Književni subjekt: lik in literarna vrsta. Podobe »od konca do konca« v literaturi

IN realno delo Zahvaljujoč globoki analizi in psihološki avtentičnosti upodobljene resničnosti so njeni vzorci razumljeni. Posledica realističnega posploševanja je ustvarjanje literarnih vrst, ki na podlagi individualnih lastnosti odražajo tisto, kar je lastno mnogim ljudem.
Odkriti v življenju in utelesiti v ustvarjalnosti nov socialno-psihološki tip je velik uspeh za umetnika. Ime literarne vrste se pogosto nanaša na njenega »odkritelja« (»Turgenjevljeve deklice«, Nekrasovljeva »veličastna slovanka«, Gorkijev »potepuh«, »tirani« Ostrovskega, Šukšinovi »ekscentriki«).
Pisatelj stremi k rezu moderno življenje, s poudarkom na družbenih trendih v podobi lika. Tako se je pojavil tip "malega človeka" v ruski literaturi 1830-1840. napovedal začetek literarne demokratizacije. Ta junak stoji na eni najnižjih stopnic življenjske družbene lestvice. Ne kaže potez romantičnega »nadčloveka« s svojim kompleksnim duhovnim svetom. Vendar pa nekateri avtorji del o "malih ljudeh" prikazujejo svoje tipe s položaja humanizma, pri čemer poudarjajo, da je vsak človek vreden sočutja in spoštovanja (Bashmachkin v "Plašču", Evgenij v "Bronastem jezdecu", Samson Vyrin v " Agent postaje”).
A. Puškin je v romanu »Evgenij Onjegin« dojel sodobno rusko stvarnost skozi upodobitev treh socialno-psiholoških tipov – »ruskega Evropejca« Onjegina, idealistično-romantičnega Lenskega in idealnega ženskega lika – Tatjane Larine. Še posebej pomembne so posplošitve v podobi Evgenija Onjegina. V njem je Puškin ujel tip " dodatna oseba”, katere posebnosti sta visoka duhovna in intelektualna raven ter nasprotovanje družbi. to literarna vrsta sega k romantičnemu uporniškemu junaku. Ta izraz se je pojavil v literarni uporabi po objavi "Dnevnika dodatnega človeka" I. Turgenjeva (1849). V osnutku osmega poglavja »Eugene Onegin« je sam A. Puškin junaka svojega dela opisal kot »odvečnega«: »Onegin je nekaj odvečnega.«
Strokovnjaki niso imeli enotnega mnenja o kadrovski sestavi “ dodatni junaki” ruske literature (imenujejo jih tudi “nemirni”, “čudni”). Jedro te skupine so Puškinov Onjegin in Lermontov Pechorin. V. Belinski je govoril o duhovnem sorodstvu Pečorina in Onjegina: »Ne, njune medsebojne podobnosti so veliko manjše od razdalje med Pečori in Onjeginom ...«. Chatskyja imenujejo predhodnik "odvečnega". V junaku A. Gribojedova je mogoče najti "primes" druge literarne vrste - "novega človeka", ki ga odlikuje njegova aktivna javni položaj in aktivni značaj.
“Dodatna oseba” - osrednja figura prva literatura polovica 19. stoletja V. Tipološke poteze »statistov« najdemo tudi pri junakih poznejšo literaturo: Bazarov (»Očetje in sinovi« I. Turgenjeva), Oblomov (istoimenski roman I. Gončarova). Stopnja podobnosti teh junakov s tipom "dodatne osebe" je različna. Ena od značilnosti kasnejših variacij na temo "ekstra" je kombinacija lastnosti junakov različni tipi v enem liku. Ta mešanica kaže na poglobitev realizma, ki skuša odsevati celotno kompleksnost socialno življenje in raznolikosti človeških značajev.
Korelacija literarni junaki z eno ali drugo vrsto nam omogoča, da prepoznamo »jedro« osebnosti. Posebnosti literature nekega obdobja se razkrivajo skozi tipe junakov, ki pritegnejo pisce določenega časa. Odkrivanje tipoloških značilnosti pomaga graditi velika slika razvoj ruske književnosti.

(Še ni ocen)

Splošni koncept o temi literarnega dela Koncept teme, tako kot mnogi drugi izrazi literarne kritike, vsebuje paradoks: intuitivno človek, tudi daleč od filologije, razume, o čem govorimo; ...
Ruska književnost prve polovice 19. stoletja Podoba razočaranega junaka v romanu A. S. Puškina "Evgenij Onjegin" Briljanten Puškinov roman v verzih vključuje absolutno vse vidike ruskega kot družbenega,...
Roman "Junak našega časa" je postal nadaljevanje teme "dodatnih ljudi". Ta tema je bila prvič slišana v romanu "Eugene Onegin" v verzih A. S. Puškina. Herzen je Pečorina imenoval Onjeginov mlajši brat. V predgovoru ...
Katera druga dela ruske literature vsebujejo prizor narodnega kesanja junaka? Primerjajte prizor Katerininega vsedržavnega kesanja v četrtem dejanju igre "Nevihta" s podobno epizodo v romanu F. M. Dostojevskega "Zločin ...
Človekova vzgoja je zelo dragocena lastnost, ki ji je vredno posvetiti pozornost in jo razvijati pri sebi. Kaj je izobraževanje? To je taktnost - sposobnost pozitivnega dojemanja drugih ljudi, biti vljuden ...
Puškinov prvotni namen za roman Jevgenij Onjegin je bil ustvariti komedijo, podobno Gribojedovemu Gorju iz pameti. V pesnikovih pismih je mogoče najti skice za komedijo, v kateri glavna oseba upodobljen...
Težko si je predstavljati literarna dela brez alegorij. Če želite pravilno govoriti, je ta literarna naprava preprosto potrebna. Alegorija je izraz abstraktne misli skozi prava slika. Ta način izražanja je zelo priljubljen tako v...
V zgodbi "Začarani potepuh" N. Leskov ustvari popolnoma posebno podobo osebe, neprimerljive z nobenim od junakov ruske literature, ki je tako organsko zlita s spreminjajočimi se elementi življenja, da ...
Barok je evropsko umetniško gibanje, specifičen slog 17.-18. Velja za biser tedanjega razvoja. Razvoj tega sloga se je zgodil zaradi konca renesanse. Lahko bi ga opisali tudi kot nekaj vmes...
ANGLEŠKA KNJIŽEVNOST Roman Richarda Aldingtona Death of Him (1929) dogaja v letih 1890-1918. Delo je napisano v obliki avtorjevih spominov na svojega vrstnika, mladega angleškega častnika, ...
Da bi razumeli značilnosti in smiselnost dramske oblike v delih, je treba razumeti razliko med dvema žanroma - tragedijo in dramo. Tragedija se običajno imenuje dramska dela, ki opisujejo akutne, nepremostljive konflikte iz...
Dramska dela(dramatično - povezano z dramo, iz grške drame - dejanje) - to so dela, v katerih se opis življenja razkriva skozi dejanja, dejanja in pogovore junakov. Namenjeni so predvsem...
Koncept romantike (francosko romantisme) – umetniško vodstvo, ki je nastala ob koncu 18. stoletja. v Nemčiji, Franciji, Veliki Britaniji Franciji v začetku XIX stoletja, se je razširila na Poljsko, Rusko cesarstvo, Avstrijo in nato ...
Od staršev in učiteljev pogosto slišimo – moraš biti odgovoren! Zakaj bi moral biti tak? In kaj sploh je odgovornost? Prvič, kaj točno ljudje razumejo pod besedo ...
Koncept "epa" odraža eno od literarnih zvrsti, v kateri avtor objektivno opisuje resnični svet okoli sebe. V interakciji s svojo resničnostjo lahko sam nastopa kot glavni junak ali pa le vodi pripoved...
Mite najdemo v folklori vseh ljudstev sveta. Korenine besede "mit" segajo nazaj do Antična grčija- pomeni "legenda, legenda." Miti so zibelka človeštva. Nastali so v davnini ...
"Ali veš, da si človek?" zelo zanimivo in pomenljivo vprašanje, ki marsikoga spodbudi k filozofskemu razmišljanju. Relevantnost tega vprašanja v sodobni svet Nima smisla zanikati, kajti ob pogledu na ...
Splošno sprejeto dejstvo je, da mora umetnost v vseh svojih pojavnih oblikah nujno postati sestavni del življenja, saj ločena država, in mesto, še bolj pa določena oseba. Čeprav beseda ...
Kaj povzroči, da junak protestira? zgodnja besedila V. V. Majakovskega? V. Majakovski je v ruski poeziji še vedno nerazrešena uganka. Uporniški pesnik, revolucionarni pesnik, nenavadno nadarjena oseba, je ...
Anafora, v neposredni prevod iz grščine bo "pripis", ali z drugimi besedami - to je ponavljanje besed, stavkov, celih vrstic poezije, ki so postavljene na začetek. to slogovna figura pogosto uporablja v pesništvu ...
IN epska dela Za razliko od lirike se pripoveduje, pripoveduje o različnih dogodkih, ki se odvijajo v določenem zaporedju. Torej, v pravljici " Snežna kraljica"H. C. Andersen izvemo, kako je Gerda iskala, našla ...
Modernizem je splošen pojem za številne sloge in smeri ne le v literaturi, temveč v celotnem umetniškem svetu, za katerega je značilno novo dojemanje. človeški obstoj po realizmu. za...
Personifikacija je obdaritev neživih predmetov z lastnostmi, ki so lastne samo živim, to je živim bitjem. Z drugimi besedami, lahko rečemo, da je to spiritualizacija neživih predmetov, ta tehnika je vrsta metafore in ...
Epitet je nekakšna besedna definicija, ki lahko posodobi celotno pomensko obremenitev besede ali okrepi eno od njenih značilnih lastnosti. Za epitet je značilna konstantnost ali navezanost na določene arhetipe. to ...

Kakšna je vrsta literarnega junaka?

Tip (iz grškega typos - odtis, model, vzorec). Na začetku 4. dela Idiota Dostojevski pravi, da pisatelji skušajo vzeti »tipe, ki jih v resničnosti izredno redko srečamo v celoti, a so kljub temu skoraj bolj resnični od same resničnosti«. Tipi po Dostojevskem »vsak dan švigajo in tečejo pred nami, vendar kot v nekoliko utekočinjenem stanju«, »tipičnost obrazov je tako rekoč razredčena z vodo«.

Besedna vrsta proizvaja pridevnike, ki so po pomenu neposredno nasprotni. Vsi poznajo na primer tipično, to je standardno konstrukcijo. Najpogosteje je "tipično" neosebno. Nasprotno, tipično, značilno pomeni manifestacijo splošnega v posameznem, v značilnem, v posebnem. Ljudje, je zapisal Dostojevski, »še preden je Gogolj vedel, da so ti prijatelji kot Podkolesin, le da tega še niso vedeli.

tako se imenujejo." Dejansko je to v bistvu tisto, kar opazimo v življenju. za katere poznamo imena: kdor ne ve, kaj je friz ali arhitrav v stavbi, ju skoraj ne vidi. zgradbo dojema le kot celoto, na splošno, brez posebnosti. Umetnikova naloga je videti in poimenovati, definirati življenjske pojave – dati jim gotovost, prikazati splošno v posamezniku. Tatjana Larina je edinstvena osebnost, a prav zaradi tega izraža tipično rusko nacionalni značaj nekega časa (v nekem drugem času je Belinski interpretiral »drugemu sem dan« v duhu »ženskega vprašanja«, ki za Puškina ni obstajalo) in služi kot prototip klasičnega ženski liki v ruski književnosti: tako Turgenjevljeve žene kot Nataša Rostova. in do neke mere junakinj Dostojevskega in Čehova. Onjegin, Pečorin, Beltov, Rudin, Oblomov so edinstveni, vendar je Dobroljubov v njihovih likih odkril razvoj enega tipa - mladega plemiškega intelektualca v dobi postopne izgube vodilne vloge plemstva v družbi.

Do 19. stoletja tipičnost se je običajno izkazala za univerzalno: določena oseba je po pisateljevih besedah utelešala skupne značilnosti celotne človeške rase. V realizmu sodobnega časa je splošni značaj obarvan z znaki razreda, razreda, družbenega okolja in obdobja, vendar prej ta barva sploh ni bila prepoznana kot pomembna. Z vidika tipizacije ni bilo tako pomembno, da je Hamlet princ, Lear pa kralj in celo kralj starodavnih Briggsov, ki nimajo nobenih predmetov. materialna kultura, niti konceptov Shakespearovih junakov (visokorodnost je bila pomembna le žanrsko: junak tragedije naj bi bil plemenit). Zato je bilo kasneje mogoče videti Lady Macbeth v Mtsensku, Hamleta v okrožju Ščigrovskega in kralja Leara na stepskem posestvu v regiji Orjol.

»Univerzalistični« liki so pogosto razkrivali skrajne oblike tipizacije: bodisi željo po »tipičnem« - različne toge vloge, bodisi strast do ekskluzivnosti junaka z njegovo posebno lepoto, močjo, plemenitostjo itd. Eno ni zavrnilo drugega, nasprotja so se zbližala. Navsezadnje, če je junaka odlikovala skoraj izključno plemenitost (plemeniti značaji manieristov in klasicistov) ali, nasprotno, samo skopuh (filisterji) in hinavščina (menihi), potem je ta izjemna, pretirana lastnost oblikovala domnevno »tipično« podobe idealnih ljubimcev, skopuhov in fanatikov. Takšna identifikacija »tipičnega« in posameznika pa ni vedno vodila v depersonalizirajočo standardizacijo. V sodobnem francosko skopuha imenujejo Harpagon - po osebnem imenu Molierovega lika. Umetniška individualnost je lahko prav v odsotnosti človeške individualnosti. Z nikomer ne morete zamenjati Ščedrinovega Brudastyja, njegovega "Uničil ga bom!" in »Ne bom toleriral!«, čeprav ti dve grožnji izčrpata skoraj vso njegovo osebnost. To pomeni, da imamo tukaj opraviti s tipičnim, ne pa s »tipičnim« - antiumetniškim. Za dramska, satirična, alegorična, pravljična in domišljijska dela je ta oblika tipizacije celo najbolj priročna. Na primer, v predstavah, ki bi morale biti kompaktne, niso potrebne druge konvencije - dolgi govori stranskih likov, ki razjasnijo situacijo in značaje glavnih; ti so jasni že brez podrobnih zgodb iz ozadja. V satiri podobna tipizacija vodi v izostritev podobe, v alegoričnih bajkah in pravljicah ustvarja izjemno jasen konflikt: spet ni treba vsakič opisovati plašne osebe in močne, zlobne in zahrbtne osebe - vsak ve, kakšen je odnos med zajcem in volkom. Ščedrin torej ni pisal pravljic, ker bi bil pameten, ampak zato, ker je bila cenzura neumna.

Čudno, presenetljivo in nelogično je lahko tudi tipično. IN " Mrtve duše»Čičikova so zamenjali za preoblečenega Napoleona. Fantastična izmišljotina? št. P. Vjazemski je povedal, da je po vojni leta 1812 na eni od poštnih postaj visel Napoleonov portret. Na vprašanje: »Zakaj držite tega barabe na steni? "In potem," odgovarja oskrbnik, "tako da, če pride na postajo pod lažnim imenom in zahteva konje na tujem tiru, ga zadržijo s silo znaka ..." Ruska resničnost je bila tako bogata z alogizmi in absurdi, ki bi jih tipični pisatelj lahko našel kot absurd dobesedno na cesti.

Seveda predrealistične podobe in v 19.-20. in modernistične literature obstaja večja nevarnost izgube tipičnosti. Ima pa tudi »univerzalizem«. velika prednost- neposredna manifestacija v značaju junaka najpomembnejših univerzalnih človeških lastnosti, kar včasih vodi do ustvarjanja tako imenovanih večnih podob. V literaturi 19.–20. stoletja, katere velik dosežek je v njeni družbenozgodovinski specifičnosti, posameznik, vzet zase, izven problematike celotnega dela, uteleša univerzalno le toliko, kolikor je inherentno določen družbeni sloj v določenem zgodovinsko obdobje. Zato najnovejša literatura ne poraja tako globalnih tipov, ki bi se bili sposobni odcepiti od »svojega« dela in obstajati neodvisno od njega, kot sta Faust, Hamlet. Don Kihot, Don Juan, Baron Munchausen. Natančneje, pojavljajo se, a v drugačnem obsegu, v povsem drugačnih funkcijah - v delih nezgodovinske, »univerzalistične«, v svojih osnovah, otroške literature (Buratino, Cipollino, Neznanec ...). Odlična literatura v tem pogledu je šla daleč od svojega otroštva in mladosti, a vsak napredek, kot vemo, spremljajo izgube.

Tudi sredstva za ustvarjanje tipične podobe so različna. Obstaja veliko izjav pisateljev, med drugim Gogolja, Tolstoja, Flauberta, Gorkega, da je za to potrebno opazovati v življenju veliko ljudi, ki so si nekoliko podobni. Po Gončarovu je na splošno lahko tipično samo nekaj množičnega, netipično pa je tisto, kar se pravzaprav šele pojavlja. Turgenjev je verjel drugače, upoštevajoč perspektivo razvoja življenjskih pojavov. Vedno je natančno zajel komaj nastajajoče, a žive kalčke novega. Turgenjev, Dostojevski. Leskov je pogosto ustvarjal tipične podobe, izhajajoč iz enega posebnega prototipa. V njihovih junakih je veliko individualnega in enkratnega, kar privržencem tipičnega kot množičnega značaja ni dalo povoda, da bi tem pisateljem očitali netipičnost junakov, odstopanje od realizma. Toda Chernyshevsky je menil, da je najbolj plodna tipizacija skozi globoko prodiranje v bistvo enega samega svetlega značaja. In njegov predhodnik Belinski je prepoznal obe možnosti.

Seveda imata obe metodi pravico do obstoja. Vendar drugi od njih še vedno do neke mere temelji na prvem. Ni zaman, da se prepirajo o prototipih Bazarova. To je zdravnik Dmitriev, kot je pričal sam pisatelj, pa tudi Dobrolyubov in na splošno znan Turgenjevu revolucionarni demokrati. Nemogoče je celo izbrati bister tip v življenju, ne da bi imeli "referenčno točko", začetno predstavo o tipičnem kot razširjenem ali razširjenem. Pisatelj je humanist v tem smislu, da s spoznavanjem človeka prepozna in v marsičem že vnaprej pozna ljudi in družbo. Navsezadnje je to bistvo likovne tipizacije, poustvarjanje splošnega v posameznem.

Literatura socialistični realizem začelo prav s »predvidenimi« tipi. V. Borovsky je menil, da je podoba Nilovne netipična, kar odraža takrat redek pojav. Gorky je videl prihodnost. "Sploh vas ni dovolj!" - narednik Kvach pravi Sintsovu v "Sovražnikih". "Veliko bo ... počakaj!" - odgovori. Toda veliko več junakov sovjetske literature 1920-30. Nikakor niso bili množični junaki. To je Korčagin: če bi bili v njegovem času vsi ali večina Korčagini, njegova osebna usoda ne bi bila tako junaška in dramatična. V sodobni literaturi so »navadni« ljudje deležni velike pozornosti, tudi ko gre za vojno: junaki sodobne vojaške proze ne kosijo več sovražnikov kot trave. Pojavljajo se dela o ljudeh, ki niso mogli neposredno sodelovati pri preoblikovanju družbene realnosti in pisateljev prej sploh niso zanimali, na primer o vaških starkah (V. Astafjev, V. Belov, V. Rasputin). Spomnimo se besed A. N. Tolstoja o njegovi nenaklonjenosti, da bi s koncem Petrove vladavine končal "Petra Velikega": "Ne želim, da se ljudje v njem postarajo tisti?" Toda Peter je umrl pri 53 letih ...

Tipizacija je širši pojem kot tip, tipični lik. Značilni so značaji, okoliščine, odnosi, povezave med liki in okoliščinami. Včasih se trdi, da tipizacija zajema tudi zaplet, umetniški govor, žanr itd. Če so bili tipični liki in včasih tipične okoliščine značilni za "univerzalistično" literaturo, potem tipično povezavo med njimi - družbeni determinizem - poustvarja šele realistična umetnost.

Učinkovita priprava na enotni državni izpit (vsi predmeti) - začnite se pripravljati

Posodobljeno: 2015-10-23

Pozor!
Če opazite napako ali tipkarsko napako, označite besedilo in kliknite Ctrl+Enter.
S tem boste projektu in drugim bralcem zagotovili neprecenljivo korist.

Hvala za vašo pozornost.

Vrsta

Koncept "literarne vrste" se prvič pojavi v Heglovi Estetiki. V literarni teoriji sta si »tip« in »značaj« blizu, vendar nista zamenljiva; "karakter" razkrije več značilne lastnosti osebnost, njene psihološke lastnosti, »tip« pa je posplošitev določenih družbenih pojavov in povezana z značilne lastnosti. Na primer, Maxim Maksimych je tipičen ruski vojak, »samo pošten človek«, kot je o njem dejal L. N. Tolstoj, medtem ko je Grigorij Aleksandrovič Pečorin nekakšen »trpeči egoist«, utelešenje »razvad cele generacije v njihovem polnem razvoju«.

Koncept "tipkanje" vključuje proces ustvarjanja celostne slike sveta in je osnova ustvarjalnega procesa. Pisatelji, ki prepoznavajo tipizacijo kot notranjo potrebo in zakon umetnosti, spoznavajo, da tipično ni preslikava resničnosti, temveč umetniška posplošitev.

Pri Molieru sta Harpagon in Tartuffe tipična lika, vendar ne gre za družbena, temveč psihološka tipa, ki ponazarjata zanemarjanje moralnih zahtev.

Če želimo nekoga imenovati skopuh ali hinavec, uporabljamo ta lastna imena kot občna imena.

V. G. Belinsky v članku »O ruski zgodbi in zgodbah gospoda Gogolja« opredeljuje tipične lastnosti literarnega junaka: »Ne recite: tukaj je človek z veliko dušo, z gorečimi strastmi, z obsežnim umom. , vendar omejen razlog, ki tako noro ljubi svojo ženo, ki jo je pripravljen zadaviti z rokami ob najmanjšem sumu nezvestobe - recite preprosteje in na kratko: tukaj je Othello!.. Ne recite: tukaj je uradnik. kdor je podel po prepričanju, zloben z dobrimi nameni, zločinec v dobri veri - reci: tukaj je Famusov!

Shematizem klasičnih podob je povezan z namernim namenom avtorjev, da na primeru določenega lika ponazorijo etična in estetska načela. Zato je podoba, reducirana na teoretično premiso, zaznamovana z največjo možno tipičnostjo. Vendar pa podoba, ki nosi eno prevladujočo lastnost, čeprav zmaga v tipičnosti, pogosto izgubi v umetništvu.

Estetika klasicizma temelji na načelih racionalizma. Klasicisti trdijo pogled na umetnina kot stvaritev zavestno ustvarjena, racionalno organizirana, logično dokazljiva. Klasicisti verjamejo, da so predstavili načelo "posnemanja narave". nepogrešljiv pogoj skladnost znana pravila in omejitve. Cilj umetnosti je likovno preoblikovanje narave, spreminjanje narave v lepo in oplemeniteno estetsko stvarnost.

Stroga žanrska hierarhija klasicizma povzroča tudi normalizacijo literarnih vrst. V delu se pojavljajo družbeni konflikti, ki se odražajo v dušah junakov. Delitev likov na pozitivne in negativne je v klasični estetiki naravna. Vmesnih tipov ne sme biti, saj je umetnost zadolžena za popravljanje slabosti in poveličevanje vrlin idealne osebe.

Dramatiki klasične dobe se obračajo na Aristotela, ki je trdil, da si tragedija »skuša prikazati boljše ljudi od tistih, ki trenutno obstajajo«. Junaki klasičnih dram so se prisiljeni boriti z okoliščinami, ki jih, kot v tragediji antike, ni mogoče preprečiti. V klasični različici konflikta rešitev tragične situacije zdaj ni odvisna od usode, temveč od titanske volje junaka, ki pooseblja ideal avtorja.

Glede na poetiko žanra so lahko junaki tragedije mitološki liki, monarhi, generali, osebe, ki so po svoji volji odločale o usodi mnogih ljudi in celo celega naroda. Prav oni utelešajo glavno zahtevo - žrtvovati sebične interese v imenu skupnega dobrega. Praviloma se vsebina značaja v tragediji skrči na eno bistveno lastnost. Določa moralni in psihološki videz junaka. Tako je dramatik v tragedijah Sumarokov, Kiy ("Khorev"), Mstislav ("Mstislav") prikazan le kot monarhi, ki so kršili svojo dolžnost do svojih podanikov; Khorev, Truvor, Vysheslav so kot junaki, ki znajo nadzorovati svoja čustva in jih podrediti nareku dolžnosti. Značaj v klasicizmu ni upodobljen sam po sebi, temveč je podan v odnosu do nasprotne lastnosti. Konflikt med dolžnostjo in občutkom, ki ga je povzročil dramatični splet okoliščin, je naredil like junakov tragedij podobnih in včasih neločljivih.

V delih klasicizma, zlasti v komediji, je glavna značajska lastnost junaka določena v njegovem vedenju in v njegovem imenu. Na primer, podoba Pravdina ne more pokazati vsaj nobene pomanjkljivosti, Svinin pa ne more pokazati niti najmanjšega dostojanstva. Slabost ali vrlina imata v Fonvizinovih komedijah posebno figurativno obliko: preudarni Žehvat, bahavec Verholet.

V literaturi sentimentalizma se poudarek iz okolja prenese na človeka, na sfero njegovega duhovnega življenja. Prednost imajo liki, v katerih prevladuje »občutljivost«. Sentimentalnost, po definiciji G. Pospelova, je "bolj zapleteno stanje, ki ga povzroča predvsem ideološko razumevanje določene neskladnosti v družbenih značajih ljudi. Občutljivost je osebni psihološki pojav, sentimentalnost ima splošni kognitivni pomen." Sentimentalnost izkušenj je sposobnost zavedanja zunanje nepomembnosti življenj drugih ljudi, včasih pa tudi v lastnem lastno življenje nekaj intrinzično pomembnega. Ta občutek zahteva junakovo mentalno refleksijo (čustvena kontemplacija, sposobnost introspekcije). Osupljiv primer sentimentalnega značaja je Werther Goethe. Naslov romana je simptomatičen - "Žalosti mladega Wertherja." V Goethejevem delu trpljenje ni zaznano kot veriga nesrečnih dogodkov, temveč kot duhovno doživetje, ki lahko očisti junakovo dušo in oplemeniti njegova čustva. Avtor svojega junaka ni idealiziral. Po zaključku dela na romanu je Goethe zapisal, da je upodobil " mladi mož pogreznjen v ekstravagantne sanje«, ki »pogine... zaradi nesrečnih strasti«.

Po stoletju »razmišljanja« (kot je Voltaire poimenoval dobo razsvetljenstva) so avtorji in bralci začutili, da misel, logično dokazana ideja ne izčrpa potenciala posameznika: lahko podaš spektakularno idejo za izboljšanje sveta, ampak to ni dovolj za popravek začaranega sveta. Prihaja obdobje romantike. Umetnost po svoji vsebini odseva uporniški duh človeka. Romantična teorija genija se izkristalizira v literaturi. "Genij in zlobnost sta dve nezdružljivi stvari" - ta stavek iz Puškina opredeljuje glavne vrste likov v romantiki. Pesniki so odkrili nenavadno kompleksnost, globino duhovnega sveta človeka, notranjo neskončnost posameznika.

Močno zanimanje za močna čustva in skrivni gibi duše proti skrivnostni strani vesolja porajajo po intenzivnosti izjemni psihologizem podob. Hrepenenje po intuitivnem spodbuja pisce, da si zamišljajo junake v ekstremnih situacijah in vztrajno spoznavajo skrite plati narave. Romantični junak živi od domišljije, ne od realnosti. Nastajajo posebni psihološki tipi: uporniki, ki visokemu idealu nasprotujejo zmagoviti resničnosti; filistri ("samo dobri ljudje", ki živijo obkroženi z vsakdanjikom in zadovoljni s svojim položajem. Novalis je zapisal, da ta vrsta ljudi "ni sposobna upora, nikoli ne bo pobegnila iz kraljestva vulgarnosti"); zlikovci, ki skušajo človeka z vsemogočnostjo in vsevednostjo; glasbeniki ( nadarjeni ljudje, ki so sposobni prodreti v svetovne ideje). odvisnost od okoliščin, ki jih povzročajo družbeni konflikti, je razložena z njegovo vnaprejšnjo določenostjo in samozadostnostjo, ki vodi dejanja junakov.

V središču romantične estetike je ustvarjalni subjekt, genij, ki premišlja resničnost, ali zlobnež, ki je prepričan o nezmotljivosti svojega videnja resničnosti. Romantika izpoveduje kult individualizma, pri čemer ne poudarja univerzalnega, ampak izključno.

Osnova literarne karakterologije realizma je socialni tip. Psihološka odkritja romantike so v realizmu podprta s široko družbenozgodovinsko analizo in ideološko motiviranostjo junakovega ravnanja. Značaj praviloma določajo okoliščine in okolje.

V ruščini realistične literature Pojavljajo se tipi literarnih junakov, ki imajo skupne značajske značilnosti, njihovo vedenje določajo podobne okoliščine, razkritje podobe v besedilu pa temelji na tradicionalnem plot kolizije in motivi. Najbolj presenetljivi so bili "dodatna oseba", " majhen človek«, »navaden človek«.

Literarni tip »ekstra osebe« je nastal kot premislek o fenomenu izbranosti. romantični junak. Ime vrste je prišlo v splošno uporabo, potem ko je I. S. Turgenjev napisal zgodbo "Dnevnik dodatnega človeka". Prej je v literaturi obstajal koncept "čudne osebe". Tako je bil določen lik junaka, ki je bil sposoben opustiti »norme družbenega življenja«. Lermontov je to ime dal eni od svojih dram. Zanimanje za "zgodovino" človeška duša"v delih A. S. Puškina, M. Yu. Lermontova, A. I. Herzena, I. S. Turgenjeva, I. A. Gončarova je opredelil specifično karakterologijo tipa "odvečne osebe". izjemna osebnost, kar se odraža v njegovem videzu in dejanjih; lik tragično spozna neuresničenost lastnih moči, prevaro usode in nepripravljenost, da bi karkoli spremenil. Pomanjkanje posebnih ciljev povzroči, da junak beži pred okoliščinami, ki zahtevajo odločno ukrepanje.

Vprašanje: "Zakaj sem živel, s kakšnim namenom sem se rodil?" ostane odprta. Za junaka te vrste zanj je značilen prezirljiv odnos do sveta, ki ga razlaga znanje človeške slabosti. Občutek moralne večvrednosti in globok skepticizem sta značilna za egocentrično osebnost (»vse imamo za ničle, sebe za enice«), ki protislovno združuje bogate intelektualne sposobnosti in odpor do »trdega dela«. Refleksija, nenehno nezadovoljstvo s seboj in svetom, osamljenost so razloženi z junakovo zavrnitvijo iskrenega prijateljstva, nepripravljenostjo izgubiti "sovražno svobodo"; želja, da bi svojo duhovno izkušnjo delil z nekom, trči ob prepričanje, da »je nemogoče ljubiti za vedno - za nekaj časa ni vredno truda«. Žalostni rezultat: duhovna ali fizična smrt, ne junaška, ampak nesmiselna smrt.

Evolucija podobe »odvečnega človeka« razkriva nesmiselnost te literarne zvrsti, ki so jo ugotavljali že kritiki sredi 19. stoletja. D. I. Pisarev govori o Onjeginovi pogubi. I. A. Gončarov piše o šibkosti narave Pečorina in Onjegina. A.V. Družinin opozarja na postopno preobrazbo »odvečne osebe« v »bolnišnični tip«. Pojavljajo se novi »junaki stoletja«, ki so sposobni premagati slabosti svojih predhodnikov. Nedoslednost »odvečnih ljudi« so pokazali Turgenjev (Rudin in Lavretski), Gončarov (Oblomov in Rajski), Čehov (Lajevski in Ivanov).

Koncept »malega človeka« se v literaturi pojavi, preden se izoblikuje sam tip junaka. Rodil se je v dobi sentimentalizma. Sprva je ta pojem označeval predstavnike tretjega stanu, ki so pisatelje začeli zanimati zaradi demokratizacije literature. Pojavilo se je veliko "obrnjenih" zgodb, kjer je glavni lik deloval kot lopov ali žrtev. Zgodba G. I. Chulkova "Lepa kuharica", ki temelji na ruskem gradivu, predstavlja zaplet romana D. Defoeja "Krt Flanders", avanture pustolovca pa pritegnejo bralca nič manj kot tragedije Sumarokova. Postopoma lopovske junake zamenjajo trpeči junaki sentimentalizma.

N. M. Karamzin je v "Ubogi Lizi" utelesil glavno tezo sentimentalizma o ekstrarazredni vrednosti osebe - "tudi kmečke ženske znajo ljubiti." Klasična shema, ki v delih sentimentalizma izjemno ekspresivno razkriva lik »malega človeka«, je praktično nespremenjena: idilične podobe življenja »naravnih ljudi« zmoti vdor predstavnikov hudobne civilizacije.

Nov zagon bo tej temi dala realistična literatura. Belkinove povesti Puškina, Gogoljev plašč, Revni ljudje Dostojevskega, Čehovljeve zgodbe bodo večplastno predstavile tip »malega človeka«, umetniško oblikovale karakterološke značilnosti literarnega tipa: navaden videz, starost od trideset do petdeset let; omejene eksistencialne možnosti; bednost materialnega obstoja; junakov konflikt z visokim uradnikom ali storilcem; propad življenjskih sanj; spontani upor značaja; tragičen izid.

Seveda odkritje tipa "malega človeka" pripada Puškinu. M. M. Bakhtin je opozoril, da je Belinsky "spregledal" Samsona Vyrina in ga ni postavil za glavni vir teme "malega človeka". Razlaga za to je lahko uspešna rešitev konflikta. Dunya je kljub logiki srečna socialni odnosi. Samson Vyrin je predvideval, da se bo njegova hči morala maščevati na ulicah, vendar se je zelo srečno poročila z Minskyjem. Puškin se namerno odmika od prikazovanja družbenih argumentov tragedije nesrečnega uradnika in ustvarja utopično sliko odnosov med predstavniki različnih družbenih slojev, ki ni brez sentimentalnosti. Kakor koli že, psihologijo »malega človeka« je Puškin orisal v vseh dokazih njegovega družbenega bivanja. Enako pomemben vidik teme je analiza dramatike družinski odnosi. Puškinov koncept postane vir poznejših literarnih posplošitev, vnaprej določa zgodbe Dostojevskega in Tolstoja o »nesrečnih družinah«, konfliktnih situacijah, kjer je »vsaka družina nesrečna na svoj način«.

»Mali človek« postane prevladujoč tip v »naravni šoli«. L. M. Lotman je zapisal, da se je "človek prikazal pisateljem" naravne šole” zasedba družbena oblika izkrivljanje človeške narave."

Nadaljnji razvoj literarne vrste »malega človeka« je povezan s premikom poudarka, meni M. M. Bahtin, "od srede na osebo." Že v zgodnje delo"Ubogi ljudje", na katere se osredotoča F. M. Dostojevski duhovni svet junak, čeprav odvisnost od družbenih okoliščin še vedno določa nesrečo Makarja Devuškina. Dobrolyubov je v svojem članku »Potrti ljudje« zapisal: »V delih Dostojevskega najdemo eno skupna lastnost, ki je bolj ali manj opazna v vsem, kar je zapisal: to je bolečina ob človeku, ki se ne more ali nazadnje niti ne upravičuje, da bi bil sam po sebi prava oseba, popolna, samostojna oseba.«

Roman »Ubogi ljudje« združuje dva pogleda na »malega človeka« – Puškinovega in Gogoljevega; Makar Devushkin po branju obeh zgodb pride do zaključka, da "smo vsi Samson Vyrins." To spoznanje kaže na dramatično odkritje – tragedija je vnaprej določena, nemogoče se je boriti z nepremostljivimi okoliščinami. Slavni stavek Dostojevski: "Vsi smo izšli iz Gogoljevega "Plašča"" - ne pomeni toliko vajeništva kot nadaljevanje in razvoj teme usmiljenja, neizmerne ljubezni do osebe, ki jo je družba zavrnila.

Svet Akakija Akakijeviča je omejen na sanje o plašču, svet Makarja Devuškina skrbi za Varenko. Dostojevski predstavlja tip sanjača, ki je zadovoljen z malim, vsa njegova dejanja pa narekuje strah pred izgubo skromnega darila usode. Tematsko podobnost najdemo med »Ubogimi ljudmi« in povestjo »Bele noči«, katere junak se slabšalno opiše: »Sanjač ni človek, ampak, veste, nekakšno bitje srednjega rodu večinoma se naseli nekje v nedostopnem kotu, kot bi bil v njem skrit tudi pred dnevno svetlobo.« Dostojevski ponovno razmišlja o znanem tipu romantičnega junaka, ki se potopi v svet idealnih sanj, prezira resničnost. Junaki Dostojevskega obsojeno pridigajo ponižnost v življenju, ki jih vodi v smrt.

Drugi zasuk na temo malega človeka je povezan s pisateljevim zanimanjem za temo pijančevanja kot alegorije upora proti javni morali. V romanu "Zločin in kazen" se ta vrsta slabosti ne obravnava kot posledica družbenega zla, temveč kot manifestacija sebičnosti in šibkosti. Pozaba v pijanosti ne reši človeka, ki »nima kam drugam«, uniči usode ljubljenih: Sonya Marmeladova je prisiljena iti na ploščo, Katerina Ivanovna znori, in če ne bi slučajno, bi njeni otroci; soočili z neizogibno smrtjo.

Čehov ne izraža sočutja do »malega človeka«, temveč kaže resnično »majhnost« njegove duše. Zgodba "Smrt uradnika" obravnava problem prostovoljnosti družbenih obveznosti, ki jih oseba prevzame. Razrešena je na grotesken način. Červjakov ne umre kot »ponižana in užaljena« oseba, ampak kot uradnik, ki je zaradi strahu izgubil svoj naravni značaj.

Čehov je z vso svojo ustvarjalnostjo dokazal, da človek ne sme prilagoditi svojih zmožnosti mejam, ki jih dopušča družba. Duhovne potrebe posameznika morajo zmagati nad vulgarnostjo in nepomembnostjo: »Človek ne potrebuje treh aršinov zemlje, ampak celotno Zemlja»Izolacija »življenja primerov«, vztraja pisec, je škodljiva.

V zgodbi "Človek v kovčku" je ustvarjena zastrašujoča podoba Belikova, apologeta zaščitniške morale. Njegovo celotno vedenje je prežeto s strahom, da se »nekaj zgodi«. Pisatelj pretirava s podobo zagovornika družbene morale; črna obleka, očala, galoše in dežnik so izrazni detajli podobe, ki ustvarjajo izrazit portret strašljivega družbeni pojav. Morda se zdi, da je smrt Belikova olajšala ljudem, ki se bojijo gorečega varuha morale, vendar je Čehovu tuja optimistična rešitev tragičnega trka. Pisatelj na žalost priznava, da so upi, da bi popravil ljudi, ki se od Belikova razlikujejo po svojem življenjskem slogu, ne pa tudi po notranjem samozavedanju, zaman. Na koncu zgodbe je simbolni poudarek, ki skrbi, da zaščitniške ideje ostanejo žive. Prizor Belikovega pogreba je uokvirjen v podobo dežja in vsi prisotni odprejo svoje dežnike;

F. Sologub, M. Bulgakov bosta v svojih satiričnih delih predstavila že grozljiv tip "drobnega demona", kjer bo "zmagoslavna vulgarnost" postavljena na raven podobe-simbola.

V sodobni literarni kritiki je poleg tradicionalnih družbenih literarnih vrst realizma pozornost namenjena psihološkim tipom, ki niso nosilci nobene ideologije, vendar so pomembni za karakterizacijo prikazane dobe.

Vrsta vira " navaden človek»Prišlo je do sentimentalizma s konceptom nadrazredne vrednosti človeka romantična literatura"preprost človek" pooseblja "brezmadežno naravo". Čerkezijka iz Puškina (" Kavkaški ujetnik"), gruzijski v Lermontovu ("Mtsyri") utelešajo ideje o harmoniji sveta in človeka, ki jih je uporniški junak izgubil v svoji duši. V realistični literaturi podoba "navadnega človeka" odraža idejo urejeno življenje, ki temelji na zakonih patriarhalne eksistence.

N. Strahov je Puškinovo zgodbo "Kapitanova hči" poimenoval družinska kronika. Puškin ne idealizira »preprostih ruskih družin«, ki ohranjajo »navade globoke antike«. Avtor prikazuje tudi podložne lastnosti Andreja Petroviča Grineva in ne skriva krutosti stotnika Mironova, ki je pripravljen mučiti Baškirja. Toda fokus avtorjeve pozornosti je povsem drugačen: v svetu Grinevih in Mironovih najde najprej tisto, kar je Gogolj jasno začrtal, ko je govoril o »Kapitanovi hčeri«: »Preprosta veličina. navadni ljudje"Ti ljudje so pozorni drug do drugega, živijo po svoji vesti in so zvesti svojemu občutku dolžnosti. Ne hrepenijo po veličastnih dosežkih ali osebni slavi, ampak so sposobni odločno in pogumno ukrepati v ekstremnih okoliščinah. Ti Puškinovi liki so privlačni in močni, ker živijo v svetu ruske tradicije in običajev, ki so v osnovi ljudski.

Iz te vrstice Puškinovi junaki niti se raztezajo do najrazličnejših likov v poznejši ruski literaturi. To so Lermontov Maksim Maksimič, Gogoljevi starosvetni veleposestniki, L.N. Tolstojevi Rostovi, Leskovovi »pravičniki«. Ta tip literarnega junaka se v literarni kritiki imenuje drugače. Ker jasno socialna merila nemogoče je označiti, je prej psihološki tip: te slike niso nosilci glavne ideje besedila, avtorjeva celotna pozornost ni osredotočena nanje. Izjema je Gogolova zgodba " Posestniki starega sveta". V. E. Khalizev imenuje te vrste "supertipov." Takšne podobe so bile po mnenju raziskovalca prisotne v različnih umetniških estetikah. V. E. Khalizev imenuje kompleks stabilnih lastnosti: "To je najprej zakoreninjenost osebe v bližnji realnosti z njenimi radostmi in žalostmi, s komunikacijskimi veščinami in vsakodnevnimi aktivnostmi. Življenje se kaže kot vzdrževanje določenega reda in harmonije – tako v duši tega človeka kot okoli njega.«

A. Grigoriev je takšne junake imenoval "skromne" in jih primerjal z "plenilskimi", "ponosnimi in strastnimi" liki. Nato se pojavita pojma "navadna oseba" in "ekscentrik". M. Bahtin jih je uvrstil med " družbeno in vsakdanje heroji", ki niso obdarjeni z ideološko konotacijo. Tip "navadnega človeka" ne more izčrpati svojih zmožnosti, saj je odsev sveta navadna oseba, vendar se bo nenehno spreminjal glede na prioritete estetskih teorij. Tako je bila v literaturi eksistencializma ta glavna podoba umetnikov izziv nečloveškemu svetu. Camusovi junaki, Kafka, Sartre izgubijo svoja imena, se zlijejo z množico brezbrižnih ljudi, postanejo »tujci« drugim in sebi.

Sprva je bila za junake v folklornih in literarnih delih značilna ena glavna lastnost, ena lastnost. V pravljicah je bila Baba Yaga vedno zlobna, dober kolega- pogumno. Koschey Immortal je pohlepen, lepa deklica je modra in zvesta. Epski junak Ilya Muromets je bil močan in neomajen. Sadko je širokosrčen in radodaren. U pravljični junaki Posameznih likov ali osebnih izkušenj še ni bilo.

V starem epiku se je razvil tip epski junak obdarjen s trdnim značajem. Na primer, junak Ahil v Homerjevi pesmi "Iliada" je neustrašen bojevnik; to je njegova glavna lastnost, ki določa vsa njegova dejanja. Značaj Hektorja, branilca Troje, določa njegova človečnost, zato je v bitki z Ahilom omahoval in se ga bal. Epske like najdemo tudi v kasnejši literaturi: spomnimo se junaka N.V. Gogol - Taras Bulba.

V delih starodavna ruska literatura značaji likov niso bili podrobno opisani, čeprav so bili prav tako celostni in dosledni. Torej, v zgodbi o Petru in Fevroniji je bilo za avtorja pomembno pokazati Petrov pogum in modrost Fevronije; Epifanij Modri - pobožnost in podvig Sveti Sergij Radonež. Hagiografska literatura je bila namenjena poučevanju ljudi, podajanju primerov pravičnega vedenja, opisovanju življenja svetnikov.

V literaturi renesanse se pojavijo junaki novega tipa. Ne določa jih več ena lastnost ali lastnost, temveč njihova usoda in položaj v svetu. Tako je Hamlet v istoimenski tragediji W. Shakespeara tip tragični junak - oseba, ki se znajde v brezizhodni situaciji. Junak M. de Cervantesa Don Kihot zaradi svoje norosti in absurdnega vedenja velja za komični junak, čeprav postopoma, ko beremo roman, začnemo za to komedijo prepoznavati resnost in celo tragičnost podobe. Tako Hamlet kot Don Kihot - junaki visokih idealov, stremijo k resnici in dobroti ter predstavljajo tip visokega junaka. Podoba Don Kihota je postala osnova za podobo visokega junaka v komediji. V ruski literaturi je primer takšnega junaka na primer Chatsky v komediji A. S. Gribojedova »Gorje od pameti«.

Dramo kot literarno zvrst delimo na žanre: tragedijo, komedijo in dramo. Če sta za prva dva žanra značilni predvsem tragični in komični junaki, nato v drami v središču spopada – dramski junak. To je podoba nesrečne deklice Larise Ogudalove v predstavi "Dota" A.N. Ostrovski. Podobe Karandysheva in Larisine matere imajo dramatične značilnosti. In pijanec Robinson v predstavi, v nasprotju z vzvišenimi podobami Don Kihota in Chatskyja, predstavlja tip reduciranega komičnega junaka.

Podoba trgovca Kalašnikova v pesmi M.Yu. Lermontov "Pesem o carju Ivanu Vasiljeviču ..." nosi epske, junaške in tragične značilnosti; tipa tega junaka ni mogoče nedvoumno določiti. Vendar pa trgovec Kalašnikov natančno predstavlja junaško osebnost - človeka, ki se upira krivici in brani svojo čast, svojo vero in svoj narod. To je zato, ker so v literaturi zadnjih dveh stoletij literarni slogi, žanri in liki postali bolj zapleteni, kar odraža dejstvo, da so pogledi ljudi na življenje postali polnejši in bolj raznoliki.

Literarni arhetip predstavlja ponavljajoče se motive, zaplete in podobe glavnih likov v literarnih delih.

Arhetipi v literaturi

Arhetipi se lahko spreminjajo, vendar jih združuje eno celovito etično jedro. Literarni arhetipi delimo na prečne podobe, večne junake in simbolne podobe (morje, kamen, nevihta).

»Skozi podobe«: Don Juan, Don Kihot, Hamlet

Prečne podobe so umetniške literarne podobe, ki so nastale v nekem zgodovinskem obdobju, a so uspele ostati v kulturnem spominu človeštva. Za medsektorske podobe je značilno nekakšno potovanje v času in prostoru, saj imajo tisto pomensko stabilnost, ki bo pomembna za vsako generacijo bralcev.

Najbolj osupljive obstojne podobe v literaturi so Don Juan, Don Kihot in Hamlet. Slika Hamlet povezana z razdrobljenostjo sveta, ki jo povzroča prehodno stanje kulture. danski princ predstavlja protislovje med bistvom in pojavom; ta literarni junak vsebuje vso dramo razcepljene zavesti.

Zato se mnogi pisci zelo pogosto obračajo k podobi Hamleta, ki je moral po nareku usode ustvarjati v družbenih prelomnicah, zlasti na prelomu stoletja.

Na sliki Don Kihot zajeta je vsa tragedija človeškega idealizma: želja postati junak v pragmatičnem svetu. Podoba Don Kihota, nastala na začetku 17. stoletja, je svoj literarni pohod nadaljevala v delih Dostojevskega in Dickensa.

Nič manj slavni medsektorski junak, Don Juan, je postal simbol človeka, ki v iskanju sanj izgubi moralo.

Zapeljivec je brezčutno zlomil srca svojih ljubimk, potem ko se jim ni razkril v obraz ženski ideal. Podoba Don Juana se je izkazala za tako arhetipsko, da je bila vključena v več kot 150 literarnih del.

Vrste literarnih junakov: Bašmačkin, Hlestakov, Pečorin, Onjegin

Tipi literarnih junakov so odraz duhovnega razvoja družbe. Rojstvo enega ali drugega tipa literarnega junaka je lahko posledica družbenega reda, to je potrebe družbe, da vidi junaka z določenim nizom osebnih lastnosti, ali na pobudo pisatelja samega.

Pogosto vrste literarnih junakov pridobijo imena, ki najbolj natančno označujejo njihove lastnosti, na primer: "odvečna oseba", "nihilist", "mali človek", "potepuh".

Osupljiv primer tipa "malega človeka" je Gogoljev Bašmačkin. Avtor nazorno prikaže skromen in nezanimiv notranji svet protagonista ter njegov sivi vsakdan. Vendar Gogol še vedno poudarja, da si celo tako pomanjkljivo, brez obrambe bitje zasluži spoštovanje družbe.

Glavni junak "Junaka našega časa" Pechorin in junak istoimenski roman A. S. Puškin Evgenij Onjegin spada v tip »odvečne osebe«. Mladi plemiči, pred katerimi so bili odprti vsi blagoslovi socialno življenje, so spoznali svoj prezir do zunanjega sijaja, odtujenost od brezdelnega aristokratskega življenja.

Gogoljev junak Hlestakov, mladenič, ki je kljub prijetnemu videzu veljal za nevedneža, se sooči z Jevgenijem Onjeginom in Pečorinom. Kar je Onjeginu in Pečorinu postalo tuje, je za Hlestakova glavni dosežek življenja.