Kaj je šanson, zgodovina šansona. Francoski pevci in pevke, znane po vsem svetu Mireille Mathieu in Edith Piaf. Ena pesem, ena glasba, dve usodi

V Franciji so zastopane skoraj vse zvrsti in stili glasbe. Toda žanr pesmi je, tako kot po vsem svetu, tudi tukaj najbolj priljubljen. V državi jih je veliko svetli izvajalci deluje v žanru šansona, vendar se francoski šansonjerji zelo razlikujejo od izvajalcev naše države. Bistvo je, da ta glasba ohranja nacionalne značilnosti, ki so značilne le za francosko pesem, in ne dopušča vpliva trendov v razvoju svetovnega šovbiznisa.

Morda je razlog v veliki svetovni priljubljenosti francoskih kabaretov, ki so nastali v prejšnjem stoletju in so zaščitni znak države. Ta vrsta umetnosti je postala samozadosten trend in ima značilne, zelo presenetljive lastnosti.

Sinteza z drugimi smermi je včasih preprosto nemogoča zaradi nedoslednosti in disharmonije, kar je v glasbi nedopustno. Prav zaradi te izvirnosti so uspešnice francoskih šansonjerjev neverjetno priljubljene in izvajane v vsakem trenutku.

Zelo svetle zvezde sijejo na nebu svetovne umetnosti in jazz francoskih pevcev. Če je bil v 70. in 80. letih ta slog umetnost za elito in prave gurmane iz glasbe, potem je sčasoma začel uporabljati tehnike množične umetnosti.

Čeprav je najverjetneje ta faza začela uporabljati jazzovsko tehniko izvajanja.

Kot je bilo, sodobna glasba ne samo Francijo, ampak ves svet, odlikuje zlitje vseh stilov in trendov. Kot rezultat se pojavijo najlepše pesmi in svetli nadarjeni izvajalci.

Mnogi sodobni francoski pevci so pridobili svetovno slavo. Nekatere je mogoče prepoznati dobesedno po prvih notah, zahvaljujoč svetlemu, nepozabnemu tembru glasu.

Francoski pevci, znani po vsem svetu

Ime v prejšnjem stoletju je zagrmelo po vsem svetu. Edinstven, čudovit ton glasu in poseben šarm pevca sta obnorela ženske celega planeta.

Dassinove uspešnice, kot so "Excuse Me Lady", "Bip-Bip", "Ça m'avance à quoi", "Les Dalton" in druge, pokrivajo sodobni izvajalci, naša generacija te pesmi posluša z užitkom, včasih ne da bi vedela ki je njihov avtor in prvi izvajalec.

Joe Dassin se je rodil leta 1938 v New Yorku, mati bodoča zvezda je bila znana violinistka, njen oče je bil režiser, ko je bil mladi Joe star 12 let, se je družina preselila v Francijo. Najverjetneje so bili starševski geni in vzgoja tisti, ki so imeli odločilno vlogo pri izbiri poklica. Joe Dassin je vse življenje igral v filmih in pisal čudovite pesmi.

Francoski Kanadčan pevec in igralec Garu se je zbudil po vlogi Quasimoda v muzikalu Notre Dame de Paris.Pravo ime pevca je Pierre Garan, rojen je bil leta 1972. Nizek glas z rahlo hripavostjo, najvišja spretnost izvajanja je Garouja pripeljala med svetovne zvezde.

Tudi igralska kariera je zelo uspešna. Do danes je pevka izdala 8 albumov.

Gregory Lemarchal je rojen leta 1983. Pevec je zaslovel že zelo mlad zaradi svojega neverjetnega talenta, gibčnega in svetlega glasu.

IN zgodnje otroštvo fantku so odkrili redko genetsko bolezen, ki prizadene delovanje pljuč. Kljub temu je Gregory uspel doseči zelo visoke rezultate v vokalnih sposobnostih in razveseljuje svoje oboževalce z zelo ganljivimi in iskrenimi pesmimi.

Neozdravljiva bolezen je leta 2007 terjala pevčevo življenje, posthumni album "La voix d'un ange" (Glas angela) je leta 2008 prejel platinasto nagrado za milijon prodanih izvodov v Evropi.

Priljubljeni francoski pevci

Z francoska glasba ves čas bodo primarno povezani Edith Piaf. V civiliziranem svetu ni osebe, ki ne bi slišala edinstvenega glasu te briljantne ženske.

Pravo ime pevke in igralke je Giovanna Gassion, rojena je bila leta 1915. Otroštvo in mladost bodoče svetovne zvezde sta minila v strašni revščini in pomanjkanju, kar je bil razlog za slabo zdravje, ki je pevki vse življenje povzročalo strašne muke in povzročilo prezgodnjo smrt.

Pesmi "Milord", "Padam Padam", "Non Je Ne Regrette Rien" poznajo skoraj vsi, ne glede na starost in glasbeni okus.

Brilliant je vedno pritegnil pozornost javnosti z izjemnimi vokalnimi sposobnostmi, škandaloznimi dogodki in bogatim osebnim življenjem.

Patricia Kaas je eden najsvetlejših in zanimivi pevci naš čas. Kljub dejstvu, da pevka pripada žanru šansona, njen slog s šarmom, ki je značilen samo za Francoze, združuje šanson, jazz in pop glasbo.

Prav to je poseben stil Patricie Kaas, pevka je znala mešati nezdružljive stile, in to zelo okusno.

Svet je videl 10 albumov, od katerih je vsak standard prefinjenega okusa in visoke izdelave. Pevka veliko potuje in koncertira po vsem svetu.

Od odkritij našega stoletja nebu prav močno gorejo zvezde sodobne francoske pevke, ki velja za eno najobetavnejših mladih. ZAZ, ki zelo pogumno in nadarjeno meša šanson, ljudsko, jazz in akustično glasbo.

Seznam nadarjenih in priljubljenih glasbenikov v Franciji seveda ni omejen na prej omenjene pevce in pevce.
Več o klasični in sodobni izvajalci, predstavniki rock in rap trendov. Ta država je svetu dala neverjetno količino zelo kakovostne in lepe glasbe. Ob njenem poslušanju se imamo priložnost vsaj za minuto dotakniti edinstvenega in prefinjenega sveta miline in šarma.

Francoski posnetek - VIDEO

Poslušajte čudovito pesem "My Angel", ki jo izvaja "Golden Voice" Gregory Lemarchal

Kaj je šanson, zgodovina šansona

»Ob tej pesmi sva se prvič srečala s pogledom ... Ta melodija mi bo za vedno ostala v spominu na najin prvi poljub ... Se spomniš, kako sva ob teh ritmih plesala na maturi?« Pesem so spomini. Ko slišimo svoje najljubše melodije, jočemo in se nasmehnemo, odnesemo se v preteklost, da bi znova začutili celotno paleto čustev preteklih dogodkov. Pesem je življenje v 7 notah. Še posebej živo to občutiš ob poslušanju šansona. Usoda te glasbene zvrsti je polna neverjetnih trenutkov in odkritij, ki jih ponujamo, da se naučimo prav zdaj.

O spremenljivosti kultur

Če vprašate Rusa, kaj je šanson, bo verjetno odgovoril: "Tatove pesmi." Da, ruska resničnost je pustila pečat na dojemanju tega žanra. Toda to mnenje je daleč od resnice. Izgovorite besedo "šanson" na glas. Mehak, nežen, melodičen, nikakor ni povezan z grobim "blatnjakom".

Rojstni kraj šansona je Francija. Z francosko beseda je prevedena kot ljudska pesem. Glede na kulturo države, v kateri je nastala ta zvrst, je enostavno uganiti, da je romantika značilna za šanson. Poglejmo, kako se je začela zgodovina te glasbene smeri.

Sliši se neverjetno, a šanson ima svoje korenine v 12. stoletju. Takrat so se v Franciji začeli pojavljati trouvères ali lirični pesniki. Sestavili so pesmi, v katerih so opevali najbolj ganljiv občutek - ljubezen. Trouverjevo delo je opisovalo preproste zaplete, značilne za ljudsko poezijo. Glasba je bila dodana pesmim, na katere so ljudje peli in plesali. Pesmi so bile večglasne. Pelo jih je več ljudi naenkrat in s svojimi deli navduševalo okolico.

V naslednjih stoletjih zgodba obogaten z viteškimi in religioznimi motivi, nasploh se je spremenilo življenje okoli - spremenile so se tudi pesmi. Sprva je bil šanson brez obraza. Zapisov prvih šansonjerjev je nemogoče najti. Kasneje so začeli snemati pesmi s pripisom avtorstva. Eden od zgodnji predstavniki zvrst velja za Guillauma de Machauxa.

kako glasbena zvrstšanson se je izoblikoval šele ob koncu 19. stoletja. Ljudska umetnost nastopajoče popeljal v ... kabaret. Tu so Francozi uživali v ganljivih in vznemirljivih melodijah, ki so bile neločljivo povezane z liriko.

Ko smo že pri zgodnji razvojšansona, se je nemogoče ne spomniti Aristida Bruanta. Nastopal je v znamenitem kabareju Black Cat in bil znan ne le po svojih pesmih, temveč tudi po nepozabnem načinu: Aristide je vedno nastopal v črnem plašču, čez katerega je bil prevrnjen dolg rdeč šal. Omeniti velja, da je pisal v pariškem slengu - specifičnem jeziku določene zaprte skupine, s svojim besediščem in fonetiko.

Druga ikonična osebnost je Jeanne-Florentine Bourgeois. Ta romantična pevka je nastopala pod psevdonimom Mistenget. Po naključju je sodelovala v predstavi slavnega kabareta "Moulin Rouge", umetniški vodja ki je postala leta 1925. Večina znana pesem Bourgeois je bil napisan pod vplivom čustev: ločitev z Mauriceom Chevalierjem je privedla do ustvarjanja "Monhomme", ki je dobro znana oboževalcem francoski šanson.

Glasba ni statična. Spreminja se pod vplivom novih trendov. Na začetku 20. stoletja so jazzovski ritmi začeli osvajati svet. Od vsepovsod so zveneli nelagodno. Ustvarili so nova kultura prinesel nekaj novega v že ustaljene glasbene tokove. Kot rezultat - posodobljen šanson, v katerem so jasno zveneli jazz motivi in zanimivi dueti. Da, slavni francoski šansonjer Charles Trenet je nastopil z jazz pianistom Johnnyjem Hessom. Duet "Charles in Johnny" je navduševal občinstvo tri leta. Prvi koncerti so bili leta 1933, zadnji - leta 1936. Zakaj so glasbeniki prenehali sodelovati? Vse je preprosto. Leta 1936 je bil Charles Trenet vpoklican v vojsko, kjer je napisal najbolj duševne in lirične pesmi, ne brez sodelovanja jazzovskih ritmov.

Mimogrede, začetek 20. stoletja je izjemen ne le zaradi vpliva drugih glasbenih smeri na razvoj šansona, temveč tudi zaradi pojava tega žanra onkraj kabareta. Melodične pesmi se začnejo izvajati v koncertnih dvoranah.

Kabarejski slog nakazuje lahkotnost in določeno komičnost, ki je bila opažena v francoskih pesmih tistega obdobja. Šanson je po drugi svetovni vojni izgubil zabavni, zabavni značaj. Tragični dogodki, ki so pretresli vso Evropo, niso minili brez sledu tudi v svetu glasbe. Za kantavtorstvo šansonjerji izbirajo globlje, srčne zgodbe, ki v kombinaciji z ustreznimi glasbena spremljava prisiljeni ponovno razmisliti o pogledih na ta žanr. Značaj šansona postane resen. Pevci in pisci se v pesmih dotikajo življenja navadni ljudje izražajo nezadovoljstvo z oblastmi. To počnejo pogumno in drzno. To je značilno na primer za delo Borisa Viana.

Po koncu vojne je začel nastopati tudi Georges Brassin. Njegovo delo je opazno po tem, da ni pisal svojih pesmi. Georges je skladal melodije na pesmi Victorja Hugoja, Antoina Paula, Francoise Villon in drugih pesnikov.

Povojno obdobje je povezano z drugim imenom v zgodovini francoskega šansona - z imenom. Aktivno je začela potovati ravno od sredine 40. let. In navsezadnje obstajajo tisti, ki ne vedo, da so priljubljene pesmi "Non, jeneregretterien" ali "Padam ... Padam ..." šanson. Zahvaljujoč Edith Piaf se šanson tega obdobja imenuje "ženski".

Druga polovica 20. stoletja je na nek način nov razcvet žanra, ki je svetu dal Joe Dassin , vrba montana , Charles Aznarvour , Enrico Macias, Lara Fabian , Delila , Mireille Mathieu in drugi izvajalci. Težko je najti človeka, ki vsaj mimogrede ni slišal za »Une Vie D`amour«, »Les Champs-Élysées«, »Pardone moi« ali »La vie en rose«. Tudi brez znanja jezika razumete, da te pesmi govorijo o ljubezni – občutku, ki ga želite doživeti znova in znova. Ali je kaj čudnega, da je dandanes priljubljen klasični francoski šanson? št.

Za sodobni šanson sta značilna dva načina. Po eni strani se izvajalci držijo tradicije žanra, založbe pa izdajajo zgoščenke z uspešnicami preteklih desetletij, po drugi strani pa je čutiti zlitje z elektronske glasbe, kot na primer v delu Benjamina Bioleta in na drugih področjih. Zato raje mešajo žanre Isabelle Geffroy , Kamy Dalme. To je tako imenovani "novi šanson", značilen za francosko mladino. Vsekakor pa žanr ne izgubi svojega šarma, strahospoštovanja in romantike, ki osvaja srca ljubiteljev glasbe po vsem svetu.

Nastala kot folklora oz ljudski žanršanson je doživel pomembne spremembe. Nanj so vplivala družbena dogajanja, različna glasbena gibanja. Postal je bolj profesionalen in brezhiben. Srednjeveški in novi šanson sta že dva različna pojma, ki ju druži ena osnova. O tem, kaj je, bomo zdaj govorili.

In vendar, kaj je šanson?

šanson - narodna lastnost Francoska kultura. Glavno načelo tega žanra je v tem, da pesem največkrat izvaja avtor sam. Hkrati pa je glasba neločljiva od besedila, ki predstavlja določeno zgodbo. Vsaka pesem je svojevrstna zgodba, s svojimi čustvi in ​​podobami.

Navajamo značilnosti francoskega šansona, da bi bolje razumeli to zvrst:

realizma – z drugimi besedami, to so pesmi o življenju. Če sledite biografijam znanih šansonjerjev, ni težko izločiti enega vzorca: izvajalci so zapisali svoja življenja, svoje uspehe in nesreče, uspehe in izgube. Izkazalo se je, da so skladbe "napolnjene" z resničnimi, iskrenimi čustvi, ki očarajo milijone oboževalcev;

poezija. Za klasični šanson je značilna prevlada besedila nad glasbo. Slednji deluje kot okvir. Glasbena spremljava poudarja čustveno komponento, kar ustvarja harmonično delo;

vsebino in globino besedila. Lahka besedila, ki ne nosijo globokih občutkov in misli, se običajno imenujejo šanson z nategom, ker ima ta žanr drugačen fokus. Lahkotnost je bolj značilna za pop pesmi. Meje med temi žanri so zelo poljubne, vendar to ne preprečuje, da bi sodobne francoske izvajalce imenovali šansonjerji, čeprav z nategom. Mimogrede, vse francosko govoreče pevce v tujini je običajno imenovati šansonjer.

Realizem, poezija in vsebina - to je osnova, ki se ni spremenila od časov Trouverjevih. Karkoli se zgodi z glasbeno spremljavo, ima besedilo prednost. Prav njemu je v klasičnem šansonu namenjena posebna pozornost.

Ali obstaja ruski šanson?

Napačno je domnevati, da je tako imenovani "ruski šanson" nastal v zgodnjih 90. letih. Njegov razvoj je potekal v poznem 18. in začetku 19. stoletja. V tem času so ruski izvajalci pod vplivom melod francoska pesem zapel. Malo kasneje so se povezali z ljudske pesmi, so začeli zveneti okus urbane kulture, na primer Odese in Sankt Peterburga, in nacionalne. Ruski šanson in gostinsko življenje nista šla mimo. Glavna sestavina pesmi je bila pomenska obremenitev, tako kot francoska.

Tako se izkaže, da je šanson na naš način kombinacija različnih kultur v enem žanru. To vključuje urbane romance in bardovske pesmi ter isti "blatnyak". Toda zakaj se je slednja tako jasno povezala z ruskim šansonom?

Koncept se je spremenil v začetku devetdesetih let. kriza, brezposelnost, visoka rast zločin - tako je živela Rusija v tistem času. Ni presenetljivo, da je glasba iz ujetništva začela polniti javna zavest. Da bi povečali prodajo tatovskih pesmi, so jih producenti začeli imenovati šanson na francoski način. Kljub temu "ruski šanson" zveni veliko bolj harmonično in lepše kot "blatnjak". Uglajene in duševne pesmi je zamenjala glasba dvomljive kakovosti o življenju za zapahi.

Glasbeni raziskovalci priporočajo ločevanje tatov, bardovskih pesmi in romanc. Kljub skupni komponenti – zapletu – to različne žanre ki so značilni za rusko kulturo. In šanson je bil in ostaja francoski, kar nam ne preprečuje, da bi uživali v ganljivih in vznemirljivih skladbah s posebnim naglasom.

Prihodnost francoskega šansona se riše na različne načine. Nekateri verjamejo, da lahko dobro izpodrine pop glasbo, drugi menijo, da je žanr izgubljen v ozadju sodobni zvoki. Dolgo se lahko prepirate in ugotavljate, kdo ima prav in kdo ne. Namesto tega je bolje vklopiti posnetke francoskih izvajalcev in se potopiti v svet lastnih izkušenj in čustev. Navsezadnje je šanson ustvarjen za to.

Francoski šanson! Ob tej besedi se mi prikažejo pred očmi čudoviti ljudje- Serge Gainsbourg, Francoise Hardy, Edith Piaf! Osupljivi umetniki, katerih odlične pesmi so globoko zasidrane v svetu glasbena zgodovina in postale v nekem smislu hvalnice pretekle dobe! Njihove pesmi so med drugim zvenele v njihovih najljubših filmih, ki so uspešno prešli na svetovna filmska platna. Tudi danes te čudovite skladbe pogosto zvenijo v sodobnih filmih.

Nedvomno je francoski šanson nesmrten. Čarobna umetnost vznemirja srce, se prepusti svetlemu veselju ali rahli žalosti zaradi izgubljene romantike pretekle dobe, čudovitih nadarjenih izvajalcev, igralcev, glasbenikov. Ko pa odsluženo ploščo vrnemo nazaj, umetnost nenadoma spet skrivnostno oživi in ​​napolni svet okoli s svojim neverjetnim šarmom in šarmom.

Omeniti velja, da se v Rusiji beseda "šanson" razlaga nekoliko drugače. Tu se je v 90. letih prejšnjega stoletja oblikovala posebna zvrst glasbe, ki so jo poimenovali "ruski šanson". Večinoma je šlo za »kriminalno pesem« - tako se je kompleksen, skrajno kriminalen čas perestrojke odražal v ustvarjalnosti, zlasti v glasbi.

Aristide Bruant. Fotografija iz en.wikipedia.org Toda o francoskem šansonu bomo govorili v globlji interpretaciji, v pravi smisel. Rojen je bil v Franciji in je bil sijajno zapet v izvedbi številnih nadarjenih predstavnikov! In ta veličastna glasba je rešila življenja, pospešila bitje srca ljudi, jim pomagala spet dvigniti glave k soncu in zasijati s sijočimi nasmehi na ustnicah. Pojdimo skozi stoletne strani zgodovine šansona.

Nikoli se ne naveličaš ponavljati, da je šanson v svoji pravi vsebini elegantna, globoko poetična, veličastna pesem. Zgodovinsko gledano je šanson hkrati francoska pop pesem v stilu kabareta in srednjeveška posvetna večglasna pesem. Vsaka skladba je na svoj način neverjetna pesniška mojstrovina, nekakšna zgodba z globoko notranjo vsebino. Potopimo se v vzdušje francoskega šansona, odkrijmo sami, kot na novo, milino in lepoto te veličastne glasbe.

Mistinguett. Fotografija s spletnega mesta en.wikipedia.org Francoski šanson je svojo pot začel že v daljnem srednjem veku. Lahko rečemo, da je žanr šel s trouverji. Trouvers so peli pesnike konca XI. začetku XIV stoletja. Posebej velja izpostaviti neverjetnega Guillauma de Machauxa, briljantnega pesnika in izvajalca, predstavnika obdobja Ars Nova. Seveda je bila taka glasba malo odmaknjena moderno razumevanje izraz "šanson". Kljub temu pa ga nedvomno lahko štejemo za pravega prednika žanra.

Pomen "šansona", ki nam je bližji in drag, se je oblikoval neposredno ob koncu prejšnjega stoletja. In vse se je začelo z malimi ustvarjalnimi gledališči in kabareji. V njih se je oblikoval glavni pomen šansona: pesem, ki jo avtor običajno izvaja v zbornici, pesem, ki je neločljivo povezana z besedilom. Pesem, ki razkriva pravi "galski značaj", poln romantike in hkrati jedkosti, notranje eksplozivne moči. In ta pesem je, to je treba priznati, zelo dovzetna in neizprosna za najrazličnejše krivice.

Prvi šansonjerji 19. stoletja, ki jih je sodobnost prepoznala kot osupljive predstavnike žanra, so bili Aristide Bruant in seveda Mistengette.

Charles Trenet. Fotografija s spletnega mesta en.wikipedia.org Aristide Bruant je bil svetla umetniška podoba s pariškega Montmartra. Čudovito je izvajal ostre antiburžoazne skladbe v pariškem slengu. Na odru so si Aristida zapomnili kot lastnika neprekosljivega stila: žametnega suknjiča, črnih hlač, zataknjenih v Wellingtonci. Okoli vratu je vedno nosil šik rdeč šal. neverjetna slika Aristide Bruant je bil večkrat uporabljen v slikarstvu, saj je bil upodobljen na plakatih. V tej vlogi so ga zapomnili hvaležni poslušalci in vsi mi, občudovalci in poznavalci francoskega šansona!

Mistengett. To ime je vzdevek, prvotno izpeljan iz angleško ime Gospodična Tengett. Mistengett je bila neverjetna igralka - pevka, klovn zabavljač. Kasneje je njen psevdonim, ki se je združil v eno besedo, zvenel bolj v skladu z njenim delom in odrsko podobo. Mistengett je odlično izvajal šaljive stvari, igral v osupljivih filmih, nastopal na odru z briljantnim Jeanom Gabinom, pel v duetu z Mauriceom Chevalierjem. Njen izum je postal pompozna pokrivala iz perja, po katerih je Moulin Rouge tako znan.

Obdobje jazza se je bližalo z dolgotrajnimi čarobnimi notami saksofona. V predvojnem Parizu je šanson uvedel Charles Trenet, ki je nastopal z jazz pianistom Johnnyjem Hessom. Njegov neverjeten slog je bil nekoliko drugačen od klasike. V šanson je aktivno prenašal jazzovske ritme in gege iz čudovitih ameriških komedij. Njegova neverjetna pesem Je chante je trdno vstopila v srca hvaležnih poslušalcev in postala svetovno znana. Tudi skladba La Mer zveni vznemirljivo. Kasneje jo bosta izvajala Cliff Richard in Dalida. Mimogrede, slavni ameriški izvajalec Bobby Darin jo bo zapel malo kasneje in jo spremenil v svoj legendarni in senzacionalni Beyond to sea.

Po vojni postaja šanson vse bolj resen, uglašuje se v družbene, javne teme, skuša vstopiti v neposreden dialog s poslušalcem. Pridejo k glasbi znani pesniki in pisatelji. Boris Vian je nadarjen pesnik in prozaist. Belgijski pesnik Jacques Brel, ki je izvedel znamenito Ne me quitte pas, ki so jo pozneje prepevali številni svetovni izvajalci. In nadarjeni Georges Brassin je ustvaril pesmi na podlagi pesmi Francoisa Villona, ​​Pierra Corneilla, Victorja Hugoja.

Charles Aznavour. Fotografija s spletnega mesta en.wikipedia.org Svet francoskega šansona se hitro in neizogibno razvija! Pojavili so se novi izvajalci - Jean Ferrat, neverjetna Edith Piaf s svojimi neverjetnimi pesmimi Non, je ne regrette rien in La Vie en rose, ki sta znani po vsem svetu, pariški Armenec Vahinak Aznavourian, alias Charles Aznavour, francoski Belgijec Salvatore Adamo. , najveličastnejši šansonjer.

In tudi pevka italijanskega porekla Dalida, ki je svojo pesem zapela z Alainom Delonom znana kompozicija- Paroles paroles. Šanson je odlično izvedla tudi nadarjena igralka Catherine Deneuve, ki je igrala glavna vloga v znamenitem filmu "Dežniki iz Cherbourga". In nadarjena igralka, oblikovalka trendov, pevka, astrologinja Francoise Hardy. Njene odlične pesmi: Tous les garçons et les filles, Le temps de l'amour so zelo aktualne še danes!

Posebno pozornost je treba nameniti neverjetnemu izvajalcu pod psevdonimom Serge Gainsbourg. Njegovo pravo ime je Lucien Ginsburg. to nadarjena oseba dobesedno spremenil podobo šansona, vanj vnesel nove osupljive obrise in podobe! Svoje življenje je živel svetlo, izvajal šanson in ga slikal z novimi glasbenimi barvami.

Leta 2010 je francoski režiser Joann Sfara posnel čudovit film o Lucienu in njegovem neponovljivem delu Gainsbourg, vie héroïque (Gainsbourg. Huliganova ljubezen). V filmu so zvenele številne neverjetne uspešnice Gainsbourga, zgodba njegovega življenja je lepo prikazana.

Šanson hitro dobiva zagon, postaja vse bolj utesnjen, ne glede na okvire. In tako se umetnik odloči kupiti električno kitaro. Poglejte, šansonjer Benjamin Biolet že aktivno uporablja elektroniko! Mano Solo - odličen pesnik, igra pravzaprav pravi punk rock! Slovita francoska rock legenda Johnny Hallyday je inovator novega žanra.

Zdaj se v šanson uvajajo vse vrste madežev. Glasba združuje vse vrste stilov, žanrov, harmonij. Šanson je aktivno nasičen z zvrstmi bobna in basa ter bossa nove, kar dodatno razkriva neopisljiv zvok glasbe. Na primer, vzemite ritme Latinska Amerika(kot Dominik A) in Balkan (kot skupina Têtes Raides). Emily Simone nastopa v angleščini, glasba pa je ikona elektropopa. Še vedno pa imamo enak neverjeten in čarobni šanson, poln arom in modrih barv Francije.

V takih trenutkih razumeš, da francoski šanson ni le glasba, ampak celota čudovit svet! to glasbena zgodba o naših usodah. To je čisto Francosko delo: poetično, kjer skozi rahlo melanholičen glas nadarjene interpretke zaslišimo globino življenja, njegovo tragičnost in hkrati veselje, občudovanje, vznemirljivo uživanje vsake sekunde. Slike, ljudje, življenja, situacije, svetle poteze hitro zletijo pred očmi - vse se prepleta v nekaj minutah zvoka pesmi. V teh sekundah razumeš globoko poezijo, lepoto našega vsakdanje življenje. Spoznajte njegovo najvišjo duhovno naravo!

Šansonjerka

Simbol elegance prefinjenega okusa, najstarejši od 14 otrok v družini zidarja in zlati glas Francije - večno mlad Mireille Mathieu je pred kratkim praznovala 66. rojstni dan. Za naše poslušalce je za vedno postala eden od simbolov francoskega šansona. Šanson, šansonjer... duh Pariza in srce Francije.

Kot glasbena zvrst ima šanson (šanson - pesem) dva pomena: posvetna večglasna pesem v slogu srednjega veka in renesanse ali francoska pop pesem - kabaret. V klasičnem razumevanju šansona je glavno besedilo pesmi, avtor je bil največkrat izvajalec. Maurice Chevalier, Edith Piaf, Anna Marley, Yves Montand, Charles Aznavour - velika imena klasični šanson. A minilo je zelo malo časa in med šansonjerje so bili vključeni vsi izvajalci pop pesmi v francoskem jeziku. Imena Mireille Mathieu, Joe Dassin, Dalida, Patricia Kaas so pri nas postala sinonim za francoski šanson.

Ko se je Mireille Mathieu leta 1965 prvič pojavila pred gledalci s pesmijo Jezebel, je njen nastop poskrbel za pljusk. Zdelo se je, da se je pred tremi leti preminula Edith Piaf ponovno rodila. Zdelo se je, da se je njen glas spet vrnil v svet v tej majhni, krhki deklici, kot je Edith. Podobnost glasu in izvedbe je bila presenetljiva. Toda John Sark, impresario Mireille Mathieu, ji je prepovedal celo poslušanje Piafovih posnetkov, verjel je, da potem ne bo izgubila svojega stila, ampak bo postala bleda senca odlična pevka.

Mireille Mathieu in Edith Piaf. Ena pesem, ena glasba, dve usodi

***

Tukaj si, dragi dojenček! In pozor, ne bom dodal "Piaf". Ker med vama velika razlika. Baby Piaf je hodila zraven senčna stranživljenje in ti, Mireille, boš hodil po sončni strani (Maurice Chevalier)

Več kot 100 milijonov plošč in na tisoče skladb različnih jezikih sveta je Mireille Mathieu postavila za ambasadorko francoske pesmi. Majhna, krhka, elegantna, popolna za nežno besedo šansonjerka , je Mireille Mathieu postala prototip simbola Francije - Marianne. Leta 2005 je bila serija koncertov " 40 let ljubezni in navdušenja."

slavni duet Večna ljubezen izvajata Mireille Mathieu in Charles Aznavour, priznana za najboljša pop pevca 20. stoletja.

Drugo ime na zlatem seznamu francoskega šansona je Charles Aznavour, francoski šansonjer in igralec armensko poreklo. Njegovo pravo ime je Shahnur Vahinak Aznavuryan. Charles Aznavour, sin armenskih emigrantov iz Tiflisa, ki je začel peti pri 9 letih, je ustvaril več kot 1000 pesmi v lastni izvedbi in približno 60 filmskih vlog. Pri 82 je odšel na Kubo, kjer je napisal album Barva Ma Vie. Svetovna premiera novih pesmi je potekala v Moskvi kjer je dal edini koncert.

Kako govoriti o francoski pop glasbi in šansonu in se ne spomniti tega imena? Joe Dassin - Joseph Ira Dassin. kratek človeško življenje, ampak dolg spomin na njegove pesmi, ki živijo. Dassinov glas je mehak bariton z rahlo hripavostjo

neverjetna umetnost, čustvena izvedba in eleganca na odru – prava spretnost izjemen izvajalecšanson.

Šanson, šansonjer... duh Pariza in srce Francije.