Primabalerina Mariinskega gledališča Diana Vishneva. Biografija Diane Cherry. Vstop v mednarodno areno

Ki se začne novembra v Moskvi, – Svetlana Bondarčuk se je srečala z znana balerina in umetniška direktorica festivala Diana Vishneva. Med temami, ki so se jih dotaknili v pogovoru, so bile tako profesionalne - o usodi sodobnega plesa v Rusiji - kot osebne: Diana je spregovorila o svojem možu, poslovnežu Konstantinu Selineviču, o prijateljstvu, modi, kuhanju in dobrem apetitu.

Diana Vishneva

Diano Višnevo sem večkrat videla na odru in vsakič sem se ujela pri misli, da to ni ples balerine. To je ples velike dramske igralke. Vživljam se v njeno junakinjo, z njo živim svoje življenje in o njej razmišljam tudi po predstavi. Letos je Diana praznovala 20 let življenja na odru. Za mnoge iz »baletne delavnice« bi to pomenilo začetek zatona, a Diana še vedno osvaja višave. Z nadaljevanjem plesa v klasičnih baletih ustvarja kariero plesalke sodobne koreografije: obvladuje nove plesne jezike in tehnike, ruši kanone, ki jih je sama obvladala do popolnosti. Diana že tretje leto zapored organizira festival sodobne koreografije Context v Moskvi. Diana Vishneva. Na te predstave hodim z veseljem in vsakič odkrijem kaj nepričakovanega, včasih šokantnega. Tu ni pointe plesov, tutujev ali corps de balleta; včasih so plesalci oblečeni v preproste hlačne nogavice, njihovi gibi so nenavadni, linije lomljene, a to ni nič manj vznemirljivo kot večnih 32 fouettéjev. Letos grem spet na festival - zanimivo bo videti argentinski tango na visečih vrveh in predstava svetovno znane ameriške zasedbe Marthe Graham. In seveda je preprosto nemogoče zamuditi nastop Diane same na odprtju in zaključku festivala.

Diana, velikokrat sem slišala mnenje, da sodobni ples balerinam daje možnost, da na odru ostanejo veliko dlje. Kako res je to?

Ne, to je absolutni mit - da je izgubil svojo obliko v klasični balet, lahko greš na moderna koreografija in še naprej plesati z enakim uspehom. In tudi to, da je moderna koreografija lažja, ne drži. Nasprotno, v klasičnem baletu vam marsikaj olajša življenje: tehnika, trening, spektakularne variacije - vse to odvrne pozornost javnosti neposredno od vas. Pri sodobnem plesu pa si ves na očeh, nimaš se za čim skrivati ​​in vse je odvisno od tega, ali imaš občinstvu kaj povedati ali ne.

Z Arturjem Šesterikovim na vaji predstave V živo (produkcija nizozemski mojster koreografija Hansa van Manena), ki bo predstavljena v okviru festivala v Moskvi

Primer dolgoživosti v baletu je Maya Plisetskaya, ki je na oder stopila pri 75 letih. Si predstavljate sebe na odru čez 20 let?

Težko je reči. Maya Mikhailovna je izjemna osebnost. In edinstvena ni niti zato, ker je pri 75 letih nastopila na odru, ampak zato, ker je prva v Sovjetski zvezi spregovorila o novem razumevanju plesa, o novi estetiki, o novem slogu. "Carmen suita", s katero je leta 1967 nastopila na odru Bolšoj teatra in premagala toliko ovir, je bila revolucija. Pliseckaja je prva začela rušiti zidove, ki so se zdeli neuničljivi. Hvaležen sem usodi, da sem imel priložnost komunicirati z Majo Mihajlovno in biti prijatelj z njo. Predsedovala je skrbniškemu svetu našega festivala in letošnji Kontekst bo posvečen njenemu spominu

Maya Plisetskaya in Diana Vishneva

Ste ambasador sodobnega plesa v Rusiji. Kaj vidite kot svoje poslanstvo?

Poslanstvo je najprej seznaniti Rusijo z najboljšim, kar se dogaja v sodobni koreografiji, ne samo velika imena, ampak tudi nekaj bistveno novega. Obstajajo različni plesni stili in smeri, vse pa povezujemo v eno točko. To je kontekst. Še ena zelo pomembna točka- razvoj sodobne koreografije v Rusiji. Za nas je pomembna podpora mladim koreografom.

IN Zadnje čase vas v Rusiji vse bolj povezujejo s sodobnim plesom, na Zahodu pa želijo videti Diano Vishneva predvsem v klasičnem baletu?

Vse je odvisno od gledališča, od plesne skupine. Če govorite o Metropolitanski operi (to poletje je Diana na odru Metropolitan v New Yorku plesala Giselle, Julijo in Auroro – ur.), potem tam prevladuje klasični repertoar. To je kot Mariinsky Theatre. Če pa pridem s svojimi projekti v sodobno koreografsko hišo, je situacija obratna. Včasih so ljudje presenečeni, da sem primabalerina, rečejo: "Oh, moramo te videti v klasičnem baletu."

Se imate za rusko balerino ali svetovno osebo?

Seveda sem človek miru. Ampak ostajam ruska balerina. V veliko čast mi je, da sem študirala na najboljši baletni šoli na svetu in svojo kariero začela v Mariinskem gledališču. Čutim veliko hvaležnost do svojih učiteljev, do domačega gledališča. Koliko so vložili vame, koliko sem absorbiral - vse to se z leti vedno bolj kaže.

Diana Vishneva v "Labodjem jezeru", 2008

Ste iz Sankt Peterburga, iz inteligentne, a ne baletne družine.

Da, moji starši so kemiki. Mama ima dve izobrazbi - je ekonomistka in kemičarka, oče pa je kandidat kemijskih znanosti.

Kako to, da se je vaša hči začela ukvarjati z baletom?

Lahko bi rekel, da gre za nesrečo, a verjamem, da je v vsem nekaj načrta usode. Vse se je zgodilo, kot se je moralo zgoditi. Postati balerina niso bile moje sanje in to ni bila mamina muha, čeprav je bila ona tista v naši družini, ki je oboževala balet. Kot otrok sem se ukvarjal s športom, matematiko in hodil v plesni krožek. Razvijala se je raznoliko, kot so rekli v tistih časih. Ne morem reči, da so me pogosto peljali na balet. Moji starši so bili mladi strokovnjaki, treba je bilo plačevati zadrugo ... Nismo imeli možnosti hoditi v gledališče toliko, kot bi si želeli. Toda s sestro nisva bili prikrajšani za komunikacijo z umetnostjo: klasične literature, izleti v muzeje, izleti v predmestje Sankt Peterburga - Peterhof, Tsarskoe Selo ... Vse to se je zgodilo v našem otroštvu. Seveda pa sem ob prihodu na Vaganovo šolo začutil, kaj pomeni biti resnično potopljen v svet umetnosti. Ta svet me je neskončno očaral.

So vas v šoli izločili iz množice deklet?

Ja, so. Ni bilo tega, da bi rekli: "Ta deklica je preprosto rojena za balet," vendar sem se vedno znašel v središču pozornosti učiteljev in otrok, zahvaljujoč svojemu odraslemu odnosu do sebe. Večkrat nisem dobil iste pripombe – napake sem takoj popravil. Vsega sem absorbiral, kolikor se je dalo, zato sem se hitreje profesionalno razvijal. Prvi neuspeh, ko me niso sprejeli v šolo - vanjo sem prišel šele drugič - mi je postavil glavo na glavo. Spoznal sem, da morate v tem življenju vse doseči sami in ne čakati na pomoč nekoga. Pomagali vam bodo le, če se boste sami potrudili.

Delo baletnega plesalca je trdo delo. Od šestega leta starosti morate vsak dan več ur preživeti na baletnem baru.

In vsako leto je ur vedno več.

Poskušam primerjati baletne ljudi z ljudmi iz šovbiznisa. Mnogi med njimi nimajo resne izobrazbe in si dovolijo peti na glasbo. Toda obseg slave in višina honorarjev v šovbiznisu nista podobna baletu. Ali ni žaljivo?

Vse je odvisno od tega, kako razmišljate. Ali razmišljate v idejah, se trudite uresničiti ali razmišljate o honorarjih. Potem ta zgodba sploh ni o baletu. Balet je žrtev, je služenje. V otroštvu vse to razumemo, v odrasli dobi pa se mora vsakdo odločiti. Če vas skrbi, koliko vam bodo za to plačali, je bolje, da ne stopite na oder.

Občinstvo si je 20. in 21. novembra na večeru v spomin na Majo Plisecko ogledalo »Bolero« v uprizoritvi koreografa Mauricea Bejarta z Diano Vishneva. Bolšoj teater

Če pa je še vedno prisotna misel: "Vidiš, tako trdo delam ..."

Za to obstaja gledališče, ki dela za nadarjeno enoto, sodelavce, soborce, mecene ... Ko se uresničiš kot balerina, kot oseba, enostavno nimaš časa razmišljati o tem.

Imate kakšne talismane ali rituale za nastop na odru?

Seveda imajo. Ampak o njih ne bi rad govoril. Nisem ravno vraževerna oseba, sem pa zelo pozorna na vse. Po horoskopu sem rak. Zame so pomembne številke, znamenja, sanje. Poslušam sanje, jih poskušam uganiti, razvozlati.

Če vam pred premiero pot prekriža črna mačka, boste predstavo odpovedali?

Seveda ne. Bom pa v mislih ugotavljal, da se bom verjetno moral soočiti s težavami in premagati ovire. Ni nujno, da se zgodi kaj slabega. Včasih težave pomagajo hitreje doseči pozitiven rezultat.

Ali so baletniki na splošno vraževerni?

Da, vraževerni so. Toda hkrati so vsi verniki. Oder je tako čaroben prostor. Vsakič je potrebna moč, da vstopiš vanj. Človeku zelo pomaga vera. Vsak gre na oder s svojim angelom varuhom.

Diana Višneva in Svetlana Bondarčuk

In če slaba volja, težave ali slabo počutje in ne želite plesati, a bi morali?

Seveda se tudi to zgodi. Vsi smo ljudje. Zgodi se, da mi nenadoma, pol ure pred začetkom nastopa, uščipne kakšen živčni končič in čutim, da se ne morem niti premakniti, v očeh so solze, a vseeno zberem moč. Bil popolnoma grozen incident v življenju - leta 2002, ko sem prvič nastopila na odru Pariške opere. To je bil neverjetno pomemben dogodek. Pariška opera je nekakšna zaprta družba: nastopi tujih umetnikov so tu precej redki. Avtor: vsaj, preden bi lahko takšne primere prešteli na prste ene roke. Kitri sem moral plesati v Don Kihotu, eni mojih najuspešnejših vlog. Pripravljal sem se na oder in nenadoma sem dobil klic iz bolnišnice. Povedali so mi, da je moja bližnja oseba na intenzivni negi. To je bil takšen udarec, da sploh nisem mogel ničesar odgovoriti. Pravkar sem prekinil ... Kaj naj storim v tem primeru? Odpovedati predstavo? Nemogoče. Zato se zberete, skoncentrirate, »zakopljete« to bolečino vase, zavedajoč se, da se bo kasneje še močneje pokazala.

Nekoč sem gledal vašega moža in producenta Konstantina Selineviča v zakulisju, ko je bila predstava, in bil presenečen, kako zaskrbljen je bil!

Včasih se mi zdi, da ga skrbi še bolj kot mene. Sem pa vesel, da je na tem "delovnem mestu" zamenjal moje starše. Konstantin, kako pravi moški, zna skrivati ​​svoja čustva, njeni starši pa so od vsega tega stresa preprosto zboleli. Nekega dne mi je mama rekla: "Ne morem več na tvoje predstave, tako me skrbi, da še vedno ničesar ne vidim." Olajšano je zavzdihnila šele, ko se je nastop končal.

Diana Vishneva z možem, poslovnežem Konstantinom Selinevičem

Ko se nastop konča, si oddahne tudi Konstantin. Stoji za kulisami – vesel, ponosen.

Najpomembneje je, da ne postane moj oboževalec. In baleta ne dojema kot svoje življenje.

Kako porabite prosti čas? Ali potujete?

Vse imamo jasno načrtovano. Poklic me je naredil zelo discipliniranega. Na dopust se skrbno pripravljam, da vidim čim več več mest, znamenitosti, muzeji, razstave. Ko govorim o tem, koliko mi je uspelo videti med počitnicami, mi rečejo: "Bog, kako si ambiciozna!" To me preseneča: kaj je s tem narobe? Če ne bi bila ambiciozna, ne bi postala primabalerina. Dolgo časa nimam časa za gugalnico. Čas hitro beži. To velja za mojo kariero in življenje nasploh. Zato se trudim biti čim bolj organiziran v popolnoma vsem.

Imate kakšne hobije ali interese?

Dramsko gledališče in filmi. Gledam veliko filmov. Ko je treba prestaviti ali ko imaš le toliko moči, da nepremično ležiš, ti zelo pomaga kino.

Pa nekaj vsakdanjega, čisto ženstvenega... Na primer, bi lahko skuhala večerjo?

Če hočem, bom to naredil. Pa vendar, če imam prosti čas, grem raje v gledališče ali na razstavo. Sovražim izgubljanje časa s pripravo večerje. Res je, nekdo mi je nekoč rekel: "Ko boš imela otroke, ti bo vse to všeč."

Sam redko kuham, a če imam impulz, naredim vse s tako ljubeznijo, kar se mi zdi zelo okusno.

Tako bi moralo biti. Vse je treba narediti z ljubeznijo in v to vložiti svojo dušo. V sebi ne najdem te ljubezni. Zdi se mi, da če začnem kuhati, bom preprosto pokvaril hrano.

Obstaja stereotip, da se baletni ljudje omejujejo v hrani. Poznam veliko baletnih plesalcev - imajo čudovit apetit in vsi so normalne postave.

Balerina mora čutiti svoj mišični steznik, ki je potreben za ravnotežje. Če si presuh, enostavno ne boš mogel narediti ničesar. Obstajajo takšne, saj veste, balerine, suhe kot stroki, a žal s svojo telesno težo ne zmorejo izvajati elementov, ki jih zahteva klasična in moderna koreografija. Balerina doživlja psihične vaje, pogosto večji kot pri športu, hkrati pa mora biti njeno čustveno stanje lahkotno in zračno. Gledalec naj ne vidi, koliko truda jo vse to stane. Videti mora, da je zanjo ples tako naraven kot dihanje.

Rada bi te pohvalila. Imam te za enega najbolj elegantne ženske Rusija. Ti in Renata Litvinova, moja prijateljica. Oba imata popolnoma edinstven, popolnoma nenavaden stil. Ko od nekoga slišim: "Je to moderno?" - Želim odgovoriti: "Ni modno, to je šik!" Od kod vam to posebno razumevanje stila?

Verjetno že od otroštva. Bila sem še zelo majhna, topotala sem z nogami, mahala z rokami, a sem že prosila mamo, naj mi sešije nekaj nenavadnega. Moja mama je prava šivalka. Čudovito je šivala in pletla, se oblačila z okusom in se trudila, da sva bili s sestro oblečeni s pridihom. Šolsko uniformo mi je mama sešila sama. Ugodno se je razlikoval od standardnega - tako po odtenku kot po silhueti ... Nisem hotel nositi grdih stvari. In če v Sankt Peterburgu ni bilo mogoče kupiti lepih škornjev, smo šli v Moskvo in čakali v vrsti pri " Otroški svet", vendar so kupili tisto, kar je bilo videti bolje. Res sem bil glede tega precej muhast otrok. In zdaj k mojim oblekam in odrski kostumi Jemljem zelo resno.

Diana, ali imate prijatelje med predstavniki svojega poklica?

Vsekakor. Koreografi in partnerji so ljudje, s katerimi zelo tesno komuniciraš, sčasoma postanejo prijatelji. Scena partner je skoraj draga oseba. Poznaš ga od blizu, vse okoliščine njegovega življenja, čutiš njegovo razpoloženje. To je tako prijateljstvo kot neke vrste poklicna "poroka". Na splošno je svet baleta in sodobne koreografije precej ozek, človeški stiki pa so zelo pomembni. Če se vrneva k festivalu Context. Diana Vishneva ... Nikoli ne bi mogel organizirati tako kompleksnega dogodka s komunikacijo po telefonu ali e-pošti. Ugled je tukaj pomembnejši kot kdaj koli prej. Delal sem s številnimi plesnimi skupinami, videli so me, kot pravijo, v akciji in o meni se je pojavilo neko mnenje in zaupanje. Le tako mi je uspelo pridobiti najboljše sodobne plesne skupine, da so želele priti k nam in nastopiti na našem festivalu.

Diana Vishneva je svetovno znana ruska balerina, nekdanja prima Mariinskega gledališča, dobitnica številnih prestižnih nagrad. mednarodne nagrade, rojen 13. julija 1976, domači Leningrad.

Otroštvo

Dekličini starši so navadni inženirji, o katerih sploh ni mogoče reči, da so bili veliki ljubitelji baleta. Pravzaprav ljubezen do odlična umetnost Vzgojila jih je njuna hči, nenavadno pametna in nadarjena deklica, ki je že v zgodnjem otroštvu pokazala odlično plastičnost in odlične umetniške sposobnosti.

Diana je svojo naravno milino in prefinjen videz podedovala od svoje matere, Tatarke po narodnosti. Pred mnogimi leti je prišla študirat v Leningrad, spoznala drugega študenta Genadija Višneva, se z njim poročila in ostala živeti v mestu na Nevi, kjer sta lepa dekleta, med katerimi je najmlajša svojo družino proslavila po vsem svetu.

Diana v otroštvu

Otrok je bil zelo tanek in krhek. Ko je mami povedala, da želi študirati v baletni šoli, je dvomila, ali ima njena hči dovolj fizične vzdržljivosti za ure težkega treninga. Kljub temu so šli v plesni klub v Pionirskem dvoru. Dojenček je bil sprejet z veseljem.

Predstavljajte si presenečenje učiteljev, ko se je že po nekaj učnih urah pokazala kot resna, pozorna, premišljena učenka. Deklica je kot senca ponavljala vsako učiteljevo gibanje in poskušala ujeti najmanjše nianse. Diana se je preprosto zaljubila v balet že od prvega stavka in se v svojih mislih že videla kot slavna balerina.

Zavedajoč se, kako resno je njihova hčerka vzela svoj hobi, so njeni starši začeli spodbujati in podpirati dekle na vse možne načine. Ko je po nekaj letih pouka prosila, da jo vzamejo na izpite v najprestižnejšo peterburško koreografsko šolo, mama ni protestirala.

Diana je padla na izpitu. A ni obupala, kot bi marsikdo naredil na njenem mestu, ampak se je začela še bolj vztrajno učiti. V tretjem poskusu ji je uspelo vstopiti v najboljšo baletno šolo v državi.

Najboljša ura

Težko je bilo delati. Stalna utrujenost, stalne bolečine v nogah, ure vadbe na napravi. Zdaj se sprašuje, kako je imel 11-letni otrok moč za vse to. Toda takratna Diana sploh ni razmišljala o težavah. Poletela je kot metulj na krilih svojih sanj in se ni ozirala na dogajanje okoli sebe.

Nagrada za dolgoletno delo je bila prva mednarodna nagrada, ki jo je Diana prejela še preden je končala fakulteto. Na prestižnem mednarodnem baletnem tekmovanju v Lozani je 18-letna balerina prejela zlato medaljo in Glavna nagrada. To je bil res zmagoslaven izstop. Po vsej Evropi se je razglasila za vzhajajočo zvezdo ruskega baleta.

Le leto po končanem študiju na baletni šoli se je Diana pridružila glavni zasedbi Mariinskega gledališča, kar je za mlado umetnico tako rekoč neverjeten uspeh. A čudeži se tam nadaljujejo - že na prvi predstavi se na odru pojavi v naslovni vlogi.

Ime baleta je zelo simbolično - "Pepelka". Celotna kariera slavnega plesalca nekoliko spominja na veselo pravljico.

Pri 20 letih so se ji uresničile glavne sanje - Diana je nastopila na odru Bolšoj teatra kot solistka. Zdaj meni, da je njena kariera uspešna. Do takrat ji je že uspelo prejeti več prestižnih mednarodne nagrade za najboljše delovanje kompleksnih delov. Toda ta vzpon je bil, kot se je izkazalo, le hiter začetek.

Vishneva danes

Danes je Vishneva ena najbolj znanih in nadarjenih Ruske balerine, katerega ime ponosno odzvanja po vsem svetu. Po več letih odmeven uspeh v Rusiji in Evropi Diana začne tesno sodelovati z Ameriškim baletnim gledališčem. Ker je kot del njegove skupine večkrat nastopila na odru, je leta 2005 uradno postala primapevka in podpisala pogodbo z gledališčem.

Vishneva ne pozabi na svoje rodno Mariinsko gledališče. Svoj prvi ustvarjalni jubilej - 10 let na odru - je obeležila na tem odru z novo avtorsko uprizoritvijo, v kateri je nastopila kot solistka in glavna koreografinja. Predstavo je z občudovanjem sprejelo ne le občinstvo, ampak tudi kritiki.

Prej je Diana veliko snemala tudi za oglaševanje, že skoraj 10 let pa je obraz modne hiše Tatyana Parfenova. Leta 2010 je Diana ustanovila dobrodelna organizacija, katerega cilj je pomoč mladim nadarjenim balerinam in popularizacija baleta med mladimi.

Osebno življenje

Kot se šali Vishneva sama, za dolgo časa njena edina ljubezen je bil balet. Za osebno življenje preprosto ni bilo časa in energije. In šele ko je postala solistka Mariinskega gledališča, je imela deklica prve romane. Vendar je še vedno živela z umetnostjo in v bližini ni potrebovala le občudovalca, ampak somišljenika.

S Konstantinom Selinevičem

Takšno osebo je srečala po naključju leta 2008 na olimpijskih igrah v Pekingu. Izkazalo se je, da je hokejski menedžer Konstantin Selinevič. Ni igral zadnja vloga pri razvoju kariere balerine na odru ameriškega baletno gledališče. In leta 2013 je par formaliziral svojo zvezo s prvotno poroko na Havajskih otokih.

Starši pogosto želijo, da bi njihovi otroci dosegli tisto, česar sami ne bi mogli. mati Diana Vishneva Sanjala sem, da bom postala balerina. Toda barre, špice in oder so se v njenem življenju pojavili šele po rojstvu hčerke Diane. Na predlog matere je mlada plesalka vstopila na Akademijo za ruski balet. Vaganova. Zadnje leto študija je že združila s prakso v Mariinskem gledališču. Vendar je bil to šele začetek zmagoslavnega nastopa Diane Višneve v svetu baleta.

Neodvisen

Diana je začela plesati pri šestih letih. Ker pa je bila v 80. letih izbira krožkov majhna, se je bodoča prima Mariinskega gledališča na začetku svoje kariere naučila ciganskih, hutsulskih in kubanskih plesov. Družina Vishnev je živela v delavskem okrožju Sankt Peterburga - "Vesyoly Poselok". Da bi prišli do palače pionirjev. Zhdanov na Nevskem prospektu, kjer so potekali tečaji, je morala mlada plesalka potovati čez celotno mesto - najprej 40 minut z avtobusom, nato pa še toliko z metrojem. to na dolge razdalje deklica je to naredila sama. Starša nista imela možnosti spremljati hčerke - oba sta delala v zaprtih podjetjih. Vsakič, ko je Diana šla v razred, je s seboj vzela pest kovancev za dve kopejki. Da odrasli ne bi skrbeli, jih je deklica poklicala iz telefonskih govorilnic, ki so prišle ob cesti.

Diana Vishneva v habaneri iz baleta Carmen Suite. Foto: RIA Novosti / Aleksej Daničev

Vstopite v Akademijo ruskega baleta poimenovano po. Bodoča prima se je za Vaganovo odločila po zaslugi svoje matere. Guzal Vishneva sanjala o tem, da bi postala balerina, a je na koncu izbrala čisto drug poklic, ima dva višja izobrazba- kemik in ekonomist. Mlada plesalka je morala trikrat napasti Vaganovko. Po mnenju učiteljev deklicine naravne sposobnosti sploh niso bile primerne za balet. Seveda je Vishneva zavrnitve prenašala s solzami v očeh, a zaradi svojega značaja ni želela odnehati. Še en "ne" je Diano še bolj izzval. Leta 1987 je končno dosegla svoj cilj.

Študij na akademiji je zahteval neverjetne napore. Kot pravi umetnica sama, je vsaki 2-3 leta želela zapustiti balet. Toda nekaj mi ni dovolilo, da bi obupal na pol poti. Najtežje obdobje se je začelo po lansko leto usposabljanje. Balerina je preobremenila koleno. Zdravniki so mi zagotovili, da moram na operacijo. Toda dekle je bilo kategorično proti medicinskemu posegu. Bolniška postelja Diana se je odločila za počitek in se odločila, da bo, če to ne bo pomagalo, za vedno zapustila oder. Na srečo mi baleta ni bilo treba zapustiti. Bolezen, ki je nastala zaradi pretirane vadbe, je po nekaj tednih izzvenela.

Diana Vishneva na odprtju razstave "Diana Vishneva skozi objektiv Patricka Demarchelierja" v Muzeju multimedijske umetnosti v Moskvi. Foto: RIA Novosti / Vladimir Vjatkin

"Češnjeva čajanka"

Leta 1994 se je Diana udeležila svetovnega tekmovanja znano tekmovanje Prix ​​de Lausanne. Odločitev, da obetavnega študenta pošlje v Lozano, za vodstvo akademije ni bila tako lahka, saj to ni bilo v prvotnih načrtih. Vendar umetniški vodja Igor Belsky uspelo prepričati oblasti. Kot rezultat je za balerino uprizoril miniaturo "Carmen", s katero je kljub poškodbi, ki jo je prejela med treningom, odlično nastopila. Pred potovanjem si je Vishneva zvila gleženj. Ko se je znašla na tekmovanju, je celo razmišljala, da bi nastopila brez špic, a ko se je zavedala, kakšna velika odgovornost je na njenih ramenih, se je odločila, da bo ravnala po prvotnih načrtih.

Le minuto in pol dolgo številko, v kateri mlada lepotica tako lahkotno in naravno zapleše pred strogo žirijo, so namreč pospremili huda bolečina in seveda postal pravi test za Diano. Vendar ga je opravila in prejela kot nagrado zlata medalja in Grand Prix, ki je bil dobesedno zaslužen s škandalom, posebej za mladega umetnika Predsednik tekmovanja Jean-Christophe Maillot.

Diana Vishneva in Farukh Ruzimatov. Foto: RIA Novosti / Dmitrij Korobeinikov

Deklica je zadnje leto študija združila s prakso v Mariinskem gledališču, kjer se je zaposlila takoj po diplomi na akademiji. Dobesedno leto kasneje je Vishneva dobila status solistke in dobila partnerja Farukh Ruzimatov. Premier je bil 13 let starejši od Diane, vendar sta bili na odru popolnoma enaki. Umetnika niso povezovala le delovna razmerja. Farukh je postal prva resna ljubezen balerine. Vendar je bil odnos v paru precej zapleten. Zaljubljenca sta se ločila in nato spet zbrala. Medtem je svetlemu duetu uspelo očarati ne le ruske, ampak tudi tuje gledalce. Vishneva je postopoma začela vse pogosteje obiskovati tujino. Leta 2005 je Diana prevzela mesto primabalerine Ameriško gledališče balet (AVT). Kljub napornim poletom in ogromnemu povpraševanju je tako še danes.

Poleg rodnega Sankt Peterburga je bila plesalka zelo priljubljena med javnostjo prestolnice. Iz očitnih razlogov to ni bilo všeč vsem. Ko je bila Diana povabljena kot gostujoča zvezda v Bolšoj teater, so vodilne balerine takoj odšle v njeno pisarno. generalnemu direktorju Anatolij Iksanov izraziti svoj protest. Medtem zgodovinsko sceno je bil zaprt zaradi rekonstrukcije, Bolšoj je deloval samo na enem mestu. Jezni umetniki so Iksanova prepričali, da sami nimajo dovolj dela. Kasneje, ko so predstavniki tiska poskušali zaslišati Anatolija Genadijeviča o uporu njegovih uslužbenk, je rekel, da so prišle v njegovo pisarno piti čaj, torej gledaliških krogih Ta epizoda se je imenovala "Češnjeva čajanka". Kljub vsem protestom je Vishneva še vedno prejela "Giselle" in " Labodje jezero" A redno sodelovanje z gledališčem se je začelo šele po končani prenovi.

Balerina Diana Vishneva med gledališko predstavo na otvoritveni slovesnosti XXII. olimpijske igre v Sočiju. Foto: RIA Novosti / Vladimir Astapkovič

"Nikoli ne sanjam, postavljam si cilje in grem proti njim," pravi Vishneva. Balerina si je vedno želela ne samo plesati v desetletja preizkušenih produkcijah, ampak tudi sodelovati s koreografi, ki bi zanjo ustvarjali material. Leta 2008 je bil ta cilj dosežen - v ZDA je potekala svetovna premiera koreografske predstave "Diana Vishneva: Beauty in Motion", ki je bila sestavljena iz treh delov: "Pierrot Lunaire", "For the Love of a Woman" in " Obrati ljubezni«. Sledila so druga udarna dela, med katerimi seveda izstopajo »Dialogi«. John Neumeier. Ni bilo enostavno zapletena zgodba odnos med moškim in žensko, pa tudi povsem drugačen slog, ki se ga je morala klasična balerina naučiti v dokaj kratkem času. Toda Vishneva je to višino dosegla hitro in zlahka, tako kot je nekoč osvojila svojo prvo zlato medaljo na tekmovanju v Lozani.

Zakonec in producent

V osebnem življenju balerine, pa tudi na odru, so bile resne strasti vedno v polnem razmahu. Toda s prihodom Konstantin Selinevič ugotovila je isto ženska sreča in umirjenost, ki je v tako težkem poklicu izjemno potrebna, drugače ti lahko enostavno znori. Mož je postal umetnikov producent.

Spoznala sta se na olimpijskih igrah v Pekingu, kamor je Diana prišla kot častna gostja. Do takrat Konstantin sploh ni razumel baleta in še več, ni vedel, kdo je Vishneva. Ukvarjal se je s hokejskim menedžmentom. Seveda odločitev za pristop k takim lepa ženska, tako kot Diani, ni mu bilo lahko. Toda na njegov rojstni dan se je mladenič vseeno opogumil in prosil za telefonsko številko balerine.

Diana Vishneva in Konstantin Selinevich. Foto: RIA Novosti / Valery Levitin

Konstantin je svoji ljubljeni predlagal poroko takoj po njenem dobrodelnem nastopu, posvečenem njeni 15. obletnici ustvarjalna dejavnost. Par je svojo zvezo legaliziral 27. avgusta 2013, po več letih skupno življenje. Poročni obred potekala na Havajih. Nevesta je na dogodek prispela po končani svetovni turneji. "Ja," sta si rekla mlada na plaži, obkrožena le z najbližjimi. Diana se je pred redkimi gosti pojavila v nenavadni obleki s korzetom iz rožic, ženin pa je nosil rdečo obleko.

O takem življenju lahko samo sanjamo: uspešen v karieri, srečen v ljubezni. Toda Vishneva sama nikoli ne preneha razkrivati ​​​​mita o lahki usodi balerine. To ni šala: nenehno delati z bolečino, iti na oder z nezaceljenimi poškodbami preprosto zato, ker ni časa za počitek, leta živeti brez kovčkov. Vendar pleše in zdi se, da sploh ne razmišlja o slabostih svojega izbranega poklica, saj jo čakajo v New Yorku, Londonu, Parizu, Moskvi in ​​drugih mestih sveta, in to je zanjo najpomembnejše. balerina.

Usoda Diane Vishneva je presenetljiva: strogi preizkuševalci so jo dvakrat prepoznali kot neprimerno za baletno umetnost, začela je nastopati solistične vloge na odru enega od najboljša gledališča države.

Diana Viktorovna Vishneva se je rodila leta 1976 v Leningradu. Njeni starši, inženirji kemije, niso bili povezani z umetnostjo, vendar je bila njena mama zelo rada balet, kar je prispevalo k temu, da se je njena hčerka začela zanimati za to umetnost. Pri šestih letih Diana začne študirati v baletnem studiu v Palači pionirjev. Usposabljanje je šlo dobro in pri desetih letih so deklico poskušali poslati v leningrajsko koreografsko šolo (zdaj Akademija ruskega baleta), imenovano po. A. Ya. Vaganova, vendar so preizkuševalci menili, da njeni podatki niso primerni. Potem je njena mama vpisala Diano v studio v palači kulture. M. Gorky, kjer je potekalo temeljito usposabljanje, odnos do fizičnih podatkov pa ni bil tako strog. Diani je uspelo vstopiti v koreografsko šolo šele v tretjem poskusu - to se je zgodilo leta 1987.

V šoli Diana postane študentka L. Kovaleva in A. Stroga. Ona noter enakočuti nagnjenost k klasični ples, in do značilnosti. Njegovi uspehi so bili takšni, da je sam I. Belsky (v tistih letih - umetniški vodja koreografska šola) je zanjo uprizoril številko - "Carmenov monolog" na glasbo fragmenta iz baleta J. Bizet-R. Ščedrin "Suita Carmen". Diana je to številko, kot tudi variacijo iz baleta Coppelia, izvedla leta 1994 na študentskem tekmovanju baletne šole"Prix of Lausanne" v Švici - in postala je zmagovalka. To zmago lahko štejemo za resnično zmagoslavno, če upoštevamo, da pred tem štirinajst let nobena ženska ni prejela zlate medalje, v naslednjih nekaj letih pa sploh nobena udeleženka.

Prvenec Diane Vishneva v Mariinskem gledališču se je zgodil v letih študija, njena prva vloga pa je bila Kitri v baletu "". Po diplomi na fakulteti leta 1995 je balerina na turneji po Italiji igrala vlogo Maše v baletu "Hrestač", v ZDA pa mazurko v baletu "Chopiniana", vendar so morali nastopi kmalu prekiniti zaradi do poškodbe noge.

Diana Vishneva se je po šestih mesecih zdravljenja vrnila na oder. V njenem repertoarju se pojavljajo novi deli. Ne nastopa le v klasičnih baletih, temveč se srečuje tudi s sodobno koreografijo - na primer, leta 1996 je sodelovala pri izvedbi baleta J. Robbinsa na glasbo F. Chopina "V noči". Hkrati je prvič igrala vlogo Aurore v Trnuljčici, v predstavi Romeo in Julija, ki je bila posvečena G. Ulanovi, je plesala Julijo. Tistega leta je balerina prejela dve nagradi - "Benois of Dance" za izvedbo vloge Kitri in "Golden Spotlight" za nastop v baletu "Simfonija v C" na glasbo J. Bizeta. Balerina je prvič plesala v Bolšoj teatru v Londonu, leta 1997 pa je sodelovala na gala koncertu v Lozani - njen partner v pas de deuxu iz baleta "Corsair" je bil C. Acosta.

Leta 1997 je Diana Vishneva prvič plesala v "", leto kasneje pa je spet prišla v stik s podobo Carmen. Tokrat je bil to balet Rolanda Petita, ki ga je koreograf prenesel na oder Mariinskega gledališča. Ena njenih najljubših vlog je bila v istoimenskem baletu K. MacMillana.

Diano Vishneva lahko imenujemo balerina-igralka. Ustvarja, daje prednost zgodbenim baletom edinstvene slike: mlada, otroško oglata Kitri, nežna Manon, strastna Carmen, naivna Giselle. Balerino še posebej privlačijo klasični baleti, ki so jih postavili sodobni koreografi - na primer, briljantno je izvedla naslovno vlogo v baletu "Pepelka", ki ga je postavil A. Ratmansky.

Diana Vishneva je mednarodna zvezda. Leta 2001 je plesala v predstavi Manon Bavarskega baleta in v Trnuljčici v koreografski različici Rudolfa Nurejeva v Scali, leta 2002 - v Don Kihotu v Pariški nacionalni operi (tudi v različica R. Nurejeva), v Metropolitanski operi je nastopila kot solistka v baletu Rubini. Leta 2002 je postala gostujoča solistka v Berlinu državni balet, kjer je plesala "Giselle" z. Kasneje je z istim plesalcem nastopila na Finskem, kjer je nastopala glavna stranka v "Trnuljčici" in pas de deux J. Balanchina na glasbo. V tujini je balerini uspelo uresničiti tiste sanje, ki jih ni bilo mogoče uresničiti v Mariinskem gledališču: ko je leta 2005 postala gostujoča solistka Ameriškega baletnega gledališča, je imela priložnost nastopiti v glavnih vlogah v baletih "" in "Raymonda" .

Diana Vishneva sodeluje z različnimi sodobnimi koreografi in nekateri od njih postavljajo balete posebej zanjo: »Hands of the Sea« Piotra Zuske leta 2005, »Silenzio. Diana Vishneva« Alekseja Kononova in Andreja Moguchyja leta 2007. Nastopila je s skupino M. Bejarta - prvič po Mayi Plisetskaya, ruski izvajalki, ki je plesala v »Boleru«.

D. Vishneva je predstavila številne solo projekte. Prva med njimi je »Lepota v gibanju«. Ta program, predstavljen v Kaliforniji leta 2008, je vključeval "Pierrot Lunaire" A. Ratmanskega, "For the Love of a Woman" M. Pendletona in "Turns of Love" D. Rodina. V drugih solo projektih - "Dialogi", "Fringes" - je balerina izvajala produkcije M. Grahama, J.-C. Mayo, S. Leon, P. Lightfoot, K. Carlson.

Leta 2013 je v Moskvi prvič potekal festival sodobne koreografije Context, katerega pobudnica je bila Diana Vishneva. "Želeli smo biti tam različnih stilov, različne žanre, sinteza,« je balerina opredelila cilj festivala in opozorila, da je »v sodobni koreografiji veliko nerazumevanja, zlasti med rusko javnostjo«. Kot organizatorka festivala je na njem nastopila sama balerina, ki je izvedla produkcijo I. Kiliana "Clouds" na glasbo C. Debussyja.

Leta 2014 je Diana Vishneva nastopila na otvoritveni slovesnosti olimpijskih iger v Sočiju, ko je izvedla "Ples golobice miru" - in komentatorji so jo javnosti predstavili kot eno izmed največje balerine sodobni svet.

Balerina daje velik pomen popularizaciji baletne umetnosti, ki naj postane dostopna različnim družbenim slojem. V ta namen je bila leta 2010 ustanovljena fundacija Diana Vishneva, ki deluje v Rusiji, na Japonskem in v ZDA.

Glasbene sezone

Z Diano Višnevo smo se srečali v Cannesu, kamor je primabalerina Mariinskega teatra prišla prejeti nagrado Balet 2000 kot najboljša balerina leta. Diana je prejšnji mesec dopolnila 40 let. In nemogoče je verjeti ob pogledu na to lepo, mlado žensko, katere kariera se še naprej hitro razvija. V umetnikovem urniku ne najdete niti ene proste minute. Ko je sedela za mizo v hotelu Gray d'Albion v Cannesu, je za HelloMonaco delila skrivnost, kako ji uspeva kombinirati uspešna kariera balerine, vodenje priljubljenega festivala Kontekst in upravljanje lastne Fundacije za promocijo baletne umetnosti.

Diana Vishneva v hotelu Gray d’Albion v Cannesu - intervju za Hellomonaco

Pozdravljeni Monako: V svoji karieri ste več kot enkrat prejeli različne nagrade: od Grand Prixa v Lausanni do državne nagrade Ruske federacije. Katerega najbolj cenite?
Diana Vishneva: Obstajajo različne nagrade: strokovne, državne, gledalce. Na začetku svoje poti sem nanje gledal kot na avans, saj je bilo pred menoj še veliko ciljev in dosežkov. Zdaj je prišlo spoznanje, da je vaše delo cenjeno, ste na pravi poti. Seveda je vedno lepo prejeti nagrade, prinašajo profesionalno zadovoljstvo. Ampak to ni tisto, o čemer razmišljam in za kar si prizadevam.
Pozdravljeni Monako: Odraščali ste v družini, daleč od baletne umetnosti. Vaš oče je kandidat kemijskih znanosti, vaša mama je prav tako kemičarka in ekonomistka. Kako ste zašli v balet?
Diana Vishneva: Iskreno povedano, sploh se nimam za balerino. Ne želim omalovaževati dosežkov nikogar, a na svetu so plesalci, ki si ta naziv resnično zaslužijo. Vendar se ne štejem mednje. Nikoli si nisem zadala cilja, da bi postala balerina, delala v Mariinskem gledališču in plesala "Giselle". To je preprosto rezultat dosežkov, ki sem jih dosegel tako, da sem si vsak dan postavljal nove cilje. Navsezadnje me niso hoteli vzeti v koreografsko šolo. Skoraj nihče ni verjel, da lahko najprej postanem najboljši študent, nato zmagam na tekmovanjih in nato vstopim v Mariinsky Theatre. Ne morem reči, da je bilo že od otroštva jasno, da bo Diana Vishneva postala to, kar je zdaj. Raje se imam za umetnika.

Diana Vishneva skozi objektiv Patricka Demarchelierja

Pozdravljeni Monako: Poklic balerine ni lahek. Ste se verjetno morali večkrat žrtvovati za uspešno kariero?
Diana Vishneva:Žrtve so vsak dan in z leti se to vse bolj čuti. Po drugi strani pa, ko opravljaš delo, ki ga ljubiš in si že od otroštva navajen delati in dosegati svoje cilje, je rezultat vreden tega.
Pozdravljeni Monako: Kateri učitelj je največ prispeval k vašemu uspehu?
Diana Vishneva: Verjetno je bila moja prva učiteljica Ljudmila Kovaleva. Ko sem prvič prišel v šolo po imenu A. Ya Vaganova, je rekla, da je "nekaj o tem dekletu." Verjamem tudi, da mi je bila ta oseba usojena. Prišel sem do nje osnovni razred, in me je izpustila. To se zgodi redko, saj se učitelji menjajo v dveh ali treh letih. Ker sem bil v gledališču, kjer sem že imel dva učitelja, sem nadaljeval delo z njo. Deset let sem skoraj vse večere po šoli preživel z njo. Še vedno dela z mano. To je oseba, ki me spremlja vse življenje, postala je celo moja botra. V bistvu te vsako srečanje z novim koreografom močno obrne na glavo in te spremeni.

Diana Vishneva v baletu "Turns of Love"

Pozdravljeni Monako: Plešete v dveh smereh: klasični balet in moderna koreografija. Jih je težko kombinirati?
Diana Vishneva: Ti dve smeri sta popolnoma nezdružljivi. Ko sem prvič začel nastopati v sodobnih produkcijah, so mi večkrat zastavili vprašanje: »Zakaj ti je to treba? Imate klasično dediščino, čudovito šolo.« Vedno sem razumela, da me sodobni ples lahko obogati. Lahko na primer nekaj prenesem iz klasike v sodobno koreografijo in obratno. Še vedno zelo aktivno plešem klasični balet in lahko rečem, da je zelo težko obstajati v dveh smereh hkrati, še težje pa se tam uveljaviti. O sebi ne morem govoriti kot o klasični balerini, ki izvaja sodobni ples. Sem precej znan v moderna smer in plesali na tistih odrih, kjer ni prostora za klasični ples.
Pozdravljeni Monako: Kaj vam je bližje: klasika ali moderno?
Diana Vishneva: Delam na obeh, napredujem v obe smeri. Veseli me, da moje delo nikoli ne preide v rutino, saj vedno rastem in se razvijam. Ne mislim, da je klasični balet vrhunec, a sodobni ples je mogoče plesati tudi v pokoju. Povsod ima svoje vrhunce, dosežke in težave. Moje razumevanje popolnosti v klasičnem baletu je pripeljati ples do glasbe velikih skladateljev. In v sodobni smeri me zanima predvsem moje znanje notranji svet, ker mi je fizična komponenta že jasna.
Pozdravljeni Monako: Je klasičnemu plesalcu v sodobni smeri težko?
Diana Vishneva: To je precej individualno. Imeti morate željo in velik potencial. to težka pot ker moraš začeti iz nič. Če prideš k sodobnemu plesu, je tako, kot da poučuješ nov jezik. Spet se počutiš kot predšolski otrok. Ni vsak plesalec pripravljen na to. Vendar mora biti zdaj umetnik vsestranski. Ne bo mogel uspeti samo z delom v klasična smer. To ni dovolj.
Pozdravljeni Monako: Jean-Christopha Maillota ste spoznali leta 1994 na mednarodno tekmovanje v Lozani, kjer vam je aktualni koreograf baleta Monte Carlo podelil glavno nagrado. Kako je to vplivalo na vašo kariero?
Diana Vishneva: Tekmovanje v Lozani je bilo svojevrsten skok v slavo Zahoda. Potem so me prav po njegovi zaslugi prepoznali. Izkazalo se je, da je Jean-Christophe oseba, ki je skupaj z ostalimi člani žirije videla le moj dvominutni solo. Potem so mu vsi rekli, da "to dekle nima tega, kar smo vajeni videti pri balerini." Jean-Christophe mi je vedno ostal v spominu, saj je že od vsega začetka videl to, do česar sem danes prišel.
Pozdravljeni Monako: Konec septembra se ponovno vračate k nam s produkcijo »Kraljev divertisment«. Kako je plesati francoskega kralja Ludvika?
Diana Vishneva: Premiera predstave bo kmalu v New Yorku in še pravzaprav ne vem, kako se bo moj »jaz« odzval na to vlogo. Imel sem že podobne projekte, oblekel sem se v moškega v Preljočajevi predstavi Park. Mimogrede, če so v preteklosti ženske vloge igrali moški, zakaj danes ženska ne bi igrala moške vloge?

Diana Vishneva v Preljočajevi uprizoritvi Parka

Pozdravljeni Monako: Kaj vas motivira, da nenehno napredujete?
Diana Vishneva: Co šolski dnevi to so bili odlični plesalci, nato koreografi. Zdaj me motivirajo prijateljski odnosi z njimi. Našel sem neverjetno plejado priznanih koreografov, s katerimi sem lahko delal.
Pozdravljeni Monako: Ali imate poleg službe še kakšen hobi? Kako preživljaš svoj prosti čas?
Diana Vishneva: Vse življenje je moj urnik tako natrpan, da skoraj nimam prostega tedna. To se ne zgodi zato, ker si to želim, ampak zato, ker preprosto obstaja ogromna zbirka kar želim poskusiti. Ves moj prosti čas je namenjen čim hitrejšemu okrevanju po nastopih, pridobivanju čim več moči in energije. Ne morem reči, da ko potujem, opravim veliko nakupov ali ogledov.
Pozdravljeni Monako: Katera igra je bila zate najtežja?
Diana Vishneva: Veste, še vedno so vsi tako zapleteni. Ni lahkih poti ali zabav. Vse je odvisno od tega, koliko se posvetiš plesu. Lahko plešeš tako, da boš po tem moral oditi za en teden. Vse je odvisno od notranjega dela, sposobnosti zadržati občinstvo, vplivati ​​na gledalca, mu dati nekaj, kar si bo zapomnil vse življenje. To je velik donos, po katerem si morate opomoči. Ko plešem na odru, se čas ustavi. Sem v nekem drugem prostoru.
Pozdravljeni Monako: Kako je to, da si balerina, vplivalo na tvoje osebno življenje? Ali pazite na svojo postavo in se omejujete v hrani?
Diana Vishneva: V zvezi s tem sem bil srečen otrok. Moja mama je napol Tatarka in je odlična kuharica, zato mi je zdrava domača hrana pomembna. Ne maram javne prehrane, ne jem hitre hrane. Glede tega sem postal zelo izbirčen. Ko potujem, grem v restavracije, ki jih že poznam. Načeloma je treba razbliniti mit o dietah. Če imate težave s postavo in se morate omejiti v hrani, potem na žalost ne bi smeli iti na balet. Baletna umetnost, npr profesionalni šport- zelo ekskluzivna dejavnost, ki zahteva dobro zdravje.
Pozdravljeni Monako: Ste umetniški direktor? plesni festival Kontekst. Kako ste prišli na idejo, da ustvarite tak dogodek?
Diana Vishneva: Moj festival v Moskvi obstaja že tri leta. Ideja za Context je nastala, ko sem začel spoznavati ambiciozne koreografe in se bolj zavedati izzivov, s katerimi se soočajo. Zahvaljujoč festivalu jih podpiram in jim dajem priložnost, da pokažejo svoje produkcije. Mimogrede, koreografijo za "Kraljev divertimento" je ustvaril mladi koreograf Maxim Petrov, ki je začel na mojem festivalu.
Pozdravljeni Monako: Kako vam uspe združevati kariero balerine s položajem direktorja priljubljenega festivala in hkrati nadzorovati delovanje lastne Fundacije?
Diana Vishneva: Moja zasluga je, da moj mož opravlja neverjetno veliko administrativnega dela, kar mi daje več časa za ustvarjalnost.

Diana Vishneva v "Boleru" Mauricea Bejarta

30. septembra za prebivalce Monaka in Azurna obala bo edinstvena priložnost videti nastop Diane Vishneva na odru Grimaldi Foruma. Veselimo se srečanja z vami v Monaku!
NAROČILO VSTOPNIC NA TEL. +33 6 89 80 75 74
E-naslov [e-pošta zaščitena] ali na spletni strani Forum Grimaldi.
Publikacija uporablja fotografije iz osebnega arhiva Diane Vishneva.