Kruta romantika dote ali zakaj imajo ženske raje nemoralne moške. Kruta romanca: ženske in moške strategije
Luske
Gesha Kozodoev - (Andrey Mironov - "Diamantna roka") - radoveden tip moškega Tehtnice, estetsko nagnjen gospod, poznavalec lepote in dobrih trenutkov, boemski človek, dandy, hinavec in na splošno precej spolzka vrsta.
Zina, Šurikova žena - (Irina Selezneva - "Ivan Vasiljevič menja poklic") - ima prevladujoče lastnosti znaka tehtnice, poznavalka lepote, ve veliko o umetnosti, očarljiva in seksi. Po drugi strani pa je lahko videti kot "lažna lutka" ali glamurozna dama, ki ji je najbolj mar za videz.
Škorpijon
Vadim - (Vitaly Solomin - "Zimska češnja") - precej šibek tip Škorpijona, požrešen za ženske, ohranja visok spolni temperament do starosti. Vendar pa je sposoben zlahka uničiti odnose drugih ljudi, je nagnjen k čustvenemu metanju, sarkastičen in občutljiv.
Ciganka Rada iz filma "Tabor gre v nebesa" (Svetlana Toma) je tipičen arhetip čarovnice, vampke, močne in zelo svojeglave. Moškega zna ne samo očarati, ampak tudi "poškodovati živce", ponižati in izzvati njegovo agresijo.
Strelec
Budulai - (Mihai Volontir - "Cigan, vrnitev Budulaija") - odraža filozofijo Strelca, ki večno tava in išče neki svoj nerazumljivi ideal.
Katerina (Vera Alentova - "Moskva ne verjame solzam"). Iz mlade, neizkušene, zaupljive deklice se spremeni v samozavestno žensko, ki potrebuje močnejšega partnerja. Glavna stvar, ki ji je pomagala preživeti in doseči nekaj uspeha v življenju, je optimizem, ki je zelo značilen za predstavnike tega znaka. Že samo ime filma je nekakšen moto.
Kozorog
Gleb Zheglov - (Vladimir Vysotsky - "Kraj srečanja ni mogoče spremeniti") - tipičen Kozorog, profesionalec na svojem področju, se drži trdnih pravil in načel, ambiciozen, vzdržljiv in neposreden.
Mymra - (Alice Freindlich - " Ljubezen v službi") - odraža celoten sklop tako pozitivnih kot negativnih lastnosti Kozoroga. Čustveno omejena, hladna oseba, ki ne prenaša sentimentalnosti, neprijazna in brezsrčna. Karierist, želi zasesti vodilne položaje. Mimogrede, rojen vodja ...
Vodnar
Jurij Detočkin (Innokenty Smoktunovsky - "Pazi se avtomobila") - "vodnarjev" arhetip humanista, ekscentrika, pogosto upornika proti uveljavljenim pravilom in stereotipom, pa tudi podoba ekscentrika - osebe "z pozdravi." Popolnoma odraža vero tega Nebesno znamenje izraža v pridiganju svobode, neodvisnosti in enakosti.
Ljudmila (Irina Muravyova - "Moskva ne verjame solzam") je individualistka, duhovita in zelo izvirna ženska. Ne prenaša dolgočasnosti in povprečnosti, vedno išče nekaj edinstvenega. V izkrivljeni obliki - škandalozen nadobudnež, drzen in nepredvidljiv. Njena glava je vedno polna idej, nekatere pa imajo zelo dvomljive posledice.
Primerjalne značilnosti dela in filmske adaptacije E. Ryazanova "Cruel Romance"
Privlačnost filma za klasiko dramska dela postala neizogibno-naravna že ob zori svoje (kinematografske) pojavnosti. Želja po prenosu z odra na platno, podreditvi le-tega zakonitostim izključno enega ali drugega dramatične značilnosti- so bile sanje mnogih izjemnih umetnikov. Prilagoditve zaslona zgodnje obdobje, kasneje pa vse do osemdesetih let večinoma nedotakljivi v odnosu do izvornega gradiva.
Poskusimo narediti nekaj primerjalna analiza izvirna igra A.N. Ostrovsky "Dota" s svojo ekranizirano različico - film E. Ryazanova " Kruta romanca».
Pesem iz predstave: "Ne skušaj me po nepotrebnem ...". Pesem iz filma: "In na koncu bom rekel ..."
Glavna ideja prve pesmi je razočaranje. Skušnjava vrnitve prejšnjih občutkov se ne dotakne več prevaranega srca. Ta pesem je pomiritev. Druga pesem ima bolj tragičen čustven ton. Celotna pesem je slutnja blizu tragični razplet. O tem priča leksikalna vsebina pesmi: končno, adijo, norim, propadel, vonjave in zvoki odidejo. Ponavljanje krepi napetost in ustvarja vzdušje neizbežne pogube."
Dejansko te pesmi nosijo absolutno drugačen pomen. Vsak rešuje nalogo avtorja, vendar so te naloge različne: prikazati globino razočaranja prevaranega srca ali postati znanilec smrti. Ne glede na vsebino, s katero so pesmi polne, tragična smrt Larissa je bila neizogibna.
Larisina smrt v drami je tragedija in hkrati osvoboditev. Larisa je našla svojo svobodo, ni več socialnih omejitev, ni več duševnih bolečin. Strel jo je osvobodil za vedno. Njeno smrt spremlja petje ciganov. Cigani so, kot veste, svobodni ljudje. In zdi se, da skupaj s pesmijo ciganov odleti osvobojena Larisina duša. Vsem odpušča in zapušča življenje. Noče se vmešavati v nikogar, le osvoboditi se želi trpljenja.
Larisine zadnje besede iz drame:
Larisa (s postopno slabečim glasom): ne, ne, zakaj ... naj se zabavajo, kdor se zabava ... nočem nikogar motiti! živite, živite vsi! ti moraš živeti, jaz pa moram ... umreti ... nad nikomer se ne pritožujem, nikogar ne zamerim ... vsi ste dobri ljudje ... vse vas imam rad ... Vse vas ljubim.
V filmu Larisa reče samo eno besedo: "Hvala." Kakšen je pomen te besede? In kaj najde režiser končni prizor vredno pozornosti?
Po posnetku se galebi dvignejo v nebo, je prevedla Larisa grški pomeni "galeb". Galeb nima gnezda, sedi na valovih, ki ga nosijo, kamor koli mu pogled obrne. Brezdomstvo galeba izda tudi glavni junak. V filmu se galebi več kot enkrat dvignejo v nebo kot simbol Larisine usode. Ampak ona zadnja beseda ni mogoče razumeti kot osvoboditev junakinje. Njeno smrt pospremi ciganska pesem, vendar Larisina duša ni izpuščena z njo, saj barka pluje v neprekinjeni megli, kjer se ne vidi obzorje, ne vidi se prav nič.
Film tako razširja in poglablja duhovno dramo, izpostavljeno v predstavi. Režiser se osredotoča na to stran konflikta. Z razširitvijo vsebine predstave režiser vnaša slutnjo tragičnega razpleta, ki ga v predstavi ni.
Po mojem mnenju je Ryazanov upošteval vse, kar se je dalo upoštevati. Z dvigovanjem je popestril suhoparen prenos originala najbolj nadarjeni igralci ki so lahko občutili posebno vzdušje drame; poudaril pripombe Ostrovskega umetniške podrobnosti in oster kontrast; popravil idejno in kompozicijsko vsebino, posodobil in izpostavil glavne motive, s čimer je dramo "Dota" povzdignil v tragedijo.
Poskusimo odgovoriti na vprašanje, zakaj naslov filma E. Ryazanova ni ostal enak naslovu knjige? Zdi se mi, ker je Eldar Rjazanov tragično zgodbo o doti občutil kot žalostno, prodorno bolečo pesem, z drugimi besedami, romanco o neusmiljenem in krutem svetu tistega časa. Svojega občutka ni odražal le v imenu, temveč tudi glasbena spremljava- melodije romanc na podlagi pesmi Tsvetaeve in Akhmaduline, ki jih poje Larisa, gredo skozi film kot leitmotiv in krepijo pomen ključnih trenutkov.
V predstavi se dogajanje odvija tako rekoč na isti dan (kar narekuje zahteva žanra). To vodi do prehitrega spreminjanja dogodkov, razpoloženja likov, njihovih občutkov, misli. V filmu preteče precej dolgo časovno obdobje, da se resnično ujamejo vsi dogodki, prikazani v predstavi, in se vsakemu posebej posvetimo podrobneje. Poleg tega film prikazuje predzgodovino glavnih dogodkov. Pomaga bolje razumeti značaje likov, njihove psihološke značilnosti.
Pomembno je omeniti dejstvo, da zanimanje za "Doto" Ostrovskega v Zadnja leta predvsem zaradi izvirne priredbe drame E. Rjazanova. O izvirnosti lahko govorimo samo zato, ker dojemanje filmskih likov s strani mladih gledalcev potrjuje že večkrat izraženo idejo, da vsaka generacija preizkuša velika dela na lastni izkušnji Shirotov V.V. Skušnjava je glavni motiv A.N. Ostrovsky "Dota" // Literatura v šoli. - 1998. - št. 3. - S. 86-90 ..
Romanca je podobna pesmi, vendar se od nje razlikuje v nekaterih lastnostih, kar romanco pravzaprav dela romanco.
Najprej pa nekaj o zgodovini romantike in izvoru samega izraza.
Izraz romanca, ki izvira iz srednjeveške Španije, je prvotno pomenil navadno pesem v španskem (romanskem) jeziku. Romance-v španščini. Vsebina uglasbene pesmi je bila navadno ljubezenska, lirična. Ta izraz se je razširil tudi v druge države, vendar je v nekaterih še vedno obstajala ena oznaka za pesem in romanco: na primer v Nemčiji - Lagal (pesem).
Strogo gledano se je romanca kot žanr izoblikovala pozneje in zato ni zahtevala posebnega izraza, čeprav je očitno, da se je razvila iz pesmi. Prve romance so se pojavile okoli XV stoletju, vendar se je pravi razcvet romantike začel v drugi pol XVIII V. Še več, k temu je prispevalo lirično delo pesnikov Goethe in Heine, ki je v besedilu izražala globino občutkov in doživetij, ki jih ni mogoče izraziti v preprosti pesmi: izraziti globoka čustva Potreboval sem globoko glasbo. In pojavila se je taka glasba. Obstajale so tudi nacionalne šole romantike, zlasti znane v Nemčiji, Franciji in Rusiji. Toda o avtorjih romanc bomo govorili v naslednjem članku, v tem pa bomo nadaljevali zgodbo o žanru romance.
Znaki romantike
Kot smo že rekli, je romanca podobna pesmi. Toda njena razlika od pesmi je v posebni melodičnosti in jasni reliefni melodiji. V romanci običajno manjka refren (refren), čeprav obstajajo izjeme. V glasbi romance je za razliko od pesmi več pozornosti posvečeno razpoloženju (in ne ritmu npr.), bistvo romance je v vsebini verzov in v melodiji in ne v spremstvo. Običajno so romance komorna glasba (petje ob spremljavi enega instrumenta, pogosteje klavirja). Tu pa seveda obstajajo izjeme - spremljava orkestra.
Značilnosti žanra romance
V romanci so hkrati pomembni beseda, glasba in vokal.
Romanca je intimnejša od pesmi, zato je lahko samo lirična, pesem pa domoljubna, junaška itd.
Ker romanca običajno izraža ljubezensko čustvo, je v njej vedno prisoten ali impliciran naslovnik, tj. romanca v nekem smislu mora imeti dialog, tudi če je notranji.
Instrumentalna dela »pesmi brez besed« so blizu romantiki, v kateri prevladuje melodična linija. Najbolj znane so "Pesmi brez besed" F. Mendelssohna.
Romantični verzi so navadno sami po sebi melodični, spevni, ganljivi in nežni ali tragični.
Ruska romanca
Ruska romanca se je kot žanr oblikovala v prvi polovici leta XIX stoletja je bilo to povezano z razcvetom romantike v svetovni, tudi ruski literaturi. Skladatelji so imeli pomembno vlogo pri razvoju ruske romantike A. Alyabiev, A. Varlamov in A. Gurilev.
Med najboljšimi in najbolj znana dela Alyabyeva se lahko imenuje romanca "The Nightingale" (1826) po besedah A. Delviga, " Zimska cesta"," Dve vrani "na verze A. Puškina," večerni klic, večerni zvonec po besedah I. Kozlova.
A. Varlamov ustvaril okoli 200 romanc. Med njimi so najbolj znani »Mountain Peaks« na verze G. Heineja, »Snežni vihar pometa po ulici«, »Samotno jadro postane belo« na verze M. Lermontova.
romance A. Gurileva prežeti z romantičnimi, sentimentalnimi razpoloženji, subtilno liričnostjo, so pod močnim vplivom ruščine ljudsko izročilo. Najbolj znani so »Ne, ne ljubim te tako strastno« na verze M. Lermontova, »Zvon zvoni monotono« na verze I. Makarova, »Mati golobica« na verze S. Nirkomskega in drugi .
I. Jurijeva
Številne ruske romance so imele ciganski pridih tako v vsebini kot v glasbi. Iz klasične ruske literature vemo, da je bilo petje ciganov najljubša zabava ruskega plemstva.
Začetek 20. stoletja imenujejo "zlata doba" ruske romantike. Nato je občinstvo očaralo talent A. Vertinskega, V. Panine, A. Vjaltseve, N. Plevitske, kasneje - Pjotra Leščenka, Isabelle Jurjeve, Tamare Cereteli in Vadima Kozina.
Aleksander Nikolajevič Vertinski (1889-1957)
A. Vertinski
Izjemen ruski pop umetnik, filmski igralec, skladatelj, pesnik in pevec, pop idol prve polovice 20. stoletja. Oče igralk Marianne in Anastasia Vertinsky.
Življenje A. Vertinskega se odraža v njegovi dobi: poznanstvo z umetniki K. Malevičem, M. Chagallom, pesniki V. Majakovskim, I. Severyaninom, igralko V. Kholodnaya, sodelovanje kot redar v prvi svetovni vojni. Z estradnimi nastopi je prepotoval vso deželo, leta 1920 pa je emigriral najprej v Carigrad, nato pa se je začelo potepanje po svetu.
Sam je razloge za emigracijo pojasnil takole: »Kaj me je gnalo k temu? Sovražil sem sovjetsko oblast? Oh ne! Sovjetska oblast mi ni naredil nič slabega. Ali sem sledil kakšnemu drugemu sistemu? Niti: očitno je šlo za strast do pustolovščin, potovanj. Mladostna malomarnost. Živel in delal je v Romuniji, Besarabiji, na Poljskem, v Nemčiji, Parizu, ki ga je imenoval svoj drugi dom, tu je spoznal Charlieja Chaplina, Marlene Dietrich, Greto Garbo. V teh letih se je Vertinsky spoprijateljil z Anno Pavlovo, Tamaro Karsavino in Ivanom Mozzukhinom. Tesno prijateljstvo ga je povezovalo s dolga leta in s Fedorjem Šaljapinom. Potem so bile ZDA, Kitajska, Libanon, Palestina ... In šele leta 1943 se je po številnih pozivih in prošnjah lahko vrnil v domovino, v Rusijo. Tu je aktivno delal na odru, tudi na sprednji strani. Toda kljub veliki popularnosti pevca je uradni sovjetski tisk njegovo delo obravnaval z zadržano sovražnostjo - kmalu po koncu vojne se je začela kampanja proti lirske pesmi, ki naj bi poslušalce oddaljeval od nalog socialistične gradnje.
Toda njegove številne pesmi in romance so postale nova beseda v umetnosti in postavile temelje ruski avtorski pesmi. Romance Vertinskega so še vedno priljubljene, vendar ne more vsak izvajalec prenesti njihovega šarma in aristokracije. Naštejmo najbolj znane: »Tvoji prsti dišijo po kadilu«, »Tango »Magnolija«, »Sivooki«, »Marlene« itd.
N. Sličenko
IN Sovjetski čas, zlasti od poznih tridesetih let prejšnjega stoletja, je bila romantika preganjana kot relikt carskega časa, škodljiv za graditelje socialistične prihodnosti. Mnogi znani izvajalci utihnilo, nekatere so zatrli.
Oživljanje ruske romantike se je začelo šele v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja. Takrat izjemni izvajalci romance so postale Valentin Baglaenko, Nikolaj Sličenko, Valentina Ponomarjeva, Nani Bregvadze, Boris Štokolov in drugi.
N. Bregvadze
Raznolikost romantike
Hkrati z rusko komorno-vokalno klasično romanco je gospodinjska romanca namenjen amaterskim pevcem. Tukaj lahko izpostavimo kruta romanca in urbana romanca.
Kruta romanca
I. Pryanishnikov "Krute romance"
Zgodilo se je okoli sredi devetnajstega in., in razcvet je zadnji četrtina XIX- začetek XX stoletja.
V mestnem in primestnem okolju, kjer so živeli »filistri«: kmetje, delavci, revni trgovci, obrtniki, se je rodila surova romantika. Začeli so ustvarjati lastno subkulturo, ki je izhajala iz pesmi, romantike, plesa (na primer kadril), popularnega slikarstva itd. V XX stoletju. kruta romanca je postopoma nadomestila staro pesem in postala priljubljen žanr. V prihodnosti je kruta romanca služila kot eden od virov urbana romanca.
Enotne definicije žanra krute romance ni. Ima pa posebnosti, po katerih izstopa iz žanra klasične romance: omejenost zapleta, gospodinjska tragedija ki se konča predvsem z umorom, samomorom, smrtjo zaradi žalosti ali neuslišane ljubezni itd.
urbana romanca
Nastala je skoraj istočasno kot kruta romanca. Tudi razlika od krute romance je nepomembna: urbana romanca je z literarnega vidika bolj harmonična, izvaja se predvsem v molu. Bil je bolj pod vplivom ciganska romanca pa tudi operete.
Iz urbane romantike se je razvila pesem blat, avtorska pesem, in ruski šanson.
Blatova pesem
Žanr pesmi, ki poveličuje težko življenje in navade kriminalnega okolja, namenjen zapornikom in ljudem blizu podzemlje. Postala je razširjena v Sovjetski zvezi in nato v državah CIS. Tatovske pesmi na gramofonskih ploščah so bile prvič objavljene v tridesetih letih prejšnjega stoletja. Izvajajo slavni Leonid Utesov.
L. Utjosov
V 30. in 40. letih prejšnjega stoletja so se pojavile pesmi o trpljenju kaznjencev v Gulagu. Pesem o ljudeh, ki so bili zaprti v težkih razmerah v taboriščih na Kolimi v regiji Magadan, "Vaninsky Port", katere avtorstvo še ni bilo dokončno ugotovljeno, se je pojavila v poznih 1940-ih in postala himna zapornikov.
Muzikologi najdejo ločene motive tatovske pesmi v zgodnja dela Vladimir Visotski in Aleksander Rosenbaum.
A. Rosenbaum
V 90. letih prejšnjega stoletja v Rusiji je veliko glasbenikov in skupin na odru izvajalo tatovsko pesem. Priznani tekstopisec Mihail Tanič, ki je bil v taborišču v Stalinovih časih, ustvaril skupina "Lesopoval", ki je izvajal lopove in postal priljubljen.
Prva sestava skupine "Lesopoval"
Sčasoma so se v žanru tatovske glasbe začele pojavljati pesmi, ki presegajo kriminalno temo, vendar jo ohranjajo. značilnosti: melodija, žargon, pogled na svet. Takšno glasbo so začeli imenovati "ruski šanson".
ruski šanson
Katja Ogonjok
IN začetek XXI V. tatova pesem, ki zveni na radiu in televiziji, se običajno imenuje ruski šanson. Postala je fenomen množična kultura. Simbol novega ruskega "šansona" je pesem "Vladimir Central" Michael Krug, njen avtor ni bil nikoli v zaporu, uporablja pa stilizacijo žanra.
Willy Tokarev
Poleg teh umetnikov so izvajalci ruskega šansona Katya Ogonyok, Vika Tsyganova, Willy Tokarev, skupina Butyrka, Ivan Kuchin, Lyubov Uspenskaya, Mikhail Shufutinsky in mnogi drugi.
Poleg teh vrst romanc lahko ločimo tudi plemenito romanco, romanco-odgovor, ironično, igralsko, belo gardo itd.
Toda nazaj k klasični romantiki. Uvrščali in vključili so jo v svoj repertoar številni izjemni sodobnih pevcev in igralci: Jurij Guljajev, Evgenij Djatlov, Sergej Zaharov, Ljudmila Zikina, Aleksander Malinin, Ljudmila Rjumina, Valentina Tolkunova, Klavdija Šulženko, Dmitrij Hvorostovski in drugi.
D. Hvorostovski
Kruta romanca
M. A. Trostin
Kruta romanca: žanrske značilnosti, zapleti in podobe
Novi pristopi v humanitarnih študijah: pravo, filozofija, zgodovina, jezikoslovje
(Meduniverzitetni zbornik znanstvenih člankov). - Težava. IV. Saransk, 2003, str.197-202.
IN sodobna folklora ni enotne definicije za žanr nasilne romance. Poleg tega nobena od literarnihenciklopedij, v nobenem od slovarjev leposlovnih izrazov smo našli celo omembe tega žanra. Medtem ta žanr obstaja in se razvija ter se dopolnjuje z novimi deli.
Učni pripomočki in učbeniki predstavljajo le najbolj splošne žanrske značilnosti okrutne romance, ki pogosto vključujejoznačilnosti balade in značilnosti neobredne lirske pesmi. V bistvu izvirnost ta žanr in je sestavljen iz harmonične sinteze žanrskih načel balade, lirične pesmi, romance. Ima pa tudi svojo posebnost
značilnosti, s katerimi je mogoče kruto romanco ločiti od ogromne plasti
Ruske lirične pesmi ali balade. Razmislite o razpoložljivih v znanostipogledi na žanrsko naravo krute romance.
197
Po D. Balashovu se kruta romanca razvija na podlagi žanra
balade. Sam izraz "kruta romanca" se ne pojavlja v kopicah D. Balashova. Dela tega žanra šteje za del »najnovejšega p polknjiževnosti (v njenem znanem delu meščanske) balade, najožprepletanje z drugim nefolklornim pojavom, prav tako polliterarnega izvora - romanco.
Opredeljevanje vsebinskih, ideoloških in žanrske značilnosti novo
balade, znanstvenik - poleg tradicionalnih zapletov balad, revidiranih in skrajšanih - opozarja na novo nastalo v ruščinipodlaga za delo. Označuje jih kot "neodvisne, ljudske skladbe, kjer je romantična dežela, daleč od običajne, vsakdanje realnosti, morje, kjer je poetizirano življenje ribičev in mornarjev«, intudi »romance«, ki so za razliko od balad nastale »ne za branje,
ampak za petje. »V ljudskem okolju so balade, deloma iz istega razloga, dobile napeve zelo blizu romanskim (npr. balada »Ribar inlovčeva žena" je zapeta na motiv znane filistrske romance " H in na Muromski poti so bili trije borovci ...«). tkati n Nova balada z romanco je bila zelo močna in zaradi liričnosti, ki je lastna nova balada. Včasih je meja med romanco in balado zelo relativna.
Gre namreč za določeno krhkost meja med balado inkruta romancašt razlog za to ni osamljen in Sem v ločenem oddelku
v zbirkah ruskih balad. Napake pri opredelitvi žanrske pripadnosti se pojavljajo tudi v primerih, ko je meja med žanri potegnjena
zelo enostavno. V.Ya.Propp, ki raziskuje žanrske značilnosti ruske balade na podlagi
zbirka "Folk Ballads" pod splošnim urednikom L. M. Astakhova med besedili najde dela, ki so povezana, vendar po njegovem mnenju posebej na
kruta romanca. Svoje pripombe navaja takole: »Balada o Ilya-kumu je temna (276). Princ Semyon povabi za botra prvega človeka, ki ga sreča. To je ropar. Kljub n in vse ukrepe, ponoči redkeje T princ, princesa in boter. pri on sh nevidna aplikacija. Po tem oslepi, ga primejo inizvedeno. Na robu krute romantike... Balada. Eden od kozakov, jezdecdrzen (350). Kozak odide v vojno. Žena vara. Ko se vrne, ubije. Umor iz ljubosumja. Kruta romantika... Balada. Umor hčeretrgovec (351). Trgovčeva hči odrašča. Najdejo jo umorjeno v kopališču na polici.Morilec je tam pod oknom. Spravijo ga za rešetke. Umor dekleta. Balada
-
Kruta romanca".
V.Ya. Propp izpostavi glavno značilnost ki smo jih raziskali
žanr: »Zaplet lahko sovpada z balado. Od njega se razlikuje po melodramatizmu.
Avtorja učbenika "Ruska folklora" T. V. Zueva in B. P. Kirdan menita, da je kruta romanca del nove balade, to pomeni, da tega ne izpostavljata
žanr predvsem. Poudarjajo pa njegove značilnosti: »Konflikti
nove balade včasih spominjajo na že znane, vendar se njihova umetniška interpretacija zmanjša. Obstaja povečano zanimanje za nasilne drame
na osnovi ljubezni in ljubosumja (stara balada skorajda ni poznala tematike ljubosumja). syu isto t postane melodramatičen, liriko zamenja poceni pastirstvo , je dovoljen bedni naturalizem (»Kot na Mitrofanovskem pokopališču
oče je do smrti zabodel svojo hčer...”)”.
198
Tako ima mnenje, da je kruta romanca nastala na podlagi tradicionalnega žanra ruske balade, pravico do obstoja. Med balado in kruto romanco je res veliko skupnega. Tudi v baladah
pripoveduje zgodbo iz osebnega in družinsko življenje, v katerem se skriva hrepenenje po nenavadnih dogodkih, največkrat tragičnih. Pogosto vte zgodbe so prepletene z elementom krutosti:
Sokol se pari s prepelico,
Bravo, zaljubil se je v rdeče dekle
Utrla lepo pot - ni šla poi,
Zamudil sem najhujšo slavo - nisem te ljubil!
Ti si se mi smejal - jaz se ti bom smejal.
Kot moj. mlad, dva brata sta sorodnika,
Moji bratje imajo nož iz damasta.
Iz svojih rok in iz svojih nog bom postlal,
Iz mesa pečem njegove pite.
In od Vin pokadil mu bom vino... .
Tehten argument za podobnost med balado in kruto romanco je
skupnost ploskev in s tem naslovov del. Bodimo pozorni na balade: "Prevarano dekle", "Brat poročena sestra". "Smrt prevaranega dekleta", "Oklevetana žena". Ustrezajo imenom
krute romance; "Sestra je zastrupila brata." "Umor dekleta s strani njenega zaročenca",
"Kako je brat povabil sestro na sprehod" itd.
In vendar so v primerjavi s kruto romantiko zapleti balad veliko bogatejši in raznolikejši. družinske zgodbe ki poslušalcem ponujatradicionalna balada, se pogosto konča srečno, za okrutno romanco je to skoraj nemogoče. V baladah ni prav nobene tesnobe in okusa
krutost. V njem tudi ni eksotike: dogajanje se odvija v domačem, prepoznavnem okolju in je opisano v tradicionalnem ljudskem jeziku s pomočjo
podobe, tradicionalne za ljudsko pesništvo.
Na podlagi zgoraj navedenega bomo poskušali podati lastno definicijo žanra krute romance. Torej, kruta romanca je lirsko-epska zvrst mestne folklore, ki se je oblikovala v drugi polovici 19. stoletja v meščanskem okolju in absorbirala značilnosti svoje kulture in življenja. Kruta romanca se je razvila na podlagi tradicionalne ruščinebalade, zanjo je značilna ozka družinska in gospodinjska tematika. Pri reševanju konflikta in razvoju zapleta je za okrutno romanco značilna eksotičnost, željaokusiti krutost, melodramo in tragičen konec (umor,samomor, smrt zaradi žalosti itd.)
V kruti romantiki je mogoče razlikovati nekaj več kot ducat zapletov. Oni
se med seboj razlikujejo predvsem po vzrokih tragedije, izbiri
koncev in ni prav nič velika: umor, samomor, smrt zaradi žalosti oz
smrtna žalost.
199
Najljubši zaplet krute romance je zapeljevanje dekleta s strani zahrbtnega zapeljivca. Prevarani ostaja bodisi umreti od tesnobe ali zmanjšati
obračunava z življenjem ali maščevanjem. Različica prvega izida je predstavljena v romanci "Mama me je ljubila, spoštovala ...". Dekle se dobesedno posuši od neuslišane ljubezni. Življenje ji ne prija več, povsod je slišati glas "dragaprijatelj", s katerim zdaj živita ločeno. Obračanje k tvojim puncamtrpeči po smrti zapusti, da jo obleče v rumeno obleko, kot belo
(nevestina obleka) se je izkazala za "sploh ne v obraz." Smrt jo zaznava
kot neizogibnost in odrešitev od brezupnega hrepenenja:
Prijatelji, pridite k meni
Ležal bom na mizi
Prosim te za to. ne sodi me
Pokopajte moje truplo v tišini.
Junakinja krute romance "Tiho se vrbe zibljejo nad reko" nočeupirati se usodi. Njen ljubimec jo je prevaral, »globoko ljubosumje« pa je njeno dušo napolnilo z obupom in hrepenenjem. Ponos in obup deklici ne dovolita iskati drugega konca, razen prostovoljnega odhoda iz življenja. Opis njenih zadnjih minut je poln globoke drame:
Ljubosumje globoko
dolgo skrival,
Toda utrujen sem od trpljenja.
Prišla na plažo.
Rahlo zanihal.
Samo zamahnila je z roko.
Zavrnjeno dekle iz romance »Nekoč sem sedela na klavirju ...« z globoko iskrenostjo opisuje zgodbo svoje ljubezni. Tega ne skriva
je bila lepa in je bila uspešna pri fantih (»Fantje so lovilijaz"). Vendar tisti, ki mu je dala svoje srce in ne samo, jo je izdal in se poročildrugo. Občutek ranjenega ponosa ljubosumja se je razlil v
grozen zločin: junakinja najprej ubije svojega nasprotnika s strelom iz
pištolo, nato pa svojega nekdanjega ljubimca zabode z bodalom.
Zgodi se, da se je dekle prisiljeno poročiti z bogatim starcem ali čudakom.Potem je njen ljubimec zagotovo prisoten v cerkvi na poroki in,
ko vidi želenega čednega moškega, nevesta takoj umre od žalosti. Ali drug konec: nevesta vzbuja sočutje in empatijo okolice in prič, saj je njena usoda zapečatena. Primeri za to zgodbo vključujejofolklornih del nismo našli, ampak žive dokazetemu - krute romance literarnega izvora ("Pri cerkvi je stalo trener ..."):
Slišal sem množico reči:
»Ženin je nevpadljiv!
Zaman je bila lepota uničena. -
In sledil sem množici.
Če se junakinja romance kljub temu poroči iz ljubezni, potem njo in njene otroke v družinskem življenju čakajo takšne grozote, da bi bilo bolje, da ostanepri dekletih. Čez čas se bo mož zagotovo zaljubil v drugo in bodisi ubil svojo ženo bodisi jo odpeljal v grob. In potem »se bo zlobna mačeha gotovo polastilaotroci. Slabovoljni oče ji bo zagotovo sledil - in zgodilo se bo, ohkaj je povedano v romancah »Kot na Mitrofanovskem pokopališču ...«, »V mestuPetrov" in drugi.
200
Motiv družinskega umora je zakoreninjen v stari ruski baladi(glej "Brat umre po pomoti" itd.). Anonimni avtorji krute romance
pritegnili zapleti z umorom sorodnikov, očitno zato, ker podobnih primerih niso bile redke v ozkem meščanskem okolju. Primer krute romance Ta naslov je pesem "Sister Poisoned Brother". Delo pa se zelo spominja na balado »Bratova sestra hoče limeto«.obstajajo tudi številne bistvene razlike.
V kruti romantiki se problem rešuje drugače, glede na zahteve žanra. Posmrtne besede brata zvenijo kot oporoka. Nimajo zlobe, samo
žalost in zadnje želje. O zlobni sestri pravi le to,
ko gre mimo njegovega groba, "joka v solzah". To je dober kolega in tako tudi ostane. In maščevanju junakinje se vendarle ni mogoče izogniti.
In to bo storil nihče drug kot njen "dragi prijatelj", za katerega se je zastrupila
brat, ker ji je preprečil srečanje z ljubimcem (brat -
"sovražnik"). Toda po razumni presoji jo ljubljeni za vedno zapusti:
Če bi znal limet brat,
Odpelji tudi mene ven, mladenič.
Ostani zdaj sam!
IN to besedilo našli smo povezavo med zapletoma dveh balad (»Bratova sestra hoče limeto« in »Deklica je zastrupila mladeniča«). Kruta romancaizbrali najpotrebnejše med njimi, poglobili vsebino, uvedli motivacijozločinov in nov, vitalnejši, razplet.
Figurativni sistem krute romance ni bogat. V njem je majhno število likov, ki so si ostro nasprotniduhovne lastnosti, nameni, življenjski položaj. V romanci je tako ohranjena delitev junakov na pozitivne in negativne, tradicionalna za folklorna dela. Na traku zla so očetomorilec, slepi izvršitelj volje mlade žene (»Kot na Mitrofanovskem pokopališču ...«), zlobna mačeha(»V mestu Petrov«), bratomorna sestra (»Sestra zastrupljenega brata«), ljubimec izdajalec (»V nevihtni noči«), zapeljiv brat (»brat je povabil sestro na sprehod«), nehvaležna hči ("O enem groznem dogodku"). Nasprotujejo jim nedolžno trpeči otroci (»V mestu Petrov«), zapuščeni samomorilni ljubimci (»Tiho čez vrbe nihajo kot reka. Toda glavno mesto med junaki krute romance zasedajo tako imenovani »nedolžni krivci«, »opravičeni zločinci«, heroji, ki so zagrešili zločin tako rekoč proti svoji volji. To je nesrečni ljubimec, ki je zabodel Oljo zaradi njenega lahkomiselnega obnašanja,hinavščina in koketerija (»Cornflowers«), prevarano in zapuščeno dekle, ki je v obupu ustrelilo novo dekle svojega ljubljenega in ga zabodlo z bodalom (»Nekoč sem sedela na klavirju«). Izpoved, podana v delu njihove duše nagibajo poslušalca k opravičevanju junakov: vzbudijo občutek,
sočutja, kruto obsodbo, sklenjeno na koncu romance, dojemajo kot nezasluženo kazen. Čustvena intenzivnost strasti se za izvajalca in poslušalca pogosto konča s solzami vživetja v like. V tem več značilnost dela tega žanra.
---------------------
1 Balašov D.M. Zgodovina razvoja ruske balade. - Petrozavodsk, 1966.
2 Zueva T.V., Kirdan B.P. Ruska folklora: učbenik za visoko šolstvo. vodja M.: Nauka, 2002.
3 zgodovinske pesmi. Balade / Komp., prir. besedila S.N. Azbelev. M., 1986
4 Propp V.Ya. Poetika folklore. M., 1998.
Težko je najti drugo zvrst ruske folklore, ki bi jo ljudje tako ljubili med ljudmi in tako prezirali strokovnjaki. Kruta romantika je do nedavnega ostala izobčenec folkloristov. Včasih so bile krute romance naložene neposredne prepovedi.
Medtem pa so ljudje na vso moč prepevali te "psevdonarodne" pesmi. Sčasoma je kruta romanca tako »zasula dragoceno repertoar pesmi«, ki jo je preprosto izrinila iz ljudskega spomina in je v 19. stoletju skupaj s pesmico postala glavna, najpogostejša zvrst pesemske folklore.
Šele v zadnjih dveh desetletjih XX. v znanstvenih krogih se je odnos do krute romantike začel spreminjati. Začeli so ga preučevati in zbirati, leta 1996 pa je v Sankt Peterburgu izšla prva (a nedvomno ne zadnja) zbirka okrutnih romanc z znanstvenimi komentarji.
meščanska kultura
Kruta romanca je nastala nekje sredi 19. stoletja, njen razcvet pa pade na zadnjo četrtino 19. - začetek 20. stoletja. Mesto velja za rojstni kraj krute romance. A natančneje, zibelka tega žanra so bila predmestja ali predmestja, kjer so živeli predvsem nižji in srednji sloji prebivalstva, tako imenovani mali meščani - kmetje, ki so prihajali na delo, delavci, obrtniki, hlapci, revni trgovci.
Meščani so začeli ustvarjati lastno kulturo, gradili so jo iz elementov mestne in podeželske kulture. Ta kultura si je izposodila vse najbolj površinsko, kar je najlažje asimilirati. Zbrana iz heterogenih elementov se je malomeščanska ali, kot jo včasih imenujejo, "tretja" kultura izkazala za precej popolno in presenetljivo sposobno preživeti.
Vključevala je poezijo in glasbo (chastushka, romantika), ples (na primer kadril), gledališče (Balagan), slikarstvo (lubok), umetnost in obrt ter celo arhitekturo. Nekoliko močnejša je v vas začela vdirati »tretja« kultura in jo v nekaj desetletjih tudi osvojila.
Kot kruta kruta romanca
V kruti romantiki se jasno kažejo značilnosti "tretje" kulture. V njej je mogoče najti tako podobnosti kot razlike, tako z ljudskim izročilom kot z literaturo.
V krutih romancah so takšni folklorne podobe kot "malina", "lepo dekle", "dragi prijatelj", "modro morje". Po drugi strani pa je kruta romanca po obliki bližja urbani literaturi: zanjo so značilni silabotonična verzifikacija, natančna rima in delitev na kitice. Tudi jezik je večinoma knjižnega izvora. Besede, kot so "usodno", "grozno", "nočna mora", "noro" za tradicionalne ljudska pesem nenavaden.
V kruti romantiki je mogoče razlikovati nekaj več kot ducat glavnih zapletov. Med seboj se razlikujejo predvsem po vzrokih tragedije, izbira koncev pa ni prav nič velika: umor, samomor, junakova smrt od žalosti ali smrtna žalost.
Najljubši zaplet krute romance je zapeljevanje dekleta s strani zahrbtnega zapeljivca. Prevarani ostane ali umreti od tesnobe ali poravnati račune z življenjem ali se maščevati.
Svet umetnosti kruta romanca je zelo napet, boleč svet na robu življenja in smrti.
Veliko je krutih romanc, v katerih se zgodba pripoveduje iz perspektive mrtvih junakov.
V kruti romantiki ni tujega sveta. Povsod sta samo zlobnost in vzajemno trpljenje junakov. Tak pogled na svet je odražal globoke premike v zavesti ljudi. Pod vplivom primitivno interpretiranih fragmentov znanstvena spoznanja tradicionalne verske in mitološke predstave so propadle in ljudje so doživeli oster občutek sovražnost okoliškega sveta, duhovna negotovost in življenjski kolaps.
Očitno je tak prelom v malomeščanski zavesti povzročil tisti poseben histeričen ton, ki razlikuje kruto romanco od vseh tradicionalnih žanrov ruske folklore.
Kruta romantika pogosto govori o incesu.
Druga pomembna lastnost okrutne romance je njena »eksotičnost«, tj. hrepenenje po vsem nenavadnem, neobičajnem. Obstajajo romance, katerih dejanje se odvija v oddaljenih državah - na primer v Južni Ameriki.
Eksotičnost krute romance se kaže tudi v nagnjenosti njenih avtorjev do »vzvišenih« besed in fraz. Za trgovca, ki je želel uveljaviti svojo pripadnost visoki urbani kulturi, so imele te besede posebno privlačnost.
Kruta romantika je nagnjena k moraliziranju in moraliziranju, rada se nauči lekcije in daje nasvete.
Romantika krute romance
Kruta romanca se v mnogih pogledih močno razlikuje od tradicionalne folklore. Umetniški svet krute romantike se je oblikoval na podlagi romantike. Kruta romantika in romantična poezija sta med seboj povezani kot najnižja in najvišja manifestacija enega literarnega gibanja.
Pesmi velikih ruskih pesnikov, ki so prešle v folkloro, so postale krute romance: na primer Puškinova "Romanca", Lermontova "Trst" in druge. Te romance pojejo še danes. Kljub temu so bili glavni vir izposoje in stilizacije za okrutno romantiko verzi drugotnih, danes pozabljenih pesnikov.
Prve pesmarice so se pojavile v Rusiji l sredi osemnajstega V. V prvi tretjini XIX stoletja. Izšlo je več kot dvesto naslovov pesmaric. Samo leta 1911 je ugledalo luč sveta 180 naslovov pesmaric. Knjige so bile v hipu razgrabljene, prebrane do lukenj.
Prihajam iz najboljši pesniki do posnemovalcev, od njih do polpismenih piscev, se je romantični slog močno spremenil. »Univerzalna žalost«, značilna za romantiko, se je spremenila v jokavo sentimentalnost, nato pa v histerijo, izjemni liki in dogodki pa so se spremenili v junake oziroma zaplete krute romance. Hrepenenje po vsem nenavadnem se je ohranilo v eksotičnosti slednjega. Nazadnje, iz romantične poezije si je malomeščanski žanr izposodil »lepe« besede in fraze, ki so se spremenile v klišeje tudi v delu manjših pesnikov.
Kruta romanca v sovjetskih časih
Žanr nasilne romance se je izkazal za zelo uspešnega. Nova dela so nastajala tudi v času Sovjetske zveze.
Z Velikim je bilo povezanih veliko zgodb domovinska vojna 1941-1945 Ponavadi to tragične zgodbe o pohabljenih vojakih, ki so se vrnili domov k »izdajalskim« ženam.
Okrutno romanco že skoraj dve stoletji prepevajo tako na vasi kot v mestu. Ukoreninili so se v vojski, zaporih. Zgodi se, da jih pojejo tudi med inteligenco - vendar običajno z nasmehom, ki se zabavajo nad njihovimi pretencioznimi zapleti in ganljivo okornim jezikom. Mnogi primeri tega žanra so se trdno uveljavili v otroška folklora. Kaj ljudi tako pritegne v kruti romantiki? trpljenje? Občutljivost? krutost? Ali pa morda želja, da bi surovost iz življenja izrinili v literaturo?
