டேங்கோ இரண்டு பேர் நடனமாடும் மர்மம். டேங்கோ - அது என்ன?

- (ஸ்பானிஷ் டேங்கோ) நவீனமானது பால்ரூம் நடனம். அறியப்பட்ட ஜிப்சி டேங்கோ, அண்டலூசியன் டேங்கோ, கிரியோல் டேங்கோ மற்றும் பிரபலமான அர்ஜென்டினா டேங்கோ, இது 1910 களில் பரவியது. உலகம் முழுவதும் ஒரு வரவேற்புரை மற்றும் பல்வேறு நடனம். நேர கையொப்பம் 2/4, மிதமான டெம்போ... பெரிய கலைக்களஞ்சிய அகராதி

டாங்கோ, 2-4 துடிப்புகளின் பால்ரூம் நடனம், மிதமான டெம்போ, ஒரு குணாதிசயமான புள்ளியிடப்பட்ட அல்லது ஒத்திசைக்கப்பட்ட ரிதம் ஃபார்முலா (பார்க்க ஒத்திசைவு). 1910 களில் அர்ஜென்டினாவிலிருந்து (அர்ஜென்டினா டேங்கோ) ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது, இது மிகவும் பிரபலமான நடனங்களில் ஒன்றாக உள்ளது. நவீன கலைக்களஞ்சியம்

டேங்கோ- டாங்கோ, 2-4 துடிப்புகள் கொண்ட பால்ரூம் நடனம், மிதமான டெம்போ, ஒரு குணாதிசயமான புள்ளியிடப்பட்ட அல்லது ஒத்திசைக்கப்பட்ட ரிதம் ஃபார்முலா (ஒத்திசைப்பைப் பார்க்கவும்). 1910 களில் அர்ஜென்டினாவிலிருந்து ("அர்ஜென்டினா டேங்கோ") ஐரோப்பாவிற்கு வந்தது, மிகவும் பிரபலமான நடனங்களில் ஒன்றாக உள்ளது. விளக்கப்பட்ட கலைக்களஞ்சிய அகராதி

டேங்கோ- மற்றும் காலாவதியான டேங்கோ... நவீன ரஷ்ய மொழியில் உச்சரிப்பு மற்றும் அழுத்தத்தின் சிரமங்களின் அகராதி

TANGO, uncl., cf. (வெளிநாட்டு). நான்கு துடிப்புகளின் நவீன வரவேற்புரை நடனம், சிக்கலான, தோராயமாக மாறி மாறி படிகள் கொண்ட தொடர். அகராதிஉஷகோவா. டி.என். உஷாகோவ். 1935 1940 ... உஷாகோவின் விளக்க அகராதி

TANGO, uncl., cf. நெகிழ் ஜோடி நடனம், அதே போல் அத்தகைய நடனத்தின் தாளத்தில் இசை. ஓஷெகோவின் விளக்க அகராதி. எஸ்.ஐ. Ozhegov, N.Yu. ஷ்வேடோவா. 1949 1992 … ஓசெகோவின் விளக்க அகராதி

பெயர்ச்சொல், ஒத்த சொற்களின் எண்ணிக்கை: 1 நடனம் (264) ASIS ஒத்த சொற்களின் அகராதி. வி.என். த்ரிஷின். 2013… ஒத்த சொற்களின் அகராதி

டேங்கோ- I. டேங்கோ I uncl., cf. டேங்கோ எம். , ஸ்பானிஷ் டேங்கோ 1. நான்கு துடிப்புகளின் மெதுவான நடனம், தோராயமாக மாறி மாறி படிகள் கொண்டது. BAS 1. நீங்கள் விபச்சார விடுதிகளில் இருப்பதாக அவர்கள் கூறுகிறார்கள் இரவில் நீங்கள் டேங்கோ பாடுகிறீர்கள். வெர்டின்ஸ்கி மஞ்சள் தேவதை. ஆ, அத்தை, நீங்கள் என்ன, நீங்கள் என்ன மாஸ்கோவில் இருக்கிறீர்கள் ... ... ரஷ்ய மொழியின் காலிஸிஸங்களின் வரலாற்று அகராதி

மாறாதது; புதன் [ஸ்பானிஷ் டேங்கோ] நான்கு துடிப்புகளின் நவீன பால்ரூம் நடனம், தோராயமாக மாறி மாறி படிகள் கொண்டது. அர்ஜென்டினா டி. ஸ்லோ டான்ஸ் டி. விளையாடு....... கலைக்களஞ்சிய அகராதி

- (ஸ்பானிஷ் டேங்கோ; ஒருவேளை ஆப்பிரிக்க வம்சாவளியைச் சேர்ந்த வார்த்தை, இருப்பினும் நடனத்தின் இசை மற்றும் நடனம், அர்ஜென்டினா டி., கிரியோல் என்ற பெயரில் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதியில் உலகம் முழுவதும் பரவியது). Lat இல் T. பற்றிய முதல் குறிப்புகள். அமெரிக்கா கானத்திற்கு சொந்தமானது. 18 தொடக்கம் 19…… இசை கலைக்களஞ்சியம்

புத்தகங்கள்

• டேங்கோ (+ CD, DVD), . டேங்கோ 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பியூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோவின் ஏழைப் பகுதிகளில் பிறந்தார், அங்கு வெளியேற்றப்பட்ட விவசாயிகள், ஆப்பிரிக்க அடிமைகளின் வழித்தோன்றல்கள், ஐரோப்பாவிலிருந்து குடியேறியவர்கள், அவர்கள் சந்தித்தனர். கலாச்சார மரபுகள்…
• டேங்கோ (டிவிடி), மாட்டுஷெவ்ஸ்கி மாக்சிம். "டேங்கோ இரண்டு பேர் நடனமாடும் மர்மம்." உலகம் முழுவதும் டேங்கோ நடனமாடுகிறது! சிலருக்கு இது ஒரு விளையாட்டு, மற்றவர்களுக்கு இது ஒரு நடனம், ஆனால் உண்மையில் டேங்கோ என்பது மிக அதிகம்... டேங்கோ...

எனது டேங்கோ பாடங்கள் தொடங்கி சுமார் ஒரு வருடம் கடந்தபோது, ​​​​உண்மையில், இந்த வார்த்தை எங்கிருந்து வந்தது என்று நான் யோசிக்க ஆரம்பித்தேன். டேங்கோ"என்ன மறைக்கப்பட்ட பொருள்அது சுமக்கிறதா, அல்லது சூழ்ச்சி எதுவும் இல்லையா? பல்வேறு அகராதிகளிலும், கலைக்களஞ்சியங்களிலும், இணையத்திலும் தேடுதல் சிந்தனைக்கு வளமான உணவை அளித்தது. அவ்வப்போது, ​​நண்பர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களும் எனது பொழுதுபோக்குகளின் விஷயத்தில் ஆர்வமாக உள்ளனர். எனவே படிப்படியாக ஒரு கட்டுரையின் யோசனை பிறந்தது, அதில் இந்த சிக்கலில் நான் கண்டுபிடிக்க முடிந்த அனைத்து தகவல்களையும் ஒன்றாக இணைக்க விரும்பினேன். இந்த உரையில் நீங்கள் படிக்கும் அனைத்தும் இறுதியான உண்மை அல்ல, அது உண்மை என்று பாசாங்கு செய்யவில்லை. தற்போதுள்ள கருதுகோள்கள், கட்டுக்கதைகள், புனைவுகள், யூகங்கள் ஆகியவற்றின் ஒரு சிறு பட்டியல் இது. வரலாற்று உண்மைகள்மற்றும் சான்றிதழ்கள்.

ஒரு விஷயம் முற்றிலும் உறுதியாக உள்ளது: "டேங்கோ" என்ற வார்த்தை இந்த பெயரில் எழுந்த நடனத்தை விட மிகவும் முன்னதாகவே தோன்றியது. இந்த வார்த்தை அர்ஜென்டினா பூர்வீகம் அல்ல. அது மாறிவிடும், அதன் தடயங்கள் ஆப்பிரிக்க பேச்சுவழக்குகளில் காணலாம். இது காங்கோ, நைஜீரியா, தான்சானியா, சூடான் மற்றும் கேனரி தீவுகள் மற்றும் அமெரிக்காவின் பல்வேறு பகுதிகளில் ஒரு வடிவத்தில் அல்லது மற்றொரு வடிவத்தில் பயன்படுத்தப்பட்டது. எனவே, வின்சென்ட் ரோஸ்ஸி, "டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் தோற்றத்தின் சாத்தியத்தை எந்த ஆப்பிரிக்க பேச்சுவழக்குகளிலிருந்தும் சுட்டிக்காட்டினார். இந்த கோட்பாடு 1926 இல் வெளியிடப்பட்ட அவரது புத்தகமான "கோசாஸ் டி நீக்ரோஸ்" ("கறுப்பர்களின் விவகாரங்கள்") இல் வழங்கப்படுகிறது.

மற்றொரு டேங்கோ ஆராய்ச்சியாளர், ரிக்கார்டோ ரோட்ரிக்ஸ் மோலாஸ், ரோஸ்ஸியுடன் உடன்படுகிறார் மற்றும் "டேங்கோ" இன் முன்னோடிகளாக மாறக்கூடிய பல சொற்களை மேற்கோள் காட்டுகிறார். உதாரணமாக, நைஜீரிய யோருபா பழங்குடியினர் "ஷாங்கோ" கடவுளை வணங்குகிறார்கள். காங்கோவில் "லாங்கோ" என்ற நடனம் உள்ளது. பாண்டு மக்கள் "தம்கு" என்ற சொல்லை நடனம் என்று அர்த்தப்படுத்துகிறார்கள்.

டாங்கோ பற்றிய அதிகாரம் கொண்ட ஜோஸ் கோபெலோ, தான்சானியாவில் ஒரு "டாங்கா" பகுதியும், டாங்கன்யிகா ஏரியும் இருப்பதாகக் கூறுகிறார். ஆப்பிரிக்க-தென் அமெரிக்கர்கள் டிரம்ஸுக்கு "டாங்" என்று அழைக்கப்படும் சடங்கு நடனங்களை நிகழ்த்துகிறார்கள், அவை "டேங்கோ" அல்லது "டம்போ" என்று அழைக்கப்படுகின்றன (ஒருவேளை ஸ்பானிஷ் வார்த்தையான "டம்போர்" - டிரம் என்பதிலிருந்து).

காங்கோவில் "டேங்கோ" என்ற வார்த்தைக்கு "வட்டம்", "மூடிய இடம்", "தனியார் இடம், நுழைவு கேட்கப்பட வேண்டும்" என்று மோலாஸ் சுட்டிக்காட்டுகிறார். இந்த வார்த்தையை "சந்திப்பு இடம்" மற்றும் "சிறப்பு இடம்" என்று விளக்கலாம் என்று கோபெலோ கூறுகிறார்.

" என்ற வார்த்தையின் கீழ் அடிமை வியாபாரிகள் டேங்கோ"கப்பலில் ஏற்றப்படுவதற்கு முன்பு அடிமைகள் சேகரிக்கப்பட்ட இடங்களைக் குறிக்கிறது. அமெரிக்காவில் அடிமைகள் வைக்கப்பட்டு விற்கப்படும் இடங்களையும் அது நியமித்தது. "டேங்கோ" என்ற வார்த்தை தோன்றி, துறைமுக நகரங்களான பியூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோவில் வேரூன்றியது, இது நீண்ட காலமாக அடிமை வர்த்தகத்திற்கான டிரான்ஷிப்மென்ட் புள்ளிகளாக இருந்தது.

பல ஆராய்ச்சியாளர்கள் "டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் அசல் அர்த்தம், ஆப்பிரிக்கர்கள் நடனமாட கூடிவந்த ஒரு மூடிய இடம் என்றும், பின்னர் இந்த நடனம் தானே என்றும் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள்.

ஸ்பானிஷ் ராயல் அகாடமி ஆஃப் லிட்டரேச்சரின் அகராதியின் வெவ்வேறு பதிப்புகளில் "டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் விளக்கத்தை சில ஆராய்ச்சியாளர்கள் கண்டறிந்துள்ளனர். முடிவுகள் மிகவும் சுவாரஸ்யமானவை. எடுத்துக்காட்டாக, 1899 பதிப்பு "டேங்கோ" "அமெரிக்காவில் நீக்ரோக்கள் அல்லது கீழ் வகுப்பினரின் வேடிக்கை மற்றும் நடனம்" என்று வரையறுத்தது. இந்த வார்த்தையின் இரண்டாவது பொருள் "இந்த நடனத்திற்கான இசை." IN இந்த வழக்கில்அமெரிக்கா கனடா மற்றும் அமெரிக்கா இல்லாமல் முழு கண்டத்தின் ஸ்பானிஷ் பகுதியாக புரிந்து கொள்ள வேண்டும். 1914 ஆம் ஆண்டு பதிப்பானது லத்தீன் மொழியில் "டேங்கோ" என்பதன் தோற்றத்தை கண்டறிந்து அதை "டாங்கிர்" ("கருவிகளை வாசிப்பது") என்ற வினைச்சொல்லுடன் இணைக்க முயற்சிக்கிறது. எடுத்துக்காட்டாக, "ஈகோ டேங்கோ" என்ற வெளிப்பாடு "நான் விளையாடுகிறேன்" என்று பொருள்படும். "தொடுதல்" என்று பொருள்படும் "டாங்கரே" என்ற வார்த்தையின் குறிப்பையும் நீங்கள் காணலாம். இந்த குறிப்புகள் பின்னர் அகராதியிலிருந்து நீக்கப்பட்டன, ஒருவேளை அவற்றின் சரியான தன்மை கேள்விக்குள்ளாக்கப்பட்டது. அகராதியின் 1925 பதிப்பு "டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் பின்வரும் விளக்கத்தைச் சேர்த்தது: "உயர் சமூகத்தின் நடனம், நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அமெரிக்காவிலிருந்து இறக்குமதி செய்யப்பட்டது." ஒரு புத்தகத்தின் பக்கங்களில், "டேங்கோ" சமூகத்தின் "கீழ்" என்பதிலிருந்து "உயர்ந்த" அடுக்குகளுக்குச் சென்றது இப்படித்தான். 1984 பதிப்பில்தான் "டேங்கோ" என்ற வார்த்தை அதன் தற்போதைய பொருளைப் பெற்றது - அர்ஜென்டினா நடனம்.

"டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் தோற்றத்தின் இன்னும் சில சுவாரஸ்யமான பதிப்புகள் இங்கே. IN வெவ்வேறு நேரங்களில்அவருடன் தொடர்புடையவர்கள் என்று "சந்தேகப்பட்டனர்" சீன வம்சம்டான், பிரெஞ்சு வினைச்சொல் டேன்ஜியர் (தொடுவதற்கு), ஒரு குறிப்பிட்ட மெக்சிகன் பாடல் "பழைய டேங்கோ" (மெக்சிகோவில் உள்ள புனித விசாரணையின் ஆவணக் காப்பகத்தில் இது காணப்பட்டது), "டாங்கோ" என்று அழைக்கப்படும் கறுப்பின குடியேற்றவாசிகளின் கட்டுப்பாடற்ற நடனங்கள். கியூபாவில் வாழ்ந்த (எட்வர்டோ எஸ். காஸ்டிலோவின் கூற்றுப்படி) ஜப்பானியர்களும் கூட "ஓ" க்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கிறார்கள்.

குறிப்பிடப்பட்ட பதிப்புகளில் எது உண்மைக்கு நெருக்கமானது என்று வாதிடுவதில் அர்த்தமில்லை. பெரும்பாலும், இந்த வார்த்தையின் பிற விளக்கங்கள், அர்த்தங்கள் மற்றும் அர்த்தங்கள் உள்ளன. மேலும், நடனம், இப்போது குறிப்பிடப்படுகிறது " டேங்கோ"பெரிய மாற்றங்களுக்கு உள்ளாகியுள்ளது மற்றும் வித்தியாசமாக அழைக்கப்படுகிறது வெவ்வேறு காலகட்டங்கள்நேரம். ஆனால் அது வேறு தலைப்பு. எழுப்பப்பட்ட பிரச்சினை தொடர்பான வேறு ஏதேனும் தகவல்கள் உங்களுக்குத் தெரிந்தால், கருத்துகளில் பகிர்ந்து கொள்ளுங்கள், அது சுவாரஸ்யமானது.

டேங்கோவின் தன்மை மற்றும் ஆன்மாவைப் புரிந்து கொள்ள, இந்த அற்புதமான நடனத்தின் தோற்றத்தின் வரலாற்றைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது அவசியம், இது ஒரு சோகமான மற்றும் விசித்திரமான, உண்மையான மனித வரலாற்றைக் கொண்ட ஒரு நடனம்.

டேங்கோவின் தோற்றம்.

"டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் தோற்றம் பற்றி பல அனுமானங்கள் உள்ளன:
காங்கோ நடனம் "லாங்கோ"
நைஜீரிய யோருபா பழங்குடியினரின் கடவுள் "ஷாங்கோ",
பாண்டு வார்த்தையான "தம்கு", பொதுவாக நடனம் அல்லது "டேங்கோ" என்று பொருள்படும், இது காங்கோவில் "மூடிய இடம்", "வட்டம்" என்று பொருள்படும், இந்த வார்த்தை பின்னர் கப்பலில் ஏற்றுவதற்கு முன்பு அடிமைகள் சேகரிக்கப்பட்ட இடங்கள் என்று அழைக்கப்பட்டது.

இந்த வார்த்தை மட்டுமல்ல, நடனமும் அதன் தோற்றத்திற்கு பியூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோவில் (அடிமை வர்த்தகத்தின் முக்கிய போக்குவரத்து புள்ளிகள்) வாழ்ந்த ஆஃப்ரோ-கிரியோல்ஸுக்கு கடன்பட்டுள்ளது என்று நம்பப்படுகிறது, அங்கு அது கருப்பு நடன விருந்துகளில் எழுந்தது - “சோசிடேட்ஸ் டி நீக்ரோஸ் ”, மறைமுகமாக காண்டம்பே நடனத்தில் இருந்து இருக்கலாம். கண்டோம்பே என்பது பாண்டு மற்றும் கத்தோலிக்க மதங்களின் கூறுகளை இணைத்த ஒரு சடங்கு நடனமாகும். நடனக் கலைஞர்கள் வரிசையாக ஒருவரையொருவர் நோக்கி நடந்தார்கள். இந்த மாற்றம் ஐந்து நடனக் காட்சிகளைக் கொண்டிருந்தது, அவை ஜோடிகளாக அல்ல, ஆனால் ஒரு குழு நடனமாக நிகழ்த்தப்பட்டன. கருப்பு விடுமுறை நாட்களில் இது அடிக்கடி வந்தது இரத்தக்களரி சண்டைகள், இந்த நிகழ்வுகள் விரைவில் நிர்வாகத்தால் தடை செய்யப்பட்டன; இதனால் வீட்டுக்குள்ளேயே கறுப்பு நடன விருந்துகள் நடக்க ஆரம்பித்தன. தம்பதிகள் நெருங்கிய அரவணைப்பு இல்லாமல் நடனமாடினார்கள், நடனக் கலைஞர்கள் அசல் காண்டம்பேயின் சைகைகளைப் பின்பற்றி துடிப்புக்கு நகர்ந்தனர். இது புதிய நடனம்இது புறநகர்ப் பகுதிகளில் வாழும் "compadrites" மூலம் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது மற்றும் சலூன்களுக்கு கொண்டு வரப்பட்டது, அங்கு அதுவரை பாரம்பரிய மிலோங்கா மட்டுமே நடனமாடப்பட்டது.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் ப்யூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோவில் முதல் "சோசிடேட்ஸ் டி நீக்ரோஸ்" உருவாக்கப்பட்டதன் மூலம், "டேங்கோ" என்ற சொல் இந்த சமூகங்கள் மற்றும் அவற்றின் நடனக் கட்சிகளைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில் இருந்து ரியோ டி லா பிளாட்டாவில் உள்ள புலம்பெயர்ந்த வட்டாரங்களில் பரவிய இசையுடன் இந்த விருந்துகளில் இசைக்கப்பட்டது பொதுவானது அல்ல. புவெனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோ துறைமுகங்களில், வெவ்வேறு கலாச்சாரங்கள் ஒரு புதியதாக ஒன்றிணைந்தன, அதனுடன் புதிய குடியேறியவர்கள் தங்களை அடையாளம் கண்டுகொண்டனர், மேலும் நமக்குத் தெரிந்த டேங்கோ தோன்றியது.

ப்யூனஸ் அயர்ஸின் கறுப்பின மக்களின் இசையான கான்டோம்பேயுடன் டேங்கோவை ஒப்பிட்டுப் பார்க்கும் போது, ​​இந்த இசை பாணிகள் எவ்வளவு குறைவாகவே உள்ளன என்பதைப் பயன்படுத்திய கருவிகளில் இருந்து தெளிவாகிறது. காண்டம்பேயின் அடிப்படையை உருவாக்கும் பல தாள வாத்தியங்கள் எதுவும் டேங்கோவில் பயன்படுத்தப்படவில்லை.

டேங்கோ மற்றும் காண்டம்பே ஒரு தாள சூத்திரத்தால் ஒன்றிணைக்கப்படுகின்றன, இது கொள்கையளவில், ஆப்பிரிக்க செல்வாக்கிற்கு உட்பட்ட அனைத்து லத்தீன் அமெரிக்க இசையையும் அடிப்படையாகக் கொண்டது. இந்த தாள சூத்திரம் மூன்றையும் பாதித்தது இசை பாணிடேங்கோவின் உடனடி முன்னோடிகள்:
ஆப்ரோ-கியூபா ஹபனேரா;
ஆண்டலூசியன் டேங்கோ;
மிலோங்கா.

ஹபனேரா

ஹவானாவின் புறநகர்ப் பகுதிகளில் 1825 இல் தோன்றிய ஹபனேரா, ஜோடிகளின் நடனம் மற்றும் பாடல் வடிவமாகும். இசை ரீதியாக, இது கருப்பு அடிமைகளின் தாள பாரம்பரியத்துடன் ஸ்பானிஷ் பாடல் மரபுகளின் கலவையாகும். காலனிக்கும் பெருநகரத்திற்கும் இடையிலான நிலையான தொடர்புகளின் விளைவாக, ஹபனேரா ஸ்பெயின் இராச்சியம் மற்றும் 1850 களில் ஊடுருவியது. முக்கியமாக நாட்டுப்புற திரையரங்குகளால் நாடு முழுவதும் பிரபலமானது. ஹபனேரா பாரிஸிலிருந்து ரியோ டி லா பிளாட்டாவுக்கு வந்தார். இது பாரிஸில் ஒரு வரவேற்புரை நடனமாக மாறிய பிறகு, அது பிரபுத்துவ வட்டங்களால் உற்சாகமாக வரவேற்கப்பட்டது லத்தீன் அமெரிக்கா, கலாச்சார வெளிரியோ டி லா பிளாட்டா, பிரான்சில் நாகரீகமாக இருந்த அனைத்தையும் மீண்டும் செய்கிறார்.

ஹபனேரா கியூப மாலுமிகளால் பியூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோ துறைமுக உணவகங்களில் விநியோகிக்கப்பட்டது. அவள் உடனடியாக மிகவும் போட்டியிட ஆரம்பித்தாள் நாகரீகமான நடனம்அந்த சகாப்தத்தின் - மசுர்கா, போல்கா, வால்ட்ஸ். அவளும் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தாள் நாட்டுப்புற நாடகம்பாடல் வசனங்கள் வடிவில். ஹபனேராவின் தாள அடிப்படை அமைப்பு இரண்டு காலாண்டு துடிப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு அழுத்தமான எட்டாவது குறிப்பு, ஒரு பதினாறாவது குறிப்பு மற்றும் இரண்டு அடுத்தடுத்த எட்டாவது குறிப்புகள் (உலகின் முதல் அளவுகள்) ஆகியவற்றைக் கொண்டுள்ளது. பிரபலமான ஓபரா Bizet "கார்மென்": "காதல் குழந்தை, சுதந்திரத்தின் குழந்தை...").

இந்த ஹபனேரா ரிதம் ஆண்டலூசியன் டேங்கோ மற்றும் மிலோங்காவிற்கு மாற்றப்பட்டது. இந்த மூன்று இசை பாணிகளும் ஒருவருக்கொருவர் மெல்லிசையாக மட்டுமே வேறுபடுவதால், பொதுமக்களும் இசையமைப்பாளர்களும் அந்த நேரத்தில் கூட அவற்றை அடிக்கடி குழப்பினர். டேங்கோ ஆண்டலூஸ்

ஆண்டலூசியன் டேங்கோ, இது 1850 களில் தோன்றியது. காடிஸில், ஃபிளமெங்கோவின் கிளாசிக்கல் வடிவங்களுக்கு சொந்தமானது மற்றும் கிதார் துணையுடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது. இது ஒரு பாடல் வடிவம் மற்றும் நடனம் ஆகிய இரண்டும், முதலில் ஒரு பெண் தனியாகவும், பின்னர் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஜோடிகளால், பங்குதாரர்கள் ஒருவரையொருவர் தொடாமல் நிகழ்த்தினர். இருப்பினும், ஆண்டலூசியன் டேங்கோ அர்ஜென்டினாவுக்கு நடனமாக வரவில்லை. இங்கே அது ஒரு பாடலாக அல்லது நாட்டுப்புற நாடக வசனங்களாக மட்டுமே பயன்படுத்தப்பட்டது.

மிலோங்கா

டேங்கோவின் கிரியோல் முன்னோடியான மிலோங்கா, கலாச்சார வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாகும். பிரேசிலின் கறுப்பின மக்கள் "மிலோங்கா" - "சொற்கள்", "உரையாடல்" என்ற வார்த்தையின் அசல் பொருளைத் தக்க வைத்துக் கொண்டனர், உருகுவேயில், "மிலோங்கா" என்றால் "நகரம் பாடுவது", பியூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் அதன் சுற்றுப்புறங்களில் - "திருவிழா" அல்லது "நடனம்". , அத்துடன் ஒரு இடம் அவர்களின் செயல்படுத்தல், மற்றும் அதே நேரத்தில் ஒரு "குழப்பமான கலவை". மார்ட்டின் ஃபியர்ரோவின் காவியத்தில் இந்த வார்த்தை பயன்படுத்தப்பட்ட அர்த்தத்தில் உள்ளது. விரைவில் இந்த வார்த்தை ஒரு சிறப்பு நடனம் மற்றும் பாடல் வடிவத்தை குறிக்கப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது, அதில் மிலோங்குவேரா சேர்க்கப்பட்டது - பொழுதுபோக்கு இடங்களில் ஒரு நடனக் கலைஞர் மற்றும் மிலோங்குயிட்டா - மது மற்றும் போதைப்பொருளில் ஆர்வமுள்ள ஒரு காபரேவில் பணிபுரியும் ஒரு பெண்."

கிராமப்புற மிலோங்கா மிகவும் மெதுவாகவும் பரிமாறப்பட்டது இசைக்கருவிபாடல்கள். நகர்ப்புற பதிப்பு மிகவும் வேகமானது, அதிக மொபைல், மேலும் தாளமாக விளையாடியது மற்றும் நடனமாடியது. அதன் வெளிப்படையானது குடும்ப இணைப்புபாம்பா நாட்டுப்புற பாடகர்களின் இசையுடன். டேங்கோ மிகவும் பகட்டான நகர்ப்புற இசையாக இருந்தாலும், 20 களுக்கு முன்பே அதன் நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்றது. XIX நூற்றாண்டு, மிலோங்கா அர்ஜென்டினா நாட்டுப்புற இசையின் பல அம்சங்களைக் கொண்டுள்ளது. அவர்கள் மிலோங்காவிற்கு நடனமாடினார்கள், முதலில், புறநகர்ப் பகுதிகளில் "காம்பட்ரைட்டுகளின்" நடனப் பந்துகளில்.

ஹபனேராஸ், மிலோங்காஸ் மற்றும் அன்டோலூஸ் டேங்கோவின் முதல் இசை நிகழ்ச்சிகள்.

ஹபனேரா, மிலோங்கா மற்றும் அண்டலூசியன் டேங்கோ ஆகியவை சுற்றுப்பயணம் செய்த ட்ரையோஸ் மற்றும் மினிஸ்ட்ரல்களின் தொகுப்பில் குறிப்பிடத்தக்க இடத்தைப் பிடித்தன. XIX இன் பிற்பகுதிவி. பியூனஸ் அயர்ஸ் பகுதியில். இந்த இசைக்கலைஞர்கள் கிட்டத்தட்ட முழுக்க முழுக்க சுயமாக கற்றுக்கொண்டவர்கள், புறநகர்ப் பகுதிகளில் உள்ள தொழிலாள வர்க்கத்தின் சுற்றுப்புறங்கள், உணவகங்கள் மற்றும் விபச்சார விடுதிகளில் நடனங்களில் புல்லாங்குழல், வயலின் மற்றும் வீணைகளை வாசித்தனர். செய்திகள் பயடோர்களிடமிருந்து மட்டுமே அறியப்பட்டன - உள்ளூர் பல்வேறு பயண மினிஸ்ட்ரல்கள். பயடோரின் பாடல்கள்தான் பாடல் பாணியையும், பின்னர் மிலோங்கா என்று அழைக்கப்படும் நடனத்தையும் உருவாக்கியது. எங்களை அடைந்த பயடோர்களால் நிகழ்த்தப்பட்ட மிலோங்காக்களின் பதிவுகள் மிகவும் அபூரணமானவை, ஆனால் அந்த நாட்களில் மிலோங்கா பியூனஸ் அயர்ஸின் புறநகரில் வசிப்பவர்களிடையே மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது.

வீணை பெரும்பாலும் ஒரு மாண்டோலின், துருத்தி அல்லது வெறுமனே ஒரு சீப்பால் மாற்றப்பட்டது, பின்னர் கிதார் மூலம் முழுமையாக மாற்றப்பட்டது, இது வெற்றியின் காலத்திலிருந்து கௌச்சோஸ் மற்றும் பேடோர்களின் தேசிய கருவியாக முக்கிய பங்கு வகித்தது. விரைவில் கிட்டார் கலைஞர் வயலின் மற்றும் ஃப்ளாட்டிஸ்ட் மேம்படுத்தப்பட்ட ஹார்மோனிக் அடிப்படையை தீர்மானிக்கத் தொடங்கினார். அக்கால இசையமைப்பாளர்களில் சிலரே இசையை வாசிக்க முடியும். ஒவ்வொருவரும் ஒவ்வொரு இரவிலும் புதிய மெல்லிசைகளை காதுகளால் வாசித்தனர். அவர்கள் விரும்பியது ஒரு விசித்திரமான வரை அடிக்கடி மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது இசை துண்டு. ஆனால் இந்த மெல்லிசைகள் பதிவு செய்யப்படாததால், இன்று அவை எவ்வாறு ஒலித்தன என்பது சரியாகத் தெரியவில்லை.

மினிஸ்ட்ரல்களின் திறமை வேறுபட்டது. அவர்கள் வால்ட்ஸ், மசூர்காஸ், மிலோங்காஸ், ஹபனேராஸ், அண்டலூசியன் டேங்கோ மற்றும் ஒரு கட்டத்தில் முதல் அர்ஜென்டினா டேங்கோ ஆகியவற்றை விளையாடினர். நகரத்தில் எந்தெந்த உணவகத்தில் எந்த மூவர் முதல் தூய்மையான டேங்கோவை வாசித்தார்கள் என்று இன்று சொல்ல முடியாது.

நடனக் கலைஞர்களுக்காக இசைக்கும் இசைக்கலைஞர்கள் அவர்கள் நிகழ்த்திய இசையைப் பதிவுசெய்த தருணத்திலிருந்து டேங்கோவின் தோற்றத்தை அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ துல்லியமாகக் கண்டறிய முடியும். இவர்கள் முதன்மையாக நேர்த்தியான நிலையங்களில் தனியாக விளையாடும் பியானோ கலைஞர்கள். புறநகர்ப் பகுதிகளைச் சேர்ந்த அநாமதேய சகாக்களைப் போலல்லாமல், அவர்களிடம் இருந்தது இசை கல்வி, குறிப்புகளை பரிமாறி, தங்கள் சொந்த பாணியை உருவாக்கி, இசையமைப்புகளை பதிவு செய்தார்.

முந்தைய பதிவுசெய்யப்பட்ட டேங்கோஸ் எங்களிடம் இருந்து வருகிறது பிரபல இசையமைப்பாளர்கள்அந்த நேரத்தில், ரோசெண்டோ மெண்டிசாபல். பகலில், ரொசெண்டோ மெண்டிசபால் உன்னத குடும்பங்களைச் சேர்ந்த சிறுமிகளுக்கு பியானோ வாசிக்கக் கற்றுக் கொடுத்தார், மாலையில் அவர் அவர்களின் சகோதரர்களை “மரியா லா வாஸ்கா” மற்றும் “லாரா” போன்ற பொழுதுபோக்கு நிறுவனங்களில் சந்தித்து டேங்கோ வாசித்தார். ஒரு உன்னதமான ஆரம்ப டேங்கோ, எடுத்துக்காட்டாக, "எல் என்ட்ரெரியானோ", 1897 இல் ரோசெண்டோ மெண்டிசாபல் எழுதியது. "டாங்கோஸ் பாரா பியானோ" இன் வெளியிடப்பட்ட ஸ்கோர்கள், இந்த இசை எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாகவும் சுறுசுறுப்பாகவும் ஒலித்திருக்க வேண்டும் என்பதற்கான யோசனையை அளிக்கிறது.

முதலில், டேங்கோ வேடிக்கையாகவும், எளிதாகவும், சில சமயங்களில் மோசமானதாகவும் இருந்தது. நீண்ட காலமாக அது சமூகத்தின் கீழ்மட்ட மக்களின் இசையாகவும் நடனமாகவும் இருந்தது. நடுத்தர மற்றும் உயர் வகுப்பினர் அவரை அடையாளம் காணவில்லை. டேங்கோ, அல்லது அந்த நேரத்தில் இந்த வார்த்தையால் புரிந்து கொள்ளப்பட்டது, பல்வேறு இடங்களில், தெருக்களில், தொழிலாள வர்க்க சுற்றுப்புறங்களின் முற்றங்களில் மற்றும் பல நிறுவனங்களில் விளையாடப்பட்டது. நடன அரங்குகள்விபச்சார விடுதிகளுக்கு: "ரொமேரியாஸ்", "கர்பாஸ்", "பேலாங்ஸ்", "டிரிங்கெட்ஸ்", "அகாடமிகள்", முதலியன. "அகாடமி" என்பது ஒரு சாதாரண ஓட்டலுக்குப் பெயர், அங்கு பெண்கள் பார்வையாளர்களுக்குப் பரிமாறுவார்கள், அங்கே ஒரு பீப்பாய் ஆர்கன் விளையாடுவார்கள். அங்கு நீங்கள் குடித்துவிட்டு பெண்களுடன் நடனமாடலாம்.

டேங்கோ இசைக்கருவிகள்

பீப்பாய் உறுப்பு அந்த நேரத்தில் ஒன்று அத்தியாவசிய கருவிகள்இளம் டேங்கோ இசையின் பரவல். இத்தாலியர்கள் அவளுடன் நகர மையத்தின் தெருக்களிலும், தொழிலாள வர்க்க சுற்றுப்புறங்களின் முற்றங்களிலும் நடந்தனர். புலம்பெயர்ந்தோரின் குடும்பங்கள் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் தங்கள் விடுமுறை நாட்களில் ஒரு வால்ட்ஸ் மற்றும் மசூர்காவிற்கும் ஒரு டேங்கோவிற்கும் இடையில் நடனமாடினர். இத்தாலிய பீப்பாய் உறுப்பு அர்ஜென்டினாவில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது தேசிய காவியம்"மார்ட்டின் ஃபியர்ரோ." டேங்கோஸ் "எல் அல்டிமோ ஆர்கனிட்டோ" மற்றும் "ஆர்கனிட்டோ டி லா டார்டே" ஆகியவை "வெளிப்புறத்தின் குரல்" என்று குறிப்பிடப்பட்டுள்ளன. முதலில், டேங்கோ கிட்டார், புல்லாங்குழல் மற்றும் வயலின் ஆகியவற்றில் வாசிக்கப்பட்டது. இருப்பினும், பேண்டோனியன் விரைவில் முன்னணி கருவியாக மாறியது. பேண்டோனியன் டேங்கோவின் ஆன்மா என்றும், டேங்கோவும் இந்த "பிசாசின் கருவிக்கு" அதன் பிறப்பிற்கு கடன்பட்டிருப்பதாக அடிக்கடி கூறப்படுகிறது. அந்த ஆண்டுகளில் ஒரு இசைக்கருவியாக பேண்டோனியன் இன்னும் சரியானதாக இல்லை என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். இது ஒரு பெல்லோஸ், ஒரு ஹார்மோனிகா மற்றும் ஒரு துருத்தியின் பெல்லோஸ் இடையே சராசரி அளவு இருந்தது. பக்கங்களில் இந்த பெல்லோக்கள் பொத்தான்களின் வரிசைகளுடன் மரத்தாலான ஸ்லேட்டுகளில் முடிந்தது. பேண்டோனியன் வாசிப்பது மிகவும் கடினமாக இருந்தது. பாண்டோனியான் என்பது ஒரு கருவியாகும், அதன் ஒலி ஒரு உறுப்பை ஒத்திருக்கிறது. டேங்கோ இசையில் நாடகக் குறிப்புகளைச் சேர்த்தார். அவரது தோற்றத்துடன், டேங்கோ மெதுவாக மாறியது, அவருக்கு புதிய நெருக்கம் தோன்றியது, ரியோ டி லா பிளாட்டாவின் இசை இன்னும் தொடர்புடைய மனச்சோர்வு தன்மையை டேங்கோ பெற்றார்.

டேங்கோ பாடகர்களின் நிகழ்ச்சிகளுடன் பந்தோனியனும் சென்றது. பேண்டோனியனுக்கு நன்றி, முதலில் டேங்கோ என்று எழுதப்படாத மெல்லிசைகள் டேங்கோவாக மாற்றப்பட்டன. ஒரு குறிப்பிடத்தக்க உதாரணம்அதனால்தான் 1916 ஆம் ஆண்டு ஜெரார்டோ ரோட்ரிகஸால் இராணுவ அணிவகுப்பாக எழுதப்பட்ட புகழ்பெற்ற "லா கம்பர்சிட்டா". "La Cumparsita" டேங்கோவாக மாறியதும், அது ஆனது இசை சின்னம்அனைத்து திருவிழாக்கள். மற்றொரு பிரபலமான டேங்கோ 1905 இல் எழுதப்பட்டது. இது ஏஞ்சலோ வில்லோல்டோவின் "எல் சோக்லோ". "எல் சோக்லோ" பல தசாப்தங்களாக தப்பிப்பிழைத்தது, 1950 களில், ஒரு புதிய ஏற்பாட்டில் மற்றும் ஒரு புதிய பெயரில் - "ஃபயர் கிஸ்" - இது நீண்ட காலமாக அமெரிக்க தரவரிசையில் நுழைந்தது.

பேண்டோனியனின் ஆழமான, சோனரஸ் குரலுக்கு நன்றி, டேங்கோ உறுதியானது, மிகவும் தீவிரமானது, அகலமானது மற்றும் சில சமயங்களில் - எப்போதும் இல்லாவிட்டாலும் - அதிக மனச்சோர்வடைந்தது. மெல்லிசையுடன் வரும் வார்த்தைகள் வாழ்க்கையில் சோர்வடைந்த மக்களின் கவலையை வெளிப்படுத்தின. டேங்கோவுக்கு வார்த்தைகளை எழுதிய கவிஞர்கள், ஒரு விதியாக, விதி, விதி, சோதனைகள், தனிமை பற்றி பேசினர். அவர்களின் தொலைதூர தாய்நாட்டின் ஏக்கமும் இருந்தது. மிகப் பெரிய பாடகர்கார்லோஸ் கார்டல் எல்லா காலத்திலும் டேங்கோவாக கருதப்படுகிறார். பழுப்பு நிற கண்கள் கொண்ட அழகான மனிதர், ஒரு வழக்கமான ஹீரோ-காதலர், கார்லோஸ் கார்டல் 1935 கோடையில் ஒரு விமான விபத்தில் பரிதாபமாக இறந்தார். புவெனஸ் அயர்ஸில் உள்ள லா சகாரிட்டா கல்லறையில் உள்ள அவரது கல்லறை இன்றுவரை நூற்றுக்கணக்கான ரசிகர்களின் புனித யாத்திரை இடமாக உள்ளது.

19 மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டுகளின் தொடக்கத்தில் டேங்கோ.

சமீபத்திய ஆண்டுகள்பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டு. ஐரோப்பா பசி மற்றும் பேரழிவால் பாதிக்கப்பட்டுள்ளது. இளைஞர்கள், வேலை இல்லாமல், சிறந்த வாழ்க்கைக்கான நம்பிக்கையை இழந்து, தங்கள் வீடுகளை விட்டு வெளியேறி, மகிழ்ச்சியைத் தேடி வெளிநாடுகளுக்குச் செல்கிறார்கள், தென் அமெரிக்காவிற்கு. அத்தகைய ஆதரவற்ற ஆயிரக்கணக்கான மக்கள் கப்பல்களில் இருந்து ஆர்ஜென்டீனாவின் புதிய நெடுவரிசையான புவெனஸ் அயர்ஸின் தூண்களில் இறங்குகிறார்கள் அல்லது ரியோ டி லா பிளாட்டாவின் அழுக்கு கப்பலில் இறங்குகிறார்கள்.

அந்த ஆண்டுகளில் அர்ஜென்டினாவில் வாழ்க்கை ஐரோப்பாவை விட எளிதாக இருந்தபோதிலும், இங்கு வந்த இளைஞர்கள் தங்களை அந்நியர்களின் நிலையில் கண்டுபிடித்து நகரங்களின் புறநகரில் உள்ள ஏழை, அழுக்கு சுற்றுப்புறங்களில் குடியேறினர். எல்லாவற்றையும் மீறி, புலம்பெயர்ந்தோரின் எண்ணிக்கை சீராக வளர்ந்தது மற்றும் 1914 வாக்கில் ப்யூனஸ் அயர்ஸின் பூர்வீக மக்களை விட மூன்று முதல் ஒன்று என்ற விகிதத்தில் ஏற்கனவே இருந்தது. வந்தவர்களில் கிட்டத்தட்ட பாதி பேர் இத்தாலியில் இருந்து வந்தவர்கள். குடியேறியவர்களில் மூன்றில் ஒரு பகுதியினர் ஸ்பெயினிலிருந்து வந்தவர்கள். லா போகா, ப்யூனஸ் அயர்ஸின் பழைய துறைமுக மாவட்டமாக, வந்த இத்தாலியர்களில் பெரும்பாலானோர் குடியேறினர். லா போகாவுடன் தான் டேங்கோ வரலாற்றில் பிரகாசமான பக்கங்கள் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.

ஐரோப்பாவிலிருந்து குடியேறியவர்கள் சமூகத்துடன் ஒட்டிக்கொள்ள முயன்றனர், இருப்பினும் அது பெரும்பாலும் விரக்தியிலிருந்தும் சரிவிலிருந்தும் அவர்களைக் காப்பாற்றவில்லை. சோகமும் தனிமையும் துக்கமும் கலந்த நம்பிக்கையும் மகிழ்ச்சிக்கான ஆசையும் கலந்த பாடல்களில் இவையெல்லாம் பிரதிபலித்தன. இந்தப் பாடல்களில் இருந்தே டேங்கோ விரைவில் பியூனஸ் அயர்ஸின் குறுகிய துறைமுகப் பகுதியில் பிறந்தது. லா போகாவிலிருந்து குடியேறியவர்களின் வருகையுடன், முன்பு இங்கு வாழ்ந்தவர்கள் விரைவில் காணாமல் போனார்கள் அர்ஜென்டினா கவ்பாய்ஸ், இது; "கௌச்சோ" என்று அழைக்கப்படுகிறது.

ஐரோப்பாவிலிருந்து குடியேறியவர்களில் பெரும்பாலோர் இளைஞர்கள் - அவர்களில் பெண் குடியேறியவர்களை விட ஐம்பது மடங்கு அதிகம். இந்த இளைஞர்கள் "அகாடமிகள்" என்று அழைக்கப்படுவதற்கு அடிக்கடி வருபவர்கள் - நடன பள்ளிகள்மற்றும் "pregundines" - மலிவான கஃபேக்கள், நீங்கள் கூடுதல் கட்டணத்தில் பணிப்பெண்களுடன் நடனமாடலாம்.

நன்றாக நடனமாடும் திறன் மிக முக்கியமானது - எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு இளைஞன் ஒரு பெண்ணைக் கவர்ந்து அவளுடைய கவனத்தை ஈர்க்க முடியும். ஐரோப்பிய நடனத்தின் மரபுகளை நிராகரித்து, இளம் புலம்பெயர்ந்தோர் தங்கள் சுய வெளிப்பாட்டின் வழிகளை தீவிரமாக முயன்றனர், ஒரு பெண்ணின் இதயத்தை வெல்ல வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு புதிய நடன பாணியை உருவாக்கினர்.

1912 இல் நிறைவேற்றப்பட்ட உலகளாவிய வாக்குரிமைச் சட்டம், மக்களுக்கு நீண்டகாலமாக எதிர்பார்க்கப்பட்ட சுதந்திரத்தைக் கொண்டு வந்தது மட்டுமல்லாமல், அர்ஜென்டினா டேங்கோவின் வளர்ச்சிக்கு புதிய உத்வேகத்தையும் அளித்தது. மிக விரைவில் டேங்கோ புறநகரில் இருந்து ஏழைகளின் நடனமாக நின்று வெற்றிபெறத் தொடங்கியது. உயர் சமூகம். ப்யூனஸ் அயர்ஸின் அனைத்து நாகரீகமான பகுதிகளிலும் மழைக்குப் பிறகு டேங்கோ சலூன்கள் காளான்கள் போல வளர்ந்தன. பின்னர் நடனம் வட அமெரிக்காவை வென்று ஐரோப்பாவை அடைந்தது. நியூயார்க், லண்டன் மற்றும் பாரிஸில் டேங்கோ கேட்கப்பட்டது. டேங்கோ நடனக் கலைஞர்கள் விரைவில் நாகரீகமானார்கள்.

20 களில் டேங்கோ

முதல் உலகப் போரின்போது, ​​அதன் பயங்கரங்கள் மற்றும் துன்பங்கள் இருந்தபோதிலும், மக்கள் டேங்கோவைப் பற்றி மறக்கவில்லை. போரின் காற்று துப்பாக்கி தூளின் வாசனையால் மட்டுமல்ல, மாற்றத்தின் காற்றிலும் நிறைவுற்றது. சுதந்திரத்தை கனவு காணும் மக்களின் எதிர்பார்ப்புகளை டேங்கோ முழுமையாக பூர்த்தி செய்தார், எனவே அதன் புகழ் தொடர்ந்து வளர்ந்து வந்தது. இறுதியாக போர் முடிவடைந்தது மற்றும் டேங்கோ அதன் பொற்காலங்களில் நுழைந்தது - 1920 களில். டேங்கோ ஐரோப்பாவிலும் வட அமெரிக்காவிலும் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தால், பியூனஸ் அயர்ஸைப் பற்றி நாம் என்ன சொல்ல முடியும்? மக்கள் இங்கு டேங்கோவைப் பற்றி உண்மையில் பைத்தியம் பிடித்தனர்.

அந்த நேரத்தில் புவெனஸ் அயர்ஸின் பெரும்பான்மையான மக்கள் ஆண்கள் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். 20 விண்ணப்பதாரர்களில் இருந்து தான் தேர்ந்தெடுத்த ஒருவரை தேர்வு செய்யும் வாய்ப்பு அந்த இளம் பெண்ணுக்கு கிடைத்ததாக சொல்கிறார்கள்! எனவே, டேங்கோ சண்டை மற்றும் மோதலை உள்ளடக்கிய ஒரு நடனமாக மாறியது, எனவே புவெனஸ் அயர்ஸின் ஆண்கள் மிகவும் தனிமையாக இருந்தனர். எனவே, நீங்கள் டேங்கோ பாடல்களைக் கேட்டால், அது எப்போதும் ஒரு பெண்ணாகவே இருக்கும், அவளுக்காக வருத்தமும் ஏக்கமும் இருக்கும். ஒரு ஆண் ஆடை தயாரிப்பாளருக்கு, ஒரு பெண்ணுடன் நெருங்கிய சில தருணங்கள் மட்டுமே இருந்தன. டேங்கோ நடனமாடும் போது, ​​அவர் அவளை தனது கைகளில் பிடித்த போது இது நடந்தது.

டேங்கோ சகாப்தத்தின் ஹீரோக்கள்.

20 களில், சில இசைக்கலைஞர்கள் டேங்கோவை ஒரு இசை வடிவமாக மேம்படுத்துவதற்கு முற்றிலும் மாறினர். புவெனஸ் அயர்ஸில் வசிக்கும் ஒவ்வொருவருக்கும் இந்த மக்களைத் தெரியும், அவர்களின் பெயர்கள் வீட்டுப் பெயர்களாக மாறியது. மேளதாளக்காரர்கள் தங்கத்தில் நீந்திக் கொண்டிருந்தனர். டேங்கோ சகாப்தத்தின் மற்றொரு ஹீரோவாக நடனக் கலைஞர்கள் ஆனார்கள்.

மிகவும் பிரபல நடன கலைஞர்- புகழ்பெற்ற எல் கச்சாஃபாஸ் (ஜோஸ் ஓவிடியோ பியான்செட்) ஒரு டேங்கோ கலைஞராகக் கருதப்பட்டார். கார்மென்சிட்டா கால்டெரோனுடன் இணைந்து நடித்து, பார்வையாளர்களை பரவசத்தில் ஆழ்த்தினார். மற்றொரு சிறந்த ஜோடி நடனக் கலைஞர்கள் ஜுவான் கார்லோஸ் கோல்ஸ் மற்றும் மரியா நியூவ்ஸ். அவர்கள் டேங்கோவின் உயிருள்ள உருவகமாக கருதப்பட்டனர், மேலும் மேடையில் அவர்களைப் பார்த்த எவரும் அவர்களின் நாட்களின் இறுதி வரை இதை மறக்க முடியாது.

30 களில் டேங்கோ.

1930 இல் அர்ஜென்டினாவில் நடந்த இராணுவ சதிக்குப் பிறகு, டேங்கோவின் துன்புறுத்தல் காலம் தொடங்கியது. புதிய சக்தி- ஆர்வமும், தன்னைப் பற்றிய உறுதியும் இல்லாமல், இந்த நடனத்தில் தனக்கு ஒரு ஆபத்தை அவள் கண்டாள். டேங்கோ இராணுவத்திடம் இருந்து அதிகாரத்தைக் கைப்பற்றிய அளவுக்கு அதிகமான சுதந்திரத்தை விரும்பும் மற்றும் கலகத்தனமான நடனமாகத் தோன்றியது.

ஐரோப்பாவில், டேங்கோ மாற்றத்தின் ஒரு காலகட்டத்தில் சென்றுகொண்டிருந்தது. கிளாசிக் அர்ஜென்டினா டேங்கோ புதியதாக பொருந்தவில்லை இசை வடிவங்கள்மற்றும் யோசனைகள், எனவே அவரது பாணி விரைவாகவும் கடுமையாகவும் மாறத் தொடங்கியது. டிராக் பால்ரூமின் முழு சுற்றளவிலும் ஒரு வட்டத்தால் மாற்றப்பட்டது, நடனத்தின் தன்மை வேகமாகவும், கோணமாகவும் மாறியது, மேலும் டேங்கோ இசை ஒரு ஆக்கிரமிப்பு தன்மையைப் பெற்றது. தாள வாத்தியங்கள், முன்பு மிகவும் அரிதாக பயன்படுத்தப்பட்டு பின்னர் மட்டுமே பயன்படுத்தப்பட்டது பெரிய இசைக்குழுக்கள். நவீன ஐரோப்பிய நடனங்களில், அசாதாரணமான கூர்மையான தலை அசைவுகள் டேங்கோவில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டன. ஒரு குறிப்பிட்ட சராசரி சர்வதேச நடனத் தரம் வெளிவரத் தொடங்கியது, மேலும் மேலும் அசலில் இருந்து விலகிச் சென்றது.

1950 களில் டேங்கோ.

பியூனஸ் அயர்ஸில், டேங்கோவின் வீழ்ச்சி 1950 களில் நடந்தது. வயதான ஜனாதிபதி பெரோனால் நாட்டை நிர்வகிக்க முடியவில்லை, மேலும் பொருளாதாரம் நிலையற்றதாகவே இருந்தது. முன்னாள் குடியேறியவர்கள் இனி அப்படி உணரவில்லை - அவர்கள் நூறு சதவீதம் அர்ஜென்டினாக்களாக மாறினர். இவ்வாறு, அதன் முக்கிய கூறுகள் டேங்கோவிலிருந்து மறைந்துவிட்டன - தாயகத்திற்கான ஏக்கம், சோகம், தனிமை.

சரிந்து கொண்டிருக்கும் நாட்டில் டேங்கோ இசைக்குழுக்களுக்கு நேரமில்லை. அவர்களின் பொன்னான 1940கள் மறதிக்குள் மூழ்கிவிட்டன. டேங்கோ இசைக்கலைஞர்களின் சிறிய குழுக்களால் தொடர்ந்து வாசிக்கப்பட்டது, ஆனால் இப்போது பார்வையாளர்கள் இசையை மட்டுமே கேட்டார்கள் - மேலும் நடனமாடவில்லை.

1955 இல், அர்ஜென்டினாவில் இராணுவ ஆட்சி தொடங்கியது. டேங்கோ என்பது ஏழைகளின் நடனம், மக்களின் நடனம், சுதந்திர உணர்வுகளின் நடனம் என்பதால் சமூகத்தின் மேல் மற்றும் நடுத்தர மக்களால் டேங்கோ இன்னும் விரும்பப்படுவதில்லை.

இந்த அணுகுமுறையைக் கருத்தில் கொண்டு, 1960 களில், இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் இசையமைப்பாளர்கள் "எல் நியூவோ டேங்கோ"-ஐ உருவாக்கத் தொடங்கினர் - இது முதன்மையாக கேட்போருக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது, நடனக் கலைஞருக்காக அல்ல. நியூவோ டேங்கோ பலரால் கேட்கப்பட்டது. ஒரு சிலர் மட்டுமே நடனமாடினார்கள். டேங்கோ தொடர்ந்து இசைக்கப்பட்டது - ஏற்கனவே கச்சேரி இசையாக - ஆஸ்வால்ட் பக்லீஸ் ஆர்கெஸ்ட்ரா உட்பட பல ஆர்கெஸ்ட்ராக்கள் அர்ஜென்டினாவில் மட்டுமல்ல, வெளிநாடுகளிலும்.

1980 களில், இந்த இசைக்குழு உலக சுற்றுப்பயணத்தை மேற்கொண்டது, அதன் பிறகு டேங்கோவில் ஒரு புதிய ஆர்வம் எழுந்தது. ஒரு புதிய தலைமுறை இந்த இசை மற்றும் இந்த நடனம் இரண்டையும் மீண்டும் கண்டுபிடித்துள்ளது.

உலகளாவிய "டங்கோமேனியா"

டேங்கோ மிகவும் சாத்தியமானதாக மாறியது, அது புவெனஸ் அயர்ஸின் ஏழை சுற்றுப்புறங்களின் துறைமுகங்கள் மற்றும் தெருக்களுக்கு அப்பால் மட்டுமல்லாமல், அர்ஜென்டினாவின் எல்லைகளுக்கு அப்பாலும் விரைவாக பரவியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில். டேங்கோ மற்றும் அதன் இசை ஐரோப்பிய நாடுகளின் வாழ்க்கையில் நுழைந்தது. இது டேங்கோவின் பொற்காலம். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பாரிஸ் முதல் பார்வையில் டேங்கோவைக் காதலித்தார், அங்கு அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த பல நடனக் கலைஞர்களுக்கு நன்றி வந்தது.

ஒரு புதிய சொல் கூட இருந்தது - “டேங்கோமேனியா”, டேங்கோ நடனத்திற்கான ஒரு ஃபேஷன் மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய அனைத்தும்: டேங்கோ பார்ட்டிகள், டேங்கோ பானங்கள், சிகரெட்டுகள், டேங்கோ பாணியில் உடைகள் மற்றும் காலணிகள் (ஒரு ஆணுக்கு டக்ஷீடோ, ஒரு பெண்ணுக்கு பிளவுபட்ட பாவாடை) மற்றும் கூட ஒரு சாலட் -டேங்கோ. பாரிஸிலிருந்து, டேங்கோ உலகம் முழுவதும் பரவியது - இங்கிலாந்து, மாநிலங்கள், ஜெர்மனி மற்றும் ரஷ்யா, தடையின்றி இருந்தாலும்.

ரஷ்யாவில் டேங்கோ.

ரஷ்யாவில், நடனம் அதன் பார்வையாளர்களைக் கண்டறிந்தது, இருப்பினும் அது அதிகாரப்பூர்வமாக தடைசெய்யப்பட்டது. ஆனால் அர்ஜென்டினா டேங்கோ எப்படி தடைசெய்யப்பட்டாலும், அது இன்னும் பிரபலமாகி மக்களால் விரும்பப்பட்டது. ரஷ்யாவிற்கும் அதன் சொந்த டேங்கோ இருந்தது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இது மிகவும் பிரபலமானது, இருப்பினும் நடனம் அதிகாரப்பூர்வமாக தடைசெய்யப்பட்டது. 1914 ஆம் ஆண்டில், பொதுக் கல்வி அமைச்சரின் ஆணை தோன்றியது, ரஷ்ய கல்வி நிறுவனங்களில் "டேங்கோ எனப்படும் நடனம் பரவலாகிவிட்டது" என்று குறிப்பிடுவதைத் தடைசெய்தது. நீங்கள் நினைவில் வைத்திருந்தால், டேங்கோவின் விதி ஒரு காலத்தில் வால்ட்ஸ், மசுர்கா மற்றும் போல்கா ஆகியோரால் பகிர்ந்து கொள்ளப்பட்டது. மற்றும் 20-30 களில். வி சோவியத் ரஷ்யாஇது "நலிந்த" முதலாளித்துவ கலாச்சாரத்தின் நடனமாகவும் தடைசெய்யப்பட்டது. ரஸ்ஸில் டேங்கோவின் முன்னோடியாக இருந்தாலும், நடன விமர்சனத்தின் அனைத்து அளவுகோல்களின்படி, தொழில்நுட்ப பண்புகள், செயல்திறன், இசைக்கருவி (ஹார்மோனிகா, பலலைகா, டம்போரின்) மற்றும் பலவற்றின் படி, சொந்த ரஷ்ய சதுர நடனம். ஒரே வித்தியாசத்தை உணர்ச்சிபூர்வமான முழுமையாகக் கருதலாம், ஏனென்றால் சதுர நடனம் ரஷ்ய மக்களில் உள்ளார்ந்த செயலற்ற தன்மை மற்றும் மகிழ்ச்சியைக் கொண்டுள்ளது.

கட்டுப்பாடுகள் இருந்தபோதிலும், டேங்கோ பெருகிய முறையில் விரும்பப்பட்டது. ரோட்ரிகஸின் “கம்பர்சிட்டா”, “ஸ்பிளாஷஸ் ஆஃப் ஷாம்பெயின்”, “கிராமபோன் ரெக்கார்டுகளை வாசித்தார். வெயிலில் சோர்வு". ஆஸ்கார் ஸ்ட்ரோக்கின் மெல்லிசைகள், வாடிம் கோசின், பியோட்டர் லெஷ்செங்கோ, கான்ஸ்டான்டின் சோகோல்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் வெர்டின்ஸ்கி ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஆத்மார்த்தமான டேங்கோ.. பின்னர் ரஷ்ய படங்களிலிருந்து போர்க்கால டேங்கோ மற்றும் டேங்கோ. அது ரஷ்ய டேங்கோ.

மிக சமீபத்தில், டேங்கோ ஒரு ரெட்ரோ நடனமாக கருதப்பட்டது, இது ஒரு கலாச்சாரம் மற்றும் பாணியாக நீண்ட காலமாக அதன் பொற்காலத்தை கடந்துவிட்டது. ஆனால் இன்று டேங்கோ புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அசல் பாணியில் மீண்டும் நம்மிடம் திரும்புகிறது மற்றும் அர்ஜென்டினாவில் நடனமாடுகிறது. இது டாங்கோமேனியாவின் புதிய அலை, நவ-ரொமாண்டிசிசத்தின் புதிய திசை, ஒரு ஆணும் பெண்ணும் ஒன்றாக நடனமாடுவதன் வசீகரத்தையும் இன்பத்தையும் மீண்டும் கண்டுபிடிக்கும் போது. அர்ஜென்டினா டேங்கோ உலகம் முழுவதும் நடனமாடப்படுகிறது, அதைத் தொடும் அனைவரையும் அது கவர்ந்திழுக்கிறது.

முடிவுரை

டேங்கோ நீண்ட தூரம் வந்துவிட்டது, ஆனால் இந்த பாதை இன்னும் வெகு தொலைவில் உள்ளது. இந்த நடனத்தின் வரலாறு புராணங்கள், காதல் மற்றும் கடந்த காலத்தின் ஏக்கம் நிறைந்த நினைவுகள் நிறைந்தது. டேங்கோ இன்றும் ஆச்சரியமாக இருக்கிறது பிரகாசமான நடனம், மனித உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்கள், நம்பிக்கைகள் மற்றும் ஏமாற்றங்களின் முழு வரம்பையும் தெரிவிக்கிறது. அர்ஜென்டினாவில் அவர்கள் சொல்வது போல், "எஸ்டோ எஸ் டேங்கோ". டேங்கோ என்பது டேங்கோ.

டேங்கோவின் முக்கிய வகைகள்:

டேங்கோ நிலையம்:

டேங்கோ சலோன் "நெருங்கிய அரவணைப்புடன்" ஒப்பிடும்போது ஒரு ஜோடியில் நடனக் கலைஞர்களின் மிகவும் திறந்த நிலையால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. இந்த இடம் பலவிதமான டேங்கோ படிகள், உருவங்கள், திருப்பங்கள் மற்றும் போஸ்களை அனுமதிக்கிறது. இது மிகவும் சுத்திகரிக்கப்பட்ட மற்றும் அதிநவீன பாணியிலான டேங்கோ செயல்திறன் மற்றும் மிலோங்குரோ டேங்கோவைப் போலவே, மேம்பாடு, முன்னணி-பின்தொடர்தல் போன்ற கொள்கைகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

டேங்கோ லிசோ:

டேங்கோ லிசோ மிகவும் ஒத்திருக்கிறது எளிய படிகள், நடைபயிற்சி அல்லது ஊர்வலம் (கோமினாடா), அவை டேங்கோவில் அழைக்கப்படுகின்றன. இந்த பாணியில் நிறைய திருப்பங்கள், உருவங்கள் மற்றும் சுழற்சிகள் இல்லாமல், மிக அடிப்படையான டேங்கோ படிகள் மற்றும் உருவங்களை மட்டுமே பயன்படுத்துகிறது.

டேங்கோ நியூவோ:

டேங்கோ நியூவோ டேங்கோவின் புதிய திசையாகும், இது படிகளின் அசல் தன்மையின் அடிப்படையில் இளைய தலைமுறை நடனக் கலைஞர்களின் கண்டுபிடிப்பு ஆகும். அவர்கள் டேங்கோவில் தங்களுடைய தனித்துவமான பாணியைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள், கால்களின் பின்னிப்பிணைப்பு மற்றும் இடப்பெயர்ச்சி, நேர்த்தியான போஸ்கள் மற்றும் ஆதரவுடன் அசல் சுழற்சிகளைக் கண்டுபிடித்தனர். டேங்கோ நியூவோவை நிகழ்த்துவதற்கு நிறைய இடம் தேவைப்படுகிறது மற்றும் பெரும்பாலும் நிகழ்ச்சிகளில் நடனமாடப்படுகிறது மற்றும் மிலோங்காக்களில் இல்லை. மேலும், மிலோங்குரோவை நடனமாடும் ஜோடிகளுக்கு அடுத்ததாக சிக்கலான உருவங்களை நடனமாடுவது மோசமான நடத்தையாகக் கருதப்படுகிறது.

டேங்கோ பேண்டஸி:

டேங்கோ பேண்டஸி என்பது அரங்கேற்றப்பட்ட டேங்கோவின் பெயர், இது பார்வையாளர்களுக்காக ஒரு நிகழ்ச்சியில் நிகழ்த்தப்படுகிறது. இந்த டேங்கோ பெரும்பாலும் முற்றிலும் மாறுபட்ட சட்டங்களைக் கொண்டுள்ளது, கிளப் (சமூக) பாணிகளுக்கு மாறாக - உற்பத்தி மற்றும் மேடை வகையின் சட்டங்கள். இசை மற்றும் தயாரிப்பு படிகள், தன்மை மற்றும் உணர்வுகளை ஆணையிடும் ஒரு நிகழ்ச்சி இது. டேங்கோ "கற்பனை" கலைநயமிக்க செயல்திறன் நுட்பம், கண்கவர் அசைவுகள் மற்றும் உருவங்கள் ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது.

பின்னிஷ் டேங்கோ:

இந்த பாணி 40 களின் நடுப்பகுதியில் பின்லாந்தில் தோன்றியது. XX நூற்றாண்டு. ஃபின்னிஷ் டேங்கோ 1950 களில் - 1960 களில் அன்டு மோனோனனின் இசையமைப்பான "சதுமா" ("சதுமா" பிறந்த பிறகு அதன் மிகப்பெரிய புகழ் பெற்றது. ஃபேரிலேண்ட்"), இது ரெயோவால் பிரபலமானது

மிகவும் பிரபலமான ஃபின்னிஷ் டேங்கோ கலைஞர்கள் ஒலாவி விர்டா, ரெய்ஜோ தைபலே, ஈனோ க்ரோன், எஸ்கோ ரஹ்கோனென், வீக்கோ டூமி, டைஸ்டோ தம்மி, ரெய்னர் ஃப்ரீமேன் மற்றும் பலர். இந்த பாணியை Tapio Rautavaara, Henry Thiel, Georg Ots மற்றும் பெண் குரல் குழுக்கள் Metro-tyt ஆகியோரும் பயன்படுத்தினர்.

டேங்கோ- உலகின் மிகவும் மர்மமான நடனங்களில் ஒன்று. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது தன்மையின் கட்டுப்பாடு, கோடுகளின் தீவிரம் மற்றும் ஒரே நேரத்தில் கட்டுப்பாடற்ற, மறைக்கப்படாத ஆர்வத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது. நவீன டேங்கோவில் பல வகைகள் உள்ளன. அவற்றில் கடுமையான பால்ரூம் பாணி, உணர்ச்சிமிக்க அர்ஜென்டினா மற்றும் அசாதாரண பின்னிஷ் ஆகியவை அடங்கும். ஆனால் அவை அனைத்தும் மற்ற வகை நடனங்களிலிருந்து அவற்றின் சிறப்பு, தனித்துவமான தன்மையில் வேறுபடுகின்றன. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, டேங்கோவில் மட்டுமே ஒருவர் கட்டுப்பாடு மற்றும் ஆர்வம், தீவிரம் மற்றும் அற்பத்தனம், மென்மை மற்றும் ஆக்கிரமிப்பு போன்ற உடற்கூறியல் அம்சங்களை இணைக்க முடியும். அதனால்தான், அதன் சிக்கலான போதிலும், செயல்திறன் மற்றும் புரிதல் இரண்டிலும், இந்த நடனம் உலகம் முழுவதும் ஏராளமான ரசிகர்களைக் கொண்டுள்ளது.

டேங்கோவின் வரலாறு

டேங்கோஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலான வரலாற்றைக் கொண்ட பல மக்களின் மரபுகள், நாட்டுப்புறக் கதைகள், உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் தனித்துவமான கலவையாகும். இது 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் புவெனஸ் அயர்ஸின் ஏழை குடியேறிய குடியிருப்புகளில் தோன்றியது, அங்கு புலம்பெயர்ந்தோர் மகிழ்ச்சியைத் தேடி வந்தனர், இங்கு உலகெங்கிலும் உள்ள நாடுகளின் கலாச்சார மரபுகள் சந்தித்தன. அனைவருக்கும் போதுமான மகிழ்ச்சி இல்லை, அது நடனத்தால் மாற்றப்பட்டது, அனைவருக்கும் அணுகக்கூடியது. அதில், அர்ஜென்டினாவின் மிலோங்கா, ஹவானா ஹபனேரா, ஸ்பானிஷ் ஃபிளமெங்கோ, இந்திய சடங்கு நடனங்கள், போலந்து மசுர்கா, ஜெர்மன் வால்ட்ஸ் ஆகியவை கைவிடப்பட்ட தாயகத்திற்கான ஏக்கம், மகிழ்ச்சியற்ற காதல், ஆர்வம் மற்றும் தனிமை ஆகியவற்றின் நடனத்தில் ஒன்றாக இணைந்தன. முதலில், டேங்கோ ஒரு ஆணின் நடனம், இது ஒரு மோதல், ஒரு சண்டை, முக்கியமாக, ஒரு பெண் மீது. ஒரு பெண் 10-15 ஆண்களை தேர்வு செய்யலாம் என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். டேங்கோ பின்னர் ஒரு ஆணுக்கும் பெண்ணுக்கும் இடையிலான நடனமாக மாறியது. பல வழிகளில், இன்றுவரை, டேங்கோ அதன் எதிரெதிர் சக்தியையும் விளையாட்டின் விதிகளையும் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது: மனிதன் வழிநடத்துகிறான், பெண் அவனுடைய வழியைப் பின்பற்றுகிறாள். டேங்கோ மிகவும் சாத்தியமானதாக மாறியது, அது புவெனஸ் அயர்ஸின் ஏழை சுற்றுப்புறங்களின் துறைமுகங்கள் மற்றும் தெருக்களுக்கு அப்பால் மட்டுமல்லாமல், அர்ஜென்டினாவின் எல்லைகளுக்கு அப்பாலும் விரைவாக பரவியது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், டேங்கோ மற்றும் அதன் இசை ஐரோப்பிய நாடுகளின் வாழ்க்கையில் நுழைந்தது. இது டேங்கோவின் பொற்காலம், டேங்கோமேனியாவின் காலம். நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பாரிஸ் முதல் பார்வையிலேயே டேங்கோவைக் காதலித்தது. ஆப்பிரிக்க தாளங்கள், இத்தாலிய பாடல்கள் மற்றும் மசூர்காவின் இந்த முறைகேடான குழந்தை அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த பல நடனக் கலைஞர்களுக்கு நன்றி செலுத்தி பாரிஸுக்கு வந்தது. ஒரு புதிய சொல் தோன்றியது - டாங்கோமேனியா, டேங்கோ நடனத்திற்கான ஃபேஷன் மற்றும் அதனுடன் இணைக்கப்பட்ட அனைத்தும்: டேங்கோ பார்ட்டிகள், டேங்கோ பானங்கள், சிகரெட்டுகள், டேங்கோ பாணி ஆடைகள் மற்றும் காலணிகள். பாரிஸிலிருந்து, டேங்கோ உலகம் முழுவதும் பரவியது, லண்டன், நியூயார்க், ஜெர்மனி மற்றும் ரஷ்யா, தடையின்றி இருந்தாலும். போப் பியஸ் X அவர்களே புதிய நடனத்திற்கு எதிராகப் பேசினார், மேலும் ஆஸ்திரிய பேரரசர் வீரர்கள் இராணுவ சீருடையில் நடனமாட தடை விதித்தார். மேலும் இங்கிலாந்து ராணி "இது" ஆட மறுப்பதாக கூறினார். ஆனால் 1914 ஆம் ஆண்டில், அர்ஜென்டினாவைச் சேர்ந்த காசிமிர் ஐனின் மாணவர்களான இரண்டு ரோமானியர்கள் வத்திக்கானில் "அது" நடனமாடினார்கள், இறுதியாக போப் தனது தடையை நீக்கினார். ரஷ்யாவில் எங்கள் சொந்த டேங்கோவும் இருந்தது. இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் டேங்கோ மிகவும் பிரபலமானது, இருப்பினும் அதன் நடனம் அதிகாரப்பூர்வமாக தடைசெய்யப்பட்டது. எனவே, 1914 ஆம் ஆண்டில், பொதுக் கல்வி அமைச்சரின் ஆணை தோன்றியது, ரஷ்ய கல்வி நிறுவனங்களில் "டேங்கோ என்று அழைக்கப்படும் நடனம், பரவலாகிவிட்டது" என்று குறிப்பிடுவதைத் தடைசெய்தது. நீங்கள் நினைவில் வைத்திருந்தால், ஒரு காலத்தில் டேங்கோவின் தலைவிதி வால்ட்ஸ், மசுர்கா மற்றும் போல்கா ஆகியோரால் பகிர்ந்து கொள்ளப்பட்டது ... மேலும் 20-30 களில் இது முதலாளித்துவ கலாச்சாரத்தின் நடனமாகவும் தடைசெய்யப்பட்டது. தடை செய்ய தடை விதிக்கப்பட்டது, ஆனால் டேங்கோ மேலும் மேலும் விரும்பப்பட்டது. ரோட்ரிகஸின் "கம்பர்சிட்டா", "ஷாம்பெயின் ஸ்ப்ளேஷஸ்" மற்றும் "பர்ன்ட் பை தி சன்" ஆகியவற்றுடன் கிராமபோன் ஒலிப்பதிவுகள் கையிலிருந்து கைக்கு அனுப்பப்பட்டன. ஆஸ்கார் ஸ்ட்ரோக்கின் இனிமையான மெல்லிசைகள், வாடிம் கோசின், பீட்டர் லெஷ்செங்கோ, கான்ஸ்டான்டின் சோகோல்ஸ்கி, அலெக்சாண்டர் வெர்டின்ஸ்கி ஆகியோரால் நிகழ்த்தப்பட்ட ஆத்மார்த்தமான டேங்கோ... பின்னர் ரஷ்யப் படங்களில் இருந்து போர்க்கால டேங்கோ மற்றும் டேங்கோ. இது எங்கள் சொந்த ரஷ்ய டேங்கோ.
மிக சமீபத்தில், டேங்கோ ஒரு ரெட்ரோ நடனமாக கருதப்பட்டது, இது ஒரு கலாச்சாரம் மற்றும் பாணியாக நீண்ட காலமாக அதன் பொற்காலத்தை கடந்துவிட்டது. ஆனால் இன்று டேங்கோ மீண்டும் புதிய நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் அசல் பாணியில் அர்ஜென்டினாவில் நடனமாடுகிறது. இது டாங்கோமேனியாவின் புதிய அலை. ஒரு ஆணும் பெண்ணும் ஒன்றாக நடனமாடுவதன் வசீகரத்தையும் இன்பத்தையும் மீண்டும் கண்டுபிடிக்கும் போது, ​​இது நியோ-ரொமாண்டிசிசத்தின் புதிய திசையாகும். அர்ஜென்டினா டேங்கோ உலகம் முழுவதும் நடனமாடப்படுகிறது.
அர்ஜென்டினா டேங்கோவின் வரலாறு
இந்த கதை அர்ஜென்டினாவில் தொடங்கியது. அர்ஜென்டினாவில் வாழ்ந்த முன்னாள் அடிமைகளான கறுப்பர்களால் டேங்கோ முதலில் நடனமாடப்பட்டது என்று அவர்கள் கூறுகிறார்கள். இந்த நடனம் பறை தாளங்களுடன் இருந்தது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், அர்ஜென்டினாவின் துறைமுக நகரமான பியூனஸ் அயர்ஸ் புலம்பெயர்ந்தோர் மத்தியில் மிகவும் பிரபலமானது. பல்வேறு ஐரோப்பிய நாடுகளில் இருந்து மக்கள் தேடி இங்கு வந்தனர் சிறந்த வாழ்க்கை. இந்த மக்கள் தங்களுடன் பல்வேறு வகைகளைக் கொண்டு வந்தனர் இசைக்கருவிகள்அவர்களின் சொந்த நாடுகளில் இருந்து: வயலின், கிடார், புல்லாங்குழல் மற்றும் நிச்சயமாக அவர்கள் தங்கள் நாடுகளின் இசை மரபுகளை எடுத்துச் சென்றனர். இங்கே பியூனஸ் அயர்ஸில், ஒரு கலவை போன்றது வெவ்வேறு கலாச்சாரங்கள்மற்றும் இசையின் போக்குகள், முன்பு அறியப்படாத ஒரு நடனம் - டேங்கோ - உருவாக்கப்பட்டு உருவாக்கப்பட்டது. முதலில் அவர் மகிழ்ச்சியாகவும், எளிமையாகவும், சில சமயங்களில் மோசமானவராகவும் இருந்தார். நீண்ட காலம் தாழ்த்தப்பட்ட மக்களின் இசையாகவும் நடனமாகவும் இருந்தது. நடுத்தர மற்றும் உயர் வகுப்பினர் அவரை அடையாளம் காணவில்லை. அந்த நாட்களில், டேங்கோ உணவகங்களில், பாராக்ஸின் முற்றங்களில், விபச்சார விடுதிகளில் மற்றும் நகரத்தின் ஏழ்மையான பகுதிகளில் உள்ள தெருக்களில் நடனமாடப்பட்டது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், டேங்கோ இசைக்கருவிகளில், ஒரு உறுப்பை ஒத்த ஒலியைக் கொண்ட ஒரு கருவியான பந்தோனியன் தோன்றியது. டேங்கோ இசையில் நாடகக் குறிப்புகளைச் சேர்த்தார். அவரது தோற்றத்துடன், டேங்கோ மெதுவாக மாறினார், அவருக்கு புதிய நெருக்கம் தோன்றியது. எங்கள் நூற்றாண்டின் 20 களில், அர்ஜென்டினாவில் ஒரு பொருளாதார நெருக்கடி தொடங்கியது. ஏராளமான மக்கள் வேலை இழந்தனர் மற்றும் புவெனஸ் அயர்ஸில் வசிப்பவர்கள் மிகவும் ஆனார்கள் சோகமான மக்கள். அந்த நேரத்தில் புவெனஸ் அயர்ஸின் பெரும்பான்மையான மக்கள் ஆண்கள் என்பதை கவனத்தில் கொள்ள வேண்டும். அதனால் புவெனஸ் அயர்ஸின் ஆண்கள் மிகவும் தனிமையில் இருந்தனர். டேங்கோ பாடல் வரிகள் எப்போதும் ஒரு பெண்ணைப் பற்றியதாக இருக்கும், அவளுக்காக சோகம் மற்றும் ஏக்கம். ஒரு போர்டினோ ஆணுக்கு, ஒரு பெண்ணுடன் நெருங்கிய சில தருணங்கள் மட்டுமே இருந்தன. டேங்கோ நடனமாடும் போது, ​​அவர் அவளை தனது கைகளில் பிடித்த போது இது நடந்தது. இந்த தருணங்களில், மனிதன் அன்பால் வெல்லப்பட்டான், இந்த உணர்வு எப்படியாவது அவனை வாழ்க்கையுடன் சமரசம் செய்தது. 1955 இல், அர்ஜென்டினாவில் இராணுவ ஆட்சி தொடங்கியது. டேங்கோ என்பது ஏழைகளின் நடனம், மக்களின் நடனம், சுதந்திர உணர்வுகளின் நடனம் என்பதால், சமூகத்தின் மேல் மற்றும் நடுத்தர மக்களிடம் டேங்கோ இன்னும் பிரபலமாகவில்லை. நீங்கள் டேங்கோ நடனம் ஆடும்போது, ​​படிகள் மூலம் இழுத்துச் செல்ல வேண்டாம், ஏனெனில் இந்த நடனத்தின் படிகள் முக்கியமற்ற பகுதியாகும். டேங்கோவின் மிக முக்கியமான பகுதி இசை மற்றும் உங்கள் உணர்வுகள்.

டேங்கோவின் தோற்றம் பற்றிய பிரதிபலிப்புகள்
டேங்கோ முதன்மையாக ஒரு நடன வகையாகும், இது அதன் சொந்த தாளத்தையும் அமைப்பையும் மற்ற வகைகளிலிருந்து வேறுபடுத்துகிறது. டேங்கோவின் தோற்றம் 19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் சமூக-கலாச்சார சூழலால் வலுவாக தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது. 1890 மற்றும் 1920 க்கு இடையில் டேங்கோவை வடிவமைத்த நிலைமைகள், பிரபலமாக இருப்பதற்கான உரிமைக்காகப் போட்டியிடும் புதிய இசை வகைகள் உருவாகத் தொடங்கும் போது அவை தனித்தன்மை வாய்ந்தவை.
டேங்கோ பிறந்த சமூக நிலைமைகள் 1880 களில் 210,000 மக்கள்தொகை கொண்ட ப்யூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் ஐரோப்பாவிலிருந்து அதிக அளவில் குடியேறியவர்கள். 1910 ஆம் ஆண்டில், மக்கள் தொகை 1,200,000 மக்களை எட்டியது, அப்போதுதான் டேங்கோ செழித்தது. இந்த வரலாற்று நிகழ்வுகள் நமது ஆய்வுக்கு மிகவும் முக்கியமானவை. ஸ்பானிஷ் மற்றும் பூர்வீக லத்தீன் அமெரிக்க மக்கள்தொகையுடன் ஐரோப்பிய இரத்தத்தின் இந்த கலவையானது இசை மூலம் தன்னை வெளிப்படுத்தும் ஒரு புதிய வழிக்கு வழிவகுத்தது. வெவ்வேறு நாடுகளின் இணைப்பின் இந்த முன்னோடியில்லாத நிகழ்வு டேங்கோவுக்கு உலகளாவிய நடனத்தின் தன்மையை அளிக்கிறது. 1880 ஆம் ஆண்டில் பியூனஸ் அயர்ஸ் ஒரு பெரிய கிராமமாக இருந்தது, அங்கு நீங்கள் நடனமாடலாம் அல்லது நடன அரங்குகள் அல்லது திரையரங்குகளில் மட்டுமே நடனமாடுவதைப் பார்க்கலாம். இந்த கல்விக்கூடங்கள் சிறப்பு அனுமதி பெற்ற பெண்களை மட்டுமே வேலைக்கு அமர்த்தியது. ஒரு விதியாக, நடன அரங்குகள் நகரின் புறநகரில் அல்லது புறநகர்ப் பகுதிகளில் அமைந்திருந்தன. நடன மாலைகளில், ஹபனேரா (ஹவானீஸ் நடனம்), போல்கா, காரிடோ, வால்ட்ஸ், ஸ்காட்டிஷ் பாடல் மற்றும் பிற வகைகளின் தாளங்கள் கலக்கப்பட்டன. இந்த அனைத்து தாளங்களிலிருந்தும் டேங்கோ பிறந்தது, இது விரிவடைந்து வரும் புவெனஸ் அயர்ஸில் விரைவாக பிரபலமடைந்தது. அந்த நேரத்தில், நகைச்சுவை, நாடகங்கள் மற்றும் சிறிய வகை நாடகங்களில் நடிகர்கள் மேடையில் பாடி நடனமாடுவது வழக்கம். 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்திற்கு முன்பே, இந்த நிகழ்ச்சிகளில் டேங்கோ இசை இசைக்கத் தொடங்கியது. தெரு இசைக்கலைஞர்கள்டேங்கோவின் மெல்லிசை எல்லா மூலைகளிலும் சுற்றுப்புறங்களிலும் பரவியது, மேலும் அடிக்கடி தெருவில் மக்களைப் பார்க்க முடியும் டேங்கோ நடனம், குறிப்பாக ஆண்கள் ஒருவருக்கொருவர் நடனமாடுகிறார்கள். அந்த நேரத்தில், பெண்கள் அரிதாகவே இருந்தனர், ஏனெனில் குடியேறியவர்கள், ஒரு விதியாக, தங்கள் மனைவிகளையும் தோழிகளையும் வீட்டில் விட்டுவிட்டு, தங்கள் அதிர்ஷ்டத்தைத் தேடி தனியாகச் சென்றனர். டேங்கோவைப் பற்றிய மற்றொரு தவறான கருத்து என்னவென்றால், அது உயர் சமூகத்தில் நிராகரிக்கப்பட்டு தடைசெய்யப்பட்டது. 1902 ஆம் ஆண்டு முதல், டீட்ரோ ஓபரா பந்துகளை ஒழுங்கமைத்தது, அங்கு டேங்கோ, மற்ற நடனங்களுடன், திறனாய்வில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளது. மேலும் சாதாரண தொழிலாளர்களோ அல்லது மாகாணங்களைச் சேர்ந்த மக்களோ அங்கு சென்றிருக்க வாய்ப்பில்லை. பணக்காரர்களின் வளர்ச்சியால், ரெக்கார்ட் பிளேயர் கூடுதலாக, அவர்கள் வீட்டில் ஒரு பியானோ குறிப்புகளை வாசிப்பார்கள். அந்த நேரத்தில் ஒரு போலீஸ் அதிகாரியின் சராசரி சம்பளம் 60 காசுகள். 1903 மற்றும் 1910 க்கு இடையில்
தொழில்நுட்பங்கள் மற்றும்

கிராமபோன் பதிவுகள் மற்றும் பிளேயர்களின் வருகையுடன், டேங்கோ நகரத்தின் வாழ்க்கையில் பெருகிய முறையில் ஒருங்கிணைக்கத் தொடங்கியது. ஒரு பதிவின் விலை 2 காசுகள் மற்றும் 50 காசுகள் 5 காசுகள் வரை மாறுபடும். ஒரு கிராமபோனின் விலை 150-300 பைசா. ஒரு தாள் இசையின் விலை 1 முதல் 3 பெசோக்கள் வரை. இந்த பொருட்களை யார் இவ்வளவு விலை கொடுத்து வாங்க முடியும்? நிச்சயமாக, குறிப்புகளை விளையாட ஒரு ரெக்கார்ட் பிளேயர் தவிர வீட்டில் பியானோ வைத்திருக்கும் பணக்காரர்கள். அந்த நேரத்தில் ஒரு போலீஸ் அதிகாரியின் சராசரி சம்பளம் 60 காசுகள். 1903 மற்றும் 1910 க்கு இடையில், ஆயிரத்துக்கும் மேற்பட்ட பதிவுகள் வெளியிடப்பட்டன, அவற்றில் 350 டேங்கோவுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டவை மற்றும் ஏராளமான தாள் இசை. அடுத்த தசாப்தத்தில், பதிவுகளின் அளவு 5,500 ஆக அதிகரித்தது, அதில் பாதி டேங்கோ பதிவுகள். இது பெரும் தேவையைக் குறிக்கவில்லையா? ஏழை மக்கள் கிராமபோன் வாங்க முடியுமா? யார் பதிவுகளை வாங்க முடியும்?
முடிவில்: டேங்கோ கலாச்சாரம் ஸ்பானிஷ் மற்றும் லத்தீன் அமெரிக்க கலாச்சாரத்தின் கலவையிலிருந்து ஐரோப்பிய குடியேறியவர்கள் கொண்டு வந்தவற்றிலிருந்து பிறந்தது. அதன் தோற்றம் ஒருபுறம், மிலோங்கா, ஹபனேரா மற்றும் ஸ்காட்டிஷ் நடனம் மற்றும் மறுபுறம், ஓபரெட்டா மற்றும் பாப் பாடல் ஆகியவற்றால் பாதிக்கப்பட்டது. டேங்கோ நகரின் புறநகர்ப் பகுதியிலும் மாகாணங்களிலும் பிறந்தார். பின்னர் அது அகாடமிகள் என்று அழைக்கப்படும் நடன அரங்குகளில் பிரபலமடைந்தது. தெரு இசைக்கலைஞர்கள் சுற்றுப்புறங்கள் முழுவதும் டேங்கோவை பரப்பினர், மேலும் திரையரங்குகள் அதை தங்கள் தயாரிப்புகளில் சேர்த்தன. இது மற்ற நடனங்களுடன் பழக வேண்டியிருந்தது, ஆனால் இறுதியில் அது நகர மையத்தில் தனது இடத்தை உறுதியாக வென்றது. டேங்கோ சமூகத்தின் அனைத்து மட்டங்களிலும் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது மற்றும் முதலில் ஐரோப்பாவிலும், பின்னர் அமெரிக்காவிலும், பின்னர் அமெரிக்காவின் மற்ற பகுதிகளிலும் அங்கீகரிக்கப்பட்டது.

டேங்கோவின் வேர்கள் - நடனம் மற்றும் இசை
மிகவும் அற்புதமான கோட்பாடுகள், நாடு முழுவதும் விரிவடைந்து, நடனம், இசை மற்றும் "டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் தோற்றம் பற்றி வாதிடுகின்றன. உதய சூரியன். எட்வர்டோ எஸ். காஸ்டிலோ "டேங்கோ" என்ற வார்த்தை ஜப்பானிய மொழி என்று நம்புகிறார், ஏனெனில் இந்த நடனம் கியூபாவில் வசிக்கும் ஜப்பானியர்களால் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது. இந்தக் கோட்பாடு உண்மையிலிருந்து வெகு தொலைவில் உள்ளது என்பதை நாம் புரிந்துகொண்டாலும், டேங்கோவின் தோற்றம் பற்றிய தொலைதூரக் கதைகள் மிகவும் நம்பகமானதாக கருதப்பட முடியாது மற்றும் இன்றுவரை சூடான விவாதத்திற்கு உட்பட்டவை. "டேங்கோ" என்ற வார்த்தை எங்கிருந்து வந்தது என்பது பற்றி ஏற்கனவே விவாதம் உள்ளது. இது லத்தீன் வினைச்சொல்லான "டாங்கரே" - தொடுவதற்கு அடிப்படையானது என்று சிலர் நம்புகிறார்கள், மற்றவர்கள் இது ஸ்பானிஷ் வார்த்தையான "டம்போர்" - டிரம் - இடைநிலை நிலை மூலம் - "டம்போ" அல்லது "டேங்கோ" முதல் "டேங்கோ" வரை வந்தது என்று நம்புகிறார்கள். 1926 இல் வின்சென்ட் ரோஸ்ஸி தனது புத்தகமான கோசாஸ் டி நெக்ரோஸ் (கருப்பு விவகாரங்கள்) இல் வெளியிட்ட கோட்பாடு மிகவும் சாத்தியம். "டேங்கோ" என்ற வார்த்தை ஆப்பிரிக்க பேச்சுவழக்கில் இருந்து வரலாம் என்று முதலில் சுட்டிக்காட்டியவர் ரோஸி.
ப்யூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோ பல ஆண்டுகளாக அடிமை வர்த்தகத்திற்கான முக்கியமான போக்குவரத்துப் புள்ளிகளாக இருந்ததால் அவரது அனுமானம் அதிகமாகவே தெரிகிறது. மற்றொரு டேங்கோ ஆராய்ச்சியாளரான ரிக்கார்டோ ரோட்ரிக்ஸ் மோலாஸ், ரோஸ்ஸியின் ஆய்வறிக்கையை தனது சொற்பிறப்பியல் ஆய்வுகளில் உறுதிப்படுத்தி, "டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் ஆப்பிரிக்க தோற்றத்தை நிரூபித்தார். விவாதம் உண்மையில் அடிப்படையாக செயல்பட்டது: காங்கோ நடனம் "லாங்கோ", நைஜீரிய யோருபா பழங்குடியினரின் கடவுள் "ஷாங்கோ" அல்லது பாண்டு மக்களின் வார்த்தையான "தம்கு", பொதுவாக நடனம் என்று பொருள். மோலாஸின் கூற்றுப்படி, "டேங்கோ" என்பது காங்கோவில் இருந்து வருகிறது, இது "மூடிய இடம்", "வட்டம்" என்று பொருள்படும். பின்னர், கப்பலில் ஏற்றப்படுவதற்கு முன்பு அடிமைகள் கூடியிருந்த இடங்களைக் குறிக்க இந்த வார்த்தை பயன்படுத்தத் தொடங்கியது. ப்யூனஸ் அயர்ஸின் கறுப்பின மக்களின் இசையான கான்டோம்பேயுடன் டேங்கோவை ஒப்பிட்டுப் பார்க்கும் போது, ​​இந்த இசை பாணிகள் எவ்வளவு குறைவாகவே உள்ளன என்பதைப் பயன்படுத்திய கருவிகளில் இருந்து தெளிவாகிறது.
காண்டம்பேயின் அடிப்படையை உருவாக்கும் பல தாள வாத்தியங்கள் எதுவும் டேங்கோவில் பயன்படுத்தப்படவில்லை. டேங்கோ மற்றும் கான்டோம்பே ஒரு தாள சூத்திரத்தைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், இது கொள்கையளவில் உருகுவே முதல் கியூபா வரையிலான அனைத்து ஆப்பிரிக்க-செல்வாக்குடைய லத்தீன் அமெரிக்க இசையையும் கொண்டுள்ளது. இந்த தாள சூத்திரம் டேங்கோவின் உடனடி முன்னோடிகளாகக் கருதப்படும் மூன்று இசை பாணிகளையும் பாதித்தது: ஆப்ரோ-கியூபன் ஹபனேரா, அண்டலூசியன் டேங்கோ மற்றும் மிலோங்கா.
ஹபனேரா, இது 1825 ஆம் ஆண்டு ஹவானாவின் புறநகர்ப் பகுதிகளில் உருவானது, இது ஜோடிகளின் நடனம் மற்றும் பாடல் வடிவமாகும். இசை ரீதியாக, இது கருப்பு அடிமைகளின் தாள பாரம்பரியத்துடன் ஸ்பானிஷ் பாடல் மரபுகளின் கலவையாகும். காலனிக்கும் பெருநகரத்திற்கும் இடையிலான நிலையான தொடர்புகளின் விளைவாக, ஹபனேரா ஸ்பெயின் இராச்சியத்திற்குள் ஊடுருவியது மற்றும் 1850 களில் இது நாடு முழுவதும் பிரபலமடைந்தது, முக்கியமாக நாட்டுப்புற திரையரங்குகளுக்கு நன்றி. ஹபனேரா கியூப மாலுமிகளால் பியூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் மான்டிவீடியோ துறைமுக உணவகங்களில் விநியோகிக்கப்பட்டது. அது உடனடியாக அந்த சகாப்தத்தின் மிகவும் நாகரீகமான நடனங்களுடன், மசுர்கா, போல்கா மற்றும் வால்ட்ஸ் ஆகியவற்றுடன் போட்டியாக மாறியது. இது நாட்டுப்புற நாடகங்களில் பாடல் ஜோடிகளாக மிகவும் பிரபலமானது. ஹபனேராவின் அடிப்படை தாள அமைப்பு இரண்டு காலாண்டு துடிப்பைக் கொண்டுள்ளது, இது ஒரு அடிக்கப்பட்ட எட்டாவது குறிப்பு, ஒரு பதினாறாவது குறிப்பு மற்றும் இரண்டு அடுத்தடுத்த எட்டாவது குறிப்புகளால் ஆனது. டேங்கோ ஆண்டலூஸ், இது 1850 ஆம் ஆண்டு காடிஸில் உருவானது, இது ஃபிளமெங்கோவின் கிளாசிக்கல் வடிவங்களுக்கு சொந்தமானது மற்றும் கிதார் துணையுடன் நிகழ்த்தப்படுகிறது. இது ஒரு பாடல் வடிவம் மற்றும் நடனம் ஆகும், இது முதலில் ஒரு பெண்ணால் மட்டுமே செய்யப்பட்டது, பின்னர் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட ஜோடிகளால் நிகழ்த்தப்பட்டது, மேலும் கூட்டாளர்கள் ஒருவருக்கொருவர் தொடவில்லை. இருப்பினும், ஆண்டலூசியன் டேங்கோ அர்ஜென்டினாவுக்கு நடனமாக வரவில்லை. இங்கே அது ஒரு பாடலாக அல்லது நாட்டுப்புற நாடக வசனங்களாக மட்டுமே பயன்படுத்தப்பட்டது.
மிலோங்காடேங்கோவின் முன்னோடியான கிரியோல் "கலாச்சார வரலாற்றின் ஒரு பகுதியாகும்", மேலும் இந்த வார்த்தையின் அசல் அர்த்தத்தில் ஒருமித்த கருத்து இல்லை. Dieter Reichardt இந்த வார்த்தை என்று நம்புகிறார் பன்மைகுயிம்புண்டு மொழியின் முலோங்கா ("சொல்") வார்த்தைகள். பிரேசிலின் கறுப்பின மக்கள் மிலோங்கா என்ற வார்த்தையின் அசல் பொருளைத் தக்க வைத்துக் கொண்டாலும் - "சொற்கள்", "உரையாடல்", உருகுவேயில் "மிலோங்கா" என்பது பாடல்களுக்கு மாறாக "நகர்ப்புற பாடுதல்" (பயாடா பியூப்லேரா) என்று பொருள்படும். கிராமப்புற மக்கள், வெறும் பயடா. பியூனஸ் அயர்ஸ் மற்றும் அதன் சுற்றுப்புறங்களில், 1870களில் மிலோங்கா என்பது "பண்டிகை" அல்லது "நடனம்" என்று பொருள்படும், அத்துடன் அது நடைபெற்ற இடம், அதே நேரத்தில் "ஊதாரித்தனமான கலவை". மார்ட்டின் ஃபியர்ரோவின் காவியத்தில் இந்த வார்த்தை பயன்படுத்தப்பட்ட அர்த்தத்தில் உள்ளது. இதற்குப் பிறகு, இந்த வார்த்தை ஒரு சிறப்பு நடனம் மற்றும் பாடலைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தத் தொடங்கியது

மிலோங்குரா - பொழுதுபோக்கு இடங்களில் நடனமாடுபவர் மற்றும் மிலோங்குயிட்டா - மது மற்றும் போதைப்பொருளின் மீது நாட்டம் கொண்ட காபரேயில் பணிபுரியும் ஒரு பெண்." இந்த நேரத்தில் மிலோங்கா நடனம் மற்றும் பாடல் வடிவமாக சுவாரஸ்யமாக இருந்தது. கிராமப்புற மிலோங்கா மிகவும் சிறப்பாக இருந்தது. மெதுவாக மற்றும் பாடல்களுக்கு இசைக்கருவியாக பணியாற்றினார் நகர்ப்புற பதிப்பு மிகவும் வேகமாக இருந்தது, அதிக மொபைல், அது இசைக்கப்பட்டது, அதன்படி, தாள கூறுகளைப் பற்றி நாம் பேசினால், மிலோங்காவில் மிகவும் கவனிக்கத்தக்க கூறுகள் ஆப்பிரிக்க காண்டம்பே ஆகும். 1920 களின் பிற்பகுதியில் அதன் நாட்டுப்புற பாரம்பரியத்தை விட்டுச் சென்ற மிகவும் பகட்டான நகர்ப்புற இசை, அர்ஜென்டினா நாட்டுப்புற இசையின் பல அம்சங்களை மிலோங்கா கொண்டுள்ளது.

மிலோங்கா, ஹபனேரா மற்றும் அண்டலூசியன் டேங்கோ ஆகியவை 1880களில் பியூனஸ் அயர்ஸ் பகுதியில் சுற்றுப்பயணம் செய்த மூவரின் திறனாய்வில் முக்கியமாக இடம்பெற்றன. இந்த இசைக்கலைஞர்கள் கிட்டத்தட்ட முழுக்க முழுக்க சுயமாக கற்றுக்கொண்டவர்கள், புறநகர்ப் பகுதிகளில் உள்ள தொழிலாள வர்க்கத்தின் சுற்றுப்புறங்கள், உணவகங்கள் மற்றும் விபச்சார விடுதிகளில் நடனங்களில் புல்லாங்குழல், வயலின் மற்றும் வீணைகளை வாசித்தனர். வீணை பெரும்பாலும் ஒரு மாண்டலின், துருத்தி அல்லது வெறுமனே ஒரு சீப்பு மூலம் மாற்றப்பட்டது மற்றும் பின்னர் கிட்டார் மூலம் முழுமையாக மாற்றப்பட்டது, இது வெற்றியின் காலத்திலிருந்து முதன்மையாக முக்கிய பங்கு வகித்தது. கிராமப்புறங்கள்கௌச்சோஸ் மற்றும் பயடோர்களின் தேசிய கருவியாக. விரைவில் கிட்டார் கலைஞர் வயலின் மற்றும் ஃப்ளாட்டிஸ்ட் மேம்படுத்தப்பட்ட ஹார்மோனிக் அடிப்படையை தீர்மானிக்கத் தொடங்கினார். அக்கால இசையமைப்பாளர்களில் சிலரே இசையை வாசிக்க முடியும். ஒவ்வொருவரும் ஒவ்வொரு மாலையும் காதுகளால் வாசித்து புதிய மெல்லிசைகளைக் கண்டுபிடித்தனர். ஒரு தனித்துவமான இசை வெளிப்படும் வரை அவர்கள் விரும்பியது அடிக்கடி மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது. ஆனால் இந்த மெல்லிசைகள் பதிவு செய்யப்படாததால், இன்று அவை எவ்வாறு ஒலித்தன என்பது சரியாகத் தெரியவில்லை. அத்தகைய குழுக்களின் திறமை வேறுபட்டது. அவர்கள் வால்ட்ஸ், மசூர்காஸ், மிலோங்காஸ், ஹபனேராஸ், அண்டலூசியன் டேங்கோ மற்றும் ஒரு கட்டத்தில் முதல் அர்ஜென்டினா டேங்கோ ஆகியவற்றை விளையாடினர். நகரத்தில் எந்தெந்த உணவகத்தில் எந்த மூவர் முதல் தூய்மையான டேங்கோவை வாசித்தார்கள் என்று இன்று சொல்ல முடியாது. ஹபனேரா, மிலோங்கா மற்றும் அண்டலூசியன் டேங்கோ இடையேயான மாற்றங்கள் மிகவும் நுட்பமானவை, அவை பெரும்பாலும் குழப்பமடைந்தன. நடனக் கலைஞர்களுக்காக இசைக்கும் இசைக்கலைஞர்கள் இசையைப் படித்து, அவர்கள் நிகழ்த்திய இசையை எழுதும் தருணத்தில் டேங்கோவின் தோற்றம் அதிகமாகவோ அல்லது குறைவாகவோ துல்லியமாகக் கண்டறியப்படலாம். இவர்கள் முதன்மையாக பியானோ கலைஞர்கள், பியானோ இருந்த நேர்த்தியான நிலையங்களில் விளையாடினர். பியானோ கலைஞர்கள் இங்கு அதிக நேரம் தனியாக விளையாடினர். அவர்கள் அநாமதேய புறநகர் மூவர் சகாக்களைப் போலல்லாமல், இசை பின்னணியைக் கொண்டிருந்தனர். அவர்கள் குறிப்புகளை பரிமாறி, தங்கள் சொந்த பாணியை உருவாக்கினர் மற்றும் - மிக முக்கியமாக - அவர்களின் இசையமைப்புகளை பதிவு செய்தனர்.
அந்த நேரத்தில் மிகவும் பிரபலமான நிறுவனங்களில் ஒன்று கஃபே-உணவகம், 1877 ஆம் ஆண்டு பலேர்மோ நகர மாவட்டத்தில் ஜேர்மன் ஜுவான் ஹேன்சனால் திறக்கப்பட்டது, "லோ டி ஹேன்சன்" ("ஹான்சன்") என்பது ஒரு உணவகம் மற்றும் விபச்சார விடுதியின் ஒரு வகையான கலப்பினமாகும். இங்கே நீங்கள் சுவையான உணவுகளை சுவைக்கலாம் வெளியில்ரியோ டி லா பிளாட்டாவைக் கண்டும் காணாததும், பின்னர் நடனமாடுவது ஒதுங்கிய இடங்கள்துருவியறியும் கண்களிலிருந்து மறைக்கப்பட்டுள்ளது.

டேங்கோபல்வேறு இடங்களில், தெருக்களில், தொழிலாள வர்க்க சுற்றுப்புறங்களின் முற்றங்கள் மற்றும் பல நிறுவனங்களில், நடன அரங்குகள் முதல் விபச்சார விடுதிகள் வரை விளையாடப்பட்டது: ரோமேரியாஸ், கர்பாஸ், பேலாங்ஸ், டிரிங்கெட்ஸ், அகாடமிகள் போன்றவை. இன்னும் துல்லியமாக, டேங்கோ இருந்த இடங்களை முன்னிலைப்படுத்தவும். விளையாடியது கடினம் - இல் சிறந்த சூழ்நிலைவிபச்சார விடுதிக்கு அருகாமையில் அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபட்டனர். ஜோஸ் கோபெல்லோ 1910 ஆம் ஆண்டிலிருந்து ஒரு குறிப்பிட்ட "அகாடமி" பற்றிய விளக்கத்தை மேற்கோள் காட்டுகிறார்: "அகாடமி என்பது பெண்கள் பரிமாறும் ஒரு ஓட்டலாகும், அங்கு ஒரு பீப்பாய் உறுப்பு விளையாடும் இடத்தில் நீங்கள் இரண்டு கண்ணாடிகளுக்கு இடையில் குடித்துவிட்டு பரிமாறலாம்." இந்த ஸ்தாபனத்தில் உள்ள பெண்கள், ஒரு சமகாலத்தவர் மேலும் எழுதுவது போல, விபச்சாரிகள் அல்ல, ஆனால் பொதுவாக இது ஒரு காலத்தின் விஷயம் மற்றும் - மேலும் கடினமான வழக்குகள்- ஒரு பெரிய அளவு பணம் - வாடிக்கையாளருக்கு அத்தகைய விருப்பம் இருந்தால். பீப்பாய் உறுப்பு அந்த நேரத்தில் இளம் டேங்கோ இசையைப் பரப்புவதற்கான மிக முக்கியமான கருவிகளில் ஒன்றாகும். இத்தாலியர்கள் அவளுடன் நகர மையத்தின் தெருக்களிலும், தொழிலாள வர்க்க சுற்றுப்புறங்களின் முற்றங்களிலும் நடந்தனர். புலம்பெயர்ந்தவர்களின் குடும்பங்கள் தங்கள் விடுமுறை நாட்களில் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் வால்ட்ஸ் மற்றும் மசூர்காவிற்கும் ஒரு முறை அல்லது இரண்டு முறை டேங்கோவிற்கும் இடையில் நடனமாடினர். சிக்கலான புள்ளிவிவரங்கள்"கண்ணியமான மக்களிடமிருந்து" ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது. இத்தாலிய பீப்பாய் உறுப்பு அர்ஜென்டினாவின் தேசிய காவியமான "மார்ட்டின் ஃபியர்ரோ" இல் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது. டேங்கோஸ் "எல் அல்டிமோ ஆர்கனிட்டோ" மற்றும் "ஆர்கனிட்டோ டி லா டார்டே" ஆகியவை "தி வாய்ஸ் ஆஃப் தி அவுட்ஸ்கர்ட்ஸ்" என்று குறிப்பிடப்படுகின்றன.
அந்த நேரத்தில் இந்த எல்லா இடங்களிலும் நீங்கள் டேங்கோ கேட்கலாம். ஒரு உன்னதமான ஆரம்ப டேங்கோ, எடுத்துக்காட்டாக, "எல் என்ட்ரெரியானோ", 1897 இல் ரோசெண்டோ மெண்டிசாபல் எழுதியது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, ரொசெண்டோ மெண்டிசாபலும் அவரது சகாக்களும் "டாங்கோஸ் பாரா பியானோ" எப்படி விளக்கினார்கள் என்பதற்கான பதிவுகள் எஞ்சியிருக்கவில்லை. இருப்பினும், வெளியிடப்பட்ட மதிப்பெண்கள், இந்த இசை எவ்வளவு மகிழ்ச்சியாகவும் சுறுசுறுப்பாகவும் ஒலித்திருக்க வேண்டும் என்பதற்கான யோசனையை அளிக்கிறது. 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், கிட்டார், புல்லாங்குழல் மற்றும் வயலின் ஒலிகள் பந்தோனியனின் தனித்துவமான கரகரப்பான ஒலியில் சேர்க்கப்பட்டது. டேங்கோ இசைக்குழுக்கள் தோன்றின

20 ஆம் நூற்றாண்டின் 40 களில், டேங்கோ மிகவும் பிரபலமாக இருந்தது

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், டேங்கோ ஐரோப்பாவில் தோன்றியது. பாரிஸில் அவரது அறிமுகமானது ஒரு உண்மையான உணர்வு

டேங்கோ என்பது பூமியில் உள்ள மிகவும் உணர்ச்சிகரமான நடனங்களில் ஒன்றாகும், இது நேர்மையை கற்பிக்கிறது, ஆண்களை தைரியத்தை நினைவில் வைக்கிறது, பெண்கள் மென்மையை நினைவில் கொள்கிறார்கள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியில் புவெனஸ் அயர்ஸின் பழைய மாவட்டங்களில் உள்ள டேங்கோ

டேங்கோ 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் பியூனஸ் அயர்ஸின் ஏழை புலம்பெயர்ந்த சுற்றுப்புறங்களில் தோன்றியது, அங்கு குடியேறியவர்கள் மகிழ்ச்சியைத் தேடி கூடினர்.

டேங்கோ என்பது ஒரு நூற்றாண்டுக்கும் மேலான வரலாற்றைக் கொண்ட பல மக்களின் மரபுகள், நாட்டுப்புறக் கதைகள், உணர்வுகள் மற்றும் அனுபவங்களின் தனித்துவமான இணைப்பாகும்.

டேங்கோவில் மட்டுமே நீங்கள் கட்டுப்பாடு மற்றும் ஆர்வம், தீவிரம் மற்றும் அற்பத்தனம், மென்மை மற்றும் ஆக்கிரமிப்பு போன்ற உடற்கூறியல் அம்சங்களை இணைக்க முடியும்.

டேங்கோ ஒரு உணர்வு நடனம்...

டேங்கோ வகைகளில் கடுமையான பால்ரூம், ஆர்வமுள்ள அர்ஜென்டினா மற்றும் அசாதாரண பின்னிஷ் உள்ளன.

நவீன டேங்கோவில் பல வகைகள் உள்ளன.

டேங்கோ பாத்திரத்தின் கட்டுப்பாடு, வரிகளின் கண்டிப்பு மற்றும் ஒரே நேரத்தில் கட்டுப்பாடற்ற, மறைக்கப்படாத ஆர்வத்தை ஒருங்கிணைக்கிறது.

டேங்கோ உலகின் மிகவும் மர்மமான நடனங்களில் ஒன்றாகும்.

ஆம், அர்ஜென்டினா டேங்கோ...அத்துடன் கியூபன் மற்றும் ஸ்பானிஷ்.

டேங்கோ பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் ரியோ டி லா பிளாட்டாவில் அர்ஜென்டினா தலைநகருக்கு அருகில் புவெனஸ் அயர்ஸில் பிறந்தார்.

டேங்கோ நடனம் எந்த நாட்டில் தோன்றியது?

அர்ஜென்டினா டேங்கோவின் வரலாறு அர்ஜென்டினாவிற்கு வெளி மற்றும் உள் குடியேற்றத்துடன் ஆழமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

அர்ஜென்டினா டேங்கோ 1860 மற்றும் 1880 க்கு இடையில் தோன்றியதாக வரலாற்றாசிரியர்கள் கூறுகிறார்கள். அர்ஜென்டினா டேங்கோ என்பது ஒரு சிக்கலான கண்டுபிடிப்பு ஆகும், இது இன மற்றும் கலாச்சார அம்சங்களின் கலவையின் பின்னணியில் இனங்களின் தவறான தோற்றத்தின் விளைவாகும். அர்ஜென்டினா கிரியோல்ஸ், உருகுவேயர்கள் மற்றும் ஐரோப்பிய குடியேறியவர்கள் (இத்தாலி, ஸ்பெயின், முதலியன) சந்திப்பின் விளைவாக டேங்கோவின் பிறப்பு ஏற்பட்டது. ஒவ்வொரு மக்களும் இசையிலும் நடனத்திலும் அதன் வாழ்க்கை முறையையும் அதன் மரபுகளையும் கொண்டு வந்தனர். எனவே, புவெனஸ் அயர்ஸின் சேரிகளில், ஃபிளமென்கோவின் ஒலிகள், காண்டொம்பாவின் தாளங்கள் (கருப்பு அடிமைகளின் நடனம்), ஹபனேரா (கியூபா வம்சாவளி) மற்றும் மிலோங்காவின் தளர்வான ஒலிகள் ( அர்ஜென்டினா வம்சாவளி), கடந்த காலத்தின் ஏக்கத்தினாலும் நிச்சயமற்ற எதிர்காலத்திற்கான ஏக்கத்தினாலும் பிறந்த இந்த பல்வேறு ஒலிகள் டேங்கோவைப் பெற்றெடுத்தன. அர்ஜென்டினா டேங்கோவின் இசை சின்னம் ஹார்மோனிகா - பாண்டோனியன்.

பியூனஸ் அயர்ஸ் - டேங்கோவின் பிறப்பிடம்

1880 இல் பியூனஸ் அயர்ஸ் அனைத்து பகுதிகளிலிருந்தும் குடியேறியவர்களைப் பெற்றது. மீள்குடியேற்றத்திற்கு முக்கிய காரணம் பணக்காரர் ஆக வேண்டும் என்ற ஆசைதான். பெரும்பாலானவைஇத்தாலி, ஸ்பெயின், போலந்து, ஜெர்மனி ஆகிய நாடுகளைச் சேர்ந்த ஆண்கள் மற்றும் அனைத்துப் பகுதிகளிலிருந்தும் விவசாயிகள் கலந்து கொண்டனர் தென் அமெரிக்கா. 1880 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், ஃபெடரல் கேபிடல் உலகம் முழுவதிலுமிருந்து 3.5 மில்லியன் குடியேறியவர்களைப் பெற்றது. அனைத்தும் நகரின் புறநகர்ப் பகுதியில் உள்ள பெரிய பாராக் கட்டிடங்களில் உள்ளன. புலம்பெயர்ந்தோர் உள்ள பகுதி "அர்ரபால்" ("புறநகர்") என்று அழைக்கப்படுகிறது. இங்கே வறுமை, திருடர்கள், விபச்சாரிகள் உள்ளனர்.

டேங்கோ - கெட்ட பெயர் கொண்ட நடனம்

டேங்கோ தோன்றிய இடங்கள் இன்று டேங்கோ நடனமாடும் இடங்களிலிருந்து சற்றே வித்தியாசமாக இருந்தன. இந்த நடனம் தெருக்களிலும், காபரேகளிலும், பார்களிலும், சூதாட்டக் கூடங்களிலும், விபச்சார விடுதிகளிலும் பிரபலமாக இருந்தது. அர்ஜென்டினா டேங்கோ கும்பலால் நடனமாடப்பட்டது, "மாஃபியா" சுற்றுப்புறங்களின் காவலர்கள், வெள்ளை மக்களின் அடிமை வியாபாரிகள், மாச்சோக்கள், குண்டர்கள்.

பின்னர், டேங்கோ இழந்த ஆத்மாக்களின் நடனமாக மாறியது, மகிழ்ச்சியற்ற அன்பின் பிரதிபலிப்பு, மனச்சோர்வு மற்றும் மறைந்த நேரங்களுக்கான ஏக்கம். டேங்கோ எப்பொழுதும் வெளிப்படையாகவும் ஏக்கமாகவும் இருக்கும். சில நேரங்களில் அவர் நையாண்டியாகவும், கிண்டலாகவும் இருக்கலாம், ஆனால் ஒருபோதும் மகிழ்ச்சியான மனநிலை, வெற்றியின் பரவசம் ஆகியவற்றைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

எண்ணற்ற விபச்சார விடுதிகளில் பெண்களைச் சந்திப்பதற்கு முன், அர்ஜென்டினா டேங்கோவை ஆண்கள் தங்கள் நண்பர்களுடன் தெருக்களில் நடனமாடினர். மார்ச் 2, 1916 சட்டப்படி, நடைபாதைகளில் தடையின் காரணமாக டேங்கோ நடனமாட தடை விதிக்கப்பட்டது. போக்குவரத்து. இந்த நடனம் 1914 இல் அவர் இறப்பதற்கு முன் போப் பத்தாம் பயஸ் அவர்களால் கண்டிக்கப்பட்டது, பின்னர் பெனடிக்ட் XV ஆல் மறுவாழ்வு செய்யப்பட்டது.

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் இறுதியில், முதல் முறையாக, டேங்கோவின் ஆண் உலகில் ஒரு பெண் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். விபச்சாரிகள் முதலில் நடனமாடினார்கள்.

பாரிஸ் வெற்றி

டேங்கோ நீண்ட காலம் தெருக்களிலும், விபச்சார விடுதிகளிலும் தங்கியிருந்தால், நடனம் கண்ணியமாக கருதப்படாததால் தான். இருந்து சிறுவர்கள் நல்ல குடும்பங்கள்நடனம் மற்றும் கவர்ந்திழுக்கும் பெண்களுடன் வேடிக்கைக்காக எல்லா இடங்களிலும் சாத்தியமான மகிழ்ச்சியைப் பெறத் தயங்கவில்லை. நிச்சயமாக, முதலாளித்துவத்தைச் சேர்ந்த பெண்களுக்கு அத்தகைய வாய்ப்பு இல்லை, ஏனெனில் டேங்கோ போஹேமியன் காலாண்டுகளில் "நங்கூரமிட்டதாக" இருந்தது. இருப்பினும், ஐரோப்பாவிற்கும், குறிப்பாக பாரிஸுக்கும் பயணம் செய்வது அவர்களுக்கு மிகவும் முக்கியத்துவம் வாய்ந்ததாக இருக்கும். உண்மையில், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் பிரெஞ்சு தலைநகரம், ஒரு கலகலப்பான மற்றும் சத்தமில்லாத நகரம், அங்கு புதிய நடனங்கள் ஒரு களமிறங்கியது. நகரின் நிகழ்வுகளில் நடனங்கள் மத்தியில் டேங்கோ விரைவில் அதன் சரியான இடத்தைப் பெற்றது, பின்னர் ஐரோப்பா முழுவதும். பாரிஸில் நடனம் ஆடத் தொடங்கிய பின்னரே டேங்கோ அர்ஜென்டினா சமூகத்தில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது.

டேங்கோ இசை

ஆரம்பத்தில், அமெச்சூர் இசைக்கலைஞர்களின் மேம்பாட்டிற்கு டேங்கோ நடனமாடப்பட்டது. புல்லாங்குழல், வயலின் மற்றும் கிட்டார் ஆகிய மூவரில் இருந்து முதல் மெல்லிசைகள் தோன்றின. சிறிது நேரம் கழித்து, குடியேறியவர்களால் கொண்டு வரப்பட்ட பண்டோனியனும் டேங்கோவில் பங்கேற்கத் தொடங்கியது. படிப்படியாக, 1913 வாக்கில், துருத்திகள் மற்றும் சரங்களை இணைக்கும் ஆர்கெஸ்ட்ராக்கள், "Orquesta Tipica" (sextet) தோன்றின.

1917 இல் இருந்தது முக்கியமான உண்மை: முதல் பாடல்கள் டேங்கோ இசையில் எழுதப்படும். டேங்கோவின் குரல் மற்றும் உருவம் கார்லோஸ் கார்டல், துலூஸில் இருந்து குடியேறியவரின் மகன் (உண்மையான பெயர் சார்லஸ் கார்டல்). அர்ஜென்டினா டேங்கோவின் சிறந்த இசையமைப்பாளர்களில் கார்லோஸ் குர்டெல் ஒருவர். அவருக்கு 2 வயதாக இருந்தபோது அவரது குடும்பம் பியூனஸ் அயர்ஸுக்கு குடிபெயர்ந்தது. Goerdel சிறிது பணம் சம்பாதிப்பதற்காக பார்களில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடங்கினார். அவர் தனது முதல் பாடல்களை 22 வயதில் பதிவு செய்தார். 1920 களில், ஜெர்டெல் டேங்கோவை ஐரோப்பா, ஸ்பெயின் மற்றும் பிரான்ஸ் ஆகிய நாடுகளுக்கு கொண்டு வந்தார், பின்னர் வென்றார். நியூயார்க். அவரது துயர மரணம் 1935 இல் பிரிட்டிஷ் சுற்றுப்பயணத்தின் போது ஒரு விமான விபத்து ஒரு சரியான வாழ்க்கை புராணத்தை முடிவுக்கு கொண்டு வந்தது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், டேங்கோவின் வளர்ச்சிக்கு வழிவகுத்த நகரத்தின் உருவம் பெரும் மாற்றங்களைச் சந்தித்தது.

பார்வையாளர்கள் வளர்ந்துள்ளனர், ஒலிகளின் கலவை மாறிவிட்டது, இன்று நாம் கேட்பதும் அறிந்ததும் 1920 க்கு முன்பு இருந்ததில்லை. முதல் உலகப் போருக்கு சற்று முன்பு, டேங்கோ ஐரோப்பாவில் உருவாகி பிரபலமடையத் தொடங்கியது. பாரிஸில், டேங்கோ விரைவில் அங்கீகாரம் பெற்றது, பின்னர் உயர் அர்ஜென்டினா சமூகம் நடனத்தில் ஆர்வம் காட்டியது.

"டேங்கோ" என்ற வார்த்தையின் தோற்றம்

நடனத்தின் பெயர் எங்கிருந்து வந்தது என்பது பற்றிய சரியான உண்மைகள் எதுவும் இல்லை. ஒவ்வொரு வரலாற்றாசிரியரும் வெவ்வேறு பதிப்புகளை வழங்குகிறார்கள். "டேங்கோ" என்ற சொல் பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டில் ஒரு குச்சியைக் குறிக்கப் பயன்படுத்தப்பட்டது. ஸ்பானிஷ் ஆவணங்களில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ள சில ஆப்பிரிக்க நாடுகளிலும் இந்த வார்த்தை உள்ளது. கறுப்பின அடிமைகள் விடுமுறைக்காக கூடிவந்த இடத்தைப் பற்றி இது பேசுகிறது. அடிமைகளால் "டம்போர்" (ஸ்பானிய மொழியில் டிரம்) என்ற வார்த்தையின் தவறான உச்சரிப்பிலிருந்து இந்த வார்த்தை எழுந்தது என்று சிலர் கூறுகிறார்கள், அவர்களின் உச்சரிப்பு காரணமாக அவர்கள் ஒலிகளை "டேங்கோ" என்று உச்சரிக்க முடிந்தது, எனவே நடனத்தின் பெயர்.

அர்ஜென்டினா டேங்கோ நடனமாடுவது எப்படி

இன்று, அர்ஜென்டினா டேங்கோ மற்ற நடனங்களிலிருந்து மிகவும் வேறுபட்டது. பெரும்பான்மையான நடன அமைப்பு சமூக நடனம்சில மாறுபாடுகளுடன் ஒரு அடிப்படை படியை கொண்டுள்ளது. டேங்கோவில், அடிப்படை படியானது நூற்றுக்கணக்கான வெவ்வேறு உருவங்களின் தொடக்க புள்ளியாகும். ஒவ்வொரு ஜோடியும் தங்கள் சொந்த உறுப்புகளின் சங்கிலியை உருவாக்குகிறது, இசை இசைக்கும் மற்றும் நடன தளத்தில் உள்ள இடத்திற்கு ஏற்ப. பல்வேறு உருவங்களின் வரிசை முற்றிலும் தற்காலிக உத்வேகத்திற்கு உட்பட்டது. இந்த நடனத்தின் அழகை விவரிக்க முடியாது, ஏனெனில் இங்கே மேம்பாடு இருப்பதால், ஒவ்வொரு ஜோடியும் அதன் சொந்த தனித்துவத்தைக் கொண்டுள்ளது மற்றும் ஒலிக்கும் இசையை அதன் அசைவுகளுடன் விளக்குகிறது.

டேங்கோவில் முன்னணி ஒரு மனிதனால் மேற்கொள்ளப்படுகிறது;

டேங்கோ நடனத்தில் ஒரு புரட்சியைக் குறிக்கிறது - இது முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட நடன அமைப்பு இல்லாத நடனம், இது ஒவ்வொருவரும் தங்களை வெளிப்படுத்த அனுமதிக்கும் மொழி. ஆப்பிரிக்க நடனமான செம்பா டேங்கோவிலிருந்து பல படிகளைக் கடனாகப் பெறுகிறது.

டேங்கோ - சிற்றின்ப நடனம், இது இன்று அற்புதமான வெற்றியுடன் சேர்ந்துள்ளது. டேங்கோ நடன பாடங்கள் ஐரோப்பாவில் (குறிப்பாக பிரான்சில்), உலகம் முழுவதும் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன.