ஒரு நிகழ்வு.

பல சுவாரஸ்யமான கட்டுரைகள்

• செக்கோவின் ஜம்பரின் கதையில் ஓல்கா இவனோவ்னா டிமோவாவின் கட்டுரை (பண்புகள் மற்றும் படம்)

  செக்கோவின் "தி ஜம்பர்" சில நேரங்களில் தங்கள் வாழ்க்கையை ஒரு விளையாட்டாகக் கருதும் மக்களின் அற்பத்தனத்தைப் பற்றி பேசுகிறது. என்ன நடந்தாலும், எல்லாம் தானாகவே போய்விடும், நிலைமையை சரிசெய்ய முயற்சிக்க வேண்டிய அவசியமில்லை.

• லைசியம் தேர்வில் ரெபினின் புஷ்கின் ஓவியத்தை அடிப்படையாகக் கொண்ட கட்டுரை (விளக்கம்)

  நவீன உலகில், அலெக்சாண்டர் செர்ஜீவிச் புஷ்கினின் வேலையைப் பற்றி அறிந்திருக்காத ஒரு நபரைக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினம். உங்களுக்குத் தெரியும், அவர் தனது முதல் கல்வியை ஜார்ஸ்கோ செலோவில் அமைந்துள்ள லைசியத்தில் பெற்றார்.

• துர்கனேவின் தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள் நாவலில் பசரோவின் நீலிசம், மேற்கோள்களுடன் கூடிய கட்டுரை

  நாவலில் ஐ.எஸ். துர்கனேவின் "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்" பிரச்சினைகளில் ஒன்று பிரபுத்துவ மற்றும் ஜனநாயக ரஷ்யாவிற்கு இடையிலான மோதலாகும். படைப்பின் முக்கிய கதாபாத்திரமான எவ்ஜெனி பசரோவ் தன்னை ஒரு "நீலிஸ்ட்" என்று அழைக்கிறார்.

• புஷ்கினின் கதையான தி அண்டர்டேக்கரில் ஆண்ட்ரியன் ப்ரோகோரோவ் எழுதிய அண்டர்டேக்கரின் படம் மற்றும் பண்புகள்

  "பெல்கின் கதை" சுழற்சியில் சேர்க்கப்பட்ட படைப்பின் ஒரே முக்கிய கதாபாத்திரம் ஆண்ட்ரியன் புரோகோரோவ்.

• சாங் ஆஃப் ரோலண்ட் கட்டுரையில் மார்சிலியஸின் உருவம் மற்றும் பண்புகள்

  மார்சிலியஸ் ஸ்பெயினின் சராகோசா நகரின் அரசர். இந்த பாத்திரம் ஒரு நபரின் மிகவும் விரும்பத்தகாத பண்புகளால் வேறுபடுகிறது - தந்திரம், சராசரி, கோழைத்தனம், வணிகவாதம் மற்றும் கொடுமை. இது வேலையின் பல அத்தியாயங்களில் உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது, எடுத்துக்காட்டாக, பொருட்டு

இது இலக்கியத்தில், குறிப்பாக சோவியத் காலங்களில், பல ஆசிரியர்கள் தனிப்பட்ட அனுபவங்களைப் பகிர்ந்து கொண்டதால், சாதாரண வீரர்களுடன் சேர்ந்து விவரிக்கப்பட்ட அனைத்து பயங்கரங்களையும் அனுபவித்தனர். எனவே, நாஜி ஜெர்மனிக்கு எதிரான மிருகத்தனமான போராட்டத்தில் சோவியத் மக்களின் சாதனைக்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பல படைப்புகளை எழுதுவதன் மூலம் முதலில் போரும் பின்னர் போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளும் குறிக்கப்பட்டதில் ஆச்சரியமில்லை. அத்தகைய புத்தகங்களை நாம் கடந்து செல்ல முடியாது, அவற்றைப் பற்றி மறந்துவிட முடியாது, ஏனென்றால் அவை வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, போர் மற்றும் அமைதி, கடந்த கால மற்றும் நிகழ்காலத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வைக்கின்றன. பெரும் தேசபக்தி போருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட சிறந்த புத்தகங்களின் பட்டியலை நாங்கள் உங்கள் கவனத்திற்குக் கொண்டு வருகிறோம், அவை படிக்கவும் மீண்டும் படிக்கவும் தகுதியானவை.

வாசில் பைகோவ்

வாசில் பைகோவ் (புத்தகங்கள் கீழே வழங்கப்பட்டுள்ளன) - ஒரு சிறந்த சோவியத் எழுத்தாளர், பொது நபர்மற்றும் WWII பங்கேற்பாளர். போர் நாவல்களின் மிகவும் பிரபலமான எழுத்தாளர்களில் ஒருவராக இருக்கலாம். பைகோவ் முக்கியமாக ஒரு நபரைப் பற்றி எழுதினார், அவருக்கு ஏற்பட்ட மிகக் கடுமையான சோதனைகளின் போது, ​​சாதாரண வீரர்களின் வீரத்தைப் பற்றி. வாசில் விளாடிமிரோவிச் தனது படைப்புகளில் பெரும் தேசபக்தி போரில் சோவியத் மக்களின் சாதனையைப் பாடினார். கீழே நாம் மிகவும் பார்ப்போம் பிரபலமான நாவல்கள்இந்த ஆசிரியரால்: "Sotnikov", "Obelisk" மற்றும் "Wontil Dawn".

"சோட்னிகோவ்"

கதை 1968 இல் எழுதப்பட்டது. இது எவ்வாறு விவரிக்கப்பட்டது என்பதற்கு இது மற்றொரு எடுத்துக்காட்டு புனைகதை. ஆரம்பத்தில், தன்னிச்சையானது "கலைப்பு" என்று அழைக்கப்பட்டது, மேலும் சதித்திட்டத்தின் அடிப்படையானது ஒரு முன்னாள் சக சிப்பாயுடனான ஆசிரியரின் சந்திப்பாகும், அவர் இறந்துவிட்டதாகக் கருதினார். 1976 ஆம் ஆண்டில், இந்த புத்தகத்தை அடிப்படையாகக் கொண்டு "தி அசென்ஷன்" திரைப்படம் உருவாக்கப்பட்டது.

ஏற்பாடுகள் மற்றும் மருந்து தேவைப்படுகிற ஒரு பாரபட்சமான பற்றின்மை பற்றி கதை சொல்கிறது. ரைபக் மற்றும் அறிவுஜீவி சோட்னிகோவ் ஆகியோர் உடல்நிலை சரியில்லாமல் உள்ளனர், ஆனால் தன்னார்வத் தொண்டர்கள் யாரும் காணப்படாததால் செல்ல தன்னார்வலர்கள், பொருட்களை வழங்குவதற்காக அனுப்பப்பட்டனர். நீண்ட அலைந்து திரிதல் மற்றும் தேடல்கள் கட்சிக்காரர்களை லியாசினி கிராமத்திற்கு அழைத்துச் செல்கின்றன, இங்கே அவர்கள் சிறிது ஓய்வெடுத்து ஒரு செம்மறி சடலத்தைப் பெறுகிறார்கள். இப்போது நீங்கள் திரும்பிச் செல்லலாம். ஆனால் திரும்பும் வழியில் அவர்கள் போலீஸ்காரர்களை சந்திக்கிறார்கள். சோட்னிகோவ் பலத்த காயமடைந்தார். இப்போது மீனவர் தனது தோழரின் உயிரைக் காப்பாற்ற வேண்டும் மற்றும் வாக்குறுதியளிக்கப்பட்ட ஏற்பாடுகளை முகாமுக்கு கொண்டு வர வேண்டும். இருப்பினும், அவர் தோல்வியுற்றார், அவர்கள் ஒன்றாக ஜேர்மனியர்களின் கைகளில் விழுகின்றனர்.

"தூபிலிஸ்க்"

வாசில் பைகோவ் நிறைய எழுதினார். எழுத்தாளரின் புத்தகங்கள் பெரும்பாலும் படமாக்கப்பட்டுள்ளன. இந்த புத்தகங்களில் ஒன்று "ஒபெலிஸ்க்" கதை. இந்த வேலை "ஒரு கதைக்குள் கதை" வகையின் படி கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் ஒரு உச்சரிக்கப்படும் வீரத் தன்மையைக் கொண்டுள்ளது.

கதையின் ஹீரோ, யாருடைய பெயர் தெரியவில்லை, கிராம ஆசிரியரான பாவெல் மிக்லாஷெவிச்சின் இறுதிச் சடங்கிற்கு வருகிறார். எழுந்ததும் அனைவரும் இறந்தவரை நினைவு கூர்கின்றனர் அன்பான வார்த்தைகள், ஆனால் பின்னர் ஃப்ரோஸ்ட்டைப் பற்றி உரையாடல் வருகிறது, எல்லோரும் அமைதியாகிவிடுகிறார்கள். வீட்டிற்கு செல்லும் வழியில், ஹீரோ தனது சக பயணியிடம் ஒரு குறிப்பிட்ட மோரோஸுக்கு மிக்லாஷெவிச்சுடன் என்ன வகையான உறவு இருக்கிறது என்று கேட்கிறார். பின்னர் அவர்கள் மோரோஸ் இறந்தவரின் ஆசிரியர் என்று அவரிடம் கூறுகிறார்கள். அவர் குழந்தைகளை குடும்பமாக நடத்தினார், அவர்களை கவனித்துக் கொண்டார், மேலும் தனது தந்தையால் ஒடுக்கப்பட்ட மிக்லாஷெவிச்சை தன்னுடன் வாழ அழைத்துச் சென்றார். போர் தொடங்கியபோது, ​​மோரோஸ் கட்சிக்காரர்களுக்கு உதவினார். கிராமம் காவல்துறையினரால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. ஒரு நாள், மிக்லாஷெவிச் உட்பட அவரது மாணவர்கள் பாலத்தின் ஆதரவைத் துண்டித்தனர், மேலும் காவல்துறைத் தலைவரும் அவரது உதவியாளர்களும் தண்ணீரில் மூழ்கினர். சிறுவர்கள் பிடிபட்டனர். அந்த நேரத்தில் கட்சிக்காரர்களிடம் தப்பி ஓடிய மொரோஸ், மாணவர்களை விடுவிக்க சரணடைந்தார். ஆனால் நாஜிக்கள் குழந்தைகள் மற்றும் அவர்களின் ஆசிரியர் இருவரையும் தூக்கிலிட முடிவு செய்தனர். மரணதண்டனைக்கு முன், மோரோஸ் மிக்லாஷெவிச் தப்பிக்க உதவினார். மீதமுள்ளவர்கள் தூக்கிலிடப்பட்டனர்.

"விடியும் வரை"

1972ல் நடந்த கதை. நீங்கள் பார்க்க முடியும் என, இலக்கியத்தில் பெரும் தேசபக்தி போர் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகும் தொடர்கிறது. இந்த கதைக்காக பைகோவ் யுஎஸ்எஸ்ஆர் மாநில பரிசு வழங்கப்பட்டது என்பதன் மூலம் இது உறுதிப்படுத்தப்பட்டுள்ளது. இராணுவ உளவுத்துறை அதிகாரிகள் மற்றும் நாசகாரர்களின் அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றி இந்த வேலை கூறுகிறது. ஆரம்பத்தில், கதை பெலாரஷ்ய மொழியில் எழுதப்பட்டது, பின்னர் மட்டுமே ரஷ்ய மொழியில் மொழிபெயர்க்கப்பட்டது.

நவம்பர் 1941, பெரும் தேசபக்தி போரின் ஆரம்பம். கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரமான சோவியத் இராணுவ லெப்டினன்ட் இகோர் இவனோவ்ஸ்கி ஒரு நாசகார குழுவிற்கு கட்டளையிடுகிறார். அவர் தனது தோழர்களை முன் வரிசைக்கு அப்பால் - ஜேர்மன் படையெடுப்பாளர்களால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பெலாரஸ் நிலங்களுக்கு அழைத்துச் செல்ல வேண்டும். ஒரு ஜெர்மன் வெடிமருந்து கிடங்கை தகர்ப்பதே அவர்களின் பணி. பைகோவ் சாதாரண வீரர்களின் சாதனையைப் பற்றி பேசுகிறார். போரில் வெற்றிபெற உதவிய சக்தியாக விளங்கியது அவர்களே தவிர, பணியாளர்கள் அதிகாரிகள் அல்ல.

1975 இல், புத்தகம் படமாக்கப்பட்டது. இப்படத்திற்கான ஸ்கிரிப்டை பைகோவ் அவர்களே எழுதியுள்ளார்.

"மேலும் இங்கே விடியல்கள் அமைதியாக இருக்கின்றன ..."

சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய எழுத்தாளர் போரிஸ் லவோவிச் வாசிலியேவின் படைப்பு. மிகவும் பிரபலமான முன் வரிசைக் கதைகளில் ஒன்று, அதே பெயரில் 1972 திரைப்படத் தழுவலுக்கு நன்றி. "மேலும் இங்குள்ள விடியல்கள் அமைதியாக இருக்கின்றன ..." போரிஸ் வாசிலீவ் 1969 இல் எழுதினார். வேலை உண்மையான நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது: போரின் போது, ​​கிரோவ்ஸ்காயாவில் பணியாற்றும் வீரர்கள் ரயில்வே, ஜேர்மன் நாசகாரர்கள் ரயில் பாதையை தகர்ப்பதைத் தடுத்தனர். கடுமையான போருக்குப் பிறகு, சோவியத் குழுவின் தளபதி மட்டுமே உயிர் பிழைத்தார், அவருக்கு "இராணுவ தகுதிக்காக" பதக்கம் வழங்கப்பட்டது.

"மேலும் இங்குள்ள விடியல்கள் அமைதியாக இருக்கின்றன ..." (போரிஸ் வாசிலீவ்) - கரேலியன் வனப்பகுதியில் 171 வது ரோந்து பற்றி விவரிக்கும் புத்தகம். விமான எதிர்ப்பு நிறுவல்களின் கணக்கீடு இங்கே. வீரர்கள், என்ன செய்வது என்று தெரியாமல், குடித்துவிட்டு சோம்பேறியாக சுற்றித் திரிகிறார்கள். அப்போது ரோந்துப் படையின் கமாண்டன்ட் ஃபியோடர் வாஸ்கோவ், “குடிப்பழக்கம் இல்லாதவர்களை அனுப்புங்கள்” என்று கேட்கிறார். கட்டளை அவருக்கு இரண்டு பெண் விமான எதிர்ப்பு கன்னர்களை அனுப்புகிறது. எப்படியோ புதிதாக வந்தவர்களில் ஒருவர் காட்டில் ஜெர்மன் நாசகாரர்களை கவனிக்கிறார்.

ஜேர்மனியர்கள் மூலோபாய இலக்குகளை அடைய விரும்புகிறார்கள் என்பதை வாஸ்கோவ் உணர்ந்து, அவர்கள் இங்கு இடைமறிக்கப்பட வேண்டும் என்பதை புரிந்துகொள்கிறார். இதைச் செய்ய, அவர் 5 விமான எதிர்ப்பு கன்னர்களின் ஒரு பிரிவைக் கூட்டி, அவர்களுக்குத் தெரிந்த ஒரு பாதையில் சதுப்பு நிலங்கள் வழியாக சின்யுகின் மலைப்பகுதிக்கு அழைத்துச் செல்கிறார். பிரச்சாரத்தின் போது, ​​​​16 ஜேர்மனியர்கள் இருப்பதாக மாறிவிடும், எனவே அவர் ஒரு பெண்ணை வலுவூட்டலுக்கு அனுப்புகிறார், அதே நேரத்தில் அவரே எதிரியைப் பின்தொடர்கிறார். இருப்பினும், சிறுமி தனது சொந்த மக்களை அடையவில்லை மற்றும் சதுப்பு நிலத்தில் இறந்துவிடுகிறாள். வாஸ்கோவ் ஜேர்மனியர்களுடன் சமமற்ற போரில் ஈடுபட வேண்டும், இதன் விளைவாக, அவருடன் எஞ்சியிருந்த நான்கு பெண்கள் இறக்கின்றனர். ஆனால் இன்னும், தளபதி எதிரிகளைப் பிடிக்க நிர்வகிக்கிறார், மேலும் அவர் அவர்களை சோவியத் துருப்புக்களின் இடத்திற்கு அழைத்துச் செல்கிறார்.

எதிரியை எதிர்கொள்ள முடிவுசெய்து, தண்டனையின்றி தனது சொந்த நிலத்தை சுற்றி நடக்க அனுமதிக்காத ஒரு மனிதனின் சாதனையை கதை விவரிக்கிறது. அவரது மேலதிகாரிகளின் உத்தரவு இல்லாமல், முக்கிய கதாபாத்திரம் தானே போருக்குச் சென்று தன்னுடன் 5 தன்னார்வலர்களை அழைத்துச் செல்கிறது - பெண்கள் தாங்களாகவே முன்வந்தனர்.

"நாளை ஒரு போர் இருந்தது"

இந்த புத்தகம் இந்த படைப்பின் ஆசிரியரான போரிஸ் லவோவிச் வாசிலீவின் ஒரு வகையான சுயசரிதை. எழுத்தாளர் தனது குழந்தைப் பருவத்தைப் பற்றி, அவர் ஸ்மோலென்ஸ்கில் பிறந்தார், அவரது தந்தை செம்படையின் தளபதி என்று கதை தொடங்குகிறது. இந்த வாழ்க்கையில் யாராக மாறுவதற்கு முன்பு, தனது தொழிலைத் தேர்ந்தெடுத்து, சமூகத்தில் தனது இடத்தைத் தீர்மானிப்பதற்கு முன், வாசிலீவ் தனது சகாக்களைப் போலவே ஒரு சிப்பாயாக ஆனார்.

"நாளை போர் இருந்தது" என்பது போருக்கு முந்தைய காலத்தைப் பற்றிய ஒரு படைப்பு. அதன் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் இன்னும் 9 ஆம் வகுப்பின் மிக இளம் மாணவர்கள், புத்தகம் அவர்களின் வளர்ந்து வரும் காதல் மற்றும் நட்பு, இலட்சிய இளைஞர்களைப் பற்றி சொல்கிறது, இது போர் வெடித்ததால் மிகக் குறுகியதாக மாறியது. முதல் தீவிர மோதல் மற்றும் தேர்வு, நம்பிக்கைகளின் சரிவு, தவிர்க்க முடியாத வளர்ந்து வருவதைப் பற்றி வேலை சொல்கிறது. இவையனைத்தும் தடுக்கப்படவோ அல்லது தவிர்க்கவோ முடியாத ஒரு தீவிரமான அச்சுறுத்தலின் பின்னணியில் உள்ளது. ஒரு வருடத்திற்குள், இந்த சிறுவர்களும் சிறுமிகளும் கடுமையான போரின் வெப்பத்தில் தங்களைக் காண்பார்கள், அதில் அவர்களில் பலர் எரிக்கப்படுவார்கள். இருப்பினும், அவர்களின் குறுகிய வாழ்க்கையில் அவர்கள் மரியாதை, கடமை, நட்பு மற்றும் உண்மை என்ன என்பதைக் கற்றுக்கொள்கிறார்கள்.

"சூடான பனி"

முன்னணி எழுத்தாளர் யூரி வாசிலியேவிச் பொண்டரேவின் நாவல். பெரும் தேசபக்தி போர் இந்த எழுத்தாளரின் இலக்கியத்தில் குறிப்பாக பரவலாக குறிப்பிடப்படுகிறது மற்றும் அவரது அனைத்து வேலைகளின் முக்கிய நோக்கமாக மாறியது. ஆனால் பொண்டரேவின் மிகவும் பிரபலமான படைப்பு நாவல் " சூடான பனி", 1970 இல் எழுதப்பட்டது. வேலையின் நடவடிக்கை டிசம்பர் 1942 இல் ஸ்டாலின்கிராட் அருகே நடைபெறுகிறது. இந்த நாவல் உண்மையான நிகழ்வுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது - ஸ்டாலின்கிராட்டில் சூழப்பட்ட பவுலஸின் ஆறாவது இராணுவத்தை விடுவிக்க ஜெர்மன் இராணுவத்தின் முயற்சி. இந்த போர் ஸ்டாலின்கிராட் போரில் தீர்க்கமானதாக இருந்தது. புத்தகத்தை ஜி. யெகியாசரோவ் படமாக்கினார்.

டவ்லத்தியன் மற்றும் குஸ்நெட்சோவ் ஆகியோரின் கட்டளையின் கீழ் இரண்டு பீரங்கி படைப்பிரிவுகள் மிஷ்கோவா ஆற்றில் கால் பதிக்க வேண்டும், பின்னர் பவுலஸின் இராணுவத்தை மீட்க விரைந்த ஜெர்மன் டாங்கிகளின் முன்னேற்றத்தைத் தடுக்க வேண்டும் என்ற உண்மையுடன் நாவல் தொடங்குகிறது.

தாக்குதலின் முதல் அலைக்குப் பிறகு, லெப்டினன்ட் குஸ்நெட்சோவின் படைப்பிரிவு ஒரு துப்பாக்கி மற்றும் மூன்று வீரர்களுடன் உள்ளது. ஆயினும்கூட, வீரர்கள் மற்றொரு நாளுக்கு எதிரிகளின் தாக்குதலைத் தொடர்கின்றனர்.

"மனிதனின் விதி"

"மனிதனின் தலைவிதி" என்பது "இலக்கியத்தில் பெரும் தேசபக்தி போர்" என்ற தலைப்பின் கட்டமைப்பிற்குள் படிக்கப்படும் ஒரு பள்ளிப் படைப்பு ஆகும். இக்கதையை 1957 இல் பிரபல சோவியத் எழுத்தாளர் மிகைல் ஷோலோகோவ் எழுதியுள்ளார்.

பெரும் தேசபக்தி போரின் தொடக்கத்துடன் தனது குடும்பத்தையும் வீட்டையும் விட்டு வெளியேற வேண்டிய ஒரு எளிய ஓட்டுநர் ஆண்ட்ரி சோகோலோவின் வாழ்க்கையை இந்த வேலை விவரிக்கிறது. இருப்பினும், ஹீரோ முன்னால் வருவதற்கு முன்பு, அவர் உடனடியாக காயமடைந்து நாஜி சிறைப்பிடிக்கப்பட்டார், பின்னர் ஒரு வதை முகாமில் இருக்கிறார். அவரது தைரியத்திற்கு நன்றி, சோகோலோவ் சிறையிலிருந்து தப்பிக்க நிர்வகிக்கிறார், போரின் முடிவில் அவர் தப்பிக்க நிர்வகிக்கிறார். அவரது குடும்பத்தை அடைந்த பிறகு, அவர் விடுமுறையைப் பெற்று தனது சிறிய தாயகத்திற்குச் செல்கிறார், அங்கு அவர் தனது குடும்பம் இறந்ததை அறிந்தார், அவரது மகன் மட்டுமே உயிர் பிழைத்தார், அவர் போருக்குச் சென்றார். ஆண்ட்ரி முன்னால் திரும்பி, போரின் கடைசி நாளில் தனது மகன் ஒரு துப்பாக்கி சுடும் வீரனால் சுடப்பட்டதை அறிந்து கொள்கிறான். இருப்பினும், இது ஹீரோவின் கதையின் முடிவு அல்ல, எல்லாவற்றையும் இழந்த பிறகும், நீங்கள் புதிய நம்பிக்கையைக் கண்டுபிடித்து, வாழ்வதற்கு பலம் பெறலாம் என்று ஷோலோகோவ் காட்டுகிறார்.

"ப்ரெஸ்ட் கோட்டை"

பிரபல பத்திரிகையாளரின் புத்தகம் 1954 இல் எழுதப்பட்டது. இந்த வேலைக்காக ஆசிரியருக்கு 1964 இல் லெனின் பரிசு வழங்கப்பட்டது. இது ஆச்சரியமல்ல, ஏனென்றால் இந்த புத்தகம் ப்ரெஸ்ட் கோட்டையின் பாதுகாப்பின் வரலாற்றில் ஸ்மிர்னோவின் பத்து வருட பணியின் விளைவாகும்.

"ப்ரெஸ்ட் கோட்டை" (செர்ஜி ஸ்மிர்னோவ்) வேலை வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாகும். கொஞ்சம் கொஞ்சமாக எழுதி, பாதுகாவலர்களைப் பற்றிய தகவல்களைச் சேகரித்தார், அவர்களின் நல்ல பெயர்களும் மரியாதையும் மறக்கப்படக்கூடாது என்று விரும்பினார். பல ஹீரோக்கள் சிறைபிடிக்கப்பட்டனர், அதற்காக அவர்கள் போரின் முடிவில் தண்டனை பெற்றனர். ஸ்மிர்னோவ் அவர்களைப் பாதுகாக்க விரும்பினார். புத்தகத்தில் பல நினைவுகள் மற்றும் போர்களில் பங்கேற்றவர்களின் சாட்சியங்கள் உள்ளன, இது புத்தகத்தை உண்மையான சோகத்துடன் நிரப்புகிறது, தைரியமான மற்றும் தீர்க்கமான செயல்கள் நிறைந்தது.

"உயிருள்ளவர்களும் இறந்தவர்களும்"

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் பெரும் தேசபக்தி போர், விதியின் விருப்பத்தால், ஹீரோக்கள் மற்றும் துரோகிகளாக மாறிய சாதாரண மக்களின் வாழ்க்கையை விவரிக்கிறது. இந்தக் கொடூரமான காலம் பலரைத் தரைமட்டமாக்கியது, மேலும் ஒரு சிலரே வரலாற்றின் ஆலைக்கற்களுக்கு இடையில் நழுவ முடிந்தது.

"தி லிவிங் அண்ட் தி டெட்" என்பது கான்ஸ்டான்டின் மிகைலோவிச் சிமோனோவின் அதே பெயரில் புகழ்பெற்ற முத்தொகுப்பில் முதல் புத்தகம். காவியத்தின் இரண்டாவது இரண்டு பகுதிகள் "சிப்பாய்கள் பிறக்கவில்லை" மற்றும் "கடைசி கோடைக்காலம்" என்று அழைக்கப்படுகின்றன. முத்தொகுப்பின் முதல் பகுதி 1959 இல் வெளியிடப்பட்டது.

பல விமர்சகர்கள் இந்த படைப்பை 20 ஆம் நூற்றாண்டின் இலக்கியத்தில் பெரும் தேசபக்தி போரை விவரிப்பதற்கான பிரகாசமான மற்றும் மிகவும் திறமையான எடுத்துக்காட்டுகளில் ஒன்றாக கருதுகின்றனர். அதே நேரத்தில், காவிய நாவல் ஒரு வரலாற்றுப் படைப்போ அல்லது போரின் சரித்திரம் அல்ல. புத்தகத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள் கற்பனையான மனிதர்கள், இருப்பினும் அவர்களுக்கு சில முன்மாதிரிகள் உள்ளன.

"போருக்கு ஒரு பெண்ணின் முகம் இல்லை"

பெரும் தேசபக்தி போருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட இலக்கியம் பொதுவாக ஆண்களின் சுரண்டல்களை விவரிக்கிறது, சில சமயங்களில் ஒட்டுமொத்த வெற்றிக்கு பெண்களும் பங்களித்தார்கள் என்பதை மறந்துவிடுகிறார்கள். ஆனால் பெலாரஷ்ய எழுத்தாளர் ஸ்வெட்லானா அலெக்ஸிவிச்சின் புத்தகம், வரலாற்று நீதியை மீட்டெடுக்கிறது என்று ஒருவர் கூறலாம். பெரும் தேசபக்தி போரில் பங்கேற்ற பெண்களின் கதைகளை எழுத்தாளர் தனது படைப்பில் சேகரித்தார். புத்தகத்தின் தலைப்பு A. Adamovich எழுதிய "வார் அண்டர் தி ரூஃப்ஸ்" நாவலின் முதல் வரிகள்.

"பட்டியலில் இல்லை"

மற்றொரு கதை அதன் கருப்பொருள் பெரும் தேசபக்தி போர். சோவியத் இலக்கியத்தில், நாம் ஏற்கனவே மேலே குறிப்பிட்டுள்ள போரிஸ் வாசிலீவ் மிகவும் பிரபலமானவர். ஆனால் அவர் தனது இராணுவப் பணிக்கு துல்லியமாக இந்த புகழைப் பெற்றார், அவற்றில் ஒன்று "பட்டியல்களில் இல்லை" என்ற கதை.

இந்நூல் 1974 இல் எழுதப்பட்டது. பாசிச படையெடுப்பாளர்களால் முற்றுகையிடப்பட்ட பிரெஸ்ட் கோட்டையிலேயே இந்த நடவடிக்கை நடைபெறுகிறது. படைப்பின் முக்கிய கதாபாத்திரமான லெப்டினன்ட் நிகோலாய் ப்ளூஷ்னிகோவ், போர் தொடங்குவதற்கு முன்பு இந்த கோட்டையில் முடிகிறது - அவர் ஜூன் 21-22 இரவு வந்தார். மற்றும் விடியற்காலையில் போர் தொடங்குகிறது. நிகோலாய் இங்கிருந்து வெளியேற வாய்ப்பு உள்ளது, ஏனெனில் அவரது பெயர் எந்த இராணுவ பட்டியலிலும் இல்லை, ஆனால் அவர் தனது தாயகத்தை இறுதிவரை தங்கி பாதுகாக்க முடிவு செய்கிறார்.

"பாபி யார்"

அனடோலி குஸ்நெட்சோவ் 1965 இல் "பாபி யார்" என்ற ஆவணப்படத்தை வெளியிட்டார். இந்த படைப்பு ஆசிரியரின் குழந்தை பருவ நினைவுகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, அவர் போரின் போது ஜெர்மன் ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பிரதேசத்தில் தன்னைக் கண்டார்.

நாவல் ஆசிரியரின் சிறிய அறிமுகத்துடன் தொடங்குகிறது, ஒரு சிறிய அறிமுக அத்தியாயம் மற்றும் பல அத்தியாயங்கள், அவை மூன்று பகுதிகளாக இணைக்கப்பட்டுள்ளன. முதல் பகுதி கியேவில் இருந்து பின்வாங்கிய சோவியத் துருப்புக்கள் திரும்பப் பெறுதல், தென்மேற்கு முன்னணியின் சரிவு மற்றும் ஆக்கிரமிப்பின் ஆரம்பம் பற்றி கூறுகிறது. யூதர்கள் தூக்கிலிடப்பட்ட காட்சிகள், கியேவ் பெச்செர்ஸ்க் லாவ்ரா மற்றும் க்ரெஷ்சாடிக் வெடிப்புகள் ஆகியவை அடங்கும்.

இரண்டாம் பகுதி 1941-1943 ஆக்கிரமிப்பு வாழ்க்கை, ரஷ்யர்கள் மற்றும் உக்ரேனியர்களை ஜெர்மனிக்கு தொழிலாளர்களாக நாடு கடத்துவது, பஞ்சம், இரகசிய உற்பத்தி மற்றும் உக்ரேனிய தேசியவாதிகள் ஆகியவற்றிற்கு முழுமையாக அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. நாவலின் இறுதிப் பகுதி ஜேர்மன் ஆக்கிரமிப்பாளர்களிடமிருந்து உக்ரேனிய நிலத்தை விடுவிப்பது, காவல்துறையின் விமானம், நகரத்திற்கான போர் மற்றும் பாபி யார் வதை முகாமில் எழுச்சி ஆகியவற்றைப் பற்றி சொல்கிறது.

"ஒரு உண்மையான மனிதனின் கதை"

பெரும் தேசபக்திப் போரைப் பற்றிய இலக்கியம் போரிஸ் போலவோய் என்ற இராணுவப் பத்திரிகையாளராகப் போரைச் சந்தித்த மற்றொரு ரஷ்ய எழுத்தாளரின் படைப்புகளையும் உள்ளடக்கியது. கதை 1946 இல் எழுதப்பட்டது, அதாவது விரோதங்கள் முடிந்த உடனேயே.

யுஎஸ்எஸ்ஆர் இராணுவ விமானி அலெக்ஸி மெரேசியேவின் வாழ்க்கையின் ஒரு நிகழ்வை அடிப்படையாகக் கொண்டது சதி. அதன் முன்மாதிரி ஒரு உண்மையான பாத்திரம், சோவியத் யூனியனின் ஹீரோ அலெக்ஸி மரேசியேவ், அவரது ஹீரோவைப் போலவே ஒரு விமானி. ஜேர்மனியர்களுடனான போரில் அவர் எப்படி சுட்டு வீழ்த்தப்பட்டார் மற்றும் பலத்த காயம் அடைந்தார் என்பதை கதை சொல்கிறது. விபத்தின் விளைவாக, அவர் இரண்டு கால்களையும் இழந்தார். இருப்பினும், அவரது மன உறுதி மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, அவர் சோவியத் விமானிகளின் வரிசையில் திரும்ப முடிந்தது.

இந்த படைப்புக்கு ஸ்டாலின் பரிசு வழங்கப்பட்டது. கதை மனிதநேய மற்றும் தேசபக்தி கருத்துக்கள் நிறைந்தது.

"ரேஷன் ரொட்டியின் மடோனா"

மரியா குளுஷ்கோ ஒரு கிரிமியன் சோவியத் எழுத்தாளர் ஆவார், அவர் இரண்டாம் உலகப் போரின் தொடக்கத்தில் முன்னணியில் இருந்தார். அவரது புத்தகம் "மடோனா வித் ரேஷன் ரொட்டி" பெரும் தேசபக்தி போரில் தப்பிப்பிழைக்க வேண்டிய அனைத்து தாய்மார்களின் சாதனையைப் பற்றியது. வேலையின் கதாநாயகி மிகவும் இளம் பெண், நினா, அவரது கணவர் போருக்குச் செல்கிறார், மேலும் அவர், தனது தந்தையின் வற்புறுத்தலின் பேரில், தாஷ்கண்டிற்கு வெளியேற்றப்படுகிறார், அங்கு அவரது மாற்றாந்தாய் மற்றும் சகோதரன் அவருக்காகக் காத்திருக்கிறார்கள். கதாநாயகி கர்ப்பத்தின் கடைசி கட்டத்தில் இருக்கிறார், ஆனால் இது மனித பிரச்சனைகளின் ஓட்டத்திலிருந்து அவளைப் பாதுகாக்காது. ஒரு குறுகிய காலத்தில், நினா தனது போருக்கு முந்தைய இருப்பின் செழிப்பு மற்றும் அமைதியின் பின்னால் தன்னிடமிருந்து முன்பு மறைத்து வைக்கப்பட்டதைக் கற்றுக்கொள்ள வேண்டும்: மக்கள் நாட்டில் மிகவும் வித்தியாசமாக வாழ்கிறார்கள், அவர்களுக்கு என்ன வகையான மக்கள் உள்ளனர் வாழ்க்கை கொள்கைகள், மதிப்புகள், அணுகுமுறைகள், அறியாமை மற்றும் செழிப்பு ஆகியவற்றில் வளர்ந்த அவளிடமிருந்து அவை எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன. ஆனால் நாயகி செய்ய வேண்டிய முக்கிய விஷயம், ஒரு குழந்தையைப் பெற்றெடுத்து, அவரை எல்லா போர் துன்பங்களிலிருந்தும் காப்பாற்றுவது.

"வாசிலி டெர்கின்"

இலக்கியம் அத்தகைய கதாபாத்திரங்களை பெரும் தேசபக்தி போரின் ஹீரோக்களாக வாசகருக்கு வெவ்வேறு வழிகளில் சித்தரித்தது, ஆனால் மிகவும் மறக்கமுடியாத, மகிழ்ச்சியான மற்றும் கவர்ச்சியான, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி, வாசிலி டெர்கின்.

1942 இல் வெளியிடத் தொடங்கிய அலெக்சாண்டர் ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் இந்த கவிதை உடனடியாக பிரபலமான அன்பையும் அங்கீகாரத்தையும் பெற்றது. இந்த வேலை இரண்டாம் உலகப் போர் முழுவதும் எழுதப்பட்டு வெளியிடப்பட்டது, கடைசி பகுதி 1945 இல் வெளியிடப்பட்டது. கவிதையின் முக்கிய பணி வீரர்களின் மன உறுதியை பராமரிப்பதாகும், மேலும் ட்வார்டோவ்ஸ்கி இந்த பணியை வெற்றிகரமாக நிறைவேற்றினார், பெரும்பாலும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் உருவத்திற்கு நன்றி. எப்போதும் போருக்குத் தயாராக இருக்கும் தைரியமான மற்றும் மகிழ்ச்சியான டெர்கின், பல சாதாரண வீரர்களின் இதயங்களை வென்றார். அவர் யூனிட்டின் ஆன்மா, மகிழ்ச்சியான சக மற்றும் நகைச்சுவையாளர், மற்றும் போரில் அவர் ஒரு முன்மாதிரி, எப்போதும் தனது இலக்கை அடையும் ஒரு வளமான போர்வீரன். மரணத்தின் விளிம்பில் இருந்தாலும், அவர் தொடர்ந்து போராடுகிறார், ஏற்கனவே மரணத்துடன் போரில் நுழைகிறார்.

படைப்பில் ஒரு முன்னுரை, முக்கிய உள்ளடக்கத்தின் 30 அத்தியாயங்கள், மூன்று பகுதிகளாகப் பிரிக்கப்பட்டு, ஒரு எபிலோக் ஆகியவை அடங்கும். ஒவ்வொரு அத்தியாயமும் முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வாழ்க்கையிலிருந்து ஒரு சிறிய முன் வரி கதை.

எனவே, சோவியத் காலத்தின் இலக்கியங்கள் பெரும் தேசபக்தி போரின் சுரண்டல்களை பரவலாக உள்ளடக்கியிருப்பதைக் காண்கிறோம். ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் எழுத்தாளர்களுக்கான 20 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதி மற்றும் இரண்டாம் பாதியின் முக்கிய கருப்பொருள்களில் இதுவும் ஒன்றாகும் என்று நாம் கூறலாம். ஜேர்மன் படையெடுப்பாளர்களுடனான போரில் முழு நாடும் ஈடுபட்டதே இதற்குக் காரணம். முன்பக்கத்தில் இல்லாதவர்கள் கூட பின்பகுதியில் அயராது உழைத்து, வீரர்களுக்கு வெடிமருந்துகள் மற்றும் பொருட்களை வழங்கினர்.

2. 40-90 களின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில் பெரும் தேசபக்தி போர்.

போர் ஆண்டுகளின் இலக்கியம் 1941-1945. இதழியல்.

போர்க்கால பத்திரிகையின் முக்கிய பலவீனம்: இது மிகவும் "ஒரு பரிமாண" மற்றும் மிகவும் "திரிதலுக்கு" மிகவும் உற்சாகமான கட்டுரைகளில் கூட இருந்தது. இந்த பத்திரிகை 40 களின் வலுவான படைப்பு தூண்டுதல்களை மூழ்கடித்தது. உயர்ந்த சொல்லாட்சி நடை. தலைப்புச் செய்திகள்: "வெற்றியும் வாழ்வும் மட்டுமே!" ஏ. டால்ஸ்டாய்; "நாங்கள் நிற்போம்!" I. எஹ்ரென்பர்க்.

சிறந்த: எம். ஷோலோகோவ் "முன்னால் செல்லும் வழியில்"": "ஸ்மோலென்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் இயல்பு எனக்கு அந்நியமானது, ஏறக்குறைய மரங்களற்ற டான் புல்வெளிகளில் வசிப்பவர். விரியும் நிலப்பரப்புகளை ஆர்வத்துடன் பார்க்கிறேன். சாலையின் ஓரங்களில் பச்சை சுவர் உள்ளது பைன் காடுகள். அவை குளிர்ச்சியையும் வலுவான பிசின் வாசனையையும் வெளிப்படுத்துகின்றன. அங்கே, அடர்ந்த காட்டில், பகலில் கூட அது அரை இருட்டாக இருக்கிறது, அந்தி அமைதியில் ஏதோ அச்சுறுத்தல் இருக்கிறது, இந்த நிலம் எனக்கு இரக்கமற்றதாகத் தோன்றுகிறது. "செம்படை மக்கள்": சாரணர் தனது பழுப்பு, கூர்மையான கண்களால், புன்னகையுடன் என்னை கவனமாக பரிசோதித்து, கூறுகிறார்: "முதன்முறையாக நான் ஒரு உயிருள்ள எழுத்தாளரை பார்க்கிறேன். நான் உங்கள் புத்தகங்களைப் படித்திருக்கிறேன், பல்வேறு எழுத்தாளர்களின் உருவப்படங்களைப் பார்த்திருக்கிறேன், ஆனால் உயிருள்ள ஒரு எழுத்தாளரை நான் பார்ப்பது இதுவே முதல் முறை. பதினாறு முறை ஜெர்மானியப் பாதைகளுக்குப் பின்னால் சென்ற, ஒவ்வொரு நாளும் தன் உயிரைப் பணயம் வைக்கும், அசாத்தியமான துணிச்சலும், சமயோசிதமும் கொண்ட ஒரு மனிதனை நான் ஆர்வத்துடன் பார்க்கிறேன். நான் முதன்முறையாக இந்த இராணுவத் தொழிலின் பிரதிநிதியை சந்திக்கிறேன். "அமெரிக்க நண்பர்களுக்கு கடிதம்." கொஞ்சம் அப்பாவி, ஆனால் மிக மிக நல்லது. ஏ. பிளாட்டோனோவ்.தேசபக்தி போரின் போது பிளாட்டோனோவின் படைப்புகளின் வெளியீடு அனுமதிக்கப்பட்டது, உரைநடை எழுத்தாளர் "ரெட் ஸ்டார்" செய்தித்தாளின் முன் வரிசை நிருபராக பணியாற்றினார் மற்றும் இராணுவ தலைப்புகளில் கதைகளை எழுதினார். அமெரிக்க நண்பர்கள்." கொஞ்சம் அப்பாவி, ஆனால் மிக மிக நல்லது. கட்டுரைகள்: "நிகோடிம் மாக்சிமோவ்": "நிகோடிம் மக்ஸிமோவ் சிரித்தார்: ஒளி நின்று நின்றது, மக்கள் குழந்தைகளை மாநிலங்களுடன் பயமுறுத்துகிறார்கள். ஒரு சிப்பாய் தாய்நாட்டைப் பற்றிய எண்ணங்களுடன் தொடங்குகிறார். அத்தகைய உண்மையை நீங்கள் எங்கே உணர்ந்தீர்கள் அல்லது யாரிடமிருந்து கேட்டீர்கள்? "பெண் ரோஜா":"ரோஸைப் பார்த்தவர், அவள் மிகவும் அழகாக இருக்கிறாள், மிகவும் நல்லவள் என்று சொன்னாள், அவள் மனச்சோர்வடைந்த, சோகமான மக்களால் அவர்களின் மகிழ்ச்சி மற்றும் ஆறுதலுக்காக வேண்டுமென்றே கண்டுபிடிக்கப்பட்டது போல. அவள் ஏற்கனவே ஒருமுறை தூக்கிலிடப்பட்டாள், மரணதண்டனைக்குப் பிறகு அவள் தரையில் விழுந்தாள், ஆனால் உயிருடன் இருந்தாள்; விழுந்த மற்ற மக்களின் சடலங்கள் அவளுடைய உடலின் மேல் வைக்கப்பட்டன, பின்னர் அவர்கள் இறந்தவர்களை வைக்கோலால் மூடி, பெட்ரோல் ஊற்றி இறந்தவர்களை எரித்தனர்; ரோஸ் அப்போது இறக்கவில்லை, இரண்டு தோட்டாக்கள் அவள் உடலில் உள்ள தோலை மட்டும் பாதிப்பில்லாமல் சேதப்படுத்தின, அவள், மேலே இருந்து இறந்தவர்களால் மூடப்பட்டிருந்தாள், நெருப்பில் எரியவில்லை, அவள் காப்பாற்றப்பட்டு தன் நினைவுக்கு வந்தாள், மற்றும் இருண்ட நேரத்தில் இரவு அவள் இறந்தவர்களின் கீழ் இருந்து வெளியே வந்து வான்குண்டினால் அழிக்கப்பட்ட சிறை வேலியின் இடிபாடுகள் வழியாக சுதந்திரமாக சென்றாள். ஆனால் பிற்பகலில், ரோசா மீண்டும் நகரத்தில் நாஜிகளால் பிடிக்கப்பட்டு சிறையில் அடைக்கப்பட்டார். அவள் மீண்டும் சிறையில் வாழத் தொடங்கினாள், அவளுடைய மரணத்தை இரண்டாவது முறையாக எதிர்பார்க்கிறாள்.

இரண்டாம் உலகப் போரின் போது உரைநடை

1942 - வாசிலி கிராஸ்மேனின் கதை "தி பீப்பிள் ஆர் இம்மார்டல்". ஆகஸ்ட் 1941 இல், கோமலின் மரணம். V. Vasilevskaya "வானவில்" கதை - பெண் படங்கள். வி. கோர்படோவின் கதை “தி அன்கான்குவேர்ட்” ஒரு ஆக்கிரமிக்கப்பட்ட பிரதேசம். காதல் - பரிதாபமான பாணி. எல். லியோனோவின் கதை “தி கேப்சர் ஆஃப் வெலிகோஷம்ஸ்க்” (1944). இரண்டாம் உலகப் போரைப் பற்றிய முதல் நாவல் ஃபதேவின் நாவலான "தி யங் கார்ட்" (1945) ஆகும். வரலாற்று நாவல்கள் தேசபக்தி கருத்துக்களை வளர்த்தன. A. பெக் "Volokolamsk நெடுஞ்சாலை" (1943-1944). கதாபாத்திரங்களின் உளவியல் நிலை, அவர்களின் உறவுகள். போர் நிலைமைகளில் ஒரு நபரின் ஆளுமையை உருவாக்குதல். M. ஷோலோகோவ், "அவர்கள் தாய்நாட்டிற்காக போராடினார்கள்" என்ற நாவலின் பகுதிகள். ஒரு எளிய ரஷ்ய சிப்பாயின் கண்களால் போர்.

கே. வோரோபியோவ் "இது நாங்கள், ஆண்டவரே!"அவர் போரின் போது கதையில் பணியாற்றினார். 1943 ஆம் ஆண்டில், அவரது பாகுபாடான குழு நிலத்தடியில் தஞ்சம் புகுந்தது; லெப்டினன்ட் செர்ஜி கோஸ்ட்ரோவ். மூன்று ஆண்டுகள் - முகாமிலிருந்து முகாம் வரை, சிறையிலிருந்து சிறைபிடிப்பு வரை - இவை செர்ஜியின் இளம் ஆண்டுகள். கதையின் முக்கிய கதாபாத்திரமும் அவரது பரிவாரங்களும் நிறைய தாங்க வேண்டியிருந்தது. அவர் ஜெர்மானியர்களால் பிடிக்கப்பட்டார், தப்பித்து, மீண்டும் பிடிபட்டார், மற்றும் ஒரு வதை முகாமுக்கு கொண்டு செல்லப்பட்டார். “பேரக்ஸ் ஒரு பயங்கரமான அமைதியால் நிரம்பியுள்ளது. யாராவது ஒரு வேண்டுகோள் அல்லது கேள்வியுடன் ஒரு கிசுகிசுப்பில் நண்பரிடம் திரும்புவது அரிது. அழிந்தவரின் சொற்களஞ்சியம் பத்து முதல் இருபது சொற்களைக் கொண்டிருந்தது. இது ஆற்றலைச் சேமிக்கும் மக்களின் வலிமிகுந்த முயற்சி என்பதை பின்னர்தான் செர்ஜி கண்டுபிடித்தார். இயக்கங்களும் கண்டிப்பாகப் பயன்படுத்தப்பட்டன. ஒரு நாளைக்கு முப்பது மெதுவான படிகள் ஆரோக்கியமான நடைக்கு வழக்கமாகக் கருதப்பட்டது. "மரணப் பள்ளத்தாக்கில்" ஜேர்மனியர்கள் மக்களை பாதி இறந்த நிலையில் வைத்திருப்பதற்கான மீறமுடியாத அமைப்பை உருவாக்கினர். செர்ஜி இறக்கும் கனவு இப்படி இல்லை. கதைக்கான கல்வெட்டு "தி டேல் ஆஃப் இகோர்ஸ் பிரச்சாரத்திலிருந்து" எடுக்கப்பட்டது என்பது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: "இழிந்தவர்களின் கைகளில் கொல்லப்படுவதை விட வாள்களால் கொல்லப்படுவது நல்லது!" ஹீரோ மரணத்தைப் பற்றி சிந்திக்கிறார்: "... பின்னர் அவர் உணர்ந்தார், சாராம்சத்தில், அவர் அதைப் பற்றி பயப்படவில்லை, மட்டுமே ... அவர் அழகாக இறக்க விரும்பினார்!" மரணம் என்றால், ஒரு நபருக்கு தகுதியான மரணம். 1943 இல் எழுதியது, "இது நாங்கள், ஆண்டவரே!" எவ்ஜெனி நோசோவ்: “கதையை ஒரே மடக்கில் படிக்க முடியாது: பாசிச சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட உடனேயே, அது ஒவ்வொரு வரியிலும் இரத்தம் சிந்துகிறது, சிறைப்பிடிக்கப்பட்ட ஒரு சிறுவனின் குரலை எழுதுங்கள்: “ஆறு மைல்கள் என் அம்மாவுக்குத் தெரியும் முடிவடையவில்லை, ஆனால், பெரும்பாலும், சிறைப்பிடிக்கப்பட்டவர்களின் தலைவிதியின் காரணமாக, அதன் சொந்த தவறு இல்லாமல், நீண்ட காலமாக இலக்கியத்தில் தடைசெய்யப்பட்ட தலைப்பு.

நெக்ராசோவ் “ஸ்டாலின்கிராட்டின் அகழிகளில்” (1946) . தேசபக்தி போரின் தொடக்கத்துடன், நெக்ராசோவ் ரோஸ்டோவிலிருந்து ஸ்டாலின்கிராட் செல்லும் பாதையில் நடந்து முன்னால் சென்றார். அவர் சப்பர் துருப்புக்களில் பொறியியலாளராக இருந்தார் மற்றும் ஒரு பட்டாலியனுக்கு கட்டளையிட்டார். போருக்குப் பிறகு இலக்கியத்திற்கு வந்தார். V. நெக்ராசோவின் கதையின் "Znamya" இதழில் தோற்றம் "ஸ்டாலின்கிராட்டின் அகழிகளில்." இலக்கிய சமூகம் நஷ்டத்தில் இருந்தது: ஆசிரியர் ஒரு எளிய அதிகாரி, யாருக்கும் தெரியாதவர், கதையிலேயே பார்ட்டிடாவைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை இல்லை, ஸ்டாலினைப் பற்றி சில குறிப்புகள் மட்டுமே உள்ளன. ஸ்டாலின்கிராட் குடியிருப்பாளரான நெக்ராசோவிடம் ஒருவர் ஸ்டாலின்கிராட்டைப் பற்றி எழுத அவருக்கு "தைரியம் இல்லை" என்று கூறினார்). ஆனால் நெக்ராசோவின் கதை கவனத்தை ஈர்த்தது மற்றும் கருப்பொருளால் நினைவில் வைக்கப்பட்டது, தொனியின் கட்டுப்பாடு, இது ஆழ்ந்த வலியை மறைத்தது, மற்றும் போரின் மிக முக்கியமான போர்களில் ஒன்றின் உண்மைக் கதை. நெக்ராசோவ்: "ஆனால் போரில் உங்கள் மூக்கின் கீழ் என்ன நடக்கிறது என்பதைத் தவிர நீங்கள் எதையும் பார்க்க மாட்டீர்கள்." கதை பெரும்பாலும் சுயசரிதை. முக்கிய கதாபாத்திரம், யாருடைய சார்பாக கதை சொல்லப்படுகிறது, லெப்டினன்ட் யூரி கெர்ஜென்ட்சேவ், நெக்ராசோவ், கியேவை பூர்வீகமாகக் கொண்டவர், ஒரு கட்டடக்கலை நிறுவனத்தில் பட்டம் பெற்றார், மேலும் தபால்தலைகளை விரும்பினார். ஒருமுறை போரில், அவர் ஒரு சப்பர் ஆனார். புத்தகம், முதலில், உயிர்வாழவும் வெற்றிபெறவும் முடிந்தவர்களைப் பற்றியது - மக்களைப் பற்றியது. போர் சூழ்நிலைகளில், மக்களின் குணாதிசயங்கள் வெவ்வேறு வழிகளில் வெளிப்படுகின்றன. முதல் பார்வையில், எழுத்தாளர் என்ன நடக்கிறது என்பதை மதிப்பீடு செய்யவில்லை என்று தோன்றுகிறது, ஆனால் உள்ளுணர்வு எல்லாவற்றையும் அதன் இடத்தில் வைக்கிறது. நெக்ராசோவ் ஒவ்வொரு முறையும் மரணத்தைப் பற்றி அதன் அன்றாட வழக்கத்திலிருந்து வலியுடன் பேசுகிறார். போரில் ஒருவர் மரண பயத்துடன் பழகுவார் என்ற கருத்தை நெக்ராசோவ் மறுக்கிறார்: இறந்த நபரின் சிகரெட் துண்டு அவரது உதட்டில் இன்னும் புகைபிடித்த ஒரு நன்கு அறியப்பட்ட தருணம் உள்ளது. நெக்ராசோவ், போருக்கு முன்னும் பின்னும் தான் பார்த்த மிக பயங்கரமான விஷயம் என்று கூறினார். Kerzhentsev போருக்கு முந்தைய வாழ்க்கையின் நினைவுகளில் போரின் பயங்கரங்களிலிருந்து இரட்சிப்பைக் காண்கிறார். இருந்ததற்கும் உள்ளதற்கும் இடையிலான எல்லையாக போர் ஆனது. இன்று - பின்வாங்கல்கள், இழப்புகள், அகழிகள், மரணம் ஆகியவற்றின் கசப்பு. மற்றும் கடந்த காலத்தில் "நகையாக வெட்டப்பட்ட லிண்டன் மரங்கள் குறுக்கு நெடுக்காக அடிக்கப்பட்ட தட்டிகளால் சூழப்பட்டுள்ளன", "பெரிய பால் வெள்ளை விளக்குகள்", "அரண்மனை தோட்டத்தின் நூற்றாண்டு எல்ம்ஸ்", "டினீப்பர், நீல தூரங்கள், பெரிய வானம்". போரில், சாம்பல் தூசியின் நிறம் எங்கும். நெக்ராசோவ் ஸ்டாலின்கிராட் போரின் நிகழ்வுகளை அலங்காரமின்றிப் பார்த்ததை விவரிக்கிறார்: “நாங்கள் மீண்டும் சுடுகிறோம். எந்திரத் துப்பாக்கி காய்ச்சலில் இருப்பது போல் அசைகிறது. முன்னால் ஒரு மோசமான சாம்பல் நிலம். ஒரே ஒரு, கறுப்புப் புதர், கீல்வாத விரல்களைக் கொண்ட கை போன்றது. பின்னர் அவர் மறைந்து விடுகிறார் - இயந்திர துப்பாக்கி அவரை வெட்டுகிறது. சுருக்கப்பட்ட நேரம். Kerzhentsev அவர் நிமிடங்களில் பல ஆண்டுகள் வாழ்கிறார் என்று அடிக்கடி ஆச்சரியப்படுகிறார். ஹீரோக்கள். எல்லா மக்களும் வித்தியாசமானவர்கள் மற்றும் வெவ்வேறு வழிகளில் முன்னணிக்கு வந்தனர், ஆனால் எல்லோரும் கேள்வியைப் பற்றி கவலைப்படுகிறார்கள்: போரின் தொடக்கத்திலிருந்து இராணுவம் மட்டுமே பின்வாங்கியது எப்படி நடந்தது. நெக்ராசோவ் ஒருமுறை மட்டுமே இந்த கேள்விக்கு பதிலளிக்க முயற்சிக்கிறார்: "நீங்களும் நானும் மற்றவர்களை நம்பியிருந்தோம்." Kerzhentsev: "சத்தியம் செய்வது விஷயத்திற்கு உதவாது." ஸ்டாலின்கிராட் பகுதியில் முன்மொழியப்பட்ட தாக்குதலுடன் கதை முடிகிறது. கதைக்கு ஸ்டாலின் பரிசு வழங்கப்பட்டது. "சொந்த ஊரில்" கதை. Znamya இதழில் வெளியிடப்பட்டது. கதை வெளியான ஒரு வருடம் கழித்து, பத்திரிகை "Znamya" அழிக்கப்பட்டது: தலைமை ஆசிரியர் V. விஷ்னேவ்ஸ்கி நீக்கப்பட்டார், மேலும் கசாகேவிச்சின் கதை சேர்க்கப்பட்டது. நெக்ராசோவ் பின்னர் வெளிநாட்டில் வெளியிடத் தொடங்கினார், இதற்காக அவர் கட்சியில் இருந்து வெளியேற்றப்பட்டார். அடப்பாவிகளே, "ஸ்டாலின்கிராட்டின் பாதுகாப்பிற்காக" என்ற பதக்கத்தை அவர்கள் எடுத்துச் சென்றனர். 1974 முதல், நெக்ராசோவ் பாரிஸில் குடியேறினார். 1987 இல் இறந்தார். ஸ்டாலின்கிராட்டின் தீம் வி. கிராஸ்மேன் (ஒரு நியாயமான காரணத்திற்காக), கே. சிமோனோவ் (சிப்பாய்கள் பிறக்கவில்லை), யூ பொண்டரேவ் (சூடான பனி) போன்றவற்றின் படைப்புகளிலும் ஆராயப்பட்டது "லெப்டினன்ட் உரைநடை": ஜி. பக்லானோவ், ஒய். போண்டரேவ், வி. பைகோவ். அவர்கள், நெக்ராசோவைப் போலவே, தனிப்பட்ட அனுபவத்திலிருந்து போரை அறிந்திருந்தனர். அவர்களின் தலைமுறை ஒரு புதிய வகை ஹீரோவைக் கண்டுபிடித்தது. போரின் சோகமான சூழ்நிலைகளில் பாத்திரத்தை உருவாக்கும் செயல்பாட்டில் அவர்கள் ஆர்வமாக இருந்தனர். ஆசிரியர்களின் ஒப்புதல் வாக்குமூலம். தார்மீக அம்சம் முக்கியமானது. பொண்டரேவ்: "பட்டாலியன்கள் நெருப்பைக் கேட்கிறார்கள்" மற்றும் "லாஸ்ட் சால்வோஸ்", "கிரேன் க்ரை" வி. பைகோவ், "கில்ட் அருகில் மாஸ்கோ", வோரோபியோவ், "இவான்", "சோஸ்யா", போகோமோலோவ் எழுதிய "ஆகஸ்ட் இன் 44". ஆண்ட்ரி பிளாட்டோனோவ். உரைநடை.கதைகள். "ஆன்மீக மக்கள்."பிளாட்டோனோவ் தனது இராணுவ உரைநடையில் பத்திரிகையிலிருந்து வெட்கப்படவில்லை. ஆனால் அவள் போஸ்டரில் இருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தாள். அவரது சமகாலத்தவர்கள் அடிக்கடி "உயர்ந்த கருத்துக்கள்" பற்றி எழுத முயன்றனர், ஆனால் அவர்களுக்கு கிடைத்ததெல்லாம் "இலௌகீகத்தைப் பற்றியது." அவர் சாராம்சத்தில், பூமிக்குரியதைப் பற்றி எழுதினார் - மேலும் முற்றிலும் மாறுபட்ட இடைவெளிகளுக்குச் சென்றார். பிளாட்டோனோவ் போரைப் பற்றிய தனது முதல் கதையை முன்பக்கத்திற்கு முன்பே, வெளியேற்றத்தின் போது எழுதினார். பின்னர் அவர் முன்னணியில் நிருபரானார். அவரது பணிகள்: “அடிப்படையில் கொல்லப்பட்டதை சித்தரிப்பது வெறும் உடல்கள் அல்ல. வாழ்க்கை மற்றும் இழந்த ஆத்மாக்கள், சாத்தியக்கூறுகள் பற்றிய சிறந்த படம். இறந்தவர்களின் நடவடிக்கைகளின் போது எப்படி அமைதி கொடுக்கப்படுகிறது - உண்மையானதை விட சிறந்த அமைதி: போரில் அழிந்து போவது இதுதான். "திரும்ப".

கவிதை. போர் பாடல் வரிகள் 1941-1945.

போர்க்காலக் கவிஞர்கள் போரை ஓரங்கட்டி இருந்து அவதானிக்காமல், வாழ்ந்தார்கள் என்பது முக்கியம். நிச்சயமாக, போரில் அவர்களின் தனிப்பட்ட பங்கேற்பின் அளவு வேறுபட்டது. உதாரணமாக, யூலியா ட்ருனினா 1941 இல் முன்னோக்கிச் செல்ல முன்வந்து வெற்றி பெறும் வரை போராடினார். சில கவிஞர்கள் மற்றும் எழுத்தாளர்கள் போரின் போது இராணுவத்தில் தனியார் மற்றும் அதிகாரிகளாக இருந்தனர். மற்றவர்கள் போர் நிருபர்கள், மற்றவர்கள் சில தனிப்பட்ட நிகழ்வுகளில் பங்கேற்பவர்கள். போரின் போது, ​​கவிதை மக்களை ஒன்றிணைத்து ஒரு பெரிய பணியை செய்தது. சுர்கோவ் எழுதினார், "கவிதையின் முழு வரலாற்றிலும் தேசபக்தி போரின் நாட்களில் இருந்ததைப் போல எழுத்தாளர்களுக்கும் வாசகர்களுக்கும் இடையே நேரடி, நெருக்கமான, அன்பான தொடர்பு நிறுவப்படவில்லை." முற்றுகையின் போது லெனின்கிராட் தீவிர ஆன்மீக வாழ்க்கையை வாழ்ந்ததாக நிகோலாய் சுகோவ்ஸ்கி நினைவு கூர்ந்தார். அங்கு வியக்கத்தக்க அளவு வாசிப்பு இருந்தது. நாங்கள் எல்லா இடங்களிலும் படிக்கிறோம். மேலும் அவர்கள் நிறைய கவிதைகள் எழுதினார்கள். கவிதைகள் திடீரென்று அசாதாரண முக்கியத்துவத்தைப் பெற்றன, சாதாரண காலங்களில் அவ்வாறு செய்ய நினைக்காதவர்கள் கூட அவற்றை எழுதினார்கள். பேரிடர் காலங்களில் கவிதைக்கான சிறப்புத் தேவை உள்ளது. இலக்கியத்தின் ஒரு வடிவமாக, போர்க்காலத்தில் கவிதை ஒரு மேலாதிக்க நிலையை ஆக்கிரமித்தது. டிகோனோவ்: "வசனம் ஒரு குறிப்பிட்ட நன்மையைப் பெற்றது: இது விரைவாக எழுதப்பட்டது, செய்தித்தாளில் அதிக இடத்தை எடுக்கவில்லை, உடனடியாக சேவைக்கு வந்தது." போர் ஆண்டுகளின் கவிதைகள் அசாதாரண தீவிரம் கொண்ட கவிதை. போர் ஆண்டுகளில், அதன் பல வகைகள் மிகவும் செயலில் இருந்தன. இப்போது பாடல் வரிகளில் ஆர்வம் காட்டுகிறோம். போர்க்கால பாடல் கவிதைகள் மனிதகுலத்திற்கான தாகத்தை பிரதிபலித்தன. அன்புக்குரியவர்களிடமிருந்து, அன்புக்குரியவர்களிடமிருந்து பிரித்தல், போரில் சோதனைகள் - இவை அனைத்தும் மக்களை கசப்படையச் செய்தன, மேலும் அவர்கள் மனிதநேயம், அன்பு, நம்பகத்தன்மையை விரும்பினர். கே. சிமோனோவின் புகழ்பெற்ற கவிதை "எனக்காக காத்திரு" (1941) இங்கே உள்ளது. இது பல்வேறு முன்னணி செய்தித்தாள்களில் வெளியிடப்பட்டது மற்றும் கடிதங்களில் ஒருவருக்கொருவர் அனுப்பப்பட்டது. இந்த கவிதைக்கு நன்றி, கவிதை செய்தியின் வகை உயிர் பெற்றது.

ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கவிதை பாடல் வரிகள், பாடல் வரிகள் அவரது திறமையின் அடிப்படையாக கூட அங்கீகரிக்கப்பட்டுள்ளன. நிச்சயமாக, இந்த குணம் தனிப்பட்ட கவிதைகளை விட கவிதைகளில் மிகவும் சுதந்திரமாக வெளிப்படுகிறது. கவிதையின் வகைக்கு ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் பொதுவான ஈர்ப்பு இதனுடன் இணைக்கப்படலாம். போர் ஆண்டுகளில் - சிறிய (ஸ்மோலென்ஸ்க் பகுதி) மற்றும் பெரிய தாயகத்தின் தீம். போரின் போது, ​​ஒருவரின் வீட்டைப் பற்றிய நினைவகம் அவர்கள் எங்கிருந்தாலும் சரி, அனைவருக்கும் நெருக்கமாகவும் நெருக்கமாகவும் மாறியது. ஒரு சிறிய தாயகத்தின் தீம் எப்போதும் ஒரு பெரிய தாயகத்தின் கருப்பொருளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது - ரஷ்யா முழுவதும். தாய்நாடு எப்போதும் ஒரு நீளம், எப்போதும் ஒரு பாதை, ஒரு சாலை (தாய்நாடு பற்றி, குறைவான பயணம் செய்த பாதை). அர்ப்பணிக்கப்பட்ட கவிதைகள் போரின் கொடூரமான நினைவு. மிகவும் ஈர்க்கக்கூடியது, நிச்சயமாக, "நான் Rzhev அருகே கொல்லப்பட்டேன்" (1945-46). இந்த கவிதை "ஒரு போராளியைப் பற்றிய புத்தகத்தில்" (விடி) சேர்க்கப்பட வேண்டும் - பகுதி 2 இல் ஆசிரியரின் திட்டத்தில் இது எழுதப்பட்டது: "போரின் முதல் நாட்களில் கொல்லப்பட்ட ஒரு சிப்பாயின் வாயில் ஒரு பாடல்." ஆனால் இக்கவிதை அக்கவிதையில் இடம்பெறாமல், வீழ்ந்த வீரனின் சார்பாக ஒலிக்கும் தனிக் கவிதையாக மாறியது. போரில் கொல்லப்பட்ட ஒரு சிப்பாய் பேச முடிந்தால் எல்லாம் சொல்ல முடியும். "யுத்தம் முடிந்த நாள்." உயிர் பிழைத்தவர்களின் சார்பாக கவிதை எழுதப்பட்டது. அவர்கள் எப்படி வெளியேறுகிறார்கள் என்ற வருத்தம் இறந்த நண்பர்கள். இந்த மையக்கருத்து ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் வரிகளில் நிலையானது. இன்னும் 20 ஆண்டுகளில் அவர் "எனக்குத் தெரியும், அது என் தவறு அல்ல" என்ற கவிதையில் இருப்பார். "கடைசி கவிதைகள்" (1952) தொகுப்பின் ஒரு பகுதி இராணுவ கருப்பொருளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது. போரில் வெற்றி, மக்களின் வலிமை மற்றும் திறன்களில் நம்பிக்கை. இலக்கிய படைப்பாற்றலின் தீம். "உலகில் உள்ள அனைவரையும் விட இது எனக்கு நன்றாகத் தெரியும் - உயிருடன் மற்றும் இறந்தது, எனக்கு மட்டுமே தெரியும்." அவரே சொல்லும் விதத்தில் யாரும் சொல்ல மாட்டார்கள். "வார்த்தைகளைப் பற்றி ஒரு வார்த்தை." 50களின் பிற்பகுதி கரைத்தல். தத்துவ தலைப்புகள். "நான் எப்படி விரும்புவேன் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை." "நீயும் நானும்." "இருப்பு பற்றி."

தாயின் அன்பின் தீம் மற்றும் தாய் மீது மகனின் அன்புஅவரது படைப்புகள் அனைத்தையும் கடந்து, கடைசி கவிதைகளில் - "அன்னையின் நினைவாக" சுழற்சி. கண்ணியத்துடன் வாழ்ந்த வாழ்க்கையின் உணர்வு - "என் வாழ்வின் நாளில்."

எம்.வி. இசகோவ்ஸ்கி (1900-1973). ஸ்மோலென்ஸ்க் பகுதியில் ஒரு விவசாய குடும்பத்தில் பிறந்தார். லிட். அவரது நடவடிக்கைகள் யெல்னியா நகரத்தில் (ஸ்மோலென்ஸ்கிலிருந்து வெகு தொலைவில் இல்லை) ஒரு செய்தித்தாளில் தொடங்கியது. 1924 ஆம் ஆண்டை அவரது கவிதை படைப்பாற்றலின் தொடக்கமாக அவரே கருதுகிறார், இருப்பினும் அவர் கவிதை எழுதத் தொடங்கினார். இசகோவ்ஸ்கியின் முதல் தொகுப்பு, "வையர்ஸ் இன் ஸ்ட்ரா" 1927 இல் வெளியிடப்பட்டது. வசூல் இருந்தது கார்க்கியால் கவனிக்கப்பட்டது: "அவரது கவிதைகள் எளிமையானவை, நல்லவை, அவற்றின் நேர்மையுடன் மிகவும் நகரும்." ரஷ்ய கவிதைகளில் இசகோவ்ஸ்கி நிகோலாய் நெக்ராசோவின் நேரடிப் பின்தொடர்பவர்களில் ஒருவர். இசகோவ்ஸ்கியும் ஒரு விவசாயக் கவிஞர் அல்ல, ஆனால் ஒரு நாட்டுப்புறக் கவிஞர். இசகோவ்ஸ்கி பல வகைகளில் பணியாற்றினார், ஆனால் பாடல் மற்றும் பாடல் வகைகளில் குறிப்பிட்ட வெற்றியைப் பெற்றார். அவரது கவிதைகள்: கத்யுஷா, பிரியாவிடை, ஓகோனியோக், புலம்பெயர்ந்த பறவைகள் பறக்கின்றன போன்றவை. ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் கருத்துஅவரது பாடல்களைப் பற்றி: "இசகோவ்ஸ்கியின் பாடல்களின் வார்த்தைகள் சுயாதீனமான அர்த்தமும் ஒலியும் கொண்ட கவிதைகள், ஒரு உயிருள்ள கவிதை உயிரினம், இது ஒன்றிணைந்து ஒன்றாக இருக்க விதிக்கப்பட்ட மெல்லிசையை முன்வைக்கிறது. இசகோவ்ஸ்கி ஒரு பாடலாசிரியர் அல்லது பாடலாசிரியர் அல்ல; அவர் ஒரு கவிஞர், அவரது கவிதைகள் ஆரம்பத்தில் பாடலின் தொடக்கத்தால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் இது எப்போதும் ரஷ்ய பாடல் வரிகளின் முக்கிய அம்சங்களில் ஒன்றாகும். மிகவும் சாதாரணமான வார்த்தைகள் மற்றும் சொற்றொடர்களில் மிகவும் சிக்கலான விஷயங்களைப் பற்றி கூட நீங்கள் பேச முடியும் என்று இசகோவ்ஸ்கி நம்பினார் - சாதாரணமானது, ஆனால் அதே நேரத்தில் சுருக்கமான, துல்லியமான, வண்ணமயமான, கவிதை ரீதியாக உறுதியானது. கவிஞர் மற்றும் மக்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் முழுமையான கலவையே அவரது படைப்புகளின் வெற்றிக்கும் உலகளாவிய அன்பிற்கும் முக்கிய காரணம் என்று தெரிகிறது. முன்னால் உள்ள காட்டில், ஓ, என் மூடுபனிகள். போருக்குப் பிந்தைய ஆண்டுகளில், இசகோவ்ஸ்கி மொழிபெயர்ப்பாளராக நிறைய வேலை செய்யத் தொடங்கினார். பெரும்பாலும் அவர் உக்ரேனிய மற்றும் பெலாரஷ்யன் கவிஞர்களான குபாலா, ஷெவ்செங்கோ மற்றும் உக்ரைங்காவை மொழிபெயர்த்தார்.

பெரும் தேசபக்தி போரைப் பற்றிய உரைநடை.அதன் ஆரம்பம் 1941 இல் உள்ளது. கடைசி பணிகள், இன்னும் முடிவடையவில்லை என தெரிகிறது. இன்னும் நூற்றாண்டு முடிவடைகிறது. மேலும் "மதிப்புகளின் மறுமதிப்பீடு" ஒரு நித்திய தவிர்க்க முடியாதது. முன்னோர்கள் அழுதது பெரும்பாலும் சந்ததியினருக்கு பொய்யாகவும் நேர்மையற்றதாகவும் தெரிகிறது. ஆனால் "கடந்து செல்வதில்" மட்டுமே கவனிக்கப்பட்ட விஷயங்கள் அரை நூற்றாண்டு அல்லது ஒரு நூற்றாண்டுக்குப் பிறகு திடீரென்று அவசியமாகின்றன. சமகாலத்தவர்கள் போரைப் பற்றிய உரைநடைகளை நிறுவப்பட்ட தலைப்புகளின்படி வழக்கமாகப் பிரித்துள்ளனர் (இங்கே இராணுவ நிருபர்களாக முன்னணியில் இருந்த பழைய தலைமுறையின் உரைநடை எழுத்தாளர்கள் எழுதியது, கிட்டத்தட்ட சிறுவனாக போரில் சென்றவர்களின் உரைநடை இங்கே - அல்லது, நீங்கள் "பதிவை மாற்றவும்": இங்கே ஒரு "பனோரமிக்" நாவல் உள்ளது, இங்கே கதை, கதை, கட்டுரை...). நேரம் பார்வையை "பெரிதாக்கி" நம்மை வெவ்வேறு கண்களால் பார்க்க வைக்கிறது: 40கள், 50கள், 60கள் நமக்குச் சொன்னது - மேலும், மேலும், பல தசாப்தங்களாக நடைபயிற்சி. ஒவ்வொரு பத்து வருடங்களுக்கும், மிக முக்கியமான விஷயத்தைக் கண்டறியவும், இது இல்லாமல் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தை கற்பனை செய்து பார்க்க முடியாது.

40களின் உரைநடை. பத்திரிகை அழுத்தம் இல்லாமல் போர்க்கால உரைநடை செய்ய முடியாது. அதனால்தான் வாசிலெவ்ஸ்காயாவின் “ரெயின்போ” அல்லது கோர்படோவின் “தி அன்கான்க்வெர்ட்” மட்டுமல்ல, “தி கேப்சர் ஆஃப் வெலிகோஷம்ஸ்க்” மற்றும் “இவான் சுடரேவின் கதைகள்” மற்றும் “பகல்களும் இரவுகளும்” மற்றும் உடனடியாக, “சூடான பின்தொடர்பவை” , "நவீன கிளாசிக்ஸில்" சேர்க்கப்பட்டுள்ளது மற்றும் உடனடியாக "இளம் காவலர்" க்கு "திருத்தத்திற்காக" அனுப்பப்பட்டது. "அலெக்சாண்டர் ஃபதேவின் நாவலின் கலை அசல் தன்மையில்" அக்கால இலக்கிய வரலாற்றாசிரியர்களால் கவனமாக சேர்க்கப்பட்ட வெளிப்படையான துண்டுகள் மற்றும் பயங்கரமான தோல்விகள் - பல்லாயிரக்கணக்கான, நூற்றுக்கணக்கான பக்கங்கள், ஒரு செய்தித்தாள் பாணியில் எழுதப்பட்டது ("லியுடிகோவின் தனித்தன்மை, அத்துடன் இந்த வகை தலைவர்கள் பொதுவாக ...") மற்றும் சில நேரங்களில் கண்டனத்தின் பாணியை நினைவூட்டுகிறது ("கிராஸ்னோடன் நகரில் வசித்த அனைத்து மக்களிலும், இக்னாட் ஃபோமின் மிகவும் பயங்கரமான நபர், குறிப்பாக பயங்கரமானவர், ஏனெனில் அவர் நீண்ட காலமாக ஒரு நபராக இல்லை. ”). A. Bek இன் "Volokolamsk Highway" இன் சிறந்த பக்கங்கள் இன்னும் உள்ளன, 1943 இல் வோரோபியோவின் கதை "லெப்டினன்ட் உரைநடை" இல் வெளிவந்தாலும், மிகைல் ஷோலோகோவ் பகுதிகளை வெளியிடத் தொடங்கினார். அவரது போர் நாவல், இருப்பினும், 40 களில் நடந்த போரைப் பற்றிய முக்கிய உரைநடை ஆண்ட்ரி பிளாட்டோனோவ் எழுதியது.

பாடல் வரிகள்.

அலெக்ஸி ஃபத்யனோவ். "கைவினைஞர்களும் ரஷ்ய பாடல்களைப் பாடினர்," யாரோஸ்லாவ் ஸ்மெலியாகோவ் அவரை விவரித்தார். அலெக்ஸி இவனோவிச் விளாடிமிர் பகுதியில் உள்ள மலோயே பெட்ரினோ கிராமத்தைச் சேர்ந்தவர். இந்த இடங்களின் இயற்கை அழகிலிருந்து அவர் நிறைய எடுத்துக்கொண்டார். இங்கே அவரது பாடலின் தோற்றம் மற்றும் கவிதை பரிசு ஆகியவை எளிதாகவும் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி யூகிக்கப்படுகின்றன. இருபதுகளின் பிற்பகுதியில், ஃபத்யனோவ் குடும்பம் மாஸ்கோ பகுதிக்கு குடிபெயர்ந்தது. ஃபத்யனோவ் பெயரிடப்பட்ட நாடகப் பள்ளியின் ஸ்டுடியோ உறுப்பினராகிறார். நரகம். செம்படையின் மத்திய தியேட்டரில் போபோவ். விரைவில் நிகழ்ச்சிகளில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. 1938-1939 ஆம் ஆண்டில் அவர் ஏற்கனவே நாடு முழுவதும் (தூர கிழக்கு வரை) தியேட்டருடன் சுற்றுப்பயணம் செய்தார். 1940 முதல், அவர் ஓரியோல் இராணுவ மாவட்டத்தின் குழுவில் பணியாற்றினார். அவர் ஒரு சான்றிதழ் பெற்ற நடிகராக இருந்தார். அதே ஆண்டுகளில், அவர் நிறைய எழுதத் தொடங்கினார், ஓரியோல் பிராந்திய மோலோடெஷ்காவில் தனது முதல் கட்டுரைகள் மற்றும் கவிதைகளை வெளியிட்டார், மேலும் அதன் நிரந்தர நிருபரானார். ஜூன் 1941 இல்குழுமம் பிரையன்ஸ்க் அருகே ஒரு விமானப் படையில் தன்னைக் காண்கிறது. இங்குதான் போர் அவரைக் கண்டுபிடித்தது. ஏற்கனவே முதல் நாட்கள் தனியார் ஃபத்யனோவின் இராணுவ இடத்தை தீர்மானித்தன. போராளிகள் முன் தினசரி இரண்டு அல்லது மூன்று நிகழ்ச்சிகள் தவிர, அவர் மேற்பூச்சு, நையாண்டி மற்றும் ஓவியங்கள், கவிதைகள் மற்றும் பாடல்களை எழுத வேண்டும். ஃபத்யானோவ் அவரை முன்னால் செல்ல அனுமதிக்குமாறு கட்டளைக்கு மீண்டும் மீண்டும் வேண்டுகோள் விடுக்கிறார். ஆனால் அவரது கோரிக்கைகள் அனைத்தும் நிராகரிக்கப்பட்டன. இருப்பினும், பெரிய அளவில் செல்ல இடமில்லை: குழுமம் ஏற்கனவே ஒரு முன் வரிசை குழுமமாக இருந்தது. அவரது பாடல்கள் எல்லா முனைகளிலும் ஏன் கேட்கப்பட்டன? அவற்றில் உள்ள அனைத்தும் தெளிவாகவும் புரிந்துகொள்ளக்கூடியதாகவும் உள்ளன: எதைப் பாதுகாக்க வேண்டும், யாருக்காகப் போராட வேண்டும், எந்த அணுகுமுறையுடன் போருக்குச் செல்ல வேண்டும். பொதுவாக, அவரது பாடல்களுக்குப் பிறகு, ரஷ்யர்கள் தங்கள் சொந்தத்தையும் தங்கள் சொந்தத்தையும் பாதுகாக்கும்போதுதான் போர்களில் வெற்றி பெறுகிறார்கள் என்று தெரிகிறது. இங்கே அவர்கள் எல்லோரையும் எப்போதும் தோற்கடிக்கிறார்கள். அலெக்ஸி ஃபத்யானோவ் பல இசையமைப்பாளர்களுடன் பணிபுரியும் வாய்ப்பு கிடைத்தது. அவரது மிகவும் பிரபலமான பாடல்கள் வாசிலி சோலோவியோவ்-செடியுடன் எழுதப்பட்டன: "நாங்கள் நீண்ட காலமாக வீட்டிற்கு வரவில்லை", "என் தோட்டம், நீங்கள் எங்கே?", "நாங்கள் விமானிகள் என்பதால்", "கோல்டன் விளக்குகள்", "எங்கே நீங்கள் இப்போது, ​​சக வீரர்கள்?", "துருத்தி பாடுகிறது வோலோக்டா", "சாலை-சாலை". போரின் உச்சத்தில், 1942 இல், அதே சமூகத்தில் பெரும் தேசபக்தி போரின் மிக "முக்கியமான" மற்றும் பிரபலமான பாடல்களில் ஒன்றான "நைடிங்கேல்ஸ்" முன் மற்றும் பின்புறம் பிறந்தது.

3. இலக்கிய இலக்கியப் படைப்புகளில் விவரங்களின் (விவரங்கள்) தொகுப்புப் பங்கு முடிந்தவரை துல்லியமாக யதார்த்தத்தின் நிகழ்வோடு வார்த்தையைப் பொருத்தும் போக்கிலிருந்து விவரங்களுக்கு கவனம் செலுத்துதல். விவரங்களைப் பயன்படுத்துவது ஒரு இலக்கிய உரையை உருவாக்குவதற்கான நுட்பங்களில் ஒன்றாகும். எந்தவொரு நுட்பத்தையும் போலவே, இது வெற்றிகரமாகவும் தோல்வியுற்றதாகவும் இருக்கும். உரையை ஒழுங்கீனம் செய்யும் மற்றும் சொற்பொருள், அழகியல் சுமைகளைச் சுமக்காத விவரங்கள் தோல்வியுற்றன.

ஒரு உண்மையான கலை விவரம் குறிப்பிட்ட, உறுதியான பொதுவானதை சித்தரிக்கிறது, மேலும் இந்த அர்த்தத்தில் அது எப்போதும் உருவகமானது. புஷ்கினிடம் பல துல்லியமான விவரங்கள் உள்ளன, சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி கண்டுபிடிக்கப்பட்டன, யதார்த்தத்திலிருந்து தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டன. ஒட்டும் இலைகள். செக்கோவ் - அசல் விவரங்கள். தடித்த மற்றும் மெல்லிய. ஒருவருக்கு என்ன வாசனை வந்தது?

கலவை பாத்திரத்தால் பகுதிகளை இரண்டு முக்கிய வகைகளாகப் பிரிக்கலாம்:

1) விளக்கமான விவரங்கள், - சித்தரித்தல், ஓவியம் வரைதல், அமைப்பு, பாத்திரம்

இந்த நேரத்தில். மேலே: செக்கோவ் மற்றும் புஷ்கின். 2) கதை விவரங்கள் - இயக்கம், படத்தில் மாற்றம், அமைப்பு, தன்மை ஆகியவற்றைக் குறிக்கிறது. சுடும் துப்பாக்கி. கதை விவரங்கள் உரையில் குறைந்தபட்சம் இரண்டு முறையாவது மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட வேண்டும், மேலும் பெரும்பாலும் கதையின் வெவ்வேறு அத்தியாயங்களில் மாற்றியமைக்கப்பட்ட வடிவத்தில் தோன்றும். சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியை எடுத்துக்காட்டுகிறது.

டிக்கெட் 24

பெரும் தேசபக்தி போரின் ஆண்டுகள் ... நாடு மரண ஆபத்தை நாட்கள் மற்றும் மாதங்கள் அனுபவித்தது, மற்றும் தேசபக்தி சக்திகளின் பெரும் பதற்றம் மட்டுமே, ஆவியின் அனைத்து இருப்புகளையும் அணிதிரட்டுவது ஒரு பயங்கரமான பேரழிவைத் தவிர்க்க உதவியது. "பெரிய தேசபக்தி போர்," ஜி.கே. ஜுகோவ் எழுதினார், "மிகப்பெரிய இராணுவ மோதல். சோவியத் மக்களிடம் இருந்த விலைமதிப்பற்ற பொருளை ஆக்கிரமித்த ஒரு தீய எதிரிக்கு எதிரான நாடு தழுவிய போர் இது.

கலையும் இலக்கியமும் சுடுகாட்டை எட்டியுள்ளன. " தார்மீக வகைகள்- அலெக்ஸி டால்ஸ்டாய் எழுதினார், - இந்த போரில் ஒரு தீர்க்கமான பங்கைப் பெறுகிறார்கள். வினைச்சொல் இனி ஒரு நபரின் இதயத்தில் எரியும் நிலக்கரி அல்ல, வினைச்சொல் மில்லியன் கணக்கான பயோனெட்டுகளால் தாக்குகிறது, வினைச்சொல் ஒரு பீரங்கி சால்வோவின் சக்தியைப் பெறுகிறது.

கான்ஸ்டான்டின் சிமோனோவ் போருக்கு முந்தைய ஆண்டுகளில் "இறகுகள் அதே எஃகிலிருந்து முத்திரையிடப்படுகின்றன, நாளை பயோனெட்டுகளுக்குப் பயன்படுத்தப்படும்" என்று குறிப்பிட்டார். ஒரு ஜூன் அதிகாலையில் "பழுப்பு பிளேக்" அவர்களின் வீட்டிற்குள் நுழைந்தபோது, ​​​​எழுத்தாளர்கள் தங்கள் சிவிலியன் ஆடைகளை ஒரு துணிக்கு மாற்றி இராணுவ நிருபர்களாக ஆனார்கள்.

அலெக்ஸி சுர்கோவ் முன் சென்ற சோவியத் எழுத்தாளர்களின் மனநிலை மற்றும் உணர்வுகளை உள்ளடக்கிய ஒரு கவிதை உள்ளது. ஆயிரத்திற்கும் மேற்பட்டவர்கள்... நானூறுக்கும் மேற்பட்டவர்கள் வீடு திரும்பவில்லை.

நான் போரில் எரிந்த எல்லையில் நடந்தேன்,
வீரர்களின் இதயங்களை சென்றடைய வேண்டும்.
எந்த குழியிலும் அவன் சொந்தக்காரன்,
வழியில் எந்த நெருப்பிலும்.

போர் ஆண்டுகளின் எழுத்தாளர்கள் அனைத்து வகையான இலக்கிய ஆயுதங்களிலும் தேர்ச்சி பெற்றனர்: பாடல் மற்றும் நையாண்டி, காவியம் மற்றும் நாடகம்.
உள்நாட்டுப் போரின் போது, ​​பாடல் கவிஞர்கள் மற்றும் விளம்பர எழுத்தாளர்களின் வார்த்தை மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது.

போரின் முதல் நாட்களிலிருந்து பாடல் வரிகளின் தீம் வியத்தகு முறையில் மாறியது. தாய்நாட்டின் தலைவிதிக்கான பொறுப்பு, தோல்வியின் கசப்பு, எதிரியின் வெறுப்பு, விடாமுயற்சி, தாய்நாட்டிற்கு விசுவாசம், வெற்றியில் நம்பிக்கை - இதுதான், பல்வேறு கலைஞர்களின் பேனாவின் கீழ், தனித்துவமான கவிதைகள், பாலாட்கள், கவிதைகள், பாடல்கள்.

அலெக்சாண்டர் ட்வார்டோவ்ஸ்கியின் "ஸ்மோலென்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் கட்சிக்காரர்களுக்கு" என்ற கவிதையின் வரிகள் அந்த ஆண்டுகளின் கவிதைகளின் லீட்மோடிஃப்: "எழுந்திரு, என் நிலம் முழுவதும் இழிவுபடுத்தப்பட்டது, எதிரிக்கு எதிராக!" "புனிதப் போர்", பொதுவாக வாசிலி லெபடேவ்-குமாச்சிற்குக் காரணம், அந்தக் காலத்தின் பொதுவான படத்தை, அதன் கடுமையான மற்றும் தைரியமான சுவாசத்தை வெளிப்படுத்தியது:

ஆத்திரம் உன்னதமாக இருக்கட்டும்
அலை போல் கொதிக்கிறது -
மக்கள் யுத்தம் நடக்கிறது.
புனிதப் போர்!

சோவியத் மக்களின் கோபத்தையும் வெறுப்பையும் வெளிப்படுத்தும் ஓடிக் கவிதைகள், ஃபாதர்லேண்டிற்கு விசுவாசம் என்ற சத்தியம், வெற்றிக்கான உத்தரவாதம், எதிரிகளை நேரடி நெருப்பால் தாக்கியது. ஜூன் 23, 1941 இல், A. சுர்கோவின் கவிதை "நாங்கள் வெற்றியை சத்தியம் செய்கிறோம்" தோன்றியது:

அழைக்கப்படாத விருந்தாளி ஒருவர் துப்பாக்கியால் எங்கள் கதவைத் தட்டினார்.
ஒரு இடியுடன் கூடிய காற்றின் மூச்சு ஃபாதர்லேண்ட் மீது வீசியது.
கேள், தாய்நாடு! ஒரு பயங்கரமான போரில்
உங்கள் சண்டை மகன்கள் வெற்றி சத்தியம் செய்கிறார்கள்.

கவிஞர்கள் தங்கள் தாயகத்தின் வீர கடந்த காலத்திற்குத் திரும்பி வரலாற்று இணைகளை வரைந்தனர்: மைக்கேல் இசகோவ்ஸ்கியின் “தி டேல் ஆஃப் ரஷ்யா”, டெமியான் பெட்னியின் “ரஸ்”, டிமிட்ரி கெட்ரின் “ரஷ்யாவின் சிந்தனை”, செர்ஜியின் “ரஷ்ய மகிமையின் புலம்” வாசிலீவ்.

ரஷ்ய கிளாசிக்கல் பாடல் கவிதைகள் மற்றும் நாட்டுப்புறக் கலையுடனான கரிம தொடர்பு கவிஞர்களுக்கு அவர்களின் தேசிய குணத்தின் பண்புகளை வெளிப்படுத்த உதவியது. Vsevolod Vishnevsky தனது போர் ஆண்டுகளின் நாட்குறிப்பில் குறிப்பிட்டார்: "தேசிய ரஷ்ய சுய விழிப்புணர்வு மற்றும் பெருமையின் பங்கு அதிகரித்து வருகிறது." தாய்நாடு, ரஷ்யா, ரஷ்யா போன்ற கருத்துக்கள் ரஷ்ய இதயம், ரஷியன் ஆன்மா, பெரும்பாலும் தலைப்பு சேர்க்கப்பட்டுள்ளது கலை படைப்புகள், முன்னோடியில்லாத வரலாற்று ஆழத்தையும் கவிதைத் தொகுதியையும் பெற்றது. இவ்வாறு, முற்றுகையின் போது லெனின்கிராட் பெண்ணான நெவாவில் நகரத்தின் வீர பாதுகாவலரின் தன்மையை வெளிப்படுத்தி, ஓல்கா பெர்கோல்ட்ஸ் எழுதுகிறார்:

நீங்கள் ரஷ்யர் - உங்கள் சுவாசம், உங்கள் இரத்தம், உங்கள் எண்ணங்கள்.
அவர்கள் உங்களில் ஐக்கியமானார்கள் இன்று நேற்றல்ல
அவ்வாக்கும் ஆண்மை நிறைந்த பொறுமை
மற்றும் பீட்டரின் அரச கோபம்.

பல கவிதைகள் சிப்பாயின் "சிறிய தாயகம்", அவர் பிறந்த வீட்டின் மீதான அன்பின் உணர்வை வெளிப்படுத்துகின்றன. அவர் தனது ஆத்மாவின் ஒரு பகுதியை விட்டுச் சென்ற அந்த "மூன்று பிர்ச்களுக்கு", அவரது வலி மற்றும் மகிழ்ச்சி (கே. சிமோனோவ் எழுதிய "தாய்நாடு").

ஒரு பெண்-தாய், ஒரு எளிய ரஷ்ய பெண், தனது கணவனையும் மகன்களையும் முன்னால் பார்த்தவர், ஈடுசெய்ய முடியாத இழப்பின் கசப்பை அனுபவித்தவர், மனிதாபிமானமற்ற கஷ்டங்களையும் கஷ்டங்களையும் தோளில் சுமந்தவர், ஆனால் நம்பிக்கையை இழக்காதவர் - பல ஆண்டுகளாக போரில் இருந்து திரும்பி வராதவர்களுக்காக அவள் காத்திருப்பாள் - கவிஞர்கள் இதயப்பூர்வமான வரிகளை அர்ப்பணித்தனர்:

நான் ஒவ்வொரு தாழ்வாரத்தையும் நினைவில் வைத்தேன்,
நீங்கள் எங்கு செல்ல வேண்டும்?
எனக்கு எல்லா பெண்களின் முகங்களும் நினைவுக்கு வந்தது.
உங்கள் சொந்த தாயைப் போல.
அவர்கள் எங்களுடன் ரொட்டியைப் பகிர்ந்து கொண்டனர் -
இது கோதுமை, கம்பு, -
அவர்கள் எங்களை புல்வெளிக்கு அழைத்துச் சென்றனர்
ஒரு ரகசிய பாதை.
எங்கள் வலி அவர்களை காயப்படுத்தியது, -
உங்கள் சொந்த பிரச்சனை கணக்கில் இல்லை.
(A. Tvardovsky "ஒரு தோழரின் பாலாட்")

எம். இசகோவ்ஸ்கியின் "ஒரு ரஷ்ய பெண்ணுக்கு" கவிதைகள் மற்றும் கே. சிமோனோவின் "உனக்கு நினைவிருக்கிறதா, அலியோஷா, ஸ்மோலென்ஸ்க் பிராந்தியத்தின் சாலைகள் ..." என்ற கவிதையின் வரிகள் அதே விசையில் ஒலிக்கின்றன:

தோட்டாக்கள் இன்னும் உங்கள் மீதும் என் மீதும் கருணை காட்டுகின்றன.
ஆனால், வாழ்க்கையே முடிந்துவிட்டது என்று மூன்று முறை நம்பி,
நான் இன்னும் இனிமையான ஒன்றைப் பற்றி பெருமைப்பட்டேன்,
நான் பிறந்த ரஷ்ய நிலத்திற்காக.
ஏனென்றால் நான் அதில் இறக்க வேண்டியிருந்தது,
ஒரு ரஷ்ய தாய் எங்களைப் பெற்றெடுத்தார்,
என்ன, எங்களுடன் போருக்கு வருவது, ஒரு ரஷ்ய பெண்
ரஷ்ய மொழியில் என்னை மூன்று முறை கட்டிப்பிடித்தாள்.

காலத்தின் கடுமையான உண்மை, சோவியத் மக்களின் வெற்றியின் மீதான நம்பிக்கை A. Prokofiev ("தோழரே, நீங்கள் பார்த்தீர்களா..."), A. Tvardovsky ("ஒரு தோழரின் பாலாட்") மற்றும் பலரின் கவிதைகளில் ஊடுருவுகிறது. கவிஞர்கள்.
பல முக்கிய கவிஞர்களின் படைப்புகள் தீவிரமான பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டுள்ளன. இவ்வாறு, அண்ணா அக்மடோவாவின் அருங்காட்சியகம் உயர் குடியுரிமை மற்றும் தேசபக்தி ஒலியின் தொனியைப் பெறுகிறது. "தைரியம்" என்ற கவிதையில், கவிஞர் ஒரு கம்பீரமான குரல்வளையின் சக்தியுடன் ஒலிக்கும், போராடும் மக்களின் வெல்லமுடியாத பின்னடைவை உள்ளடக்கிய சொற்களையும் படங்களையும் காண்கிறார்:

இப்போது அளவுகோலில் என்ன இருக்கிறது என்பது எங்களுக்குத் தெரியும்
மேலும் இப்போது என்ன நடக்கிறது.
தைரியத்தின் மணி நேரம் எங்கள் கண்காணிப்பில் தாக்கியது.
மேலும் தைரியம் நம்மை விட்டு விலகாது.
தோட்டாக்களுக்கு அடியில் இறந்து கிடப்பது பயமாக இல்லை,
வீடற்றவராக இருப்பது கசப்பானதல்ல, -

நாங்கள் உங்களை காப்பாற்றுவோம், ரஷ்ய பேச்சு,
பெரிய ரஷ்ய வார்த்தை.
நாங்கள் உங்களை இலவசமாகவும் சுத்தமாகவும் கொண்டு செல்வோம்.
அதை நம் பேரக்குழந்தைகளுக்குக் கொடுத்து சிறையிலிருந்து காப்பாற்றுவோம்
என்றென்றும்!

சண்டையிடும் மக்களுக்கு வெறுப்பின் கோபமான வரிகள் மற்றும் காதல் மற்றும் விசுவாசத்தைப் பற்றிய இதயப்பூர்வமான கவிதைகள் இரண்டும் தேவைப்பட்டன. அதனால்தான் கே. சிமோனோவின் கவிதைகள் “அவரைக் கொல்லுங்கள்!”, “எனக்காகக் காத்திருங்கள், நான் திரும்பி வருவேன்...”, ஏ. புரோகோபீவின் கோபமான கவிதை “தோழரே, நீங்கள் பார்த்தீர்களா...” மற்றும் அவரது கவிதை “ரஷ்யா”, தாய்நாட்டின் மீதான அன்பால் நிரப்பப்பட்டவை, பரவலாக பிரபலமாக இருந்தன. பெரும்பாலும் இந்த இரண்டு நோக்கங்களும் ஒன்றாக ஒன்றிணைந்து, அதிக உணர்ச்சி சக்தியைப் பெறுகின்றன.

கவிஞர்களின் வரிகள் ஒரு நபருக்கு - ஒரு சிப்பாய்க்கு, ஒரு நேசிப்பவருக்கு - ஒரே நேரத்தில் பலரின் எண்ணங்களையும் உணர்வுகளையும் உள்ளடக்கியது. இதைப் பற்றியது, தனிப்பட்ட மற்றும் அதே நேரத்தில் முழு இராணுவ தலைமுறைக்கும் நெருக்கமாக உள்ளது, A. சுர்கோவின் புகழ்பெற்ற "Dugout" இன் வார்த்தைகள் பற்றி:

நீங்கள் இப்போது வெகு தொலைவில் இருக்கிறீர்கள்
எங்களுக்கு இடையே பனி மற்றும் பனி உள்ளது,
உன்னை அடைவது எனக்கு எளிதல்ல,
மேலும் மரணத்திற்கு நான்கு படிகள் உள்ளன.

போர் அவர்களின் வாழ்க்கையில் முதல் மற்றும் கடைசி சோதனையாக இருந்த இளம் கவிஞர்களின் கவிதைகளால் வலுவான உணர்வுகள் தூண்டப்படுகின்றன. ஜார்ஜி சுவோரோவ், மிகைல் குல்சிட்ஸ்கி மற்றும் பல திறமையான இளைஞர்கள் போர்க்களத்திலிருந்து திரும்பவில்லை. 1942 குளிர்காலத்தில், ஒரு இயந்திர துப்பாக்கி நிறுவனத்தின் அரசியல் பயிற்றுவிப்பாளரும் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழக மாணவர் நிகோலாய் மயோரோவ் ஸ்மோலென்ஸ்க் காடுகளில் இறந்தார். 1940 இல் அவர் எழுதிய "நாங்கள்" என்ற கவிதையின் வரிகள் மற்றும் பின்வருபவர்களுக்கு தீர்க்கதரிசனமாக வழங்கப்பட்டது:

நாங்கள் உயரமாக, பழுப்பு நிற முடியுடன் இருந்தோம்.
நீங்கள் ஒரு புராணத்தைப் போல புத்தகங்களில் படிப்பீர்கள்,
காதலிக்காமல் பிரிந்தவர்களை பற்றி,
கடைசி சிகரெட்டை முடிக்காமல்... -

அவை அவரது தலைமுறைக்கு என்றென்றும் ஒரு கவிதை நினைவுச்சின்னமாக இருக்கும்.

போர்க்கால பாடல்கள் வகையின் அடிப்படையில் மிகவும் வேறுபட்டவை. இசையில் அமைக்கப்பட்ட கவிதைகளில் வெளிப்படுத்தப்படும் எண்ணங்களும் உணர்வுகளும் குறிப்பாக தெளிவாக ஒலித்து கூடுதல் உணர்ச்சி சக்தியைப் பெறுகின்றன. பாசிச படையெடுப்பாளர்களுக்கு எதிரான புனிதமான போராட்டத்தின் கருப்பொருள் கீதப் பாடல்களுக்கு முக்கியமாகிறது. அன்றாட விவரங்கள் மற்றும் விவரங்கள் இல்லாமல், போராடும் மக்களின் பொதுவான குறியீட்டு உருவத்தை உருவாக்க வடிவமைக்கப்பட்ட, உற்சாகமான தொனியில் எழுதப்பட்ட இந்த பாடல்கள் கடுமையாகவும் புனிதமாகவும் ஒலித்தன.

கடினமான கடினமான காலங்களில், ஒரு சோவியத் நபரின் தாய்நாட்டின் உணர்வு மிகவும் தீவிரமானது. ரஷ்யாவின் திறந்தவெளிகள், வயல்வெளிகள் மற்றும் அற்புதமான அழகைக் கொண்ட காடுகளுடன், A. Prokofiev, E. Dolmatovsky, A. Zharov, A. Churkin மற்றும் பலரின் கவிதைகளின் அடிப்படையில் பாடல்களில் ஒரு காதல்-கவர்ச்சியான அல்லது பாடல்-நெருக்கமான ஒலியைப் பெறுகிறது. மற்ற கவிஞர்கள். எம். இசகோவ்ஸ்கி, ஏ. ஃபத்யனோவ், ஏ. சுர்கோவ், கே. சிமோனோவ் மற்றும் பிற கவிஞர்களின் வார்த்தைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட பாடல் வரிகள் குறிப்பாக பிரபலமானவை, நட்பு, அன்பு, நம்பகத்தன்மை, பிரித்தல் மற்றும் சந்திப்பின் மகிழ்ச்சி ஆகியவற்றிற்காக அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை - இவை அனைத்தும் ஒரு உற்சாகமான மற்றும் அரவணைப்பு. வீட்டில் இருந்து வெகு தொலைவில் உள்ள சிப்பாய் (ஏ. சுர்கோவ் எழுதிய "டுகவுட்", எம். இசகோவ்ஸ்கியின் "ஸ்பார்க்", வி. அகடோவின் "இருண்ட இரவு", ஏ. சுர்கின் மூலம் "சாலையில் மாலை"); இராணுவ அன்றாட வாழ்க்கையைப் பற்றிய கவிதைகள், நகைச்சுவையானவை, ஆத்மார்த்தமான ரஷ்ய பாடல்கள், டிட்டிஸ் மற்றும் வால்ட்ஸ் ஆகியவற்றின் மெல்லிசைகளுடன் அமைக்கப்பட்டன. எல். ஓஷானின் “சாலைகள்”, எம்.எல்வோவ்ஸ்கியின் “இங்கே சிப்பாய்கள் வருகிறார்கள்”, ஏ. ஃபத்யானோவ் மற்றும் பிறரின் “நைடிங்கேல்ஸ்” போன்ற படைப்புகள் தொடர்ந்து வானொலியில் ஒலிபரப்பப்பட்டு முன் மற்றும் பின்புறத்தில் கச்சேரிகளின் போது நிகழ்த்தப்பட்டன.

ஒரு சமூக-வரலாற்று இலக்கின் ஒற்றுமையால் பிணைக்கப்பட்ட மக்களின் வளர்ந்து வரும் ஒற்றுமை பரஸ்பர செல்வாக்கை வலுப்படுத்துவதையும் தேசிய இலக்கியங்களின் பரஸ்பர செழுமையையும் தீர்மானிக்கிறது. முன் வரிசை நிலைமைகளில், பரஸ்பர தொடர்பு குறிப்பாக நெருக்கமாகிவிட்டது, மேலும் மக்களின் நட்பு இன்னும் வலுவடைந்தது. பாசிசத்திற்கு எதிரான கூட்டுப் போராட்டத்தில் பிறந்த ஆன்மீக விழுமியங்களை எழுத்தாளர்கள் வெளிப்படுத்தினர்.

தேசிய சாதனையின் தீம் பழைய தலைமுறையின் கவிஞர்களை (மாக்சிம் ரைல்ஸ்கி, பாவ்லோ டைச்சினா, யாங்கா குபாலா, ஜம்புல் ட்ஜாபேவ், ஜார்ஜி லியோனிட்ஜ் மற்றும் பலர்) மற்றும் மிகவும் இளம் வயதினரை ஊக்கப்படுத்தியது, சோதனை ஆண்டுகளில் கவிதை குரல்கள் வலுவாக வளர்ந்தன (மாக்சிம் டேங்க், கைசின் குலீவ், ஆர்கடி குலேஷோவ் மற்றும் பலர்). லாட்வியன் கவிஞர் ஜே. சுத்ராப்கல்ன் எழுதிய புத்தகத்தின் தலைப்பு "சகோதர குடும்பத்தில்" என்பது ஒரு கவிதைத் தொகுப்பிற்கான பதவியை விட அதிகம்; இது போர்க்கால கவிதைகளின் முக்கிய கருப்பொருள்களை பிரதிபலிக்கிறது - மக்களின் நட்பு, சர்வதேசிய, மனிதநேய கருத்துக்கள். இந்த நரம்பில், பல்வேறு வகைகளின் படைப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன: பாடல் வரிகள் மற்றும் வீர-காதல் பாலாட்கள், பாடல்-புராணங்கள் மற்றும் பாடல்-பத்திரிகை கவிதைகள்.

பாசிசத்திற்கு எதிரான போராட்டத்தின் நீதியின் உணர்வு அனைத்து தேசிய இன மக்களின் பலத்தையும் உறுதிப்படுத்துகிறது. எஸ்டோனிய கவிஞர் ரால்ஃப் பார்வ், தனது "அட் தி க்ராஸ்ரோட்ஸ்" (1945) கவிதையில், பெரும் தேசபக்தி போரின் உமிழும் குறுக்கு வழியில் இராணுவ ஒத்துழைப்பின் கருத்தை வெளிப்படுத்தினார்:

நாங்கள் பல்வேறு பிரிவுகளில் இருந்து வந்தவர்கள்.
இங்கே ஒரு லாட்வியன் - அவர் மாஸ்கோவை பாதுகாத்தார்,
குட்டைசியை பூர்வீகமாகக் கொண்ட கரிய நிறமுள்ள,
மகோர்காவுக்கு என்னை உபசரித்த ரஷ்யர்,
ஒரு பெலாரசியனும் உக்ரேனியனும் அருகில் உள்ளனர்.
ஸ்டாலின்கிராட்டில் இருந்து நடந்த சைபீரியன்,
எஸ்டோனியனும்... அதுக்காகத்தான் வந்தோம்
மகிழ்ச்சி அனைவருக்கும் புன்னகைக்கட்டும்!

உஸ்பெக் கவிஞர் ஹமித் அலிம்ட்ஜான் தனது "ரஷ்யா" (1943) கவிதையில் எழுதினார்:

ஓ ரஷ்யா! ரஷ்யா! உங்கள் மகன், என் விருந்தினர் அல்ல.
நீங்கள் - சொந்த நிலம்என், என் தந்தையின் இரத்தம்.
நான் உங்கள் மகன், உங்கள் சதையின் சதை, எலும்பின் எலும்பு, -
மேலும் உங்களுக்காக என் இரத்தம் சிந்தவும் தயாராக இருக்கிறேன்.

மக்களுக்கிடையிலான நட்பின் கருத்துக்கள் டாடர் கவிஞரான அடெல் குடுய்க்கு ஊக்கமளித்தன:

நான் ரஷ்ய தலைநகரின் கரையில் இருக்கிறேன்.
டாடர் தலைநகர் வாழ.

நாட்டின் மக்களின் உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களின் ஒற்றுமை அவர்களின் அக்கறையான அணுகுமுறையால் நிரூபிக்கப்பட்டது கலாச்சார மரபுகள், ஆன்மீக விழுமியங்களின் கருவூலத்திற்கு, ஒருவரின் பூர்வீகம் மட்டுமல்ல, ஒரு வெளிநாட்டு நிலத்தின் தன்மையையும் கவிதையாக உணரும் திறன். அதனால்தான், உயர்ந்த மற்றும் தூய்மையான தார்மீக சூழலில், இளஞ்சிவப்பு ஒரு உடையக்கூடிய கிளை கூட, "காலை எண்ணங்கள்" (1942) கவிதையில் A. குடுய் கூறியது போல், அழியாத தன்மையின் அடையாளமாக வளர்கிறது:

நான் வசந்த லெனின்கிராட் எப்படி நேசிக்கிறேன்
உங்கள் வழிகள் பெருமைமிக்க பிரகாசத்தைக் கொண்டுள்ளன,
உங்கள் சமூகங்களின் அழியாத அழகு,
உன் விடியல் மணம்!

இங்கே நான் ஒரு இயந்திர துப்பாக்கியை பிடித்துக்கொண்டு நிற்கிறேன்,
வசந்த நாளில் என் எதிரிகளுக்கு நான் சொல்கிறேன்:
- இளஞ்சிவப்பு வாசனை கேட்கிறதா?
இந்த இளஞ்சிவப்பு வாசனையில் வெற்றி!

தாயகத்தின் உயர்ந்த உணர்வு வெறும் கோபத்தின் தீப்பிழம்புகளைத் தூண்டியது மற்றும் சோவியத் மக்களை போரிலும் உழைப்பிலும் சாதனைகளை செய்ய தூண்டியது. எனவே ஜார்ஜியக் கவிஞர்களின் அன்பான கார்ட்லியின் (ஜார்ஜியாவின் பண்டைய பெயர்), விளாடிமிர் சோசியுரா தனது அன்பான உக்ரைனை மகிமைப்படுத்துவது மற்றும் பெலாரஷ்ய கவிஞர்களின் போலேசி மற்றும் பெலோவெஜ்ஸ்காயா புஷ்சாவின் ஈர்க்கப்பட்ட ஓவியங்களின் நிலையான மையக்கருத்து. இவை அனைத்தும் யாகூப் கோலாஸின் அகராதியைப் பயன்படுத்தி, பாடல் நாயகனின் மனதில் சிறிய மற்றும் பெரிய தந்தையின் "மெய் மற்றும் நல்லிணக்கத்தை" பெற்றெடுத்தன:

உலகில் ஒரே ஒரு தாயகம் மட்டுமே உள்ளது. இரண்டு இல்லை என்பதை அறிந்து கொள்ளுங்கள், -
உன் தொட்டில் தொங்கும் இடம் ஒன்றுதான்.
உங்களுக்கு நம்பிக்கையையும் நோக்கத்தையும் கொடுத்தவர் ஒருவரே,
உனது கடினமான பாதையை நட்சத்திர மகிமையால் மறைப்பவன்...
(வால்டிஸ் லக்ஸ், "இன்று போருக்குப் புறப்படுதல்")

1944 ஆம் ஆண்டில், போலந்து மற்றும் பல்கேரியாவை விடுவித்த சோவியத் இராணுவம் ஏற்கனவே எல்பேயின் எல்லைகளை அடைந்தபோது, ​​​​கவிஞர் செர்ஜி நரோவ்சடோவ் எழுதினார்:

இது ஒரு வார்த்தையாக வெடிக்கும் வார்த்தை அல்ல:
யூரல்ஸ் முதல் பால்கன் வரை
சகோதரத்துவம் வலுவடைகிறது, மீண்டும் வலிமையானது,
ஸ்லாவ்களின் புகழ்பெற்ற சகோதரத்துவம்.
("போலந்து கவிதைகள்" தொடரிலிருந்து)

கசாக் கவிஞர் A. Sarsenbaev சோவியத் வெற்றி வீரர்களின் மனிதாபிமான பணி பற்றி பேசினார்:

இது ரஷ்ய வீரர்களின் பெருமை,
இவை நம் தாத்தாக்களின் நாடுகள்...
பல வருடங்களுக்கு முன்பு இருந்ததைப் போல,
நாங்கள் பால்கன் மலையை கடந்து செல்கிறோம்.
மேலும் சாலை ஒரு பாம்பைப் போல சுழல்கிறது,
ஆபத்தான இடங்களில் ஊர்ந்து செல்வது,
பழைய போர் நினைவுச்சின்னம்
நமக்கு வெற்றியை முன்னறிவிக்கிறது.

பாசிசம், சர்வதேசியத்திற்கு எதிரான பொதுவான போராட்டத்தில் காமன்வெல்த் - இந்த கருப்பொருள்கள் பல கவிஞர்களின் படைப்புகளில் பொதிந்துள்ளன.

பெரும் தேசபக்தி போரின் சகாப்தம் குறிப்பிடத்தக்க வலிமை மற்றும் நேர்மை, கோபமான பத்திரிகை, கடுமையான உரைநடை மற்றும் உணர்ச்சிமிக்க நாடகம் ஆகியவற்றின் கவிதைகளை பெற்றெடுத்தது.

பாசிசக் கூட்டங்களிலிருந்து மனிதகுலத்தைப் பாதுகாத்த சோவியத் மக்களின் மனிதநேயம் மற்றும் தாராள மனப்பான்மையின் வெளிப்பாடாக அந்தக் காலத்தின் குற்றச்சாட்டு நையாண்டி கலை பிறந்தது. குறும்புகள், பழமொழிகள், பழமொழிகள், கட்டுக்கதைகள், நையாண்டி மறுபரிசீலனைகள், எபிகிராம்கள் - நகைச்சுவைகளின் முழு ஆயுதக் களஞ்சியமும் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. TASS சாளர சுவரொட்டி அல்லது கேலிச்சித்திரத்தின் கீழ் உள்ள கிண்டலான கல்வெட்டு அல்லது கையொப்பம் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருந்தது.

D. Bedny, V. Lebedev-Kumach, A. Tvardovsky, A. Prokofiev, A. Zharov மற்றும் முன்னணி வரிசை நையாண்டி மற்றும் நகைச்சுவையாளர்களின் முழு கேலக்ஸியும் நையாண்டி மினியேச்சர் வகைகளில் வெற்றிகரமாக நிகழ்த்தப்பட்டது. முன்பக்கத்தில் ஒரு குறிப்பிடத்தக்க நிகழ்வு கூட நையாண்டியாளர்களுக்கு ஒரு தடயத்தையும் விடாமல் கடந்து செல்லவில்லை. வோல்கா மற்றும் லெனின்கிராட் அருகே, கிரிமியா மற்றும் உக்ரைனில் நாஜிக்களின் தோல்வி, எதிரியின் பின்புறக் கோடுகளில் துணிச்சலான பாகுபாடான தாக்குதல்கள், ஹிட்லரைட் கூட்டணியின் முகாமில் குழப்பம் மற்றும் குழப்பம், பேர்லினில் நடந்த போரின் தீர்க்கமான வாரங்கள் - இவை அனைத்தும் புத்திசாலித்தனமாக மற்றும் நையாண்டி வசனத்தில் துல்லியமாக பதிவு செய்யப்பட்டுள்ளது. டி. பெட்னி நையாண்டியின் பாணியின் சிறப்பியல்பு "கிரிமியாவில்" குவாட்ரெய்ன் இங்கே:

- இது என்ன? - ஹிட்லர் அலறினான், அவன் கண்கள் பயத்தில் சிணுங்கியது. –
லாஸ்ட் - சிவாஷ், மற்றும் பெரேகோப், மற்றும் கெர்ச்!
கிரிமியாவிலிருந்து ஒரு புயல் நம்மை நோக்கி வருகிறது!
புயல் அல்ல, மோசமான பாஸ்டர்ட், ஆனால் ஒரு சூறாவளி!

இறுதியாக எதிரியை சமாளிக்க காமிக் மிகைப்படுத்தலின் அனைத்து வழிகளும் பயன்படுத்தப்பட்டன. இந்த நோக்கம் ஆவியில் முரண்பாடான ஸ்டைலைசேஷன்களால் வழங்கப்பட்டது பழைய காதல்கள், மாட்ரிகல்ஸ், நாட்டுப்புற ட்யூன்கள், திறமையாக கேலிச்சித்திரம் செய்யப்பட்ட காட்சிகள், உரையாடல்கள். கவிஞர் ஆர்கோ, "முதலை"யின் பக்கங்களில் "எதிர்கால பயன்பாட்டிற்கான எபிடாஃப்ஸ்" தொடரைக் கொண்டு வந்தார். "நீல நிற சீருடையில் பானை-வயிறு கொண்ட கோரிங்", "நூற்று இருபத்தி நான்கு, ஆர்டர்கள் நூற்று இருபத்தைந்து கிலோ" எடையுள்ள, ரோம்மல், ஆப்பிரிக்க வானத்தின் கீழ் பொங்கி, "இழுக்கப்படக்கூடாது என்பதற்காக" கல்லறைக்கு வெளியே," ஒரு கல்லறை பலகையால் நசுக்கப்பட வேண்டும்," இறுதியாக, சாம்பியன் பொய்களின்படி, கவிஞரின் நையாண்டி பேனாவின் பொருள் கோயபல்ஸ்.

ஆழமான வரலாற்றுவாதம் மற்றும் தேசியவாதத்தின் நிலைப்பாட்டில் இருந்து போராடும் மக்களின் அடிப்படை சமூக, தார்மீக, மனிதநேய இலட்சியங்களின் உருவகத்தை கவிதை போன்ற பெரிய காவிய வகைகளில் நாம் காண்கிறோம். பெரும் தேசபக்தி போரின் ஆண்டுகள் 20 களின் சகாப்தத்தை விட கவிதைக்கு குறைவான பலனளிக்கவில்லை. "கிரோவ் வித் எங்களுடன்" (1941) என். டிகோனோவா, "சோயா" (1942) எம். அலிகர், "சன்" (1943) பி. அன்டகோல்ஸ்கி, "பிப்ரவரி டைரி" (1942) ஓ. பெர்கோல்ட்ஸ், "புல்கோவோ மெரிடியன்" ” (1943) V. இன்பர், A. Tvardovsky எழுதிய “Vasily Terkin” (1941-1945) - இவை போர் ஆண்டுகளின் கவிதை காவியத்தின் சிறந்த எடுத்துக்காட்டுகள்.
கவிதை, ஒரு செயற்கை வகையாக, அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் சகாப்தத்தின் பரந்த படம் இரண்டையும் கொண்டுள்ளது, அனைத்து குறிப்பிட்ட விவரங்களுடனும் எழுதப்பட்டுள்ளது - ஒரு நபரின் முகத்தில் சுருக்கங்கள் மற்றும் ரோவன் புள்ளிகள் முதல் பிரபலமான குயில்ட் ஜாக்கெட்டுகள் மற்றும் ரயில் கார்கள், தனிப்பட்ட மனித விதி மற்றும் பெரிய வரலாற்றைப் பற்றிய எண்ணங்கள், இருபதுகளின் நடுப்பகுதியில் நாடு மற்றும் கிரகத்தின் தலைவிதியைப் பற்றி.

கவிஞர்களான பி. அன்டகோல்ஸ்கி மற்றும் வி. இன்பர் ஆகியோரின் பரிணாமம் சுட்டிக்காட்டுகிறது. சங்கங்கள் மற்றும் போருக்கு முந்தைய கவிதைகளின் நினைவூட்டல்களின் மிகைப்படுத்தலில் இருந்து, P. Antakolsky கடுமையான மற்றும் எளிமையான வசனத்திற்கு தைரியமாக நகர்கிறார். "மகன்" என்ற கவிதை, உயர்ந்த பாத்தோஸ், ஒரு குடிமைக் கொள்கையுடன் ஆத்மார்த்தமான நேர்மையுடன் கூடிய பாடல் வரிகளின் கலவையால் ஈர்க்கிறது:

...பனி. பனி. பனியின் குப்பைகள். மலைகள்.
புருவம் வரை பனி மூடிய தடிமன்.
நாடோடியின் குளிர் புகை. துயரத்தின் வாசனை.
துக்கம் மேலும் மேலும் தவிர்க்க முடியாததாகிறது, மேலும் இறந்தது.
முன்னணி விளிம்பு. ஐரோப்பாவின் கிழக்கு முன்னணி -
இது எங்கள் மகன்கள் சந்திக்கும் இடம்.

உயர் குடிமைப் பாத்தோஸ் மற்றும் சமூக மற்றும் தத்துவப் பிரதிபலிப்புகள் V. இன்பரின் இராணுவக் கவிதையின் ஒலியைத் தீர்மானிக்கின்றன. ஏற்கனவே "புல்கோவோ மெரிடியன்" முதல் அத்தியாயத்தில் முழு வேலையின் நம்பகத்தன்மையும் உள்ளது:

உலகை, கிரகத்தை பிளேக் நோயிலிருந்து விடுவிக்கவும் -
இதுதான் மனிதநேயம்! மேலும் நாங்கள் மனிதநேயவாதிகள்.

என். டிகோனோவின் கவிதை ஆயுதக் களஞ்சியத்தில், உள்நாட்டுப் போர் சகாப்தத்தின் துப்பாக்கி குண்டுகள் ஈரமாகவில்லை. "கிரோவ் எங்களுடன் இருக்கிறார்" என்ற கவிதையின் பொறிக்கப்பட்ட வரிகளில், நெவாவில் நகரத்தின் தலைவரின் உருவம் வீர லெனின்கிரேடர்களின் தீராத தைரியத்தின் அடையாளமாக உயர்கிறது:

வீடுகளும் வேலிகளும் உடைக்கப்பட்டுள்ளன
பாழடைந்த பெட்டக இடைவெளிகள்,
லெனின்கிராட்டின் இரும்பு இரவுகளில்
கிரோவ் நகரம் வழியாக நடந்து செல்கிறார்.
"எங்கள் சூப்கள் தண்ணீராக இருக்கட்டும்,
ரொட்டி தங்கத்தில் அதன் எடைக்கு மதிப்புள்ளதாக இருக்கட்டும், -
எஃகு போல் நிற்போம்.
அப்போது நாம் சோர்வடைய நேரம் கிடைக்கும்.

எதிரி நம்மை பலத்தால் வெல்ல முடியாது.
அவர் நம்மை பட்டினி போட விரும்புகிறார்,
ரஷ்யாவிலிருந்து லெனின்கிராட் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்.
அதை எடுக்க லெனின்கிராடர்கள் நிறைந்துள்ளனர்.
இது என்றைக்கும் நடக்காது
நெவா புனிதக் கரையில்,
உழைக்கும் ரஷ்ய மக்கள்
அவர்கள் இறந்தால், அவர்கள் எதிரியிடம் சரணடைய மாட்டார்கள்.

போர் ஆண்டுகளின் கவிதை பலவிதமான ஸ்டைலிஸ்டிக், சதி மற்றும் கலவை தீர்வுகளால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. N. டிகோனோவின் கவிதை "கிரோவ் எங்களுடன் இருக்கிறார்" என்பது கண்டிப்பாக சீரான பாலாட்-கதை அமைப்பால் குறிக்கப்படுகிறது. A. Prokofiev எழுதிய "ரஷ்யா" நாட்டுப்புற கவிதைகள், மெல்லிசை மற்றும் சுதந்திரமான ரஷ்ய வசனத்தைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது:

எத்தனை நட்சத்திரங்கள் நீலம், எத்தனை நீலம்.
எத்தனை மழை கடந்துவிட்டது, எத்தனை இடியுடன் கூடிய மழை.
நைட்டிங்கேல் தொண்டை - ரஷ்யா,
வெள்ளை-கால் பிர்ச் காடுகள்.

ஆம், ஒரு பரந்த ரஷ்ய பாடல்,
திடீரென்று சில பாதைகள் மற்றும் பாதைகளில் இருந்து
உடனே வானத்தில் தெறித்தது,
சொந்த வழியில், ரஷ்ய வழியில் - உற்சாகமாக...

பாடல் வரிகள் மற்றும் பத்திரிகைக் கவிதை கதை மற்றும் உன்னதமான காதல் பாணியின் கொள்கைகள் மற்றும் நுட்பங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது. எம். அலிகரின் கவிதை “ஸோ” கதாநாயகியின் ஆன்மீக உலகத்துடன் ஆசிரியரின் அற்புதமான ஒற்றுமையால் குறிக்கப்படுகிறது. இது உத்வேகம் மற்றும் துல்லியமாக தார்மீக அதிகபட்சம் மற்றும் ஒருமைப்பாடு, உண்மை மற்றும் எளிமை ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியது.

மாஸ்கோ பள்ளி மாணவி சோயா கோஸ்மோடெமியன்ஸ்காயா, தயக்கமின்றி, தானாக முன்வந்து கடுமையான விதியைத் தேர்வு செய்கிறார். ஜோயாவின் சாதனையின் தோற்றம் என்ன, அவரது ஆன்மீக வெற்றி? A. Tvardovsky, 30 களின் மக்களின் உலகக் கண்ணோட்டத்தை வடிவமைத்ததைப் பற்றி பிரதிபலிக்கிறது: "இது போர் அல்ல. எதுவாக இருந்தாலும்... இவர்களைப் பெற்றெடுத்தது, பிறகு... போருக்கு முன் என்ன நடந்தது. போர் வெளிப்படுத்தியது, மக்களின் இந்த குணங்களை ஒரு பிரகாசமான வடிவத்தில் வெளிச்சத்திற்கு கொண்டு வந்தது" (1940 ஆம் ஆண்டின் கவிஞரின் நாட்குறிப்பிலிருந்து, அதில் "வாசிலி டெர்கின்" அசல் திட்டம் இருந்தது).

"சோயா" என்ற கவிதை கதாநாயகியின் சுயசரிதை அல்ல, இது ஒரு தலைமுறையின் சார்பாக ஒரு பாடல் ஒப்புதல் வாக்குமூலமாக இல்லை, அதன் இளமை மக்கள் வரலாற்றில் ஒரு வலிமையான மற்றும் சோகமான நேரத்துடன் ஒத்துப்போனது. அதனால்தான் கவிதை இளம் கதாநாயகியுடன் அடிக்கடி நெருக்கமான உரையாடல்களைக் கொண்டுள்ளது:

பெண்ணே, மகிழ்ச்சி என்றால் என்ன?
நாம் கண்டுபிடித்து விட்டோமா...

அதே நேரத்தில், கவிதையின் மூன்று பகுதி அமைப்பு கதாநாயகியின் ஆன்மீக தோற்றத்தை உருவாக்குவதில் முக்கிய கட்டங்களை வெளிப்படுத்துகிறது. கவிதையின் ஆரம்பத்தில், ஒளி ஆனால் துல்லியமான பக்கவாதம் கொண்ட, "நீண்ட கால்" பெண்ணின் தோற்றம் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது. படிப்படியாக, ஒரு பெரிய சமூக தீம் அவரது இளமையின் அற்புதமான உலகில் நுழைகிறது ("நாங்கள் ஒளி மற்றும் விசாலமான உலகில் வாழ்ந்தோம்..."), ஒரு உணர்திறன் இதயம் "அதிர்ச்சியடைந்த கிரகத்தின்" கவலைகளையும் வலியையும் உறிஞ்சுகிறது. இங்கே வெளிப்படையாக பத்திரிகை வரிகள் கவிதையின் பாடல் அமைப்பை ஆக்கிரமிக்கின்றன:

ஒரு ஆபத்தான வானம் நமக்கு மேலே சுழல்கிறது.
போர் உங்கள் படுக்கைக்கு வருகிறது,
மேலும் நாங்கள் இனி ரூபிள்களில் செலுத்த வேண்டியதில்லை.
அல்லது இருக்கலாம் சொந்த வாழ்க்கைமற்றும் இரத்தம்.

கவிதையின் இறுதிப் பகுதி ஒரு குறுகிய ஆனால் அற்புதமான வாழ்க்கையின் அபோதியோசிஸாக மாறுகிறது. ஒரு பாசிச நிலவறையில் சோயா அனுபவிக்கும் மனிதாபிமானமற்ற சித்திரவதைகள் மிகக் குறைவாகவே, ஆனால் சக்தி வாய்ந்ததாக, பத்திரிகையாளர் உணர்வுடன் பேசப்படுகிறது. மாஸ்கோ பள்ளி மாணவியின் பெயர் மற்றும் உருவம், அவரது வாழ்க்கை மிகவும் சோகமாக ஆரம்பத்தில் குறைக்கப்பட்டது, ஒரு புராணக்கதையாகிவிட்டது:

ஏற்கனவே பனிக்கு மேலே,
லேசான உடலுடன் முன்னேறி,
பெண் தனது கடைசி அடியை எடுக்கிறாள்
வெறுங்காலுடன் அழியாமைக்குள் செல்கிறார்.

அதனால்தான் கவிதையின் முடிவில் ஜோவின் தோற்றத்தை பண்டைய வெற்றியின் தெய்வமான சிறகுகள் கொண்ட நைக் உடன் அடையாளம் காண்பது மிகவும் இயல்பானது.

A. Tvardovsky எழுதிய "Vasily Terkin" என்பது பெரும் தேசபக்தி போர் சகாப்தத்தின் மிகப்பெரிய, மிக முக்கியமான கவிதைப் படைப்பாகும். A. Prokofiev இன் பாடல்-காவியமான "ரஷ்யா" இல் தாய்நாட்டின் உருவம், அதன் மிகவும் கவிதை நிலப்பரப்புகள் முன்புறத்தில் இருந்தால், மற்றும் பாத்திரங்கள் (மொர்டார் சகோதரர்கள் ஷுமோவ்) ஒரு குறியீட்டு பொதுமைப்படுத்தப்பட்ட முறையில் சித்தரிக்கப்படுகின்றன, பின்னர் Tvardovsky ஒரு தொகுப்பை அடைந்தார். குறிப்பிட்ட மற்றும் பொதுவானது: வாசிலி டெர்கினின் தனிப்பட்ட உருவம் மற்றும் தாய்நாட்டின் உருவம் ஆகியவை கவிதையின் கலைக் கருத்தில் வெவ்வேறு அளவுகளில் உள்ளன. இது அனைத்து அம்சங்களையும் உள்ளடக்கிய பன்முகக் கவிதைப் படைப்பு முன்னணி வாழ்க்கை, ஆனால் பெரும் தேசபக்தி போரின் முக்கிய கட்டங்கள்.

வாசிலி டெர்கினின் அழியாத படம் அந்த சகாப்தத்தின் ரஷ்ய தேசிய தன்மையின் அம்சங்களை குறிப்பிட்ட சக்தியுடன் பொதிந்துள்ளது. ஹீரோவின் ஜனநாயகம் மற்றும் தார்மீக தூய்மை, மகத்துவம் மற்றும் எளிமை ஆகியவை நாட்டுப்புறக் கவிதைகளின் மூலம் வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன; ஹீரோவின் எண்ணங்கள் மற்றும் உணர்வுகளின் அமைப்பு ரஷ்ய நாட்டுப்புறக் கதைகளின் உலகத்தைப் போன்றது.

1812 தேசபக்தி போரின் சகாப்தத்தில், எல். டால்ஸ்டாயின் கூற்றுப்படி, " மறைந்த வெப்பம்தேசபக்தி." மாஸ் ஹீரோயிசம், மனிதகுலத்தின் வரலாறு போன்ற இதுவரை அறியப்படாத, மன வலிமை, விடாமுயற்சி, தைரியம் மற்றும் தந்தையின் மீதான மக்களின் அபரிமிதமான அன்பு ஆகியவை பெரும் தேசபக்தி போரின் போது குறிப்பிட்ட முழுமையுடன் வெளிப்பட்டன. ஒரு உயர்ந்த தேசபக்தி, சமூக மற்றும் தார்மீகக் கொள்கை சோவியத் இராணுவத்தின் வீரர்களின் எண்ணங்கள் மற்றும் செயல்களின் கட்டமைப்பை தீர்மானித்தது. அந்த ஆண்டுகளின் எழுத்தாளர்கள் மற்றும் விளம்பரதாரர்கள் இதைப் பற்றி சொன்னார்கள்.

வார்த்தைகளின் மிகப் பெரிய மாஸ்டர்கள் - ஏ. டால்ஸ்டாய், எல். லியோனோவ், எம். ஷோலோகோவ் - சிறந்த விளம்பரதாரர்களாகவும் ஆனார்கள். I. Ehrenburg இன் பிரகாசமான, மனோபாவமான வார்த்தைகள் முன் மற்றும் பின்பகுதியில் பிரபலமாக இருந்தன. அந்த ஆண்டுகளின் பத்திரிகைக்கு ஒரு முக்கியமான பங்களிப்பை ஏ. ஃபதேவ், வி.

நான்கு ஆண்டுகளில் பத்திரிகைக் கலை பல முக்கிய நிலைகளைக் கடந்துள்ளது. போரின் முதல் மாதங்களில் அது ஒரு நிர்வாணமாக பகுத்தறிவு முறையில் வகைப்படுத்தப்பட்டிருந்தால், எதிரியை சித்தரிக்கும் சுருக்கம் மற்றும் திட்டவட்டமான வழிகள், பின்னர் 1942 இன் தொடக்கத்தில் பத்திரிகை உளவியல் பகுப்பாய்வு கூறுகளால் வளப்படுத்தப்பட்டது. விளம்பரதாரரின் உமிழும் வார்த்தையில் ஒரு பேரணி குறிப்பும் உள்ளது. மற்றும் ஒரு நபரின் ஆன்மீக உலகத்திற்கு ஒரு வேண்டுகோள்.

அடுத்த கட்டம் போரின் போக்கில் ஒரு திருப்புமுனையுடன் ஒத்துப்போனது, பாசிச முன் மற்றும் பின்பக்கத்தின் ஆழமான சமூக-அரசியல் ஆய்வு, ஹிட்லரிசத்தின் நெருங்கி வரும் தோல்விக்கான மூல காரணங்களை தெளிவுபடுத்துதல் மற்றும் நியாயமான தவிர்க்க முடியாத தன்மை ஆகியவற்றுடன். பழிவாங்கல். இந்த சூழ்நிலைகள் துண்டுப்பிரசுரங்கள் மற்றும் மதிப்புரைகள் போன்ற வகைகளைப் பயன்படுத்தத் தூண்டியது.
போரின் இறுதிக் கட்டத்தில், ஆவணப்படத்தை நோக்கிய ஒரு போக்கு தோன்றியது. எடுத்துக்காட்டாக, டாஸ் விண்டோஸில், சுவரொட்டிகளின் கிராஃபிக் வடிவமைப்புடன், போட்டோமாண்டேஜ் முறை பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. எழுத்தாளர்கள் மற்றும் கவிஞர்கள் தங்கள் படைப்புகளில் டைரி உள்ளீடுகள், கடிதங்கள், புகைப்படங்கள் மற்றும் பிற ஆவண ஆதாரங்களைச் சேர்த்தனர்.

முந்தைய காலகட்டங்களுடன் ஒப்பிடும்போது, ​​போர்க் காலங்களில் இதழியல் இந்த தற்காப்பு மற்றும் பயனுள்ள கலையின் வளர்ச்சியில் தரமான வேறுபட்ட கட்டமாகும். ஆழ்ந்த நம்பிக்கை, வெற்றியில் அசைக்க முடியாத நம்பிக்கை - இதுதான் மிகவும் கடினமான காலங்களில் கூட விளம்பரதாரர்களை ஆதரித்தது. வரலாறு மற்றும் தேசபக்தியின் தேசிய ஆதாரங்களுக்கான அவர்களின் வேண்டுகோள் அவர்களின் பேச்சுகளுக்கு சிறப்பு சக்தியைக் கொடுத்தது. அன்றைய இதழியலின் முக்கிய அம்சம் துண்டுப் பிரசுரங்கள், சுவரொட்டிகள் மற்றும் கேலிச்சித்திரங்கள் ஆகியவற்றின் பரவலான பயன்பாடு ஆகும்.

நான்கு ஆண்டு காலப் போரின் போது, ​​உரைநடை குறிப்பிடத்தக்க பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டது. ஆரம்பத்தில், போர் ஒரு திட்டவட்டமான, திட்டவட்டமான, கற்பனையான பதிப்பில் மூடப்பட்டிருந்தது. இவை 1942 இன் கோடை, இலையுதிர் மற்றும் ஆரம்பகால குளிர்காலத்தின் ஏராளமான கதைகள் மற்றும் கதைகள். பின்னர், வீரம் மற்றும் அன்றாடம் என்ற சிக்கலான இயங்கியலில் எழுத்தாளர்களால் முன் வரிசை யதார்த்தம் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது.

ஏற்கனவே போரின் முதல் இரண்டு ஆண்டுகளில், இருநூறுக்கும் மேற்பட்ட கதைகள் வெளியிடப்பட்டன. அனைத்து உரைநடை வகைகளிலும், கட்டுரை மற்றும் கதை மட்டுமே கதையுடன் பிரபலமாக போட்டியிட முடியும். மேற்கத்திய ஐரோப்பிய இலக்கியங்களுக்கு இந்தக் கதை ஒரு அசாதாரண வகையாகும் (அவர்களில் பலருக்கு "கதை" என்ற வார்த்தையே தெரியாது. மேலும், எடுத்துக்காட்டாக, போலந்து இலக்கியத்தில், இது "நாவல்" என்று பொருள்படும்) மற்றும் மிகவும் சிறப்பியல்பு. ரஷ்ய தேசிய பாரம்பரியம்.

20-30 களில், வகையின் உளவியல்-அன்றாட, சாகச மற்றும் நையாண்டி-நகைச்சுவை வகைகள் ஆதிக்கம் செலுத்தியது. பெரும் தேசபக்தி போரின் போது (அத்துடன் உள்நாட்டுப் போரின் போது), வீர, காதல் கதை முதலில் வந்தது.

போரின் முதல் மாதங்களின் கடுமையான மற்றும் கசப்பான உண்மையை வெளிப்படுத்தும் ஆசை, வீர கதாபாத்திரங்களை உருவாக்கும் துறையில் சாதனைகள் "ரஷியன் டேல்" (1942) பியோட்டர் பாவ்லென்கோ மற்றும் வாசிலி கிராஸ்மேனின் கதை "தி இம்மார்டல் பீப்பிள்" ஆகியவற்றால் குறிக்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், கருப்பொருளை உள்ளடக்கிய விதத்தில் இந்த படைப்புகளுக்கு இடையே வேறுபாடுகள் உள்ளன. P. Pavlenko இல், போரின் உளவியலை வெளிப்படுத்துவதில் நிகழ்வு-சதி உறுப்பு ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. "மக்கள் அழியாதவர்கள்" என்ற கதையில், சாதாரண வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளின் படங்கள் ஒப்பிடமுடியாத அளவிற்கு முழுமையாகவும் ஆழமாகவும் மீண்டும் உருவாக்கப்படுகின்றன.

வாண்டா வாசிலெவ்ஸ்கயா "ரெயின்போ" மற்றும் "சிம்ப்ளி லவ்" கதைகளை எழுதினார். "ரெயின்போ" உக்ரைனின் சோகம், பேரழிவு மற்றும் இரத்தப்போக்கு, படையெடுப்பாளர்கள் மீதான பிரபலமான வெறுப்பு, மரணதண்டனை செய்பவர்களுக்கு தலை குனியாத தைரியமான பாகுபாடான ஒலேனா கோஸ்ட்யுக்கின் தலைவிதியைப் படம்பிடிக்கிறது.

சிறப்பியல்பு அடையாளம் இராணுவ உரைநடை 1942 - 1943 - சிறுகதைகளின் தோற்றம், ஒற்றுமையால் இணைக்கப்பட்ட கதைகளின் சுழற்சிகள் பாத்திரங்கள், கதை சொல்பவரின் படம் அல்லது பாடல் குறுக்கு வெட்டு தீம். அலெக்ஸி டால்ஸ்டாயின் "இவான் சுடரேவின் கதைகள்", எல். சோபோலேவின் "சீ சோல்", வி. கோசெவ்னிகோவின் "மார்ச்-ஏப்ரல்" இப்படித்தான் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. இந்த படைப்புகளில் உள்ள நாடகம் பாடல் வரிகளால் நிழலிடப்பட்டுள்ளது மற்றும் அதே நேரத்தில் கம்பீரமான கவிதை, காதல் பண்பு, ஹீரோவின் ஆன்மீக அழகை வெளிப்படுத்த உதவுகிறது. ஒரு நபரின் உள் உலகில் ஊடுருவல் ஆழமாகிறது. தேசபக்தியின் சமூக-நெறிமுறை தோற்றம் மிகவும் உறுதியானதாகவும் கலை ரீதியாகவும் வெளிப்படுகிறது.

சிப்பாயின் அகழியில், கடற்படை காக்பிட்டில், ஒரு சிறப்பு ஒற்றுமை உணர்வு பிறந்தது - முன் வரிசை சகோதரத்துவம். "கடல் சோல்" கதைகளின் சுழற்சியில் எல். சோபோலேவ் மாலுமி ஹீரோக்களின் உருவப்படங்களின் தொடர்ச்சியான ஓவியங்களை உருவாக்குகிறார்; அவை ஒவ்வொன்றும் தைரியம் மற்றும் விடாமுயற்சியின் உருவம். “நான்கு பட்டாலியன்” சிறுகதையின் நாயகர்களில் ஒருவர் போராளிகளை நோக்கி: “ஒரு மாலுமி ஒரு மாலுமி, இரண்டு மாலுமிகள் ஒரு படைப்பிரிவு, மூன்று மாலுமிகள் ஒரு நிறுவனம்... பட்டாலியனே, என் கட்டளையைக் கேளுங்கள். ..”

இந்த எழுத்தாளர்களின் சாதனைகள் "டேஸ் அண்ட் நைட்ஸ்" கதையில் கே. சிமோனோவ் அவர்களால் தொடரப்பட்டு உருவாக்கப்பட்டது - வோல்கா போருக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட முதல் பெரிய படைப்பு. B. கோர்படோவ் எழுதிய "The Unconquered" இல், தாராஸ் யாட்சென்கோவின் குடும்பத்தின் உதாரணத்தைப் பயன்படுத்தி, எதிரிக்கு எதிரான எதிர்ப்பின் சுடர், அவரது ஆழமான பின்புறத்தில் கூட, படிப்படியாக நாடு தழுவிய போராட்டத்தின் நெருப்பாக எவ்வாறு உருவாகிறது என்பதைக் காட்டுகிறது. பழம்பெரும் பான்ஃபிலோவ் பிரிவின் அதிகாரி Baurdzhan Momysh-Ula - ஒரு திறமையான மற்றும் வலுவான விருப்பமுள்ள தளபதி, ஒரு கடுமையான தொழில்முறை இராணுவத் தலைவர், ஓரளவு பகுத்தறிவு நபர், ஆனால் போரில் தன்னலமற்ற தைரியம் கொண்டவர் - கதையில் A. Bek உருவாக்கியுள்ளார். வோலோகோலம்ஸ்க் நெடுஞ்சாலை” (1944).

வரலாற்றுவாதத்தின் ஆழமடைதல், தற்காலிக மற்றும் இடஞ்சார்ந்த எல்லைகளின் விரிவாக்கம் ஆகியவை 1943-1944 கதையின் சந்தேகத்திற்கு இடமில்லாத தகுதியாகும். அதே நேரத்தில், பாத்திரங்களின் விரிவாக்கம் இருந்தது. A. பிளாட்டோனோவின் கதையின் மையத்தில் "ஏழு துறவிகளின் பாதுகாப்பு" (1943) அமைதி மற்றும் போர், வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு, கடமை மற்றும் உணர்வு. மூத்த லெப்டினன்ட் அஜீவின் நிறுவனம் எதிரிகளால் கைப்பற்றப்பட்ட ஏழு முற்றங்கள் கொண்ட ஒரு கிராமத்தைத் தாக்கி கடுமையான போரை நடத்தி வருகிறது. இது ஒரு சிறிய பாலம் போல் தெரிகிறது, ஆனால் அதன் பின்னால் ரஷ்யா உள்ளது. போர் கடினமான, விடாப்பிடியான, இரத்தம் தோய்ந்த வேலையாக காட்டப்படுகிறது. அஜீவ் தனது துணை அதிகாரிகளை ஊக்கப்படுத்துகிறார், "போரில், போர் குறுகியது, ஆனால் நீண்டது மற்றும் நிலையானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, போர் என்பது உழைப்பைக் கொண்டுள்ளது... ஒரு சிப்பாய் இப்போது ஒரு போர்வீரன் மட்டுமல்ல, அவனது கோட்டைகளைக் கட்டுபவர். ” போரில் தனது இடத்தைப் பற்றி யோசித்து, அஜீவ் தன்னை ஒரு அதிகாரியாக நியமித்துக் கொண்டார். சிறப்பு பங்கு: "...இப்போது நம் மக்களுக்கு இது கடினம் - அவர்கள் உலகம் முழுவதையும் தங்கள் தோள்களில் சுமக்கிறார்கள், எனவே எல்லோரையும் விட இது எனக்கு கடினமாக இருக்கட்டும்."

ஒரு போர்வீரனின் கடுமையான அன்றாட வாழ்க்கை மற்றும் நாடகம், பெரிய சமூக, தார்மீக மற்றும் தத்துவ வகைகளின் அளவில் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது, L. லியோனோவின் கதையான "தி கேப்சர் ஆஃப் வெலிகோஷம்ஸ்க்" பக்கங்களில் இருந்து தோன்றுகிறது. டேங்க் கார்ப்ஸின் தளபதி ஜெனரல் லிடோவ்செங்கோவின் எண்ணங்கள், ஏ. பிளாட்டோனோவின் கதையின் நாயகனின் எண்ணங்களின் இழையைத் தொடர்வது போல, ஒரு தோட்டாவால் குறுக்கிடப்பட்டது, புத்தகத்தின் ஒரு வகையான நெறிமுறை ஆதிக்கம்: “மக்கள் இருக்க வேண்டும். நடன விழாக்களில் அல்ல, ஆனால் இராணுவ சோதனைகளின் மணிநேரங்களில், வரலாறு ஒரு தேசத்தின் முகத்தை உற்றுநோக்கி, ஒருவரின் உயரிய இலக்குகளுக்கு ஏற்றதா என்பதை அளவிடும் போது ...

எல். லியோனோவின் கதை "தி கேப்ச்சர் ஆஃப் வெலிகோஷம்ஸ்க்" ஜனவரி-ஜூன் 1944 இல் எழுதப்பட்டது, அப்போது இன்னும் வலுவாக உறுமியது, ஆனால் ஏற்கனவே கவனிக்கத்தக்க வகையில் "பறிக்கப்பட்ட ஜெர்மன் கழுகு" 1941 இன் அசல் வரிகளுக்குத் திரும்பியது. இது புத்தகத்தின் சிறப்பு அர்த்தத்தையும் தொனியையும் தீர்மானித்தது, அதன் நாடகத்திற்கு ஒரு புனிதமான மற்றும் கம்பீரமான சுவையைக் கொடுத்தது. போரைப் பற்றிய ஒரு படைப்புக்கு ஏற்றவாறு போர்க் காட்சிகளின் பங்கு மிகப் பெரியது என்றாலும், அவை அல்ல, ஆனால் கலைஞரின் எண்ணங்கள் மற்றும் அவதானிப்புகள் புத்தகத்தின் உள் கட்டமைப்பை ஒழுங்கமைக்கின்றன. ஏனென்றால், "மோட்டார்களின்" போரில் கூட, ஆசிரியர் நம்புவது போல், "சாவுக்கான மனித சதை பார் எஃகு விட வலிமையானது."

கதையின் மையத்தில் தொட்டி குழுவினரின் தலைவிதி உள்ளது - புகழ்பெற்ற டி -34. மிகவும் வெவ்வேறு மக்கள்அதன் கவசத்தின் கீழ் "இரும்பு அடுக்குமாடி குடியிருப்பு" எண் 203 ஐப் போன்றது. இங்கே மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த டேங்க் கமாண்டர், லெப்டினன்ட் சோபோல்கோவ் மற்றும் இன்னும் துப்பாக்கிச் சூடு நடத்தப்படாத ஓட்டுநர்-மெக்கானிக், இளம் லிடோவ்சென்கோ மற்றும் அமைதியான வானொலி ஆபரேட்டர் டைபோக், மற்றும் பேசக்கூடிய டவர்மேன் ஒப்ரியாடின் - ஒரு பாடலாசிரியர், கூர்மையான வார்த்தைகள் மற்றும் எளிமையான பூமிக்குரிய இன்பங்களை விரும்புபவர்.

கதையின் அமைப்பு வாழ்க்கையின் பார்வையின் இரண்டு திட்டங்களின் கலவையாக கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: தொட்டி எண் 203 இன் பார்வைப் பிளவிலிருந்து மற்றும் டேங்க் கார்ப்ஸின் தளபதியான ஜெனரல் லிடோவ்செங்கோவின் (மெக்கானிக்கின் பெயர்) கட்டளை பதவியிலிருந்து. ஆனால் யதார்த்தத்தைப் புரிந்துகொள்வதில் மூன்றாவது புள்ளி உள்ளது - கலைஞரின் தார்மீக மற்றும் அழகியல் உயரங்களிலிருந்து, இரண்டு திட்டங்களும் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஆசிரியர் ஒரு தொட்டி போரின் வளிமண்டலத்தை அதன் அனைத்து நிலைகளிலும் மீண்டும் உருவாக்குகிறார்: தாக்குதலின் தொடக்கத்தின் தருணத்தில், வலிமையான போர் மற்றும் இறுதியாக, வெற்றிகரமான இறுதி, என்ன தார்மீக மற்றும் என்பதைக் காட்டுகிறது. உடல் அழுத்தம், தந்திரோபாய கலை மற்றும் வாகனங்கள் மற்றும் ஆயுதங்களில் தேர்ச்சி ஆகியவை நவீன போருக்கு தேவை. "இயந்திரப் போரின் சூடான துர்நாற்றத்தில்" வாசகன் மூழ்கியிருப்பதைப் போல, தனது குறிக்கோளாகத் தேர்ந்தெடுத்த சிப்பாக்கு ஏற்படும் அனைத்தையும் அனுபவிப்பான்: "விதி வாழ விரும்புகிறவர்களை நேசிப்பதில்லை. வெற்றி பெற விரும்புபவர்களும்!” ஃபீட் 203, ஜேர்மனியின் பின்புறத்தை "டாக்கர் ரெய்டு" மூலம் கிழித்தெறிந்தது, டேங்க் கார்ப்ஸின் வெற்றிக்கு வழி வகுத்தது மற்றும் வெலிகோஷம்ஸ்கைக் கைப்பற்ற உதவியது.

வெலிகோஷம்ஸ்கிற்கான போரின் படம் இரண்டு உலகங்களுக்கு இடையிலான போரின் அம்சங்களைப் பெறுகிறது மற்றும் இரண்டு துருவ நாகரிகங்களின் போராக விளக்கப்படுகிறது. ஒருபுறம், ஒரு பயங்கரமான பாசிசக் கும்பலின் படையெடுப்பு, அளவிட முடியாத அளவுக்கு நவீன அழிவுத் தொழில்நுட்பத்துடன் பொருத்தப்பட்ட வாகனங்கள், "இலக்குகளுக்கு குழந்தைகளை ஆணி அடிக்க நகங்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, கைதிகளை சித்திரவதை செய்வதற்கு சுண்ணாம்பு மற்றும் உலோக கையுறைகள் ...". மறுபுறம், உண்மையான மனிதநேயத்தின் உருவம் என்பது விடுதலைக்கான வரலாற்றுப் பணியை மேற்கொள்ளும் வீரர்கள். இங்கு மோதுவது இரண்டு மட்டும் அல்ல சமூக அமைப்புகள், ஆனால் கிரகத்தின் கடந்த காலம் மற்றும் எதிர்காலம்.

லியோனோவ் அந்த அற்புதமான தலைப்பை நெருங்கினார், அதே நேரத்தில், அவர் தனது படைப்பில் மிகச்சிறந்த இலக்கிய கலைஞர்களான ஏ. டால்ஸ்டாய், எம். ஷோலோகோவ், ஏ. ட்வார்டோவ்ஸ்கி - எங்கள் வெற்றியின் தோற்றம், தேசிய தன்மையின் பிரச்சினை வரை. ஹீரோவின் தேசிய சிந்தனை மற்றும் உணர்வு, தலைமுறைகளுக்கு இடையிலான தொடர்பு - இதுதான் எழுத்தாளரின் நெருக்கமான ஆய்வின் பொருளாகிறது. "...தன் கடமையை நிறைவேற்றும் ஒரு ஹீரோ உலகில் மறதியைத் தவிர எதற்கும் பயப்படுவதில்லை" என்று லியோனோவ் எழுதுகிறார். - ஆனால் அவரது சாதனை அவரது கடனின் அளவை விட அதிகமாக இருக்கும்போது அவர் பயப்படுவதில்லை. பின்னர் அவரே மக்களின் இதயத்திலும் மனதிலும் நுழைந்து, ஆயிரக்கணக்கானோரின் சாயல்களைப் பெற்றெடுக்கிறார், அவர்களுடன் சேர்ந்து, ஒரு பாறையைப் போல, வரலாற்று நதியின் போக்கை மாற்றி, தேசியத் தன்மையின் துகள் ஆனார்.

கலைஞரின் முந்தைய படைப்புகளை விட, "தி கேப்சர் ஆஃப் வெலிகோஷம்ஸ்க்" இல் தான், ரஷ்ய நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்துடன் லியோனோவின் தொடர்பு குறிப்பிட்ட முழுமை மற்றும் வலிமையுடன் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. இங்கே, கதையின் ஹீரோக்கள் பல்வேறு வகைகளுக்கு அடிக்கடி ஈர்க்கப்படுவது மட்டுமல்ல வாய்வழி படைப்பாற்றல், நாட்டுப்புற கவிதை பாரம்பரியத்தில் இருந்து கடன் வாங்கிய தொட்டி குழுக்களின் உருவங்களை சிற்பம் செய்யும் நுட்பங்கள் மட்டுமல்ல - அவர்களின் அனைத்து பூமிக்குரிய சாரம், உண்மையிலேயே காவிய அதிசய ஹீரோக்கள். ஒருவேளை மிக முக்கியமானது என்னவென்றால், நாட்டுப்புற சிந்தனையின் கொள்கைகள், அதன் தார்மீக மற்றும் அழகியல் அடித்தளங்கள் மீண்டும் உருவாக்குவதில் தீர்க்கமானதாக மாறியது. உள் உலகம்பாத்திரங்கள்.

எல். லியோனோவ் எழுதிய "தி கேப்சர் ஆஃப் வெலிகோஷம்ஸ்க்" அதன் வெளியீட்டிற்குப் பிறகு ஒரு சிறிய காவியத்திற்கு ஒத்த ஒரு கலை கேன்வாஸாக உணரப்பட்டது. பிரெஞ்சு விமர்சகர்களில் ஒருவர் லியோனோவின் கதையில் "ஒரு நதியின் முழுமையைப் போன்ற ஒருவிதமான தனித்தன்மை உள்ளது" என்று குறிப்பிட்டது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல; அது நினைவுச்சின்னம்...” இது உண்மைதான், உலகின் கடந்த கால மற்றும் எதிர்காலத்திற்கு, நிகழ்காலம் மற்றும் வரலாற்று தூரங்கள் கதையின் பக்கங்களிலிருந்து தெளிவாகத் தெரிந்தன.

கூடுதலாக, லியோனோவின் கதை ஒரு பரந்த புத்தகம் தத்துவ ஒலி. இத்தகைய கருத்துகளின் அளவில், சிப்பாயின் எண்ணங்கள் ("நாங்கள், ஒரு குஞ்சு போல, முன்னேற்றத்தின் விதியை எங்கள் கரடுமுரடான உள்ளங்கையில் வைத்திருக்கிறோம்") அல்லது வீர இயந்திர எண் 203 ஐ உயரத்தில் வைக்க உத்தரவிட்ட ஜெனரல் லிடோவ்செங்கோவின் இறுதி சொற்றொடர். பீடம், மிகவும் பரிதாபகரமானதாகத் தெரியவில்லை: "சவுக்கு மற்றும் அடிமைத்தனத்திலிருந்து அவர்கள் யார் என்பதை நூற்றாண்டுகள் பார்க்கட்டும்..."

போரின் முடிவில், யதார்த்தத்தின் பரந்த காவிய புரிதலை நோக்கி உரைநடை ஈர்ப்பு கவனிக்கத்தக்கது. இரண்டு கலைஞர்கள் - எம். ஷோலோகோவ் மற்றும் ஏ. ஃபதேவ் - இலக்கியத்தின் போக்குக்கு குறிப்பாக உணர்திறன் உடையவர்கள். ஷோலோகோவ் எழுதிய “அவர்கள் தாய்நாட்டிற்காகப் போராடினார்கள்” மற்றும் ஃபதேவ் எழுதிய “இளம் காவலர்” ஆகியவை அவர்களின் சமூக அளவினால் வேறுபடுகின்றன, போரின் கருப்பொருளின் விளக்கத்தில் புதிய பாதைகளைத் திறக்கின்றன.

M. ஷோலோகோவ், அவரது திறமையின் தன்மைக்கு உண்மையாக, பெரும் தேசபக்தி போரை உண்மையான தேசிய காவியமாக சித்தரிக்க ஒரு துணிச்சலான முயற்சியை மேற்கொள்கிறார். முக்கிய கதாபாத்திரங்களின் தேர்வு, தனியார் காலாட்படை - தானிய உற்பத்தியாளர் ஸ்வயாகின்ட்சேவ், சுரங்கத் தொழிலாளி லோபாகின், வேளாண் விஞ்ஞானி ஸ்ட்ரெல்ட்சோவ் - எழுத்தாளர் சமூகத்தின் பல்வேறு அடுக்குகளைக் காட்ட முற்படுகிறார், மக்களின் கடல் எவ்வாறு கிளர்ந்தெழுந்தது மற்றும் அச்சுறுத்தும் சத்தம் எழுப்பியது என்பதைக் குறிக்கிறது. கடுமையான சோதனைகள்.

ஷோலோகோவின் ஹீரோக்களின் ஆன்மீக மற்றும் தார்மீக உலகம் பணக்கார மற்றும் மாறுபட்டது. கலைஞர் வரைகிறார் பரந்த ஓவியங்கள்சகாப்தம்: பின்வாங்கல்களின் சோகமான அத்தியாயங்கள், வன்முறை தாக்குதல்களின் காட்சிகள், வீரர்கள் மற்றும் குடிமக்களுக்கு இடையிலான உறவுகள், போர்களுக்கு இடையில் குறுகிய மணிநேரம். அதே நேரத்தில், மனித அனுபவங்களின் முழு வரம்பையும் காணலாம் - அன்பு மற்றும் வெறுப்பு, கடுமை மற்றும் மென்மை, புன்னகை மற்றும் கண்ணீர், சோகம் மற்றும் நகைச்சுவை.

A. ஃபதேவின் நாவலான "The Young Guard" இல், "அழிவு" மற்றும் "The Last of the Udege" ஆகியவற்றின் ஆசிரியரில் உள்ளார்ந்த முன்னாள் பகுப்பாய்வு, "டால்ஸ்டாய்யன் முறை" பற்றிய சிறிய எச்சங்கள் உள்ளன. ஃபதேவ் ஒரு கற்பனையான கதையிலிருந்து விலகி, குறிப்பிட்ட உண்மைகள் மற்றும் ஆவணங்களை நம்பியிருக்கிறார். அதே நேரத்தில், அவர் தனது நாவலை உயர் காதல் சோகத்தின் சிறப்பியல்பு வண்ணங்களில் எழுதுகிறார், மாறுபட்ட டோன்களைத் தேர்ந்தெடுத்தார். நன்மை மற்றும் தீமை, ஒளி மற்றும் இருள், அழகான மற்றும் அசிங்கமான வெவ்வேறு துருவங்களில் நிற்கின்றன. முரண்பாடான கருத்துக்களுக்கு இடையிலான எல்லைகள் வரையப்பட்டவை மட்டுமல்ல, அது போலவே, வெட்டப்படுகின்றன. தீவிரமான, உணர்வுபூர்வமாக வெளிப்படுத்தும் பாணி இந்த முறைக்கு முழுமையாக ஒத்துப்போகிறது.

ஃபதேவின் புத்தகம் காதல் மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒரு சமூகவியலாளர் மற்றும் வரலாற்றாசிரியரின் கூர்மையான பத்திரிகை எண்ணங்கள் நிறைந்தது. இது ஆவணப் பொருளை அடிப்படையாகக் கொண்டது மற்றும் அதே நேரத்தில் வியக்கத்தக்க வகையில் கவிதை.

எழுத்தாளர் படிப்படியாக செயலை வெளிப்படுத்துகிறார். முதல் அத்தியாயத்தில் கவலையின் தொலைதூர எதிரொலி உள்ளது, இரண்டாவதாக நாடகம் காட்டப்படுகிறது - மக்கள் தங்கள் வீடுகளை விட்டு வெளியேறுகிறார்கள், கண்ணிவெடிகள் வெடிக்கப்படுகின்றன, தேசிய சோகத்தின் உணர்வு கதையை ஊடுருவுகிறது. நிலத்தடி படிகமாக்குகிறது, கிராஸ்னோடனின் இளம் போராளிகளுக்கும் நிலத்தடிக்கும் இடையிலான தொடர்புகள் வலுவடைகின்றன. தலைமுறைகளின் தொடர்ச்சியின் யோசனை புத்தகத்தின் சதி கட்டமைப்பின் அடிப்படையை தீர்மானிக்கிறது. அதனால்தான் ஃபதேவ் அத்தகைய குறிப்பிடத்தக்க இடத்தை நிலத்தடி தொழிலாளர்களின் சித்தரிப்புக்கு ஒதுக்குகிறார் - I. ப்ரோட்சென்கோ, எஃப். லியுடிகோவ். பழைய தலைமுறையின் பிரதிநிதிகள் மற்றும் கொம்சோமால் இளம் காவலர் உறுப்பினர்கள் ஹிட்லரின் "புதிய ஒழுங்கை" எதிர்க்கும் ஒரு பிரபலமான சக்தியாக செயல்படுகின்றனர்.

தி யங் கார்டில் மாறுபட்ட கவிதைகளின் பங்கு வழக்கத்திற்கு மாறாக பெரியது. எழுத்தாளர் ஒரு நிதானமான மற்றும் விரிவான கதையை மாற்றுகிறார், அங்கு மனித கதாபாத்திரங்களின் பகுப்பாய்விற்கு முக்கிய இடம் வழங்கப்படுகிறது, டான் மற்றும் கிராஸ்னோடன் நிலத்தடியில் இராணுவ நடவடிக்கைகளைப் பயன்படுத்துவதற்கான சுறுசுறுப்பு மற்றும் விரைவான தன்மையின் சித்தரிப்பு.

கடுமையான மற்றும் கண்டிப்பான யதார்த்தவாதம் காதலுடன் இணைந்துள்ளது, புறநிலையான விவரிப்பு ஆசிரியரின் திசைதிருப்பல்களின் உற்சாகமான பாடல் வரிகளுடன் இணைக்கப்பட்டுள்ளது. தனிப்பட்ட உருவங்களை மீண்டும் உருவாக்கும் போது, ​​மாறுபட்ட கவிதைகளின் பங்கும் மிகவும் முக்கியமானது (லியுடிகோவின் கடுமையான கண்கள் மற்றும் அவரது இயல்பின் நேர்மை; ஓலெக் கோஷேவோயின் உறுதியான சிறுவயது தோற்றம் மற்றும் அவரது முடிவுகளில் குழந்தைத்தனமான ஞானம் இல்லை; லியுபோவின் கவனக்குறைவு ஷெவ்சோவா மற்றும் அவரது செயல்களின் தைரியமான தைரியம், அழியாத விருப்பம்). ஹீரோக்களின் தோற்றத்தில் கூட, ஃபதேவ் தனக்கு பிடித்த நுட்பத்திலிருந்து விலகுவதில்லை: புரோட்சென்கோவின் "தெளிவான நீல நிற கண்கள்" மற்றும் "பேய் தீப்பொறிகள்"; Oleg Koshevoy இன் கண்களின் "கடுமையான மென்மையான வெளிப்பாடு"; உலியானா க்ரோமோவாவின் கருப்பு முடியில் வெள்ளை லில்லி; லியுபோவ் ஷெவ்சோவாவிடமிருந்து "கடினமான எஃகு நிறத்துடன் நீல நிற குழந்தைகளின் கண்கள்".

இந்த கொள்கையானது போருக்கு முந்தைய ஆண்டுகளில் உருவான இளைஞர்களின் பொதுவான குணாதிசயங்களில் அதன் முழுமையான உருவகத்தைக் காண்கிறது: "மிகவும் வெளித்தோற்றத்தில் பொருந்தாத பண்புகள் கனவு மற்றும் செயல்திறன், கற்பனை மற்றும் நடைமுறையின் விமானங்கள், நன்மை மற்றும் இரக்கமற்ற அன்பு, ஆன்மாவின் அகலம். மற்றும் நிதானமான கணக்கீடு, பூமிக்குரிய மகிழ்ச்சிகளுக்கான உணர்ச்சிமிக்க அன்பு மற்றும் சுய கட்டுப்பாடு - இந்த வெளித்தோற்றத்தில் பொருந்தாத பண்புகள் இந்த தலைமுறையின் தனித்துவமான தோற்றத்தை உருவாக்கியது.

போரின் முதல் ஆண்டுகளின் கவிதை, பத்திரிகை மற்றும் உரைநடை ஆகியவை தொலைதூர வரலாற்று சகாப்தத்தில் மிகுந்த ஆர்வத்தால் வகைப்படுத்தப்பட்டிருந்தால், தி யங் கார்டின் ஆசிரியரின் கவனம் 30 களின் கடினமான, வீர சகாப்தத்திற்கு ஆன்மீக ரீதியில் ஈர்க்கப்படுகிறது. அத்தகைய அற்புதமான பழங்கள் பழுத்த தார்மீக மண். இளம் காவலர்களின் உருவாக்கம் துல்லியமாக 30 களில் நிகழ்ந்தது, மேலும் 40 களின் முற்பகுதியில் அவர்களின் விரைவான முதிர்ச்சி. எழுத்தாளரின் மிக முக்கியமான தகுதி ஒரு கலை ரீதியாக ஆத்மார்த்தமான சித்தரிப்பாக கருதப்பட வேண்டும் இளைய தலைமுறை. முதலாவதாக, இது ஒலெக் கோஷேவோய், ஒரு குடிமை ரீதியாக முதிர்ச்சியடைந்த மற்றும் புத்திசாலித்தனமான நபர், ஒழுங்கமைப்பதில் இயற்கையான திறமை கொண்டவர். இவர்கள் நிலத்தடி அமைப்பின் சாதாரண உறுப்பினர்கள், அவர்களின் கதாபாத்திரங்கள் திறமையாக தனிப்பயனாக்கப்பட்டவை: கனவான, ஆன்மீக ஆழமான மற்றும் நுட்பமான உலியானா க்ரோமோவாவின் கவிதைத் தன்மை, மனோபாவம் மற்றும் பொறுப்பற்ற துணிச்சலான லியுபோவ் ஷெவ்ட்சோவா, செர்ஜி டியுலெனின், "கழுகு இதயம் கொண்ட" சிறுவன். சாதனை தாகத்துடன்.

நாஜிக்கள் இளம் காவலரை மனிதாபிமானமற்ற வேதனைக்கு ஆளாக்கி அவர்களை தூக்கிலிட்டனர். இருப்பினும், போரின் அச்சுறுத்தும் வண்ணங்கள் வாழ்க்கையின் பிரகாசமான, மகிழ்ச்சியான தொனிகளை வெல்ல முடியாது. சோகம் எஞ்சியுள்ளது, ஆனால் நம்பிக்கையின்மையின் சோகம் அகற்றப்பட்டது, மக்களின் பெயரால், மனிதகுலத்தின் எதிர்காலத்தின் பெயரில் தியாகத்தால் வெல்லப்பட்டது.

நாடகம்

முந்நூறுக்கும் மேற்பட்ட நாடகங்கள் போர்க்காலத்தில் உருவாக்கப்பட்டன. அவர்கள் அனைவரும் மேடை வெளிச்சத்தைப் பார்க்கவில்லை. ஒரு சிலர் மட்டுமே தங்கள் காலத்தை உயிர்ப்பிக்கும் அளவுக்கு அதிர்ஷ்டசாலிகள். அவற்றில் ஏ. கோர்னிச்சுக்கின் "முன்", எல். லியோனோவின் "படையெடுப்பு", கே. சிமோனோவின் "ரஷ்ய மக்கள்", ஏ. க்ரோனின் "கப்பற்படை அதிகாரி", பி. லாவ்ரெனேவின் "கருப்பு கடல் மக்களின் பாடல்", செபுரின் மற்றும் சிலரால் "ஸ்டாலின்கிராடர்ஸ்".

போரின் தொடக்கத்தில் தோன்றிய மற்றும் போருக்கு முந்தைய உணர்வுகளின் பின்னணியில் உருவாக்கப்பட்ட நாடகங்கள் கடுமையான சண்டையின் முதல் மாதங்களின் சோகமான சூழ்நிலையிலிருந்து வெகு தொலைவில் இருந்தன. என்ன நடந்தது என்பதை உணர்ந்து, அதைச் சரியாக மதிப்பீடு செய்து, புதிய வழியில் ஒளிரச் செய்ய கலைஞர்களுக்கு நேரம் தேவைப்பட்டது. ஒரு திருப்புமுனைநாடகத்தில் ஆண்டு 1942.

எல். லியோனோவின் நாடகம் "படையெடுப்பு" மிகவும் கடினமான நேரத்தில் உருவாக்கப்பட்டது. நாடகத்தின் நிகழ்வுகள் வெளிப்படும் சிறிய நகரம் படையெடுப்பாளர்களுக்கு எதிரான தேசியப் போராட்டத்தின் அடையாளமாகும். ஆசிரியரின் திட்டத்தின் முக்கியத்துவம் என்னவென்றால், அவர் உள்ளூர் மோதல்களை பரந்த சமூக-தத்துவ முறையில் விளக்குகிறார், எதிர்ப்பின் சக்திக்கு உணவளிக்கும் ஆதாரங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்.

நாடகம் டாக்டர் தலனோவின் குடியிருப்பில் நடைபெறுகிறது. அனைவருக்கும் எதிர்பாராத விதமாக, தலானோவின் மகன் ஃபெடோர் சிறையில் இருந்து திரும்புகிறார். ஏறக்குறைய ஒரே நேரத்தில் ஜேர்மனியர்கள் நகரத்திற்குள் நுழைந்தனர். அவர்களுடன் தலானோவ்கள் வசிக்கும் வீட்டின் முன்னாள் உரிமையாளர், வணிகர் ஃபயூனின் தோன்றினார், அவர் விரைவில் நகரத்தின் மேயரானார்.

காட்சிக்கு காட்சியின் பதற்றம் அதிகரிக்கிறது. நேர்மையான ரஷ்ய அறிவுஜீவி, மருத்துவர் தலானோவ், போராட்டத்தைத் தவிர தனது வாழ்க்கையை கற்பனை செய்யவில்லை. அவருக்கு அடுத்ததாக அவரது மனைவி அன்னா பாவ்லோவ்னா மற்றும் மகள் ஓல்கா. நகர சபையின் தலைவரான கோல்ஸ்னிகோவ் எதிரிக்கு பின்னால் போராட வேண்டிய அவசியம் குறித்து எந்த கேள்வியும் இல்லை: அவர் ஒரு பாகுபாடான பிரிவிற்கு தலைமை தாங்குகிறார். இது நாடகத்தின் மைய அடுக்கு. இருப்பினும், ஆழமான மற்றும் சிக்கலான வியத்தகு மோதல்களில் மாஸ்டர் லியோனோவ், இந்த அணுகுமுறையில் மட்டும் திருப்தியடையவில்லை. நாடகத்தின் உளவியல் வரியை ஆழப்படுத்தி, அவர் மற்றொரு நபரை அறிமுகப்படுத்துகிறார் - தலானோவ்ஸின் மகன்.

ஃபெடரின் விதி குழப்பமாகவும் கடினமாகவும் மாறியது. குழந்தை பருவத்தில் கெட்டுப்போன, சுயநலம், சுயநலம். அவர் மூன்று வருட சிறைத்தண்டனைக்குப் பிறகு தனது தந்தையின் வீட்டிற்குத் திரும்புகிறார், அங்கு அவர் தனது அன்பான பெண்ணின் உயிரைக் கொல்ல முயற்சித்ததற்காக தண்டனை அனுபவித்தார். ஃபியோடர் இருண்ட, குளிர், எச்சரிக்கையாக இருக்கிறார். அவரது முன்னாள் ஆயா டெமிடியேவ்னா அவரைப் பற்றி இவ்வாறு பேசுவது தற்செயல் நிகழ்வு அல்ல: “மக்கள் தங்கள் உயிரைக் காப்பாற்றவில்லை, அவர்கள் எதிரியுடன் போராடுகிறார்கள். நீங்கள் இன்னும் உங்கள் இதயத்தில் கசப்பாகத் தெரிகிறீர்கள். உண்மையில், நாடகத்தின் தொடக்கத்தில் தேசிய துக்கத்தைப் பற்றி பேசிய அவரது தந்தையின் வார்த்தைகள் ஃபியோடரைத் தொடவில்லை: தனிப்பட்ட துன்பங்கள் எல்லாவற்றையும் மறைக்கின்றன. மக்கள் இழந்த நம்பிக்கையால் அவர் வேதனைப்படுகிறார், அதனால்தான் ஃபியோடர் உலகில் சங்கடமாக உணர்கிறார். ஃபியோடர் தனது வலியை, தனிமையான, மகிழ்ச்சியற்ற நபரின் மனச்சோர்வை, பஃபூன் முகமூடியின் கீழ் மறைத்து வைத்திருப்பதை தங்கள் மனதாலும் இதயத்தாலும், தாயும் ஆயாவும் புரிந்து கொண்டனர், ஆனால் அவர்களால் அவரை முன்பு போல் ஏற்றுக்கொள்ள முடியவில்லை. ஃபெடரை தனது அணியில் சேர்க்க கோல்ஸ்னிகோவ் மறுப்பது இளம் தலானோவின் இதயத்தை இன்னும் கடினமாக்குகிறது.

ஒரு காலத்தில் தனக்காக மட்டுமே வாழ்ந்த இந்த மனிதர் மக்களின் பழிவாங்குபவராக மாற கால அவகாசம் தேவைப்பட்டது. நாஜிகளால் பிடிக்கப்பட்ட ஃபெடோர், அவருக்காக இறப்பதற்காக ஒரு பாகுபாடான பிரிவின் தளபதியாக நடிக்கிறார். ஃபெடோர் மக்களிடம் திரும்புவதைப் பற்றிய உளவியல் ரீதியாக உறுதியான படத்தை லியோனோவ் வரைகிறார். போர், தேசியத் துயரம், துன்பம் ஆகியவை மக்களின் வெறுப்பையும் பழிவாங்கும் தாகத்தையும், வெற்றிக்காக உயிரைக் கொடுக்கத் தயாராக இருப்பதையும் நாடகம் தொடர்ந்து வெளிப்படுத்துகிறது. நாடகத்தின் முடிவில் ஃபெடரை இப்படித்தான் பார்க்கிறோம்.

லியோனோவைப் பொறுத்தவரை, ஹீரோவில் மட்டுமல்ல, சமூக மற்றும் தேசிய, தார்மீக மற்றும் உளவியல் ஆகியவற்றைக் கொண்ட அவரது இயல்பின் அனைத்து சிக்கலான மற்றும் முரண்பாடுகளிலும் மனித தன்மையில் ஒரு இயல்பான ஆர்வம் உள்ளது. பிரமாண்டமான போர்முனையில் போராட்டத்தின் சட்டங்களை அடையாளம் காணும் அதே நேரத்தில், கலைஞர்-தத்துவவாதி மற்றும் கலைஞர்-உளவியலாளர் தனிப்பட்ட உணர்வுகள், உணர்வுகள் மற்றும் மனித அபிலாஷைகளின் போராட்டங்களைக் காண்பிக்கும் பணியில் இருந்து வெட்கப்படவில்லை.

எதிர்மறை கதாபாத்திரங்களின் படங்களை உருவாக்கும் போது நாடக ஆசிரியரால் நேரியல் அல்லாத சித்தரிப்பின் அதே நுட்பம் பயன்படுத்தப்பட்டது: முதலில், தெளிவற்ற, பழிவாங்கும் ஃபாயுனின், கூச்ச சுபாவமுள்ள கோகோரிஷ்கின், சக்தி மாறும்போது உடனடியாக மாறுவேடத்தை மாற்றிக்கொள்கிறார். பாசிச குண்டர்களின் கேலரி. உண்மையின் மீதான விசுவாசம், நையாண்டித்தனமான, கோரமான வெளிச்சத்தில் காட்சிப்படுத்தப்பட்டாலும், படங்களை உயிரோட்டமானதாக ஆக்குகிறது.

பெரும் தேசபக்தி போரின் போது லியோனோவின் படைப்புகளின் மேடை வரலாறு ("படையெடுப்பு" தவிர, "லெனுஷ்கா", 1943 நாடகம் பரவலாக அறியப்பட்டது), இது நாட்டின் அனைத்து முக்கிய திரையரங்குகளையும் சுற்றி வந்தது, அநீதியை மீண்டும் உறுதிப்படுத்துகிறது. லியோனோவின் நாடகங்களின் புரிந்துகொள்ள முடியாத தன்மை, நெருக்கம் மற்றும் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் மொழியின் அதிகப்படியான சிக்கலைப் பற்றி எழுதிய சில விமர்சகர்களின் நிந்தைகள். லியோனோவின் நாடகங்களின் நாடக உருவகத்தின் போது, ​​அவற்றின் சிறப்பு நாடக இயல்பு கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்பட்டது. எனவே, மாஸ்கோ மாலி தியேட்டரில் (1942) "படையெடுப்பு" நடத்தும் போது, ​​ஐ. சுடகோவ் முதன்முதலில் ஃபியோடர் தலனோவை முக்கிய நபராகக் கண்டார், ஆனால் ஒத்திகையின் போது முக்கியத்துவம் படிப்படியாக மாறியது மற்றும் ஃபியோடரின் தாயும் அவரது ஆயா டெமிடியேவ்னாவும் மையமாக ஆனார்கள். ரஷ்ய தாய். மொஸ்ஸோவெட் தியேட்டரில், இயக்குனர் யூ ஃபியோடர் தலனோவ் ஒரு உளவியல் நாடகம், நாடகம் என்று விளக்கினார்.

எல். லியோனோவ் வீரச் செயல்களின் கருப்பொருளையும், தேசபக்தியின் வெல்லமுடியாத தன்மையையும் ஆழ்ந்த உளவியல் பகுப்பாய்வு மூலம் வெளிப்படுத்தினால், "ரஷ்ய மக்கள்" (1942) நாடகத்தில் கே. சிமோனோவ் அதே பிரச்சனைகளை முன்வைத்து, நுட்பங்களைப் பயன்படுத்துகிறார். திறந்த நாட்டுப்புற நாடகத்தின் பாடல் மற்றும் இதழியல். நாடகத்தின் நடவடிக்கை 1941 இலையுதிர்காலத்தில் தெற்கு முன்னணியில் நடைபெறுகிறது. ஆசிரியரின் கவனம் நகரத்திலிருந்து வெகு தொலைவில் அமைந்துள்ள சஃபோனோவின் பிரிவில் உள்ள இரண்டு நிகழ்வுகளிலும், ஆக்கிரமிப்பாளர்கள் பொறுப்பேற்றுள்ள நகரத்தின் நிலைமையிலும் கவனம் செலுத்துகிறது.

போருக்கு முந்தைய நாடகமான “எ பை ஃப்ரம் எவர் டவுன்” போலல்லாமல், இதன் கலவை ஒரு கதாபாத்திரத்தின் தலைவிதியால் தீர்மானிக்கப்பட்டது - செர்ஜி லுகோனின், சிமோனோவ் இப்போது ஏராளமான கதாபாத்திரங்களுடன் ஒரு படைப்பை உருவாக்குகிறார். வீரத்தின் வெகுஜன இயல்பு கலைஞருக்கு வேறு பாதையை பரிந்துரைத்தது - விதிவிலக்கான ஹீரோக்களைத் தேட வேண்டிய அவசியமில்லை, அவர்களில் பலர் உள்ளனர், அவர்கள் நம்மிடையே உள்ளனர். "ரஷ்ய மக்கள்" என்பது போருக்கு முன்னர் மிகவும் அமைதியான தொழில்களைக் கொண்டிருந்த சாதாரண மக்களின் தைரியம் மற்றும் விடாமுயற்சி பற்றிய நாடகம்: டிரைவர் சஃபோனோவ், அவரது தாயார் மர்ஃபா பெட்ரோவ்னா, பத்தொன்பது வயதான வால்யா அனோஷ்செங்கோ, நகர சபையின் தலைவரை ஓட்டிச் சென்றவர், துணை மருத்துவர் குளோபா. அவர்கள் வீடுகளை கட்டுவார்கள், குழந்தைகளுக்கு கற்பிப்பார்கள், அழகான விஷயங்களை உருவாக்குவார்கள், நேசிப்பார்கள், ஆனால் "போர்" என்ற கொடூரமான வார்த்தை எல்லா நம்பிக்கைகளையும் சிதறடித்தது. மக்கள் துப்பாக்கிகளை எடுத்துக்கொண்டு, பெரிய கோட்டுகளை அணிந்துகொண்டு, போருக்குச் செல்கிறார்கள்.

தாய்நாட்டின் பாதுகாப்பு. இதற்குப் பின்னால் என்ன இருக்கிறது? முதலில் வளர்த்த நாடு மனித இதயங்கள்மிகவும் மனிதாபிமான உணர்வுகள் வெவ்வேறு தேசிய இனத்தவர்களிடம் அன்பு மற்றும் மரியாதை, மனித கண்ணியத்தில் பெருமை. இது முதல் குழந்தை பருவ பதிவுகள் தொடர்புடைய சொந்த மூலையாகும், இது வாழ்நாள் முழுவதும் ஆன்மாவில் இருக்கும். இங்கே பத்திரிகை குறிப்பு, பாடல் ஒப்புதல் வடிவத்துடன் இயல்பாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது, ஒரு சிறப்பு உயரத்தை அடைகிறது. மிகவும் நேசத்துக்குரிய விஷயம் உளவுத்துறை அதிகாரி வால்யாவால் கூறப்பட்டது, ஒரு ஆபத்தான பணிக்கு புறப்படுகிறது: “தாய்நாடு, தாய்நாடு... அவர்கள் சொல்லும் போது அவை ஏதோ பெரியதாக இருக்கலாம். ஆனால் நான் செய்யவில்லை. நோவோ-நிகோலேவ்ஸ்கில் கிராமத்தின் விளிம்பிலும் ஒரு நதி மற்றும் இரண்டு பிர்ச் மரங்களுக்கு அருகிலும் ஒரு குடிசை உள்ளது. நான் அவர்கள் மீது ஊஞ்சலை தொங்கவிட்டேன். அவர்கள் தாய்நாட்டைப் பற்றி என்னிடம் கூறுகிறார்கள், ஆனால் இந்த இரண்டு பிர்ச் மரங்களையும் நான் நினைவில் வைத்திருக்கிறேன்.

நாடக ஆசிரியர் போரை அதன் அனைத்து கடுமையான மற்றும் வலிமையான போர்வையில் சித்தரிக்கிறார், தந்தையின் பாதுகாவலர்களின் மரணம் மிகவும் கடுமையான சோதனைகளைக் காட்ட அவர் பயப்படவில்லை. கலைஞரின் பெரிய வெற்றி இராணுவ துணை மருத்துவ குளோபாவின் படம். அவரது வெளிப்புற முரட்டுத்தனம் மற்றும் கேலிக்கு பின்னால், இந்த மனிதன் ஆன்மீக தாராள மனப்பான்மை, ரஷ்ய வீரம் மற்றும் மரணத்திற்கான அவமதிப்பு ஆகியவற்றை மறைக்கிறான்.

"ரஷ்ய மக்கள்" நாடகம் ஏற்கனவே 1942 கோடையில், போரின் மிகவும் கடினமான நேரத்தில், பல திரையரங்குகளின் மேடையில் அரங்கேற்றப்பட்டது. நிகழ்ச்சி ஒன்றில் கலந்துகொண்ட ஆங்கிலப் பத்திரிக்கையாளர் ஏ. வெர்த், குறிப்பாக க்ளோபாவின் எபிசோட் அவர் திரும்பி வராத ஒரு பணிக்காகப் புறப்பட்டுச் சென்றது பார்வையாளர்களிடம் ஏற்படுத்திய உணர்வைக் குறிப்பிட்டார்: “எவ்வளவு இறந்த மௌனம், உடைக்கப்படாமல் இருந்தது என்பது எனக்கு நினைவிருக்கிறது. குறைந்தது பத்து வினாடிகள், மாஸ்கோ கிளையின் மண்டபத்தில் ஆட்சி செய்தார் கலை அரங்கம், 6வது காட்சியின் முடிவில் திரை விழுந்த போது. க்கு கடைசி வார்த்தைகள்இந்த காட்சியில் இது இருந்தது: "ரஷ்ய மக்கள் எவ்வாறு தங்கள் மரணத்திற்கு செல்கிறார்கள் என்று நீங்கள் கேள்விப்பட்டிருக்கிறீர்களா இல்லையா?" உள்ள பெண்கள் பலர் ஆடிட்டோரியம்அழுதான்..."

நாடக ஆசிரியர் எதிரியை ஒரு பழமையான வெறியராகவும் சோகவாதியாகவும் காட்டவில்லை, மாறாக ஐரோப்பாவையும் உலகையும் ஒரு அதிநவீன "வெற்றியாளர்" என்று காட்டினார் என்பதன் மூலம் நாடகத்தின் வெற்றி விளக்கப்பட்டது.

பல சுவாரஸ்யமான நாடகப் படைப்புகளின் கருப்பொருள் எங்கள் கடற்படையின் வாழ்க்கை மற்றும் வீரச் செயல்கள். அவற்றில் ஏ. க்ரோனின் உளவியல் நாடகம் “ஃப்ளீட் ஆபீசர்” (1944), அஸரோவ் எழுதிய பாடல் நகைச்சுவை, வி. விஷ்னேவ்ஸ்கி, ஏ. க்ரோன் "தி வைட் சீ ஸ்ப்ரெட்ஸ்" (1942), பி. லாவ்ரெனேவின் பாடல் மற்றும் பரிதாபகரமான சொற்பொழிவு "கருப்பு கடல் மக்களின் பாடல்" (1943).

பி. லாவ்ரெனேவின் நாடகத்தில் உள்ள அனைத்தும் வீர-காதல் பாத்தோஸுக்கு அடிபணிந்துள்ளன: இருப்பிடத்தின் தேர்வு (செவாஸ்டோபோல், புகழ்பெற்ற தைரியத்தின் மகிமையால் மூடப்பட்டிருக்கும்), மற்றும் தனிப்பட்ட செயல்களின் பகுப்பாய்வு போது மனித கதாபாத்திரங்களின் விரிவாக்கப்பட்ட சித்தரிப்பின் சிறப்புக் கொள்கைகள். உயர் குறியீட்டின் உருவகத்துடன் இணைந்து நாட்டுப்புற ஆவி, மற்றும், இறுதியாக, கோட்டை நகரத்தின் வீர கடந்த காலத்திற்கு தொடர்ந்து முறையீடுகள். நக்கிமோவ் மற்றும் கோர்னிலோவின் அழியாத பெயர்கள் இன்றைய மாலுமிகளையும் அதிகாரிகளையும் சுரண்டலுக்கு அழைக்கின்றன.

நாடகத்தின் சதி செவாஸ்டோபோலின் பாதுகாப்பின் அத்தியாயங்களில் ஒன்றாகும். முழு நாடகமும் சிந்தனையுடன் ஊடுருவியுள்ளது - மரணத்திற்கு நிற்க வேண்டும், இன்னும் அதிகமாக: "இறந்த பிறகும் நாம் அந்த இடத்திலேயே வேரூன்றி நிற்க வேண்டும்." காவலர்களின் பேட்டரியின் இறப்புடன் நாடகம் முடிவடைகிறது, இது அனைத்து குண்டுகளையும் சுட்ட பிறகு, தன்னைத்தானே நெருப்பை அழைக்கிறது.

போர் ஆண்டுகளின் நாடகத்தில் ஒரு சிறப்பு இடம் ஒரு நையாண்டி நாடகம் போன்ற தனித்துவமான வகையைச் சேர்ந்தது. இதன் பொருள் “முன்னே! (1942) A. Korneichuk மூலம், முதன்மையாக வழக்கமான எதிர்மறைப் படங்களில், நாடக ஆசிரியர் வழக்கமான, செயலற்ற போர் முறைகள், பின்தங்கிய, ஆனால் திமிர்பிடித்த இராணுவத் தலைவர்களை கேலி செய்தார்.

நாடகத்தின் நையாண்டி நோக்கம் கதாபாத்திரங்களின் குடும்பப்பெயர்களின் தேர்வால் கட்டளையிடப்படுகிறது. திஹியின் முன்னணி செய்தித்தாளின் ஆசிரியர் இங்கே இருக்கிறார் - ஒரு கோழைத்தனமான, முன்முயற்சியின்மை, பயமுறுத்தும் நபர். தேவையான நல்ல முன்முயற்சிகளை ஆதரிப்பதற்குப் பதிலாக, முன்னணி தளபதி கோர்லோவின் முரட்டுத்தனமான கூச்சலால் பயந்து, அவர் பேசுகிறார்: “இது என் தவறு, தோழர் தளபதி. நாங்கள் அதை கணக்கில் எடுத்துக்கொள்வோம், சரிசெய்வோம், முயற்சிப்போம்." உளவுத்துறைத் தலைவர் அமைதியான, அற்புதமான, கன்னமான நிருபர், அறியாமை மற்றும் மார்டினெட் கிரிபுன் ஆகியோருக்குப் பொருத்தமானவர், அதே போல் முன் தளபதியின் மீது மோகம் கொண்டவர், ஆனால் நிச்சயமாக அவரது துணை அதிகாரிகளிடம் முரட்டுத்தனமாக நடந்துகொள்பவர் நகரம்,” தளபதியின் நினைவாக ஒரு விருந்தில் மதுவை முடிக்க விரைந்தார். பின்னர் "உங்கள் முழு பலத்தையும் முன்னால் கொடுங்கள்." இந்தச் சந்தர்ப்பவாதிகள், சுயநலவாதிகள் சுலபமான வாழ்க்கையைத் தேடும் அத்தனை பேரையும் அம்பலப்படுத்த நாடக ஆசிரியர் பயன்படுத்திய ஆயுதம் இரக்கமற்ற, பொல்லாத சிரிப்பு.

கோர்லோவின் படம் காமிக் வழிகளைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டது - முரண்பாடு முதல் கிண்டல் வரை. அவரது நிலையைப் பயன்படுத்தி, அவர் முக்கியமாக மற்றவர்களைப் பார்த்து சிரிக்கிறார், அதே நேரத்தில், ஒரு நையாண்டி துண்டுப்பிரசுரத்தின் வண்ணங்களில் வரையப்பட்டாலும், அவரே ஒரு சோகமான வடிவத்தில் தோன்றுகிறார். ஒரு விமர்சனக் கட்டுரையுடன் ஜெனரல் ஓக்னேவ் பத்திரிகைகளில் தோன்றியதை கோர்லோவ் அறிந்தார். அவரது முகவரியில் ஒரு முரண்பாடான பேச்சு பின்வருமாறு: "அவர் எங்களுடன் கிளிக் செய்பவராக பதிவுசெய்தார்... அவர் ஒரு எழுத்தாளராக ஆனார்!" தளபதி தன்னம்பிக்கையுடன் குறுக்கிடும்போது, ​​​​எதிரி தொட்டிகளைப் பற்றிய கோர்லோவ்காவின் தகவலின் துல்லியம் குறித்து இராணுவ கவுன்சிலின் உறுப்பினர் கெய்டர் சந்தேகத்தை வெளிப்படுத்த போதுமானது:
"- முட்டாள்தனம்! எங்களுக்கு உறுதியாகத் தெரியும். ஸ்டேஷனில் ஐம்பது தொட்டிகள் வைத்திருப்பதாக...
(- ஆற்றின் காரணமாக அவர்கள் உங்களை தூக்கி எறிந்தால் என்ன செய்வது?...)
"நிலநடுக்கம் ஏற்பட்டால் என்ன செய்வது?... (சிரிக்கிறார்)."

பலவீனமான இராணுவத் தலைவர்களாகக் கருதுபவர்களுக்கு எதிரான போராட்டத்தில் கோர்லோவ் பெரும்பாலும் முரண்பாட்டைப் பயன்படுத்துகிறார். கோகோலின் மேயர் தனது வெற்றிகரமான செயல்பாட்டிற்குப் பிறகு கோலோஸ் மற்றும் ஓக்னேவைச் சந்திக்கும் போது கோர்லோவின் குரலில் அவரது கற்பனை வெற்றியின் உச்சக்கட்டத்தில் வணிகர்களை கேலி செய்யும் ஒலிகளைக் கேட்கிறோம். அவர் வீழ்ச்சியடையும் தருவாயில் இருப்பதைக் கவனிக்காமல், கோர்லோவ் தொடர்ந்து முன்னேறுகிறார்: “இன்று நீங்கள் ஏன் அப்படி அணிந்திருக்கிறீர்கள்? நாங்கள் உங்களை வாழ்த்தி விருந்து வைப்போம் என்று நினைக்கிறீர்களா? இல்லை, அன்பே, நாங்கள் தவறு செய்துவிட்டோம்!

நாடகம் முடியும் வரை, கோர்லோவின் மனநிறைவை எதுவும் அசைக்க முடியாது. அவரது தவறின்மை மற்றும் இன்றியமையாத தன்மை மீதான அவரது நம்பிக்கை இராணுவ தோல்விகளிலோ, அல்லது அவரது மகனின் மரணத்திலோ அல்லது அவரது பதவியை தானாக முன்வந்து விட்டுக்கொடுப்பதற்கான அவரது சகோதரரின் தொடர்ச்சியான ஆலோசனையிலோ இல்லை.

உள்ளே இருந்து கோர்னிச்சுக், கற்பனையான பழமொழிகள் மற்றும் முன் தளபதியை எதிர்க்கும் அனைவருக்கும் கோர்லோவின் முரண்பாட்டின் மூலம், கோர்லோவின் பழமைவாதத்தையும், சூழ்நிலையை வழிநடத்த தயங்குவதையும், வழிநடத்த இயலாமையையும் வெளிப்படுத்துகிறார். கோர்லோவ் மற்றவர்களை ஏளனம் செய்வது, பாத்திரத்தின் சுய வெளிப்பாட்டின் ஒரு வழியாகும். கோர்னிச்சுக்கின் நாடகத்தில், கோர்லோவின் சிரிப்பில் சிரிப்பு என்பது வழக்கமான குணநலன்களை வெளிப்படுத்தும் ஒரு சிறப்பு நையாண்டி வழி.

"முன்னணி" நாடகத்தில், I. கோர்லோவ் மற்றும் அவரது உடனடி வட்டத்தை Ognev, Miron Gorlov, Kolos, Gaidar மற்றும் பலர் எதிர்க்கின்றனர். மற்றும் வார்த்தைகளில் மட்டுமல்ல, அவருடைய எல்லா செயல்பாடுகளிலும்.

"முன்னணி" நாடகம் இராணுவத்திலும் பின்புறத்திலும் ஒரு உற்சாகமான பதிலைத் தூண்டியது. இராணுவத் தலைவர்களும் தங்கள் நினைவுக் குறிப்புகளில் குறிப்பிடுகிறார்கள். எனவே, பொதுப் பணியாளர்களின் செயல்பாட்டுத் துறையின் முன்னாள் தலைவர் எஸ்.எம். ஷ்டெமென்கோ எழுதினார்: “எங்கள் பொதுப் பணியாளர்களில் ஒவ்வொரு நிமிடமும் கணக்கிடப்பட்டாலும், மிகவும் பிரபலமானவர்கள் கூட நாடகங்களைப் படித்தார்கள். நாங்கள் முழு மனதுடன் ஓக்னேவின் பக்கம் இருந்தோம், கோர்லோவுக்கு எதிராகப் பேசினோம்.

1942 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், "முன்" நாடகத்தின் முதல் காட்சி நாடு முழுவதும் பல திரையரங்குகளில் நடந்தது. நாடகத்தின் விளக்கத்தில் அனைத்து வேறுபாடுகள் இருந்தபோதிலும், இயக்குனர்கள் மற்றும் நடிகர்கள் கோர்லோவுடன் பல இராணுவ தோல்விகளுக்கு காரணமான ஒரு குறிப்பிட்ட நபராக சமரசம் செய்ய முடியவில்லை. பல பேரழிவுகள் மற்றும் தோல்விகளுக்கு ஆதாரமாக அறியாமை, பின்தங்கிய தன்மை, ஆணவம் ஆகியவற்றுக்கு இணையான வார்த்தையாக கோர்லோவ் மற்றும் கோர்லோவ்ஷ்சினாவை நடிகர் ஏ.டிக்கி கடுமையாகவும் சமரசமின்றியும் கண்டித்த இயக்குனர் ஆர்.சிமோனோவ் நிகழ்த்திய நடிப்பு சிறப்பாக இருந்தது. ஆரம்ப நிலைபோர்.

போர் ஆண்டுகளில், எங்கள் வீர வீட்டு முன்னணி பற்றி நாடகங்கள் உருவாக்கப்பட்டன, மில்லியன் கணக்கான மக்களின் இணையற்ற உழைப்பு உற்சாகம் பற்றி, இது இல்லாமல் முன்னணியில் வெற்றிகள் நினைத்துப் பார்க்க முடியாததாக இருந்திருக்கும். துரதிர்ஷ்டவசமாக, பெரும்பாலும், இந்த படைப்புகள் அழகியல் நிலை மற்றும் இராணுவ வரலாற்றின் நாடகங்களைக் குறிக்கும் உணர்ச்சி தாக்கத்தின் சக்தியை அடையவில்லை.

இந்த காலகட்டத்தில் வரலாற்று நாடகம் சில சாதனைகளை அடைந்தது. இத்தகைய வரலாற்று நாடகங்கள் ஏ. டால்ஸ்டாயின் உரையாடல் "இவான் தி டெரிபிள்", வி. சோலோவியோவின் சோகம் "தி கிரேட் சாவர்யன்" போன்றவையாக எழுதப்பட்டன.

இசைத் துறையில், வெகுஜன பாடல் மற்றும் சிம்பொனி மூலம் மிக முக்கியமான அழகியல் உயரங்கள் அடையப்பட்டன. டிமிட்ரி ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஏழாவது சிம்பொனி, 1942 இன் பயங்கரமான முற்றுகையின் போது லெனின்கிராட்டில் எழுதப்பட்டது, இது சிம்போனிக் கலையின் உச்சமாக கருதப்படுகிறது. A. டால்ஸ்டாய் இந்த வேலையைப் பற்றிய தனது உணர்வை வெளிப்படுத்தினார். சோகமான சோவியத் கலைஞர்களின் முயற்சிகளுக்கு மகுடம் சூட்டுவது போல. ஆனால் நேரம் இன்னும் தெளிவாக நம்மை கவலையடையச் செய்கிறது: “லெனின்கிராட் மற்றும் மாஸ்கோவைக் கைப்பற்றுவதில் ஹிட்லர் தோல்வியடைந்தார்... ரஷ்ய மக்களை குகை வாழ்க்கையின் கடித்த எலும்புகளாக மாற்றத் தவறிவிட்டார். செம்படை உலக வெற்றியின் வலிமையான சிம்பொனியை உருவாக்கியது. ஷோஸ்டகோவிச் தனது தாயகத்தின் இதயத்தில் காது வைத்து வெற்றிப் பாடலை வாசித்தார்.
மனிதநேய கலாச்சாரத்தால் உருவாக்கப்பட்ட உயர்ந்த மற்றும் அழகான அனைத்தின் வெற்றிகரமான வெற்றியைப் பற்றிய சிம்பொனியுடன் அவர் பாசிசத்தின் அச்சுறுத்தலுக்கு - மனிதனை மனிதநேயமற்றதாக்கும் - பதிலளித்தார்.