தியேட்டர் பற்றி போல்ஷோய் தியேட்டர். மாநில கல்வி போல்ஷோய் தியேட்டர் (காப்ட்) கட்டிடத்தின் வரலாறு

கதை

போல்ஷோய் தியேட்டர் மாகாண வழக்கறிஞரான இளவரசர் பியோட்ர் உருசோவின் தனியார் தியேட்டராகத் தொடங்கியது. மார்ச் 28, 1776 இல், பேரரசி கேத்தரின் II இளவரசருக்கு பத்து வருட காலத்திற்கு நிகழ்ச்சிகள், முகமூடிகள், பந்துகள் மற்றும் பிற பொழுதுபோக்குகளை பராமரிக்க ஒரு "சிறப்புரிமை" கையெழுத்திட்டார். இந்த தேதி மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரின் நிறுவன நாளாக கருதப்படுகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் இருப்பு முதல் கட்டத்தில், ஓபரா மற்றும் நாடகக் குழுக்கள் ஒரு முழுமையை உருவாக்கியது. கலவை மிகவும் மாறுபட்டது: செர்ஃப் கலைஞர்கள் முதல் வெளிநாட்டிலிருந்து அழைக்கப்பட்ட நட்சத்திரங்கள் வரை.

மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகம் மற்றும் அதன் கீழ் நிறுவப்பட்ட ஜிம்னாசியம், நல்ல இசைக் கல்வியை வழங்கியது, ஓபரா மற்றும் நாடகக் குழுவை உருவாக்குவதில் பெரும் பங்கு வகித்தது. நிறுவப்பட்டன நாடக வகுப்புகள்மாஸ்கோ அனாதை இல்லத்தில், இது புதிய குழுவிற்கு பணியாளர்களை வழங்கியது.

முதல் தியேட்டர் கட்டிடம் நெக்லிங்கா ஆற்றின் வலது கரையில் கட்டப்பட்டது. இது பெட்ரோவ்கா தெருவை எதிர்கொண்டது, எனவே தியேட்டருக்கு அதன் பெயர் வந்தது - பெட்ரோவ்ஸ்கி (பின்னர் இது பழைய பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் என்று அழைக்கப்படும்). அதன் திறப்பு விழா டிசம்பர் 30, 1780 அன்று நடைபெற்றது. அவர்கள் A. Ablesimov எழுதிய "Wanderers" என்ற சடங்கு முன்னுரையையும், J. Startzer இன் இசையில் L. பாரடைஸால் அரங்கேற்றப்பட்ட ஒரு பெரிய பாண்டோமிமிக் பாலே "The Magic School"யையும் வழங்கினர். பின்னர் திறமையானது முக்கியமாக ரஷ்ய மற்றும் இத்தாலிய காமிக் ஓபராக்களிலிருந்து பாலேக்கள் மற்றும் தனிப்பட்ட பாலேக்களுடன் உருவாக்கப்பட்டது.

பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர், சாதனை நேரத்தில் கட்டப்பட்டது - ஆறு மாதங்களுக்கும் குறைவானது, மாஸ்கோவில் கட்டப்பட்ட அத்தகைய அளவு, அழகு மற்றும் வசதி கொண்ட முதல் பொது தியேட்டர் கட்டிடம் ஆனது. எவ்வாறாயினும், அதன் தொடக்க நேரத்தில், இளவரசர் உருசோவ் ஏற்கனவே தனது பங்குதாரருக்கு தனது உரிமைகளை விட்டுக்கொடுக்க வேண்டிய கட்டாயத்தில் இருந்தார், பின்னர் "சலுகை" மெடாக்ஸுக்கு மட்டுமே நீட்டிக்கப்பட்டது.

இருப்பினும், அவருக்கும் ஏமாற்றமே காத்திருந்தது. அறங்காவலர் குழுவிடம் தொடர்ந்து கடன் கேட்க வேண்டிய கட்டாயம், மெடாக்ஸ் கடனில் இருந்து வெளியேறவில்லை. கூடுதலாக, அதிகாரிகளின் கருத்து - முன்பு மிக உயர்ந்தது - அவரது தொழில் முனைவோர் நடவடிக்கைகளின் தரம் பற்றி தீவிரமாக மாறிவிட்டது. 1796 ஆம் ஆண்டில், மடோக்ஸின் தனிப்பட்ட சிறப்புரிமை காலாவதியானது, அதனால் தியேட்டர் மற்றும் அதன் கடன்கள் இரண்டும் அறங்காவலர் குழுவின் அதிகார வரம்பிற்கு மாற்றப்பட்டன.

1802-03 இல். சிறந்த மாஸ்கோ ஹோம் தியேட்டர் குழுக்களில் ஒன்றின் உரிமையாளரான இளவரசர் எம். வோல்கோன்ஸ்கியிடம் தியேட்டர் ஒப்படைக்கப்பட்டது. 1804 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் மீண்டும் அறங்காவலர் குழுவின் அதிகாரத்தின் கீழ் வந்தபோது, ​​​​வோல்கோன்ஸ்கி உண்மையில் அதன் இயக்குநராக "சம்பளத்தில்" நியமிக்கப்பட்டார்.

ஏற்கனவே 1805 ஆம் ஆண்டில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஒன்றின் "படம் மற்றும் தோற்றத்தில்" மாஸ்கோவில் ஒரு நாடக இயக்குநரகத்தை உருவாக்க ஒரு திட்டம் எழுந்தது. 1806 ஆம் ஆண்டில், இது செயல்படுத்தப்பட்டது - மேலும் மாஸ்கோ தியேட்டர் ஒரு ஏகாதிபத்திய தியேட்டர் அந்தஸ்தைப் பெற்றது, இது ஒரு ஏகாதிபத்திய தியேட்டர்களின் ஒரு இயக்குநரகத்தின் அதிகாரத்தின் கீழ் வந்தது.

1806 ஆம் ஆண்டில், பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் இருந்த பள்ளி இம்பீரியல் மாஸ்கோவாக மறுசீரமைக்கப்பட்டது. நாடகப் பள்ளிஓபரா, பாலே, நாடகக் கலைஞர்கள் மற்றும் நாடக இசைக்குழுக்களின் இசைக்கலைஞர்களின் பயிற்சிக்காக (1911 இல் இது நடனம் ஆனது).

1805 இலையுதிர்காலத்தில், பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் கட்டிடம் எரிந்தது. குழுவினர் தனிப்பட்ட மேடைகளில் நிகழ்ச்சிகளை நடத்தத் தொடங்கினர். மற்றும் 1808 முதல் - புதிய அர்பாட் தியேட்டரின் மேடையில், கே. ரோஸியின் வடிவமைப்பின் படி கட்டப்பட்டது. இந்த மர கட்டிடமும் தீயில் இறந்தது - போது தேசபக்தி போர் 1812

1819 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய தியேட்டர் கட்டிடத்தை வடிவமைப்பதற்காக ஒரு போட்டி அறிவிக்கப்பட்டது. வெற்றியாளர் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸ் பேராசிரியர் ஆண்ட்ரி மிகைலோவின் திட்டமாகும், இருப்பினும், அவர் மிகவும் விலை உயர்ந்தவராக அங்கீகரிக்கப்பட்டார். இதன் விளைவாக, மாஸ்கோ கவர்னர், இளவரசர் டிமிட்ரி கோலிட்சின், கட்டிடக் கலைஞர் ஒசிப் போவாவை சரிசெய்ய உத்தரவிட்டார், அதை அவர் செய்தார், மேலும் அதை கணிசமாக மேம்படுத்தினார்.

ஜூலை 1820 இல், ஒரு புதிய தியேட்டர் கட்டிடத்தின் கட்டுமானம் தொடங்கியது, இது சதுர மற்றும் அருகிலுள்ள தெருக்களின் நகர்ப்புற அமைப்பின் மையமாக மாற இருந்தது. ஒரு பெரிய சிற்பக் குழுவுடன் எட்டு நெடுவரிசைகளில் சக்திவாய்ந்த போர்டிகோவால் அலங்கரிக்கப்பட்ட முகப்பில் - அப்பல்லோ மூன்று குதிரைகள் கொண்ட தேரில், கட்டுமானத்தில் உள்ள கட்டிடத்தை "பார்த்தார்" தியேட்டர் சதுக்கம்இது அவரது அலங்காரத்திற்கு நிறைய பங்களித்தது.

1822-23 இல் மாஸ்கோ திரையரங்குகள் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் பொது இயக்குநரகத்திலிருந்து பிரிக்கப்பட்டு மாஸ்கோ கவர்னர் ஜெனரலின் அதிகாரத்திற்கு மாற்றப்பட்டன, அவர் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் மாஸ்கோ இயக்குநர்களை நியமிக்கும் அதிகாரத்தைப் பெற்றார்.

"இன்னும் நெருக்கமாக, ஒரு பரந்த சதுரத்தில், பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் எழுகிறது சமீபத்திய கலை, ஒரு பெரிய கட்டிடம், அனைத்து சுவை விதிகளின்படி, ஒரு தட்டையான கூரை மற்றும் ஒரு கம்பீரமான போர்டிகோவுடன், ஒரு அலபாஸ்டர் அப்பல்லோ உயரும், ஒரு அலபாஸ்டர் தேரில் ஒற்றைக் காலில் நின்று, மூன்று அலபாஸ்டர் குதிரைகளை அசைக்காமல் ஓட்டி, எரிச்சலுடன் பார்க்கிறது. கிரெம்ளின் சுவர், ரஷ்யாவின் பழங்கால ஆலயங்களிலிருந்து பொறாமையுடன் அவரைப் பிரிக்கிறது!
எம். லெர்மண்டோவ், இளைஞர் கட்டுரை "மாஸ்கோவின் பனோரமா"

ஜனவரி 6, 1825 அன்று, புதிய பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் பிரமாண்ட திறப்பு நடந்தது - இழந்த பழையதை விட மிகப் பெரியது, எனவே போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர் என்று அழைக்கப்பட்டது. ஏ. அலியாபியேவ், ஏ. வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் எஃப். ஷோல்ஸ் ஆகியோரின் இசையில் பாடகர்கள் மற்றும் நடனங்களுடன், வசனத்தில் (எம். டிமிட்ரிவா) விழாவிற்காக சிறப்பாக எழுதப்பட்ட “தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்” முன்னுரையை அவர்கள் நிகழ்த்தினர், அதே போல் பாலே “ பிரான்ஸ் .IN லிருந்து அழைக்கப்பட்ட ஒரு நடனக் கலைஞரும் நடன இயக்குனருமான எஃப். மூலம் செண்ட்ரில்லன்” அரங்கேற்றப்பட்டது. Güllen-Sor அவரது கணவர் F. Sor இன் இசைக்கு. பழைய தியேட்டர் கட்டிடத்தை அழித்த தீயில் மியூஸ்கள் வெற்றி பெற்றனர், மேலும் இருபத்தைந்து வயதான பாவெல் மொச்சலோவ் நடித்த ரஷ்யாவின் ஜீனியஸ் தலைமையில், அவர்கள் சாம்பலில் இருந்து ஒரு புதிய கலைக் கோவிலை புதுப்பித்தனர். தியேட்டர் உண்மையில் மிகப் பெரியதாக இருந்தாலும், அனைவருக்கும் இடமளிக்க முடியவில்லை. தருணத்தின் முக்கியத்துவத்தை வலியுறுத்தி, துன்பப்படுபவர்களின் உணர்வுகளுக்கு இணங்கி, வெற்றிகரமான நிகழ்ச்சி மறுநாள் முழுவதுமாக மீண்டும் மீண்டும் செய்யப்பட்டது.

புதிய தியேட்டர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள தலைநகரின் போல்ஷோய் ஸ்டோன் தியேட்டரைக் கூட விஞ்சி, அதன் நினைவுச்சின்ன ஆடம்பரம், விகிதாச்சாரத்தின் விகிதாசாரம், கட்டிடக்கலை வடிவங்களின் இணக்கம் மற்றும் உள்துறை அலங்காரத்தின் செழுமை ஆகியவற்றால் வேறுபடுத்தப்பட்டது. இது மிகவும் வசதியானதாக மாறியது: கட்டிடத்தில் பார்வையாளர்கள் கடந்து செல்லும் காட்சியகங்கள், அடுக்குகளுக்கு செல்லும் படிக்கட்டுகள், தளர்வுக்கான மூலை மற்றும் பக்க ஓய்வறைகள் மற்றும் விசாலமான டிரஸ்ஸிங் அறைகள் இருந்தன. பிரமாண்டமான அரங்கத்தில் இரண்டாயிரத்திற்கும் மேற்பட்ட மக்கள் தங்கியிருந்தனர். ஆர்கெஸ்ட்ரா குழி ஆழப்படுத்தப்பட்டது. முகமூடிகளின் போது, ​​ஸ்டால்களின் தளம் புரோசீனியத்தின் நிலைக்கு உயர்த்தப்பட்டது, ஆர்கெஸ்ட்ரா குழி சிறப்பு கேடயங்களால் மூடப்பட்டிருந்தது, மேலும் ஒரு அற்புதமான "நடன தளம்" உருவாக்கப்பட்டது.

1842 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ திரையரங்குகள் மீண்டும் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் பொது இயக்குநரகத்தின் கட்டுப்பாட்டின் கீழ் வைக்கப்பட்டன. அப்போது இயக்குனர் ஏ. கெடியோனோவ், மாஸ்கோ தியேட்டர் அலுவலகத்தின் மேலாளராக நியமிக்கப்பட்டார் பிரபல இசையமைப்பாளர்ஏ. வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி. அவர் "அதிகாரத்தில்" (1842-59) இருந்த ஆண்டுகள் "வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி சகாப்தம்" என்று அழைக்கப்பட்டன.

போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் மேடையில் வியத்தகு நிகழ்ச்சிகள் தொடர்ந்து நடத்தப்பட்டாலும், ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்கள் அதன் திறனாய்வில் அதிகரித்து வரும் இடத்தைப் பிடிக்கத் தொடங்கின. டோனிசெட்டி, ரோசினி, மேயர்பீர், இளம் வெர்டி மற்றும் ரஷ்ய இசையமைப்பாளர்களான வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் கிளிங்கா ஆகியோரின் படைப்புகள் அரங்கேற்றப்பட்டன (எ லைஃப் ஃபார் தி ஜாரின் மாஸ்கோ பிரீமியர் 1842 இல் நடந்தது, மற்றும் ஓபரா ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா 1846 இல்).

போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் கட்டிடம் கிட்டத்தட்ட 30 ஆண்டுகளாக இருந்தது. ஆனால் அவரும் அதே சோகமான விதியை அனுபவித்தார்: மார்ச் 11, 1853 அன்று, தியேட்டரில் ஒரு தீ விபத்து ஏற்பட்டது, அது மூன்று நாட்கள் நீடித்தது மற்றும் முடிந்த அனைத்தையும் அழித்தது. தியேட்டர் இயந்திரங்கள், உடைகள், இசைக்கருவிகள், தாள் இசை, இயற்கைக்காட்சிகள் எரிந்து நாசமாகின... கட்டிடமே முழுவதுமாக அழிக்கப்பட்டது, அதில் எரிந்த எச்சங்கள் மட்டுமே உள்ளன. கல் சுவர்கள்மற்றும் போர்டிகோவின் நெடுவரிசைகள்.

தியேட்டரை மீட்டெடுக்கும் போட்டியில் மூன்று முக்கிய நபர்கள் பங்கேற்றனர். ரஷ்ய கட்டிடக் கலைஞர்கள். செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸின் பேராசிரியரும், ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் தலைமை கட்டிடக் கலைஞருமான ஆல்பர்ட் காவோஸ் இதை வென்றார். அவர் முக்கியமாக நாடக கட்டிடங்களில் நிபுணத்துவம் பெற்றவர் மற்றும் நன்கு அறிந்தவர் நாடக தொழில்நுட்பம்மற்றும் பல அடுக்கு திரையரங்குகளின் வடிவமைப்பில் ஒரு பெட்டி மேடை மற்றும் இத்தாலிய மற்றும் பிரஞ்சு வகை பெட்டிகளுடன்.

சீரமைப்பு பணிகள் வேகமாக நடந்தன. மே 1855 இல், இடிபாடுகளை அகற்றும் பணி முடிந்தது மற்றும் கட்டிடத்தின் புனரமைப்பு தொடங்கியது. ஆகஸ்ட் 1856 இல், இது ஏற்கனவே பொதுமக்களுக்கு அதன் கதவுகளைத் திறந்தது. பேரரசர் இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் முடிசூட்டு விழாவைக் கொண்டாடும் நேரத்தில் கட்டுமானம் முடிக்கப்பட வேண்டும் என்பதன் மூலம் இந்த வேகம் விளக்கப்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டர், நடைமுறையில் மீண்டும் கட்டப்பட்டது மற்றும் முந்தைய கட்டிடத்துடன் ஒப்பிடுகையில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுடன், ஆகஸ்ட் 20, 1856 அன்று V. பெல்லினியின் "தி பியூரிடன்ஸ்" என்ற ஓபராவுடன் திறக்கப்பட்டது.

கட்டிடத்தின் மொத்த உயரம் கிட்டத்தட்ட நான்கு மீட்டர் அதிகரித்துள்ளது. பியூவைஸ் நெடுவரிசைகளுடன் கூடிய போர்டிகோக்கள் பாதுகாக்கப்பட்ட போதிலும், பிரதான முகப்பின் தோற்றம் மிகவும் மாறிவிட்டது. இரண்டாவது பெடிமென்ட் தோன்றியது. அப்பல்லோவின் குதிரை முக்கூட்டு வெண்கலத்தில் குவாட்ரிகாவால் மாற்றப்பட்டது. பெடிமென்ட்டின் உள் வயலில் ஒரு அலபாஸ்டர் அடிப்படை நிவாரணம் தோன்றியது, இது ஒரு லைருடன் பறக்கும் மேதைகளைக் குறிக்கிறது. நெடுவரிசைகளின் ஃப்ரைஸ் மற்றும் தலையெழுத்துகள் மாறிவிட்டன. வார்ப்பிரும்பு தூண்களில் சாய்வான விதானங்கள் பக்க முகப்புகளின் நுழைவாயில்களுக்கு மேலே நிறுவப்பட்டன.

ஆனால் தியேட்டர் கட்டிடக் கலைஞர், ஆடிட்டோரியம் மற்றும் மேடைப் பகுதிக்கு முக்கிய கவனம் செலுத்தினார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில், போல்ஷோய் தியேட்டர் அதன் ஒலி பண்புகளுக்காக உலகின் சிறந்த ஒன்றாக கருதப்பட்டது. ஆடிட்டோரியத்தை பிரமாண்டமாக வடிவமைத்த ஆல்பர்ட் காவோஸின் திறமைக்கு அவர் கடன்பட்டார் இசைக்கருவி. இருந்து மர பேனல்கள் எதிரொலிக்கும் தளிர்சுவர்களை அலங்கரிக்கச் சென்றார், இரும்பு கூரைக்கு பதிலாக ஒரு மரத்தாலானது செய்யப்பட்டது, மற்றும் அழகிய கூரை மரத்தாலான பேனல்களால் ஆனது - இந்த அறையில் உள்ள அனைத்தும் ஒலியியலுக்கு வேலை செய்தன. பெட்டிகளின் அலங்காரம் கூட பேப்பியர்-மச்சே மூலம் செய்யப்படுகிறது. மண்டபத்தின் ஒலியியலை மேம்படுத்துவதற்காக, அலமாரி அமைந்துள்ள ஆம்பிதியேட்டரின் கீழ் உள்ள அறைகளையும் காவோஸ் நிரப்பினார், மேலும் ஹேங்கர்களை ஸ்டால் நிலைக்கு நகர்த்தினார்.

இடம் கணிசமாக விரிவடைந்துள்ளது ஆடிட்டோரியம், இது முன்புற அறைகளை உருவாக்குவதை சாத்தியமாக்கியது - சிறிய வாழ்க்கை அறைகள் பக்கத்து வீட்டில் அமைந்துள்ள ஸ்டால்கள் அல்லது பெட்டிகளில் இருந்து பார்வையாளர்களைப் பெறுவதற்காக வழங்கப்பட்டுள்ளன. ஆறு அடுக்கு மண்டபத்தில் கிட்டத்தட்ட 2,300 பார்வையாளர்கள் தங்கியிருந்தனர். மேடைக்கு அருகில் இருபுறமும் அரச குடும்பம், நீதிமன்ற அமைச்சகம் மற்றும் தியேட்டர் நிர்வாகத்திற்கான கடிதப் பெட்டிகள் இருந்தன. சம்பிரதாயமான அரச பெட்டி, மண்டபத்திற்குள் சற்று நீண்டு, அதன் மையமாக, மேடைக்கு எதிரே ஆனது. ராயல் பாக்ஸின் தடையானது வளைந்த அட்லஸ் வடிவில் கன்சோல்களால் ஆதரிக்கப்பட்டது. இந்த மண்டபத்திற்குள் நுழைந்த அனைவரையும் கருஞ்சிவப்பு மற்றும் தங்க மகிமை ஆச்சரியப்படுத்தியது - போல்ஷோய் தியேட்டரின் முதல் ஆண்டுகளிலும் மற்றும் பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகும்.

“பைசண்டைன் பாணியுடன் கலந்த மறுமலர்ச்சியின் சுவையில், ஆடிட்டோரியத்தை முடிந்தவரை ஆடம்பரமாகவும் அதே நேரத்தில் இலகுவாகவும் அலங்கரிக்க முயற்சித்தேன். வெள்ளை", தங்கத்தால் நிரம்பிய, உட்புறப் பெட்டிகளின் பிரகாசமான கருஞ்சிவப்பு திரைச்சீலைகள், ஒவ்வொரு தளத்திலும் வெவ்வேறு பிளாஸ்டர் அரபுகள் மற்றும் ஆடிட்டோரியத்தின் முக்கிய விளைவு - மூன்று வரிசை விளக்குகளின் பெரிய சரவிளக்கு மற்றும் படிகத்தால் அலங்கரிக்கப்பட்ட மெழுகுவர்த்தி - இவை அனைத்தும் பொதுவான அங்கீகாரத்தைப் பெற்றன. "
ஆல்பர்ட் காவோஸ்

ஆடிட்டோரியம் சரவிளக்கு முதலில் 300 எண்ணெய் விளக்குகளால் ஒளிரும். எண்ணெய் விளக்குகளை ஒளிரச் செய்வதற்காக, விளக்கு நிழலில் உள்ள ஒரு துளை வழியாக அது ஒரு சிறப்பு அறைக்கு உயர்த்தப்பட்டது. இந்த துளையைச் சுற்றி உச்சவரம்பு ஒரு வட்ட அமைப்பு கட்டப்பட்டது, அதில் கல்வியாளர் ஏ. டிடோவ் "அப்பல்லோ அண்ட் தி மியூசஸ்" வரைந்தார். இந்த ஓவியம் "ஒரு ரகசியத்தைக் கொண்டுள்ளது", இது மிகவும் கவனமுள்ள கண்ணுக்கு மட்டுமே வெளிப்படுத்தப்பட்டது, இது எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு அறிவாளிக்கு சொந்தமானதாக இருக்க வேண்டும். பண்டைய கிரேக்க புராணம்: நியமன மியூஸ்களில் ஒன்றிற்குப் பதிலாக - பாலிஹிம்னியாவின் புனிதப் பாடல்களின் அருங்காட்சியகம், டிடோவ் அவர் கண்டுபிடித்த ஓவியத்தின் அருங்காட்சியகத்தை சித்தரித்தார் - அவரது கைகளில் ஒரு தட்டு மற்றும் தூரிகையுடன்.

முன் திரை உருவாக்கப்பட்டது இத்தாலிய கலைஞர், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பேராசிரியர் இம்பீரியல் அகாடமி நுண்கலைகள் Kazroe Duzi. மூன்று ஓவியங்களில், "மினின் மற்றும் போஜார்ஸ்கியின் மாஸ்கோ நுழைவு" சித்தரிக்கப்பட்ட ஒன்று தேர்ந்தெடுக்கப்பட்டது. 1896 ஆம் ஆண்டில், இது புதியதாக மாற்றப்பட்டது - "குருவி மலைகளில் இருந்து மாஸ்கோவின் பார்வை" (எம். போச்சரோவின் வரைபடத்தின் அடிப்படையில் பி. லாம்பின் உருவாக்கியது), இது செயல்திறனின் தொடக்கத்திலும் முடிவிலும் பயன்படுத்தப்பட்டது. மற்றும் இடைவெளிகளுக்காக, மற்றொரு திரைச்சீலை செய்யப்பட்டது - "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூஸ்" பி. லாம்பின் (இன்று தியேட்டரில் பாதுகாக்கப்பட்ட 19 ஆம் நூற்றாண்டின் ஒரே திரை) ஓவியத்தின் அடிப்படையில்.

1917 புரட்சிக்குப் பிறகு, ஏகாதிபத்திய தியேட்டரின் திரைச்சீலைகள் நாடுகடத்தப்பட்டன. 1920 இல் நாடக கலைஞர்எஃப். ஃபெடோரோவ்ஸ்கி, ஓபரா "லோஹெங்க்ரின்" தயாரிப்பில் பணிபுரிந்தபோது, ​​வெண்கல-வர்ணம் பூசப்பட்ட கேன்வாஸிலிருந்து ஒரு நெகிழ் திரைச்சீலை உருவாக்கினார், அது பின்னர் முக்கியமாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது. 1935 ஆம் ஆண்டில், எஃப். ஃபெடோரோவ்ஸ்கியின் ஓவியத்தின் படி, ஒரு புதிய திரை உருவாக்கப்பட்டது, அதில் புரட்சிகர தேதிகள் நெய்யப்பட்டன - "1871, 1905, 1917". 1955 ஆம் ஆண்டில், எஃப். ஃபெடோரோவ்ஸ்கியின் புகழ்பெற்ற தங்க "சோவியத்" திரை, சோவியத் ஒன்றியத்தின் நெய்த மாநில சின்னங்களுடன், அரை நூற்றாண்டுக்கு தியேட்டரில் ஆட்சி செய்தது.

டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தில் உள்ள பெரும்பாலான கட்டிடங்களைப் போலவே, போல்ஷோய் தியேட்டரும் ஸ்டில்ட்களில் கட்டப்பட்டது. படிப்படியாக கட்டிடம் பழுதடைந்தது. வடிகால் பணியால் நிலத்தடி நீர்மட்டம் குறைந்துள்ளது. குவியல்களின் மேல் பகுதி அழுகியதால் கட்டிடத்தின் பெரிய குடியேற்றம் ஏற்பட்டது. 1895 மற்றும் 1898 இல் அடித்தளங்கள் சரிசெய்யப்பட்டன, இது தற்காலிகமாக நடந்துகொண்டிருக்கும் அழிவை நிறுத்த உதவியது.

இம்பீரியல் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கடைசி நிகழ்ச்சி பிப்ரவரி 28, 1917 அன்று நடந்தது. மேலும் மார்ச் 13 அன்று ஸ்டேட் போல்ஷோய் தியேட்டர் திறக்கப்பட்டது.

பிறகு அக்டோபர் புரட்சிஅடித்தளம் மட்டுமல்ல, தியேட்டரின் இருப்பும் அச்சுறுத்தலுக்கு உள்ளானது. வெற்றிகரமான பாட்டாளி வர்க்கத்தின் சக்தி போல்ஷோய் தியேட்டரை மூடிவிட்டு அதன் கட்டிடத்தை அழிக்கும் யோசனையை என்றென்றும் கைவிட பல ஆண்டுகள் ஆனது. 1919 ஆம் ஆண்டில், அவர் அதற்கு கல்விப் பட்டத்தை வழங்கினார், அது அந்த நேரத்தில் பாதுகாப்பிற்கு கூட உத்தரவாதம் அளிக்கவில்லை, ஏனெனில் சில நாட்களுக்குள் அதன் மூடல் பிரச்சினை மீண்டும் பரபரப்பாக விவாதிக்கப்பட்டது.

இருப்பினும், 1922 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷிவிக் அரசாங்கம் தியேட்டரை மூடுவது பொருளாதார ரீதியாக பயனற்றதாக இருந்தது. அந்த நேரத்தில், அது ஏற்கனவே கட்டிடத்தை அதன் தேவைகளுக்கு ஏற்ப "தழுவி" முழு வீச்சில் இருந்தது. போல்ஷோய் தியேட்டர் சோவியத்துகளின் அனைத்து ரஷ்ய காங்கிரஸையும், அனைத்து ரஷ்ய மத்திய செயற்குழுவின் கூட்டங்களையும், கொமின்டர்ன் மாநாட்டையும் நடத்தியது. ஒரு புதிய நாட்டின் உருவாக்கம் - சோவியத் ஒன்றியம் - போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில் இருந்து அறிவிக்கப்பட்டது.

1921 ஆம் ஆண்டில், ஒரு சிறப்பு அரசாங்க ஆணையம் தியேட்டர் கட்டிடத்தை ஆய்வு செய்தது மற்றும் அதன் நிலைமை பேரழிவைக் கண்டது. அவசரகால பதிலளிப்பு வேலையைத் தொடங்க முடிவு செய்யப்பட்டது, அதன் தலைவர் கட்டிடக் கலைஞர் I. ரெர்பெர்க் நியமிக்கப்பட்டார். பின்னர் ஆடிட்டோரியத்தின் வளையச் சுவர்களின் கீழ் அடித்தளங்கள் பலப்படுத்தப்பட்டன, அலமாரி அறைகள் மீட்டெடுக்கப்பட்டன, படிக்கட்டுகள் மறுவடிவமைப்பு செய்யப்பட்டன, புதிய ஒத்திகை அறைகள் மற்றும் கலைக் கழிவறைகள் உருவாக்கப்பட்டன. 1938 ஆம் ஆண்டில், மேடையின் ஒரு பெரிய புனரமைப்பு மேற்கொள்ளப்பட்டது.

1940-41 மாஸ்கோவின் புனரமைப்புக்கான மாஸ்டர் பிளான். போல்ஷோய் தியேட்டருக்குப் பின்னால் உள்ள குஸ்னெட்ஸ்கி பாலம் வரை உள்ள அனைத்து வீடுகளையும் இடிக்க ஏற்பாடு செய்யப்பட்டது. காலியான பிரதேசத்தில் தியேட்டரின் செயல்பாட்டிற்கு தேவையான வளாகத்தை உருவாக்க திட்டமிடப்பட்டது. மேலும் தியேட்டரிலேயே நிறுவப்பட வேண்டும் தீ பாதுகாப்புமற்றும் காற்றோட்டம். ஏப்ரல் 1941 இல், தேவையான பழுதுபார்ப்புக்காக போல்ஷோய் தியேட்டர் மூடப்பட்டது. இரண்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு, பெரும் தேசபக்தி போர் தொடங்கியது.

போல்ஷோய் தியேட்டர் ஊழியர்களின் ஒரு பகுதி குய்பிஷேவுக்கு வெளியேற்றப்பட்டது, மற்றவர்கள் மாஸ்கோவில் தங்கி, கிளையின் மேடையில் நிகழ்ச்சிகளைத் தொடர்ந்தனர். பல கலைஞர்கள் முன் வரிசை படைப்பிரிவுகளின் ஒரு பகுதியாக நிகழ்த்தினர், மற்றவர்கள் தாங்களாகவே முன் சென்றனர்.

அக்டோபர் 22, 1941 அன்று, பிற்பகல் நான்கு மணியளவில், போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடத்தில் ஒரு குண்டு வெடித்தது. குண்டுவெடிப்பு அலை போர்டிகோவின் நெடுவரிசைகளுக்கு இடையில் சாய்வாக கடந்து, முகப்பில் சுவரைத் துளைத்து, வெஸ்டிபுலுக்கு குறிப்பிடத்தக்க சேதத்தை ஏற்படுத்தியது. போர்க்காலத்தின் கஷ்டங்கள் மற்றும் பயங்கரமான குளிர் இருந்தபோதிலும், 1942 குளிர்காலத்தில் தியேட்டரில் மறுசீரமைப்பு வேலை தொடங்கியது.

ஏற்கனவே 1943 இலையுதிர்காலத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் எம்.கிளிங்காவின் ஓபரா "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" தயாரிப்பில் அதன் செயல்பாடுகளை மீண்டும் தொடங்கியது, அதில் இருந்து முடியாட்சி என்ற களங்கம் அகற்றப்பட்டு தேசபக்தி மற்றும் நாட்டுப்புறமாக அங்கீகரிக்கப்பட்டது, இருப்பினும், இதற்காக. அதன் லிப்ரெட்டோவை மறுபரிசீலனை செய்து புதிய நம்பகமான பெயரைக் கொடுக்க வேண்டியது அவசியம் - "இவான் சுசானின்" "

தியேட்டருக்கு அழகுசாதனப் புனரமைப்பு ஆண்டுதோறும் மேற்கொள்ளப்பட்டது. மேலும் பெரிய அளவிலான பணிகளும் தொடர்ந்து மேற்கொள்ளப்பட்டன. ஆனால் இன்னும் ஒத்திகை இடம் இல்லாத ஒரு பேரழிவு இருந்தது.

1960 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் கட்டிடத்தில் ஒரு பெரிய ஒத்திகை மண்டபம் கட்டப்பட்டு திறக்கப்பட்டது - கூரையின் கீழ், முன்னாள் செட் அறையில்.

1975 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டரின் 200 வது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாட, பல மறுசீரமைப்பு வேலைஆடிட்டோரியம் மற்றும் பீத்தோவன் மண்டபத்தில். இருப்பினும், முக்கிய பிரச்சினைகள் - அடித்தளங்களின் உறுதியற்ற தன்மை மற்றும் தியேட்டருக்குள் இடம் இல்லாதது - தீர்க்கப்படவில்லை.

இறுதியாக, 1987 ஆம் ஆண்டில், நாட்டின் அரசாங்கத்தின் ஆணைப்படி, போல்ஷோய் தியேட்டரை அவசரமாக புனரமைக்க வேண்டியதன் அவசியம் குறித்து முடிவு செய்யப்பட்டது. ஆனால் குழுவைக் காப்பாற்றுவதற்காக, தியேட்டர் அதை நிறுத்தக்கூடாது என்பது அனைவருக்கும் தெளிவாகத் தெரிந்தது படைப்பு செயல்பாடு. எங்களுக்கு ஒரு கிளை தேவைப்பட்டது. இருப்பினும், அதன் அடித்தளத்தின் முதல் கல் நாட்டப்படுவதற்கு எட்டு ஆண்டுகள் கடந்துவிட்டன. புதிய மேடை கட்டிடம் கட்டப்படுவதற்கு முன்பு மேலும் ஏழு.

நவம்பர் 29, 2002 புதிய கட்டம் என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவின் "தி ஸ்னோ மெய்டன்" என்ற ஓபராவின் முதல் காட்சியுடன் திறக்கப்பட்டது, இது புதிய கட்டிடத்தின் ஆவி மற்றும் நோக்கத்துடன் மிகவும் ஒத்துப்போகிறது, அதாவது புதுமையான, சோதனை.

2005 ஆம் ஆண்டில், போல்ஷோய் தியேட்டர் மறுசீரமைப்பு மற்றும் புனரமைப்புக்காக மூடப்பட்டது. ஆனால் இது போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாற்றில் ஒரு தனி அத்தியாயம்.

தொடரும்...

அச்சிடுக

போல்ஷோய் தியேட்டர்- ரஷ்யாவில் உள்ள மிகப்பெரிய ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்களில் ஒன்று மற்றும் உலகின் மிக முக்கியமான ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்களில் ஒன்று. தியேட்டர் கட்டிடங்களின் வளாகம் மாஸ்கோவின் மையத்தில், டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தில் அமைந்துள்ளது.

1825 இல் திறக்கப்பட்டது

தியேட்டர் ஜனவரி 6 (18), 1825 இல் "தி ட்ரையம்ப் ஆஃப் தி மியூசஸ்" நிகழ்ச்சியுடன் திறக்கப்பட்டது - எம்.ஏ. டிமிட்ரிவ் கவிதையில் ஒரு முன்னுரை, எஃப்.இ. ஷோல்ஸ், ஏ.என். வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் ஏ.ஏ. அலியாபியேவ் ஆகியோரின் இசை: உருவக வடிவத்தில் சதி எவ்வாறு மேதை என்பதைச் சொன்னது. ரஷ்யாவின், மியூஸுடன் ஒன்றிணைந்து, மெடாக்ஸின் எரிக்கப்பட்ட போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டரின் இடிபாடுகளிலிருந்து புதிய ஒன்றை உருவாக்கியது. சிறந்த மாஸ்கோ நடிகர்களால் இந்த பாத்திரங்கள் நிகழ்த்தப்பட்டன: ரஷ்யாவின் ஜீனியஸ் - சோகம் பி.எஸ். மொச்சலோவ், அப்பல்லோ - பாடகர் என்.வி. லாவ்ரோவ், டெர்ப்சிகோரின் அருங்காட்சியகம் - மாஸ்கோ குழுவின் முன்னணி நடனக் கலைஞர் எஃப்.கியுலன்-சோர். இடைவேளைக்குப் பிறகு, பாலே "சென்ட்ரிலோனா" (சிண்ட்ரெல்லா) F. சோரா, நடன இயக்குனர்கள் F.-V இன் இசையில் காட்டப்பட்டது. Gyullen-Sor மற்றும் I.K. லோபனோவ், மொகோவாயா தியேட்டரின் மேடையில் இருந்து தயாரிப்பு மாற்றப்பட்டது. அடுத்த நாள் நிகழ்ச்சி மீண்டும் செய்யப்பட்டது. இந்த கண்டுபிடிப்பு பற்றிய எஸ். அக்சகோவின் நினைவுகள் பாதுகாக்கப்பட்டுள்ளன: “பழைய, கருகிய இடிபாடுகளில் இருந்து தோன்றிய போல்ஷோய் பெட்ரோவ்ஸ்கி தியேட்டர்... என்னை வியப்பில் ஆழ்த்தியது, மகிழ்வித்தது. என்னை மகிழ்ச்சியான உற்சாகத்தில் கொண்டு வந்தது”; மற்றும் வி. ஓடோவ்ஸ்கி, பாலே செயல்திறனைப் பாராட்டி, இந்த நடிப்பைப் பற்றி பின்வருமாறு எழுதினார்: "ஆடைகளின் புத்திசாலித்தனம், இயற்கைக்காட்சியின் அழகு, ஒரு வார்த்தையில், அனைத்து நாடக அற்புதங்களும் இங்கு இணைக்கப்பட்டுள்ளன, அதே போல் முன்னுரையிலும்.".1842 இல், தியேட்டர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் ஏகாதிபத்திய திரையரங்குகளின் இயக்குநரகத்தின் தலைமையில் வந்தது; மார்ச் 11, 1853 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிலிருந்து மாஸ்கோவிற்கு ஒரு ஓபரா குழு வந்தது. தீயானது கல்லின் வெளிப்புறச் சுவர்கள் மற்றும் பிரதான நுழைவாயிலின் கொலோனேட் ஆகியவற்றை மட்டுமே பாதுகாத்தது. கட்டிடக் கலைஞர்கள் கான்ஸ்டான்டின் டன், அலெக்சாண்டர் மத்வீவ் மற்றும் இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் தலைமை கட்டிடக் கலைஞர் ஆல்பர்ட் காவோஸ் ஆகியோர் தியேட்டரை மீட்டெடுப்பதற்கான போட்டியில் ஈடுபட்டனர். காவோஸின் திட்டம் வென்றது; தியேட்டர் மூன்று ஆண்டுகளுக்குள் மீட்டெடுக்கப்பட்டது. அடிப்படையில், கட்டிடம் மற்றும் தளவமைப்பின் அளவு பாதுகாக்கப்பட்டது, ஆனால் காவோஸ் கட்டிடத்தின் உயரத்தை சற்று அதிகரித்தார், விகிதாச்சாரத்தை மாற்றினார் மற்றும் கட்டடக்கலை அலங்காரத்தை முழுமையாக மறுவடிவமைப்பு செய்தார், ஆரம்பகால தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட உணர்வில் முகப்புகளை வடிவமைத்தார். தீயில் காணாமல் போன அப்பல்லோவின் அலபாஸ்டர் சிற்பத்திற்கு பதிலாக, பியோட்ர் க்ளோட்டின் ஒரு வெண்கல குவாட்ரிகா நுழைவாயில் போர்டிகோவிற்கு மேலே நிறுவப்பட்டது. பெடிமென்ட்டில் ஒரு பிளாஸ்டர் இரட்டை தலை கழுகு நிறுவப்பட்டது - மாநில கோட் ரஷ்ய பேரரசு. ஆகஸ்ட் 20, 1856 அன்று தியேட்டர் மீண்டும் திறக்கப்பட்டது. 1886 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடத்தின் பின்புறம் கட்டிடக் கலைஞர் ஈ.கே.ஜெர்னெட்டின் வடிவமைப்பின் படி மீண்டும் கட்டப்பட்டது. 1895 ஆம் ஆண்டில், கட்டிடக் கலைஞர்கள் K.V மற்றும் K.Ya இன் படி, தியேட்டர் கட்டிடத்திற்கு ஒரு புதிய அடித்தளம் அமைக்கப்பட்டது.

பியோட்ர் க்ளோட்டின் வெண்கல குவாட்ரிகா

குழு

தியேட்டரில் பாலே மற்றும் ஓபரா குழுக்கள் உள்ளன, போல்ஷோய் தியேட்டர் இசைக்குழுமற்றும் ஸ்டேஜ் பிராஸ் பேண்ட். தியேட்டர் உருவாக்கப்பட்ட நேரத்தில், குழுவில் பதின்மூன்று இசைக்கலைஞர்கள் மற்றும் முப்பது கலைஞர்கள் மட்டுமே இருந்தனர். அதே நேரத்தில், குழுவிற்கு ஆரம்பத்தில் நிபுணத்துவம் இல்லை: நாடக நடிகர்கள் ஓபராக்களில் பங்கேற்றனர், மற்றும் பாடகர்கள் மற்றும் நடனக் கலைஞர்கள் - இல் நாடக நிகழ்ச்சிகள். எனவே, குழு உள்ளே வெவ்வேறு நேரங்களில்செருபினி, வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கி மற்றும் பிற இசையமைப்பாளர்களால் ஓபராக்களில் பாடிய மைக்கேல் ஷ்செப்கின் மற்றும் பாவெல் மொச்சலோவ் ஆகியோர் அடங்குவர்.

இம்பீரியல் தியேட்டர்களின் கலைஞரின் தலைப்பு அவர்களுக்கு வழங்கப்படுகிறது: நடிகர்கள், குழு மேலாளர்கள், இயக்குனர்கள், இசைக்குழு நிர்வாகிகள், நடன இயக்குனர்கள், ஆர்கெஸ்ட்ரா நடத்துநர்கள், நடனக் கலைஞர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், அலங்கரிப்பாளர்கள், இயந்திர கலைஞர்கள், லைட்டிங் இன்ஸ்பெக்டர்கள் மற்றும் அவர்களின் உதவியாளர்கள், ஓவியர்கள், தலைமை ஆடை வடிவமைப்பாளர், ப்ராம்டர்கள், அலமாரி மாஸ்டர்கள் , ஃபென்சிங் மாஸ்டர்கள், தியேட்டர் மாஸ்டர்கள், சிற்பிகள், வார்டன் மியூசிக் ஆபீஸ், உருவக்காரர்கள், இசை எழுத்தாளர்கள், பாடகர்கள் மற்றும் சிகையலங்கார நிபுணர்கள்; இந்த நபர்கள் அனைவரும் இருப்பதாகக் கருதப்படுகிறது பொது சேவைமற்றும் அவர்களின் திறமைகள் மற்றும் அவர்கள் வகிக்கும் பாத்திரங்கள் மற்றும் பதவிகளைப் பொறுத்து மூன்று வகைகளாகப் பிரிக்கப்படுகின்றன.

1785 வாக்கில், குழு ஏற்கனவே 80 பேராக வளர்ந்தது, மேலும் தொடர்ந்து வளர்ந்து, 20 ஆம் நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில் 500 ஐ எட்டியது, மற்றும் 1990 வாக்கில் - 900 க்கும் மேற்பட்ட கலைஞர்கள்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு முழுவதும், அதன் நடிகர்கள், கலைஞர்கள், இயக்குநர்கள், நடத்துனர்கள், பொதுமக்களிடமிருந்து பாராட்டு மற்றும் நன்றியுடன் கூடுதலாக, மாநிலத்திலிருந்து பல்வேறு அங்கீகாரத்தின் அறிகுறிகளை மீண்டும் மீண்டும் பெற்றுள்ளனர் (இரினா ஆர்க்கிபோவா, யூரி கிரிகோரோவிச், எலெனா ஒப்ராஸ்டோவா, இவான் கோஸ்லோவ்ஸ்கி, எவ்ஜெனி நெஸ்டெரென்கோ, மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா, எவ்ஜெனி ஸ்வெட்லானோவ், மெரினா செமியோனோவா, கலினா உலனோவா).

தியேட்டர் திறமை

தியேட்டர் இருந்த காலத்தில், 800 க்கும் மேற்பட்ட படைப்புகள் இங்கு அரங்கேற்றப்பட்டன. நாடகக் குழுவால் உருவாக்கப்பட்ட முதல் தயாரிப்பு டி. ஜோரின் ஓபரா "மறுபிறப்பு" (1777). பெரிய வெற்றிபொதுமக்கள், சமகாலத்தவர்களின் நினைவுகளின்படி, எம். சோகோலோவ்ஸ்கியின் ஓபரா "தி மில்லர் - தி சோர்சரர், தி டிசீவர் அண்ட் தி மேட்ச்மேக்கர்" (1779) இன் முதல் காட்சியைக் கொண்டிருந்தனர். தியேட்டர் இருந்த இந்த காலகட்டத்தில், திறமை மிகவும் மாறுபட்டது: ரஷ்ய மற்றும் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராக்கள், ரஷ்ய நாட்டுப்புற வாழ்க்கையிலிருந்து நடனப் படங்கள், திசைதிருப்பல் பாலேக்கள், புராண விஷயங்களில் நிகழ்ச்சிகள்.

19 ஆம் நூற்றாண்டு

1840 களில், உள்நாட்டு வாட்வில்லி ஓபராக்கள் மற்றும் காதல் நாடகங்கள் பெரிய வடிவம், இது இசையமைப்பாளர் ஏ. வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் நிர்வாக நடவடிக்கைகளால் பெரிதும் எளிதாக்கப்பட்டது. வெவ்வேறு ஆண்டுகள்இசை ஆய்வாளர், திறமை ஆய்வாளர் மற்றும் மாஸ்கோ தியேட்டர் அலுவலகத்தின் மேலாளர். 1835 ஆம் ஆண்டில், அவரது ஓபரா "அஸ்கோல்ட்ஸ் கிரேவ்" இன் முதல் காட்சி நடந்தது.

நிகழ்வுகள் நாடக வாழ்க்கைதியேட்டர் எம்.கிளிங்காவின் ஓபராக்கள் "எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்" (1842) மற்றும் "ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா" (1845), மற்றும் ஏ. ஆதாமின் பாலே "கிசெல்லே" (1843) ஆகியவற்றின் தயாரிப்புகளை அரங்கேற்றியது. இந்த காலகட்டத்தில், தியேட்டர் உண்மையான ரஷ்ய திறமைகளை உருவாக்குவதில் கவனம் செலுத்தியது, முக்கியமாக இசை காவியங்கள்.

பேரரசர் இரண்டாம் அலெக்சாண்டரின் முடிசூட்டு விழாவையொட்டி மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டரில் நிகழ்ச்சி

19 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதி பாலேவில் சிறந்த நடன இயக்குனர் எம். பெட்டிபாவின் செயல்பாடுகளால் குறிக்கப்பட்டது, அவர் மாஸ்கோவில் பல நிகழ்ச்சிகளை நடத்தினார், அவற்றில் மிக முக்கியமான ஒன்று எல்.மின்கஸின் "டான் குயிக்சோட் ஆஃப் லா மஞ்சா" ஆகும். (1869) இந்த நேரத்தில், திறமையானது P. சாய்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளால் வளப்படுத்தப்பட்டது: "தி வோவோடா" (1869), " ஸ்வான் ஏரி"(1877, நடன இயக்குனர் வக்லாவ் ரைசிங்கர்) - ஓபரா மற்றும் பாலே ஆகியவற்றில் இசையமைப்பாளரின் இரண்டு அறிமுகங்கள் - "யூஜின் ஒன்ஜின்" (1881), "மசெபா" (1884). 1887 இல் சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஓபரா செரெவிச்சியின் முதல் காட்சி அதன் ஆசிரியரின் அறிமுகமாகும். இசையமைப்பாளர்களின் சிறந்த ஓபராக்கள் தோன்றும் " வலிமையான கொத்து»: நாட்டுப்புற நாடகம் M. Mussorgsky (1888) எழுதிய "Boris Godunov", "The Snow Maiden" (1893) and "The Night Before Christ" (1898) by N. Rimsky-Korsakov, "Prince Igor" by A. Borodin (1898).

அதே நேரத்தில், போல்ஷோய் தியேட்டர் ஜி. வெர்டி, சி. கவுனோட், ஜே. பிசெட், ஆர். வாக்னர் மற்றும் பிறரின் படைப்புகளையும் அரங்கேற்றியது. வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்கள்.

குடும்பம் அலெக்ஸாண்ட்ரா IIIபோல்ஷோய் தியேட்டரில்

19 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதி - 20 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி

அன்று 19 ஆம் நூற்றாண்டின் திருப்பம்மற்றும் 20 ஆம் நூற்றாண்டில் தியேட்டர் அதன் உச்சத்தை அடைகிறது. பல செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் கலைஞர்கள் போல்ஷோய் தியேட்டர் நிகழ்ச்சிகளில் பங்கேற்கும் வாய்ப்பை நாடுகின்றனர். F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova ஆகியோரின் பெயர்கள் உலகம் முழுவதும் பரவலாக அறியப்படுகின்றன.

1912 இல் F. Chaliapin போடுகிறார் போல்ஷோய் ஓபரா M. Mussorgsky "Khovanshchina". ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "பான் வோவோடா", "மொஸார்ட் மற்றும் சாலியேரி", "தி ஜார்ஸ் ப்ரைட்", ஏ. ரூபின்ஸ்டீனின் "தி டெமான்" ஆகியவை அடங்கும். நிபெலுங்ஸ் வளையம்"ஆர். வாக்னர், லியோன்காவல்லோ, மஸ்காக்னி, புச்சினியின் வெரிஸ்ட் ஓபராக்கள்.

இந்த காலகட்டத்தில், எஸ். ராச்மானினோவ் தியேட்டருடன் தீவிரமாக ஒத்துழைத்தார், அவர் ஒரு இசையமைப்பாளராக மட்டுமல்லாமல், ஒரு சிறந்த ஓபரா நடத்துனராகவும் தன்னை நிரூபித்தார், நிகழ்த்தப்பட்ட வேலையின் பாணியின் தனித்தன்மையைக் கவனித்து, தீவிர மனோபாவத்தின் கலவையை அடைந்தார். ஓபராக்களின் செயல்திறனில் நுட்பமான ஆர்கெஸ்ட்ரா முடித்தல். ராச்மானினோவ் நடத்துனரின் பணியின் அமைப்பை மேம்படுத்துகிறார் - இதனால், அவருக்கு நன்றி, முன்பு இசைக்குழுவின் பின்னால் (மேடையை எதிர்கொள்ளும்) நடத்துனரின் நிலைப்பாடு வரிசைப்படுத்தப்பட்டு அதன் நவீன இடத்திற்கு மாற்றப்பட்டது.

சிறந்த கலைஞர்கள், "வேர்ல்ட் ஆஃப் ஆர்ட்" இல் பங்கேற்பாளர்கள் கொரோவின், பொலெனோவ், பாக்ஸ்ட், பெனாய்ஸ், கோலோவின், தயாரிப்பு வடிவமைப்பாளர்களாக நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குவதில் பங்கேற்கின்றனர்.

1917 புரட்சிக்குப் பிந்தைய முதல் ஆண்டுகள், முதலில், போல்ஷோய் தியேட்டரைப் பாதுகாப்பதற்கான போராட்டத்தால் குறிக்கப்பட்டன, இரண்டாவதாக, அதன் தொகுப்பின் ஒரு குறிப்பிட்ட பகுதியைப் பாதுகாப்பதற்காக. எனவே, ஓபராக்கள் "தி ஸ்னோ மெய்டன்", "ஐடா", "லா டிராவியாட்டா" மற்றும் பொதுவாக வெர்டி ஆகியவை கருத்தியல் விமர்சனத்திற்கு உட்பட்டன. "முதலாளித்துவ கடந்த காலத்தின் நினைவுச்சின்னம்" என்று பாலேவின் அழிவு பற்றிய அறிக்கைகளும் இருந்தன. இருப்பினும், இது இருந்தபோதிலும், ஓபரா மற்றும் பாலே இரண்டும் போல்ஷோயில் தொடர்ந்து உருவாகின்றன.

நடன இயக்குனர் ஏ.ஏ. கோர்ஸ்கி மற்றும் பாலே நடத்துனர் யூ. ஃபேயர் ஆகியோரால் புதிய தயாரிப்புகள் உருவாக்கப்பட்டன - 1919 ஆம் ஆண்டில், பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கியின் "தி நட்கிராக்கர்" முதன்முறையாக மாஸ்கோவில் அரங்கேற்றப்பட்டது, 1920 இல், "ஸ்வான் லேக்" இன் புதிய தயாரிப்பு தோன்றியது.

காலத்தின் உணர்வில், நடன இயக்குனர்கள் கலையில் புதிய வடிவங்களைத் தேடுகிறார்கள். கே.யா. கோலிசோவ்ஸ்கி எஸ்.என். வாசிலென்கோ (1925), எல்.ஏ. லாஷ்சிலின் மற்றும் வி.டி. டிகோமிரோவ் ஆகியோரின் “ஜோசப் தி பியூட்டிஃபுல்” என்ற பாலேவை அரங்கேற்றினார் - ஆர்.எம்.கிளியரின் (1927) நாடகமான “தி ரெட் பாப்பி” பார்வையாளர்களிடையே பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது, வி. ஐ. B. V. அசஃபீவ் (1933) எழுதிய பாலே "ஃபிளேம்ஸ் ஆஃப் பாரிஸ்".

ஓபரா எம்.ஐ. கிளிங்கா, ஏ.எஸ். டார்கோமிஜ்ஸ்கி, பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி, ஏ.பி. போரோடின், என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ், எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கி ஆகியோரின் படைப்புகளால் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. 1927 ஆம் ஆண்டில், இயக்குனர் V. A. லாஸ்கி "போரிஸ் கோடுனோவ்" இன் புதிய பதிப்பை உருவாக்கினார். ஓபராக்கள் அரங்கேற்றப்படுகின்றன சோவியத் இசையமைப்பாளர்கள்- "டிரில்பி" A. I. யுராசோவ்ஸ்கி(1924), "லவ் ஃபார் த்ரீ ஆரஞ்சுகள்" எஸ்.எஸ். ப்ரோகோபீவ் (1927).

20 களில், தியேட்டர் வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் சிறந்த ஓபராக்களை மக்களுக்கு வழங்கியது: ஆர். ஸ்ட்ராஸ் (1925) எழுதிய "சலோம்", டபிள்யூ.-ஏவின் "தி மேரேஜ் ஆஃப் ஃபிகாரோ" (1926), "சியோ-சியோ -சான் (மடமா பட்டர்ஃபிளை)" (1925) மற்றும் "டோஸ்கா" (1930) ஜி. புச்சினி ("டோஸ்கா" தயாரிப்பில் "புரட்சிகரக் கோடு"க்கு முக்கியத்துவம் கொடுக்கப்பட்ட போதிலும் தோல்வியடைந்தது).

30 களில், "சோவியத் ஓபரா கிளாசிக்ஸ்" உருவாக்க ஜே.வி.ஸ்டாலினின் கோரிக்கை பத்திரிகைகளில் தோன்றியது. I. I. Dzerzhinsky, B. V. Asafiev, R. M. Gliere ஆகியோரின் படைப்புகள் அரங்கேற்றப்பட்டுள்ளன. அதே நேரத்தில், சமகால வெளிநாட்டு இசையமைப்பாளர்களின் படைப்புகளை உரையாற்றுவதற்கு தடை விதிக்கப்பட்டுள்ளது.

1935 ஆம் ஆண்டில், டி.டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் ஓபரா "லேடி மக்பெத் ஆஃப் எம்ட்சென்ஸ்க்" மக்கள் மத்தியில் பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது. இருப்பினும், சோவியத் மற்றும் வெளிநாட்டு ஆர்வலர்களால் மிகவும் பாராட்டப்பட்ட இந்த வேலை, அதிகாரிகளால் கடுமையான நிராகரிப்பை ஏற்படுத்துகிறது. "இசைக்கு பதிலாக குழப்பம்" என்ற கட்டுரை ஸ்டாலினுக்குக் கூறப்பட்டது மற்றும் போல்ஷோய் தொகுப்பிலிருந்து இந்த ஓபரா காணாமல் போனதற்குக் காரணமாக அமைந்தது.

பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ​​அக்டோபர் 1941 முதல் ஜூலை 1943 வரை, போல்ஷோய் தியேட்டர் குய்பிஷேவுக்கு வெளியேற்றப்பட்டது.

எஸ்.ப்ரோகோபீவின் பாலேகளான “சிண்ட்ரெல்லா” (1945, நடன இயக்குனர் ஆர். வி. ஜாகரோவ்) மற்றும் “ரோமியோ ஜூலியட்” (1946, நடன இயக்குனர் எல்.எம். லாவ்ரோவ்ஸ்கி) ஆகியவற்றின் பிரகாசமான பிரீமியர்களுடன் போரின் முடிவை தியேட்டர் கொண்டாடுகிறது, அங்கு ஜி.எஸ். உலனோவா முக்கிய வேடங்களில் நடிக்கிறார்.

அடுத்தடுத்த ஆண்டுகளில், போல்ஷோய் தியேட்டர் "சகோதர நாடுகள்" - செக்கோஸ்லோவாக்கியா, போலந்து மற்றும் ஹங்கேரி (B. Smetana (1948) எழுதிய "The Bartered Bride", S. Monyushko (1949) எழுதிய "பெப்பிள்" ஆகியவற்றின் இசையமைப்பாளர்களின் பணிக்கு மாறுகிறது. மற்றவை), மற்றும் கிளாசிக்கல் ரஷ்ய ஓபராக்களின் தயாரிப்புகளையும் திருத்துகிறது ("யூஜின் ஒன்ஜின்", "சாட்கோ", "போரிஸ் கோடுனோவ்", "கோவன்ஷினா" மற்றும் பலவற்றின் புதிய தயாரிப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன). இந்த தயாரிப்புகளில் குறிப்பிடத்தக்க பகுதியை 1943 இல் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு வந்த ஓபரா இயக்குனர் பி.ஏ.போக்ரோவ்ஸ்கி மேற்கொண்டார். இந்த ஆண்டுகளில் மற்றும் அடுத்த சில தசாப்தங்களில் அவரது நிகழ்ச்சிகள் போல்ஷோய் ஓபராவின் "முகமாக" செயல்படுகின்றன.

1950 கள் மற்றும் 1960 களில், ஓபராக்களின் புதிய தயாரிப்புகள் தோன்றின: வெர்டி ("ஐடா", 1951, "ஃபால்ஸ்டாஃப்", 1962), டி. ஓபர் ("ஃப்ரா டியாவோலோ", 1955), பீத்தோவன் ("ஃபிடெலியோ", 1954), தியேட்டர் தீவிரமாக வெளிநாட்டு கலைஞர்கள், இசைக்கலைஞர்கள், ஓவியர்கள், இத்தாலி, செக்கோஸ்லோவாக்கியா, பல்கேரியா மற்றும் GDR ஆகிய நாடுகளைச் சேர்ந்த இயக்குநர்களுடன் ஒத்துழைக்கிறது. இல்லை நீண்ட காலமாகநாடகக் குழுவில் நிகோலாய் கியாரோவ் உள்ளார், அவர் தனது தொழில் வாழ்க்கையின் தொடக்கத்தில் இருக்கிறார்.

நடன இயக்குனர் யு. என். கிரிகோரோவிச் போல்ஷோய்க்கு வருகிறார், மேலும் அவர் உருவாக்கிய "தி ஸ்டோன் ஃப்ளவர்" எஸ்.எஸ். ப்ரோகோஃபீவ் (1959) மற்றும் ஏ.டி. மெலிகோவ் (1965) எழுதிய "தி லெஜண்ட் ஆஃப் லவ்" ஆகியவை முன்பு லெனின்கிராட்டில் அரங்கேற்றப்பட்டன. மாஸ்கோ மேடை. 1964 இல் கிரிகோரோவிச் போல்ஷோய் தியேட்டர் பாலேவுக்கு தலைமை தாங்கினார். அவர் சாய்கோவ்ஸ்கியின் "தி நட்கிராக்கர்" (1966) மற்றும் "ஸ்வான் லேக்" (1969) ஆகியவற்றின் புதிய பதிப்புகளை உருவாக்கினார், மேலும் ஏ.ஐ. கச்சதுரியன் (1968) எழுதிய "ஸ்பார்டகஸ்" அரங்கையும் அவர் உருவாக்கினார்.

கலைஞரான சைமன் விர்சலாட்ஸே மற்றும் நடத்துனர் ஜெனடி ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி ஆகியோருடன் இணைந்து உருவாக்கப்பட்ட இந்த நிகழ்ச்சி, கலைநயமிக்க கலைஞர்களான விளாடிமிர் வாசிலீவ், மாரிஸ் லீபா, மிகைல் லாவ்ரோவ்ஸ்கி ஆகியோரின் பங்கேற்புடன், பொதுமக்களிடம் ஒரு அற்புதமான வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் லெனின் பரிசைப் பெற்றது (1970).

தியேட்டரின் வாழ்க்கையில் நடந்த மற்றொரு நிகழ்வு, "கார்மென் சூட்" (1967) தயாரிப்பாகும், இது கியூப நடன இயக்குனர் ஏ. அலோன்சோவால் ஜே. பிசெட் மற்றும் ஆர்.கே. ஷ்செட்ரின் இசையில் குறிப்பாக பாலேரினா எம்.எம். பிளிசெட்ஸ்காயாவிற்காக உருவாக்கப்பட்டது.

1960-1980 களில், தியேட்டரின் பாலே நிகழ்ச்சிகளுக்கான விளம்பர சுவரொட்டிகளை Oleg Savostyuk உருவாக்கினார்.

1970கள் மற்றும் 1980களில், V. Vasiliev மற்றும் M. Plisetskaya நடன இயக்குனர்களாக செயல்பட்டனர். பிலிசெட்ஸ்காயா ஆர்.கே. ஷெட்ரின் “அன்னா கரேனினா” (1972), “தி சீகல்” (1980), “லேடி வித் எ டாக்” (1985), மற்றும் வாசிலீவ் - எஸ்.எம். ஸ்லோனிம்ஸ்கியின் பாலே “இகாரஸ்” (1976), “மேக்பெத்” " K.V Molchanov (1980), V.A Gavrilin (1986).

போல்ஷோய் தியேட்டர் குழு அடிக்கடி சுற்றுப்பயணம் செய்து, இத்தாலி, கிரேட் பிரிட்டன், அமெரிக்கா மற்றும் பல நாடுகளில் வெற்றி பெற்றது.

நவீன காலம்

ஜூலை 1, 2005 போல்ஷோய் தியேட்டரின் முக்கிய மேடைபுனரமைப்புக்காக மூடப்பட்டது, இது முதலில் 2008 இல் நிறைவடையும் என்று எதிர்பார்க்கப்பட்டது. கடைசி செயல்திறன், மூடுவதற்கு முன் பிரதான மேடையில் நடந்தது, முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" (ஜூன் 30, 2005).

தற்போது, ​​போல்ஷோய் தியேட்டரின் திறமை ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளின் பல கிளாசிக்கல் தயாரிப்புகளைத் தக்க வைத்துக் கொண்டுள்ளது, ஆனால் அதே நேரத்தில் தியேட்டர் புதிய சோதனைகளுக்கு பாடுபடுகிறது.

பாலே துறையில், டி. ஷோஸ்டகோவிச்சின் படைப்புகள் "பிரைட் ஸ்ட்ரீம்" (2003) மற்றும் "போல்ட்" (2005) ஆகியவற்றின் தயாரிப்புகள் உருவாக்கப்படுகின்றன.

நாடகம் அல்லது திரைப்பட இயக்குநர்கள் என்று ஏற்கனவே புகழ் பெற்ற இயக்குனர்கள் ஓபராக்களில் பணியாற்றுவதில் ஈடுபட்டுள்ளனர். அவர்களில் A. Sokurov, T. Chkheidze, E. Nyakrosius மற்றும் பலர்.

ஒரிஜினல் ஓபரா ஸ்கோர்களை பிந்தைய அடுக்குகள் மற்றும் குறிப்புகளிலிருந்து "சுத்தம்" செய்து, அவற்றை ஆசிரியரின் பதிப்புகளுக்குத் திருப்பி அனுப்பும் பணி நடந்து வருகிறது. எனவே, M. Mussorgsky (2007) எழுதிய "Boris Godunov", M. Glinkaவின் "Ruslan and Lyudmila" (2011) ஆகியவற்றின் புதிய தயாரிப்பு தயாராகி வந்தது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் சில புதிய தயாரிப்புகள் பொதுமக்கள் மற்றும் போல்ஷோயின் மரியாதைக்குரிய எஜமானர்களின் மறுப்பைத் தூண்டின. எனவே, எல். தேசயத்னிகோவின் ஓபரா "சில்ட்ரன் ஆஃப் ரோசென்டல்" (2005) தயாரிப்பில் ஒரு ஊழல் ஏற்பட்டது, இது பெரும்பாலும் லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியர், எழுத்தாளர் விளாடிமிர் சொரோகின் புகழ் காரணமாக இருந்தது. "யூஜின் ஒன்ஜின்" (2006, இயக்குனர் டிமிட்ரி செர்னியாகோவ்) என்ற புதிய நாடகத்தின் கோபமும் நிராகரிப்பும் வெளிப்படுத்தப்பட்டது பிரபல பாடகர்கலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா, போல்ஷோய் மேடையில் தனது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாட மறுத்துவிட்டார், அங்கு இதேபோன்ற தயாரிப்புகள் அரங்கேற்றப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், குறிப்பிடப்பட்ட நிகழ்ச்சிகளுக்கு அவர்களின் ரசிகர்களும் உள்ளனர். மார்ச் 2010 இல், போல்ஷோய் தியேட்டர் பெல் ஏர் மீடியா நிறுவனத்துடன் இணைந்து உலகெங்கிலும் உள்ள திரையரங்குகளில் அதன் நிகழ்ச்சிகளை ஒளிபரப்பத் தொடங்கியது. மார்ச் 11, 2012 அன்று, கூகிள் ரஷ்யாவுடன் சேர்ந்து, போல்ஷோய் தியேட்டர் ரஷ்யாவில் யூடியூப் சேனலில் பாலே நிகழ்ச்சிகளை ஒளிபரப்பத் தொடங்கியது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாறு

போல்ஷோய் தியேட்டர் ஓபரா

போல்ஷோய் தியேட்டர் நமது மாநிலத்தின் கலாச்சாரத்தின் மகத்துவத்தின் முக்கிய அடையாளங்களில் ஒன்றாகும்.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் மேடையில்தான் முதல் ரஷ்ய ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்கள் அரங்கேற்றப்பட்டன. போல்ஷோய் தியேட்டர் தயாரிப்புகளுக்கு நன்றி, ரஷ்ய குரல் மற்றும் பாலே பள்ளிஉலகம் முழுவதும் அங்கீகாரம் பெற்றுள்ளனர்.

தியேட்டர் நிறுவப்பட்ட ஆண்டு 1776 என்று கருதப்படுகிறது, பியோட் உருசோவ் கேத்தரின் II இலிருந்து "அனைத்து வகையான நாடக நிகழ்ச்சிகளையும், கச்சேரிகள், குரல்கள் மற்றும் முகமூடிகளை நடத்த அனுமதி பெற்றார், மேலும் அவரைத் தவிர வேறு யாருக்கும் அத்தகைய பொழுதுபோக்குகளை அனுமதிக்கக்கூடாது. எல்லா நேரங்களிலும் சிறப்புரிமையால் நியமிக்கப்பட்டார், அதனால் அவரைக் குறைமதிப்பிற்கு உட்படுத்தக்கூடாது." போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டுமானம் மூன்று ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு போக்ரோவ்கா தெருவில் தொடங்கியது. ஆனால் இந்த திட்டம் நிறைவேறுவதற்கு விதிக்கப்படவில்லை, கட்டுமானம் முடிவதற்கு முன்பே, கட்டிடம் எரிந்தது. தியேட்டரின் கட்டுமானம் உருசோவின் கூட்டாளரால் தொடர்ந்தது. ஆனால் 1812 இல் நெப்போலியன் மாஸ்கோவைக் கைப்பற்றியபோது இந்த கட்டிடமும் எரிந்தது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய கட்டிடம், கட்டிடக் கலைஞர்களான ஓ.போவ் மற்றும் ஏ.மிக்கைலோவ் ஆகியோரின் வடிவமைப்பின் படி 1825 இல் கட்டப்பட்டது, இது உலகின் மிக அழகான தியேட்டர் கட்டிடங்களில் ஒன்றாக மாறியது. இருப்பினும், தீ இந்த கட்டிடத்தையும் விட்டு வைக்கவில்லை. 1850 களில், கட்டிடக் கலைஞர் காவோஸ் கட்டிடத்தில் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களைச் செய்தார்.

இப்போது அது ஒரு அற்புதமான எட்டு நெடுவரிசை கட்டிடமாகும், அதன் போர்டிகோவின் மேலே அப்பல்லோ கடவுளின் தேரின் சிற்பம் உள்ளது. அறையின் உட்புறம் சிவப்பு மற்றும் தங்க நிறத்தில் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளது, இது தியேட்டருக்கு ஒரு சிறப்பு சிறப்பையும் தனித்துவத்தையும் தருகிறது. அரங்கம் 2155 இருக்கைகள் கொண்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டரில் உலக அரங்கேற்றம் நடந்தது பிரபலமான ஓபராக்கள்: பி.ஐ. சாய்கோவ்ஸ்கி "வோவோடா", "மசெப்பா"; எஸ்.வி. ராச்மானினோவ் "அலெகோ", " ஸ்டிங்கி நைட்"; எஸ்.பி. Prokofiev இன் "The Gambler" மற்றும் பல இசையமைப்பாளர்கள். போல்ஷோய் தியேட்டரின் நவீன தொகுப்பில் உன்னதமான தலைசிறந்த படைப்புகள்உலக கலை. தீவிர ஓபராக்கள் மற்றும் பாலேக்களை தயாரிப்பதற்காக வடிவமைக்கப்பட்ட போல்ஷோய் தியேட்டர், சிறிய ரசிகர்களைப் பற்றி மறக்கவில்லை.

போல்ஷோய் தியேட்டர் சுவரொட்டிகள் பாலே "சிபோலினோ" இன் கதையைச் சொல்வது இங்கே: "கியானி ரோடாரியின் அன்பான விசித்திரக் கதையிலிருந்து மகிழ்ச்சியான வெங்காய நிற குடும்பம் மாஸ்கோ மேடையில் குடியேறிய நாளிலிருந்து கால் நூற்றாண்டுக்கும் மேலாகிவிட்டது. பழங்களை ஒடுக்குபவர்களுக்கு எதிரான தோட்ட மக்களின் போராட்டத்தைப் பற்றிய எளிய எண்ணம் கொண்ட விசித்திரக் கதை ஒவ்வொரு வகையிலும் உண்மையான வயதுவந்த பாலேவைப் போன்றது. செயல்திறன் இரண்டு செயல்களைக் கொண்டுள்ளது. கிளாசிக்கல் நடனம்மாநாட்டிலிருந்து அகற்றப்பட்டு நவீன முறையில் "ஏற்பாடு" செய்யப்பட்டது. சைகை மொழியில் கடினமான விளக்கம் எதுவும் இல்லை - செயல் வேகமாக முன்னோக்கி பறக்கிறது, மேலும் ஒவ்வொரு கதாபாத்திரமும் அதன் தனித்துவமான நடன மொழியைக் கொண்டுள்ளது. இதனால்தான் போல்ஷோய் தியேட்டரின் மிகவும் பிரபலமான எஜமானர்கள் "மேடினி செயல்திறனை" மறுக்கவில்லை.

போல்ஷோய் தியேட்டரில் குழந்தைகள் பாடகர் குழு உள்ளது. தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்ற ஐந்து வயதுக்கு மேற்பட்ட திறமையான குழந்தைகளை இது ஏற்றுக்கொள்கிறது.

மாநிலத்திற்கு இணையாக ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மாநிலம் வரலாற்று அருங்காட்சியகம், கிறிஸ்துவின் இரட்சகரின் கதீட்ரல், மாஸ்கோ கிரெம்ளின், போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒரு பொருள் கலாச்சார பாரம்பரியம்மற்றும் மாஸ்கோ நகரின் சிறந்த ஈர்ப்புகளில் ஒன்று. போல்ஷோய் தியேட்டரின் உருவாக்கத்தின் வரலாறு ஒளி மற்றும் இருண்ட காலங்கள், செழிப்பு மற்றும் வீழ்ச்சியின் காலங்களைக் கண்டது. 1776 ஆம் ஆண்டில் நிறுவப்பட்டதிலிருந்து, தியேட்டர் பல மறுசீரமைப்புகளுக்கு உட்பட்டுள்ளது: கலை வீட்டிற்கு இரக்கமற்ற தீ.

உருவாக்கத்தின் ஆரம்பம். மடோக்ஸ் தியேட்டர்

1776 ஆம் ஆண்டு, இரண்டாம் கேத்தரின் பேரரசி இளவரசர் பி.வி. உருசோவை பராமரிப்பு மற்றும் வளர்ச்சியில் ஈடுபட அனுமதித்தபோது, ​​தியேட்டர் உருவான வரலாற்றின் தொடக்கப் புள்ளியாகக் கருதப்படுகிறது. நாடக நிகழ்ச்சிகள். பெட்ரோவ்கா தெருவில் ஒரு சிறிய தியேட்டர் கட்டப்பட்டது, தெரு பெட்ரோவ்ஸ்கியின் பெயரிடப்பட்டது. இருப்பினும், அதிகாரப்பூர்வமாக திறக்கப்படுவதற்கு முன்பே அது தீயில் எரிந்து நாசமானது.

பி.வி. உருசோவ் தியேட்டரின் உரிமையை இங்கிலாந்தைச் சேர்ந்த தொழிலதிபர் மைக்கேல் மடோக்ஸுக்கு மாற்றுகிறார். போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடக் கலைஞர் கிறிஸ்டியன் ரோஸ்பெர்க் மற்றும் 130 ஆயிரம் வெள்ளி ரூபிள் தலைமையில் ஆறு மாத கட்டுமானம் 1780 ஆம் ஆண்டளவில் ஆயிரம் பேர் கொண்ட தியேட்டரை உருவாக்க முடிந்தது. 1780 மற்றும் 1794 க்கு இடையில் 400 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் அரங்கேற்றப்பட்டன. 1805 ஆம் ஆண்டில், மடாக்ஸின் தியேட்டர் எரிந்தது, மேலும் 1808 வரை தனியார் திரையரங்குகளில் நடிப்பு குழு நிகழ்ச்சிகளை வழங்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது. 1808 முதல் 1812 வரை, K. I. ரோஸியால் வடிவமைக்கப்பட்ட மர தியேட்டர், மாஸ்கோ தீயில் தேசபக்தி போரின் போது எரிந்தது.

1812 முதல் 1853 வரையிலான காலம்

1812 தீக்குப் பிறகு, மாஸ்கோ அதிகாரிகள் 1816 இல் மட்டுமே தியேட்டரை மீட்டெடுப்பதற்கான பிரச்சினைக்கு திரும்பினர். அந்தக் காலத்தின் மிக முக்கியமான கட்டிடக் கலைஞர்கள் ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட போட்டியில் பங்கேற்றனர், அவர்களில் A. A. மிகைலோவ் வெற்றி பெற்றார். இருப்பினும், அவரது திட்டம் மிகவும் விலை உயர்ந்ததாக மாறியது, எனவே இந்த விஷயம் மாஸ்கோவின் கட்டமைப்பின் ஒரு பகுதியாக இருந்த ஒரு நிபுணரான O.I. போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடக் கலைஞர் பியூவைஸ், மிகைலோவின் திட்டத்தை ஒரு அடிப்படையாக எடுத்து, அதை சிறிது மாற்றினார். தியேட்டரின் மதிப்பிடப்பட்ட உயரம் 4 மீட்டர் குறைக்கப்பட்டு 37 மீட்டராக இருந்தது, மேலும் உள்துறை அலங்காரமும் திருத்தப்பட்டது.

இந்த திட்டம் 1821 ஆம் ஆண்டில் அதிகாரிகளால் அங்கீகரிக்கப்பட்டது, மேலும் 4 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு, போல்ஷோய் தியேட்டரின் சாம்பலில் இருந்து புத்துயிர் பெற்ற கதையைச் சொல்லும் "மியூசஸின் படைப்பாற்றல்" என்ற படைப்பு தியேட்டரின் மேடையில் புனிதமாக வழங்கப்பட்டது. 1825 மற்றும் 1853 க்கு இடையில், போல்ஷோய் தியேட்டர் சுவரொட்டிகள் ஆர்வலர்களை அழைத்தன. உயர் கலைஅன்று நகைச்சுவை நாடகங்கள்- வாட்வில்லே ("கிராமத் தத்துவஞானி", "கலிஃபாவின் வேடிக்கை"). அது அந்த நேரத்தில் குறிப்பாக பிரபலமாக இருந்தது இயக்க படைப்பாற்றல்: ஏ.என். வெர்ஸ்டோவ்ஸ்கியின் படைப்புகள் (“பான் ட்வார்டோவ்ஸ்கி”, “அஸ்கோல்ட்ஸ் கிரேவ்”), எம்.ஐ.கிளிங்கா (பிரபலமான ஓபராக்கள் “எ லைஃப் ஃபார் தி ஜார்”, “ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா”), அத்துடன் மொஸார்ட், பீத்தோவன், ரோசினி ஆகியோரின் படைப்புகள். 1853 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் மீண்டும் தீயில் மூழ்கியது மற்றும் கிட்டத்தட்ட முற்றிலும் எரிந்தது.

20 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியின் மறுசீரமைப்பு

போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடம் 1853 தீக்குப் பிறகு கடுமையாக சேதமடைந்தது. அதன் புனரமைப்புக்கான போட்டியில் ஆல்பர்ட் கேடரினோவிச் காவோஸ் வென்றார், ஒரு சிறந்த கட்டிடக் கலைஞரின் பராமரிப்பில் இம்பீரியல் தியேட்டர்கள். அவர் கட்டிடத்தின் உயரம் மற்றும் அகலத்தை அதிகரித்தார், உட்புறம் மற்றும் வெளிப்புற அலங்காரத்தை மறுவடிவமைப்பு செய்தார், ஆரம்பகால தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட கூறுகளுடன் கிளாசிக்கல் கட்டிடக்கலை பாணியை நீர்த்துப்போகச் செய்தார். தியேட்டரின் நுழைவாயிலுக்கு மேலே உள்ள அப்பல்லோவின் சிற்பம் பியோட்ர் க்லோட் உருவாக்கிய வெண்கல குவாட்ரிகா (தேர்) மூலம் மாற்றப்பட்டது. இப்போதைக்கு கட்டிடக்கலை பாணிமாஸ்கோவில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டர் நியோகிளாசிக்கல் என்று கருதப்படுகிறது.

1890 இல் தியேட்டர் கட்டிடம் மீண்டும் பழுதுபார்க்க வேண்டியிருந்தது: அதன் அஸ்திவாரம் மரக் குவியல்களைப் பிடிக்கவில்லை என்பது தெரியவந்தது. தியேட்டருக்கும் மின்மயமாக்கல் தேவைப்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடக் கலைஞர்கள் - I. I. ரெர்பெர்க் மற்றும் கே.வி. டெர்ஸ்கியின் திட்டத்தின் படி, அரை அழுகிய மரக் குவியல்கள் 1898 வாக்கில் புதியவற்றால் மாற்றப்பட்டன. இது கட்டிடத்தின் குடியேற்றத்தை தற்காலிகமாக குறைத்தது.

1919 முதல் 1922 வரை, போல்ஷோய் தியேட்டரை மூடுவதற்கான சாத்தியம் குறித்து மாஸ்கோவில் விவாதங்கள் நடந்தன. இது, நடக்கவில்லை. 1921 ஆம் ஆண்டில், கட்டமைப்புகள் மற்றும் முழு தியேட்டர் கட்டிடத்தின் பெரிய அளவிலான ஆய்வு மேற்கொள்ளப்பட்டது. ஆடிட்டோரியத்தின் சுவர்களில் ஒன்றில் முக்கிய பிரச்சனைகளை அவள் அடையாளம் கண்டாள். அதே ஆண்டில், அந்த நேரத்தில் போல்ஷோய் தியேட்டரின் கட்டிடக் கலைஞர் I. I. ரெர்பெர்க் தலைமையில் மறுசீரமைப்பு பணிகள் தொடங்கியது. கட்டிடத்தின் அடித்தளம் பலப்படுத்தப்பட்டது, இது அதன் குடியேற்றத்தை நிறுத்துவதை சாத்தியமாக்கியது.

பெரும் தேசபக்தி போரின் போது, ​​1941 முதல் 1943 வரை, போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடம் காலியாக இருந்தது மற்றும் பாதுகாப்பு உருமறைப்பால் மூடப்பட்டிருந்தது. முழு நடிப்பு குழுவும் குய்பிஷேவுக்கு (நவீன சமாரா) மாற்றப்பட்டது, அங்கு நெக்ராசோவ்ஸ்கயா தெருவில் அமைந்துள்ள ஒரு குடியிருப்பு கட்டிடம் தியேட்டர் வளாகத்திற்கு ஒதுக்கப்பட்டது. போரின் முடிவில், மாஸ்கோவில் உள்ள தியேட்டர் கட்டிடம் புனரமைக்கப்பட்டது: உள்துறை அலங்காரம் ப்ரோகேட் செய்யப்பட்ட ஆடம்பரமான மற்றும் மிகவும் விலையுயர்ந்த திரைச்சீலை மூலம் நிரப்பப்பட்டது. இது வரலாற்றுக் காட்சியின் முக்கிய சிறப்பம்சமாக நீண்ட காலமாக செயல்பட்டு வருகிறது.

2000களின் புனரமைப்பு

2000 களின் ஆரம்பம் போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு குறிக்கப்பட்டது வரலாற்று நிகழ்வு: ஒரு புதிய கட்டம் கட்டிடத்தில் தோன்றியது, சமீபத்திய தொழில்நுட்பத்துடன், வசதியான நாற்காலிகள் மற்றும் சிந்தனைமிக்க ஒலியியலுடன் உருவாக்கப்பட்டது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் முழு திறமையும் அங்கு அரங்கேற்றப்பட்டது. புதிய நிலை 2002 இல் செயல்படத் தொடங்கியது, அதன் தொடக்கமானது என்.ஏ. ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "தி ஸ்னோ மெய்டன்" ஓபராவுடன் இருந்தது.

ஒரு பெரிய புனரமைப்பு 2005 இல் தொடங்கியது வரலாற்று காட்சிகள் s, 2011 வரை நீடித்தது, 2008 இல் வேலையை முடிக்க ஆரம்ப மதிப்பீடுகள் இருந்தபோதிலும். மூடப்படுவதற்கு முன்பு வரலாற்று மேடையில் கடைசியாக நிகழ்த்தப்பட்டது எம்.பி. முசோர்க்ஸ்கியின் ஓபரா "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஆகும். மறுசீரமைப்பின் போது, ​​​​தொழில்நுட்ப வல்லுநர்கள் தியேட்டர் கட்டிடத்தில் அனைத்து செயல்முறைகளையும் கணினிமயமாக்க முடிந்தது, மேலும் உள்துறை அலங்காரத்தை மீட்டமைக்க சுமார் 5 கிலோ தங்கம் மற்றும் ரஷ்யாவில் நூற்றுக்கணக்கான சிறந்த மீட்டெடுப்பாளர்களின் கடினமான வேலை தேவைப்பட்டது. இருப்பினும், முக்கிய அம்சங்கள் மற்றும் சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்போல்ஷோய் தியேட்டர் கட்டிடக் கலைஞர்களின் வெளிப்புற மற்றும் உள்துறை அலங்காரம் பாதுகாக்கப்பட்டது. கட்டிடத்தின் பரப்பளவு இரட்டிப்பாக்கப்பட்டது, இது இறுதியில் 80 ஆயிரம் மீ 2 ஆக இருந்தது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய மேடை

2002 ஆம் ஆண்டில், நவம்பர் 29 ஆம் தேதி, 7 ஆண்டுகள் கட்டுமானத்திற்குப் பிறகு, புதிய மேடை திறக்கப்பட்டது. இது வரலாற்று மேடையை விட குறைவான ஆடம்பரமாகவும் ஆடம்பரமாகவும் இருக்கிறது, ஆனால் அது இன்னும் அரங்கேறுகிறது பெரும்பாலானதிறமை. போல்ஷோய் தியேட்டரின் சுவரொட்டிகளில், பார்வையாளர்களை புதிய கட்டத்திற்கு அழைக்கிறது, பல்வேறு பாலேக்கள் மற்றும் ஓபராக்களின் பகுதிகளை நீங்கள் காணலாம். குறிப்பாக பிரபலமானது பாலே நிகழ்ச்சிகள்டி. ஷோஸ்டகோவிச்: "ப்ரைட் ஸ்ட்ரீம்" மற்றும் "போல்ட்". ஓபரா தயாரிப்புகள் பி. சாய்கோவ்ஸ்கியின் படைப்புகளால் குறிப்பிடப்படுகின்றன ("யூஜின் ஒன்ஜின்", " ஸ்பேட்ஸ் ராணி") மற்றும் என். ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் ("த கோல்டன் காக்கரெல்", "தி ஸ்னோ மெய்டன்"). புதிய கட்டத்திற்கான டிக்கெட்டுகளின் விலை, வரலாற்று நிலைக்கு மாறாக, வழக்கமாக குறைவாக உள்ளது - 750 முதல் 4000 ரூபிள் வரை.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாற்று நிலை

வரலாற்று நிலை போல்ஷோய் தியேட்டரின் பெருமையாக கருதப்படுகிறது. 5 அடுக்குகளை உள்ளடக்கிய ஆடிட்டோரியத்தில் சுமார் 2,100 பேர் அமர்ந்துள்ளனர். மேடையின் பரப்பளவு சுமார் 360 மீ2 ஆகும். மிகவும் பிரபலமான ஓபரா மற்றும் பாலே தயாரிப்புகள் வரலாற்று மேடையில் நடத்தப்படுகின்றன: "போரிஸ் கோடுனோவ்", "ஸ்வான் லேக்", "டான் குயிக்சோட்", "கேண்டிட்" மற்றும் பிற. இருப்பினும், அனைவருக்கும் டிக்கெட் வாங்க முடியாது. பொதுவாக, ஒரு டிக்கெட்டின் குறைந்தபட்ச விலை 4,000 ரூபிள் ஆகும், அதிகபட்சம் 35,000 ரூபிள் மற்றும் அதற்கு மேல் அடையலாம்.

பொதுவான முடிவு

மாஸ்கோவில் உள்ள போல்ஷோய் தியேட்டர் ஒரு புதையல் மற்றும் நகரத்தின் மட்டுமல்ல, ரஷ்யா முழுவதிலும் உள்ள முக்கிய ஈர்ப்புகளில் ஒன்றாகும். 1776 முதல் அதன் உருவாக்கத்தின் வரலாறு பிரகாசமான மற்றும் சோகமான தருணங்களைக் கொண்டுள்ளது. கடுமையான தீ, போல்ஷோய் தியேட்டரின் பல முன்னோடிகளை அழித்தது. சில வரலாற்றாசிரியர்கள் தியேட்டரின் வரலாற்றை 1853 ஆம் ஆண்டிற்கு முந்தையவை, கட்டிடக் கலைஞர் ஏ.கே. அதன் வரலாறு போர்களைக் கண்டது: தேசபக்தி போர், பெரும் தேசபக்தி போர், ஆனால் தியேட்டர் உயிர்வாழ முடிந்தது. எனவே, இப்போதும் கூட, உயர் கலையின் வல்லுநர்கள் புதிய மற்றும் வரலாற்று நிலைகளில் சிறந்த ஓபரா மற்றும் பாலே தயாரிப்புகளைக் காணலாம்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் அமைந்துள்ள இடம் பல கலை ஆர்வலர்களுக்கு ஆர்வமாக உள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது ஒன்று மிகப்பெரிய திரையரங்குகள்ரஷ்யா, உலகின் மிக முக்கியமான ஓபரா மற்றும் பாலே தியேட்டர்களில் ஒன்றாகும். போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு சொந்தமான கட்டிடங்களின் வளாகம் மாஸ்கோவின் மையத்தில் டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தில் அமைந்துள்ளது என்பது உடனடியாக கவனிக்கத்தக்கது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் முக்கியத்துவம்

ஒரு தயாரிப்பில் கலந்து கொள்ள விரும்பும் ஒவ்வொருவரும் போல்ஷோய் தியேட்டர் எங்குள்ளது என்பதைக் கண்டுபிடிக்க முயற்சி செய்கிறார்கள். உண்மையில், இது நிறுவப்பட்ட 1776 முதல் அதன் இருப்பு காலத்தில், 800 க்கும் மேற்பட்ட நிகழ்ச்சிகள் இங்கு அரங்கேற்றப்பட்டன. IN வெவ்வேறு காலகட்டங்கள்திறனாய்வு முடிந்தவரை மாறுபட்டது - ரஷ்ய மற்றும் இத்தாலிய இசையமைப்பாளர்களின் ஓபராக்கள், நாட்டுப்புற வாழ்க்கையின் நடனப் படங்கள் மற்றும் புராண விஷயங்களில் கிளாசிக்கல் நிகழ்ச்சிகள் அரங்கேற்றப்பட்டன.

இன்றும் திறனாய்வில் அடங்கும் பெரிய எண்ணிக்கைகிளாசிக்கல் தயாரிப்புகள் பாலே மற்றும் ஓபரா பிரீமியர்ஸ் ஆகும், அவை ஆண்டுதோறும் போல்ஷோய் தியேட்டரில் நடத்தப்படுகின்றன. ஆனால் குழு சோதனைக்கு தயங்கவில்லை. எடுத்துக்காட்டாக, அடிப்படையில் புதிய பாலே படைப்புகள் அரங்கேற்றப்படுகின்றன. எனவே, 2003 இல், "பிரைட் ஸ்ட்ரீம்" வெளியிடப்பட்டது, 2005 இல், "போல்ட்" ஷோஸ்டகோவிச்சின் படைப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.

தியேட்டர் திறமை

உலகப் புகழ்பெற்ற இயக்குநர்கள் நாடக இயக்குநர்கள் மட்டுமல்ல, திரைப்படங்களைத் தயாரிப்பவர்களும் வேலை செய்ய ஈர்க்கப்படுகிறார்கள். இவை அலெக்சாண்டர் சோகுரோவ், டெமூர் க்ஹெய்ட்ஸே, ஈமுண்டாஸ் நயக்ரோசியஸ்.

படைப்புகளின் அசல் மதிப்பெண்கள் மற்றும் ஆசிரியரின் பதிப்புகளுக்குத் திரும்புவதற்கு கவனமாகவும் கவனமாகவும் வேலை செய்யப்படுகிறது. நவீன இயக்குனர்கள் அவர்களை மேலும் தோன்றிய குறிகள் மற்றும் அடுக்குகளிலிருந்து விடுவிக்கின்றனர் பிந்தைய ஆண்டுகள். எடுத்துக்காட்டாக, மாடஸ்ட் முசோர்க்ஸ்கியின் “போரிஸ் கோடுனோவ்” மற்றும் மைக்கேல் கிளிங்காவின் “ருஸ்லான் மற்றும் லியுட்மிலா” ஆகியவற்றின் தயாரிப்பு இப்படித்தான் தயாரிக்கப்பட்டது.

அதே நேரத்தில், சில தயாரிப்புகள் பொதுமக்கள் மற்றும் விமர்சகர்களிடமிருந்து வெளிப்படையான மறுப்பை ஏற்படுத்துகின்றன; எனவே, லியோனிட் தேசியத்னிகோவின் ஓபராவின் மேடையில் "ரோசென்டலின் குழந்தைகள்" என்ற தலைப்பில் ஒரு ஊழல் தோன்றியது. பிரபல ரஷ்ய எழுத்தாளர் விளாடிமிர் சொரோகின் - லிப்ரெட்டோவின் ஆசிரியரின் உருவத்தைப் பற்றிய தெளிவற்ற அணுகுமுறை இது பெரும்பாலும் காரணமாக இருந்தது.

போல்ஷோய் தியேட்டரை கடுமையாக விமர்சித்தார் பழம்பெரும் பாடகர்அலெக்சாண்டர் புஷ்கின் அதே பெயரின் படைப்பின் அடிப்படையில் புதுப்பிக்கப்பட்ட நாடகம் "யூஜின் ஒன்ஜின்" வெளியான பிறகு கலினா விஷ்னேவ்ஸ்கயா. அத்தகைய தயாரிப்புகள் அரங்கேற்றப்பட்ட தியேட்டரின் மேடையில் தனது ஆண்டு விழாவைக் கொண்டாட மறுத்துவிட்டார்.

ஆனால் இன்னும், பெரும்பாலான படைப்புகள் நிலையான மகிழ்ச்சியை ஏற்படுத்துகின்றன, எனவே போல்ஷோய் தியேட்டர் எங்குள்ளது என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது பலருக்கு முக்கியம்.

மெட்ரோ மூலம் தியேட்டருக்கு எப்படி செல்வது

பிரீமியருக்கு வருவதற்கு பல விருப்பங்கள் உள்ளன. இந்த கட்டுரை மாஸ்கோவில் போல்ஷோய் தியேட்டர் எங்கு அமைந்துள்ளது என்பதை விரிவாக விவரிக்கிறது. இது அமைந்துள்ளது: டீட்ரல்னயா சதுக்கம், கட்டிடம் 1.

அங்கு செல்ல, நீங்கள் தலைநகரின் மெட்ரோவைப் பயன்படுத்தலாம். இதைச் செய்ய, நீங்கள் டீட்ரல்னாயா நிலையத்திற்குச் சென்று “போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு வெளியேறு” அறிகுறிகளைப் பின்பற்ற வேண்டும்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் எங்குள்ளது என்பதை அறிந்தால், நீங்கள் மெட்ரோ மூலம் எளிதாக அங்கு செல்லலாம். மேலும், மற்றொரு வழி விருப்பம் உள்ளது. நீ ஸ்டேஷனில் இறங்கலாம்" ஓகோட்னி ரியாட்". இந்த வழக்கில், நீங்கள் தியேட்டர் சதுக்கத்திற்கு வெளியேறும் நோக்கி செல்ல வேண்டும்.

இந்த கலாச்சார நிறுவனத்தின் முகவரியான மாஸ்கோவில் போல்ஷோய் தியேட்டர் எங்குள்ளது என்பது இப்போது உங்களுக்குத் தெரியும், நீங்கள் மெட்ரோவிலிருந்து வெளிப்பட்டவுடன் அதை எளிதாகக் கண்டுபிடிக்கலாம்.

காரில் அங்கு செல்வது எப்படி

பொது போக்குவரத்திற்கு தனிப்பட்ட போக்குவரத்தை நீங்கள் விரும்பினால், போல்ஷோய் தியேட்டர் அமைந்துள்ள இடத்தை நீங்கள் கவனமாக படிப்பது முக்கியம்.

நீங்கள் உங்கள் சொந்த காரை மூன்றில் ஓட்டலாம் வெவ்வேறு வழிகளில். உதாரணமாக, மொகோவயா தெருவில். இந்தத் தெருவை அடைந்ததும் எங்கும் திரும்பாமல் நேராக ஓட்டவும். எனவே நீங்கள் இறுதியில் டீட்ரல்னாயா சதுக்கத்தில் இருப்பீர்கள், அங்கு உங்கள் பயணத்தின் குறிக்கோள் அமைந்துள்ளது - மாஸ்கோ போல்ஷோய் தியேட்டர்.

இரண்டாவது விருப்பம் Tverskaya தெருவில் திசையைத் தேர்ந்தெடுப்பது. நகர மையத்தை நோக்கி ஓட்ட வேண்டும். இந்த வழக்கில், Tverskaya இலிருந்து நீங்கள் Teatralny Proezd இல் முடிவடையும், இது உங்களை நேரடியாக போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு அழைத்துச் செல்லும்.

இறுதியாக, கடைசி விருப்பம். பெட்ரோவ்கா தெருவில் ஓட்டுங்கள். இது ஒரு வழி போக்குவரத்து என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள். தெருவின் முடிவில் நீங்கள் நேராக போல்ஷோய் தியேட்டருக்கு வருவீர்கள்.

போல்ஷோய் தியேட்டர் திறக்கும் நேரம்

போல்ஷோய் தியேட்டரின் இயக்க நேரம் தயாரிப்புகள் வெளியிடப்படும் நேரத்துடன் கண்டிப்பாக ஒத்துப்போகிறது. எனவே, பார்வையாளர்களுக்கு, முதலில், பாக்ஸ் ஆபிஸின் தொடக்க நேரம் முக்கியமானது. டிக்கெட்டுகளுக்கு எந்த நேரத்தில் செல்வது அர்த்தமுள்ளதாக இருப்பது முக்கியம்.

பிரீமியர் மற்றும் தற்போதைய தயாரிப்புகளுக்கான டிக்கெட்டுகளை நீங்கள் எப்போதும் வாங்கக்கூடிய பல டிக்கெட் அலுவலகங்கள் உள்ளன. முதலாவதாக, இவை நிர்வாக கட்டிடத்தில் உள்ள பண மேசைகள். இது Okhotny Ryad அல்லது Teatralnaya நிலையங்களில் இருந்து மெட்ரோ வெளியேறும் இடதுபுறத்தில் அமைந்துள்ளது. இந்த டிக்கெட் அலுவலகம் திறக்கும் நேரம் காலை 11 மணி முதல் இரவு 8 மணி வரை. விடுமுறை நாட்கள் இல்லை, ஆனால் ஒவ்வொரு நாளும் 15 முதல் 16 மணி நேரம் வரை பாக்ஸ் ஆபிஸில் ஒரு இடைவெளி உள்ளது.

புதிய ஸ்டேஜ் கட்டிடத்தில் நிரந்தர பாக்ஸ் ஆபிஸும் உள்ளது; இதைப் பற்றி பின்னர் கூறுவோம். இது வாரத்தில் ஏழு நாட்களும் காலை 11 மணி முதல் இரவு 8 மணி வரை திறந்திருக்கும். ஆனால் இங்கே இடைவெளி வேறு நேரத்தில் - 14 முதல் 15 மணி நேரம் வரை.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் வரலாற்று கட்டத்தின் கட்டிடத்தில் உள்ள பாக்ஸ் ஆபிஸ் தினமும் காலை 11 மணிக்கு திறக்கப்பட்டு இரவு 8 மணிக்கு மட்டுமே மூடப்படும். பண மேசை வாரத்தில் ஏழு நாட்களும், மாலை 4 முதல் 6 மணி வரை இடைவேளையுடன் திறந்திருக்கும்.

GUM கட்டிடத்தில் தொடர்ந்து வேலை செய்யும் பண மேசையும் உள்ளது. இது முதல் வரியின் முதல் தளத்தில் அமைந்துள்ளது. தினமும், வாரத்தில் ஏழு நாட்களும், காலை 11 மணி முதல் இரவு 8 மணி வரை திறந்திருக்கும்.

பணப் பதிவேட்டின் அம்சங்கள்

டிக்கெட்டுகளின் முன் விற்பனை அறிவிக்கப்படும் முதல் நாளில், ஒரு விதியாக, இது சனிக்கிழமைகளில் நடக்கும், இயக்குனரக கட்டிடத்தில் அமைந்துள்ள பாக்ஸ் ஆபிஸ் காலை 10 மணிக்கு திறக்கிறது என்பதை மறந்துவிடக் கூடாது.

கவனம்! போல்ஷோய் தியேட்டரில் மேட்டினி நிகழ்ச்சிகள் ஏற்பாடு செய்யப்படும் நாட்களில், புதிய மற்றும் வரலாற்று நிலை கட்டிடங்களில் உள்ள பாக்ஸ் ஆபிஸ் பார்வையாளர்களுக்காக காலை 10 மணிக்கு திறக்கப்படுகிறது. நினைவில் கொள்ள வேண்டிய மற்றொரு விதி உள்ளது. நிகழ்ச்சி தொடங்குவதற்கு ஒரு மணி நேரத்திற்கு முன்பு, பாக்ஸ் ஆபிஸ் வரவிருக்கும் நிகழ்ச்சிக்கான டிக்கெட்டுகளை விற்கத் தொடங்குகிறது. மற்றொரு நேரத்தில் நீங்கள் மற்றொரு நிகழ்ச்சிக்கான டிக்கெட்டை வாங்க வேண்டும்.

புதிய மேடை கட்டிடம்

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய கட்டம் 2002 இல் திறக்கப்பட்டது. இது ஓபரா மற்றும் பாலே நிகழ்ச்சிகளையும் வழங்குகிறது. போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய கட்டம் எங்கே அமைந்துள்ளது? இந்த கட்டுரையில் இந்த கலாச்சார நிறுவனத்தின் முகவரியை நீங்கள் காணலாம்.

இந்த இடத்தில் நிகழ்ச்சியைப் பெற, நீங்கள் போல்ஷாயா டிமிட்ரோவ்கா தெரு, கட்டிடம் 4, கட்டிடம் 2 க்கு செல்ல வேண்டும். புதிய நிலைக்கு எப்படி செல்வது என்பதில் எந்த அடிப்படை வேறுபாடும் இல்லை. மெட்ரோவில் பயணம் செய்வதற்கான அதே கார் வழிகளையும் உதவிக்குறிப்புகளையும் நீங்கள் பயன்படுத்தலாம். விஷயம் என்னவென்றால், புதிய கட்டம் பிரதான கட்டிடத்திற்கு அருகாமையில் அமைந்துள்ளது. இது ஷ்செப்கின்ஸ்கி ப்ரோஸ்ட்டின் குறுக்கே அமைந்துள்ளது, டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தையும் கண்டும் காணாதது. அதற்கு நேராக ரஷ்ய கல்வி இளைஞர் அரங்கின் கட்டிடம் உள்ளது, இது பிடியைப் போலவே, டீட்ரல்னயா சதுக்கத்தையும் நேரடியாகக் கவனிக்கிறது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய கட்டம் எங்கு அமைந்துள்ளது என்பது இப்போது உங்களுக்குத் தெரியும்.

புதிய கட்டத்தின் வரலாறு

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய கட்டம் எங்குள்ளது என்பதைக் கண்டுபிடிப்பது ஒப்பீட்டளவில் சமீபத்தில் முக்கியமானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இது 2002 இல் மட்டுமே திறக்கப்பட்டது.

கட்டிடத்தின் கட்டுமானம் 1995 இல் தொடங்கியது. கட்டிடம் வரலாற்று தளத்தில் தோன்றியது அடுக்குமாடி கட்டிடங்கள். வடிவமைப்பாளர்கள் ஆடிட்டோரியத்தின் வடிவமைப்பை மிகுந்த கவனத்துடன் அணுகினர். சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய நினைவுச்சின்ன கலைஞரான ஜூரப் செரெடெலி திருத்தியமைத்தபடி, பிரபல செட் டிசைனர் மற்றும் டிசைனர் லியோன் பாக்ஸ்ட் உருவாக்கிய ஓவியங்களின்படி இது கட்டப்பட்டது.

போல்ஷோய் தியேட்டரின் புதிய மேடையில் முதல் தயாரிப்பு ரிம்ஸ்கி-கோர்சகோவ் எழுதிய "தி ஸ்னோ மெய்டன்" ஓபரா ஆகும். 2005 முதல் 2011 வரை நீடித்த போல்ஷோய் தியேட்டரின் பிரதான கட்டத்தின் புனரமைப்பின் போது, ​​​​தியேட்டரின் முழு திறமையும் புதிய மேடையில் நிகழ்த்தப்பட்டது என்பது குறிப்பிடத்தக்கது.