ஒரு தலைசிறந்த படைப்பின் மந்திரம். குயின்ட்ஜி. Dnieper மீது நிலவொளி இரவு. ▲. ஆர்க்கிப் குயின்ட்ஜியின் "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்"

1. குயின்ட்ஷி "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" ஓவியத்தில் சுமார் ஆறு மாதங்கள் பணியாற்றினார். வேலை முடிவதற்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு, இந்த வேலையின் நம்பமுடியாத அழகு பற்றி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் முழுவதும் வதந்திகள் பரவின. அவரது பட்டறையின் ஜன்னல்களுக்கு வெளியே நீண்ட வரிசைகள் வரிசையாக நிற்கின்றன. ஒவ்வொருவரும் குறைந்தபட்சம் இந்தக் கலைப் படைப்பின் ஒரு பார்வையைப் பெற விரும்பினர். குயின்ட்ஜி செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் மக்களைச் சந்திக்கச் சென்று, இரகசியத்தின் முக்காட்டை தூக்கிவிட்டார். ஒவ்வொரு ஞாயிற்றுக்கிழமையும், கலைஞர் தனது பட்டறையின் கதவுகளை அனைவருக்கும் சரியாக 2 மணி நேரம் திறந்து வைத்தார்.

2. இந்த நேரத்தில், அந்த நேரத்தில் பல பெரிய மக்கள் அவரது பட்டறை விருந்தினர்கள் ஆனார்கள் - I.S. Turgenev, D.I. மெண்டலீவ், யா.பி. போலன்ஸ்கி, ஐ.என். கிராம்ஸ்கோய், பி.பி. ஒரு ஞாயிற்றுக்கிழமை, ஒரு சாதாரண கடற்படை அதிகாரி ஓவியரிடம் வந்து ஓவியத்தின் விலையைப் பற்றி கேட்டார். ஆர்க்கிப் இவனோவிச் அந்த காலங்களில் நம்பமுடியாத தொகையை பெயரிட்டார் - 5 ஆயிரம் ரூபிள். அவன் சம்மதிப்பான் என்று கொஞ்சமும் எதிர்பார்க்கவில்லை. ஆனால் அதிகாரி பதிலளித்தார்: "சரி. நான் அதை விட்டுவிடுகிறேன்." கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச் ரோமானோவ் தான் அவரது சேகரிப்புக்கான ஓவியத்தை வாங்கியது.

3. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள போல்ஷாயா மோர்ஸ்கயா தெருவில், கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தின் மண்டபத்தில் "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. ரஷ்யாவில் ஒரு ஓவியத்தின் முதல் கண்காட்சி இது என்பது முக்கியம். மேலும் “ஒளி கலைஞரின்” படைப்பைக் காண மக்கள் மணிக்கணக்கில் வரிசையில் நின்றனர். இதைத்தான் அவரது படைப்பின் ரசிகர்கள் குயிண்ட்ஜி என்று அழைக்கத் தொடங்கினர்.

4. Arkhip Kuindzhi தனது ஓவியக் கண்காட்சியை பொறுப்புடன் அணுகினார். ஒரு கனவில் அவருக்கு இந்த யோசனை வந்தது: அதிக விளைவை அடைய, கலைஞர் மண்டபத்தில் உள்ள அனைத்து ஜன்னல்களையும் திரையிட்டு, அதன் மீது ஒரு கற்றை மூலம் படத்தை ஒளிரச் செய்யச் சொன்னார். பார்வையாளர்கள் மங்கலான மண்டபத்திற்குள் நுழைந்தபோது, ​​​​அவர்களின் கண்களை அவர்களால் நம்ப முடியவில்லை - சந்திரனின் பிரகாசமான வெள்ளி-பச்சை வட்டு அதன் ஆழமான, மயக்கும் ஒளியால் முழு அறையையும் வெள்ளத்தில் மூழ்கடித்தது. சார்லடனிசத்தின் ஆசிரியரை தண்டிப்பதற்காக அவர்களில் பலர் ஓவியத்தின் பின்னால் ஒரு விளக்கைக் கண்டுபிடிப்பார்கள் என்ற நம்பிக்கையில் பார்த்தார்கள். ஆனால் அவள் அங்கு இல்லை.

5. இந்த ஓவியத்தில், குயின்ட்ஜி ஒரு அமைதியான மற்றும் அமைதியான உக்ரேனிய இரவில் இயற்கையின் அனைத்து அழகையும் காட்ட முடிந்தது - கம்பீரமான டினீப்பர், பாழடைந்த குடிசைகள் மற்றும் நிலவொளியின் குளிர் பிரகாசம். ஐ.இ. கண்களில் கண்ணீருடன் "பிரார்த்தனை மௌனத்தில்" டஜன் கணக்கான மக்கள் கேன்வாஸின் முன் எப்படி நின்றார்கள் என்பதை ரெபின் நினைவு கூர்ந்தார்: "கலைஞரின் கவிதை வசீகரம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட விசுவாசிகள் மீது இப்படித்தான் செயல்பட்டது, மேலும் அவர்கள் அத்தகைய தருணங்களில் ஆன்மாவின் சிறந்த உணர்வுகளுடன் வாழ்ந்தார்கள். ஓவியக் கலையின் சொர்க்க சுகத்தை அனுபவித்தேன்.

6. ஜப்பானில் இருந்து "மேஜிக் லூனார்" வண்ணப்பூச்சுகளைக் கொண்டு குயின்ட்ஜி வண்ணம் தீட்டுவதாக வதந்திகள் வந்தன. பொறாமை கொண்டவர்கள் அவர்களுடன் வரைவதற்கு பெரிய புத்திசாலித்தனம் தேவையில்லை என்று இகழ்ச்சியுடன் கூறினார்கள். மூடநம்பிக்கையாளர்கள் மாஸ்டர் தீய ஆவிகளுடன் இணைந்திருப்பதாக குற்றம் சாட்டினார்.

7. "ஒளியின் கலைஞரின்" ரகசியம், கலைஞரின் வேறுபாடுகளுடன் விளையாடுவதற்கான அற்புதமான திறன் மற்றும் வண்ண ஒழுங்கமைப்பில் நீண்ட சோதனைகள். ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கும் பணியில், அவர் வண்ணப்பூச்சுகளை மட்டும் கலக்கவில்லை, ஆனால் அவற்றில் ரசாயன கூறுகளையும் சேர்த்தார். குயின்ட்ஜிக்கு அவரது நெருங்கிய நண்பர் டி.ஐ.

8. புதிய உரிமையாளர், கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டன்டைன், இந்த ஓவியத்தை மிகவும் விரும்பினார், அவர் பயணம் செய்யும் போது கூட அதை விட்டுவிடக்கூடாது என்று முடிவு செய்தார். கேன்வாஸைத் தன் படகில் வைத்துவிட்டுப் பயணம் செய்தார். ஐ.எஸ்.துர்கனேவ் இதைப் பார்த்து திகிலடைந்தார். அவர் ஜிகோரோவிச்சிற்கு எழுதினார்: "படம் முற்றிலும் அழிக்கப்படும் என்பதில் சந்தேகமில்லை." நான் தனிப்பட்ட முறையில் இளவரசரை ஓவியத்தை விட்டு வெளியேறும்படி வற்புறுத்தினேன், ஆனால் அவர் பிடிவாதமாக இருந்தார். நிச்சயமாக, ஈரப்பதம், காற்று மற்றும் உப்புடன் நிறைவுற்ற காற்று ஆகியவை கேன்வாஸின் நிலையை எதிர்மறையாக பாதித்தன. வண்ணப்பூச்சு விரிசல் மற்றும் மங்கிவிட்டது. ஆனால் இது இருந்தபோதிலும், படம் இன்னும் பார்வையாளர்களை ஈர்க்கிறது.

9. படம் மிகவும் பிரபலமானது. இது டினீப்பரில் மூன்லைட் நைட்டின் மேலும் இரண்டு அசல் பிரதிகளை உருவாக்க குயின்ட்ஜியைத் தூண்டியது. அவை 2 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு வர்ணம் பூசப்பட்டன - 1882 இல். முதலாவது மாஸ்கோவில் உள்ள ஸ்டேட் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் வைக்கப்பட்டுள்ளது, மற்றொன்று யால்டாவில் உள்ள லிவாடியா அரண்மனையில் உள்ளது.

10. "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பருக்கு" பிறகு குயின்ட்ஜிக்கு ஏற்பட்ட புகழ் கலைஞரை கிட்டத்தட்ட "நசுக்கியது". அவரது படைப்பு சக்திகளின் முதன்மையான நிலையில், பெரிய படைப்பாளி எதிர்பாராத ஒரு அடியை எடுத்தார். அவர் தனது பட்டறையின் கதவுகளை மூடிவிட்டு கண்காட்சி நடவடிக்கைகளை நிறுத்தினார். அவர் தனது செயலை இவ்வாறு விளக்கினார்: “... ஒரு கலைஞன் ஒரு பாடகரைப் போலவே ஒரு குரலைக் கொண்டிருக்கும் போது கண்காட்சிகளில் நிகழ்த்த வேண்டும். குரல் தணிந்தவுடன், நீங்கள் வெளியேற வேண்டும், உங்களைக் காட்டிக் கொள்ளாமல், கேலி செய்யக்கூடாது. 30 வருட “மௌனம்” கலைஞர் தூரிகையையோ பென்சிலையோ எடுக்காத நாளே இல்லை. அவர் இறப்பதற்கு முன்பே, அவர் தனது வாழ்க்கையின் பணிக்கு உண்மையாக இருந்தார். படுக்கையில் இருந்து எழும்ப பலம் இல்லாமல் படுத்திருந்து பென்சில் ஓவியங்களை வரைந்தான்.

11. திறமையான மாஸ்டரின் அருங்காட்சியகம்-அபார்ட்மெண்ட் Birzhevoy லேனில் உள்ள புகழ்பெற்ற "கலைஞரின் வீடு" இல் அமைந்துள்ளது. ஒரு அருங்காட்சியகம்-அபார்ட்மெண்ட் உருவாக்கும் முயற்சியை குயின்ட்ஜியின் மாணவர் நிக்கோலஸ் ரோரிச் செய்தார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, கலைஞரின் 150 வது ஆண்டு விழாவில் - 1991 இல் மட்டுமே கண்காட்சியைத் திறக்க முடிந்தது.

உதவி கேபி

Arkhip Ivanovich KUINDZHIஜனவரி 27, 1842 இல் ஒரு ஏழை ஷூ தயாரிப்பாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். குயிண்ட்ஷி என்ற குடும்பப்பெயர் அவருக்கு அவரது தாத்தாவின் புனைப்பெயரால் வழங்கப்பட்டது, இது டாடரில் "பொற்கொல்லர்" என்று பொருள்படும். 60 களில், ஆர்வமுள்ள கலைஞர் இரண்டு முறை தேர்வில் "தோல்வியுற்றார்" மற்றும் மூன்றாவது முயற்சியில் மட்டுமே செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார். அங்கு அவர் V.M வாஸ்நெட்சோவ் மற்றும் I.E. ஐ.என்.கிராம்ஸ்காயை சந்தித்தார். ஆரம்ப வேலைகள்கலைஞரின் படைப்புகள் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் செல்வாக்கின் கீழ் எழுதப்பட்டன. காலப்போக்கில், அவர் கருப்பொருள்கள் மற்றும் எழுதும் பாணியைப் பற்றி சிந்திக்கத் தொடங்குகிறார், வண்ணப்பூச்சுகள், வண்ணங்கள், லைட்டிங் விளைவுகளை சுயாதீனமாகப் படிக்கிறார், மேலும் நாற்பது வயதிற்குள் அவர் பிரபலமானார். 90 களின் முற்பகுதியில், குயிண்ட்ஷி "அமைதி" காலத்தைத் தொடங்கினார், கிட்டத்தட்ட 30 ஆண்டுகளாக அவர் "மேசையில்" வரைந்தார். 1894-1897 காலகட்டத்தில், குயின்ட்ஷி கலை அகாடமியில் உயர் கலைப் பள்ளிக்கு தலைமை தாங்கினார். அவரது மாணவர்கள் ஏ. ரைலோவ், என். ரோரிச், கே. போகேவ்ஸ்கி. 1909 இல், குயின்ட்ஜி கலைஞர்கள் சங்கத்தை ஏற்பாடு செய்தார். இந்த அமைப்புக்கு அவர் தனது பணம், நிலங்கள் மற்றும் ஓவியங்களை நன்கொடையாக வழங்கினார். "ஒளியின் கலைஞர்" ஜூலை 11, 1910 அன்று செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இறந்தார்.

இலக்கு: உருவக மற்றும் விரிவுபடுத்தவும் அர்த்தமுள்ள பொருள்ஏ.ஐ. குயின்ட்ஜியின் ஓவியங்கள் "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்"

பாடத்தின் நோக்கங்கள்:

முறையான பரிந்துரைகள்: இந்த பாடம் படைப்புகளின் பகுப்பாய்வு மற்றும் கருத்துக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்ட பாடங்களின் ஒருங்கிணைந்த பகுதியாகும். இயற்கை ஓவியம். கலை மற்றும் உண்மையான அழகுடன் தொடர்பு கொள்ளும் வகையில் பாடத்தில் உள்ள வேலையை ஒழுங்கமைக்க வேண்டியது அவசியம். மேலும் இது பல்வேறு வடிவங்கள் மற்றும் கற்பித்தல் முறைகள் மற்றும், நிச்சயமாக, ICT ஐப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் மட்டுமே செய்ய முடியும். ஐசிடியின் பயன்பாட்டை கணக்கில் எடுத்துக்கொண்டு பாடம் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது. ஒரு பாடத்திற்குத் தயாராகும் போது, ​​m/m விளக்கக்காட்சியைப் பயன்படுத்துவது பொருத்தமானது (ஆம், ஒருவேளை அவசியம்!). பவர் பாயிண்ட் வடிவத்தில் தொகுக்கப்பட்ட விளக்கக்காட்சியில் தெளிவு, வண்ணமயமான தன்மை மற்றும் அணுகல்தன்மை அனைத்தையும் உள்ளடக்கியதாக நான் நம்புகிறேன். ஓவியத்தை விரிவாக பகுப்பாய்வு செய்யவும், கலைஞரின் பணியின் நிலைகளைப் பின்பற்றவும் இது உங்களை அனுமதிக்கிறது. பாடத்தைத் தயாரிக்கும்போது, ​​​​"ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்" வட்டில் இருந்து உரை மற்றும் விளக்கப் பொருட்களைப் பயன்படுத்தலாம். இதைப் பயன்படுத்தி இந்தப் பாடத்தை முன்வைக்க முடியாவிட்டால் கணினி தொழில்நுட்பம், பின்னர் நீங்கள் "இணைப்பு" கோப்புறையிலிருந்து விளக்கப் பொருளைப் பயன்படுத்தலாம்.

பாடம் வடிவமைப்பு: m/m பவர் பாயிண்ட் விளக்கக்காட்சி “ஒரு ஓவியத்தின் கதை. அற்புதமான ஒளியின் மாஸ்டர். A. குயின்ட்ஜி", வட்டு "ரஷ்ய ஓவியத்தின் தலைசிறந்த படைப்புகள்", விளக்கப் பொருள்.

எபிகிராஃப்: "குயின்ட்ஜி ஒளியின் ஒரு கலைஞர், மற்றும் ஒளியின் சக்தி, நிச்சயமாக, இந்த நிகழ்வின் முழு சாராம்சமும் அவரது தனித்தன்மையில் உள்ளது அவர் தனது மேதையை மட்டுமே கேட்டார் - அரக்கன் ... "I. E. ரெபின்

ஆசிரியரின் தொடக்க உரை

ஆன்மா இறந்தாலும் உள்ளம் குளிர்ந்தாலும் கலைஞரால் படைக்க முடியாது. வாழ்க்கையின் வண்ணங்களை, இயற்கையின் இணக்கத்தை, மக்களின் தலைவிதியால் அவர் தொடவில்லை என்றால், அவர் ஒரு ஓவியராகவோ அல்லது சிற்பியாகவோ இருக்க மாட்டார்.

லியோனார்டோ டா வின்சி ஓவியத்தை "அமைதியான கவிதை" என்று அழைத்தார். படம் அமைதியாக இருக்கிறது. ஒலிகளும் சொற்களும் பார்வையாளரால் மட்டுமே கருதப்படுகின்றன. படம் அசையாமல் உள்ளது. ஒரு உண்மையான கலைஞர்யதார்த்தத்தை நகலெடுக்கவில்லை, ஆனால் அதை அதன் சொந்த வழியில் மீண்டும் உருவாக்கி விளக்குகிறது.

ரஷ்யாவில், கவிஞர்கள் மற்றும் கலைஞர்களுக்கு இயற்கை எப்போதும் ஒரு அருங்காட்சியகமாக இருந்து வருகிறது.

கலைஞரின் பாணி, அவரது நுட்பம் அல்லது கற்பனையைப் பொருட்படுத்தாமல், ஒரு எஜமானரின் கையால் வாழ்க்கையிலிருந்து வரையப்பட்ட ஒரு நிலப்பரப்பு எப்போதும் உறைந்த தருணம் அல்லது அழகான காட்சியை விட அதிகமாக இருக்கும் - அத்தகைய வேலை நேரம் மற்றும் இடத்திற்கு வெளியே "வாழ்கிறது".

சிறந்த கலைப் படைப்புகள் ஏன் மக்களால் மிகவும் மதிக்கப்படுகின்றன, ஒருபோதும் இறக்கவில்லை? இன்றைய பாடத்தின் போது நீங்களும் நானும் பதிலளிக்க வேண்டிய கேள்வி இது.

1. கலைஞரின் வாழ்க்கை வரலாறு

ஜனவரி 27, 1842 இல், ஆர்க்கிப் இவனோவிச் குயின்ட்ஜி மரியுபோலில் ஒரு ஏழை ஷூ தயாரிப்பாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார், தேசிய அடிப்படையில் கிரேக்கம். குயிண்ட்ஷி என்ற குடும்பப்பெயர் அவருக்கு அவரது தாத்தாவின் புனைப்பெயரால் வழங்கப்பட்டது, இது டாடரில் "பொற்கொல்லர்" என்று பொருள்படும். கலைஞரின் மூத்த சகோதரர் உண்மையில் இந்த குடும்பப்பெயரை ரஸ்ஸிஃபை செய்து ஸ்பிரிடான் சோலோடரேவ் என்று அழைக்கத் தொடங்கினார் என்பது ஆர்வமாக உள்ளது.

ஆரம்பத்தில் அனாதையாக இருந்ததால், சிறுவன் உறவினர்களுடன் வாழ்ந்து அந்நியர்களுக்காக வேலை செய்தான்.

ஓவியம் வரைவதற்கான அவரது காதல் குழந்தை பருவத்தில் வெளிப்பட்டது - அவர் எங்கு வேண்டுமானாலும் வரைந்தார் - வீடுகளின் சுவர்கள், வேலிகள், காகித துண்டுகள். ஃபியோடோசியாவில் அவர் ஐவாசோவ்ஸ்கியை சந்தித்தார். ஆவணங்களின்படி, குயின்ட்ஷி "ஐவாசோவ்ஸ்கியின் பள்ளி மாணவர்" என்று பட்டியலிடப்பட்டார். "பேராசிரியர் ஐவாசோவ்ஸ்கியின் பள்ளி மாணவரான ஆர்க்கிப் குயின்ட்ஜிக்கு, இயற்கை ஓவியம் பற்றிய சிறந்த அறிவிற்காக, அகாடமி கவுன்சில் அவரை பட்டத்திற்கு தகுதியானவர் என்று அங்கீகரித்ததாக ஒரு சான்றிதழ் வழங்கப்பட்டது. இலவச கலைஞர்".

மோசமான கலைத் தயாரிப்பு காரணமாக, அவர் இரண்டு முறை தேர்வு எழுதினார் மற்றும் இரண்டு முறை தோல்வியடைந்தார். 1868 ஆம் ஆண்டில், அவர் ஒரு கல்வி கண்காட்சியில் "டாடர் சக்லியா" என்ற ஓவியத்தை வழங்கினார், அதற்காக அவர் வகுப்பு அல்லாத கலைஞர் என்ற பட்டத்தைப் பெற்றார். அதே ஆண்டில் அவர் அகாடமியில் தன்னார்வ மாணவராக ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார்.

1882 கண்காட்சி கலைஞருக்கு கடைசியாக இருந்தது. பல வருடங்கள் மௌனம் நீடித்தது.

1898 ஆம் ஆண்டில், குயின்ட்ஷி, தனது சொந்த செலவில், இளம் கலைஞர்களுக்காக ஒரு வெளிநாட்டு பயணத்தை ஏற்பாடு செய்தார் (குழந்தை இல்லாத குயின்ட்ஜி தனது மாணவர்களை தனது சொந்த குழந்தைகளாகக் கருதினார்) மற்றும் இதற்காக அகாடமிக்கு ஒரு லட்சம் ரூபிள் நன்கொடையாக வழங்கினார். ஏ.ஐ.யின் பெயரில் ஒரு சங்கத்தை உருவாக்க மாணவர்கள் முடிவு செய்தபோது. குயின்ட்ஜி, கலைஞர் தன்னிடம் இருந்த அனைத்து ஓவியங்களையும் தனது உரிமைக்கு மாற்றினார் பணம், அத்துடன் கிரிமியாவில் அவருக்கு சொந்தமான நிலங்கள்.

அவரது மாணவர்களில் ஒருவரான நிக்கோலஸ் ரோரிச், அவரது ஆசிரியரின் பிரமாண்டமான ஆளுமையை வகைப்படுத்தினார்: "முழு கலாச்சார ரஷ்யாகுயின்ட்ஜியை அறிந்தார். தாக்குதல்கள் கூட இந்த பெயரை இன்னும் குறிப்பிடத்தக்கதாக மாற்றியது. குயிண்ட்ஷியைப் பற்றி அவர்களுக்குத் தெரியும் - ஒரு சிறந்த, அசல் கலைஞர். முன்னோடியில்லாத வெற்றிக்குப் பிறகு, அவர் எப்படி காட்சிப்படுத்துவதை நிறுத்தினார் என்பது அவர்களுக்குத் தெரியும்; எனக்காக உழைத்தார். அவர் இளைஞர்களின் நண்பராகவும், ஆதரவற்றவர்களுக்காக துக்கப்படுபவர் என்றும் அறியப்படுகிறார். பெரியவர்களை அரவணைத்து அனைவரையும் சமரசப்படுத்தும் முயற்சியில் ஒரு புகழ்பெற்ற கனவு காண்பவராக அவர்கள் அவரை அறிவார்கள், அவர் தனது முழு மில்லியன் டாலர் செல்வத்தையும் கொடுத்தார். அவர்கள் கடுமையான விமர்சகர்களாக அறியப்படுகிறார்கள்.

ஒவ்வொரு சிறந்த எஜமானரும், பார்வையாளரை அழகுக்கு அறிமுகப்படுத்தி, சில யோசனைகளை தனது படைப்புகளில் வைக்கிறார், சில வடிவங்களை உருவாக்குகிறார், அதில் அவர் இந்த யோசனைகளை அலங்கரிக்கிறார்.

ஆர்க்கிப் இவனோவிச் குயிண்ட்ஷி தனது கேன்வாஸ்களை எதைக் கொண்டு நிறைவு செய்தார், அவரது நிலப்பரப்புகள் என்ன "சொல்லுகின்றன"?

கலைஞரின் ஓவியங்களைப் பார்க்கும்போது, ​​மேலோட்டமான பார்வையாளர் கூட அவற்றில் சித்தரிக்கப்பட்ட ஒளியின் அசாதாரணத்தை உணர்கிறார். "ஒளியின் மாயை அவரது கடவுள், இந்த ஓவியத்தின் அதிசயத்தை அடைவதில் அவருக்கு இணையான கலைஞர் இல்லை" என்று குயின்ட்ஜி பற்றி எழுதினார். ரெபின்.

குயின்ட்ஜி அவரது வாழ்நாளில் மிகவும் பிரபலமாக இருந்தார். அவரது ஓவியங்களுக்காக எந்தப் பணத்தையும் கொடுக்கத் தயாராக இருந்த சேகரிப்பாளர்கள், உண்மையில் அவற்றை வேட்டையாடினார்கள். ரெபின் நினைவு கூர்ந்தார்: “மண்டியிட்டு, ஆசிரியரிடம் சில ஓவியங்களைத் தரும்படி கெஞ்சினார்கள் அல்லது இறுதியாக, கலைஞர் அவர் விரும்பியதை எடுத்துக் கொள்ளட்டும், அவர்கள் பணக்காரர்கள் அல்ல, ஆனால் அவர்கள் அவருக்கு பணம் கொடுப்பார்கள் தவணைகள், அவர் தனது தூரிகை, ஓவியம் அல்லது ஓவியத்திற்கு எவ்வளவு கட்டணம் வசூலிக்கிறார்..." "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" ஓவியத்திற்கு ஒரு சிறப்பு விதி இருந்தது. (ஓவியம் அவர்கள் மீது ஏற்படுத்திய முதல் தோற்றத்தைப் பற்றி நீங்கள் குழந்தைகளுடன் பேசலாம், பின்னர் ஓவியத்தை பகுப்பாய்வு செய்யத் தொடங்கலாம்.)

2. குயின்ட்ஷி ஏ. "டினீப்பரில் நிலவொளி இரவு." படத்தின் பகுப்பாய்வு பற்றிய கருத்து.

1880 ஆம் ஆண்டு கோடை மற்றும் இலையுதிர் காலத்தில் ஏ.ஐ. குயின்ட்ஜி பணிபுரிந்தார் புதிய படம். "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பரின்" மயக்கும் அழகைப் பற்றி ரஷ்ய தலைநகரம் முழுவதும் வதந்திகள் பரவின. ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் இரண்டு மணி நேரம், கலைஞர் தனது பட்டறையின் கதவுகளை விரும்பியவர்களுக்குத் திறந்தார்.

இந்த படம் உண்மையிலேயே புகழ்பெற்ற புகழ் பெற்றது.

ஏ.ஐ.யின் பட்டறைக்கு. குயின்ட்ஜி ஐ.எஸ்.க்கு வந்தார். துர்கனேவ் மற்றும் ஒய். பொலோன்ஸ்கி, ஐ. கிராம்ஸ்கோய் மற்றும், டி.ஐ. மெண்டலீவ். "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்", பட்டறையிலேயே புதிய பெயிண்ட் வாசனையுடன் விற்கப்பட்டது. ஒரு ஞாயிற்றுக்கிழமை, கடற்படை அதிகாரி ஒருவர் அதன் விலையைக் கேட்டார். "உனக்கு ஏன் இது தேவை? - குயிண்ட்ஷி "எப்படியும் வாங்க மாட்டீர்கள்: இது விலை உயர்ந்தது." - "ஆனால் இன்னும்?" "ஆம், ஐயாயிரம்," ஆர்க்கிப் இவனோவிச் கூறினார், அந்தக் காலத்திற்கான நம்பமுடியாத தொகை, கிட்டத்தட்ட ஒரு அற்புதமான தொகை. திடீரென்று நான் பதில் கேட்டேன்: “சரி. நான் அதை விட்டுவிடுகிறேன்." அதிகாரி வெளியேறிய பிறகுதான் கலைஞர் பார்வையிட்டதை அறிந்தார் கிராண்ட் டியூக்கான்ஸ்டான்டின்.

அவர் நீண்ட நாட்களாக இந்தப் படத்தை நோக்கி உழைத்துக் கொண்டிருந்தார். இந்த கதைக்காக நான் டினீப்பரிடம் சென்றேன். நாட்கள், வாரங்கள், குயின்ட்ஷி கிட்டத்தட்ட பட்டறையை விட்டு வெளியேறவில்லை. வேலை மிகவும் சுவாரஸ்யமாக இருந்தது, வேரா லியோன்டியேவ்னா கூட ஒரு தனிமனிதனைப் போல மதிய உணவை மாடிக்கு கொண்டு வந்தார். உத்தேசித்த படம், மின்னும் மற்றும் உயிருடன், கலைஞரின் கண்களுக்கு முன்பாக நின்றது. நான் இலையுதிர் மற்றும் குளிர்காலம் முழுவதும் வேலை செய்தேன். வசந்த காலத்தில் எனது அசாதாரண படைப்பை முடித்தேன்.

குயின்ட்ஜியின் மனைவியின் நினைவுக் குறிப்புகள் சுவாரஸ்யமானவை: “குயின்ட்ஷி இரவில் எழுந்தாள். ஒரு நுண்ணறிவு போன்ற ஒரு எண்ணம்: "என்ன என்றால்... "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" ஒரு இருண்ட அறையில் காட்டப்பட்டால்?!" அவர் குதித்து, மண்ணெண்ணெய் விளக்கை ஏற்றி, தனது செருப்புகளை அசைத்து, பட்டறைக்கு படிக்கட்டுகளில் ஓடினார். அங்கு மற்றொரு விளக்கை ஏற்றி, இருவரையும் படத்தின் ஓரங்களில் தரையில் வைத்தார். விளைவு வியக்கத்தக்கது: படத்தில் இடம் விரிவடைந்தது, சந்திரன் ஒளிரும் பிரகாசத்தால் சூழப்பட்டது, டினீப்பர் அதன் பிரதிபலிப்புடன் விளையாடியது. எல்லாம் வாழ்க்கையைப் போலவே இருக்கிறது, ஆனால் மிகவும் அழகாகவும், உன்னதமாகவும் இருக்கிறது.

ஆர்க்கிப் இவனோவிச் சரியான தூரம் என்று அவர் கருதும் இடத்தில் ஒரு நாற்காலியை வைத்து, உட்கார்ந்து, பின்னால் சாய்ந்து, பெரிய ஜன்னலுக்கு வெளியே விடியும் வரை பார்த்தார். அவர் கண்டுபிடித்த விளைவைக் கண்டு வியந்த அவர், ஒரு இருண்ட கூடத்தில் தனியாக “மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பரை” காட்ட வேண்டும் என்று அவருக்குத் தெரியும்...”

இந்த ஓவியம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள போல்ஷாயா மோர்ஸ்கயா தெருவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது. ஒரு தனிப்பட்ட கண்காட்சியுடன் கலைஞரின் செயல்திறன், மற்றும் ஒரே ஒரு சிறிய ஓவியம் கூட, ஒரு அசாதாரண நிகழ்வு. மேலும், இந்த படம் சில அசாதாரணங்களை விளக்கவில்லை வரலாற்று சதி, ஆனால் மிகவும் மிதமான அளவிலான நிலப்பரப்பாக இருந்தது (105 x 144).

விளைவு என்று தெரிந்தும் நிலவொளிசெயற்கை விளக்குகளின் கீழ் முழுமையாக வெளிப்பட்டது, கலைஞர் மண்டபத்தில் ஜன்னல்களை மூடி, அதன் மீது கவனம் செலுத்திய மின் ஒளியின் கற்றை மூலம் படத்தை ஒளிரச் செய்தார். பார்வையாளர்கள் மங்கலான மண்டபத்திற்குள் நுழைந்து, மயக்கமடைந்தது போல், நிலவொளியின் குளிர்ந்த ஒளியின் முன் நின்றார்கள். குயின்ட்ஜிக்கு எப்படி வெற்றி பெறுவது என்று தெரியும். நீண்ட வரிசைகள் தெருவில் நீண்ட வரிசைகள் மற்றும் மக்கள் ஓவியம் பார்க்க மணிக்கணக்கில் காத்திருந்தனர். கூட்ட நெரிசலை தவிர்க்க, பொதுமக்கள் குழுவாக மண்டபத்திற்குள் அனுமதிக்கப்பட்டனர். ஆர்க்கிப் இவனோவிச் ஒழுங்கை மீட்டெடுத்து ஒரு வரிசையை நிறுவினார். அவரது ரஷ்யர் அல்லாத குடும்பப்பெயர், அடர்ந்த கருப்பு தாடி மற்றும் மகிழ்ச்சியுடன் பிரகாசிக்கும் கண்கள் அவரை ஒரு மதச்சார்பற்ற உடையில் ஒரு புராண மந்திரவாதி மற்றும் மந்திரவாதியாக மாற்றியது.

பார்வையாளர்களுக்கு என்ன தெரியவந்தது? அவர்களைக் கவர்ந்தது எது? முதலில் அவர்களின் கவனத்தை ஈர்த்தது எது? நிலப்பரப்பை விவரிக்க என்ன உரிச்சொற்களை தேர்வு செய்யலாம்? (அமைதி, சோகம், பரந்த)

தூரம் வரை நீண்டு விரிந்த ஒரு பரந்த இடம் பார்வையாளர்களுக்கு முன் திறக்கப்பட்டது; ஒரு அமைதியான நதியின் பச்சை நிற ரிப்பனால் கடக்கப்படும் சமவெளி, ஒளி மேகங்களின் வரிசைகளால் மூடப்பட்ட இருண்ட வானத்துடன் கிட்டத்தட்ட அடிவானத்தில் ஒன்றிணைகிறது. உயரத்தில் அவர்கள் சற்று பிரிந்தனர், சந்திரன் அதன் விளைவாக ஜன்னல் வழியாகப் பார்த்தார், டினீப்பர் மற்றும் குடிசைகளை ஒளிரச் செய்தார். இயற்கையில் உள்ள அனைத்தும் அமைதியாகி, வானத்தின் அற்புதமான பிரகாசம் மற்றும் டினீப்பர் நீரால் மயக்கமடைந்தன. அமைதியான உறக்கத்தில் உலகமே மறந்து போனது. வலிமைமிக்க, முழுப் பாயும் டினீப்பர் மர்மமான முறையில் பாய்ந்து மீன் செதில்களைப் போல ஜொலிக்கிறது. சந்திரனும் அவர்களுடன் மிதப்பது போல மேகங்கள் மிதக்கின்றன. சந்திரனின் பிரகாசமான வெள்ளி-பச்சை வட்டு அதன் மர்மமான ஒளியால் இரவின் அமைதியில் மூழ்கிய பூமியை வெள்ளத்தில் மூழ்கடித்தது. இது மிகவும் வலுவாக இருந்தது, பார்வையாளர்களில் சிலர் ஒரு விளக்கு அல்லது விளக்கைக் கண்டுபிடிக்க படத்தின் பின்னால் பார்க்க முயன்றனர்! ஆனால் விளக்கு இல்லை, சந்திரன் அதன் மயக்கும், மர்மமான ஒளியை தொடர்ந்து வெளியிட்டது.

டினீப்பரின் நீர் இந்த ஒளியை ஒரு மென்மையான கண்ணாடியைப் போல பிரதிபலிக்கிறது; இந்த கம்பீரமான காட்சி பார்வையாளர்களை நித்தியம் மற்றும் உலகின் நீடித்த அழகு பற்றிய எண்ணங்களில் இன்னும் மூழ்கடிக்கிறது. எனவே ஏ.ஐ. குயின்ட்ஜி இயற்கையைப் பற்றி பாடினார், பெரிய என்.வி. கோகோல்: "அமைதியான காலநிலையில் டினீப்பர் அற்புதம், அது காடுகள் மற்றும் மலைகள் வழியாக சுதந்திரமாகவும் சீராகவும் விரைகிறது. முழு நீர்அதன் சொந்த, சலசலப்போ அல்லது இடியோ இல்லை. நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், அதன் கம்பீரமான அகலம் நடக்கிறதா இல்லையா என்று தெரியவில்லை.

புஷ்கினின் வரிகள் எதிரொலிக்கின்றன பொது மனநிலைஓவியங்கள்:

அமைதியான உக்ரேனிய இரவு.
வானம் வெளிப்படையானது. நட்சத்திரங்கள் பிரகாசிக்கின்றன.
உங்கள் தூக்கத்தை வெல்லுங்கள்
காற்று வேண்டாம்...
சந்திரன் மேலே இருந்து அமைதியாக இருக்கிறது
வெள்ளை தேவாலயத்தின் மீது ஜொலிக்கிறது ...
சுற்றிலும் அமைதி, அமைதி...

3. "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" ஓவியத்தின் பகுப்பாய்வு

படத்தை காட்சிகளாக அல்லது அத்தியாயங்களாக உடைத்து அவற்றை பகுப்பாய்வு செய்வோம்.

நிலவொளியில் சுவாரஸ்யமானது என்ன? அவர் ஏன் நம் கவனத்தை ஈர்க்கிறார்? ("The Master and Margarita" இலிருந்து நீங்கள் மேற்கோள் காட்டலாம்) இந்த படத்தில் மூன்லைட் மிகவும் அற்புதமான விஷயம். அதன் தீவிர இயல்பு அதன் பல அடுக்குகளால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது படிந்து உறைதல்மற்றும் ஒளி மற்றும் வண்ண முரண்பாடுகளைப் பயன்படுத்தும் திறன்.

படிந்து உறைதல்(வெளிப்படையானது).

சந்திரன் எதன் தொல்பொருள்? அது ஏன் தேவைப்படுகிறது?

தொல்வகைகள்

வீடுகள் எதுவும் தெரியவில்லை, நிழற்படங்கள் மட்டுமே தெரியும். இரவின் வெல்வெட் வானத்தில் கிடக்கிறது, கனவுகளுடன் வீடுகளில் விளக்குகளை அணைக்கிறது.

தூங்கும் மக்களின் ஆன்மாக்களைக் காப்பாற்றவும், நித்திய இருள் அவர்களின் இதயங்களில் நுழைவதைத் தடுக்கவும் சந்திரன் மறைந்துவிடாமல் இருக்க முயற்சிக்கிறது.

சந்திரனுக்கும் நேரத்திற்கும் இடையில் ஒரு இணையாக வரைய முடியுமா? (குழந்தைகளின் பதில்கள் மிகவும் எதிர்பாராததாக இருக்கலாம். நேரம் மேகங்கள் வழியாக பாய்ந்து சந்திரனைப் போல பாய்கிறது, மனித தினசரி சுழற்சியை ஒன்றாக இணைக்கிறது. இரவின் முடிவையும் பகலின் தொடக்கத்தையும் முன்னறிவிக்கிறது.)

4. படத்தின் பகுப்பாய்வு பற்றிய வர்ணனை

சந்திரனின் பிரகாசமான வெள்ளி ஒளி ஆழத்தால் நிழலாடுகிறது நீலம், மேலும் இது பாரம்பரிய நிலவின் மையக்கருத்தை கவர்ச்சிகரமான மற்றும் மர்மமான ஒன்றாக மாற்றுகிறது. சில அசாதாரண வண்ணங்கள் மற்றும் கலைஞர் பயன்படுத்தியதாகக் கூறப்படும் விசித்திரமான கலை நுட்பங்களைப் பற்றிய பரிந்துரைகள் கூட இருந்தன. A.I இன் கலை முறையின் ரகசியம் பற்றிய வதந்திகள் குயிண்ட்ஜி, கலைஞரின் வாழ்நாளில் கூட அவரது நிறங்களின் ரகசியம் பற்றி பேசப்பட்டது, சிலர் அவரைப் பிடிக்க முயன்றனர், தீய ஆவிகள் தொடர்பாகவும்.

படத்தில், கடற்கரை மற்றும் வானத்தின் இருண்ட டோன்களுடன், சந்திரனின் பிரகாசத்தின் உணர்வை உருவாக்கும் வகையில் வண்ணங்களை இணைப்பதில் அவர் வெற்றி பெறுகிறார். அவர் நிலவு கரையை ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட முறை வரைந்தார். (நீங்கள் காட்டலாம் ஆரம்பகால ஓவியங்கள்) இப்போது நான் சந்திரனை எழுதினேன்! பொதுவாக, ஓவியர்கள் அதை படத்தின் விளிம்பிற்குப் பின்னால் விட்டுவிடுவார்கள் அல்லது மேகங்களில் மூடிவிடுவார்கள். மேகங்கள் சிறிது நேரம் தெளிந்த தருணத்தில் குயின்ட்ஜி அதை எழுதினார்.

குயின்ட்ஜியின் ஓவியங்களின் நிலவொளி, வண்ண வேறுபாடுகள் மற்றும் கலவை அலங்காரத்தின் வழக்கத்திற்கு மாறாக திறம்பட வழங்குவது ஓவியத்தின் பழைய கொள்கைகளை உடைத்தது. இவையனைத்தும் அவரது தீவிர தேடலின் விளைவு. செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் பல்கலைக்கழகத்தில் பேராசிரியர்கள், இயற்பியலாளர் எஃப்.எஃப். பெட்ருஷெவ்ஸ்கி மற்றும் வேதியியலாளர் டி.ஐ. மெண்டலீவ் ஆகியோரின் படைப்புகளில் குயின்ட்ஜி மிகுந்த ஆர்வம் கொண்டிருந்தார். பெட்ருஷெவ்ஸ்கி ஓவியத்தின் தொழில்நுட்பம், அடிப்படை மற்றும் இடையேயான உறவைப் படித்தார் கூடுதல் நிறங்கள். இதையெல்லாம் அவர் கலை அகாடமியின் பார்வையாளர்களுக்கு தெரிவித்தார். 1883 இல் வெளியிடப்பட்ட குயின்ட்ஜியின் புத்தகம் "ஒளியும் வண்ணமும் தங்களுக்குள் மற்றும் ஓவியம் தொடர்பாக" குறிப்பிட்ட ஆர்வத்தைத் தூண்டியது. அவரே தனது சொந்த பட்டறையில் வண்ணப்பூச்சுகளை தொடர்ந்து பரிசோதித்தார். "குயின்ட்ஸ் ஸ்பாட்" என்ற சொல் கூட தோன்றியது. கலைஞர்கள் அவரது வண்ண விளைவுகளின் ரகசியத்தை அவிழ்க்க முயன்றனர், மேலும் ஒவ்வொரு புதிய படைப்பையும் ஒரு சிறப்பு நிகழ்வாக பொதுமக்கள் வாழ்த்தினர்.

டி.மெண்டலீவ் கலைஞர்களுக்குக் கொடுத்த பாடங்களைப் பற்றி ரெபின் பேசினார். வகுப்பில், மெண்டலீவ் பேசினார் உடல் பண்புகள்வர்ணங்கள் ஒரு நாள் அவர் டோன்களின் நுட்பமான நுணுக்கங்களுக்கு கண்ணின் உணர்திறனை அளவிடும் ஒரு சாதனத்தை நிரூபித்தார் மற்றும் "அதை சரிபார்க்க" அவர்களை அழைத்தார். குயின்ட்ஜிக்கு நிகரில்லை!

இயற்கை நிலவொளியின் மாயையால் பொதுமக்கள் மகிழ்ச்சியடைந்தனர், மற்றும் மக்கள், I.E இன் படி ரெபின், கேன்வாஸின் முன் "பிரார்த்தனை நிறைந்த மௌனத்தில்" நின்று A.I. கண்ணீருடன் கூடத்தை விட்டு வெளியேறினாள் குயின்ட்ஜி. A.I இன் நண்பர் பொலோன்ஸ்கி கவிஞர் யா. குயின்ட்ஜி, அப்போது எழுதினார்: “நேர்மறையாக, நான் எந்த ஓவியத்தின் முன்பும் நீண்ட நேரம் நின்றது நினைவில் இல்லை... அது என்ன ஒரு ஓவியம் அல்லது யதார்த்தம்? திறந்த சாளரம்இந்த மாதம், இந்த மேகங்கள், இந்த இருண்ட தூரம், இந்த "சோகமான கிராமங்களின் நடுங்கும் விளக்குகள்" மற்றும் இந்த ஒளியின் மின்னும், டினீப்பர் நீரோடைகளில் இந்த மாதத்தின் வெள்ளி பிரதிபலிப்பு, தூரத்தை கடந்து, இந்த கவிதை, அமைதியான, கம்பீரமானதை நாம் பார்த்தோமா? இரவு?

ஓவியத்தை வாங்கிய கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச், கேன்வாஸுடன் பிரிந்து செல்ல விரும்பவில்லை. உலகம் முழுவதும் பயணம். ஐ.எஸ். அந்த நேரத்தில் (ஜனவரி 1881 இல்) பாரிஸில் இருந்த துர்கனேவ், இந்த எண்ணத்தால் திகிலடைந்தார், அவர் எழுத்தாளர் டி.வி.க்கு கோபமாக எழுதினார். கிரிகோரோவிச்: "காற்றின் உப்பு புகை போன்றவற்றால் ஓவியம் முற்றிலும் அழிந்து திரும்பும் என்பதில் சந்தேகமில்லை." அவர் தனது போர்க்கப்பல் செர்போர்க் துறைமுகத்தில் இருந்தபோது பாரிஸில் உள்ள கிராண்ட் டியூக்கைப் பார்வையிட்டார், மேலும் ஓவியத்தை கேலரியில் காட்சிக்கு வைக்க அவரை வற்புறுத்த முடியும் என்று நம்பினார், ஆனால் அவரால் இளவரசரை வற்புறுத்த முடியவில்லை.

ஈரப்பதமான, உப்பு நிறைந்த கடல் காற்று, நிச்சயமாக, வண்ணங்களின் கலவையை எதிர்மறையாக பாதித்தது, மேலும் நிலப்பரப்பு இருட்டாகத் தொடங்கியது. ஆனால் ஆற்றில் சந்திர சிற்றலைகள் மற்றும் சந்திரனின் பிரகாசம் ஆகியவை புத்திசாலித்தனமான ஏ.ஐ. குயின்ட்ஜி அத்தகைய சக்தியைக் கொண்டுள்ளார், இப்போதும் படத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​பார்வையாளர்கள் உடனடியாக நித்திய மற்றும் தெய்வீக சக்தியின் கீழ் விழுகிறார். (மாநில ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி மற்றும் ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் சேமிக்கப்பட்ட ஓவியத்தின் இரண்டு பதிப்புகளையும் காட்டுவது நல்லது. வேறுபாடு வெளிப்படையானது!).

5. படத்தின் துண்டுகளின் பகுப்பாய்வு. (படத்தின் பெரிதாக்கப்பட்ட துண்டுகளை இங்கே காண்பிப்பது சிறந்தது)

வானத்தை ஒரு சுயாதீனமான படமாக உணரலாம். இது முக்கிய கலவை இணைப்பு. இது நிலவின் ஒளியைக் கொண்டு செல்கிறது, இது பூமியையும் வானத்தையும் ஒரே முழுதாக இணைக்கிறது.

ஒரு காற்றாலை என்பது உக்ரேனிய கிராமத்தின் பொதுவான அடையாளம். மனித உலகம்மற்றும் இயற்கை உலகம் இந்த படைப்பில் ஒரு முழுமையான உருவமாக ஒன்றிணைகிறது, இது தத்துவ ஆழம் மற்றும் கலவை சிந்தனையால் வேறுபடுகிறது.

ஆற்றின் மேற்பரப்பு உயிருடன் இருப்பது போல் பிரகாசிக்கிறது மற்றும் ஊசலாடுகிறது - இங்கே குயிட்ஷீவின் மாயை தெளிவாகத் தெரிகிறது!

விவசாய குடிசைகளின் வெள்ளையடிக்கப்பட்ட சுவர்கள் நிலவொளியை பிரதிபலிக்கின்றன, இந்த தொடர்புகளில் பூமிக்குரிய மற்றும் பரலோகம் உறுதியாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

முழு படத்தையும் ஒழுங்கமைப்பது எது? இங்கே நாம் என்ன தொல்பொருளைப் பற்றி பேசலாம்? (நதிகள்)

ஆற்றின் இயக்கம் படத்தை ஒழுங்கமைக்கிறது, அதன் மென்மையான வளைவுகள் இடத்தை விரிவுபடுத்துகின்றன. நிலவொளியுடன் பிரகாசிக்கும் நதியின் பின்னணியில், குயின்ட்ஜியின் இதயத்திற்கு மிகவும் பிடித்த ஒரு காற்றாலை. நிழலில் ஒரு நெருக்கமான காட்சி, இரண்டாவதாக பல வெள்ளையடிக்கப்பட்ட குடிசைகள் உள்ளன. மரங்கள் இல்லாத மலைகள் ஆற்றுக்கு கீழே சாய்ந்தன. பெரும்பாலான இயற்கை ஓவியர்களின் கருத்துகளின்படி எல்லாம் சாதாரணமானது, சித்திரம் இல்லாதது.

"ஓவிய கலவை" திட்டத்துடன் பணிபுரிதல் (ஸ்லைடு)

ஓவியத்தின் கலவையை வேறு எப்படி விளக்குவது? அவள் எப்படி இருக்கிறாள்? (ஆம், இது எங்கள் பூமிக்குரிய வீடு!)

"மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" ஓவியத்தை வெவ்வேறு வழிகளில் படிக்கலாம். இந்த படம் நேரம் போல் தெரிகிறது. ஆற்றின் ஒளிரும் பகுதி நிகழ்காலம், நாம் எப்போதும் உறுதியாக இருக்கிறோம். நீர் பாய்கிறது - நிகழ்காலம் தொடர்ந்து எதிர்காலத்தை நோக்கி நகர்கிறது. முன்புறம் கடந்த காலம். இது தனிப்பட்ட விவரங்களை நினைவுபடுத்துகிறது: வீடுகள், ஒரு ஆலை, தோட்டங்கள். நதிக்கு அப்பால் தான் எதிர்காலம். இது தெளிவாக இல்லை, ஆனால் பயமாக இல்லை. இது கவர்ந்திழுக்கிறது மற்றும் அழைக்கிறது. சந்திரன் ஒரு கலங்கரை விளக்கமாக உள்ளது மற்றும் அங்கு செல்லும் வழியை விளக்குகிறது.

ஆம், உண்மையில், "மூன்லைட் நைட்" இன் புனிதமான வண்ணம் ஒரு உயர்ந்த பாணிக்கான மனநிலையை அமைத்தது, வாழ்க்கையைப் பற்றி, பூமிக்குரிய இருப்பைப் பற்றி, பரலோக உலகம் பற்றிய தத்துவ சிந்தனைகளை தூண்டியது, காலப்போக்கில் அமைதியாக இருப்பது போல்.

கலைஞரின் பிளாஸ்டிக் புதுமை ஒளியின் இறுதி மாயையை அடைவதில் உள்ளது. பல அடுக்கு படிந்து உறைந்த ஓவியம், ஒளி மற்றும் வண்ண மாறுபாட்டிற்கு நன்றி இந்த விளைவு அடையப்பட்டது. குயின்ட்ஷி இந்த ஓவியத்தில் கூடுதல் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்தினார். பூமியின் சூடான நிறம் டினீப்பரின் மேற்பரப்பில் நிலவொளியின் குளிர்ச்சியான, மரகத பிரதிபலிப்பை அமைக்கிறது. முழு படமும் அமைதியான இணைகளில் கட்டப்பட்டுள்ளது, செங்குத்துகளால் மட்டுமே அங்கும் இங்கும் உடைக்கப்பட்டுள்ளது. கலவையின் அசாதாரண சமநிலை, ஒரு நபரை அவரது ஆன்மாவின் சோர்வு வெளியேற்றத்தில் மயக்குவது போல, வண்ணத்திற்கு ஒரு மென்மையான ஓட்டத்தை அளிக்கிறது.

படத்தின் மனநிலை, அதன் மெருகூட்டல் நம் மீது திணிக்கப்பட்டதா? (இந்த படம் ஒரு அற்புதமான, அற்புதமான மனநிலையை, ஒரு சாகசத்தின் எதிர்பார்ப்பை உருவாக்குகிறது. இது விடியலோ மாலையோ அல்ல, இரவு, நிலவொளி இரவு. ஆலை, வீடுகள் - எல்லாம் தூங்குகிறது. எல்லாம் அமைதியாக இருக்கிறது, நதியின் நிலவு பாதை மட்டுமே அடுத்த நாள் விடியல், மகிழ்ச்சி அல்லது எதிர்கால தோல்விகள் பற்றி சிறிது கவலையான எதிர்பார்ப்பை உருவாக்குகிறது.

ஓவியத்தின் வேறு தரிசனங்கள் உள்ளதா?

இந்தப் படத்தைப் பார்க்கும் ஒவ்வொரு முறையும் நீங்கள் வித்தியாசமாகப் பார்க்கிறீர்கள் என்று எனக்குத் தோன்றுகிறது. ஒரு சோகமான நபருக்கு அது சோகமாகத் தோன்றலாம், மகிழ்ச்சியான நபருக்கு அது மகிழ்ச்சியாகத் தோன்றலாம். எல்லோரும் தங்களுக்கு என்ன வேண்டும் என்பதை இங்கே பார்க்கலாம். சந்திரப் பாதையைப் பார்த்தாலும், அது பிரகாசமாகவோ அல்லது அடர் பச்சையாகவோ தெரியும்.

படம் உயிருடன் உள்ளதா இல்லையா: அதை நிரூபிக்கவும். (ஆம், அவள் உயிருடன் இருக்கிறாள், ஆனால் அமைதியாக இருக்கிறாள்.

இந்த படத்தில் எந்த அசைவும் இல்லை, ஆனால் எல்லாவற்றிலும் வாழ்க்கை உணர்கிறது. ஆறு கூட ஓடாது போலிருக்கிறது. காற்று இல்லை. இது தற்காலிகமாக உறங்கும் உலகத்தின் தோற்றத்தை அளிக்கிறது.)

சந்திரன் நதியை எதற்காக மாற்றியது?

புயல் நிறைந்த நதி ஒரு குழந்தையாக மாறியது, சந்திரனால் மந்தமாகி, இரவு பறவைகளின் அழுகையால், படம் முழுவதும் ஒலிகளால் நிறைந்துள்ளது. கேட்க முயற்சிப்போம்...

படத்தில் உள்ள கதாபாத்திரங்கள், பெயர்கள்? (நிலவு, ஆறு, இருள்)

இருள் கவர்ச்சிகரமானது, நீங்கள் அதைத் தொடலாம் என்று தோன்றுகிறது. இது வானத்தின் மேல் போர்த்தப்பட்டு மெதுவாக கீழே பாய்வது போன்றது. இருண்ட கரை அதனுடன் மூடப்பட்டிருக்கும், அது கருப்பு இல்லையென்றால், அது கவனிக்கப்படாது. (நான் இந்த வானத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​அது எனக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது, எனக்கு அமைதி மற்றும் தளர்வு ஏற்படுகிறது. குயின்ட்ஜியின் இந்த ஓவியத்தைப் பார்க்கும்போது, ​​நான் உள்ளே நுழைய விரும்புகிறேன். திறந்த கதவுஇரவு மற்றும் நிலவொளியின் அனைத்து அழகையும் உணருங்கள்).

டினீப்பர் மீது நிலவொளி இரவு" -பொழிப்புரை அவரது முந்தைய கருப்பொருளில்இரவு நேரங்கள்.

மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" என்பதும் ஒரு குயிண்ட்ஷேவ் நாக்டர்ன், ஒருவராலும் ஒப்புக்கொள்ள முடியாது!

பராபிராஸ்,அல்லது பொழிப்புரை

. (இங்கு குயிண்ட்ஜியின் முந்தைய ஓவியங்களுடன் ஸ்லைடுகளைக் காண்பிப்பது பொருத்தமானதாக இருக்கும், இது நிலவொளியை சித்தரிக்கிறது, எடுத்துக்காட்டாக, "இரவு" போன்றவை)

பிரெஞ்சு வார்த்தையான "நாக்டர்ன்", இத்தாலிய "நோடர்னோ" போன்றது, அதாவது இரவு என்று பொருள். பல்வேறு கலைகளில் பயன்படுத்தப்படும் இந்த சொல் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் தோன்றியது. அந்த நேரத்தில், இரவு நேரங்கள் நிகழ்த்தப்பட வேண்டிய துண்டுகளாக இருந்தன வெளியில்இரவில்.

6. முடிவு.மேலும், காலத்தின் கனத்தை உடைத்துச் செல்லும் நிலவொளியைப் போல நித்தியமான குயின்ட்ஷி, ஒரு முடிவுக்கு வர நமக்கு உதவுவார்.

அவர் நம்பினார், “... ஒரு கலைஞன் ஒரு பாடகரைப் போலவே, ஒரு குரலைக் கொண்டிருக்கும்போதே கண்காட்சிகளில் நிகழ்த்த வேண்டும். குரல் தணிந்தவுடன், நீங்கள் வெளியேற வேண்டும், உங்களைக் காட்டிக் கொள்ளாதீர்கள், அதனால் கேலி செய்யப்படக்கூடாது. அதனால் நான் ஆர்க்கிப் இவனோவிச் ஆனேன், அனைவருக்கும் தெரியும், அது நல்லது, பின்னர் என்னால் அதை மீண்டும் செய்ய முடியாது என்று பார்த்தேன், என் குரல் குறையத் தொடங்கியது. சரி, அவர்கள் சொல்வார்கள்: குயின்ட்ஜி இருந்தாள், குயிண்டி போய்விட்டாள்! எனவே, நான் இதை விரும்பவில்லை, ஆனால் குயின்ட்ஷி என்றென்றும் தனியாக இருக்க வேண்டும். மேலும் இங்கு சேர்க்க எதுவும் இல்லை!

குயின்ட்ஜியின் மாணவரான என்.ரோரிச், குயின்ட்ஜியின் மாணவர், தானே கேட்டு அதற்குப் பதிலளிக்கும் கேள்விக்கு பாடத்தின் தொடக்கத்திற்கு வருவோம். "பெரிய கலைப் படைப்புகள் ஏன் மக்களால் மிகவும் மதிக்கப்படுகின்றன, ஒருபோதும் இறக்கவில்லை? ஏனென்றால் அவை படைப்பாளரின் கைகளால் வைக்கப்படும் ஒளியின் படிகங்களைக் கொண்டிருக்கின்றன இந்த வேலையின். கலைஞர், சிற்பி, கவிஞர், இசையமைப்பாளர் ஆகியோரின் உமிழும் ஆவி, அவரது படைப்பாற்றலின் செயல்பாட்டில், அவர் உருவாக்குவதை ஒளியின் கூறுகளுடன் நிறைவு செய்கிறது. மேலும், ஒளியின் கூறுகள் காலத்தால் அல்லது மறதியால் வழக்கமான அழிவுக்கு உட்படாததால், சிறந்த கலைப் படைப்புகளின் ஆயுட்காலம் சாதாரண விஷயங்கள் மற்றும் பொருட்களின் வாழ்க்கையைத் தாண்டி செல்கிறது."

கேள்விகள் மற்றும் வீட்டுப்பாடம்: "நானும் குயின்ட்ஜியின் நிலவொளி இரவு" என்ற சிறு கட்டுரையை எழுதவும்

பாடம் சொல்லகராதி

மெருகூட்டல் என்பது மெல்லிய வெளிப்படையான அல்லது ஒளிஊடுருவக்கூடிய வண்ணப்பூச்சுகள் ஆகும், அவை உலர்ந்த அல்லது அரை உலர்ந்த வண்ணப்பூச்சு அடுக்குகளில் நிறத்தை மாற்றவும், அதிகரிக்கவும் அல்லது பலவீனப்படுத்தவும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன.

பக்கவாதம் ஒளிபுகா (ஒளிபுகா) மற்றும் படிந்து உறைதல்(வெளிப்படையானது).

(ஆர்க்கிடைப் (கிரேக்கம்) - முன்மாதிரி, தோற்றம், மாதிரி. அதன் உள்ளடக்கம் உலகளாவிய மனித முன்மாதிரிகளைக் கொண்டுள்ளது - தொல்வகைகள்(உதாரணமாக, தாய் பூமியின் உருவம், ஒரு ஹீரோ, ஒரு புத்திசாலி முதியவர், ஒரு அரக்கன், முதலியன), தொன்மங்கள் மற்றும் குறியீட்டு அடிப்படையிலான இயக்கவியல் கலை படைப்பாற்றல், கனவுகள், முதலியன)

பொழிப்புரை,அல்லது பொழிப்புரை(கிரேக்கம் παράφρασις - மறுபரிசீலனை), - ஸ்டைலிஸ்டிக் சொல்; 1) உங்கள் சொந்த வார்த்தைகளில் மீண்டும் சொல்லுங்கள் இலக்கியப் பணி. இந்த வகை சொற்பொழிவு பெரிய கலைப் படைப்புகளின் சுருக்கமான விளக்கக்காட்சியையும் உள்ளடக்கியது;

2) இசையில், 19 ஆம் நூற்றாண்டில் பொதுவானது. பிரபலமான பாடல்கள், ஓபரா ஏரியாஸ் போன்றவற்றின் கருப்பொருள்களில், முக்கியமாக பியானோவிற்கான கருவி கலைநயமிக்க கற்பனையின் பதவி..

பிரெஞ்சு வார்த்தையான "நாக்டர்ன்", இத்தாலிய "நோடர்னோ" போன்றது, அதாவது இரவு என்று பொருள். பல்வேறு கலைகளில் பயன்படுத்தப்படும் இந்த சொல் 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இசையில் தோன்றியது. அந்த நேரத்தில், நாக்டர்ன்கள் இரவில் வெளியில் நடத்தப்படும் நாடகங்களாக இருந்தன.

இந்த படத்தை நான் முதன்முதலில் பார்த்தபோது, ​​ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தின் மண்டபத்தின் நுழைவாயிலில் உள்ள இடத்தில் வேரூன்றி நின்றேன். என்னால் கண்களை எடுக்க முடியவில்லை சிறிய ஓவியம்சுவரில், ஒளிரும் மற்றும் அதனால் வசீகரிக்கும். மக்கள் அவளைச் சுற்றி குவிந்து, அதன் விளைவைப் பற்றி சூடாக விவாதித்தனர்.

விசேஷமாக எதுவும் இல்லை என்று தெரிகிறது. சதி ஒரு சதி போன்றது. இரவு, நதி, சந்திரன், சந்திர பாதை. ஆனால் அதே விளைவு உள் ஆதாரம்விளக்குகள் என்னை பைத்தியமாக்கியது. நான் நீண்ட காலமாக அதை மறக்க முடியவில்லை, ஒரு வருடம் முன்பு, செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் இருந்தபோது, ​​ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் நீண்ட நேரம் தேடினேன். நான் அதை எனது சொந்த மாஸ்கோவில் ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியில் கண்டேன்.

இனப்பெருக்கம் அல்லது புகைப்படங்கள் அத்தகைய விளைவைக் கொடுக்காது. நீங்கள் அவளை நேரலையில் பார்க்க வேண்டும்.

ஆம், நிச்சயமாக, இந்த கலைஞரின் வேலையை நாங்கள் படித்தோம்.

அவர் ஒரு காலத்தில் வாழ்ந்தார் பயண கண்காட்சிகள், ஒரு கண்காட்சியில் கூட பங்கேற்றார், ஆனால் ஒரு கட்டத்தில் இருந்து அவர் தன்னை ஓரளவு ஒதுக்கி வைத்தார். கூட்டாண்மையை விட்டு வெளியேறி, ஆனால் அதனுடனான உறவைக் கெடுக்காமல், குயிண்ட்ஷி 1880 ஆம் ஆண்டில் ரஷ்யாவில் முதல் முறையாக ஒரு கலைஞரின் கண்காட்சியை ஏற்பாடு செய்தார், மேலும், இன்னும் படைப்புகளின் சுழற்சி இல்லை, ஆனால் ஒரே ஒரு ஓவியம் மட்டுமே. இது ஒரு தைரியமான, ஒருவேளை தைரியமான, புதுமை. மிகவும் பாராட்டப்பட்ட "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. கண்காட்சிக்கு முன்பே நகரம் முழுவதும் வதந்திகள் பரவின. முதலில், ஓவியத்தை குயின்ட்ஜியின் ஸ்டுடியோவில் காண முடிந்தது, அங்கு அவர் ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் இரண்டு மணி நேரம் பொதுமக்களை அனுமதித்தார். பின்னர் ஓவியம் கலை ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்டது, மேலும் அறிவொளி பெற்ற செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அனைவரும் அதன் வளாகத்தை பல நாட்கள் முற்றுகையிட்டனர். கலைஞருக்கு ஒரு பெரிய வெற்றியை கற்பனை செய்வது கடினம். இந்த படத்தைப் பற்றி விமர்சகர்கள் எழுதியது மட்டுமல்லாமல், விஞ்ஞானி டி.ஐ. மெண்டலீவ், கவிஞர் யா.பி. பொலோன்ஸ்கி. “குயிண்ட்ஜி என்ன ஒரு புயலை எழுப்பினார்! கிராம்ஸ்கோய். கேன்வாஸ் கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச் நேரடியாக பட்டறையில் இருந்து வாங்கப்பட்டது.

இவரது மாணவர் நிக்கோலஸ் ரோரிச். ஆச்சரியப்படுவதற்கில்லை, இல்லையா? அதே பாணியில் உள்ளூர் நிரப்புதல் வண்ணம், வெளித்தோற்றத்தில் எளிமையான சதி அதே உள் மாயவாதம்.

மார்கியில் அவரது பாணியை மிகத் துல்லியமாக வெளிப்படுத்தும் அவரது மற்றொரு ஓவியத்தைப் படித்தோம். இந்த " பிர்ச் தோப்பு"இன்று வரை, ஒரு பிரகாசமான வெயில் நாளில் பிர்ச்ச்களுக்கு இடையில் நான் என்னைக் காணும்போது, ​​​​எனக்கு முன்னால் அந்த படத்தைப் பார்க்கிறேன். மரத்தின் தண்டுகள், வெயிலில் நனைந்த ஒரு பச்சை புல்வெளி, ஒரு மெல்லிய ஓடை. சிறப்பு எதுவும் இல்லை. ஆனால் அதுதான் மந்திரம். சாதாரண விஷயங்கள் அசாதாரண நிகழ்வுகள் தோன்றும் போது கொண்டுள்ளது.

மாய சந்திரனுடன் ஓவியம் தோன்றுவதற்கு பத்து வருடங்களுக்கு முன் பின்னோக்கிச் செல்வோம்.

குயிண்ட்ஷி மரியுபோலில் ஒரு ஏழை கிரேக்க ஷூ தயாரிப்பாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். 1860 களின் முற்பகுதியில் அவர் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் அகாடமியில் நுழைய முயன்றார், மேலும் அவர் 1868 இல் மட்டுமே ஏற்றுக்கொள்ளப்படவில்லை


பெரிய ஐவாசோவ்ஸ்கியின் செல்வாக்கு குயின்ட்ஜியின் முதல் படைப்புகளைக் குறித்தது, அவற்றில் பல பிழைக்கவில்லை. அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படித்தது, I.N Kramskoy மற்றும் I.E ஐ சந்தித்தது யதார்த்தமான கருத்துக்கு அடித்தளம் அமைத்தது. ஆனால் 1876 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது பாணியை வியத்தகு முறையில் மாற்றி, "உக்ரேனிய இரவு" என்ற ஓவியத்தை வழங்கினார், அதில் அவர் ஒரு தெற்கு கோடை இரவின் உணர்ச்சி உணர்வை வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

கேன்வாஸ், விகாரமான வண்ணங்களை எளிமைப்படுத்துவது போன்ற பல குற்றச்சாட்டுகளை அவர் எதிர்கொண்டார். எதையும் போல படைப்பு ஆளுமை, அவரைத் தொடர்ந்து என் சொந்த வழியில்.ஆனால் கேட்பவர். பெரிய ஐவாசோவ்ஸ்கியின் செல்வாக்கு குயின்ட்ஜியின் முதல் படைப்புகளைக் குறித்தது, அவற்றில் பல பிழைக்கவில்லை. அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் படித்தது, I.N Kramskoy மற்றும் I.E ஐ சந்தித்தது யதார்த்தமான கருத்துக்கு அடித்தளம் அமைத்தது. ஆனால் 1876 ஆம் ஆண்டில், அவர் தனது பாணியை வியத்தகு முறையில் மாற்றி, "உக்ரேனிய இரவு" என்ற ஓவியத்தை வழங்கினார், அதில் அவர் ஒரு தெற்கு கோடை இரவின் உணர்ச்சி உணர்வை வெளிப்படுத்த முடிந்தது.

வாழ்க்கைப் பணிகளின் துறையில், குயின்ட்ஷி ரஷ்ய கலைஞர்களுக்கு முக்கியமான உயிலை விட்டுச் சென்றார். அவரது வாழ்நாள் முழுவதும் ஒரு முன்மாதிரியாக, குயின்ட்ஜி அனைத்து சிறையிலிருந்தும் தன்னைப் பாதுகாத்துக் கொள்ள அழைப்பு விடுத்தார், சேவை செய்ய அழைக்கப்பட்டார், அவர் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் பணியாற்றினார், இலவச கலைகள், படைப்பாற்றல் சுதந்திரத்தை பாதுகாக்க அழைக்கப்பட்டது.

ஓவியர், "ஒளியின் கலைஞர்" Arkhip Kuindzhi ஜனவரி 27 அன்று தனது 176 வது பிறந்த நாளைக் கொண்டாடினார். அற்புதமான நிலப்பரப்புகளை உருவாக்குவதில் குயின்ட்ஜியின் திறமை மட்டுமல்ல, ஒரு கலைஞராக வேண்டும் என்ற தனது இலக்கை அவர் தொடர்ந்த உறுதியும் குறிப்பிடத்தக்கது. பல வழிகளில், அவர் ஓவியத்தில் ஒரு கண்டுபிடிப்பாளராக ஆனார், மேலும் ரஷ்யாவில் ஒரு ஓவியத்தின் முதல் கண்காட்சியை நடத்தினார். இது "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்"; பார்வையாளர்கள் தலைசிறந்த படைப்பைப் பார்க்க மணிக்கணக்கில் வரிசையில் நிற்கத் தயாராக இருந்தனர்.

கலைஞர் கிரேக்க தோற்றம் Arkhip Kuindzhi மரியுபோல் (இப்போது உக்ரைனின் டொனெட்ஸ்க் பகுதி) ஒரு ஏழை ஷூ தயாரிப்பாளரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். சிறுவன் மூன்று வயதில் அனாதையாக விடப்பட்டான், அவனது தந்தைவழி அத்தை மற்றும் மாமாவால் அழைத்துச் செல்லப்பட்டார். குயிண்ட்ஜியின் ஓவியத்தில் ஆர்வம் குழந்தை பருவத்தில் தோன்றியது, அவர் ஒரு சிறந்த மாணவர் அல்ல, ஆனால் அவர் கையில் வந்த அனைத்தையும் வரைந்தார் - காகித துண்டுகள், வேலிகள், சுவர்கள். 14 வயதில், நண்பர்களின் ஆலோசனையின் பேரில், அவர் ஒரு மாணவராக கிரிமியாவில் உள்ள ஃபியோடோசியாவுக்குச் சென்றார். பிரபலமான இவான்ஐவாசோவ்ஸ்கி. இருப்பினும், அவர் வேலிகள் வரைவதற்கும் வண்ணப்பூச்சுகளைத் தயாரிப்பதற்கும் மட்டுமே அனுமதிக்கப்பட்டார். ஆர்க்கிப் தனது சொந்த ஊரான மரியுபோலுக்குத் திரும்பினார், உள்ளூர் புகைப்படக் கலைஞரிடம் ரீடூச்சராக பணிபுரிந்தார், பின்னர் தாகன்ரோக் சென்று ரீடூச்சராக தொடர்ந்து பணியாற்றினார்.

1865 ஆம் ஆண்டில், குயின்ட்ஜிக்கு 24 வயதாக இருந்தபோது, ​​​​செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள அகாடமி ஆஃப் ஆர்ட்ஸில் நுழைய முடிவு செய்தார். முதல் இரண்டு முயற்சிகளும் தோல்வியில் முடிந்தது. இருப்பினும், கலைஞர் கைவிடவில்லை - அவர் தனது சொந்த படிப்பைத் தொடர்ந்தார், இயற்கையைக் கவனித்தார். கலைஞர் "கிரிமியாவில் டாடர் சக்லியா" என்ற ஓவியத்தை உருவாக்கினார் (அது இன்றுவரை பிழைக்கவில்லை). இந்த வேலை 1868 இல் ஒரு கல்வி கண்காட்சியில் சேர்க்கப்பட்டது. அகாடமி கவுன்சில் குயின்ட்ஜிக்கு இலவச கலைஞர் என்ற பட்டத்தை வழங்கியது. அவர் தேர்வு எழுத அனுமதி கேட்டார், மூன்றாவது முயற்சியில் அகாடமியில் தன்னார்வ மாணவரானார்.

ஆர்க்கிப் குயிண்ட்சி “வலம் தீவில்”, 1873

குயின்ட்ஷி, பயணம் செய்பவர்களின் கருத்துக்களால் கவரப்பட்டு, அவர்களுடன் சேர்ந்தார். கலைஞர் நிறைய பயணம் செய்தார், வலாம் தீவுக்கு பல முறை விஜயம் செய்தார், வியன்னாவில் காட்சிக்கு வைக்கப்பட்ட "வாலாம் தீவில்" என்ற ஓவியத்தை உருவாக்கினார், பின்னர் அதை பாவெல் ட்ரெட்டியாகோவ் வாங்கினார். ஒவ்வொன்றும் புதிய வேலைபொதுமக்களிடையே மேலும் மேலும் அபிமானத்தை தூண்டியது. பயணத்தின் ஐந்தாவது கண்காட்சியில், அவர் "உக்ரேனிய இரவு" என்ற ஓவியத்தை வழங்கினார், இது நிலப்பரப்பின் அலங்காரத்தையும் கேன்வாஸிலிருந்து வெளிப்படும் ஒளியையும் ஈர்க்கிறது.

ஆர்க்கிப் குயிண்ட்சி "உக்ரேனிய இரவு", 1876

Arkhip Kuindzhi சிறிது நேரம் வாண்டரர்களுடன் இருந்தார். இடைவெளிக்கான காரணம் ஒரு செய்தித்தாளில் ஒரு அநாமதேய கட்டுரையாகும், அங்கு விமர்சகர் குயின்ட்ஜியின் பணி மற்றும் பொதுவாக பயணிகளின் கூட்டாண்மை பற்றி கடுமையாக பேசினார். குறிப்பாக, குயின்ட்ஜி ஏகபோகம், ஓவியங்களை வழங்கும்போது சிறப்பு விளக்குகளை துஷ்பிரயோகம் செய்ததாக குற்றம் சாட்டப்பட்டார் மற்றும் அதிகப்படியான காட்சிக்கு ஆசைப்பட்டார். இந்த விமர்சகர் பயணம் செய்பவர்களின் சங்கத்தின் தணிக்கை ஆணையத்தைச் சேர்ந்த கலைஞர் மிகைல் க்ளோட் என்று மாறியது. க்ளோட் கூட்டாண்மையிலிருந்து வெளியேற்றப்பட மாட்டார் என்பதை குயின்ட்ஷி உணர்ந்தார், எனவே அவர் தன்னை விட்டு வெளியேற முடிவு செய்தார். இருப்பினும், ஓவியர் நீண்ட காலமாக தனது சொந்த பாதையை பின்பற்றி வருகிறார், மேலும் பயணத்தின் சமூகம் அவருக்கு பல வழிகளில் ஒரு தடையாக இருந்தது. இருப்பினும், ஆர்க்கிப் இவனோவிச் பல பெரெட்விஷ்னிகி கலைஞர்களுடன் நட்புறவுடன் இருந்தார்.

கூட்டாண்மையை விட்டு வெளியேறிய பிறகு, ஆர்க்கிப் குயிண்ட்ஷி "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" ஓவியத்தில் சுமார் ஆறு மாதங்கள் பணியாற்றினார். இந்த நேரத்தில், இவான் துர்கனேவ், டிமிட்ரி மெண்டலீவ், இவான் கிராஸ்கோய் மற்றும் பலர் கலைஞரின் ஸ்டுடியோவைப் பார்வையிட்டனர். விரைவில், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் முழுவதுமே குயிண்ட்சி நம்பமுடியாத அழகுடன் ஒரு படைப்பைத் தயாரித்து வருகிறார் என்று சலசலத்தது. கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் ரோமானோவ் பட்டறையின் விருந்தினராகவும் இருந்தார். விலையைப் பற்றி கேட்டபோது, ​​​​கலைஞர் அந்தக் காலத்திற்கான ஒரு அற்புதமான தொகையை அவரிடம் சொன்னார் - ஐயாயிரம் ரூபிள், அவர் ஒப்புக்கொள்வார் என்று கூட எதிர்பார்க்காமல். ஆனால் ரோமானோவ் ஓவியத்தை தனக்குப் பின்னால் விட்டுச் செல்லச் சொன்னார்.

Arkhip Kuindzhi "Dnieper மீது நிலவொளி இரவு", 1800

செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள போல்ஷாயா மோர்ஸ்கயா தெருவில் உள்ள கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தின் மண்டபத்தில் "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" என்ற ஓவியம் காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. ரஷ்யாவில் ஒரு ஓவியத்தின் முதல் கண்காட்சி இதுவாகும். குயின்ட்ஜியின் வேலையைப் பார்க்க மக்கள் மணிக்கணக்கில் வரிசையில் நின்றனர். கலைஞர் சிறப்பு கவனத்துடன் கண்காட்சியை அணுகினார். ஹாலில் உள்ள அனைத்து ஜன்னல்களையும் மூடிவிட்டு, ஓவியத்தின் மீது ஒரு ஒளிக்கற்றையை செலுத்தச் சொன்னார். விளைவு பிரமிக்க வைத்தது. மங்கலான வெளிச்சமுள்ள அறைக்குள் நுழைந்த பார்வையாளர்கள், சந்திரனின் வெள்ளி-பச்சை வட்டில் இருந்து வண்ணப்பூச்சுகளின் உதவியுடன் அத்தகைய ஒளியை உருவாக்க முடியும் என்று நம்பவில்லை. பலர் ஒரு விளக்கைக் கண்டுபிடித்து, கலைஞரை சார்லடனிசம் குற்றவாளி என்று நம்பும் நம்பிக்கையில் ஓவியத்தின் பின்னால் பார்த்தார்கள். மேலும் ரகசியம் என்னவென்றால், குயிண்ட்ஷியின் மாறுபாடுகளுடன் விளையாடுவதற்கான சிறந்த திறன் மற்றும் வண்ண ஒழுங்கமைப்புடன் நிலையான சோதனைகள்.

கண்காட்சிக்குப் பிறகு, இளவரசர் ரோமானோவ் ஓவியத்தை தனது சேகரிப்பில் எடுத்தார். உலகம் சுற்றும் கடல் பயணத்தின் போது கூட அவளைப் பிரிய விரும்பாத அளவுக்கு அவன் அவளை விரும்பினான். இவான் துர்கனேவ் இந்த செயலால் திகிலடைந்தார்; அதனால் அது நடந்தது, கடல் காற்றின் செல்வாக்கின் கீழ் நிறங்கள் கருமையாகின, ஆனால் அதே நேரத்தில் படம் அதன் அழகை இழக்கவில்லை.

இப்போது ஓவியம் "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" (கேன்வாஸ் 105x144 மீது எண்ணெய்) செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது. 1882 ஆம் ஆண்டில், குயின்ட்ஷி இரண்டு அசல் மறுபடியும் செய்தார். முதலாவது மாஸ்கோவில் உள்ள ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரியிலும், இரண்டாவது சிம்ஃபெரோபோல் கலை அருங்காட்சியகத்திலும் வைக்கப்பட்டுள்ளது.

பிறகு நம்பமுடியாத வெற்றி"மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" ஓவியம், குயின்ட்ஜியிடமிருந்து புதிய தலைசிறந்த படைப்புகளை அனைவரும் எதிர்பார்த்தனர். இருப்பினும், புகழின் உச்சத்தில், கலைஞர் எதிர்பாராத படி எடுக்க முடிவு செய்கிறார் - அவர் தனது படைப்புகளை காட்சிப்படுத்துவதை நிறுத்துகிறார். அவர் தனது செயலை இவ்வாறு விளக்கினார்: “ஒரு கலைஞன் ஒரு பாடகரைப் போலவே, ஒரு குரலைக் கொண்டிருக்கும்போது கண்காட்சிகளில் நிகழ்த்த வேண்டும். குரல் தணிந்தவுடன், நீங்கள் வெளியேற வேண்டும், உங்களைக் காட்டிக் கொள்ளாமல், கேலி செய்யக்கூடாது. Arkhip Kuindzhi ஒரு முழுமையான தனிநபராக மாறவில்லை, அவர் சுதந்திரக் கலைஞர்களின் சங்கத்தை நிறுவினார் மற்றும் அகாடமியில் உள்ள உயர் கலைப் பள்ளியில் கற்பித்தார். அவரது மிகவும் பிரபலமான மாணவர்களில் ஒருவர் நிக்கோலஸ் ரோரிச்.

ஆர்க்கிப் குயிண்ட்சி "கெத்செமனே தோட்டத்தில் கிறிஸ்து", 1901

கலைஞர் தன்னை களைத்துவிட்டார் என்று பலர் நம்பினர். ஆனால் அப்படி இருக்கவில்லை. குயிண்ட்ஷி தனது வாழ்நாள் இறுதி வரை ஒவ்வொரு நாளும் வேலை செய்தார். அவர் உருவாக்கிய தலைசிறந்த படைப்புகள் கடைசி காலம்அவரது படைப்புகளில், எடுத்துக்காட்டாக, "ரெயின்போ" மற்றும் "கிறிஸ்ட் இன் தி கார்டன் ஆஃப் கெத்செமனே" ஆகியவை "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பரை" விட அவற்றின் முக்கியத்துவத்தில் தாழ்ந்தவை அல்ல. 1910 ஆம் ஆண்டில், கலைஞர், கிரிமியாவில் இருந்தபோது, ​​நிமோனியா நோயால் பாதிக்கப்பட்டார். அவரால் நோயிலிருந்து மீள முடியவில்லை. குயின்ட்ஜி ஜூலை 24, 1910 அன்று இறந்தார், அவருக்கு 69 வயது.

கலைஞரின் குடும்பத்தைப் பற்றிய சுவாரஸ்யமான உண்மை

அவரது வாழ்நாள் முழுவதும், கலைஞருக்கு அவரது ரஷ்ய கிரேக்க மனைவி வேரா குயின்ட்ஜி (நீ கெட்செர்ட்ஷி-ஷபோவலோவா) ஆதரவளித்தார். அவர்கள் குழந்தை பருவத்திலிருந்தே ஒருவரையொருவர் அறிந்திருக்கிறார்கள். வேரா தனது கை மற்றும் இதயத்திற்காக அனைத்து வழக்குரைஞர்களையும் மறுத்துவிட்டார், கலைஞர் பிரபலமாகவும் பணக்காரராகவும் ஆனபோது, ​​​​பெண்ணின் தந்தை இறுதியாக 1874 இல் அவரை திருமணம் செய்து கொள்ள அனுமதித்தார். அவர்கள் ஒன்றாக டூயட் பாடுவதை விரும்பினர் இசை படைப்புகள், அடிக்கடி பயணம் செய்தார். மனைவி குயின்ட்ஜியின் அனைத்து கவனிப்பையும் தன் மீது எடுத்துக் கொண்டாள், அவனது தூரிகைகளையும் தட்டுகளையும் கூட ஒழுங்காக வைத்திருந்தாள். அவர்களுக்கு குழந்தைகள் இல்லை.

ஒன்று சமீபத்திய புகைப்படங்கள்கலைஞர்

ஆர்க்கிப் குயிண்ட்ஷியும் அவரது மனைவியும் ஒரு அடக்கமான வாழ்க்கை முறையை வழிநடத்தினர், அவரிடம் போதுமான பணம் இருந்தாலும் - மாஸ்டரின் ஓவியங்கள் மிகவும் மதிக்கப்பட்டன. கலைஞர் மூன்றாம் வகுப்பு வண்டிகளில் பயணம் செய்தார் மற்றும் மலிவான ஹோட்டல்களில் தங்கினார். குயிண்ட்சி வியக்கத்தக்க வகையில் தன்னலமற்றவர் மற்றும் தொண்டு செய்தார். ஒருமுறை அவர் கலை அகாடமிக்கு 100,000 ரூபிள் நன்கொடையாக வழங்கினார், இது இளம் ஓவியர்களுக்கு வழங்கப்படும் 24 வருடாந்திர பரிசுகளை நிறுவுவதற்கு சென்றது. அவர் இறப்பதற்கு ஒரு வருடம் முன்பு, அவர் குயின்ட்ஜி சொசைட்டியை உருவாக்கினார் ( படைப்பு சங்கம்செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கின் கலைஞர்கள், 1930 வரை இருந்தனர்). அவர் தனது சொத்துக்கள் அனைத்தையும் சொசைட்டிக்கு வழங்கினார், மேலும் அவரது மனைவிக்கு மாத ஓய்வூதியமாக 2,500 ரூபிள் வழங்கினார். அந்த நேரத்தில் கலைஞரின் உயிருள்ள உறவினர்கள் அனைவரையும் உயிலில் குறிப்பிடப்பட்டுள்ளது, மேலும் பணத்தின் ஒரு பகுதி தேவாலயத்திற்கு நன்கொடையாக வழங்கப்பட்டது, அதில் அவர் பெயரிடப்பட்ட ஒரு பள்ளியை நிறுவுவதற்காக ஞானஸ்நானம் பெற்றார். குயிண்ட்ஜியின் மனைவியின் தலைவிதியைப் பற்றி அதிகம் அறியப்படவில்லை. Vera Leontyevna Kuindzhi பத்து ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு 1920 இல் பெட்ரோகிராடில் பசியால் இறந்தார்.

Dnieper Kuindzhi இல் நிலவொளி இரவு ஒரு உண்மையான உணர்வை உருவாக்கியது மற்றும் உடனடியாக மாய புகழைப் பெற்றது. சந்திரனின் ஒளியை கலை வழிகள் மூலம் மட்டுமே இந்த வழியில் தெரிவிக்க முடியும் என்று பலர் நம்பவில்லை.

1880 இன் கோடை மற்றும் இலையுதிர்காலத்தில், ஆர்க்கிப் குயிண்ட்ஷி ஒரு புதிய ஓவியத்தில் பணியாற்றினார். அந்த நேரத்தில், அவர் ஏற்கனவே பயணக்காரர்களின் கூட்டாண்மையுடன் தனது உறவை துண்டித்துவிட்டார், அது மிகவும் வணிகமயமானது என்று கருதினார். கலைஞர் மயக்கும் ஒன்றை உருவாக்குகிறார் என்ற வதந்திகள் ரஷ்ய தலைநகரம் முழுவதும் உடனடியாக பரவின. ஞாயிற்றுக்கிழமைகளில் அவர் இரண்டு மணி நேரம் பட்டறையைத் திறந்தார், விரும்பியவர்கள் அது முடிவதற்கு முன்பே வேலையைப் பற்றி அறிந்து கொள்ளலாம். எனவே படம் உண்மையிலேயே புகழ்பெற்ற புகழ் பெற்றது. எழுத்தாளர் இவான் துர்கனேவ், கலைஞர்கள் யாகோவ் போலன்ஸ்கி, இல்யா கிராம்ஸ்கோய் மற்றும் பாவெல் சிஸ்டியாகோவ் மற்றும் விஞ்ஞானி டிமிட்ரி மெண்டலேவ் ஆகியோர் ஆர்க்கிப் இவனோவிச்சின் ஸ்டுடியோவிற்கு வந்தனர். பிரபல வெளியீட்டாளரும் சேகரிப்பாளருமான கோஸ்மா சோல்டாடென்கோவ் ஓவியத்தின் மீது ஒரு கண் வைத்திருந்தார். இருப்பினும், கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டான்டின் கான்ஸ்டான்டினோவிச் அனைவருக்கும் முன்னால் இருந்தார். "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பரை" ஐந்தாயிரம் ரூபிள்களுக்கு பொது மக்களுக்கு வழங்குவதற்கு முன்பே அவர் வாங்கினார்.

இந்த ஓவியம் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் காட்டப்பட்டது, ரஷ்யாவில் ஒரு ஓவியத்தின் முதல் கண்காட்சி இதுவாகும். Arkhip Kuindzhi எப்பொழுதும் தனது படைப்புகளின் கண்காட்சியில் மிகுந்த கவனத்துடன் இருக்கிறார். ஒவ்வொன்றும் நன்றாக எரியும்படியும் அண்டை கேன்வாஸ்களால் தொந்தரவு செய்யாதபடியும் அவற்றை வைத்தேன். கலைஞர்களின் ஊக்குவிப்புக்கான சங்கத்தின் ஒரு தனி அறையில், "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" சுவரில் தனியாக தொங்கியது. அறை ஒளிரவில்லை, ஆனால் ஒரு பிரகாசமான மின்சார கற்றை படத்தின் மீது விழுந்தது. இது படத்தை இன்னும் ஆழமாக்கியது, மேலும் நிலவொளி வெறுமனே திகைப்பூட்டும் ஆனது.

பார்வையாளர்கள் மங்கலான மண்டபத்திற்குள் நுழைந்து நிலவொளியின் குளிர்ந்த பிரகாசத்தின் முன் நின்றனர். தூரம் வரை பரந்து விரிந்த ஒரு இடம் பார்வையாளர்கள் முன் திறக்கப்பட்டது. ஒரு அமைதியான நதியின் பச்சை நிற ரிப்பன் மூலம் கடக்கப்படும் சமவெளி, ஒளி மேகங்களின் வரிசைகளால் மூடப்பட்ட இருண்ட வானத்துடன் கிட்டத்தட்ட அடிவானத்தில் ஒன்றிணைகிறது. சந்திரனின் வெள்ளி-பச்சை வட்டு பூமியை ஒரு மர்மமான ஒளியால் நிரப்பியது. கேன்வாஸில் மக்கள் யாரும் இல்லை, மேலும் படத்தில் முக்கிய விஷயம் நதி அல்லது சந்திரன் அல்ல, இருப்பினும் ஓவியர்கள் யாரும் குயிண்ட்ஜியை விட சிறப்பாக செய்யவில்லை. முக்கிய விஷயம் ஒளி, அமைதி மற்றும் நம்பிக்கையை அளிக்கிறது. இந்த பாஸ்போரெசென்ட் ஒளி மிகவும் வலுவாக இருந்தது, பார்வையாளர்களில் சிலர் ஒரு விளக்கு அல்லது விளக்கைக் கண்டுபிடிக்க ஓவியத்தின் பின்னால் பார்க்க முயன்றனர். ஆர்வமுள்ளவர்கள் ஒரு வலுவான ஏமாற்றத்தில் இருந்தனர் - நிச்சயமாக, அங்கு விளக்கு இல்லை.

கோகோல் மட்டுமே டினீப்பரைப் பற்றி பாடினார்

இந்த கம்பீரமான காட்சி பார்வையாளர்களை நித்தியம் மற்றும் உலகின் நீடித்த அழகு பற்றிய எண்ணங்களில் இன்னும் மூழ்கடிக்கிறது. எனவே நான் குயின்ட்ஜிக்கு முன் டினீப்பரைப் பற்றி மட்டுமே பாடினேன் பெரிய கோகோல். கலைஞரின் திறமையை நேர்மையாகப் போற்றுபவர்களின் எண்ணிக்கை அதிகரித்தது. அலட்சியமான பார்வையாளர்கள் இல்லை, சிலர் படத்தை சூனியம் என்று கூட கருதினர்.

பல தசாப்தங்களுக்குப் பிறகு, அந்த வெற்றியின் சாட்சிகள் படத்தை "கிடைத்த" பார்வையாளர்கள் அனுபவித்த அதிர்ச்சியை தொடர்ந்து நினைவு கூர்ந்தனர். இந்த வார்த்தை கண்காட்சியின் விளக்கத்திற்கு மிகவும் பொருத்தமானது. சமகாலத்தவர்களின் கூற்றுப்படி, கண்காட்சி நடந்த போல்ஷாயா மோர்ஸ்காயா, மிகவும் அடர்த்தியாக வண்டிகளால் நிரம்பியிருந்தது, இந்த அசாதாரண வேலையைப் பார்க்க மணிநேரம் காத்திருக்க வேண்டியிருந்தது. கூட்ட நெரிசலை தவிர்க்க, பொதுமக்கள் குழுவாக மண்டபத்திற்குள் அனுமதிக்கப்பட்டனர்.

நிக்கோலஸ் ரோரிச் இன்னும் மாக்சிமின் வேலைக்காரனை உயிருடன் கண்டார், அவர் ஒவ்வொருவருக்கும் ஒரு ரூபிள் (அந்த நேரத்தில் தொகை வெறுமனே பெரியது - ஆசிரியர்) ஓவியத்திற்கு வெளியே செல்ல முயன்றவர்களிடமிருந்து பெற்றார். ஒரு தனிப்பட்ட கண்காட்சியுடன் கலைஞரின் செயல்திறன், மற்றும் ஒரே ஒரு சிறிய ஓவியம் கூட ஆனது அசாதாரண நிகழ்வு. வெற்றி அனைத்து எதிர்பார்ப்புகளையும் தாண்டி உண்மையான உணர்வாக மாறியது.

ஜப்பானில் இருந்து "மேஜிக் லூனார்" வண்ணப்பூச்சுகளை குயின்ட்ஜி வரைந்ததாக வதந்திகள் வந்தன. பொறாமை கொண்டவர்கள் அவர்களுடன் வரைவதற்கு பெரிய புத்திசாலித்தனம் தேவையில்லை என்று அவமதிப்புடன் வாதிட்டனர். மூடநம்பிக்கையாளர்கள் மாஸ்டர் தீய ஆவிகளுடன் இணைந்திருப்பதாக குற்றம் சாட்டினார்.

"ஒளியின் கலைஞரின்" ரகசியம், மாறுபாடுகளுடன் விளையாடுவதற்கான அவரது அற்புதமான திறன் மற்றும் வண்ண ஒழுங்கமைப்பில் நீண்ட சோதனைகள். ஒரு ஓவியத்தை உருவாக்கும் பணியில், அவர் வண்ணப்பூச்சுகளை மட்டும் கலக்கவில்லை, ஆனால் அவற்றில் ரசாயன கூறுகளையும் சேர்த்தார். குயின்ட்ஜிக்கு அவரது நெருங்கிய நண்பர் டிமிட்ரி மெண்டலீவ் உதவினார். துரதிர்ஷ்டவசமாக, வேதியியல் பொருந்தாத வண்ணப்பூச்சுகளின் கவனக்குறைவு காரணமாக, கேன்வாஸ் மிகவும் இருட்டாக மாறியது.

பாஸ்பரஸின் பயன்பாட்டின் தோற்றத்தை உருவாக்குவதில் தீர்க்கமான பங்கு கேன்வாஸின் அசாதாரண வண்ணமயமான கட்டமைப்பால் விளையாடப்பட்டது. ஒருவரையொருவர் மேம்படுத்தும் ஓவியத்தில் கூடுதல் வண்ணங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், கலைஞர் சந்திர நிறத்தின் மாயையின் நம்பமுடியாத விளைவை அடைய முடிந்தது. உதாரணமாக, அவர் பூமியின் சூடான சிவப்பு நிற தொனியை குளிர்ந்த வெள்ளி நிழல்களுடன் வேறுபடுத்தி, அதன் மூலம் இடத்தை ஆழமாக்கினார். ஒளிரும் பகுதிகளில் சிறிய இருண்ட பக்கவாதம் ஒளி அதிர்வுறும் உணர்வை உருவாக்கியது.

மக்கள் கண்ணீருடன் வெளியேறினர்

மக்கள், இலியா ரெபினின் கூற்றுப்படி, குயின்ட்ஜியின் கேன்வாஸின் முன் "பிரார்த்தனை மௌனத்தில்" நின்று கண்களில் கண்ணீருடன் மண்டபத்தை விட்டு வெளியேறினர். "கலைஞரின் கவிதை மந்திரம் தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட விசுவாசிகளின் மீது இப்படித்தான் செயல்பட்டது, மேலும் அவர்கள் ஆத்மாவின் சிறந்த உணர்வுகளுடன் அத்தகைய தருணங்களில் வாழ்ந்து ஓவியக் கலையின் பரலோக பேரின்பத்தை அனுபவித்தனர்" என்று சிறந்த கலைஞர் எழுதினார்.

செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகள் உற்சாகமான கட்டுரைகளுடன் கண்காட்சிக்கு பதிலளித்தன. "மூன்லைட் நைட் ஆன் தி டினீப்பரின்" பிரதிகள் ரஷ்யா முழுவதும் ஆயிரக்கணக்கான பிரதிகளில் விற்கப்பட்டன. கவிஞர் யாகோவ் பொலோன்ஸ்கி எழுதினார்: “உண்மையாக நான் எந்த ஓவியத்தின் முன்பும் இவ்வளவு நேரம் நின்றதாக நினைவில்லை... அது என்ன? படம் அல்லது உண்மை? ஒரு தங்கச் சட்டத்தில் அல்லது திறந்த ஜன்னல் வழியாக, இந்த மாதம் பார்த்தோமா, இந்த மேகங்கள், இந்த இருண்ட தூரம், இந்த "சோகமான கிராமங்களின் நடுங்கும் விளக்குகள்" மற்றும் இந்த ஒளியின் மின்னும், இந்த மாதத்தின் வெள்ளி பிரதிபலிப்பு டினீப்பர் ஓடையில், தூரத்தை கடந்து, இந்த கவிதை, அமைதியான, கம்பீரமான இரவு? இந்த ஓவியத்தால் ஈர்க்கப்பட்ட கவிஞர் கான்ஸ்டான்டின் ஃபோபனோவ், "நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" என்ற கவிதையை எழுதினார், அது பின்னர் இசைக்கு அமைக்கப்பட்டது.

இலியா கிராம்ஸ்காய் கேன்வாஸின் தலைவிதியை முன்னறிவித்தார்: “ஒருவேளை குயிண்ட்ஷி ஒருவருக்கொருவர் இயற்கையான பகைமையில் இருக்கும் வண்ணங்களை ஒன்றாக இணைத்து, ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்திற்குப் பிறகு வெளியேறும், அல்லது மாறி, சிதைந்து, சந்ததியினர் திகைப்புடன் தோள்களைக் குலுக்கும் அளவுக்கு: நல்ல குணமுள்ள பார்வையாளர்களின் மகிழ்ச்சிக்கு அவர்கள் ஏன் வந்தார்கள்? இதைத் தவிர்க்க நியாயமற்ற சிகிச்சைஎதிர்காலத்தில், அவரது "நைட் ஆன் தி டினீப்பர்" அனைத்தும் உண்மையான ஒளி மற்றும் காற்றால் நிரப்பப்பட்டிருக்கும், மேலும் வானம் உண்மையானது, அடிமட்டமானது, ஆழமானது என்று ஒரு நெறிமுறையை வரைவதை நான் விரும்பவில்லை.

துரதிர்ஷ்டவசமாக, எங்கள் சமகாலத்தவர்கள் ஓவியத்தின் ஆரம்ப விளைவை முழுமையாகப் பாராட்ட முடியாது. அது சிதைந்த வடிவில் நம் காலத்தை எட்டியுள்ளது. எல்லாவற்றிற்கும் காரணம் அதன் உரிமையாளர் கிராண்ட் டியூக் கான்ஸ்டன்டைனின் கேன்வாஸைப் பற்றிய சிறப்பு அணுகுமுறையாகும். பெரிய அன்புநான் அதைப் பிரிக்க விரும்பவில்லை, எல்லா இடங்களிலும் என்னுடன் எடுத்துச் சென்றேன். படம் கூட பார்வையிட்டது சுற்றிவருதல், இது அதன் பாதுகாப்பில் எதிர்மறையான தாக்கத்தை ஏற்படுத்த முடியாது.

ஓவியத்தின் மகத்தான புகழ் காரணமாக, குயின்ட்ஜி டினீப்பரில் நிலவொளி இரவின் இரண்டு பிரதிகளை உருவாக்கினார் என்று சொல்வது மதிப்பு. அவற்றில் ஒன்று மாநிலத்தில் வைக்கப்பட்டுள்ளது ட்ரெட்டியாகோவ் கேலரி, மற்றொன்று யால்டாவில் உள்ள லிவாடியா அரண்மனையில் உள்ளது. அசல் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் உள்ள மாநில ரஷ்ய அருங்காட்சியகத்தில் உள்ளது.