வாசகர்களாக இருக்க கற்றுக்கொள்வது. ஒரு இலக்கிய நாயகனின் பாத்திரம் பற்றி. ஒரு கலைப் படைப்பில் பாத்தோஸ் பற்றி - அறிவு ஹைப்பர் மார்க்கெட். இலக்கியப் பாத்திரம், கதாநாயகன். படங்கள் மற்றும் பாத்திரங்கள்

ஒரு தனி நபர், தனிப்பட்ட பரிமாணம் அல்லது பாத்திரம் பெற்றால் ஒரு பாத்திரம் எளிதில் ஹீரோவாக மாறும். அரிஸ்டாட்டிலின் கூற்றுப்படி, பாத்திரம் என்பது "விருப்பம், அது எதுவாக இருந்தாலும்" என்ற திசையின் வெளிப்பாட்டைக் குறிக்கிறது.

IN நவீன இலக்கிய விமர்சனம்பாத்திரம் என்பது பாத்திரத்தின் தனித்துவமான தனித்துவம்; அவரது உள் தோற்றம்; அதாவது, ஒரு நபரை ஒரு நபராக மாற்றும் அனைத்தும், அவரை மற்றவர்களிடமிருந்து வேறுபடுத்துகிறது. வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், கதாபாத்திரம் முகமூடியின் பின்னால் நடிக்கும் அதே நடிகர் - பாத்திரம். கதாபாத்திரத்தின் இதயத்தில் ஒரு நபரின் உள் "நான்", அவரது சுயம் உள்ளது. கதாபாத்திரம் ஆன்மாவின் உருவத்தை அதன் அனைத்து தேடல்கள் மற்றும் தவறுகள், நம்பிக்கைகள் மற்றும் ஏமாற்றங்களுடன் வெளிப்படுத்துகிறது. இது மனித தனித்துவத்தின் பன்முகத்தன்மையைக் குறிக்கிறது; அவளுடைய தார்மீக மற்றும் ஆன்மீக திறனை வெளிப்படுத்துகிறது.

பாத்திரம் எளிமையானதாகவோ அல்லது சிக்கலானதாகவோ இருக்கலாம். ஒரு எளிய பாத்திரம் ஒருமைப்பாடு மற்றும் நிலைத்தன்மையால் வேறுபடுகிறது. அவர் ஹீரோவுக்கு அசைக்க முடியாத மதிப்பு வழிகாட்டுதல்களை வழங்குகிறார்; நேர்மறையாகவோ அல்லது எதிர்மறையாகவோ செய்கிறது. நேர்மறை மற்றும் எதிர்மறை ஹீரோக்கள் பொதுவாக ஒரு படைப்பில் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் அமைப்பை இரண்டு சண்டையிடும் பிரிவுகளாகப் பிரிப்பார்கள். உதாரணமாக: எஸ்கிலஸின் சோகத்தில் தேசபக்தர்கள் மற்றும் ஆக்கிரமிப்பாளர்கள் ("பெர்சியர்கள்"); ரஷ்யர்கள் மற்றும் வெளிநாட்டவர்கள் (ஆங்கிலம்) கதையில் என்.எஸ். லெஸ்கோவா "இடது"; கதையில் "கடைசி" மற்றும் "தொகுப்புகள்" ஏ.ஜி. மாலிஷ்கினா "தி ஃபால் ஆஃப் டைர்".

எளிய எழுத்துக்கள் பாரம்பரியமாக ஜோடிகளாக இணைக்கப்படுகின்றன, பெரும்பாலும் எதிர்ப்பின் அடிப்படையில் (ஷ்வாப்ரின் - க்ரினேவ் " கேப்டனின் மகள்» ஏ.எஸ். புஷ்கின், ஜாவெர்ட் - பிஷப் மிரியல் "லெஸ் மிசரபிள்ஸ்" இல் வி. ஹ்யூகோ). மாறுபாடு நேர்மறை ஹீரோக்களின் தகுதிகளை வலியுறுத்துகிறது மற்றும் எதிர்மறை ஹீரோக்களின் தகுதிகளை குறைக்கிறது. இது ஒரு நெறிமுறை அடிப்படையில் மட்டுமல்ல. இது தத்துவ எதிர்ப்புகளால் உருவாக்கப்பட்டது (ஜி. ஹெஸ்ஸின் நாவலான "தி கிளாஸ் பீட் கேம்" இல் ஜோசப் நெக்ட் மற்றும் ப்ளினியோ டிசைனரி இடையேயான மோதல் இதுவாகும்).

ஒரு சிக்கலான தன்மையானது நிலையான தேடல் மற்றும் உள் பரிணாம வளர்ச்சியில் தன்னை வெளிப்படுத்துகிறது. இது பன்முகத்தன்மையை வெளிப்படுத்துகிறது மன வாழ்க்கைஆளுமை. இது மனித ஆன்மாவின் பிரகாசமான, உயர்ந்த அபிலாஷைகள் மற்றும் அதன் இருண்ட, அடிப்படை தூண்டுதல்கள் இரண்டையும் வெளிப்படுத்துகிறது. ஒரு சிக்கலான பாத்திரம், ஒருபுறம், மனித சீரழிவுக்கான முன்நிபந்தனைகள் (A.P. செக்கோவ் எழுதிய "Ionych"); மறுபுறம், அவரது எதிர்கால மாற்றம் மற்றும் இரட்சிப்பின் சாத்தியம். "நேர்மறை" மற்றும் "எதிர்மறை" என்ற சாயத்தில் ஒரு சிக்கலான தன்மையை வரையறுப்பது மிகவும் கடினம். ஒரு விதியாக, இது இந்த விதிமுறைகளுக்கு இடையில் நிற்கிறது அல்லது, இன்னும் துல்லியமாக, அவர்களுக்கு மேலே உள்ளது. வாழ்வின் முரண்பாடும் முரண்பாடும் அதில் தடிமனாகிறது; ஒரு நபரின் ரகசியத்தை உருவாக்கும் அனைத்து மர்மமான மற்றும் விசித்திரமான விஷயங்கள் குவிந்துள்ளன. இவர்கள்தான் எப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி ஆர். முசில், ஏ. ஸ்ட்ரிண்ட்பெர்க் மற்றும் பலர்.

கட்டமைப்பு இலக்கிய நாயகன்

ஒரு இலக்கிய ஹீரோ ஒரு சிக்கலான, பன்முகத்தன்மை கொண்ட நபர். அவர் ஒரே நேரத்தில் பல பரிமாணங்களில் வாழ முடியும்: புறநிலை, அகநிலை, தெய்வீக, பேய், புத்தகம் (மாஸ்டர் எம்.ஏ. புல்ககோவா). இருப்பினும், சமூகம், இயற்கை, பிற மக்கள் (அவரது ஆளுமைக்கு எதிரான அனைத்தும்), ஒரு இலக்கிய ஹீரோ எப்போதும் பைனரி. அவர் இரண்டு தோற்றங்களைப் பெறுகிறார்: அகம் மற்றும் வெளிப்புறம். அவர் இரண்டு வழிகளைப் பின்பற்றுகிறார்: உள்முகம் மற்றும் புறம்போக்கு. உள்முக சிந்தனையின் அம்சத்தில், ஹீரோ ஒரு "முன்கூட்டியே சிந்திக்கிறார்" (சி. ஜி. ஜங்கின் சொற்பொழிவு சொற்களைப் பயன்படுத்துவோம்) ப்ரோமிதியஸ். அவர் உணர்வுகள், கனவுகள், கனவுகள் நிறைந்த உலகில் வாழ்கிறார். கூடுதல் பதிப்பின் அம்சத்தில், இலக்கிய நாயகன் எபிதியஸ் "நடித்து பின்னர் சிந்திக்கிறார்". அவர் வசிக்கிறார் நிஜ உலகம்அதன் செயலில் வளர்ச்சிக்காக.

உருவாக்க தோற்றம்ஹீரோ தனது உருவப்படம், தொழில், வயது, வரலாறு (அல்லது கடந்த காலம்) ஆகியவற்றால் "வேலை செய்யப்படுகிறார்". உருவப்படம் ஹீரோவுக்கு ஒரு முகத்தையும் உருவத்தையும் தருகிறது; அவருக்கு தனித்துவமான அம்சங்களின் சிக்கலான (ஏ.பி. செக்கோவின் "கொழுப்பு மற்றும் மெல்லிய" கதையில் கொழுப்பு, மெல்லிய தன்மை) மற்றும் பிரகாசமான, அடையாளம் காணக்கூடிய பழக்கவழக்கங்கள் (ஏ.ஐ. ஃபதேவின் நாவலான "அழிவு" இலிருந்து பாகுபாடான லெவின்சனின் கழுத்தில் உள்ள சிறப்பியல்பு காயம்) ஆகியவற்றைக் கற்றுக்கொடுக்கிறது.

பெரும்பாலும், ஒரு உருவப்படம் உளவியல் ரீதியான ஒரு வழிமுறையாக மாறும் மற்றும் சில குணநலன்களைக் குறிக்கிறது. உதாரணமாக, பெச்சோரின் புகழ்பெற்ற உருவப்படத்தில், கதைசொல்லியின் கண்களால் கொடுக்கப்பட்ட ஒரு குறிப்பிட்ட பயண அதிகாரி: “அவர் (பெச்சோரின் - பி.கே.) சராசரி உயரத்தில் இருந்தார்; அவரது மெல்லிய, மெல்லிய சட்டகம் மற்றும் பரந்த தோள்கள் அனைத்து சிரமங்களையும் தாங்கும் திறன் கொண்ட வலுவான கட்டமைப்பை நிரூபித்தன நாடோடி வாழ்க்கை <…>. அவரது நடை கவனக்குறைவாகவும் சோம்பேறியாகவும் இருந்தது, ஆனால் அவர் தனது கைகளை அசைக்கவில்லை என்பதை நான் கவனித்தேன் - ஒரு ரகசிய குணத்தின் உறுதியான அறிகுறி.

ஹீரோவின் தொழில், தொழில், வயது மற்றும் வரலாறு ஆகியவை சமூகமயமாக்கலின் செயல்முறையை மிதிக்கின்றன. தொழில் மற்றும் தொழில் ஹீரோவுக்கு சமூகப் பயனுள்ள செயல்களுக்கான உரிமையை வழங்குகிறது. சில செயல்களுக்கான சாத்தியத்தை வயது தீர்மானிக்கிறது. அவரது கடந்த காலம், பெற்றோர்கள், நாடு மற்றும் அவர் வசிக்கும் இடம் பற்றிய கதை ஹீரோவுக்கு உணர்ச்சிபூர்வமாக உறுதியான யதார்த்தத்தையும் வரலாற்றுத் தனித்துவத்தையும் தருகிறது.

ஹீரோவின் உள் தோற்றம் அவரது உலகக் கண்ணோட்டம், நெறிமுறை நம்பிக்கைகள், எண்ணங்கள், இணைப்புகள், நம்பிக்கை, அறிக்கைகள் மற்றும் செயல்களைக் கொண்டுள்ளது. உலகக் கண்ணோட்டம் மற்றும் நெறிமுறை நம்பிக்கைகள் ஹீரோவுக்கு தேவையான ஆன்டாலாஜிக்கல் மற்றும் மதிப்பு வழிகாட்டுதல்களை வழங்குகின்றன; அவரது இருப்புக்கு அர்த்தம் கொடுங்கள். இணைப்புகள் மற்றும் எண்ணங்கள் ஆன்மாவின் மாறுபட்ட வாழ்க்கையை கோடிட்டுக் காட்டுகின்றன. நம்பிக்கை (அல்லது அதன் பற்றாக்குறை) ஆன்மீகத் துறையில் ஹீரோவின் இருப்பு, கடவுள் மற்றும் தேவாலயம் (கிறிஸ்தவ நாடுகளின் இலக்கியத்தில்) மீதான அவரது அணுகுமுறை ஆகியவற்றை தீர்மானிக்கிறது. செயல்கள் மற்றும் அறிக்கைகள் ஆன்மா மற்றும் ஆவியின் தொடர்புகளின் முடிவுகளைக் குறிக்கின்றன.

ஹீரோவின் உள் தோற்றத்தை சித்தரிப்பதில் மிக முக்கியமான பங்கு அவரது உணர்வு மற்றும் சுய விழிப்புணர்வு மூலம் செய்யப்படுகிறது. ஹீரோ பகுத்தறிவு மற்றும் அன்பு மட்டுமல்ல, உணர்ச்சிகளை அறிந்திருக்கவும், தனது சொந்த செயல்பாடுகளை பகுப்பாய்வு செய்யவும், அதாவது பிரதிபலிக்கவும் முடியும். கலைப் பிரதிபலிப்பு எழுத்தாளர் ஹீரோவின் தனிப்பட்ட சுயமரியாதையை அடையாளம் காண அனுமதிக்கிறது; தன்னைப் பற்றிய அவரது அணுகுமுறையை வகைப்படுத்துங்கள்.

இலக்கிய ஹீரோவின் தனித்துவம் அவரது பெயரில் குறிப்பாக தெளிவாக பிரதிபலிக்கிறது. ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் ஒரு ஹீரோவின் இருப்பு ஒரு பெயரைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் தொடங்குகிறது. பெயர் அவரது உள் வாழ்க்கையை சுருக்கி அவரது மன செயல்முறைகளை வடிவமைக்கிறது. பெயர் ஒரு நபரின் தன்மைக்கான திறவுகோலை அளிக்கிறது மற்றும் சில ஆளுமைப் பண்புகளை படிகமாக்குகிறது.

எனவே, எடுத்துக்காட்டாக, "ஈரோஸ்" என்ற வார்த்தையிலிருந்து பெறப்பட்ட "எராஸ்ட்" என்ற பெயர், கதையில் என்.எம். லிசா தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டவரின் உணர்திறன், ஆர்வம் மற்றும் ஒழுக்கக்கேடு பற்றி கரம்சின். ஸ்வேடேவாவின் புகழ்பெற்ற கவிதையில் "மெரினா" என்ற பெயர் "கடல் நுரை" போன்ற பாடல் வரி கதாநாயகியின் மாறுபாடு மற்றும் சீரற்ற தன்மையை மீண்டும் உருவாக்குகிறது. ஆனால் A. கிரீன் கண்டுபிடித்த அற்புதமான பெயர் "Assol", இசைத்திறன் மற்றும் பிரதிபலிக்கிறது உள் இணக்கம்லாங்ரனின் மகள்கள்.

தத்துவத்தின் ஒரு பகுதியாக (தந்தை பாவெல் ஃப்ளோரன்ஸ்கியின் கூற்றுப்படி), "பெயர்கள் தனிப்பட்ட அறிவின் வகைகளின் சாராம்சம்." பெயர்கள் பெயரிடப்படவில்லை, ஆனால் உண்மையில் ஒரு நபரின் ஆன்மீக மற்றும் உடல் சாரத்தை அறிவிக்கின்றன. அவை தனிப்பட்ட இருப்புக்கான சிறப்பு மாதிரிகளை உருவாக்குகின்றன, இது ஒரு குறிப்பிட்ட பெயரைக் கொண்ட ஒவ்வொருவருக்கும் பொதுவானதாகிறது. பெயர்கள் முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டவை ஆன்மீக குணங்கள், செயல்கள் மற்றும் ஒரு நபரின் தலைவிதி கூட. எனவே, வழமையாக, அனைத்து அன்னாக்களுக்கும் பொதுவான மற்றும் பொதுவான கருணை உள்ளது; அனைத்து சோபியா ஞானத்தில் உள்ளது; அனஸ்தேசியா முழுவதும் உயிர்த்தெழுதலில் உள்ளது.

இலக்கியத்தில், ஹீரோவின் பெயரும் தனிப்பட்ட இருப்புக்கான ஆன்மீக நெறியாகும்; யதார்த்தத்தை ஆழமாகப் பொதுமைப்படுத்தும் ஒரு நிலையான வாழ்க்கை. பெயர் அதன் வெளிப்புற, ஒலி-எழுத்து வெளிப்புறத்தை அதன் உள், ஆழமான அர்த்தத்துடன் தொடர்புபடுத்துகிறது; ஹீரோவின் செயல்கள் மற்றும் தன்மையை முன்னரே தீர்மானிக்கிறது, அவரது இருப்பை வெளிப்படுத்துகிறது. ஹீரோவுடன் நெருங்கிய தொடர்பில் தெரியவந்துள்ளது பொதுவான சிந்தனைமற்றும் உங்கள் பெயரின் படம். அத்தகைய "ஏழை", துரதிர்ஷ்டவசமான லிசா, நடாஷா ரோஸ்டோவா, மாஷா மிரோனோவா. இங்குள்ள ஒவ்வொரு தனிப்பட்ட பெயரும் ஒரு சிறப்பு இலக்கிய வகை, ஒரு உலகளாவிய வாழ்க்கை முறை, இந்த குறிப்பிட்ட பெயரின் சிறப்பியல்பு. உதாரணமாக, பாதை

லிசா என்பது கடவுளுக்கு எதிரான தார்மீக தரங்களுக்கு எதிரான அமைதியான, தொடும் கிளர்ச்சியின் பாதையாகும் (எலிசபெத் ஒரு "கடவுளை மதிக்கிறவர்" என்றாலும்). நடாலியாவின் பாதை எளிமையான இயற்கை ஈர்ப்புகளின் பாதையாகும், அவை அவற்றின் இயல்பான தன்மையில் அழகாக இருக்கின்றன. மேரியின் பாதை "தங்க சராசரி" பாதை: பணிபுரியும் எஜமானியின் பாதை, கம்பீரம் மற்றும் பணிவு இரண்டையும் இணைக்கிறது.

வேறு வார்த்தைகளில் கூறுவதானால், பெயர் ஒரு இலக்கிய ஹீரோவின் "வாழ்க்கையை" மாற்றுகிறது மற்றும் வாழ்க்கைக் கடலில் நகரும் வழியை தீர்மானிக்கிறது.

P.A இன் தத்துவத்தின் தெளிவான விளக்கம். புளோரன்ஸ்கி கதையின் சதித்திட்டத்தை ஏ.என். நெக்ராசோவ் "தி அட்வென்ச்சர்ஸ் ஆஃப் கேப்டன் வ்ருங்கல்". உடன் "போபெடா" படகு பிரபலமான கேப்டன்(Vrungel) என்லாண்ட் கிளப் ஏற்பாடு செய்த சர்வதேச ரெகாட்டாவிற்கு செல்கிறார். வ்ருங்கல் வெற்றியில் உறுதியான நம்பிக்கையைக் காட்டுகிறார், உண்மையில் பூச்சுக் கோட்டை அடைந்த முதல் நபர் ஆவார். ஆனால் வெற்றி அதிக விலைக்கு வருகிறது. புதிய பெயர் (பயணத்தின் தொடக்கத்தில் முதல் இரண்டு எழுத்துக்கள் விழுந்து, படகு "சிக்கல்" ஆக மாறும்) கப்பலுக்கு அழிவு நிலையை அளிக்கிறது. "சிக்கல்" ஏற்றத்தாழ்வுகள், தீ மற்றும் பனிப்பாறைகள் மூலம் வெற்றிக்கு செல்கிறது. அவள் ரெகாட்டா விதிமுறைகள், சுங்க காவல்துறை, முதலைகள் மற்றும் விந்தணு திமிங்கலங்களால் தடுத்து வைக்கப்பட்டாள். இது நேட்டோ கடற்படை மற்றும் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட குற்றத்தின் தாக்குதலுக்கு உள்ளானது. மற்றும் நடுத்தர பெயர் அனைத்து நன்றி.

"பிடிவாதமான" பாத்திரம் கொண்ட இலக்கிய படம்

இலக்கியப் பாத்திரம் என்பது மனித அல்லது மனிதமயமாக்கப்பட்ட உருவமாகும், இதன் மூலம் நடத்தை வகை (செயல்கள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள், பேச்சு செயல்பாடு) தனிநபரின் உயிரியல் மற்றும் கொடுக்கப்பட்ட சமூக-வரலாற்று சூழ்நிலை, அத்துடன் உலகக் கண்ணோட்டத்தின் தார்மீக மற்றும் அழகியல் கருத்து ஆகியவற்றால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது. ஆசிரியரில் உள்ளார்ந்தவை, வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. இலக்கியப் பாத்திரம் என்பது பொதுவான, மீண்டும் மீண்டும் வரும் மற்றும் தனிப்பட்ட, தனித்துவத்தின் கரிம ஒற்றுமை; புறநிலை (மனித வாழ்க்கையின் சமூக-உளவியல் யதார்த்தம், இது இலக்கிய பாத்திரத்திற்கான முன்மாதிரியாக செயல்பட்டது) மற்றும் அகநிலை (ஆசிரியரின் புரிதல் மற்றும் முன்மாதிரியின் மதிப்பீடு). இலக்கியப் பாத்திரம், எனவே, கலையில் ஒரு "புதிய யதார்த்தமாக" தோன்றுகிறது, கலை ரீதியாக "உருவாக்கப்பட்ட" ஒரு நபரால், உண்மையானதை பிரதிபலிக்கிறது. மனித வகை, கருத்தியல் ரீதியாக அதை தெளிவுபடுத்துகிறது. இது கருத்தியல் இலக்கிய படம்உளவியல், தத்துவம் மற்றும் சமூகவியலில் இந்த வார்த்தையின் அர்த்தங்களிலிருந்து இலக்கிய ஆய்வுகள் மற்றும் திரைப்பட ஆய்வுகளில் இலக்கிய பாத்திரம் என்ற கருத்து மூலம் ஒரு நபர் வேறுபடுத்தப்படுகிறார்.

ஒரு இலக்கிய நாயகனின் பாத்திரத்தின் கருத்து, பாத்திரத்தின் வெளிப்புற மற்றும் உள் "சைகைகள்" (பேச்சு உட்பட), அவரது தோற்றம், ஆசிரியர் மற்றும் பிற பண்புகள், வளர்ச்சியில் பாத்திரத்தின் இடம் மற்றும் பங்கு ஆகியவற்றின் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது. சதி. சமூக-வரலாற்று, ஆன்மீகம், கலாச்சாரம் மற்றும் இயற்கைச் சூழலின் கலைப் பிரதிபலிப்பு, பாத்திரம் மற்றும் சூழ்நிலைகளின் ஒரு படைப்பில் உள்ள உறவு, ஒரு கலை சூழ்நிலையை உருவாக்குகிறது. மனிதனுக்கும் சமூகத்திற்கும் இடையிலான முரண்பாடுகள், மனிதனுக்கும் இயற்கைக்கும் இடையில், அவனது "பூமிக்குரிய விதி" மற்றும் இலக்கியக் கதாபாத்திரங்களின் உள் முரண்பாடுகள் கலை மோதல்களில் பொதிந்துள்ளன.

இலக்கியப் பாத்திரத்தை அதன் பல்துறை மற்றும் இயக்கவியலில் இனப்பெருக்கம் செய்வது பொதுவாக புனைகதையின் ஒரு குறிப்பிட்ட சொத்து, அதே போல் வாய்மொழி சதி அடிப்படையில் கட்டப்பட்ட பெரும்பாலான நாடக மற்றும் சினிமா வகைகள். இலக்கிய இயல்பின் படிமங்களுக்குத் திரும்புவது, "விவிலிய" அல்லது இடைக்கால வகையின் ஒத்திசைவான, "இலக்கியத்திற்கு முந்தைய" மத மற்றும் பத்திரிகை இலக்கியத்திலிருந்து இலக்கியத்தை ஒரு கலையாகப் பிரிப்பதைக் குறிக்கிறது. "இலக்கிய பாத்திரம்" என்ற கருத்து உருவாகிறது பண்டைய கிரீஸ், முதல் முறையாக இலக்கிய மற்றும் கலை படைப்பாற்றலை ஆன்மீக கலாச்சாரத்தின் ஒரு சிறப்புப் பகுதியாக பிரிப்பது முழுமையாக உணரப்பட்டது.

இருப்பினும், ஒரு இலக்கிய வகையாக பாத்திரத்தைப் பற்றிய பண்டையவர்களின் புரிதல் நவீனத்திலிருந்து வேறுபட்டது: கருத்தியல் உள்ளடக்கத்தை வெளிப்படுத்துவதில் சதி (நிகழ்வு) ஆதிக்கம் செலுத்தியதால், கதாபாத்திரங்கள் முதன்மையாக அவர்களின் கதாபாத்திரங்களில் அல்ல, ஆனால் சித்தரிக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளில் அவற்றின் பங்கில் வேறுபடுகின்றன. நவீன காலங்களில், பாத்திரத்திற்கும் கதைக்களத்திற்கும் இடையே ஒரு வித்தியாசமான உறவு நிறுவப்பட்டுள்ளது: உண்மைகள் அல்ல, ஆனால் அவர் எழுதியது போல் ஜி.ஈ, "... பாத்திரங்கள் பாத்திரங்கள், உண்மைகள் உணரப்பட்டதற்கு நன்றி, கவிஞரை ஒரு நிகழ்வைத் தேர்ந்தெடுக்காமல் மற்றொரு நிகழ்வைத் தேர்ந்தெடுக்கும்படி கட்டாயப்படுத்துங்கள். கதாபாத்திரங்கள் மட்டுமே அவருக்கு புனிதமானவை. ஒரு பாத்திரத்தின் பாத்திரத்தின் சுயாதீனமான கருத்தியல் மற்றும் கலை முக்கியத்துவத்தைப் புரிந்துகொள்வது ஏற்கனவே எழுகிறது பண்டைய இலக்கியம்; உதாரணமாக, "பேரலல் லைவ்ஸ்" இல் புளூடார்ச்ஹீரோக்கள் "விதி" மற்றும் பாத்திரத்தின் வகை ஆகியவற்றால் ஒப்பிடப்படுகிறார்கள். இந்த வகையான குணாதிசயமான இரு பரிமாணங்கள் 18 ஆம் நூற்றாண்டு வரை ஆதிக்கம் செலுத்துகின்றன. (மூலம் டி. டிடெரோட்- உள்ளார்ந்த "பண்பு" மற்றும் "சமூக நிலை" ஆகியவற்றுக்கு இடையேயான உறவு).

இந்த காலகட்டத்தில், இரண்டு சகாப்தங்கள் தனித்து நிற்கின்றன: மறுமலர்ச்சி மற்றும் கிளாசிக் இலக்கியம். மறுமலர்ச்சி பாத்திரம் ஒரு குறிப்பிட்ட "பாத்திரத்தின்" வெளிப்புறத்தை இழக்கிறது, மனித "இயற்கையின்" இயற்கையான பொதுவான உறுப்புக்குள் கரைகிறது (ஹீரோ தன்னிச்சையாக, நடிப்பது போல், நடத்தை வகைகளை மாற்றலாம்). அதே நேரத்தில், ஹீரோவின் பாத்திரத்தில் உலகளாவிய தொடர்பு அவரது சூழ்நிலை செயல்பாடு - விதி - ஹீரோவின் சமூக-வரலாற்று விதியின் போதாமையை வெளிப்படுத்தியது (பண்புக் கொள்கையின் எதிர்பார்ப்பு யதார்த்தவாதம் XIX XX நூற்றாண்டுகள்: "ஒரு நபர் தனது விதியை விட பெரியவர், அல்லது அவரது மனிதநேயத்தை விட குறைவானவர்," - எம்.எம். பக்தின்) யு ஷேக்ஸ்பியர்"மூன்றாவது பரிமாணத்தில்" பல எழுத்துக்கள் தோன்றின - தனிப்பட்ட சுய விழிப்புணர்வின் கேரியர்கள். கிளாசிசிசம், இலக்கியப் பாத்திரத்தின் உறுதியான நிலையான இயல்புக்குத் திரும்புகிறது, அதே நேரத்தில் "கடமை" மற்றும் "உணர்வு" ஆகியவற்றிற்கு இடையே ஒரு தேர்வு செய்யும் தனிநபரின் சுய விழிப்புணர்வு மீது கவனம் செலுத்துகிறது. ஆனால் கிளாசிக் இலக்கியத்தில் கடமை மற்றும் ஆள்மாறான பேரார்வம் ஆகியவற்றின் "பின்னணியில்" உணரப்பட்ட ஆளுமை மதிப்புமிக்கது அல்ல, இது உலகளாவிய இரண்டு இணையான தொடர்களை தொடர்புபடுத்துவதற்கான ஒரு வழியாகும்.

ஆன்மீகத்தின் இந்த எல்லா நிலைகளிலும் இலக்கிய வளர்ச்சிஇலக்கியப் பாத்திரம் என்பது மனித இயல்பின் வரலாற்று, உலகளாவிய மற்றும் சுய-ஒரே மாதிரியாக புரிந்து கொள்ளப்பட்டது. தனிநபரின் சுய அர்ப்பணிப்பு மற்றும் சுயாட்சியைப் பிரகடனப்படுத்திய ரொமாண்டிசிசத்தில், உளவியல் "இயல்பு" மற்றும் சமூக விதிக்கு மேலே அதை உயர்த்தியது, தன்மை பற்றிய புதிய புரிதல் வெளிப்பட்டது - தனிநபரின் உள் உலகத்திற்கு ஒத்ததாக. இறுதியாக, தனிமனிதனுக்கும் சுற்றுச்சூழலுக்கும் இடையிலான வரலாற்று தனித்துவமான உறவாக தனிப்பட்ட குணாதிசயத்தை மறுகட்டமைப்பது ஒரு கண்டுபிடிப்பாக மாறியது விமர்சன யதார்த்தவாதம் XIX நூற்றாண்டு (காதல் பாரம்பரியம் அடையாளவாதிகள் மற்றும் இருத்தலியல்வாதிகளால் தொடரப்பட்டது).

கோட்பாட்டில், கலைத் தன்மை பற்றிய புதிய புரிதல் முன்வைக்கப்பட்டது ஹெகல்: பாத்திரம் - "... ஒருங்கிணைந்த மனித தனித்துவம்...", இதில் குறிப்பிட்ட "... உலகளாவிய கணிசமான செயல் சக்திகள்" வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன; பாத்திரம் என்பது படத்தின் "உண்மையான கவனம்", ஏனெனில் அது உலகளாவிய தன்மையையும் தனித்துவத்தையும் "... அதன் ஒருமைப்பாட்டின் தருணங்களாக" ஒருங்கிணைக்கிறது. பாத்திரம் அதன் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களின் அனைத்து செழுமையிலும் வெளிப்படுத்தப்பட வேண்டும், மேலும் "... ஒரே ஒரு பேரார்வத்தின் நாடகம்..." அல்ல, ஏனெனில் இந்த விஷயத்தில் அது "... வெளியில் இருப்பது போல் தோன்றுகிறது..."; அவர் "... முழு சுதந்திரமான உலகமாக, முழுமையான, வாழும் நபராக இருக்க வேண்டும், மேலும் எந்த ஒரு குணாதிசயத்தின் உருவக சுருக்கம் அல்ல." கடந்த காலத்தின் கலை சாதனைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட இந்த கோட்பாடு, அடுத்தடுத்த நடைமுறைகளை பெரிதும் எதிர்பார்த்தது. யதார்த்த இலக்கியம், ஒரு சுய-வளரும் தன்மை இருக்கும் இடத்தில் - ஒரு முழுமையற்ற மற்றும் முழுமையற்ற, "திரவ" தனித்துவம், வரலாற்று ரீதியாக குறிப்பிட்ட சூழ்நிலைகளுடன் அதன் தொடர்ச்சியான தொடர்பு மூலம் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

பிந்தைய ஹெகலிய இலக்கியக் கோட்பாடு, யதார்த்தமான கலையை அடிப்படையாகக் கொண்டது, தனிப்பட்ட மற்றும் குறிப்பிட்ட இலக்கியத் தன்மையின் முக்கியத்துவத்தை தொடர்ந்து வலியுறுத்தியது, ஆனால் மிக முக்கியமாக, அது அதன் "கருத்துத்தன்மையின்" சிக்கலை முன்வைத்து உருவாக்கியது மற்றும் "இருப்பு" தேவையை நிறுவியது. பாத்திரத்தை சித்தரிப்பதில் ஆசிரியரின் கருத்தியல் புரிதல். 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் யதார்த்த இலக்கியத்தில். மனித ஆளுமையின் வெவ்வேறு, சில நேரங்களில் எதிர்க்கும், ஆசிரியரின் கருத்துக்களால் பாத்திரம் உண்மையிலேயே பொதிந்துள்ளது. யு ஓ. பால்சாக்தனித்துவத்தின் அடிப்படை அடிப்படையானது உலகளாவிய மனித இயல்பு ஆகும், இது மானுடவியலின் உணர்வில் புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது, மேலும் அதன் "திரவத்தன்மை" என்பது அடிப்படைக் கொள்கையில் சுற்றுச்சூழலின் வெளிப்புற தாக்கங்களின் முழுமையற்ற தன்மையால் விளக்கப்படுகிறது, இது தனிநபரின் தனித்துவத்தை "அளவை" செய்கிறது. . யு எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கிஹீரோவின் பாத்திரம் தனிப்பட்ட சாத்தியக்கூறுகளின் விவரிக்க முடியாத மையமாக இருக்கும் போது, ​​தனிப்பட்ட சுயநிர்ணயத்தின் ஒரு நடவடிக்கையாக சூழ்நிலைகளை நிர்ணயிப்பதன் பின்னணியில் தனித்துவம் உணரப்படுகிறது. "முழுமையின்மை" என்ற தன்மைக்கு வேறு அர்த்தம் உள்ளது எல்.என்: "ஒரு நபரின் திரவத்தன்மையை தெளிவாக வெளிப்படுத்த வேண்டும், அவர் ஒருவரே, இப்போது ஒரு வில்லன், இப்போது ஒரு தேவதை, இப்போது ஒரு முனிவர், இப்போது ஒரு முட்டாள், இப்போது ஒரு வலிமையானவர், இப்போது ஒரு சக்தியற்றவர்" என்று விளக்கப்படுகிறது. தனித்துவத்தைக் கண்டறியும் விருப்பத்தால், சமூக நிலைமைகளால் மற்றவர்களிடமிருந்து அந்நியப்பட்டு, உலகளாவிய, பொதுவான, "முழு மனிதன்".

பாத்திரம்(பிரெஞ்சு மொழியிலிருந்துஆளுமை - ஆளுமை, நபர்) - ஒரு கலைப் படைப்பின் கதாநாயகன். ஒரு விதியாக, பாத்திரம் செயலின் வளர்ச்சியில் தீவிரமாக பங்கேற்கிறது, ஆனால் எழுத்தாளர் அல்லது இலக்கிய ஹீரோக்களில் ஒருவர் அவரைப் பற்றி பேசலாம். முக்கிய மற்றும் இரண்டாம் நிலை எழுத்துக்கள் உள்ளன. சில படைப்புகளில் ஒரு பாத்திரத்தின் மீது கவனம் செலுத்தப்படுகிறது (உதாரணமாக, லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" இல்), மற்றவற்றில் எழுத்தாளரின் கவனம் ஈர்க்கப்படுகிறது. முழு வரிபாத்திரங்கள் (எல். டால்ஸ்டாய் எழுதிய "போர் மற்றும் அமைதி").

பாத்திரம்(கிரேக்க எழுத்தில் இருந்து - பண்பு, அம்சம்) - ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் ஒரு நபரின் படம், இது பொதுவான, மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் தனிப்பட்ட, தனித்துவமானது. உலகம் மற்றும் மனிதன் பற்றிய ஆசிரியரின் பார்வை பாத்திரத்தின் மூலம் வெளிப்படுகிறது. பாத்திரத்தை உருவாக்குவதற்கான கொள்கைகள் மற்றும் நுட்பங்கள் துயரமான, நையாண்டி மற்றும் வாழ்க்கையை சித்தரிக்கும் பிற வழிகளைப் பொறுத்து, இலக்கிய வகை வேலை மற்றும் வகையைப் பொறுத்து வேறுபடுகின்றன.

இலக்கியத் தன்மையை வாழ்வின் தன்மையிலிருந்து வேறுபடுத்திப் பார்ப்பது அவசியம். ஒரு பாத்திரத்தை உருவாக்கும் போது, ​​ஒரு எழுத்தாளர் உண்மையான அம்சங்களை பிரதிபலிக்க முடியும், வரலாற்று நபர். ஆனால் அவர் தவிர்க்க முடியாமல் புனைகதைகளைப் பயன்படுத்துகிறார், அவரது ஹீரோ ஒரு வரலாற்று நபராக இருந்தாலும் கூட, முன்மாதிரியை "கண்டுபிடிக்கிறார்".

"பாத்திரம்" மற்றும் "பாத்திரம்" ஒரே மாதிரியான கருத்துக்கள் அல்ல. இலக்கியம் பாத்திரங்களை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்துகிறது, இது பெரும்பாலும் சர்ச்சையை ஏற்படுத்துகிறது மற்றும் விமர்சகர்கள் மற்றும் வாசகர்களால் தெளிவற்றதாக உணரப்படுகிறது. எனவே, அதே பாத்திரத்தில் ஒருவர் பார்க்க முடியும் வெவ்வேறு குணங்கள்(துர்கனேவின் நாவலான “தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்” இலிருந்து பசரோவின் படம்). மேலும், பட அமைப்பில் இலக்கியப் பணிபொதுவாக எழுத்துக்களை விட அதிகமான எழுத்துக்கள் இருக்கும். ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் ஒரு பாத்திரம் அல்ல; ஒரு விதியாக, படைப்பின் இரண்டாம் பாத்திரங்கள் பாத்திரங்கள் அல்ல.

வகை- பொதுமைப்படுத்தப்பட்டது கலை படம், மிகவும் சாத்தியமான, ஒரு குறிப்பிட்ட பண்பு சமூக சூழல். ஒரு வகை என்பது ஒரு சமூக பொதுமைப்படுத்தலைக் கொண்டிருக்கும் ஒரு பாத்திரம். எடுத்துக்காட்டாக, ரஷ்ய இலக்கியத்தில் "மிதமிஞ்சிய நபர்" வகை, அதன் அனைத்து பன்முகத்தன்மையுடன் (சாட்ஸ்கி, ஒன்ஜின், பெச்சோரின், ஒப்லோமோவ்) பொதுவான அம்சங்களைக் கொண்டிருந்தது: கல்வி, நிஜ வாழ்க்கையில் அதிருப்தி, நீதிக்கான ஆசை, தன்னை உணர இயலாமை சமூகம், திறன் வலுவான உணர்வுகள்முதலியன ஒவ்வொரு முறையும் அதன் சொந்த வகையான ஹீரோக்களைப் பெற்றெடுக்கிறது. மாற்றுவதற்கு" கூடுதல் நபர்"புதிய மக்கள்" வகை வந்துவிட்டது. இது, எடுத்துக்காட்டாக, நீலிஸ்ட் பசரோவ்.

பாடல் நாயகன் - கவிஞரின் உருவம், பாடல் வரி "நான்". பாடல் ஹீரோவின் உள் உலகம் செயல்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் மூலம் அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட மன நிலை மூலம், ஒரு குறிப்பிட்ட வாழ்க்கை சூழ்நிலையின் அனுபவத்தின் மூலம் வெளிப்படுகிறது. ஒரு பாடல் கவிதை என்பது பாடல் நாயகனின் பாத்திரத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட மற்றும் தனிப்பட்ட வெளிப்பாடாகும். பாடலாசிரியரின் உருவம் கவிஞரின் படைப்பு முழுவதும் முழுமையாக வெளிப்படுகிறது. எனவே, சிலவற்றில் பாடல் படைப்புகள்புஷ்கின் ("சைபீரியன் தாதுக்களின் ஆழத்தில் ...", "அஞ்சர்", "தீர்க்கதரிசி", "மகிமைக்கான ஆசை", "நான் உன்னை நேசிக்கிறேன் ..." மற்றும் பிற) பாடல் ஹீரோவின் வெவ்வேறு நிலைகளை வெளிப்படுத்துகிறது, ஆனால் எடுக்கப்பட்டது ஒன்றாக அவர்கள் எங்களுக்கு ஒரு முழுமையான பார்வை கொடுக்க.

பாடலாசிரியரின் அனுபவங்கள் ஆசிரியரின் எண்ணங்களாகவும் உணர்வுகளாகவும் உணரப்படுவதைப் போல, பாடலாசிரியரின் உருவத்தை கவிஞரின் ஆளுமையுடன் அடையாளம் காணக்கூடாது. ஒரு பாடல் ஹீரோவின் உருவம் கவிஞரால் மற்ற வகைகளின் படைப்புகளில் ஒரு கலைப் படத்தைப் போலவே, வாழ்க்கைப் பொருள், வகைப்பாடு மற்றும் கலை கண்டுபிடிப்பு ஆகியவற்றின் மூலம் உருவாக்கப்படுகிறது.

பட அமைப்பு- ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் கலைப் படங்களின் தொகுப்பு. படங்களின் அமைப்பில் கதாபாத்திரங்களின் படங்கள் மட்டுமல்ல, படங்கள்-விவரங்கள், படங்கள்-சின்னங்கள் போன்றவையும் அடங்கும்.

படங்களை உருவாக்கும் போது, ​​​​பின்வரும் கலை வழிமுறைகள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன:

1. ஹீரோவின் பேச்சு பண்புகள், இதில் மோனோலாக் மற்றும் உரையாடல் அடங்கும். மோனோலாக் என்பது ஒரு கதாபாத்திரத்தின் பேச்சை மற்றொரு கதாபாத்திரத்திற்கு அல்லது வாசகரிடம் பதில் எதிர்பார்க்காமல் பேசுவது. மோனோலாக்ஸ் குறிப்பாக வியத்தகு படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு (மிகவும் பிரபலமான ஒன்று கிரிபோயோடோவின் "Woe from Wit" இலிருந்து சாட்ஸ்கியின் மோனோலாக் ஆகும்). உரையாடல் என்பது கதாபாத்திரங்களுக்கு இடையிலான வாய்மொழி தொடர்பு ஆகும், இது பாத்திரத்தை வகைப்படுத்தவும் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியை ஊக்குவிக்கவும் ஒரு வழியாகும்.

சில படைப்புகளில், கதாபாத்திரம் தன்னைப் பற்றி வாய்வழி கதை, குறிப்புகள், டைரிகள், கடிதங்கள் போன்ற வடிவங்களில் பேசுகிறது. உதாரணமாக, இந்த நுட்பம் டால்ஸ்டாயின் கதையான "பந்துக்குப் பிறகு" பயன்படுத்தப்படுகிறது.

2. பரஸ்பர குணாதிசயம், ஒரு பாத்திரம் மற்றொன்றைப் பற்றி பேசும் போது (கோகோலின் "தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" அதிகாரிகளின் பரஸ்பர பண்புகள்).

3. ஆசிரியரின் விளக்கம், ஆசிரியர் தனது ஹீரோவைப் பற்றி பேசும்போது. எனவே, "போர் மற்றும் அமைதி" படித்து, மக்கள் மற்றும் நிகழ்வுகள் மீதான ஆசிரியரின் அணுகுமுறையை நாங்கள் எப்போதும் உணர்கிறோம். இது கதாபாத்திரங்களின் உருவப்படங்களிலும், நேரடி மதிப்பீடுகள் மற்றும் குணாதிசயங்களிலும், ஆசிரியரின் உள்ளுணர்விலும் வெளிப்படுகிறது.

உருவப்படம்- ஹீரோவின் தோற்றத்தின் இலக்கியப் படைப்பில் சித்தரிப்பு: முக அம்சங்கள், உருவங்கள், ஆடை, தோரணை, முகபாவங்கள், சைகைகள், நடத்தை. இலக்கியத்தில், ஒரு உளவியல் உருவப்படம் அடிக்கடி காணப்படுகிறது, அதில் ஹீரோவின் தோற்றத்தின் மூலம், எழுத்தாளர் தனது உள் உலகத்தை வெளிப்படுத்த முற்படுகிறார் (லெர்மொண்டோவின் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" இல் பெச்சோரின் உருவப்படம்).

காட்சியமைப்பு- ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் இயற்கையின் படங்களின் சித்தரிப்பு. ஒரு குறிப்பிட்ட தருணத்தில் ஹீரோவையும் அவரது மனநிலையையும் வகைப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழிமுறையாகவும் நிலப்பரப்பு பெரும்பாலும் செயல்பட்டது (உதாரணமாக, புஷ்கினின் “தி கேப்டனின் மகள்” இல் க்ரினேவ் கொள்ளையடித்த “இராணுவ கவுன்சிலுக்கு” ​​வருவதற்கு முன்பு உணர்ந்த நிலப்பரப்பு நிலப்பரப்பிலிருந்து அடிப்படையில் வேறுபட்டது. இந்த விஜயத்திற்குப் பிறகு, புகச்சேவியர்கள் க்ரினேவை தூக்கிலிட மாட்டார்கள் என்பது தெளிவாகியது.

பாத்திரம்(லத்தீன் ஆளுமையிலிருந்து - நபர், முகம், முகமூடி) - ஒரு வகை கலைப் படம், ஒரு செயலின் பொருள், அனுபவம், ஒரு படைப்பில் உள்ள அறிக்கை. அதே அர்த்தத்தில், நவீன இலக்கிய விமர்சனத்தில் இலக்கிய ஹீரோ, பாத்திரம் என்ற சொற்றொடர்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன (முக்கியமாக நாடகத்தில், பாத்திரங்களின் பட்டியல் பாரம்பரியமாக நாடகத்தின் தலைப்பைப் பின்பற்றுகிறது). இந்த ஒத்த தொடரில், பாத்திரம் என்ற சொல் அதன் சொற்பிறப்பியல் (ஆளுமை - பண்டைய தியேட்டரில் ஒரு நடிகர் அணிந்திருக்கும் முகமூடி) அரிதாகவே உணரப்படுகிறது. சில சூழல்களில், ஒரு ஹீரோவை (Gr. ஹீரோக்களிலிருந்து - ஒரு தேவதை, ஒரு தெய்வீகமான நபர்) வீர குணங்கள் இல்லாத ஒருவரை அழைப்பது அருவருப்பானது ("ஒரு ஹீரோ அற்பமாகவும் முக்கியமற்றவராகவும் இருப்பது சாத்தியமற்றது," 1 எழுதினார். சோகம் பற்றி), மற்றும் ஒரு செயலில் உள்ள நபர் ஒரு செயலற்றவர் (Podkolesin அல்லது Oblomov).

காவிய மற்றும் வியத்தகு படைப்புகளின் பகுப்பாய்வில் பாத்திரத்தின் கருத்து (ஹீரோ, பாத்திரம்) மிக முக்கியமானது, அங்கு ஒரு குறிப்பிட்ட அமைப்பை உருவாக்கும் கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் புறநிலை உலகின் அடிப்படையை உருவாக்கும் சதி (நிகழ்வுகளின் அமைப்பு) ஆகும். IN காவியம்கதைசொல்லி (கதைசொல்லி) சதித்திட்டத்தில் பங்கேற்றால் ஹீரோவாகவும் முடியும் (எ. புஷ்கின், மகார் தேவுஷ்கின் மற்றும் வரெங்கா டோப்ரோசெலோவாவின் "தி கேப்டனின் மகள்" இல் க்ரினேவ் எஃப். எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் எபிஸ்டோலரி நாவலான "ஏழை மக்கள்"). IN பாடல் வரிகள்எவ்வாறாயினும், முதன்மையாக ஒரு நபரின் உள் உலகத்தை மீண்டும் உருவாக்குவது, கதாபாத்திரங்கள் (அவை இருந்தால்) புள்ளிகளாகவும், துண்டு துண்டாகவும், மிக முக்கியமாக சித்தரிக்கப்படுகின்றன - பாடல் கவிதையின் அனுபவங்களுடன் பிரிக்க முடியாத தொடர்பில், பாடல் கவிதையில் கதாபாத்திரங்களின் சொந்த வாழ்க்கையின் மாயை ( காவியம் மற்றும் நாடகத்துடன் ஒப்பிடும்போது) கடுமையாக பலவீனமடைகிறது.

மிகவும் கடுமையான மற்றும் தெளிவான உணர்ச்சி வண்ணத்தைப் பெறும் கதாபாத்திரம் ஒரு ஹீரோ என்று அழைக்கப்படுகிறது. ஹீரோ- வாசகர் மிகுந்த பதற்றத்துடனும் கவனத்துடனும் பார்க்கும் முகம். ஹீரோ வாசகரின் இரக்கம், அனுதாபம், மகிழ்ச்சி மற்றும் துக்கம் ஆகியவற்றைத் தூண்டுகிறார். ஹீரோ மீதான உணர்ச்சி மனப்பான்மை ஒரு உண்மை கலை கட்டுமானபடைப்புகள், மற்றும் பழமையான வடிவங்களில் மட்டுமே அறநெறி மற்றும் சமூக வாழ்க்கையின் பாரம்பரிய நெறிமுறையுடன் ஒத்துப்போகின்றன. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் 60 களின் விளம்பர விமர்சகர்களால் இந்த புள்ளி பெரும்பாலும் தவறவிடப்பட்டது, அவர்கள் ஹீரோக்களை அவர்களின் குணாதிசயங்கள் மற்றும் சித்தாந்தத்தின் சமூகப் பயனின் கண்ணோட்டத்தில் மதிப்பீடு செய்தனர், ஒரு கலைப் படைப்பிலிருந்து ஹீரோவை வெளியேற்றினர், அதில் உணர்ச்சிபூர்வமான அணுகுமுறை ஹீரோ முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்டது. எனவே, ரஷ்ய தொழில்முனைவோர் வாசில்கோவ் ("பைத்தியம் பணம்"), ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கியால் ஒரு நேர்மறையான வகையாக, சிதைந்து வரும் பிரபுக்களுக்கு எதிராக, வளர்ந்து வரும் முதலாளித்துவ சுரண்டலின் எதிர்மறை வகையாக ஜனரஞ்சக அறிவுஜீவிகளின் நமது விமர்சகர்களால் கருதப்பட்டார், ஏனெனில் இந்த வகை வாழ்க்கையில் அவர்களுக்கு விரோதமாக இருந்தது.

ஹீரோ சதித்திட்டத்தின் அவசியமான பகுதியாக இல்லை. நோக்கங்களின் அமைப்பாக சதி ஒரு ஹீரோ மற்றும் அவரது குணாதிசயங்கள் இல்லாமல் செய்ய முடியும். பொருளின் சதி வடிவமைப்பின் விளைவாக ஹீரோ தோன்றுகிறார், ஒருபுறம், நோக்கங்களை ஒன்றிணைப்பதற்கான ஒரு வழிமுறையாகும், மறுபுறம், நோக்கங்களின் இணைப்பின் உந்துதலால் உருவகப்படுத்தப்பட்ட மற்றும் ஆளுமைப்படுத்தப்பட்டதைப் போல.

பெரும்பாலும், ஒரு இலக்கிய பாத்திரம் மனிதன். அவரது விளக்கக்காட்சியின் உறுதியின் அளவு வேறுபட்டிருக்கலாம் மற்றும் பல காரணங்களைப் பொறுத்தது: பாத்திரங்களின் அமைப்பில் உள்ள இடத்தைப் பொறுத்து (cf. புஷ்கினின் "தி ஸ்டேஷன் ஏஜெண்டில்" முக்கிய கதாபாத்திரம், சாம்சன் வைரின் மற்றும் "வளைந்த வளைந்த பையன்" அவரது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பேரக்குழந்தைகளை மாற்றினால் மற்றும் வைரின் பற்றிய கதையின் முழுமைக்காக கதையில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது). வேலையில் இருப்பவர்களுடன் சேர்ந்து, அவர்கள் செயல்படவும் பேசவும் முடியும் விலங்குகள், தாவரங்கள், பொருட்கள், இயற்கை கூறுகள், அற்புதமான உயிரினங்கள், ரோபோக்கள் போன்றவை (எம். மேட்டர்லின்க் எழுதிய "தி ப்ளூ பேர்ட்", ஆர். கிப்லிங்கின் "மோக்லி", ஏ. பெல்யாவ் எழுதிய "ஆம்பிபியன் மேன்".). இலக்கியத்தின் பாத்திரக் கோளம் தனிமைப்படுத்தப்பட்ட நபர்களை மட்டுமல்ல, கூட்டு ஹீரோக்களையும் கொண்டுள்ளது (அவற்றின் முன்மாதிரி பண்டைய நாடகத்தில் கோரஸ் ஆகும்.

ஒரு படைப்பில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் கதாபாத்திரங்களின் எண்ணிக்கை (ஒட்டுமொத்தமாக ஒரு எழுத்தாளரின் படைப்பைப் போலவே) பொதுவாக ஒத்துப்போவதில்லை: இன்னும் பல கதாபாத்திரங்கள் உள்ளன. ஒரு பாத்திரம் இல்லாத நபர்கள் உள்ளனர், ஒரு சதி பாத்திரத்தை மட்டுமே நிறைவேற்றுகிறார்கள் (உதாரணமாக, என்.எம். கரம்ஜின் எழுதிய "ஏழை லிசா" இல், தனது மகளின் மரணம் குறித்து தனது தாயிடம் தெரிவித்த கதாநாயகியின் தோழி). சாப்பிடு இரட்டிப்பாகிறது, அதே வகையின் மாறுபாடுகள் ("Woe from Wit" இல் A.S. Griboyedov, Dobninsky மற்றும் Bobchinsky "த இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்" இல் N.V. கோகோல் எழுதிய துகுகோவ்ஸ்கியின் ஆறு இளவரசிகள்).

நோக்கங்களை தொகுத்தல் மற்றும் ஒன்றாக இணைக்கும் வழக்கமான முறையானது, சில நோக்கங்களின் வாழும் கேரியர்களை கதாபாத்திரங்களை அறிமுகப்படுத்துவதாகும். குணாதிசயம் என்பதன் மூலம், கொடுக்கப்பட்ட பாத்திரத்துடன் பிரிக்கமுடியாத வகையில் இணைக்கப்பட்ட நோக்கங்களின் அமைப்பைக் குறிக்கிறோம். ஒரு குறுகிய அர்த்தத்தில், குணாதிசயம் என்பது ஒரு கதாபாத்திரத்தின் உளவியலை தீர்மானிக்கும் நோக்கங்களைக் குறிக்கிறது, அவருடைய "பாத்திரம்."

பண்புகளின் வகைகள்:

அற்புதமான வளர்ச்சிக்குத் தேவையான செயல்களைப் பதிவு செய்வதற்காக, ஹீரோவுக்கு வேறு எந்த குணாதிசயங்களும் இல்லாமல் ("சுருக்க ஹீரோ") ஒரு பெயரை வழங்குதல்.

நேரடி, அதாவது. அவரது பாத்திரம் ஆசிரியரிடமிருந்தோ அல்லது மற்ற கதாபாத்திரங்களின் பேச்சுகளிலோ அல்லது ஹீரோவின் சுய-பண்புகளில் ("ஒப்புதல்கள்") நேரடியாக தொடர்பு கொள்ளப்படுகிறது.

மறைமுக குணாதிசயம்: ஹீரோவின் செயல்கள் மற்றும் நடத்தையிலிருந்து பாத்திரம் வெளிப்படுகிறது. சில சமயங்களில் கதையின் தொடக்கத்தில் உள்ள இந்தச் செயல்கள் சதித்திட்டத்துடன் தொடர்புடையதாக இல்லை, ஆனால் குணாதிசயத்தின் நோக்கத்திற்காக மட்டுமே வழங்கப்படுகின்றன, எனவே இந்தச் செயல்கள் சதித்திட்டத்துடன் தொடர்பில்லாதவை, வெளிப்பாட்டின் ஒரு பகுதியாகும். எனவே, K. Fedin இன் கதையான "Anna Timofevna" முதல் அத்தியாயத்தில், யாகோவ்லேவ் மற்றும் கன்னியாஸ்திரியைப் பற்றிய ஒரு கதை பாத்திரத்தை வகைப்படுத்த கொடுக்கப்பட்டுள்ளது.

மறைமுக அல்லது பரிந்துரைக்கும் குணாதிசயத்தின் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வு முகமூடிகளின் பயன்பாடு ஆகும், அதாவது. கதாபாத்திரத்தின் உளவியலுடன் இணக்கமான குறிப்பிட்ட நோக்கங்களின் வளர்ச்சி. எனவே, ஹீரோவின் தோற்றம், அவரது உடைகள், அவரது வீட்டின் அலங்காரங்கள் (உதாரணமாக, கோகோலில் ப்ளைஷ்கின்) - இவை அனைத்தும் முகமூடி நுட்பங்கள்.

கதாபாத்திரங்களை வகைப்படுத்தும் முறைகளில், இரண்டு முக்கிய நிகழ்வுகளை வேறுபடுத்திப் பார்க்க வேண்டும்: ஒரு மாறாத பாத்திரம், இது சதி முழுவதும் விவரிப்பதில் ஒரே மாதிரியாக இருக்கும், மற்றும் மாறும் தன்மை, சதி உருவாகும்போது, ​​​​அதன் தன்மையில் மாற்றத்தைப் பின்பற்றும்போது. பாத்திரம்.

நேர்மறைமற்றும் எதிர்மறை"வகைகள்" என்பது சதி கட்டுமானத்தின் அவசியமான உறுப்பு ஆகும். சிலரின் பக்கம் வாசகரின் அனுதாபங்களை ஈர்ப்பது மற்றும் மற்றவர்களின் வெறுக்கத்தக்க பண்புகள் ஆகியவை முன்வைக்கப்பட்ட நிகழ்வுகளில் வாசகரின் உணர்ச்சிபூர்வமான பங்கேற்பை ("அனுபவம்") தூண்டுகிறது, ஹீரோக்களின் தலைவிதியில் அவரது தனிப்பட்ட ஆர்வம்.

படங்கள் குறிப்பாக செலவு மிச்சம் மேடைக்கு வெளியே ஹீரோக்கள்(எடுத்துக்காட்டாக, செக்கோவின் நாடகமான “மூன்று சகோதரிகள்” - புரோட்டோபோவ், நடாஷாவுடன் “காதல்” கொண்டவர்; “பச்சோந்தி” கதையில் - ஒரு ஜெனரல் மற்றும் அவரது சகோதரர், வெவ்வேறு இனங்களின் நாய்களை விரும்புபவர்கள்).

ஒரு கதாபாத்திரத்தைப் படிக்க மற்றொரு வழி உள்ளது - சதித்திட்டத்தில் ஒரு பங்கேற்பாளராக, ஒரு நடிகராக (ஆனால் ஒரு பாத்திரமாக அல்ல). நாட்டுப்புறக் கதைகளின் தொன்மையான வகைகளுடன் (குறிப்பாக, ரஷ்ய விசித்திரக் கதைக்கு, 1928 ஆம் ஆண்டு ஃபேரி டேல்ஸின் உருவவியல்” புத்தகத்தில் V.Ya. ப்ராப்பால் கருதப்பட்டது), இலக்கியத்தின் வளர்ச்சியின் ஆரம்ப கட்டங்களுக்கு, அத்தகைய அணுகுமுறை ஒரு அளவு அல்லது மற்றொன்று பொருளால் உந்துதல் பெறுகிறது: இது போன்ற எழுத்துக்கள் எதுவும் இல்லை அல்லது அவை செயலை விட குறைவான முக்கியத்துவம் வாய்ந்தவை.

எழுத்து அமைப்பு- இது ஒரு குறிப்பிட்ட எழுத்து சமநிலை. எழுத்து அமைப்பை உருவாக்க, குறைந்தது இரண்டு பாடங்கள் தேவை; அவற்றின் சமமான ஒரு "பிளவு" பாத்திரம் இருக்கலாம் (உதாரணமாக, "கேஸ்கள்" தொடரில் இருந்து டி. கார்ம்ஸின் மினியேச்சரில் - செமியோன் செமனோவிச் கண்ணாடியுடன் மற்றும் கண்ணாடி இல்லாமல்). கதைக் கலையின் ஆரம்ப கட்டங்களில், கதாபாத்திரங்களின் எண்ணிக்கை மற்றும் அவற்றுக்கிடையேயான தொடர்புகள் முதன்மையாக சதி வளர்ச்சியின் தர்க்கத்தால் தீர்மானிக்கப்பட்டது. "ஒரு பழமையான விசித்திரக் கதையின் ஒற்றை ஹீரோ ஒருமுறை தனது எதிர்ப்பைக் கோரினார், ஒரு எதிர் ஹீரோ; பின்னாளில் கூட, இந்த போராட்டத்திற்கு கதாநாயகி என்ற எண்ணம் ஒரு காரணமாக தோன்றியது - மேலும் மூன்றாவது எண் நீண்ட காலமாக கதை தொகுப்பின் புனித எண்ணாக மாறியது. முக்கிய கதாபாத்திரங்களைச் சுற்றி, சிறியவர்கள் குழுவாக உள்ளனர், ஒருபுறம் அல்லது மற்றொன்று போராட்டத்தில் பங்கேற்கிறார்கள் (கட்டமைப்பின் மிக முக்கியமான சொத்து படிநிலை: ஒன்றுக்கு பதிலாக இரண்டை முதலில் அறிமுகப்படுத்தியவர் எஸ்கிலஸ்; அவர் கோரஸ் பகுதிகளைக் குறைத்து முதலில் உரையாடலை வைத்தார், மேலும் சோஃபோகிள்ஸ் மூன்று நடிகர்கள் மற்றும் இயற்கைக்காட்சிகளை அறிமுகப்படுத்தினார். இது மூன்று நடிகர்களால் ஒரு நாடகத்தை நிகழ்த்தும் வழக்கத்தை நிறுவியது (ஒவ்வொருவரும் பல வேடங்களில் நடிக்கலாம்), இது ரோமானியர்களாலும் கடைப்பிடிக்கப்பட்டது.

முக்கிய பிரச்சனைக்குரிய பாத்திரம்(களை) புரிந்து கொள்ள, இரண்டாம் நிலை பாத்திரங்கள் ஒரு பெரிய பாத்திரத்தை வகிக்க முடியும், அவரது பாத்திரத்தின் பல்வேறு பண்புகளை முன்னிலைப்படுத்துகிறது; இதன் விளைவாக, இணைகள் மற்றும் மாறுபாடுகள், ஒற்றுமைகள் மற்றும் ஒற்றுமைகளில் ஒற்றுமைகள் ஆகியவற்றின் முழு அமைப்பும் எழுகிறது. நாவலில் ஐ.ஏ. கோன்சரோவின் “ஒப்லோமோவ்”, முக்கிய கதாபாத்திரத்தின் வகை அவரது ஆன்டிபோட், “ஜெர்மன்” ஸ்டோல்ஸ் மற்றும் ஜாகர் (அவரது எஜமானருக்கு இணையான உளவியல் ரீதியானது) ஆகிய இருவராலும் விளக்கப்படுகிறது.

இலவச நோக்கங்களின் அறிமுகம் (முக்கிய சதித்திட்டத்திலிருந்து விலகல்கள்), ஒன்றுடன் ஒன்று அல்லாத அல்லது ஒருவருக்கொருவர் பலவீனமாக தொடர்புடைய வேலையில் சேர்க்கை கதைக்களங்கள், செயலின் விவரம், விளக்கமான, நிலையான அத்தியாயங்கள் (உருவப்படம், நிலப்பரப்பு, உள்துறை, வகை காட்சிகள் போன்றவை) மூலம் அதன் தடுப்பு - இவை மற்றும் காவிய மற்றும் வியத்தகு படைப்புகளின் கலவையில் உள்ள பிற சிக்கல்கள் எழுத்தாளருக்கு செயல்படுத்துவதற்கான பல்வேறு வழிகளைத் திறக்கின்றன. சதித்திட்டத்தில் அவரது பங்கேற்புடன் மட்டுமல்லாமல் பாத்திரத்தை வெளிப்படுத்தும் சாத்தியம் உட்பட ஒரு படைப்பு கருத்து ("Oblomov's Dream")

அரியட்னேவின் நூல், கதாபாத்திரங்களுக்குப் பின்னால் உள்ள கதாபாத்திரங்களின் அமைப்பைப் பார்க்க அனுமதிக்கிறது, முதலில், படைப்பாற்றல் கருத்து, படைப்பின் யோசனை; அவள்தான் மிகவும் சிக்கலான கலவைகளின் ஒற்றுமையை உருவாக்குகிறாள். வி.ஜி. M.Yu எழுதிய "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ" பகுப்பாய்வில் பெலின்ஸ்கி. இந்த நாவல்-சுழற்சியின் ஐந்து பகுதிகளுக்கு இடையேயான தொடர்பை லெர்மொண்டோவ் பார்த்தார், அவற்றின் வெவ்வேறு ஹீரோக்கள் மற்றும் சதிகளுடன், "ஒரு சிந்தனையில்" - பெச்சோரின் கதாபாத்திரத்தின் உளவியல் மர்மத்தில். மற்ற எல்லா முகங்களும், “ஒவ்வொன்றும் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது, மிகவும் படித்தது - ஒரு முகத்தைச் சுற்றி நின்று, அவருடன் ஒரு குழுவை உருவாக்குங்கள், அதன் மையம் இந்த ஒரு முகம், அவரை உங்களுடன் ஒன்றாகப் பாருங்கள், சிலர் அன்புடன், சிலர் வெறுப்புடன். ... »

ஒரு நபரின் வெவ்வேறு தொடக்கங்களைக் குறிக்கும் கதாபாத்திரத்தின் பிரிவினையை விட மேடைக்கு அப்பாற்பட்ட சித்தரிப்பு குறைவானதாக இல்லை (பி. ப்ரெக்ட்டின் "தி குட் மேன் ஃப்ரம் ஷ்செக்வான்", "தி ஷேடோ" ஈ. ஸ்வார்ட்ஸ், இது உருவாகிறது A. Chamisso இலிருந்து வரும் மையக்கருத்து, அத்துடன் அவரது மாற்றம் (ஒரு விலங்கு, பூச்சி: F. காஃப்காவின் "உருமாற்றம்", M.A. புல்ககோவின் "ஒரு நாயின் இதயம்", V. மாயகோவ்ஸ்கியின் "Bedbug"). இங்கே சிக்கலான, இரட்டை சதி அடிப்படையில் ஒரு பாத்திரத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.

உண்மையில் பற்றி பேசுங்கள் பாடல் நாயகன்கவிதையில் தோன்றும் மற்றும் நிலையான அம்சங்களைக் கொண்ட ஒரு நபரின் உருவம் "பொருள் மட்டுமல்ல, படைப்பின் பொருளாகவும்" இருக்கும்போது மட்டுமே சாத்தியமாகும். "ஆசிரியர் தானே" மற்றும் பாடல் நாயகனுக்கு இடையேயான கோட்டை வரையும்போது கோர்மன் அதே கருத்தை வலியுறுத்துகிறார்: முதலாவது தனக்கான ஒரு பொருளாக இல்லாவிட்டால், இரண்டாவது "பொருள் மற்றும் பொருள் இரண்டும் நேரடியாக மதிப்பீடு செய்யும் பார்வையில் உள்ளது. உண்மையில், ஆசிரியர் இலக்கணப்படி வெளிப்படுத்தப்பட்ட நபரைக் கொண்டுள்ளார் மற்றும் உரையில் "நான்" அல்லது "நாங்கள்" என்று உரையில் உள்ளார். ஆனால் அதே சமயம் அவர் “தனக்கான ஒரு பொருளல்ல<...>முன்புறத்தில் இருப்பது அவர் அல்ல, ஆனால் சில நிகழ்வுகள், சூழ்நிலைகள், சூழ்நிலைகள், நிகழ்வுகள்.

ரோல்-பிளேமிங் பாடல் வரிகளின் ஹீரோவிலிருந்து பாடல் நாயகனை வேறுபடுத்துவதும் அவசியம் (எடுத்துக்காட்டாக, என். நெக்ராசோவின் கவிதைகளைப் பார்க்கவும் "கலிஸ்ட்ராட்" அல்லது " பச்சை சத்தம்"): இங்குள்ள அறிக்கை யாருக்கு சொந்தமானது என்பது வெளிப்படையாக "மற்றவராக" ஒரு ஹீரோவாக, பொதுவாக நம்பப்படுவது போல், நாடகத்திற்கு நெருக்கமாக செயல்படுகிறது. "கலிஸ்ட்ராட்டில்" அவர் ஒரு விவசாயி ("அம்மா எனக்கு மேலே பாடினார், / என் தொட்டில் ஆடிக்கொண்டிருந்தது: / "நீங்கள் மகிழ்ச்சியாக இருப்பீர்கள், கலிஸ்ட்-டவுன் ஹால், / நீங்கள் எப்போதும் மகிழ்ச்சியாக வாழ்வீர்கள்."

பாடல் நாயகனுக்கும் முன்னர் கருதப்பட்ட வடிவங்களுக்கும் உள்ள குறிப்பிடத்தக்க வேறுபாடு என்னவென்றால், அவர் தனக்குள்ளேயே ஒரு பொருள் மட்டுமல்ல, தனக்கான ஒரு பொருளாகவும் இருக்கிறார், அதாவது அவர் தனது சொந்தமாக மாறுகிறார். சொந்த தீம், எனவே "நான்" என்ற பாடல் வரியை விட தெளிவாக, இது முதன்மை எழுத்தாளரிடமிருந்து பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, ஆனால் அதே நேரத்தில் அது சுயசரிதை ஆசிரியருக்கு முடிந்தவரை நெருக்கமாக உள்ளது.

தொடர்புடைய தகவல்கள்.

தலைப்பு 19. இலக்கிய நாயகனின் பிரச்சனை. பாத்திரம், தன்மை, வகை

நான். அகராதிகள்

ஹீரோ மற்றும் பாத்திரம் (சதி செயல்பாடு) 1) சியரோட்வின்ஸ்கி எஸ்.ஸ்லோனிக் டெர்மினோவ் லிட்டராக்கிச். " ஹீரோ.ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் மையக் கதாபாத்திரங்களில் ஒன்று, செயலின் வளர்ச்சிக்கு அடிப்படையான சம்பவங்களில் செயலில் ஈடுபட்டு, கவனம் செலுத்துகிறது. முக்கிய ஹீரோ. இலக்கியப் பாத்திரம் செயலில் மிகவும் ஈடுபட்டுள்ளது, அதன் விதி சதி மையத்தில் உள்ளது” (எஸ். 47). “கதாபாத்திரம் இலக்கியமானது.ஒரு படைப்பில் ஆக்கபூர்வமான பாத்திரத்தை தாங்குபவர், தன்னாட்சி மற்றும் கற்பனையில் ஆளுமை கொண்டவர் (இது ஒரு நபராக இருக்கலாம், ஆனால் ஒரு விலங்கு, தாவரம், நிலப்பரப்பு, பாத்திரம், அற்புதமான உயிரினம், கருத்து), செயலில் ஈடுபடுபவர் (ஹீரோ) அல்லது எப்போதாவது மட்டுமே. சுட்டிக்காட்டப்பட்டது (உதாரணமாக, ஒரு நபர், சுற்றுச்சூழலை வகைப்படுத்துவதற்கு முக்கியமானது). படைப்பின் ஒருமைப்பாட்டில் இலக்கியக் கதாபாத்திரங்களின் பங்கைக் கருத்தில் கொண்டு, அவற்றை முக்கிய (முன்புறம்), இரண்டாம் நிலை (இரண்டாம் நிலை) மற்றும் எபிசோடிக் எனப் பிரிக்கலாம், மேலும் சதித்திட்டத்தின் வளர்ச்சியில் அவர்கள் பங்கேற்பதன் பார்வையில் - உள்வரும் (செயலில்) மற்றும் செயலற்ற" (S. 200). 2) வில்பர்ட் ஜி. வான். பாத்திரம் (lat. உருவம் - படம்)<...>4. கவிதையில் பேசும் எவரும், esp. காவியத்திலும் நாடகத்திலும், ஒரு கற்பனையான நபர், ஒரு பாத்திரம் என்றும் அழைக்கப்படுகிறார்; இருப்பினும், ஒருவர் "இலக்கிய பி" பகுதியை விரும்ப வேண்டும். இயற்கையான ஆளுமைகளுக்கு மாறாக மற்றும் பெரும்பாலும் எழுத்துக்களை மட்டுமே கோடிட்டுக் காட்டுகின்றன" (எஸ். 298). " ஹீரோ, அசல் வீரத்தின் உருவகம் செயல்கள் மற்றும் நல்லொழுக்கங்கள், இது முன்மாதிரியான நடத்தைக்கு நன்றி, போற்றுதலைத் தூண்டுகிறது. வீர கவிதை, காவியம், பாடல்மற்றும் சரித்திரம்,ஹீரோக்கள் மற்றும் மூதாதையர்களின் பண்டைய வழிபாட்டு முறையிலிருந்து மீண்டும் மீண்டும் உருவாகிறது. காரணமாக அவர் கருதுகிறார் பதவி நிலைமைகள் ändeklausel>உயர் சமூக தோற்றம். லிட்டின் முதலாளித்துவமயமாக்கலுடன். 18 ஆம் நூற்றாண்டில் சமூக மற்றும் குணாதிசயங்களின் பிரதிநிதி ஒரு வகை பாத்திரமாக மாறுகிறார், எனவே இன்று பொதுவாக நாடகம் அல்லது காவியக் கவிதையின் முக்கிய கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் பாத்திரங்களுக்கான பகுதி பொருட்படுத்தாமல் செயலின் மையமாக உள்ளது.சமூக பின்புலம் , பாலினம் அல்லது esp. பண்புகள்; எனவே, வீரமற்ற, செயலற்ற, பிரச்சனைக்குரிய, எதிர்மறையான ஜி. அல்லது -எதிர் ஹீரோ , இது நவீன வெளிச்சத்தில். (அற்பமான இலக்கியம் மற்றும் சோசலிச யதார்த்தவாதத்தைத் தவிர) ஆரம்ப காலத்தின் பிரகாசிக்கும் ஜி.யை பாதிக்கப்பட்டவராக அல்லது பாதிக்கப்பட்டவராக மாற்றினார். -., நேர்மறை ஜி- கதாநாயகன், - எதிர்மறை ஜி., - ஆன்டிஹீரோ " - 366). 3) உலக இலக்கிய விதிமுறைகளின் அகராதி / ஜே. ஷிப்லி எழுதியது. " ஹீரோ. மைய உருவம்அல்லது ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் கதாநாயகன்; வாசகர் அல்லது கேட்பவர்கள் அனுதாபம் கொண்ட ஒரு பாத்திரம்" (பக். 144). 4) கவிதை விதிமுறைகளின் லாங்மேன் அகராதி / ஜே. மியர்ஸ், எம். சிம்ஸ். " ஹீரோ(கிரேக்க "பாதுகாவலர்" என்பதிலிருந்து) - முதலில் ஒரு ஆண் - அல்லது பெண், கதாநாயகி - யாருடையது இயற்கைக்கு அப்பாற்பட்ட திறன்கள்மற்றும் பாத்திரம் அவரை-அல்லது அவளை-கடவுள், தேவதை அல்லது போர்வீரர் ராஜா நிலைக்கு உயர்த்துகிறது. இந்த வார்த்தையின் மிகவும் பொதுவான நவீன புரிதல் ஒரு நபரின் உயர் தார்மீக தன்மையையும் குறிக்கிறது, அவரது தைரியம், சுரண்டல்கள் மற்றும் நோக்கத்தின் பிரபுக்கள் அவரை அல்லது அவளை தனித்துவமாக போற்றுகிறார்கள். இலக்கியத்தில் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு ஒத்ததாக இந்த வார்த்தை பெரும்பாலும் தவறாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது" (பக். 133). " கதாநாயகன்(கிரேக்க மொழியில் இருந்து "முதல் முன்னணி") கிரேக்க கிளாசிக்கல் நாடகத்தில், முதல் பாத்திரத்தில் நடிக்கும் நடிகர். இந்தச் சொல்லுக்கு முக்கிய அல்லது பொருள் வந்தது மைய பாத்திரம்ஒரு இலக்கியப் படைப்பில், ஆனால் அது ஒரு ஹீரோவாக இருக்காது. கதாநாயகன் யாருடன் மோதுகிறானோ அவனை எதிர்கொள்கிறான் எதிரி” (பக்கம் 247). " சின்ன ஹீரோ(deuteragonist) (கிரேக்க மொழியில் இருந்து "மைனர் கேரக்டர்") என்பது கிளாசிக்கல் கிரேக்க நாடகத்தில் முக்கிய கதாபாத்திரத்திற்கு (கதாநாயகன்) இரண்டாம் முக்கியத்துவம் வாய்ந்த ஒரு பாத்திரமாகும். பெரும்பாலும் ஒரு சிறிய பாத்திரம் எதிரி” (பக்கம் 78). 5) குடோன் ஜே.ஏ.இலக்கிய விதிமுறைகள் மற்றும் இலக்கியக் கோட்பாட்டின் பென்குயின் அகராதி. " எதிர் ஹீரோ."நாயகன் அல்லாதவர்", அல்லது பழங்கால ஹீரோவுக்கு எதிரானவர், வீரச் செயல்கள், துணிச்சலான, வலிமையான, துணிச்சலான மற்றும் சமயோசித திறன் கொண்டவராக இருந்தார். சில பல்ப் புனைகதைகள் மற்றும் காதல் நாவல்களைத் தவிர, புனைகதைகளில் இதுபோன்ற ஒரு ஹீரோ இதுவரை இருந்திருக்கிறாரா என்பது கொஞ்சம் சந்தேகம். இருப்பினும், உன்னதமான பண்புகளையும் நல்லொழுக்கத்தின் அறிகுறிகளையும் வெளிப்படுத்தும் பல இலக்கிய நாயகர்கள் உள்ளனர். ஒரு ஆண்டிஹீரோ என்பது தோல்வியடையும் போக்கைக் கொண்ட ஒரு நபர். எதிர் ஹீரோ திறமையற்றவர், வெற்றியடையாதவர், தந்திரமானவர், விகாரமானவர், முட்டாள் மற்றும் அபத்தமானவர்” (பக். 46). " ஹீரோ மற்றும் ஹீரோயின்.ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் முக்கிய ஆண் மற்றும் பெண் கதாபாத்திரங்கள். விமர்சனத்தில், இந்த சொற்கள் நல்லொழுக்கம் அல்லது மரியாதையின் அர்த்தங்களைக் கொண்டிருக்கவில்லை. எதிர்மறை எழுத்துக்கள்மையமாகவும் இருக்கலாம்” (பக். 406). 6) செர்னிஷேவ் ஏ.எழுத்து // இலக்கிய சொற்களின் அகராதி. பி. 267. பி. (பிரெஞ்சு ஆளுமை, லத்தீன் ஆளுமை - ஆளுமை, முகம்) - ஒரு நாடகம், நாவல், கதை மற்றும் பிற கலைப் படைப்புகளில் ஒரு பாத்திரம். "பி" என்ற சொல் சிறிய எழுத்துக்கள் தொடர்பாக அடிக்கடி பயன்படுத்தப்படுகிறது." 7) KLE. A) பாரிஷ்னிகோவ் ஈ.பி.இலக்கிய நாயகன். T. 4. Stlb. 315-318. “எல். ஜி. -இலக்கியத்தில் ஒரு நபரின் படம். "பாத்திரம்" மற்றும் "பாத்திரம்" என்ற கருத்துக்கள் பெரும்பாலும் எல்.ஜி உடன் சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி பயன்படுத்தப்படுகின்றன. சில நேரங்களில் அவை பிரிக்கப்படுகின்றன: எல்.ஜி. நடிகர்களை (பாத்திரங்கள்) மிகவும் பன்முகத்தன்மை கொண்டதாகவும், வேலையின் யோசனைக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாகவும் அழைக்கிறார்கள். சில நேரங்களில் கருத்து "எல். ஜி." ஒரு நபர் ("நேர்மறை ஹீரோ" என்று அழைக்கப்படுபவர்) அல்லது வீரத்தை உள்ளடக்கிய ஆசிரியரின் இலட்சியத்திற்கு நெருக்கமான கதாபாத்திரங்களை மட்டுமே குறிப்பிடவும். ஆரம்பம் (பார்க்க வீரம்இலக்கியத்தில்). எவ்வாறாயினும், லைட்டில் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இந்த கருத்துகளின் விமர்சனம், கருத்துகளுடன் பாத்திரம், வகைமற்றும் படம் ஒன்றுக்கொன்று மாறக்கூடியது." “பார்வையில் இருந்து. ஒரு இலக்கிய வடிவத்தின் உருவ அமைப்பு பாத்திரத்தின் உள் உள்ளடக்கம் மற்றும் அவரது நடத்தை மற்றும் செயல்கள் (வெளிப்புறமாக ஏதாவது) பாத்திரத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது. சில முக்கிய காரணங்களுக்குத் திரும்பிச் சென்று, இயற்கையாக சித்தரிக்கப்பட்ட நபரின் செயல்களைக் கருத்தில் கொள்ள பாத்திரம் அனுமதிக்கிறது; அவர் உள்ளடக்கம் மற்றும் சட்டம் ( முயற்சிஎல்.ஜியின் நடத்தை. “துப்பறியும், சாகச நாவல்<...>- இலக்கிய பாத்திரம் முக்கிய கதாபாத்திரமாக மாறும் போது ஒரு தீவிர நிகழ்வு, நிரப்பப்படாத ஷெல், இது சதித்திட்டத்துடன் ஒன்றிணைந்து, அதன் செயல்பாடாக மாறும். b) கடைக்காரர் இ.பி.பாத்திரம் // T. 5. Stlb. 697-698. " பி. (லத்தீன் ஆளுமையிலிருந்து பிரஞ்சு ஆளுமை - முகம், ஆளுமை) - வழக்கமான அர்த்தத்தில் அதே இலக்கிய நாயகன். இலக்கிய ஆய்வுகளில், "பி." குறுகலாக பயன்படுத்தப்படுகிறது, ஆனால் எப்போதும் இல்லை அதே அர்த்தத்தில். <...>பெரும்பாலும், பி. ஒரு நடிகராக புரிந்து கொள்ளப்படுகிறது. ஆனால் இங்கே, இரண்டு விளக்கங்கள் வேறுபடுகின்றன: 1) ஒரு நபர் செயலில் குறிப்பிடப்படுகிறார் மற்றும் வகைப்படுத்தப்படுகிறார், விளக்கங்களில் அல்ல; பின்னர் P. கருத்து பெரும்பாலும் நாடகத்தின் ஹீரோக்கள், படங்கள்-பாத்திரங்களுக்கு ஒத்திருக்கிறது.<...>2) எந்த நடிகரும், பொதுவாக செயல்பாட்டின் பொருள்<...>இந்த விளக்கத்தில், கதாநாயகன் பாடல் வரிகளில் தோன்றும் அனுபவத்தின் "தூய்மையான" விஷயத்தை மட்டுமே எதிர்க்கிறார்.<...>அதனால்தான் "பி" என்ற சொல்.<...>என்று அழைக்கப்படுபவர்களுக்குப் பொருந்தாது " பாடல் நாயகனுக்கு": நீங்கள் "பாடல் பாத்திரம்" என்று சொல்ல முடியாது. பி. சில சமயங்களில் ஒரு சிறிய நபராக மட்டுமே புரிந்து கொள்ளப்படுகிறார்<...>இந்த விளக்கத்தில், "பி." "ஹீரோ" - மையம் என்ற வார்த்தையின் குறுகிய அர்த்தத்துடன் தொடர்புபடுத்துகிறது. முகம் அல்லது மையத்தில் ஒன்று. வேலை செய்யும் நபர்கள். இந்த அடிப்படையில், வெளிப்பாடு "எபிசோடிக் பி." (மற்றும் "எபிசோடிக் ஹீரோ" அல்ல!)". 8) லெஸ். A) மஸ்லோவ்ஸ்கி வி.ஐ.இலக்கிய நாயகன். பி. 195. “எல். ஜி.,கலைஞர் படம், வார்த்தைகளின் கலையில் ஒரு நபரின் ஒருங்கிணைந்த இருப்புக்கான பெயர்களில் ஒன்று. "எல். ஜி." இரட்டை அர்த்தம் உள்ளது. 1) இது ஆதிக்கத்தை வலியுறுத்துகிறது. வேலையில் பாத்திரத்தின் நிலை (என முக்கியஒப்பிடும்போது ஹீரோ பாத்திரம்), என்பதைக் குறிக்கிறது இந்த நபர்முக்கிய எடுத்துச் செல்கிறது பிரச்சனை-கருப்பொருள் சுமை.<...>சில சந்தர்ப்பங்களில், "எல். ஜி." ஒரு படைப்பில் எந்த பாத்திரத்தையும் குறிக்கப் பயன்படுகிறது. 2) “எல். ஜி." புரிகிறது முழுமையானஒரு நபரின் உருவம் - அவரது தோற்றம், சிந்தனை முறை, நடத்தை மற்றும் மன அமைதி; "பாத்திரம்" என்ற சொல், பொருளில் ஒத்திருக்கிறது (பார்க்க. பாத்திரம்), நீங்கள் அதை குறுகலாக எடுத்து அகலப்படுத்தாமல் இருந்தால். பொருள், உள் குறிக்கிறது. மனநோய். ஆளுமையின் குறுக்குவெட்டு, அதன் இயற்கையான பண்புகள், இயல்பு." b) [ பி.ஏ.] பாத்திரம். பி. 276. பி. <...>பொதுவாக அதே இலக்கிய நாயகன். இலக்கிய ஆய்வுகளில், "பி." ஒரு குறுகிய, ஆனால் எப்போதும் ஒரே அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படவில்லை, இது பெரும்பாலும் சூழலில் மட்டுமே வெளிப்படுத்தப்படுகிறது. 9) இலின் ஐ.பி.பாத்திரம் // நவீன வெளிநாட்டு இலக்கிய விமர்சனம்: கலைக்களஞ்சிய அகராதி. பக். 98-99. " பி. - fr. ஆளுமை, ஆங்கிலம் பாத்திரம், ஜெர்மன் நபர், உருவம் - யோசனைகளின் படி கதையியல், குறுக்குவெட்டில் அமைந்துள்ள ஒரு சிக்கலான, பல-கூறு நிகழ்வு பல்வேறு அம்சங்கள்அந்த தகவல்தொடர்பு முழுமையும் அதுதான் கலைஞர். வேலை. ஒரு விதியாக, P. இரண்டு செயல்பாடுகளைக் கொண்டுள்ளது: செயல் மற்றும் கதைசொல்லல். இவ்வாறு, அது பாத்திரத்தை நிறைவேற்றுகிறது நடிகர், அல்லது கதை சொல்பவர்- கதை சொல்பவர்”. பாத்திரம் மற்றும் வகை (கதாபாத்திரத்தின் "உள்ளடக்கம்") 1) சியரோட்வின்ஸ்கி எஸ்.ஸ்லோனிக் டெர்மினோவ் லிட்டராக்கிச். வ்ரோக்லா, 1966. பாத்திரம். 1. இலக்கியத் தன்மை, மிகவும் தனித்துவம், வகைக்கு மாறாக<...>”(எஸ். 51). " வகை. ஒரு இலக்கியப் பாத்திரம் குறிப்பிடத்தக்க பொதுமைப்படுத்தலில், அவரது மிகச்சிறந்த அம்சங்களில் வழங்கப்படுகிறது” (எஸ். 290). 2) வில்பர்ட் ஜி. வான்.சச்வோர்டர்புச் டெர் லிட்டரேட்டூர். " பாத்திரம்(கிரேக்கம் - முத்திரை), பொதுவாக இலக்கிய விமர்சனத்தில், ஒவ்வொரு பாத்திரமும் , நாடகத்தில் நடிக்கிறார். அல்லது யதார்த்தத்தை நகலெடுக்கும் அல்லது கற்பனையான, ஆனால் அதன் தனிப்பட்ட காரணத்தால் தனித்து நிற்கும் ஒரு கதைப் படைப்பு பண்புகள்ஒரு வெற்று, தெளிவற்ற கோடிட்டுக் காட்டப்பட்ட பின்னணியில் அதன் தனிப்பட்ட அடையாளத்துடன் வகை”(எஸ். 143). 3) உலக இலக்கிய விதிமுறைகளின் அகராதி / ஜே. ஷிப்லி எழுதியது. " வகை. ஒரு நபர் (ஒரு நாவல் அல்லது நாடகத்தில்) ஒரு முழுமையான ஒற்றை பாத்திரம் அல்ல, ஆனால் ஒரு குறிப்பிட்ட வகுப்பினரின் சிறப்பியல்பு அம்சங்களை வெளிப்படுத்துகிறார்" (பக். 346). 4) கவிதை விதிமுறைகளின் லாங்மேன் அகராதி / ஜே. மியர்ஸ், எம். சிம்ஸ். " பாத்திரம்(கிரேக்க மொழியில் இருந்து "சிறப்பாக செய்ய") - ஒரு இலக்கியப் படைப்பில் உள்ள ஒருவர் தனித்துவமான அம்சங்கள்அவை எளிதில் அடையாளம் காணக்கூடியவை (சில நேரங்களில் மிகவும் சிக்கலானவை என்றாலும்) தார்மீக, அறிவுசார் மற்றும் நெறிமுறை குணங்கள்" (பக். 44). 5) பிளாகோய் டி.வகை // இலக்கிய சொற்களின் அகராதி: B 2 தொகுதி T. 2. நெடுவரிசை. 951-958. "... வார்த்தையின் பரந்த அர்த்தத்தில், எந்தவொரு கலைப் படைப்பின் அனைத்து உருவங்களும் முகங்களும் தவிர்க்க முடியாமல் ஒரு பொதுவான தன்மையைக் கொண்டுள்ளன, அவை இலக்கிய வகைகளாகும்." “... கருத்தின் கீழ் இலக்கிய வகைஅதன் சொந்த அர்த்தத்தில், கவிதைப் படைப்புகளில் உள்ள அனைத்து கதாபாத்திரங்களும் பொருத்தமானவை அல்ல, ஆனால் ஹீரோக்கள் மற்றும் கலைத்திறன் கொண்ட நபர்களின் படங்கள் மட்டுமே, அதாவது, மகத்தான பொதுமைப்படுத்தும் சக்தியைக் கொண்டிருக்கின்றன..." படங்கள் - சின்னங்கள் மற்றும் படங்கள் - உருவப்படங்கள்." "உருவப்படப் படங்கள் அவற்றின் வழக்கமான அர்த்தத்திற்கு தீங்கு விளைவிக்கும் வகையில் தனிப்பட்ட குணாதிசயங்களை அதிகமாகக் கொண்டு செல்லும் போது, ​​குறியீட்டுப் படங்களில் இந்த பிந்தையவற்றின் அகலம் அவற்றின் தனிப்பட்ட வடிவங்களை முற்றிலும் கரைக்கிறது." 6) இலக்கியச் சொற்களின் அகராதி. A) அப்ரமோவிச் ஜி.இலக்கிய வகை. பக். 413-414. "டி. எல்.(கிரேக்க எழுத்துப்பிழைகளிலிருந்து - படம், முத்திரை, மாதிரி) - ஒரு குறிப்பிட்ட தனிநபரின் கலைப் படம், இது ஒரு குறிப்பிட்ட குழு, வர்க்கம், மக்கள், மனிதநேயம் ஆகியவற்றின் சிறப்பியல்புகளை உள்ளடக்கியது. கரிம ஒற்றுமையை உருவாக்கும் இரு தரப்பும் - வாழும் தனித்துவம் மற்றும் இலக்கிய டி.யின் உலகளாவிய முக்கியத்துவம் - சமமாக முக்கியமானது...” b) விளாடிமிரோவா என்.பாத்திரம் இலக்கியமானது. பக். 443-444. "எக்ஸ். எல்.(கிரேக்க எழுத்திலிருந்து - பண்பு, அம்சம்) - வாய்மொழி கலையில் ஒரு நபரின் உருவம், இது ஒரு கலைப் படைப்பின் உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவத்தின் அசல் தன்மையை தீர்மானிக்கிறது. " சிறப்பு பார்வைஎச்.எல். இருக்கிறது கதை சொல்பவரின் படம்(செ.மீ.)". பாரிஷ்னிகோவ் ஈ.பி. 7) KLE. A) வகை // T. 7. Stlb. 507-508. "டி<...>. (கிரேக்க tupoV - மாதிரி, முத்திரை) - மனித தனித்துவத்தின் ஒரு படம், ஒரு குறிப்பிட்ட சமுதாயத்திற்கு மிகவும் சாத்தியமானது, பொதுவானது. "டி. வகை ரோமானிய "தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் காவியத்தில்" துல்லியமாக கலைஞரின் தேவைக்கு பதிலளிக்கும் வகையில் வடிவம் பெற்றது. சாதாரண மனிதனின் வகைகள் மற்றும் அவனது வாழ்க்கை உறவுகளின் அறிவு மற்றும் வகைப்பாடு." “...வகுப்பு, தொழில்முறை, உள்ளூர் சூழ்நிலைகள் லைட்டின் ஆளுமையை “முழுமைப்படுத்துவது” போல் தோன்றியது. பாத்திரம் இந்த "முழுமையுடன்" அவர்கள் அதன் உயிர்த்தன்மையை, அதாவது வரம்பற்ற வளர்ச்சி மற்றும் முன்னேற்றத்திற்கான அதன் திறனை கேள்விக்குள்ளாக்கினர். b)டியூபா வி.ஐ. இலக்கிய பாத்திரம் // T. 8. Stlb. 215-219. ". எல். - ஒரு நபரின் படம், ஒரு குறிப்பிட்ட முழுமை மற்றும் தனிப்பட்ட உறுதியுடன் கோடிட்டுக் காட்டப்பட்டுள்ளது, இதன் மூலம் அவை கொடுக்கப்பட்ட சமூக-வரலாற்றால் நிபந்தனைக்குட்பட்டதாக வெளிப்படுத்தப்படுகின்றன. சூழ்நிலை வகை நடத்தை (செயல்கள், எண்ணங்கள், அனுபவங்கள், பேச்சு செயல்பாடு) மற்றும் ஆசிரியருக்கு உள்ளார்ந்த தார்மீக மற்றும் அழகியல் இயல்பு. மனித கருத்து. இருப்பு. லிட். எச். ஒரு கலைஞர். ஒருமைப்பாடு, கரிம ஒற்றுமை பொது,மீண்டும் மீண்டும் மற்றும் தனிப்பட்ட,தனித்துவமான; புறநிலை(நெக் - சொர்க்கம் சமூக ரீதியாக - உளவியல் . யதார்த்தமான மனிதர் . வாழ்க்கை , இது லைட்டிற்கான முன்மாதிரியாக செயல்பட்டது. X.) மற்றும் அகநிலை(ஆசிரியரால் முன்மாதிரியின் புரிதல் மற்றும் மதிப்பீடு). இதன் விளைவாக, எரிகிறது. X. ஒரு "புதிய யதார்த்தமாக" தோன்றுகிறது, ஒரு நபரால் கலைரீதியாக "உருவாக்கப்பட்டது", ஒரு உண்மையான நபரைக் குறிக்கிறது. வகை, அதை கருத்தியல் ரீதியாக தெளிவுபடுத்துகிறது. 8) [ பி.ஏ.]. வகை // Les. பி. 440: " வகை // T. 7. Stlb. 507-508. ". <...>இலக்கியம் மற்றும் கலையில் - மனித தனித்துவத்தின் பொதுவான படம், ஒரு குறிப்பிட்ட சமூகத்தின் மிகவும் சாத்தியமான, பண்பு. சுற்றுச்சூழல்."

II. பாடப்புத்தகங்கள், கற்பித்தல் கருவிகள்

1) ஃபரினோ ஜே.இலக்கிய விமர்சனம் அறிமுகம். பகுதி 1. (4. இலக்கிய பாத்திரங்கள். 4.0. பொது பண்புகள்). "..." பாத்திரம்" என்ற கருத்தாக்கத்தின் மூலம், வேலையில் விவரிக்கும் பொருளின் நிலையைப் பெறும் எந்தவொரு நபரையும் (மானுடவியல் உயிரினங்கள் உட்பட) குறிக்கிறோம். இலக்கிய உரை), படங்கள் (ஓவியத்தில்), ஆர்ப்பாட்டம் (நாடகம், செயல்திறன், திரைப்படம்).” "ஒரு படைப்பின் உரையில் தோன்றும் அனைத்து மானுடவியல் உயிரினங்களும் அல்லது நபர்களும் ஒரே மாதிரியாக அதில் இல்லை. அவர்களில் சிலர் இந்த வேலை உலகின் பொருள்களின் நிலையைக் கொண்டுள்ளனர். இவை பேசுவதற்கு, "பாத்திரங்கள்-பொருள்கள்". மற்றவை படங்களாக மட்டுமே வழங்கப்படுகின்றன, ஆனால் படைப்புகள் உலகில் தோன்றுவதில்லை. இவை "பட எழுத்துக்கள்". மற்றவை இப்போது குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன, ஆனால் அவை உரையில் தற்போதைய பொருள்களாகவோ அல்லது படங்களாகவோ காட்டப்படுவதில்லை. இவை "காணாமல் போன எழுத்துக்கள்". கொடுக்கப்பட்ட உலகின் மாநாட்டின் படி, அதில் தோன்ற முடியாத நபர்களைப் பற்றிய குறிப்புகளிலிருந்து அவை வேறுபடுத்தப்பட வேண்டும். "இல்லாதவர்கள்" மாநாட்டால் விலக்கப்படவில்லை, மாறாக, அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள். எனவே, அவர்கள் இல்லாதது கவனிக்கத்தக்கது மற்றும் இதனால் - குறிப்பிடத்தக்கது” (பக்கம் 103).

III. சிறப்பு ஆய்வுகள்

பாத்திரம் மற்றும் வகை 1) ஹெகல் ஜி.வி.எஃப்.அழகியல்: 4 தொகுதிகளில். "நாங்கள் தொடர்ந்தோம் உலகளாவியகணிசமான செயல் சக்திகள். அவற்றின் செயலில் செயல்படுத்த அவர்களுக்கு மனிதர்கள் தேவை தனித்துவம், இதில் அவர்கள் உந்து சக்தியாக செயல்படுகிறார்கள் பாத்தோஸ். இந்த சக்திகளின் பொதுவான உள்ளடக்கம் தன்னைத்தானே மூடிக்கொண்டு தனிப்பட்ட நபர்களில் தோன்ற வேண்டும் நேர்மைமற்றும் ஒருமை. அத்தகைய ஒருமைப்பாடு என்பது ஒரு நபரின் குறிப்பிட்ட ஆன்மீகம் மற்றும் அகநிலை, ஒரு ஒருங்கிணைந்த மனித தனித்துவம். தெய்வங்கள் மனித பாத்தோஸ் ஆகின்றன, மேலும் உறுதியான செயல்பாட்டில் பாத்தோஸ் என்பது மனித குணாதிசயம்" (பக். 244). "அத்தகைய பன்முகத்தன்மை மட்டுமே கதாபாத்திரத்திற்கு உற்சாகமான ஆர்வத்தை அளிக்கிறது. அதே நேரத்தில், இந்த முழுமையும் ஒரு பாடத்தில் ஒன்றிணைந்ததாகத் தோன்ற வேண்டும், மேலும் சிதறடிக்கப்படக்கூடாது, மேலோட்டமான மற்றும் வெறுமனே மாறுபட்ட உற்சாகம்.<...>காவியக் கவிதைகள் அத்தகைய ஒருங்கிணைந்த பாத்திரத்தை சித்தரிக்க மிகவும் பொருத்தமானது, குறைவான நாடகத்தன்மை மற்றும் பாடல் வரிகள்" (பக். 246-247). "ஒரு மேலாதிக்க நிச்சயத்தின் கட்டமைப்பிற்குள் இத்தகைய பன்முகத்தன்மை நீங்கள் பகுத்தறிவின் கண்களால் பார்த்தால், சீரற்றதாகத் தோன்றலாம்.<...>ஆனால் தனக்குள்ளேயே ஒரு முழுமையான மற்றும் அதனால் வாழும் தன்மையின் பகுத்தறிவைப் புரிந்துகொள்பவருக்கு, இந்த முரண்பாடு துல்லியமாக நிலைத்தன்மையையும் ஒத்திசைவையும் உருவாக்குகிறது. ஏனென்றால், மனிதன் பன்முகத்தன்மையின் முரண்பாட்டைத் தனக்குள்ளேயே சுமந்துகொள்வது மட்டுமல்லாமல், இந்த முரண்பாட்டைத் தாங்கிக்கொண்டு, அதில் தனக்குச் சமமாகவும் உண்மையாகவும் இருக்கிறான் என்ற உண்மையால் வேறுபடுகிறான்” (பக். 248-249). “ஒருவருக்கு அப்படி இல்லை என்றால் ஒற்றைமையம், அதன் பிறகு பல்வேறு பக்கங்கள் உள் வாழ்க்கைசிதைந்து, எந்த அர்த்தமும் இல்லாமல் தோன்றும்.<...>இந்த பக்கத்தில், உறுதியும் உறுதியும் உள்ளன முக்கியமான புள்ளிபாத்திரத்தின் சிறந்த சித்தரிப்பு” (பக். 249). 2) பக்தின் எம்.எம்.அழகியல் செயல்பாட்டில் எழுத்தாளர் மற்றும் ஹீரோ // பக்தின் எம்.எம்.வாய்மொழி படைப்பாற்றலின் அழகியல். " பாத்திரம்ஹீரோவுக்கும் ஆசிரியருக்கும் இடையிலான இந்த தொடர்பு வடிவத்தை நாங்கள் அழைக்கிறோம், இது ஹீரோ முழுவதையும் ஒரு குறிப்பிட்ட ஆளுமையாக உருவாக்கும் பணியைச் செய்கிறது.<...>ஹீரோ ஆரம்பத்தில் இருந்தே ஒட்டுமொத்தமாக கொடுக்கப்பட்டுள்ளார்<...>எல்லாமே ஹீரோவின் குணாதிசயத்தின் ஒரு தருணமாக உணரப்படுகிறது, ஒரு குணாதிசய செயல்பாடு உள்ளது, எல்லாமே கீழே வந்து கேள்விக்கு பதிலளிக்கின்றன: அவர் யார்" (பக். 151). முதல் கிளாசிக் கேரக்டர் கட்டிடம், இரண்டாவது காதல் என்று அழைப்போம். முதல் வகை பாத்திரக் கட்டமைப்பிற்கு, அடிப்படை கலை மதிப்பு விதி...“ (பக்கம் 152). "கிளாசிக் போலல்லாமல் காதல் பாத்திரம்சுய-துவக்க மற்றும் மதிப்பு உந்துதல்<...>பாலினம் மற்றும் பாரம்பரியத்தை முன்னிறுத்தும் விதியின் மதிப்பு, இங்கே கலை நிறைவுக்கு பொருத்தமற்றது.<..>இங்கே ஹீரோவின் தனித்துவம் விதியாக அல்ல, ஆனால் ஒரு யோசனையாக அல்லது, இன்னும் துல்லியமாக, ஒரு யோசனையின் உருவகமாக வெளிப்படுத்தப்படுகிறது" (பக். 156-157). "உலகக் கண்ணோட்டத்தின் சமீபத்திய மதிப்புகள் தொடர்பாக பாத்திரம் நிறுவப்பட்டால்<...>உலகில் ஒரு நபரின் அறிவாற்றல் மற்றும் நெறிமுறை அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது<...>, பின்னர் வகை உலகின் எல்லைகளிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது மற்றும் சகாப்தம் மற்றும் சுற்றுச்சூழலால் ஏற்கனவே குறிப்பிடப்பட்ட மற்றும் வரையறுக்கப்பட்ட மதிப்புகள் குறித்த ஒரு நபரின் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்துகிறது. நன்மைகள், அதாவது, ஏற்கனவே இருப்பது என்ற பொருளுக்கு (பண்பின் செயலில், முதல் முறையாக இருப்பது என்று பொருள்). கடந்த காலத்தில் எழுத்து, நிகழ்காலத்தில் தட்டச்சு செய்தல்; கதாபாத்திரத்தின் சூழல் ஓரளவு அடையாளப்படுத்தப்படுகிறது, வகையைச் சுற்றியுள்ள புறநிலை உலகம் சரக்கு ஆகும். வகை - செயலற்றகூட்டு ஆளுமையின் நிலை” (பக். 159). "வகையானது அதைச் சுற்றியுள்ள உலகத்துடன் (புறநிலை சூழல்) கூர்மையாகப் பின்னிப் பிணைந்திருப்பது மட்டுமல்லாமல், அதன் எல்லா தருணங்களிலும் நிபந்தனைக்குட்பட்டதாக சித்தரிக்கப்படுகிறது, வகை சில சூழலின் அவசியமான தருணம் (முழுமையல்ல, ஆனால் ஒரு பகுதி மட்டுமே. முழு).<...>ஹீரோவை விட ஆசிரியரின் மேன்மையையும் ஹீரோவின் உலகில் அவர் முழுமையாக ஈடுபடாததையும் வகை முன்னிறுத்துகிறது; எனவே ஆசிரியர் முற்றிலும் விமர்சிக்கிறார். வகையின் ஹீரோவின் சுதந்திரம் கணிசமாகக் குறைக்கப்படுகிறது..." (பக். 160). 3) மிகைலோவ் ஏ.வி.பாத்திரத்தின் வரலாற்றிலிருந்து // மனிதன் மற்றும் கலாச்சாரம்: கலாச்சார வரலாற்றில் தனித்துவம். “... பாத்திரம் படிப்படியாக அதன் நோக்குநிலையை “உள்நோக்கி” வெளிப்படுத்துகிறது, மேலும் இந்த வார்த்தை “உள்” நபருடன் தொடர்பு கொண்டவுடன், அது இந்த உள் வெளியிலிருந்து - வெளிப்புறத்திலிருந்தும் மேலோட்டத்திலிருந்தும் உருவாக்குகிறது. மாறாக, புதிய ஐரோப்பிய பாத்திரம் உள்ளே இருந்து கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது: "பாத்திரம்" என்பது மனித இயல்பில் அமைக்கப்பட்டுள்ள அடித்தளம் அல்லது அடிப்படையைக் குறிக்கிறது, மையமானது, அனைவருக்கும் உருவாக்கும் திட்டம் போல. மனித வெளிப்பாடுகள், மற்றும் வேறுபாடுகள் "பாத்திரம்" என்பது ஒரு நபரின் ஆழமான விஷயமா அல்லது அவரது உள்ளத்தில் இன்னும் ஆழமான கொள்கை உள்ளதா என்பதைப் பற்றி மட்டுமே கவலைப்பட முடியும்" (பக். 54). ஹீரோ மற்றும் அழகியல் பாராட்டு 1) ஃப்ரை என்.விமர்சனத்தின் உடற்கூறியல். கட்டுரை முதல் / டிரான்ஸ். ஏ.எஸ். கோஸ்லோவ் மற்றும் வி.டி. Oleynik // வெளிநாட்டு அழகியல் மற்றும் 19-20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் இலக்கியக் கோட்பாடு: கட்டுரைகள், கட்டுரைகள், கட்டுரைகள் / தொகுப்பு., மொத்தம். எட். ஜி.கே. கோசிகோவா. "ஒரு இலக்கியப் படைப்பின் கதைக்களம் எப்பொழுதும் ஒருவர் எப்படிச் செய்கிறார் என்பதைப் பற்றிய கதையாகும். "யாரோ," அது ஒரு நபராக இருந்தால், ஹீரோ, மேலும் "ஏதாவது" அவர் வெற்றிபெறுகிறார் அல்லது சாதிக்கத் தவறுகிறார் என்பது ஆசிரியரின் எண்ணம் மற்றும் பார்வையாளர்களின் எதிர்பார்ப்புகளைப் பொறுத்து அவரால் என்ன செய்ய முடியும் அல்லது என்ன செய்ய முடியும் என்பதைப் பொறுத்து தீர்மானிக்கப்படுகிறது.<...>1. மனிதர்கள் மற்றும் அவர்களின் சூழலை விட ஹீரோ உயர்ந்தவராக இருந்தால் தரம், பின்னர் அவர் ஒரு தெய்வம் மற்றும் அவரைப் பற்றிய கதை கட்டுக்கதைவார்த்தையின் வழக்கமான அர்த்தத்தில், அதாவது கடவுளைப் பற்றிய கதை<...>2. நாயகன் மக்களை விடவும் அவனது சூழலை விடவும் உயர்ந்தவராக இருந்தால் டிகிரி, அது - வழக்கமான ஹீரோபுனைவுகள். அவரது செயல்கள் அற்புதம், ஆனால் அவரே ஒரு மனிதராக சித்தரிக்கப்படுகிறார். இக்கதைகளின் நாயகன் இயற்கையின் இயல்பான விதிகள் ஓரளவு இடைநிறுத்தப்பட்ட உலகிற்கு கொண்டு செல்லப்படுகிறான்<...>இங்கே நாம் வார்த்தையின் சரியான அர்த்தத்தில் புராணத்திலிருந்து விலகி, புராணக்கதை, விசித்திரக் கதை, மார்சென் மற்றும் அவற்றின் இலக்கிய வழித்தோன்றல்களின் மண்டலத்திற்குள் நுழைகிறோம். 3. ஒரு ஹீரோ பட்டத்தில் மற்றவர்களை விட உயர்ந்தவராக இருந்தால், ஆனால் பூமிக்குரிய இருப்பு நிலைமைகளைச் சார்ந்து இருந்தால், அவர் ஒரு தலைவர். அவர் ஆற்றல், உணர்ச்சி மற்றும் வெளிப்பாட்டின் ஆற்றலைக் கொண்டவர், ஆனால் அவரது நடவடிக்கைகள் இன்னும் சமூகத்தின் விமர்சனத்திற்கு உட்பட்டவை மற்றும் இயற்கையின் விதிகளுக்கு உட்பட்டவை. இது ஒரு ஹீரோ உயர் மைமெடிக் முறை, முதலில், காவியம் மற்றும் சோகத்தின் ஹீரோ<...>4. ஹீரோ மற்றவர்களை விடவும் அல்லது அவரது சொந்த சூழலை விடவும் உயர்ந்தவராக இல்லாவிட்டால், அவர் நம்மில் ஒருவர்: நாங்கள் அவரை ஒரு சாதாரண மனிதராகக் கருதுகிறோம், மேலும் கவிஞர் நம் சொந்த அனுபவத்திற்கு ஒத்த உண்மைத்தன்மையின் விதிகளைக் கடைப்பிடிக்க வேண்டும் என்று கோருகிறோம். மேலும் இவர்தான் ஹீரோ குறைந்த மைமெடிக் முறை, முதலில் - நகைச்சுவை மற்றும் யதார்த்த இலக்கியம்.<...>இந்த மட்டத்தில், மேலே உள்ள முறைகளில் அதன் கண்டிப்பான அர்த்தத்தில் பயன்படுத்தப்படும் "ஹீரோ" என்ற கருத்தை ஆசிரியர் பாதுகாப்பது பெரும்பாலும் கடினம்.<...>5. வீரன் வலிமையிலும் புத்திசாலித்தனத்திலும் நமக்குக் கீழே இருந்தால், அவனுடைய சுதந்திரமின்மை, தோல்விகள் மற்றும் இருப்பின் அபத்தத்தின் காட்சியை நாம் இழிவாகப் பார்க்கிறோம் என்ற உணர்வு நமக்கு இருந்தால், ஹீரோ சொந்தம் முரண்முறை. வாசகன் தானும் அதே நிலைப்பாட்டில் இருக்கிறான் அல்லது இருக்க முடியும் என்பதை புரிந்து கொள்ளும் போது இது உண்மையாகும், இருப்பினும், அவர் மிகவும் சுதந்திரமான பார்வையில் இருந்து தீர்மானிக்க முடியும்" (பக். 232-233). 2) இந்த "முழுமையுடன்" அவர்கள் அதன் உயிர்த்தன்மையை, அதாவது வரம்பற்ற வளர்ச்சி மற்றும் முன்னேற்றத்திற்கான அதன் திறனை கேள்விக்குள்ளாக்கினர். b)கலைத்திறன் முறைகள் (விரிவுரைத் தொடர் அவுட்லைன்) // சொற்பொழிவு. நோவோசிபிர்ஸ்க் 1998. எண். 5/6. பக். 163-173. "அத்தகைய வளர்ச்சியின் முறை (கலை ஒருமைப்பாடு. - என்.டி.) - எடுத்துக்காட்டாக, மகிமைப்படுத்தல், நையாண்டி செய்தல், நாடகமாக்கல் - மற்றும் கலைத்திறன் முறை, தனிப்பட்ட இருப்பின் இருத்தலியல் முறையின் அழகியல் ஒப்புமை ("நான்" உலகில் இருக்கும் விதம்)" (ப. 163). “வீரம்<...>பொருள் உருவாக்கத்தின் ஒரு குறிப்பிட்ட அழகியல் கொள்கையை பிரதிபலிக்கிறது, இது இருப்பதன் ("நான்") மற்றும் அதன் வெளிப்புற கொடுக்கப்பட்டதன்மை ("நான்") ஆகியவற்றை இணைப்பதில் உள்ளது. பங்கு வகிக்கிறதுஆளுமையை உலக ஒழுங்குடன் இணைக்கும் மற்றும் வரையறுக்கும் எல்லை). அடிப்படையில், வீரக் கதாபாத்திரம் "அவரது விதியிலிருந்து பிரிக்கப்படவில்லை, அவர்கள் ஒன்றுபட்டுள்ளனர், விதி தனிநபரின் கூடுதல்-தனிப்பட்ட பக்கத்தை வெளிப்படுத்துகிறது, மேலும் அவரது செயல்கள் விதியின் உள்ளடக்கத்தை மட்டுமே வெளிப்படுத்துகின்றன" (ப. 164) ) " நையாண்டிஉலக ஒழுங்கில் "நான்" இன் தனிப்பட்ட இருப்பின் முழுமையற்ற தன்மையின் அழகியல் தேர்ச்சி, அதாவது, ஆளுமைக்கும் அதன் பாத்திரத்திற்கும் இடையிலான இத்தகைய முரண்பாடு, இதில் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையின் உள் யதார்த்தம் வெளிப்புறமாக கொடுக்கப்பட்டதை விட குறுகியதாக மாறும் மற்றும் ஒன்று அல்லது மற்றொரு பங்கு எல்லையை நிரப்ப முடியவில்லை” (ப. 165). " சோகம்- நையாண்டிக்கு முற்றிலும் எதிரான வீர கலைத்திறனின் மாற்றம்<...>ஒரு சோகமான சூழ்நிலை என்பது உலக ஒழுங்கில் (விதி) ஒருவரின் பங்கைப் பற்றிய அதிகப்படியான "நான்" தனக்குள்ளேயே சுதந்திரம்" (ஹெகலின் ஆளுமையின் வரையறை) சூழ்நிலையாகும்.<...>வஞ்சகத்தின் நையாண்டிக் குற்றத்துடன் முரண்படும் சோகமான குற்றமானது, அகநிலை ரீதியாக நியாயப்படுத்தப்படும் செயலில் இல்லை, ஆனால் அதன் ஆளுமையில், தன்னை நிலைநிறுத்துவதற்கான தணியாத தாகத்தில் உள்ளது” (பக். 167). "கலைத்திறன் கருதப்படும் முறைகள்<...>உலக ஒழுங்கைப் பற்றிய அவர்களின் பரிதாபமான அணுகுமுறையில் ஒன்றுபட்டது. அடிப்படையில் வேறுபட்ட அழகியல் இயல்பு, பரிதாபமற்றது நகைச்சுவை, உயர் இலக்கியத்தில் (உணர்வுவாதத்தின் சகாப்தத்தில் இருந்து) அதன் ஊடுருவல் "மனிதனுக்கும் மனிதனுக்கும் இடையிலான உறவுகளின் ஒரு புதிய முறையை" (பக்டின்) கொண்டு வந்தது, இது திருவிழா சிரிப்பின் அடிப்படையில் உருவாக்கப்பட்டது. "சிரிப்பு மனப்பான்மை ஒரு நபருக்கு புறநிலையின் பிணைப்புகளிலிருந்து அகநிலை சுதந்திரத்தைக் கொண்டுவருகிறது<...>மேலும், உலக ஒழுங்கின் வரம்புகளுக்கு அப்பால் வாழும் தனித்துவத்தை எடுத்துக்கொள்வது, "எல்லா மக்களுக்கும் இடையே இலவச பழக்கமான தொடர்பை" நிறுவுகிறது (பக்டின்)<...>" "உலகின் உள் மற்றும் வெளிப் பக்கங்களுக்கு இடையே, முகத்திற்கும் முகமூடிக்கும் இடையே உள்ள நகைச்சுவை இடைவெளி.<...>உண்மையான தனித்துவத்தை கண்டறிய வழிவகுக்கும்<...>இதுபோன்ற சந்தர்ப்பங்களில் நாம் பொதுவாக பேசுகிறோம் நகைச்சுவை, விசித்திரத்தன்மையை (சுய-வெளிப்பாடுகளின் தனிப்பட்ட தனித்துவம்) உலகில் "நான்" இருப்பதற்கான அர்த்தத்தை உருவாக்கும் மாதிரியை உருவாக்குகிறது.<...>இருப்பினும், முகமூடியின் கீழ் ஒரு முகம் இல்லாததால் நகைச்சுவை விளைவுகள் வெளிப்படும், அங்கு ஒரு "உறுப்பு", "அடைத்த மூளை" இருக்கலாம்.<...>இந்த வகையான நகைச்சுவையை சரியாக அழைக்கலாம் கிண்டல் <...>இங்கே வாழ்க்கையின் முகமூடி உலக ஒழுங்கில் ஒரு கற்பனையான பாத்திரத்தின் பொய்யாக மாறுகிறது, மாறாக ஒரு கற்பனை ஆளுமையின் பொய்யாக மாறுகிறது” (பக். 168-169). ஹீரோ மற்றும் உரை 1) கின்ஸ்பர்க் எல்.ஒரு இலக்கிய நாயகனைப் பற்றி. (அத்தியாயம் மூன்று. ஒரு இலக்கிய நாயகனின் அமைப்பு). “ஒரு இலக்கியப் பாத்திரம் என்பது, சாராம்சத்தில், உள்ளே ஒரு நபரின் தொடர்ச்சியான தோற்றங்களின் தொடர் இந்த உரையின். ஒரு உரையின் போக்கில், ஹீரோவை அதிகம் காணலாம் வெவ்வேறு வடிவங்கள் <...>இந்த வெளிப்பாடுகளில் படிப்படியான அதிகரிப்பின் வழிமுறை குறிப்பாக அதிக எண்ணிக்கையிலான பாத்திரங்களைக் கொண்ட பெரிய நாவல்களில் தெளிவாகத் தெரிகிறது. ஒரு பாத்திரம் மறைந்து, மற்றவர்களுக்கு வழிவகுத்து, சில பக்கங்களுக்குப் பிறகு மீண்டும் தோன்றும் மற்றும் வளர்ந்து வரும் ஒற்றுமைக்கு மற்றொரு இணைப்பைச் சேர்க்கும். மீண்டும் மீண்டும், அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ நிலையான அம்சங்கள் ஒரு பாத்திரத்தின் பண்புகளை உருவாக்குகின்றன. இது ஒருதரம் அல்லது பலதரம், ஒருதிசை அல்லது பலதரப்பு குணங்களுடன் தோன்றுகிறது” (ப. 89). "ஹீரோவின் நடத்தை மற்றும் அவரது குணாதிசயங்கள் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளன. நடத்தை என்பது அதன் உள்ளார்ந்த பண்புகளின் தலைகீழ் மாற்றமாகும், மேலும் பண்புகள் நடத்தை செயல்முறைகளின் ஒரே மாதிரியானவை. மேலும், ஒரு கதாபாத்திரத்தின் நடத்தை என்பது செயல்கள் மட்டுமல்ல, சதி இயக்கத்தில் எந்தவொரு பங்கேற்பு, நடந்துகொண்டிருக்கும் நிகழ்வுகளில் ஈடுபாடு மற்றும் மன நிலைகளில் எந்த மாற்றமும் கூட. ஒரு கதாபாத்திரத்தின் பண்புகள் ஆசிரியர் அல்லது கதை சொல்பவரால் அவரது சுய-பண்பு அல்லது பிற கதாபாத்திரங்களின் தீர்ப்புகளிலிருந்து எழுகின்றன. அதே நேரத்தில், இந்த பண்புகளை தீர்மானிக்க வாசகரே எஞ்சியிருக்கிறார் - ஒவ்வொரு நிமிடமும் நாம் செய்யும் நமது அறிமுகமானவர்களின் நடத்தையின் அன்றாட ஸ்டீரியோடைப் போன்ற செயல். இலக்கிய நாயகன் வேறொருவரின் படைப்பு விருப்பத்தால் நமக்கு வழங்கப்படுவதால் - ஒரு முன்னறிவிக்கப்பட்ட தீர்வைக் கொண்ட ஒரு பணியாக" (பக். 89-90) ஒரே மாதிரியான மற்றும் அதே நேரத்தில் வேறுபட்ட ஒரு செயல். "ஒரு இலக்கிய நாயகனின் ஒற்றுமை என்பது ஒரு தொகை அல்ல, ஆனால் ஒரு அமைப்பு, அதன் மேலாதிக்கம் அதை ஒழுங்கமைக்கிறது.<...>எடுத்துக்காட்டாக, வாழ்க்கையின் தார்மீக மற்றும் தத்துவ கேள்விக்கு தனிப்பட்ட தீர்வின் தேவையின்றி, உயிரியல் தொடர்ச்சியின் வழிமுறை அல்லது தஸ்தாயெவ்ஸ்கியின் ஹீரோக்கள் இல்லாமல் ஜோலாவின் ஹீரோக்களின் நடத்தையை அதன் கட்டமைப்பு ஒற்றுமையில் புரிந்துகொள்வதும் உணருவதும் சாத்தியமற்றது. 90). 2) பார்ட் ஆர். S/Z / பெர். ஜி.கே. கோசிகோவ் மற்றும் வி.பி. முராத். "ஒரே மாதிரியான செம்கள், சரியான பெயரை ஒரு வரிசையில் பல முறை ஊடுருவி, இறுதியாக அதற்கு ஒதுக்கப்படும் தருணத்தில், - அந்த நேரத்தில் ஒரு பாத்திரம் பிறக்கிறது. பாத்திரம், அப்படியானால், காம்பினேட்டரிக்ஸின் ஒரு தயாரிப்பு தவிர வேறில்லை; மேலும், விளைவான கலவையானது ஒப்பீட்டு நிலைத்தன்மை (மீண்டும் செம்கள் மூலம் உருவாகிறது) மற்றும் ஒப்பீட்டு சிக்கலானது (இந்த செம்களுக்கு ஓரளவு சீரானது மற்றும் ஓரளவு ஒன்றுக்கொன்று முரண்படுகிறது) ஆகிய இரண்டாலும் வேறுபடுகிறது. இந்த சிக்கலானது துல்லியமாக ஒரு பாத்திரத்தின் "ஆளுமை" வெளிப்படுவதற்கு வழிவகுக்கிறது, இது ஒரு டிஷ் அல்லது மதுவின் பூச்செடியின் சுவை போன்ற அதே கலவையான தன்மையைக் கொண்டுள்ளது. சரியான பெயர் என்பது காந்தமயமாக்கல் நிகழும் ஒரு வகையான புலமாகும்; கிட்டத்தட்ட அத்தகைய பெயர் தொடர்புடையது ஒரு குறிப்பிட்ட உடல், இதன் மூலம் காலத்தின் பரிணாம (வாழ்க்கை வரலாற்று) இயக்கத்தில் செம்களின் இந்த உள்ளமைவை உள்ளடக்கியது" (பக். 82). "நாம் ஒரு யதார்த்தமான பார்வையில் இருந்து தொடங்கினால் பாத்திரம், சர்ராசின் (பால்சாக்கின் நாவலின் ஹீரோ. - என்று நம்புகிறார். என்.டி.) ஒரு துண்டு காகிதத்திற்கு வெளியே வாழ்கிறார், பின்னர் இந்த இடைநீக்கத்திற்கான நோக்கங்களை நாம் தேட ஆரம்பிக்க வேண்டும் (ஹீரோவின் உத்வேகம், உண்மையை அறியாமல் நிராகரித்தல் போன்றவை). நாம் ஒரு யதார்த்தமான பார்வையில் இருந்து தொடர்ந்தால் சொற்பொழிவு, சதித்திட்டத்தை ஒரு பொறிமுறையாகக் கருத்தில் கொண்டு, அதன் வசந்த காலம் முழுவதுமாக வெளிப்பட வேண்டும், அதன் இடைவிடாது வெளிப்படுவதை முன்னிறுத்தும் இரும்புக் கதைச் சட்டம், "காஸ்ட்ராடோ" என்ற வார்த்தையை உச்சரிக்கக்கூடாது என்பதை நாம் அங்கீகரிக்க வேண்டும். இந்த இரண்டு பார்வைகளும் வேறுபட்ட மற்றும் கொள்கையளவில் சுயாதீனமான (எதிர் எதிர்) சாத்தியக்கூறுகளின் சட்டங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டவை என்றாலும், அவை இன்னும் ஒன்றையொன்று வலுப்படுத்துகின்றன; இதன் விளைவாக, ஒரு பொதுவான சொற்றொடர் எழுகிறது, இதில் இரண்டு வெவ்வேறு மொழிகளின் துண்டுகள் எதிர்பாராத விதமாக இணைக்கப்படுகின்றன: Sarrazine போதையில் உள்ளது, ஏனெனில் சொற்பொழிவின் இயக்கம் குறுக்கிடப்படக்கூடாது, மேலும் சொற்பொழிவு மேலும் வளர வாய்ப்பைப் பெறுகிறது. போதையில் இருந்த சராசின் எதையும் கேட்கவில்லை, ஆனால் தானே பேசுகிறார். வடிவங்களின் இரண்டு சங்கிலிகள் "தீர்க்க முடியாதவை" என்று மாறிவிடும். நல்ல கதை எழுதுதல் துல்லியமாக இந்த வகையான பொதிந்துள்ள உறுதியற்ற தன்மையை பிரதிபலிக்கிறது" (பக். 198-199).

கேள்விகள்

1. குறிப்பு மற்றும் கல்வி இலக்கியங்களில் "கதாப்பாத்திரம்" மற்றும் "ஹீரோ" என்ற கருத்துகளின் பல்வேறு வரையறைகளை கருத்தில் கொண்டு ஒப்பிடவும். ஒரு படைப்பில் ஒரு ஹீரோவை மற்ற நடிகர்களிடமிருந்து (கதாபாத்திரங்களிலிருந்து) வேறுபடுத்துவதற்கு பொதுவாக என்ன அளவுகோல்கள் பயன்படுத்தப்படுகின்றன? "பாத்திரம்" மற்றும் "வகை" பொதுவாக ஏன் ஒன்றுக்கொன்று எதிரானது? 2. குறிப்பு இலக்கியம் மற்றும் ஹெகலின் "அழகியல் விரிவுரைகளில்" "பாத்திரம்" என்ற கருத்தின் வரையறைகளை ஒப்பிடுக. ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளை சுட்டிக்காட்டுங்கள். 3. பக்தினின் பாத்திரம் பற்றிய விளக்கம் ஹெகலின் விளக்கத்திலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகிறது? அவற்றில் எது ஏ.வி வழங்கிய கருத்தின் வரையறைக்கு நெருக்கமானது. மிகைலோவ்? 4. குறிப்பு இலக்கியத்தில் நாம் காணும் வகையிலிருந்து பக்தினின் விளக்கம் எவ்வாறு வேறுபடுகிறது? 5. N. Frei மற்றும் V.I இல் ஹீரோவின் அழகியல் "முறைகளை" வகைப்படுத்தும் பிரச்சனைக்கான தீர்வுகளை ஒப்பிடுக. டியூப்ஸ். 6. L.Ya வெளிப்படுத்திய ஒரு இலக்கிய பாத்திரத்தின் தன்மை பற்றிய தீர்ப்புகளை ஒப்பிடுக. கின்ஸ்பர்க் மற்றும் ரோலண்ட் பார்த்ஸ். ஒற்றுமைகள் மற்றும் வேறுபாடுகளை சுட்டிக்காட்டுங்கள்.