Mojstrovine Ivana Šiškina: najbolj znane slike velikega ruskega krajinarja. Ruski umetnik Šiškin I.I. Kratko sporočilo o umetniku Šiškinu

Leta 1832, 25. januarja, se je v mestu Elabuga v provinci Vyatebsk v družini trgovca Šiškina Ivana Vasiljeviča rodil sin Ivan. Bodoči umetnik je svojo prvo izobrazbo prejel na Kazanski gimnaziji.

Po 4 letih študija, Ivan Šiškin vstopi v moskovsko slikarsko šolo. Leta 1856 se je po končani fakulteti odločil za nadaljevanje študija v Sankt Peterburgu in vstopil na Akademijo umetnosti.

V letu študija v stenah te ustanove je umetnik ne le mojstrsko obvladal akademsko risanje, ukvarjal pa se je tudi s slikarstvom v predmestju Sankt Peterburga.

Leto 1860 je bilo za Šiškina pomembno, ko je prejel pomembno nagrado - zlato medaljo Akademije. Nagrade je prejel že prej, a niso bile tako pomembne.

Med potovanjem je Šiškin obiskal München in Zürich, kjer je imel priložnost študirati v delavnicah znani umetniki. Zahvaljujoč delu "" je umetnik prejel naziv akademika.

Zunaj Rusije Šiškin odlično riše dela s peresom, kar si zasluži veliko pozornost tujcev, ki so bili presenečeni nad talentom ruskega umetnika brez primere.

Nekatere risbe so bile postavljene v düsseldorfski muzej, kjer so bile postavljene v ravnini z deli znani umetniki Evropi.

Leta 1864 se je slikar Šiškin vrnil nazaj v Rusijo, ker... Zunaj domovine se mu ni zdelo mogoče naslikati ruske pokrajine. Veliko potuje naokoli Domača država v iskanju slikovitih krajev.

Umetnik je borovemu gozdu posvetil dokaj veliko svojih del, med katerimi so najbolj znana: "borov gozd", "Jutro v borov gozd " , "" , "Potok v gozdu".

Njegove slike so bile predstavljene na razstavah, pa tudi v Društvu potujoče razstave. Leta 1873 je Šiškin prejel naziv profesorja na Akademiji umetnosti in za kratek čas vodil izobraževalno delavnico.

Ivan Šiškin se je poročil šele leta 1977, umetnica Olga Antonova-Lagoda je postala njegova žena. Njun dom pogosto obiščejo njegovi sodelavci in prijatelji.

Šiškinova najbolj osupljiva slika "" ga je ustvaril leta 1889. Ta slika je prežeta z jutranjim zrakom gozda, občutite divjino gozda, ki ga človek ni dotaknil. Priljubljenost te slike je še vedno nespremenjena, zato to delo umetnosti ni para.

Umetnikovo končno delo je platno "" , ki ga je ustvaril leta 1898. Ta slika prikazuje talent in spretnost, ki si jo je umetnik nabiral skozi vse življenje.

1. Uvod.

Namen pisanja tega dela je razkriti temo »Delo Ivana Ivanoviča Šiškina« in s tem pokazati, da Ivan Ivanovič Šiškin pripada enemu najbolj častnih mest. Z njegovim imenom je povezana zgodba domača pokrajina drugo polovica 19. stoletja stoletja. dela izjemen mojster, med katerimi so najboljši postali klasika nacionalnega slikarstva, so pridobili ogromno popularnost.

Med mojstri starejše generacije je I. I. Šiškin s svojo umetnostjo predstavljal izjemen pojav, ki ga v regiji niso poznali. krajinsko slikarstvo prejšnje dobe. Kot mnogi ruski umetniki je imel seveda ogromen naravni talent. Nihče pred Šiškinom s tako osupljivo odprtostjo in tako razorožujočo intimnostjo ni gledalcu povedal o svoji ljubezni do domovina, do diskretnega šarma severne narave.

2. Biografija.

Ivan Ivanovič Šiškin

Ivan Šiškin se je rodil 13. (25.) januarja 1832 v Elabugi - majhni pokrajinsko mesto, ki se nahaja na visokem bregu Kame, v trgovski družini. Umetnikov oče, I. V. Shishkin, ni bil le podjetnik, ampak tudi inženir, arheolog in lokalni zgodovinar, avtor "Zgodovine mesta Yelabuga". Oče se ni vmešaval v sinovo željo po umetnosti in se je strinjal z njegovim odhodom v Moskvo na študij na Moskovsko slikarsko šolo. Ko je vstopil v gimnazijo, je tam srečal več tovarišev, s katerimi ni mogel samo organizirati zabave v bursatskem slogu, kot je hoditi na pestnice, ampak tudi risati in se pogovarjati o umetnosti. Toda tedanja gimnazija s svojim ozkim formalizmom ni ustrezala težnjam in nagibom oz. mladi Šiškin, se mu je zdelo tako neznosno, da je ob vrnitvi v Yelabugo poleti 1848 svoji družini sporočil, da se ne bo več vrnil v gimnazijo, da ne bi postal uradnik, česar se je bal vse življenje. Oče ni vztrajal. Leta 1852 Ivan odide v Moskvo in vstopi v moskovsko šolo. »Na Moskovski šoli za slikarstvo in kiparstvo, kjer je umetnik študiral več kot tri leta, je napredoval pedagoški sistem A.G. Venetsianova, ki temelji na pozornih in skrben odnos naravi« (str. 5, 2).

Do leta 1860 je Šiškin nadaljeval študij umetnosti S.M. Vorobyova. Uspeh mladi umetnik so nagrajeni z zlatimi in srebrnimi medaljami. »Dela, ki jih je Šiškin ustvaril v letih študija, so bila pogosto nošena romantične lastnosti«(str. 7, 2). V letih 1858-1859 se je mladi umetnik vztrajno ukvarjal z risanjem iz življenja in veliko delal v poletnih mesecih blizu Sestrorecka in na otoku Valaam ob Ladoškem jezeru. Leta 1860 je Šiškin za krajino »Pogled na otok Valaam« prejel prvo zlato medaljo in s tem pravico do potovanja v tujino. Vendar se mu ni mudilo v tujino in spomladi 1861 je odšel v Yelabugo, kjer je veliko pisal v naravi. Spomladi 1862 je skupaj z V.I. Jacobijev upokojenec Šiškin odide v Nemčijo. Do leta 1865 je živel predvsem v Nemčiji, Švici in Franciji. Junija 1865 se je vrnil v Rusijo in poletje preživel v domovini - v Yelabugi. Septembra je Šiškin za sliko »Pogled v okolici Dusseldorfa« (1864) prejel naziv akademika in oktobra se je končno naselil v Sankt Peterburgu. Slika "Sekanje lesa" (1867) je nekakšen zaključek zgodnje obdobje ustvarjalnost umetnika. Leta 1868 se je Šiškin poročil s sestro umetnika F.A. Vasiljeva. Evgenija Aleksandrovna je bila preprosta in dobra ženska, in leta njenega življenja z Ivanom Ivanovičem so minila v tihem in mirnem delu. Sredstva so že omogočala skromno udobje, čeprav si z vedno večjo družino Ivan Ivanovič ni mogel privoščiti ničesar dodatnega. »Mladi umetniki so nenehno obiskovali Šiškinovo hišo. Rade volje je delal z njimi, jih jemal na skice, z njimi hodil na dolga potovanja« (str. 19, 2). Aprila 1874 mu umre žena, zapusti dva otroka, hčer in sina, ki prav tako kmalu umre. Šiškin začne piti ne v družbi, kot prej, ampak doma, nenehno, in nikogar ni bilo, da bi ga ustavil. V tašči, ki se je naselila pri njem, je za to celo našel oporo. Začel je moralno propadati, njegov značaj se je poslabšal, saj ga nič ni prizadelo tako strašno kot vodka. Počasi se je oddaljil od družbe Kramskoja, ki je imel edini vpliv nanj, in se spet zbližal s prijatelji iz mladosti, ki so vsi trpeli za isto boleznijo in so takrat že popolnoma potonili kot umetniki. Šiškina je rešil le njegov uspeh, ki si ga je že zagotovil, ter dojemljivost in moč, ki sta odlikovali njegovo telo.

Leta 1870 je Šiškin postal eden od ustanovnih članov Mobile Mobile Partnership umetniške razstave in mu ostane zvest vse življenje. Na prvi potujoči razstavi je nastopil s slikami »Večer«, »Borov gozd« in »Brezov gozd«, leta 1872 pa je po skicah iz življenja naslikal »Borov gozd.
Za sliko "Gozdna divjina" (1872) je Šiškin prejel naziv profesorja krajinskega slikarstva. "Zaslon domačo naravo brez olepševanja, povedati o tem resnično in jasno - to je tisto, za kar si je prizadeval Šiškin« (str. 14, 2).
V sedemdesetih letih je umetnik veliko delal na proučevanju narave. IN najboljša delaŠiškinove epske note začnejo zveneti vse bolj vztrajno in močno. Izredno nazorna tema epska pokrajina dosežen v znameniti sliki "Rž". Predstavljen je bil leta 1878 na VI. potujoči razstavi. Pozimi 1877 je Ivan Ivanovič srečal mlado lepotico, umetnico Olgo Antonovno Lagoda. Poleti 1880 je bil Šiškin že njen zaročenec. Ob nedeljah so igrali šarade, se norčevali, plesali v različnih smešnih kostumih, se zabavali iz srca, brez zadrege.

»V zadnjih desetletjih 19. stoletja, v težkem obdobju za Partnerstvo, ko so nesoglasja, ki so nastala med njim, grozila z zlomom celotne organizacije, je bil Šiškin s tistimi umetniki, ki so še naprej izpovedovali demokratičnost. vzgojni ideališestdesetih« (str. 17.2).
IN lansko letoŠiškin je v svojem delu dosegel uspeh na področju barve, pri prenašanju svetlobno-zračnega okolja. Šiškin je srečal 90 poln energije. Konec istega leta 1891 je Šiškin skupaj z Repinom organiziral razstavo svojih del v dvoranah Akademije umetnosti.

»Smrt se je nenadoma prikradla umetniku. Umrl je za svojim stojalom 8. (20.) marca 1898 med delom na sliki« (str. 21, 2).

3. Ustvarjanje.

»Šiškin je bil velik ljubitelj življenja. Častil je rusko naravo; postala je del njegovega bitja. Ljubil jo je bolj kot vse na svetu, zato je bil njegov pogled na naravo presenetljivo optimističen. Šiškin je vse svoje življenje posvetil hvalnici ruskih gozdov, polj in ruskih prostranstev« (str. 18, 1). Ivan Ivanovič je sanjal, da bi prodrl v skrivnosti strukture in življenja narave.

Vse življenje je Šiškin slikal gozdove. »Toda morda je bila najmočnejša po svojem zvoku slika »Afonasovskaya ladijski gaj blizu Elabuge« (str. 20.1). V ospredju prozoren potoček, v katerem lahko preštejete vse kamenčke. Na robu gozda je slika bora - vitkega in visokega. Vsako drevo ima svoj »karakter«. Delo uteleša globoko poznavanje narave, ki ga je mojster nabiral skoraj pol stoletja ustvarjalna pot. Monumentalna slika (največja po velikosti v Šiškinovem delu) je zadnja slovesna podoba gozda v epu, ki ga je ustvaril in simbolizira junaško moč ruske narave.
Ta slika je mojstrova umetniška oporoka, slovesen zaključek gozdnega epa, ki ga je strastno slikal vse življenje. Zdi se, da ona – kot priča o tem, da umetnik tudi v starosti ni prav nič izgubil trdnosti roke, budnosti oči, sposobnosti tipizacije ob ohranjanju natančnosti teksture in podrobnosti – povzema vse prednosti Šiškina kreativen način. Pokrajina predstavlja gledalcu najvišji poletni cvet. Šiškin na splošno ljubil najvišje točke stanja narave, pa tudi najmočnejše in najodpornejše drevesne vrste (slika 1).

Slika "Jutro v borov gozd"(Sl. 2) je priljubljen zaradi zabavne zgodbe. Vendar prava vrednost Delo je lepo izraženo naravno stanje. Prikazan ni gluh gost gozd, A sončna svetloba ob prebijanju stebrov velikanov je čutiti globino grap in moč stoletnih dreves. In zdi se, da sončna svetloba plaho kuka v ta gost gozd. Nagajivi mladiči čutijo bližajoče se jutro. »Idejo za sliko je Šiškinu predlagal Savitsky K.A. Savitsky je naslikal medvede na sami sliki. Ti medvedi z nekaj razlikami v pozah in številu (sprva sta bila dva) se pojavljajo v pripravljalne risbe in skice« (str.40.1). Savitsky je medvede tako dobro izpeljal, da je sliko celo podpisal skupaj s Šiškinom. In ko je Tretjakov pridobil to sliko, je odstranil podpis Savickega in prepustil avtorstvo Šiškinu.

Šiškinovo grafično spretnost lahko ocenimo po risbi "Hrastovi hrasti blizu Sestrorecka" (1857). Poleg elementov zunanje romantizacije podobe, ki je lastna tej veliki »ročno narisani sliki«, ima tudi občutek naravnosti podobe. Delo kaže umetnikovo željo po plastični interpretaciji naravnih oblik in dobri strokovni usposobljenosti.

Že eden od zgodnje slikeŠiškinov "Potok v gozdu" (1870) priča o trdnosti profesionalne osnove graverja, za katero stoji ustvarjalno delo. Napeta in zapletena po motivih ta slika spominja na risbe s peresom in tušem, ki jih je Šiškin izvajal v šestdesetih letih. »Toda v primerjavi z njimi je z vso finostjo potez brez kakršne koli suhosti, v njej se bolj čuti lepota izsledenih linij, svetlobni in senčni kontrasti so bogatejši« (str. 43, 1).

Slika "V gozdu grofice Mordvinove" nas preseneti s prodornostjo in koncentriranim razpoloženjem, ki ni značilno za Šiškina. Na sliki sonce komaj pride noter zaradi gostega gozda, zaradi česar so drevesa videti zakrnela. "In potem se sredi tega gozdnega kraljestva nenadoma pojavi lik starega gozdarja, takoj neopazen - njegova oblačila so podobna barvi gozda" (str. 32, 1). V tej pokrajini je posebna poezija in celo skrivnost. Slika "Dež v hrastovem gozdu" je po razpoloženju popolnoma drugačna. Tukaj je izginila vsa skrivnost. Gozd je videti majhen in prostoren. Ljudje, ki hodijo po dežju, povečajo občutek bivanja v naravi.

Šiškin je rad slikal tudi odprte prostore. Ena od teh pokrajin je "Gozdne daljave". Gozd na tej sliki se je umaknil iz ospredja. Zdi se, da tanek borov drevo, jasno viden na ozadju svetlega neba, meri razdaljo, nato pa se začnejo gozdovi. V daljavi se vidi reka ali jezero. In za njim spet grebeni gozdov. »Nebo je zlato, neskončno. Tišina... Fascinanten prostor. Meglena meglica postopoma zakriva daljavo ...« (str. 24, 1).

Šiškin je napisal veliko lepe slike, v katerem je odseval vso svojo ljubezen in sijaj narave.

4. Zaključek

Med vsemi ruskimi krajinarji ima Šiškin nedvomno mesto najmočnejšega umetnika. V vseh svojih delih se kaže kot neverjeten poznavalec rastlinskih oblik - dreves, listja, trave, ki jih reproducira s subtilnim razumevanjem splošne narave in najmanjših posebnosti katere koli vrste dreves, grmovja in trav. »Ne glede na to, ali je prevzel podobo borovega ali smrekovega gozda, so posamezni borovci in smreke, tako kot njihove kombinacije in mešanice, dobili od njega svoj pravi obraz, brez olepševanja in podcenjevanja - tisti videz in s tistimi posebnostmi, ki so popolnoma pojasnjene in razložene. pogojena s prstjo in podnebjem, kjer jih je umetnik povzročil. Sam prostor pod drevesi - kamenje, pesek ali glina, neravna tla, porasla s praprotjo in drugimi gozdnimi travami, suho listje, grmičevje, mrtev les itd. - je na Šiškinovih slikah in risbah dobila videz popolne resničnosti, čim bližje. resničnosti« (str. 52, 1).

5. Bibliografija

1. Šiškin. Založba "Umetnik RSFSR". Leningrad. 1966

2. Ivan Ivanovič Šiškin. Založba "Art". Leningrad. 1978

"Človeška šola", "mejnik v razvoju ruske krajine" - tako so o Šiškinu pisali sodobniki. Predlagam, da se na ta dan spomnimo našega, brez dvoma, nacionalni zaklad, ponovno si oglejte slike, preberite o tej osebi in preglejte stare fotografije.

Ivan Ivanovič Šiškin se je rodil 25. januarja (13. po starem slogu) 1832 v Jelabugi (provinca Vjatka) v revni trgovski družini. Njegov oče Ivan Vasiljevič je najel mlin in trgoval z žitom, poleg tega pa se je navduševal nad zgodovino in arheologijo, razvil in vzpostavil sistem oskrbe z vodo v Jelabugi, pisal priročnike in knjige ter z lastnim denarjem obnovil starodavni stolp mesta.

Šiškinov oče Ivan Vasiljevič. Portret V.P. Vereščagina

Oče je bil tisti, ki je pri sinu spodbujal razvoj ustvarjalne žilice – hvalil ga je za uspehe pri risanju, se pri njem učil rezbarjenja v lesu in ga na koncu poslal študirat na Moskovsko šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo, kjer mladi Ivan prišel v profesorjev razred portretno slikarstvo A.N. Mokritskega, ki je opazil mladi mož talent krajinskega slikarja in mu pomagal razviti v pravo smer, česar se je Šiškin pozneje s hvaležnostjo spominjal.

I.I. Šiškin, avtoportret, 1854

Šiškina je med študijem na šoli zanimalo, zakaj italijanske ali švicarske krajine (tudi tiste, ki jih izvajajo naši umetniki) tako pritegnejo s svojo barvitostjo in bogastvom, ali tega ni mogoče doseči s slikanjem domačih prostorov. In ta "nacionalnost" se je izkazala za čim bolj primerno "tukaj in zdaj": hkrati so se drugi umetniki vse bolj začeli obračati na vse rusko, pisatelji pa niso zaostajali. In realizem se je začel ceniti in uživati ​​uspeh.

Pogled na otok Valaam, 1858

Šiškin je delal na svojih slikah s tako marljivostjo, da se včasih zdi, da ni pustil brez nadzora vsake trave in vsakega lista, in pogosto s tako natančnostjo, da bi jo lahko uporabili kot ilustracijo v botaničnem atlasu.

Mladi orehovi poganjki, 1870

Burdocks, 1878

Seveda so bili in so tisti, ki pravijo, da se za tako temeljitostjo izgubijo čustva, imenovali so ga »fotograf« in »prepisovalec«, a čas vse postavi na svoje mesto: koliko ljudi na naših prostranstvih ne ve, ime Šiškin, čeprav je popolnoma daleč od umetnosti? Je veliko ljudi, ki ne poznajo avtorja »tiste slike z medvedi« ali »tistega polja z ržjo«? Šiškinove pokrajine že dolgo niso več le pojav v umetnosti, so neločljivo povezane z rusko naravo, so kot da je sama.

Pred nevihto, 1884

Koča, 1861

Jesenski gozd, 1876

Pokrajina z jezerom, 1886

Na divjem severu ..., 1891

Megleno jutro, 1885

Kama pri Elabugi, 1895

Cesta v rži, 1866

Ivan Ivanovič Šiškin se zasluženo imenuje odličen risar. Ni se ločil od svinčnika in povsod je naredil skice vsega, kar se mu je zdelo zanimivo, pa naj bo to zlomljena drevesna veja, oblaki ali posušen list.

Pokrajina z vozovi, začetek 1870

Potok v gozdu

Poletje na polju (Pastir s čredo), začetek 1860

Gozdna reka, 1893

Drevesa na polju. Bratsevo, 1866

Vas, 1874

Pismo Šiškina staršem s skico, 1858

Mimogrede, prve nagrade za risanje je prejel že kot študent. Cesarska akademija umetnosti, kamor se je vpisal po končani uč. Njegovi uspehi so bili večkrat označeni z medaljami, po zaključku pa je bil Šiškin skupaj z veliko zlato medaljo nagrajen s triletnim potovanjem v tujino. Res je, da je odšel šele čez 2 leti, veliko bolj se je ukvarjal z domačim krajem in je čas preživljal z objemanjem popotniškega albuma, ki je delal skice iz življenja.

Pogled na Yelabugo, 1861

V tujini je deloval v Nemčiji, na Češkem in v Švici.

I.I. Šiškin v Dusseldorfu, fotografija, 1864/65

Kljub vsem evropskim lepotam ga je vleklo domov; želel je slikati rusko naravo. Čeprav je treba opozoriti, da je na tem potovanju ustvaril sliko "Pogled v okolici Dusseldorfa", za katero je prejel naziv akademika.

Pogled v okolici Dusseldorfa, 1865

Dresden. Avgustov most, 1862

Bukov gozd v Švici, 1863

Švicarska pokrajina, 1866

Po vrnitvi potuje po Rusiji in postane član Društva potujočih likovnih razstav skupaj z Repinom, Kramskojem, Vasnecovim, Surikovim in drugimi. V tem času je Šiškin končno izoblikoval prepoznaven slog, v katerem ni prostora za romantiziranje, ampak je lepota narave sama po sebi, in konec 60. let prejšnjega stoletja je napisal eno svojih najbolj znanih del - »Popoldne v bližina Moskve."

Opoldne v bližini Moskve, 1869

Umetnik je noro zaljubljen v gozd, redno se odpravlja v divjino že od zgodnjega jutra in neutrudno dela na skicah in skicah. Treba je opozoriti, da je na njegovih slikah gozd vedno veličasten in celo slovesen.

Gozdna straža, 1892

Sosnovy Bor, 1895

Zima v gozdu (Rime), 1877

Brezov gaj, 1878

Hrastov gaj, 1887

Travnik ob robu gozda. Siverskaja, 1887

Rob listnatega gozda, 1895

I.I. Šiškin s kmeti, fotografija, 1890

Pogosto ima na Šiškinovih slikah narava resnično epsko moč, ljudje ali živali pa se ne pojavljajo prepogosto. Prav tako je znano dejstvo, da medvedov na platnu Jutro v borovem gozdu (1889) ni naslikal Šiškin, temveč njegov prijatelj, umetnik Konstantin Savitski, čigar podpis je s slike odstranil njen pridobitelj Pavel. Tretjakova.

Jutro v borovem gozdu, 1889

Šiškin ima tudi veliko del, v katerih se ne osredotoča na obseg, prostor, moč narave, ampak, nasprotno, na nekaj malega, na njene posamezne sestavine - plevel, praproti, vrhove borovcev itd.

Vrhovi borovcev, 1890

Rože ob ograji, sredina 1880

Snitch-trava. Pargolovo, 1884

Zelišča, 1892

Leta 1873, ko je v starosti 41 let naslikal svojo naslednjo sliko "Gozdna divjina", je Ivan Ivanovič Šiškin prejel naziv profesorja na Akademiji za umetnost.

Gozdna divjina, 1872

Ivan Ivanovič Šiškin je bil zelo ploden umetnik, o takih ljudeh pravijo, da je »neutrudno delal«.

I.I. Šiškin med delom na sliki "Mordvinov hrasti", fotografija, 1891

Ivan Kramskoj. Portret I. I. Šiškina. 1873

V eni skici je Šiškin zapisal: »Razširitev, prostor, zemlja, rž, Božja milost, rusko bogastvo". In verjetno nekaj podobnega utripa v glavah večine ljudi, ko gledajo njegovo znamenito sliko "Rž" (1878).

Ivan Ivanovič Šiškin je bil dvakrat poročen. Njegova prva žena je bila Evgenija Aleksandrovna Vasiljeva, sestra drugega nadarjenega ruskega krajinskega slikarja Fjodorja Vasiljeva, preko katerega jo je spoznal in se takoj zaljubil v dekle. V tem zakonu so se rodili trije otroci, vendar sta oba sinova umrla v mladosti, mati pa ju je za kratek čas preživela. Šiškin je izgubo težko prenesel in le 7 let pozneje se je drugič poročil. Njegova druga žena je bila umetnica Olga Antonovna Lagoda, ki je umrla mesec in pol po rojstvu njune hčerke. Olgina sestra Viktorija je do konca Šiškinovega življenja skrbela za njegove dve hčerki in njega samega.

Umetnik je izhajal iz precej starodavne in bogate trgovske družine Šiškinov. Rojen v Elabugi leta 1832 13. (25.) januarja. Njegov oče je bil v mestu dokaj znan premožen trgovec. Sinu je poskušal dati dobro izobrazbo.

izobraževanje

Šiškin je od 12. leta študiral na prvi kazanski gimnaziji, pri 20. letih pa je vstopil v moskovsko slikarsko šolo. Po diplomi (leta 1857) je nadaljeval študij na cesarski akademiji umetnosti kot študent profesorja S. M. Vorobjova. Že v tem času je Šiškin rad slikal pokrajine. Veliko je potoval po obrobju severne prestolnice in obiskal Valaam. Lepota ostre severne narave ga bo navdihovala vse življenje.

Leta 1861 je na stroške akademije odšel na potovanje v tujino in se nekaj časa izpopolnjeval v Münchnu, Zürichu, Ženevi in ​​Dusseldorfu. Tam se je seznanil z deli Benna, F. Adamova, F. Dideja, A. Kalama. Potovanje se je nadaljevalo do leta 1866. V tem času je Šiškin v svoji domovini za svoje delo že prejel naziv akademik.

Vrnitev v domovino in vrhunec kariere

Po vrnitvi v domovino je Šiškin še naprej izboljševal svoje krajinske tehnike. Veliko je potoval po Rusiji, razstavljal na Akademiji, sodeloval pri delu Združenja potujočih razstav, veliko risal s peresom (umetnik je to tehniko obvladal v tujini). Nadaljeval je tudi z graviranjem " kraljeva vodka«, ki se je leta 1870 pridružil krogu peterburških akvaforistov. Njegov sloves je bil brezhiben. Veljal je za najboljšega krajinarja in graverja svojega časa. Leta 1873 je postal profesor na Akademiji za umetnost (prejel naslov za sliko "Divjina").

družina

V biografiji Šiškina je rečeno, da je bil umetnik dvakrat poročen, pri čemer je bil prvič poročen z umetnikovo sestro F.A. Vasiljevo, drugič pa z njegovim študentom O.A. Iz dveh zakonov je imel 4 otroke, od katerih sta le dve hčerki živeli do polnoletnosti: Lydia in Ksenia.

Umetnik je umrl leta 1898 (nenadoma). Sprva je bil pokopan na pokopališču v Smolensku, nato pa so pepel in nagrobnik prenesli na pokopališče lavre Aleksandra Nevskega.

Druge možnosti biografije

• Leto rojstva umetnika ni natančno znano. Podatki biografov so različni (od 1831 do 1835). Ampak v uradne biografije Običajno je navesti 1832.
• Umetnik je odlično risal s svinčnikom in peresom. Njegova dela, narejena s peresom, so bila zelo priljubljena v evropski javnosti. Veliko jih je shranjenih v Umetnostna galerija v Dusseldorfu.
• Šiškin je bil odličen naravoslovec. Zato so njegova dela tako realistična, smreka je videti kot smreka, bor pa kot bor. Zelo dobro je poznal rusko naravo sploh in še posebej ruski gozd.
• Večina znano delo Umetnikovo "Jutro v borovem gozdu" je nastalo v sodelovanju s K. Savitskim. Malo prej kot ta slika je bila naslikana še ena, "Megla v borovem gozdu", ki je bila avtorjem tako všeč, da so se odločili, da jo prepišejo, vključno z določeno žanrsko sceno. Mojstre je navdihnilo potovanje po nedotaknjenih vologdskih gozdovih.
• Večina velika zbirkaŠiškinova dela so shranjena v Tretjakovska galerija, malo manj - v Ruskem muzeju. Veliko število Risbe in gravure umetnika so v zasebnih zbirkah. Zanimivo je, da je bila izdana zbirka fotografij Šiškinovih gravur

Kako veliki so res umetniki, katerih neusahljiva zaloga duhovne moči in življenjskih opažanj je prelita v izjemno jasno, preprosto obliko, dostopno najširšemu občinstvu. Celotna filozofija njihovih slik je hvalnica živi naravi, lepoti narave. Njihovo delo je podobno lagodni pesmi, epski in svobodni. Najboljša platna umetnikov postanejo mejniki v razvoju umetnosti države, v kateri so živeli in slikali. Njihovi rojaki so ponosni na svoje slike kot na narodno bogastvo, tako velik je v teh realističnih delih posplošen občutek državljanstva in občutka domovine.

V drugi polovici 19. stoletja se je brezpogojno utrdila ruska nacionalna krajina. Zato Šiškinovo delo pomeni pomembno stopnjo v razvoju tega žanra. Med izjemnimi umetniki Šiškin Ivan Ivanovič(1832-1896) predstavlja s svojo umetnostjo izjemen pojav, ki ga na področju krajinskega slikarstva prejšnja obdobja niso poznala. Kot mnogi ruski umetniki je imel seveda ogromen naravni talent. Nemirovič-Dančenko je o svojem delu govoril takole: »Pesnik narave, ravno pesnik, ki razmišlja v njenih podobah, razbira njeno lepoto tam, kjer bi navaden smrtnik ravnodušno šel mimo.« Šiškinova ustvarjalnost prežeta z življenjskim patosom in afirmacijo lepote in moči narave domače dežele.

Bodoči umetnik rojen v Elabugi na Kami - gluh Ruska provinca. Prebivalci tega mesta so skrbno ohranjali temeljne temelje patriarhalnega načina življenja. Njegov oče je bil trgovec kulturna oseba. Njegov oče je bil prvi, pri katerem je Vanya našel podporo v svojih težnjah po umetnosti. Leta 1852 ml Šiškin vstopi v moskovsko šolo za slikarstvo, kiparstvo in arhitekturo. Nato štiri leta študija na Sanktpeterburški akademiji umetnosti. Že v tem obdobju je Šiškin predstavil inovacije krajinski žanr– pristop skice k predmetu slike, celovito raziskovanje narave. Eno od del akademskega obdobja "POGLED NA OTOK VALAAME" (območje Kukko) (1858, Kijevski muzej ruske umetnosti). Bodoči umetnik je občudoval travnike in gozdove, trave in rože, štore in kamne, grmovje in mahove, v katerih se je manifestirala ideja o živem življenju in večni rasti narave. Šiškina je pritegnila žeja umetniško raziskovanje narave. Skrbno je pregledoval, preiskoval, preučeval vsako steblo, deblo, plapolajoče liste na vejah, bodril trave in mahove. Za to sliko je Šiškin prejel veliko zlata medalja ter pravico do izpopolnjevanja svoje ustvarjalnosti v tujini po končani akademiji.

Dve leti je umetnik pridobival znanje v Švici in Nemčiji. Od koder se je vrnil kot vrhunski strokovnjak, je postal profesor (vodja pokrajinskega razreda) in član Društva popotnikov. Tu je gojil svoj pogled na ustvarjalnost in določal teme prihodnjih del. Življenje v tujini mu je izostrilo čut za domovino.

Druga slika umetnika "SESTROETSKY BOR" (1887) ima nasprotni zaplet. Tu ni goščave, ampak sončna svetloba, ki se prebija skozi borovce in greje zemljo. In spet tisti glavni znakov v Šiškinovih pokrajinah so drevesa. Umetnik jih v duhu svojega časa poetizira in jih poimenuje iz uvodnih vrstic pesmi: »Med ravno dolino ...«, »Na divjem severu ...«.

»SREDI PLOŠKE DOLINE ...« (1883, Muzej ruske umetnosti v Kijevu) – romantika slika, ki je postal nadaljevanje veličastna pokrajina, ki je nastala po istoimenski pesmi Alekseja Merzljakova. Umetnik je razvil vizualno prepričljivo sliko, napolnjeno z vonjavami ravnice in hladom bledečega dne. Šiškin je vse življenje upodabljal gozdove, tukaj pa je v celotnem ogromnem prostoru samo eno drevo. Slika je naslovljena na dobro počutje osebe v ogromnem svetu. Šiškinov človek je pritrjen na tla. Narava izraža glasbo človeška duša. Skozi svoja stanja človek reflektira življenje. Umetnikova krajina torej izraža stanje narave in občutke človeka, ki se na to stanje odziva. Zelo težko je reči, katero od umetnikovih del je najbolj opazno. Vsa Šiškinova dela kažejo, kako so se širili njegovi ustvarjalni cilji in kako je pravi krajinski slikar želel v podobah ruske narave izraziti najboljše ljudske ideale in težnje.

IN slike Šiškina kot se sliši "duh in podoba velikega, mogočnega prostora", imenovanega Rusija. V umetnikovih podobah živi doba, predstavlja se mogočno, nenagljeno ljudstvo, vidi se ogromna neskončna dežela, ki ji ni konca in se vedno bolj odmika in odmika v neskončna obzorja. Šiškin je najbolj osvajal s svojimi deli široki krogi družbe. Navsezadnje je ustvaril pravi ep o ruskem gozdu, ki ni ujel le videza nacionalne narave, ampak tudi značaj ljudi. Iz Šiškinove ljubezni do narave so se rodile slike, ki so že dolgo postale edinstveni simboli Rusije. Že lik Šiškina je za njegove sodobnike poosebljal rusko naravo. Imenovali so ga »gozdni junak-umetnik«, »kralj gozda«, »stari gozdni mož«, primerjali so ga s starim močnim borom, najverjetneje pa je bil podoben osamljenemu hrastu z njegove znamenite slike. Navsezadnje je imel umetnik težko usodo. Dvakrat se je poročil iz ljubezni in dvakrat mu je smrt vzela ljubljene ženske. Njegovi sinovi so umrli. Toda Šiškin si nikoli ni dovolil prenašati svojega resno stanje na naravi.

Šiškin je umrl 20. marca 1898 kot pravi umetnik - na delu. Njegov učenec Grigorij Gurkin je delal v Šiškinovi delavnici. Ko je zaslišal nenaravno glasen vzdih, je pogledal izza platna in videl učitelja, kako počasi drsi na njegov bok. Tako njegova nečakinja opisuje smrt Ivana Ivanoviča. Toda mojstrova ustvarjalnost je živa, v kateri zveni "duh in podoba velikega, močnega prostora", imenovanega Rusija.