Seznam del Maksima Gorkega za otroke. Pomembna tema za Gorkyja je večni spor o filistrstvu. Ali - "zmeda"? Po definiciji Gorkega je to knjiga o »intelektualcu srednje vrednosti, ki gre skozi celo vrsto razpoloženj in išče samega sebe.

(ocene: 6 , povprečje: 3,17 od 5)

ime: Aleksej Maksimovič Peškov
Vzdevki: Maksim Gorki, Yehudiel Chlamida
rojstni dan: 16. marec 1868
Kraj rojstva: Nižni Novgorod, Rusko cesarstvo
Datum smrti: 18. junij 1936
Kraj smrti: Gorki, Moskovska regija, RSFSR, ZSSR

Biografija Maksima Gorkega

Maksim Gorki se je rodil l Nižni Novgorod leta 1868. Pravzaprav je bilo pisateljevo ime Aleksej, njegov oče pa je bil Maksim, pisateljev priimek pa Peškov. Oče je delal kot preprost tesar, zato družine ni bilo mogoče imenovati bogata. Pri 7 letih je šel v šolo, a je moral po nekaj mesecih zaradi črnih koz študij opustiti. Posledično je fant prejel domačo izobrazbo, vse predmete pa je študiral tudi samostojno.

Gorky je imel precej težko otroštvo. Njegovi starši so umrli prezgodaj in deček je živel pri dedku , ki je imel zelo težek značaj. Že pri 11 letih bodoči pisateljšel sam služit kruh, honorarno delal v trgovini s kruhom ali v menzi na ladji.

Leta 1884 se je Gorky znašel v Kazanu in se poskušal izobraziti, vendar je ta poskus propadel in moral je znova trdo delati, da je zaslužil denar za prehrano. Pri 19 letih Gorky celo poskuša narediti samomor zaradi revščine in utrujenosti.

Tu se začne zanimati za marksizem in poskuša agitirati. Leta 1888 je bil prvič aretiran. Zaposli se v železarni, kjer ga oblasti pozorno spremljajo.

Leta 1889 se je Gorky vrnil v Nižni Novgorod in se zaposlil kot uradnik pri odvetniku Laninu. V tem obdobju je napisal "Pesem starega hrasta" in se obrnil na Korolenka, da oceni delo.

Leta 1891 je Gorky odšel na potovanje po državi. Njegova zgodba "Makar Chudra" je bila prvič objavljena v Tiflisu.

Leta 1892 Gorky ponovno odpotuje v Nižni Novgorod in se vrne v službo odvetnika Lanina. Tu je že objavljen v številnih publikacijah v Samari in Kazanu. Leta 1895 se je preselil v Samaro. V tem času je aktivno pisal in njegova dela so bila nenehno objavljena. Dvodelni »Eseji in zgodbe«, objavljen leta 1898, je zelo povpraševan in se o njem zelo aktivno razpravlja in kritizira. V obdobju od 1900 do 1901 je srečal Tolstoja in Čehova.

Leta 1901 je Gorky ustvaril svoje prve igre "Burgeois" in "At the Depths". Bili so zelo priljubljeni, "Meščana" so uprizorili celo na Dunaju in v Berlinu. Pisatelj je že postal mednarodno znan. Od tega trenutka so njegova dela prevedena v različne jezike sveta, on in njegova dela pa postanejo predmet velike pozornosti tujih kritikov.

Gorky je leta 1905 postal udeleženec revolucije, od leta 1906 pa je zapustil svojo državo v zvezi z politične dogodke. Že dolgo živi na italijanskem otoku Capri. Tu piše roman "Mati". To delo je vplivalo na nastanek nove smeri v literaturi, kot je socialistični realizem.

Leta 1913 se je Maksim Gorki končno lahko vrnil v domovino. V tem obdobju je aktivno delal na svoji avtobiografiji. Dela tudi kot urednik dveh časopisov. Hkrati je okrog sebe zbral proletarske pisatelje in izdal zbirko njihovih del.

Obdobje revolucije leta 1917 je bilo za Gorkega kontroverzno. Posledično se kljub dvomom in mukam pridruži vrstam boljševikov. Nekaterih njihovih pogledov in dejanj pa ne podpira. Predvsem glede inteligence. Zahvaljujoč Gorkyju se je večina inteligence v tistih dneh izognila lakoti in boleči smrti.

Leta 1921 je Gorky zapustil svojo državo. Obstaja različica, da to počne, ker je bil Lenin preveč zaskrbljen zaradi zdravja velikega pisatelja, čigar tuberkuloza se je poslabšala. Vendar bi lahko bil razlog tudi nasprotja Gorkyja z oblastmi. Živel je v Pragi, Berlinu in Sorrentu.

Ko je Gorky dopolnil 60 let, ga je Stalin sam povabil v ZSSR. Pisatelja so toplo sprejeli. Potoval je po državi, kjer je govoril na shodih in mitingih. Častijo ga na vse mogoče načine in ga peljejo na komunistično akademijo.

Leta 1932 se je Gorky za vedno vrnil v ZSSR. Zelo aktiven je v literarni dejavnosti, organizira vsezvezni kongres sovjetski pisci, izdaja veliko število časopisov.

Leta 1936 se je po državi razširila strašna novica: Maksim Gorki je zapustil ta svet. Pisatelj se je prehladil, ko je obiskal sinov grob. Vendar pa obstaja mnenje, da sta bila tako sin kot oče zastrupljena zaradi svojih političnih stališč, vendar to ni bilo nikoli dokazano.

Dokumentarec

Vaša pozornost dokumentarec, biografija Maksima Gorkega.

Bibliografija Maksima Gorkega

Romani

1899
Foma Gordejev
1900-1901
tri
1906
Mati (druga izdaja - 1907)
1925
Primer Artamonov
1925-1936
Življenje Klima Samgina

Zgodbe

1908
Življenje nepotrebne osebe
1908
Spoved
1909
Mesto Okurov
Življenje Matveja Kožemjakina
1913-1914
Otroštvo
1915-1916
V ljudeh
1923
Moje univerze

Zgodbe, eseji

1892
Dekle in smrt
1892
Makar Čudra
1895
Chelkash
Stara Isergil
1897
Nekdanji ljudje
Par Orlov
slez
Konovalov
1898
Eseji in zgodbe (zbirka)
1899
Pesem o sokolu (prozna pesem)
Šestindvajset in ena
1901
Pesem o burnici (prozna pesem)
1903
Človek (pesem v prozi)
1913
Zgodbe o Italiji
1912-1917
V Rusiji (cikel zgodb)
1924
Zgodbe iz let 1922-1924
1924
Beležke iz dnevnika (niz zgodb)

Predstave

1901
meščanski
1902
Na dnu
1904
Poletni prebivalci
1905
Otroci sonca
Barbari
1906
Sovražniki
1910
Vassa Zheleznova (predelano decembra 1935)
1915
Starec
1930-1931
Somov in drugi
1932
Egor Bulychov in drugi
1933
Dostigaev in drugi

novinarstvo

1906
Moji intervjuji
V Ameriki" ​​(pamfleti)
1917-1918
serija člankov “Nepravočasne misli” v časopisu “ Novo življenje»
1922
O ruskem kmetu

Maksim Gorki, pravo ime - Peškov Aleksej Maksimovič (1868 - 1936), prozaist, dramatik, pesnik, publicist. Rojen v Nižnem Novgorodu v družini mizarja, po očetovi smrti je živel v družini svojega dedka V. Kashirina, lastnika barvalnice.

Pri enajstih letih, ko je ostal sirota, je začel delati in zamenjal številne »lastnike«: glasnika v trgovini s čevlji, kuharja na ladjah, risarja itd. Le branje knjig ga je rešilo iz obupa brezupno življenje.

Leta 1884 pride v Kazan, da bi uresničil svoje sanje - študirati na univerzi, vendar kmalu spozna neresničnost takšnega načrta. Začne delovati. Gorky bo pozneje zapisal: »Nisem pričakoval zunanje pomoči in je nisem upal Srečen primer... Zelo zgodaj sem spoznal, da človeka ustvari njegov odpor do okolja.« Pri 16 letih je že veliko vedel o življenju, a štiri leta, preživeta v Kazanu, so oblikovala njegovo osebnost in določila njegovo pot. začel izvajati propagandno delo med delavci in kmeti (s populistom M. Romasom v vasi Krasnovidovo). Leta 1888 je Gorky začel potovati po Rusiji, da bi jo bolje spoznal in spoznal življenje ljudi. boljše.

Hodil je skozi donske stepe, čez Ukrajino, do Donave, od tam - prek Krima in Severnega Kavkaza - do Tiflisa, kjer je eno leto delal kot kladivec, nato kot uradnik v železniških delavnicah, komuniciral z revolucionarji osebnosti in sodelovanje v ilegalnih krožkih. V tem času je napisal svojo prvo zgodbo "Makar Chudra", objavljeno v časopisu Tiflis, in pesem "Dekle in smrt" (objavljena leta 1917).

Od leta 1892, ko se je vrnil v Nižni Novgorod, se je ukvarjal z literarnim delom in objavljal v časopisih Volga. Od leta 1895 so se zgodbe Gorkyja pojavljale v metropolitanskih revijah; v Samarski gazeti je postal znan kot feljtonist, ki je nastopal pod psevdonimom Yegudiel Khlamida. Leta 1898 so izšli Gorkijevi "Eseji in zgodbe", s katerimi je postal splošno znan v Rusiji. Veliko dela, hitro zraste v velikega umetnika, inovatorja, sposobnega vodenja. Njegove romantične zgodbe so pozivale k boju in gojile junaški optimizem ("Starka Izergil", "Pesem o sokolu", "Pesem o petelu").

Leta 1899 je izšel roman Foma Gordejev, ki je Gorkega povzdignil med pisatelje svetovnega formata. Jeseni tega leta pride v Sankt Peterburg, kjer sreča Mihajlovskega in Veresajeva, Repina; kasneje v Moskvi - z L. Tolstojem, L. Andrejevim, A. Čehovim, I. Buninom, A. Kuprinom in drugimi pisatelji. Zbližal se je z revolucionarnimi krogi in bil izgnan v Arzamas, ker je napisal razglas, ki je zahteval strmoglavljenje carske vlade v zvezi z razgonom študentskih demonstracij.

V letih 1901 - 2002 je napisal svoje prve igre "Filisterji" in "Na spodnjih globinah", uprizorjeni na odru Moskovskega umetniškega gledališča. Leta 1904 - igre "Poletni prebivalci", "Otroci sonca", "Barbari".

Gorki je aktivno sodeloval v revolucionarnih dogodkih leta 1905 in bil zaradi proticarističnih razglasov zaprt v Petropavelski trdnjavi. Protest ruske in svetovne javnosti prisili vlado, da pisatelja izpusti. Zaradi pomoči z denarjem in orožjem med moskovsko decembrsko oboroženo vstajo so Gorkemu grozile povračilne ukrepe uradnih oblasti, zato je bilo odločeno, da ga pošljejo v tujino. V začetku leta 1906 je prispel v Ameriko, kjer je ostal do jeseni. Tu so nastali pamfleti »Moji intervjuji« in eseji »V Ameriki«.

Po vrnitvi v Rusijo je napisal dramo "Sovražniki" in roman "Mati" (1906). Istega leta Gorky odpotuje v Italijo, na Capri, kjer živi do leta 1913 in vso svojo energijo posveti literarni ustvarjalnosti. V teh letih so nastale igre "Zadnji" (1908), "Vassa Zheleznova" (1910), zgodbe "Poletje", "Mesto Okurov" (1909) in roman "Življenje Matveja Kožemjakina" (1910 - 11. ) so bile napisane.

Izkoristil je amnestijo in se leta 1913 vrnil v Sankt Peterburg ter sodeloval z boljševiškima časopisoma Zvezda in Pravda. Leta 1915 je ustanovil revijo Letopis, vodil literarni oddelek revije in okoli sebe združil pisatelje, kot so Šiškov, Prišvin, Trenev, Gladkov in drugi.

Po februarski revoluciji je Gorky sodeloval pri izdajanju časopisa "Novo življenje", ki je bil organ socialnih demokratov, kjer je objavljal članke pod splošnim naslovom "Nepravočasne misli". Izražena zaskrbljenost zaradi pomanjkanja pripravljenosti oktobrska revolucija, se je bal, da »bi diktatura proletariata vodila v smrt politično izobraženih boljševiških delavcev ...«, razmišljal o vlogi inteligence pri reševanju naroda: »Ruska inteligenca mora ponovno prevzeti nase veliko delo duhovno zdravljenje ljudi.«

Kmalu je Gorky začel aktivno sodelovati pri gradnji nove kulture: pomagal je organizirati Prvo delavsko-kmečko univerzo, Bolšoj dramsko gledališče v Sankt Peterburgu in ustanovil založbo Svetovna književnost. V letih državljanske vojne, lakote in razdejanja je pokazal skrb za rusko inteligenco, ko je mnoge znanstvenike, pisatelje in umetnike rešil lakote.

Leta 1921 je Gorki na Leninovo vztrajanje odšel na zdravljenje v tujino (vrnila se je tuberkuloza). Sprva je živel v letoviščih v Nemčiji in na Češkoslovaškem, nato pa se je preselil v Italijo v Sorrento. Še naprej veliko dela: dokonča trilogijo - "Moje univerze" ("Otroštvo" in "V ljudeh" sta izšli leta 1913 - 16), piše roman "Primer Artamonov" (1925). Začne delo na knjigi "Življenje Klima Samgina", ki jo je pisal do konca svojega življenja. Leta 1931 se je Gorky vrnil v domovino. V tridesetih letih prejšnjega stoletja se je spet obrnil k dramatiki: "Egor Bulychev in drugi" (1932), "Dostigaev in drugi" (1933).

Če povzamemo svoje poznanstvo in komunikacijo z velikimi ljudmi svojega časa, piše Gorky literarni portreti L. Tolstoj, A. Čehov, V. Korolenko, esej "V. I. Lenin". Leta 1934 je s prizadevanji M. Gorkyja 1 Vsezvezni kongres sovjetski pisci. 18. junija 1936 je M. Gorki umrl v Gorkem in bil pokopan na Rdečem trgu.

Veliki ruski pisatelj Maksim Gorki (Peškov Aleksej Maksimovič) se je rodil 16. marca 1868 v Nižnem Novgorodu - umrl 18. junija 1936 v Gorkem. Že v mladosti je po lastnih besedah ​​»postal priljubljen«. Živel je težko, prenočeval je v barakarskih naseljih med vsakovrstno dračjo, taval in se preživljal z občasnim kosom kruha. Pokril je ogromna ozemlja, obiskal Don, Ukrajino, Povolžje, Južno Besarabijo, Kavkaz in Krim.

Začetek

Aktivno se je udejstvoval v družbenem in političnem delovanju, zaradi česar je bil večkrat aretiran. Leta 1906 je odšel v tujino, kjer je začel uspešno pisati svoja dela. Do leta 1910 je Gorky pridobil slavo, njegovo delo je vzbudilo veliko zanimanje. Že prej, leta 1904, so začeli izhajati kritični članki, nato pa knjigo "O Gorkyju". Dela Gorkyja so pritegnila zanimanje politikov in javnih osebnosti. Nekateri so menili, da pisatelj preveč svobodno razlaga dogodke v državi. Vse, kar je napisal Maksim Gorki, dela za gledališče ali novinarske eseje, kratke zgodbe ali večstranske zgodbe, je povzročilo odmev in so ga pogosto spremljali protivladni protesti. Med prvo svetovno vojno je pisatelj zavzel odkrito protimilitaristično stališče. ga je navdušeno pozdravil in svoje stanovanje v Petrogradu spremenil v zbirališče političnih osebnosti. Maxim Gorky, čigar dela so postajala vse bolj aktualna, je pogosto podal ocene lastno ustvarjalnost, da bi se izognili napačni razlagi.

V tujini

Leta 1921 je pisatelj odšel na zdravljenje v tujino. Maksim Gorki je tri leta živel v Helsinkih, Pragi in Berlinu, nato pa se je preselil v Italijo in se naselil v mestu Sorrento. Tam je začel objavljati svoje spomine o Leninu. Leta 1925 je napisal roman "Primer Artamonov". Vsa Gorkyjeva dela tistega časa so bila politizirana.

Vrnitev v Rusijo

Leto 1928 je postalo prelomnica za Gorkyja. Na povabilo Stalina se vrne v Rusijo in se mesec dni seli iz mesta v mesto, srečuje ljudi, se seznanja z dosežki v industriji in opazuje, kako se razvija socialistična gradnja. Nato Maxim Gorky odide v Italijo. Vendar pa je naslednje leto (1929) pisatelj spet prišel v Rusijo in tokrat obiskal taborišča za posebne namene Solovetsky. Ocene so najbolj pozitivne. Aleksander Solženjicin je v svojem romanu omenil to potovanje Gorkega

Pisateljeva končna vrnitev v Sovjetsko zvezo se je zgodila oktobra 1932. Od takrat Gorki živi v svoji nekdanji dači v Spiridonovki v Gorkem in gre na počitnice na Krim.

Prvi pisateljski kongres

Čez nekaj časa pisatelj prejme politično naročilo Stalina, ki mu zaupa pripravo 1. kongresa sovjetskih pisateljev. V luči tega naročila Maxim Gorky ustvarja več novih časopisov in revij, objavlja serije knjig o zgodovini sovjetskih obratov in tovarn, državljanski vojni in nekaterih drugih dogodkih sovjetske dobe. Hkrati je napisal igre: "Egor Bulychev in drugi", "Dostigaev in drugi". Nekatera dela Gorkega, ki so bila napisana prej, je uporabil tudi pri pripravi prvega kongresa pisateljev, ki je potekal avgusta 1934. Na kongresu so bila v glavnem rešena organizacijska vprašanja, izvoljeno je bilo vodstvo bodoče Zveze pisateljev ZSSR in ustanovljene so bile pisne sekcije po žanrih. Dela Gorkega so bila prezrta tudi na 1. kongresu pisateljev, vendar je bil izvoljen za predsednika odbora. Na splošno je bil dogodek ocenjen kot uspešen in Stalin se je osebno zahvalil Maksimu Gorkemu za njegovo plodno delo.

Priljubljenost

M. Gorky, čigar dela so dolga leta povzročala ostro polemiko med inteligenco, je poskušal sodelovati pri razpravi o njegovih knjigah in zlasti o gledaliških igrah. Občasno je pisatelj obiskal gledališča, kjer je lahko na lastne oči videl, da ljudje niso ravnodušni do njegovega dela. In res, za mnoge je pisatelj M. Gorky, čigar dela so bila razumljiva navadnemu človeku, postal vodnik v novo življenje. Gledališka publika je večkrat hodila na predstavo, brala in prebirala knjige.

Zgodnja romantična dela Gorkega

Pisateljeva dela lahko razdelimo v več kategorij. Gorkyjeva zgodnja dela so romantična in celo sentimentalna. Še ne čutijo togosti političnih čustev, ki prevevajo več kasnejše zgodbe in pisateljeve zgodbe.

Pisateljeva prva zgodba "Makar Chudra" govori o ciganski minljivi ljubezni. Ne zato, ker je bila minljiva, ker je »ljubezen prišla in odšla«, ampak zato, ker je trajala samo eno noč, brez enega dotika. Ljubezen je živela v duši, ne da bi se dotaknila telesa. In potem je smrt dekleta v rokah njenega ljubljenega umrla ponosna ciganka Rada in za njo sam Loiko Zobar - skupaj sta plavala po nebu, z roko v roki.

Neverjeten zaplet, neverjetna pripovedovalska moč. Zgodba "Makar Chudra" je postala dolga leta vizitka Maxim Gorky, trdno na prvem mestu na seznamu " zgodnja dela Gorki".

Pisatelj je v mladosti veliko in plodno delal. Gorkyjeva zgodnja romantična dela so cikel zgodb, katerih junaki so bili Danko, Sokol, Chelkash in drugi.

Kratka zgodba o duhovni odličnosti da misliti. "Chelkash" - zgodba o navaden človek, ki nosi visoke estetske občutke. Beg od doma, potepuh, srečanje dveh - eden opravlja svoje običajne stvari, drugega pripelje naključje. Gavrilina zavist, nezaupanje, pripravljenost na pokorno hlapčevstvo, strah in hlapčevstvo so v nasprotju s Chelkashovim pogumom, samozavestjo in ljubeznijo do svobode. Vendar Chelkasha družba ne potrebuje, za razliko od Gavrile. Romantični patos se prepleta s tragičnim. Tudi opis narave v zgodbi je zavit v pridih romantike.

V zgodbah "Makar Chudra", "Stara žena Izergil" in končno v "Song of the Falcon" je mogoče zaslediti motivacijo za "norost pogumnih". Pisatelj postavi like v težke razmere in jih nato mimo vsake logike pripelje do finala. Zanimivost dela velikega pisatelja je v tem, da je pripoved nepredvidljiva.

Delo Gorkyja "Stara ženska Izergil" je sestavljeno iz več delov. Lik njene prve zgodbe, sin orla in žene, ostrooka Larra, je predstavljen kot egoist, nezmožen visokih čustev. Ko je slišal maksimo, da je za vzeto neizogibno treba plačati, je izrazil nezaupanje in izjavil, da »rad bi ostal nepoškodovan«. Ljudje so ga zavračali in ga obsojali na osamljenost. Izkazalo se je, da je Larrin ponos uničujoč zase.

Danko ni nič manj ponosen, a do ljudi ravna z ljubeznijo. Zato pridobi svobodo, potrebno za svoje soplemenike, ki so mu zaupali. Kljub grožnjam tistih, ki dvomijo, da je sposoben voditi pleme, mladi vodja nadaljuje svojo pot in s seboj vzame ljudi. In ko je vsem zmanjkovalo moči, gozda pa ni bilo konec, si je Danko razprl prsi, izvlekel goreče srce in z njegovim plamenom osvetlil pot, ki jih je pripeljala do jase. Nehvaležni pripadniki plemena, ko so se osvobodili, niso niti pogledali v Dankovo ​​smer, ko je padel in umrl. Ljudje so bežali, med begom pohodili goreče srce, ki se je razletelo v modre iskre.

Romantična dela Gorkega pustijo neizbrisen pečat v duši. Bralci se vživijo v like, nepredvidljivost zapleta jih drži v napetosti, konec pa je pogosto nepričakovan. Poleg tega Gorkyjeva romantična dela odlikuje globoka morala, ki je nevsiljiva, a daje misliti.

Tema osebne svobode prevladuje v pisateljevem zgodnjem delu. Junaki Gorkyjevih del so svobodoljubni in so pripravljeni celo dati svoje življenje za pravico do izbire lastne usode.

Pesem "Dekle in smrt" je živahen primer požrtvovalnosti v imenu ljubezni. Mlado dekle, polno življenja, se pogodi s smrtjo za eno noč ljubezni. Zjutraj je pripravljena brez obžalovanja umreti, samo da bi znova srečala svojega ljubljenega.

Kralj, ki se ima za vsemogočnega, deklico obsodi na smrt samo zato, ker je bil po vrnitvi iz vojne slabe volje in ni maral njenega veselega smeha. Smrt je ljubezni prizanesla, deklica je ostala živa in »koščeni s koso« ni imel več oblasti nad njo.

Romantika je prisotna tudi v »Song of the Storm Petrel«. Ponosna ptica je svobodna, kot črna strela drvi med sivo morsko ravnino in oblake, ki visijo nad valovi. Naj močneje zapiha nevihta, pogumna ptica je pripravljena na boj. Toda pingvinu je pomembno, da svoje debelo telo skrije v skale, do nevihte ima drugačen odnos - ne glede na to, kako namoči svoje perje.

Človek v delih Gorkyja

Poseben, prefinjen psihologizem Maksima Gorkega je prisoten v vseh njegovih zgodbah, pri čemer ima osebnost vedno glavno vlogo. Tudi brezdomne potepuhe, junake zavetišča, pisatelj kljub njihovi stiski predstavi kot spoštovane državljane. V delih Gorkega je človek postavljen v ospredje, vse ostalo je drugotnega pomena – v ozadju so opisani dogodki, politične razmere, celo dejanja državnih organov.

Zgodba Gorkyja "Otroštvo"

Pisatelj pripoveduje življenjsko zgodbo dečka Aljoše Peškova kot v svojem imenu. Zgodba je žalostna, začne se z očetovo smrtjo in konča s smrtjo matere. Deček, ki je ostal sirota, je dan po materinem pogrebu slišal od dedka: »Ti nisi medalja, ne bi mi smel viseti okoli vratu ... Pojdi med ljudi ...«. In me je vrgel ven.

Tako se konča Gorkyjevo delo "Otroštvo". Sredi pa je bilo nekaj let življenja v hiši mojega dedka, suhega starčka, ki je ob sobotah bičal vse, ki so bili šibkejši od njega. In edini ljudje, ki so bili slabši od njegovega dedka po moči, so bili njegovi vnuki, ki so živeli v hiši, in jih je premagal z bekhendom in jih postavil na klop.

Aleksej je odraščal, podpirala ga je mati, v hiši pa je visela gosta megla sovražnosti med vsemi in vsemi. Strici so se tepli med seboj, grozili dedku, da bodo tudi njega ubili, bratranci so pili, njihove žene pa niso imele časa roditi. Aljoša se je poskušal spoprijateljiti s sosednjimi fanti, vendar so bili njihovi starši in drugi sorodniki v tako zapletenih odnosih z njegovim dedkom, babico in mamo, da so otroci lahko komunicirali le skozi luknjo v ograji.

"Na dnu"

Leta 1902 se je Gorky obrnil na filozofska tema. Ustvaril je predstavo o ljudeh, ki so po volji usode potonili na samo dno ruske družbe. Pisatelj je več likov, prebivalcev zavetišča, upodobil s strašljivo pristnostjo. V središču zgodbe so brezdomci na robu obupa. Nekateri razmišljajo o samomoru, drugi upajo na najboljše. Delo M. Gorkyja "Na globini" je živa slika družbenega in vsakdanjega nereda v družbi, ki se pogosto spremeni v tragedijo.

Lastnik zavetišča, Mihail Ivanovič Kostylev, živi in ​​ne ve, da je njegovo življenje nenehno ogroženo. Njegova žena Vasilisa prepriča enega od gostov, Vaska Pepela, naj ubije svojega moža. Takole se konča: tat Vaska ubije Kostyleva in gre v zapor. Preostali prebivalci zavetišča še naprej živijo v ozračju pijanega veseljačenja in krvavih spopadov.

Čez nekaj časa se pojavi nek Luka, projektor in blebetač. Brez razloga se "napolni", vodi dolge pogovore, vsem brez razlikovanja obljublja srečno prihodnost in popolno blaginjo. Nato Luka izgine in nesrečni ljudje, ki jih je spodbujal, so na izgubi. Sledilo je hudo razočaranje. Štiridesetletni brezdomec z vzdevkom Igralec naredi samomor. Tudi ostali niso daleč od tega.

Nočležka kot simbol slepe ulice ruske družbe ob koncu 19. stoletja je neprikrita razjeda družbene strukture.

Dela Maksima Gorkega

  • "Makar Chudra" - 1892. Zgodba o ljubezni in tragediji.
  • "Dedek Arkhip in Lenka" - 1893. Reven, bolan starec in z njim njegova vnukinja Lenka, najstnica. Najprej dedek ne zdrži stiske in umre, nato umre vnuk. Dobri ljudje Nesrečnike so pokopali ob cesti.
  • "Stara ženska Izergil" - 1895. Nekaj ​​zgodb stare ženske o sebičnosti in nesebičnosti.
  • "Chelkash" - 1895. Zgodba o "zagrizenem pijancu in pametnem, pogumnem tatu."
  • "Zakonca Orlov" - 1897. Zgodba o paru brez otrok, ki se je odločil pomagati bolnim ljudem.
  • "Konovalov" - 1898. Zgodba o tem, kako zaporna celica Aleksander Ivanovič Konovalov, aretiran zaradi potepuha, se je obesil.
  • "Foma Gordeev" - 1899. Zgodba o dogodkih v poznem 19. stoletju, ki so se zgodili v mestu Volga. O dečku po imenu Thomas, ki je svojega očeta imel za pravljičnega roparja.
  • "Burgeois" - 1901. Zgodba o meščanskih koreninah in novem duhu časa.
  • "Na dnu" - 1902. Pretresljiva, aktualna igra o brezdomcih, ki so izgubili vsako upanje.
  • "Mati" - 1906. Roman na temo revolucionarnih čustev v družbi, o dogodkih, ki se odvijajo v proizvodni tovarni, v kateri sodelujejo člani iste družine.
  • "Vassa Zheleznova" - 1910. Predstava govori o mladostni 42-letni ženski, lastnici ladijskega podjetja, močni in močni.
  • "Otroštvo" - 1913. Zgodba o preprostem fantu in njegovem vse prej kot preprostem življenju.
  • "Zgodbe Italije" - 1913. Cikel kratke zgodbe na temo življenja v italijanskih mestih.
  • "Strastni obraz" - 1913. Kratka zgodba o globoko nesrečni družini.
  • "V ljudeh" - 1914. Zgodba o popotniku v modni trgovini s čevlji.
  • "Moje univerze" - 1923. Zgodba o univerzi v Kazanu in študentih.
  • "Modro življenje" - 1924. Zgodba o sanjah in fantazijah.
  • "Zadeva Artamonov" - 1925. Zgodba o dogodkih v tovarni tkanin.
  • "Življenje Klima Samgina" - 1936. Dogodki na začetku 20. stoletja - Sankt Peterburg, Moskva, barikade.

Vsaka zgodba, novela ali novela, ki jo preberete, pusti vtis visoke literarne veščine. Liki nosijo številne edinstvene lastnosti in lastnosti. Analiza Gorkyjevih del vključuje celovite značilnosti likov, ki jim sledi povzetek. Globina pripovedi je organsko združena s kompleksno, a razumljivo literarne naprave. Vsa dela velikega ruskega pisatelja Maksima Gorkega so bila vključena v zlati sklad ruske kulture.


UVOD

1. M. GORKY - UTEMELJITELJ OTROŠKE KNJIŽEVNOSTI

2. DELA A.M. GORKY ZA OTROKE

2.1 Pravljica "Vrabec" - njena bližina delom ustne ljudske umetnosti. Liki iz pravljic. Podoba Pudika, njegova želja živeti "po svoji pameti"

2.2 Domača pravljica"Samovar". Posmeh neumnosti, samovšečnosti, praznine. Menjava proznega in pesniškega besedila v pravljici. Satirična narava pravljice

2.3 Zgodba-zgodba "Primer Evseyka." Označite element pravljične domišljije. Podoba Evseika, humor pravljice, njena posebnost

3. SPOSOBNOST A.M. GORKY "ZABAVNO" POGOVORJANJE Z OTROKI O RESNIH VPRAŠANJIH, GLOBOKO POZNAVANJE OTROKOVIH INTERESOV IN ZAHTEV

ZAKLJUČEK

LITERATURA


UVOD


Maksim Gorki je vstopil v literaturo na pragu dveh zgodovinske dobe, se je zdelo, da združuje ti dve dobi. Čas moralnega nemira in razočaranja, splošnega nezadovoljstva, duševne utrujenosti - na eni strani in zorenja prihodnjih dogodkov, ki še niso bili odkrito manifestirani - na drugi strani, je v zgodnjem Gorkem našel svojega svetlega in strastnega umetnika. Pri dvajsetih letih je Gorky videl svet v tako grozljivi raznolikosti, da se njegova svetla vera v človeka, v njegovo moč in zmožnosti zdi neverjetna. Toda mlademu pisatelju je bila lastna želja po idealu, po lepem - tukaj je bil vreden naslednik najboljše tradicije Ruska književnost preteklosti.

Maksim Gorki je odraščal v ljudskem okolju, kar daje njegovemu delu ljudski značaj, njegovim podobam pa romantične poteze, poetično harmonijo, iskrenost in lepoto. Od staršev je podedoval živ humor, ljubezen do življenja in resnicoljubnost, ljudske tradicije in romantičen, poetičen odnos do življenja in ustvarjalnosti. Resnično ruska ljudska lastnost pisatelja je bila njegova ljubezen do otrok. Gorky se jim je smilil, spominjal se je svojega ne preprostega, a včasih tragičnega otroštva, dopisoval si je z otroki in njihova pisma so mu prinesla ne le veselje, temveč so hranila njegovo ustvarjalnost in v globinah njegove duše iskala najbolj skrite nežne strune. Otroška dela Gorkyja so zlati sklad literature za otroke, kar daje tej študiji pomen.

Namen študije je preučiti ustvarjalnost A.M. Gorkyja, namenjenega moralna vzgoja in preživnino za otroke.

Predmet raziskave je delo A.M. Gorki.

Predmet raziskave - A.M. Gorky - za otroke.

Na poti do cilja so bile rešene naslednje naloge:

1). Opredelite delo M. Gorkega kot utemeljitelja otroške literature.

). Analizirajte pravljice M. Gorkyja "Vrabec", "Samovar", "Primer Yevseyka".

). Ocenite sposobnost M. Gorkyja, da se z otroki pogovarja "smešno". resne težave, poglobljeno poznavanje interesov in potreb otrok.

Pri delu na temo so bile uporabljene naslednje metode: zgodovinska definicija, analitično opazovanje, primerjava podatkov, analiza vsebine.

Delo je temeljilo na delih: N.D. Teleshova, I.N. Arzamastseva, S.A. Nikolaeva, A.A. Kunarev in drugi.


1. M. GORKY - UTEMELJITELJ OTROŠKE KNJIŽEVNOSTI


Življenje in ustvarjalna usoda Maxima Gorkyja (pravo ime - Aleksej Peškov) je nenavadna. Rojen leta 1868 v Nižnem Novgorodu v navadni delavski družini. Zgodaj je izgubil starše. Otroštvo je preživel v dedkovi družini. Aljoši se ni bilo treba učiti. Zgodaj je izkusil tegobe življenja, veliko potoval po Rusiji, spoznal življenje potepuhov, brezposelnih, težko delo delavcev in brezupne revščine. Iz vse te krhkosti se je pojavil psevdonim - Maxim Gorky.

Splošno sprejeto je, da sta v Gorkyjevem delu dva glavna umetniške lastnosti skupine del. Ena od njih so realistična dela, druga romantična. Takšno delitev je treba sprejeti, vendar le pod enim pogojem: v nobenem primeru se obe skupini ne sme obravnavati popolnoma ločeno, ker to neizogibno vodi v ločitev. umetniško iskanje iz družbenih tal, na katerih so nastale, iz javno življenje Rusija v 90. letih.

Idejna in umetniška sorodnost realističnih in romantične zgodbe Gorky je eden glavnih znakov njegove pisateljske formacije. Obstajajo pa tudi pomembne estetske razlike, ki se kažejo v likovni interpretaciji realističnih in romantičnih podob. Tako bližina kot razlika med dvema glavnima ciklusoma zgodb Gorkega sta različni plati istega procesa, umetniški razvoj nova metoda v umetnosti. Samo s primerjavo realističnih in romantičnih del M. Gorkega je mogoče analitično izslediti, kako je v ruski literaturi potekal prehod v novo kakovost, ki je v celoti in celovito odražala vsebino dobe.

Problem ljubezni se razvija v Gorkyjevih romantičnih pravljicah "O mali vili in mladem pastirčku" in "Dekle in smrt". Gorky je temo enega od njih definiral takole: " Nova pravljica na staro temo: o ljubezni, ki je močnejša od življenja.” Pravljica "O mali vili in mladem pastirčku" je zgrajena na antitezi: nasprotje gozda in stepe. Star senčen gozd z mogočnimi bukvami in žametnim listjem je svet miru in meščanskega udobja. Tu živi kraljica gozda v zadovoljstvu in blaženosti s svojima hčerkama, tu sočutno poslušata govore pomembnega in neumnega krta, prepričana, da je sreča v bogastvu.

V stepi ni ne bujnih palač ne bogatih podzemnih skladišč. Samo prosti veter se igra s sivo pernato travo in neskončno nebo postane modro in stepsko prostranstvo se igra z večbarvnimi barvami. Gorky prikazuje pokrajino na romantičen način: stepa ob sončnem zahodu je pobarvana v svetlo vijolično, kot da bi bila tam obešena ogromna žametna zavesa, v njenih gubah pa bi gorelo zlato.


Kraljestvo moči in svobode -

»Moja mogočna stepa,« poje pastir.


Za razliko od pomembnega krta pastir nima lastnine. Ima pa črne kodre, temna lica, ognjene oči in pogumno srce. Zvoki njegove pesmi so kot krik orla. In mala vila, ki je tako srečno in mirno živela v palači kraljice matere, odide k pastirju in umre. Maya, piše Gorky, "je kot osamljena breza, ki se je, ljubila svobodo, preselila iz gozda daleč v stepo in stala v vetru." Ubila sta jo veter in nevihta. Smrt vile je simbolična: »pesem svobode ne gre k pesmi ljubezni«, ljubezen je tudi suženjstvo, sklene človekovo voljo. Umirajoča Maya reče pastirju: "Spet si svoboden kot orel."

Ljubezen Maye in pastirja je tako močna kot ljubezen Loika Zobarja in Radde. Maja se v svojem imenu odreče palači, gozdu in materi, ki umre od žalosti. Poskuša premagati tudi blazen, neznosen strah, ki jo zgrabi med nevihto: navsezadnje po nevihti Maja še vedno ostane pri pastirju. Ekskluzivnost občutkov naredi junake Gorkyja podobne romantičnim podobam Byrona in Schillerja, Puškina in Lermontova. V pravljici o mali vili se pojavi tudi podoba plemenitega človeškega srca, ki zavrača skozi stoletja vzpostavljene filisterske kanone. Strah pred usodo in smrtjo premaga občutek ljubezni. Maja poskuša pastirju to razložiti in doda: »Mogoče bi povedala več, če bi lahko vzela srce iz svojih prsi in ga na roki prinesla tvojim očem.«

V pravljici »O mali vili in pastirčku« se prvič pojavi motiv, ki bo z rastjo vse bolj vztrajno zvenel tudi v drugih. romantična dela Gorki. To je hvalnica svobodi in veselje v nevihti. Med nevihto stoji pastir v počrneli stepi trdno kot skala in izpostavlja prsi strelam strele. Opis nevihte je narejen v ritmični prozi in spominja na kasneje napisano »Pesem o petelu«: »Puščice strele so raztrgale oblake, a so se spet združile in hitele čez stepo v mračni, grozljivi jati. In včasih je z gromom padlo z neba na tla nekaj okroglega, kot sonce, zaslepljeno z modro svetlobo ...«

Tako se težave, ki jih v svojem delu postavlja pisatelj M. Gorky, dojemajo kot pomembne in pereče za reševanje vprašanj našega časa. Gorkyja, ki je odkrito izjavil nazaj v konec XIX stoletja o njegovi veri v človeka, v njegov um, v njegove ustvarjalne, transformativne sposobnosti, še danes vzbuja zanimanje med bralci.

grenka zgodba za otroke


2. DELA A.M. GORKY ZA OTROKE


1 Pravljica "Vrabec" - njena bližina delom ustne ljudske umetnosti. Liki iz pravljic. Podoba Pudika, njegova želja živeti "po svoji pameti"


Eno najbolj osupljivih otroških del Gorkyja lahko upravičeno opredelimo kot pravljico "Vrabec". Vrabček Pudik še ni znal leteti, a je že radovedno gledal iz gnezda: »Hotel sem hitro izvedeti, kaj je božji svet in ali je primeren zanj.« Pudik je zelo radoveden, še vedno želi razumeti: zakaj se drevesa majejo (naj se ustavijo - potem ne bo vetra); zakaj so ti ljudje brez kril - jim je mačka odrezala krila?.. Pudik zaradi pretirane radovednosti zabrede v težave - pade iz gnezda; in mačka "rdeče, zelene oči" je tam. Med mamo vrabko in rdečelasim roparjem poteka bitka. Pudik se je celo prvič v življenju otresel strahu ... Vse se je dobro končalo, »če pozabiš, da je mama ostala brez repa«.

V podobi Pudika je jasno viden značaj otroka - spontan, neposlušen, igriv. Nežen humor in diskretne barve ustvarjajo topel in prijazen svet te pravljice. Jezik je jasen, preprost in otrokom razumljiv. Govor ptičjih likov temelji na onomatopeji:

"- Oprosti, kaj? - ga je vprašala vrabska mati.

Stresel je s perutmi in ob pogledu v tla zacvrknil:

Preveč črno, preveč!

Oče je priletel, Pudiku prinesel hrošče in se pohvalil:

Sem živ? Mati vrabček ga je odobravala:

Čiv, živ!"

Zgodba o vrabčku je bila objavljena že večkrat. Mali Pudik ni hotel ubogati staršev in je skoraj izginil. Kaj se zgodi: poslušaj mamo in očeta in bo vse v redu? No, res ne. Gorki Pudika sploh ne graja, ampak z njim sočustvuje. Zahvaljujoč svoji drznosti se je piščanec naučil leteti. In na mamino obsojajoče "kaj, kaj?" (glej, pravijo, kaj se zgodi, če ne ubogaš?) Piščanec odgovori prepričljivo in modro: "Ne moreš se naučiti vsega naenkrat!"

V pravljici "Vrabec" je še en trenutek izobraževanja. To je negovanje prijaznosti do sveta in vse njegove raznolikosti. Pudik misli, da so on, njegov oče in mama najbolj popolna bitja na tem svetu. Res: živijo visoko, pod streho in gledajo na svet zviška.

Spodaj hodijo sem in tja ljudje, ki so po velikosti veliko večji od Pudika in seveda fizično močnejši od njega. Toda ljudi »pojedo mušice«, majhna bitja, ki so veliko manjša od samega Pudika in povzročajo težave velikemu človeku. Kaj je lahko hujšega kot biti dobesedno pojeden? In mali Pudik sam poje te iste mušice. Torej, kaj se zgodi: Pudik je močnejši od mušic, kar pomeni on močnejši od človeka?

»Mož gre mimo kopališča,« beremo v pravljici, »migajoč z rokami.

"Mačka mu je odtrgala peruti," je rekel Pudik, "samo kosti so ostale!"

To je moški, vsi so brez kril! - je rekel vrabec.

Imajo tak čin, da lahko živijo brez kril, vedno skačejo na noge, vau?

Če bi imeli krila, bi nas lovili kot oče in jaz mušice ...

Nesmisel! - je rekel Pudik. - Neumnost, neumnost! Vsi bi morali imeti krila. Na tleh je huje kot v zraku!.. Ko velik odrastem, bom dal vsem leteti.

Pudik materi ni verjel; Ni še vedel, da se bo slabo končalo, če ne bo zaupal svoji mami.

Sedel je na samem robu gnezda in na vsa pljuča prepeval poezijo. lastna kompozicija:


Eh, človek brez kril,

Imaš dve nogi

Čeprav si super,

Mušice te žrejo!"


Pudik je dobesedno zrasel v njegovih očeh, postal ponosen in zacvilil: "Sem čisto majhen, a sam jem mušice." Takrat pa pade iz gnezda in se znajde pred gobcem velike rdeče mačke, ki se pripravlja pojesti njega, slavnega in najboljšega Pudika na svetu. Pudik doživi srhljiv strah, da bi lahko postal hrana za strašno mačko. Izkazalo se je, da je mačka najmočnejša?

In takrat na pomoč priskoči vrabska mama. Neustrašno plane na mačko in jo odvzame Pudiku. Je mama res najmočnejša? In močnejša ni mati, ampak materina ljubezen. In otroci, ki berejo pravljico, to razumejo. Takoj so spoznali, kako se je zmotil mali neumni piščanček, ko se je imel za močnejšega od osebe. Toda spoznali so, da mati, katera koli mati - oseba, ptica, mucek - ne bo pustila, da bi bil njen otrok užaljen. Ne bo prizanesla le svojemu repu, ampak tudi življenju samemu. To pomeni, da morate imeti svojo mamo radi in ji biti hvaležni za njeno predanost in vsakodnevno skrb.

Pa vendar moramo spoštovati življenje, živali in ptice. Konec koncev ima vsak matere, vsak je vesel, da živi, ​​vsak ima svoje sanje in želje. In ker je svet poseljen različna bitja, je hkrati čeden in izzivalen in zanimiv. Tako, brez poučevanja in v dostopni obliki, Gorky uči malega bralca odlična lekcijaživljenje.

Pravljica »Vrabček« je napisana v slogu ustne ljudske umetnosti. Zgodba zveni lagodno in alegorično. Kot v ljudska kultura, vrabci so obdarjeni z občutki, mislimi in človeškimi izkušnjami. Kot v ljudski pravljici je tukaj nekaj junaškega in komičnega. Kot v ljudski pravljici, Gorkyjevo delo vsebuje velik vzgojni dejavnik.

Tako je pravljica "Vrabec" eno najsvetlejših del za otroke, vključenih v zakladnico svetovne kulture.


2.2 Gospodinjska pravljica "Samovar". Posmeh neumnosti, samovšečnosti, praznine. Menjava proznega in pesniškega besedila v pravljici. Satirična narava pravljice


Vrabec Pudik se je rad hvalil. A še zdaleč ni samovar. Kakšen bahavec! Pozabil sem vsako mero. In skočil bo skozi okno, se poročil z luno in prevzel odgovornosti sonca! Hvalisanje ne pomaga. Samovar razpade na koščke: pozabili so vanj naliti vodo. Čaše se veselijo neslavne smrti samovarskega bahača, bralci pa se zabavajo.

Ko je Gorky poslal »Samovar« otrokom svojega prijatelja, jih je obvestil, da ga je napisal »s svojo roko in namenoma« za »Tata, Lelya in Boba, da bi me imeli radi, ker čeprav sem nevidna oseba, lahko pišem različne zgodbe o ščurkih, samovarjih, piškotih, slonih in drugih žuželkah. Ja!.."

Pravljica "Samovar" vsebuje veliko lahkih, duhovitih pesmi, ki si jih otroci zlahka zapomnijo. Pisatelj je »Samovar« vključil v prvo knjigo za otroke, ki jo je zbral in uredil, »Jolka« (1918). Ta zbirka je del pisateljevega velikega načrta za ustvarjanje knjižnice otroške literature. Zbirka je bila mišljena kot zabavna knjiga. " Več humorja, celo satire,« je Gorki posvaril avtorje. Čukovski se je spominjal: »Gorkijeva lastna pravljica »Samovar«, postavljena na začetek celotne knjige, je prav satira za otroke, ki obsoja samohvalo in napuh. Samovar je proza, prepletena s poezijo. Sprva ga je hotel imenovati "O samovarju, ki je postal aroganten", potem pa je rekel: "Nočem, da je namesto pravljice pridiga!" - in spremenila naslov."

V pravljici res ni »pridige«, vsekakor pa je moralni nauk. Vendar pa je zaprta v tako smešno igralna uniforma, ki ga bralec zazna lahkotno in veselo, brez najmanjšega protesta. Junak pravljice Samovar se je res rad hvalil; imel se je za pametnega, čednega, že dolgo si je želel, da bi Luno vzeli z neba in mu naredili pladenj. »Samovar se je tako segrel, da je pomodrel in je trepetal in brnel:


"Pustil bom, da še malo vre,

In ko mi postane dolgčas, -

Takoj bom skočil skozi okno

In poročil se bom z luno!"


Star kotliček, v katerem tudi vre voda, se prepira s samovarjem. Gorky spretno izda njun dialog, ki ga prekinejo pripombe okrog stoječe posode. Dialog je tako svetel in sočen, da verjamete, da se v resnici prepirata samovar in čajnik. »Tako sta oba kar vrela in vrela in vsem, ki so bili na mizi, ni uspelo spati. Čajnik draži:


Ona je bolj okrogla od tebe.

Toda v njem ni premoga, -

odgovori samovar.


Vsak lik v tej zgodbi ima svoj glas. Modra smetana, iz katere je bila zlita vsa smetana, razdraženo pravi prazni stekleni sladkornici: »Vse je prazno, vse je prazno! Utrujen sem od teh dveh." In sladkorna skleda odgovori s "sladkim glasom": "Ja, njihovo klepetanje tudi mene moti." Čajnik, skodelice, enolončnica iz samovarja se med seboj sporazumevajo le v poeziji in vsi sopihajo in smrčijo ... Samovar razpade na koščke - in to je konec pravljice.

V enem od svojih pisem otrokom je Gorky zapisal: »Čeprav nisem zelo mlad, nisem dolgočasen fant in znam zelo dobro pokazati, kaj se zgodi s samovarjem, v katerega so dali vroče oglje in pozabili natočiti vodo. ” S tem pa se pomen pravljice seveda ne konča; malemu bralcu se razkrije v končnem mrmranju enolončnice:


Poglejte: ljudje so večni

Pritožujejo se nad usodo

In pozabili so na enolončnico

Daj ga na cev!


Tako je navaden samovar dobil status živega bitja in pokazal, kako pompozen in neumen je v svoji bahavosti. Tudi čajna posoda, od katere se praktično nikoli ni ločil, ni hotela sočustvovati z njim. Grenko za obsodbo človeške slabosti in vices mojstrsko uporablja vsakdanje predmete in v svojih podobah pokaže, do česa lahko privede bahanje, hvalisanje in nespoštovanje drugih.


2.3 Zgodba-zgodba "Primer Evseyka." Označite element pravljične domišljije. Podoba Evseika, humor pravljice, njena posebnost


In o ribiču - "izmišljena" zgodba. Fant Evseyka čudežno pade na morsko dno, se pogovarja z ribo. Lik junaka v pravljici "Primer Evseyka" je bolj zapleten, saj je junak starejši od Pudika. Podvodni svet, v katerem se znajde deček Evseyka, je naseljen z bitji, ki so med seboj sprta. težko razmerje. Majhne ribe, na primer, dražijo velikega raka - zapojejo zbadljivko v refrenu:


Rak živi pod kamni

Ribji rep žvečijo raki.

Ribji rep je zelo suh.

Rak ne pozna okusa po muhah.


Podvodni prebivalci poskušajo Jevsejko zvleči v njun odnos. Trmasto se upira: one so ribe, on pa moški. Zvit mora biti, da se ne bi koga užalil z nerodno besedo in se ne spravil v težave. Evseikovo resnično življenje je prepleteno s fantazijo: »Bedaki,« miselno nagovori ribo. "Lani sem dobil dve B iz ruščine."

Pravljica ni le poučna, je tudi zelo poučna za mladega bralca. V duhoviti in šaljivi obliki Gorky podaja včasih nevarno, včasih komično življenje podvodni svet. Ribe se smejijo fantovemu videzu, ki ne ustreza Ribjim predstavam o lepoti, Ribe so užaljene zaradi neprevidno izgovorjene besede.

IN običajno življenje Evseyka se ne bi obredil z ribami, a ko je v njihovem svetu, tehta svoje besede, poskuša biti vljuden, zavedajoč se, da bi zlahka izgubil življenje. V njem se prebudi nagon samoohranitve, odpre se talent za diplomacijo. "Zdaj bom začel jokati," je pomislil, a je takoj ugotovil, da če ne jočeš, solz ni v vodi, in se je odločil, da nima smisla jokati - morda bo nekako se lahko nekako rešim iz te neprijetne zgodbe.

In vse naokrog - o moj bog! - zbrali so se različni morski prebivalci - ni števila! Na nogo ti spleza morska kumara, ki je videti kot slabo narisan pujsek, in sikne:

Rad bi te bolje spoznal ... Morski mehurček drhti pred mojim nosom, se namršči, puhne - očita Evseyki:

Dobro, dobro! Niti rak, niti ribe, niti školjke, ah-ah-ah!

Počakaj, morda bom še vedno letalec,« mu reče Jevsej, jastog pa se mu povzpne na kolena in z očmi premika po vrvicah, vljudno vpraša:

Ali lahko vem koliko je ura?

Sepia je lebdela mimo, prav kakor moker robec; sifonoforji utripajo vsepovsod kot steklene kroglice, kozica požgečka eno uho, kdo radoveden pobode tudi po drugem, celo majhni rakci potujejo po glavi, se zapletajo v lase in jih vlečejo.

"Oh oh oh!" - je vzkliknil Evseika in poskušal vse gledati brezskrbno in ljubeče, kot oče, ko je kriv in je mama jezna nanj.

Evseyka je pokazala zvitost in iznajdljivost. Ne glede na to, kako zelo so se ribe hvalile s svojimi luskami, plavutmi, repi, predvsem pa s svojo inteligenco, jih je deček prelisičil in prišel na površje. Sanje so bile tako resnične in žive, da je Evseika, ko se je zbudil in izstopil iz vode, verjel, da to sploh niso sanje.

Proti koncu se dogajanje pravljice pomika skozi verigo smešnih situacij in duhovitih dialogov. Na koncu se izkaže, da je Evseyka sanjal vse te čudovite dogodke, ko je, sedeč z ribiško palico na obali, zaspal. Tako se je Gorky odločil za tradicionalno literarna pravljica problem interakcije med fikcijo in realnostjo. In za malega bralca je pravljica Evseyka znanost: nikoli ne izgubite poguma, bodite pametni in spretni, da se rešite iz težav, tudi ko mame in očeta ni v bližini. Evseika se je več kot enkrat spomnil, kako bi se oče obnašal v tej situaciji. In to mu je pomagalo pri soočanju s težavo.

Tako je pravljica Evseika eno najboljših umetniških del v otroški literaturi, v kateri sta bila jasno prikazana nadarjenost pisatelja Gorkega in prijaznost človeka Gorkega. Od ljudske pravljice se loči po svoji svetlini umetniški talent pisec pri opisovanju podrobnosti in podob.


3. SPOSOBNOST A.M. GORKY "ZABAVNO" POGOVORJANJE Z OTROKI O RESNIH VPRAŠANJIH, GLOBOKO POZNAVANJE OTROKOVIH INTERESOV IN ZAHTEV


»Toplo pozdravljam bodoče heroje dela in znanosti. Živite v harmoniji, kot prsti čudovito delujočih rok glasbenika. Nauči se razumeti pomen dela in znanosti - dveh sil, ki razrešujeta vse skrivnosti življenja, premagata vse ovire na poti, ki so ti jo pokazali očetje, na poti v svetlo, srečno, junaško življenje.« Te besede je Gorky zapisal v enem svojih zadnjih pisem otrokom. In z njimi je prijateljeval vse življenje.

Nekoč si je v daljnem mestu mali bralec iz knjižnice izposodil zgodbo »Otroštvo«. In - zgodilo se je - izgubil sem jo. Izguba knjižnične knjige je neprijetna in neprijetna stvar. Fant je bil zelo razburjen. No, pravkar sem obupal. Ni vedel, kaj naj naredi. In na koncu je napisal pismo Moskvi, avtorju knjige, Gorkemu samemu. In povedal je vse, kot je. In začel je čakati, kaj se bo zgodilo. In čez nekaj časa je prišel paket iz Moskve. Fant v Moskvi ni imel znancev in takoj je razumel, da je ta paket iz Gorkega. Paket je vseboval dva izvoda »Otroštvo«.

Preprost in ganljiv dogodek pokaže, kako sočutna oseba je bil Aleksej Maksimovič Gorki. In kako nežno je ravnal s fanti. Svojemu sinu Maximu je pisal prijazna pisma. Rad se je šalil s svojima vnukinjama - Marfo in Darijo. Dedek jih je imenoval dekleta, nato punčke, nato punčke, nato punčke, nato punčke, nato punčke. To so vesele stare dame. To so otroci. To so zelo spoštovana učena dekleta.

Zgodovina Gorkyjevih zgodb in pravljic za otroke se začne nenavadno: s potresom. Zgodilo se je 15. decembra 1908 v južni Italiji. Potres se je začel zgodaj zjutraj, ob šesti uri. Vsi so še trdno spali. Nekaj ​​minut kasneje je bilo mesto Messina že v ruševinah. Messina je že prej trpela zaradi tresljajev, zdaj pa je mesto trpelo še posebej močno. Na tisoče ljudi je umrlo. In ranjencev se ni dalo niti prešteti.

Messina je pristanišče. Vse ladje v bližini so priplavale k obali. Zasidrale so se tudi ruske ladje "Bogatyr", "Slava", "Admiral Makarov". Mornarji so začeli reševati prebivalce mesta. Naslednje jutro je Gorky prispel v Messino. Takrat je živel v bližini, na otoku Capri. Tam sem delal in se zdravil. »Kaj lahko storim za žrtve? - je razmišljal pisatelj. - Potrebujejo zdravila, obleko, denar. Za nadaljnje življenje morajo zgraditi nove hiše.«

Gorki je imel v rokah močno orožje - besedo. Njegove knjige so se prodajale po vsem svetu. Bralci v različnih državah so poslušali njegove besede. Vedeli so, da ima rad ljudi in jim želi dobro. In Gorky je pozval ves svet: pridite na pomoč Italiji. Ljudje so se odzvali njegovemu klicu. V Messino so začeli pošiljati denar in stvari. V Gorky je prišlo veliko donacij. Nekega dne sta iz Rusije prispela denar in pismo, napisano z otroško pisavo. Gorky je prebral pismo. Otroci iz Bailova (predmestje Bakuja) so mu neznani zapisali: "Prosim, dajte naš denar ... pisatelju Maksimu Gorkemu za Mesince." Pismo je bilo podpisano: "Šola porednih ljudi."

Od kod tem porednim ljudem denar? Sami so si zaslužili! Predstava je bila uprizorjena in vstopnice so bile razprodane. Otroke je vodila Alisa Ivanovna Radchenko, nadarjena učiteljica. Kasneje je delala skupaj z Nadeždo Konstantinovno Krupsko. V kuverti je bila fotografija dvanajstih udeležencev predstave.

Gorki je odgovoril: »Dragi otroci! Prejel sem denar, ki ste ga zbrali za Messince in se vam iskreno zahvaljujem vsem, ki ste pomagali. Iskreno vam želim, dobri mali ljudje, da boste vse življenje tako občutljivi in ​​odzivni na žalost drugih, kot ste bili v tem primeru. Najboljši užitek, največje veselje življenja je čutiti se potrebno in blizu ljudem! To je resnica, ne pozabite nanjo in dala vam bo neizmerno srečo. ...Zdravi bodite, imejte se radi in - delajte več norčij - ko boste stari možje in starke - se boste začeli spominjati norčij z veselim smehom. Trdno ti stisnem šape, naj bodo poštene in močne vse dni tvojega življenja!..«

Nato so otroci iz "šole porednih ljudi" - Borya, Vitya, Gynt, Dima, Fedya, Jeffrey, Zhenya, Irena, Lena, Lisa, Mema, Mary, Nora, Pavel in Elsa - Gorkyju poslali pismo.

V pismu šestletnega Fedya je pisalo: »V šoli imamo 3 glavne poredne otroke: Jeffreyja, Borya in Fedya. Poleg tega sem velik lenuh« (Tukaj in spodaj so uporabljeni materiali, shranjeni v arhivu A. M. Gorkega). Jeffrey je zapisal še bolj na kratko: »Padel sem v bazen. Hura!" - in svoje sporočilo ponazoril z risbo. In Borya je napisal: "Stric Alyosha! Ljubim te, imaš konja, kravo in bika? Napiši nam zgodbo o vrabčku. Napiši nam tudi kakšno izmišljeno zgodbo o fantu, ki lovi ribe. Poljubljam te ... rad bi te videl.”

Gorky tokrat ni pustil pisem svojih malih prijateljev brez odgovora. V svojem drugem pismu porednim ljudem je Gorky, ki jih je prijateljsko grajal, ker tako spretno izkrivljajo ruski jezik: namesto »leni« pišejo »lintyay«, namesto »uprizoritev« pa »spil-talk«, je priznal, : »Zelo rada se igram z otroki, to je moja stara navada, mali, kakšnih deset let, sem čuval bratca ... potem sem čuval še dva otroka; in končno, ko sem bil star približno 20 let, sem na počitnicah zbral otroke iz vse ulice, kjer sem živel, in šel z njimi v gozd za ves dan, od jutra do večera. Bilo je lepo, veš! Otrok je bilo do 60, bili so majhni, stari od štirih let in ne starejši od deset; tečejo skozi gozd, se pogosto zalotijo, da ne morejo priti domov. No, za to sem dal narediti tak stol, si ga privezal na hrbet in na rame, vanj so se usedli utrujeni in sem jih nalašč nesel domov po polju. Čudovito!"

Otroci so bili navdušeni nad pismi Gorkega. »Dragi moj Gorky! - je zapisala Nora. - Vaše pismo je zelo ljubeče. Mama in oče te imata rada, jaz pa tudi. ... sem punčka, vendar nosim fantovsko obleko, ker se v njej počutim udobno.« Lisa je vprašala: »Kako si? Kaj počnejo Messinjani? Vitya je zanimala narava: »Ali so v morju, ki obdaja Capri, spužve? Koliko milj je vzdolž in počez Capri? Kako se imenuje morje, ki obdaja Capri? Sedemletna Pavka je zapisala: »Dragi Maximushka Gorky! Da bi vas zadovoljil, vam pošiljam pismo. Zelo rad berem in ko se vrnem iz šole, kjer sem se zelo zabaval, se usedem k knjigi. Berem o vseh mogočih rastlinah in živalih, njihova življenja so zelo zanimiva. Napisali ste nam, da smo vsi čohasti, in videla sem vašo kartico, na njej ste tudi sami čohasti, kar me zelo veseli.”

In Gorky je rekel, da se je, ko je prejel pisma otrok, "tako nasmejal od veselja, da so vse ribe pomolile nosove iz vode - kaj je narobe?" Najpomembneje pa je, da je Gorky izpolnil zahtevo enega od tri glavne barabe: pisali so o vrabcu in mladem ribiču!

Iz pisma porednežem je razvidno, kako je nastala zgodba s samovarjem. "Čeprav nisem zelo mlad," je zvito ugotovil Gorki, "nisem dolgočasen fant in znam zelo dobro pokazati, kaj se zgodi s samovarjem, v katerega so dali vroče oglje in pozabili natočiti vodo."

Očitno se je Gorky večkrat srečal z otroki in se pogovarjal o samovarju. Na koncu je Gorky na papir zapisal ustno zgodbo, ki jo je napisal že davno. Poznal je vrednost prijaznosti. Dotaknilo se ga je dejanje skupine Bail boys. Dobrim malim ljudem se je zahvalil tako, kot se jim zna zahvaliti le on: z zgodbami, pravljicami, pesmimi.

»...če bodo te vrstice kdaj prišle do Gorkega,« je leta 1926 zapisala Alisa Ivanovna Radčenko, »naj ve, da so nagajive deklice tistega časa upravičile njegove upe, postale dobri, čuteči, sočutni ljudje in družbeno koristne delavke ... ”


ZAKLJUČEK


Vstopil je Maksim Gorki svetovne literature kot pisatelj realist, za katerega je bila življenjska resnica močan motor njegove ustvarjalnosti. Gorki je imel v rokah močno orožje - besedo. Njegove knjige so se prodajale po vsem svetu. Bralci v različnih državah so poslušali njegove besede. Vedeli so, da ima rad ljudi in jim želi dobro. Splošno sprejeto je, da v delu Gorkega obstajata dve glavni skupini del glede na njihove umetniške lastnosti. Ena od njih so realistična dela, druga romantična. Takšno delitev je treba sprejeti, a le pod enim pogojem: v nobenem primeru ne smemo obravnavati obeh skupin popolnoma ločeno, ker to neizogibno vodi v ločitev umetniških iskanj od družbenih tal, na katerih so nastala, od družbenega življenja ljudi. Rusija v 90. letih.

Problemi, ki jih v svojem delu postavlja pisatelj M. Gorky, se dojemajo kot pomembni in pereči za reševanje vprašanj našega časa. Gorki, ki je konec 19. stoletja odkrito razglasil svojo vero v človeka, v njegov um, v njegove ustvarjalne, preobrazbene sposobnosti, še danes vzbuja zanimanje med bralci.

Toda Gorki, priznani genialni pisatelj socialistični realizem, je bil tudi čudovit otroški pisatelj. Njegova otroška dela so napolnjena s svetlobo ljubezni, dobrote in razumevanja otroške duše. Eno najbolj osupljivih otroških del Gorkyja lahko upravičeno opredelimo kot pravljico "Vrabec". V podobi Pudika je jasno viden značaj otroka - spontan, neposlušen, igriv. Nežen humor in diskretne barve ustvarjajo topel in prijazen svet te pravljice. Jezik je jasen, preprost in otrokom razumljiv. Govor ptičjih likov temelji na onomatopeji.

Vrabec Pudik se je rad hvalil. A še zdaleč ni samovar. Kakšen bahavec! Pozabil sem vsako mero. In skočil bo skozi okno, se poročil z luno in prevzel odgovornosti sonca! Hvalisanje ne pomaga. Samovar razpade na koščke: pozabili so vanj naliti vodo. Čaše se veselijo neslavne smrti samovarskega bahača, bralcem pa zabavno in poučno.

Za malega bralca je pravljica Evseyka tudi znanost: nikoli ne izgubite poguma, bodite pametni in spretni, da se rešite iz težav, tudi ko mame in očeta ni v bližini. Evseika se je več kot enkrat spomnil, kako bi se oče obnašal v tej situaciji. In to mu je pomagalo obvladati težavo pri izstopu iz vodnega kraljestva na kopno.

Tako je Maxim Gorky lahko ne le razumel dušo otroka, ampak jo je ljubil z vso dušo. Pri ustvarjanju otroških likovnih del je skrbel, da je bilo branje knjig otrokom zanimivo, poučno in zabavno. Pravljice Gorkega so napisane v prijaznem ljudskem slogu, vendar imajo svoj edinstven pridih, prežete so s pisateljevim dobrim humorjem in so polne živih podob in podrobnosti, ki jih približajo svetu izkušenj iz otroštva.


LITERATURA


1.Gorky Maxim [Besedilo] // Pisatelji našega otroštva. 100 imen : biobibliografski slovar v 3 delih 3. del. - M.: Liberea, 2000. - Str. 134-142.

.Gorky, M. Literarna dediščina [Besedilo] / M. Gorky // Gorky, M. Complete. zbirka Op. T.7. - M.: Khud. lit., 1975. - Str. 166.

.Gorky, M. Elka [Besedilo] / M. Gorky // Gorky, M. Complete. zbirka Op. T.1. - M.: Khud. lit., 1975. - str. 125-159.

.Gorky, M. O otroški literaturi [Besedilo] / M. Gorky. - M.: Det. lit., 1972. - 248 str.

.Kunarev, A.A. Zgodnja proza ​​M. Gorkega. Moralna in estetska iskanja [Besedilo] / A.A. Kunarev // Ruska književnost. XX stoletje: referenčni materiali. - M .: Izobraževanje, 1995. - Str. 234-238.

.Maksim Gorki in nova otroška literatura [Besedilo] // Arzamastseva, I.N. Otroška književnost: učbenik za študente. višji ped. učbenik glavo / I.N. Arzamastseva, S.A. Nikolaev. - 3. izd. predelan in dodatno - M.: Založba. Center Academy, 2005. - str. 280-289.

.Teleshov, N.D. Zapiski pisatelja [Besedilo] / N.D. Telešov. - M.: Det. lit., 1982. - 265 str.


mentorstvo

Potrebujete pomoč pri študiju teme?

Naši strokovnjaki vam bodo svetovali ali nudili storitve mentorstva o temah, ki vas zanimajo.
Oddajte prijavo navedite temo prav zdaj, da izveste o možnosti pridobitve posvetovanja.

© Karpov A. S., uvodni članek, komentarji, 2003

© Durasov L.P., gravure, 2003

© Oblikovanje serije, kompozicija. Založba "Otroška književnost", 2003

Odličen položaj - biti človek na zemlji

1868–1936

Zgodba "Makar Chudra" se je 12. septembra 1892 pojavila v tiflijskem časopisu "Kavkaz". Ime njegovega avtorja, M. Gorky, bralec še ni srečal. In nič čudnega: pojavil se je nov pisatelj, ki je zelo kmalu poskrbel, da je o sebi govorila vsa bralna Rusija. In ne samo Rusija.

Psevdonim, ki ga je izbral ambiciozni pisatelj, sploh ni bil naključen. Kasneje bo povedal, kako je živel leta pred pojavom svojega prvega dela v njegovem čudovitem avtobiografska trilogija"Otroštvo", "V ljudeh", "Moje univerze". Usoda je bila do svojega junaka nenavadno neprijazna: zgodnje osirotelstvo, življenje v hiši dedka s strogim značajem, ki je svojega vnuka kmalu potisnil »v ljudi«, neznosno trdo delo, ki mu je omogočilo živeti le iz rok v usta, nenehno tavanje naokoli. Rus' v iskanju svojega vsakdanjega kruha, pa tudi vpliva ne takoj zavestna želja videti svet, spoznati nove ljudi. In tukaj je neverjetno: ko govori o "svinčenih gnusobah" življenja, je pisatelj še posebej pozoren na svetle in vesele stvari, s katerimi se je srečal.

O sebi, ki je delal prve korake v življenju, bo rekel takole: »V meni sta živela dva človeka: eden, ki se je naučil preveč gnusobe in umazanije, postal od tega nekoliko plašen in potrt od spoznanja groznega vsakdana. stvari, začel ravnati z življenjem, ljudmi z nezaupanjem, sumom, z nemočnim usmiljenjem do vseh in tudi do sebe.<…>Drugi, krščen s svetim duhom poštenih in modrih knjig ... se je napeto branil, škripal z zobmi, stiskal pesti, vedno pripravljen na vsak prepir in boj.« Omeniti velja, da se mladi junak trilogije obrača na knjige - v njih najde oporo za silo odpora, ki raste v njem. In tudi - prisrčno, prijazno, zanimivi ljudje, s katerim ga je usoda tako pogosto povezala. In kako grenko je bilo, da je življenje z njimi pogosto ravnalo prekruto.

Zgodbo "Makar Chudra" je v literaturo uvedel pisatelj, ki je imel ljudem kaj povedati. In presenetljivo je, da je on, ki ga je življenje resnično neusmiljeno mučilo, začel na tako visoki romantični noti - ljubezenska zgodba, ki se izkaže za pogubno za zaljubljenca. Ta zgodba - ali še bolje, legenda - se odvija v skoraj pravljično lepem ozadju: prostranost stepe, šum morskih valov, glasba, ki lebdi čez stepo - to je povzročilo, "da se v žilah vname kri ... ”. Tukaj živijo lepi ljudje močni ljudje ki nadvse cenijo svobodo in prezirajo tiste, ki živijo stisnjeni skupaj v zatohlih mestih.

V središču zgodbe Gorkega je stari pastir Makar Chudra, ki prepričuje sogovornika, da je najboljša usoda za človeka biti potepuh na zemlji: »Pojdi in poglej, dovolj si videl, lezi in umri - to je vse. !« S tem se je nemogoče strinjati, težko pa je tudi ugovarjati nekomu, ki v človeku vidi le sužnja (»takoj ko se rodi, vse življenje suženj in to je to!«).

Težko je, ker je dejansko življenje ljudi, o katerih Makar Chudra govori s tako prezirom, brez smisla, njihovo delo ni navdihnjeno z visokim ciljem: ne morejo videti ali občutiti lepote življenja in narave. .

To razkriva bistveni motiv Gorkejevega dela - prepričanje, da je življenje lepo, je združeno z zavestjo o suženjskem ponižanju človeka, ki se tega največkrat ne zaveda. Stari pastir Makar Chudra ima po svoje prav, a to je resnica človeka, ki je zavračal življenje, ki ga večina ljudi živi, ​​dela in brez njega, je prepričan avtor zgodbe. človeški obstoj popolnoma izgubi pomen. Pisatelj ne more in noče uskladiti teh dveh resnic – raje ima poezijo kot logiko. Legenda o prelepi Rudd in drzni Loiki Zobar vam omogoča, da ne le presenetite nad močjo strasti, ki je »zgoščeni« ljudje ne poznajo, ampak tudi občutite, v kakšno tragedijo se lahko sprevrže človekova absolutna nezmožnost podrediti se komur koli. . Tudi zaljubljen! Kdo se jih bo lotil obsoditi? Toda tudi zanje ni sreče na zemlji: ponosna Radda nadvse ljubi svobodo in ta ljubezen se ji spremeni v smrt.

Toda stari vojak Danilo se ni zaman spomnil imena Kossutha, junaka madžarske revolucije leta 1848, s katerim se je skupaj boril - pomembna epizoda v življenju enega od predstavnikov nomadskega ciganskega plemena. Toda Danilo je oče ponosne Radde, ki je od njega prevzela ljubezen do svobode.

Avtor "Makar Chudra" ne sprejema suženjskega ponižanja, vendar tudi ne želi upoštevati nasvetov junaka zgodbe: volja, ki jo stari cigani tako visoko cenijo, se izkaže za iluzorno in vodi človeka do izolacije od drugih. In vendar se ljudje prav te sorte - svobodni, ponosni, brezdomci - znajdejo v središču pozornosti mladega pisatelja, ki išče - in ne najde! - pristni junaki med tako rekoč normalnimi, navadni ljudje. In brez junakov je življenje utrujajoče turobno, kot stoječe močvirje. In pozorno opazuje tiste, ki se »iztrgajo« iz vsakdanjega življenja, izgubijo notranje ravnovesje: v njih, v njihovem videzu in obnašanju je jasno čutiti splošno slabo počutje, napake in razpoke, ki se vse bolj razkrivajo v sami resničnosti. .

Po prehodu na stotine kilometrov po Rusiji je Gorky kot morda nihče drug poznal življenje nižjih družbenih slojev in ohranil v spominu nešteto epizod, dogodkov in človeških usod. O vsem tem je moral povedati bralcu. Vendar ni postal pisatelj vsakdanjega življenja, ki natančno reproducira podrobnosti, podrobnosti življenja. In ko se je tega lotil, je izpod njegovega peresa na primer prišel »Sejem na Goltvi«, ki je osupnil z bleščečo svetlostjo barv, neverjetno bogato izraznostjo besedne risbe in zmožnostjo reprodukcije resnično igrivega vzdušja, ki veselo kraljuje na tem trgu. Tukaj ne samo kupujejo in prodajajo - tukaj ima vsak lik svojo vlogo, ki jo igra z vidnim užitkom, svoj govor obilno začini ne s preklinjanjem, temveč z nežnim humorjem, ki velikodušno okrasi govor. Mešanica ruskega in ukrajinskega narečja ne moti niti tistih, ki na sejmu besno barantajo, niti bralca.

Teče pester, pisan potok, vsak od likov: ostrobradi Jaroslavl s svojo preprosto galanterijo, cigan, ki spretno prodaja brezzobega konja zmedenemu naivnemu vaščanu, živahne »ženske«, ki prodajajo »nekakšno rožnato pijačo, češnje in ovna« - se za hip pojavijo na straneh zgodbe, izginejo in pustijo občutek veselega dogajanja, ki vre in divja na visokem bregu Pele. In okoli »kmetije, obdane s topoli in vrbami, kamor koli pogledaš ... rodovitna zemlja Ukrajine je gosto posejana z ljudmi!«

Toda Gorky se ni želel omejiti na takšno slikanje z besedami. Pisatelj je verjel v visoko usodo človeka in zato je prijel za pero. Jasno je, zakaj ga je ta želja tako pogosto pripeljala do tega, da je pisatelj pogosto dal prednost življenju, ki ga poraja njegova domišljija, kot pa prikazovanju življenja, ki se vsak dan odpira bralčevemu pogledu. Na straneh svojih prvih knjig je predstavil svetle ljudi, sposobne drznih in celo junaških dejanj. To je njegov Chelkash v istoimenski zgodbi - potepuh, "zagrizen pijanec in pameten, pogumen tat." Ena od njegovih "operacij" je služila kot podlaga za zgodbo. Toda tukaj je zanimivo: pisatelj odkrito občuduje svojega junaka - njegovo podobnost "stepskemu jastrebu", njegovo okretnost, moč, celo ljubezen do morja, njegovo sposobnost, da se nikoli ne naveliča "kontemplacije te temne zemljepisne širine, brezmejne , brezplačen in močan.« Element divja v duši človeka, ki je sposoben biti tako okruten kot nepremišljeno radodaren, se posmehljivo nasmejati in smejati »z delnim jedkim smehom, jezno pokaživši zobe«.

"Ti si pohlepen!.. Ni dober ... Vendar, kaj?.. Kmet ..." pravi Chelkash mlademu kmečkemu fantu Gavrilu, ki je šel z njim na izjemno tvegan "posel" zaradi denarja. Spomini na »radosti kmečkega življenja, v katerem je bil sam že zdavnaj razočaran«, se mu porajajo tudi ob srečanju z Gavrilo v duši »tatu, veseljaku, odrezanem od vsega, kar mu je drago«. Ta dva lika sta v ostrem kontrastu: Gavrila, ki je sposoben za denar poljubiti škornje uspešnega tatu, in Čelkaš, ki ve, da »nikoli ne bo tako pohlepen, nizek in se ne spomni samega sebe«. Širina njegove duše se razkrije s posebno močjo, ko Gavrilu, ki ga je skoraj ubil, da skoraj ves denar, prejet za ukradeno med nočnim "podvigom".

In zdi se, da tukaj ni o čem govoriti: Chelkash, ki je vrgel denar Gavrili, se je "počutil skoraj kot junak", v odgovor pa je izrekel "vesele joke", njegov obraz je bil izkrivljen z "užitkom pohlepa." Ocene so zelo izrazite, a so povsem poštene? Seveda so po volji avtorja bralčeve simpatije podeljene Chelkashu. No, Gavrila s svojo dobrodušno naivnostjo, s svojimi sanjami o lastni kmetiji, o domu in družini, o tem, da postane »popolnoma svoboden, sam na sebi«, »za večno pritrjen na zemljo s potomci mnogih generacij« – si je kaj prislužil bralčevo nemilost? Pohlep, ki bi mu lahko zameglil razum? Torej se navsezadnje v njem prebudi, ko vidi šop denarja, »zbranega« v eni noči in namenjenega »zapravljanju«. To je stok duše človeka, ki si je res želel pošteno zaslužiti - šel je kosit na Kuban: »Kosili so miljo stran - kosili so peni. Stvari so slabe!"

Figura Chelkash je romantizirana, pomembno vlogo pri tem pa igra dejstvo, da se poleg njega pojavlja namerno zmanjšana podoba zaupljivega in dobrodušnega človeka, ki si ne zasluži obsodbe, ampak usmiljenja. Okrutno dejanje – kamen, vržen Čelkašu v glavo – je izraz skrajnega obupa, ki mu je popolnoma zameglil razum. Toda Chelkash, katerega videz in vedenje nenehno poudarjata plenilstvo, očitno ni primeren za junaka. Vendar Gorky daje vlogo junaka osebi, ki izstopa splošne serije, zaradi česar bralec verjame v večvrednost svojega junaka nad množico majhnih ljudi, »raztrganih, prepotenih, otopelih od utrujenosti, hrupa in vročine«. "Kar so ustvarili, jih je zasužnjilo in razosebilo."

Želja upodobiti nekoga, v katerem bi se odkrito in v celoti utelesil ideal človeka, junaka, mladega pisatelja ne zapusti. Niti ljudje, potopljeni v vsakodnevne skrbi, niti tisti, ki so imeli raje ponosno osamljenost in potepuh kot običajno življenje, tudi niso ustrezali tej vlogi. Za utelešenje ideala je bil najprimernejši žanr legende, pravljice, pesmi, ki ga je Gorky zlahka uporabil. Ti žanri so omogočili zanemarjanje podrobnosti vsakdanje življenje, ustvariti svet in človeka v njem takšnega, kot je mora biti, odmisli pogoste očitke v ustih bralca, da To se v življenju ne zgodi. Toda legenda (pravljica, pesem) pripoveduje o tem, kaj je nekoč bilo in bi moralo biti, in jamstvo za to je svetlost, barvitost sveta, ki se tu odpira, neverjetna moč in lepota ljudi, ki živijo v njem.

In prvi v tej vrsti naj bo ime drznega Danka. S srcem, iztrganim iz lastnih prsi, je povsem obupanim ljudem osvetljeval pot iz teme, ki je grozila »z nečim strašnim, temnim in hladnim« v svet, ki ga je umivalo »morje sončne svetlobe in čistega zraka, umivano dež."

Pove to " lepa pravljica Stara ženska Izergil, ki je v svojem življenju veliko živela in videla, obžaluje, da ljudje okoli nje ne živijo, ampak samo poskušajo živeti, in »ko se oropajo, izgubijo čas, bodo začeli jokati v usodo." Lahko se razume starka, ki jo je »čas prepognil že na pol«, katere »nekoč črne oči so bile motne in solzne«, zanjo res ostaja čas, ko je »bilo v človeku več moči in ognja, zato je bilo življenje bolj zabavno in veselo. boljši.” Toda kako ne opaziti, da v njenih zgodbah o tem - boljšem - življenju, ki ga živi po lastnih besedah ​​"pohlepno", govorimo le o strasti: nori, opojni, ki sili k nepremišljenim dejanjem in vedno prinaša nesrečo sami Izergil. , in njenih številnih ljubimcev. Tukaj se ni treba pritoževati nad usodo - Izergil je sama izbrala svojo usodo in se zlahka ločila od tistih, ki jih je še včeraj ljubila. Življenje starke je bilo burno: revščina se je umaknila bogastvu, pojavili so se ljubimci, včasih so se zanjo borili do smrti in izginili brez sledu. Njeno srce je pogosto vzplamtelo, a nikoli ni bilo dano nikomur. Zato se v zahajajočih dneh, ko se spominja vročih noči in strastnega božanja, niti ne poskuša spomniti, koga je osrečila, čigavo življenje je lahko zapolnila.

Življenje je kompleksno, razkriva različne plati. Gorki je bil prepričan, da lahko le človek, ki živi z ljudmi in zaradi njih, razume njegov pomen in dostojno preživi čas, ki mu je dodeljen na zemlji.

Starki Izergil je bila ta modrost nedostopna, Danku pa je bila naravna. »Mlad čeden moški. Lepi ljudje so vedno pogumni,« o njem pravi Izergil. In ljudje, ki jih je nameraval voditi, so "videli, da je najboljši od vseh, ker je v njegovih očeh sijalo veliko moči in živega ognja." Potem pa so se utrujeni od dolge in težke poti, prestrašeni zaradi nevihte, obrnili k Danku, ki jih je vodil, z besedami: »Za nas si nepomemben in škodljiv človek!« In eden od njih, imenovan » previden,« ga je zagledal ob Dankovem mrliču pogumno srce, »česa se je bal, stopil z nogo na ponosno srce. In tako je, raztreseno v iskre, zbledelo ...«

V pripovedovanju legende o pogumnem Danku pisatelj najde besede, ki lahko prenesejo lepoto podviga, moč človeka, ki za ceno svojega življenja vodi ljudi iz teme na svetlobo. Drevesa v starem gozdu raztezajo »grčaste dolge roke, jih pletejo v gosto mrežo in poskušajo ustaviti ljudi«, ljudje umirajo »od strupenega diha močvirja«. Toliko lepši - nasprotno - je svet, ki se odpira pogledu tistih, ki so hiteli za Dankom, visoko dvignjeno goreče srce: »Sonce je sijalo, stepa je vzdihovala, trava se je lesketala v diamantih dežja in reka se je lesketala od zlata.« A velja si zapomniti: Dankovo ​​srce je »gorelo kakor sonce in močneje od sonca« - zato se tudi nevihta umakne in še naprej divja nad »gostim in tihim« gozdom, a zdaj zaostala in zato ne več strašljivo.

Stara ženska Izergil je povedala še eno "pravljico" - o Larri, sinu orla in ženske, ki se je "štel za prvega na zemlji" in je bil zato prepričan, da ima pravico izpolniti katero koli svojo željo. Njegova kazen je bila nesmrtnost: »Nima življenja in smrt se mu ne nasmehne. In zanj ni mesta med ljudmi ...«

Ne govorimo o ponosu, ampak o arogantnosti. Dve legendi in zgodba starega Izergila skupaj dajeta živo predstavo o tem, kako Gorky vidi (ali bolje rečeno, želi videti) osebo. Pozneje bo pisatelj Satinu, enemu od likov svoje drame »Na dnu«, položil v usta besede: »Človek! Odlično je! Sliši se ... ponosno! Človeka moramo spoštovati!« Pisatelj je bolje kot marsikdo vedel, kako kruto je življenje do ljudi, kako nerazumno kruti so lahko ljudje drug do drugega. V svoji zgodbi "The Shake" se mali Mishka, ko se je vrnil iz cirkusa, kjer ga je navdušila vesela umetnost klovna, spet znajde v mračnem vzdušju delavnice, kjer se zagrenjeni ljudje mračno rojijo. In za piko na i bo za majhen prekršek kaznovan z neznosnimi bolečinami zaradi »tresenja«, še bolj pa s smehom delavcev v delavnici. "Bolečina in grenkoba" - to doživlja deček, obsojen na ves dan delati za kos kruha v "temni in umazani delavnici" in zaspati, ko se spomni, da ga bo zjutraj, kot vedno, zbudil udarec.

Avtobiografski zgodbi "Otroštvo" in "V ljudeh" nam omogočata, da trdimo, da je pisatelj sam večkrat doživel bolečino in ponižanje, ki je doletelo Miško, zato je njegov občutek sočutja do potrtega malega človeka tako velik. Toda Gorky je vedno sovražil trpljenje; raje je imel protest, željo, da bi se uprl udarcem usode, kot pritožbo. Junak zgodbe »Shake« je morda še premlad, da bi čutil takšno željo v sebi, a avtor zgodbe sploh ne poziva k ponižnosti. Miška ne naredi za upornika, ampak mu preprosto da priložnost, da spozna drugo - svetlo, veselo - življenje. Tudi če je to samo cirkus in res kratkotrajni spektakel. Ampak obstaja to, neko drugo življenje, kjer ljudje znajo razveseljevati druge. Povejte več v kratka zgodba- bi pomenilo prekršiti resnico, a avtor žalostne zgodbe ponavlja eno in isto: človek je ustvarjen za srečo in življenje tistih, ki zlobno stopajo po krilih te sreče, je nagnusno nesmiselno.

Gorkijeva pravljica in resničnost gresta z roko v roki. Zgodba o Izergil, ki je preživela svoje življenje, nam omogoča, da bolje razumemo zgodbe, ki jih je povedala in so tako pomembne po svojem pomenu. Pesem o sokolu je uokvirjena s kratkimi poglavji, kjer bralec vidi morje, ki »leno vzdihuje ob obali«, gore, »oblečene v toplo in nežno meglico južne noči«; "Na temno modrem nebu z zlatim vzorcem zvezd je zapisano nekaj slovesnega, kar očara dušo, zmede razum s sladkim pričakovanjem nekakšnega razodetja." In samo »Pesem« v »žalostnem recitativu« pripoveduje stari krimski pastir Nadyr-Rahim-ogly, »suh in moder starec, sposoben poduhovliti valove«.

Besede "norost pogumnih" je izrekel star človek in imajo zato poseben pomen: živel je dolgo in seveda težko življenje Rahim je svoje »življenjsko delo« že izpolnil, vendar v Sokolovem dejanju noče videti želje po skrivanju »svoje neprimernosti« za takšno nalogo.

V »Pesmi o sokolu« si ostro nasprotujeta dve ideji o tem, kaj omogoča napolniti življenje z resnično vredno vsebino - uživanje v bližini neba, »bojna sreča« ali želja po tihem ležanju tam, kjer je » toplo in vlažno." Patos Sokola, ki je prepričano rekel: »Živel sem veličastno! Poznam srečo!«, se zoperstavi žalostni »resnici« Kače, za katero je nebo prazno: »Tam je veliko svetlobe, ni pa hrane in opore živemu telesu.«

V "Pesmi" sta dva lika, vendar je pisatelj v naslov vključil samo ime enega od njiju - Sokola. O njem so tukaj izrečene najpomembnejše besede: "Norost pogumnih je modrost življenja!" In Gorky komponira natančno pesem. Ritmična proza, poudarjena nenavadnost dogajanja, svetloba barv - vse služi za potrditev ideje o nalezljivi moči podviga, o nesmrtnosti voljnoga Sokola, čigar ime bo za vedno zvenelo kot " klic ponosnim po svobodi, po luči!« In »Pesem petrela«, napisana malo kasneje, je popolnoma plod svobodne »fantazije«: navdihnjena »siskina«, ki poje to pesem, je ostala za besedilom - za to ni potrebe. Tu se je s posebno močjo izrazila pisateljeva strastna želja, da bi s svojimi besedami v bralcu vzbudil voljo do akcije, do boja, zaupanje, da »oblaki ne bodo skrili sonca - ne, ne bodo ga skrili!«

»Pesem o Petrelu« je kmalu po pojavu pridobila izjemno priljubljenost: »žeja po nevihti«, »zaupanje v zmago« - to je bralec navdušeno sprejel v »ponosnem Petrelu«. To je ustrezalo razpoloženju, ki je prevladovalo v ruski družbi na prelomu iz 19. v 20. stoletje, obremenjeno z drastičnimi spremembami in prelomnicami. Kako toplo je bila takrat zaznana slutnja, izražena z besedami: »Kmalu bo izbruhnila nevihta!«! Pisatelj je Petrelko imenoval »prerok zmage«, ki »pogumno in svobodno leti nad morjem, sivim od pene!« Toda sam avtor »Pesmi« je bil dojet kot tak prerok. Njena patetika, oblikovana z besedami "moč jeze, plamen strasti in zaupanje v zmago", je bila še posebej razumljiva v tisti res pred nevihto. Pritožbam in jokanju, ki sta tako pogosta med slabotnimi v duhu, Gorky nasprotuje »uživanju bitke življenja«. O tem, kakšen bo izid te bitke, pisec ni dvomil.

Leta 1906 je moral Gorki zapustiti Rusijo: njemu, aktivnemu udeležencu političnega boja, ki je decembra 1905 povzročil oboroženo vstajo v Moskvi, je grozila aretacija in zapor. Po kratkem bivanju v Ameriki si je za kraj izgnanstva izbral Italijo, kjer je živel do leta 1913, ko je bila razglašena amnestija za obtožene političnih zločinov. Leta 1921 je pisatelj, ki je bolehal za pljučno boleznijo, ponovno prišel v te ljube dežele z zdravilnim podnebjem. Šele leta 1933 se je Gorky končno vrnil v Rusijo, s katero ni nikoli prekinil vezi.

Italija zanj ni postala druga domovina, ampak se je za vedno vpisala v njegovo srce in najbolj presenetljiv dokaz tega so čudovite »Zgodbe Italije«, kjer se odpre svet, poln veselja in svetlobe; kjer se pojavljajo lepi in ponosni ljudje, katerih življenja so resnično pokrita s poezijo; kjer strasti divjajo in sijejo nasmehi, nad vsem tem pa sije bleščeče sonce in tako pogosto se očem vedno razkrije nežno toplo morje. Toda tudi v množici ljudi, ki se pojavljajo na straneh Gorkega, izstopa Pepe, desetletni deček, »krhek, suh, hiter, kot kuščar«. Ta mali, nikoli malodušni ragamuffin je neverjetno šarmanten, pravi otrok ulice, kjer je zanj vse njegovo, vse jasno. Ruski pisatelj je znal natančno prenesti značilnosti italijanskega narodnega značaja, v katerem nehlinjeni ponos sobiva z veselim značajem, svetovna modrost pa se izraža v preprostih in primernih besedah. Posebej velja omeniti sposobnost malega junaka Gorkyjeve pravljice, ki je presenečen, da lahko nekdo vsak dan jedo - njegovo sposobnost uživati ​​življenje, dolgo gledati v razpoke, ki se muhasto vijejo skozi kamne, ali gledati rože. , "kot bi poslušal tiho plapolanje svilenih cvetnih listov pod sapo morskega vetra." In hkrati "nekaj tiho brenča - vedno poje."

Zgodbe Italije je napisal človek, zaljubljen v življenje, mali Pepe pa se je izkazal za njegovo utelešenje. Natančneje, utelešenje poezije se je dobesedno razlilo v zraku. Vse, kar se odpre očesu, je nasičeno z njim. »Pepe bo naš pesnik,« pravijo o fantu tisti, »ki so bolj prijazni«. In to sploh ne pomeni, da bo nujno pisal poezijo. Je pač eden tistih ljudi, ki uživajo življenje. Volja! Če ne danes, ko živi, ​​ohranjajoč preprostosrčno naivnost in dobronamernost, ki ni vsem všeč, pa zagotovo v prihodnosti. Pisatelj temu verjame. Navsezadnje je njegov junak star le deset let: on in njegovi vrstniki živijo jutri. In kot pravi »modri in spoštovani« starec Pasqualino, »bodo otroci boljši od nas in bolje bodo živeli!«